第一篇:2012赣版四年级下册美术教案
赣美版四年级下册《童心童趣》教案
教学目标:
1、通过欣赏,使学生了解中、外儿童题材美术作品的表现形式和风格特点,以开阔学 生的艺术视野,培养学生健康向上的审美观及感受美、评价美的能力。
2、通过欣赏,使学生感悟到美就在我们身边,培养他们认真、仔细观察周围事物的好习惯,激发他们热爱生活的美好情感,培养他们创造美的能力。教学重点:
以自己在童年时期所经历过的有趣的事为题材,进行绘画创作。教学难点:
心中、脑中所想与笔下所画的统一、和谐。课时:
1课时 教学准备:
教师:有关资料、教材、图片介绍。
学生:美术涂色工具。教学过程:
组织教学,稳定情绪,检查用具准备情况,做好上课准备。
一、导入新课:
儿童时代是充满童趣,令人回味无穷的,丰富多彩的生活。
二、讲授新课:
1、《冬日戏婴图》画在绢上的宋代工笔人物画,简练生动地描绘了姐弟俩在庭院里与小猫玩耍的情景,表现了儿童爱动物的特性与真趣。画的上方有一枝盛开的白梅,它点明了冬末或初春的时令,中国画以写意为主,重在传神,“意到笔不到”是中国画的最高境界。
2、《杨柳青放风筝》是现代画大师李可染的水墨画作品,这幅画不画场景,以简练的笔法重点塑造了牧童在牛背上放风筝的可爱形象,生动有趣地表达了儿童活泼、天真,水墨画以墨色为主,是我国传统的绘画形式之一。
3、《十不闲》是我国清代的杨柳青年画作品,它刻画了一群儿童在演奏中国传统乐器的情景,“十不闲”是指十个手指不闲,也就是手不停地演奏,天津杨柳青是中国著名的年画产地之一,它的特点是木版水印后手绘填彩。
4、《孩子们的游戏》是画在木板上的油画,是彼得·勃鲁盖尔的作品,画家描绘了80多种游戏,人物情态生动,房屋、马路、广场、公园交代得非常具体。
5、《抱鸽子的小孩》是西班牙画家毕加索的画,作品通过抱鸽子的小女孩的沉思形象,表达了人们热爱和平的美好愿望。
6、《吹笛少年》是法国画家马奈的名作,人物主题突出,色彩丰富,形象逼真。
三、自主创作阶段:
学生思考、创作。每个学生描绘出记忆中的童趣画面。引导学生创作,巡视辅导。
四、展示评价阶段:
鼓励学生大胆展示自己的作品。
各组间自由交流。谈谈创作体会。
赣美版四年级下册《农家乐》教案
一、教学目的:
1、学习风景构图知识,远、中、近景的处理方法和树木的表现方法。
2、学习铅笔风景写生的方法和步骤,懂得如何区别主次进行概括。抓住重点,分清层次,能画一幅简单的风景画。
3、鼓励学生关注社会、关注生活,用自己的绘画语言去发现美、创造美。
二、教学重点难点:
1、运用构图知识和铅笔画技法,画一幅以农村为主的风景画
2、怎样表现和处理好以树为主的风景画的质感和空间感
三、教学过程:
(一)组织教学:检查学生是否带好学具,多媒体是否正常。
(二)导入:农民画家以真诚、朴实的情感,描绘出一幅幅反映劳动、生活的作品。瞧!他们的画构图饱满、形象夸张、色彩强烈、画面热闹。他们用画笔表现出我们的新时代、新生活,真是了不起!
(三)学习新课:介绍写生的分类,指出风景写生是写生的重要组成部分,揭示课题:《农家乐》。
(四)欣赏、评价课本图片。
1、《打井》。
2、《养牛专业户》。
3、《鱼塘》。
4、《打菜籽》。
5、《奶牛场》。
6、《采茶》。
(五)学生作业:画一画-把你看到的农民劳动情景画出来。
(六)作业展示,展示学生优秀作业,请其他学生来点评。
赣美版四年级下册《新家园》教案
一、教学目标:
1、情感目标:欣赏各种有特色的建筑,让学生感受建筑之美,激发学生热爱家乡、热爱生活的情感。
2、认知目标:了解模型制作的有关知识,掌握建筑模型的制作技巧。
3、能力目标:培养学生大胆设计、制作的能力,通过小组合作的形式,把自己的设计思想与同伴交流,并选用各种材料进行新家园模型的制作。
二、教学重点:在小组合作学习、交流的过程中关注学生的表现,让学生体验设计和动手制作的快乐。
三、教学难点:学生能设计出高低错落有致、造型生动别致的建筑模型并将它成功制作出来。
四、教学准备:
1、教师:搜集有特色的建筑图片及城乡环境设施,制作成课件。
2、学生:各色彩纹纸、双面胶、剪刀、铅笔、白纸、废弃包装盒
五、课时安排:2课时
六、教学设计:
发挥自己的创造力,做出与众不同的作品来。
(三)评一评:开个小小的建筑模型展览会,学生互相评价、发表感想,看哪组的模型最受欢迎。
(四)总结:同学们的作品太精彩了,把咱们的新家园制作得真美啊!
赣美版四年级下册《看新闻、记大事》教案
学习目标:
1、培养学生看新闻,看新闻 画新闻关注新闻的习惯。
2、根据所看新闻,用画面学会表达画新闻。
3、抓住新闻关键,看新闻 画新闻表现精彩瞬间。
4、画面表现别具一格。
教学重点:用画面表现所看新闻看新闻 画新闻。
教学难点:能用别具一格的画面表现新闻的精彩瞬间。
教具:学生看新闻 画新闻作品数张、学校“一体通”切换至新闻频道。
学具:各种工具、油画棒、报纸、剪刀、胶水、水彩笔等。
教学过程:
各自发表意见:你最喜欢同学的那一张作品?为什么?这些同学是如何表现新闻的?抓住了什么表现得更生动?同学们为何用这些工具表现画面?你会用其他工具表现得更好吗?
四、看电视、看新闻
让学生选择适合自己的表达内容。
五、学生作业
画新闻(大新闻:重大政治新闻、体育新闻、科研新闻、教育新闻等。小新闻:娱乐新闻、街头新闻、小采访等)
六、巡回指导
七、小结:布置下节课作业:画画新闻中的人与事,描绘出地点与场景。
卡,培养学生的设计能力和利用纸材进行立体造型的能力。
折叠式平面式 叠加式 剪折立体式
2)贺卡的色彩不同
3、老师示范
立体贺卡的做法:1)把纸对折,设计好图案。2)在需要立体的地方,小刀划开。3)添加装饰。4)写上贺词
4、学生制作,老师指导。
5、展评
三、小结
母亲是伟大的,我们要用实际行动来报答母亲。
赣美版四年级下册
《稻草人》教案
教学目标:
1、在谈话交流活动中进一步了解稻草的作用,通过制作活动发展幼儿动手操作的能力。
2、在制作过程中,学生学习合作并体验合作的快乐。
3、了解农民劳动的艰辛,享受创造的快乐。活动准备:稻草、绳子、竹竿、胶水等。教学过程:
一、回忆秋天的果实,并能用简笔画画秋天的果实,共同创设主题环境
二、认识米,知道米的来源、用途。
1、让学生自由观察米,师巡视观察。师:你看到的米是什么样子的?
三、了解稻草人的作用
1、故事:稻草人。
2、知道稻草人的作用。
师:稻草人的作用是什么呢? 学生丙:可以把麻雀吓跑
学生丁:稻草人做得象真的人一样,让一些动物不敢去吃。
四、示范制作稻草人
师:我今天请来了一位客人(出示稻草人)
1、幼儿观察稻草人,讨论稻草人都由那些材料制作而成,稻草人的用处。
2、教师示范制作,讲解制作步骤和要点。
五、小组合作制作稻草人
要求:①先和小组里的好朋友商量一下谁负责做稻草人的头、手、身体、脚。②利用所提供的材料进行制作。③装扮稻草人。
2、教师来回巡视、指导。
六、尝试用扎、粘、贴的方法制作稻草人
1、让学生欣赏课件“稻草人”(从网上收集的各种形象的稻草人)
2、学生制作,师指导
3、请学生把他放在展览区,并邀请别班学生来欣赏。
师小结:小朋友做的这些稻草人真漂亮,我们一起把这些稻草人去送给我们的农民伯伯,来保护我们的庄稼。
赣美版四年级下册《会动的玩具》教案
教学目标:通过对民间玩具,现代儿童玩具的观察、分析,让学生懂得会动的玩具制作的基本因素,体会玩具的人文价值、科学性。
教学重点:教会学生懂得牵动、拉动、转动等玩具的连接。
教学难点:分体组合,连接的方法和材料的选择和应用。
教学方法:示范、练习
教具:废旧瓶罐、乒乓球、绳子等。
教学过程:
一、导入
师:同学们,你们有什么玩具吗?是你亲手做的吗?今天我们来亲手制作会动的玩具。
二、新授课
1、欣赏会动的玩具
师:老师带来了一个玩具,想和同学们一起分享。请几个同学上来一起玩。每个同学拎不同的部分,让玩具动起来。
2、探索学习
师:你知道这只熊猫是怎么做出来的?
学生分析总结:
1)选用厚厚的硬纸壳,画出熊猫的外形,填上颜色,将每一部分分别剪出。
2)用图钉或其它材料将关节处如头和身子,身子和四肢等固定好。想一想连接点还可以用什么方法固定。
3)用绳子绑住熊猫的每个部分,小组同学分别牵不同的部分,让动物动起来。
3、老师示范讲解。例如:小蚱蜢:用乒乓球做头,药瓶做身子,塑料管和扣子做四肢。
狮子:用包装带做毛皮,和其它材料一起做粘起来。
4、学生小组合作,实践活动。
注意先引导学生分析材料的特点,可以做哪一部分,用什么方法动起来。
5、教师巡回指导,引导学生掌握正确的方法,6、作业展评: “看谁的熊猫做得最有创意。”
三、小结:今天我们用智慧和双手创造出了有趣的玩具,回去和家人分享你的喜悦吧。
赣美版四年级下册《一面奖旗》教案
教学目的:
1、通过本课教学,让学生初步了解少先队队旗的意义,并学会设计奖旗;
2、初步了解黑体美术字的基本笔划和结构特点,并学习掌握黑体美术字的正确书写方法。
教学重点:黑体美术字的基本笔划和书写步骤。
教学难点:黑体美术字的间架结构。
学具准备:直尺、铅笔、橡皮、单色颜料或墨水。
教具准备:印有黑体美术字的印刷品若干件,三角板、彩色粉笔。
教学过程:
一、导入新课
启发谈话:在井冈山革命博物馆里,陈列着当年表彰少先队的一面奖旗。奖旗上绣有红旗、镰刀、锤子,还书写着一行文字。它记载着红色少年的革命故事,赞美着井冈山儿童的英勇机智。它激励着新时代的少先队员,时刻准备着,做革命的接班人。
板书课题——一面奖旗
二、讲授新课
1、奖旗和袖章中都有红星、镰刀、锤子的标志。
标志无需文字说明,它以简练、明确而美观的形象,来表明一个含义。
2、讲述黑体美术字的笔划特点。
黑体美术字是以汉字的正楷体为基础,经过加工美化,逐步演变而成的规范化的字体,它各种笔划的基本特点就是横笔、竖笔的粗细始终是一致的,方正饱满,所以显得特别醒目,是路标、广告、报刊、环境布置上的常用字体之一。
3、讲析黑体美术字的字体结构。
这一部分的内容实际上是重温学生在小学低年级语文课的识字教学内容,在适当引导后,教师可侧重从字体的穿插与避让来进行简要讲析--
①字体的结构是一种基本的划分,在实际书写中不能截然划割开来,否则,整个字就显得脱节、松散。如左右结构的林、振、地等字。
②笔划多的字要相应的写得细一些,较简单的字要写得粗一点,以求得视觉上的统一。
③带边框的字要适当小一些,如口、回、区等字;带有撇捺笔划的字可略微写得出格一点。这些都是为达到统一的视觉效果。
3.教师以“振兴中华”为例进行黑体美术字的书写示范。
①在分析了“振兴中华”四字的字体结构后,用铅笔画好方框,用浅淡的虚线定出结构部位。
②用铅笔勾写单线字,注意占满整个方框。
③用铅笔勾画双线。注意“振”字
3.结合剪纸作品教师讲:剪纸是我国传统的民间艺术,历史悠久。大体上分为南北两大流派:北方剪纸粗犷朴拙,天真浑厚;江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。剪纸的样式很多,这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。(教师板书)
4.教师将剪纸展示给学生问:这些作品是运用哪些工具制作出来的?(学生回答,教师板书)
5、教师给学生做剪纸示范。示范时配以讲解,注意扩展学生的思路。如::运用折叠法剪的是光卉,如果剪单独对称式的人物怎么剪?均衡式的呢?
(三)布置课堂作业,学生设计制作,教师辅导。
(四)展评学生作品,请部分学生阐述表现意图。
(五)师生回顾本节课的知识点。并点题:以上学习的是剪纸的一般常识,剪刻纸来自民间,表现民间,我们要从民间剪纸中吸取营养,多看,多想、多动手,一定会创作出好作品。
赣美版四年级下册《单色纸版画》教案
教学目的:
①了解版画的特点和制作过程,初步掌握制版与印刷的技法。
②尝试自己动手设计制作一幅单色版画。
③培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。
重点:版画的制版工艺和特点。
难点:学生动手能力的培养。
教学过程:
一、检查工具
二、导入新课请同学们跟老师一起来做一个游戏,在我们的大拇指上涂上少量颜色。(注意控制水分)在一张废纸上印出指印。
①看一看能不能印得出来。
②可多印几个看看会不会发生改变,同桌之间也可比较一下有什么异同。
③想一想为什么回出现这种纹理呢?
这个就是指纹,指纹在人的一生当中基本上不会发生变化,不同的人他的指纹相同的概率也很小,大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一,用来辨别一个人的身份,但是现在科学技术发达了,人们有更先进的方法来辨别。(DNA检测)它的准确度可达百亿分之一。
三、作品赏析欣赏一些大师的作品和学生的作品,通过对作品的对比展示,介绍多种风格与特点的版画作品。
四、制作过程:
1、画稿选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。
2、制版用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下,用胶水贴在一底板上。
3、印刷铺上纸后均匀的磨平。(中间可看看印刷的效果,如果不够再涂墨印刷,注意纸的位置不能移动)
4、完成
五、布置作业:选择一个你喜欢的题材设计一幅单色版画。
六、展示点评
赣美版四年级下册《套色纸版画》教案
教学目的:
1、认识领域:学习、掌握套色纸版画的拓印方法,了解版画的艺术特色。
2、技能领域:了解套色纸版画的制版、拓印的方法,学习拓印的方法。学会的程序,涂色的要领。
3、情感领域:体会套色纸版画的形式美感,培养有秩序的工作习惯。提高学生的艺术审美和艺术表现能力。
教学重点:了解套色纸版画的拓印方法,体会套色纸版画的形式美感。
教学难点:拓印的程序,涂色的要领。
教学准备:教师的示范工具,学生准备颜料、纸、剪子、美工刀。
教学过程:
一、创设情境,激发学习的兴趣。
利用叶子或有花纹的实物摹印出纹理,使学生了解最简单的拓印方法。教师出示纸版画,启发学生思考:这些作品是怎样制出来的?
引出课题:套色纸版画
二、启发引导,积极探索。
A、引导学生欣赏各种版画作品,感受版画的艺术表现能力,并分析这些版画的拓印的方法。
B、讲解并示范版画的拓印的方法,引导学生积极思考,三、自主交流,勇于创新。
学生在本子上练习,教师行间指导。
四、交流评价,深化提高。
开展一个展示会进行综合评价
A、开展一个展示会。
B、讲清评分的方法。
五、总结并提出希望。
赣美版四年级下册《捏泥人》教案
教学目标:
1、用黏土捏一个印象最深刻的生动的小泥人。
2、体验原始材料的乐趣,了解泥塑造型的文化以及悠久的历史,激发学生热爱家乡文化的情感和弘扬民间艺术的愿望。
教学重点:欣赏各种风格的民间泥塑,掌握手捏泥人的基本方法
教学难点:如何运用泥塑造型的夸张、变形等方法制作生动有趣的小泥人
教学过程:
一、组织教学,稳定学生情绪。
二、引入课题:通过欣赏古代及当地民间泥塑的典型代表作品对泥塑艺术产生感性认识,了解泥塑与当代中国传统文化的相互关系。
三、讲授新课:
(一)板书课题--《捏泥人》
(二)讨论:
1、中国传统泥塑与民间泥塑的区别是什么?
2、民间泥塑的形象和色彩分别由哪些特征?
3、通过具体形象想表达哪些情感?
4、说一说“说唱俑”的造型、动作、表情变化,什么地方运用了夸张、变形的手法?
(三)讲解:根据讨论情况,教师及时发现和表扬学生的独特见解,并从表现形式与艺术风格上对民间泥塑作进一步讲解。
(四)示范:教师简要地运用捏、卷、贴、刻、接等技法,用夸张、变形的艺术手法示范小泥人的制作过程。
(五)学生练习,巡视指导。
1、学生根据作业要求进行练习,可一人捏一个或一组小泥人,也可一小组捏一组各种动态泥人:音乐演唱组、歌舞表演组、体育运动组等组合人物。
2、学习中可能会出现的问题及解决方法:
(1)学生作品最容易出现的是琐碎,在具体指导学生制作时强化整体感,将头部、身体、四肢揉成一团,然后在特征处加强表现和处理。
(2)学生对泥性不够了解,可通过练泥来解决(如干、湿、黏性、延展性等)
四、课堂小结:
(一)主要通过同学间的作品展示,谈手捏泥人的感受,谈泥人的造型是否生动有趣,有没有自己的特点,所表现的内涵,是否大胆的发挥,自己是否可再改进。
(二)教师对每一件展示的作品都加以鼓励。
五、布置作业:学生捏小泥人
赣美版四年级下册 《年画》教案
教学目标 :
[知识与技能]
1、让学生初步了解年画的造型、色彩、构图的艺术特点。
2、鼓励学生大胆用语言表达对年画的感受。
3、让学生了解民间年画的寓意。
[过程与方法]
1、学生通过回忆、询问长辈、翻阅书籍、上网查询、参观展览等方式了解什么是年画,了解年画的历史及发展。通过收集年画、年画故事以及年画的装饰物等,进一步加深对年画的认识,培养学生自主探究的能力。
2、通过让学生动手涂绘年画,感受年画独特的美。体验美术活动的乐趣,培养学生的学习兴趣。
[情感、态度、价值观]
培养学生热爱祖国民族传统绘画艺术,热爱生活的情感,激发学生的民族自豪感
教学重点:感受传统年画的造型、色彩、构图等特点。
教学难点:通过欣赏,能利用已有的知识进行绘画欣赏活动。
教学准备:
1、布置学生用两周的时间通过询问父母、老师,查阅书籍或上网查询,了解什么是年画,并搜索年画以及与年画相关的艺术饰品,筹备班级年画艺术展。
2、老师尽量多搜集一些年画,并制成课件。
3、老师准备供学生涂色用的年画线描稿。
教学过程:
一、课前播放新年的音乐,创设过年的气氛,引入新课。
二、介绍年画
1、年画的来历
同学们,瞧!你们认识年画中的这两个人吗?(播放课件)他们一个叫尉迟恭、一个叫秦叔宝,你们知道他们是什么人吗?他们是唐朝有名的武将,为帮助唐太宗李世民建立唐朝立下了汗马功劳。为什么他们成了门神了呢?这里流传着一个有趣的传说,同学们,想听听这个故事吗?
传说在唐太宗李世民时,宫中经常闹鬼,致使唐太宗重病缠身,夜不能寐,群臣提议让他手下的大将秦叔宝、尉迟恭每夜披甲持械守卫于宫门两旁,说来神奇,宫中果然平静了下来。久而久之,太宗觉得秦琼,尉迟恭两位大将太辛苦了,便令宫中画师绘制二位将军的威武形象,悬挂于宫门两旁。后来这种形式就流传到民间,并在民间中广为流传。贴门神驱鬼辟邪就是这样产生的。
同学们知道的门神有哪些呢?学生列举……门神
但是不同的时期,不同的地域、所创作的门神都不一样,下面我们一起去领略一下各个时期的门神画(课件展示各种门神)你觉得这些门神画有什么特点?如:形象威武、造型夸张、色彩对比强烈。
师:门神多取自中国古典名着中的英雄好汉,这些武艺出众、仗义疏财、精忠报国的英雄,妇孺皆知,影响面广,备受民间的崇拜。那么这些英雄好汉又是怎样成为人们心中的门神的?我们可以在课外查阅相关的资料。
2年画欣赏(学生活动:欣赏、评述)
师:同学们,你们知道,年画除了门神,贴在门上,还有些什么作品可以贴在什么地方?(课件展示)
(1)欣赏展板作品
(2)欣赏电脑作品:动脑筋想一想每一幅年画包含了什么意思?(课件展示)
图一:
(3)展示各自收集的年画资料,介绍各自收集的年画特点?
师:同学们有没有发现,年画多以什么为题材?(课件展示)
师:随着历史的不断发展,年画的题材也逐渐扩展到生活风俗、神话传说、历史故事等方面。
生:年画多以吉祥、喜庆、欢乐、美好等事物,或者是以典故、成语历史故事、神话传说作为主题。表达人们对美好生活的向往,寄托自己的理想,画面散发出浓郁的乡土气息。
(4)你知道这些年画是怎样制作的吗?(课件展示制作工序)早期以手绘为主,后来发明印刷术就用木刻印制。还有剪纸等形式。
3、年画与普通绘画有什么不同(课件展示几张普通作品和年画作品让学生仔细观察)学生说
4、通过欣赏,同学们知道了年画有哪些特点?(课件展示)
年画色彩夸张、红火热烈,大胆使用红黄蓝绿等颜色。年画造型夸张强烈,构图饱满、繁密。表达了劳动大众健康淳朴的情趣。
三、课后拓展:
同学们,通过今天的学习,你们知道了年画哪些知识?课后我们可以通过图书馆、上网等方式进一步了解我国年画在漫长的历史长河中产生了那些年画艺术中心,寻找年画艺人,了解年画在当今的状况等相关知识。如果又兴趣还可以找找外国到底有没有年画,下节课我们还将更进一步探讨年画艺术,了解更多的年画知识。
赣美版四年级下册《老房子》教案
一、教学目标
1、观察、寻访本地的老房子,让学生在身临其境中体验老房子带来的视觉冲击。
2、用色彩或线条造型表现,现地现老房子的美感。
二、教学过程设计
(一)课前准备
1、师生共同收集老房子的资料。
2、画夹、铅笔或钢笔、水粉、油画棒等。
(二)设计方案
1、教学策略:感知生活、现场写生、记忆复述、综合创作。
2、课前每人对本地老房子进行初步了解,在集体活动中注意倾听别人的评述,并表达自己的见解。
①集体讨论:先设计超市摆设图以及展柜造型的平面设计图。
②分工制作各种小商品。
三、学生制作:各小组按设计图,分工合作,每人必须在本课内完成本人承担制作任务。装饰美化,组装在后一节课进行。
第二篇:赣美版一年级美术下册教案
第1课《外国小朋友的画》
教学目的:
1、提高学生对美术作品的欣赏能力,培养学生观察生活、认识生活、热爱生活。
2、让学生用手中的彩笔去表现生活,激发学生用手中的彩笔去描绘美好的景象。
教学重点:
启发学生分辨美与丑,优与劣。教学难点:
当学生潜移默化的接受美的熏陶。教学准备:
教具:优秀学生作品
学具:课本
作业要求:
收集优秀作品,并说说你的收集它的理由。教学过程:
一、组织教学
稳定学生情绪。
二、出示作品引发学生兴趣。
三、讲授新课
1、谈谈你看到的美。
2、说说你想像的美景。
3、举例说说你想用什么样的方式去表现你看到的或想到的美景。
4、出示作品:让学生分析画面材料、方式、构图和所要表达的内容,并谈谈你对这幅画的认识。
5、请仔细欣赏课本上的作品,说说你喜欢哪一幅,为什么?
四、教师小结
不同的国家、不同的生活方式和环境的小朋友对美的理解都有不同的表达方式。有的画面色彩艳丽,有的清新淡雅。无论是怎样的作品,只要我们用心去欣赏,就会发现不同美的价值。同时,也可以用别人的方式或自创的方法来表现你心中的美。
五、教学反思:
第2课《鲜艳的花朵》
教学目的:
通过画生长茂密的花,培养学生观察能力、记忆能力,学习用并列的形式描绘形象。
教学重点:
用并列的形式组织画面,练习用线造型。
教学难点:
并列的花有疏有密,有高有矮,形态自然。
教学过程:
一、组织教学:
按课堂常规坐好,稳定情趣,查学具。
二、复习、导入
生动、形象、有趣的激发学生产生求知的极大兴趣。
欣赏课本:几幅画中的花有什么不同?一支花。一排花。一片花。提问:这花一棵挨着一棵,长得很旺盛,给人一种什么样的感觉?谁来形容一下?
出示课题。
三、新课:
(突出美术特色,体现创新精神及个人风格,渗透德育,体现教法。)
1、欣赏奇形怪状的花。
2、提问:它们的种类、形状、颜色给人一种什么样的感觉?回答:种类繁多、颜色鲜艳、形态各异。
2、联想公园里的花,他们有高有矮、有疏有密、枝叶茂盛、千姿百态,向着阳光盛开的花朵像一张张可爱的笑脸,好比我们少年儿童幸福的成长。
3、欣赏动画,了解每支花是由几部分构成的?
花头、花茎、花叶
4、茂密的花朵和叶子形状多样,都有什么形状的?有圆形、半圆形、椭圆形、方形、三角形、梯形、任意形等等。
5、教师示范多种漂亮的花头。
6、画画的安排:
定位:画一排曲直自然、随意、高矮、疏密有别的线,充满画面。
勾线描绘具体形象:选择单色彩笔,有力流畅地在定位线上添画各种形态的花朵、花蕊、枝、叶。
装饰:上色,任意选择各种颜色平涂在花和叶上,使画面颜色丰富多彩。
描线:用点、直线、曲线、折线、圆等纹理填画在花和叶中。
教学意图茂密生长着的花。通过描绘锻炼学生用线造型及熟练地赋色的能力。增长学生的知识,受到美的熏陶,从而懂得珍惜自然和爱护自然。
四、学生作业,教师辅导。
辅导要点:因材施教、照顾全体、灵活多变。定位勾线描绘具体形象装饰
五、小结:
概括出本节课知识的要点,作业讲评。展示学生作业,学生将评。公园里花开了,有红的、有黄的、有粉的,花儿好看能带回家看吗?(不能)为什么?(公园里的花是给大家看的)
六、教学反思:
第3课《漂亮的蝴蝶》
学情分析:
蝴蝶对于一年级的小朋友来说,是喜闻乐见的动物,它舞姿翩翩,纹饰亮丽,是学生乐于欣赏、喜于表现的内容。
教学目标:
1、认识蝴蝶的基本构造、对称特征及纹饰特点 ;
2、会画一只漂亮的对称的五彩蝴蝶。
教学准备:
白色蝴蝶底版。
教学重点:
学会用对称的方法剪一只漂亮的五彩纸蝴蝶
教学难点:
做出一只式样、纹饰有新意的纸蝴蝶
教学过程:
一、看看蝴蝶的形状有些什么不同?
二、蝴蝶身上的花衣服是用什么装饰的?
(出示一只白蝴蝶的底版)
1、怎样才能把蝴蝶打扮的漂亮一点?
2、蝴蝶的两片大翅膀上画上对称的花纹。
3、可以运用多种短线、点、曲线等进行装饰。
三、作业
1、布置作业
说明作业要求
2、老师巡回指导
指导注意蝴蝶的翅膀是左右对称的。
四、作展示,互相评价
1、欣赏其他学生的作品
2、请学生谈谈喜欢的一张作品,并说说原因。
五、欣赏另一个蝴蝶的世界
今天小朋友的表现特别的棒,为了奖励你们,老师决定带大家去一个特别的蝴蝶世界,七、教师小结:
在这里,蝴蝶拥有了另一种美丽,看,精美的蝴蝶盘子、精致的蝴蝶发夹、蝴蝶挂饰、可爱的蝴蝶笔、蝴蝶盒子、漂亮的蝴蝶风筝„„除了这些,生活中还有很多与蝴蝶相关的用品和装饰,只要你有一双善于发现的眼睛,就能找到美的存在。
七、教学反思:
第4课
《美丽的孔雀》
一、教学目标
1.根据孔雀羽毛的特征设计花纹或花边美丽的孔雀。
2.学会用点、线、面组成美丽的孔雀花纹图案,美丽的孔雀感受图案的装饰美感。
3.培养学生对美术设计美丽的孔雀的兴趣。
二、教材分析
1.编写思路。
目的是提高学生的审美能力和审美情趣。通过教学美丽的孔雀,让学生善于发现身边的美,学会用艺术的形式表现美、创造美,并尝试美化生活。本课《美丽的孔雀》就是典型的课例。学生通过观察发现孔雀羽毛的美感,并根据孔雀羽毛的特征设计花纹和花边,装扮自己和周围的事物。美丽的孔雀
2.重点、难点
重点:学习用点、线、面元素设计绘制美丽的花纹或花边。
难点:根据孔雀羽毛的特征设计花纹或花边。
课前准备
(学生)水彩笔、油画棒
(教师)视频素材、课件、画笔
教学过程
1.谈话引入。
播放视频:著名舞蹈艺术家杨丽萍表演的孔雀舞。
猜猜:艺术家通过舞蹈语言表现了哪种动物的特征?
问:你喜欢这样的艺术表现方式吗?请学生模仿孔雀的造型,在音乐《金孔雀轻轻跳》中进行舞蹈表演。
2.出示课件
通过欣赏不同形式表现孔雀的艺术作品,学生评说其不同的美感。(有绘画的、舞蹈的、演唱的、图案的、雕塑等多元化形式。)
3.揭示课题:
今天我们根据孔雀的花纹特点学习设计图案。(板书)
4.研究花纹图案的设计方法。
(1)请学生在生活中找出一些有趣的花纹图案。
(2)讨论:图案中运用了哪些设计要素?
造型方面:重复、聚散、大小、叠加等组合方法,体验不同的美感。
色彩方面:强对比、弱对比等用色方法。
5.小结:
用大小不同、粗细不同、方向不同的点、线、面进行有秩序地排列,可以产生不同的美感。同时搭配和谐的色彩,更是锦上添花。
6.教师示范。
教师范画,说说其运用的方法。
讨论研究:还可以用哪些不同的表现方法?
7.学生创作,教师巡回指导。
8.作业展评。
用设计的图案装饰熟悉的生活用品。(师生制作一些镂空的生活用品造型模板,将学生设计的图案作品衬于模板之后,感受图案在日常生活中的作用。)
第5课
《小花扇》
一、教学目标:
1、培养学生灵活的动手能力,激发热爱生活的情感。
2、情感目标:培养按程序学习、制作的良好习惯
二、教学重点难点:
重点:指导扇子的组成,会按顺序制作。
难点:把握扇子的对称性,颜色的搭配。
三、教学准备:
师生:32开大小的白卡纸或各色卡纸、彩色水笔、蜡笔、剪刀、垃圾袋
四、教学设计:
1、导入新课
⑴、谈话导入
夏天,天气很炎热,是谁给我们带来凉爽?(空调、电风扇)
那你们想不想自己动手制作一把漂亮的小花扇?
⑵、设问求知
扇子是由几个部分组成呢?(学生回答,教师在黑板上范画)
2、新授
⑴、谈话什么是对称图形
不过老师对自己刚才画的扇子不是很满意,因为扇子的左右大小不相同,不知道小朋友有没有什么方法能使扇子的左右大小一样?
(2)学生介绍,教师示范并给与奖励
教师总结:
我们把这种形状、花纹、颜色,左右都相同的图形叫做对称图形,像蝴蝶、蜜蜂、蜻蜓等小昆虫我们都可以用对折画半个在剪的方法来制作。
⑶、尝试完成对称图形的制作
小朋友们,现在要你们自己动手来制作一只对称的的花扇子。
同桌讨论一下,是先画再剪呢?还是直接用彩色卡纸剪?希望每各小朋友都能制作出一把独一无二的花扇。
3、教师指导用不同的方法表现花纹,注意色彩的搭配
4、作业展评,互相评价。
5、送给家人一把自己制作的漂亮花扇
五、美术工具整理
今天的课就到这里,请小朋友整理好自己的美术工具。
六、教学反思
第6课
《弹簧宝贝》
教学目标:
1、通过教学使学生掌握弹簧宝贝纸青蛙等的折法,并对其进行装饰美化。
2、培养学生耐心细致的学习态度及对青蛙的保护意识。
教学重点:折叠造型步骤、方法的掌握运用。
教学难点:折叠造型完美,组织学生开展有趣的室内活动,使教学井然有序。
教学准备:勾线笔、色卡纸。
教学过程:
一、谈话导入课题。
1、今天老师给同学们带来了一只小玩具(出示范作),你们看它是什么?
同学回答:“一只小青蛙”。
2、我们现在就一起来学习折纸青蛙。
(板书课题)
二、新授。
(老师与学生一起做)
1、拿出白色正方形纸一张,(投影显示折叠步骤图)学生仔细观察折叠步骤示意图,在一些简单的折叠步骤上,老师适当地请学生上台来完成,在复杂的折叠步骤上,老师与学生一起来完成。教师反复地演示几次,注意对准(边线),比齐(折痕),抹平。
2、老师带做一遍后,请一位同学到投影仪上进行演示,其他同学分成四个大组进行比赛,教师进行巡回指导。
3、装饰花纹。
采用水彩笔给小青蛙添画美丽的衣裳,注意色彩的深浅,冷暖搭配要适当。
三、组织活动,老师布置好比赛场地。
1、同桌之间进行比赛,用手轻轻按一按青蛙的尾部,看谁的青蛙跳得又远又高。每组从中选出四名代表参加比赛。同时播放音乐《小青蛙》。
2、每组四名代表每次一名到比赛场地进行比赛,最后四名参加总决赛,获第一名者授予“青蛙王子”的称号,并奖励一项皇冠的头饰。
四、课堂小结。
同学们都知道,青蛙是我们人类的好朋友,我们在日常生活中应该保护它。
五、教学反思
第7课
《猫和老鼠》
教学目标:
1、在制作小猫和老鼠的过程中进一步复习不同的卷纸方法。在创作和设计的同时懂得材料的选择与搭配。
2、让学生充分感受设计制作的乐趣,同时建立自信心。
3、在利用纸张制作小猫和老鼠的同时提高孩子的节约意识和动手能力。
教学重点
利用彩纸、硬纸壳等材料,用已知的卷纸方法设计、装饰猫和老鼠。
教学难点
设计新颖、装饰美观。
教具:实物投影仪、范例等。
学具:彩笔、废旧硬纸卷、卡纸零头、广告纸等。
教学过程
一、组织教学
稳定学生情绪。
二、激趣导入
老师今天给你们带来一个谜语:说它是虎不是虎,白天睡觉,晚上捉鼠。(猜一种动物)
教师出示几个纸猫和老鼠,请每组的代表到前面并说一说你喜欢哪一只,为什么?
现在,小朋友们照着老师的样儿学着做一个吧!
三、探究方法
小组讨论:研究猫和老鼠的制作方法,小结。
用什么方法来制作怎么样的玩具?
还可以有什么方法来做玩具?
四、学生制作
师指导,提醒孩子节约纸张,注意剪刀安全。
五、作业展评
在学生互评作品后,一齐朗读儿歌: 猫和老鼠,咪咪叫,晚上捉老鼠,白天睡大觉做只神气的猫和老鼠,要让老鼠吓一跳。
六、课堂小结
七、教学反思
第8课
风车转转转
教学目标:
1、了解并掌握风车的制作方法。在创作和设计的同时懂得材料的选择与搭配。
2、让学生充分感受设计制作的乐趣,同时建立自信心。
3、在利用废旧纸张制作风车的同时提高孩子的节约意识和动手能力。教学重点
利用废旧包装纸,树叶,卡纸等材料,用已知的方法设计、装饰美丽的风车。教学难点
设计新颖、装饰美观。教具:实物投影仪、范例等。
学具:树叶、废旧硬纸卷、卡纸零头、广告纸等。课时安排 1课时 教学过程
一、组织教学 稳定学生情绪
二、激趣导入
老师今天给你们带来一个玩具,可好玩呢,想看看吗?
(教师出示一个骑着风车的兔子,并讲一个有关兔子风车的故事,可以自编得有趣)
小朋友们有兴趣了后,给他们看各种风车的图片,告诉他们风车的作用,请小朋友们为自己制作一个梦想风车。
三、探究方法
小组讨论:研究风车的制作方法,小结。用什么方法来制作?
还可以有什么方法?(鼓励创新)
四、学生制作
风车叶——上色——固定杆——组合在一起
五、作业展评(有条件的可以带着孩子们到操场上去迎风试飞)
六、课堂小结 教学反思:
第9课 《手形添画》
教学目标:
1、通过自己的想象和不断的尝试,感受设计的乐趣;
2、掌握手形添画的方法,注意手形和内容添画的联系;
3、培养学生的观察力、想象力、形象思维能力和创造力。教学重点:
学习手形添画的方法。教学难点:
根据不同的手形进行添画,并注意手形与添画的内容联系。教学过程:
一、设悬激趣,情境导入:
1、(1)小朋友,老师今天带来了5位小客人(出示一只手)你们认识它们吗?(对了,这叫大拇指、食指、中指、无名指、小指)(2)、那么,你会用自己的小手做哪些事呢?(3)、下面请大家把眼睛闭起来可千万不能偷看。猜:老师现在用手在干什么?(这时,教师在幻灯上很快完成手形画——鸡)
2、(1)好,现在大家把手拿开,看这是什么?哦,原来老师用很快的速度画了一幅非常有趣的画,你们喜欢吗?(2)、再看:这幅画有点象什么? 对了,这位小朋友真聪明,老师就是用手描出外形以后再添画成鸡,这样画出来的画叫手形画。
3、你们想不想也来学画几幅有趣的手形画?
4、好,今天我们就来学习一个新本领:(板书:手形画)
二、指导点拨,由扶到放
1、(1)请大家看:这幅画的手形,你能试着摆一摆吗? ①摆一摆(先用手摆出一个造型)②描一描(用水彩笔把手形描完整)③想一想(要变成鸡还要添上哪些东西?)④添一添(请大家用最快的速度添完整)15
(2)添好了吗?请小朋友回忆一下,刚才你是怎样将这幅画画完成的?(3)老师把这四个步骤编成了一首顺口溜(出示)请大家跟老师一起念:“先把小手摆一摆,然后用笔描一描,再动脑筋想一想,描好之后添 一添,小小手形变成画。”
2、(1)除了能添成鸡以外,大家想:还能添成什么?(学生讨论交流)(2)那么老师把手反过来摆呢?倒过来摆呢?戴上手套再摆呢?左手摆?右手摆呢?(引导拓宽思路)(3)谁能摆出与老师不同的手形(4)学生自行添加尝试(师做简单评析)
3、欣赏范作,了解构图知识
三、激发创作,任务下达:
①动动脑筋,人人完成一组更有趣的手形画。举行“小聪聪”手形画比赛,看看谁的设计最富有想象力。(四人一组,共同完成,每人设计不同的手形画。)②将自己的手形画作品贴到黑板上,举行手形画展览。
③看一看,比一比。把小红星贴到你认为最好的手形画设计作品上。评选出手形画设计大赛一、二、三等奖。
四、展评添趣,总结延伸
1、小朋友,今天我们学会了一个什么本领?下面看:这些叔叔、阿姨又用手在干什么?(录像)
2、那你的小手将来想干什么?
3、用自己的小手学更多的本领,做到人人都有一双万能的手。板书设计:
1、摆一摆
2、描一描 手形画
4、添一添
3、想一想
教学反思:
第10课
云的联想
教材分析:本课编排的目的是让学生认识天空中的云朵,观察、感受随着天气及风速变化,云朵所发生的自然变化现象,体会一天中或不同天气中云朵的各种变化。教材展示了几幅不同的作品,作品中云的外形轮廓,通过想象、添画等表现方法,具象成不同的事物,使学生一看就非常感兴趣,知道可以通过观察云的外形特点,将云想象成各种各样的事物进行创作。
重点:观察天空中云朵的变化,对云朵进行大胆地联想和表现。难点:学习运用不同材质、不同画法来创作想象中的云朵。
教学目标:
1.通过观察,让学生初步感知自然景观中云的不同变化,了解有关云的知识。
2.引导学生大胆地对天空中的云朵进行丰富的联想,培养学生的形象思维能力和想象力。
3.初步尝试用不同的表现方法来创作画面,表达内心所感所想的云朵变化。教学重难点:通过引导学生对云朵的观察、回忆、思考、想象与讨论,使学生感受云朵的美,进一步培养学生对自然景观的热爱之情。
课前准备
(学生)油画棒、彩色水笔、水粉颜料、画纸等常规用具和材料
教学过程
1.创设情境,谈谈感受。
(1)请学生先说说印象中的云朵是什么样子、什么颜色的及有关云的一些知识。教师让学生结合自己的生活实际,说说对云朵的感受。
(2)教师问学生:你平时把云朵画成什么样子?(请学生上台演示)别人画的云朵与你的有什么不同?让学生进行比较,谈谈感受。
(3)再次提问:想不想看看在大气层中云朵的样子?这和我们平时看到的云朵在外形上、色彩上有什么不同?
2.引导欣赏,全新体验。
(1)出示课件,欣赏图片。结合书本中的作品和教师提供的范作,学生欣赏。
①看看一天当中云发生了哪些变化。(提示:从颜色、形状上观察。)
②看看在狂风吹动的时候,云朵发生了哪些变化。
③再看看下雨前,云朵的颜色有哪些变化。
(2)提问:你还能说出云朵的其他变化吗?让学生讨论交流,说说感受,教师小结。
(3)揭示课题:《云的联想》。
3.传授方法,激发创意。
(1)提问:请看看书中的几幅学生作业,你能说说是怎么画出来的吗?用了什么方法和材料?除了这些方法,还有其他的方法吗?
(2)学生上台讲述、演示方法,教师帮助补充辅导。(提示:可以用油画棒来画云朵,也可以用水粉颜料来画云朵。可以改变云朵的颜色和形状。)
(3)提问:怎样对所画的云朵造型进行联想和表现呢?(提示:通过对形的想象,抓住事物特征,运用添加、概括、夸张等手法进行表现。)
(4)提问:怎样使云朵变得更可爱,使画面变得更有趣呢?(提示:可以编一个小故事,表达一个主题内容等。)
4.布置作业,表现感受。
(1)提出作业的主题:有趣的云儿朵朵。
(2)创作的建议:画出自己对云朵的想象和感受,要有创意,造型要与众不同;可以互相讨论画法。
(3)学生创作,教师巡视指导。
5.展示作品,学习评价。
(1)小组内展示作业,互评作业。
(2)选出有个性、有创意的作业,全班展示评价,教师小结。
(提供评价建议:①作品是否表现自己的感受;②作品构思是否有创意;③作品中的云朵在造型、色彩上的表现是否有趣等。)
6.提供课题,研究拓展。
学生课外的研究思路:在什么样的天气变化下,天上的云朵会变得更神奇、更美丽?
教学反思:
第11课
《有趣的脸》
一、教材分析
通过教学儿童面部表情让学生了解儿童的面部特征,包括脸形,五官的特征。特别是在不同表情时的面部肌肉的外形变化,重点儿童面部表情是了解各种表情时眉毛、眼部和嘴巴的变化。
二、教学目标 :
1、了解儿童面部表情变化的一般规律,熟悉几种变化要点。
2、力图用整体地观察方法,用简洁的线条概括人物的表情。
3、培养学生对人物画的兴趣。
三、教学重难点:
重点:培养学生观察、分析、掌握人物表情变化的特征规律。
难点:用简洁的线条概括表情。
四、教学用具:
铅笔、橡皮、镜子
五、教学建议:
1、游戏:做微笑、愤怒、哭泣等各种表情。
2、观察五官特征。方法:
自己照镜子观察----------同桌对视-----------分小组讨论各种表情的五官特征---------交流评价-----------欣赏图片加深感知。
3、提出作业 要求:
要求临摹,画面构图安排得当;用线简洁果断,能概括表现人物表情; 作画顺序得当:脸形--------发式---------五官,教师作过程性的示范。
4、学生作画,教师巡视指导,及时研究解决出现的问题。
5、师生评价,总结。
6、教学反思
第12课
《照镜子》
一、教材分析
1、通过对自己或同学的身影观察,对人体的形态留下较深的印象。
2、本课虽在手形想象画的基础上适当地提升难度,但把身体造型游戏、观察和想象结合起来,寓教于乐,能够促进学生的形象思维发展,学生能兴趣盎然地进入学习情境。
二、教学目标
1、增强自我情感流露及对事物的好奇心。
2、初步接触依形想象并绘制的基本方法。
3、发展对形和色的想象力。
三、教学重点、难点
让学生学习和初步掌握观察后对形体进行更丰富的造型表现;能进行一定的配色和创意造型与表现。形体的互相重叠以及想象和描绘。
四、教学课前准备
1、课前布置学生照镜子仔细观察自己、家人、同学的不同形体变化;
2、教学直观示范作品等;
五、教学课时 :
一课时
六、身体造型游戏
请学生到台前作跑、走、坐等各种造型,下面学生观察特点。
七、作业布置
用彩笔画一幅自己所观察、联想、想象到的人体作业并配上色彩(鼓励学生要有与别人不同的想法,还可以小组合作的方法进行创作。)
八、作业与评价
指导每个小组参观其他小组的作业情况,根据评价标准进行简单评价每小组
有创意的作品。
九、小结 教学反思:
第13课
教学目标:
1、学习用各种不同形状的不同材料,在软泥上压印出有趣的纹理.。
2、用自己掌握的造型,构图等知识和技能,表达对美的感受和追求。
3、培养学生认真的学习态度,树立环保意识。教学重难点:
重点:用泥巴捏一个自己喜欢的形象,并压印上美丽的花纹。
难点:发挥想象力,捏出生动活泼的形象,并能安排纹理有秩序的排列,使作品具有形式美。
教学准备:
学生:事先准备软泥,橡皮泥也可以。采集树叶.洗净,晾干。准备能制作出纹理的东西:可以课前让学生发挥想象力,可以是玩具,或任何一种有凹凸纹的纸张。
教具:泥塑作品,压印工具等 教学时数: 1课时 教学过程:
一、激趣导入
1、师:同学们,你看老师手里拿着什么呢?
生:泥巴.师:看老师变个魔术,变变变„„(拿出事先准备好的泥塑)。生惊喜„„
师: 这是个光身子小孩,你看,老师帮他穿上衣服。(拿出印模,给它
压压印印
印上美丽的花纹)有了花纹是不是更漂亮。
生:恩恩„„
师:我们今天就要来玩一玩泥巴,给它印上美丽的花纹好吗?
生:好„„„„!(呵呵,只是设想,应该除了大声说好还有拍桌子等等表示兴奋)
2、给孩子看不同的泥塑作品,立体与平面,非洲泥塑,儿童作品。
二、探究方法
小组讨论:研究制作泥塑的方法,可以用加法和减法。研究纹理印制时需要注意的问题。
四、学生制作(师指导,提醒孩子教室卫生,泥塑不能直接放课桌上,要用纸张垫着,注意不要用脏手揉眼睛)
五、作业展评
六、课堂小结
今天大家的表现都很好。你们一定没有玩够吧,恩恩,回家继续„„布置作业,让孩子们尝试。
教学反思:
第14课
《剪彩纸》
教材分析:
本课的设置是让学生了解民间剪纸艺术美,发扬我国民族,民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。本课知识点与第一册的图案有相通之处,学习时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点,培养学生的观察力与创造力,将民间剪纸艺术发扬光大。剪纸具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方剪纸粗犷朴拙,南方剪纸精巧秀丽。剪纸题材广
泛,表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。剪纸使用简化、夸张和添加的造型装饰手法,着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。剪纸经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。
教学目的:
1、唤起学生对民间剪纸艺术的热爱;
2、使学生认识民间剪纸艺术,学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品;
3、培养学生的创造性思维能力和动手能力。
教学重点 :
能在课堂上独立设计完成一幅图样,做到造型单纯、简洁、富有剪纸情趣;培养学生创造性地设计剪纸作品能力。
教学难点:
创作和正确把握纹样好连接与完整性。
教学准备:
剪纸作品若干,各色电光纸,剪刀、刀子各一把,2开白纸两张。
教学时数: 1课时
教学过程:
(一)组织教学、检查学具。
(二)学习新课
l、教师出示剪纸作品,问学生:这是一幅什么艺术作品?学生回答:剪纸。引出课题。
教师讲述:这些作品出自农民之手,它不仅表现了人们喜闻乐见的事物,也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。
2、请学生欣赏课本剪纸作品。欣赏的同时归纳剪纸的题材种类。(教师板书)
3、结合剪纸作品教师讲:剪纸是我国传统的民间艺术,历史悠久。大体上分为南北两大流派:北方剪纸粗犷朴拙,天真浑厚;江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。剪纸的样式很多,这是窗花、墙花、门笺、喜花、枕花、礼花等,具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。
(教师板书)
4、教师将剪纸展示给学生问:这些作品是运用哪些工具制作出来的?(学生回答,教师板书)
5、教师给学生做剪纸示范,示范时配以讲解,注意扩展学生的思路。
(三)布置课堂作业,学生设计制作,教师辅导。
(教学建议:展示剪纸和板书用投影仪)
(四)展评学生作品,请部分学生阐述表现意图。
(五)师生回顾本节课的知识点,并点题:
以上学习的是剪纸的一般常识,剪刻纸来自民间,表现民间,我们要从民间剪纸中吸取营养,多看,多想、多动手,一定会创作出好作品。
(六)反思
第15课
教学目标:
1、学会制作各种类型的小包。在创作和设计的同时懂得材料的选择与搭配。
2、让学生充分感受设计制作的乐趣,同时建立自信心。
3、在利用纸张制作时尚小包的同时提高孩子的节约意识和动手能力。教学重点
利用彩纸、硬纸壳等材料,用已知的制作方法设计、装饰时尚小包,可以自由创新。教学难点
设计新颖、装饰美观。教具:实物投影仪、范例等。
时尚小包
学具:彩笔、废旧硬纸卷、卡纸零头、广告纸等。课时安排 1课时 教学过程
一、组织教学
播放一段时尚的音乐。
二、激趣导入
老师今天给你们带来两个漂亮的宝贝,猜一猜,这是什么?鱼?就是鱼吗?看老师打开它,对了,是一个小包。
动物小包多可爱。还有时尚小包呢,你们看,爱心包。小朋友们一定可以做出更可爱的小包来。我们来试试吧。
三、探究方法
小组讨论:研究时尚小包的制作方法,鼓励孩子们创造新的方法制作各种小包。
四、学生制作(师指导,提醒孩子节约纸张,注意剪刀安全)
五、作业展评
配合时装展示视频,让孩子也来一个小包展示秀。
六、课堂小结
在生活中,还有各种各样的时尚小包,我们可以多多留意,把制作方法和创意记住,回家自己做哦。教学反思:
第16课
《小小拉拉队》
教学目标
1.引导学生对身边的事物进行观察,并在此基础上搜集各种废旧材料。
2.引导学生发挥想象力,将各种废旧材料加工成各种物品。
3.通过制作,培养学生的创造精神和保护环境的意识。
教学重点:
能独立设计一件小道具
教学难点:
设计的小道具新奇、有创意
教学准备:
易拉罐、牛奶瓶、吸管、包装带、彩色卡纸、泡沫等
教学时数: 1课时
教学过程:
一、教师检查课前准备工作
1.启发学生观察身边的事物,并能对各种物体的外形,颜色等特征进行简单的描述。
2.师生共同收集各种废旧材料,如旧挂历,易拉罐,吸管,卡纸,包装带,小石子等。
3、激发学习欲望:
学校要开运动会了,让我们做一些小道具,组成一个小小拉拉队,为运动员助威、喝彩。小朋友们愿意吗?
二、课堂教学
1.引导阶段
引导学生在上节课的基础上,更仔细地观察各种物体,根据其外形,颜色等,讨论用那些废旧材料可以将它表现出来,并使其具有立体感。
可适当分析几种物体的立体造型,示范几种基本制作方法,如卷,插,支撑等,教师还可通过半立体的圆等较特殊的立体造型,让学生领会多种立体造型表现法。
2.发展阶段
“奇思妙想阶段”,启发深长在现有事物的基础上,发挥想象力,打破物体的原有形态,充分发挥身边废旧材料的作用,进行组合或创造,制作一个半立体的工艺品。
“情感升华阶段”,引导学生懂得利用身边的废旧材料发挥自己的创新意识,制作出立体的工艺品来美化身边的环境,是一个一举两得的环保好方法。
3.收拾与整理
作业完成后,应督促学生收拾工具和材料,先回收可再利用的材料,再整理桌面,保持教室环境的卫生来整洁。
三、课后拓展
1.我们是否可以用更多的材料的方法来表现各种物体的立体造型。
2.在生活在,我们应仔细观察,将各种废旧材料变废为宝。
四、反思
第17课
《小军号》
教学目标
1.引导学生对身过的事物进行观察,并在此基础上搜集各种可利用的材料。
2.引导学生发挥想象力,将各种材料如硬纸壳、橡皮泥、陶泥等加工成一把小军号。
3.通过制作,培养学生的观察能力,和对身边事物的创新再造能力。
教学重点:
能掌握军号的特征,独立完成小军号的制作
教学难点:
设计的小军号有创意
教学时数:
1课时
教学实施:
一、课前准备
师生共同准备各种可利用的材料,如硬纸壳、橡皮泥、陶泥、锡箔纸等。
二、课堂教学
1.引导阶段
英雄儿女的故事引入,让学生明白军号的作用。
引导深入观察军号的外形,颜色等。
教师可以示范几种基本的制作方法,如捏、折、卷等。教师还可通过示范单项材料制作和多项材料组合的方法,鼓励学生求新求异。(如可绑上红飘带,让军号更鲜艳)
2.发展阶段
“奇思妙想阶段”,启发学生学会基本制作方法的基础上,发挥想象能力,进行组合或创造,制作构思奇妙,造型美观的作品。
“情感升华阶段”,引导学生懂得只有善于观察,善于利用身边的材料求异,才会设计出好的作品。
3.收拾与整理
作业完成后,应督促学生收拾工具和材料,先回收可再利用的材料,再整理桌面,保持教室环境的卫生和整洁。
三、课后拓展
1.交流评价作品
2.课后我们可以用更多的材料和方法表现各种画面。
四、反思
第18课
《拨浪鼓》
教学目标
1.指导学生利用容易找到的材料,设计制作一个拨浪鼓。
2.指导学生采用绘制,剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。
3.引导学生通过创意及制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
教学重点:
掌握拨浪鼓的特征,能独立完成它的设计
教学难点:
设计的拨浪鼓新奇、有创意
教学时数: 1课时
教学实施:
一、课前准备
1.教师准备玩具拨浪鼓、各种绘画制作工具以及示范作品。
2.学生准备一些竹筒(或纸杯、塑料小瓶),毛笔杆(或方便筷),彩色纸,夹子等材料,铅笔,蜡笔,彩色水笔,剪刀,胶水,彩色纸等绘画制作工具。
二、课堂教学
1.引导阶段
介绍我国南宋时李嵩的名画《货郎图》,引导观察图中拨浪鼓的模样。
展示一些会响的拨浪鼓,激发学生的浓厚兴趣。
启发学生思考为什么示范的拨浪鼓会发出声响?
2.发展阶段
1> 教师展示示范作业,讲述几种示范作业的设计思路。
2> 教师以清晰的演示说明拨浪鼓制作的具体方法与步骤。
3> 鼓励学生用找到的材料,通过想象与构思,设计并制作一个会响的小玩具,采用画,剪,拼贴等造型手段将玩具装饰美化。
4> 在作业过程中要激励学生大胆,自由地创意与设计,要认真仔细地进行制作。
5> 作业完成后让学生在教室里互相评价,欣赏,并分成小组,比比谁的玩具发出的声音更响,更优美动听。
3.收拾与整理:
督促学生收拾工具和材料,整理桌面,地面,保持教室环境的整洁。
三、课后拓展
让学生回家进行其它会响玩具的设计创意。
四、反思
第19课
《十二生肖》
一、教学目标 :
1.了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱 ;
2.能抓住十二生肖的外形特征,运用剪纸的方法、制作邮票的方法完成作品;
3.培养学生发现问题,解决问题的能力。
二、教学重点、难点:
教学重点:自悟生肖动物外形的重要性
教学难点 :抓住生肖动物的外形特征,剪纸、邮票作品生动美观
三、教学准备:
教师准备:范作、生肖乐园的背景图、十二生肖的故事及歌曲
学生准备:课前收集有关图片、玩具、剪纸、邮票、故事等、彩笔、彩纸、剪刀、胶棒
四、教学时数:1课时
五、教学过程 :
(一)、导入
:听十二生肖的歌曲
十二生肖,是我国各代用来记人的出生年份的12种动物,12年轮回一次。作为中国特有的民俗文化,在民间世代相传,有生肖玩具、工艺品以及生肖邮票等。
(学生交流收集的各种有关物品)
这十二种动物,你更喜欢那一个,说说理由吧!(学生讨论)
(二)、自悟生肖动物外形特征的重要性
1、试着画一画:选几位学生在黑板上绘画,其他学生在作业上试画。
2、讲评:你认识他们画的生肖动物吗,他们画的怎样?
3、教师修改:擦去内轮廓线,如五官,身上的花纹,再观察还像吗?为什么有的动物仍然能看出而有的却面目全非了呢?(学生讨论)
4、总结:剪纸生肖动物的绘画要领:画动物关键不是五官,而是要抓住他们的外形特征,类似剪纸的效果,更要突出、夸张,大的更大,长的更长,才能使动物的形象栩栩如生„„
5、修改作品,威风的虎,勤勉的牛,温和的羊,灵敏的猴„„你的生肖图案能与众不同吗?运用写实、夸张、拟人等方法将生肖动物画在彩纸的背面,特别注意动物的外形。
(三)、剪纸造型(或邮票造型)
1、喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说:剪刀比铅笔更敏捷,一剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法„„(或说说邮票的特征——长方形,边缘有牙齿)
2、学生实践、体会
(四)、评价展示
布置生肖乐园将学生的剪纸作品张贴展示
(五)、拓展延伸
欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野,将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起,学生就能获得中国传统文化的浸染,激发爱国主义情感。
(六)、反思
第20课
《我们是朋友》
一、教材分析:
本课是以观察、表现、造型为主的美术课,教师利用儿童喜欢做游戏的特性,让学生戴上动物面具做游戏。结合语文、音乐、戏剧表演等综合手段,让学生在轻松、愉悦的氛围中进行美术创作、表演、赏析和展示,充分发挥学生的想像力和创造力,在制作动物名片时,了解动物特征习性,制作动物面具时,表现出动物的面部特征,融入童心稚趣。
二、教学目标
1、认知领域:认识动物的头部特征,利用制作名片、绘制面具的方式进行造型表现。
2、操作领域:学会运用剪、挖、贴、画、拼接、折等手段在各种材料上制作有趣的动物名片及面具。
3、情感领域:增进对动物的了解,进一步培养人与动物的亲近感,知道怎样保护动物。
三、教学重、难点:
重点:掌握不同动物的生活习性及面部特征的表现及表现手法。难点:面部对称性和利用不同材料制作有趣的名片、面具。
四、教学时数:2课时
五、教学准备:
教师准备:彩色卡纸、动物面具、音乐等。学生准备:剪刀、双面胶、彩色卡纸、毛线等。
六、教学过程设计: 第一课时:制作动物卡片
一、导入
我们精灵王国有多少个小队组成啊?分别有哪些小队?(十二生肖的动物)“这些动物都是我们的人类的好朋友。”教师揭示课题.二、展示台
说一说课前收集的有关动物的知识,比一比,哪个小组介绍得最棒。
三、观察课本,看动物卡片的制作
四、说说制作程序
五、动手制作,自己小组名的卡片
六、教师巡视指导。
七、作品评价
第二课时:制作动物面具
一、童话剧导入。
师:童话故事小朋友们一定听过吧?但是根据童话故事改编的童话剧你们看过吗?你们现在想看吗?
今天,老师挑选了几位小演员,来演出《森林之王》。我们大家热烈欢迎!让学生戴上动物面具表演童话剧,感受面具带来的快乐。
一天,两只小白兔在森林里快乐的玩着,突然一只大黑熊闯了进来。他高兴的说:“哈哈哈,我饿了好几天了,今天我终于可以饱餐一顿了!”小白兔被吓得目瞪口呆。正当大黑熊张大嘴巴想咬下兔子的胳膊时,老虎出现了;它怒吼一声,愤怒的说:“谁敢在我的眼皮底下欺负弱小。”可恶的黑熊早在听到吼声的时候就逃之夭夭了。经过这件事后老虎成了森林之王。动物们在它的带领下过着幸福美满的生活。(教师读旁白)
刚刚小演员们都用什么装饰的啊 ?动物面具。
二、讲授新课
(一)、探讨面具的制作方法、教师演示。
师:老师这里也带来了几个面具,我们一边观察一边讨论
1、你是怎样看出是这些动物?(抓住动物的某些特征进行适当的夸张、变形)
2、那我们到底要怎么做呢?
示范:首先构图(面具大小问题),然后剪出大体外形(强调对折手法),然后掏出眼洞,最后来装饰刻画细节(颜色的搭配)。
3、怎样钻孔穿线?
4、我这里的面具都是用彩色卡纸做的,那面具还可以有哪些材料做、做成什么形状?
(二)、欣赏课本上不同的面具作品。
1、说说课本上用了哪些材料制作、形状的不同之初。师:书上用了哪些材料制作的啊?生:硬质壳、报纸、布头、泡沫、绳子等„„ 师:我们来欣赏一下小熊面具,这个面具怎样巧妙的来表现小熊形象的呢? 生:首先我们画一个小熊的头型,在中间剪一刀,再把它黏、结在一起,最后用很色的彩笔画一画。
2、欣赏彝族和非洲面具:
师:有些地区还保留着远古人类的制作面具的方法,那么我们一起来看一看。
你看了这些面具有什么样的感觉?(吓人、恐怖、高大„„)
你从哪里看出来吓人、恐怖?
有谁知道原始人为什么要戴这么恐怖的面具吗?
古代的人们把面具当作除魔消灾的工具,那么我们现在把面具用来干什么呢?(装饰,娱乐,演戏)
(三)、学生制作,师巡回指导(背景音乐):欣赏了这么多不同的动物面具我们一边欣赏音乐,一边制作。
(四)、自我评价:请几个学生上台介绍自己的面具,同时也让其他同学评评他
的面具
(五)、课外延伸:
1、说说我国有哪些珍稀动物?我们应该怎样保护动物?
2、课后,我们小朋友可以带上自己设计的面具自编自导自演几部童话剧,表演给伙伴们看,或者我们还可在动动脑筋利用废旧材料制作出更美的面具。
(五)、反思
第三篇:赣美版四年级下册《年画》教案
《年画》教案设计
2013美术置换学员:郭开新
教学目标 :
[知识与技能]
1、让学生初步了解年画的造型、色彩、构图的艺术特点。
2、使学生了解民间年画的悠久历史,培养学生热爱民间美术的思想情感。
3、让学生了解民间年画的寓意。
[过程与方法]
1、学生了解什么是年画,了解年画的历史。
2、通过让学生动手涂绘年画,感受年画独特的美。体验美术活动的乐趣,培养学生的学习兴趣。
[情感、态度、价值观]
通过教学,使学生了解民间年画的悠久历史,培养学生热爱民间美术的思想情感。
教学重点:感受传统年画的色彩等特点。
教学难点:通过欣赏,能利用学到的知识进行涂色活动。
教学准备:
1、老师尽量多搜集一些年画,并制成课件。
2、老师准备供学生涂色用的年画线描稿。
教学过程:
一、导入新课
同学们,老师这儿有一张图片,小鸟在开音乐会呢?多热闹呀!你看,引来了蝴蝶翩翩起舞,你想去听吗?但要认真听,认真看。看完后老师有问题要同学们回答。课件
师:小鸟唱的这首歌曲描绘的是哪个传统节日的场面呢? 生:过新年。
师:同学们想一想过年都有哪些传统习俗呢?
生:放鞭炮、包饺子、挂彩灯、贴对联、贴年画、舞龙耍狮、贴福字、窗花等。
对,其中贴年画是我们常见的。
今天这节课就让我们一起走进年画,了解年画。
课件:展示课题(年画)齐读
二、讲授新课
1、那什么是年画呢?
年画就是过年时张贴的画。用以增添节日的气氛。又因为一年更换一次,所以称为年画。
2、我们为什么要贴年画呢?这要从年画的来历说起。课件年画的来历 师:老师这儿有一幅年画(课件展示年画图片:秦叔宝、尉迟恭)
师:同学们,对年画中的这两个人物,你了解吗?他们可是唐朝有名的武将,为帮助唐太宗李世民,建立唐朝立下了汗马功劳。为什么他们就成了门神呢?有这样一个有趣的传说,在唐太宗李世民时,宫中经常闹鬼。致使唐太宗夜晚睡不着觉。群臣提议让他手下的大将秦叔宝、尉迟恭每晚拿着武器守卫于宫门两旁,说来也神奇,宫中果然平静了下来。久而久之,太宗觉得两位大将太辛苦了。便令宫中画师绘制了两位将军的威武形象。悬挂于宫门上。后来这种形式就流传到民间。贴门神驱鬼辟邪就是这样产生的。
现在过春节,贴门神的习俗在我们这里还仍然存在着。主要表现的是人们对平安幸福生活的向往和追求。
像这些门神都是贴在大门上的年画,同学们知道还有哪些年画贴在什么地方吗?
2、年画的种类
师:下面让我们共同来欣赏年画的种类。课件:年画的种类 中堂画:贴在客厅的中央。
条屏和单幅:贴在客厅两边。
斗方、门画:贴在大门等一些传统习俗的地方。(同学们知道不同种类的年画贴在什么地方吗?)
3、年画的产地
我国的年画历史悠久,哪位同学知道哪些地方的年画最有名吗?课件:年画产地
天津杨柳青 山东潍坊 苏州桃花坞 河北武强年画 四川绵竹
4、年画的题材内容
师:正因为产地不同所以年画的题材内容也十分丰富,大多以喜庆、吉祥为主。有山水、花鸟、戏曲、动物都是人们喜爱的传统题材。
5、年画的语言艺术
具有浓浓的民间特色,它寄托着人们对来年的美好愿望。同学们请看 课件(谐音的年画)
(连年有余、健康长寿、富贵花开、富贵吉祥、五谷丰登、大地回春、万象更新、)这些年画巧妙地通过谐音来表达年画的寓意。也表达了人们对美好生活的向往和追求。他们都有一个吉祥喜庆的名字,现在我们来看看这两幅年画。你喜欢那一幅?说说你的理由。
6、年画与其他绘画有着不同的风格特点
老师特意准备了一些年画线描稿,希望同学们能涂出色彩鲜艳,喜庆,红火的年画来。
三、涂一涂、教师指导
1、涂出色彩鲜艳,对比强烈,色彩大胆运用红黄蓝,橙绿紫等色彩,体现出节日喜庆、红火的气氛。
2、注意整洁,干净。
四、作品展示,评价。
1、小组内推荐,公平,公正地评出。
2、全班评价,看谁的年画,能给新年带来更(红火,喜庆)的节日气氛。要求公平,公正,评出我们的好作品。
五、教师总结
同学们,通过这节课我们学习了年画的很多知识,同学们,别忘了每逢新春佳节,都要贴年画噢。年画不但美化了生活环境,又增添了节日的气氛,还寄托着人们对来年美好的生活向往。
大地回春:指冬去春来,草木萌生,大地上出现一片生机景象。有时亦用比喻形势好转。
五谷丰登:指年成好,农作物丰收。
万象更新 :事物或景象改换了样子,出现了一番新气象。
第四篇:四年级美术下册教案
湘版四年级美术第八册教案
执教者: 2010—2011学年下期
第1课
计划明天
教学目标:
1、学习职业人物绘画和计划表设计美化的方法,了解和憧憬未来世界,认识理想表现形式与实现理想的方式途径。
2、通过学习活动,学生能够主动收集信息,表现合理的自我理想的人物形象,想象力和设计创意能力得到训练和提高。
3、在学习中对自我理想形象有正确的态度和价值认识,能表达出积极的审美情感,对相应的绘画表现和设计装饰活动表现出浓厚的兴趣。教学重点:学习职业人物绘画和计划表设计美化的方法
教学难点:表现合理的自我理想的人物形象。想象力和设计创意能力得到提高。
第一课时:未来的我
用具准备:课本、铅笔、彩色笔、作业本 教学过程:
一、组织课堂
二、讲授新课
1.欣赏职业人物图片,感受认知职业特征。引导思考:“未来的我”从形象上来说.具体反映在将来的职业上。你了解哪些职业,看看图片中的这些职业人物有哪些特征?
2.尝试与发现。提问:哪些细节可以反映出一个人的职业性质?找一找,说一说,画一画。学生讨论,尝试用线描进行细节表现的练习,展示尝试练习作业,自由评述。
3.画法指导。针对学生的尝试作业指出不足,肯定优点。
4.小结。军人的着装、职业工作用品(通迅兵收发报机、警察的警车、科研人员的实验仪器等)、工作环境等都能暗示出职业性质。提出画法要求。
5.欣赏三种范式的学生作业,引导学生分析画面是如何表现“未来的我”的职业形象的。学生交流,自由发言。
6.小结:三幅作业分别从职业着装、工作道具、工作环境的角度来呈现出 2 作者未来想要成为建筑工程师、高科技人员和医生的理想。一般“未来的我”的形象是画面的主体,细节表现为辅,但不可少。人物活动与环境描绘相统一。
7.提出学生作业要求:计划明天的理想,想象“未来的我”的职业形象,用绘画的方式表达出来。说给大家听听。
8.学生作业,教师巡视辅导。
9.学生展示自己的作业,述说自己的理想,自我评价画面表现效果与要表达的想法。互评,评选最有个性和创造性的表达方式。
10.教师评价与鼓励。学生即兴职业角色表演,进行采访等活动。
第二课时:计划表设计与美化
教学重点:根据可行的方案,对计划表进行设计美化 教学难点:注意美观的效果
用具准备:课本、铅笔、彩色笔、作业本、尺子 教学过程:
1、将学生收集的资料、信息进行展示,互相交流,如名人、伟人实现理想的事迹。学生畅想理想目标。
2、引入课题:要完成目标,最好的方式是制定计划,认知计划:计划按时间分有短期计划和长远计划,按内容分有学习计划、工作计划、活动计划。
3、了解、欣赏计划表:计划表包括标题、表格、文字等。
4、学生自主尝试绘画、剪贴、压印等方法。
5、提出作业要求:根据自己的理想目标,制定一个实施的计划,选择合适的方法将计划进行表格化设计,要求美观实用,计划内容与装饰画面富有统一性、趣味性。
6、学生作业,教师巡视辅导。
7、学生展示自己的作业,自我评价画面表现效果与要表达的设计意图。
8、学生互评,评选最佳创意作品、最佳实用作品
9、教师评价与鼓励。
10、课后延伸:你制定的计划是可行的吗?课后去执行一下自己的计划。让我们用行动计划明天、实践今天,希望我们每一个人的理想都能如愿以偿。
第2课
走迷宫
教学目标:
1、能大胆的想象和创造,运用多种造型方法表现出一个平面的或立体的迷宫。在学习中掌握相关的方法和技能,提高学生的动手能力。
2、收集有关的迷宫的资料,了解它的文化和历史以及造型特点。
3、掌握不同材料和工具的使用方法。养成有序的制作的习惯,培养学生的合作精神。
教学重点:了解它的文化和历史以及造型特点。教学难点:运用多种造型方法表现出一个平面的迷宫。
第一课时:设计迷宫图
用具准备:课本、铅笔、彩色笔、作业本 教学过程:
1.谈谈自己玩迷宫的感想,说一说迷宫图的形式特点。
2、了解迷宫的含义:就是对结构复杂、道路难辨,进去后不容易找到出口的建筑物的总称。另一个含义是指一种锻炼人类智慧的游戏。
3、介绍传说中古希腊最古老的迷宫建筑:米诺斯王宫
4、迷宫图的构成:起点和终点;复杂的路线(通路、岔路、死路);障碍物、背景;主题。
5、作业设计步骤:构思主题,勾画路径单线唯一通道,添画上岔路,注意道路的曲折,将单弦改为双线,画障碍物、景物、背景,检查路线,上色。
6、作业要求:设计一个有意境、有趣味的迷宫图。
7、学生作业,教师辅导。
8、谈谈自己设计的迷宫图,互评、师评。
9、小结
第二课时
教学目标:
1、能大胆的想象和创造,运用多种造型方法表现出一个立体的迷宫。在学习中掌握相关的方法和技能,提高学生的动手能力。
2、收集有关的迷宫的资料,了解它的文化和历史以及造型特点。
3、掌握不同材料和工具的使用方法。养成有序的制作的习惯,培养学生的合作精神。
教学重点:了解它的文化和历史以及造型特点。教学难点:运用多种材料制作出一个立体的迷宫。用具准备:剪刀、胶水、双面胶、硬纸等。教学过程:
1、板书课题:走迷宫——制作立体的迷宫
2、欣赏各种材质的迷宫(吸管和泡沫塑料制作)
3、你还能用什么材料来制作迷宫?
4、立体迷宫的构造:底板、起点和终点、路线、障碍物等
5、教师小结:根据障碍物、连接物的移动,可以变换立体迷宫的路径。
6、学生可以四人一组共同完成立体迷宫的制作。教师巡回辅导。
7、每组派一个代表介绍组里设计的迷宫,大家共同推选出迷宫之最:最有趣的迷宫、最有创意的迷宫、制作精美的迷宫。
第3课
我爱校园
教学目标:
1、学习线描淡彩画的基本表现方法。
2、培养学生方位意识。
3、提高学生取景构图和运用线条与色彩进行写生的能力。
4、培养学生爱自己的学校的情感。教学重点:学习线描淡彩画的基本表现方法。教学难点:提高学生取景构图和运用线条与色彩进行写生的能力。用具准备:绘画铅笔、作业本、彩色笔 教学过程:
第一课时
1.板书课题:校园平面示意图 2.说说平面示意图在生活中的作用。
3.了解平面示意图的基本知识:一般由基本形、文字组成,大部分以箭头标明方向。
4.绘画步骤:
(1)用铅笔轻轻地勾画出校门、教学楼、科技楼、操场等地方的基本形和位置。
(2)钢笔在基本形上简约地勾画建筑的立体形态,注意适当表现门窗、楼梯、人物等细节。
(3)画上淡淡的水彩。
(4)颜色干后适当加勾线条。
5.欣赏教材中的学生作业。
6.提出作业要求:用线描淡彩的画法画一幅校园示意图,注意用箭头标明方向。
7.学生绘画,教师巡回辅导。
8.展示学生作业,相互评价。
第二课时
教学过程:
1.学生回忆并且说说在校园某地曾经发生过的故事。
2.板书课题:校园一角 3.指导学生取景构图
出示校园相片和根据相片画的两幅构图:一张按照相片原貌描绘,表现出构图的散与乱;另一张重点描绘了主体景物,并对周围环境进行了合理的取舍。4.学生对比欣赏,谈自己的感受。
5.欣赏教材中的学生作业,小结取景构图的要点。选择一处小景为主体,对周围环境适当取舍,避免构图的散与乱。
6.介绍学习线描、色彩的写生要领和方法
线描时不要过多地陷入细节。把握画面大的色调;色彩的深浅变化;注意前后景物色彩的空间对比关系等。
7.学生绘画,教师巡视指导。
8.教学评价与延伸
展示作品。交流感想.互相评价。
第4课
真情对印
教学目标:
1、寻找自然界和生活中的对称形,感受对称形在生活各个领域中的应用,体会其特点。
2、在学习中活动中掌握相关的方法和技能,提高学生的动手能力。
3、培养学生认真、细致、耐心的工作习惯,发展学生的审美情趣和想象、创造思维。
教学重点:掌握相关的方法和技能,提高学生的动手能力。教学难点:发展学生的审美情趣和想象、创造思维。
用具准备:绘画铅笔、白纸或水粉纸、水粉颜料、毛笔、调色板、小桶等。教学过程:
第一课时
1.导人:春天来了,大自然万物复苏,散发着勃勃生机,同学们和老师一起到大自然的怀抱中看一看,玩一玩。大自然不但美丽,还蕴涵着许多的秘密,你想知道吗?只要你仔细观察,积极动脑,你一定能发现有趣的奥秘:大自然中有动物、植物,它们生长得很有特点,我们一起来观察几样常见的东西:花、树叶、蝴蝶„„通过观察你发现了什么特点?
2.教师出示画家或教师、学生对印作品给学生欣赏,提问:这些画是怎样 “画”出来的?这些画的奇妙之处在哪?
3.小结:这画主要是用对印、折印的方法制作出来的。奇妙之处:对称、抽象、肌理。
4.板书课题,有趣的对印画。
5.教师引导学生看书自学,学生尝试第一次作业。
6.收集学生第一次作业。反馈指导
出示有代表性的作业,请小作者和老师共同分析、示范、讲解制作方法和要领:
(1)将画纸对折后展开。
(2)在折线的一侧点、滴涂颜色,可随意。也可有形象目的,点涂的颜色不可繁杂、细碎,3~4种即可。
(3)将未点涂颜色的另一侧覆盖在涂色面上,用手轻压、推抹或拍打。
(4)揭开晾干。揭开后如有未印上颜色的地方可再增补,重复折印局部,直到满意。
(5)还可以根据揭开后的效果,自己稍加添画,联想命名。
7.欣赏各种对称图案,拓展学生思维,启发想象。根据不同的对称现象,对印画在折法上可以有什么变化?根据不同的折法,你准备画印什么?
8.提出作业要求:
(1)制作方法正确,对称关系明朗。
(2)色彩较丰富,有纹理变化。
(3)想象丰富,作品富于创造性。
9.学生自主表现,教师行间巡视指导。
10.欣赏感悟
学生谈谈自己在学习活动中的感受和体会。
11.作业展评,学生自由欣赏、交流
12.教师总结:这节课我们学习了对称美,知道了人类在创造美的过程中,真诚地向大自然学习,看看我们身边的事物,你能找到许多不同的美,所以大自然是我们最好的老师。
第二课时
用具准备:绘画铅笔、白纸或蜡光纸、剪刀、胶水、色卡纸等。教学过程:
1.欣赏中理解对称纹样 2.掌握规律和方法
(1)欣赏作品,看看它们都有什么共同的特点?(小结:什么叫对称纹样?相同的纹样,围绕中心向四面重复展现,或在中心线两侧出现相同的纹样,这就是对称。)
(2)教师再出示一组相同的剪法,因折法不同呈现出不同样式的剪纸团花作品,提问:这一组作品又有什么不同之处呢?(剪纸团花因折叠的层数不同而呈现出对称面的多少变化。)
3.领会制作步骤和方法:
(1)折。用正方形的色纸,折叠时要对齐、抹平。
(不同的折法影响着剪出的团花的对称面,教师可出示多种折叠示意图让学生尝试。)(2)设计纹样。团花的外形大致偏圆形.内部纹样要做到大小不同,形状各异。
(3)剪。剪弧线时,纸的转动与剪刀的移动要紧密配合,做到剪痕流畅、干净。
(4)展开抹平,隔纸压、抹。
(5)贴。
4.自主表现,教师巡视指导。
学生自行设计、制作,可4~6人一组,组内每人设计的纹样最好不同,每组的剪纸纹样贴在同一张纸上。
5.作业展示、讲评。
6.课后延伸
自然界和生活中的对称现象数不胜数,对称的形式也多种多样。人也具有独一无二的对称美,所以人们又往往以是否符合“对称性”去审视大自然,并且创造了许许多多的具有“对称性”美的艺术品,不仅在服饰、雕塑和建筑物、绘 画等中采用了对称式的结构方法。而且在音乐和文学之中,也运用了这种方法,你能根据你的理解举例说说吗?
(2)在你以后的学习生活中你准备运用“对称”这一结构方法吗 ?
(3)同学们,对称有许多的优点,但它也有它的不足,如有时会显得呆板、静止、缺少变化,对称的景物司空见惯了,给人的视觉刺激不强烈。大家在以后的美术学习中还可以继续领悟其他的结构方法。
第5 课 记忆大比拼
教学目标:
1、能认真观察物体的外形结构,初步感受和认识立体形的轮廓特征。
2、抓住物体外轮廓线与内部结构线的大致关系,合理地添画立体形;能具体细致地描画教材中所提供的对象,用线流畅,表现生动。
3、乐于观察周围的事物,能以线条绘画的形式记录对事物的感受。教学重、难点:初步感受和认识立体形的轮廓特征,能具体细致地描画教材中所提供的对象,用线流畅,表现生动。课型:绘画
教学准备:画纸、铅笔 教学时数:2课时 教学过程:
第一课时
教学内容:记忆大比拼活动一 教学过程:
一、激趣导人
1.出示图片让学生猜猜像什么。(水壶的半张图片)2.教师随后展开纸出现另一半后,学生看像什么。(水壶)3.揭示课题——记忆大比拼。
二、尝试表现,探究方法 1.请同学把桌上的作业添画完整。(已准备好的只有一半的火锅图片)2.分析学生作品,指导矫正作业中常见的问题:线条是否流畅?
3.引导学生观察火锅外形结构特点。教师小结: 火锅由炉筒、锅身(锅盖)、底座三部分组成。
4.添画方法:首先根据记忆画出其外轮廓线,再添加其内部结构线。
三、游戏解难
1.游戏——大家来找茬
(1)分组讨论,出示游戏内容。游戏内容:
以组为单位进行讨论。提出问题:这些图片里面哪些是合理的?哪些是不合理的?怎样添画更合理?
(2)每组请一个代表上台分析图片。(重点引导学生说说不合理的地方如何添画合理。)
学生每发现一处错误就及时分析如何添画,课件可点击添画过程,并归纳不同外形的不同特征。
方形物体的特征:对边平行。垂直于地平线的线永远垂直。
圆柱形物体的特征:顶部和底部圆形的变化。
出示透视缩形学具进行说明。
不规则物体:根据记忆和想像添画。
2.教师小结。
四、学生作业,教师指导
1.优秀学生作品赏析。欣赏同一物体从不同角度进行观察描绘的线描作业。
2.作业要求:请仔细观察教材中的3张图片,把这些物体添画完整。
3.学生作业,教师巡回指导。
五、展示交流
1.学生将自己的画贴在教室周围的展板上。
2.自由欣赏,相互评价。
3.教师总结。
第二课时
教学内容:记忆大比拼活动二 教学过程:
一、师与学生回顾上节课的作画步骤,师小结点拨:
引自伯特•多德森的《素描的诀窍》:
1、作画时,要用线条语言和形状语言与自己对话。
2、把你所希望画的轮廓特征用一个词表达出来。
3、在改正错误或是修正歪曲部分时,只要在原先的线条边上画上新的线条——不要抹擦原先的线条。
4、学会把注意力集中在对象上,而不是画上。
5、要观察到什么画什么,要能够画独特的事物,而不是画象征性的普遍事物。
6、简化形状。
7、寻找形状。学会把对象看做一系列相互连接的形状。先画主要的形状,再画次要的、装饰性的形状。要注意连在一起的形状和圈围形状。
8、把对象中最重要的部分分离出来重点作画,对其他部分则简单画之。
二、出示竞技游戏规则:
闯一关:画简单物体(六面体)闯二关:画简单物体(圆柱、圆台)闯三关:画较复杂的物体(立体形组合)
三、作业互评,交流心得。
第6课
静物一家
教学目标:
1、初步了解静物的分类、组合,及构图中主次关系的基本知识,感受绘画作品中构图的美。
2、运用所学,以线描的形式表现身边的静物,初步做到有意识地运用构图 这一绘画语言来传递情感关注与热爱之情。教学重难点:学会用流畅的线描绘静物。教学时间:2课时 教学过程:
第一课时
一、教学活动课前活动
布置学生选择2~3件日常生活用品,可以是自己、亲人或朋友喜欢的物品。
交流、感受带来的物品,了解静物的含义,呈现课题
1.学生把带来的物品集中放在小组的桌上。
2.分享、交流、感受带来的物品。谁来介绍自己带来的物品?你带的是什么?是什么样子?为什么你很喜欢它呢?
(1)学生讲述。
(2)小组内交流。
3.同学们带来的物品是我们日常生活中的一部分。在生活中我们接触的和必需的物品有许许多多,它们静止不动、无声无息,陪伴着我们学习、生活、成长。陪伴着我们度过了许多美好时光,这些物品就是静物。
二、寻找生活中的静物,在情境中唤起学生对静物的情感
1.静物是个大家族,现在我们一起去找一找这个家族的成员吧。以图片的形式,引导学生观察室内、室外的各类静物。如:书房的、厨房的、客厅的、学校篮球场上的、路边的„„
2.看到这组静物,你想起了什么呢?
3.老师出示几个小主题,学生根据主题联想相关的物品。录像资料或图片、实物
三、静物分类
静物家族的每个成员不是孤单的,它们都有自己的朋友。
1.老师在讲台上将自己带来的物品中随意拿出一件,让学生根据其用途等特征在所有带来的物品中找朋友。
2.小组内玩“静物找朋友”游戏(学生将组内的物品初步分类)
3.小组间玩“静物找朋友”游戏(各组间的物品相互交流补充)。
师生带 来的物品
四、自主探究认知体会
每组的桌上都有分好类的物品,怎样把这些无声的静物画得有声有色呢? 1.讨论:前几天,老师家茶几上的一盆水仙开花了,我很喜欢,拍了几张照片做个纪念,这是朋友用数码相机拍的照片,请你们帮我参考一下,哪一张最合适并说说理由。出示几张构图不同、画面主体物在不同位置的作品.
2.学生分析讨论。
3.老师小结:一般来说,主要物品安排在画面主要的、合适的位置,能使画面的主题突出;物品的摆放有大有小、有前有后.能使画面更加生动、美观。
五、尝试体验深化认识
1.教师用纸将讲台上已分好类的静物剪成平面形的模板。
学生利用静物的模板在黑板上进行尝试摆放,要求体现主次关系,不同形式的摆放体现不同的个性、情感。体验主次构图关系给画面带来的美感。
2.各组同学合作,将本组桌上的物品按一定的主次关系合理美观进行组合摆放,教师引导学生适当注意物品间的大小、疏密、前后的关系。
在物品的组合摆放中思考相关的主题名称。
3.师生评价,教师及时予以指导调整。
第二课时
一、作品赏析
1.欣赏画家作品中选择了哪些物品?主要的物品是什么?体会作者表达的情意。
2.欣赏学生的作品。
(1)历届学生的静物画作品。
(2)教材中的学生作品。
二、自主表现作业要求:
用线描的形式画出本组桌上已分类、组合好的物品,注意物品的组合体现主次关系,构图合理、美观。
三、交流评价
1.小组内交流:相互欣赏同学间的线描作品,从构图、线条表现的角度交流。
2.小组间的交流:从物品的组合摆放、线描作品的角度交流。
3.教师总结:学生的参与、交往状况、小组合作及作品的表现等。
四、课后延伸
尝试找一找、看一看、画一画室外的静物,品味活动中的另一番情趣。
第7课
草丛中
教学目标
1、认真观察、分析草类植物的结构、外形特征,并能进行具体细致的描绘。
2、能用线描的方式表现一片草丛,体现草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。
3、欣赏画家的作品,学会思考,能大胆想像添画,使画面表现的内容更丰富。
4、观察自然,认识自然,热爱自然。
教学重点:能用线描的方式表现一片草丛,并进行大胆的想象添加。
教学难点:能处理好草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。教具准备:小草、范画
学具准备:单色水彩笔或勾线笔,大小两张作业纸 教学过程:
一、激趣
也许你曾到过这样的一片草丛,它或许在你放学回家的路上,又或许在你家的房前屋后,你或许在那里捉过迷藏,又或许在那里和听蟋蟀唱歌,今天,就让我们一起走进草丛中。(出示课题)
二、观察感知
看,草丛中的草可多了,它们种类繁多,形状各不相同,你能说说它们的 外形特点吗?
看到这一张图片中的草是不是想起我们第四课中的中心点对称,它像什么?
这些小草有什么特点?(分析出花的特点)(抽生起来说对草的第一印象,可用比喻句。)
三、单棵草的学习
1.转折:
看,这是一株最平凡的小草,我们先从最近的这片叶子开始画,这一片叶子本来是叶子的反面对着我们,但弯曲之后,却是正面对准我们,这一现象叫做转折,看看哪里还有转折呢?
2、遮挡、穿插
第二片叶子该从哪里长出来,但是下半部被挡住了,这是一个什么关系?哪里还有遮挡关系?
每一片叶子它是很规矩的向上直立的吗?它们相互穿插,具有很强的趣味。教师范画
3、改画(在小张作业纸上完成)2分钟
这里有三片叶子,请同学们将这三片草叶进行改画。使它们更有生命力。
评析指导尝试作业。
(1)画有转折的草叶时,能同时看到正反两个面,叶面外轮廓线产生变化。
(2)画多片草叶时,草叶之间出现了相互穿插、遮挡,要先画前面的,再画后面的。后面被挡住的部分不用画线条。
(3)点评出有转折、遮挡、穿插关系的作业。(1分钟)
三、几棵草的组拼
1.组合游戏。在大自然中草总是会长在一块儿的,那么,几棵草长在一起会是什么样呢?引导学生根据平时观察到的几棵草长在一起的情形,将带来的几棵草组合在一起,注意组合出高低、穿插等变化。
2.教师小结:几棵草长在一起时,它们会有前后、高低、大小等各种变化,呈现出生动的自然效果。当草儿们长在一起时,它们会不断地产生遮挡,同时,从距离上来说还产生一个什么关系。(板书遮挡、远近)
四、添加
1.思考在草丛中除了草以外,还会有些什么呢?
2.学生讨论:有蜻蜓、蝴蝶、蚱蜢、青蛙、小朋友、玩具等等。
3、它们会在草丛中做什么?
五、欣赏
1.同学们说得太有趣了,我们来欣赏一下画家的作品。观察作品中每棵草的转折、穿插等不同姿态,以及画面上动静结合的生动效果。
2.出示其他有关草的优秀线描作品,感受用线的变化。
六、学生作业
作业要求:
仔细观察自然界中的花草形态,并把它们用线画下来,可以在空隙处根据想像适当地添画。
作业步骤:
(1)仔细观察自然界中的花草的形态,用线将它们描画下来。
(2)在空隙中根据自己的想象添画了人物或动物。注意:草是主体,添加物不能太多。
(3)在背景中添画更多的花和草,让画面更加的充实。
学生作业,老师巡视指导。播放舒缓、优美的音乐
七、评析
1.将学生作业都展示出来,学生下位互相欣赏、评论。
2.总结:今天我们用自己的眼睛观察了许许多多不同的草,并且用生动的线条描绘出了美丽的草丛,感受到了大自然的美。同时我们也明白了,只有认真仔细地观察,才能描绘出千变万化的事物。八:拓展
将画家的作品与自己的作业比较,从表现内容、表现方法、独特之处三方面作比较。
板书设计:
草丛中
遮挡
远近
第8课
恐龙世界
教学目标:
1、一般了解恐龙的形态、生活的状态及年代,关注地球生物的未来,增强环保意识。
2、在认识的基础上把握恐龙形态及环境的一般特征,画一幅表现恐龙生活的画。
3、在对恐龙世界的了解与表现过程中,培养想象表现力和探索精神。教学重点:在认识的基础上把握恐龙形态及环境的一般特征,画一幅表现恐龙生活的画。
教学难点:在对恐龙世界的了解与表现过程中,培养想象表现力和探索精神。用具准备:绘画铅笔、白纸或速写本、课本、彩笔等。教学过程:
第一课时
一、情境导入
1.观看恐龙图片。结合学生对恐龙已有的认知提问,了解恐龙的种类、体貌特征及部分生活习性。
(1)你能把所知道的恐龙告诉大家吗?
(2)恐龙生活的年代很久远,它们统治了地球一亿多年,它们的种类有哪些?它们的体貌特征、生活习性与当时的生活环境非常协调,那时有什么特别之处呢?
2.教师小结:恐龙的种类很多,可分成两大类:鸟龙类和蜥龙类。根据它们的牙齿化石,还可以分为食肉类或是食草类。恐龙不仅种类很多,它们的形态更是多种多样。这些恐龙有在天上飞的,有在水里游的,还有在陆地上爬的。
二、方法指导
教师对个别有特色的恐龙外部形态略作画法演示并讲解。
1.画陆地恐龙时要把握其一般的形体特征:体大,尾粗长,从头至尾的脊椎呈流线型,后腿粗壮,大多有粗皮,少毛或无毛,有的有甲、剑等生长物。
2.很多会飞的鸟龙都有些像今天的蝙蝠,它们好像用一双手撑起巨大的翅膀。既有翅膀又有利爪成了它们的一大特点。有人认为,后来的鸟类就是由它们演化来的。
三、自由表现
布置学生在限定的时间里自由画出自己感兴趣的恐龙形象。可以在恐龙身体部分稍加上自己的想象进行装饰,但必须抓住恐龙的大致特点。
四、欣赏评述
1.对学生优秀作品的欣赏,引导学生发现优秀作品在构图、着色、想象等方面的表现,以加强对“好”作品的感官认识,有利于提高自己的绘画水平。
2.展示一些不完善的学生作业,比较课件中学生作品与之相比之间的差异。谈自己的看法,找自己的差距。
第二课时
一、继续完成上一节课的作业
二、集体展示
1.将各自用同样大小纸张表现出的作品组合粘贴成恐龙大世界。粘贴时注意每张之间的色彩联系,尽量使大画面色彩协调。
2.(可拓展为第二课时)采用分工合作,部分学生剪贴花草树木,另一部分则剪贴各种恐龙,拼贴到KT板或大纸上(粘贴时可稍作层次处理),共同创造一个“恐龙乐园”。1—2张全开大纸。
第9课
绿色呼唤
教学目标:
1、了解树的外形结构及其特征,并能用流畅的线条勾画树的特征和动势,层次要分明。
2、初步了解一点调色知识,能适当地掌握色彩运用的方法,表现出树的色彩美。
教学重点:了解树的外形结构及其特征,能用流畅的线条勾画树的特征和动势,层次要分明。教学难点:初步了解一点调色知识,能适当地掌握色彩运用的方法,表现出树的色彩美。
用具准备:绘画铅笔、白纸或速写本、课本、彩笔等。教学过程:
第一课时
一、欣赏感受
1.欣赏图片:四季的树木实景,体味大自然的色彩美
2.欣赏图片:树木的色彩画,说说色彩画与摄
二、整体感知,了解画法
1.观察图片:自然界的树。思考如何用色彩进行表现
2.通过演示,让学生整体感知用色彩画风景的表现方法
3.师生归纳方法步骤:
第一步用线条画树:先画近处的树,再画远处的树;先画树干,再画主枝,最后画树叶。第二步用淡彩着色:色彩清淡而又富于变化。
4.观察图片(结合教材图例),了解几种不同的构图方式和色彩表现方法
(1)先用色涂染后再适当勾画几笔线条来表现树林。
(2)树木局部的表现:前后层次在形的处理上主要表现为主次关系和空间大小关系,在色彩的处理上主要为色彩的深浅关系。
三、局部演示,尝试练习
1.教师演示树干的线描画法
2.教师演示树叶的线描画法
(1)三种常见的叶丛画法演示
(2)注意用不同的线条表现出不同树叶的特征
3.学生尝试在教材范例图上进行添画练习
4.仔细观察教材色彩图片,思考下列问题:
(1)红色为什么会有深浅变化?
(2)绿色是直接画上去的吗?
(3)两色间的边缘线为什么这么清晰?
5.学生尝试进行调色练习,同桌或小组讨论以上问题。6.师生合作验证讨论结果:
(1)红色颜料中加入水分的多少不同产生了浓淡深浅变化。
(2)黄色与蓝色相互渗透出现了绿色。
(3)两色相接部位运用了干画法,学生说原因,教师重点用色彩演示几种不同的调色方法。
引导学生感受色彩的干、湿、浓、淡以及自然渗透产生的不同效果 7.指出调色注意事项:
(1)颜色不宜调得太均匀,避免色彩呆板
(2)水分控制适当
(3)防止把色彩画得太脏
四、学生作业
1.作业要求:用线勾画一片树林,再涂上较淡薄的颜色,体现对自然的感受。
2.教师巡回指导
五、作业展评
作业展评,小结。
第二课时
教学目标:
1、能围绕主题构思设计制作一张精美的小树领养卡片,适当了解一棵树的生活习性、特征,并形成文字作简单介绍。
2、以领养小树的实际行动体现热爱自然、保护自然的思想情感。教学重点:构思设计制作一张精美的小树领养卡片
教学难点:了解一棵树的生活习性、特征,并形成文字作简单介绍。用具准备:绘画铅笔、白纸或色卡纸、课本、彩笔、剪刀、绳子等。教学过程:
一、欣赏感受 欣赏课本图片
二、了解画法
1、师生归纳方法步骤:
2、了解几种不同的构图方式和色彩表现方法
三、尝试制作
构思设计外形、写上美术字,涂色完成。
四、学生作业
1.作业要求:制作一张小树领养卡,并在卡的正面写上树的名称、生活习性。
2.教师巡回指导
五、作业展评、小结
作业展评,比比谁的设计独特,造型可爱、美观。教育学生爱护树木
第10课
编纸条
教学目标:
1、掌握编纸条的基本制作方法、技能,能制作出一件编纸条作品。
2、了解穿编工艺的形式美法则及构成的基本原理。
3、培养耐心、细致的良好工作习惯。教学重点:掌握编纸条的基本制作方法、技能。教学难点:能制作出一件编纸条作品。
用具准备:剪刀、胶水、彩色纸、色卡纸、双面胶等 教学过程:
第一课时
一、组织课堂
二、欣赏激趣
教师在课前运用“一提一压”的穿编方法,制作一件双色对比色调的编纸条作品。选用不同颜色同等长度的纸条,在作品背面将有关纬条加长,加长 部分隐藏在作品背面。
1.展示这件“一提一压”双色编纸条作品正面。
2.教师依次拉动加长的纬条,将这件双色编纸条作品变成三色编纸条作品。
3.再依次拉动加长的纬条,将这件三色编纸条作品变成四色编纸条作品。
4.展示一件协调色调编纸条作品,和这件冷暖对比色调作品进行对比分析。
5.完整展示一件编纸条作品的正面和背面。
6.揭示课题——编纸条
(1)经条和纬条的制作有什么不同?
(2)为什么经条的上下两段要相连?
(3)整理作品时不粘牢纬条两端可以吗?
3.学生上台尝试“一提一压”的穿编方法。展示图片或实物。
三、创新探索
1.教师问:怎样让你的编纸条作品与众不同?学生自学教材右页的创新方法。
2.师生讨论,小结创新方法:
(1)纬条:改变纬条的材料和宽度
(2)经条:改变经条的形状和宽度,如折线形、弧线形
(3)穿编方法:改变提压数目,如两提一压或一提三压。由此作品可分为抽象类和具象类的变化。
对照相应的图片或实物逐一进行分析
四、欣赏评价
1.展开自评和互评,交流感受和体会。
2.教师小结,肯定学生的制作热情,并使学生对下节课充满期待。
五、学生作业
第二课时
一、思维拓展
1.展示、欣赏几件不同尺寸的编纸条作品,问学生它们适合用在哪里? 2.各小组之间展开讨论,并交流设想。
3.教师出示一张未经装饰的贺卡用纸和一本书。师生讨论、交流,共同将编纸条作品改装、组合成贺卡、书签、包书纸等。
二、创造表现
1.学生之间交谈自己的创作设想。
2.明确作业要求:制作一件实用的编纸条作品。
3.学生自主表现,教师巡视指导。
三、欣赏评析
1.展示作品,欣赏评析。
2.欣赏他人作品,交流感受。
第11课
花团锦簇
教学目标:
1、了解关于花艺的常识和习俗,并能运用于生活中去。
2、掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。
3、能抓住花形特征,制作出自己喜欢的花。
4、体验制作和赠送自制纸花的愉悦感和自豪感。教学重点:掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。教学难点:能抓住花形特征,制作出自己喜欢的花。
用具准备:剪刀、胶水、彩色纸、色卡纸、双面胶等 教学过程:
第一课时
一、组织课堂
二、创设情境
1.欣赏鲜花店的图片,创设一个花团锦簇的情境。
2.师生交流花艺的基本知识以及送花的常识。
3.师:鲜花虽美,却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢?学生回答 后教师小结:把鲜花制成干花,用其他材料制作工艺花等。
4.揭示课题:今天我们就来学习制作纸花的方法。
三、方法探索
1.出示一瓶做好的叠绕纸花,每朵花的花形都不同。逐枝欣赏,并设疑:这么多种不同的纸花,我们得学多少种制作纸花的方法啊?
2.学生翻阅教材,发现教材中只介绍了一种制作方法。师: 原来这么多种纸花都是用叠绕纸花这一种制作方法制作出来的,同学们也来试试吧。
3.学生自学,每人试做一朵叠绕纸花。
4.收集学生做的几枝纸花,探究学生作业中普遍出现的问题。
5.教师示范做纸花的步骤和方法,制作一朵纸花。
6.探究同一种制作方法能制作出不同种类纸花的原因。
(1)小游戏:板画几种花瓣的形状,对比花瓶中的纸花成品,推测哪种花瓣可以做出哪种花形。
(2)展示两种同一种花瓣形状做的纸花,叠绕程度不同,一个褶子多,一个褶子少,让学生对比分析花形的区别。
(3)教师小结:花瓣的形状、叠绕的程度是影响花朵形状的因素。
四、创造表现
1.欣赏各种鲜花的造型,讨论分析怎样表现最合适。仔细观察鲜花原型,如花朵展开的程度,花瓣的多少,花瓣边缘的形状,思考怎样处理纸材更接近原型。
2.提出作业要求:分组制作,每人至少制作一朵纸花,看哪组制作出的花形最多。
3.学生制作,教师巡视指导。
五、展评交流
1.教师评价各组制作中的表现,公布获胜小组。
2.请制作出新花形的同学上台传授经验。
3.请学生保留制作好的纸花,安排下节课的事宜。
第二课时
一、欣赏提高
1.欣赏花卉包装作品的图片,渲染温馨气氛。
2.师生共同分析、归纳包装纸花的方法和种类。
(1)包装材料:彩纸、纸盒、瓶子、花篮等。
(2)包装的花枝数量:几枝、多枝。
(3)礼物类型:花是包装主体,花是礼物上的附属装饰。
(4)其他
二、交流讨论
1.分组讨论送花方案:做纸花想送给谁?送什么花,送几朵,怎么包装纸花? 2.分组讨论:采取合作还是单独制作的作业形式? 3.师生交流制作计划。
三、创造表现
1.根据计划制作纸花。
2.自主或合作包装纸花。
四、欣赏评述
1.学生下位欣赏各小组作品,展开互评和自评。
2.鼓励学生下课后把花送给自己想送的人。
第12课
妙笔生花
教学目标:
1、学习和掌握中国画的笔墨技巧,进一步提高学生学习中国传统绘画的兴趣。
2、运用中国画的表现方法,把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征。
教学重点:学习和掌握中国画的笔墨技巧
教学难点:把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征。用具准备:国画颜料、毛笔、调色盘、宣纸、旧报纸、课本等。教学过程:
第一课时
一、欣赏激趣
中国名家花鸟画欣赏,使学生对中国画花卉有一个初步的印象,激发学生的绘画兴趣。
二、讲授新课
1、教师在黑板上随意几笔示范花卉的画法(强调随意几笔),使学生更直观地了解画法,并感受到学中国画并不是很难的事,增强学生信心。
2、学生仔细观察教师示范,为尝试绘画做准备。
(1)用朱砂画花瓣,侧锋用笔
(2)淡墨中锋画枝
(3)淡墨侧锋添叶
(4)浓墨中锋画花蕊、叶筋
3、四种用笔的演示:(1)用笔调淡墨后,在笔锋上蘸浓墨一笔画完。(2)用笔调墨后,在笔锋上蘸较浓的颜色一笔画完。(3)先用墨画,再用色染。(4)先用色画,再用墨点。
三、尝试活动
学生通过观察自己尝试绘画,亲身感受一下绘画的乐趣。
教师对学生的作品进行讲评,指出不足,发扬优点
四、学生练习
运用点和色的变化来表现一幅花卉图。
第二课时
一、展示其他不同画法的花卉,并简单示范,使学生掌握不同的画法
二、教师再次示范,边画边讲解具体绘画步骤
(1)用朱砂画花瓣,侧锋用笔
(2)淡墨中锋画枝(3)淡墨侧锋添叶
(4)浓墨中锋画花蕊、叶筋
三、学生掌握笔、墨、色的不同表现方法,学习画自己熟悉的蔬果。
通过用笔的变化和墨的干湿浓淡来表现对蔬果的感受,对蔬果的形状发挥个人想象,运用夸张、变形的手法来进行造型。
四、学生灵活运用所学的绘画知识,进行自由创作绘画。
五、教师对学生作业进行点评,学生自己对自己的绘画进行自评或互评。
第13课
变化的魅力
教学目标:
1、学习人物变形画、点线面装饰的表现方法,了解生活中的事物变形现象,认识美术中变化创新手法的多样性。
2、能善于观察与发现,提升观察与思维的品质,发展想象与个性化创造的能力。
3、养成关注生活、勤动脑、巧创造的学习习惯与生活态度,抒发热爱生活的情感。
教学重点:对事物整体外形变化的关注来创造新形象的独特性。
教学难点:对形象本身的层次变化与细节丰富性的表现来体现创造变化的魅力。教学时间:2课时 教学过程:
第一课时
一、猜图激趣导入课题
1、请学生看图猜,原来是苏州的千灯镇水中倒影图。
2、导出课题:这些变化的视觉形象给予我们诸多想象和创造的启示。
二、体验感受探究变形
1、寻找生活中的变形现象说说。
2、体验变形过程:吹气球,观看气球表现的图案发生的变化。
三、尝试参与指导方法
1、学生尝试画变形头像图。
2、评价反馈,方法指导。
四、提出要求创造表现
1、提出作业要求:选择其中一幅,用变形的方法画人物变形的样子。
2、学生作业,师巡视辅导。
五、展示作业学习评价
展示学生优秀作业,学习评价。
六、教学小结拓展延伸
1、小结。
2、延伸:欣赏艺术家的经典作品。
第二课时
一、感受黑白画
1、猜谜导入:(谜底:螃蟹)
2、了解螃蟹的形态、特点,激发兴趣。引导学生欣赏不同美术作品中的螃蟹,重点欣赏装饰画螃蟹,感受其美感。
3、导出课题:我们可以看到这些黑白画的色彩只有黑、白、灰的效果,而这种效果又是运用了变化丰富的点、线、面来组织的,所以看上去显得那么丰富。你们知道这种独特的黑白色彩的画叫什么名字吗?板书课题。
二、了解黑白画
1、出示范画:请大家仔细观察,选择你感兴趣的花纹,找出画面当中黑、白、灰的变化方法。
2、得出结论:点、线、面的疏密变化、排列搭配,形成画面不同的黑白灰效果。
三、探究黑白画
1、探究黑、白、灰的效果:黑、白、灰是黑白画的三大要素,黑、白、灰 是怎样表现的呢?我们来看,白纸就是白,黑就是涂黑。
(1)、探究点的组织方式:主要又大小、疏密等组织方式。(2)、探究线的组织方式:(教师演示画一组线的排列)
提问:现在看到的是白还是黑呢?其实既不白也不黑,是灰的。组织方式主要有直线、曲线、折线进行横、竖、斜等的组织变化。(3)、探究面的组织方式:
问:画的黑白是怎样表现的,谁能说说?线相连成形,然后留白或涂黑,就变成黑白效果了。
2、探究黑白画步骤:
(1)、学生试说黑白画的步骤,老师补充、板书。
构思——勾线起稿——分块——填充组织(2)、教师示范:
分块要求:按事物的大致结构分块。组合要求:注意点、线、面的疏密变化。
(3)、学生参与尝试:请一同学将老师未画完的示范图继续画完。找出学生添画部分存在的问题,修改知道。
四、创作黑白画
1、提出作业要求:选择你喜欢的内容画出外形(可对物体造型进行夸张、变形),运用点、线、面的疏密组织来处理画面黑、白、灰的变化效果,画一幅独特的黑白画。
2、学生作业,教师巡视辅导。
五、展示讲评作业。(从学习态度、形象、装饰等方面评价)。
第五篇:四年级下册美术教案
四年级下册美术教案
个性化设计
第1课、植物写生
教学目标:
知识与技能:通过植物线描写生,练习写生的技法。要求学生仔细观察、分析植物的形象特征,用线描的形式把自己的感受表现出来。
过程与方法:培养学生的观察、分析、造型能力。
情感态度与价值观:激发学生热爱大自然、热爱生活的情感。
教学重难点:
1.重点:正确的观察方法和直接以线作画的能力。
2.难点:植物的结构与特征。
教学方法 :讲解
教学手段:演示、讲解
一、导入
公园、植物园里、花坛里、我们的家里,都有各种各样的植物。它们有高有矮、有疏有密、枝叶旺盛、千姿百态,给我们的生活带来了丰富的色彩。
二、新课
1、提问:你认识这些植物吗? 它们叫什么名字?
它们有什么特征,有什么样的姿态? 你喜欢哪种植物?
你知道一些植物的寓意吗?
2、欣赏美术作品:
中国画《君子兰》介绍作者 小朋友的线描画 植物写生画
3、选择几种植物请学生进行分析特征、姿态,培养正确的观察方法。引导学生先观察它们的全貌,说出它们的特征。纠正那种上来只看植物细节的错误方法。
(1)、说一说,所观察的植物的生长特点。
(2)、不同角度的花和叶各有什么不同?
(3)、植物的前后关系如何表现?
五、学生作画、教师辅导
作业提示:认真观察植物的特征、姿态,用线描的方法写生一种植物。注意线条的繁简、疏密、长短、曲直、穿插等变化。
六、小结、展示
展示优秀作业,并简评。
课后反思:
第2课
放学了
教学目标
:
知识与技能:通过这幅创作画,表现自己喜欢的课余生活,并使学生进一步掌握人物动作的画法。
过程与方法:用绘画形式表现自己的想法,培养学生的创造性。
情感态度与价值观:培养学生热爱生活的美好情感。
教学重难点:
重点:人体的各种动态特点。
难点:画面的构思和组织。
教学方法:讲解
教学过程:
一、导入
启发同学谈:放学了,打铃了,小伙伴们放学后最喜欢去什么地方?
最爱干什么呢?
二、讲授新课
1、能模仿一下你参加的活动的动作吗?
请学生用速写的方式,画下同学的动作。教师可以示范,同学配合,用互相做模特的办法解决。
2、欣赏课本上的照片,讨论照片上的活动内容。
3、联系自己的实际说说自己喜欢的活动。
4、欣赏作品:
画面画了什么内容?怎样去表现的?
教师总结:
人物动态:小作者画的动作都不是简单的动作,可是画得很生动,这说明小作者基本上掌握了人物动作的画法。
背景:有复杂的背景,也有比较简练的。复杂的背静可以把环境交代清楚,像人物所处的位置在哪里;简单的背静有利于突出主要人物。
三、作业提示
1、主要人物要突出,画得较大。
2、画面画得不宜太复杂。
四、学生创作,教师辅导
用绘画形式表现自己喜欢的课余生活。
课后反思:
第3课
快乐的人
教学目标
知识技能:
通过学习,学生了解可以应用于线造型的各种各样的媒材,发现线材的美感并进行艺术创造。
过程与方法:结合生活实际,引导学生运用搜集到的线材进行不同人物动态的造型。
人物动态夸张、生动及线材连接点的处理。
情感态度与价值观:
培养学生关注生活的习惯,培养学生的集体合作精神和勇于创新的精神。
教具:各种线材、辅助材料及工具,如钳子等
学具:各种线材、辅助材料及工具,如钳子等
教学过程:
一、激情引趣
播放一段欢快的音乐,让学生认真听。师提问:这段音乐给了你们什么样的感觉?(欢快、高兴。)你会用什么样的方式表达这种快乐的情绪?(唱歌、拍手、做游戏…)
师总结:我们要让自己做一个快乐的人,用我们快乐的情绪去打动我们身边每一个人。(板书课题)
二、师生探究学习
1、我们每个人,甚至每个民族都有表达自己快乐情绪的方式,一起看他们是怎样表达快乐的。(播放一段民族
庆祝节日和人们欢快跳舞的视频。)
2、展示一组人物的动态图片。
提问:当我们活动时,主要是哪里在动?(关节)总结:我们通过关节的活动展现不同的动态。
这些人物的动态可以用不同的艺术形式来表现。
播放不同艺术形式的作品。
3、师:表现人体的灵活动作和优美姿势不一定要用很多繁琐的方法,看我们用不同线材做的这些人物形象也非常生动有趣啊!
展示一组线材人物。师:它的制作方法其实很简单,一起来看老师是怎样做的。
4、教师示范
出示作业注意事项:在制作过程中注意线的连续性,尽量不把线剪断,如果要剪断一定要注意线与线之间连接紧密。
1)
制作:头缠绕成椭圆形、圆锥形等。身体缠绕成空心圆柱形、实心圆柱形等。四肢缠绕的要比身体细,同时注意关节道听部位的变化。提示也只可以用辅助材料做头部等部位。
2)装饰:用彩纸装饰。
三、学生实践练习
1.及时发现学生制作中的闪光点,激发创造思维。
2.适当装饰作品。
四、展示交流,多元评价
把作品集中放在展台上学生自由参观交流。组织评奖并请学生发表自己的感想。教师给予及时积极的评价。
五、作业设置
用自己找到的线型的材料制作一件表现快乐的人的作品。
课后反思:
第4课
材质的美
教学目标
知识与技能:能从材质、造型、色彩方面对作品作简单的描述,发表自己的看法。
过程与方法:欣赏了解运用不同材质的艺术品的艺术特色,提高欣赏能力。
情感态度与价值观:培养学生了解古代艺术的情感。
教学重难点:
重点:了解不同时期、不同材质的艺术品的艺术特色,学习观察作品、分析材料,从中获取信息的方法,大胆谈自己的感受。
难点:不同材质的作品带给人的不同美感和感受。
教学过程
一、组织教学
语言组织教学。
二、导入课题
1、欣赏课件,感受生活中不同材质的艺品带给人的不同感受。
2、出示课题:材质的美感。
三、讲授新课
在中国古代早期的工艺美术中,陶器、玉器、石雕等工艺品,不仅雕刻技艺精
湛,造型优美,各有民族特色,是我国具有悠久历史的传统工艺。欣赏课件。
1、玉器
汉代由于出产玉石的西域通道畅通,玉料来源增多,玉品的琢制与使用更为普遍。秦、汉、魏晋南北朝时期,是玉器发展的强盛时期。许多玉器近似石雕风格,制作非常精致。人物、动物形玉器,重在揭示对象的精神世界,对其形体采取夸张手法以突出关键部位,使用较密集的阴线装饰细部,类似绘画上的铁线描,注重起伏,使玉器浑厚自然,气韵生动。
玉器在中国光辉的历史文化中,是一颗灿烂的明星,在世界艺术中独树一帜,具有鲜明的民族特色。我国的玉器自公元前五千年左右河姆渡文化出现始,一直不间断地绵延发展了七千余年。玉器在中国的历史上流传之所以久远,除因玉材丰富、质地优良、品种繁多、制作技术先进、造型美观外,最主要的是由于玉在中国一直被奉若神明,被认为是一种吉祥的象征,2、石材
《马踏匈奴》(高168厘米,花岗岩)历来被公认为是霍墓石刻群的代表作。作品表现了一匹昂首挺立的战马,安详而不失警惕,端庄肃穆中马踏匈奴》(高168厘米,花岗岩)历来被公认为是霍墓石刻群的代表作。作品表现了一匹昂首挺立的战马,安详而不失警惕,端庄肃穆中蕴含着力量。马腿粗壮结实,四足踩踏着手持弓箭的匈奴首领。挣扎的匈奴人露出绝望的神色,形容委琐,面目可憎。马腿如四根巨柱,与马身浑然一体,显得坚实稳固。作者运用了浮雕与线刻相结合的手法,造型古劲朴拙,风格沉着浑厚,尤其是象征手法的运用使之极具艺术感染力。
公元前117年,年仅24岁的霍去病不幸英年早逝,汉武帝及全国人民都十分惋惜悲痛。为纪念这位杰出的军事将领,决定举行隆重的葬礼,并在武帝陵址旁不远处修建气势宏大的墓冢,即今天的霍去病墓。霍墓石刻不仅反映了那个时代的精神,更体现了人们对这位保家卫国的民族英雄的深切情念与崇高敬意。
据记载,唐时每逢唐玄宗生日,大宴群僚,有舞马助兴。唐人诗作中,对于舞马有生动描绘:奋首鼓尾,纵横应节,“腕足徐行拜两膝”为玄宗上寿。玄宗赐酒一杯,舞马自衔自饮。这件皮囊壶舞马纹为我们提供了当时宫廷舞马的形象资料。藏陕西历史博物馆。的唐三彩作品,有立体雕塑,有各种形制的器具,最令人赞美的是那些陶塑制品,当我们看到那些神采奕奕的骏马和被誉为“沙漠之舟”的骆驼、看到那些形态各异的文侍俑、武士俑、仕女俑以及动物、禽鸟等唐三彩精品时,会从心底发出对唐代发达制陶工艺的赞叹。这些栩栩如生的艺术形象,以普通的黏土制成,运用火的艺术使之成为不朽的艺术品,这是唐代无数不知名的陶艺家艺术和智慧的结晶。唐三彩的制作,使中国古代陶瓷发展史翻开了新的一页,是人类制陶史上的一个闪光点
3、金、银
舞马衔杯银壶。唐,公元1970年陕西西安何家村出土。高18.5厘米。锤击成型,两半焊接。壶作成皮囊壶的形状,小圆口,覆莲形盖,弧形提梁,扁圆腹,圈足。此壶不仅作出游牧民族便于携带的皮囊壶形,而且最令人感兴趣的是腹两面各模冲出一匹舞马。舞马前腿直伸,后腿曲跪,长鬃披散,马尾上翘,颈系绶带,向上飘举,口衔金杯。
4、陶
中堡村出土的三彩马,头小,颈短,前胸肌肉发达,腹大,背腰肌肉丰满,平直,关节、蹄正而适度大小,腰、尻以及肩颈结合良好,复尻,四肢欠结实,显得有些纤弱,类似新疆马。
四、小组展示各自带来的不同材质的工艺品和生活用品,讨论:
1、它们都是用什么材质做的?
2、造型上有什么艺术特点?
3、你喜欢什么样的材质做的艺术品?
小组介绍自己喜欢的艺术品的材质特点、造型特点?
课后反思:
第5课
有人脸的器物
教学目标
知识与技能:了解有关造型设计的知识,培养泥塑造型能力。
过程与方法:发挥想象力,用泥做一个有人脸的小罐或杯子。
情感态度与价值观:提高学生德望审美情趣,培养学生对美术的兴趣。
教学重难点:
教学重点:学习用泥塑的方法表现有人脸的器物。
教学难点:创造性地设计一个有特点的人脸器物。
课前准备:橡皮泥(纸黏土)
教学过程
一、导入:
你见过特别漂亮或特别奇怪的杯子吗?有人脸的器物
介绍给大家听听。学生回答(略)
二、新授:
1、老师书上有两种特别的器物,一起来看一看。打开书本,欣赏“大禾人面铜方鼎”(商)和新石器时代的“人头形器口彩陶瓶。”
提问:“这两种古代器物有什么特别之处?”
“大禾人面铜方鼎”以人脸为装饰图案;“人头形器口彩陶瓶。”整体以人为造型。)
2、这样的设计给你什么感觉?
学生回答(略)
3、古代人为什么要在设计中将人脸运用进去吧?学生回答有人脸的器物
(略)
4、“同桌相互观察彼此的脸。”
“你看到同学的表情有什么变化?”
学生回答(笑)教师用简笔画画笑的表情。
“你还会表演其他表情吗?”
学生表演,教师画
5、“原来人脸这么有意思,我们也来设计一个有人脸的杯子或罐吧!”
6、欣赏范作。
“几件范作有什么不同?”
(材料相同:紫沙泥。制作方法有所不同,造型不同,人脸表情不同。)
7、“你想做一个什么样的人脸器物?”
学生回答(略)
三、学生练习,教师指导。
四、展评:
1、介绍自己作品的独特之处。
2、教师总结。
课后反思:
第6课
巧用对称形
教学目标:
知识与技能:使学生掌握对称的规律,运用对称的规律。
过程与方法:提高学生剪、贴的制作能力。
情感态度与价值观:在制作过程中体验生活的快乐,学会欣赏对称的美,增强学生的审美能力及热爱生活的情感。
教学重难点:
1.重点:利用剪对称形的方法,制作一件小装饰品。
2.难点:具有创造性的制作。
教学方法:讲解
教学手段:示范
教学过程:
一、组织教学:按课堂常规坐好,稳定情趣,查学具。
二、讲授新课
1、你知道在生活中有什么对称现象吗?给你什么样的感受?
2、介绍对称知识
教师:所谓对称,一般是指轴对称,即以对称形的中线为轴,将图形半侧旋转180度后左右完全重合。
提问:你发现蝴蝶有什么特点?
教师小结:同学们刚才深入观察研究,发现了蝴蝶的结构、外形、花纹、色彩,都是对称的。
教师:观察研究蝴蝶对称的特点后,我们再来观察这只具 有对称特点的蝴蝶,看看它给我们什么样的美感? 学生:具有平衡、稳定的美感。教师:这就是对称的美。
3、制作一只蝴蝶:
1、选一张彩色纸对折后依折线处画出半只蝴蝶纹样。
2、依轮廓线剪下图形。
3、剪出蝴蝶的花纹。
4、整理。
三、作业提示
1、教师:再回忆、想象一下,生活中有什么样的物品用对称的花纹装饰? 你能巧用对称形,把我们的生活装饰的更美吗?
2、作业提示:利用剪对称形的方法,制作一两件小装饰品。四、学生创作,教师辅导。
五、小结
1、学生自评、互评。
2、选出优秀的作品,给予表扬。
课后反思:
第7课
生命之源——水
教学目标:
知识与技能:学习设计制作有主题小报的方法。
过程与方法:培养学生制作队报的能力
情感态度与价值观:通过这节课的学习,让大家对水资源有一个更深刻的认识,同时也号召大家平时在生活中要珍惜水和节约用。
教学重难点:
重点:通过收集资料、相关图案、版面设计,学习有主题宣传小报的设计、制作方法。
难点:主题突出与布局的设计。
教学方法:讲解
教学手段:示范
教学过程
一.课前收集
1、查一查我国的节水标志含义是什么?“世界水日”和“中国水周”各是哪一天?
2、收集有关地球水资源的资料和我国目前水资源的情况。
二、组织教学
做好课前的一切准备工作。
三、讲授新课
1、了解有关水资源的知识:
(1)播放课件:了解水的作用、水资源现状。
(2)提出问题:你能想象吗,假如没有水,地球将是什么样?
(3)说一说,我们的生活中有哪些浪费水、污染水的现象?
(4)小组讨论:怎样才能更有效地保护水资源,维持生态平衡?
2、欣赏有关水资源的图片资料和艺术作品。
3、展示课前收集的相关资料。
4、欣赏学生作品,分析不同的表现形式。激发创作灵感。小报的组成包括:
(1)
主题:文字清晰、醒目、突出。
(2)
装饰图案:色彩鲜艳、形象生动。
(3)
文字介绍:内容具有科学依据、真实、概括。
四、学生作业
小组合作形式完成。
五、小结
1、生作品,说说你有什么好的节约用水的建议?
2、我们珍惜、爱护水资源,广开水源,们的子孙后代就不必再为缺水而发愁,宝贵的水资源也就能为我们永续利用了!
课后反思:
第8课
设计生活标志
教学目标
知识与技能:通过分析不同类型的生活标志,理解它的造型特点、色彩和所表达的含义。能用不同的表现形式进行设计和制作。
过程与方法:培养学生的创作设计能力。
情感态度与价值观:欣赏不同类型的生活标志,了解标志在生活中所起的作用,知道生活标志用来指导和规范人们的行为活动,养成自觉使用标志的习惯。
教学重难点:
重点:通过欣赏生活标志图例,了解标志的艺术特色,学习设计适用的标志,尝试用多种表现形式设计制作标志。
难点:标志的图案造型要生动、简单、寓意明确、色彩醒目。
教学方法
:
讲解
教学手段
:示范
教学过程:
一、组织教学
检查学生用具准备情况。
二、引入新课
1、出示学校的校徽,请学生欣赏。说说你还见过什么样的标志,它在生活中有什么作用?
按名称、特征、意义及作用进行分类:天气标志、安全标志、生活标志、交通标志、体育标志、包装标志等。
2、出示课题:设计生活标志。(标志是由形象的几何图形组合而成的,它以自己独特的图形语言告诉人们该做什么,不该做什么,以图形代表语言。)
三、讲授新课
1、提出问题、小组讨论:
(1)标志有哪些种类?
(2)标志有哪些用途?
(3)标志有几种表现形式?符号、图形
2、小组展示课前收集的有关标志的资料,共同欣赏,进行分类,说说它们的含义。
3、欣赏课件,介绍一些常见的生活标志的特点和作用。
小组讨论我们的学校都需要什么样的标志?
四、学生作业(老师指导)
根据自己的设计、构思,选择合适的制作方法进行设计制作生活标志。
五、小结
组织交流。把设计制作好的标志做成头饰进行展示,明确标志的含义。
六、课后拓展
在以后的生活中看一看还有哪些生活标志,你可以继续收集和设计
课后反思:
第9课、用彩墨画鱼
教学目标:
知识与技能:简单了解彩墨画的绘画形式,初步了解认识中国画。用装饰、变形手法画鱼,并添加简单的环境。
过程与方法:培养学生对绘画用具的使用方法及用色。
情感态度与价值观:喜爱中国绘画。
教学重难点:
重点:让学生发现彩墨与宣纸产生一种特殊变化,鱼的变形手法和鱼鳞的排列。
难点:特殊技法的运用。
教学方法:讲解
教学手段:示范
教学过程:
一、组织教学:
提示学生集中注意力。
二、导入新课
展示一幅中国画彩墨作品让学生欣赏,提高学生的学习兴趣并引入课题。
三、讲授新课:
1、练习用笔、用墨。
请你用毛笔蘸上墨,中锋用笔、侧锋用笔试试,看有什么变化?
2、教师演示
浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等技法。
3、鱼鳞部分的图案,要求学生认真分析用不同的处理方法。
4、想一想,艺术家是这样画的。运用了哪些技巧。
5、教师及时发现、表扬有创意的作品。
6、作业要求:一彩墨的形式,运用多种技法,大胆用笔用墨,合作画一幅中国画----鱼。
7、教师辅导:技法的体验与运用。
四、组织展示,讲评作业。
五、小结
课后反思:
第10课
动物的脸
教学目标
知识与技能:通过本课的练习,培养学生使用中国的传统绘画工具,使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚,初步掌握花鸟画的技法。
过程与方法:通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习,动物的脸使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系
情感态度与价值观:笔墨情趣在中国画中的审美作用。
教学重点:如何培养学生掌握中国画的笔墨技法,动物的脸以及笔墨情趣在中国画中的体现。
教学难点:如何培养学生掌握中国画的笔墨技法,以及笔墨情趣在中国画中的体现。
教学准备:笔(白云和狼毫各一支)、生宣纸(或高丽纸)、报纸(做垫纸用)一张、国画颜料、墨、调色碟、水盅。
教学过程:
一、创设情境,激情导入:
1、检查学生学习用具准备情况。
2、出示不同的动物脸谱,同学们欣赏。
二、师生探讨,表现创新:
1、欣赏范画,让学生观察、分析、并思考问题:(幻灯)
2、学习几种主要的运笔方法
勾染法(大象)、中锋破笔法(狮子)、破笔点染法(猴子)、勾线点染法(狒
狒)、丝毛法(猫)
3、分析国画《猫头鹰》的表现技法。
①猫头鹰基本造型
②猫头鹰形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。
结合幻灯教学,教师边示范边讲解把猫头鹰的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学,教师在画鸟的羽毛时要突出重点,尽量讲得具体一些。
画法配诗:
褐墨点头部,接着画身翅,浓墨画嘴眼,淡墨勾胸腹,浓墨画翅尾,背斑趁湿点,浓墨再画爪,猫头鹰俱画成。
三、展示交流,多元评价:
1、画法步骤:
说明:先用墨赭画头顶,接着画身体和翅膀注意水分不要太多,润笔、枯笔相结合2、学生练习
(1)、画一只猫头鹰,教师巡回辅导。
(2)、学生临摹不同姿态的猫头鹰(运用幻灯片)
四、归纳拓展,审美升华
这节课你有什么收获?
五、作业布置
老师提出作业要求:按作画步骤,用宣纸或毛边纸,动物的脸临摹或创作一幅猫头鹰图。
课后反思:
第11课
认识中国画
教学目的:
知识与技能:认识了解写意中国画的艺术特色,感受独特的构图、用笔用墨用色的独特技法,人文精神。
情感态度与价值观:培养学生对祖国传统艺术的热爱,获得中国传统文化、精神的熏陶。
过程与方法:认识中国画用具,学习写意国画简单的笔法、墨法。
教学重点:
认识感受写意国画的艺术特色,认识学习写意国画的笔法、墨法。
教学难点:
初步掌握简单的国画笔法墨法,并可以随意画张画。
学具准备:
毛笔、墨汁、宣纸等
教学过程:
一、组织教学。
二、欣赏写意国画,感受国画艺术特色。
1、实物投影欣赏优秀国画作品,直观感受国画的艺术特色。
2、学生说说自己的感受。
3、引导学生从题材、构图、笔墨色彩的运用等角度初步全面接触感受国画的艺术特色。
三、初步学习简单的笔墨。
1、认识国画的墨色。
2、认识国画的笔法。
四、尝试运用简单的笔墨技法随意画张画。
五、师生共同评点习练。
课后反思:
第12课
汉字的联想
教学目标:
知识与技能:锻炼学生应用网络交流工具进行浏览Internet上的课件,培养学生的自主学习的能力。
过程与方法:想象中国文字的寓意,充分激发学生的想象力和发散性思维能力。培养学生美化字体的能力和创新能力,学写变体美术字。
情感态度与价值观:
了解中国文化的博大精深及语言文字的内涵,激发学生的爱国之情。课堂教学中参透培养学生的审美观,激发学生兴趣促进其个性发展。
教学重点:学生利用网络自主浏览Flash课件,培养学生的自主学习能力。培养学生美化字体的能力,学会创作变体美术字。
教学难点:在于发掘出学生的创造力,以丰富的联想装饰文字。充分发挥学生的想象力,大胆创新利用不同的素材让文字变变变。
教学准备
(1)教师事先设计好Flash课件“字的联想”网站(http://www.xiexiebang.com/)
(2)
学生搜集制作文字的材料:毛线、木料、铁钉、颜料、彩色卡纸……(实物或图片都可)
教学过程:
(一)组织教学
1.检查学生美术用品准备情况。
2.打开Internet网络:鼠标双击,老师课前准备在电脑桌面上“字的联想”Flash课件的网址,进入网络课程。
(二)欣赏浏览
1.导入新课,师解说:中国文字的来源。
2.欣赏:鼠标双击“看一看”进入欣赏片段“甲骨文石碑、象形字、会意字、指示字。”(欣赏图片同时网络背景音乐始终贯穿整个课程——中国古典音乐)
(1)欣赏甲骨文石碑。师:“猜猜这是什么字?你为什么这么猜?”
学生讨论并回答问题。
(2)出示象形字:齿、刀
“看到这些字,你想到了些什么?”
师:“如今的文字在经过几千年的演化之后,已经变得更加抽象简练了。”
欣赏作品:眉、门、鸟、鱼、竹、人
小结:“这些文字就象画一样,和现实中的物象非常的相似,因此被称为象形字。我们的祖先在发明文字的时候,受到了大自然和生活的启示,创造出了象形文字,它不同于英文的二十六个字母,是十分形象逼真地来表达文字意思的。我国出土的最早的象形文字发现于河南安阳一处名叫殷墟的地方,在哪儿出土了大量的乌龟及兽类的骨头,这些甲骨上面就刻着古人遗留的象形文字,也因此,象形字又被称为甲骨文。”
(3)出示变体字“秋”。
“这是什么字?你发现什么变化了吗?说说它好在哪里?”
“蟋蟀、莲藕、菊花,这些都是秋天特有的事物,这样变化使得这个秋字更加的秋意盎然。像这样根据文字的意思来进行联想的方法叫做会意。”
欣赏会意字:“从、旦、集、磊、休、折。”
指示字:“寸、彭、牟、血。”
小结:“今天我们也要来学一回古人,将文字进行变化,变成有趣、好玩的变体美术字。但无论是象形还是会意,在将文字进行联想变形的时候都要注意,内容与形式一定要符合。”
板书:内容与形式符合。
(三)师生互动
1.网上游戏“找一找”:鼠标双击“找一找”进入图片与文字的搭配。
点击图片“水”。
“看到这幅图片,你想到了些什么?”
找找“哪个图片和字最接近、最形象,让人一看便明了?”
参考图片:磊、竹、森……
2.网上游戏“做一做”:鼠标双击“做一做”进入模拟制作变体文字。
出示变体字“甜”。
“这个甜字又有什么变化呢?好在哪里?”
“舌头感到甘味即为甜,把甘的中间一横换成一只苹果,苹果是甜甜的,这样使得甜字更加形象。”
学生网上模拟制作:“笔、灯、铁钉、木桶、茶壶、火车快开、美丽星空……”
3.小结:“这些文字有的是局部变化,有的是整体变化,但无论怎样改变,都和文字本身有联系。象这种根据生活实物进行联想,让字体更吸引眼球。在美术广告的运用中这类变体字相比之下较为多见。”
(四)合作创意
1.构思作品
选择素材
(1)同桌商量构思今天这节课创作哪两个文字?
(2)请个别代表说说你们的创意,为什么你会想到将文字变形成那样的?你是从什么地方得到的启示,你的创作源泉是什么?
2.设计创意
团结合作
要求:字体变形有创意,也可将数字、英文字母等进行装饰。制作《字的联想》时充分发挥想象,合理利用现有的材料进行创作。
3.学生在第9课作业纸上创作《字的联想》,师巡视指导。
(五)交流评析
1.欣赏学生作品
讨论:你喜欢哪个字?还可以怎样修改?
2.出示:超级《文字变变变》擂台,激发学生参与竞争。
3.展示学生作品,简要点评:有一些很难表达意思的字,可以完全根据字的外形进行联想变化,字的联想到处都有,只要你开动灵活的头脑,一定会有所发现。
课后反思:
第13课
衣架的联想
教学目标
知识与技能:根据生活中衣架的形状特点,经过想象、设计、加工可以制成新的作品。
过程与方法:利用生活中最普通的衣架,通过联想、想象、制作成新奇有趣的作品。
情感态度与价值观:培养学生丰富的想象力和创新能力。让学生在动手制作过程中,学会综合使用材料,激发学生创新热情。
教学重点:根据衣架的形状特征进行设计,通过联想、想象,利用多种方法制作成新奇有趣的作品。
教学难点:巧妙利用衣架形状设计制作。
教学准备:制作材料、衣架、教材
教学过程:
一、导入新课
放映教学课件。提问:
1、观察作品是如何巧妙利用衣架的?
2、选用了哪些辅助材料?
3、作品有哪些创新表现?
出示课题
二、讲授新课
1、引导学生欣赏书中毕加索《牛头》,分析“奇思秒想”。
2、启发学生根据一个衣架进行联想。
提问:根据这个衣架的形象你联想到什么?说一说你有什么新的想法?
3、组织学生看书,分析书中学生作品。
提问:你喜欢哪一件作品?说一说理由。作品是利用哪些辅助材料制作的?
4、组织学生交流活动,把你的设计想法与同学交流。
三、布置作业
请你根据准备的衣架进行联想,利用多种辅助材料制作新奇有趣的作品。
1、如何巧妙利用衣架的形状。
2、选用恰当的辅助材料。
3、鼓励“奇思秒想”。
五、展示作品
六、小结
设计能体现奇思秒想,制作精细巧妙,使用辅助材料,作品有创新表现,美观。
课后反思:
材质的美
教学目标
1.能从材质、造型、色彩方面对作品作简单的描述,发表自己的看法。
2.欣赏了解运用不同材质的艺术品的艺术特色,提高欣赏能力。
3.培养学生了解古代艺术的情感。
教学重难点:
重点:了解不同时期、不同材质的艺术品的艺术特色,学习观察作品、分析材料,从中获取信息的方法,大胆谈自己的感受。
难点:不同材质的作品带给人的不同美感和感受。
教学过程
一、组织教学
语言组织教学。
二、导入课题
1.欣赏课件,感受生活中不同材质的艺品带给人的不同感受。
2.出示课题:材质的美感。
三、讲授新课
在中国古代早期的工艺美术中,陶器、玉器、石雕等工艺品,不仅雕刻技艺精
湛,造型优美,各有民族特色,是我国具有悠久历史的传统工艺。欣赏课件。
1.玉器
汉代由于出产玉石的西域通道畅通,玉料来源增多,玉品的琢制与使用更为普遍。秦、汉、魏晋南北朝时期,是玉器发展的强盛时期。许多玉器近似石雕风格,制作非常精致。人物、动物形玉器,重在揭示对象的精神世界,对其形体采取夸张手法以突出关键部位,使用较密集的阴线装饰细部,类似绘画上的铁线描,注重起伏,使玉器浑厚自然,气韵生动。
玉器在中国光辉的历史文化中,是一颗灿烂的明星,在世界艺术中独树一帜,具有鲜明的民族特色。我国的玉器自公元前五千年左右河姆渡文化出现始,一直不间断地绵延发展了七千余年。玉器在中国的历史上流传之所以久远,除因玉材丰富、质地优良、品种繁多、制作技术先进、造型美观外,最主要的是由于玉在中国一直被奉若神明,被认为是一种吉祥的象征,2.石材
《马踏匈奴》(高168厘米,花岗岩)历来被公认为是霍墓石刻群的代表作。作品表现了一匹昂首挺立的战马,安详而不失警惕,端庄肃穆中马踏匈奴》(高168厘米,花岗岩)历来被公认为是霍墓石刻群的代表作。作品表现了一匹昂首挺立的战马,安详而不失警惕,端庄肃穆中蕴含着力量。马腿粗壮结实,四足踩踏着手持弓箭的匈奴首领。挣扎的匈奴人露出绝望的神色,形容委琐,面目可憎。马腿如四根巨柱,与马身浑然一体,显得坚实稳固。作者运用了浮雕与线刻相结合的手法,造型古劲朴拙,风格沉着浑厚,尤其是象征手法的运用使之极具艺术感染力。
公元前117年,年仅24岁的霍去病不幸英年早逝,汉武帝及全国人民都十分惋惜悲痛。为纪念这位杰出的军事将领,决定举行隆重的葬礼,并在武帝陵址旁不远处修建气势宏大的墓冢,即今天的霍去病墓。霍墓石刻不仅反映了那个时代的精神,更体现了人们对这位保家卫国的民族英雄的深切情念与崇高敬意。
据记载,唐时每逢唐玄宗生日,大宴群僚,有舞马助兴。唐人诗作中,对于舞马有生动描绘:奋首鼓尾,纵横应节,“腕足徐行拜两膝”为玄宗上寿。玄宗赐酒一杯,舞马自衔自饮。这件皮囊壶舞马纹为我们提供了当时宫廷舞马的形象资料。藏陕西历史博物馆。的唐三彩作品,有立体雕塑,有各种形制的器具,最令人赞美的是那些陶塑制品,当我们看到那些神采奕奕的骏马和被誉为“沙漠之舟”的骆驼、看到那些形态各异的文侍俑、武士俑、仕女俑以及动物、禽鸟等唐三彩精品时,会从心底发出对唐代发达制陶工艺的赞叹。这些栩栩如生的艺术形象,以普通的黏土制成,运用火的艺术使之成为不朽的艺术品,这是唐代无数不知名的陶艺家艺术和智慧的结晶。唐三彩的制作,使中国古代陶瓷发展史翻开了新的一页,是人类制陶史上的一个闪光点
3.金、银
舞马衔杯银壶。唐,公元1970年陕西西安何家村出土。高18.5厘米。锤击成型,两半焊接。壶作成皮囊壶的形状,小圆口,覆莲形盖,弧形提梁,扁圆腹,圈足。此壶不仅作出游牧民族便于携带的皮囊壶形,而且最令人感兴趣的是腹两面各模冲出一匹舞马。舞马前腿直伸,后腿曲跪,长鬃披散,马尾上翘,颈系绶带,向上飘举,口衔金杯。
4.陶
中堡村出土的三彩马,头小,颈短,前胸肌肉发达,腹大,背腰肌肉丰满,平直,关节、蹄正而适度大小,腰、尻以及肩颈结合良好,复尻,四肢欠结实,显得有些纤弱,类似新疆马。
四、小组展示各自带来的不同材质的工艺品和生活用品,讨论:
1.它们都是用什么材质做的?
2.造型上有什么艺术特点?
3.你喜欢什么样的材质做的艺术品?
小组介绍自己喜欢的艺术品的材质特点、造型特点?
艳丽的大公鸡
教学目标
1.学习冷暖色彩的基本知识,体验色彩的基本知识,并有目的的加以运用。
2.通过对色彩知识的学习,培养学生的想象力和创造力。
3.在绘画中体验艳丽的色彩给他们带来的快感。
教学重难点:
重点:学习色彩的搭配,在此基础上对学生进行创造力的培养。
难点:冷暖对比和冷暖搭配。
教学过程:
一、组织教学
二、情境导入
1.今年是什么年呀?
请看这幅画,问:作者怎样用颜色表现出这么艳丽的大公鸡的?
学生带着老师的问题欣赏书中的《金鸡展翅》,并回答老师的问题。
三、课上活动
1.出示课题
2.你知道大公鸡有哪些生活习性吗?学生根据自己在生活中得到的经验与同学之间交流
3、请看老师给你们带来的美丽的大公鸡的图片。
问:a)在这些作品中,哪些颜色用的有规律?
学生针对老师的提问小组之间讨论并得出结论
b)哪些颜色用的随意性较强?
c)哪些颜色用的最精彩?
四、学生创作
创作要求:
1、用艳丽的色彩画一幅大公鸡的创作。
2、画中要用冷暖对比的方法。
3、教师指导
4、作品展示
根据自己的和别人的作品你能总结出如何运用冷暖色才能使画面更好看?
五、小结
课后反思:
第15课、学画农民画
教学目标:
知识与技能:通过欣赏课本的图版和美术作品,了解农民画的特征和艺术形式。
过程与方法:培养学生改画、添画的能力。
情感态度与价值观:使学生感受生活与美息息相关,以及农民画的乡土气息和独特的审美情趣。
教学重难点:
重点:启发调动学生的主观能动性,让学生参与赏析,提高学生的审美能力和兴趣。
难点:使学生感受生活与美息息相关,根据想法进行改画、添画。
教学过程:
一、学生自由欣赏:
提示:课本上的农民画中内容你可曾见过?在日常生活用品中哪一件最美?导入本课的教学目的,并板书课题。
二、引导学生欣赏农民画。
农民画多是以日常劳动生活中所见、所闻、所想为题材进行创作的。作者是没有受过专门美术训练的普通农民,他们在劳动、生活之余以自己的体验和兴趣去创作。广大农民富而求乐、富而求美。浓烈浑厚的用色是他们的审美意识,是他们追求健康、丰富的现代美好生活的强烈反映。
这些农民画的创作既具有我国古老民间艺术的形式风格,又毫不显得陈旧与俗气,它大胆、单纯=朴素、粗犷=情真,与现代艺术有着同样的艺术效果和艺术价值。
农民画的创作题材多以各地各民族的风情、习俗、传说,以有他们的生产活动为主要内容。同时新的生活变化也渐渐出现在他们的画面中。课本中的农民画选题也很丰富:农家的爷孙情、有趣的斗鸡、寓意年年有余的收鱼场面、月下的老少闲情、放牛娃眼中的世界„„值得同学们学习的是这些作者独特的自由艺术构思,大胆自信的画风,强烈鲜明的用色、饱满的构图、丰富多样的装饰手法、善于在平凡生活中摄取美的画面和敏锐观察力。
从这引起具有乡土风味和劳动人民特有的心灵气质的画面,从这些粗放、有力、刚健的艺术特色的画面,欣赏这些农民画,我们体味了作者的感情,受到了健康向上的美的陶冶。
三、探究实践
1、谈谈自己喜欢的一幅农民画。
2、根据自己的想法进行改画、添加等。
3、要求:画面色彩鲜艳、构图饱满。
四、评价展示
1、学生展示自己优秀的美术作品
2、谈谈自己对农民画的理解怎样应用到我们的生活、学习当中。
3、收集更多的优秀农民画作品并不断研究学习,提高自己的审美能力。
五、教学小结
课后反思:
第16课、把自己的画制成拼图
教学目标:
知识与技能:采用造型游戏的方式,根据所用材料的特点,进行有主题的艺术创作。
过程与方法:培养学生的动手能力
情感态度与价值观:把美术运用到生活中,提高学生的审美情趣。
教学重难点:
重点:了解拼图的主要特点,设计制作过程中的独创性。
难点:创造性思维的培养和动手动脑能力的结合。
教学过程:
一、组织教学
二、情境导入
教师带来课前准备的拼图的教具。
学生也带来他们准备的拼图的玩具,师生交流自己的拼图的图案和玩法。(通过学生收集资料,培养学生自学的能力。)
三、课上活动
出示课题
小组研究:
1、什么样的画适合做拼图?学生针对老师的提问同做之间讨论。(激发学生的创作欲望,产生创作灵感。)
2、拼图的图案应该选择什么样的适合?
3、讨论后将你们组要做拼图的样式想老师汇报。
4、打开看书中同学们做的拼图的图案和样式。
学生欣赏,从中体会美感;给书中作品提建议;产生自己的设计思路。
四、学生创作
要求:
1、小组合作
学生小组分工,拿出设计思路,进行创作。
2、总结
五、作品展示学生创作
六、教师小结
课后反思:
第17课
画家凡高
教学目标:
知识与技能:简单了解画家凡?高的一生,及他生平的作品。
过程与方法:提高学生的欣赏能力和审美能力
情感态度与价值观:培养学生学习凡.高对绘画对艺术的一种执着精神。
教学重难点:
重点:了解凡高一生及其部分代表性作品点:对作品的理解
教学方法
教学过程:
一、组织教学
二、导入
欣赏凡高的《向日葵》问你们还记得这幅画的名字吗?那他的作者是谁还记得吗?今天我就来认识一下凡?高及他的作品。
三、讲授新课。
1、老师以故事的形式介绍凡高
文森特.凡.高Vincent
van
Gogh(1853~1890年)出生于荷兰赞德特镇一个新教牧师之家,24岁之前,曾在海牙、伦敦、巴黎等地的古匹尔画店当店员。后来成为传教士,在比利时西南部的博里纳日矿区传教,由于同情和支持穷苦矿工的要求而被解职。在度过了一段极度失望和贫困的生活后,他决定在艺术的探求中完成自我的解脱。他和高更这时已经同印象主义的观点发生分歧,却同时对表现主义或者象征主义发生浓厚的兴趣。因此,曾经有过建立“南方印象主义”或者“印象主义分离派”的打算。后来因为2人的关系恶化,高更离去,凡?高在发生割下自己耳朵的事件之后精神逐渐分裂。因此,他们没有结成任何团体。1890年,经过圣雷米的德莫索尔精神病院的长期住院治疗,病势稍有好转后,凡?高回到巴黎,住在瓦兹河畔的奥韦尔,接受伽塞医生的专门治疗,并勤奋作画,作有《伽塞医生肖象》、《奥韦尔的教堂》等。但是,在1890年十月27日,在同伽塞医生发生争吵之后,突然开枪自杀,结束了自己的生命。
2、欣赏凡.高的作品
教师播放课件,让学生欣赏。
3、学生谈感受
通过听凡高的故事,欣赏凡高的作品,现在就请你来谈一谈你对位杰出的画家及他的作品的感受。
4、选择一幅你印象深的作品试着用一段文字把它简单地描述下来。
5、教师小结
通过学习本课希望同学们能学习凡高多艺术事业的这种执着精神。
课后反思:
第18课、大师画我也画
教学目标:
知识与技能:通过欣赏大师的作品,让学生了解著名画家的绘画风格,并通过学习欣赏进行创作。
过程与方法:培养学生对抽象艺术的又一种认识欣赏能力
情感态度与价值观:通过学习让学生喜爱绘画艺术。
教学重点:欣赏大师作品,学习其绘画风格
教学难点:绘画风格的把握及运用。
教学过程:
一、组织教学
二、导入
上节课我们认识了一位著名的大画家,他的名字是?凡?高。
今天我们就绪认识几位艺术大师。出示课题:大师画我也画。
三、新授
1、欣赏大师作品。
2、让学生谈一谈欣赏后的感受,并说一说这些艺术作品是用什么方式表达的?
3、你喜欢哪幅画?为什么?
4、绘画大师凡高和毕加索都有自己独到的艺术见解。他们敢于“异想天开”,凡高画出的星星好象在天上旋转,留下一条条的轨迹;毕加索从多角度观察人物,把几次观察的结果画在一幅画上„„他们的画给人以神奇和力量,给人以美的感受和丰富的想象。
5、小组讨论:
毕加索画中人物的各部分分别是从哪个角度观察的?凡高的《星月夜》在表现手法上有什么特点?给你什么感受?
5、学生创作
在大师创新精神的启发下,你一定有新的想法,请你学着用这样的表现方法画一幅画。
6、教师小结
课后反思:
第19课
电脑美术—你追我赶
教学目标:
知识与技能:学习运用数码相机或扫描仪输入自己的作品,或直接在电脑绘画软件中进行写生;
过程与方法:学习运用电脑绘画软件或图像处理软件的图像变化功能完善创作,认识电脑独特的美术创作的特点。
情感态度与价值观:锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对不同的表现风格和特点的认识与理解。
教学重点和难点:
重点:让学生理解如何更合理地运用电脑图像变化的功能对自己已有的创作进行完善。
难点:如何启发和培养学生在创作中对图像变化功能处理程度与画面内容协调统一表现的能力。
教学材料:PhotoShop图像处理软件。
教学过程:
一、导入新课
设问:①同学们知道这节课我们为什么在电脑房上吗?
生:略
小结:对啊!今天我们要在电脑房利用电脑创作美术作品。
师:放映课件
设问:②你们能看出来这些照片有什么特别的地方吗?
生:略
师:同学们观察的非常仔细,这些照片中有些地方看起来比较模糊。
师:模糊地照片给我们怎么样的感觉?
生:略
师:模糊地照片看起来非常有动感,这是摄影师用了动态摄影方法。
(放映课件)(什么是动态摄影)
师:那刚才我们欣赏的6副富有动感的摄影作品,毫无疑问都是动态摄影方法拍出来的!对吧?
生:(一般回答应该是了)
师:同学们的眼睛都被欺骗了,其实不是这里面有一张是老师通过电脑中的某个软件进行处理创作的作品。你知道是那一张吗?
生:
师:就是最后这一张(出示课件)
师:那让我们来看看原来的照片是怎么样的!(出示课件)
师:我们不但能创作成这样的,还可以创作成其它效果的!(出示课件)
(板书:电脑美术-你追我赶)
二、讲述新课
1、谁有这么大的本领能创作出这么逼真的动态效果?同学们想不想认识这么超人啊!
生:
出示课件
师:老师就是利用photoshop软件中的一个模糊滤镜使原来的照片产生了强烈的动感!接下来我们就用photoshop中的模糊滤镜来创作我们的作品。
认识photoshop界面。
熟悉用photoshop打开图片的方法。
学习图层的操作方法和套索工具
(复制图层、通过拷贝的图层)
讲解并示范电脑图像处理软件的基本应用方法,重点讲解“图层”概念和“滤镜”中相关的动感模糊功能。(用最简单的方法让学生知道什么是图层)(课件演示)
设计意图:在熟练掌握“图层”应用的同时,通过了解“滤镜”中动感模糊的特色,为完善自己的创作做准备。
学生练习
认识并试用模糊滤镜进行对作品的创作。
(选择滤镜菜单-模糊滤镜-选择你喜欢的一种滤镜,并设置滤镜的参数)
(滤镜可以多次使用以达到自己想要的效果)
分析照片,请同学们谈谈你会对这张照片那里进行模糊。
学习反选工具
三、学生创作
四、教师个别辅导
五、教学评价
全班欣赏作品,鼓励一些同学介绍自己的作品。
课后反思
跟我学写话(写事)
跟我学写话(写动物)
跟我学写话(写人)
跟我学写话(写景)
跟我学写话(写物品)
跟我学写话(想象类)