第一篇:速写实践教学总结
15五年艺术设计专业《速写》课程教学
实践教学总结
担任15五年艺术设计专业《速写》课程教学以来,我本着一个负责任的态度,认真做好工作。我对《速写》课程的室外教学总结为以下几点感受,和同行们探讨。
1、我对速写在艺术设计中重要性的认识。速写可以看成构思之中的形象草图,手上表现的功夫在计算机设计的今天有着不可估量的基础作用。速写作为正式设计课程的基础,要求看的到,能迅速表达,而且要和专业紧密结合,所以我在课前,课中,课后都坚持强调速写能力的提高。
2、在教学之中,根据学生的实际基础和社会基本功的要求,从思想上进行引导,提出具体的方向,做到有的放矢。我们的学生入学时基本功就参差不齐,而且高中阶段专业训练单一,为应试而学,缺少主动性。我每次开始教学时,总是要把当今社会对专业水平的要求给学生提出,从思想上端正态度,不怕苦,不怕累,根据具体的所学专业制定速写训练方向,通过学生课外速写完成情况来看,质量明显提高。
3、我在速写训练中坚持质量和数量并重的方法,灵活处理实际问题。在训练中,没有足够的量手是灵活不起来的,但没有细节的作业又是浮于表面的,所以利用慢写和快写相结合去解决。
4、我和同学们先讨论,约定之后,做到言而有信,坚持定时检查速写。例如:我给环艺专业的学生训练时,利用空闲时间及时检查,发现问题及时叫学生改进,每个学生和每幅速写都点评,所花的时间也较多,但效果不错,自己也就欣慰了。
5、有时间就及时带学生到实地画速写,注意现场指导。艺术来源于生活,让学生在大千世界去实地感受,去观察,去表现。例如:对环艺专业学生的训练,让他们观察人造景观和自然景观的关系,分析画面的组织,物象的体积,空间和透视,让他们学会分析,提炼,整合,达到主题突出的训练效果。
6、把速写完成的质量与态度和平时表现挂钩。做事必须有一个约定,约定之后按约定办事。谁违反了就得承担相应的后果。本着公平的原则,严是爱,这样学生就有了相应的制度约束,落实训练就有了实际的处置权,学生也有压力,也有了动力。
7、要惩更要肯定和表扬。适时表扬学生,用多种形式肯定他们。利用各种渠道和手段给学生亮相的机会。例如给学生举办速写展,在课堂上表扬他们等,提高了学生的积极性,也提升了速写的课外训练整体水平。
以上几点算不上经验,在这里希望抛砖引玉,共同促进艺术设计教学质量的提高。
2016
年1月
第二篇:速写教学教案
速写教学教案——“风景速写 ”
发布者: 窦永鸿 发布时间: 5/8/2011 AM 11:16:44 速写教学教案——风景速写 教学活动目的:
1掌握速写的基础知识、基础理论和基本技能,从而准确、生动、深刻地表现对象,把写生所得应用于艺术创作,转化为素质。
2通过速写练习,观察生活,使学生热爱生活,关注身边的事物,培养学生灵敏的观察、感受能力和迅速捕捉物象形神的能力,能够用美术语言表达自己的内心感受。通过风景写生激发学生的审美情感,用审美的眼光看待生活中的事物。培养爱家乡,爱祖国,爱自然之情。
教学重点:掌握速写的基础知识、基础理论和基本技能,能够准确、生动、深刻地表现对象。
教学难点:如何启发学生的艺术感受,引导学生探索不同的表现方法、开发自身的语言模式,使自己的作品有自己的语言风格特点。
教学步骤:1室内基础知识讲解、练习
2临摹中外优秀速写作品与外出下乡写生实践活动 教学用具:范图画册、速写纸、铅笔、橡皮 学习用具:速写本、铅笔、橡皮、钢笔、炭笔等 基础知识与速写基本语言练习
一、导入:
教师展示同一个风景,而用两种不同手法表现的速写作品(如单线勾勒和调子速写),请学生谈一谈对这两个作品的不同心理感受,从而导出这节课的内容。
二、基础知识点:
1分类:
风景速写按题材来分:自然风景速写、乡村速写、建筑速写、城市速写等 风景速写按工具材料来分:有铅笔速写、钢笔速写、炭笔速写、毛笔速写等 风景速写按表现形式来分:有粗细线速写、带明暗调子速写、均匀线速写等 2 取景与构图
确定所画对象要根据自己的爱好、兴趣和感受,选择自己最想画的那部分景色。一定要克服不注意观察、缺乏感受、坐下就画、见什么画什么的盲目性,应该通过风景速写练习,达到既学习表现技法又提高审美能力两个目的。角度确定后,要确定视平线在画面中的位置。视平线在画面的中间是平视构图,在画面的上方是俯视构图,在画面的下方是仰视构图。构图形象不同,画面的效果和气氛也不相同。安排视线的位置和主要形象的轮廓。为了集中反映主要形象,可以把某些次要形象省去不画,或在合理的范围之内在画面上改变它们的位置,使构图更加理想,主要形象更加突出。取景分三层:远景、中景、近景。3 速写语言
速写是记录生活的一种方式,是抒发感情的一种途径,是收集整理创作资料的一种手段,同时它也和素描一样是一种独立的艺术语言。
学会利用速写语言绘画是风景写生中最为实质性的一个环节。手写是具体技法的表现,不同的技法可以表现出不同的审美效果。如同样是线,有的轻松、有的凝重、有的流畅、有的滞涩、有的纤细、有的厚实,有的柔、有的刚、有的缓、有的急等等。因此,不同的对象,应采取不同的技法去表现。
⑴ 观察自然景观中相互对立的关系:形意、主次、虚实、动静、疏密、大小、长短、轻重、曲直、前后、高低等。画风景速写,也就是要运用不同的技法将这些对立的关系统一起来。⑵ 空间的透视:平行透视、成角透视。国画中的散点透视。⑶ 形体的疏密虚实关系 利用“点、线、面”的疏密排列,表现不同的风景。如同样是线,有的轻松、有的凝重、有的流畅、有的滞涩、有的纤细、有的厚实,有的柔、有的刚、有的缓、有的急等等。点:圆点、三角形的点、不规则的点等 线:直线、折线、曲线、虚线等 面:画面的留白等 感悟自然的美 风景速写并非摄影一般纯客观地描摹对象,学生在表现自然世界的同时必然要渗入自己的主观感受。在实际写生中对自然景物的概括与提炼,对素材的取舍与添加等就源于此。这种感受一半源于眼观,一半则得自心悟。风景速写虽是表现自然景观,但同样要强调表现意境及情趣。这就需要同学们对生活中的自然现象除了有敏锐的观察能力外,还应具有深刻的领悟性,要善于理解和发现其有意趣的生活内容及自然景观中的意境与情趣。比如在一个乡间的小村中的建筑与城市中高楼大厦对比,同学们你该选取什么样的绘画语言去表现呢?你该选取什么样材质的绘画材料呢? 而这些,有的需要同学用心去捕捉,有的则需要在表现中着意铺设。一幅优美的风景速写画,所表现的应是情景交融的意象。
三、临摹练习
选取一些风格不同速写作品,供学生临摹练习,在临摹中体会画家对于自然景观的感悟,学习其表现方式。如吴冠中等。
四、再创作
可以选取一张速写作品,尝试采用另一中表现方式绘画。开拓学生创作思维。
外出写生
地点选取:公园、车站„„ 复习基础知识:
在学生选景开始动手写生前,要复习一下课堂中讲过的有关知识,如构图、透视、速写表现的美术语言等等。一边学生在写生时能够注意要点。总结、修改:
写生当天完毕,要趁热打铁,对学生今天写生中出现的普遍问题集体讲解,然后针对个人问题个别辅导,学生要自己修改整理画面,对第二天的风景写生做好准备。
风景速写》教案设计
教学目的:
通过观察,学会取景,并运用绘画铅笔用线条把美丽的风景画出来。教学重、难点:
1、教学生学会取景;
2、用线条画一幅风景速写。教具准备:
风景图片、风景速写作品、CAI课件 学具准备:
绘画铅笔2B、4B、6B,绘画橡皮、作业本 教时安排: 一课时 教学过程:
一、出示CAI课件并播放风景图片给学生欣赏,引起学生绘画兴趣。
二、讲授新课:
1、讲解风景的层次。设计问题:
(1)平时你看到的风景实景或风景摄影、风景绘画作品有什么感受?(美)(2)你看看这些风景摄影有几层风景?(三层:远景、中景、近景)(3)远景、中景、近景有什么特点?
远景的景物因为远离我们的视线较模糊,中景的景物有的清晰、有的模糊,近景的景物就很清晰了。
2、讲解速写。(1)什么叫速写?
在短时间内用简练的线条,简要地描画出对象的特征。(2)速写的工具有哪些?
铅笔、钢笔、毛笔、炭笔、炭条,最常用的是铅笔和钢笔。(3)速写有什么特征?
携带工具方便,表现方式较随意,而且在旅行途中还可以随时画下美丽的自然景物,还可以在画面上写上几句话作为日记画保存。
(4)画速写的线条有几种?(结合书中作品分析)
有直线、曲线、折线,有粗细、虚实、疏密,远景的线条比较细、虚、疏,近景的线条较粗、实、密。
3、讲解选景知识。自然景物复杂纷繁,画风景必须选取有特色的景物为对象,组织画面时还要有取舍和概括景物的能力,省略细节,突出主体,所以画风景第一步是选景,选景最简便的方法就是用双手做“框”。一般要有一个主要的有特色的景物为主体,如一座塔、一幢房子、一棵大树。第二是取舍,选取一些陪衬的景物,烘托主体,由于景物繁杂,要根据需要进行取舍、组合。第三是构图,突出主要部分、减弱次要部分,把主要景物放在画面的视线中心。
4、对风景速写进行分析:(风景速写的要求)(1)用线条表现景物形象;
(2)把主要景物放在画面视觉中心,突出主体;
第三篇:速写教学情况汇报
速写教学情况汇报
人物速写的观察一直以来是困扰学生学习的最大障碍。如何掌握观察步骤,对于教与学显得尤为重要。我在教学过程中特别注意方法的演示,每个步骤都做了示范和讲解,力求学生能弄懂其中的奥妙。
一、教学准备及内容
1、在上课前,我准备了不同动态特征的图片在电子白板上展示,给学生对照学习,更加直观的让学生观看学习。
2、在课堂上,我着重强调了比较抓形法的作用,并示范讲解了如何操作。
3、严格按照课程内容循序渐进地讲解观察方法,力求全部学生都懂。
4、坚持鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强速写与其他科目的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。
二、学生掌握情况
学生通过课堂的练习,看似理解了一些,然而在实际的观察中,还是不能做到全面掌握,这需要学生不断的练习,老师不断的提醒,并适时地作出点评和引导。
三、期末考试安排:
根据本学期教学内容安排以及学生学习进度情况,本人计划期末考试内容为写生(速写单人),考试时间安排为1小时内独立完成。
四、教学建议 通过速写教学,培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力及迅速表现对象(描绘)的能力。因此,我在以后的教学过程中建议如下:
①多临摹:对优秀作品的临摹,是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹,一方面可做为训练造型能力的手段,另一方面更重要的是学习其表现方法,应用在以后的学习中。
②熟生巧:速写的工具较为简单,利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。
③勤用脑:学习绘画是一种艰辛的劳动,画速写决不是照抄对象,所以在速写写生中应注意多动脑筋,结合优秀示范作品认真对照思索。
④由慢到快:速写训练要遵循人们的认识规律,由慢到快,这是速写训练中,在时间限制上要遵循的原则。慢,是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来,形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制,速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。
情况汇报人:
年 月 日
第四篇:速写教学方案
培艺速写教学方案
一、速写入门流程
1、握笔方式(如图一)
A、图一的握笔方式,可以把笔放平或立起来,放平,线条会变出,立起来,线条会变细。B、图一的握笔方式,如果用同样的力气划线,放平,线条颜色变浅(因为铅笔尖与纸的接触面积大),立起来,线条颜色变重(因为铅笔尖与纸的接触面积小)。
C、掌握AB两项的运笔方式和握笔方式,也就了解了画速写时需要注意的线条的粗细变化和深浅变化,掌握了画速写时最基本的线条变化问题。
2、如何画?(如图二)
A、先确定画面的最高点和最低点。
B、用直线定出头、上身、下身的基本比例。C、用直线和弧线勾勒出人物的基本动态。
D、检查人物的基本比例和动态是否准确,确认准确后,(用图一的握笔方式)开始做画。E、如何画解决的主要是比例和动态问题,头、手、脚这三处细节若处理不好,只需把大型定好即可。头、手、脚的处理有专项训练。
3、如何画好
A、学习方法:临摹写生相结合,临摹以质取胜,哪怕用一个小时或两个小时临一张都可以,写生,前期解决比例和动态问题,后期解决细节问题。
B、观察方法:先整体后局部,先大后小,眯着眼睛观察能够把人物的比例和动态化的更准确。
C、解决哪些细节,头、手、脚,脖子、胳膊弯、腿弯、脚脖等处的衣褶,衣纹穿插要准确。D、要临摹一些伯里曼人体结构教学一书中的关于人体结构的范画。
4、高考应对策略
A、用炭笔画速写,因为炭笔效果强烈,容易出效果,吸引眼球。B、高考速写以形准为第一基本要求。
第五篇:英国速写教学
英国速写教学 著者:朱迪.马丁
广西美术出版社
1.处处可以画速写,锻炼你在公共场合速写的信心.最低限度的携带你需要用的绘画材料和用具,比如:你用的是铅笔,就没有必要带橡皮擦,因为自由的速写不需要干净和准确,但你必须要带削铅笔的刀子随时保持铅笔的尖锐.除非你画一幅很快的速写,否则找一个让自己舒服的姿势..2.要学会观察身边的主题.每天画一些时间,用艺术家的眼光审视,发现你室内物品潜在的绘画因素,不要忽视那些总是和你在一起的重要主题.自画像是很不错的,你的双手和双脚比较难画,因此不要忽略他们.肖像画对每个人来说都是不容易的,画自己的肖像速写为你提供了一个安静的练习机会,每次速写都将画出不同的情绪和感觉,先从简单的线条开始,等你进步一些后才逐渐用色彩来画.自画像:试着用一种最直觉的方法来画自己的脸,然后再用一种闹着玩的态度,试着用你喜欢的大师的风格来画你自己.3.可以在旅途中速写,最大限度的利用时间,自由发挥自己的风格,携带的物品要易于携带,可以在速写中做一些文字的记录,.一些画家总是在速写本上画上粗略的文字符号,来记录色彩,色彩的组成和光线的效果,这在你用单色的材料来画时是极其有用的记录色彩的方法,这种方法甚至比你用一些简单的彩色铅笔和简装水彩颜料之类的有限材料记录还要更准确一些.4.探索用简单画材的能力,比如铅笔,圆珠笔,毡尖笔.,尝试多种画材的综合利用.5.大胆下笔,试验各种不同的工具,简洁的线条有时就是成功的关键,要避免被那些无关紧要的复杂细节所吸引.敏锐的目光选择了那些最有表现力的因素.6.如何描绘你之所见,视觉的速记,速写,无论是画在单页纸上还是画在速写本上,一定要把它看成是一种纯个人化的视觉记录,在这一点上,没有义务要画成一种准确的图像,也不必要向任何人解释你速写的意思,视觉的速记法不仅仅记录那些眼见的事物,更重要的是用来记录你的一些想法.7.建立自信心的方法____自由的表达,在画一个主题时会下决心”要把它画好”.其实,那样反而限制了你的潜能的发挥.忘记对细节的关注和记录,丢弃要完成一幅速写的心态.8.通过临摹来学习,从名画中画速写.从大师的作品中可以学到很多的东西的,从形式到内容,从构图到技法,通过仔细观察大师的作品,人们可以从中用自己的方法来解决自己的问题.9.可以单独对细节进行记录.尝试用肌理和图案使速写获得生动性的表面细节.,尝试混合材料的运用,发掘媒材潜在的创造力,把肌理应用于部分图形之中.,可以选择有色纸画速写,创造不一样的效果.