第一篇：普通高中美术鉴赏拓展型教学尝试
普通高中美术鉴赏拓展型教学尝试
发布者：朱永进 发布时间：2010-3-16 16:56:00 内容摘要
[摘要]通过对普通高中美术鉴赏课的教学与实践，本文提出了“拓展型”美术鉴赏教学新思路，希望通过挖掘 “非课本型”教学资源、开展“非单一性”教学方式，拓展原有美术鉴赏课的教学内容及方式。通过拓展来增加美术鉴赏课教学的吸引力及教学效果。正文
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从事普通高中美术教学多年，面对新的课程改革和学生一双双求知的眼睛，如何把美术鉴赏课上的生动有趣？让同学们既喜欢美术课又能完成既定的教学任务。是我们一线教师一直在追求和研究的课题。近年来，我尝试在高中美术鉴赏课中运用拓展型的教学模式，拓展了同学们的学习空间，收到了意想不到的教学效果。
一、“拓展型”教学的提出及理论依据
1.窘迫的教学现状。《普通高中美术课程标准》的颁发与实验，给高中美术课程带来了新的变化，主要表现在多样化和选择性的课程内容，以及选课方式满足了学生美术学习的需要，提高了学生学习的兴趣，促进了学生主体性发挥。应该说，课程改革初终是好的，但在实施过程中受到高考指挥棒的影响，导致部分学校领导和教师重视不够，不能给美术学科提供一个良好的生存环境。长期以来美术学科的地位底下，一直处在素质教育和应试教育的夹缝中，处境困难，大都还流于形式，教学前景令人担忧。如：没有正规的美术专用教室、还不能开齐开足国家规定课程和模块、师资力量不足等等。象我们学校现有64个教学班，真正开设美术课的只有高一年级的20个班，而且还是两个星期才上1节课。在新课标要求选修的五个模块中，至今只征订《美术鉴赏课》教材，当然也只开了这一门课。为此，我在美术课中广泛运用拓展型教学，目的是利用一切美术资源来丰富教学活动，提高教学效益。
2.“拓展型”教学提出的理论依据。（1）《学生辞源》中对“拓展”的解释是：“拓”，开辟，扩充；“展”：伸展，扩展。由此我们可得出拓展型美术鉴赏课教学的本义是在原来、常规鉴赏教学基础上的一种开拓发展，其内容更广、方式更灵活；是学生更愿意参与、更轻松接受的美术教学模式。其基本内涵应主要包括：学生是课程的主体；课程内容的范畴延伸到课本之外的资源；课程学习的方式以理解、体验、反思、探究和创造为根本。（2）课内与课外相结合。“美术鉴赏”是普通高中段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏、评述”学习领域的基础上的更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元化的情感和态度。高中学生正处在青春期，对美的追求，美的需要和享受充满热情和期待。如何使学生能感受美、欣赏美、表现美乃至创造美，还需要有一个从课内教学到课外实践的培育过程。
二、“拓展型”教学的基本内涵及实施
1.基本内涵。教学模式是教学基础理论的具体化，又是教学具体经验的概括化，它是教学理论与教学实践的中介。而美术鉴赏中的拓展型教学模式，是以校内为主。充分利用校内的教材、图书资料、美术作品及其展示场所、美术设施及设备等进行教学。同时开拓校外资源。如：公共文化设施、当地文物景观、艺术家工作室、大自然景观、校外师资、网络和信息平台等等。2.“拓展型”教学的实施（1）模式实施的初始状态。保持课程原来的计划学时不变，而调整课程开设时段，把原来的课程内容进行整合，优化课堂结构，留有课外和校外学习和活动时间，并进行有计划的合理分配。
（2）以课堂教学改革为突破口。美术鉴赏课教师常用讲解、提问和讨论的形式来组织教学。有教学效果，但也存在很大弊端。一味的由教师讲解，学生的主体性能动性得不到体现，学生成了被动接收知识的容器。这种方法也会使教师陷入以自己为中心的灌输型教学模式中，不利于学生的成长。而提问和讨论法的运用又必须在学生具备一定美术知识的前提下才能进行。而且要考虑课堂时速。因此，采取灵活多样的拓展型教学方式来组织教学，更有利于激发学生的学习兴趣。
（3）“拓展型”教学尝试。教师欣赏教学工作应当是一个创造，其创造精神应体现在如何引导学生发掘每件作品的最突出、最本质、最感人的美点，并能对其做深刻分析。因此，在课前要给学生充分的预习时间，引导学生收集与本课内容有关的美术资料，让学生做到有备而“赏”，从而缩短与欣赏内容的距离。当然，美术欣赏也不应一味赏，为了拓展同学们的学习空间，有时也要练，可以让学生临摹一些作品，从中体味作品的内涵，加深学生对作品的理解。如：在我国民间美术这一章节中，学生就对剪纸、风筝、泥塑等表现出很大的兴趣，很想动手做一做，我就满足他们的要求，让他们到美术兴趣小组活动室，以比赛的形式分组做了剪纸和风筝，并进行的成果展示，学生乐在其中。在湘教版《美术鉴赏》第二单元辉煌的美术历程这个章节中讲到了古代的陵墓和石窟造像，我并不是照本宣科、就事论事的空讲一番。而是课前作了充分准备，以同学喜闻乐见的身边人、身边景、身边事为突破口，发掘我们连云港的古老文化。当我讲到连云港还有比敦煌石窟还早200年的摩崖石刻造像的时候，同学们一片哗然，“真的吗”？我说：“真的”.那就是孔望山佛教造像.造像依山就势浮雕而成.整个造像有着丰富的佛学内容，是我国迄今发现最早的一处佛教摩崖造像，被国务院定为国家级重点文物保护单位。同学们对此很感兴趣，都纷纷要求目睹这一神奇的地方。我还让同学们走出校园，带领他们们去参观家乡大伊山石棺墓遗址。我主动做了”导游”．让他们目睹家乡的文化遗产，增强他们爱祖国爱家乡的美好情怀。石棺墓遗址位于连云港市灌云县伊山乡任庄村大伊山东麓青风岭上。现存遗址全部采用大伊山上自然石板镶砌而成。由于它处于南北文化交汇区,因而既具有黄河下游新石器文化特征,又具有长江下游新石器文化的特点,同时还具有独特的自身文化因素,属青莲岗文化类型。为第四批全国重点文物保护单位。这种把课内课外、校内校外相结合的拓展型教学深得同学们的喜欢，教学效果也很显著。
三、教学效果及愿望
拓展型教学模式自2006年在我校高一年级部分班级实施以来，先后有近60个教学班约3000余名学生接受了这种模式的教学，教学效果非常明显，并逐渐被学校、老师和同学们的认可。今后，我要不断学习，加强学术研究，逐步完善拓展型教学模式，并把该模式从原来学校的部分班级扩大到全校，甚至推广到其他普通高中学校和义务教育阶段学校。参考资料：
[1]《高中美术新课程标准》
[2] 陈荣华著《美术课程与教学论》 东北师范大学出版学 2005年12月第一版 [3] 尹少淳著 《美术教学案例与研究》 高等教育出版社 2007年1月第一版
第二篇：普通高中“美术鉴赏”课教学计划
（1）、课程分析“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。（2）、教学内容本课程内容包括：中外传统的优秀美术作品，也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的实用性美术作品。通过欣赏和分析这些美术作品，能使学生初步感受美、欣赏美、表现美，陶冶审美情操。尤其是现代主义系列中的抽象主义美术作品，能激活学生的探索和创新意识。（3）、具体实施计划：
1、充分发挥信息技术的优势，使课堂教学与网络信息技术合理的整合起来。
2、运用多种教学方式如：播放相关教学短片及着名电影，充分利用当地的文化资源和自然资源，开阔眼界，拓宽知识面。
3、发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，如优秀的美术作品，画家的生平趣事等等各种关于美术的知识内容，培养学生学习的积极性和主动性，提高学生自主探究性学习的能力。（4）、教学目标通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：
1、了解中外美术的主要风格、流派，重要的美术家及其代表作品；
2、积极参与美术鉴赏活动，懂得美术鉴赏的基本方法，能够恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流；
3、理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术；热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。
第三篇：普通高中“美术鉴赏”课教学计划
高一美术鉴赏教学计划
新学期开始了，作为一名美术老师，有责任培养同学们去观察，认识和发掘我们生活中的美，并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径,让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习课本，图片中的美，更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美，现实生活中的美，这才是最主要的目的。为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的
实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。
一、情况分析：
1、高中年级学生由于有了一定生活经验和知识积累，领悟能力有所提高，因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至艺术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人艺术素养的一种熏陶和提高。
2、由于课程的定位属于美术欣赏，所以扩展性很强，如果单纯的教学课本上的理论和资料图片往往不能够提起学生很大的学习兴趣。那可以把网络信息技术给合理的应用起来，让学生可以自主的通过网络这个强大信息平台，去搜集一些书本上所没有涉及到的优秀的美术作品或者是著名画家的一些轶事，然后回到课堂上来进行交流。这也是提高自主学习的一种能力。
二、教材分析：
“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
三、教学目的和要求
通过学习“美术鉴赏”，学生能够：
1、了解中外美术的风格、流派，重要的美术家及其代表作品；
2、积极参与中外美术鉴赏活动，懂得美术鉴赏的基本方法，能够恰当运用美术术语，以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人交流；
3、理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术，热爱祖国的传统文化，尊重世界多元文化。：
四、教材的重点和难点
主要是中外传统的优秀美术作品，也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品，以及与生活经验相关联的实用美术作品，通过欣赏和分析这些美术作品，能使学生初步感受美、欣赏美、表现美、陶冶审美情操。难点是：对教材中现代主义系列作品的欣赏，尤其是抽象主义美术作品，它能激活学生的探索和创新意识。
五、教学方法
第一类方法：“以语言传递信息为主的方法”，包括讲授法；谈话法；讨论法；读书指导法等。第二类方法：“以直接感知为主的方法”，包括演示法；参观法等。第三类方法：“以欣赏活动为主的教学方法”例如陶冶法等。第四类方法：“以引导探究为主的方法”，如发现法；探究法等
六、具体实施计划：
1、堂教学改革与创新，信息技术的应用与整合。充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。
2、课堂教学延伸
为了发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单
一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然。
七、课程进度具体安排如下： 篇二：高一美术鉴赏教学计划
高一美术鉴赏教学计划
胡 秋 艳
为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。
一、学生情况分析：
大部分同学初中没系统的上过美术课，对美术课早已麻木，不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用，一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。但学生由于有了一定生活经验和知识积累，领悟能力有所提高，因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。
二、教材分析：
“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
三、教学目标：
1、认知目标 ：
1)、从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。
2)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。4)、了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。
2、理解目标：
1)、学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。3）、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。
三、具体实施措施： 1．在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性，发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用，平时认真钻研教学大纲，吃透教材，恰当熟练运用各种教学方法，特别是先进的教学媒体，使学生成为真正的学习的主人。
2． 充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。3．课堂教学延伸为了发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单
一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的美术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会。篇三：2014高一美术鉴赏课教学计划(第二学期)2014高一美术鉴赏课教学计划（第二学期）赖 能
一、教学目的
1．以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。
2．突出艺术学科的特点，寓思想品德教育于美术教育之中，陶冶情操，提高修养。3．进一步增强学生对美术的兴趣与爱好。引导学生学习必要的美术知识，掌握必要的美术欣赏方法，开阔视野，启迪智慧，促进学生身心全面健康发展。
二、教学内容及进度
第三单元 灿烂的美术世界
（第 1 周）介绍2014届美高考的有关基本情况、观看视频。
（第 3 周）素描基础（认识素描）
（第 5 周）追求美术家的视线
（第 7 周）美术家眼中的自己
（第 9周）托物寄情
（第 11周）审美娈化中的自我（第 13周）进入历史
（第 15周）战争与和平
（第 17周）不同的歌声
（第 19 周）期末考核
三、教学要求
1．高中美术欣赏课，除了使学生正确理解作品的有关知识外，还要进行比较深入的艺术分析，以增强学生感受和鉴赏艺术美的能力。
2．要鼓励学生积极参与教学过程，组织学生从自身体验出发，开展对下同作品的比较和作品的评论。
3．充分利用各种现代化的直观教学手段，最大限度地强化学生的视觉审美感受。
四、教学方法
1．讲述法：对美术的基本知识、基本原理、基本技法以及美术作品进行讲解和说明。2．提问法：就知识(美术知识、文学和历史知识等)、原理以及作品的直观特征(内容、色彩、材料)进行提问，学生同答。
3．讨论法：以学生为主体对作品展开讨论，教师发挥主导作用，进行宏观调控。4．探究法：运用启发性的手段引导学生用探求、研究的心态去进行深入的感受，理解艺术作品。
五、考核内容：美术基本知识和作品分析。
第四篇：美术拓展型兴趣课教案
巧用旧报纸 学生状况分析 ：
现在城市生活的初中学生物质生活条件大多比较的富裕，随手浪费的现象也很常见，各种课外的阅读报纸，家庭的报刊量较大，经过观察初一学生对于废旧的报纸的处理，有的随手丢弃，有的能注意收集最后回收到废品收购站，也有个别同学用报纸包书，卷成纸筒进行游戏。但能观察报纸材料的特点，有效利用报纸，进行小创造的同学较少。同时初一年级的学生已经积累了不少的艺术表现经验，对纸制材料的制作方法也做过不少尝试。绘画、拼贴、剪、折等都是美术课中常用的表现手法，这也为引导学生 “变废为宝”利用旧报纸进行小创作奠定了基础。教学目标：
知识与技能：知道报纸材质的特点、感悟材料的美感。能利用材料的特点，和不同的制作方法进行小创作。
过程与方法：设计与学生的生活实际相联系的导入活动，欣赏（神奇的报纸服装）作品，分析报纸材质特点，结合材质特点，引发创作思考，进行巧用旧报纸的创作练习。
情感态度与价值观：在创作中激发学生发现美，感悟美的能力，从而达到环保的目的，体验一种环保、再利用的生活方式，并感受自己动手创作的无限乐趣。
教学重点与教学难点：
重点：感悟材料的美感。利用旧报纸特点进行小创作，潜移默化中体现环保意识。
难点：如何利用旧报纸的特点进行小创作。教学准备： 教具：相关图片。
学具：学生收集的各种废旧报纸，绘画工具，制作工具等。教学过程：
一、教学导入：
1、今天下午我们就要进行每周一次的大扫除了，有经验的同学都知道，大扫除中往往会有灰尘弄脏我们的头发。那该怎么办？有什么实用的解决办法吗？ 学生各抒己见
那么我们现在就用废旧报纸为自己在大扫除中准备一顶帽子 学生开始活动
教师提出活动要求：用各种方法为自己做一顶防尘帽，大小要合适。帽子做好了，各式各样，请同学们戴上感受一下。教师再次提出要求：试着想想办法让你的帽子更漂亮 学生再次开始活动：
有的往上涂颜色，有的在帽子上添加其他装饰物,有的改变帽子的原有的造型，美丽的帽子做好了（再一次的进行展示）出示课题： 《巧用旧报纸》
说明：导入活动的设计与学生的生活实际相联系，引导学生注意平时不起眼的废旧报纸，从试着做一顶实用的防尘帽子，到思考帽子造型色彩的美观性，逐步引导到美术活动中去。
二、感悟报纸材料的独特美感
教师 ： 报纸制作的帽子有什么特点吗？
帽子的颜色有什么特点吗？
你们用什么方法来制作的？ 引导学生总结报纸材质的特点
色彩特点：报纸的色彩既有黑白单色的，也有大篇幅的彩版。
制作特点：材质薄，柔软便于制作，剪、折、撕、贴、卷等方法都可以。总结：利用这些特点，巧妙设计利用报纸，这样平凡普通的材料也可以“化腐朽为神奇”。
出示作品欣赏（神奇的报纸服装）
请同学欣赏并请学生挑选一组自己最喜欢的服装，分析设计师是如何巧妙利用报纸材质的特点。
例如：
图一中的服装，设计师收集有蓝色色彩的彩版报纸，巧妙利用报纸的色彩，用折的方法体现了裙子的特点，创作出非常时尚靓丽的服装。图二中设计师选择黑白的单色报纸，巧妙运用黑色体现了一种怀旧的风情。图三中小女孩的衣服选择报纸头版那一抹靓丽的红色，显得活泼可爱。说明：引导学生对（神奇的报纸服装）的欣赏，关注生活中平凡普通的报纸材料，作品中出其不意的惊喜令人耳目一新。使学生感受“化腐朽为神奇”力量是来源与在生活中寻找美的能力。并能发现和感悟材料的美，从而转化为创作美。为后面的教学做好铺垫。
三、结合材质特点，引发创作思考
1、板书回顾报纸材质的特点
色彩特点：报纸的色彩既有黑白单色的，也有大篇幅的彩版。
制作特点：材质薄，柔软便于制作，剪、折、撕、贴、卷等方法都可以。
2、教师提问：还可以利用报纸的特点创作哪些形式的作品呢？ 学生讨论：
例：用贴的方法可以怎样设计呢？可以贴在哪儿呢？怎样贴呢？你喜欢用怎样的色彩贴呢？贴好报纸的作品还能往上填颜色吗？ 通过提问设计引导学生进行创作思考。
可以整张报纸贴、撕碎贴、剪碎贴、用黑白色贴、彩色报纸贴等。
说明：根据报纸材质特点，引发创作思考。报纸材质的特点多种多样，如何结合特点进行创作是教学中的难点。教师列举了报纸材质可以贴的特点，设计了一系列的提问引导学生对创作进行初步的思考。
3、结合材质特点你还有什么设想吗？
学生讨论，交流，教师从中点拨。
四、布臵练习要求，学生创作练习
练习要求：利用废报纸制作一个你喜欢的玩具或装饰品。可以以小组为单位进行创作（例如：服装的设计），并为自己的作品起一个名字。（鼓励学生之间交换所需材料）
五、作业评价 １、成果展示，２、学生自评互评，分析作品成功之处，评选最有创意的作品，最受喜爱的作品，３、教师点评，鼓励学生进行更多的探索尝试。
说明：尽量鼓励学生进行自评互评。要善于在画面中寻找闪光点，培养学生发现美、评价美的能力。
课堂总结：我们要善于在生活中捕捉每一个细小的部分，发现美好的事物，一双慧眼、一双巧手、多一份琢磨、多一份创造，“化腐朽为神奇”改造自己周围的环境，在创作中体会动手的乐趣。如果我们每个人都能尽这份小小的力量，增强自身的环保意识，那么我们美丽的森林将更充满活力，我们的地球村也将会充满着希望。
六、布臵课后拓展练习
（1）除了收集报纸，回收再利用，还有什么纸张可以收集的。
（2）设计一条呼吁大家有效利用纸张、不浪费资源的标语。用美术字的方式书写，布臵校园宣传环保意识。（3）思考：你能为保护森林做点什么？
说明：此环节是对这堂课内容的拓展，环保的意识不因为这堂课的结束而结束。在课外的创作中进一步激发学生发现美、感悟美的能力，从而达到环保的目的，体验一种环保、再利用的生活方式。“能为保护地球做点什么？”的问题引发学生的思考，无论是回收废旧物品还是旧物巧利用，或是参于到环保意识的宣传中，都是希望 “回收既是资源”这种意识渗透到生活中去。环保不只是一句口号、一种观念，更应该是我们每个人的一种生活方式。课题：拼贴人物 隐性渗透：
情感与审美：通过表现生活中的人物提高审美意识 想象与创意：想象人物的表情，创作有个性的人 教学准备学具：色纸、广告纸、花布等，剪刀、胶水 教具：示范作业，各种综合材料 作业内容：用各种材料拼贴一幅人物画 知识要素：色块之间的搭配 技能要求：色块的拼贴组合 教学重点：人物五官、发型的表现 教学难点：色彩搭配
要注意的问题：注意人物的比例和细节表现
一、教学目标：
知识与技能：表现生活环境中的人物，体验形式美感 过程与方法：通过五官和动态来表现人物的神态与心情 情感、态度、价值观：相互欣赏作品，评论作品的成功和失败
二、作业要求：
基础层面：能用各种材料简单拼贴出人物形象 深化层面：能注意到五官、发型、姿态等各种细节 探究层面：注意人物大致比例，采用水粉与拼贴相结合
三、教学环节与指导要点
（一）引入与交流：
1．教师出示范画，让学生说说各种制作方法，谈谈自己的感受。2．教师展示制作方法，激发学生制作兴趣。3．小组讨论，交流制作方法。
（二）分析与感受：
1．教师归纳学生意见，分析作品美在何处？分析头发面部与五官如何表现。2．让学生感受拼贴与绘画的不同之处。
（三）创作与辅导：
1．学生制作： ①选择材料； ②画草图； ③选择表现方法；
④运用色彩搭配的基本知识。
2．尝试探索应用多种方法和手段拼贴画面。
（四）欣赏与评论：
1．展示作业，分析存在的问题。2．自评作品，鼓励学生的自信心。3．交流、欣赏、互评。4．教师总评。
四、讨论与探究
学生对拼贴画已有一些基础。巧妙拼贴产生的意外效果能使学生产生一种极大的成功感，但制作拼贴画较复杂，因此它也锻炼了学生的耐心和勇于克服困难的精神。教师在教学过程中要多鼓励学生大胆尝试，勇于创新。操作技能（提示）
1）鼓励学生用主观色彩表现感受，不要求必须写实，可以对形、色进行大胆夸张。
2）注意脸、衣服和背景大色彩的对比关系，特别是脸的色彩倾向。3）在制作过程中，鼓励学生运用多种材料和方法塑造形象。
4）仔细回忆要表现人物的特征，并想象一下最渴望表现的五官、发型、姿态与装扮。对细小部位可用水笔画出。5）巧妙运用不同的材料表现人物形态。
6）完善作业，鼓励学生结合水粉添加环境，达到画面完整。
（三）教学渗透
1．培养学生的分析、概括能力。
2．关心身边的人，增加友谊，提高合作能力。3．善于发现生活中的材料美。课题：摇摆不倒翁 教学目标 ：
知识与能力：
1、了解会摇玩具的特点。
2、培养学生造型设计能力及独立解决问题的能力。
过程与方法：
1、启发学生运用多种材料进行创造。
2、培养学生折、剪、贴、画等动手能力。
情感、态度、价值观：
1、引导学生勇于标新立异，大胆想象与积极思考，敢想敢说，培养学生大胆创造的意识。
2、体验造型活动的乐趣。教学重点：学会合理巧用乒乓球，制作会摇摆的玩具。教学难点：了解不倒翁会摇的特点和造型设计。
教学准备：学生：彩色卡纸、乒乓球、剪刀、双面胶、即时贴。
教师：不倒翁玩具、纸制不倒翁等。教学过程：
一、谈话欣赏
1、师：同学们，老师知道大家都很喜欢玩玩具，（出示）你们还记得一年级时我们学习制作的摇摆玩具吗？（生答：略）那么，会摇的玩具是靠什么方法使它能够摇动起来的呢？（生答：略）不错，会摇的玩具是利用底部的圆形使它能够摇起来。多有趣呀。（师演示玩具----小猪）。
2、让我们再来看看这个玩具，（出示）知道这是什么玩具？对，它叫不倒翁。（师实物演示不倒翁玩具）它与会摇的小猪比较有什么相同的地方？（生答：略），对了，他们都会摇，而且底部都是圆形。
3、对于不倒翁，你了解吗? 说一说：你在哪里见过或玩过不倒翁玩具？（启发学生回忆自己所见所玩会摇玩具的种类和特征。）（生回答）
4、师介绍：不倒翁是一种非常古老的民间玩具，它从唐朝开始盛行，一直流传至今，那时的不倒翁造型大多都是这样的。（课件欣赏）现在，他的造型丰富了许多，也更可爱了。
3、【玩一玩，看一看，说一说】：老师这里有两个不倒翁玩具，（出示）,我请两个同学上来动一动，玩一玩。（引导学生观察分析讨论）找一找，不倒翁的特点是什么？【特点】出示，（生答，略）师：通过观察，我们知道了不倒翁摇而不倒是因为除了它的【底部呈圆弧形】，还因为它的身体是【下重上轻】，所以它才会摇而不倒。
4、现在，我们一起来做个小实验，请你和小组同学一起来动动脑筋，共同探究，用桌上的材料，使一个半乒乓球【摇摆】（出示课题）起来。
学生分组探究尝试。请小组代表说说探究结果。（用泥做重心固定）老师总结:乒乓球会摇起来，是因为我们在它的里面加了彩泥，底部加重，所以，他会摇而不倒（演示）。同学们的本领真大，通过你们的试验，这两个乒乓球已经具备了不倒翁的外形条件。
二、欣赏、体验
1、要使它成为一件可爱的玩具还必须进行装饰，请同学们打开书本，看一看，说一说：书上的小朋友是用什么方法美化装饰的？（生回答）老师总结：【剪、折、贴、画等】。
2、你打算设计一个什么样的造型呢？又准备用什么方法把它变成一个更有趣的形象呢？请同学们以小组为单位进行交流讨论。（互说想法、作法及解决问题的办法。）
三、设计、装饰
1、师：刚才，同学们在小组交流时，都发表了自己一些好的想法，大家都有了装饰不倒翁的好创意，老师也产生了一些想法，现在请同学们来看看，老师是怎样利用材料，设计出可爱形象的。【演示】怎样？好玩吗？你们是不是又有了新的想法呢？ 现在就请同学们根据你们的构思巧妙利用材料，进行设计装饰，使它成为可爱的摇摆【不倒翁】（课题完整）。
2、作业要求：【运用折、剪、贴、画】（出示）等方法，选用不同的材料，进行装饰。
3、学生设计，教师适时指导（根据学生的能力，进行辅导帮助，使每个学生能享受成功的快乐）
引导学生将自己制作的玩具取名。评一评、看一看，我的玩具做的【会摇、有趣】、【造型新奇】、【巧妙利用材料】。
四、展示评价
以小组为单位，进行展示比赛。【玩具展台】请已经做好的同学，把桌子整理一下，我们进行2分钟的参观活动。谁愿意为大家介绍一下自己的玩具？说说你最成功的地方。你觉得这些玩具哪一个外形最有趣？为什么？
3、如果让你再做一次，你还可以利用哪些材料进行制作？
4、师及时鼓励有点滴进步的每个学生，同时提出要求，促进发展。师生一起分享成功的喜悦。学有余力的同学可制作第二个。
五、小结
这节课，大家能积极地参与活动，开动脑筋，展开想象，利用平时一些不起眼的材料，学习制作出了一件件有趣的玩具。希望同学们在今后的学习生活中，充分利用身边的各种材料大胆的积极地思考，将我们所学的美术知识运用到生活实际中去，创造出更多更新的作品来，下课。让纸条变成画 教学目标：
知识与技能：体验板材组合的形式美和线条的剪、刻、贴技巧。过程与方法：用立起来的纸条贴画，做成装饰品美化生活。
情感态度和价值观：感受纸条贴画的特点和形式美感，并乐于用作品装饰和美化生活。发现他人作品中新颖的设计和独特的技法。教学准备学具：铅画纸、纸条、彩色纸条、剪刀、白胶等 教具：纸条贴画作品图片等
教学重点：把纸条立起来粘贴成简单、美观的装饰画 教学难点：画面的线、形组合简单、富有装饰感
要注意的问题：纸条粘贴得不牢，有歪斜，影响画面效果。画面线条疏密安排不当，没有装饰意味 作业要求：
基础层面：用立起来的纸条贴出一幅简单美观的装饰画 拓展层面：作品线条的花纹装饰有一定的疏密变化 探究层面：能创造出多种纸条的变化方式进行综合设计 教学过程：
（一）体验与讨论：
1．出示纸条，请学生尝试对纸条进行怎样的加工，会有哪些变化。2．分小组或班级形式开展交流活动。3．教师小结：
纸条可长可短，可粗可细，可以卷曲、弯折，可以塑造出多种造型效果。4．揭示课题。
（二）欣赏与启发：
1．欣赏用立起来的纸条粘贴而成的装饰画作品。2．交流感受。3．发现制作步骤，讨论相关要求。
①裁出粗细一致的纸条。②设计装饰画草图。③粘贴固定纸条
4．小结：装饰画面简洁，线条有疏密变化。纸条粘贴牢固，作品整洁挺括。
（三）想象与实践：
1．创意制作。
①画面简洁美观，有装饰性。
②线条组合有疏密变化，点线面多种组合相结合。③纸条粘贴牢固，弯折效果好。
④创意表现纸条的多种变化，并综合运用在装饰画面中。⑤色彩搭配和谐。2．可合作进行作业。
（四）展示与评论：
1．展示作品。
2．介绍如何用这幅作品美化生活。3．互评，教师评议。①画面图案的装饰感如何？ ②点线面及疏密关系的组合设计。③线条粘贴的美观性。④纸条变化的创意性。⑤美化生活的好点子。
（五）评价内容参考
1．图案设计是否具有装饰感。2．线条的排列组合是否有疏密变化。3．能否创意纸条的表现方法。4．作品的新意，整洁与挺括。
纸的立体造型 教学目标：
知识与技能：发现生活中简洁、美观的立体造型 过程与方法：用纸设计制作简单的立体造型 情感态度和价值观：感受立体造型的丰富变化 作业要求：
基础层面：用折的方法，把纸设计制作成立体造型 拓展层面：用折、刻的方法，制作几个纸立体造型 探究层面：综合运用折、刻、卷等技法，制作出纸立体造型 教学环节与指导要点：
（一）欣赏与感受：
1．请学生在课前搜集一些立体造型的相关图片。
2．分小组或班级形式进行图片的交流，介绍自己搜集的立体造型。3．教师出示立体造型图片，请学生欣赏并谈感受。4．教师小结：
立体造型美观、简洁，具有立体感强、变化丰富、视觉效果好的特点。
（二）启发与尝试：
1．请学生尝试：把平面的纸张制作出立体效果。2．讨论、交流不同的制作方法。
3．小结；折是最基本的制作方法，还可以进行刻、剪、卷等，都可以让平面的纸张呈现出立体效果。
4．设计草图并交流，相互提出修改意见和建议。
5．小结：设计的时候，线条不宜复杂，要注意线条的疏密、曲直组合和变化。
（三）想象与实践：
1．在尝试作业的时候，有没有具体的困难？ 2．讨论、交流，解决折痕不够清晰、流畅的问题。3．创意制作立体造型。①设计草图。
②用刀片轻划需折制的线条。③用刀片刻划需刻的线条、部位。④折制，最后完成纸张的立体效果。
（四）展示与评论：
1．展示作品，介绍自己所用的方法。2．互评，教师评议。
①线条组合如何，是否简洁又有变化？ ②运用了哪些技法，是否有创新？ ③线条折知是否清晰，立体感是否强？ 3．立体造型还可以运用在那些地方？
1）导入方法：从欣赏生活中的立体造型入手，让学生感到学有所用；欣赏纸立体造型作品可以激发学生的学习兴趣；用如何让平面的纸张有立体效果的设问，调动学生思维；尝试作业来引发学生动手的积极性。
2）在尝试作业的过程中能引出许多问题：制作的技法、线形的组合要求、折痕的光挺、立体感的体现等等。让学生在体验、发现、讨论、交流中主动地参与学习。
3）作业的时候，可以让学生单纯地制作几个纸立体造型，也可以让学生在制作时思考作品如何运用到生活中去。2．操作技能
1）线形的组合设计要符合立体造型简洁的特点，不在多，而是要有一定的疏密变化，巧妙组合，凸显立体感。
2）直线的折制比较容易，但是曲线往往难以折得光滑、清晰。可以借助刀片先在折线上轻轻地划出印痕，再折。力气大小要把握好，不能划破纸张。同时要注意，设计曲线时，弯曲的角度大一些，也方便折制。
3）单个的立体造型在排列的时候也有丰富的变化：可一个方向整齐排列，也可以有规律地变化组合。组成的墙面就不会千篇一律。4）作业时，提醒学生注意工具的合理使用，安全操作。
（四）评价内容参考 1）评价宗旨与基本要求：
①纸立体造型的设计制作是否简洁、美观，立体感强。②能否综合运用多种技能进行制作。③折制得是否光挺、整洁。2）评价内容和方法：
①自评、互评教师评议相结合。②评议要求：
③作品的制作方法是否有新意？ ④是否达到纸工作业的基本要求？ 3）发现与讨论：
①怎样组合，能使二、三个几何体的构成既有联系、又呈现出丰富变化的整体美感。
②经过组合，模型的形体发生了什么变化
纸的巧组合
课题名称：纸条巧组合 教学类别：版画 课时建议：约1～2课时
教学准备学具：收集各种材料、剪刀、糨糊等 教具：各种综合材料、剪刀、胶水、油墨、滚筒等 作业内容：综合版画制作 知识要素：肌理的搭配与组合 技能要求：制版与拓印技巧
教学重点：巧妙的运用不同的材料，创作出独特的作品 教学难点：掌握熟练的制作和印制过程
要注意的问题：粘贴要牢固，否则无法印制。注意画面的节奏感，合理运用构图原理
一、教学目标：
体验与发现：发现生活中的各种材料，感受其肌理效果 创意与表现：通过不同的材料和丰富的想象，组合画面 欣赏与评议：发现他人作品中的巧妙之处
二、作业要求：
基础层面：挖掘各种材料，制作出不同的肌理效果 拓展层面：发挥想象，巧妙运用材料，使造型富有创意 探究层面：印制出独特的富有美感的作品
三、教学环节与指导要点
（一）欣赏与感受：
1．出示次序打乱的版画制作步骤图。2．请学生讨论并整理有序。3．教师小结版画制作步骤。
4．欣赏各种版画，讨论它们的制作材料。5．出示课题。
（二）体验与讨论：
1．出示不同材料，感受他们的不同肌理，激发起制作的愿望。2．小组讨论想象，进行巧妙的构思。确立制作内容。3．讨论、了解制作步骤以及相关要求。①设计草图 ②选择材料
③粘贴组合，固定在底版上 ④印制完成
（三）想象与实践：
1．创意制作 材料与构思巧妙结合 块面线条组合有节奏变化 印制清晰美观
2．可进行小组合作作业
3．“印版”可以再做修改反复印制
（四）展示与评论：
1．展示作品
2．交流独特的设计思路 3．互评、教师评议
是否产生了各种有趣的肌理效果？ 巧妙的构思使其成为了一幅独特的版画。印制清晰，画面效果美观。
综合版画的重点在对材料的巧妙组合上，可以是较为抽象的具有形式美感的作品，也可以是较为巧妙的具象构思作品。所以在制作过程中可以着力于一方面来进行。
4）教学展示时，可以发现巧妙运用的散光点。通过对比可以感受到画面整体布局的协调性和构图原理的合理运用。2．操作技能 1）构思在本课中显得由为重要，因此操作之前小组的讨论要落到实处，扑捉到每个同学脑中的闪光点。
2）先将实物摆放到适合的位臵，如果不理想可以进行修改调整。调整满意后可以进行粘贴固定，要使它有足够的牢固度。
3）印制时，教师可以提供单独的场所，避免和制作时的材料混在一起，造成不必要的麻烦。
（四）教学渗透
1．培养学生的动手能力以及眼、手、脑的协调能力。2．培养学生挖掘生活中的各种材料，运用头脑将其美化。
（五）评价内容参考
1）是否产生了各种有趣的肌理效果？ 2）巧妙的构思使其成为了一幅独特的版画。3）印制清晰，画面效果美观。
废旧方盒DIY——建筑模型设计
教学目标：
知识与技能：知道“方立体”是我们在平时生活中遇到的最基本的几何形体，掌握“方立体”的形体和空间特点。
过程与方法：用“方立体”的构建手法和折、剪、粘、刻等手法制作建造模型。情感态度与价值观：充分发挥学生的想象创造能力和动手制作能力，通过建筑模型设计和竞赛，提高学生探索立体空间的兴趣和审美水平。通过对方立体的再创造——在建筑模型的设计过程中，赞美改革开放的伟大，体会上海发展的迅速。
教学重点：在理解方盒制作原理的基础上，对方立体再创造。用旧包装盒或图画纸为材料，设计制作建筑模型。
教学难点：充分发挥学生的想象创造能力和动手制作能力，提高学生探索立体空间的兴趣。
教学准备：教师用演示软件，学生准备方盒，剪刀，图画纸，胶水等。教学过程： 导入：
1.用提问方式让学生回答出2008年北京奥运会的召开、2010年世博会在上海的举办，到那时将有许多表示性的建筑诞生。我们是建设未来的主人，为了上海美好的明天。让我们一起参与设计上海辉煌的未来。2.引出课题：方立体的再创造——建筑模型设计。
3.多媒体图片欣赏。（2008年在北京奥运会的召开、2010年世博会在上海的举办，是中华民族崛起的象征，可以制作多媒体课件，引起学生的民族自豪感，引导学生充分发挥想象创造能力和动手制作能力，通过建筑模型设计制作和竞赛，提高学生探索立体空间的兴趣。）
4.教师把学生分成几个小组，通过个体的模型设计，再组合聚集一个“XXX小区”、“XXX公寓”、“XXX别墅”。组与组之间开展竞赛。
5.建筑模型制作要求：对方立体的再创造（建筑模型设计造型要新颖、别致、有创造性）。可以利用旧包装盒，也可以用一至两张16K铅画纸为材料制作模型，先设计建筑模型的整体造型。
（详看下图几个方立体的变化造型，请学生说出下列模型与立方体有什么不同，还可以让学生设计更多的造型，充分发挥他们的想象能力）。
（造型设计好后，不能粘合，剪好内外阳台，再进行粘合。这一点非常重要。）6.学生优秀作品选：（把学生制作好的建筑模型，组合在一起，如何排列，提高学生探索立体空间的能力。并取一个“XXX小区”、“XXX公寓”、“XXX别墅”。组与组之间开展竞赛。）7.师生交流小结。
8.本堂课中学生优秀作品展示。教学评价：
本堂课教师对学生的课堂中的评价以鼓励为主，激发学生求知的欲望，为学生的创造奠定良好的心理基础。
1、能设计制作建筑模型的整体造型。
2、能设计制作新颖、别致、有创造性造型的建筑模型。
3、能设计制作造型有创意且细部制作精良的建筑模型。
我们可以因人而宜，分层对待，关键看想法，鼓励学生、保护学生的创作激情。
软陶小鸡仔的制作 塑个可爱小动物 〃教学目标：
知识与技能：知道有关浅浮雕的知识，能运用已学过的泥工基本技能，尝试用浅浮雕的方法来捏塑自己喜爱的动物造型。
过程与方法：通过观察比较，认识浅浮雕的特点。在了解相关动物基本造型特征的基础上，初步掌握浅浮雕的制作方法。
情感态度与价值观：学习欣赏浅浮雕作品，感受其独特的形式美。通过制作培养学生热爱动物的情感，提高对浅浮雕作品的分析和评价能力。〃教学重点和难点：
（1）、重点：泥工浮雕的制作方法。（2）、难点：表现动物的造型特征。〃作业要求：（1）、基础层面：能运用已经掌握的泥工技能，用浅浮雕的形式制作出一个动物形象。
（2）、拓展层面：主动发现浅浮雕作品的特征，表现出动物的基本特征。
（3）、探究层面：能夸张、概括地表现出动物的形象，特征鲜明。〃教学过程与分析：
揭题：教 师 活 动：
1、观察、比较（欣赏：同一个动物的泥塑作品。一件用浅浮雕来表现，一件用圆雕来表现。）提问：它们有什么不同地方。
2、简单介绍浅浮雕。
3、揭示课题
用浅浮雕的方法来塑个可爱小动物
学 生 活 动：学生欣赏，发现两种不同的泥塑表现形式。简单了解什么是浅浮雕。
教 学 分 析：通过观察、比较，了解浅浮雕，并能感受其独特的形式美。比较与发现： 教师提问：
1、我们可以用以前学习过的哪些泥塑方法来表现这种浅浮雕？
2、方法的简单演示：
方法①：搓圆或条-压扁-组合成形-添加完成。方法②：压成一整块泥片-刻形-添加成形。
（教师根据学生的回答做出相应的演示方法，边演示边提醒学生应该注意的问题。）
3、成形演示
让学生看一个外轮廓，猜猜它会是什么动物。
教师演示：根据同一个外形，进行添加后，可以变成不同的动物。
学生：参与教师活动并知道做浅浮雕的方法。学生欣赏并发现每个动物都有不同特征，要抓住它们的特征进行表现。
设计意图：• 通过教师和学生的互动活动，让学生对制作方法有一个基本的了解与认识。
通过这个环节，大大增加了学生的兴趣，也让学生明白要抓住动物的特征来表现。创意与制作：教师：
1、欣赏一些常见动物的图片。请学生说说它们的不同特征。（我们也可以对动物进行夸张、变形。）
2、和自己的小伙伴说说打算用什么方法来做小动物，它的特征是什么。
3、出示作业要求
4、请学生制作，教师巡视、指导。
5、及时展示、表扬和鼓励优秀学生作品。
学生：学生欣赏观察。让学生有针对性的认识某一个动物的特征。学生尝试用浅浮雕的表现方法来制作一个小动物。
设计意图：•通过欣赏比较，让学生更清晰地发现动物的不同特征。
有针对性的说一说，加强了学生对动物基本特征的认识，更有利于学生的创作。展示评价：教师：
1、教师设立几个奖项，学生以小组为单位，自评出每个组员可以得到哪一个奖项。
2、教师点评。
3、教师小结。学生：学生自评，说说为什么给他这个奖。
设计意图：通过自评，让每个学生都分享到了各自成功的喜悦。制作步骤：
1、根据自已所喜欢的颜色选择陶泥，注意色彩搭配，如下图，黄色的用来做鸡仔的身体，红色用来做羽毛，橙色用来做鸡仔的爪子和嘴，白色做眼睛。
2、将黄色的陶泥搓成两个圆球，用来做鸡仔的身体和头部，比例大致1：2。
3、再将红色的陶泥压成片，并用工具刀刻出星状的图案，大小能盖住大球的一半。剩下的泥片再刻出一个小三角形，用来鸡仔的鸡冠。
4、将星状的泥片覆盖住黄色的大球，随意调整它的尖角，并稍微压紧。
5、将橙色的泥搓成泥条，并用工具刀切成十小段。每五小段做成一个爪子，其中四小段做成贴地的部分，一小段做成小腿，如下图所示。差点忘了，还要做个小尖嘴。
6、现在来做鸡仔的尾巴，用红色的陶泥捏成同样形状，依次大小的泥条，注意底部稍微捏平一点，以便能容易的结合在一起。如下图：
7、将鸡仔的头部、尾巴、爪子还有尖嘴都和鸡仔的身子结合在一起。注意位臵要合理。另外再用黄色陶泥做两个翅膀，贴在身体的两侧。
8、用白色的陶泥捏两个小圆球，并用黄色的泥片将球体覆盖一半，然后在适当的位臵用尖的工具扎两个小眼当做眼珠。最后把一对眼睛贴在鸡仔的头部，贴的时候可以稍微用力将眼睛底压平一些，以便粘得更牢固。
9、最后贴上鸡仔的红色冠子，这就算是大公告成了，原来是一只小公鸡啊！我们从不同的角度来看一下，感觉还不错吧。有兴趣的快快来试一下，相信你也可以做出可爱的小动物。
彩泥圣诞树
会用以学的制作软陶的技能，制作一颗能为我们带来好运和愉快的圣诞树。第一步 和制作所有的东东一样,取一些软陶,放在手心里搓软,搓成一个球状备用。
第二步 将刚才搓好的软陶分出一大一小两部分,小的搓成圆柱形,大的搓成长条。
第三步 将两个部分按图的样子盘绕成一颗卡通树的样子。
第四步 取一些玫红色软陶,搓成长条,盘绕在圣诞树上做为彩带。
第五步 取一些白色的软陶和黄色的软陶,搓成一颗颗圆珠的形状,用手指轻轻按捏在圣诞树上,做成彩灯。
第六步 取一些白色的软陶和黄色的软陶,搓成一颗颗圆珠的形状,用手指轻轻按捏在圣诞树上,做成彩灯。
第七步 取一些黄色的软陶,先搓成圆形,再用手指按捏成如图所示的方形,我们用它来做一个小礼盒。
第八步 取一些红色的软陶搓成长条形如图所示围着礼盒绕一下,用手指轻轻压扁成礼盒上的包装带。
第九步 取一些红色的软陶搓成长条形如图所示,用来做礼盒上的装饰物。
第十步 将刚才做好的红色长条两端卷起。
第十一步 用手指轻轻按在礼盒上。
第十二步 用手指轻轻按在礼盒上。
第十三步 取一些黄色的软陶搓成两个长条,分别对折,做成半个蝴蝶结的形状。
第十四步 用上述方法用软陶做一个长方形的蓝色礼盒,搓一根黄色长条来做礼盒的包装带,并将上一步做好的蝴蝶结轻轻按捏在礼盒上。
第十五步 将圣诞树和两个礼物放进烤箱,130度左右烤15分钟左右。
可以用一颗星星的串球用胶水粘在圣诞树的顶端,瞧!好可爱的圣诞节!
第五篇：浅谈高中美术鉴赏教学
浅谈高中美术鉴赏教学
作者：李美云单位：濮阳范县一中电话：***邮编：457500类别：论文类
摘要：美术教学强调培养学生学习兴趣，让学生自主探究学习、合作学习，注重情感体验与学习过程，通过美术活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习、学会做人、终生受益。新课标也要求美术教师在教学中重新定位角色，建立新型的师生关系，教师不仅是知识的传授者，更是学生学习的促进者、合作者，重视学生对美的表现力和创造力的培养。作为一名美术教育工作者，结合自己的教学实践,谈谈自己的思考。
关键词：高中美术；鉴赏；教学；策略
高中美术鉴赏教学是提高学生的综合素质，培养学生审美能力、鉴赏能力的重要途径，是素质教育的必要手段。美术教学强调培养学生学习兴趣，让学生自主探究学习、合作学习，注重情感体验与学习过程，通过美术活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习、学会做人、终生受益。新课标也要求美术教师在教学中重新定位角色，建立新型的师生关系，教师不仅是知识的传授者，更是学生学习的促进者、合作者，重视学生对美的表现力和创造力的培养。作为一名美术教育工作者，结合自己的教学实践,谈谈自己的思考。
一、转变角色,引导学生主动参与探究
新课程要求学生要善于自主探究学习，规律让学生自主发现，方法让学生自主寻找，思路让学生自主探究，问题让学生自主解决。
为此，只有创设和谐、民主、自由的课堂氛围，学生才敢于发表自己的见解，才能最大限度地挖掘学生的潜力，激发其主观能动性。在教学中，我鼓励学生大胆交流讨论，发表自己的看法。如《中国民间美术》一课可以和学生们共同提出了一系列问题，学生可以选择自己感兴趣的一个主题，然后自由组合，进行探究性学习。教师将提问权下放，让学生主动发现问题，解决自己的问题，从根本上改变了学生等待老师传授知识，消除学生学习上的依赖心理，使学生由一个被动接受者变为一个主动探索者。同时,学生的提问可以使教师根据学生的需求及时调整教学内容，使教学更有的放矢。这样的课堂教师融合在学生中，师生共同参与研究，有效地提高了教与学的效率。
二、消除学生的心理顾虑，引导学生敢想敢说
课堂教学是一个充满师生生命力的系统，是一个以学生的认知、实践、发展主体的特殊认知过程，同时也是一个教师和学生、学生与学生之间人际沟通交流过程。让学生主动参与，师生互动就显得尤为重要。要消除学生的心理顾虑，引导学生敢想敢说。尽管高中学生的心理日趋成熟，但在情感方面却相当封闭，他们没有象小学生、初中生那样敢于坦陈自己的观点，特别是农村中学的学生，胆怯、爱面子。再加上长期养成了一种不愿在课内举手发言的习惯。针对这种现象，可以把课本的内容列成许多问答题或选择题，让学生采用集体、小组、个别相结合的发言方式，旨在营造宽松、自由的课堂氛围。此外，为了消除学生紧张的心理，可以在每位学生发表自己的观点时，总是带着微笑认真听他们的叙述，以赞许的目光注视他们，及时表扬
鼓励。即使学生的论点有欠缺，也避重就轻地加以总结。许多的事例说明：开展欣赏教学，让学生自主参与，教师要做到倾听学生的心声，时刻保护学生的学习热情，他们的学习积极性才会得到提高。
三、丰富形式，教学手段多样化
直观教学是美术鉴赏的重要特点，我们应利用多媒体教学绚烂多彩的表现形式，融鉴赏、讲授、示范为一体，声画同步，图文并茂，脱离课本那些有限的图文资料，为学生开拓一个更广大的艺术鉴赏世界。
在上《古建筑的保护》时，着重介绍世界园林史上的明珠--圆明园。让学生欣赏圆明园全景及局部图画；接着让学生观看优秀影片《火烧圆明园》片段，当影片中出现了圆明园那如诗如画般的景色时，同学们的赞叹声此起彼伏，当看到八国联军焚烧圆明园时，同学们无不为之愤慨。最后，画面定格在了圆明园的遗址上，带着深深的思索结束了这节课。千言万语汇成一句话：勿忘国耻，振兴中华！注重实践，让学生动起来。新课标指出：“教师应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践，在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力”。比如说上完《漫步中外建筑艺术》之后，可以准备了一节设计制作课，请学生利用废旧物品制作一个“理想中的家园”。大家在前一节课上欣赏完国外传统与现代的建筑之后早就跃跃欲试。老师给了他们这样一个展示自己设计理念的舞台，学生们当然格外卖力，在小组中制作出了一个个别致的模型，享受了成功的喜悦。
整合其他课程，提高课堂教学实效性。古代中国山水画家强调“画中有诗，诗中有画”，可见诗歌与绘画这二种艺术真称得上水乳交融了。把诗歌引入美术课堂，依据学生的丰富想象，把诗歌与绘画联系起来，去领略诗情画意，增强审美感受。例如在学习《中国古代绘画撷英》中山水画的意境时，直接引入王维的诗句“大漠孤烟直，长河落日圆”，让学生充分体会线之美。利用大自然曲线和直线组合的美景，让学生在提高对线的认识基础上想象，并画成一幅诗意画，体会线在自然美与艺术中的作用，从而体会中国画的笔墨情趣，进一步理解中国山水画的意境之美。诗画结合,使学生达到更高的意境和审美享受，提高了学生各方面的涵养。
四、多元评价，促进学生个性发展
新课标强调:“普通高中美术课程评价的主要目的是促进学生的发展，强调培养学生自我评价的能力，帮助学生学会判断自己美术学习的态度、方法与成果，确定自己的发展方向。”评价学生作品要从促进学生发展入手，重视学生兴趣和能力的培养，使学生积极主动而心情愉快地进行学习，充分发挥学生的创造性和个性特长；尊重每个学生的独立性，不能用统一的尺度来要求学生，要体现美术的基本特征，评价方式要多样化。学生通过自己的努力完成了作品，心情应该是非常兴奋的，也迫切地想得到同学、老师的肯定。我们可以通过各种灵活多样的评价方式，例如自我评价、学生互评、教师点评等等，来评析学生的作品。在评价中，我们应强调过程性，关注个性的差异。当然，赞美、鼓励是主要的手段，以多元的评价尺度及时给予学生积
极向上的评价。
身为教育工作者应不断总结教学经验，优化教育资源，思考教学中的得失。通过教学实践我们可以体会到，要想提高学生的审美素质，必须打破传统的教学方式，转变角色，引导学生主动参与探究；丰富形式，教学手段多样化；对学生多元评价，促进其个性发展。只有这样才能引导学生开拓思路，主动探索知识，增强自主能力，提高创新意识，进一步提高学生的学习兴趣，力争使美术鉴赏教学在素质教育中发挥更积极的作用。
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