美术专业教学的反思

第一篇：美术专业教学的反思

对高中美术专业教学的一点反思

摘 要：随着全优课堂的不断推进，“先学后教，合作探究，展示交流，当堂达标”十六字的教学模式已经深入课堂，它是对唯高考论的否定，注重学生的全面能力的培养和人格品质的塑造。全优课堂模式的提出，对美术专业课堂的优化是一个契机，笔者将抓住这一机会，对高中美术专业教学进行反思。

一、变先教后学为先学后教 ；

二、变局部教为整体教；

三、变什么都教为不教而教；

四、变阶段达标为当堂达标 ；

五、以不变应万变。美术专业课堂运用全优课堂模式就是让美术专业课堂真正走向以学生为本。

关键词： 美术专业教学 生本 美术课堂模式

美术高考热延续多年，由美术高考所引发的怪现象层出不穷，针对美术高考的各种魔鬼式训练已经见怪不怪，应试技巧更可谓是登峰造极。笔者在几年的高中美术专业教学中做了不少的探索和尝试，也走了不少的弯路。随着全优课堂的不断推进，“先学后教，合作探究，展示交流，当堂达标”十六字的教学模式已经深入课堂，它是对唯高考论的否定，注重学生的全面能力的培养和人格品质的塑造。全优课堂模式正在我县各个学校各学科如火如荼的开展着，实践着，并取得了丰硕的成果。由于各学科都有其自身的特点，在运用全优课堂模式时要灵活多变，不能生搬硬套。全优课堂模式的提出，对美术专业课堂的优化是一个契机，笔者将抓住这一机会，对高中美术专业教学进行反思。只有找到全优课堂模式与美术专业课堂的切合点，才能真正运用全优课堂模式，转变所有的美术课堂模式。

一、变先教后学为先学后教

旧的美术教学是师傅带徒弟式的教学模式。它把美术专业当成了一门手艺活，徒弟通过观摩师傅的操作，然后按部就班地进行模仿，从而达到熟能生巧的目的。这样的课堂里，教师仅仅“授以鱼”而非“授以渔”。学生知识被动的接受者，对教师具有很大的依赖性，不肯主动地思考，教学效果自然很差。在全优课堂的要求下，学生是课堂的主体，教师只是课堂的引导者，组织者和合作者。克莱恩认为：“最佳的学习方法是先做后辨认，或是边做边辨认。”课美术教学不是1+1=2，而是1+1=n，美术作品的创作过程是极具灵感，想象力和创造性的活动，教师一开始就给学生答案的做法无疑扼杀了学生想象力和创造力，假如先让学生自己去动手实践思考，遇到不能解决的问题由老师引导，学生能自己解决的问题，老师不必再讲，这样学生也能体会到自己探索知识的快乐，变被动学习为主动学习，不仅节约了课堂的时间，也提高了课堂效率。如在教授色彩静物写生时，如果一开始就给学生做示范，讲解一大堆的理论和概念，学生的创作灵感不仅被扼杀，而且自身对色彩的感受也会全无了，这样培养出来的学生是没有灵性的。全优课堂模式所倡导的先学后教，能够培养学生的艺术灵感，张扬学生的个性，激发学生的学习热情。

二、变局部教为整体教

在以往的美术应试教学中，为了让学生更快更好的掌握知识，把整体的知识分割成单个的局部，如在色彩学习时，把色彩的三要素色相、明度、纯度分开来讲，割裂开来做练习，看似知识点变得更简单，更易于接受，每节课都有针对性，其实效果并不好甚至很差。因为学生的思维方式和老师是大不一样的，教师头脑里先前有一个整体的知识结构，然后再进行分解，细化。而在学生头脑里先是一片空白，给他们灌输一些零散的局部知识，他们当然是很难接受的。知识是具有整体性的，是不能把它拆散肢解的。如在教授素描头像一课时，谈对形的把握时就必然涉及到体积，讲到体积时，就又要牵涉到明暗、空间和结构。所以知识是不能完全把它拆散去讲，应该在整体的学习中，适当有针对性。把整体的知识分散，细化，看似变得简单易懂，实则变得庞杂而缺乏联系和逻辑，学生自然就更难以接受了。

三、变什么都教为不教而教

有些老师非常负责任，课堂上不停的讲，不停地做示范，其实这样做既耽误了学生的学习时间，也扼杀了学生的思维能力。哈尔莫斯曾深有感触地说：“最好的学习方法是动手——提问”。解决问题最好的教学方法是让学生提问。解决问题不要只是传授知识——要鼓励他们行动。绘画是一门技能性很强的学科，它必须要学生通过长期的动手实践才能掌握。如在学习色彩写生时，不停的给学生讲理论，做示范是没有太多必要的。色彩知识中的一些概念，高中阶段的学生基本上都能够自己看懂，主要是掌握运用的问题，则更应该让学生自己多动手去画。通过学生自己的理解和实践，学到的东西会更多。不教而教，并不是真的不要教，而是要少教多得，达到更好教。

四、变阶段达标为当堂达标

在美术整个的教学过程中，通常有这样的现象——计划没有变化快，先前的计划非常的好，目标非常的明确，但到了检验的时候却总达不到预期的效果。原因之一就是出现在实现目标的阶段实践太长，不能及时的反馈教学中的问题，日积月累的负增长，最后离目标差了一大截。变阶段达标为当堂达标达标就是检验阶段的时间缩短，降低达标的要求，力求学生每节课有所收获，通过日积月累的正增长，最后更快的完成阶段性的目标。

五、以不变应万变

艺术是多元化的，美术作品的风格也是多样化的，因此各大美术院校在专业的评判标准也存在一些差异，这导致很多美术专业教师在教学过程中没有明确的目标，容易盲目跟风，始终没有形成自己的教学模式和教学方向，最直接的结果就是使学生也成了一群无头苍蝇。即使美术基础教学的风格存在差异，但万变不离其宗，只要能掌握最基础的知识，并能加上自己的东西，就能以不变应万变。

美术专业课堂运用全优课堂模式就是让美术专业课堂真正走向以学生为本，实现生本教育的理念，更好的完成课堂三维目标要求，最终实现美术新课标的要求和新课改的任务。

第二篇：对高中美术专业教学的一点反思

对高中美术专业教学的一点反思

（张懂斌）

美术高考热延续多年，由美术高考所引发的怪现象层出不穷，针对美术高考的各种魔鬼式训练已经见怪不怪，应试技巧更可谓是登峰造极。我在高中美术专业教学中做了不少的探索和尝试，也走了不少的弯路。随着高中新课程的不断推进，“先学后教，合作探究，展示交流，当堂达标”十六字的教学模式已经深入课堂，它是对唯高考论的否定，注重学生的全面能力的培养和人格品质的塑造。新课堂模式正在我校各学科如火如荼的开展着，实践着，并取得了丰硕的成果。由于各学科都有其自身的特点，在运用新课堂模式时要灵活多变，不能生搬硬套。新课堂模式的提出，对美术专业课堂的优化是一个契机，将抓住这一机会，对高中美术专业教学进行反思。只有找到新课堂模式与美术专业课堂的切合点，才能真正运用新的课堂模式，转变所有的美术课堂模式。

一、变先教后学为先学后教

旧的美术教学是师傅带徒弟式的教学模式。它把美术专业当成了一门手艺活，徒弟通过观摩师傅的操作，然后按部就班地进行模仿，从而达到熟能生巧的目的。这样的课堂里，教师仅仅“授以鱼”而非“授以渔”。学生知识被动的接受者，对教师具有很大的依赖性，不肯主动地思考，教学效果自然很差。在新课堂的要求下，学生是课堂的主体，教师只是课堂的引导者，组织者和合作者。克莱恩认为：“最佳的学习方法是先做后辨认，或是边做边辨认。”课美术教学不是1+1=2，而是1+1=n，美术作品的创作过程是极具灵感，想象力和创造性的活动，教师一开始就给学生答案的做法无疑扼杀了学生想象力和创造力，假如先让学生自己去动手实践思考，遇到不能解决的问题由老师引导，学生能自己解决的问题，老师不必再讲，这样学生也能体会到自己探索知识的快乐，变被动学习为主动学习，不仅节约了课堂的时间，也提高了课堂效率。如在教授色彩静物写生时，如果一开始就给学生做示范，讲解一大堆的理论和概念，学生的创作灵感不仅被扼杀，而且自身对色彩的感受也会全无了，这样培养出来的学生是没有灵性的。新课堂模式所倡导的先学后教，能够培养学生的艺术灵感，张扬学生的个性，激发学生的学习热情。

二、变局部教为整体教

在以往的美术应试教学中，为了让学生更快更好的掌握知识，把整体的知识分割成单个的局部，如在色彩学习时，把色彩的三要素色相、明度、纯度分开来讲，割裂开来做练习，看似知识点变得更简单，更易于接受，每节课都有针对性，其实效果并不好甚至很差。因为学生的思维方式和老师是大不一样的，教师头脑里先前有一个整体的知识结构，然后再进行分解，细化。而在学生头脑里先是一片空白，给他们灌输一些零散的局部知识，他们当然是很难接受的。知识是具有整体性的，是不能把它拆散肢解的。如在教授素描头像一课时，谈对形的把握时就必然涉及到体积，讲到体积时，就又要牵涉到明暗、空间和结构。所以知识是不能完全把它拆散去讲，应该在整体的学习中，适当有针对性。把整体的知识分散，细化，看似变得简单易懂，实则变得庞杂而缺乏联系和逻辑，学生自然就更难以接受了。

三、变什么都教为不教而教

有些老师非常负责任，课堂上不停的讲，不停地做示范，其实这样做既耽误了学生的学习时间，也扼杀了学生的思维能力。哈尔莫斯曾深有感触地说：“最好的学习方法是动手——提问”。解决问题最好的教学方法是让学生提问。解决问题不要只是传授知识——要鼓励他们行动。绘画是一门技能性很强的学科，它必须要学生通过长期的动手实践才能掌握。如在学习色彩写生时，不停的给学生讲理论，做示范是没有太多必要的。色彩知识中的一些概念，高中阶段的学生基本上都能够自己看懂，主要是掌握运用的问题，则更应该让学生自己多动手去画。通过学生自己的理解和实践，学到的东西会更多。不教而教，并不是真的不要教，而是要少教多得，达到更好教。

四、变阶段达标为当堂达标

在美术整个的教学过程中，通常有这样的现象——计划没有变化快，先前的计划非常的好，目标非常的明确，但到了检验的时候却总达不到预期的效果。原因之一就是出现在实现目标的阶段实践太长，不能及时的反馈教学中的问题，日积月累的负增长，最后离目标差了一大截。变阶段达标为当堂达标达标就是检验阶段的时间缩短，降低达标的要求，力求学生每节课有所收获，通过日积月累的正增长，最后更快的完成阶段性的目标。

五、以不变应万变

艺术是多元化的，美术作品的风格也是多样化的，因此各大美术院校在专业的评判标准也存在一些差异，这导致很多美术专业教师在教学过程中没有明确的目标，容易盲目跟风，始终没有形成自己的教学模式和教学方向，最直接的结果就是使学生也成了一群无头苍蝇。即使美术基础教学的风格存在差异，但万变不离其宗，只要能掌握最基础的知识，并能加上自己的东西，就能以不变应万变。

美术专业课堂运用新的课堂模式就是让美术专业课堂真正走向以学生为本，实现生本教育的理念，更好的完成课堂三维目标要求，最终实现美术新课标的要求和新课改的任务。

第三篇：美术专业优势

学书法也可以考名牌大学！(2011-06-29 21:33:48)

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杂谈

你听说过大学书法专业吗？

我国的大学书法专业已有几十年的历史，截至2010年，全国超过五十多个高校已经开办书法以及以书法为媒介的专业，高校书法专业正在以蓬勃的发展趋势，越来越受到人们的重视。比如：

艺术类大学：中央美术学院、中国美术学院、鲁迅美术学院、天津美术学院、四川美术学院、湖北美术学院、山东工艺美术学院、山东艺术学院、广西艺术学院、绍兴兰亭艺术学院

综合类大学：北京大学、中国人民大学、浙江大学、暨南大学、南京航空航天大学、西安交通大学、西安工业学院、河南大学、聊城大学、湖南人文科技学院、山西大同大学、佳木斯大学等。

师范类大学：北京师范大学、南京师范大学、天津师范大学、山西师范大学、太原师范学院、哈尔滨师范大学、鞍山师范学院、徐州师范学院、海南师范学院、泉州师范学院、广东技术师范学院等。

书法专业从本科、硕士、博士、博士后一系列完整的教育已经成熟，录取人数非常可观。

考书法专业有什么优势？

1、文化课成绩要求低： 2009年书法高考生的最低投档线240分。平时在班级中等的学生都有机会。

2、专业相对来说要好考。每个院校一般在专业考试的时候都是三种模式：（1）、先考临摹，就是对列出的碑帖，选择一个自己擅长的进行临摹，不超过40字。

（2）、再考创作，学校给出规定的内容，用自己喜欢的字体进行创作。（3）、有些院校加试一些书法史论，也全是记忆性的知识，较简单。这样比较起来，相对于美术、音乐、体育等其他的专业考试，要容易得多。

3、招生院校在增加。国家教育部在控制音、美、体专业的招生人数，而书法专业不但不控制，还大力扩招，且专业方向设置越来越科学、合理。

4、考生人数少：例如，今年山东省艺术类考生达17万人，但书法专业考生仅2千余人。山西省艺术类考生2万余人，书法专业考生少之又少。

因有这些优势，我市考生连续几年都有考入大学书法专业。如我省的哈师大书法专业：近年录取分数段文化课在250--270分之间，不需要省联考。学生专业训练一般在一两年左右，有的仅几个月时间就可以参加考试。这些特点对于失去

信心有没有其他专业特长的高中生来说，其优势是显而易见的。曾经有位同学在美术高中学了三年绘画仍过不了关，改练书法一年顺利升入一表本科。

学书法专业将来有什么出路？

首先，不是只学写字这么简单，而是有一个多门文化课程的完整训练体系。也就是说，大学书法学专业是为了培养有文化的艺术工作者而不是写字匠。近年来，专业方向也更趋合理化。例如，中国人民大学、暨南大学的书画方向，西安交通大学的艺术设计（书法方向）、山东工艺美院的装饰艺术（书法方向）。就以往的毕业生来看，有的进入报社、杂志社、电视台做编辑，有的进入高校任教，有的从事艺术设计，有的成为专职艺术家等，只要有水平，出路还是不错的。

写字不好看能考书法专业吗？

可以。书法和写字是两回事。日常写字好看的人，在学习书法时入门可能会快一点，但在长期学习过程中，这一点优势就不那么重要了。书法水平的评价标准并不仅仅是写字好看与否，更主要看多方面的艺术表现能力。就如同好的演员不一定长得漂亮，我们喜爱的影视演员是靠他们的演技赢得了观众。这一问题会随着学习的深入慢慢理解的。再者，大学书法专业招收的不是书法家，而是招收具备一定潜能，认知能力较好，对书法知识有所了解的高中生。

通过什么渠道和方式学习？

书法专业是冷门，各中学一般没有这方面的训练课程。社会上的大部分书法培训班也只是教授少儿书法，以兴趣培养为主。高考生如果想学习应该找专业性强的培训班和教师：一要看老师自身的专业水准够不够高（在书法赛事中的成绩），二要看老师是否懂教学（具备教师资格证），三要看有没有培养过高考生的经验，也就是近几年的成绩怎么样。选定学习地点后，可以一边学习文化课，一边利用业余时间学习专业课。

a、文化成绩要求低：普通一、二本科院校的录取分数线一般在310--380之间，重点名牌大学录取分数线一般在380--480左右；

b、招生院校多：全国一般综合类普通高等院校基本上都开设了美术专业，某种意义上也可理解为全国有多少大学，就有多少大学招收美术类考生。

c、专业选择空间大： 专业设置分类很细，仅美术绘画专业就多达十几种，而美术设计专业就更多了，各类设计专业则多达二十多种，适合不同条件不同追求的同学选择报考。

d、发展就业有潜力：新设专业，就业面很广，便于创业。

录取方面：美术生在高考时，文化课328分就可以够本科线了，普通高中生文化课要在530分左右才能考上本二。但有些家长有些犹豫，孩子文化课不太好，怕专业学不好再耽误了文化课。其实不是这样，在文化课方面就算请全科家教想提100分也很难。但是转学美术文化课录取方面会有很大优势。大大扩宽了考名校的机会。专业选择方面：艺术生的选择要比普通高中生宽泛的多、就业机会也更多。例如(电影电视美术设计专业、中国画专业、服装艺术设计专业、美术教育专业、装饰艺术设计专业、灯光设计专业、服装和化妆设计专业、壁画专业、陶瓷艺术设计专业、工艺美术学专业、油画专业、美术学专业、雕塑专业、戏剧影视美术设计专业、广告学专业、环境艺术设计专业介绍、艺术设计专业、解析建筑类专业（原创）、化妆造型设计、平面设计专业介绍、产品造型设计专业、室内设计专业专业介绍、景观设计专业介绍、数码影视制作专业简介、摄影专业、版画专业、书法篆刻、服饰形象设

计专业、数码与网页设计专业、卡通动画设计专业、电脑艺术设计专业、景观建筑设计专业、舞美设计专业、工业设计专业、游戏设计专业、广播电视编导专业、广播电视网络技术专业、网络多媒体艺术专业、动漫技术专业、动画艺术专业、艺术设计(游戏动画设计)专业介、雕刻艺术与家具设计专业、多媒体设计与制作专业(影视艺术设计方向）、应用艺术设计、珠宝设计与制作专业、影视广告专业、空间艺术设计专业、城市规划专业等专业可供选择。就业方面：有的家长听别人说“学习美术将来只会画画，其它什么也不会干”这是十年前的片面理解，具体分析如下：据统计，仅北京近几年每年就消化掉15万美术生，并且就业非常好，主要涉及行业领域包括（影视、建筑、装修、服装、印刷、杂志社、电视台、报社、广告策划、动漫、网络设计行业、拍卖行及各大企事业单位等）都需要大量的美术人才。最近几年，韩国、日本的动画、游戏设计行业纷纷向中国大学预订毕业生。

2010年的上海市美术类全市统考1月16日-1月17日两天举行，在艺术考生中占绝大多数的美术考生人数跌破6000人，艺考的总人数下降，录取比例上升。

据了解，参加上海美术类市统考的考生最高峰的时候有8000多人，去年为6000多人，而今年则下降为5700多人。艺考热逐渐趋向理性发展，考生和家长不在一窝蜂的参与到艺考中间来，这样就更加有利于有志想通过美术这条路的考生考上大学。

分析每年在高考中占有十分之一比例的艺考热为什么这么火爆，无外乎一下几个原因：

1.想在大学学习设计与绘画类专业必须通过美术联考才能上这些学校的相关专业。

广告学、建筑学……这类带有明显艺术属性的专业是按照艺术类专业招生还是按照普通专业招生？教育部门对此有了明确规定。据了解，从2010年起，高校艺术类招生专业，须严格按照教育部审核公布的专业目录执行。学前教育、艺术教育、服装设计与工艺教育、装潢设计与工艺教育、广播电视新闻学、广告学、媒体创意、宝石及材料工艺学、工业设计、影视艺术技术、数字媒体艺术、建筑学、景观建筑设计、包装工程、服装设计与工程、公共事业管理及文化产业管理等17种含有艺术属性的本科专业，有关高校须经教育部批准后方可按艺术类专业招生办法招生。也就是说，向这几年内新兴的一些热门专业：如动画、影视后期、网页设计等专业的就业前景良好，如果你想学这些专业，在进入大学前学习相关专业课知识前，必须有一定的绘画基础，必须参加美术类联考才能进入到这些大学学习自己喜欢的设计类专业。如果没有参加美术联考，则是没有办法录取及转专业的。

2.艺术类录取的文化课成绩要求较低。

在恢复高考的初期，凡是想进入高校学习设计类专业或者美术类专业主要看重的是美术成绩，文化课成绩只是参考分。随着逐年的发展变化，对文化课的成绩要求也是越来越高，但是，跟纯粹的大文大理考入重点院校相比，文化课的成绩要求是要低很多的。正是因为这个原因，才导致近些年艺考的火爆。有些孩子

在高中阶段通过文化课的学习，发现自己再怎样努力，也没有办法达到自己理想的学校要求。那么通过参加美术类联考，通过自己在美术方面的努力，可以考上理想的大学。例如：2009年要考入同济大学的文化分数500左右，如果你是美术类考生，那么文化课只需要350左右。所以这个是非常明显的例子，有些孩子你让他再努力，再用功，可能对于这个分数来说都是比较困难的，如果他参加美术联考，花一部分精力在美术上，只要他美术联考有一个基本的分数，那么上同济大学就非常容易了。相反如果你再给孩子半年甚至一年的时间来提高文化课成绩，可能都没有参加艺术类联考进大学这么显著。所以参加艺术类考试是对那些对艺术、设计有一定热爱的孩子进入高校的一条很好的捷径。

3.艺术类是属于提前批次，跟普通文化课高考填报志愿不冲突。

对于许多文化课成绩优秀的同学，参加美术联考，无疑是在激烈的高考竞争中多了一条路选择。美术类高考与军事院校一样属于提前批次的录取，并不影响一批二批的录取。也就是说录取的顺序是提前批>一批>二批。美术设计类专业可以优先填报录取，如果没有录取，不影响填报一批二批志愿。

正是因为美术高考有这么多优势，才导致今年来艺考的火爆。又因为艺考可以短时间内容易出效果，才导致各大高校都开始兴办美术设计类专业。如果对美术设计抱有热情，如果对各大名校抱有向往，请到海上艺号来，这里有丰富的师资，浓烈的教学气氛，助您考上理想大学。

第四篇：美术专业推荐书籍

一、美术学专业

1．阿多诺：《美学理论》，四川美术出版社

2．汤因比等：《艺术的未来》，河北教育出版社

3．罗伯－格里耶：《为了一种新小说》，湖南美术出版社

4．德“迪弗：《艺术之名》，湖南美术出版社

5．布尔迪厄：《自由交流》，三联书店

6．桑塔格：《反对释义》，上海译文出版社

7．萨义德：《文化与帝国主义》，三联书店

8．桑塔格：《论摄影》，湖南美术出版社

9．卡尔维诺：《未来千年备忘录》，辽宁教育出版社

10．布尔迪厄：《继承人》，商务印

书馆

11．贝尔：《资本主义文化矛盾》，三联书店

12．詹明信：《晚期资本主义的文化逻辑》，三联书店

13．詹明信：《快感：文化与政治》，中国社会科学出版社

14．卡巴内：《杜尚访谈录》，广西师范大学出版社

15．巴特：《罗兰”巴特自述》，百花文艺出版社

16．杜小真、张宁编：《德里达中国讲演录》，中央编译出版社

17．纳博科夫：《固执己见》，时代文艺出版社

18．贡布里希：《艺术与错觉》，湖南科技出版社

19．瓦萨里：《名人传》，湖北美术出版社/中国人民大学出版社

20．贡布里希：《理想与

偶像》，上海人民美术出版社

21．贡布里希：《艺术发展史》（或《艺术的故事》），天津人民美术出版社（三联书店）

22．沃尔夫林：《古典艺术》，中国人民大学出版社

23．邵宏：《艺术史的观念》，中国美术学院出版社

24．范景中等编：《艺术史的形状》，中国美术学院出版社

五、下面两本书，也许可以让你较轻松地进入美术史：

25．贡布里希：《艺术与科学》，浙江摄影出版社

26．曹意强：《艺术与历史》，中国美术学院出版社

27．海德格尔：《林中路》，上海译文出版社

28．帕斯卡尔：《思想录

》，商务印书馆

29．维特根斯坦：《哲学研究》，上海世纪出版集团

30．波普尔：《猜想与反驳》，中国美术学院出版社

31．罗素：《西方哲学史》，商务印书馆

32．德勒兹：《时间-影像》，湖南美术出版社

33．伍蠡甫编：《西方文论选》，上海译文出版社

34．王逢振编：《最新西方文论选》，中国社会科学出版社

35．福柯：《知识考古学》，三联书店

36．列维-斯特劳斯：《结构人类学》，上海译文出版社

37．马克思：《1844年经济哲学手稿》，人民出版社

38．费孝通：《江村经济》，商务印书馆

39．舒马

赫：《小的是美好的》，商务印书馆

40．爱伦坡：《爱伦坡集》，三联书店

41．普鲁斯特：《追寻逝去的时光》，上海译文出版社

42．卡夫卡：《城堡》，上海译文出版社

43．福楼拜：《包法利夫人》，人民文学出版社

44．加缪：《局外人》，浙江文艺出版社

45．博尔赫斯：《博尔赫斯全集》，浙江文艺出版社

46．罗伯－格里耶：《罗伯－格里耶作品选集》，湖南美术出版社

47．纳博科夫：《洛丽塔》，译林出版社

48．埃柯：《玫瑰之名》，作家出版社

49．图森：《迟疑“电视”自画像》，湖南美术出版社

50．一、学风建设活动

（一）加强对贵州当代大学生核心价值观的学习和宣传工作。围绕黔教（委）社发〔2012〕102号文件，在我院大学生中大力开展以“爱国立志、博学创新、诚信友爱、自信自强”为核心的贵州大学生核心价值观的学习与宣传。各班可以在微博开展有关贵州大学生核心价值观的讨论和学习，并将相关要求践行于学习、工作、生活中。下学期开学交学习心得一份（不少于2000字，手写稿）。

（二）开展读书活动。引导大学生多读书、读好书，围绕本专业相关的知识体系，根据学院网站公布的假期课外必读书目，强对贵州当代大学生核心价值观的学习和宣传工作。围绕黔教（委）社发〔2012〕102号文件，在我院大学生中大力开展以“爱国立志、博学创新、诚信友爱、自信自强”为核心的贵州大学生核心价值观的学习与宣传。各班可以在微博开展有关贵州大学生核心价值观的讨论和学习。

第五篇：美术专业自我鉴定（通用）

美术专业自我鉴定（通用5篇）

自我鉴定是对自己过去某一阶段的学习或工作的自我分析和总结，写自我鉴定有利于我们工作能力的提高，让我们抽出时间写写自我鉴定吧。那么你知道自我鉴定如何写吗？以下是小编帮大家整理的美术专业自我鉴定（通用5篇），欢迎阅读与收藏。

工艺美术专业的“作画”课程与教材依赖性不大，不一定使用指定教材，尤其素描、色彩不用教材也可（看基础喽），对于“构成”“包装设计”等等只要是找一本比较新、内容全的的即可，因为这方面有一些新名词，如果完全自学的话可能不知道，还是要紧跟“时尚”的。素描考试一般是人物头像写生，以青年头像居多。色彩一般是静物写生，水果、餐具、食品等等。

在学习工艺美术这一过程中，我都能做到以下几点：

1、注意画面风格：艺术这东西，没有准确的标准，所以不可以轻视每次考试，有时自己觉得不错，但未必符合阅卷老师的审美，结果可能很惨。所以我注意时间的分配：胸有全局之后，具体作画时，水粉颜料不容易干，可以画这部分、晾那部分，不要等干了一块再画下一块，最后可能到交卷时画面不能全干或画不完。

2、拣自己拿手的画：其实这还是“扬长避短”的问题，因为题目不可能太死，都是留有发挥的余地的。所以画面上的形体我拣自己拿手的画，比如我觉得画个人效果好，但是我画不好人，那么，我不要再临时练习画人了。赶紧转变思维，比如我拿手画建筑，我（转载自可以考虑在画面上用建筑的形象而不用人，即使效果没有画人物好，但总比画不好人物强。

3、掌握了平面设计师学习课程：设计素描、设计色彩、平面构成、广告学、企业ci设计、书籍装帧设计、photoshop、coreldraw、illustrator课程。包括艺术设计、工业设计、动画艺术设计、装潢艺术设计、服装艺术设计、环境艺术设计、广告艺术设计、电脑艺术设计等。

在学习上，我一丝不苟的认真学习，对老师讲的各个知识要点我都能熟练的运用，对老师布置的习题也是认真的完成，基本养成了自学的习惯，在学习中我不怕苦不怕累，认认真真的学习每一个知识点。

在生活上，我崇尚质朴的生活，并养成良好的生活习惯和正派的作风。此外，对时间观念性十分重视。由于平易近人待人友好，所以一直以来与同学相处甚是融洽。

只要我相信自己，刻苦学习，在一望无际的学海上勇于拼搏，尽了自己一份努力，我就是最棒的。在往后的日子里，我会更加的努力刻苦，改正缺点，发扬优点，为我的美好未来打拼出一片天！

时光走过三个年轮，即将毕业的我回顾过往的足迹，点点滴滴依然清晰分明。自从被XX学院美术专业录取后，我以满腔的斗志全身心地投入函授学习中。

上课期间，我保持以往学生时代的历来风格，不迟到、不早退，不旷课，勤做笔记。在单位工作期间，我一边做好自己的本职工作，一边也不忘XX学院的任课教授的嘱咐，充分利用自己的闲暇时间，把函授时不能作具体解说的书本知识理解消化。一分耕耘，一分收获，学习上的毫不懈怠使我能从容应付每一次考试，并取得不错的成绩，通过三年的本科函授学习，本人在思想认识，业务知识，专业技能等方面都有较大的提高。现概括如下：

在校学习期间，我热爱祖国、热爱人民、热爱社会主义，拥护中国共产党的领导，能初步树立起马列主义的科学世界观，以及爱国主义、集体主义、民主法制和自尊自爱自强的社会主义思想观念。

三年的函授学习，虽然面授时间短，平时教学任务繁重，没有很多的时间作深入的思考，但觉得还是有较大的收获：特别是通过对专业课程的学习，使本人美术业务知识在原来的基础上，有一个较完整的提升，对以前在专科阶段学习的知识有个反刍的机会，对知识有进一步的理解，自身素质有进一步的提高。这些知识使本人提升了对教材的宏观把握和微观处理的整合能力。

美术教师的专业技能涉及到教材的处理技能，问题设计技能，授课技能等，函授学习对我影响最深的是课堂教学技能中的导入技能，过渡技能，示范技能，讲解技能，纠错技能等；如何有效地引导学生进行小组合作探究。

存在的问题：新课程背景下教师急需解决的问题得不到解决，如现代教学媒体的知识应用，美术教学课件的制作和应用，新课程背景下教师角色的转换，教学策略的变化，师生间的交流沟通，小组合作探究的规范操作等无法得到学习和进修，这是我继续学习的目的之一，也是本人存在的问题。

在今后的工作中，我将这三年来的所学融会贯通，学以致用，提高自己的“学力”，无愧于取得的“学历”，我将以“认认真真做人，踏踏实实工作”为准则，更好地为教育事业贡献自己的青春和智慧。

当你赶时间的时候，似乎时间也在跟你赛跑，你越赶它似乎跑的越快，美术毕业生自我鉴定。我现在才反应过来，原来我的大学生活就要结束了。我是师范学院美术学院，美术学专业09届的一名应届毕业生。四年的大学生活，使我在学习能力和处事能力上都得到了进一步的提高，自我约束能力也明显的增强，并且对人生观，价值观，世界观都有了更深的认识。我的为人之道是以诚待人，待事、坚持信念行动创造价值、自我创新。

我坚信在富有热情与活力的生命之夏，我可以找到自己的天地。因为“初生牛犊不怕虎”，所以我可以用巨大的勇气和自信去面对也许远比想象更巨大的挑战。因为挑战所以存在，我相信自己的实力，毕业在即，以下是我对这四年来的一个鉴定。

我是一个外向型的人，性格开朗活泼，待人处事热情大方，生活态度端正向上，思想积极开放，能很快接受新鲜事物。我最大的特点是：热心待人，诚实守信，具有创新和开拓意识，勇于挑战自我。

在思想上，本人品质优良，思想进步，坚持诚实、守信、礼貌、谦虚的做人原则。我热爱祖国，热爱人民，拥护党的路线方针和政策，严格要求自己，并积极向党组织靠拢。

我尊敬老师，热爱母校，无论是对老师还是对学校我都怀有深厚的感情。我团结同学，关心集体、关心同学、乐于助人，曾多次捐款帮助贫困学生。我积极参加从班到系、院的各种集体活动，并为集体出谋献策。时刻关心同学，与大家关系融洽。

在学习上，我从踏入学校大门的那天起，就在良师的精心指导，自己的奋力拼搏，和同学的友好帮忙下，逐渐成为了一个能适应社会要求的大学生，并为做一个知识型的社会主义建设者打下坚实的基矗在校期间学习了中外美术史、美术概论、美术技法理论、现代教育学、心理学、美术教学理论与方法、现代教育技术、教师职业基本技能，以及美术基本技能的应用等知识。通过计算机一级以及普通话二乙的考试，并通过院英语四级，能熟练运用办公自动化及教学多媒体。我对自己的专业无比地热爱，我十分热爱美术，热爱油画，可以说美术油画是我的特长也是我的爱好。为此我付出很多，但是与此同时我也得到了许多快乐。学习油画需要付出百倍的努力才（能学好它，有所成就更是不容易，而且需要持之以恒的努力学习。我不但学习打好美术专业所应有的牢固的基储油画的专业知识，而且努力学习理论知识，学习提高自己的鉴赏水平，让自己学习油画上升到一个比较高的层次。我经常在学习创作中体会到那种胸有成竹、品味自然、感悟人生。

此外，本人还认真上好体育课，每堂体育课都能按照老师的要求完成锻炼的任务，体育达标。我积极参加班上、系里以及学校组织的各种文体活动，羽毛球赛、排球赛等我都能上去表现一下，不但锻炼了身体还能为集体争光。课余时间我积极参加各种体育锻炼，乒乓球、跳绳等等，这些不但可以锻炼身体，而且还能给我带来许多快乐。在锻炼中我还能体会到拼搏的精神和某种人生的哲理。也正因为如此，所以我有健康的`体魄，也有健康的人生和心理，因为我乐观向上，永远向前。

为了提高自己的社会交往和各方面知识的运用能力，我积极参加社会实践。四年中，我加入了青年志愿者、参加了学校党校培训，这些经历，不仅增强了我吃苦耐劳的精神，自理自立的能力，还提高了我与别人合作与交往的能力。

在即将走向工作岗位前夕，我的心情十分激动、兴奋，因为我知道教师是人类灵魂的工程师，教师所从事的工作是天底下最光辉的事业。而且我知道作为党培养出来的人民教师，必须忠诚于党的教育事业，忠诚于人民的教育事业。在思想上我早就做好了作为一个人民教师的准备，我很想走向讲台，用自己的热情、知识培养祖国的新一代。当然我也知道教师是辛苦、清苦的，不过我不怕，我也做好了一切思想的准备！我会努力的工作，而且一定要做好自己的本职工作，反复钻研，认真学习，多与学生沟通，为学生考虑，为学生服务。

作为美术专业的学生，我相信自己不仅仅能在纸张上绘画出美丽的画面，同样的在生活中我也可以作出美丽的图画。天大地大，世界永无尽头，这四年中，在各方面我都有量的积累和质的飞跃，但我知道自己除了理论知识之外，我的经验与阅历还尚浅。读万卷书，行万里路，这些还需我在以后的实践工作和学习之中不断提高！我深信机遇定会垂青有准备的人，我憧憬着美好的未来，时刻准备着！

我是xxx师范大学美术学院，美术专业09届的一名应届毕业生。我坚信在富有热情与活力的生命之夏，因为“初生牛犊不怕虎”，所以我可以用巨大的勇气和自信去面对也许远比想象更巨大的挑战。因为挑战所以存在，我相信自己的实力，毕业在即，以下是我对这四年来的学习生活作一个自我鉴定。在思想上，本人品质优良，思想进步，坚信诚实、守信、礼貌、谦虚的做人原则。热爱祖国，热爱人民；拥护党的路线方针和政策，于大一向党递交入党申请书，并于大三加入中国共产党，一直以来以党的身份严格要求自己，是个积极份子。

在学习上，在校期间学习了中外美术史、美术概论、教育学、心理学、教师职业基本技能，以及美术基本技能的应用等知识。获得过两次专业一等学金，一次专业二等奖学金。国家计算机二级已过，能熟练运用办公自动化。通过国家英语四级考试。

在工作上，在这样一个竞争激烈的社会里，不仅要掌握好专业知识，更加做到与社会与时代接轨。因此，学习之余，本人注重知识与能力的平衡发展。曾担任辅导员助理兼学生会副主席兼班长职务，在学生会外联部也工作过。担任学生会干部期间协助老师及各部部长成功举办多次活动，连续三年被评为优秀学生干部。任职班长期间，组织同学春游、聚餐、举办画展等多项活动，班级里学习氛围浓厚同学间情如姐妹，所在班级被评为校优秀班集体。大一、大二在校舞蹈团跳舞，多次参加校里文艺演出，并获得过校舞蹈大赛二等奖、优秀表演奖。暑假期间在画班任过代课老师。大学四年不仅使我学到了很多知识同时也得到了充分的锻炼，拥有了较强的组织协调能力，人际关系协调能力和语言表达能力也得到了增强。

在社会实践上，我能够很快适应工作环境，熟悉业务，并且在实际工作中不断学习，不断完善自己，做到对工作充满热忱。最后强调我有极强的团队意识，能够很好的跟同志沟通合作。

作为美术专业的学生，我相信自己不仅仅是能在纸张上绘画出美丽的画面，同样的在生活中我也可以作出美丽的图画。

我是XX师范学院05届应届生，四年的时光如流水一般匆匆逝去，回首往事，在这４年多姿多彩的学习中让我收获了很多。我在学习专业知识提高自己科学文化素养的同时，也努力提高自己的思想道德素质，使自己成为德、智、体诸方面全面发展，适应21世纪发展的要求的复合型人才，做一个有理想、有文化、有纪律的社会主义建设者和接班人。

在读书其间，我尊敬老师，热爱母校，无论是对老师还是对学校我都有很浓厚的感情，我遵纪守法，遵守学校里的规章制度，从没有违纪行为。我通过各种兼职工作，多次社会实践，培养了我健全的人生观，正确的政治方向，分析问题、解决问题的能力也得到较大的提高。

刚踏进大学校门的我，艺术素养可以说是一穷二白，因为我是在高一时才有学美术的意识，以前只是非常喜欢，从没受过专业训练，经过四年的超过常人几倍的努力，我在素描，油画及其他各门基本理论和基本技能课方面有了惊人的进步，丑小鸭已经可以挥着翅膀飞翔了。作为一个艺术生，为艺术奉献是我的梦想，因此，我会通过自己的努力以及对美术教育事业的热爱做一位优秀艺术工作者。

经过几年的学习与提高，塑造了一个健康，充满自信的我，自信来自实力，但同时也要认识到，眼下社会变革迅速，对人才的要求也越来越高，社会是在不断变化发展的，要用发展的眼光看问题，自身还有很多的缺点和不足，要适应社会的发展，得不断提高思想认识，完善自己，改正缺点。要学会学习、学会创新，学会适应社会的发展要求。相信我能够用自己的颜料，给自己画出一个七彩的人生。