东港区后村中学音乐校本课程

第一篇：东港区后村中学音乐校本课程

后村中学音乐校本课程—合唱队

乘着歌声的翅膀

东港区后村中心初中

冷为芳

前 言

如果说，歌唱是一把金钥匙，它将打开你的心灵，带你去领略歌唱的奥妙美丽；如果说，乘上歌声的翅膀，它将带你去遨游歌唱的艺术天地，认识歌唱的技艺，感受声音的魅力……

我们每个人都有一件天然的乐器，那就是我们的嗓子。学习歌唱的技能，将会激发你对歌唱的兴趣，增强自信心，发掘你表演的潜能，提高审美意识和鉴赏能力，享受歌唱带来的愉悦，增进我们的心理健康，全面提高生活质量，获得情感的陶冶与升华。

然而歌唱是一门艺术，为了达到艺术的美，需要进行发生技能训练，任何美好的事物都需要付出艰苦的努力和锲而不舍的意志力，同学们，让我们一起走进歌唱的天地，共同探索歌唱的奥妙，品味歌唱的乐趣，用优美的歌声去展示自我，描绘美好人生！

目录

第一单元 美妙的人声

人声的分类

第二单元 歌唱的艺术

气息与控制 咬字与吐字

第三单元 歌唱的呼吸

音色与情感 歌唱呼吸的方法

第四单元 合唱的魅力

什么是合唱 合唱的形式 合唱的魅力

附录—音乐作品

《后村中学校歌》

《踏雪寻梅》

《爱我中华》 《茉莉花》

《乘着歌声的翅膀》 《我爱祖国的蓝天》 《太阳熟透的苹果》 《祝福祖国》 《青春舞曲》 《大海啊故乡》

第一单元 美妙的人声

每个人都有一件天生的乐器，那就是我们的嗓子，原始的呼喊早已变成歌唱的艺术，我们的声音是世界上最神奇的乐器。

人声的分类 人的发声器官存在差异，声带的长短，宽窄厚薄都不同，所以音色音调都不同，按照因与范围的高低和音色的差异，人声可分为女高音，女中音，女低音，男高音，男中音，男低音，童声。

童声：声音明亮,音质单薄.不分男女声细化：稚声期：从能有较完整语言表达的幼儿始到五六岁，均属稚声期。

童声期：从7岁到12岁，这一阶段称童声期。

变声期：儿童的变声期一般在13岁到15岁，这段时期儿童身体迅速发展，发声器官也有很大变化，声带充血声音嘶哑，男孩变化更为明显。女高音：高音区音色明亮，圆润，轻松自如，中低音区力量力度较弱。在歌剧中：戏剧女高音：音色坚实有力,具有戏剧性变化.抒情女高音：音色柔和甜美,圆润富于诗意.花腔女高音：高音灵巧,轻快的高音最为擅 音色秀丽，声音轻巧、富于弹性，音色中含有年轻少女那种明亮、清脆而华丽的色彩。

男低音: 音色深沉厚重、朴实动人。深沉的男低音声音重浊、音量宏大，宽广有力。

女中音：中音区音色明亮丰满，浑厚圆润，高音不很随意，音色略暗

（听赏：关牧村）

细化：中音区响亮有力，女中音是个不大容易鉴别的声种，唱低音似女低音，唱高音时又近似戏剧女高音，虽不如女高音那样光彩夺目，但比女高音更为深厚、甜美、内在。主要从音色、音域方面考察确定。

女低音：中低音区音色丰满结实、浑厚、庄重。高音区较弱较暗。男高音: 音色开朗、豪放、昂扬，音域比女高音低一个八度。

中高音区音色明亮纯净，有穿透力，低音略弱。（听赏：《今夜无人入睡》魏松、孙毅、戴玉强）

细化：戏剧男高音：结实嘹亮，铿锵有力 抒情男高音：音色清脆，优美，抒情而柔和

男中音: 音色明亮、宽广，近似于戏剧男高音，兼有男高音与男 低音之长。音色饱满，结实，有阳刚气质。（听赏：《教我如何不想她》杨宏基）

4、听辨歌曲属于人声分类的哪一类? 《祖国颂》（男高音）《蜗牛与黄鹂鸟》（童声）

《夕阳红》（男中音）《饮酒歌》（女高音）

《伏尔加船夫曲》（男低音）《游子吟》（女中音）

《中国少年先锋队队歌》（童声）第二单元 歌唱的艺术 状态与气息

心理控制着生理器官，营造一个良好的歌唱状态，呼吸是歌唱的动力，歌声是气息的传递，歌唱的动力由肺呼出的气息形成，气息是振源体。介绍世界三大男高音，帕瓦罗蒂，多明戈，拉雷拉斯。气息歌曲练习，《红豆词》《阳关三叠》《共和国之恋》等。咬字吐字

声乐是一门音乐与语言相结合的综合艺术。语言是声乐的重要组成部分，歌曲的旋律都是在语言的基础上才有可能产生，语言直接、准确地传递着情感和思想感受，这是其它任何形式都不能与之相比的。因此歌唱语言的准确掌握运用，是歌唱技术的重要训练课程。

歌唱中咬字、吐字的基本方法

歌唱中的咬字，是指字头（声母）而言，即把字头的声母，按一定的发音部位和发音方法予以咬准。吐字是指字腹和字尾（韵母）而言，即把字腹的韵母，按照不同的口形予以引长吐准，并收清字尾。歌唱中咬字吐字的一般规律是： 1）字头要唱得短、轻、准

汉字的发音，大多是以辅音开头的，字头就是指发音的开头部分，即我们常说的“五音”：唇、舌、牙、齿、喉。唇音：b，p，m，f 舌音：d，t，n，l 牙音：j，q，x 齿音：z，c，s，zh，ch，sh，r 喉音：g，k，h 这五大类的发音时，用力部位要分明，出口不能含糊。唇音字用力部位在唇上，上下嘴唇喷口应有力清晰。舌音着力在舌尖，牙音字用力部位在牙，齿音字用力部位在上下齿间，喉音字用力部位在喉。我们应充分运用“咬”字的技巧，来加强歌曲的感染力。2）引长字腹

字腹（韵母）是字在歌唱发音中的引长部分，它占时值较长，歌唱时响度最大，是字的主体部分，与发声的关系最密切，它需要引长，也能够引长。它对歌唱的好坏起着关键性的作用，引长部分按照字腹中不同的韵母的口形要求，分为“齐，开，撮，合”四类，我们称“四呼”。开口呼：a，o，e发音时要求口腔打开。

齐齿呼：ī或以ī为开头的韵母，发音时口呈扁平形，气息通过上下齿之间的空隙流出，用力在齿。

撮口呼：ü或以ü为开头的韵母，发音时上下唇微向前，用力在唇。合口呼：u可以u为开头的韵母，发音时上下唇收拢呈圆形。

“四呼”在引长字腹时运用，口形决不能随曲调的变化而变化，应始终保持不变。歌唱中声音是否圆润、连贯主要取决于吐字发音的准确、连贯与流畅。3）字尾收音要分明

字尾是指字的结尾部分。在歌唱发声中，凡是有字尾的字，都应把尾音收住，才算唱完整这个字，否则只算唱了半个字。单韵母的字是没有字尾的，不需要收音，只要元音发音完整不走形。复韵母的字，应很好地注意收音。如： 收ai，ei，uai，uei的韵尾时，应收i音。嘴角微向两边咧开。收ao，ou，iao，iou的韵尾时，应收u音，双唇应向前微撮。

收n为字尾的音时，软腭下降，舌尖抵上齿龈，阻住口腔通路，放气流穿鼻而过，收向前的n音。

收ng为字尾的音时，软腭下降，舌根上升贴住软腭，阻住口腔通路，使气流穿鼻而过。字尾收音时，要收得自然，要收得短、准、轻。且收尾的部位要准确，响度要适中，时值要做到收音即停。了解音色

分别欣赏不同因音乐家的作品，让学生去分辨音色。第三单元 歌唱的呼吸

歌唱的呼吸方法 歌声是怎样发出来的 ？

简要地说，适当的带有呼气压的压缩空气，从肺部通过气管呼出来时，震动了声带，发出歌声。这时发出的声音本来是极微弱的，依靠被称为共鸣的“扩音装置”，即胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔，——引起的共鸣，使这个音量很小的声音得以扩大、增强。

因此，人声发出的过程，必须有三个因素：（a）动因；（b）震动；（c）扩大共鸣。即： a）以肺作为动力，控制气息；（b）使能发声的声带产生震动；（c）通过各种共鸣腔体，使声带发出的声音得以扩大。呼 吸

气息是声音的原动力。能不能很好的控制气息是发声的重要要素。扼要的说就是：把横膈膜向下收缩下压，使空气充满肺部，这就叫吸气。后，横膈膜逐渐放松，使肺内空气被推出来，这就是呼气。这样把吸入、呼出两种作用结合起来，就称之为呼吸。人们常说：“要掌握好气息”、“注意呼气的保持”、“要有支持的呼气”等，但是达到什么程度才算是真正用得好呢？仔细考虑，就可知其难度。困难在于掌握一个适当的程度，使充满肺部的空气，成为运用于发声的手段，使它有把握地通过声门放出来，并保持均匀而稳定的状态，做到这一点的确是件不很容易的事情。吸气的三种方法

扩张肺部，使肺充满空气，可以有三种方法。第一、用向两侧扩张肋骨的方法；第二、用横膈膜向下沉压的方法；第三、将锁骨提起的方法。假如要做一个深呼吸，必须要以上三种方法并用；然而在歌唱的时候，绝对不可以采用将锁骨提起的方法。合理的呼吸法

在发声的全过程中，胸部一定要挺起来，保持胸部扩张的状态。

二、吸气时要把横膈膜往下收缩，同时扩张两侧肋骨，但必须避免 耸肩，既避免用提起锁骨的呼吸方法，吸气时一定要保持住不间断地、均匀的气息，细心地、有控制 地呼出来。这就必须依靠控制这个过程的下部肋骨和横膈膜的作用 合理呼吸到发声的过程

正确的呼吸发生过程应该是这样的：

第一，歌唱者首先吸入气息，下部肋骨慢慢地扩张。第二，与此同时横膈膜处于紧张状态并向下压。

第三，（歌唱者有意识地）挺起胸廓（注意，不是两肩！）。以上就完成了吸气的过程，使空气保持在肺脏内。在平时普通生理呼吸情况下就该开始收缩下部肋骨，然而，在歌唱时，情形是这样的： 第四，下部肋骨要保持在这种扩张状态。这就叫做“有支持的呼气”，为歌唱准备好作为重要的动力（保持胸廓）。第五，用适当的呼气压（有支持的呼气）控制气息流出，开始发声。歌唱者能够无意识地、自动地进行上诉动作，才能说熟练的掌握了歌唱的呼吸法。熟练掌握正确呼吸方法的每一个过程，并且必须是极为自然的进行，做到这一点是不容易的。实际上常常出现浪费呼气的现象，产生所谓“气息声”，这是应该避免的。美好的歌声，最根本的是要依靠从肺部呼出来的始终保持住空气的压力使之均匀平稳的气息。“有支持的呼气”就是从保持扩张下部肋骨和上部胸廓而来的。如果一味注意声音的感觉，而对歌唱的呼吸缺乏足够的注意，这样的歌唱是决不会成功的。歌唱发声的呼吸练习呼吸练习容易枯燥无味，每次练习的效果又不甚明显，因此坚持练习要有坚韧的精神，只有耐心地坚持练习使之成为一种习惯，将定能获得好的效果。呼吸练习的时间安排应该是：频繁练，短时间（一两分钟也可以）。此外，这种练习对于稳定歌唱者的情绪，集中精神也有好的作用。呼吸练习时要打开窗户，以保持室内清新的空气。呼吸练习要反复进行，直到完全理解掌握，即使已经形成了习惯，也还要坚持练习，这样做仍是有价值的。练习的方法

1、放松地站立，双脚稍分开，腿伸直，体重平均的放在两脚上。

2、像做体操那样，做“两手叉腰”动作，几双手正插在两跨腰骨稍 靠上一点的地方——肋骨的下端——腰带的上方。

3、两手掌护着要稍向前挪动，使两手的中指指尖刚刚能够接触到。

4、保持上述姿势，闭上嘴，从鼻慢慢地、平稳的吸气。这时胸廓可 以挺起，但不要耸肩。

5、在吸气的过程中注意两手的中指指尖，可以感到两个中指慢慢地 分离开。

6、突然停住吸气，改为呼气。此时如不注意按要求去做，两手中指 指尖就会逐渐接近而恢复 原状。要有意识地使中指指尖的距离保持吸气时的状态。也就是在保持扩张胸廓部的状态下，从嘴平稳的呼气。这样的呼气，就能够保持住一

7、再进行上述呼气联系时，两手中指指尖距离逐渐缩小，但在尚未 接触到之前，骤然闭嘴，把剩下的气息呼出来，这瞬间两肋骨收缩，两中指指尖遂相接触，恢复到原来的状态。如此反复练习，便可使歌唱者充分理解什么是歌唱发声所需要的呼气。通过上诉练习，获得歌唱发声所需要的呼吸概念。然后再作上述第六练习时，改用下面的歌唱练习，以代替无声的呼气，就能取得很好的效果。

pp mp pp 5 — — — | 5 — — — | 5 — — — | 5 — — — | 5 — — — || lu lu lu lu lu a e i o u 歌唱中的胸腔支持

一、用胸腔支持歌声 我们知道歌唱的原则之一是“用胸腔来支持歌声”。问题是这种支持是纯属气息的支持，还是用胸腔腔体来支持歌声呢? 换句话说，是否胸腔共鸣用来扩大头腔的共鸣呢？世界上很多杰出的歌唱家在唱头声时，是用胸腔来支持歌声的。这是声音发展的基础。胸腔的支持使声音光彩而有力度。

声音分自然声音（胸声）和假声（头声——所有假声都不是发自于胸腔）。在歌唱中一定要将两个声区结合与均衡。这样可以得到轻快、光彩、华美、精巧的声音，并使高音清纯优美。如果唱高音时，胸声用得太多，必然会有阻力作用于声音上，而使那敏锐快速的歌唱技巧成为不可能。只有通过胸腔的共鸣作用，微弱的声音，经加工处理的声音、头声、假声才能成为结实而有力的声音。那怎样才能使“自然声区”和“假声区”结合均衡呢?

二、共鸣的产生

共鸣的产生是由于物体内有空气的存在而产生的作用。如果物体内没有空气，这个物体就不能成为共鸣器。因此，所有自前额至肺泡各个空隙与空穴是共同在产生共鸣作用的。他们不是若干共鸣腔而是一个整体。喉头怎么向上移动的呢？在幼年时代养成了说话声音过高的习惯，在唱歌时又用同样的方法唱“头声”。这种移动是怎样使胸腔共鸣作用微弱的呢？如果把一只手指放在喉头，另一只手放在胸腔前唱一个“假声”，有二点可以觉察，第一：喉头采用了一个高的位置。第二：胸腔仅仅可以感觉到微弱的振动。然而，在模仿或唱出一个男低音或女低音的低音时，又感觉到喉头是大大的下降了，胸腔感觉到强烈的振动。还有，如果唱这种低的音，喉头是从一边向另一边移动。脊骨被喉头振动所激起的振动也是可感触到的。但在唱假声时，这种激动就感觉不到。在这种激动的过程中，喉头的振动和脊骨发生了联系并由于这种关系，喉头的振动传导到肺腔内部，因此产生了胸腔的共鸣作用。

三、喉头的位置

怎样才能形成这种固定的位置呢？它本身很简单，无意识的做打呵欠的样子或发一个低沉的音，这可使喉头大大降低。同时对这种声音可能有一种拖力，或有鼻音习惯的人会产生阻碍喉头下移作用，这可以把注意力集中在胸骨上方三英寸的地方，用自然微笑的姿势把口张开，用气息托送着声音，但不是用强力在那一点上轻发自己音域内的各个声音，这样我们用心理上的引导代替了生理上的强制。

正当歌唱者刚刚想到要发声时，潜意识在不知不觉中将音引向下方胸腔时，一个“引向下方胸腔”的信号就传到神经中枢，于是喉头就向下移动了。

四、把声音往下引导

通过有意识的集中于“引向下方胸腔”，这印象成为最后潜意识，像所有新的生理反应成为潜意识一样，引导整个音域内各个音都发自胸腔上的固定一点，并使它成为“第二本能”，当这“第二本能”形成以后，就不会有较大的反作用力使声音向头部升移了。

通过把声音引导向下方到胸腔，声音就可以依附胸腔代替依附头腔，以此使得肌肉活动自由，这对发声敏捷的技巧至为重要。这样用胸腔支持声音，让喉腔自由歌唱。

开始用叹气似的声音歌唱，即在母音前加一个子音（H），它是个送气音，以助于气息的自由运用。

在唱练习曲时开始用“喝”音唱，然后换用其他母音，如i e a o u.“u”在发音时用力较少，因此喉部紧张的可能性较少。唱“a” 常会引起喉部紧张，o 是a音的变化，用这个音女高音可以高到高部F，而不至伤害嗓子。所以在开始时用“o”代替“a”。

在开始练习的时候，先用顿音来唱，然后再用连音唱。唱顿音要把声音引向下方胸腔，唱连音要按照唱顿音的方式。唱顿音可以得到最好、最清纯的发声效果，它也是唯一不能使劲去唱的声音。因为它是唯一依靠各发声的器官的适当配合所发的音，所以开始唱顿音接着唱连音，就可以发出并保持一种真正自然的声音。还不只于此，当我们把声音引向下方胸腔，在头腔内较小的共鸣作用，不能被胸腔的共鸣所掩盖，用一个自然微笑面部姿势就可以防止这种倾向。不过我们不能确定这个微笑姿势是不是自然，所以，为了加倍地保证，没有唱连音以前，那悦耳、清纯的顿音的音质，要切实记印在脑子里。采用开始唱顿音接着唱连音的练习方法，声音的共鸣就不是微弱的头腔共鸣占优势，也不是深厚丰满的胸腔共鸣占优势，而是把“自然或胸声”与“人工声或头声”形成一致与均衡，新的喉头、声带的位置能够负担在正常情况下，唱出深厚、丰满低音时要做的一切工作。

如果发声器官的位置适合于发深厚丰满的声音，所发的声音将是自然的。如果发声器官的位置不太适合，那么为了满足唱出这种声音，就只好用胸声，造成不能令人满意的后果。

在歌唱时不论是站着、坐着或走着，胸腔要抬起，两肩要朝后放下来。

第四单元

合唱的魅力 什么是合唱

合唱是人声的组合，不同的人声有不同的音色，音域和表现力。合唱一般分为混声合唱，男声合唱，女声合唱，童声合唱四种。与独唱相比，合唱的气息更长，音域更宽，力度幅度更大，音色更加丰富。轮唱

是由两个、三个或四个声部演唱同一个旋律，但不是同时开始的齐唱，而是先后相距一拍或一小节出现，形成此起彼落，连续不断的模仿效果。属于多声部音乐，各声部既演唱同一个旋律，而又形成互相对比、交叉的效果。我国现代群众歌曲中常用轮唱这种形式。复调音乐中称之为“卡农曲”。领唱

领唱：.领唱是安排在齐唱或合唱的开始部分或中间部分的独唱，因该独唱具有引领众人歌唱的作用，故称“领唱”。独唱者亦称“领唱者”，由一人至数人担任。领唱形式在我国民间的集体劳动歌曲中经常采用，如劳动号子等。在大合唱与齐唱歌曲中也常有领唱的形式 齐唱 齐唱是指一个歌唱集体，大家都唱同一个旋律，也就是单声部的群唱。如《大刀进行曲》、《解放区的天》、《打靶归来》等适合用齐唱表演。合唱训练方法 演唱技巧

合唱是包含着同声的、混声的齐声、轮声、领唱、重唱以及和声的、支声的、复调的、有伴奏或无伴奏的一种集体歌唱艺术。常见的合唱有同声合唱（男声、女声、童声），混声合唱（男声与女声、童声与男女声），演唱形式有齐唱、轮唱、二部、三部、四部等合唱、无伴奏合唱。合唱有声域更宽、气息更长、力度更大、音色更多的特点。好的合唱应该是均衡而协调。合唱的均衡取决于声音的音量、音色的平衡。合唱的协调取决于声音的谐和、音准。混声合唱一般为男女声部混合，如女高音SOPRANO，女低音AITO，男高音TENORE，男低音BASSO。女高音：明朗、轻柔、柔和。女低音：充沛、坚实而圆润。男高音：柔和、明朗、清晰、坚实。男低音：坚实、有力、充沛而宽厚。

合唱的呼吸

1、整体性的呼吸——即全体合唱队员同时呼、同时吸、同时换气，数十百人都如一人，是最基本也是最常用的呼吸。

2、声部性的呼吸——即以声部为单位呼、吸、换气，常用在复调作品中。

3、循环性的呼吸——即每个人根据自己的深浅长短作不同时的呼、吸、换气。整体声音延连不断，从而做出各种力度、速度、色彩的技巧变化。

合唱的发声

要求合唱音响起声的统一是很重要的，发声开始的一刹那叫做“起声”。鉴别一个合唱队的好坏，起声是一个最容易鉴别的方法。

激起——合唱的主要起声法。声带是非常紧迫靠拢。、发声前准备好气息的支持，声带的闭合，共鸣腔的打开，意识中想好所要发声的音高、音量、音色并作好相应的器官状态的准备，以横膈膜的突然向内挤压，以恰如其分的气流冲击声带而发声。发声干净、整齐而有弹性并带有音头的声音。

舒起——声带并不靠得太拢，发声前先出气再发声，无音头，音质较暗而沙，发声时有声母“h”的声音。

为了对合唱队音量的统一，轻声、半声、抑制声的歌唱方法是合唱队员必须具备的技巧。这种音量小的弱声不等于松弛的轻声，相反要求更集中，更有力。

半声——指演唱设较少使用本嗓，通过饱满而有弹性的气息支持，均匀节制而富于流动感地控制声音。这种声色的穿透力很强，凝聚并有良好的共鸣。

轻声——正常唱法减少音量的技巧，属于色调处理中的力度对比，优美的含蓄。

抑制声——更恻于表情意义，用有力的气息支持着每个唱词的始终，显得多用本嗓而不过于强调共鸣，往往表现悲伤，愤怒，痛苦这类感情。

直声——发声后不让声音波动。现代偏向灵活。但以少波动为好。

四种基本唱法

1、连音唱法

2、跳音唱法

3、重音唱法

第二篇：音乐校本课程

音 乐 校 本 课 程

临泽三中杨爱莲

一、家乡美

家乡美以表现自己家乡美为情感激发点，让学生首先热爱家乡，对家乡的情感融入到唱歌、绘画表现当中。针对本课的特点，我把内容拓展到教材以外，以教材为最基本的课堂素材，用网络素材和课堂融趣味化、生活化、知识化于一体，城市古迹，特色景点，魅力小巷。引导学生去从各方面了解家乡，热爱家乡，从中让学生真正热爱音乐，热爱生活，热爱学习。

教学课题：枣乡临泽 教材分析：

教材家乡美以表现家乡美为情感激发点，让学生将对家乡的情感融入到绘画、图案中去。

我抛开课本，先让同学们欣赏临泽的美丽风景，让学生来认识临泽，热爱临泽。

教材中还提供了一幅以表现现代化大都市为主题的摄影图片和两幅分别表现城市和农村美丽风景的学生作品，家乡的美丽为不同生活环境中学生的创作活动提供一定启示。

教学方法：

首先教师可先将本地风景给学生欣赏，让学生认识临泽，认识家乡，从而热爱家乡，由此导入新课。在指导学生画家乡美景这一教学环节中，让学生认为美的景色，表现家乡的景色，先全班同学评出最美的风景，可选择本地最有代表性，来指导学生了解掌握抓住外形特点表现家乡美景。学生边学习边尝试表现。

教学过程： 一课前导入： 1．课前展示：

学生分小组把课前准备的临泽的美景图片展示出来。2．教师展示：（临泽美景视频，学生欣赏，并回答是什么地方？）

3．学生欣赏并讨论（交流感受）

4．教师小结：临泽这几年变化可真大，家乡是生我养我的地方，不管我生在农村还是出生在大城市，家乡都是美的!家乡是祖国的一部分，热爱家乡就是热爱祖国。（引出课题：家乡美）

二、我爱家乡美

1.欣赏歌曲《枣乡临泽》 歌曲中赞美了临泽的什么? 2.学生朗读歌词，感受家乡的美。3．让学生有感情的随琴演唱。4.小组合作练习，然后上台表演。5.欣赏歌曲《请到枣乡临泽来》

四、我是小小评论员：

1、先自己评价。

2、小组长评。

3、互评。

4、确定出演唱优秀的小组。

5、教师总评并请优秀小组示范。

五、拓展

1．你对家乡还有哪些了解，尝试画一幅画。2.搜集一些赞美家乡的歌曲，下节课演唱。

教学反思：

《家乡美》对于学生学习的总体印象是两点：

一是单独的回忆，容易把学生的主观性思维限制在一个固定的范畴，主动学习的能力容易被约束，二是有些学生，不了解家乡，甚至是不知道家乡风貌，在教学过程里尽管可以进行引导性学习，并动手在网上学习，了解家乡。

可以变《家乡美》为《临泽美》或者《村庄美》，激励学生热爱家乡，歌颂家乡的情感这个主线的情况下，我把课题从遥远的家乡拉近到学生的生活。

二是注意情景培养与学习习惯的养成，让学生自己去观察，自己出发现，学生自我学习与被动学习的时间控制与尺度，学生学习习惯的惯性培养，培养学生自主，自觉的发现问题解决问题的能力。

三是评价，不注重得分的高低，以学生自我评价为主，小组互动评价与教师主观评价结合的形式进行。我认为评价的准则应该是一个纵向的比较和一个横向比较的结合，学生既要相互比较，也要自我比较。教师在评价的位置应该是以旁观的姿态欣赏学生对自己的肯定，又要以专家的形象控制偏激的评价与过度评价，把握住公平原则，优秀与不合格的对立是一定存在的，前提是尊重每一个学生，在不伤害孩子尊严的同时一定要指出他的不足。

歌唱美丽的家乡

教学目标：

学唱《歌唱美丽的家乡》 教学重点：掌握旋律，唱会

教学难点：有感情地演唱，设计动作。

教学方法：引导、范唱、体验

教学流程：组织教学，师生问好

导入：我国是个多民族的国家，上节课我们学习了瑶族的音乐，那么这节课我们再来了解彝族和苗族的音乐。

进入新课：请同学们介绍彝族的背景资料，教师补充。背景了解：彝族是中国西南地区一个具有悠久历史的民族，有自己的语言文字。有著名的民间叙事长诗《阿诗玛》。彝族是能歌善舞的民族，音乐丰富多彩，不同地区音乐风格存在较大差异，火是彝族追求光明的象征，农历六月的火把节是彝族的重大节日。

听《阿西里西》范唱，了解基本音乐情绪。

学生讨论，教师介绍：原为一首彝族民歌，被改编为合唱，在彝语中，阿西里西具有我们的好朋友的意思。这首歌的第一段词为彝语的译音，第二、三段词为汉语歌词。

3、用听唱、模唱的方法学习歌词。（重点乐句）注意：9—12小节的大跳音程：6 21 2 ︱6 2 1 2︱ 5 2 ︱ 5 2︱

分组唱，设计动作，表情，进行评比。（分组评比）

5、请同学介绍苗族的背景资料，教师补充。苗族背景资料：苗族的音乐舞蹈历史悠久，群众喜爱的芦笙舞，技艺很高。苗族的节日较多，较隆重的节日有苗年、四月

八、龙船节。音乐分为四大类：民歌、说唱、舞蹈音乐和器乐。民歌中以飞歌最富有代表性。

6、分析歌曲：《歌唱美丽的家乡》是一首苗族的飞歌。（飞歌的音调高昂，节奏自由，结构短小，旋律悠扬起伏，长音可任意延长。）全曲有四个乐句

7、学唱。听范唱，学唱歌词。

8、分组唱，设计动作，表情，进行评比。

9、总结：今天我们学习了两首歌曲，了解了两个民族的音乐，中华民族有许多个民族，请同学们在课余时间收集了解一些自己感兴趣的民族音乐，扩大知识面。

歌唱美丽的家乡

课题：歌唱美丽的家乡 教学目标

知识与技能：能够用自然圆润、略带弹性的声音和欢快活泼的情绪演唱《歌唱美丽的家乡》，并能根据自己对歌曲的理解设计演唱形式。

过程与方法：学生欣赏不同民族的音乐，采用聆听、参与体验、创造等教学方法引导学生自主学习

情感态度与价值观：使学生对我国的民族音乐产生学习兴趣，为民族音乐更好的传承做出自己应有的贡献。

教学重点：使学生对我国的民族音乐产生学习兴趣。教学难点：歌曲的演唱 教具学具准备：钢琴 教学方法：引导 范唱 启发 讲解 学法指导：聆听、参与、体验、表演等 教学过程： 导入新课：

随宋祖英《大地飞歌》音乐进教室（设计意图;创设一个学习民歌的良好情境）

师 : 非常高兴今天和同学们一起学习音乐

师 : 刚才同学们听到的是著名歌唱家宋祖英演唱的一首民歌《大地飞歌》。中国是具有五千余年悠久历史的文明古国，有着深厚的文化传统，这些在历史进程中创造出来的所有音乐就是民族音乐。民族音乐的重要组成部分民歌，是中国特有的一种艺术形式。民歌具有浓厚的地方色彩，内容丰富。这是因为中国是一个多民族的国家，幅员辽阔，历史悠久，经济文化发展水平不同，导致各地民歌在语言、风俗、审美和文化传统上形成了不同特点。这些文化因素融入了当地的民歌创作中，使各地民歌都有自己的独特个性，构成了不同的美感效应，形成了五彩斑斓的地方色彩。现在，我们共同来欣赏一首民歌，感受一下它的特点。

二、教学新课

1、播放《歌唱美丽的家乡》

师：谁能说一下，这首民歌有什么特点呢？

生：节奏宽广、旋律起伏

师：同学们说的不错，这首民歌的名字叫做《歌唱美丽的家乡》，是我国苗族地区的一首民歌。

(设计意图 : 学生对作品有了一个感性的认识 , 有利于进一步的学唱和了解“飞歌”这种体裁。)

2、介绍苗族概况（幻灯片显示苗族聚居地的自然风光，背景音乐《歌唱美丽的家乡》）

师：苗族主要分布在贵州、湖南、云南、广西、海南等省。苗族聚居的苗岭山脉和武陵山脉气候温和，山环水绕，大小田坝点缀其间。

（设计意图：了解苗族聚居地的自然概况，为理解“飞歌”做好铺垫）

3、介绍“飞歌”

师：这首《歌唱美丽的家乡》就是典型的苗族“飞歌”（幻灯片显示“飞歌”），“飞歌”的特点是只在山岗林野与田间地头演唱，音调高昂，气势雄伟。特征是节奏宽广自由、旋律悠扬起伏，长音可以尽气息延长，句间可以任意延长休止，句内喜用滑音级进，句尾收腔惯用甩音，终止时常附带一声高昂的呐喊声。

(设计意图：了解“飞歌”及其特点，也为理解作品，唱好歌曲做准备)3、学唱歌曲《歌唱美丽的家乡》

1）师逐句教唱，生逐句学唱。（每一句学完可请学生单独演唱）2）师生完整唱歌曲（伴奏音乐，师指挥）3）学生完整唱歌曲（师钢琴伴奏）(设计意图：学会歌曲，完成本课教学任务)4、扩充、发展

1）听小提琴曲《苗岭的早晨》片段 2）欣赏苗族舞蹈片段

(设计意图：扩展学生视野，为更好表现歌曲做准备)

三、课堂练习：

设计丰富多彩的形体动作表现歌曲

四、课堂小结：

各地民歌都有自己的独特个性，构成了不同的美感效应，形成了五彩斑斓的地方色彩。让我们相约再次走入中国民歌。

五、布置作业：

把学会的歌曲唱给自己的家人

六、板书设计： 歌唱美丽的家乡 飞歌

1=D2/4 苗族民歌 中速 节奏自由 奔放地

七、教学后记

《家乡美》教案

教学目标：

1．通过欣赏歌曲《黄土高坡》、《洞庭鱼米乡》，让学生体验歌颂家乡美，并感受南北两首歌曲的不同的民歌特色。

2．指导学生有感情的演唱歌曲《山里的孩子心爱山》。3．认识高音。教学内容：

1．欣赏歌曲《黄土高坡》、《洞庭鱼米乡》 2．学习歌曲《山里的孩子心爱山》 3．认识高音。教学重难点： 通过学习歌曲体验对家乡情感的表达。教学过程：

一、组织教学 师生问好。

二、欣赏歌曲 1．导入

我们的祖国以幅员辽阔、风景迷人矗立于世界的东方。她有着有辽阔的草原、茂密的森林、宁静的山村、繁华的都市，每个地方都是那么的美丽迷人。当地的人们都热爱自己的家乡。那你的家乡是哪呢？能不能来为我们介绍一下？

2．欣赏《黄土高坡》

下面我们一起来欣赏一首赞美自己家乡的歌曲，听一听他唱的是什么地方。

3、介绍黄土高坡

黄土高坡指陕西、山西、宁夏、甘肃等省在内的荒凉的黄土高原地带。在那里少见青山绿水，放眼望去只见漫漫黄土，少有高楼大厦，他们都住在低矮的窑洞里，但是世世代代居住在这里的人们依然爱着他们的家乡，爱着这片土地。顽强地和恶劣的自然条件斗争，用滴滴汗水浇灌土地，用勤劳的双手建设家园。

4．感受歌曲

（1）歌曲《黄土坡》表现了什么样的情绪？ 表现了黄土地上的儿女们对家乡所怀的执著的爱。（2）哪句印象最深刻？并唱一唱 5．欣赏《洞庭鱼米乡》

《黄土高坡》是西北歌曲，现在我们在来听一首中南部的歌曲，你能听出南北民歌的不同的风格吗? 6．进行对比

由于南北地区的不同，民歌风格也完全相同，西北——粗矿、豪放，中南——细腻、抒情。

三、学习歌曲 1．导入

听了大人们都在赞美自己的家乡，我们的小朋友也要来和他们比一比了，我们来听听孩子们的家乡在哪里？

2．欣赏歌曲 3．复听歌曲

设问：为什么山里的孩子心爱山？ 歌曲的情绪怎么样？ 4．朗读歌曲

你们回答的真好。山里可真美啊，山里的孩子向我们展示他们美丽的家乡，我们一起来看看山里的美景吧。

5．学习新知识

山里的孩子想邀请你们一起去玩，但是小朋友要能通过王老师的音乐楼梯才能到，我们一起来走一走吧。

⑴音符的书写在简谱中我们已学过哪几个音?

⑵高音的音符“do”用“”来表示，同样方法，高音的“re、mi”也是在音符上面加上高音点即可：“”。它的手势也是“re、mi”的高一层的位置(教师示范，学生模仿)。

⑶结合歌曲曲调《山里的孩子心爱山》，认识高音“”，顺带进 ⑷复习巩固“ ”十三个低、中、高音符。6．跟录音演唱歌曲 7．跟钢琴哼唱歌曲 8．跟钢琴演唱 9．解决难点（可以根据学生的学习情况进行调整）10．完整演唱

四、总结下课

不论是黄土高坡、洞庭湖还是美丽的大山，每个人都有自己的故乡，我们都热爱这片生我养我的土地，请同学们回去了解一下我们的家乡，并找一首能赞美我们家乡的歌曲，我们下节课一起来唱一唱。

二、玻璃中的音乐

题材：玻璃（主要是试管和玻璃杯）

利用试管和玻璃杯，至少可以用两种方式发出声音：吹奏、敲击。方法：1.课堂上老师介绍展示玻璃试管排箫实验。

2.玻璃杯的实验请两位学生代表动手做。3.老师展示讲解摩擦高脚玻璃杯实验。4.全体学生一起动手操作，排练出简单的曲子。5.实验完毕后学生分别总结其发音规律。6.玻璃乐器的欣赏《红星歌》

通过几次课堂的实践之后，该构思成为了音乐校本课程的一节，穿插在平时的课堂中，对培养学生的创造力和思维能力方面起到很好的教学效果。

三、地方舞蹈

《红红的小枣》、《我要上学》都是很能体现西北独特风情的地方舞蹈，该两个舞蹈都是在2011年全县中学生艺术展演上面的得奖节目。

《红红的小枣》是一个很有地方特色的舞蹈。舞蹈由一群小学生表演，通过可爱的面部表情，夸张的造型，活泼的动作，营造出风趣幽默、富有童真的舞蹈场景，其中更加入舞台设计、画框、摄影等现代元素，使舞蹈更加引人注目。其伴奏音乐由本地的民间小调改编而成。《龙舟》是一种民间传统活动，主要是春节期间演出。音乐和舞蹈里充满了欢乐和喜庆的气氛，在课堂里可以顺带介绍本地民俗文化。更能以一个面向世界发扬中华民族文化的角度去让学生得到艺术的陶冶。

四、让文字在音乐中流淌 教学目标：

一、初步感受不同音乐所表达的不同情感。

二、尝试配合音乐的节奏来朗诵文学作品。

三、在欣赏音乐与文学作品的过程中，体会情感，得到美的享受。教学思路：

本节课首先从学生感兴趣的音乐导入，欣赏《天亮了》感受父母之爱，从音乐的强大感染力的话题上引入，然后从《秋天的怀念》入手，介绍配乐朗读的方法指导朗读，使学生初步体会到朗读的时候不仅要注意熟练和有感情，而且“配乐”朗读的关键就是配合音乐的情感和节奏。最后，我们把视野拓宽，从个人能感受到的父母之爱的“小爱”，推广到汶川大地震的“大爱”，多种形式深情朗诵《家园》，让学生在音乐与文字的韵律中感动自己，得到美的熏陶。

教学环节：

一、导入：

1．（播放韩红的MTV《天亮了》上半部分。）

2．这首歌的名字叫《天亮了》，歌词给我们讲了这样一个真实的故事。（讲述故事）

3．揭题：动人的故事在音乐中流淌，更加催人泪下。这就是文学与艺术相结合的魅力。除了歌曲，配乐朗诵也是文学与音乐相结合的一种常用的形式。今天，我们就来尝试着配乐朗诵。

二、配乐朗读《秋天的怀念》

1．过渡语：有一篇表达母爱的佳作——《秋天的怀念》，（大屏幕播出全文）自由的轻声朗读。

2．读得很专心、很深情呀！读的时候，你想到了什么呢？ 3．同学们很用心的阅读，也掌握了不少阅读的技巧，老师这儿有一段音乐，请大家听一听，待会儿配上这段音乐来朗读，看看你们能带来什么惊喜。

4．谁愿意谈谈你听这段音乐的感受？ 5．面对面指导，范读。

6．小结，过渡：情感、熟练和节奏，是我们配乐朗读的关键。这优美的音乐承载着的动人故事，让我们更加体会到父母之爱的伟大。还有一种爱，她超越了亲情，超越了地区，甚至超越了人与人之间的距离，那就是祖国大家庭爱。还记得2008年的那场罕见的雪灾吗？多少家庭的欢笑声被沉重的积雪覆盖，多少年迈的老母亲期盼着孩子回家的笑脸，多少年幼的孩子在冰雪中颤抖„„饥饿和寒冷使整个中国面临着前所未有的考验。正是党和全国人民团结一心，舍小家顾大家，才有了除夕那天晚上的万家灯火，万家团聚。一群表演艺术家们也用了诗朗诵的方式歌颂了这大爱的无言，咱们来一起欣赏《家园》。

三、自由组合，配乐朗诵《家园》。

1．观看配乐诗朗诵《家园》（播放前半部分）。2．你们看到了什么？听到了什么？想到了什么？

艺术家们字正腔圆，声情并茂，把这大爱无言用配乐朗诵的形式表现地淋漓尽致。现在轮到在座的各位小艺术家显身手了。咱们这儿有《家园》的片段，请一位同学来读一读吧。

3如果给这段文字配上音乐，该怎样读呢？回忆一下刚才的方法。（出示方法指导）当然，配乐朗读的方法还有很多，这几点是最基本的。现在，请你们小组合作，自由发挥，伴着音乐练习朗读。（师巡视指导方法）

课后反思：音乐校本课程目标的确定应注重：①学生学习音乐的兴趣和学习意识的培养；②刺激受教育者在视觉、听觉和触觉等方面的发展，培养创新意识；③丰富学校的校园文化，营造轻松、活泼的优良教育与学习环境，有利于少年儿童的身心健康；④传播地方音乐的精华和特色。

音乐校本课程的开发应根据当地的社会环境、地方特色、本校资源条件及师资情况等教育实际，采用选择、改编、新编教学材料或设计学习活动的方式，在校内实施各种活动。它的特点体现在其多样性、灵活性和地方性。开发音乐校本课程的思路，我认为可以从以下几方面切入：1.从地方特色出发。童年的歌谣，在他一生中也难以忘记，甚至时时萦回在他耳边。每天耳濡目染的地方特色音乐，可以说是激发学生兴趣的最佳入点，能极大的引起其联想、想象、激动、共鸣。故此，开发音乐校本课程，音乐教师可以根据地方音乐和戏曲的特色，挖掘地方传统文化资源，适当吸取地方民歌精华，联系学生实际进行教材编写，从本地的民歌、曲艺音乐中，选取不同内容、不同风格的代表性选段作为校本教材。把民族特色浓郁的戏剧文化引进课堂。既让这些丰富的教育资源发挥作用，又使音乐教学增加活力。2.把地方民歌引入课堂。我国民歌资源非常丰富，作为民间音乐组成部分的民间歌谣也十分丰富多采，古朴而又优美的歌谣遍布城乡。民间歌谣按历史时期划可分为两大部分，一是传统歌谣，二是近代革命历史歌谣。如《三更五点打团防》、《农工商学兵》等，还有《养女要嫁是红军》、《打倒土豪劣绅》、《一根竹竿容易弯》革命历史歌谣，《天上太阳红彤彤》、《看牛伢子不再受欺凌》等，至今仍在群众中流传。教师可选取比较短小、精悍、易唱易记的民歌编辑进教材。

学校适量安排地方特色课，把戏剧和民歌引进课堂，通过“结合方言，结合媒体，结合教材，结合表演，结合欣赏，结合提高”的教学，这样不仅可以使孩子们在优美的民间音乐中，增进对民族地方音乐文化的了解，丰富学生的音乐知识，还提高了他们在音乐方面的综合能力，也为继承和发扬民族地方音乐文化奠定了感情基础。

音乐校本课程的开发实际上就是在构建学校自身的特色，而课程的编制反过来也应根据学校自己的性质、需要、特点和条件进行。例如我校是一个艺术特色的学校，教师把舞蹈引入课堂：学习民族舞等舞蹈的基本动作以及成品舞蹈；定期进行舞蹈艺术鉴赏讲座，定期举行班级集体舞比赛；例如我校在课间操集会时间，选取轻松、活泼的歌曲《课间十分钟》，由舞蹈老师进行动作编排并教舞，全校学生一起学跳，既锻炼了身体，又学到了优美的舞蹈，还得到了美的熏陶。教师还根据自己的声乐、器乐特长，开设声乐、器乐班，让有兴趣的孩子学习特长，定期举行音乐会，切磋个人技艺；搜集中外著名音乐家（包括地方著名音乐人物）的资料，进行专题欣赏。

五、亲情永远

一、教材分析

《亲情永远》共四首声乐曲。这四首歌曲都表达了同一个主题——爱与亲情。其中尤以《母亲》、《父亲和我》两首歌曲真切地表达了父母与儿女的爱与被爱，深情地歌颂了永远也无法割舍的亲情。《母亲》其实是一首成年人演唱的歌曲，对于初二学生来说在调高、音域和演唱技巧上都有一定的难度。因此在演唱上可适当降低要求，亦可在第二课时继续学唱。重要的是让学生在音乐中感受亲情，学会用音乐去表达亲情。《父亲和我》是一首为数不多的歌颂父亲的歌曲，很难得，也很出色，无论是歌词，曲调都是那么平实、亲切。较前一首歌曲在音乐风格上有所不同。

二、学情分析

初二学生对音乐的理解能力已日趋成熟，他们较乐意去通过对音乐作品的分析理解去感受音乐所表达的情感。并能运用音乐表情术语进行简单的描述。

三、教学目标

1．情感目标：在演唱中表达，在赏听中感受，通过音乐的感染，让学生用心感受亲情，懂得亲情，在享受亲情的同时学会感恩，学会报答。

2．知识目标：简单了解一些音乐元素，如调式、曲式、音乐风格等。

四、教学重点：

在音乐中感受亲情，表达亲情。学唱《母亲》歌曲。

五、教学难点：《母亲》的学唱及情感把握。

六、教具准备：

校本教材、钢琴、多媒体、课件

七、教学过程：

1.组织教学 播放张涵韵《妈妈我爱你》

2．导入：刚才我们欣赏的是超女张含韵演唱的歌曲《妈妈我爱你》，它以清新流畅的旋律，真实细腻的语言，感人的画面表达了母女间爱与被爱的永远也无法割舍的情感，这种情感便叫亲情。下面就让我们在音乐中走进亲情，去感受父母给予我们的博大无私的爱。古往今来有关歌颂母亲的好诗美文、好听的歌曲、动人的故事很多请同学们说一说或唱一唱。

可能我们的母亲都很平凡，她们没有孟母三迁的壮志，也没有岳母刺字的豪情。但她们有的只是无私的奉献，让我们肆意地索取和享用，她们有的是英文mother所赋予的新意。

3．学唱《母亲》词曲作者简介

①播放《母亲》引领同学感受歌曲的情绪，分析曲式结构，写出调式音阶，能否听出是哪位歌唱家演唱的？ ②请学生简要分析作品（上述问题）歌曲旋律流畅，深沉大气，一气呵成。

③师总结并出示课件

④师生互动学习《母亲》（生朗读歌词：母亲伟大无私的爱描写得非常贴切。）

（师范唱、跟琴唱、难点乐句，师教唱）⑤跟MTV用自己喜欢的表达方式演唱《母亲》。

4．“到什么时候也不能忘咱的妈”，同样也不能忘了咱的爸，下面我们来听一首关于爸爸的歌《父亲和我》。在我们的印象中，父亲的形象总是那么的高大，威严、坚挺，好象总没有母亲那么容易亲近。古往今来，歌颂母亲的歌可以说是汗牛充栋，而歌唱父亲的歌却很少，能够被传唱开的更是少得可怜，我个人认为《父亲和我》这首歌应该是较为出色的，无论是歌词、曲调都是那么平实、那么亲切，那种混合着崇敬的淡淡的忧伤使父亲的音乐形象完美而高大。

①师朗读歌词 ②赏听《父亲和我》，③作品分析与前曲比较：风格上有何不同，伴奏乐器是什么；（前者：民族风格 后者：流行摇滚风格 电声乐队伴奏）该曲曾荣获1991年第二届亚洲音乐节中国作品最高奖。腾格尔的演唱，声音高亢，苍劲有力，深沉内在。感情细腻而富有诗意。

5．学生活动：

请学生说一个亲情故事或说一句想对父母说的话。6．小结：也许我们的父母没有领袖的丰功伟绩，没有明星的光彩夺目，没有文学家的鸿篇巨著，没有英雄们的豪言壮语，但父母的爱比天大，同时又小得只能住在我们的心里，父母的爱是可以撑天的支柱，也是我们想拥抱的温暖。亲情是血，友情如水，爱情好似麻辣烫，所以说血浓于水更热于麻辣烫。亲情是无私的，亲情也是无限的，亲情的一半是父母给予我们的爱，另一半则是我们对父母的情。我们不仅要永远享受这种亲情，珍藏这种亲情，更要懂得亲情，学会感恩，知道报答。

7．播放歌曲《感恩的心》结束新课。

第三篇：音乐校本课程设置（推荐）

音乐校本课程设置

一、开发校本课程的理论依据及目的

校本课程是学校自主开发的一门课程，由学生自主参加，以学生活动为主，它与必修课程一起构成学校课程体系。但它与必修课程在内容、要求的深广程度和活动形式的灵活程度等方面又不尽相同。校本课程更突出学生的自主性、自愿性和灵活性。培养学生的兴趣特长、创新思维习惯和实践能力，培养学生分析和解决问题的能力。

为了更好的配合学校搞好素质教育，丰富学生的校园文化生活，启发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐审美能力，艺术修养及表现能力，弘扬学生个性发展，激发学生的艺术潜能和特长。决定开发音乐校本课程，为教师专业的发展，为学生的艺术素养的提高，提供新的平台。

二、开发音乐校本课程的具体目标

1、培养学生的兴趣、爱好，发展个性特长。

2、拓展学生的知识领域，培养创新精神和实践能力。

3、提高学生的思想品德修养和审美能力，陶冶情操、增进身心健康。

4、在音乐教学中，学习和掌握音乐的基本知识、基本技能。

5、培养和提高学生的团队合作意识。

三、音乐校本课程内容

1、口风琴

口风琴作为近几年新兴的课堂教学器具，在音乐教学中发挥着独特的作用。它对于培养学生音乐的兴趣，扩大学生的音乐视野，提高学生的歌唱识谱能力，提高学生的欣赏能力和创造力均有一定的促进作用。在口风琴教学中强调结合键盘乐和吹奏乐相结合的综合训练，培养了学生体验音乐的能力，更好的解决了音乐教学中音准、节奏、吐音、气息等难题。通过口风琴教学中的齐奏、合奏、领奏等形式锻炼学生的团队协作精神与集体荣誉感。另外，口风琴与钢琴、手风琴相比小巧轻便，携带方便，因此，不仅可用于课堂内而且适宜在室外活动中使用。总之，口风琴器乐教学对学生音乐素养的提高起到了不可忽略的作用。

2、尤克里里

尤克里里四弦夏威夷的拨弦乐器，发明于葡萄牙，盛行于夏威夷，归属在吉他乐器一族。因为简单易学，民间有一说法，这是一个适合大人及儿童，即好听易学，又能激发节奏潜能的乐器。尤克里里由于简单易学，比较适合中小学生学习。通过对它的学习可以让学生掌握一些节奏特点，还可以提高学生的创作能力；同时通过教学中的齐奏、合奏、领奏等形式，还可以培养学生的团队协作意识与集体荣誉感。

3、瑜伽形体训练

中小学学生正处在生长发育时期，身体骨骼、肌肉等还没有发育完全，形体可塑性非常强，在此期间，进行系统性的形体和瑜伽训练，不仅可以锻炼身体，提高健康水平；同时能够使学生在身体肌肉力量、平衡能力、协调能力、柔韧能力等各方面得到提高；还可以对矫正身体的不良姿势，塑造优美体态，提升个人形象具有特殊功效。

四、所需设备及用具预算

1、口风琴

单价：37键口风琴，80元；吹管10元（吹管可由学生自备。）数量：140台 总价：11200元

2、尤克里里

单价：32寸木制琴，250元 数量：70把 总价：17500

3、瑜珈垫 单价：70 数量：70 总价：4900 所需设备及用具总预算：33600元（叁万叁仟六百元整）

第四篇：中学校本课程实施方案（模版）

校本课程实施方案

一、指导思想

认真贯彻《基础教育课程改革纲要》的精神，确立现代教育观、课程观、质量观，利用课程分级管理的体制，优化学校课程结构，把“以学生发展为本，以创新精神和实践能力培养为重点”作为课程基本理念,转变教育思想,更新教育理念,根据当地社会、经济发展的具体情况，结合本校的优势、学生的兴趣和需要，精心组织,扎实有效地开展新课程改革实验，促使学生全面发展。

二、实施目标

以课改为载体，在校本课程开发中，做到以师生为主体，以人的发展为核心，以培养创新精神与实践能力为目标，积极发展学生个性，全面落实素质教育，树立学生自主学习的信心；培养学生自主学习的习惯，善于发现问题、解决问题的能力；磨练学生的意志，使学生形成知难而进的品格，消除畏难心理；从学生的兴趣出发，尊重每个学生的个性发展，因势利导，促使学生形成健全的人格，让师生与课改同成长。

三、校本课程组织机构

1、课程开发领导小组（负责课程的初步审议）

组 长：***（校长）

副组长：***（教导主任）***（政教主任）

组 员：班主任、学科组长

2、课程开发研究小组（负责课程的具体开发）

组 长：***（教导主任）***（政教主任）副组长：学科组长

音乐、美术、体育、语文、数学、英语等学科等相关教师

3、课程实施督察小组（负责课程实施的督察）

组 长：***（校长）组 员：班主任、物理、化学、地理、综合实践课程 副组长：政教主任 年级主任 组 员：班主任、学科组长

四、课程内容

从学生的兴趣出发，以学校为基地，充分利用我校的教育资源优势，努力发掘本地教育资源,开发出多样性的、可供学生选择的课程。拟设置符合学生兴趣、需求、促进学生发展的七大类课程：

1、认知类：认识自身以及身边的人、事及事物（尺寸、重量、年龄、生日等）

2、欣赏制作类（摄影、剪纸、折纸、面食制作、绘画、图片——当地名胜风景）

3、音乐类（民歌、小曲调、乐曲、舞蹈等）

4、体育类（球类、跳绳、毽子等规则、技能）

5、礼仪教育（道德规范、文明用语、语言艺术、常用交际用语、英语常用交际口语等。）

6、地方人文（本县历史名人故事、县名及村名的由来及变迁等。）

7、信息技术（计算机基本知识及技能）

五、实施办法

1、据校本课程开发指南所确定的基本原则对教师及其提供的课程材料进行综合评估，确定开设科目和开设时间。

2、布初评通过的校本课程科目及教师名单，推出校本课开设科目菜单供学生询问和选择。

3、加强校本课程的计划性。开学初始认真制订教学计划，确定教学内容的框架。日常的教学工作必须根据教学计划展开，做到认真备课、上课、考核，充分发挥校本课程的育人功能。

4、选择有特长，有事业心、有创新精神的年轻教师，担任校本课程的教学工作，定期组织他们学习“课程理论”，掌握校本课程的管理原则和实施方法，逐步提高他们的实践水平。

5、重教师和学生的参与过程，给教师和学生一个客观评价，以激励性评价为主。

6、在开展课程研究的过程中请有关专家和上级领导及时指导、帮助，以使课题研究获得成功。

六、课程评价

（一）对课程的评价

每学期结束时，学校要召开任课教师会议，听取任课教师对课程建设的意见，及时修正不足，完善方案；同时，要对实施的年级进行问卷调查或召开座谈会，关注学生喜好的程度，也听取学生乃至家长、社会人士的建议和意见。

（二）对学生的评价

在该课程中，对学生的评价主要是过程性评价。一是建立成长档案袋，让学生自己收集学习过程中反映自己成长的资料，如学习时收集到的故事、照片，办的剪贴报，写的采访日记、调查报告，家长、教师、社会人士的评价等。二是教师根据教学内容设计相应的评价表，随时进行评价。最后在一学期结束时，进行终结性的评价，评价的形式根据教学内容的不同，体现多样性。

（三）对教师的评价

一是教师自我反思性评价：每一个主题内容的教学完成后，认真进行反思总结

二是教学督察评价：学校重点检查备课、教师收集的资料及课堂教学。

总之，校本课程开发的过程就是我们不断学习、发展、成长的过程。我们愿继续努力，积极投身于课程改革的洪流中，去开拓、去创新，用智慧和汗水谱写出全面推进素质教育的新篇章。

第五篇：中学校本课程实施方案

共华中学校本课程资料 校本课程实施方案

一、指导思想

认真贯彻《基础教育课程改革纲要》的精神，确立现代教育观、课程观、质量观，利用课程分级管理的体制，优化学校课程结构，把“以学生发展为本，以创新精神和实践能力培养为重点”作为课程基本理念,转变教育思想,更新教育理念,根据当地社会、经济发展的具体情况，结合本校的优势、学生的兴趣和需要，精心组织,扎实有效地开展新课程改革实验，促使学生全面发展。

二、实施目标

以课改为载体，在校本课程开发中，做到以师生为主体，以人的发展为核心，以培养创新精神与实践能力为目标，积极发展学生个性，全面落实素质教育，树立学生自主学习的信心；培养学生自主学习的习惯，善于发现问题、解决问题的能力；磨练学生的意志，使学生形成知难而进的品格，消除畏难心理；从学生的兴趣出发，尊重每个学生的个性发展，因势利导，促使学生形成健全的人格，让师生与课改同成长。

三、校本课程组织机构

1、课程开发领导小组（负责课程的初步审议）

组 长：李建军（校长）

副组长：曾腊春（业务副校长）尹新宇（教务主任）

组 员：班主任、学科组长

2、课程开发研究小组（负责课程的具体开发）

组 长：尹心雨（教导主任）欧仕良 副组长：学科组长

组 员：班主任、语文、数学、英语、理化生、政史地、艺体等学科等相关教师

3、课程实施督察小组（负责课程实施的督察）

组 长：李建军（校长）

共华中学校本课程资料

副组长：曾腊春 尹新宇 组 员：班主任、学科组长

四、课程内容

从学生的兴趣出发，以学校为基地，充分利用我校的教育资源优势，努力发掘本地教育资源,开发出多样性的、可供学生选择的课程。拟设置符合学生兴趣、需求、促进学生发展的六大类课程：

1、学科知识类（充分体现学科特点开设课程，如语文（英语）口语交际，演讲与表达，理化生实验探究。）

2、欣赏制作类（摄影、剪纸、折纸、绘画、图片——当地名胜风景）

3、音乐类（民歌、小曲调、乐曲、舞蹈等）

4、体育类（球类、跳绳、毽子等规则、技能）

5、礼仪教育（道德规范、文明用语、语言艺术、常用交际用语。）

6、地方人文（本县历史名人故事、县名及村名的由来及变迁等。）

五、实施办法

1、据校本课程开发指南所确定的基本原则对教师及其提供的课程材料进行综合评估，确定开设科目和开设时间。

2、布初评通过的校本课程科目及教师名单，推出校本课开设科目菜单供学生询问和选择。

3、加强校本课程的计划性。开学初始认真制订教学计划，确定教学内容的框架。日常的教学工作必须根据教学计划展开，做到认真备课、上课、考核，充分发挥校本课程的育人功能。

4、选择有特长，有事业心、有创新精神的年轻教师，担任校本课程的教学工作，定期组织他们学习“课程理论”，掌握校本课程的管理原则和实施方法，逐步提高他们的实践水平。

5、重教师和学生的参与过程，给教师和学生一个客观评价，以激励性评价为主。

6、在开展课程研究的过程中请有关专家和上级领导及时指导、帮助，以使课题研究获得成功。

六、课程评价

（一）对课程的评价

每学期结束时，学校要召开任课教师会议，听取任课教师对课程建设的意见，及时修正不足，完善方案；同时，要对实施的年级进行问卷调查或召开座谈会，关注学生喜好的程度，也听取学生乃至家长、社会人士的建议和意见。

（二）对学生的评价

在该课程中，对学生的评价主要是过程性评价。一是建立成长档案袋，让学生自己收集学习过程中反映自己成长的资料，如学习时收集到的故事、照片，办的剪贴报，写的采访日记、调查报告，家长、教师、社会人士的评价等。二是教师根据教学内容设计相应的评价表，随时进行评价。最后在一学期结束时，进行终结性的评价，评价的形式根据教学内容的不同，体现多样性。

（三）对教师的评价

一是教师自我反思性评价：每一个主题内容的教学完成后，认真进行反思总结

二是教学督察评价：学校重点检查备课、教师收集的资料及课堂教学。总之，校本课程开发的过程就是我们不断学习、发展、成长的过程。我们愿继续努力，积极投身于课程改革的洪流中，去开拓、去创新，用智慧和汗水谱写出全面推进素质教育的新篇章。

沅江市共华镇中学 2014年9月