论文---小学美术教学评价对教学质量的影响5篇

第一篇：论文---小学美术教学评价对教学质量的影响

小学美术教学评价对教学质量的影响

文章摘要：

评价活动是美术教学过程中一个重要组成部分。如何评价学生对学生学习美术起着至关重要的激励的作用，直接关系到儿童对美术的兴趣、激情、自信,关系到学生自身人格的健康成长。传统的美术教学评价，只重结果不重过程更不关心学生学习美术的情感态度，必定会对教学质量产生影响。因此，我认为，在美术教学中评价过程对教学质量是有直接影响的。首先我们要明确教学质量的标准。

关键字：教学评价、教学质量、影响因素、美术新课标、儿童教学、小学美术、学习兴趣

此次研究重在了解在新课标改革下，新的教学评价对教学质量有什么不同的影响，如何评价学生对学生学习美术有着什么样的作用和影响。《美术课程标准》指出：“美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节。”也就是说，如何对学生进行评价，对学生的发展起着至关重要的作用。而美术学科不同于其它学科，其评价标准并没有一定的量化标准，往往在评价时一不小心就走了“老路”——只关注美术学科的知识和技能方面的评价，忽略了学生的学习过程和情感态度方面的评价。随着美术学科新课程标准的实施，美术学科教学评价与过去大有不同，现今的做法则特别关心学生美术学习的变化与成长，强调学生个人本位，评价其学习成果。

一、教学质量的含义

“教学质量”在教育理论界也并 没有一个严格、明确、统一的定义。一般认为，教学质量的高低，最终体现在学生学习的质量上，体现在学生 的思想、身体、文化科学知识以及心理素质的变化程度上。

二、影响教学质量的因素

影响教学质量的因素是多方面的，既有校内因素又有校外因素，既有主观因素又有客观因素。就学校内部 来说，影响教学质量的因素主要有人的因素、物的因素和管理因素。

学生在教学过程中是主体，只有在学生积极主动的参与下，才能实现知识和能力的转化以及素质的提高。学生的基础、学习态度、求知欲望、刻苦精神、学习方法等是学生学习质量好坏的关键因素。而这次重在探讨人的因素，即教师教学美术教学评价对教学质量的影响。

三、当下美术教学评价情况

随着美术学科新课程标准的实施，现在的美术学科教学评价与过去大有不同，过去的做法过于注重静态评价通常是参加美术比赛，或教师一人说了算。现今的做法则特别关心学生美术学习的变化与成长，强调学生个人本位，评价其学习成果。

四、对于教学评价的建议

（一）、由重结果的评价变为重过程的评价

传统上，美术教师评价学生的美术学习，常以对于学生美术学习的优劣通常是通过一次比赛获奖情况，或完成一件作品来决定学生一个学期的美术学习成绩。很显然，这种“一锤定音”的评价，不能够全面反映学生的学习状况，也没有对学生的学习产生促进的作用。文学家罗曼罗兰说：“不要只在乎事情的结果，只要曾经努力。”在小学美术教育中这句话更为适用。努力的过程就是学生素质发展的过程，我们不能简单的以学生最终的作品来给学生的能力进行定位。因为每个孩子都有自己特有的生长环境，个性的不同，成长环境的不同，表现出来的内在气质也就存在差异。我们应该从学生学习过程中去发现学生的绘画热情，提高学生的观察力、想象力，挖掘他们的创造力，保护孩子的个性特点。

（二）、由单一评价变多元评价

传统上，美术教学评价只强调美术技能技法，而忽略认知和情意。即使是技法部分也只强调训练而已，因此评价的内容是单一的。除此之外，传统评价只是学生完成作品，教师一个人给与评价，因此，评价方式、评价人都是单一的。相反的，在多元的美术教学评价里，我们的教学目标和学习成果是多样的。因此，除了对美术技能技法评价外，还要兼顾情谊和认知的评价。而在评价者方面，我们不但注重教师对学生的评价，还兼顾同学、家长对被评价者的评价，而我们最注重的是学生的自评。因此，我们现在的评价内容与评价方式都是多元的。在上课的过程中，让学生多参与评价，自己对自己作品的评价，自己对同学作品的评价，而老师则给予学生们的作品给予充分的肯定。

（三）、由量化评价变为激励评价

曾有心理学家的一项研究指出，95%以上的人有自我贬低的倾向。而美术学科同其它学科不同，其评价准则比其它学科要模糊得多，没有一定的量化标准。这就要求教者慎重的处理好量化的过程。面对学生的作品，我们就不能简单的以85分与75分或者是以优与良来区分，这样只会给孩子的在心理上制造一个人为的障碍，扼杀孩子的自信心，使他们更加贬低自己。怎样来避免这个问题呢？我们可以对孩子的一件作品从有创新意识，有情趣，有一定技法等方面分别去定位，突出每件作品的优点及不足，对于学生的优点给予及时的肯定鼓励，对于不足不能给予批评或置之不理，我们可以在学生作品上多以赞扬鼓励的语言来进行评价，而不以分数来评价。如：在作品下注明“你的作品相对以前有很大的进步，颜色的运用上大胆明快，小动物画的活泼可爱，老师很喜欢，但背景画的太空旷了，老是觉得可以多画一些花草，这样就更好了，希望你的下幅作品可以画的更棒！”以语言激励的形式来代替分数。即对学生作品给予肯定和赞扬，也可以指出作品的不足。

（四）、由主观评价变客观评价

儿童作品是儿童一定阶段的内心世界的外现，具有儿童特殊的美术语言，与成人美术有着极大的区别。许多教师不了解儿童作品的原有特点，在美术评价上主观、武断，不够客观真实以至走上误区：

1.以像不像来评价儿童作品

传统上，不少人在评价一幅画是常采用“真像”、“太逼真了”之类的话语。这样评价是单一片面而过于主观。它忽略了作品的内涵，忽略了作品丰富的想象力，独特的表现方式，与众不同的审美观等，无法深入诠释作品内在的含义。而现在的评价我们应更加侧重于作品的内涵，发现作品中独特的亮点，而不是把目光只停留在表象上，一味的用“像不象”“功底深不深”来评价一件作品。

2.以对不对来评价儿童作品

艺术与科学有极大的区别。科技重视准确性，而绘画可以用夸张、变形、想象等手法把自己内在的抽象的情感形象化。小学生由于自身知识的不足，经验不丰富，理解能力不够等因素在绘画中表现出来的情况与事实有着很多的不相符之处。如果想在他们的绘画中找出几处科学性的错误,那几乎是随手可得：“猫和老鼠成了好朋友” “小朋友们像小鸟儿一样在空中飞翔” “地球和太阳拉起了手”等等。如果我们还自作聪明的用深入浅出的语句向孩子们解释什么是对的,什么是错的,什么是可能的,什么是不可能的,那么在美术教学中培养孩子的想象力、创造力就成了一句空话。

3.以喜不喜欢来评价儿童作品

这个误区涉及到个性的问题。教师的个性，学生的个性，怎样处理好这对矛盾？作为一位美术教师要有扎实的美术功底，更要有独特的审美观。但在评价学生作品时，是不是以自己的审美观来作参照，是不是学生都要向自己看齐呢？答案是否定的，学生不能成为老师的复制品。所以，在评价学生的作品时，要尽量避免以成人的角度主观、武断的评价儿童作品，我们应给那些具有自己独特见解，独特风格的画给与充分的肯定，让学生找到自信，找到思维飞扬的激情。使评价真实客观的反映学生的美术学习情况。

五．实验论证

我在教学中，曾有意识地做过这样的实验：二个同年级段的班级（均未受过特殊的美术培训）为对象进行试验，二年级一班学风比较好，上课积极性高，但我不予多指导，评价也只是平淡无奇的带过，任其自由发展；二年级二班学生学习基础和接受能力均为一般上课容易开小差，但我有意识地多加鼓励和和赞许的评价，并对其报以积极的期望，为学生提供展示的机会。一段时间下来，后者的绘画积极性和表现欲远远大于前者，上课积极性和配合都大大提升，学生作品表现感强烈。可见，教师的教学评价对学生学习兴趣和 教学质量有多大的影响。当教师给予的信任评价与学生个人的意向、兴趣、爱好相吻合时，学生学习起来就不会是一种负担，而是一种享受，能激发起学生更大的学习积极性，使教学质量有效的提高。总结：

教学评价在教学活动中的作用和地位越来越重要，对教学质量的提高也越来越有影响力。这是我在为其3个月的实习生涯中，最有体会的一件事。学生可以为教师的一句赞扬的话欣喜若狂，疯狂爱好这位老师的课程；也可以为教师的一句批评的话萎靡不振，对课程失去信心和兴趣。中小学生学习美术靠的是兴趣，教师、学生、家长以及他们的自我评价都会提高小学生们对美术的兴趣，以便提高教学质量。因此，我们在关注学生掌握知识、美术技能的情况下，又重视对学生美术学习能力、学习态度、情感以及价值观等方面的评价，从学生的心理上开始影响，改变他们对美术的学习态度，使他们充满激情，打从心里喜欢美术喜欢艺术，从而自发学习美术欣赏艺术。如果成为美术老师，我想只有不断探索，用智慧和机智大胆实践，才能深刻领会新课标理念，做到既关注学生掌握美术知识、技能的情况，又重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价；评价方式往往具有交互性和互补性，我们只有灵活的综合使用，才能强化评价的诊断、发展功能及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能，让学校美术教学活动充满活力，更有效，让教学质量有效的提高。

参考文献：

王灿明．儿童创造教育论[M]．上海：上海教育出版社，2004．269～272。王璐．中小学课堂教学评价误区的调查研究[J]．现代企业教育，2007，18 蔡建良．新课标下小学美术教学评价探索[J]．中小学教育研究，2007，01 ［美］Linda Campbell．多元智能的教与学的策略[M]．郑州：中国轻工出版社，2006．151 王秀丽.浅谈在小学美术教学中如何运用激励性评价提高教学质量[R].北京：课程教材研究所.2005

第二篇：论文----小学美术教学评价浅析

小学美术教学评价浅析

摘要：评价活动是美术教学过程中一个重要组成部分。如何评价学生对学生学习美术起着至关重要的激励的作用，直接关系到儿童对美术的兴趣、激情、自信,关系到学生自身人格的健康成长。传统的美术教学评价，只重结果不重过程，关注美术学科的知识和技能方面的评价，忽略了学生的学习过程和情感态度等方面的评价。随着美术学科新课程标准的实施，美术学科教学评价应该发生变化———关心学生美术学习的变化与成长的过程，强调学生个人本位，评价其学习成果，尝试多元化评价、激励评价、客观评价等。关键词：小学美术、教学、评价

引言

此次研究重在了解在美术新课标改革下，发现传统美术教学评价的误区和弊端，对小学美术教学评价进行改变的可行性。《美术课程标准》指出：“美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节。”也就是说，如何对学生进行评价，对学生的发展起着至关重要的作用。而美术学科不同于其它学科，其评价标准并没有一定的量化标准，往往在评价时一不小心就走了“老路”——只关注美术学科的知识和技能方面的评价，忽略了学生的学习过程和情感态度方面的评价。随着美术学科新课程标准的实施，美术学科教学评价应该有所改变，关心学生美术学习的变化与成长，强调学生个人本位，评价其学习成果，尝试多元化评价、激励评价、客观评价等。

一、小学美术教学中教学评价的作用

新课程赋予了教育要坚持一人为本，注重裴昂

学生在教学过程中是主体，只有在学生积极主动的参与下，才能实现知识和能力的转化以及素质的提高。而教学评价对学生的学习起着至关重要的作用，学生在正确的评价中能够了解自己的学习状况，及时调整不良的学习方法，激发学习兴趣，获得良好的学习效果。学生对美术学习过程和结果的评价，是小学美术教学的一个重要环节，教师对学生学习评价的方式，将直接影响到学生学习美术的态度和学习效果，做得不好会挫伤学生学习的积极性，失去学习美术的兴趣和

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信心。

二、现代教育背景下的小学美术教学评价的误区和弊端

（一）只重结果不重过程

受评价传统的制约，美术教师评价学生的美术学习成果，通常是通过一次比赛获奖或完成一件作品来决定学生的美术学习成绩。在课堂结束时，一定要在下课前三至五分钟，进行评价活动。这些评价行为都表现出小学美术教学评价只重结果，从而忽略了学生在学习过程中的努力。

（二）只重技能知识不重情感 1.以绘画技巧运用来评价儿童作品

有些教师评价一幅画常常以“画面干净、比例适当、涂色均匀”等为标准，忽略了作品的内涵，忽略了作品丰富的想象力，独特的表现方式，与众不同的审美观等。2.以科学理论来评价儿童作品

重视准确性。绘画中找出几处科学性的错误：“天空是蓝的” “头是头，身体是身体，比例要恰当” “地球是圆的”等等。忽略了美术教学中培养孩子的想象力、创造力这一重要作用。

（三）只重教师评价不重自我评价

当前美术教学评价的一个主要形式还是以学生作业集中起来，由教师评定为主要学业评价形式，面对那么多的作品，教师很难深入去了解学生作品的意图，只能是带着自己的喜好去评价优劣，以自己的眼光看待作品，误导了儿童对绘画的理解，扼杀了童趣，从而使儿童画过早地成人化。学生得到的反馈只是等级的优劣，没有获得有针对性的改进意见。

（四）课堂评价语言单调

在各种各样场合的公开课上泛滥，如：学生自评几乎是：“你为什么要这样画？说说理由。”互评：“你最喜欢哪幅画？为什么？”师评：“同学们画得都很好，特别是某某的画„„”，于是取下这张画大加表扬。这样的评价模式使评价教条化，使一部分学生几乎没有机会获得成就感。

三、对于小学美术教学评价的建议

（一）由重结果的评价变为重过程的评价

传统上，美术教师评价学生的美术学习，常以对于学生美

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术学习的优劣通常是通过一次比赛获奖情况，或完成一件作品来决定学生一个学期的美术学习成绩。很显然，这种“一锤定音”的评价，不能够全面反映学生的学习状况，也没有对学生的学习产生促进的作用。文学家罗曼罗兰说：“不要只在乎事情的结果，只要曾经努力。”在小学美术教育中这句话更为适用。努力的过程就是学生素质发展的过程，我们不能简单的以学生最终的作品来给学生的能力进行定位。因为每个孩子都有自己特有的生长环境，个性的不同，成长环境的不同，表现出来的内在气质也就存在差异。我们应该从学生学习过程中去发现学生的绘画热情，提高学生的观察力、想象力，挖掘他们的创造力，保护孩子的个性特点和绘画特点。

（二）由量化评价变激励评价

而美术学科同其它学科不同，其评价准则比其它学科要模糊得多，没有一定的量化标准。这就要求教者慎重的处理好量化的过程。面对学生的作品，我们就不能简单的以85分与75分或者是以优与良来区分，这样只会给孩子的在心理上制造一个人为的障碍，扼杀孩子的自信心，使他们更加贬低自己。怎样来避免这个问题呢？我们可以对孩子的一件作品从有创新意识，有情趣，有一定技法等方面分别去定位，突出每件作品的优点及不足，对于学生的优点给予及时的肯定鼓励，对于不足不能给予批评或置之不理，我们可以在学生作品上多以赞扬鼓励的语言来进行评价，而不以分数来评价。如：在作品下注明“你的作品相对以前有很大的进步，颜色的运用上大胆明快，小动物画的活泼可爱，老师很喜欢，但背景画的太空旷了，老是觉得可以多画一些花草，这样就更好了，希望你的下幅作品可以画的更棒！”以语言激励的形式来代替分数。即对学生作品给予肯定和赞扬，也可以指出作品的不足。

（三）由单一评价变多元评价

传统上，美术教学评价只强调美术技能技法，而忽略认知和情意。即使是技法部分也只强调训练而已，因此评价的内容是单一的。除此之外，传统评价只是学生完成作品，教师一个人给与评价，因此，评价方式、评价人都是单一的。相反的，在多元的美术教学评价里，我们的教学目标和学习成果是多样的。因此，除了对美术技能技法评价外，还要兼顾情谊和认知

—3— 的评价。而在评价者方面，我们不但注重教师对学生的评价，还兼顾同学、家长对被评价者的评价，而我们最注重的是学生的自评。因此，我们现在的评价内容与评价方式都是多元的。在上课的过程中，让学生多参与评价，自己对自己作品的评价，自己对同学作品的评价，而老师则给予学生们的作品给予充分的肯定。

（四）由主观评价变客观评价

儿童作品是儿童一定阶段的内心世界的表现，具有儿童特殊的美术语言，与成人美术有着极大的区别。许多教师不了解儿童作品的原有特点，在美术评价上主观、武断。怎样处理好这对矛盾？作为一位美术教师要有扎实的美术功底，更要有独特的审美观。在评价学生作品时，要尽量避免以成人的角度主观、武断的评价儿童作品，要从学生的角度来看待他们的作品，以学生的审美观来作参照，教师应给那些具有自己独特见解，独特风格的画给与充分的肯定，让学生找到自信，找到思维飞扬的激情。使评价真实客观的反映学生的美术学习情况。

四．实验论证

我在教学中，曾有意识地做过这样的实验：二个同年级段的班级（均未受过特殊的美术培训）为对象进行试验，二年级一班学风比较好，上课积极性高，但我不予多指导，评价也只是平淡无奇的带过，任其自由发展；二年级二班学生学习基础和接受能力均为一般，上课容易开小差，但我有意识地多加鼓励和和赞许的评价，并对其抱以积极的期望，为学生提供展示的机会，在课堂上让学生们相互评价，自我评价。一段时间下来，后者的绘画积极性和表现欲远远大于前者，上课积极性和配合都大大提升，学生作品表现感强烈。可见，教师的教学评价对学生学习兴趣和教学质量有多大的影响。当教师给予的信任评价与学生个人的意向、兴趣、爱好相吻合时，学生学习起来就不会是一种负担，而是一种享受，能激发起学生更大的学习积极性，使教学质量有效的提高。

教学评价在教学活动中的作用和地位越来越重要，对教学质量的提高也越来越有影响力。这是我在为其3个月的实习生涯中，最有体会的一件事。学生可以为教师的一句赞扬的话欣喜若狂，疯狂爱好这位老师的课程；也可以为教师的一句批评

—4— 的话萎靡不振，对课程失去信心和兴趣。中小学生学习美术靠的是兴趣，教师、学生、家长以及他们的自我评价都会提高小学生们对美术的兴趣，以便提高教学质量。因此，我们在关注学生掌握知识、美术技能的情况下，又重视对学生美术学习能力、学习态度、情感以及价值观等方面的评价，从学生的心理上开始影响，改变他们对美术的学习态度，使他们充满激情，打从心里喜欢美术喜欢艺术，从而自发学习美术欣赏艺术。只有不断探索，用智慧和机智大胆实践，才能深刻领会新课标理念，做到既关注学生掌握美术知识、技能的情况，又重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价；评价方式往往具有交互性和互补性，我们只有灵活的综合使用，才能强化评价的诊断、发展功能及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能，让学校美术教学活动充满活力，更有效，让教学质量有效的提高。

参考文献：

[1]王灿明．儿童创造教育论[M]．上海：上海教育出版社，2004．269～272。

[2]王璐．中小学课堂教学评价误区的调查研究[J]．现代企业教育，2007，18

[3]蔡建良．新课标下小学美术教学评价探索[J]．中小学教育研究，2007，01

[4]Linda Campbell．多元智能的教与学的策略[M]．郑州：中国轻工出版社，2006．151

[5]王秀丽.浅谈在小学美术教学中如何运用激励性评价提高教学质量[R].北京：课程教材研究所.2005

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第三篇：小学美术教学评价论文

教学评价是依据教学目标对教学过程及结果进行价值判断并为教学决策服务的活动，是对教学活动现实的或潜在的价值做出判断的过程。下面我们来看看美术教学评价的论文内容吧。

一、教学评价的概念界定

现代教育评价、现代教育基础理论和现代教育发展研究是当代三大教育科学研究领域。教育评价本质上是一个价值判断并为教育服务的活动过程，可以说：“没有评价就没有教育，没有科学的评价就没有有成效的教育，没有先进的技术参加的科学评价就没有现代化的教育”。在新课程下没有新的教学评价，就根本谈不上是新课程。教育评价是评价者对教育活动或行为主客体价值关系、价值实现过程、结果及其实现意义的一种认识活动过程，其核心内容是揭发教育活动或行为中的客体对主体的需要、目标的价值意义。

学校教育评价的分类有多种。按对象分有对学校的评价、对教师的评价、对学生的评价等。对学校的评价主要是办学条件和办学水平的评价；对教师的评价包括能力素质、教学过程、教学质量等方面；对学生的评价主要有学习态度、智力因素、非智力因素、学习方法、学习质量等方面。

教学评价对教师的教学活动和学生的学习行为具有重要的导向和调节作用，教学评价也是完整课程结构的组成部分，是教学过程的一个重要环节。“美术教学评价是依据美术课程标准和所获得的信息，对美术课程实施过程及其效果作出客观、科学的判定。”新课程标准下的美术教学评价重在改变以往以鉴定、甄别、选拔和评价的倾向，而旨在通过教学评价促进学生的学习和发展，促进教师的自我完善和提高，促进美术教育学科的不断发展。

对学生美术学习过程和结果的作出合理评价，对学生形成基本的美术素养，高尚的审美情操，完善的人格有着至关重要的作用。教师对学生学习评价的方式，直接影响到学生学习美术的态度和学习效果，弄不好会挫伤学生学习的积极性，失去学习美术的兴趣和信心。

二、教学评价的现状

1.强调学校应试教育，忽视常规美术教育。

由于片面追求升学率，一些学校对美术这样与升学考试无关的科目不大重视，特别是当前的中学阶段的美术教育，为了有更高的升学率，美术课的开设只不是一种形式，课外活动更是为了升学率。基本的教学大纲都得不到落实，何谈有好的美术评价体系。

2.强调学科共性评价，忽视美术个性评价。

一直以来，在如何评价美术教学时，人们常常会直接与其它学科联系上，过分地强调评价一些常规的教学形式和方法，忽视美术学科有其独特的一些特点。美术在课堂教学就有自己的一些特点，在评价中更应体现出美术课堂教学评价的个性。

3.重视教师的“教”，忽视学生的“学”。

长期以来，在评价一堂美术课主要是评价教师的一些常规工作，如教学目标、教学过程、教学语言、板书设计等等为主课堂教学评价，忽视学生在整个教学过程中学习的情况评价。

4.重视终结性评价，忽视过程性评价。

对一堂课的评价往往是一张作业来决定，好和差就决定学生学的怎样了，课堂教学并不是创作教学，课堂教学是有一个过程性，在整个过程中学生的学习并不能用简单的一张作业来定终身。

三、教学评价实施中存在的问题

传统评价误区：教师以传统的眼光看待作品，往往以画面干净、比例适当、涂色均匀为标准，忽视儿童的想象力、创造力、表现力以及学生的自身特点和年龄特征。同时评价形式单一，影响学生个性与能力的培养，不利于学生对学习方法的掌握学习兴趣的调动。

主观评价误区：教师认为美术教学评价就是教师评价，课堂上，学生作业刚完成，教师就凭主观意识给出一个等级，评上好的固然高兴，但不知好在哪里，评上差的心里难过，也不知差在何处……导致学生未能及时掌握学习信息，抑制了学生的美术学习积极性，长此以往，则造成迷惑厌学情绪。

单一评价误区：教师除了只重视作业评价外，对学生期末美术成绩的评定也采用简单的“一画定成绩”的做法。即让学生完成一幅画，然后给出一个成绩，这样未能很好地体现培养学生多方面素质的要求，忽视了美术评价的全面性和美术教育的特殊性。近年来，随着素质教育的不断深入，我们在美术教学目标的制定、课型的设计、现代技术与美术课教学的整合等方面取得了一定的成果。但却忽视或忽略了对美术教学评价的研究与实践，使得美术教学评价相对滞后。加上其自身的特殊性，教师对学生的美术评价更容易步入误区。

基于上述，构建一种全面的、完善的、重过程、重创新的美术教学评价体系甚为重要，这也符合《新课程标准》“为学生全面发展而评价”的理念；符合省义务教育美术教学指导纲要提出的“评价要以教学目标为依据，注意对学生学习目的、态度、审美意识的评价，注意学生想象力和创造力的评价”的要求。

四、教学评价的措施

新课程改革强调素质教育，重视人的发展，提倡课程与生活的联系。因此在教学过程中应构建具有教育性、创造性、实践性、操作性的以学生为主体的教学形式，以鼓励学生主动参与、主动探究、主动思考、主动实践为基本特征，以实现学生多方面能力综合发展为核心，以促进学生整体素质全面提高为目的教学活动，因此建立全新的科学的评价体系，运用科学的评价体系来指导教学实践尤为重要。在认真分析当前国内外的教学评价的一些模式的基础上，我们尝试提出符合美术课堂教学特色的“点、线、面”评价模式。

1.“点”上评

针对美术课堂教学的一些特性，在整个教学准备、教学过程、教学结果上的每个有评价意义的点上进行科学的评价，下面所提到的是美术课堂教学中一些有特点的评价亮“点”。

教学准备上

（1）可行性点上：教学方案设计和教学内容的选定是否遵循了可行性原则。这里既包括教学内容是否在国家统一要求基础上考虑了地方、学校、学生的实际情况;同时教学中是否为学生的自主活动准备了必要的材料和活动场地保证教学按计划开展。在评价教师中，特别是美术课堂教学，在这点上是很有必要评价的。在教学设计准备中可行性不考虑的话，这节课教师上得怎样精彩都是等于零的。

（2）合理性点上：教学方案设计和教学内容的选定是否遵循了合理性原则。这里既包括教学计划所提出的各项指导目标是否与新课程教育目标相符合, 内容的选定与教学计划是否密切联系形成有机的整体;同时内容的选定与教学计划是否考虑到每一个学生的需要。

（3）充分性点上：有些美术课在课前准备中要求教师充分地准备，比如教案的设计、课件的制作、范画的绘制等都要求教师在课前有充分地准备。虽然这些工作并不是在课堂当中进行的，但却直接影响课堂教学，教师在课前没有充分的准备在课堂教学中就无法顺利开展教学活动。准备充分的课，在课堂教学中就可以如鱼得水，顺利开展。所以在充分性上针对美术课同样是值得一评的。

（4）教育性点上：教学内容的选定是否具有一定的教育性和思想性。这里既包括教学内容是否有利于培养学生思想品德素养, 同时教学中是否能陶冶学生的情操、愉悦学生的身心、拓展学生的知识、发展学生个性。美术课堂教学也是教育的一种形式，具有教育性也是具备的。

（5）现实性点上：教学内容的设计和准备应具有时代的特点，反映时代的主旋律和地方特色，把民族的人文精神和科学研究的最新成果展现给学生，让学生把握时代的脉搏，奏出时代的最强音。

教学过程上

（1）突破点上：在教学过程中，第一个关键的点是本课的突破点的选择是否恰当。“第一印象”在美术课堂教学中也是至关重要的。“万事开头难”，一个好的突破点，对本节课的影响是挺关键的。

（2）启发透导点上：现代的美术教育不是技能的灌输，美术教师不是传统教学中的“师傅”，而是一个“领路人”。教学中应注意对学生的启发诱导，激起学生的兴趣和创作欲望，使学生能“举一反三”，把自己的感受全部体现出来。如“诱导创作法”的创始人浙江省特级教师沈永政老师在一所中学里上的一节利用诗歌进行创作的创作课，沈老师在教学中就运用了“启发诱导”，如在进行画面构图时，问学生一张有小河的画面有几种构图形式，学生回答比较简单，只有横的、竖的和斜的几种，沈老师就在这基础上进行启发诱导：小河可以几条吗？小河可以有支流吗？小河可以有变化吗？小河可以画成像一只手吗？等等一步步地对学生进行启发诱导，使学生在创作构图上非常多样。在这点也不只是评价教师这一块，学生是否在教师的启发诱导下，收到较好的效果，这个也是需要评价的。

（3）激趣点上：美术特级教师陈寿鹏认为，激发学生的学习兴趣是艺术知识技能教学得以成功的关键。他指出：“在以往的教学中，教师为了完成教学计划，往往不顾学生的年龄及生理特点，将知识技能满堂灌。由于忽视诱导学生学习兴趣这个环节，结果久而久之，使学生对美术课产生畏难心理，最终丧失了信心”。所以说激趣上在美术课堂教学中也是至关重要的。

（4）愉悦点上：愉悦性也是美术课堂教学中一个非常值得一评的点。从愉悦点进行教学，使教学过程具有愉悦性特征，这一方面表现为在教学过程中，师生都处于一种愉快的状态，都获得美感满足，都感到意趣盎然。在教学评价中，特别是美术教学评价中，这一点的评价也很有必要的。

作业评价上：（主要是评价学生）

（1）掌握点上：学生在教师的教学下，对知识的掌握很大的一方面是通过作业体现出来的，这是一个最基本的评价点。

（2）创新点上：基本的掌握了，学生是否能灵活运用课堂教学中知识，是否有创造性和创新性的运用，这是一个发展的评价点，也教师在课堂教学中创新性的体现。

2.“线”上评

教师 “线”上的评价：教师在整个教学过程中教学策略的实际运用性。主要有以下几点：

（1）课堂教学过程的流畅性。在整条线的教学过程中是需要教师去把握的，怎样去由简入深、由易进难等，是否较流畅地开展教学过程。

（2）课堂教学方法的把握性：不同的教学内容，要有不同的教学方法来进行教学，这也需要教师有针对性地去把握好的。

（3）课堂评价的把握性：在课堂教学中教师会较多地对学生的学习情况，如学习的表现、学生的回答问题、学生的练习作业，进行有针对性地评价，这个评价的把握性是否注意到分寸，也评价教师“线”上的一个方面。

教学设计只是一个计划或设想而异，在实际的运用当中必须要靠教师去把握和实践的。计划只有运用到实际当才具有其价值，不然只是一个空想。设计中的连贯性和一致性必须要在教学过程中体现出来，教师在整个教学过程中的实际教学能力是评价教师在整个教学过程“线”上的一个重要部分。

学生“线”上的评价：

（1）学生在课前准备的积极性：学生在课前的查阅相关资料和学具准备的积极态度和行动，是学生在学习过程中第一要素。教师准备得非常充分，而作为课堂教学中的“主角”却毫无准备，这样开展的教学活动是不能够取得顺利和成功的。

（2）学生在整个课堂教学过程中的学习行为。有以下几个方面需要去评价的：

①学习上主动探究性。学生在教学过程中参与探究的态度和能力上是否主动，是否有较强的目的性。

②学习上互相合作学习性。新课程下倡导了一些新的学习方式，合作学习是其中一主要的学习方式。合作学习的基础是交流，它既可以是两人之间的双向交流，也可以是多人之间的相互交流。在新课程下美术课上，许多时候是非常需要交流的，所以在评价当中也是要考虑的。

③学习上的参与性：这样的教学情景可以说是司空见惯：教师不停地讲解，学生一味地静听；教师画一笔，学生也跟着画一笔；教师手舞足蹈，学生却难得一动；教师情绪激越，学生却难得开心┅┅总之，整个教学过程是教师唱主角，学生当观众。除参与之外，“体验”可算是参与的第二重含义。在教学过程中教师要有目的地让学生体验美术活动的乐趣。体验的价值是来自其自身的、内在的、自给自足的。

学生是课堂教学中的主体，学生的学习行为是课堂教学的关键，评价好学生在课堂教学中行为是课堂教学成效的关键和提高教学质量的捷径。

3.“面”上评

全面地对课堂教学进行评价，包括以下几个方面：

（1）教师在教学活动中的对目标全面把握上：新课程中对目标的把握要求是全面的，不仅在显性目标，而且还要求在隐性目标上的把握。

（2）教与学的和谐统一。

学生的学习是在教师指导下的认识过程，这个认识过程的主体是学生，学生只有处于主动积极状态，才能真正理解所学知识并获得相应的能力。教师的主导作用主要应体现培养学生学习兴趣，为学生创造有利的条件和进行必要的讲解、指导、帮助，使他们在增长知识的同时，逐步养成良好的学习习惯，逐步具备独立获得知识的能力。

教学过程是教师教、学生学的过程，它包括教师和学生两个方面，是师生共同活动的过程。教学过程中，教是为了学，教制约了学；学需要教，学受导于教，教和学相辅相成，相互依存缺一不可。所以必须发挥教师“教”和学生“学”两个积极性，使“教”和“学”统一同步进行，以达到“教”与“学”的合拍“共振”。

（3）教师在整美术课堂教学中的自我评价和全面评价。

（4）学生在整个教学过程中的自我评价和全面评价。

（5）他人对课堂教学的全面评价。除上面所提到的以外，还应评价如：世界观的教育的评价、非智力因素的培养、创新意识的培养等。<莲山课>

新课程开设以来，其评价一直处于相对滞后的状态，影响了新课程整体育人的功能，没有评价标准,课堂教学就失去了评价参照系。在新课程中的美术课堂教学提出了很高的要求，必须建交起与其适合的课堂评价体系，这样的新课程才会长足发展。作为第一线的美术教师应从新课程根本理念出发，解读美术新课标，充分认识评价的作用，完善、提高评价体系，不断改进教学，提高教学水平。在绘画中，我们知道一个完整的画面需要点、线、面的合理安排和运用，在美术课堂教学评价中同样也需要我们要有“点”有“线”有“面”地去评价，能有针对性地进行评价，有特色性地进行评价，较全面性地进行美术课堂教学评价，对于教师和学生的发展都有积极的意义和作用。

参考文献：

①谈振华《课堂教学理论读本》社会科学文献出版社 2000年7月

②尹少淳《美术课程标准解读》走进新课程丛书 北京师范大学出版2002年

③张玉田《学校教育评价》 中央民族大学出版社 2003年7月

④陈玉琨《课程改革与课程评价》 世纪之交中国基础教育改革研究丛书

第四篇：浅谈师生关系对教学质量的影响

浅谈师生关系对教学质量的影响

【内容题要】：师生关系是由教学关系为主的关系体系构成的，它对教学质量起着至关重要的作用。因此，在我们的平时课堂教学中要努力构建好民主、平等、和谐的师生关系。【关键词】：师生关系；教学效果；热爱；尊重

师生关系长期以来是一个热点话题，它是整个教学活动中最重要的人际关系。情感是影响学生学习过程和学习效果的重要因素，良好的师生情感能够激发学生产生浓厚的学习兴趣，进而转化为一种稳定的学习动力。为有效提高教学质量，我们要着眼对师生关系有新的认识。

一、建立良好师生关系的重要意义

苏霍姆林斯基说过:“学习不是毫无表情地把知识从一个头脑装进另一个头脑,而是师生之间每时每刻都在进行的心灵的接触、情感的交流和知识的沟通。”良好的师生关系对教育教学质量的提高以及学生身心健康发展具有深远的意义。反之，不良的师生关系不仅造成师生之间的隔阂、对立，更重要的是对学生的学习动机、学习兴趣和学习态度产生消极影响，从而影响教学质量的提高。因此，建立良好的师生关系已成为保证课堂教学活动顺利进行，保证教学目标高质量完成的迫切需要。从某种意义上说师生关系就是教学质量。融洽的师生关系对教师和学生都有着积极地影响。

首先，从教师方面看，良好的师生关系有利于调动教师教学的积极性。如果一个教师得到学生的尊敬，他会不断充实自己的专业知识，改进教学方法，以极大的热情投入到教学活动中，否则一个教师得不到学生的尊敬，那么他会丧失一部分自信心，甚至怀疑自己能否胜任教师这一职业，从而削弱了自己的工作热情，讲课时没有激情，不愿主动与学生交流，对学生比较冷淡，使师生关系陷入僵局，导致课堂教学质量肯定不高。

其次，从学生方面看，良好的师生关系有利于调动学生学习的积极性。教育社会心理学的研究表明，当一个学生喜欢某位教师时，就会对这位教师所担任的学科产生极大的兴趣，并能注意努力克服一些困难把这门功课学好。相反，学生讨厌某位教师时．他们的情绪就会变得消极，对学习失去兴趣，甚至拒绝学习这门功课。

再次，从教师和学生的关系看，良好的师生关系有利于教学活动中“双边活动”的开展和教学效果的提高。在教学过程中密切配合，创造良好的教学环境，是保证教学过程顺利进行的前提条件。“师生之间所产生和形成的一切，既是师生交往的结果，也是师

生共同面对和分享的成果”。

由此可见良好的师生关系，不仅有利于提高教师的教学积极性，而且有利于提高学生的学习积极性。

二、建立良好师生关系的具体措施

建立良好的师生关系首先要热爱学生，使师生关系得到和谐发展。爱学生，首先要了解他们，教师要经常主动与学生沟通交流，了解学生的思想，关心学生，处处为学生着想，从心里愿意与学生成为朋友，建立起和谐的师生关系。这样，学生平时会主动和老师交流思想，遇到问题，也会主动征求老师意见。老师遇事要冷静，不随便发怒，不以威压人，处事公平合理，不抱偏见，对自己所有的学生一视同仁，才能树立较高的威信。教育家叶圣陶曾经指出：作为一名教师，单把功课教好还不够，最重要的是关心学生的健康成长。教师应该在思想上，学习上，生活上全面了解学生，关心学生，爱护学生，这样才能根据学生的特点，进行对学生有针对性的教育。只要教师真诚相待、热情鼓励、耐心帮助，师爱的温情一定会融化他们“心中的坚冰”。虽然我们无法像太阳一样，将自己的光辉撒遍世界的每个角落，但我们却可以像母鸡爱护小鸡一样，关爱每一个学生。

其次建立良好的师生关系要尊重学生，使学生感受到师生平等。教师要有平等观念。既要尊重学生的人格，还要尊重学生的个性。著名作家雨果说过：“世界最广阔的是海洋，比海洋更广阔的是天空，比天空更广阔的是人的心灵”。世界上没有完全相同的两片树叶，当然更没有完全相同的两个学生。随着社会的发展，世界的融合趋势越来越强，中国要走向世界，更需要有独立意识的中国人走向世界。因此，教师必须顺应时代的潮流，摒弃“师道尊严”的架子，树立平等意识，真诚和善地对待每一位学生，把学生视为朋友，用民主平等的思想和态度进行教育教学活动，充分考虑学生的意愿，调动学生参与的积极性、主动性。允许学生有自己的独到见解，及时捕捉他们思想的火花，使学生个性得到健康、充分的发展。教师还要“艺术地运用点拨，激励学生以独立的角色、建设性的态度对教师质疑、批评乃至争辩”。当学生在民主、平等、自由的环境中学习时，就会感到教师对自己的爱和尊敬，就会在正确的认识和积极的情感基础上与教师建立起良好的心理关系，乐于接受教师的教育，敢于发表自己的见解，提出自己的质疑，表现出强烈的求知欲和蓬勃的创造力。

良好的师生关系是教学活动有效开展的保障。建立民主、平等的师生关系是学生的

心声，是时代的呼唤。当然，建立这种适合教育发展需要的和谐的师生关系，并非是一朝一夕的事情。我们只有在新教学理念的指导下，做教学的有心人，努力学习专业知识，敢于创新，用正确的世界观、人生观、价值观和高尚的道德情操武装自己，着力塑造好自己的形象，一视同仁地对待学生，以满腔的热情去关爱每一名学生，必然会达到最佳的教育教学效果。

第五篇：对小学美术作业评价的教学感悟

对小学美术作业评价的教学感悟

新乡市第二十四中学 赵红

新课程改革中提出“改变课程评价过分强调甄别与选拔的功能，发挥评价促进学生发展的功能。” 明确将评价改革作为课程改革的目标之一，并提出了评价改革的方向。但美术学科自身的特殊性，使教师对学生的美术学习评价很容易步入误区，其体现如下：

传统评价误区：教师以传统的眼光看待作品，往往以画面干净、比例适当、涂色均匀为标准，忽视儿童的想象力、创造力、表现力以及学生的自身特点和年龄特征。同时评价形式单一，影响学生个性与能力的培养，不利于学生对学习方法的掌握学习兴趣的调动。

主观评价误区：教师认为美术教学评价就是教师评价，课堂上，学生作业刚完成，教师就凭主观意识给出一个等级，评上好的固然高兴，但不知好在哪里，评上差的心里难过，也不知差在何处……导致学生未能及时掌握学习信息，抑制了学生的美术学习积极性，长此以往，则造成迷惑厌学情绪。

单一评价误区：教师除了只重视作业评价外，对学生期末美术成绩的评定也采用简单的“一画定成绩”的做法。即让学生完成一幅画，然后给出一个成绩，这样未能很好地体现培养学生多方面素质的要求，忽视了美术评价的全面性和美术教育的特殊性。

本人在过去教学中，对作业评价的方式也是经常浅尝辄止，试试这种试试那种，井是挖了不少，却挖不了深井。因此，本人将扎足随堂教学，收集最真实的材料，反映最真实的问题，研究能真实反效到课堂操作的策略。为此，我在评价学生的美术作品时，进行了一些思考，并作了如下尝试：

一、从多方面对学生做出评价

如果用唯一的一片滤色镜去评价学生的作品，那么许多珠宝将会失去光彩。我在评价学生的作品时，采用了多元化、多角度、全方位的方法，对那些富于创造力、想象力的作品，特别给以充分的肯定和较高的评价。

例如，在上“大树的故事”这一课时，有的同学作画态度十分认真，某些细节画得十分仔细；有的同学线条肯定；有的同学使用色彩十分大胆；有的同学想象丰富、奇特......对这些各具特色的作业，我都给打了“优”。一位同学的画画得并不怎样，但它的想象特别丰富，画了海底的大树，树上游着一群群的小美人鱼，从整体上看，这幅画并不怎么样，构图偏了，画面色彩单一，但我还是给打了“优”，同时在课堂上对这幅画作了评讲，以此引导学生在画画时要充分发挥自己的想象力。

《书签设计》，学生除了以绘画形式表现外，还使用了树叶、花瓣、草根、蝴蝶翅膀等实物进行剪贴、描绘来制作风格各异、五彩缤纷的趣味书签……这些富于幻想的创造思维，教师不但要十分尊重，还必须充分肯定他们是具有合理创意、大胆创新的结果，哪怕是极其细微的，也必须充分肯定，甚至在某种场合上还可以“加大”肯定。

在评价的形式上，我也并不仅仅是全部打上一个分数或等级，而要让学生知道好在哪里、哪一方面好。特别是对高年级的同学，往往还要加上一两句简单的评语；对低年级低的同学，则常常是在上新课之前，将前一堂课上的优秀作业在课堂上展示，并口头讲解它的成功之处。

二、注重过程性评价

学生画画，很多人认为只要照着书本学会画几个人，画几只动物，涂涂颜色就行了，其实不然。

美术课上总有那么几位学生忘记带工具的。他们坐在自己的位置上，不作美术作业，当你问他的时候总会以没有工具为借口。学生总认为只有彩色笔、蜡笔才能画画，当他的手上只有平常写字的笔的时候就无从下手了。为什么学生会有这种想法呢？我想这和他们从小接受的教育有关，和老师对美术作业的评价有关。

其次，我们看孩子的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的学生喜欢色彩，有的学生画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。我们应该对学生的作业有个贴切的认识：每一幅作品都凝聚着孩子们的心血，都蕴含着丰富的内容，作为美术教师应该用欣赏者的眼光来看待学生。比如画劳动，学生能正确画出人在劳

动时的结构与动作关系，并能扩展成一组人就是很有创造力的作业。因此我在批改作业时放弃了“一刀切”的做法，而是针对每个学生的不同闪光点进行表扬

还有，学生作业时总会问我：“老师，我这样画可不可以？”“老师，我这样画对不对？”学生为什么会这样问我呢？艺术是没有对与不对之分的，也没有标准答案的，我们培养学生的并不是要要求每个人以后都能成为艺术家，我们要培养学生的是如何审美的能力和如何发挥自己的想象力。我会告诉学生：“你想它是怎么样的都可以，因为我们每个人都是有差异的，所以我们每个同学都可以画的不一样。你想怎么画就怎么画，没有对不对的。”学生听了我的话后，很积极的表现他们的想法，纷纷把他们的画拿给我看。这回，孩子们不再问我对不对了，而是说：“老师，你看我的画，我是这样想的„„”所以说对于学生作业我们不能只注重作品所呈现的专业性美感，我们更应该注重学生能力的培养。

学生总是希望得到老师的肯定。作为教师，我们首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对其作品作出具体分析、合理评价，要保护学生的学习热情，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，提高审美能力。所以我们要努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛。

对学生美术成绩的评价只重视最后完成的美术作品、而不考虑学生的创作过程，我认为这种评价是不全面的，在某些情况下，我觉得创作过程甚至比最后的作品更重要。学生知识的接受、能力的提高、技能的掌握、素质的培养，都是在教学过程中完成的，如果学生在教学过程中，能积极思维、大胆想象、努力创造，即使最后的作品不理想，仍应给予积极的鼓励，因为最后的作品不理想只是一种表面的、暂时的现象，而在教学过程中培养的想象力和创造力才是最本质的东西。

重过程的评估不仅是重视对学习活动全过程的评估，还有另外一层意义，就是对学习过程中的每一个局部都可以作出评估。例如我在巡视学生的创作活动时，只要一发现闪光的思想火花、艺术灵气，个别或在全班给予肯定、表扬，以期给其他同学启发。这种评估，是不打分数、不打等级的评估，但它对学生的导向作用、激励作用是十分

巨大的，而且它的反馈及时、评估具体、导向明确，这些都是最后对成品作业的评估所难以达到的。

三、多种评价形式

在对学生作业的评价上，我采取了老师评价、学生自我评价和学生之间相互评价相结合的模式。

要求学生每次作业时必须留出评价区，鼓励学生欣赏自己的作品，充分挖掘作品的精华之笔。首先给自己的作业打个分或打个五角星亦可。然后找自己信任的同学相互交换作业进行评价，还可以让全班同学评，最后把作业交给教师批改。教师可以写下鼓励性评语，也可奖励几个星星，对评价结果不满意的学生，允许重新评价。这样每个学生的作业通过自评、互评、全班评价，加上教师评价，使评价更为客观准确。学生做起作业比过去认真多了，一件件充满童趣的妙作、精品也应运而生。

记得在以前的教学中，我对学生的美术作业评价方式，是“一对一”的，我一张一张、一件一件的批改，再发给学生，有心的同学还看看分数，高兴了再修改修改；不上心的同学根本不看成绩。长期以往学生对美术的评价方式已习以为常。

当我对美术作业评价方法了解之后，我就开始将学生的作业展示出来。学生画完作业，有时让学生同座位互评，有时分小组讨论，有时全班轮流参观，有时还让学生把美术作品摆在讲桌上，或贴在黑板上，这时的学生们有站着的，有坐着的，还有脖子伸得老长的，既兴奋又喜悦。这种亮相带给学生的激动是让学生始料不及的，这也是一种评价方式。这种评价方式的气氛轻松活泼，带有观赏性和愉快性，即学生享受评价，这种评价方式其实是现代教学评价观念的一种体现。在学生的记忆中，能被老师展出的作业，必须是选拔出来的，而现在看到自己的作业能展示给大家看，能不激动、能不高兴吗?这是由静态向动态在转换，以前的作业都批着老师打的分数，带有定向性，即使学生有不同的意见和想法也只是悄悄地议论一下就算了。而今展出的作业学生可以充分发表自己的意见。学生开阔了眼界，能将自己的画与其他同学的画作比较，找距离，畅所欲言，这就是享受评价。帮助学生营造一个可以自评互评的环境

是很关键的。我们常常有这样的经验，下课时学生笑逐颜开，能说会道，而上课了，似乎变成了另外一个人，其实这是环境和心情的影响。

我们在设计评价时，不仅要考虑内容和方式，更要想到能够保障评价设计正常实施的环境。宽松、愉悦的评价环境是促成有效评价的重要因素，更是产生教学效益的基本条件。有了这样的环境才能使学生在评价中得到进步。

老师的评价是必需的，能起到无可置疑的导向作用；而学生的自我评价以及学生之间的相互评价也是不容忽视的，这些评价往往更适合学生的实际，更易被广大学生所接受，这种评价也是培养学生审美能力的重要方法。

在课堂上评讲作业时，有的让学生自己讲，因为学生讲解自己的作品，一方面可以训练学生自己的口头表达能力，对创作主题会有更深刻的认识，另一方面，能使其他同学理解自己的作品，得到某种启发。对 “学生互相评价”，我也都要求大家认真对待，学生根据自己的理解和审美角度来评价同龄人的作业，学习他人的长处，并提高自己的审美能力。

引导学生自评是对学生的尊重和信任，有利于调动学生参与评价的积极性，有利于培养学生的自我评价能力和自我教育能力，也有利于增强学生的主体意识和评价的客观程度。学生之间的互评可以直到相互督促、相互学习的作用，有利于激发学生你追我赶的上进心。评价的内容可以包括学习态度、学习策略等多方面。通过评价使学生体会到努力程度、学习方法与学习效果之间的关系，从中受到启发。

以上是我如何对学生的美术作品进行评价的实践和反思，新课程改革需要我们去了解、认识一些新的评价方式和思路，产生改革热情，从而更加主动、创造性地参与到评价改革中来，寻求一种更加客观、科学的美术评价体系。