美术课堂教学的困难及下步策略

第一篇：美术课堂教学的困难及下步策略

美术课堂教学的困难及下步策略

2013年10月26日，我街道召开教研室成立暨兼职教研员培训会议，我很荣幸，得到领导的信任，受聘为美术教研员。对于农村中小学来说，美术学科是薄弱学科中的薄弱学科，下面我就针对目前我街道中小学美术教学的现状及下一步的工作打算。

一、美术教学的现状。

1、观念落后，重视不足。对于美术是副课的观念从领导到老师、家长、学生自始至终不能改变，在这样的情况下，有些农村学校不开美术课，或者课程表上有，上的是其他科目，即使开设了美术课，也是由其他学科老师兼职，只是领着孩子们随便画一画，不符合当前美术教学的需要，谈不上专业知识的传授，所有这些可以说是教育评价方式滞后的弊端性所导致。

2、现行教材与农村学生的学习实际并不适应。根据义务教育阶段美术课程的目标、理念，结合农村中小学校的实际，科学地选择和合理地安排教学内容是有必要的。

3、地方经济的制约。我们的学生都来自农村，家庭条件困难，一周的零花钱也是屈指可数，加上家长对此项开支并不认可，甚至认为还不如买点好吃的更实惠。即使经济条件允许，在农村商店也很难买到美术课需要的用品，美术课上学生顶多只能拥有铅笔和美术本，能名拥有一套水彩笔就是很多孩子的奢望。

4、办学条件差、师资力量薄弱，教学设备简陋。由于农村学校师资力量匮乏，很多的学校没有专业的美术老师，即使有也兼代其他统考科目，常常忙于统考科目而忽视美术课，学校也没有专门的美术教室和教学用具。

二、下一步的工作打算。面对当今农村中学在美术教育方面存在的诸多问题，我认为要从以下几个方面入手，来改变当前美术教育的尴尬局面。

1、首先要认识美术教学的重要性。美术教学是利用艺术对孩子们进行社会主义人生教育的大课堂。通过美术教学这一课堂形式，使孩子们对美的朦胧追求和无所羁绊的原创冲动能够得以升华和提高。

2、中小学美术教师的业务交流正常化，不断提高老师们的业务水平，以中心教研组为龙头，做好教材的通研以及集体备课活动，让专职教师带去兼职教师，从整体上提高美术课堂教学的水平。

3、作为一名农村中小学的美术教师，应懂得尊重孩子们的创作欲望。农村孩子喜欢美术课，这是客观存在的事实，也是使我们能够心动的地方。他们的探索、想象、跃跃欲试的欲望非常强烈。对于孩子们的作品，美术教师应该多给他们以鼓励和表扬，热情辅导，切忌给孩子们泼冷水或武断的否定。尊重孩子们的原创思维，认知孩子们的潜在优势，把学生群体摆在主导地位才是搞好美术教学的必要途径。

4、充分挖掘地方资源，利用身边的大自然进行美术教学。我们可以组织学生做风筝，放风筝，画放风筝的场面，在训练他们动手能力的同时，也培养了孩子们的观察能力；可以组织学生到野外去描绘树木，含苞欲放的花蕾，秋天的野果、叶子，感受大自然的美，让他们真正体会到艺术源于生活。

5、拓展教学面。可以给学生开设篆刻课，利用橡皮和刀子写刻自己的姓名进行创作，给孩子们讲述文字的发展演变，让学生欣赏名家的篆刻和创作技法。把根雕、奇石、盆景作为教学内容移入课堂，教他们如何去审美并在生活中发现，进行简单的创作和收集。让学生把板报美化、报头设计等引进课堂。书法教学中，软硬笔并重，激发学生继承祖国优秀文化遗产的责任感和积极性。

6、广泛开展兴趣小组活动。成立书画、硬笔书法、剪纸、折纸、篆刻、小报等兴趣小组。学校定期举行艺术作品展览，并开展评奖活动，这些活动最能引起孩子们的兴趣，使他们接受美的感染和熏陶。

当然这一切的实现是以师资配备的到位为前提的，尤其是小学，如果能够配齐师资，开齐课程，上足课时，是广大农村孩子的一件幸事，也是我舜王教育的一件幸事！

舜王街道九台小学 2013-10-31

第二篇：中学美术课堂教学策略

中学美术课堂教学策略

弘毅新华中学美术教师/王萍

摘自：《岳阳市弘毅中学》

新课程理念下的中学美术课堂教学策略，对提高美术课堂教学质量和效益，推动美术课程持续、健康和谐发展意义十分重要。我从教学设计、教学实施、美术作品评价三个方面实行初中美术课堂教学，享受“组织教学”所带来的简约之美，去体验看似平淡却充溢着智慧的对话场景，去感受轻松幽默所营造的笑声。

一、美术课堂教学设计策略

“教学设计”是为了达到一定的教学目的，对教什么课程内容和怎么教、组织方法、多媒体的使用等进行设计。教学设计作为教学活动的起点，是课堂教学的框架和蓝图，是教学有效开展的前提和保障。

(1)明确课程教学目标针对教材教学大纲重视基础知识和技能的学习，美术课程标准建构了“三维课程目标”即知识与技能、过程与方法、情感与价值观，注重学生获取美术知识和技能的同时，更注重实践与体验情感态度与价值的发展观念，注重学生素质全面健康的发展。在教学设计阶段，教师应在课程目标的指导下，制定适宜具体、切合学生实际的教学目标，使课堂教学具有指导性，规范性和实用性。

(2)精心设计教学方案美术教材内容体系之间存在横向联系和纵向贯通，教学设计理念过程中应重视教材内容的结构和前后之间的衔接，从宏观的角度来钻研、分析，把握教材构建美术的知识体系，明确教学程序、教学重点与难点、教学媒体运用、教学方法、教学手段、教学组织形式等，并根据学生情况有针对性、预见性、适应性地设计教学方案。

二、美术课堂教学活动实施策略

(1)构建平等的师生关系美术课应强调构建平等对话，相互尊重的师生关系。平等和尊重有利于学生敞开心扉表达自我的真实感受，描绘自我内心世界，展示自我的独特作品，有利于师生之间相互交流，真诚沟通，共同探究。因此，教师要树立平等的师生观，尊重、信任、热爱学生，使学生具有个性思维和创新精神，使每个学生获得最优化发展。

(2)创造民主的课堂学习氛围美术课在民主和谐的课堂气氛中可促使学生自由思考，自由表达，自主探究，敢于质疑，争论求异，敢于发表个人独特见解，真正成为课堂的主人。课堂中教师应努力创设宽松、融洽、民主的课学氛围，对学生别出心裁的想法和思考问题的角度要持一种欣赏、尊重和引导的态度，多采用鼓励、肯定、表扬、探讨等语气给予互动，使美术课堂成为师生之间，生生之间相互交流与沟通，相互促进与发展的“舞台”。

(3)形成互动的生态课堂美术课堂是开放，互动为体的教学理念，它不仅局限于机械的“教师教”到“学生学”的层面，而更多是对话，互动和完成。课堂的对话使学生积极思考，主动参与到教学中，真正成为学生学习的动力；课堂互动使师生体验到探索和求知的乐趣，有效地促使师生共同进步和发展。

(4)创设生活化的教学情境美术课堂实现课堂教学与生活实际相互的衔接，教材知识系统与生活逻辑广泛的渗透，认知活动与情感活动有机的融合，教材内容与生活相接合，让学生在真实的情境中感知。通过生活观察、体验感受的过程，拉近美术与生活的距离，使教学内容物化于生活情境之中，使美术文化融入到学生的生活之中。这样使学生更容易理解，更能加强学生的情感体验，促使学生关注生活，提高生活品质。

(5)设计启发性的教学情境美术教学过程中可采用巧妙设置疑问、以旧导新、小组讨论、实验演示等方式创设一个能激发潜能，形成创造性学习的生态环境，激发学生的好奇心和求知欲，引发学生积极思考和主动探究，使学生在“认知困惑----主动探索----知识掌握”，的过程中获得深层次的情感体验；在知识与技能，方法与情感的价值观上相互交融，自我完善。

(6)有效利用现代教育媒体美术课是一种现实视觉艺术的学科。教师在教学中应重视录像、投影、幻灯、摄像机、照相机、计算机等现代媒体的运用，拓展学生的体验空间，丰富学生的审美感受，广阔视野，提高审美能力。

三、美术作品评价

在教与学的过程中，学生的美术作品评价十分重要。应从学生美术学习过程到学习态度、情感、绘画表现技巧、美术知识的掌握，及学习兴趣、美术素养、人文素养、学习能力、创新精神和实践能力、人际交往勇力、创新精神与价值观等方面的发展，全方位地评价每位学生的发展与进步。

(1)美术作品评价主体作用评价美术作品可采用多种形式，不只强调教师“单一权威”评价，可以多面对话的形式，学生由被评价到去评价转换角色。如:学生完成作品后，可先让学生小组自评，谈谈作品设计思路，作品的优缺点，获得的经验等。然后师生在轻松愉快的氛围中相互探讨，互相评价。最后，教师适宜评价，总结，使师生在自评互评中反思，自我完善。

(2)美术作品评价方式的样化美术作品评价标准应以真诚、尊重、关怀的态度、促进激励的方式，让每位学生体验到沫浴成功阳光的同时增强自信，形成健康和良好的身心状态。作品评价可分为课堂评价、作业评价、展览评价，建构成立体，综合，全面的评价系统，实现诊断性评价、形成型评价和终结性评价的有机整合。，例如：学生建立美术成长记录袋存放美术作品，记录作品时间，作品评价卡，探究报告，反思记录等。这样不但对学习情况有所记录，还培养了学生自我反思，评价改进的意识，很好地调动学生学习积极主动，创造性。

综上所述，美术课堂教学要根据教材的内容明确教学目标，精心设计教案，注重课堂学习气氛平等和谐和师生互动，让学生学会美术理论知识的同时学会绘画实践与探索，促使他们解决不断出现的美术新问题，促使教师对教学过程的各个环节进行反思与优化，理解吸收先进的教学思想，掌握教育科学研究方法，提高自身教学水平，创造性地进行课堂教学，灵活处理美术课堂各种问题，推动美术课程稳步、和谐、健康发展。

第三篇：高中美术课堂教学设计的策略

高中美术课堂教学设计的策略

一、问题的提出

课堂教学是一种师生双边参与的动态变化的过程，学生和教师各自扮演不同的角色，学生是学习的主人，是课堂上主动求知、主动探索的主体；教师是教学的主人，是学习过程的组织者、引导者和合作者。教师的教应该为学生的学服务，教师教的过程要顺应学生学的过程，教师教的效果要体现为学生学的效果。这些是现代课堂教学中应有的理念。

审视当前的课堂教学现状，能够真正把这些理念转化为课堂教学行为的老师并不是很多。很多老师并没有根据学生的实际情况设计教学过程，也很少根据学生的课堂表现及时调整教学过程，而是自始至终一如既往地执行自己既定的教案。究其原因，主要有两条：一是以学生为本的教学观念还未真正确立；二是课堂教学设计的基本原理和方法没有被广大第一线老师所掌握。因此，必须从提高学生整体素质着眼，把单一化、直线型的教学流程转变成可选择的、非直线型的教学流程，使现代教学理念通过新的课堂教学设计变得操作化，才能真正提高课堂教学的效率。下面就课堂教学设计的原则和策略作一初步的探讨。

二．课堂教学设计应遵循的原则

课堂教学设计主要遵循以下五条原则。

1.主体性原则。教学的任务是解决学生现有水平与教育要求之间的矛盾。教师在课堂教学中起到调节学生与教材之间的关系的作用。教学设计的目的是为了支持学生的学习过程。

2.目标性原则。教学目标在课堂教学中起定向作用，教学目标既是教学的出发点，也是衡量教学效果好坏的标准。教学设计，很重要的一点就是能帮助教师顺利地实施教学目标。

3.针对性原则。课堂教学设计针对具体教学目标和教学对象而精心制定的。教学对象千差万别，教学内容也各有千秋，教学设计需要体现这些差异性，具有针对性，才能收到事半功倍的良好教学效果。

4.实践性原则。也称为可操作性原则。教学目标解决的是教师要“教什么”的问题，教学设计要解决的则是“如何教”的问题，更具有策略意义，更具有规划、筹划的意味，必须具有可操作性、实用性。

5.有效性原则。教有法，但无定法，贵在得法，贵在有效。教学设计中所有教学策略的选定，教学媒体的选择，教学情景的创设以及课堂问题的设计等，都必须注重实效。

三、课堂教学设计的策略

1．深入了解学生，找准教学的起点

教学设计首先要关注教学的对象--学生。可以这么说，脱离具体的教学对象，就无最佳教学设计可言。在许多教学设计中，教师开始关注学生是否已经掌握了学习新的知识和技能所需要的基础知识和技能，这是一大进步。但是许多老师假定，学生对将要学习的新知识的了解是 “一张白纸”。事实并非如此。

学生的学习准备状态或学习的起点是影响学生学习新知识最重要的因素。现代学生的学习准备状态有时远远超出教师的想象，有时教师设定的教学起点，就不一定是实际的教学起点。美国教育心理学家奥苏贝尔曾经说过：“如果我不得不把教育心理学还原为一条原理的话，我将会说，影响学习的最重要原因是学生已经知道了什么，我们应当根据学生原有的知识状况去进行教学。”教师应该根据教学对象的实际能力确定教学的起点。教师在教学前不妨认真回答以下一些问题：⑴学生是否已经具备了进行新的学习所必须掌握的知识和技能？⑵学生是否已经掌握或部分掌握了教学目标中要求学会的知识和技能？没有掌握的是哪些部分？有多少人掌握了？掌握的程度怎样？

只有准确地了解学生的学习现状，才能确定哪些知识应重点进行辅导，哪些可以略讲甚至不讲，从而抓准教学的真实起点。

2．客观分析教学内容，把握教学的重点和难点

教材是落实教学大纲，实现教学计划的重要载体，也是教师进行课堂教学的主要依据。教材内容仅是教学内容的一个组成部分，而不是的全部。不少教师过分地拘泥于教材。通常把着眼点放在理顺教材本身的知识结构上，对教材内容的处理大多只是局限于补充、调整一些习题，很少更改例题，更谈不上结合生活实际编写例题。事实上，尽管教学内容主要来源于教材，但教师可以根据教学实际，对教材内容有所选择，科学地进行教学法加工，合理地组织教学过程。同样的教材内容，同样的学生基础，由于教师对教材内容的不同处理，教学效果就不一样。为此，教学设计中要客观地认识教材，发挥教师处理教材的主动性和创造性。

一般的教学目标中，已经包含了一节课教学的重点和难点，教材也依据教学目标按照一定的顺序将教学材料加以组织编排，并且尽可能围绕重点，突出难点。在课堂实际教学中，面对不同的学生，重点和难点也会有所变化。教师在分析教学内容的过程中，应对下列问题做出回答：⑴ 教材内容是不是达成课时教学目标所必须的？还需要补充什么？有哪些内容与目标无关？哪些内容要渗透思想方法？⑵ 教材中所呈现的排列顺序能否直接作为教学顺序？教学从哪里开始？⑶从教学目标来看，本节课教学重点、难点是什么？从学生的实际情况看，本节课的教学的重点、难点又是什么？只有在回答了上述问题之后，才能采用有效的策略，诸如改变课时教学顺序，设计练习甚至例题，重新组合教材等等，使教材内容成为更易于课堂教学表达、易被学生接受的知识结构体系。

总之，在高中美术课堂教学设计中，应该以“找准起点”和“把握教材”为基础，构建“板块式的教学方案”，拟定“非直线型的教学思路”，并形成一份教师备课记录表。旨在把“以学生为本”的教学理念体现在课堂教学设计之中，从而真正提高课堂教学效率。

第四篇：中小学美术课堂教学策略研究学习心得

读<<中小学美术课堂教学策略研究>>后感

崇文小学教育集团鹿丽莎

教学策略是指教师在课堂上为达到课程目标而采取的一套特定的方式或方法。所谓教学策略是在教学目标确定以后，根据指定的教学任务和学生特征有针对性地选择与组合相关教学内容、教学组织形式、教学方法和技术，形成的具有效率意义的特定教学方案。为此，通过此次学习，谈一谈我的学习心得。

一、当前中小学美术课堂教学存在的问题和困惑

随着新课程改革的不断深化，美术课程发生了可喜的变化，取得了令人瞩目的成绩，但同时在美术教学中还存在诸多问题和困惑，主要有：①为了追求“人文性”目标，就可以丧失美术课的特点吗？②三维目标该如何设计？三维目标写进教案但教学效果为何并不明显？③教学活动生动活泼了、多媒体技术丰富多样了，但美术或教育内涵为何淡薄了？④课堂教学评价已成为常规，为何却往往流于形式？该如何发挥评价的作用？⑤到底什么是好课、优质课（有效教学）的标准？教师该如何打造自己的优质课？

二、关于有效教学

教学是指教师引起、维持或促进学生学习的所有行为。有效教学是指通过教师的教学之后，学生所获得的进步或发展。其核心问题就是怎样的教学才是有效的，是高效、低效还是无效？因此，有效教学是为了提高教师的工作效益，强化过程评价和目标管理的一种现代教学理念。

教学有没有效益，并非指教师有没有教完内容或教学认真与否，而是看学生学到了什么或学得好不好。如果学生不想学或者学了没收获，即使教师教得很辛苦也是无效教学，同样，如果学生学得很辛苦也没有得到应有的发展，也属无效或低效教学。

提高美术课堂教学的有效性

（一）讲授法。

这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况，使用这种方法教学时，应该注意下述情况： 此文章来自中小学教育资源站

（二）演示法。

演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画（或其它美术作品制作）的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示；按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范；有意识地找准难点作局部演示。此文章来自中小学教育

（一）充分认识课堂教学的三个基本要素

课堂教学是教师与学生在课堂上以教科书为主要蓝本展开的教与学的活动，它包括学生、教师、教材三个基本要素。只有在充分了解和运用这三个基本要素的基础上才能顺利地完成课堂教学。学生是学习的主体，是教学的受众，了解学生应该从年龄特征、生活经验、学科基础、内在需要等方面展开。比如，在美术的学习上学生对哪些内容感兴趣、美术知识和技能基础如何、哪些内容很陌生、希望通过怎样的方式学习美术、学生希望如何评价等等问题，都是教师在课前应该掌握的。而教师作为课堂教学的组织者、学习活动的设计者和学生学习的帮助者应该具备三个“力”：即亲和力、学力和驾驭力。“亲和力”主要指建立平等的师生关系，平等对话，理解与包容等；“学力”主要指教师的学科知识结构及其水平，一个美术教师的“学力”应反映在美术专业知识、人文学科知识、教育科学知识及实践习得知识等方面。“驾驭力”指课堂教学的组织能力与管理能力。对教材的理解与掌握则应重点从以下几方面入手：包括教材的定位与编写思路、知识体系与逻辑线索、学习要点与提示、学习材料与方法、学习过程与评价、范例等等。因此，作为一个美术教师充实自己、了解学生、熟悉教材是顺利实施教学的前提和保障，在此基础上还要进一步考虑教学目标、教学内容、方法与手段、教学流程、学习活动、学习评价等。

（二）教学目标定位要准确

课堂教学目标是通过一堂课的学习，学生所应达成的学习任务。它区别于美术课程总目标，也区别于各学龄段的阶段目标，它更强调单位时间内的效益。同时，课堂教学目标是课堂教学的出发点，也是归宿点。因此，制订教学目标应该具体而准确，并且具有可检测性。

制订课堂教学目标应考虑三个层面：即知识目标、能力目标、情意目标。但并非是课程总目标“知识与技能、过程与方法、情感态度价值观”的三个维度，教师应在教学设计中以文字的形式把教学目标确定下来，把握“行为主体、行为条件、行为过程、行为结果”四个因素。

制定教学目标还应考虑以下因素：①充分考虑不同学习领域，美术学习中的“造型▪表现、设计▪应用、欣赏▪评述、综合▪探索”等不同学习领域，有其不同的目标取向，如“造型▪表现”领域的学习目标侧重于对工具、材料、方法、步骤、语言、原理等方面的认识、理解与运用，以及通过造型表达思想与情感等。②充分考虑不同学习内容。在同一学习领域下的不同学习单元、学习内容其目标也是不一样的。③充分考虑学科特点，不要“荒了自己的田去种人家的地”。④充分考虑教学实际和学生的可接受性，例如同是剪纸的教学内容，其在小学、初中、高中不同年龄段学习要求是不一样的。

（三）形式要为内容服务

这里所说的“形式”是指教学策略、教学手段、教学方法、教学流程以及学习方式、活动设置等等。“内容”是指教学目标以及达到目标所应掌握的重点、难点内容。“教学有法，但无定法”。教学“形式”多种多样，就教学方法而言就有“讲授法、演示法、谈话法、讨论法”等等。就学习方式而言，新课程提出了“自主学习、合作学习、探究学习”三种主要的学习方式。因此教学“形式”很多，一堂课不能都用到，也不能说哪种形式就一定最好，就某一堂具体的课来说，不同的“内容”应选择不同的“形式”，“形式”应为“内容”服务。例如：在学习一些基本的作画技法和步骤时，老师的讲解与演示就不失为一种好方法。再如让小学低年级学生了解一些学科性较强的知识时，采取游戏、接力赛等形式进行知识的柔化处理就比较合适。同时，“形式”的选择应考虑其利益最大化，即采取哪种“形式”对于解决“内容”更直接有效，所谓“该看的要多看，该说的要多说，该画的要多画，该演示的一定要演示”。

（四）好钢要用在刀刃上

一堂课学习的时间是有限的，学生的精力和注意力也是有限的，如何在有限的时间内提高学习效率是每一位教学者应该思考的问题。笔者认为，教学流程设计的优化、教学时量和内容的合理安排是提高学习效率的有效途径之一，过程的优化应做到“好钢要用在刀刃上”。所谓“好钢”是指课堂上的主要时间和精力，所谓“刀刃”是指一堂课学习的重点和难点，也就是说，在课堂教学中应选择最佳时机，把较多时间和主要精力投入到解决重点、突破难点上来。从心理学的角度来看，学生的有效注意是有限的，很难保持四十分钟或四十五分钟的持久注意力，一般来说，一堂课开头的几分钟课堂还未安全安静，学生精力还未完全集中，不宜于马上进入重点难点的学习，而应有一个“引人入胜”的开头，接下来的时间里，学生由于“引人入胜的开头”产生了强烈的好奇心和求知欲，注意力开始集中了，此时应花费较多时间用若干小环节学习重点、突破难点，使课堂有一个“坚实的中部”。当然，这里有一个前提是如何把握好“刀刃”，即正确把握好重点和难点，不同的课型有不同的重点，比如设计课教学中学生设计意识的培养和设计思维的训练就是重点，至于制作步骤、绘制方法等显得不那么要紧了。再如制作课中，材料的选择、工具的使用、制作的流程和工艺就显得很重要。笔者发现，在实际教学中很多老师往往是“捡了芝麻丢了西瓜”，或者是“眉毛胡子一把抓”。对此，笔者建议教师用关键词呈现教学流程，并对表示重点和难点的关键词进行标记，这样在教学中才会有的放矢，真正做到“好钢用在刀刃上”。

（五）范例应具典型性

举一反三性是课程的基本特性之一，要做到“反三”，“举一”就很关键，关键在于范例应具有典型性。尤其是美术课，由于其具有很强的直观性特点，所以范例的典型意义尤为重要。所谓范例的典型性，通俗地说就是范例与学习目标能够最好地最直接地挂钩，最能说明问题，即“用它”最能“说话”，并不是越经典就越好。美术课中的范例主要指美术名作、学生习作、教师范画等。不同类型的范例选择应考虑不同的典型意义，有的范例旨在引导学生学习方法步骤；有的范例旨在学生了解形式语言和艺术原理；还有的范例则在于引导学生感受审美特征和人文价值。

四、如何检测课堂教学的有效性

美术课堂教学是否有效，是否优化，应该通过一定的方式以一定的标准进行检测。笔者认为，对课堂教学的有效性可以从教学目标达成情况和课堂文化建设情况以及教学的负效三个方面来进行检测。

通过读这本书使我学习了很多的知识，在教学过程中指导自己好好的实践在课堂教学中，使我们的学生可以有效的学习，高效的完成各种绘画、手工作业。

第五篇：美术课堂教学管理现状与应对策略

美术课堂教学管理现状与应对策略

一、美术教学现状分析(一)缺少统一的部门管理(二)缺少统一的教材(三)缺少统一的行业标准

美术不是主科，学生不够重视；美术课能否吸引学生，学生对美术课是否有兴趣有很大关系；美术课堂纪律管理的困难，这一直是美术老师的困惑；家长也不够重视；

二、美术教学管理存在的问题

三、美术教学管理问题应对策略

四、美术教学管理的创新探索

整体来说，美术课堂管理是一门很深的学问，任何方法用久了都 会失去原有的效益，不管用什么样的方法，我们教师的唯一目的就是教育学生，因为教是为了不教，管是为了不管。我们每位教育者都应该“把微笑带入教室，把智慧教给孩子”。

作为教师，不论在课堂还是与学生的日常相处中，如果能有效运用“三控”——表情、动作、声音,就会有效解决自己存在的问题以及课堂管理的方向。对于美术课堂管理而言，搞好课堂教学纪律是重要的，这其中很多问题都值得深入探讨。在美术教学中纪律往往是我想要谈、并且一直在思考的一个问题。因为课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾一直存在。美术课不同于其他主课——语数英，美术需要思维灵活，有时不需要规规矩矩的，如果组织性太强往往会忽视学生的创造能力，成了一成不变的概念化学习，这对学生的创新思维是不利的。不过课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子端端正正地坐在那里，比如一些手工课，需要几个学生合作完成。学生们凑在一起难免会各抒己见，不会像大人那样可以克制自己，这样势必造成课堂纪律松散。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，激发学生的兴趣和创新有可能小组进行创作，课堂也会显得不安静。问题是这种形式上的“乱”并非无效，学生在一起能互助互帮，充分调动学生的积极性。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作。学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是行不通的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？既要学生学好，又要学生纪律不乱，我想只有要求教师在组织教学上收放自如，既不放纵，也不压制。允许小声交谈，不许大声喊叫。只有这样才能保证课堂氛围活灵活现。可是怎样才能既不放纵，也不 压制呢？下面简略谈谈我的体验和做法：

美术课堂纪律管理的困难，这一直是美术老师的困惑。美术课堂纪律管理困难主要因素

有：

1、美术课能否吸引学生，学生对美术课是否有兴趣有很大关系。

2、美术不是主科，学生不够重视；低年级的学生没有形成课堂纪律 观念，自我约束力弱，听讲能力差，注意力容易分散，往往无意识的 破坏课堂纪律。

3、家长也不够重视，所以美术工具材料的准备，部分家长不积极支 持和配合，直接影响学生上课。

4、导致美术课堂纪律管理困难还有一个重要原因：不是班主任，任课班级很多，与学生接触的时间少、了解少，课余时间、放学时间想抓学生教育有困难； 这就形成在美术课堂教学中最常见的问题，学生有时往往因为没有学具，没有工具就没有心思学习，也磨灭了对美术的兴趣，由于自制力差，对课堂纪律就会忽视，且用各种形式吸引学生和老师的注意，扰乱课堂秩序。这些常见的问题我一般用一下几个方面解决：

1、尽量利用已有的资源，让每个学生都能参与其中，都有机会展现自己。

2、表扬形式，课堂纪律表现好的给予表扬，言语表扬以及奖励。

3、小组比赛：上课前我在黑板上写上各个小组，在授课中不时的给表现好的，积极发言，认真听讲的组画上一个红苹果，及时督促学生 注意课堂纪律，最后给他们鼓励。

4、美术课内容要尽量吸引学生，教学形式多样化，如电影、录像、范画、游戏等等，让学生在课堂上充满期待和渴望，让学生产生兴趣。

整体来说，美术课堂管理是一门很深的学问，任何方法用久了都 会失去原有的效益，不管用什么样的方法，我们教师的唯一目的就是教育学生，因为教是为了不教，管是为了不管。我们每位教育者都应该“把微笑带入教室，把智慧教给孩子”。