诗歌的起源 发展

第一篇：诗歌的起源 发展

诗歌的起源 发展

中国古代诗歌有两个源头，一个是现实主义的《诗经》，一个是浪漫主义的《离骚》。

诗歌从最初的4言发展到汉末出现五言诗歌，曹操是四言到五言过度期的著名诗人，在魏晋南北朝时期，五言诗歌长足发展，出现了建安七子、陶渊明等诗人群体。隋唐时期，国家安定，实行科举考试，人民文化素养和文化水平逐步提高，诗歌创作迎来了一个巅峰级高潮，出现了一大批杰出诗人，对中华文明发展做出了突出贡献，诗歌创作也进一步发展，七言诗歌成为主流，内容更加丰富，形式更加多样，思想更加深刻，感情更加细腻。五代时期，国家混乱，诗歌进入低潮，宋朝安逸富庶，文人地位提升，诗歌发展又步入一个高峰，宋诗之外，宋词的创作成为诗歌领域里面的新秀。元明清诗歌创作虽也丰富，但是没有突破唐诗宋词的境界水平。后来文化改革，提倡白话，产生了新诗，如今诗歌处于一个低潮。我国古典诗歌可分为哪几个时期？分别有何特点？

我国的古典诗歌的分期大致与我国的历史分期一致，即：先秦时期，两汉魏晋南北朝时期，唐朝时期，宋朝时期，元朝时期，明清时期。

我国先秦时期诗歌的主要特点：

（1）语言简洁朴素；（2）大多有较深刻的思想内容和社会内容；（3）赋、比、兴等各种修辞手法及现实主义与浪漫主义诗风均已出现；

我国魏晋南北朝时期诗歌的主要特点：

（1）大多辞藻华丽、铺排讲究；（2）形式更加多样，且部分朝形式主义方向发展，近体诗出现；（3）清新的玄言、山水、田园诗得到发展；

唐朝时期诗歌的主要特点：

（1）思想性与艺术性结合之高妙，达到我国诗歌的最高峰；（2）诗歌反映了更加广阔的社会生活内容；（3）诗人众多，群星灿烂；

宋朝诗歌的主要特点：

（1）一种新的诗歌形式---词，逐渐取代了原来古体诗、近体诗的正统地位；（2）词的发展比诗反映了更为广阔的社会生活内容；

元代诗歌的主要特点：

（1）诗词等传统诗歌逐渐开始走向衰落，又一种新的与戏剧相关联的诗歌形式---元曲出现并得到空前发展；（2）元诗歌的思想性与艺术性比之唐宋都相去甚远；

我国明清诗歌的主要特点：（1）应制、应酬之作空前繁盛；（2）整体来说，古典诗歌发展走向衰落；

汉乐府诗代表作是什么? 《木兰辞》

唧(jī)唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼(zhù)声，唯闻女叹息。问女何所思，问女何所忆。女亦无所思，女亦无所忆。昨夜见军帖（tiě），可汗（kè hán）大点兵。军书十二卷，卷卷有爷名。阿爷无大儿，木兰无长兄。愿为(wèi)市鞍(ān)马，从此替爷征。

东市买骏马，西市买鞍鞯（jiān），南市买辔（pèi）头，北市买长鞭。旦辞爷娘去，暮宿黄河边。不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅（jiān jiān）。旦辞黄河去，暮至黑山头。不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑(jì)鸣啾啾(jiū jiū)。

万里赴戎(róng)机，关山度若飞。朔（shuò)气传金柝（tuò），寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。

归来见天子，天子坐明堂。策勋十二转，赏赐百千强(qiáng)。可汗问所欲，木兰不用尚书郎，愿驰千里足，送儿还故乡。

爷娘闻女来，出郭相扶将（jiāng）；阿姊（zǐ）闻妹来，当户理红妆；小弟闻姊来，磨刀霍霍(huò huò）向猪羊。开我东阁门，坐我西阁床。脱我战时袍，著（zhuó)我旧时裳（cháng）。当窗理云鬓(bìn)，对镜帖(tiē)花黄。出门看火伴，火伴皆惊惶。同行十二年，不知木兰是女郎。雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离；双兔傍(bàng)地走，安能辨我是雄雌？ 《孔雀东南飞》这首叙事诗共356句，1780个字，故事完整，语言朴素，人物性格鲜明突出，结构紧凑完整，结尾运用了浪漫主义手法，是汉乐府民歌的杰作。“五四”以来，被改编成各种剧本，搬上舞台。

诗经表作

蒹葭--《诗经·国风·秦风》

蒹葭（jiān jiā）苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。

溯（sù）洄（huí）从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。

蒹葭凄凄（qī），白露未晞（xī）。所谓伊人，在水之湄（méi）。

溯洄从之，道阻且跻（jī）。溯游从之，宛在水中坻（chí）。

蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘(sì)。

溯洄从之，道阻且右；溯游从之，宛在水中沚(zhǐ)。关雎--《诗经·国风·周南》

关关雎鸠⑴，在河之洲⑵。窈窕淑女⑶，君子好（hǎo）逑⑷。

参差荇菜⑸，左右流之⑹。窈窕淑女，寤寐求之⑺。

求之不得，寤寐思服⑻。悠哉悠哉⑼，辗转反侧⑽。

参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之⑾。

参差荇菜，左右芼之⑿。窈窕淑女，钟鼓乐(lè）之。屈原，他创作的《离骚》是楚辞的代表作，唐诗特点? 唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，主要有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。

唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。

第二篇：诗歌的起源

诗歌的起源：

诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。诗歌的特点：

诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。诗歌知识小竞赛：

（1）我国第一部诗歌总集是（），共收录诗歌（）篇。A、《楚辞》 25

B、《诗经》 305（2）不同的文学形式在不同的历史时期到达顶峰阶段。我国诗歌发展史上被公认的三个黄金时期的文学样式分别是唐代的（），宋代的（）和元代的（）。

A、诗

词

曲

B、词

诗

曲

C、曲

诗

词

（3）其成就达到唐代诗歌创作高峰的两大著名诗人是（）。你会背诵他们的哪些诗：（）。

 老师的话语像春雨一样滋润了我的心田，使我不由得想起了杜甫的两句诗:（随风潜入夜，润物细无声。）

 昨晚有一道数学题，我绞尽脑汁，百思不得其解。就在我（山重水复疑无路）时，爸爸走过来，经他一点拨，我豁然开朗，真是（柳暗花明又一村）。

趣说唐宋诗词之最

最厚的冰——瀚海阑杆百丈冰，愁云惨淡万里凝 最高的楼——不敢高声语，恐惊天上人

最快的船——两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山 最深的雪——夜来城外三尺雪，晓驾炭车碾冰辙 最大的瀑布——飞流直下三千尺，疑是银河落九天 最长的头发——（白发三千丈，缘何似个长

最远的邻居——（海内存知己，天涯若比邻

世上最长的脸——（去年一滴相思泪，今年刚流到腮边

最深的情——（桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情

请在括号中填入恰当的鸟名

 故人西辞（黄鹤）楼，烟花三月下扬州。

 两个（黄鹂）鸣翠柳，一行（白鹭）上青天。 枯藤老树昏（鸦），小桥流水人家。

 无可奈何花落去，似曾相识（燕）归来。

 几处（早莺）争暖树，谁家（新燕）啄春泥。诗歌的起源：

诗是最古老也是最有文

学特质的文学样式。来源于

古代人民的劳动号子和民

歌，原是诗与歌的总称。诗歌的特点：

第一，高度集中、概括地反映生活;

第二，抒情言志，包含丰富的思想感情；

第三，丰富的想象、联想和幻想;

第四，语言具有音乐美。诗歌的表现手法： 赋、比、兴

现代诗歌塑造形象的手法：

1、比 拟

2、夸 张

3、借 代 中国古代诗歌的分类：

1、诗按音律分，可分为古体诗和近体诗。

古体诗 ：（1）古诗

（2）楚辞

（3）乐府诗

（4）歌行体

近体诗：

（1）绝句：每首四句，无言的简称五绝，七言的简称七绝

（2）律诗：每首八句，无言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律。

（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。

其特点：调有定格，句有定数，字有定声。

分为：长调、中调、小令

（4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。

2、按内容来分类:

（1）送别诗、（2）边塞诗、（3）山水田园诗、（4）怀古诗、（5）咏物诗、（6）行旅诗、闺怨诗

现代诗歌的分类：

1、叙事诗和抒情诗

2、格律诗、自由诗和散文诗 诗歌的发展

诗歌发展经历了《诗经》→ 《楚辞》→汉赋→汉乐府诗→建安诗歌→魏晋南北朝民歌→唐诗→宋词→元曲→明清诗歌→现代诗的发展历程。

现代诗不像古诗那样在字数和押韵上要求那么严格，它的写法比较自由，句子长短自由，分为若干小节。

和学生一起回顾一下中国诗歌从古至今的变化。即由古代诗歌到近代诗歌的演变。

（1）什么是古代诗歌：

按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。①古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。学生稍作了解。②近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗。学生稍作了解。（2）什么是现代诗：

①按照作品内容的表达方式划分：叙事诗和抒情诗。

②按照作品语言的音韵格律和结构形式分：格律诗、自由诗和散文诗。

4、组内诵读这些诗歌，讨论：诗歌除了可以按内容分类，还可以按哪些方面来分类？

5、师生交流归纳：

（可以按内容分：叙事诗、抒情诗、送别诗、山水田园诗、关于秋天的诗、关于春天的诗……

可以按题材分：山水诗、边塞诗、思乡诗、咏物诗…… 可以按形式分：格律诗、自由诗…… 按体裁分；童话诗、寓言诗、散文诗…… 按国家和作者分：外国诗、中国诗 按创作方法分：诗歌、民歌或童谣

按时间分：古代诗、近代诗、现代诗、当代诗）

第三篇：诗歌的起源及分类

诗歌的起源

诗是最古老也是最具有文学物质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为计歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开户创作之源。诗歌的特点

1、高度集中、概括地反映生活；（文学）

2、抒情言志，饱含丰富的思想感情；（情感）

3、丰富的想象、联想和幻想；（意象）

4、语言具有音乐美。（意味）

古代诗歌的分类

一、诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。

（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创作的一种诗歌形式。以东汉刘向编辑的《楚辞》，屈原的《离骚》为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。

②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称乐府。如《敕勒歌》《木兰诗》“歌”“行”“引”“曲”“呤”等。③歌行体：是乐府的一种变体。此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。如杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》，白居易的许多作品，其形式采用乐府歌行体，大多三言、七言错杂运用。

（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。

①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。

②一种称“律诗”每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句称为排律（或长律）。

律诗格律极严，篇有定句（除排律外），句有定字，韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗中各字的平仄声调固定），联有对定（律诗中间两联必须对仗）。例如，起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句，每句字数必须相同，可四韵或五韵，中间两联必须对仗，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押。如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上，则称排律，除首末两联外，上下句都需对仗，也有隔句相对的，称为“扇对”。再如，绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句、平仄、押韵、对偶都有一定的要求。（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。

（4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则是几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

二、按内容来分类：

1、送别诗：有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。

2、边塞诗：其代表人物是高适、岑参、王昌龄；

3、山水田园诗：南朝谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。

4、怀古诗（咏古诗）：如苏轼《念奴娇·赤壁怀古》；

5、咏物诗：如《石灰吟》；

6、悼亡诗：如《示儿》

7、行旅诗和闺怨诗：古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们可写羁旅之思，或写思念亲友，或写征人思乡，或写闺中怀人。

三、按照作品内容的表达方式划分：

1、叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。如《渔父与金鱼的故事》；

2、抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如：情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗；

3、哲理诗：表现诗人的哲学观点，反映哲学道理的诗。往往触及重大社会主题，它的美学价值已经超越文学，而进入社会学、人类学范畴。有的只是表达一种生活情趣，给人们一种美感享受而已。如《翠竹》：别以为我身材苗条/鸟就不买我的帐/风老是欺负我/亲一口就跑。

四、按照作品语言的音韵格律和结构形式划分：

1、格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌；如欧洲的“十四行诗”；

2、自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。美国诗人惠特曼（1819—1892）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。

3、散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》。

如何欣赏诗歌

第一，了解背景。如果你不解背景你就不知道作者在写什么，到底为什么写这首诗。

第二、理解诗意。要逐字逐句地读，读通读透，如果这两点最基本的都做不到，那么下面就不能进行。

第三、弄懂意象。诗都都是由一个个意象来表达一个完整的意思，这个就是要你找出诗人列举的意象物，然后看这些意象物各自表达什么意思，然后把它们连接起来，看看总体上表达什么意思。

第四、诵读诗歌。读诗其实根本就不是在读诗，是要你用自己的感觉去体会、去把握的，所以不要参考什么别人的评注，这是最下等的读诗之法。读诗最上乘的方法莫过于无法。要你自己去感觉，这样学到的东西才是自己的。

第四篇：书法起源及其发展

书法起源及其发展

书法，从广义讲，是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。

书法的起源

本来我国文字在殷周时代就具有艺术风味。殷代的甲骨文除了刀刻的“刻辞”以外，还有用笔写的“书辞”。西周的金文（铜器铭文）在铸造之前，先要写好字迹。其中有好些作品字体美观，可以说出于当时无名的书法家之手。但是，有意识地把文字作为艺术品，使文字艺术化，是从春秋末期开始的。春秋末年吴、越、蔡、楚等国往往在作为仪仗用的兵器上，镌刻（或者错金银）美术字体。它和当时的草率字体正好相反，力求工整美观，或者在笔画上加些圆点，或者故作波折，或者在应有的笔画之外附加鸟形的装饰。这就是“鸟篆”、“虫篆”或“缪篆”的起源。战国时代除了广泛应用的草篆以外，许多重要铜器铭文都用工整的篆书，讲究美观。例如战国初期韩国制作的编钟，所有铭文都先划好方格，在方格内写着工整的篆书，很是精美。河北平山中山王墓出土铜器铭文也都是工整的篆书。这就是书法的起源。

书法的发展

从商代后期到秦统一中国（前221年），汉字演变的总趋势是由繁到简。然而书法的艺术性却随着书体的嬗变而愈加丰富起来。

秦始皇兼并天下后，统一全国文字，称为秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。相传李斯就是个书法家，“号为工篆”，许多刻石和十二“钟鐻金人”的铭文都出于他的手笔（《水经•河水注》引卫恒《叙篆》）。从这时起，作为书法艺术的文字和作为应用工具的文字，分别遵循着各自的道路而向前发展。

汉代是汉字书法发展史上关键性的一代。两汉三百余年间，书法由籀篆变隶分，由隶分变为章草、真书、行书，至汉末，我国汉字书体已基本齐备。隶书承上启下，上承篆书，下启楷书，是一个质的转变和过渡。此时也出现了一批优秀的书法家如：张芝、蔡邕、崔瑗、史游。张芝善章草，后脱去旧习，省减章草点画、波桀，成为“今草”，张怀瓘《书断》称他“学崔（瑗）、杜（操）之法，因而变之，以成今草，转精其妙。字之体势，一笔而成，偶有不连，而血脉不断，及其连者，气脉通于隔行”。晋王羲之对汉、魏书迹，惟推钟（繇）、张（芝）两家，认为其余不足观。对后世王羲之、王献之草书影响比较深。蔡邑除通经史，善辞赋等文学外，书法精干篆、隶。尤以隶书造诣最深，名望最高，有“蔡邕书骨气洞达，爽爽有神力”的评价。蔡邕因负盛名，所以后世把一些碑刻和论著附合成蔡邕名义的伪作也不少。据说其真迹在唐时已经罕见；崔瑗尤善草书，师法杜度，时称“崔杜”。后来张芝取法崔、杜，其书大进，成为汉代草书之集大成者，被誉为“草圣”。对于崔瑗的草书，后世评价很高。“草圣”张芝自云“上比崔杜不足”。三国时魏人韦诞称其“书体甚浓，结字工巧”，即书体非常浓密，结字精致美妙。

魏晋是完成书体演变的承上启下的重要历史阶段。是篆隶真行草诸体咸备俱臻完善的一代。汉隶定型化了迄今为止的方块汉字的基本形态。真书、行书、草书的定型，无疑是汉字书法史上的又一巨大变革。这一时代，造就了两个大书法革新家——钟繇、王羲之。此后学书者莫不宗法“钟王”。钟繇据传是楷书（小楷）的创始人，他的小楷最大的特点是“古”、“活”，而小楷的最高境界莫过于此。小楷要写出“古”意，字体必须往上靠，点画结体尽量带些分书意味，除此外，汉字结构是否受到偏旁部首概念的影响也是它有无古意的一个重要标志。也就是说写小楷如果抛弃偏旁概念，反楷法而行之，也能加强字体的古拙趣味。而钟繇小楷，正是如此，由于钟繇生活在隶书普通使用的时代，写惯了隶书，因此，当他创新写楷书时，总还会自觉或不自觉地在其中运用一些隶书的笔法与结体，使楷书质朴而显古意。王羲之有“书圣”之称，其楷、行、草、隶、八分、飞白、章草俱入神妙之境，成为后世崇拜的名家和学习的楷模。他擅长楷书、行书和草书，他的字端秀清新，“飘若浮云，矫若惊龙”。王羲之最大的成就在于变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体，开创了妍美流畅的行、草书法先河。特别是行书《兰亭序》有如行云流水，潇洒飘逸，骨格清秀，点画遒美，疏密相间，布白巧妙，在尺幅之内蕴含着极丰裕的艺术美。无论横、竖、点、撇、钩、折、捺，真可说极尽用笔使锋之妙。《兰亭序》凡三百二十四字，每一字都姿态殊异，圆转自如。

南北朝书法以魏碑最胜。魏碑，是汉代隶书向唐代楷书发展的过渡时期书法。隋结束南北朝的混乱局面，南帖北碑之发展至隋而混合同流，正式完成楷书之形式，居书史承先启后之地位。

唐代文化博大精深、辉煌灿烂，可谓“书至初唐而极盛。”楷书、行书、草书发展到唐代都跨入了一个新的境地，对后代的影响远远超过了以前任何一个时代。初唐书家有虞世南、欧阳询、褚遂良等，此后有创造性的还有张旭、颜真卿、柳公权、释怀素、孙过庭。欧阳询史上著名楷书四大家之一，他的书法成就以楷书为最，笔力险劲，结构独异，后人称为“欧体”。其源出于汉隶，骨气劲峭，法度谨严，于平正中见险绝，于规矩中见飘逸，笔画穿插，安排妥贴。其他书体，也无一不佳，唐张怀瓘《书断》中说：“询八体尽能，笔力险劲，篆体尤精，飞白冠绝，峻于古人，犹龙蛇战斗之象，云雾轻宠之势，风旋雷激，操举若神。真行之朽出于大令，别成一体，森森然若武库矛戟，风神严于智水，润色寡于虞世南。其草书迭荡流通，视之二王，可为动色，然惊其跳骏，不避危险，伤于清雅之致。”张旭的书法，始化于张芝、二王一路，以草书成就最高。史称“草圣”，其草书当时与李白诗歌、裴文剑舞并称“三绝”。张旭书法功力深厚，并以精能之至的笔法和豪放不羁的性情，开创了狂草书风格的典范。他的作品落笔力顶千钧，倾势而下，行笔婉转自如，有急有缓地荡漾在舒畅的韵律中。他的字奔放豪逸，笔画连绵不断，有着飞檐走壁之险。草书之美其实就在于信手即来，一气呵成，给人以痛快淋漓之感；颜真卿创立的“颜体”楷书与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称“楷书四大家”。和柳公权并称：“颜筋柳骨”。他的楷书一反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，端庄雄伟。他的行书遒劲郁勃这种风格也体现了大唐帝国繁盛的风度 是书法美与人格美完美结合的典例。柳公权书法以楷书著称，与颜真卿齐名，人称颜柳。他的书法初学王羲之，后来遍观唐代名家书法，认为颜真卿，欧阳询的字最好，便吸取了颜，欧之长，在晋人劲媚和颜书雍容雄浑之间，形成了自己的柳体，以骨力劲健见长。

宋元是书法艺术的发展和转折时期，书家追求笔墨情趣，文人意识成为书法的主流。宋代出现了苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄等卓然独立的大家；元代以赵孟頫、鲜于枢、倪瓒等成就最为突出。苏轼书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣；黄庭坚行书凝练有力，结构奇特，几乎每一字都有一些夸张的长画，并尽力送出,形成中宫紧收、四缘发散的崭新结字方法,对后世产生很大影响。在结构上明显受到怀素的影响，但行笔曲折顿挫，则与怀素节奏完全不同。在他以前，圆转、流畅是草书的基调，而黄庭坚的草书单字结构奇险，章法富有创造性，经常运用移位的方法打破单字之间的界限，使线条形成新的组合，节奏变化强烈，因此具有特殊的魅力，成为北宋书坛杰出的代表，与苏轼成为一代书风的开拓者。后人所谓宋代书法尚意，就是针对他们在运笔、结构等方面更变古法，追求书法的意境、情趣而言的；米芾擅篆、隶、楷、行、草等书体，米芾对书法的分布、结构、用笔，有着他独到的体会。要求“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥”，大概姜夔所记的“无垂不缩，无往不收”也是此意。即要求在变化中达到统一，把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素融合起来，也就是“骨筋、皮肉、脂泽、风神俱全，犹如一佳士也”。章法上，重视整体气韵，兼顾细节的完美，成竹在胸，书写过程中随遇而变，独出机巧。米芾的用笔特点，主要是善于在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫中形成飘逸超迈的气势、沉着痛快的风格。字的起笔往往颇重，到中间稍轻，遇到转折时提笔侧锋直转而下。捺笔的变化也很多，下笔的着重点有时在起笔，有时在落笔，有时却在一笔的中间，对于较长的横画还有一波三折。勾也富有特色。

明清两代是书法艺术继承和求变的时期，明人书法大多以姿媚为上，标举高格，有祝允明、文征明、徐渭、董其昌等一大批杰出书家。清代书法经历重大蜕变，开创了碑学，傅山、朱耷、王铎、郑燮、何绍基、康有为等都在书法史上有崇高地位。

中国书法得发展大致就是这样几个阶段，书法是我国五千年文明的结晶。

第五篇：瑜伽起源发展

一、什么是瑜伽？

“瑜伽”这个词，是从印度梵语“yug”或“yuj”而来，其含意为“一致”“结合”或“和谐”。原意是驾驭牛马，可以说是把马套在马车上，从遥远的古代起，它也代表设想帮助达到最高目的的某些实践或是修炼，是最古老的强身术之一。传说古印度高达8000米的圣母山上有人成为修行者，瑜伽的梵文是结合与统一的意思，这也是瑜伽最完美的境界，三摩地境界（SAMAD）。

从狭义方面理解：1.自我与原始动因的结合或一致，具体指人类本身从较低到较高的结合，或从较高到较低的结合，同自我的结合，这也意味着与宇宙最高的万物相同化；2.是控制心灵的修炼方法，在古圣贤帕坦加利所著的《瑜伽经》中，准确的定义为对心作用的控制；3.身、心、灵三者的和谐，统一和平衡。

从广义方面理解：是一门哲学，是印度五大哲学之一，它不属于任何的宗教，它属于哲学范畴，从身体自身来领悟，瑜伽是一种精神和肉体相结合的运动，瑜伽修练追求一种精神和肉体的纯净，包括心灵的、精神的、味觉的灵敏，血液循环的畅通，人体九大系统的体康协调，这样的追求也就是有了瑜伽的饮食和思想，所以我们说瑜伽是一种健康的生活方式。

1、瑜伽的历史背景

瑜伽（梵文中的意思是“束缚”），起源于印度一系列古老的精神练习，是印度六大正统哲学之一，同数论哲学一并出现，因此并称为数论瑜伽学派，瑜伽哲学本身的多样性使其分为四大主要分支：业瑜伽、智瑜伽、奉爱瑜伽、王瑜伽。以上内容只需要了解瑜伽不属于任何宗教。

2、瑜伽的起源

瑜伽起源于印度，距今有5000—7000多年的历史，被人们称为“世界的瑰宝”。瑜伽发源印度北部的喜马拉雅山麓地带，古印度瑜伽修行者在大自然中修炼身心时，无意中发现各种动物与植物天生具有治疗、放松、睡眠、或保持清醒的方法，患病时能不经任何治疗而自然痊愈。于是古印度瑜伽修行者根据动物的姿势观察、模仿并亲自体验，创立出一系列有益身心的锻炼系统，也就是体位法。这些姿势历经了五千多年的锤炼，瑜伽教给人们的治愈法，让世世代代的人从中获益。

在数千年前的印度，高僧们为追求进入天人合一的最高境界，经常僻居原始森林，静坐冥想。在长时间单纯生活之后，高僧们从观察生物中体悟了不少大自然法则，再从生物的生存法则，验证到人的身上，逐步地去感应身体内部的微妙变化，于是人类懂得了和自己的身体对话，从而知道探索自己的身体，开始进行健康的维护和调理，以及对疾病创痛的医治本能。几千年的钻研归纳下来，逐步衍化出一套理论完整、确切实用的养身健身体系这就是瑜伽。

再简单一点来说，瑜伽是生理上的动态运动及心灵上的练习，也是应用在每天的生活哲学。瑜伽的习练目标是达到对自身心灵的良好理解以及调控，能熟知并掌握肉身感官，就如艾扬格在《光耀生命》中强调的达到圆融纯一的状态。感官的集中点就是心意，能够驾御心意，即代表能够驾御感官；通过把感官、身体与有意识的呼吸相配合来实现对身体的控制。这些技巧不但对肌肉和骨骼的锻炼有益，也能强化神经系统、内分泌腺体和主要器官的功能，通过激发人体潜在能量来促进身体健康。

人体的神经系统、内分泌腺体和主要器官的状况决定着一个人的健康程度。有规律的瑜伽练习有助于消除心理紧张，以及由于疏忽身体健康或提早衰老而造成的体能下降。因此练习瑜伽能保持活力，令思路清晰。

现代生活节奏快，竞争激烈，压力较大。当然，适度的压力也是必要的，因为压力可以激发兴趣，振奋精神，使人精力充沛。但是，如果这种压力超过我们所能承受的限度，身体就会感到紧张不适，自我免疫力下降，体力不支，有时还包括心理上的挫败感、肌肉紧张（可导致脊椎疼痛）、疲累不堪、呼吸短促甚至神志不清等。

瑜伽包含伸展、力量、耐力和强化心肺功能的练习，促进身体健康，有协调整个机体的功能，学习如何使身体健康运作的同时也增加了身体的活力。此外，培养心灵和谐和情感稳定的状态也引导你改善自身的生理、感情、心理和精神状态，使身体协调平衡，保持健康。

瑜伽体式经历了数世纪的发展演变，现已能够完整地使身体的每一块肌肉，每一根神经及每一种腺体都得到锻炼。这些体式使人们获得良好的体格，使身体变得强健而富有弹性，不再肌肉僵硬，疾病缠身，他们还减轻身体的疲劳，舒缓神经系统，但是这些体式真正重要的作用在于他们约束及训练大脑。

许多演员、杂技表演者，运动员，舞蹈演员，音乐演奏者也拥有很不错的体型，并能够很好地控制身体，但是他们缺乏对大脑，智力和自我的控制。因此，他们不能与自身达成协调一致他们当中很难找到性格均衡的人。他们把自己的身体看的高于其他一切。以上内容需要了解瑜伽的起源和对身体的调节作用

二、功效：

1、减压养心

修习瑜伽可以帮助我们提高集中精神的能力，舒缓紧张、减轻压抑、消除心理障碍、恢复内心的平和安宁，使人的心态健康良好，通过瑜伽完全呼吸、打坐和各种体位法，调节神经系统，消除紧张与疲劳。

2、调理养生

瑜伽通过推、拉、扭、挤、伸等各种姿势对内脏器官起到自我按摩的作用，增强自愈力，预防各种疾病，如偏头痛、失眠、便秘、肠胃病、关节炎等。

3、美体养颜

瑜伽可以矫正由于日常的劳累或不良的坐姿造成的记住变形，可以改善不良体态，增强自信心，拉伸肌肉系统，使人体线条优美，并有减肥功效；瑜伽可以强化生理机能，调节内分泌，使人体新陈代谢更加良好，延缓衰老，容颜光彩照人。

4、修心养性

瑜伽提倡一种健康的生活态度，让你自然地改掉吸烟、喝酒这些不良习惯，也让你充满自信、心胸豁达开朗。

功效需要熟记，有人问起时要能说的出来

三、市场上常见的瑜伽分类：

哈他瑜伽

艾杨格理疗瑜伽：强调人体生理结构和体位动作的合理结合，其中采用大量的辅助器具等进行练习，如砖、伸展带、墙、椅子等，练习过程中安全、适度、朴实无华，适合普通大众练习。艾杨格瑜伽对每个瑜伽体式都有精确、细致、系统、明晰的细节要求。用于型体的修正和矫正，并且把瑜伽应用于身体的辅助治疗，如肩周炎、颈椎病、脊柱弯曲等，收到很大效果。

流瑜伽：流瑜伽是时下很流行的一种瑜伽，在练习的过程中以行云流水般流畅的动作组合来强健身体，它比较侧重伸展性，力量性，柔韧性，耐力，平衡性，专注力的全面锻炼；它的体式之间的衔接给人一气呵成之感。Flow Yoga的Flow意为“流水”，所以称“流瑜伽”，既动作像流水一样，缓慢流畅，流瑜伽强调运动与呼吸的和谐性，同时引入一些动感的姿势，使整个修习过程充满动力，情趣盎然！相对与哈他瑜伽来讲力度稍大一些，所以塑型效果好一些，适合想减肥排毒的人。

高温瑜伽：高温瑜伽（由印度大师Bikam Choudhury创立），是在38—42摄氏度的环境下进行的经典瑜伽练习，它保留了原始哈他瑜伽的26个姿势，并把他们按照人体肌肉、韧带与肌腱的特点科学地排出牵拉加热的顺序。高温瑜伽的倡导者认为，这套动作可在90分钟内协调的把身体恢复到一个平衡的境界，使全身都得到锻炼。能够系统地把充满氧气的新鲜血

液100%地输送到身体的各个部位，让他们恢复到健康、自然的工作状态。

高温瑜伽里对人体最大的作用是其排毒过程，它通过温度和速度的练习，使人体的排汗比平时多出几倍，身体里多余的脂肪通过汗水排出来，从而起到排毒消脂的作用。是减肥最有效的办法之一。商卡排毒瑜伽 亲子瑜伽

产前调理产后修复瑜伽

各种瑜伽分类需要理解并能简单概括的讲给别人听

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