第一篇：语文教学：多一些诗意吧
语文教学：多一些诗意吧！——兼与周迪谦先生商榷 朱学坤
不少语文课，上成了没有语文的语文课。真正的语文课要有诗意。
每个学科都有其特色。数学有强烈的逻辑性，理化生地有明显的的知识性，语文的突出特点就是诗意。语文的本色是诗意，语文的活力、灵魂和生命是诗意，语文的最高境界也是诗意，同时，语文的希望、语文的出路还是诗意„„
语文要进行语言训练，可训练若不在富有情感意味的“真实”环境中进行，就变成了机械操作；语文要进行思想教育，可思想教育若不在学生的心灵感动中进行，就是赤裸裸的思想灌输；语文要进行智力培养、人格培育，要促使学生成人、成才，可如果没有诗意的安抚慰藉润泽滋养，这些都将落空。没有诗意的语文课是苍白的、枯燥的、令人厌恶的语文课，是没有语文的语文课。罗曼·罗兰认为，一个民族的政治生命只是那个民族存亡的浅层部分；要了解其内在的生命，其行动的根源，就必须到文学艺术中去寻找。而诗意就是文学艺术的最集中的表现，是内在生命最本质的体现。一个人不经过以“上下而求索”的屈原、“欲为圣明除弊事”的韩愈、“留取丹心照汗青”的文天祥、“天下为公”的孙中山等为代表的民族精神的陶冶，不经过从老庄孔孟到李杜欧苏，从《诗经》到《红楼梦》等为代表的民族智慧的启迪，怎么能算是一个人——一个中国人？而这些民族精神、民族智慧，最终都是以诗的意味、诗的情趣、诗的力量„„去作用于人的情感和灵魂。所以，德国启蒙主义时期的学者尔格•哈曼强调“诗是人类的母语”，而德国的又一位哲学家谢林也说：“不管是在人类的开端还是人类的目的地，诗都是人的女教师。”人类就是由于诗歌这“母语”和“女教师”的教导和哺育，才留下民族的灵魂和根基，才求得进步和发展的。当今，人的诗意化和社会的诗意化非常淡薄，甚至连语文课也那么功利实用，这是莫大的悲哀。大众的情趣永远趋向肤浅、庸俗、低级，如果连语文课也不能在诗意的浸润下给人以深刻、高尚和雅致，那么民族的精神和灵魂将何所寄托？我国的一位学者指出：“现实生活世界的中心是人，生活着的人，诗意化的世界，实质上应是诗意化的人；人的诗意化，世界才能最终诗意化。这是工业技术再发达，也不一定能解决世界意义问题的原因所在。”（刘小枫：《诗化哲学》。山东文艺出版社1986年版，第36页）如果说世界的诗意化是遥远而又巨大的工程，那么，对于语文教师来说，语文教学的诗意化应该是不容忽视和推卸的责任。
那么，什么是诗意呢？先看诗是什么。美国文艺理论家布斯在其《小说修辞学》中有这样一个对话：“鲍斯韦尔：那么，先生，诗到底是什么呢？约翰逊：啊，先生，说诗不是什么要容易得多。我们知道光是什么，但是要真正说清楚光是什么，却很不容易。”说“诗”是什么都不容易，要说清“诗意”是什么就更不容易了。“意蕴总是比直接显现的形象更为深远的一种东西。”（黑格尔《美学》）“春眠不觉晓，处处闻啼鸟，夜来风雨声，花落知多少。”不是谈天气；“绿蚁新醅酒，红泥小火炉，晚来天雨雪，能饮一杯无。”不是一封短简或便条；“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”也并不是老翁在雪野中独自垂钓。意蕴，用德国诗人歌德的话说，就是艺术作品的“内在生气、情感、灵魂、风骨和精神。”而这些在具体的作品里都不是一句话能够说清楚的。
第二篇：诗意语文教学初探
诗意语文教学初探
陈仓区贾村镇中心小学 谭芳勇
【内容摘要】 《课程标准》提出：“学生是学习和发展的主体。语文课程必须根据学生身心发展和学生特点，关注学生的个性差异和不同的学习需求，爱护学生的好奇心、求知欲，充分激发学生的主动意识和进取精神。” “应引导学生关注社会，热爱生活，表达真情实感”。语文的本色是诗意，语文的活力、灵魂、生命是诗意，语文教学的最高境界，自然也是诗意。给学生一个“情感的课堂”，一个“感悟的课堂”，一个“开放的课堂”，让诗意在语文课堂中流淌。
【关键词】诗意 语文课堂 情感 感悟 开放
稍微用心研读一下教材，就会发现，选进语文教材的，都是一些文质兼美的经典佳作。这些精约优美、含蕴深厚的文字，经历了时间长河的淘漉，闪烁着人类的精神之光，负载着丰富的情感、深邃的思想和人类绵绵不绝的文明。由此可知，语文学科与其它学科相比，更多地以诗意的内容为载体。语文的本色是诗意，语文的活力、灵魂、生命是诗意，语文教学的最高境界，自然也是诗意。
语文是知识的载体,传统的语文教学，却只强调它的工具性。如今，在“以人为本”教育理念的指引下，面对学生课堂上眼神呆滞、表情冷漠的无动于衷的种种，我们广大的语文教师该怎么做？该怎样才能更巧妙地拨动学生心中敏感的那根弦，激发他们的求知欲、好奇心，使他们活跃的智慧和鲜明的想象得到发展呢？我以为，唯有进行诗意的教学才好。因为，在语文面前，每个学生就其天性来说，都应该是“诗人”，而我们教师，则应该是“种诗”的人。那么，我们该如何在语文课堂上播下诗意的种子呢？
《现代汉语词典》对“诗意”的解释是这样的：“像诗里表达的那样给人以美感的意境”。由此可见，“美”是诗意的最显著特征，给人以美感享受应是语文课追求的目标。教学实践中，我试图构建一种能激发学生们的情感渴望，点燃学生们的心灵火花，使语文学习更具生机和活力的诗意课堂。
首先，给学生一个“情感的课堂”。
课堂是饱含“人文与情感”的课堂。学生作为一种生长着的生命的存在，需要教师从人文的高度对其生命发展加以观照。课堂教学应当为学生创设放飞灵性翅膀的机会。也只有洋溢着人性之美的课堂，才能体现语文教学的人文价值取向。学生心中有着一切美好人性的萌芽。课堂上，教师要发挥独特的人格魅力，用自身的人文蕴涵去滋养、提升学生的人文素养，使学生感受到教学的人性美，受到“润物细无声”的人文熏染。
课堂教学中，教师的教学情感直接影响师生关系，直接关系到教学情境的创设。教育，是唤醒，是等待，是激励，是鼓舞，但，教育首先是保护。苏霍姆林斯基曾有个十分精彩的比喻：要像对待荷叶上的露珠一样，小心翼翼地保护学生幼小的心灵。晶莹透亮的露珠是美丽可爱的，却又是十分脆弱的，一不小心露珠滚落，就会破碎，不复存在。教师的一言一行、一举一动都可能在学生的心底留下深深的投射，所以，我们要学会用真情去呵护每个学生的心灵。
在课堂上，一个好的教师应善于以自己的情感调动起学生的情感，使师生的情感与文章蕴涵的情感相吻合，当喜则喜，该怒则怒，师生一道激动、平静、愉快、悲哀、得意、紧张、悠闲，让整个课堂“情意”浓浓，充满着和谐、诗意的氛围。
一个好的语文课堂，应是成全学生的发展，保护他们想象力和创造力的课堂，应是令学生们精神和身体都得到放松，并按照他们自己的个性，敢说、敢想、敢表达自己的观点，敢争论甚至敢反驳教师观点的课堂。著名特级教师孙双金的课堂，就是一个充满情意和激励的课堂。“你提的问题老师都没有想到，是个小思想家！”，“你和老师想到一起去了，是老师的知音！”，“你有一双慧眼！”，“你能联系上下文回答，值得大家学习！”，“你很注意倾听别人的发言，这是一种学习态度，也是对发言同学的尊重！”这些赞美，如泉水叮咚，如溪水潺潺，在课堂间如诗般流淌„„
学生会感到有一滴圣洁的露珠滴落在灵魂深处，诗意，就在心间悄悄发芽„„。
二、给学生一个“感悟的课堂”。
教学是思想与思想的碰撞，是心灵与心灵的交流，是生命与生命的对话。语文教 学，应该是学生在阅读和感悟中表达、充实和提升自己灵性的过程。学生丰富多彩的个性、独特的观察视角、绮丽的想像，为语文课堂氤氲许多不确定因素的同时，也为语文课堂留下了许多无法预约的精彩。“阅读是学生的个性化行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。”课堂教学中，教师应因学而教，为学而教，给学生自读自悟的权利，让学生有充足的时间“亲近”文本，在平和的、无权威的交流中，生成一个个新的视角。教师的任务不是告知学生问题的答案，让学生停留在理解课文的层面，而是指引学生把自己当作课文中的人物去感觉，去体验，去思考，去交往，使语文教学在生生互动的过程中彰显个性，透射出生命的活力。这样，在预设的目标下有了学生“放肆”的畅想，有了学生的诗意栖息；这才是师生共同的精神家园。在这里，我们经常会听到学生思维拔节的声音，经常会听到学生灵性被擦燃的声音，那是一种美妙的声音。
三、给学生一个“开放的课堂”
“教学不仅仅是一种告诉，更多的是学生的一种体验、探究和感悟。”肖川先生在文章《以古典的心情对待学习》中有过这样一句话：“当我们能以古典的心情对待学习，春日的鲜花、夏日的小溪、秋天的明月、冬天的残阳，都将以更为美好的风姿走进我们的日臻完满的生活。”
让生活走进课堂。教师的课堂教学，是对课本所记录的生活和自身的生活经历进行阐释。学生要在学习中体会生活的苦与乐，感受生活的悲与喜，从中获得生活的间接经验和直接经验。从一定意义上说，学生的生活体验越丰富，他能感悟到的语文内涵也就越丰富。我们应当推开窗户，让语文课堂荡漾着生活的气息。
让课堂走进生活，在生活中学习语文。一直以来，我有意识地引导学生走出课堂，走进生活，读好生活这本“大书”，让学生们深切地感受到：语文离他们很近很近。这样，学生们便会更加自信、更加主动地学习。大街上，电视上、车厢里、风景区„„抓住生活的点点滴滴，眼里有资源，心里有教育，我们的课堂，就无处不在。
当然，诗意语文的教学依然在探索之中，以上只是我的一些切身体会和感受，诗意语文的探索还需要千千万万的一线语文教师在教学实践中不断地去钻研，去体会，去完善。期待着诗意在语文课堂中更加欢快地流淌！
参考文献：
《语文课程标准》 《诗意语文》 王崧舟著
第三篇：诗意的语文教学
诗意的语文教学
单纯的填鸭式教学，单方面的口耳相传，枯燥的说教，这些方式也早就随着时代的变革在悄然转变。作为传承人类文明的灵魂缔造者教师，也应该用诗意的课堂去点燃孩子的感情，尤其是语文教师。因为语文学科不仅具有工具性，而且负载着丰富的情感、深邃的思想和人类绵绵不绝的文明。然而放眼我们的语文课堂却是如此的不尽人意，现代教育的种种弊端消磨掉了教师们的诗意，为了应付年复一年、月复一月的各级各类考试，我们的语文课堂毫无诗意可言。缺乏诗意的语文教学，无异于干旱的季节没有绿意的枯涩。那么我们如何才能去浇灌我们生命的绿意呢？
要做到诗意的教学，个人认为，可以从以下几点出发：
一、乐教。
几千年前，《论语》开篇就载有孔子对愉快教学的认识：“学而时习之，不亦悦乎？”揭示了学习过程本身应该充满乐趣而让学生从中获得情感的满足。孔子这时已经认识到学习者的兴趣和爱好对学习效果有着不同程度的影响，并将“乐学”作为治学的最高境界：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。其实，孔子的得意弟子颜渊就是以学为乐的典范。孔子称赞他为：“贤哉，回也！一箪食，一瓢饮，在陋巷，人不堪其忧，回也不改其乐”。我们认为，孔门弟子的乐学与其老师孔子的乐教有着直接的联系，即所谓：“学而不厌，诲人不倦”。其弟子颜渊就曾喟然叹曰：“夫子循循然善诱人，博我以文，约我以礼，欲罢不能。”阐明了乐教对乐学的重要影响。
荀子曰：“夫乐之入人也深，其化也速。”他认为音乐具有振奋人的精神，感化人们，教育人们的力量。
孟子将“得天下英才而教育之”作为人生的三大乐事之一，并且非常注意以乐教吸引学生的乐学：“夫子之设科也，往者不追，来者不拒”。均是对孔子愉快教学思想的深入发展，尤其是作为世界第一部教育学著作的《学记》，更深刻，更具体的揭示了愉快教学思想：“道而弗牵则和，强而弗抑则易，开而弗达则思。和、易以思，可谓善喻矣。”其中的“和”，就是指师生关系融洽，教与学之间的矛盾处理得当，教师善于引导而不是牵着鼻子走；“易”是指学生轻松愉快地学习，教师严格要求而不施加压力，学生就不会视学习为畏途；“思”指学习中的思维活动，教师只开个端倪而不和盘托出，让学生独立思考，这才算善于诱导，达到启发式教学的要求。
二、仁爱，宽容，民主，公平——激活思维，催生质疑和探究的欲望。诗意的教学强调教学是师生联袂演出，师生面临的是共同的教学目标和任务，只有双方携起手来，互相理解，互相尊重，密切合作，双方的积极性才能充分调动起来。建立了良好的师生关系，有了感情倾向，学生才会自觉自愿地接受教育并乐于请教，愉快教学才能顺利进行。韩愈说得好：“亲其师，方能信其道。”如果师生在情感上不和谐，教师对学生不热爱，甚至见到学生就烦，学生对教师毫无感情，甚至见了老师如同老鼠见了猫，双方在思想上首先就不愉快，还谈什么愉快教学？！
师生关系和谐，关键在教师。教师应热爱所有的学生，关心他们的学习和生活，在师生间架起情感的桥梁。像大教育家苏霍姆林斯基在《给教师的建议》中说的那样：“爱学生，这是一个教师最重要的品质。”不管在什么场合，教师都必须尊重学生的人格，学生只有意识到被尊重，才能愉快地接受教育。对优差生应一视同仁，处理问题公允不倚，不带偏见。平时应多鼓励引导，忌无处不到的批评训斥，任何鄙夷讥讽，怒斥甚至体罚学生都会引起学生的反感，造成师生之间的情感障碍。教师还要树立正确的学生观，用发展的眼光来看待学生，相信学生都是求进步的，都是要学习，有旺盛求知欲的，能够改正错误的。
（三）制造一种生动活泼的课堂气氛。诗意的教学离不开良好的课堂气氛。好的课堂气氛应该与学生的学习情绪和教学内容的情感基调相一致、相协调，教与学双方的认知、思维活动必须有一个真正宽松自如的天地；应该是既静谧又炽热，既活泼又紧张的，既有播种的繁忙，又有收割的喜悦，既有在知识的皇宫里舒心的漫步，又有攻克知识堡垒的激烈的战斗。良好的课堂气氛可以紧紧地吸引学生步入科学知识的群峰中饱享秀色，乐而忘返；使学生奔驰在知识的大草原，产生一种对崇高、悠扬而心旷神怡的美好境界的向往。
首先，提倡教师笑进课堂。微笑是联系师生情感的纽带，沟通师生心灵的桥梁，是创设和谐的、协调的教学氛围的重要手段。有学生这样比喻：“在炎热的夏季，老师的微笑如甘露，带给我们一个清凉的世界；在严寒的冬日，老师的微笑似春风，总让我们感觉到温暖。”
其次，教师在教学过程中应以满腔热忱来组织教学活动。做到情绪饱满，态度端庄、语言亲切，富有激情，并借助眼神、表情、姿势来辅助说话，让学生感到听你的课是一种精神享受。
再次，要善于发挥正强化的作用。“正强化”这一心理学上的术语是指运用表扬、激励、肯定、鼓动等手段发掘一个人的优点使之得到及时巩固、发展，从而形成一种心理定势。教师在语文课上经常使用正强化，会使学生产生成功的欢乐和愉快的心情，对形成良好的课堂气氛很有好处。还可把竞争机制引入课堂，故意设置障碍，造成疑虑，教师佯装不知，激励学生质疑问难，引导他们争论，以及用故事、表演、挑刺、幽默等趣味性措施，可使学生愉快地投入学习、课堂气氛活跃起来，学生对课文的理解也更深刻，更全面。
（四）善于调控扣人心弦的教学节奏。
节奏本是音乐上的术语，杰出的乐师总是十分讲究节奏和旋律的美，以此抓住听众的心，使之驻足凝神，屏气入境。教师也应象乐队的指挥一样，善于调节，使课堂演奏出优美动听的曲子。教学节奏是愉快教学艺术美的一个重要因素，不能过快，否则感觉不到乐趣，也不能过慢，否则断断续续，学生感觉不到完美，又要抑扬顿挫，既有“大弦嘈嘈如急雨”，又有“小弦切切如私语”，以此紧扣学生心弦。
语文教师要善于把握住学生生理和运动的节奏，使教学节奏与之相适应。13—19岁的中学生，其大脑的兴奋中心呈曲线变化，波浪式推进，随着刺激物的变化而不断变化。巴甫洛夫认为在50分钟以内，大脑兴奋中心总会出现一个疲劳波谷。课堂上教师不仅要利用兴奋中心来集中学生的注意力，而且要善于在疲劳波谷期设计精彩的提问，或举一些生动有趣的例子，加快节奏，形成教学小高潮，让学生兴奋起来，度过疲劳低谷，从而弥补生理心理的缺陷。
教师的教学语言也应有节奏感，做到快慢适度，疏密相间，抑扬顿挫，起伏跌宕。心理学研究表明，“机关枪式”的语言，“大辩论式”的语言，会对学生大脑细胞产生超荷刺激，从而产生厌烦心理。还要按不同作品的基调调控教学语言的速度。内心情感变化平缓或感情色彩灰暗时，语速要减缓；内心情感强烈或感情鲜明时，语速就要加快。做到抑抑扬扬，有波有澜，有时慷慨陈词，像飞流直下的瀑布，有时娓娓道来，像涓涓而去的溪流，给人以无穷美感。这样才能吸引学生，激发兴趣，达到愉快教学的目的。
教师还要善于借助教学内容的节奏来调节整堂课的节奏。教学内容的节奏指上课内容的详略、多寡、取舍、安排等。该讲多少信息，含量和速度都应考虑学生的承受能力，必须富有一种和谐的音乐美感。在教学的重点处应讲得多一点，详一点，速度稍慢一点，方法更灵活些，形成教学的高潮。
（五）灵活运用多媒体教学手段。
运用多媒体教学手段，是指在语文课堂上利用电教设备、音像、挂图等现代化教具和形象化教学手段，使学生在多种媒体信息作用下进行有效的学习。实践证明，中学语文教师在课堂教学中运用多媒体，尤其是电教媒体，可以取得很好的效果。它能增强语文教学的直观性、形象性、生动性，一改传统沉闷的课堂面貌，使学生的兴趣大增。例如：教《再别康桥》一课时，我不是按通常的教法，即学生根据阅读提示子都课文，而是先将有关的背景资料在屏幕上显示，再放映康桥的美丽风光，后听课文配乐朗诵。优美凄婉的乐曲引发了学生内心的共鸣，学生们仿佛跨越空间，在康河美丽的晚景里体味到作者对康桥真切、深挚的爱。在一定程度上领略到作品的音韵美、画面美。
此外，语文的诗意，决不仅仅局限于课堂的诗意，更多的是生活。
诗意地生活着，需要一双智慧的眼睛、一双灵性的耳朵和一颗诗意盎然的心灵。所以，我诗意地引领去感受与体验；感受闹市的一街风景，体验大自然的每一次日出和日落；欣赏初春萌发的每一枚嫩芽；留心身边每一朵花儿的盛开与凋零；关注每一阵秋风的拂面和游走；捕捉每一声痛苦的呻吟和欢乐的笑声。最大限度地去开拓它的内涵和外延，只有如此，我们才能把语文教学的效益最大化。
第四篇：诗意语文教学艺术
《诗意语文教学艺术》观后感
宁城县特殊教育学校
侯晓敏
特级教师王崧舟老师在《语境视野下的语用教学》专题报告中提出：语用教学要在语境视野下进行。王老师把语境分为三类：言辞语境、文体语境、文化语境。他以《花钟》第一自然段为例，从用词变化、句式变化和节奏变化来分析语用的特征，生动形象地向我们阐述了言辞语境与语用的关系。如孤立解读“凌晨四点，牵牛花吹起了紫色的小喇叭”，我们理解的是牵牛花开花很准时；而将“五点左右，艳丽的蔷薇绽开了笑脸”孤立解读，则会发现蔷薇开花不准时。世界上没有哪种花会掐着时间开花，上述理解显然是不符合事实的。离开语境理解语言文字是不确切的。他又例举儿童组诗《童年的水墨画》和《伯牙绝弦》的教学案例，详细阐述了文体特征与语用特点，建议语用教学要整体观照，与内容理解、感情体验、学法指导相融合。
诗歌教学，片片诗意曼曼舞。在孩童对诗歌语言有了整体感受之后，老师带领孩子们品字、炼字。依据“嘴角漾着丝丝抹不掉的笑”“草地上蹦跳着鱼儿与笑声”以同义比较、还原画面的方式品“漾着”“蹦跳”，就“赶着、伴着、等着”夕阳回家的选词说理由等方式品字、练字的活动，将学生思维推想高潮，沉浸在诗歌世界之中。老师正是抓住最富诗意的字进行品味，继而创情境引领学生运中文字仿写，凸显诗歌文体特点，形象地展示了诗歌语用教学的魅力，这可谓“片片诗意曼曼舞”。
第五篇：诗意的语文 诗意的教学
诗意的语文
诗意的教学
牟燕
语文是感性的，是“盈盈一水间，脉脉不得语”般的牵手一瞬；是“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的艰难跋涉中的一声感叹；是“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”车轮辗过的卖炭翁的哭声；是“这北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉”清秋时节里那飘零的落叶„„语文应该闪耀着一种诗性的光辉，一种浪漫的情怀，一种自由的精神，一种高贵的灵魂，一种抒写生命、寄托生命、实现生命自身的尊严和价值的感性存在。
我们经常能听到一些充满诗意的语文课，常常会为之激动，为之兴奋，为之喝彩。能上一节充满诗意的课，是许多语文老师的追求，但如何去诗意，如何才能让诗意成为课堂中一曲动听的旋律，又是许多语文老师感到困扰的问题。笔者通过听课，并结合自己的一些感受，概括出以下一些策略，与大家一起探讨。
一、诗意入境
在上公开课《声声慢》是我是这样引入课题的，欣赏词朗诵MTV（录音范读，配以《金粉世家》的主题曲《暗香》的音乐曲调；黄花满地，雁排长空，李清照沉思凝望，自饮自酌的FLASH投影），营造氛围，进入意境，品味音韵美。
二、诗意语言
导入语是：“在中国的历史上，有这样的一位奇女子，她凭一份清高、一份脱俗，独步词坛，光耀千秋。她半世孤苦，却心细如尘；她一生坎坷，却经意执着。她用七十年短 暂的生命，书写了中国千万代流传的妩媚和凄婉。她就是李清照。今天，我就跟大家一起读她的名篇《声声慢》。”并配以图片。让学生在优美的语言中走进诗人。
结束语是：“讲离愁，讲孤寂，讲悲秋，李清照的声声慢当推榜首。一杯残酒，一片落叶，一声雁叫，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。李清照的声声慢采用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言风格和错落和谐的韵律，营造了一种化不开，驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种凄厉的美。”
三、诗意的教学过程
问题
一、古诗词十分重视字句的锤炼，有“诗眼”“词眼”之说。请找出《声声慢》中的“词眼”。(教师引导：“眼”，传神之所。“词眼”，最能体现作者内心情感的字词。)学生自由回答然后确定——“愁”字
问题
二、综观全词，一字一泪，满是悲愁，但全词写来没有一个“泪”字，也只在结尾点出一个“愁”字。作者是如何传达这渗透血泪的深愁巨痛的呢?（学生自由选取诗句赏析，自由讨论，自由回答。名句做重点鉴赏，其余简略分析）明确：
1.首句：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。此14个叠字历代词家异口同声赞为千古绝调。为何？（选取此句鉴赏的学生自由交流，教师总结。以下词句鉴赏方法相同。）
教师引导：挖掘“寻寻觅觅”这四字后面隐含的信息； 挖掘“冷„„”后面隐含的丰富情感。
这14个叠字极富音乐美，宋词是用来演唱的，音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这14个字虽是重叠使用,却绝无重复累赘之感，朗读起来，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉。你能感觉到她心中塞满了愁苦，她需要发泄，需要倾诉，她想一口气把心中所有的愁苦全都吐出来。
细细地体味，开篇的“寻寻觅觅”是寻找的动作，词人就好像有什么东西丢掉了一样。这东西是什么呢？是流亡以前安定、闲适的生活，是丈夫在世时的情意，还是心爱的金石拓片？词人“寻寻觅觅”地找，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的。这反映词人内心空荡，无可排遣寄托。然而寻找的结果是“冷冷清清”，不但无所获，反被一种孤寂凄凉的气氛包围。“冷冷清清”，此既明指环境，也暗指心情，由环境而感染到心情，由外而内。一句“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。此三句，由外而内，由浅入深，文情并茂地描写出女词人孤苦无告的凄凉心境。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。2.“乍暖还寒时候，最难将息。”
教师引导： 李煜“罗衾不耐五更寒”为何已是暮春还会感觉“寒”？
这两句，要说的是由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。这是借气候之冷暖无常，写飘零憔悴之苦。3.“三杯两盏淡酒,怎敌他晚来风急!” 看到写酒就自然而然地想到愁，本要说的是借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言“淡酒”无力，怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风。用意含蓄，言酒“淡”，其实是说愁“浓”，以至用酒消愁是不抵事的。一个“淡”字，表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。4.“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”
引导：古诗词“雁”意象的固定内涵。借“雁”之意象来传达内心的愁苦。雁到秋天，由北向南，词人亦是北方人，避难南下，所以说是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客居江南，“旧时相识”在异乡相逢，就更增加了词人的天涯沦落之感。古有雁足传书之说，而此时见雁，却无亲人的音讯，那份思乡之愁绪怎能不油然而生。真是“故乡何处是？忘了除非醉。”(《菩萨蛮》)。
5、“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”
这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指词人自己因忧伤而憔悴，非指菊花枯萎凋谢。古人有九九重阳登高、饮酒、赏菊的习俗，但由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却再无当年那种“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，欣赏金石拓片。可现在呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。然而人不摘花，花当自萎；及花已损，则欲摘已不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意比唐人杜秋娘所唱的“有花堪折直须折，莫待无花空折枝”要深远多了。渗透着深刻的生命悲哀。6.“守着窗儿，独自怎生得黑!”
日长难熬，度日如年，孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？极写愁苦已极，寂寞难耐的痛苦。一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。7.“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。” 试描绘诗句展示的凄惨情景。并指出此句手法之高妙。
梧桐叶落，细雨霏霏，细雨落在梧桐上，又点点滴滴洒到地上。这是梧桐在落泪，不也是词人的心头在滴泪吗！这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起，情景交融更添愁绪，使词的意境更为深远。8.“这次第，怎一个愁字了得。” 试分析结句之妙。
词人用口语的形式，脱口而出：这情形、这光景，又怎么是一个“愁”字包括得了、承担得了、说明得了？ “这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在，真可谓人生大悲哀，社会大悲痛。这结尾，即是收，又是放；即是对前文的概括，又把诗意推进一层，使通篇余音袅袅，言尽而意不尽。从而扩大并深化了主题。
四、图片优美
在幻灯片中我挑选了几张很有代表性的图片用以配合学生理解文章。
五、作业诗意
当天我留的家庭作业是“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”是一幅绝美的黄昏雨意图，试把这幅画面用自己带有诗情画意的语言描绘出来。（30--50字）
六、诗意的拓展
比较阅读《一剪梅》、《声声慢》两种不同愁情。
通过对比，我们清晰看到了词人早晚期词作迥然不同的风格。由此可见，个人遭遇和文学创作有着密不可分的关系。同时，抓住词中所选择的意象，在这些意象背后，我们看见了一个一生都被“愁”所困的女词人，“愁”是她作品的主调。早年的“愁”是“闺怨”、“离愁”、“相思之愁”，是“一种相思，两处闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年的“愁”则是在经理了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨之后的“欲说还休”的愁，是一种沉甸甸的深沉的愁。正所谓“国家不幸诗家幸”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会给予几倍的补偿和酬惠。
通过以上环节的设计，这首古诗，在学生眼中已经是一幅丰富的生动的画面，学生从中感受到了诗的意蕴，感受到了诗人的快乐的情感。
诗意的语文需要教师平和的心态和神圣的使命感。不为短期的效应，不为眼前的功利，为了花草树木整个的一生长远考虑，像春雨润物无声，奠定扎实的根基，让小苗健康快乐地成长。
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