幼儿音乐教育课程游戏化教学探究

第一篇：幼儿音乐教育课程游戏化教学探究

幼儿音乐教育课程游戏化教学探究

幼儿音乐教育课程游戏化教学探究

单秀丽

（徐州开发区第一幼儿园，江苏徐州221001）

摘要：伴随着社会经济的发展，人们对幼儿教育的重视程度越来越高，与此同时，幼儿教育的形式也越来越多样化。音乐课程游戏化即任课教师有所计划地在教学过程中多采用游戏的形式进行授课。音乐课程游戏化使得音乐课程的授课能通过游戏的形式呈现，让幼儿在乐趣中学习、在玩乐中吸收知识。本文以幼儿音乐课程游戏化为切入点，对课程游戏化的论点深入剖析。

关键词：幼儿；音乐；课程；游戏

游戏，具体而言即人类与某些动物

共同享用的行为方式，反映着与之相应的社会现实生活。成年人和幼儿都会游之戏之，但游戏在成人与幼儿的生活中所扮演的角色、所赋予的意义、所起的作用皆有不同。游戏，于成年人而言是制度化的，是有所谓的游戏规则的；而于幼儿而言，游戏则是非制度化、没有所谓的规则束缚的，简单的快乐的即是游戏。

一、音乐课程游戏化的重要性

在孩子的教育当中，音乐课程是必不可少的，而游戏化的音乐课程更是不可或缺的。音乐课程游戏化除了能开发幼儿音乐能力以外，对幼儿智商和情商的培养更是有所帮助。

（一）音乐课程游戏化能使幼儿愉快学习

喜好游戏是孩子的天性，也是幼儿与周遭环境互动的一般形式。作为幼儿的一般活动，游戏关系着幼儿身体和心理的发展需要，并且，游戏也反映着幼儿生理心理发展的客观需求。音乐课程

游戏化，依照幼儿对游戏的一般需求，给幼儿的音乐学习创造多彩、自由、愉悦的学习环境，让幼儿能快乐地在游戏中认知音乐，深入感受到学习音乐的快乐。

音乐课程游戏化，应该以孩子本身为出发点和落脚点，观察孩子是否自由地学习音乐，是否尽情地展现他们的个性，以及是否快乐。成人应该设计可以满足孩子每种内在需要的环境，并剔除不利于成长的因素，寻找有助于幼儿成长的途径，发现并培养幼儿的潜能。利用音乐课程游戏化，开发幼儿的学习兴趣，提高幼儿的音乐能力，此外针对音乐课程内容的游戏性、组织形式的多样性等进行相关研究。

（二）音乐课程游戏化能开拓幼儿思维

幼儿园的音乐课程游戏化，是对幼儿大脑多方面开发和发展的重要途径。音乐课程游戏化促使幼儿运用自己的肢体去认知音乐，用自己的内心去感受音乐，并在游戏的整个过程中去享受音乐。

音乐游戏具有较强的灵活性和开发性，符合幼儿学习音乐的生理和心理需求，由此，幼儿阶段是早期音乐教育的重要阶段。有目的、有感情地聆听音乐是幼儿学习音乐的主要动机，在聆听中抓住音乐的相关信息是幼儿学习音乐的基础。许多幼儿在婴儿阶段即拥有敏锐的听力，且由于本能，幼儿也能对音乐快速做出反应，以此看来，音乐游戏对幼儿而言，是必不可少的教育手段。

由于幼儿喜欢玩动、遵从兴趣、思维具体形象，所以将音乐教育以游戏的形式呈现，则能与幼儿的学习、生活融为一体。音乐课程游戏化可以开发幼儿学习音乐的兴趣，提高幼儿的创新能力，挖掘幼儿的探索精神。幼儿音乐教育在学校教育中扮演者重要的角色，音乐任课教师应当了解幼儿学习音乐的心理动机，从而更好地去建设幼儿音乐学习的最佳心理结构。

当前，幼儿园音乐课程游戏化的探索剖析是非常有必要的。从现在的一些

幼儿园教学状况可以看出，音乐教学形式过于单一，音乐游戏的形式颇少，音乐课程与游戏之间的相关性甚少。

二、音乐课程游戏化的教学理念

音乐课程游戏化不单单只是一种游戏，它不仅包含了音乐游戏中的特殊因子，而且还包括了游戏的特征。从幼儿的心理特点出发，幼儿的音乐教学应该是有趣多彩的过程，结合游戏的趣味灵活，应能让儿童有足够的玩耍、娱乐和学习的时间。幼儿教育者应当全面了解游戏在儿童发展中的作用，注重音乐游戏内容的趣味和形式的多样，以确保游戏在幼儿教育中的重要位置。随着社会的不断发展，越来越多的专家、学者都在关注和研究音乐教育，音乐教育在基础教育中的地位日益增长。从幼儿到成人，每个不同年龄段都有独特的心理特征。现代音乐教育应该依据不同成长阶段的心理特征，设计与之相应的音乐教育内容和方式。

（一）组织形式的灵活性和多样性

在探究音乐课程内容游戏化的时候，还要特别注意组织形式的灵活性和多样性，采用合适的方法和组织形式去搭建幼儿音乐学习的最佳心理结构。使用与幼儿生理心理发展特点相适应的方式，使得幼儿在多样式的游戏化教学中，欢乐地认知音乐，积极主动地投身到教学游戏中。音乐课程游戏化教学方式是各种各样的，不单包含唱、跳、演奏等，它的教学渐趋多元化。例如：故事《毛毛虫和大公鸡》，讲述了大公鸡发现草地上的毛毛虫兴奋不已，想把它们当作美餐，聪明的毛毛虫想出一个办法恳求大公鸡把他们养肥了再吃。大公鸡把它们带回家，精心照顾它们，一段时间后的早晨发现毛毛虫不见了，原来毛毛虫变成蝴蝶飞走了，他的心情难过极了。大公鸡由原来的得意到最终的伤心。分析故事情节后我们可以把这段故事分为四个篇章，第一篇章：遇见大公鸡；第二篇章：小青虫快长大；第三篇章：蚊子赶跑了；第四篇章：小青虫变蝴蝶。并

配以合适的音乐、角色表演、戏剧表演等多种艺术表现形式来呈现这一故事情节。游戏化的音乐教学应该有感情丰富的语言、情节多层的故事配乐、充沛情感的音乐、美妙撩人的韵律、趣味百变的造型以及在音乐背景下各种新颖创新活动，让幼儿在游戏化的活动中最大程度地感受音乐艺术的美妙，最大程度上提高自身的音乐艺术能力，增强音乐气质，为日后在音乐道路的发展起铺垫作用。

（二）游戏化的教学内容

幼儿园音乐教学内容中，音乐游戏所具备的游戏特征最为明显，但除此之外，唱歌、韵律活动、乐器演奏等方面也具备一定的游戏特征。如：“洋娃娃和小熊跳舞”这首歌曲，可以采用游戏的形式，赋予相应的角色扮演、场景再现等使之具体表现歌曲的意境。还有一些较为常见的传统游戏歌曲“猜谜歌”、“手绢歌”、“跳格子歌”等，都可以采用各种游戏的形式，使孩子在欢快的游戏中展现

自己；在愉悦的游戏中增强音乐能力、表演能力和创新能力；在快乐的游戏中收获参与游戏的乐趣。

幼儿阶段是采用早期音乐教育的最佳阶段，幼儿园音乐课程游戏化渗透于音乐教学的整个过程，有效地提升幼儿的音乐素养和相关能力。在游戏化教学中要着重教学内容制作的情节化和意趣化。利用音乐教学游戏化形式，让幼儿学习音乐教学中所囊括的知识，达到音乐课程内容的游戏化。

（三）激发幼儿学习音乐的兴趣

兴趣是一种正面的认知倾向和情感状态，是激发幼儿认知、思维和创造的内部驱动力。带着兴趣学习，幼儿能够较大限度地掌控自己的注意力，并且能够带着快乐情绪参与整个学习的过程。兴趣的产生，并不是与生俱来的，一般是由某些外部因素刺激而来的。从这个观点看来，关于幼儿学习的兴趣培养则要予以重视。积极的音乐教育能够主动激发幼儿自身学习的积极性、主动

性和对音乐游戏活动的兴趣。在兴趣培养方面，首先要提高幼儿教育者发现幼儿兴趣的能力，善于在活动中识别幼儿的兴趣所在。教育家陈鹤琴说过，“大多健康的儿童无论是游戏散步或工作，他们本能地爱唱歌，表现出音乐的律动。”幼儿拥有学习音乐的潜力，而教师则要及时发现幼儿对音乐的兴趣，保护好幼儿兴趣的萌芽并且给此幼芽营造适合成长的环境，使其安稳地成长。而教师对幼儿的教育并不仅仅是用理性去教授，也要用感性去带动，即是要用自己适当的情感和情绪表现方式去带动幼儿。另一方面，幼儿的注意力非常易于转移，也就表明，幼儿的兴趣一般都是暂时的、短暂的。如何让幼儿保持较为稳定的学习兴趣，这是培养幼儿兴趣的重中之重。在音乐课程游戏化教学过程中，要采用游戏的手段，将学习的重点和难点转变为幼儿玩乐的高潮点，有效地刺激幼儿的学习兴趣。兴趣需要持续不断，若想让幼儿在愉悦中学习，教师则需要不断

地加强幼儿学习音乐的兴趣。

（四）培养提高幼儿的音乐能力

音乐能力即对音乐各部分的认识和情感反应的综合能力，包含了识别音乐、音响、音色、节奏、旋律等能力以及音乐审美能力，在参与演唱、演奏、音乐创作等方面活动时，就需要音乐感、节奏感等能力的整体配合。由此观之，音乐能力是以音乐素质为基石，利用教育培养和实践活动为渠道，从而得以提升的能力。

音乐能力的开发提高需渗透在整个课程游戏化过程中。一日生活皆课程，在生活各环节我们都可以用音乐引领，例如：入厕、洗手可以播放欢快的音乐使幼儿随音乐做动作，培养幼儿的音乐表现力；进餐时可以播放舒缓的钢琴曲，提升幼儿的欣赏能力；在午休环节可以播放摇篮曲，让幼儿伴随音乐入睡。幼儿的音乐能力一般会受到心理发展水平、知识水平、理解能力、生活经验、音乐修养等方面的限制。因而，对幼儿

来言，利用听觉来感受音乐，并借以一定的想象力，能更好地去体验音乐所要表达的意境和感情，从而更加地形象具体。

音乐教育可以全方面地开发幼儿的各种能力。而幼儿音乐能力的开辟最好是在幼儿成长过程的初期。研究所得：人的潜能是获得内在能力所必备的条件，因而，越靠近0岁，这种潜能就越大，内在能力也就越高，不过，随着人的成长，这种能力则会快速地消失。由此观之，幼儿教育者在此的重要性不言而喻。充分地开发幼儿的潜能，使之不被时间的推移而淹没，是幼儿教育者的工作职责。音乐课程游戏化则是幼儿教育者更好地履行工作职责的必要工具。

三、结语

节奏是音乐的基础，是舞蹈的灵魂。音乐课程游戏化，着重幼儿在音乐节奏感方面的培养。培养幼儿的节奏感，最佳的方法即是利用语言节奏、动作节奏和音乐节奏，加以与音乐本身密切地

糅合，最终得到视觉、听觉、触觉的综合感知，收获锐利的节奏感。音乐课程游戏化教学最好还能结合其他科目，比如：在幼儿学习歌曲或故事时，加上美妙的音乐及音响效果，可激发幼儿的学习兴趣，提高幼儿的表现能力。

第二篇：浅议幼儿音乐教育探究（精选）

浅谈我国幼儿音乐教育的现状

梁海英

要研究、探索幼儿音乐教育，首先让我们来看看世界著名的几种音乐教学法，从世界著名音乐教学法的 角度来分析一下我国的幼儿音乐教育活动的现状。

①奥尔夫音乐教学法

卡尔奥尔夫教学法是世界上最著名的教学法之一，奥尔夫音乐教育体系的基本核心概念是“元素性音乐教育的观念”，他的音乐活动是建立在人本能的、自然地，也就是儿童先天能力的，他用最简单的节奏和旋律让儿童以最自然的方式参与到音乐教育活动中来，充分感受音乐、表现音乐和创造音乐。

奥尔夫体系的教学方法可以归纳为“引导创造法”，即儿童运用元素性材料，遵循探索一模仿一即兴一创作的学习过程。奥尔夫的音乐教学思想,以幼儿发展为本，领导孩子在音乐中感受快乐，能在游戏中掌握一定的音乐学习方法。教师可以通过童谣、民歌、游戏、律动、歌唱等内容实施教育，用这种教学方式来激发幼儿学习音乐的兴趣，让幼儿感受音乐带来的快乐。在音乐教育活动中培养孩子感受音乐、体验音乐和感受音乐，孩子能够愉快的参与到音乐活动的实践中来。

②柯达伊音乐教育体系

柯达伊左尔坦音乐教学法是世界公认的著名音乐教育体系之一，他建构了柯达伊歌唱教学法并著有《读谱及符号标志教学法》一书，这本书收录了他所有的教育理念精华，包括首调唱名法、柯尔文手势、节奏读法、音乐快速记谱法等。从本土文化出发也是柯达伊音乐教育的一大特色思想，他强调传统文化民歌是最基础也是最有价值的音乐教育内容，音乐教材编配上应该遵循民族文化精神同时也应遵循儿童自然法则来安排教材的顺序，遵照儿童自然发展。

③达尔克罗兹音乐教学法

埃米尔雅各达尔克罗兹是“体态律动学”音乐教育体系的创始人，在体态韵律方面，他出版了三本具有代表性的著作《达尔克罗兹体态律动教学法》.《达尔克罗兹体态律动学入门》和《达尔克罗兹音乐教育理论与实践》，达尔克罗兹指出：“一切音乐教育都应该建立在听觉的基础上，而不是建立的模仿和数学运算的训练上的。”他认为：“人无不具有天生的节奏本能，不过需加以诱发、培育，进而为音乐所用。”在音乐教育方面，他深信“只教儿童用手指弹奏乐器是不够的。首先必须启发他们进入乐曲产生的激情中去，把乐曲的感情化为具体的动作、节奏和声音。”达尔克罗兹对于音乐应结合律动、听觉、情感、心灵去感受音乐的教育思想对世界近代相继出现的各种音乐教育改革思想形成具有深远的影响。国外的音乐教育思想为我国音乐教育提供了参考，同时对于儿童音乐教育也提供了更广阔的探究空间，倡导以“儿童”感受为主的理念同样也是我国音乐教育追求的目标，在实施过程中以儿童自身感受为核心，借助儿童身体各部分的“符号”来创造、享受音乐，遵照儿童天性，遵循儿童自然法则。

国内幼儿音乐教育活动的相关研究

①运用预知学习方法指导音乐教育活动

预知学习理论就是指教师在充分了解儿童的基础上，相信儿童能够通过自己的探索性活动来学习和掌握某些知识和技能。因此在教学中，教师应当努力学会启发引导儿童并更多更巧妙的提出问题，引导幼儿探索、创造性的学习。在预知学习中教师要充当各种角色以自然提高或降低对儿童学习的干预程度，以便于儿童更主动的学习和发展。

②符号化训练指导音乐教育活动

符号化训练领域包括音乐活动的五大领域：歌唱、韵律活动、乐器演奏、音乐欣赏以及音乐游戏，五大领域都是可以进行符号化训练教学的活动领域。符号化训练的材料有声音符号、视觉符号、动作符号以及语词符号。这几种符号材料可针对不同年龄幼儿，根据生理、心理特点使用，纪越大的幼儿还可以引导他们用绘画或编创打击乐的方式来反映。“选择匹配”和“引导创造”是符号化训练的两种基本方法。选择匹配方法即指教师向幼儿提供成对或更多不同符号系统的材料，让幼儿通过观察、体验、比较、思考后提出自己的匹配方案，幼儿会找到自己的方式表达匹配的理由。引导创造方法即指教师提供问题引导，由幼儿用自己创造出的某种符号来反映被指定替代的事物。符号化训练必须适应年龄特点，不管是材料、方法或训练的复杂程度，须适应幼儿不同年龄儿童的不同特点。我国幼儿园音乐教育活动概况幼儿园的音乐教育活动可以分为两大类，首先是专门的音乐教育活动，是指教师根据教育的目标和内容专门组织有针对性的幼儿音乐教育活动。具体分为歌唱活动、韵律活动、乐器演奏活动、欣赏活动和音乐游戏活动五个方面。其次是渗透的音乐教育活动，包括日常生活中的音乐活动、主题背景下的音乐活动、游戏中的音乐活动和节日活动中的音乐活动。律动与舞蹈的活动。其主要内容包括唱、跳、弹奏、学习乐器、音乐游戏、听音乐磁带等。在正式教学活动中以音乐为载体，通过幼儿能够接受的艺术形式来让幼儿感受环境、生活、艺术中的美，并能用自己喜欢的方式进行音乐表现，能在音乐活动中大胆的表达情感和体验，从而让幼儿的艺术世界和精神生活更加丰富，促进其形成健康的品性。

曾与陈鹤琴冠有“南陈北张”之称的现代幼儿教育专家张雪门先生强调，音乐教育要给儿童更多亲身体验、自由发表和自由创作的机会，不应追求表明形式，尤其反对勉强儿童去机械模仿。陈鹤琴先生指出，技术熏陶不能达到音乐教育的目的，音乐教育“应该是以音乐来改善儿童的意志，陶冶儿童的情感，儿童懂得真实表现自我并导向于创造性的发展”。学习技能和审美教育并不矛盾，都是为了实现幼儿全面和谐发展。关键是对孩子音乐技能的培养通过音乐审美实践来完成。教师认识到“孩子只有全身心投入到音乐活动中去，用整个身心去感受节奏疏密、旋律起伏、情绪变化的节律，其内心对音乐的感受、理解才可能是精确的、生动的，才能导向于创造性发展。通过文献可以看出，幼儿音乐最大特点在于尊重儿童天性，引导幼儿自由发挥与创造，教师在音乐活动过程中只是作为一个参与者、指导者与引领者，音乐活动的最终目的就是幼儿表现真实想法，创造音乐的过程。歌唱、欣赏、游戏都是为实现幼儿内心的“火苗”提供的工具，只有适当使用工具才能达到最佳效果。

现将影响教师教学行为的因素作如下的分析。一）教师的儿童学习观对教师行为影响

高潇怡博士从类型、内容以及个案分析的角度对教师的儿童学习观与其指导儿童学习的教育行为之间的关系进行了深入细致的探讨。从教师儿童学习观与教师行为类型关系分为“传统取向型”和“现代取向型”，传统取向型的教师倾向于持有灌输、传递、强化、规范取向的观点，教师更多地注重儿童学习的现实性目标即知识的获得，强调儿童学习的结果，注重教师的强化和外部手段引发儿童的学习，对儿童学习的主体性认识不足。现代取向型的教师则多持有儿童主动学习、开放、儿童本位、发展取向等观点，教师则对儿童学习的目标、内容、过程和本质有较积极的认识，能关注到儿童学习目标和内容的多维性，注重儿童学习过程中儿童自身积极参与的重要性，一定程度上认识到儿童自身的建构在儿童学习过程中的意义。

二）文化对教学行为的影响

教师教学行为是一个动态的活动，因为它是动态的，所以脱离不了文化的因素，文化塑造着教师的行为，文化影响着教师的行为，行为是动态，其本质就是活动，活动的前提就是动机，如果丧失了动机的指引，那么行为就不会与社会发生作用，是成为一个简单、没有意义的动作。教师教学行为存在于幼儿园这个特定的教育场域中必然会受到教育环境和教育思想的制约。所以，教师教学行为背后不仅仅有意识和动机在影响它，还有被文化所包融的社会背景和历史演进后的产物影响着它。

三）教师教学行为研究的目的和意义

通过深入幼儿园音乐教育活动现场，客观呈现幼儿园音乐教育活动中教师教学行为的现状，通过分析活动中教师教学行为观察结果和教学片断，揭示目前幼儿园音乐教育活动中教师教学行为所存在的问题并探究其主要影响因素，进而提出有针对性的建议。同时本研究还将运用自身音乐背景的优势，尝试以他学科知识综合看待现今幼儿园音乐教育活动中的教师教学行为，遵照幼儿身心发展规律，力图解决教师在实际教学中关于音乐教育活动的疑虑和困惑，促进幼儿教师在教学活动中反思并改进自己的教学行为，使教学更加合理、科学，提高幼儿园音乐教育的质量。

四）教师行为呈现“高控制”

幼儿园音乐教育活动重点在于培养幼儿自由表现、自主创造、感受音乐能力，利用音乐体验提升对于美的敏感度和创造力，教师需要再活动过程中适当的给予儿童自由空间，恰当利用有效方式给予幼儿帮助。从数据统计看来，鼓励幼儿再此活动中，在整个观察过程中发现，教师对于鼓励幼儿活动存在一般化和语言化，不针对某个幼儿给予鼓励和指导。在活动过程中就是教师带领幼儿而非幼儿主动寻求疑惑解答。教师的鼓励语言一般为“有没有小朋友再想试一试”“好的，小朋友们这环节表现不错，还需再加强练习”等等。语言作用对于鼓励孩子发挥想象在此活动没有实质性的意义。儿童还是以教师限定的范围去思考、发现和创造，在教师创设的环境中和教师有意识引导下，儿童被动地围绕教师的“教”而运转，这样的“教”往往忽视了这样一个教育对象的基本认识“儿童既是教育对象，又是学习和自主发展的主体。通过上述案例可以发现，小班孩子脱离父母呵护没有很长时间，很多方面都需要时间适应，马斯洛需要层次提出，除非个体的身体及心理两方面的安全感得到满足，否则不可能产生学习行为。在歌唱教学时应该给孩子营造一个愉快、舒适、安全的音乐氛围，让他们慢慢的沉浸于离开父母怀抱，来到幼儿园这个温暖大家庭的气氛，让孩子身心两方面都处于一种安全的依托之中，而不能像基础教学一样没有铺垫直接进入主题。另一方面，此案例的老师在完全没有铺垫的情况下，教孩子先念词直接唱歌的方式也欠缺考虑。幼儿学习一首歌曲是一个渐进过程，首先学会歌词，接着是节奏，最后才是旋律轮廓。在歌词学习和旋律学习中间还有节奏学习，节奏难题是从不会唱到能喂的关键一步，需要教师运用合适的教学方式培养孩子对儿歌作品的节奏感。而这样的情况不是个案，在幼儿园音乐活动中，有些教师虽有导入环节但只是为了不让教学进入的太突兀而不是为了创造一种和谐的音乐氛围，而有一些老师直接没有导入环节直奔主题。教学引导流于形式在音乐教育活动中教师此种行为出现频率及重要性。引导要求实践行为重在教师引导幼儿用某一动作或实践操作的方式答问题，向幼儿不伴随演示地讲解操作要求，或要求幼儿进行某项活动以便使幼儿学习、改进或演示某一技能。此要求说明幼儿主导地位及教师在此类行为中的角色，教师在进行示范之后应给予幼儿创造和操作的空间，教师角色马上从教授者变为引导者和参与者，给孩子充足的想象和表现空间，在此环节应该注重支持、鼓励孩子的音乐创造力和音乐表现力的发挥，创设一种孩子导向、自由操作、大胆创造的活动氛围。虽然在活动中教师的此种行为所占比例近乎此类行为的一半，虽然教师有有给孩子自由发挥的空间，但还是隐含在教师的有意控制之下。纲要提出要给孩子“提供自由表现的机会”，要“支持鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现”，“引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高”。在新的艺术教育理念下，教师在音乐教育活动中试图给予孩子更多的空间去表现，实现积极的音乐表现理念，这虽然调动了孩子的情绪，但老师发现，孩子“自由”了，教室却成了一个超级市场。访谈中教师真实说到“我喜欢给孩子大胆创造的空间，喜欢有不同于其他老师的教学方式，但现在班里孩子实在太多，想让每个孩子都能自由那教学就无法进行，他们的认知水平有限，自我控制能力差，给他们过多的自由空间会影响正常的教学秩序和时间。”所以幼儿教师明白自由是相对的，控制是绝对、需要的，只有在控制和自由中寻找一个平衡点，在严密的教学活动中引导孩子的自主学习，解决日益突出的“自由”与“控制”问题。

五）教学行为千篇一律，没有因材施教

新的艺术教育理念要求教师要注意到幼儿的个别差异，因材施教，给予幼儿表达自己情感和认识的机会，为幼儿的主动学习进行铺垫。但是在实际的教学过程中，观摩课时教师往往会选择班里的部分孩子进行教学，平常教学中也常常会忽略有不一样想法的孩子或跟不上节奏、有困难的孩子。音乐活动需要师生互动，需要在教师有意识的引导中刺激孩子发挥想象力，同时要求教师主动积极的发现有不一样孩子的存在。需要对有困难孩子进行有利引导，对有想象力的孩子给予及时鼓励和认可。而在观察中发现，不论是教师提问或是示范都是一种有意识的暗示，孩子会不由自主的按着老师的脚步，若出现不一样的步调教师就会选择忽略，久而久之孩子的创造力没有得到培养，而这部分有不一样“想法”的孩子也会变得不再积极了。巨大的儿童个别差异就要求教师的教学行为必须具有个体适应性，而教师的个别指导多数也只针对那些主动提出问题和要求的幼儿，对部分有困难但未寻求帮助的幼儿关注不够。

六）评价方法单

一、笼统

教师对活动结果评价反馈表现为一般性表扬居多，在音乐教育活动中教师对幼儿音乐活动表现反馈一 般以“真棒“很好”“非常棒”等普遍的语言字样表明对孩子的一种认可，较少出现指出（好在哪），（什么地方好）等具体性的评价。孩子的动作表现和语言创新常常只能得到教师一个“很好”的评价，久而久之教师语言评价的匮乏导致评价的不具体，孩子也不知自己表现好在哪里。有效教学研究表明：为了理解教师对学生的要求，为了改正错误以及为了提高学业成绩，学生需要教师具体的反馈。教师的正面反馈往往对孩子是一种鼓励，刺激孩子在原本基础上的一种提升和创新，但这需要教师能够给孩子一个明确的答复，让孩子知道自己在什么地方还有提升的空间，并且在这个过程中对其他未收到评价的孩子是一种勉励，孩子的想象力是我们成人无法想到的，在一个孩子创新的基础上，另一个孩子不会有模仿不会有重复，有的只是更加能动和令人惊叹的表现。

七）课堂导入欠缺，音乐氛围铺塾不够

幼儿园音乐教育的根本目的在于“音乐经验”的获得。音乐经验与其他艺术经验相比，前者离生活经验更远一些，所以当音乐与生活经验积累较少的幼儿相遇时，并不被幼儿特别青睐，音乐表现特性抽象的表达方式一般在幼儿的感受之外。而事实上想让幼儿被音乐感动，幼儿在“见”到音乐之前需要一些意味深长的铺塾。幼儿的生活经验积累较少，对直接呈现的音乐材料没有很积极的反应是正常现象，只有把音乐审美经验还原到幼儿能够理解的生活经验上来，才能进入到幼儿感受范围内，幼儿的兴趣与本能才能被激发。

教学片断小班歌唱教学《我上幼儿园》 小朋友们，今天我们学唱一首儿歌，好不好 好

儿歌的名字叫“我上幼儿园”。好，下面先由老师念一遍歌词 好了，下面小朋友们跟着老师一句一句的念歌词 “爸爸妈妈去上班” “爸爸妈妈去上班” 歌词念冗

那现在小朋友们跟着老师学唱这首儿歌 老师唱一句孩子跟唱一句）

念到爸爸妈妈时有孩子甚至哭了起来，老师显得局促不安（另一配班老师照顾哭闹孩子）

现在、小朋友们跟着老师的琴自己唱，经观察整个过程中孩子们参与性很强、很认真，在教师让开始玩游戏后，有很多孩子选择模仿老师动作（转圈，手抬高，縛下）但有一些孩子用自己的方式在节点拍鼓面，有一孩子选择跳跃式，还有一孩子选择双手合并脚踏起的方式，这些动作都非常美并且和音乐的节奏合的非常正确。但在游戏结束后老师给了一个传统和结果性的评价“很好”“很棒”，在此过程中孩子的不同表现没有得到及时认可。在活动过程中虽然教师的示范作用很重要，但有些孩子会利用教师的示范再配合一些自己的想法创造出不一样的动作，这个过程对孩子来说也许只是一时，但若教师适时给予强化，这不仅增强了有创造力孩子的自信而且对其他孩子也是一种鼓励，孩子们会有更多不一样的想法，这对培养幼儿想象创造力是事倍功半的效果。另一方面，教师的提问具有指向暗示性，孩子的思维有一种从一正面性，教师在问到“有没有”“对不对”“会不会”“记不记得”这样的问题时，孩子回答永远只会是正面的“对”“会”“记得”，这样的问题显得毫无意义，教师为提高孩子的思考能力可以把问题有效化，这样游戏过程会显得更有意义和目的性。孩子的具体评价不仅影响了受到评价孩子的能力提升同时对其他孩子也是一种变相的鼓励，只有知道自己的优点发现不足才能有进步，才会有提高。

八）注重结果评价，忽略过程评价

音乐教育是一种体验教育，培养孩子基于生活经验提升到对美的感受，也是一种美育的培养。在音乐教育活动中包含了节奏感、旋律、情感表现等多方面的音乐教育元素，这些元素含在音乐活动的过程中，这要求教师在教学过程中对于每个环节的把握和对孩子具体表现的敏感度，在过程中掌握教学重点，在孩子掌握重点时给予即可明确的反馈。新《纲要》在教育内容与要求中指出“要从不同的角度促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面的发展。”“要避免仅仅重视表现技能或活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。

教师教学行为问题的原因还可以通过课堂观察总结出导致教师在音乐教育活动中行为问题的主要原因有以下几点：

一、教师对幼儿音乐教育目标认识不清

音乐教育是实施美育教育的重要途径，音乐产生的目的在于让人感受生活之美好，有利于培养享受生活、热爱生活、感受生活的心境，本质上来说是一种爱的教育，能唤起人们内心对爱的体悟获得审美体验。学前音乐教育的主要目的就在于培养幼儿音乐体验，针对幼儿纯洁的心灵世界，传递情感体现爱的本质。文学大师郭沫若曾说过：“人类社会根本改造的步骤之一，应当是人的改造，人的根本改造应从儿童的感情教育，美的教育着手”。培养幼儿美的印象可使幼儿情感纯正、思想纯正。作为传递美的重要使者一幼儿教师，自身应具备唤醒、启迪幼儿感受音乐的基本素质。教师的风度与气质以及整个活动中教师的投入，对孩子都有潜移默化的影响，自己的言行举止应该给孩子以享受美与美的启示，身教胜 于言传。使自己内在的气质与外在的表现协调融合，风趣与幽默、热情与潇洒，在音乐教育活动中由外在丰富的肢体语言表现感染孩子，引导孩子充分投入到活动中，培养孩子对音乐的多重感受，让孩子在教师美的感染下体会音乐的快乐。同时教师还应了解音乐教育是富有生命力的，是空间和时间、听觉和动作的特殊结合。在理解了音乐教育的本质特征基础上，将音乐教育活动的内容和幼儿的生活经验相结，以音乐为载体，幼儿为主体，让幼儿尽情用自己的方式表达对音乐的理解，把活动的本质转换为儿童的音乐世界。

二 他们认为儿童音乐教育有其独特性

幼儿学习音乐目的不在于会唱会跳，也不只是让孩子思维天马行空脱离活动主体而胡乱想象，在于提升幼儿的音乐体验。这类教师秉承大纲要求，他们会结合作品内涵遵循作品本身韵味，在实施过程中会给予孩子适当的创造空间，给孩子更多的表现机会，让孩子成为小老师。例如大班奥尔夫音乐教学课《大刀子与小油锅》，这是一首活拨欢快二二拍歌曲，曲子前半部分采用陈述的方式，以故事方式进入，使得整个作品充满戏剧性；后半部分添加了旋律还是以故事本身为主，体现了刀子和油锅不同的声响效果。此作品在两类老师教学中有显著差异，传统取向型教师在上此课时就按照一般歌唱教学，先学歌词，其后添加旋律最后再适当添加了一些动作，把这首充满戏剧、活拨性作品上的索然无味。而另一类教师却先以故事导入的方式吸引孩子眼球，让孩子沉浸于环境的同时添加旋律音响，感觉就是完全置身于惊险、剌激的环境中，而后教师让孩子在关键处，即大刀子和小油锅声音形容的地方配合动作，最后再统一起来。课后发现孩子和教师都完全沉浸于此活动中，孩子意犹未尽，教师大汗淋璃。通过教学比较我们发现传统取向型教师更多注重儿童对知识的获得，强调结果，对发挥幼儿主体意识不强，因而反映出在教学过程中更多为以教师为主体，传递教师观念及强化的观念，这不利于儿童自主学习和创造，反而由于教师权威地位和授课方式出现儿童一味顺从和遵照，扼杀幼儿创造力的培养；反之现代创作型教师表现出对儿童学习目标、内容和过程有较积极的认识，不仅关注到幼儿音乐教育的目标，同时能关注到不同年龄阶段孩子认知、心理发展不同，实施多种元素结合的教学内容，注重教学中孩子的参与性及积极性，一定程度上对教师在音乐教育活动中的角色和意义有正确认识。

三、教师音乐欣赏、表现能力不足

在幼儿园庞大的教师队伍中，充斥着各型特色的教师人才。由于幼儿园教育对象的特殊性，要求幼儿教师具备多方面的素质。每一位幼儿教师都有自己擅长的地方，都有自己的拿手戏，同样也会有欠缺的领域知识。幼儿音乐教育要求教师不仅具备基本的音乐技能，最主要的是对音乐的理解和情感的表达。良好的音乐氛围创设是上好音乐教育活动的基础，音乐环境的创造有利于孩子尽快进入音乐教学角色并且教师的情感投入表现也有利于孩子较快适应活动的转变。而好的氛围创造以及对幼儿音乐经验的培养需要教师有一定的音乐理解和音乐鉴赏能力，这对于有专业背景领域知识的教师会如虎添翼。而幼儿队伍的庞大不可能让每位从事幼儿音乐教育的教师都具备专业知识，因此在平时教学中有专业背景和没有专业背景教师的教学效果会有显著差异，对于培养孩子音乐体验的目标也存在影响。

四、幼儿园管理体制约束教师教学行为

在教育教学工作中，必须有一个适应时代发展需求的管理体制。一个好的管理体制能鼓舞人、激发人，把教育工作者的全身心吸引到教育教学工作中。现在很多幼儿园中过多过细的规则，不仅限制了儿童的活动自由制造了幼儿增加负担情感体验的机会，而且也使得教师为约束幼儿的纪律花去了大量的时间与精力。幼儿园的规则过多过细，仿佛一个个木桩竖立在教室中间，将孩子们圈限在其中，不仅限制了他们的行动自由，也使得教师的工作量居高不下。幼儿园制定的规则对教师行为影响程度非常大。平时教师不仅要将自己大量的时间、精力花费在备课上，还要疲于应付大量的书写材料和不同领导对教师的突击检查和“走访”。每次上课就像上战场，好不容易进入状态，突然一个领导就悄然声息的走进教室了，这不仅打断了良好的上课秩序，最重要的是让我突然很紧张会影响到接下来的上课质量。从这位教师回答中可以看出，幼儿园这种不让人喘息的管理规则对教师造成了不小的负担，作为幼儿园的管理者应该给予教师一定的空间让其施展才华，而不是以检查和督促的方式对教师进行高压式的管理。

总之，影响教师音乐教育活动教学行为因素有很多，各因素之间不是独立的，是相互影响的，各因素之间又有错综复杂的交互关系，各因素对教师的影响地位、影响程度、也是不同的。因此，教师要多加强学前教育相关知识方面的学习，关注幼儿的需求，教师在工作中应该不断学习，孩子的不断发展要求教师必须与时俱进，只有更新观念，更新教学方式、以适合孩子发展需要的方式教学，才能有利于孩子的全面发展。以兴趣出发，根据幼儿“好玩”特点，实施教学游戏化的教学模式引发孩子兴趣，根据幼儿的这种特点，提高活动趣味性，这样能够更好的调动孩子学习的主动性。教师还应多了解孩子，多站在孩子的角度看待问题，多挖掘孩子行为背后的原因，不应以成人眼光俯视孩子、以成人理想塑造孩子，在幼儿园教育活动中教师应该加强和孩子的交流，形成良好的互动氛围，这不仅在活动中也应该存在于平时与孩子的相处之中。良好的师幼互动不仅有利于孩子对知识的较快吸收同时为促进教师更好发挥奠定了基础。教师是幼儿的“养护者”，由于学龄前幼儿身心发展水平低，自主学习能力弱，在情绪上具有很强的依恋心理，教师不仅要对幼儿生理、生活上进行照料，最重要的是对他们积极良好的情绪情感状态、健康的人格、个性品质、社会品质与行为以至知识技能等多方面心理发展予以积极的关注和呵护。而这一切的顺利有效进行都离不开良好的师幼互动关系，在音乐教育活动过程中，师对孩子一个隐形认可如点头、眼神传递或口头称赞，对孩子来说都是无形的鼓励以致激励今后良好的表现。

第三篇：浅谈幼儿音乐教育游戏化的形式

浅谈幼儿音乐教育游戏化的形式

摘 要：幼儿音乐教育游戏化的活动是丰富多彩的，不仅包括唱、跳、演奏，它的手段应该趋于综合，教师可以采用多种形式使幼儿在游戏化的活动中真正得到艺术享受，感受艺术的魅力，培养幼儿对音乐的爱好和兴趣，发展其审美能力。在音乐教学的过程中教师可以采用一些简单而行之有效的方法，进而促进幼儿音乐素质的提高。

关键词：幼儿；音乐教育；游戏化形式

幼儿音乐教育游戏化就是用游戏化、活动化的方法对幼儿进行音乐教育。游戏化不仅体现在音乐游戏这样特殊的成分，而且体现在它的一切活动形式、方法都比较自由、灵活、丰富多彩，具有游戏和类似游戏的特征，使幼儿体验到和“玩”一样的感觉，不知不觉地、快乐地、不知疲倦地投身于活动之中，在唱唱、跳跳、玩玩、敲敲打打中去感知音乐。

音乐教育游戏化的形式有以下几种：

一、在音乐教育活动中进行的游戏活动

1.边玩边学，寓学习于游戏玩耍之中

一切活动从感受入手，先感受再学习，边感受边学习，以幼儿的生活经验为基础。如学习歌曲《滑滑梯》时，提问幼儿：“玩滑滑梯时什么时候最开心？”幼儿：“滑下时最开心。”于是老师弹出节奏5176―5654―3523―1―，幼儿边玩边唱，演唱的欢快活泼，很有感情，而且很自然的唱出了附点音符的重音。

再如，学习歌曲《小猫》时，让幼儿边感受边学，并采用和实物小猫（在笼子里）边玩边唱的方法，幼儿学习兴趣极浓，注意力非常集中，在愉快的富有趣味性的学习情况下很快地用自然、连贯好听的声音唱准了曲调，并在第四、第八小节的地方和谐的配上了“喵！喵！喵！”的猫叫声，唱的好听极了，时时听到幼儿的欢笑声，整个音乐活动自始至终沉浸在欢乐之中。

２．举办小小音乐会

游戏是幼儿最喜欢、最基本的活动，因此，每隔一段时间举办一次小小音乐会，幼儿凭票自由入座，像真的看演出一样轻松愉快。从节目主持到演员表演，全由幼儿自愿报名，幼儿把自己在电视上看到的，听到的编出来演给大家，幼儿是活动的主人，没有任何负担，寓学习于游戏之中。另外，游戏活动促进幼儿积极地参加创造性的音乐活动，促进音乐能力的发展，也培养了幼儿的兴趣爱好，锻炼了胆量。以游戏形式构成了“音乐会”像“催化剂”一样促使幼儿去表演，创作、探索，并能激发幼儿的表演愿望。

３．音乐欣赏后用游戏化巩固对作品的感受

幼儿的音乐欣赏过程，首先是从音响感受开始，获得情绪体验，引起联想、想象、达到理解内容，然后联系生活经验和认识能力，并通过动作来感受音乐。如，幼儿欣赏过《快乐的小厨师》后，把旋律改编成适合幼儿动作的简单旋律，并结合小厨师的工作为幼儿编语言节奏，全体幼儿扮演小厨师，边听音乐、边朗诵歌词，并自编动作，个个像小厨师在真的切菜、做饭一样。快乐的韵律活动促使幼儿注意倾听音乐，使自己的动作符合音乐的节拍、节奏、速度等，这就使幼儿获得的音乐感受更加丰富。

4.复习歌曲的形式多样化

幼儿对音乐理解、感受在掌握了相应的技巧后才能形成音乐表现力。幼儿好动，持久性差，容易喜新厌旧，所以要采用多种方法，用游戏化的方法进行练习。在复习歌曲时既有合唱、齐唱、领唱的训练；又有节奏、舞蹈的练习；还可以边听音乐，边歌边舞；歌曲联唱等形式。孩子们听着音乐拍着、跳着、敲着、打着，课堂气氛非常活跃，幼儿的创造性得到了充分的发挥，高音、节奏、速度、力度，音乐素质得到了提高，同时大家齐心合作，培养了幼儿的合作意识。

二、与各学科相结合的游戏活动

我国教育家陈鹤琴讲：“……要将音乐同其他学科相结合，并渗透到儿童生活中去，使儿童无论在学习、劳动、游戏时都能有意志统一，行动合拍，精神愉快的表现……

幼儿在学习儿歌、故事时配上好听的音乐，一方面可以激发学习兴趣，增强语言的表现力；另外，音乐能促进大脑右半球的活动，提高记忆效果。

寓品德教育于快乐的音乐活动之中，寓理于情，以情感人，音乐起到陶冶情感、净化心灵的作用。如歌曲《旅游》，通过演唱，巩固对蒙古族、维吾尔族的认识，培养了对各民族团结友爱的情感。用歌、舞、游戏的形式较系统的从爱幼儿园、爱同伴、爱集体、关心尊敬长辈、爱周围的人、爱劳动、诚实礼貌、保护环境等等方面萌发幼儿爱国主义情感。

三、日常活动中对幼儿倾听能力进行培养

周围环境中都充满着各种声音，如：鸟叫声、雨声、雷声、车辆声，人们的语言……这些声音是具体的，能直接感受到的，幼儿期是听觉训练的最佳时期，因此，要有意识地在一日生活中，通过游戏活动让幼儿倾听活动室、卧室、旅游途中、回家路上及生活中的种种声音。四、一日生活中自发的音乐游戏活动的组织与指导

自发的音乐活动是指一日生活中由幼儿自己组织和提出的音乐活动。幼儿对这种活动表现出特殊的兴趣与感情，能满足幼儿自我表现的需要，提高能力，丰富幼儿生活，常常可以造成有意义的学习情境。因此，教师要随时把握幼儿想要唱、跳的情绪，顺着他们自然产生的音乐反映来开展活动。如：看到时装表演，教师因势利导，出示各种服装道具，和幼儿一起表演，挖掘幼儿的表演天赋，激发幼儿的表演欲望。

（作者单位 甘肃省兰州市兰州石化幼教中心天鹅湖幼儿园）

第四篇：【二园】浅谈幼儿音乐教育游戏化

浅谈幼儿音乐教育游戏化

单位：龙山县第一幼儿园

姓名：姜琪琦 联系方式：***

【摘要】 幼儿思维活跃，将游戏渗透于幼儿音乐教育中，加强了他们的品德教育，更能促进幼儿身心全面发展，提高幼儿的审美能力，促进幼儿身心全面发展，进行大胆的表演与创造，使得幼儿只要听见音乐，就会欢欣鼓舞，沉浸在音乐的世界中。

【关键字】 音乐教育 游戏化 幼儿

一、幼儿音乐教育存在的问题

（一）课堂程式化，欠缺灵活性

在长沙某公办幼儿园中班，一名老师开展音乐活动《狮子王》，开始部分含举动入室练声、复习等内容，基本部分是学习新内容，占课堂内容一大半，结束部分以动作性的活动，如律动音乐游戏、舞蹈等内容结教束，一堂课下来灵活性不足。这并不适合幼儿园，更不适合音乐教育，他们的教学活动是由导入部分、基本部分、结束部分三大块组成，强调课堂结构的完整性。又比如在益阳某民办幼儿园耳熟能详的《娃哈哈》音乐课，由浅入深的编排很有科学性。但是，在这个班级情况很特殊，每个幼儿园的班级里面总会有来自各大城市的，同样还有农村的，这样的差异很可能使得他们从小接触的环境，生活的模式都会不一样，如果一站式进行，不随机应变、因材施教、灵活处理就会使教学脱离部分幼儿的现有生活，少了共鸣，教学目标的实现也不够理想。

（二）教科书式传授，轻能力培养 在益阳某民办幼儿园蒙氏班大班，教师开展音乐活动《小鸟小鸟》时，教师出现了逐句教唱的现象，这样一来其结果是幼儿只会唱教师教过的歌，接着，老师开始示范，边唱边跳，没有给幼儿自主表现音乐的机会，这样一来，又会出现只会跳老师教过的舞。30分钟时间下来，大多时间都是在歌唱，拿着教材大量的教唱，只满足于教会幼儿这首歌曲，却忘记了将快乐与审美进行统一，幼儿的音乐能力无法得到高效的提高。

二、幼儿音乐教育游戏化的意义

（一）对音乐素质能力有促进作用

一日生活都是以游戏为主，更何况音乐教育本就是有创造性的教学，更需将将音乐教育游戏化，让其主动愿意去感受美的熏陶，萌发感受美的情趣，更能享受音乐、表现音乐。

（二）增强创造力与表现力

音乐教育游戏化能够让幼儿自主发现和关注音乐，不是被动而单一的教学会让幼儿对音乐的兴趣加深，树立起自信心，日渐浓厚的喜爱会演变成行动

（三）促进幼儿发展社会性

中班《找朋友》这一音乐活动，课堂氛围自由，老师很好的把握的教与学的度，没有过分指导，幼儿们在歌唱中相互玩耍，也学会了交朋友的礼仪。

三、幼儿音乐教育游戏化的策略

教学中，教师应该根据班级幼儿的特点来选择适合该年龄段幼儿 的音乐，然后将音乐教育游戏化，还应该为幼儿营造良好音乐教学氛围，这也是必不可少的一部分，然而我们在教学中也要把控教与学的度，避免过多插手指导。教学中，还必须把音乐同幼儿的日常，工作融为一体，我们教师还要尊重孩子们的音乐世界。

（一）寓学习于游戏玩耍之中

这就需要老师在选择活动教材时，考虑到教材的趣味性，让幼儿在学习当中能够体验到“玩耍”的感受，这样就能够使幼儿自主发现音乐并感知音乐继而能够让他们表现音乐，提高幼儿对音乐的兴趣。这样一来，对于幼儿参加音乐活动有很大的促进作用，更能提高我们的教学效果。

（二）创设游戏环境

幼儿园的环境教育是幼儿园教育重要的一部分，而音乐教育则可以利用创设良好的游戏环境来将音乐教育游戏化，充分利用角色形象，构建充满童趣的情景，特别是在年龄偏小的幼儿身上更能体现。比如，小班音乐活动《两只小鸟》，教师创设了小鸟休息的地方大树、小鸟躲避大风的房子等，这样的游戏环境，让幼儿从一开始就置身于音乐作品当中，在优美的环境当中被感染，激发了快乐的情绪，接下来的活动就是“玩耍”和 “ 表演”了，在不知不觉当中实现美的熏陶，起到了烘托氛围，陶冶感情的作用。

（三）调动幼儿学习兴趣

当然，一堂好的活动，拥有了趣味性的教材和优美的游戏环境尚远远不够，还需调动起来幼儿的学习兴趣，有了这份“兴趣”，教师 便能轻松引导幼儿开启音乐大门，走进音乐世界。比如，大班音乐活动《胖厨师与小老鼠》，教师运用表演性游戏的游戏形式；小班音乐游戏《碰一碰》，教师运用辨音的小型游戏；大班音乐活动《天空树下的快乐》，教师运用竞赛性游戏的游戏形式；小班音乐活动《丁丁和当当》，教师运用情节性游戏的游戏形式，各种各样的游戏形式都能够很好的调动幼儿情绪，还比如运用猜谜、辨音、打击等小型游戏等等也能够充分调动幼儿学习兴趣，使得教育意义更加深刻。

（四）精心设计游戏环节

一堂音乐课中有丰富多彩的游戏，幼儿更能接受。比如，益阳市某民办幼儿园大班音乐活动《木偶记》，全班所有的小朋友都非常喜欢这首乐曲，这与老师的教学方法有很大的关系，老师将游戏渗透于幼儿音乐教育中，以音乐的生动形象性陶冶幼儿内心，老师原创的蓝精灵和小木偶玩游戏的游戏让幼儿沉浸在快乐中，神秘的蓝精灵与小木偶的故事氛围提高了幼儿的审美能力，专注于音乐的改变，也专注于自己角色的改变，达到了教学目标。再比如，大班《机器人时代》，通过模仿小朋友喜爱的机器人和白胡子老爷爷，再通过命令和执行命令的游戏，在友好的情境中相互促进，共同提高，这堂活动不单单是学习，而是自发的大胆想象与表现，发展了幼儿想象力，让幼儿真正成为了音乐教育游戏化的主人。

（五）尊重幼儿自发的音乐游戏活动

我们要以尊重和欣赏的眼光去看待小朋友们的音乐世界，他们会表现初各种各样的音乐认知，他们自发的音乐游戏活动对于他们自己 来说，有着非常强烈的情感，为此兴趣也相对更加浓厚，所以，教师要灵活把握幼儿想要唱歌、跳舞的情绪，在不影响教学的前提下，顺着幼儿自然产生的音乐反应，来开展游戏活动，比如，看到电视里的巧虎的换衣时装世界，在进区域时，在表演区域的幼儿根据音乐伴奏开始自发地进行换衣show，教师把握时机，进行一堂即兴的教学，出示各种衣着道具，和幼儿一起参与表演，进行示范，音乐教育游戏化即能达成，我们还需不断发现孩子喜欢的，各种各样的游戏化方法来开展音乐活动。

四、结语

幼儿音乐教育游戏化，可以让幼儿在一堂音乐教学活动中，真正得到艺术的享受，感受艺术的魅力，自觉自愿的去感受和感知音乐。实质上，音乐教育游戏化的宗旨只有一个，那就是让幼儿快乐，我们要采用符合幼儿身心发展特点的方法，让幼儿在多种形式的游戏化教学中，快乐的学习。

参考文献：

[1]陈淑琴.幼儿游戏化教育特技教师教案集[M].上海：上海社会科学院出版社，2002；137-67.[2]王秀萍.经验还原幼儿园音乐教学[M].安徽：安徽文艺出版社，2011；194-195.[3]张承茂.谈音乐教学在素质教育中的潜能[J].中国音乐教育，1997，5.[4]许卓娅.幼儿园音乐教育[M].北京：人民教育出版社,2012.[5]曹冰洁,李婷,幼儿园音乐教育手册.[M].上海：华东师范大学出版社,2011.[6]丁海东,学前游戏论[M].济南：山东人民出版社,2011.

第五篇：浅谈音乐教育的游戏化（推荐）

浅谈音乐教育的游戏化

杨惠琳

05-13班 2005421075 摘要 音乐是人类社会精神生活的基本组成部分，音乐活动对幼儿的生活、成长有着不可忽视的影响。音乐教育能培养和提高幼儿的音乐能力，增强幼儿对音乐美的敏感性，随着幼儿教育改革的不断深入，人们越来越清楚地认识到音乐教育在幼儿教育成长中的重要作用，音乐教育不仅仅让孩子掌握一些音乐技能，更重要的是通过音乐活动使幼儿获得身体、智力、情感、个性、社会性的发展。换句话说，学前儿童音乐教育首先是一种以音乐为手段来进行的人的基本素质教育.是幼儿得以和谐发展、健康成长的一种重要手段。

关键词 音乐教育

游戏化 思考

过去传统的歌曲教学是教师凭个人经验进行传授，以幼儿的模仿为主，为达到预期目标而做短期的强化训练，忽视了幼儿个体探究、自主学习的过程。波利亚曾说过：＂学习任何知识的最佳途径是自己去发现，因为这种发现，理解最深，也最容易掌握其中的内在规律、性质和联系。＂因此，教师在教学活动中要多方创造条件, 为幼儿主动学习提供时间与机会，让幼儿与环境、与同伴、与老师等之间进行多维互动，充分调动幼儿学习的主动性与自觉性, 把学习的主动权交给幼儿。幼儿通过动手、动脑、动口等多种感官的参与，努力去发现，探索新知，学习新知，同时也学会学习，从而真正成为学习的主人。

一、幼儿音乐活动游戏化

幼儿最基本的活动形式是游戏。我国著名学前教育专家陈鹤琴先生说：“小孩子是生来好动的，是以游戏为生命的。”在游戏中，幼儿模仿各类人物、动物及各种事物，使好奇心得到满足兴趣得到发展，身心愉快，然而，由于受自身认识能力，生活经验等方面的局限，幼儿自发的游戏往往是简单的、盲目的，只有在教师及成人的正确引导下，才能更好的发挥作用，促进其各方面能力的发展。现代教育研究科学表明，幼儿的学习兴趣可以使整个教学过程积极化，可以使儿童具有更高的求知欲，更敏锐的观察力，更丰富的想象力和更坚韧的意志力，而一切没有兴趣的学习无异于一种苦役，没有智慧，没有灵感。游戏化不仅体现在音乐游戏这样的特殊成分，而且体现在它的一切活动形式方法都比较自由、灵活多采、具有游戏化和类似游戏的特征，是幼儿体验到和“玩”一样的感觉，自觉自愿地，不知不觉地，快乐地，不知疲倦地，投身于活动之中，在唱唱、跳跳、玩玩、敲敲打打的过程中去感知音乐。（一)内容的游戏性。

1、内容上，我们会多样一些。每个小的音乐活动都有各种音乐素质和能力训练的小游戏，简单而且易使用。

2、活动的内容设计情节化，趣味化，使幼儿对每个音乐活动的角色感兴趣，不自觉地被吸引到其中，得到训练。

3、发声练习也要做到游戏化。每节教育活动唱歌之前用各种小游戏活动做简短的模式发生声练习，训练幼儿用自然好听的声音唱歌。如让幼儿模仿各种车辆或小动物的声音。

（二）组织形式的灵活性，自由性。

幼儿在这种多样感受活动过程中，不知不觉地感受了音乐，在这种轻松愉快的环境中幼儿一直高兴的在用心地听、看、并情不自禁地跟着学唱，自觉地投入到活动中去，这就是音乐所富有的情感性和形象性的艺术特征。将音乐学习与幼儿的活动融为一体，使幼儿能自觉地去听，去唱，去动，不仅提高了学习的效果，使学习过程轻松愉快，而且具有培养高层次审美意识和审美能力的长时效应。

（三）教学方法的游戏性。

1、玩中学。在音乐游戏《卷炮仗》中，幼儿在玩中学会了音乐游戏，又学会了歌曲，通过教师示范用纸卷炮仗，到幼儿用身体动作“卷炮仗”到最后师幼探究游戏规则，这种边玩边学的教学方法，使幼儿玩的高兴，对游戏规则记忆也比较深刻。

2、灵活，正确地使用示范方法：示范法对老师来说是示范，对幼儿来说是模仿。幼儿有好模仿的天性和本能，因此在音乐教学中提供正确的、熟练、富有表情、能正确体现作品音乐形象的示范，供幼儿模仿，在音乐活动中是一个很重要的教学方法，但不能只让幼儿单纯模仿，排除幼儿的想象力和创造性。因为每一个幼儿都是具有与众不同想象空间，都有不同创造的需求，更不能排除幼儿的自主能动性以及不同于他人的独特的创新能力。

音乐活动的游戏化，使幼儿喜欢上音乐课，并愉快的投身于活动中，从中得到发展。也使教师在组织活动时，更得心应手，效率更高了!教师对幼儿进行音乐教育的根本目的是通过音乐教育活动使幼儿身心获得全面和谐的发展。因此，教幼儿学习音乐的过程，不仅是使幼儿逐步认识音乐，把握音乐，养成对音乐的积极态度的过程，更使幼儿获得身体、语言、认知、情感、个性、社会性全面和谐发展.如何才能让幼儿做到主动参与到音乐活动中去呢？

二、为幼儿创设良好的音乐活动条件

幼儿园对幼儿的音乐方面的培养就在于幼儿能够主动参与到老师组织的活动中和自发地进行音乐活动，并且能够创造性的进行歌词和舞蹈动作的创作。

<一> 物质条件

1、为幼儿创设一个轻松、活泼的音乐活动氛围

首先应根据各班幼儿年龄段的特点设置音乐角，选择幼儿喜欢的音乐，将各种打击乐器等放在区角中，让幼儿能够自主地拿取，自由表现。如:可为大中班幼儿准备些节奏图，将这些节奏图放在区角中，在幼儿会拍这些节奏的基础上又可引导幼儿用身体的某个部分或各种乐器把节奏图上的节奏表现出来。在区角活动时,幼儿就会有兴趣,主动地参与活动.同时，在幼儿吃饭之前，和睡觉醒来以后，我们也可放一些轻松、安静的音乐，让幼儿能够在一个较宁静的音乐氛围中进行活动。

2、选择适当的音乐教育的内容

首先,教材的选择直接关系到幼儿对音乐的兴趣。因此在教学过程中，我们最好能为幼儿选择各种不同类型的音乐，如比较有趣的，比较激昂的或创作歌词弹性较大的。其次，要考虑到音乐的难易程度，也就是根据幼儿的接受能力选择教材。如果选择的教材太难，幼儿学习困难，就会失去参与活动的自信心和兴趣；反之，幼儿如果一学就会，也会感到没劲。所以，我们选择的教材最好是具有一定的难度，但经过幼儿的努力还是能够达到目标的。<二>心理条件

1、给幼儿留一个宽松自由的心理氛围，使幼儿能主动参与音乐活动。在幼儿已学会一定的唱歌基础和技能，老师就应该给孩子一个创作的空间，给幼儿一个自我表现的机会。在教学的过程中，让幼儿大胆地去创作歌词以及肢体动作,表现好的及时给予表扬也可以让其他的幼儿学习,模仿等。

三、“游戏化的渗入”是活动开展的主心轴。

教学中边唱歌边游戏是激发幼儿音乐欲望的有效途径之一。幼儿园的孩子，天生好玩好动、托班的孩子更是不喜欢静坐很长时间的活动，这样很容易让他们厌烦、产生烦躁的情绪，注意力被迁移。他们对音乐的感受往往是喜欢通过各种动作表现出来。所以，要提高音乐活动的质量，就应根据孩子好动好游戏的心理特点，把孩子的音乐学习与游戏有机地结合起来，让孩子把自己听的、看的、想的通过唱歌、表演、游戏等形式演绎出来，从而把孩子从座位上解放出来，让她们动口、动手、动脚、动脑，在音乐世界里蹦蹦跳跳、轻轻松松的获得知识、技能，受到美的熏陶。

（一）游戏的渗透应符合幼儿的年龄特点

游戏是幼儿最喜欢的活动形式，但它都具有暗藏规则的特点，无形中要求,幼儿学会控制自己的个别行为，从而体验到游戏带来的愉悦！针对托班年龄的特点，游戏的规则不能制定得过多、过难。这肯定是不符合他们的年龄特点的，他

们的自我表现欲望很强，都想独占鳌头，显示自己很能干！那要求是否提的过难了！在这样的讨论中，让我感知游戏不是随便想象就可以草率开展的，我们在五大领域的各科活动中都需要游戏的渗入，虽然游戏有着它本质的特点和作用，但一定要紧密结合幼儿的年龄特点和近期发展特点。

（二）有趣的游戏不仅可以满足幼儿的玩耍需求，而且还可以让幼儿体验音乐活动带来的快乐。

在开展的“小小蛋儿把门开”音乐活动之前，我们用KT板制作了一个很大的蛋模型，活动中，邀请所有的宝宝躲在后面，体验从蛋壳中钻出来的愉快心情。班上的嘟嘟竟然对这样的游戏倍感兴趣，他钻出来竟然舍不得离开，又返回到蛋壳后面，反复重复这样的动作，他的举动还带动了全班的孩子跟学，有趣极了！我能从他们的行为上，感受到他们获得的快乐。其实他们不仅在当日的活动中体验到了快乐，他们还把这样的快乐带回了家。在与家长平日交谈中，很多家长提到自己的孩子回到家，有时会边玩玩具边情不自禁地演唱幼儿园的歌曲；有时还会创编歌词演唱，有的孩子竟然将唱歌作为自己睡前必做的一门功课，要唱够了才肯入睡；有的孩子即使还不完全记得歌词，也能啦啦啦得把整首歌曲调子哼唱出来；还有的孩子早上一醒来，就会躺在床上唱两三首歌曲才肯起床。

四、在游戏化的音乐活动中培养幼儿的主动性和创造性

培养幼儿的创造意识在音乐活动中，不能只讲究技巧的训练，还 应引导幼儿去发现美、表现美、创造美，因为音乐活动包括感受、思想、理解、创造。1．用音乐培养幼儿的创新意识、创新精神、创新理念等创造性情感特征。

在音乐欣赏过程中，既对幼儿进行了审美教育，又培养了幼儿音乐兴趣，还促成了幼儿表现欲望。对音乐的旋律、节奏、速度、力度等的感受，能够行之有效地在提高幼儿音乐审美能力的同时培养创造性情感特征。幼儿在欣赏有关动物的歌曲（如《小小乌龟上山坡》）时，每一段音乐都能使他们联想到某种动物并表现出来，如徐缓的音乐代表乌龟、欢快的音乐代表兔子、深沉的音乐代表大象、优美的音

乐代表天鹅，等等。

2．用音乐塑造幼儿性格，形成其自主性、有恒性、独创性、灵活性等创造性人格特征。

对音乐的学习，通过绘画、语言、歌舞、演奏等形式把理解与感受,创造性地表现出来。教师对幼儿的创造与表现要及时地加以鼓励和支持，不断提高幼儿对美的表现能力和创造能力。如进行大班歌曲《大树妈妈》教学活动时，一边结合歌词想像大树与小鸟等优美画面，一边引导幼儿联想妈妈对他们的博大关爱，教师积极发挥主导性作用，调动幼儿的思维和想像，激发他们的审美情趣和审美

情感，同时指导他们通过绘画把自己对歌曲的感受和理解描画出来，不同的色彩、不同的线条，代表着幼儿思维中不同的物体，启发他们的形象思

3．用音乐提升幼儿素质，训练其创新性、模仿性、想像性、趣味性、童真性等创造性动作技能。

轻松明快的音乐能够很好地调动幼儿的创新思维，开掘深层的创造潜能。如欣赏《摇篮曲》，可以借助图片，反映幼儿、小猫、小狗睡觉的姿态，引导幼儿观察歌中的不同对象的睡觉方式，启发他们用身体去表现事物的睡觉姿式，通过这种方法鼓励幼儿积极创编动作，还可以激发他们发挥丰富的想像力想像月亮、星星睡觉的样子。经常性地培养幼儿这种参与意识，正确树立和突出幼儿在音乐教室中的主体地位，为他们营造一个自由欢乐的音乐氛围，有效地激发他们潜在的创造性、表现力和想像力，使他们的思维在轻松愉快的活动中得以发展。

五、音乐活动的游戏化对幼儿的作用

1、培养幼儿的观察力

观察力是人们认识客观事物或现象的基本能力，观察力是智力的基础，观察力强的幼儿就能获得丰富的素材，获得真实的感觉和认识。比如老师在组织幼儿玩“抢椅子”的音乐游戏时，可提醒幼儿观察：为什么总有一个小朋友没有抢到椅子呢？幼儿通过观察及点数椅子与人数从中发现了其中的奥秘：原来小朋友的人数总是比椅子多一个。这样使孩子逐渐养成做事动脑筋的习惯，有利于激发孩子的观察兴趣，从而使求知欲也更加旺盛。

2、培养幼儿的想象力

爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动进步，并是知识进化的源泉。严格地说，想象力是科学研究中的实在因素。”因此，我们在指导幼儿进行游戏时，要注意培养孩子的想象力，让孩子展开想象的翅膀，在知识的海洋里遨游。从而把孩子培养成富有想象，富有创造的人。在角色扮演的音乐游戏活动中，幼儿常用“假装”“好比”“好象”等词来表示想象的事物，把自己想象成所“假装”的人物，模仿所想象的角色来行动，并尽最大的努力装的更像，甚至还要把自己想象的东西补充进来，使之更完美，并根据游戏的需要，改变物品的用途。如把地板当作“大海”，把椅子当作“汽车”等等。如玩“小小飞行员”的游戏，可让孩子想想，还有什么样的玩法？飞机起飞时是怎样飞？下降时又是怎样下降？创造条件让孩子去想象。当孩子在头脑中想想出一种新形象时，应帮助孩子通过有效的形式把完整的形象表达出来。

3、培养幼儿的创造力

我国伟大的教育家陶行知先生指出：“儿童是新时代的创造者”，呼吁要“解放儿童的创造力”，认为小孩子多少都有其创造的能力。我们发现了儿童有

创造力，就必须进一步把儿童的创造力解放出来。自选游戏是培养幼儿创造力的最佳手段之一，幼儿可以根据自己的兴趣需要和情感爱好，自由选择活动材料和内容，当他们在游戏中产生一些稀奇古怪超越客观现实的想法时，老师千万不要用成人固定的思维模式去限制他们，或盲目否定，而应积极地捕捉创造思维的“闪光点”，加以科学的引导，为孩子创设一种宽松，自由民主的气氛，使他们能够大胆想象，自由思索，并以极大的热情去尝试新思路，新模式，使这种创造力得以升华。

4、培养和提高幼儿的社交能力

小班的一些孩子性格比较内向，性情比较孤僻，见到陌生面孔的人就显得很腼腆，很难跟不熟悉的小朋友相处和玩耍。游戏是幼儿通向真实世界的桥梁，老师可以通过表演游戏和角色游戏来改变幼儿的这种状态。例如：让小班的幼儿表演《高高兴兴上幼儿园》，刚开始表演时，可邀请全班幼儿一起上台来表演，只要求他们大胆地表现出小动物走路的动作及之间的对话，然后趁机对那些腼腆的幼儿进行鼓励表扬，增强自信心，使他们积极主动的参加到表演中去。中大班的幼儿通过玩“医院”、“餐厅”、“小熊请客”等游戏，让幼儿共同商定主题，制定规则，互相影响，互相监督，这样，不但加强了幼儿与同伴之间的交往，还有利于克服不良倾向，培养合作精神。对个别幼儿、老师可以有针对性地给予引导，从而也有利于培养幼儿良好的个性品质。

5、满足幼儿的心理需要，有助于活泼乐观情绪的培养。

我们经常发现刚入园的幼儿听到轻快的音乐就踏着节拍身体自由地摆动，和小朋友在一起时也喜欢手拉手边唱歌边走边跳，听到老师弹奏演唱就愉快地围在身边拍手哼唱等。而音乐游戏则能将幼儿这些自发的动作逐步转变成较完善的、和谐的、协调的动作，使幼儿在反复表现这些动作的过程中获得快感。由于音乐游戏更多的时候是以集体的形式进行的，当幼儿和老师、同伴一起地唱歌、跳舞时觉得特别开心，帮助幼儿和老师及其他小朋友熟悉和亲热起来，消除紧张感和陌生感，使幼儿在充满乐趣的音乐游戏中自由兴地活动，培养乐观的情绪。

6、培养幼儿参加游戏的习惯和能力。

刚开始集体生活的幼儿大都以自我为中心，参加游戏的目的性不强，心理特征带有明显的随意性，而有趣的音乐游戏能有效地激发幼儿参加集体游戏的兴趣，吸引着他们主动地参与游戏活动。如在小班组织幼儿进行音乐游戏《拉个圆圈走走》，开始时，有部分幼儿由于没有参与集体游戏的习惯，缺乏兴趣，坐着不动，但看到同伴们和老师又唱又跳，玩得这么开心，也就引起了他们的兴趣，自愿地跑过来拉着手边走边唱起来。在此基础上可启发他们：“我们还可以拉个圆圈干什么呢？”“可以跑跑、跳跳、踢踢„„。”在老师的帮助下幼儿兴致勃

勃地创造出新的歌词和动作，玩得更有趣味了。教师可以采用改编歌词、增加游戏的情节和人物、小朋友轮换唱歌等方法，通过游戏，帮助幼儿按照游戏的方法加上自己的创造，插入有趣的唱歌和有节奏感的动作，在愉快地反复地进行游玩的过程中培养幼儿进行集体游戏的习惯和能力。

其实，在音乐活动中，教师只有遵循幼儿的年龄特点，思维发展规律，利用多种游戏形式，才能激发他们对音乐活动的兴趣。才能使他们进入音乐的天地，并借助音乐获得积极的人生经验，全面、健康地发展。音乐活动的游戏化，使幼儿喜欢上音乐课，并愉快的投身于活动中，从中得到发展。也使教师在组织活动时，更得心应手，效率更高了!教师对幼儿进行音乐教育的根本目的是通过音乐教育活动使幼儿身心获得全面和谐的发展。因此，教幼儿学习音乐的过程，不仅是使幼儿逐步认识音乐，把握音乐，养成对音乐的积极态度的过程，更使幼儿获得身体、语言、认知、情感、个性、社会性全面和谐发展.参考文献: 儿童教育论坛

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