第一篇:有效先学美术教学
有效先学美术教学
王炯杰
“有效先学”是美术学科教学的核心要素,围绕着这个主题开展了一系列教学研究和教学实践活动,收到了良好的效果。
随着课程改革的不断深入,一些传统的教学思想、教学方法、教学经验面临严峻的挑战。新的《美术课程标准》打破了传统美术教学的框架,从全新的角度,按学习方式把美术课程分为“欣赏评述”、“造型表现”、“设计应用”、“综合探究”四大学习领域。这四大领域主要以增强学生的初步感受美、欣赏美、表现美的能力为宗旨,以课标为依据,采用不同的能力评价标准、不同的教学组织方式,真正地提高了素质教育。新理念、新角度、新措施,这一切的转变,都让我们真切地意识到,新课程标准为美术教育带来了更为广阔的天空,也为我们这些改革前沿的一线教师带来了从未有过的机遇与挑战。面临这样的挑战,我们该如何应对?
一、更新美术教育理念,转换教师角色定位
二、激发学生学习兴趣,探索有效教学方法
(一)尝试多学科知识融合,拓展创新能力
(二)创造自我体验情景,形成人文素养
(三)拓展学生多方面才能,激发创新思维
三、提高教师自身素养、不断探索新的教学方法
总之,美术课绝不是为了完成教学任务,而是要在有限的课堂时间里通过有效的教学手段,让学生学会用艺术思维的方式认识世界,学习艺术表现和交流的方法,提高美术素养。美术教育改革还任重道远,为了下一代,为了社会的进步和需要,作为新时代的教师会为之不懈的去努力,去探索,传统教学模式也将随着时间的推移被新颖的、有效的教学方法所代替。
四、制定切合实际的教学目标
二年级学生已学会了团、压、搓、接等基本泥工技能,具有平面泥工制作经验。本课学习内容则从平面泥工走向了立体泥工,但只要求初步学会运用整体塑形的技能方法,简约了对细节的表现要求。根据课程标准要求、教材内容安排以及学生实际学习情况,教师制定了切合实际的教学目标。
知识与技能:学习雕塑大师摩尔作品侧重表现人物形体的特点,初步了解人体的基本形体结构知识,学会整体捏塑的泥工基本技法。
过程与方法:在欣赏与交流中,组织学生观察与发现摩尔作品的形式特点,通过比较与尝试的体验教学方法,引领学生概括表现简约的人物造型。
情感态度与价值观:感受泥工学习的乐趣,培养学生细心观察生活的习惯,激发运用泥塑方法表现生活的热情。
五、设计环环紧扣的教学步骤
这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期,而摩尔作品简约,概括的风格对于该年龄段的学生而言比较容易感受与模仿,如何根据学生实际、结合大师作品的特点、运用新的泥工方法完成学习作品是教师展开教学所应有的思路。为此,教师侧重学生的体验过程,设计了欣赏与比较(了解大师作品特点)、示范与尝试(学习整体捏塑方法)、变化与组合(尝试泥塑人物的体态表现)等教学环节,从引导学生认知和分析入手,通过教师示范与学生实践尝试逐步解决教学重点与难点,整堂课环节步步紧扣,体现了较高的教学效率。
六、运用行之有效的教法与学法 针对泥工学习的特点,在教学过程中教师在教法上采用了情境创设法、示范演示法、启发引导法等,在学法上设置了欣赏发现法、探究体验法、实践操作法。从而激发学生学习的兴趣,引导学生主动体验学习的过程,整堂课学生都能积极地投入学习,最终较好地完成预设的教学内容,体现了教法与学法的有效性。
四、落实层层递进的学生作业
在作业设计上,从学习整体捏塑的基本方法开始尝试人物造型,到调整泥人的体态变化,直至组合完成,学生手中的泥人作业始终跟着教师的引领---自主变化、发展和提高,使每一位学生都能独立操作,以自己喜欢的内容和掌控方式制作作品,体现了学生作业的有效性,七、实施简洁实在的作业展评
没有漂亮、繁琐的背景,无需太多的课前准备,只是用最简洁的白色泡沫板块展台展示学生生动、鲜艳的作品,却达到了最好的作业呈现效果,学生围绕自己和小组作品共同观摩、交流评价。简洁整体的展示方法提高了教学时效,使教师有更多的时间和精力投入到对教材的理解和运用,对教法和学法的设计上。
没有花哨的课件、没有繁华的背景,学生在一次次欣赏、练习中不知不觉地学到了知识,掌握了技能,完成了充满童趣的作品,学生在老师的引领下一步一步前行,一环一环的递进,在师生间的互动中真正落实了三维目标。正如课后许多教师评价说:“这样的课我们能搬回自己的学校课堂,平常也能上。”朴实而又充实的课堂不正是教学有效性的真正体现吗?
第二篇:有效教学,先学后教
有效教学——先学后教的典型个案
在专业知识模块课程的学习中,有效教学——先学后教的典型个案,这一部分内容给我的印象最深刻。课程中提到的 “教是为了不教”是叶圣陶先生的著名论述,这句话中,“教”是前提、手段,“不教”是目的。在我看来,听起来很是简单,但其实意味深长。“达到不需要教,就是要教学生自己学习的本领,让他们自己学习一辈子。”所谓“教”,重点不仅是传授知识,更是启发、引导,培养能力。所谓“不教”,是在教师的引导训练下,学生拥有自己学习的能力了,能独立探索实践、解决问题。这也就达到了“教”的目的。
作为教师,我们要站在培养创造型人才的高度,以自身的创新精神和创造能力,来培养学生的创新精神和创造能力,不断改进教学内容,更新教学手段,把以知识传授为主变为以智力开发为主,让学生掌握如何主动地获取知识和学会怎样创造性地学习。
我校实行了新课改。每堂课前我们同组教师都会共同研究探讨采取如下步骤教学:
第三篇:有效教学——先学后教作业
听完余文森教授的《有效教学——先学后教的典型个案》,收获很大。首先是“洋思”模式,他的核心教学理念——“没有教不好的学生”值得我们学习。
“没有教不好的学生”是洋思中学的核心教学理念,它不仅是一种不同凡响的教育标语,被张贴在洋思中学的教学楼墙面上,而且也是洋思人实实在在的教育追求,在实践中不断践行着。它已经成为洋思中学品牌式的教育口号。正如一听到“做中学”,我们就知道这是杜威教育思想的核心内容一样,一看到“没有教不好的学生”的口号,我们就知道这是洋思中学的教育精髓所在。
其实教育工作本身就是一种信念、一种态度,需要有教育工作者的精神追求和情感付出。“没有教不好的学生”充分表达这种精神和情感属性,它有助于教育工作者树立一切为了孩子的责任心,有助于树立教师坚持教好每一个孩子、永不言弃的精神理念。“没有教不好的学生”这句话所表达的教育追求是任何一种负责任的教育所必需的,这也是教育的艺术魅力所在。当这句话遭到他人的质疑时,洋思中学校长的一句解释虽然朴实,却道出了真谛:只有这样认为,才能教好学生。
洋思中学要求教师将教学的关注点放在差生身上,讲课的起点、课堂提问和课后辅洋思中学,处处都“执着地洋溢着一种教育的博爱精神、对学生的赏识与信任精神,这即是„爱满天下'、„让每一个孩子都抬起头来走路'的精神。”还形成了一系列转化“学困生”的措施,如“堂堂清、日日清、周周清、月月清”的制度。“这四清制度,就像四道拦河大坝,截住了学生后退的道路,学生必须当堂巩固,不留尾巴,学生成绩必然提升,不能倒退。
在洋思中学,老师会“怀着歉疚的心情”给学生补课,他们把学生的落后看成是自己的责任。“在洋思中学的办学经验中,令人感触最深也最难能可贵的是他们充满了教育关怀的学生观。他们从不挑剔、不选择学生,而是相信„每个学生都能合格'、„每个学生都能进步'、„没有教不好的学生,只有没尽心的老师'。”洋思中学要求教师将教学的关注点放在差生身上,讲课的起点、课堂提问和课后辅导的重点都是差生。在洋思中学,处处都“执着地洋溢着一种教育的博爱精神、对学生的赏识与信任精神,这即是„爱满天下'、„让每一个孩子都抬起头来走路'的精神。”
第四篇:美术学科有效教学
美术学科有效教学
“有效教学”是指教师遵循教学活动的客观规律,以最优的过程和最大的效率、效益,实现学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观“三维目标”上的整合,从而达到预期的教学目标,促进学生综合素质的提高。它强调知识的有效学习,强调全面,强调效率。有效教学为实施素质教育提供了空间和时间,有助于激发和强化学生的学习动机,有助于提高学生思维、联想、创造等多方面的能力,从而全面提高学生的学习能力,减轻学生的过重负担。美术课教学也离不开有效教学,在美术课堂教学中,教师应避免枯燥无味的教学,努力创设别开生面、富有情趣的教学氛围,在轻松愉快的学习环境中,激发学生的想象力、创造力,使学生受到美的熏陶和教育。
一、营造和谐的教学氛围,激发学生的兴趣和愿望
德国教育家赫尔巴特指出:“教学应当贯穿在学生的兴趣之中,使学生的兴趣在教学的每一阶段都能连贯地表现为注意、等待、研究和行动。”“兴趣是最好的老师”,“在非智力因素中,兴趣是最活跃的因素”,学生的学习兴趣、学习的积极性往往是在轻松、愉悦的课堂氛围中产生,轻松、愉悦的环境会使人产生良好的心情,好的心情就会带来绘画的灵感,必然就会画出优秀的作品。比如在教学《表情丰富的脸》一课时,教师可精心设计教学课件,在音乐声中,通过一系列画面把丰富多彩的生活场景展现给学生,让他们置身于有声,有色、有情、有景的氛围中,当学生被形态各异的表情深深吸引住时,会情不自禁地发出赞叹声:“多么有趣的表情啊!”学生的学习兴趣被激活了,然后教师转入正题:“你能把看到的表情画下来吗?”通过多媒体的形、光、色、声等多种功能作用于学生感官,不仅能吸引学生的注意力,激发求知欲,而且调动了学生的积极性,激活学生内在的兴奋点,促进学生主动学习,尽情发挥,大胆绘制,呈现最佳学习状态。
二、设置愉快的学习环境,激发学生的想象力和创造力
爱因斯坦曾经说过:“想象比知识更重要,知识是有限的,而想象可以囊括整个世界。”人类的一切发明创造都是从想象开始的。
1、创设美好情境,增强想象的生动性
在美术教学中,要增强学生想象的生动性,教师首先要创设一种有利于想象的教学情境,不断挖掘教材中的情景因素,并结合各种教学手段,去丰富学生想象的内容,激发学生的思维活力。美术和音乐是相通的,色彩鲜明,线条流畅的画面能刺激学生的感官,优美的旋律同样也能激活学生大脑中储存的表象,使其产生“通感”,促其联想出一幅幅鲜活的画面。在这美好的氛围中,美的通感力量使学生的想象力活跃起来,激发学生创作出一幅幅生动、优美、创意独特的连环画。这种由音乐旋律美,语言节奏美,和谐的教学形式美与愉快的教学氛围美相互融合,使学生既获得了轻松愉快的享受,又使想象力得到发展和提高。
2、扩大知识范围,增强想象力的新颖性
艺术的创造来源于生活,学生们新奇的想法也来源于生活,创造思维的萌发更取决于他们头脑中接触过的熟悉的事物。在教学中,教师可以把多姿的生活、丰富的知识浓缩入课堂中,运用相关挂图、各种电教媒体,以扩大学生的视野,把生动形象的图象进一步丰富到学生的大脑中,在此基础上引导学生再加工改造出各种新形象,促进他们想象力的发展。同学们通过自己的想象去发现、去思考、去总结,从中体验到美术的美,领略到美术所特有的丰富精神内涵。尤其当他们看到自己的想象画被老师采纳时,成功者的喜悦之情油然而生,绘画的兴趣会更浓,创造的热情会更强。
三、创设紧张而激烈的课堂,激发学生的参与意识
课堂是学生发现自我,表现自我,发展自我的舞台。在整个课堂教学的过程中,教师要充分体现学生的主体性,让学生参与到活动中去,把课堂还给学生,把乐趣还给学生,把权利还给学生,在轻松愉悦的教学环境中,在尊重学生自主地位的基础上,营造一个和谐、民主的环境,这样才能真正实现课堂学习的民主。美术教学也是如此。在教学《标志》这一课时,在学生认识标志的前提下,教师可以小队为单位选出一名代表开展竞赛,让学生在规定的时间里画出尽可能多的标志;也可让学生把自己精心设计的标志做成头饰,让学生编成小品故事自编自演,边表演动作边向其他同学介绍名称。课堂上,通过画、讲、演、竞赛等形式,“全感参与”最大限度地创设学生参与课堂学习的生理空间,学生多种感官得到参与,充分展示自我、释放豪情、显露潜能,每个学生都获得参与的快乐感和满足感。课后,教师还可建议同学们把自己设计的标志做成面具,开展“标志头饰大杂烩”活动,这样学生的兴趣就从在课堂上延续到课外,不但点缀了他们的课余生活,而且提高他们的审美情趣。
四、拓展美术活动的空间,提高学生的积极性
开展美术课外活动也是推进有效教学的一种手段。我国近代教育家蔡元培认为:“凡是学校所有的课程,都没有与美育无关的”。他要求在学校中以各种美育的形式进行教育和学术活动,使学生能在学习专业知识中受到一定美的熏陶,同时又在美育中学到某些知识。长时间的课堂学习当中,学生难免会产生单调、枯燥情绪,确实应该适当地组织开展丰富多彩的课外活动,这符合青少年学生活泼、求异心理,一定会受到学生的支持,学生能积极、主动参与到这些美育活动中,从而能受到较好的美育效果。定期举行各种艺术节、美术作品和书画展等等,让学生在丰富多彩的活动中充分地发展他们的个性。美术活动课程内容要贴近学生的生活和兴趣,组织学生到自然之中,到社会之中,领略、认识美好的事物,让学生找到自己熟悉的、亲切的、喜欢的课程内容,使他们充分体验学习美术的乐趣。需要强调的是,在美术活动开展之前,应当向学生讲明活动的要求、意义,避免流于形式、走马观花的倾向,促使学生在活动中认真观察、思考。活动之后,进行总结,布置相应的作业,努力增强美术课教学的实效性。
五、加强美术特长生的培养
根据借助学生美术方面的特长,顺利升入了重点高中的方案,也为了进一步提高广大同学对美术的兴趣,不断提高同学的美育素质,美化每一位师生的心灵,优化学校的育人环境,创办具有新时代中国特色的中学,美术特长生的成立作为这一方案实施中的一个重要环节,学校投入了大量的物力与精力,从而进一步加强美育特色。措施与方法
1、理论与实践同步,深层了解艺术的内涵。
2、集中培训逐个指导,提高学习效率。
3、教师做范画,让学生理解美术的艺术手法与技能。
4、优秀作品展。创造彼增此长的艺术环境,提高学生的绘画技能水平。
5、作品点评,继承好的艺术理念和绘画技巧,发现并修正不足之处。
美术教师要实施有效教学,就必须不断提高自身的教学技能和专业化水平,不断探索并积累教育智慧,形成自己独特的教育风格。在追求有效教学的道路上,教师必须遵循教育教学和学生的认知规律,采用灵活多变、切实可行的教学方法,激发学生学习美术的兴趣,激活美术课堂教学的认知内驱力,从而达到理想的教学效果。
第五篇:美术有效教学学习心得体会
小学美术有效教学学习心得体会
2011年7月13日星期三,在麻河镇县教育局的组织下我参加了继续教育学习活动,课堂教学的有效性是当今教育界的一大热点,如今的学生,学习任务是相当繁重的,各门功课都要兼顾,所以提高课堂教学的有效性,是非常必要的。下面就小学美术有效教学学习谈一谈自己的心得体会。
一、教学理念的更新.新时期的小学美术教育有这样一些特征:首先,美术学习不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,更注重培养人文素养与美术素养,因为在整个人类社会历史中,美术本来就是一种重要的文化行为,是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;其次小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,強调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。
这种教育要求美术教师在教学中重新定位自己的角色。教师不再是知识的传授者,而是学生学习的促进者、合作者、辅助者,以学习者的平等的心态参与到学生的自主学习活动中去,协同合作,师生互动,因材施教,教学相长。
二、教学内容的有效性,也可以说是对教材的有效性。
教师要善于灵活地运用教材,创造性地使用教材,对教材中一些多余的或深浅度不适合学生的内容进行删减,也可以把自己的经验和见解结合进来。当然这要根据教师的能力而定,对此应慎重对待。
三、教学结构的有效性。
以往的教学模式都是教师先讲,学生后画,所占时间偏长,比较枯燥。应采取以下方法:一是采用边讲解边示范、边练习、边辅导的分段教学法,这样有利于教师发现问题及时解决纠正,提高学生的兴趣。二是改课前回顾评议上次作业为课尾当堂总结,减少学生的遗忘。三是改课下批改作业为课上当面批改与课下批改相结合。课上批改可以面对面地纠正、示范,很直观形象。但由于时间有限,教师不可能当堂全部批改,因此必须以课下批改来补充。
四、教学方法的有效性。
中小学生绘画教学要尽量避免枯燥,这就要求教师必须潜下心来认真研究教材。根据学生的特点,用新颖、实用和科学的教学手段来授课。
五、学生作业评价的有效性
随着新课程改革的深入,新的教学评价改变了以往只重结果不重过程,只重教师不重学生的教育观念。美术课堂评价经常会出现只有个别学生作品得以展示作品、参与评价,评价还存在教师一言谈的情况,展示、评价的全体性、全面性不够,不利于学生的兴趣的培养和全面发展。因此,有效的评价观也是美术课堂有效教学的关键。
儿童之间在心理和生理上存有极为相似之外,有一种与生俱来的东西——丰富的想象力和大胆的表现能力。学生与学生之间更了解彼此的兴趣、爱好,更容易沟通情感,更能读懂其美术作品的内涵。因此,在儿童绘画评价中我们可以在学生自我评价的基础上,充分调动其他学生共同评价,让同学之间互相学习,取长补短,对作业中存在的问题,可以得到及时的解决。让学生相互评价,用学生的眼光欣赏学生的作品,是美术老师不可替代的。对学生的情感进行培养,也是我们美术教育的目标之一。
有些教师误认为学生的作业漂亮美观,教学就算成功了。其实不然,他们只看到了作业完成后的效果,忽视了儿童的作画过程。在教小朋友画《下雨了》一课时,其中有个小朋友的画面中除画上了雨中撑伞的人外,还画了许多条又黑又粗的短曲线。这些黑曲线使得本来挺漂亮的画面变得一点儿也不美观。问他为什么要画这些黑曲线。“老师,这是在打雷。我没有乱画。因为雷的声音很响,听上去很害怕,所以我就用黑颜色画打雷了,”他认真地解释道。这幅看上去并不怎么样的画,如果没有孩子精彩的介绍,画中展现出来的丰富想象力就不会被发现。因此在教小朋友绘画时,不能要求学生“依葫芦画瓢”,应当给孩子想象的空间,让他们在画中完全自由地流露自己的思想感情,表达自己的意愿。教师在帮助、指导、评价时,要理解孩子的绘画语言,尊重儿童创作自主性,切莫过分注重画面效果而轻创作过程,使得一些极富想象而画的不像的孩子,由于得不到理解和肯定而失去信心。应让每个学生都能通过评价活动,找到自己身上的“闪光点”,增强学习自信心,更好地激发他们的创造热情。
美术教育的最终目的是使学生掌握发现美、创造美的方法和能力,成为一个从外表到心灵都懂得美的人。而上述所列有效教学的内容正是为了实现这一目的。在具体的培养方法上,应掌握因材施教的原则,具体情况具体分析,具体教学中常是多种方法结合使用。真诚的希望能通过自己的努力,使学生的美术素养有所提升。
郭安信
麻河镇种牛场小学
2011/7/14