小学音乐欣赏课教案 08小教音乐班王嘉林 2

第一篇：小学音乐欣赏课教案 08小教音乐班王嘉林 2

音 乐 欣 赏 课 教 案

《东方之珠》

（一）课题：《东方之珠》音乐欣赏课教学

（二）教材版本：人民音乐出版社

（三）年级：七年级

（四）教具准备：录音机、钢琴、多媒体课件。

（五）设计思路：

本单元的教育主题为：用音乐激发学生的爱国情感，期盼祖国早日实现统一。本课时包含 “ 回归 ” 和 “ 盼归 ” 这两部分内容。因而本课时教学设计的基本思路，是使学生通过多种形式听、唱歌曲《东方之珠》，深刻体验歌曲中 “ 依恋祖国、渴盼回归 ” 的思想内涵；在师生平等互动的学习氛围里，通过实践创作、对歌曲的再表现等激发学生的爱国情感；通过自查资料使学生主动获取与香港、台湾相关的各种知识。

（六）教学目标：、通过欣赏《东方之珠》，体验歌曲的内在情感，感受音乐所表现的意境，并在听辨、学唱、思考、交流、探讨的过程中，理解作品的情感内涵。、主动了解香港的相关历史知识，能够用歌声体验期盼祖国统一，热爱祖国的思想感情。、通过实践初步学会分析歌曲结构，主动去参与学习，进而获得知识。

（七）教材分析：

本节课是第 13 册教材第一单元《七子之歌》的第二课时，本单元以 “ 祖国统一 ” 为主题，以 “ 回归 ” 和 “ 盼归 ” 为主线。《东方之珠》这首歌，以含蓄而富于诗意的语言描绘了香港的地理位置、历史沧桑和迷人的夜色；并拟人化地表现了人们对香港的无限眷恋。歌曲的第一部分为复乐段结构。两个乐段的旋律基本相同。两个乐段中的第一乐句，相对地说，都比较平稳。然而，其第二乐句，开始时是连续的同音重复，紧接着便以八度大跳转入低音区。它似乎从亲切、温柔的呼唤开始，以耐人寻味的深情加以延续。歌曲的第二部分有转向下属调的明显倾向，使歌曲的色彩产生鲜明的变化。在这个乐段中，第二乐句是第一乐句的变化重复。“01|4.6i” 几个音连续上行至全曲的最高音，随之而来的是一连串包含三连音在内的紧密节奏，从而掀起这首歌曲的高潮。特别是 “ 让海潮伴我来保佑你 ” 的真挚话语，表达了炎皇子孙对东方之珠----香港的无比爱恋之情。补充部分是歌曲第二部分的完全重复。它将全曲的高潮进一步延展。其画龙点睛之句----请别忘记我永远不变黄色的脸----则得以多次强调，从而将一颗炽热的赤子之心奉献给亲爱的祖国。《鼓浪屿之波》这首歌曲在本单元所要表达的思想是 “ 盼归 ”，歌曲为单二部曲式，以第一人称的手法来描棕 “ 我 ” 生在台湾，却远离故土。站在与台湾基隆港遥遥相对的鼓浪屿，面对大海，思念故乡与亲人，盼望祖国早日统一、盼望亲人早日团聚的一片真情，不可遏制地迸发出来。

（八）教学重点与难点

突出本单元 “ 祖国统一 ” 的思想教育主题，深刻体验歌曲中所蕴含的思归、盼归的真切情感。

（九）教学过程

伴随《七子之歌》优美的旋律，学生走进教室，做好上课准备。1、师生问好。2、导入新课：

师：刚才我们听到的是上节课我们所学习的《七子之歌》，同学们还知道 “ 七子 ” 除了澳门以外，还有哪些吗？（学生纷纷举手回答）

师：闻一多先生在这部组诗的每一首末尾都有 “ 母亲，我要回来，母亲 ” 一句话，以抒发作者对祖国的眷恋之情。通过上节课的学习，我们大家也深深体会到了词曲作者心向祖国、热爱祖国的思想感情。那么在上节课学习的基础上，这节课我们将继续来欣赏一首同类主题的歌曲----《东方之珠》。3、教师播放多媒体课件：

香港有特点的景点、建筑图片。（课件背景音乐为《东方之珠》）师：我们先来欣赏一下香港美丽的景色、风光。

（师生互动，共同欣赏香港的典型建筑、景点等图片，同时在潜移默化中初听歌曲《东方之珠》）、展示学生自己搜寻的相关资料，了解香港的风土人情及相关的历史知识。师归纳小结：香港地区位于珠江口东侧，包括香港岛、九龙半岛、新界以及周围岛屿。因盛产沉香而得名香港，又名香江、香海。是我们祖国美丽的 “ 东方之珠 ”。、欣赏录音《东方之珠》 教师播放视频

师：我们大家一起来欣赏这首东方之珠，注意边欣赏边体会，这首歌曲表达了什么样的情绪和意境？

（欣赏过后，学生讨论回答问题，表述自己欣赏后的感受。）

6、教师小结：作者以含蓄而富于诗意的语言描绘了香港的地理位置、历史沧桑和迷人的夜色，并拟人化地表现了人们对香港的无限眷恋之情。

7、分析歌曲的情感内涵

师：通过刚才的演唱和欣赏，再加上你以前对这首歌曲的印象，你认为这首歌曲最好听、最感人的是哪几句？你能不能试着唱唱？（师生互动，教师可以帮助学生完成）师： “ 让海潮伴我来保佑你 ”----深切表达了炎黄子孙对东方之珠----香港的无比爱恋之情

“ 请别俏矣涝恫槐浠粕牧?”----多次的强调，深刻揭示了香港同胞同为炎皇子孙，渴望归依祖国怀抱、渴望统一的爱国之情，从而将一颗炽热的赤子之心奉献给了亲爱的祖国。

这么深沉、这么情真意切的一首《东方之珠》是谁创作的？（学生回答----罗大佑）、作者介绍----罗大佑

师：你们对于罗大佑熟悉吗？（若熟悉由学生介绍，若不熟悉教师演唱《童年》、《明天会更好》）

9、课件演示罗大佑相关内容： 创作歌曲《童年》等。、再次复听歌曲《东方之珠》，播放 VCD 影片，实践分析歌曲的结构（根据学生的回答来分析）

师：一首歌曲的结构跟它的旋律有关，根据歌曲中出现的各部分的旋律的不同，将其划分成几个相对独立的乐段，（就如同分析一篇文章，要将其分成几个段落或层次一样），再将每个层次或段落用字母表示出来，就成为歌曲的结构。下面同学们尝试分析一下《东方之珠》这首歌曲的结构。

11、师生互动，引导学生分析歌曲结构。

第一部分的旋律比较平稳、温柔、亲切，而后歌曲在 “ 让海风吹拂了五千年，第一滴泪珠仿佛都说出你的尊严，让海潮伴我来保佑你，请别忘记我永远不变黄色的脸 ” 时达到了高潮，把对东方之珠的爱恋，对祖国的深情表现得淋漓尽致，所以我们把它们分开成为两个乐段，用 A 和 B 来表示。

而后来的 “ 让海风吹拂了五千年，每一滴泪珠仿佛都说出你的尊严，让海潮伴我来保佑你，请别忘记我永远不变黄色的脸 ” 则是第二部分的完全重复，我们把它叫做补充部分，因此，这首歌曲的曲式结构就是带补充的单二部曲式。

12、过渡欣赏《鼓浪屿之波》 师：我们学唱了深情的《七子之歌》，欣赏了动听的《东方之珠》，也知道澳门和香港已经回到了祖国的怀抱，可我们国家还有一个美丽富饶的地方----台湾至今仍没有回归大陆，祖国人民期盼着台湾同胞的回归，台湾同胞也同样渴望着回到祖**亲的怀抱，你们听：（播放《鼓浪屿之波》）

13、启发学生情感

师： “ 鼓浪屿海波在日夜唱，唱不尽骨肉情长，舀不干海峡的思乡水，思乡水鼓动波浪 ” 表达了两岸同胞间一种什么样的感情？（学生讨论回答）

14、小结：

多少人用 “ 浓得化不开 ” 的乡愁，呼唤着亲人和故乡。而词曲作者正是用这情真意切的《鼓浪屿之波》表达了海峡两岸人民期盼祖国早日统一之情。同学们，我们的祖国历经苍桑，香港、澳门已经顺利回归到祖**亲的怀抱，台湾的回归也已指日可待，但回归的历程仍然需要我们做出艰辛的努力，期望就在你们的身上，为了祖国统一，为了民族的昌盛，让我们共同努力吧！

案例评析

设计理念：

《音乐课程标准》在课程目标中提出： “ 通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定基础。” 音乐教学必须营造宽松愉悦的氛围，教师要善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，这一点甚至比学识是否渊博更为重要。《东方之珠》一课的教学设计，以围绕 “ 祖国统一 ” 为主题教育思想，以 “ 回归 ”、“ 盼归 ” 为情感主线，以 “ 离愁 ”、“ 思乡 ”、“ 同根 ” 等情感激发学生内在的爱国激情。组织结构：

这节课集欣赏和歌唱为一体，因而属综合欣赏课。总体教学结构承上启下，与本单元第一课时的《七子之歌》相互呼应，本课时的教学环节环环相扣，始终抓住歌曲中蕴含的浓浓的情感。通过欣赏不同形式、不同版本（声音文件、影视文件、图片文件）的音乐旋律，从多方位多角度感受歌曲深刻的思想内涵。通过小组讨论、探究、表演（对歌曲的二度创作）以及课前相关资料的自主查寻等多种学习方式，了解并掌握歌曲旋律及相关的地理历史知识，以 “ 同为炎皇子孙 ”、“ 浓浓的思乡情怀 ” 抒发 “ 回归 ”、“ 盼归 ”、“ 渴望统一 ” 的爱国激情，陶冶学生的爱国情操，使学生达到 “ 以祖国昌盛、民族富强、和谐统一 ” 为己任的爱国思想境界。拓展探究

现代新课程理念认为：课程是生活世界的有机构成，而不是孤立于生活世界的抽象存在；学生是学习的主体，而不是被动的接受者。那种把课堂当成惟一受教育的场所，把书本当成惟一的知识来源，把教师当成惟一的知识拥有者和权威的观念已经过时，取而代之的是突显学习与生活的紧密联系、强调以师生互动为特征的学习共同体、重视学习情境的创设从而引导学生主动积极地学习和探索。《东方之珠》这类案例并非单一的音乐知识课，在教学中可将文学、地理、历史等其它学科相关的知识 “ 拿来我用 ”，以更好的为本课教学目标服务。比如本节课在课件制作中可再进行一些扩展：中学语文学科的阅读文章《乡愁》、潘长江的电视小品《风筝》等，都是以 “ 盼归 ”、“ 企望统一 ” 为主题思想的，只要教师科学地进行筛选、取用，在教学环节中合理地进行安排，对激发学生的情感、辅助完成教学目标都会起到积极的作用

第二篇：谈小学音乐欣赏课的教

谈小学音乐欣赏课的教学

内蒙古自治区包头市达尔罕茂明安联合旗百灵庙第二小学

乌力吉敖日希

小学音乐课程的价值在于：为学生提供审美体验，陶冶情操，启迪智慧，开发少年儿童创造性发展潜能，提升创造力，传统民族优秀文化，增进对世界音乐文化丰富性和多样性的认识和理解，促进人际交往、情感沟通及和谐社会的构建。小学音乐课程有六个模块组成：《歌唱》、《演奏》、《音乐与律动》、《音乐与戏剧表演》、《音乐活动》、《音乐欣赏》。其中《音乐欣赏》是培养学生音乐审美能力的重要途径。在音乐教学中,音乐欣赏课在小学音乐教学中占有十分重要的地位。但是学生由于受生活体验和知识面的限制,不可能对所有音乐作品都感兴趣,喜欢的则听,不喜欢的就表现出厌烦情绪,这样一来,音乐欣赏课常常收不到预期的效果。针对这些情况,在教学实践中,我把“听、动、创、视”等教学方法有机地结合起来,使学生去感悟、理解、鉴赏音乐,从而把“看不见摸不着”的音乐变成实实在在的,可以用心去触摸、去感应、去体会的情感艺术,取得了较好的教学效果。

一、聆听：

以音乐要素为基本单元，以作品为媒介，创设聆听音乐的细节。听到什么?看到什么?想到什么?做到什么? 这个 过程应该是对音乐的把握上的要求，不是指离开音乐说教式的空谈，瞎想，而是有对于音乐作品主题旋律，主题思

想内容上的理解与掌握。譬如：听到什么？学生一般情况下都会说，听到动物的叫声，听到人的歌声，或者火车

声，风声、雨声、雷声等等，教师要利用这个资源，引导到音乐上来，不要让学生漫无边际的瞎猜，瞎想，乱说一

气，不负责任的话，要引导学生准确地思维，判断，想象音乐事物。在看到什么?这个环节中，教师让学生说什么

呢？学生大多数都会说，我看到了画面上好看的景色，迷人的景色，可爱的什么什么！等，这个时候教师就要引导

学生看到音乐，从哪里来的?声音是什么样的？速度是快的还是慢的？是热情的还是奔放的？是高兴的还是悲哀 的？愤怒的还是激扬的？等等，教师要关注音乐本体，关注学科知识。关注学生的能力、情感、态度、价值观等。想到什么？这个环节应该让学生说些什么呢？这里更值得深思熟虑，往往学生最爱说：“我看到了马在嘶叫，”特别具象的事物，这样好吗？不一定都好，主要看音乐中是否真的有具象的事物，要是没有就不要瞎说瞎猜。音乐具有想象力我们大家都非常清楚，但也不要乱说，离开音乐本体，离开音乐描写的事物就要闹笑话了。我们曾经对音乐教育刊物上《百鸟朝凤》一曲有过争议，由于学生的背景不同，对音乐的感受也不同，这首美妙的音乐，在农村孩子的音响世界里，产生了不是凤凰在歌唱，而是鸡在叫；这与音乐的本体大相径庭。有人说这是笑话，有人说，应该这样，学生的亲身感受就是如此，不应该强调学生千篇一律的感受！这么说，学生的感受不对也对吗？其实，我们应该承认现实，容许学生有异样的感受，但也要引导，学生产生高一个层次的感受，正确理解音乐。这个问题我到有个想法；首先，认可学生的初步感受。其次在教师加工、引导音乐文化背景音响后，再让学生产生新的感受，这样学生会慢慢理解音乐，关注音乐，学生听的多了，看的多了，见得多了，自然而然会有音乐的判断力、想象力；思维以及创造能力的。做点什么？学生自由想象，发挥个人特长。唱一唱、跳一跳、演一演、画一画等，记住不能离开音乐本体，针对音乐去进行活动。提倡要有评价，学生之间的评价，教师的评价，自我评价等。

二、节奏：“节奏是音乐的骨干，是音乐的基础”.方法：为主题音乐设计符合乐句结构及音乐情绪的节奏教学模式，用乐器和声势模仿节奏：“拍手、拍腿、跺脚、捻指、打口哨”等，产生对音乐的共鸣。假设：欣赏《船工号子》，学生在每小节的后面击掌，喊出“嗨 咗”，突出劳动号子紧密有力的节奏、一领众合的演唱形式，既活跃课堂气氛，学生又很快领悟了中国民歌劳动号子。加进演唱主题旋律，体会音乐作品内涵。这一类作品需要有选择地进行欣赏。

目标与效果：这是一首民族音乐，节奏简单，表现了长鼓节奏模式，和音乐配合相当和谐，符合音乐情绪和主题风格，学生边听边合着节奏击拍，进入音乐的情绪之中。主题音乐是乐曲的核心，我们要把握。

（目标）演唱并熟记主题音乐

（效果）学生更能深刻地领会音乐的发展与变化，能培养学生的音乐记忆力。

（方法）熟悉主题最有效的方式，让学生哼唱主题。学生注意力集中在体会音乐表现要素、音乐情感、音乐题材及音乐风格上。

三、体态律动与舞蹈设计

目标：音乐要素情绪、旋律、速度、音色。

方法：聆听、动作反应。边听边律动，在律动中体会乐曲的意境和情感，在参与的过程中愉悦身心。内容：器乐作品，舞蹈作品。

效果：用肢体语言理解表现音乐，学习效果会好。

它是聆听者对音乐的即兴反映，根据音乐的情绪状态及其变化如旋律的高低，速度的缓急，音色的明暗等通过

动作来体验这一过程。这一类的作品大多为器乐和舞蹈作品。

四、乐器演奏: 乐器演奏是学生表现音乐方式之一。

打击乐器是低年级学生最喜欢的乐器。教师要进行适当加 入，使课堂活跃，帮助学生进入音乐之中。

方法：乐器参与，利用母音哼唱音乐主题

目标：学生试着在原来的主题音调基础上加快速度，用乐器演奏出来，感受旋律变化。

效果：对作品的理解共鸣．

五、歌唱： 歌唱是人声表达情感的最直接、最方便的一种方法，孩子高兴时都喜欢用歌声来表现。

是什么引起 的歌唱欲望？只有孩子们愿意唱，他们才能真正体会到唱歌的欢乐，将作品能够唱出来的交给学生让其充分地创设 新的学习欣赏形式，培养歌唱的习惯及演唱技巧。

目标：唱主题音乐，了解作品思想感情。方法：用自己甜美的歌喉演唱歌曲。

内容： 声乐作品！1—6年级教材为主，其他声乐作品也有，少一些。

效果：会唱，音准，不跑调，歌词准确，有表情；能够表达自己与作品的思想感情。

关注点：学生参与演唱，情绪与效果。

六、图形音乐：借助奥尔夫的音乐欣赏教学法进行。

将乐曲用图形表现出高低起伏的旋律,再现音乐的主题。帮助学生记忆音乐，理解作品，提高欣赏能力。

目标：将作品歌曲乐曲的旋律线条画出来，简单地说就是，把听到的作品用自己喜欢的符号表达出来。

方法：用点、横、竖、三角、方块、圆形、动物、植物、人物都可以表现出来自己听到的作品内容。

内容： 欣赏音乐中的适合学生年龄段需要的所有作品音乐。效果：非常形象和生动 利于掌握音乐作品。

总之 音乐是一门既有技术性，又有整体性、审美性的学科。音乐欣赏是实践性极强的分支，它是一种创造性的实践活动，将音乐欣赏作为教育的重要手段，起到培养和发展人的想象力、创造力的重要作用。同时，实践又是有效联结音乐欣赏“教”与“学”的桥梁，实现音乐理论与艺术实践的统一，理性与感性的统一，更符合音乐艺术极强的创造性的特点。

第三篇：《如何开展小学音乐欣赏课》小课题实施方案

《如何开展小学音乐欣赏课》小课题

实施方案

一、课题的提出

随着新课程的诞生，音乐艺术越来越光彩夺目，音乐教育的形式也逐渐由单一的“心传心授”到“师生互动”再到“主动性与实践性相结合”转变。那么如何在教师的指引下，充分发挥学生的主体性，使学生成为感受、表现、创造音乐的主角呢？显然，传统的“填鸭式”教学模式已不能满足孩子渴望知识、渴望自主的学习要求。听，是音乐艺术最基本的特征。“听音乐”对一般人来说是一项在日常生活中极为普遍的休闲活动。但是当提到“音乐欣赏”时，大部分的人不是自谦“缺乏细胞”，就是自讽“鸭子听雷”。音乐教师也经常提出这样的问题：“音乐欣赏怎么教？”，“为什么学生总是在欣赏音乐时表现出一付茫然的表情，要不然就是坐立不安，漫不经心？”。音乐欣赏难道真的是如此今人生厌？曲高和寡到难以亲近，非音乐专家不能窥之究竟吗？纵观音乐教学，不难发现，小学音乐欣赏课中经常存在这样一些常见的问题：

一些老师经常抱怨音乐欣赏课很难上，学生没兴趣。实际上教学本身存在着许多盲点，需要反思：

1、过分强调音乐故事、人物轶事传闻的介绍，而置“音乐”本身于次要的地位。教师叙述的语言过多，担心学生未能理解音乐含义，结果学生听了故事、强记了许多数字，到头来对于所欣赏的音乐反而一无所知。

2、老师一味主观灌输乐曲伟大的美名，或是特意为音乐做解释，强行让学生按照同一个思路去欣赏，却未让学生在亲身欣赏的体验中直接有所感受。

3、老师对乐曲的结构、特色认识不够，未能掌握教学重点，本身也未表现出积极的欣赏态度，学生当然也不会感兴趣。

4、缺乏有效、有趣的教学法：一般所见的欣赏教学不外乎是老师播放音乐，学生正襟危坐，老师不作任何引导，放任学生“神游太虚”。

5、视听设备品质不佳：在现今科技发达，繁荣富裕的社会里，学生到处都可以得到高品质的视听享受。相比之下，学校的设备往往不如家庭设备的品质，再好的音乐在低劣音响的摧残之下，怎么会受人喜爱？只要有计划的制定教学过程，通过教师简明、生动、富有启发性的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵（包括节奏、曲调、音色、和声、曲式等）的感觉和理解，每一个人都可以成为音乐的欣赏者。

二、研究的目标

针对以上这些现象，结合《新课程标准》培养学生创新精神与实践能力的要求，并运用陶先生的教育教学理论，实施有效的教学方法激发学生浓厚的听赏音乐的兴趣，获得美好的音乐享受，养成聆听音乐的良好习惯，培养学生的欣赏能力，逐步积累鉴赏音乐的经验。创设有趣轻松的教学环境，在课堂上人乐合一。

三、研究的内容教师方面：

（1）根据欣赏重点，制定目标，设计教学活动：掌握重点，设

定目标，根据目标设计教学活动，借用一些音画舞蹈等较为直观的方式，活动方式包括听、动作、歌唱、演奏、表演，听音绘画，听音写下文字。

（2）音乐欣赏过程中，以音乐为主体，讲解简明生动，增强学

生听音乐的注意力，记忆力，引导学生自主进行探索，想象。2 学生方面：

（1）收集音乐素材，比较课堂的音乐欣赏，找出两者之间的异

同，从而感受每受乐曲的情绪，及时做出记录。

（2）通过色彩，图画，肢体语言来理解音乐要素的表现，展开

想象。

（3）学生能通过音乐发挥自己的想象，用各自的表达方式表达

出自己独特的音乐见解，形式多样。

四、研究的方法

以课堂教学为主线，结合课外兴趣小组的辅导，学生面谈，调查，平行班教师之间的沟通等方法。

五、课题研究计划

第一阶段：研究准备阶段（2012年10月）、组建课题、确定研究对象——研究对象：全校学生

3、前测，分析和调研

通过课堂教学，及老师之间的谈论分析，总结我校学生音乐欣赏能力的现状，找到问题的切入点。

第二阶段：实施操作阶段（2012年12月—2013年5月）

分阶段研究：

第一研究内容：学习感受区别音乐情绪，让学生用表情表达出来。第二研究内容：展开丰富联想，展示丰富的音乐画面，结合音画。第三研究内容：用自己的方式来表达聆听到的音乐。

第四研究内容：综合欣赏音乐。

第三阶段：总结阶段（2013年6月）

汇报各种研究资料，分析比较，撰写结题报告，汇编成果专辑，展示推广研究成果。

六、预期目标、通过实施，教师的理论，业务水平进一步提高。、学生注意力，记忆力，想象力，音乐感受和表现能力得到提

高。

3、培养学生正确的审美观，和审美能力。、使音乐课堂气氛活跃，丰富多彩。

七、课题实施的措施

1、组织课题组全体人员认真学习教育科研基本知识和关于教育的理论。

2、课题研究人员要在认真学习先进理论的基础上，对原有的教

育教学实践进行反思，总结，以其形成具体理论含量的教育经验。、课题组人员定期进行交流活动，共同探讨，保证课题顺利开

展，圆满完成。、建立研究档案，注意资料的收集和随时整理。保证课题取得

预定的成果。

5、建立交流的平台，利用网络和外界各相关专业人士提高交流。

6、借助多媒体等一切可利用的直观方法辅助培养学生对音乐欣

赏的理解能力，提高其欣赏能力。

第四篇：浅谈小学音乐欣赏课的教学策略

浅谈小学音乐欣赏课的教学策略

郝 梅

音乐欣赏是以音乐作品为对象，通过聆听的方式及其它辅助手段来体验和领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。在小学音乐课中欣赏教学占有相当大的比重，拥有相当重要的地位。美国音乐教育家默塞尔与格连在 《学校音乐教学心理学》一书中指出：“音乐欣赏课可以说是音乐教育中，设法引起儿童对音乐的爱好，并使这种爱好更深、更有智慧的一种力量。”它既可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。正如达 尔克洛兹说的：“欣赏是艺术中最令人神往和欣慰的，我们可以在其中体验人类创造音乐的共同情感。”音乐欣赏课教学，是音乐课教学的一个重要组成部分，然而，就当前现状看，它还存在着较多的问题，主要有以下几个方面：

1.音乐作品本身缺乏吸引力； 2.教学设备落后，影响听觉效果；

3.教师上课形式单调，缺乏教师与学生之间的互动； 4.学习任务不明确，学习没有目的性。

本文就对音乐欣赏课的教学策略作以下三点阐述。

一、运用多媒体

音乐理论家修海林曾说过：“音乐意境既产生于音乐家对形象的审美感觉中，又存在于音乐的再现中。”自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意境，这时意境即是客体的主体化，也是主体的对象化，意境是审美意象性活动的产物。教育心理学认为：学习者能同时开放多个感知渠道，比只开放一个感知通道能更准确有效地掌握学习对象。音乐欣赏课，只有开放学生多个感知通道，才能让学生对音乐欣赏做到真正的主体参与，激发起强烈的情绪因素，发展学生的音乐感受能力、表现能力、创造能力。因此，在教学过程中，创设教学意境对学生，特别是低年级的学生尤为重要。随着科学技术的飞速发展，多媒体——这一九十年代以来计算机领域发展的新技术，以其利用计算机的交互科学性、界面友好性、反馈及时性的特点，在教学中集图文声像多形态信息为一体，使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化、弥补了课堂教学不足，给音乐教学增添了无穷的魅力。多媒体不仅能提高学生对音乐的兴趣，而且也扩展了学生想象和思维的空间。巧妙地运用它，教学会取得许多积极的效果。

（一）引情激趣，营造氛围

“兴趣是最好的老师”，兴趣对学习产生的影响，远远超过教师的督促和简单的说教。学生学习音乐的兴趣主要是对形象具体，形式新颖的事物容易引起好奇，演示型的多媒体课件能将文字、图像等直观地展示出来，为学生提供生动逼真的教学情境、丰富多彩的教学资源、为学生营造一个色彩缤纷、声像同步、能动能静的教学情景，从而激发学生的学习兴趣，充分调动学生的视觉，把学生在音乐课堂上的审美体验推向高潮。

（二）突破难点，优化教学

心理学家认为：动态刺激远大于静态刺激，给人留下的印象也最深刻。教育心理学家认为：如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个感知通道更准确，更能有效的把握学习对象。教学中，以静态方式存在的教学材料，通过多媒体的手段可恢复其鲜活的面目，变得有声有色。在音乐欣赏课中，如采用多媒体，把视听结合起来，更能激发学生学习音乐的积极性，从而培养他们的发散性思维和创造性。采用CAI动态图像演示，利用其文字的闪现、图形的缩放与移动、颜色的变换等手段，不仅能把学生难懂的知识直观的显示出来，而且有较强的刺激作用有利于促进学生的知识建构。

教学活动是一种复杂的信息交流活动，通过多媒体辅助，可以优化提高教学效果，摒弃落后的教学方法，突破创新，扩大补充知识容量。例如在欣赏教学中，以前总是对录音磁带进行剪辑，不仅费时，而且效果不理想，但电脑可以对音乐作品进行剪辑，使以前繁琐的工作变得简单，效果更佳。

《鸭子拌嘴》的乐曲发展顺序是出发——到池塘——拌嘴——回家，在录音时，可分四次将四个乐段分别命名录制，播放时点击哪个乐段，就会播放那个乐段，还可以将“拌嘴”这一乐段设定成循环播放，反复聆听，便于在欣赏时加深印象，对作品更深入的理解。在欣赏《丰收锣鼓》第一乐段主题时，第一遍播放时，采用原速，学生听完后说表现的是

人们敲锣打鼓，喜庆丰收的欢腾场面，第二遍，可放慢速度，学生听后发现，欢快，喜庆的情绪没有了，乐曲变得面目全非。通过这样，让学生认识到速度在作品中的重要性。再如，欣赏《森吉德玛》时，轮到哪种乐器吹奏，就在屏幕上

出现这种乐器，如单簧管、圆号等，既让学生欣赏了乐曲，又听辨了演奏乐器的音色，认识了不少乐器。这样既丰富了教学内容，又扩大了学生视野。

二、正确引导学生参与

只有以学生为审美主体，让学生积极参与音乐欣赏活动，才能真正提高学生的音乐素质。“参与”就是使学生真正成为审美活动的主体，教师则是审美活动的主导。教师应用多种方法，引导学生全身心地投入到音乐欣赏活动中去。也就是要求学生在欣赏活动中充分发挥音乐的审美功能——音乐审美直觉力、音乐审美知觉力和音乐审美判断力等。更好

地完成音响感知、情感体验、想象联想、理解认识等一系列心理活动。这种方法不仅是对传统教学方法灌输式进行了改革，而且有利于主体作用的体现，有利于学生认识的发展，也有利于教学信息的及时反馈和学生个性品质的养成等。音乐欣赏中学生参与形式是多种多样的，听、唱、想、说四个方面是引导学生参与的主要手段。

（一）“听”的参与是欣赏作品的关键

音乐是听觉的艺术。音乐艺术的一切实践活动都必须依赖于听觉，因此听是参与音乐欣赏教学的关键。教师如何引导学生全身心地投入到聆听音乐中去，在聆听中感知、认识、理解音乐作品的内涵。采用提问法听和对比法听是引导学生积极参与的可行方法。提问法听，也就是在听前，教师有意识、有目的地给学生提一些简单的带启发性的问题。对比法听是听的深入，也是音乐欣赏中最主要的方式之一，对学生来说，惟有对比才能真正获得对音乐风格、特点、形式等要素的感性认识。倾听中的对比有节拍、节奏、速度、力度、音色、风格、形式等方面的对比，可以在同一作品中进行对比，也可以对不同的作品进行对比。教学中要根据实际情况灵活运用对比。

（二）“唱”的参与是欣赏作品的基础

音乐欣赏是以听为主的，但唱主题是欣赏作品的基础。因为音乐主题是作品的核心，是乐思形成和发展的基本要素。唱主题可以有两种形式：

一是听前唱主题。引导学生听前唱主题，有利于学生把握主题形象，使学生在聆听音乐的过程中准确辨认主题的重复和变化，使学生的音乐思维真正调动起来，更好地获得音响体验。如欣赏《翻身的日子》，在听前可以先引导学生一起唱书上的四条谱例，也就是每个乐段的主题，在学唱时，首先对每个主题音乐的节奏、特点、情绪等进行分析，然后 再进行学唱。教师要求学生边唱、边记、边对音乐进行初步的情感体验。待学生欣赏作品时，不光对主题的出现和变化非常敏感，而且对作品的分段也不感到困难。接着,给学生再放一遍录音，很多学生能说出:曲子是由引子加上三部分再加尾声构成的，每一部分音乐基本上是每一段主题音乐的重复和稍加变化的重复，整首曲子的情绪都是欢快的,表现了翻身农民喜气洋洋、欢天喜地的感情。通过听前唱主题，不仅为欣赏作品打下了良好的基础。使学生在听赏时能进一步的人情、入境地去体验作品,而且能使学生更好地展开联想和想象。

二是在听后唱主题。学生欣赏完音乐作品后，对这个音乐作品已有了一个大概的轮廓，此时，再让学生学唱主题，可以让学生加深这个音乐的理解。如欣赏《赞歌要比星星多》，可以先让学生欣赏，然后讲解这首合唱的内容、风格、根据哪个民族的曲子进行改编以及这首歌的衬词部分。学生欣赏完后，对这首合唱的衬词“呀儿呀儿哟”已经很熟，此时再安排学生唱这首歌的主题便是点睛之笔。

（三）“想”的参与是欣赏作品的目的

“想”就是学生在聆听音乐中，根据音乐展开联想和想象。由于音乐艺术不同于文学和美术，它由情而动，有感而发具有抽象性、多解性、模糊性等特点。因此，通过音乐欣赏能开阔学生思维视野，培养学生想象的广阔性、独立性、新颖性和创造性，这也是我们欣赏教学的最终目的。

第五篇：送教上门音乐活动教案2

送教上门音乐活动：小星星

一、活动目标 1． 喜欢参加音乐活动，具有初步音乐节奏感，能在活动中大胆表现自己。2． 感受乐曲的优美，熟悉 4/4 节奏型。愿意在音乐伴奏下感受音乐、表现节奏。

二、重点和难点 这是一段非常优美动听的旋律，乐曲所要表现的是黑夜里满天星星闪烁、此起彼伏的美景。让孩子熟悉 4/4 节奏是本教材的重点； 而根据不同的音乐形象鼓励孩子大胆在音乐伴奏下表 现音无法、表现节奏是本教材的难点。

三、环境创设及材料 1．录音磁带“小星星”。（三种乐器演奏的“小星星”）2．若干圆舞板、三角铁、串铃、铃鼓、小铃等乐器。3．绸带、纱巾、花朵等舞蹈道具。

四、设计思路

对孩子来说引导他参加音乐活动并且对音乐活动有浓厚的兴趣这并不难。然而要在音乐活动 中培养孩子具有初步的节奏感则需要长时间地培养与不断地给予感受。就一个 4/4 节奏来说，并不仅仅通过一个集体活动就可以解决的，它需要较长时间，在多种手段、多种刺激下才能 形成。因此在本教材里就尝试通过玩乐器，通过自由创编舞蹈来不断体会 4/4 节奏。另外鼓 励中班孩子根据不同音乐形象大胆表现音乐、表现节奏是本教材的难点，因为这就要求孩子 把平日里模仿到的动作，真正成为自己的东西并在音乐伴奏下加以展现。它需要孩子一种经 验，更需要一种勇气。而事实上如果孩子能在活动中大胆表现自己，那么音乐活动的真正魅 力就体现了。

五、活动流程

角落活动中熟悉乐曲，感受节奏，尝试表现乐曲——集体活动中大胆表现音乐，表现音乐的 节奏——角落活动中进一步体会乐曲、表现乐曲 1．角落活动中熟悉乐曲、感受乐曲节奏、尝试表现乐曲。（1）听赏乐曲，感受乐曲的优美，激发孩子对乐曲的兴趣。说明：在角落活动中引导孩子花几分钟的时间听一听乐曲，感受乐曲的优美。此内容可延续 4-5 天。（2）听赏乐曲、感受乐曲，可以引导孩子用不同方法尝试表现乐曲。如孩子可以用舞蹈动 作表现乐曲，孩子也可以借助各种打击乐器表现乐曲。说明：这一阶段孩子在角落里玩的时间可以有 10 天左右。教师指导的重点是不断挖掘孩子 的闪光点，譬如孩子用不同的乐器表现乐曲、用不同的动作表现乐曲等。最主要的是鼓励孩 子大胆地表现以及孩子初步的 4/4 节奏感。这里要提醒的是 4/4 节奏也可以有不同的节奏型，如 X — — — | X — — | ；如：— X — | X — X —| ；如：X X X X | X X X X | ；又如 XX XX XX XX | XX XX XX XX |。教师可通过每次角落游戏的讲评让孩子体会角落活动中的成功和愉悦。（3）注意生活中引导孩子多感受不同 4/4 节奏，如 X X X X | 如 X X X X | XX XX XX X | 又如：XX XX X | X X XX X | 请你过来！我们都是 我们 都是 好朋 友 我呀 长大了，你 也 长大 了！集体活动中大胆表现音乐、表现音乐节奏 2． 集体活动中大胆表现音乐、表现音乐节奏 老师和孩子共同听赏乐曲，感受乐曲优美，知道这首乐曲的名字叫“小星星”，讲的是小星星 的故事。A．游戏“快乐大转盘”。游戏玩法：老师扮演月亮姐姐，孩子是满天的星星。星星围成大圈，月亮姐姐在中央。音乐 前奏起月亮姐姐转圈；星星跟着音乐拍手。前奏结束前月亮姐姐要点到一颗小星星，小星星就马上起来，跟着音乐做动作（如眨眼、睡觉、或者跳舞）。其他小星星和月亮姐姐都必须 马上跟着他（她）一起有节奏地动作，直至乐曲结束。待到间奏起，月亮姐姐再次转圈去另 一颗小星星，游戏如此循环反复。游戏规则：小星星必须跟着音乐节奏做动作。别人做过的动作就不能再做，否则算输。说明： 这个游戏能够充分激发孩子兴趣和积极性。在鼓励孩子大胆地模仿别人动作并表现音 乐中，教师的指导重点放在让孩子按音乐节奏活动，并不重复别人的动作，更应放在孩子会 用动作展现不同的节奏型。如有孩子用 X X X X X X | 应该表扬 点头 点头 拍手拍手 拍手拍手 而有孩子用 X — X — | X X X X | 也该好好鼓励。扭屁 股 扭屁 股 拍手 拍手 拍手 拍手 B．引导孩子听一段新的音乐（同一旋律的不同乐器演奏）鼓励听到不同乐器演奏表现不同 动作、玩法、规则。指导重点同前。说明：不同乐器表现同一旋律效果不同，如由小提琴演奏出的旋律较为流畅优美，孩子的动 作应该较为舒展、柔美；而由铝板琴演奏的旋律则感觉更多的是有节奏、有弹性。不同的乐 器应该引导孩子用不同动作表现。3． 在角落游戏中进一步体会歌曲。表现角中让每一个孩子能有机会参加活动，进一步表现乐曲，感受节奏。此内容可在表演角 里再延续 10 天左右。继续在角落里引导孩子大胆地用各种动作表现不同的节奏型，在角落活动的讲评中展现孩子 的游戏，以此让孩子体会成功体会愉悦。小星星 1 1 5 5 | 6 6 5 —— | 4 4 3 3 | 2 2 1 —— | 5 5 4 4 | 3 3 2 —— | 5 5 4 4 | 3 3 2 —— | 1 1 5 5 | 6 6 5 —— | 4 4 3 3 | 2 2 1 —— |

送教上门音乐活动教案：闪烁的小星星 教学目标：

1、引导孩子感受夜晚星空闪烁、柔美的意境.启发孩子用跳跃、连贯的唱法演唱歌曲。

2、用打击乐器敲出两种不同的节奏型。教学准备：

1、打击乐器若干

2、小动物头饰（猫、狗、鸭、羊）

3、节奏卡

4、录音带、录音机 教学过程：

1、老师带孩子听音乐模仿各种动物的动作愉快地进活动室。师：“孩子！今天天气真好，让我们扮演各种小动物到森林动物园玩吧！” 音乐起：（放小动物操音乐）老师随孩子一起翩翩起舞，并鼓励孩子： “看，多漂亮的小鸡呀！聪明的小狗走得多好！可爱的小猫今天特别精神！哇！小鸭今天跳得可好啦！”（当音乐停时）师：“你真是一群聪明可爱的小动物，现在我们来到了森林动物园，看看我们小动物的家是 怎样的？小动物们又是怎样学本领的？看看我们谁最能干，谁最认真，谁最聪明？

2、小动物学唱歌 师：“小动物们！看！谁来了？”（师转身把小鸡头饰戴上）幼：“小鸡来了！”（1）孩子拍出节奏：|叽叽 叽|叽叽 叽|（2）用以上方法和孩子一起练习小猫、小狗、小鸭的叫声。| 喵 喵 |喵喵| ； 呷— | 呷—| ； 汪—| 汪汪 | 汪—| 汪汪 |（3）在音乐伴奏下进行节奏练习。（4）师：“树上的小鸟听见你在唱歌，它也想唱一唱。”在老师的指挥下有感情地运用强弱 对比的声音唱歌曲： 《两只小鸟》

3、律动回座位《大鞋与小鞋》

4、学习节奏乐《小星星》（1）出示挂图（1）（活泼调皮的星星）师：“天黑了，妈妈带着孩子出来散步了，你猜猜这时候什么东西在天空中最调皮，象一 只只小眼睛一样看着我们？ 老师引导孩子说出要用轻快、跳跃的唱法来表现闪烁的星星。（2）师：“我们可以用什么节奏型来表现轻快、跳跃的小星星”(引导孩子尝试用身体各部 位拍出 X X | X X|的节奏。（3）出示挂图（2）（安静柔美的星星）师：“小星星玩累了,安安静静地睡觉了。” 引导孩子用舒缓、连贯的唱法表现累了的小星星。师： “现在我们又可以用什么节奏型来表现玩累的小星星？（引导孩子拍出 X—|X—的节奏型）（4）引导孩子听音乐进行节奏练习。（5）孩子分别用跳跃和连贯的唱法演唱歌曲。

5、将孩子分为两组分别敲出两种不同的节奏型（提示孩子不同情绪的乐曲可选用什么乐器 呢？）（1）先请一组孩子拿乐器敲出笑星星的节奏型，另外一组孩子可做点头动作。（2）再请一组孩子拿乐器敲出睡觉星星的节奏型，另外一组孩子可做点头动作。

6、两组孩子一起配上乐器，为歌曲《闪烁的星星》伴奏。

7、音游《小动物回家》 师：刚才孩子演奏得又整齐又动听，今天我们在森林动物园里渡过了愉快的一天，现在我们 听着音乐，玩小动物回家的游戏吧！（1）师弹出代表各种小动物的乐曲，孩子听音即兴做相应的动作，音乐结束时最后一个长 音的唱名必须是 C 大调的 135 音高。（2）当变换代表另一些小动物的乐曲时，游戏重新开始。

8、结束活动 师：“天黑了，小动物们回家吧！”

送教上门音乐教案：头发 肩膀 膝盖 脚 活动目标：

1、通过敲击乐器培养孩子的合作意识。

2、运用柯达依教学法，教孩子认识节奏谱。

3、通过唱歌认识身体的各个器官，爱护自己和孩子的身体。

4、能随乐曲的歌词内容、快慢速度做出相应动作。

5、培养孩子 跟老师同伴一起游戏。活动准备： 一张孩子的图片，打击乐器每人一个，音乐磁带《头发肩膀膝盖脚》 活动建议：

1、教师与孩子一起演唱歌曲《头发、肩膀、膝盖、脚》。

2、出示图片，请孩子认识身体器官。师：孩子，刚才我们唱了一首非常好听的歌曲，名字叫做《头发、肩膀、膝盖、脚》，你还 记得歌曲中有哪些器官吗？（头发、肩膀、膝盖、脚等）请孩子在老师的图片上找到这些器 官好吗？ 师： 谁能说一说自己的身体还有哪些部位呢？接下来我来快速说出名称你的小手就往那摸好 不好？看谁的耳朵最灵！（进行这个游戏的时候，教师指示的速度由慢到快，但要以孩子适度反应为准。)师：我们来一起来说说我们眼睛、耳朵、膝盖、嘴巴等等这些五官有什么作用呢？(教师引 导孩子想一想平时生活中身体的部位都用来做什么？没有了这些部位会怎么样呢？)孩子的身上都有头发、肩膀、膝盖，我们要好好的爱护我们的身体，平时在走路、游戏的时 候要小心，不要伤害我们的身体，在跟孩子一起玩耍的时候也要小心不能伤害别的孩子好吗？

3、出示节奏谱 师：孩子，老师这里有许多卡片，他的颜色和形状都不一样，请孩子看看老师手里卡片的颜 色和图片上孩子身上什么器官的颜色是一样的？请孩子唱歌，老师把卡片贴在黑板上。按照歌曲中的顺序将节奏谱排列。

4、打击乐器。师：我们的小卡片都跑到黑板上去了，孩子，在你的椅子下面有各种的小乐器，他很想和你 一起做游戏，快把他拿出来吧。每组的孩子手里的乐器都不一样，看看你手里的是什么乐器？ 我们的图谱有不同的形状，月牙形的卡片代表的是串铃，圆形的代表砂锤，我们分组来演奏 好吗？ 头发、肩膀――月牙――串铃 膝盖、脚 ――圆形――砂锤 眼睛、耳朵、鼻子、嘴――齐奏

5、教师与孩子一起听音乐演奏。

6、引导孩子自己创编歌词。师： 我们现在来当一回小音乐家好不好？我们把刚才学的歌曲用我们自己认识的身体部位来 唱出好听的歌曲来吧！咱们唱一唱、拍一拍看谁能当长一个能干的小音乐家好不好？(在仿 编歌词时老师用夸张动作让孩子慢慢将看到的套入音乐，音乐的旋律不变，只变换歌词。)附歌词： 《头发 肩膀 膝盖 脚》 头发肩膀膝盖脚，膝盖脚，膝盖脚，头发肩膀膝盖脚，眼睛耳朵鼻子嘴。

送教上门音乐活动教案：小鸭子上孩子园 活动目标：

1、通过培养节奏感，激发孩子对音乐课的兴趣。

2、孩子能够听辨声音的长短，能感知四分音符的节奏。

3、初步培养初步的音乐能力。活动准备：录音机，磁带，钢琴 活动过程：

（一）开始部分 听教师唱《来了一群小鸭子》进教室，孩子模仿小鸭子的动作，坐在小椅子上，准备上课。

（二）基本部分：

1、发生练习： 1 2 3 4 5 6 5—/ 5 4 3 2 1 3 1—// 小鸭 子们 起 得 早，太阳 公公 咪 咪 笑。

2、出示玩具下鸭子，“今天我要上孩子园去了，真开心。” X X X X X X X X 嘎 嘎 嘎 嘎 嘎 嘎 嘎 嘎 “ 孩子们，你学学我的声音叫好吗？ ”孩子随下鸭子按节拍边走动，边叫嘎嘎嘎嘎 嘎嘎嘎 嘎„„

3、小鸭子看见老师有礼貌的问 X X X X X X X X 嘎 嘎 嘎 嘎 老 师 你 好 “孩子们你也是有礼貌的好孩子，问老师好，好吗？” X X X X X X X X 老 师 你 好 老 师 你 好

4、小鸭子玩汽车：听，小鸭子说什么？ X X X X X X X X X X X X X X X X 嘎 嘎 嘎 嘎 我 玩 汽 车 嘎 嘎 嘎 嘎 我 真 开 心 “孩子，和小鸭子一起把小鸭子说过的话告诉老师好吗？”孩子随下鸭子按节拍说出。

5、用此方法，下鸭子可以换不同的玩具，如皮球，积木，风车„„孩子随下鸭一起练习四分音符的语言节奏。

6、同时，也可以把小鸭替换魏小狗，小猫等其他动物代替，练习四分音符。(三)、结束部分： 孩子一起唱《来了一群小鸭子》离开小椅子。活动目标：

1、通过培养节奏感，激发孩子对音乐课的兴趣。

2、孩子能够听辨声音的长短，能感知四分音符的节奏。

3、初步培养初步的音乐能力。活动准备：录音机，磁带 活动过程：

（一）开始部分 听教师唱《来了一群小鸭子》进教室，孩子模仿小鸭子的动作，坐在小椅子上，准备上课。

（二）基本部分：

1、发声练习：