读《画画》有感

读《画画》有感

读《画画》有感1

中国的小公主、小皇帝实在太多，它的落后与这就有很大的关系。这幅《画画的不背画板，背画板的不画画》就象征着着一点儿。在火辣辣的`太阳下，一个父亲又提箱子，又背画板，还得为儿子撑伞遮太阳，头上的汗珠一滴一滴的流下来，也要为儿子坚持住。儿子呢，他倒挺快活的，在前面使劲的跑，手里还拿着一个手绢，既可以扇风，又可以擦汗。他一点儿也不关心父亲，不顾虑父亲的感受，哪怕帮父亲擦擦汗也好呀！

况且父亲年纪不小了，没有小时侯那么耐跑了，可儿子，也不慢点。看了题目，再看了图，我明白了，父亲是送儿子上美术班去的，跑这么快，一定要迟到了。儿子是父亲的心肝，是父亲的宝贝儿，他心甘情愿的为儿子“服务”。 说到这儿，我还的感谢我的父母呢！他们从小就培养我自立自强，刚上一年级时，妈妈只送过我一次，接着，我每天都是自己上学，自己回家。现在一些小活、轻活，什么做饭呀、洗碗呀、拖地呀、自己扎头发呀、缝裤子呀……这些我都会。是爸爸妈妈使我没养成娇生惯养的坏毛病。

在太阳下奔跑的父与子，我实在看不下去了。我真想对所有娇生惯养的小朋友们说：“人总是要死的，你们打算让你们的父母永远跟着你们吗？不可能，等你们的父母死了，你怎么办？你靠谁去？只能靠自己！所以，从现在开始，从今天开始，大家要提高警惕，提高认识，让我们共同改掉依靠父母，娇生惯养的坏毛病，自立起来吧！只有这样，才能担当的起21世纪的新主人！

读《画画》有感2

朋友，你有《男孩故事屋》这本书吗？你读过《牛牛画画》吗？如果没读过，就让我讲给你听吧！

牛牛是幼儿园中班的学生，长得虎头虎脑的，跟我一样，是一个又活泼又可爱的孩子。可是他很贪玩，上课时也总是不认真听讲。

语文课上，听了《神笔马良》的'故事，牛牛也想有一支像马良那样的神笔。他还做了一个梦，梦见了马良哥哥。他对马良说：“马良哥哥，把你的神笔借给我好吗？”

马良哥哥说：“好啊，那我必须考考你。你给画一匹马吧！”

牛牛很快就画好了，可是他画的马一条腿长，一条腿短。马走起路来一瘸一拐的。牛牛又画了一只小鸟，却忘了给它画眼睛，小鸟一下子撞到了电线杆上。

马良要回了神笔。他对牛牛说：“上课时要认真听讲，就不会画成这样了。”

牛牛哇哇大哭起来，妈妈推醒了他。从此以后，牛牛上课时很认真地听讲，再也不贪玩了。

怎么样？听了我的介绍，你是不是更了解书中的牛牛了？

如果我有一只神笔，我要画一百支神笔，每一个小朋友都领一支。

还想听我讲故事吗？那我们下次再见吧！

读《画画》有感3

好吧，这是一本看了书评就彻底被宠坏了的书。许多公众号都做了详细的推荐和摘抄。从头到尾看完，不觉得漏了多少。也可能是这本书太旧了。毕竟是20xx年的老书了，就算20xx年再版了，我还是觉得没有多少新东西提到。

不过平心而论，如果你是刚刚开始了解儿童绘画能力的发展过程，还是可以买一本的，但是如果你对儿童的发展心理和艺术启蒙有一定的`了解，就会觉得有里面渗透了很多内容。主观和绝对的判断太多，有很深的历史烙印。

比如“整天看电视、看漫画的生活，是一种缺乏内心情感的生活，心中没有画画的热情”。当然，乍听之下很有道理，但实际上并无因果关系。跟现在吓唬人差不多。俗话说“让孩子看电视会失去创造力”，这不就是一一对应吗？

不过，作为一本入门书就足够了，比如对儿童绘画的发展有一个大概的了解，不要指手画脚，不要刻意教导，不要武断判断，多听，多讨论，让孩子通过绘画来表达，这些基本概念都是很有必要的。这只是关于强大的联系。理性判断吧。没有任何单一的偶然因素会造成永久性损坏。尊重另一个生命通常不会错得太远。

读《画画》有感4

《用云彩画画的猫》你读了吗，读完这个故事之后，读后感要怎么写呢？下面分享丫丫小朋友的《用云彩画画的猫》读后感给大家。

今天，妈妈给我买了一本故事书，书的.名字叫做《用云彩画画的猫》，这本书的其中一篇故事就叫做“用云彩画画的猫”，读完这本故事书，我学到了很多道理。

“用云彩画画的猫”讲述了一个画家和他的猫之间的故事。画家很爱他的猫，煮咖啡的时候会给猫准备奶酪，出去画画的时候会给猫准备干粮，会抱着猫欣赏画作;不过后来画家名气越来越大以后，就开始忙碌在创作画作，猫渐渐被冷落了，变成了野猫;但是猫并没有因此堕落，它很聪明，学会了技能养活自己，让自己生存;它还从画家身上学会了画画，用大自然变化的景物作画，画自己的故事，还交到了女朋友呢……

从这个故事中，我学习到的其中一个道理就是：在困境中我们要让自己成长，去面对困难，战胜困难。猫能够在没有画家的情况下，找食物给自己，学会自己创作画作，让画家都惊叹的画作。想想我们自己，现在身处在幸福的环境中，如果某一天遇到困难的时候，自己要学会去面对，从困境中学习让自己成长。

读《画画》有感5

《艾玛画画》内容讲述的是一个七十多岁的孤独老人，虽然子孙满堂，但是只有猫咪作伴。当偶然的一次机会，所画的画被发现之后很受大家欢迎，她就有了生活的乐趣。说实在的.，这国外的绘本真是费解，和儿子反复读了多遍，才懵懵懂懂的体会到书里言喻的幸福。

每个周末，老人艾玛都做很多的糕点等待儿孙前来聚餐，对于老人而言和谐的家庭关系就是幸福。

每次儿孙来之前，艾玛都要收起自己画的儿时山村图，换上孩子为他画的画，尽管画的内容不符合老人的心意，对于老人而言互相尊重就是幸福。

偶然一次，老人艾玛忘记收起自己的那副画，很意外的受到儿孙的称赞，都争相抢要艾玛的画。自从之后，艾玛天天画画，送儿孙、送邻居，她生活满足而充实。对于老人而言被人需要、被人尊重才是最大的幸福。

读完这本书，每个人都有不同的感受。在这里，我告诉儿子：和谐是一种美好的享受，被人需要、被人尊重是最大的幸福。不论在爷爷奶奶那个大家庭里，还是爸爸妈妈这个小家庭里，或者在幼儿园这样的集体家庭里，互相尊重、互相爱戴、互相帮助，才能保持一个和谐的关系，在这样和谐的氛围里，每个人心情都会愉悦。相反，如果大家都互相指责、互相拆台、斤斤计较，生活就会变成一团糟。书中的艾玛老了，她百无聊赖地去逗猫、她闲着没事画画收藏起来，但是她倍感孤独，直到当大家都喜欢她的画，她才变得幸福起来、忙碌起来，这就是艾玛的幸福。

读《画画》有感6

想让城城从象形的甲骨文开始认字，所以家里购置了黑板和粉笔等，按照小家伙的身高挂在墙上，让他方便随时看到或者动手画。但是他画了一会儿后好像并没有太大的欲望，并不想让认字或者画画这件事成为他的一个负担，所以也就随他。只是我会写几个大大的甲骨文在那里，寄希望于他的无意注意混个脸熟。

每当看到我在画的时候，他也会拿着粉笔过来乱画一通，然后口中念念有词：太阳公公，蚯蚓（因为最近下雨，校园的校道上经常能看到蚯蚓）......我是个艺术细胞极其缺乏的主，画什么什么不像，所以便不太敢指导他画画。但是又虚荣地希望城城能多少有点艺术修养，好光大我家的门楣，不知如何是好的时候在学校图书馆无意中看到了这本书，虽然作者的名字有些咳咳，但是却解了我当下的困惑。

一、谁都会绘画

无论是谁都拥有与生俱来的绘画能力。这种能力是幼儿在成长过程中非常自然地培养获得的能力。一岁的时候获得一岁的能力，两岁的时候获得两岁的能力，不同年龄的孩子具备与年龄相应的能力的时候，绘画的能力也会自然地表现出来。这时候对成人来说最重要的事，是欣喜地守护孩子的这种能力，为孩子创造绘画活动的环境与氛围。孩子画完后，无论画的好坏（画的好坏不要用像与不像作为标准），倾听孩子在绘画中想要表达的东西，理解他们所要讲述的内容。

怎样为孩子创造绘画活动的环境和氛围？买各种绘画材料，在家里贴满画？不，最重要的是给孩子找个同伴。玩伴或者朋友的存在，在很多方面都具有重要意义，在绘画方面也同样是非常重要的！和小伙伴在一起画画时，激发了这些孩子的表现欲，就会引起孩子对绘画的热情，同时满足了孩子和同伴一起游戏的社会性需求。当孩子在一起玩的时候，把绘画的工具放在显眼的地方，有意识地引导孩子去涂鸦，他们愿意怎么画就怎么画。只要给孩子提供画画的伙伴和场所，孩子就一定会愿意去画画。

二、让孩子开心地画

孩子喜欢涂鸦的时候，大概是我们心中窃喜的时候。像我这种妈妈在这种时候就会调动自己仅有的美术知识，给宝宝示范画个圆圆的太阳，画一个月亮，几颗星星，画一棵大树。无怪乎城城对那块黑板好像越来越没兴趣，他那还没来得及燃起来的小火苗被我及时地扑灭了。

无视孩子的发展规律，教孩子画形象，指导孩子用色，对于孩子纯朴天真的表达方式不给予积极的鼓励和赞许，这是让孩子讨厌画画最有效的方法。就算孩子愿意画画，画出来的也是用成人教出来的方式画的，非常程式化。而无法画出充满感觉和亲身体验的画。看到这里，松了一口气，终于，就算不会画画的妈妈也能让孩子尝试去画画了。

在孩子开心地涂鸦的时候，不要在他耳边喋喋不休地问：宝宝，你这画的.是什么呀？让孩子有自己的静默时间，等到他画完或者是拉着你跟你说话的时候再跟他交流。在孩子画画的同时，家长也可以拿起笔自己随意地画，无法画成印象派，野兽派也行。

三、孩子就是画这样的画长大的

像其他所有的能力一样，儿童的绘画也自有它的发展规律，家长要做的是帮助儿童用绘画的语言来表达自己，看懂孩子的画或者倾听孩子的画。让孩子除了说话和写作以外学会用绘画来表达自己。

一岁左右：一岁左右的孩子，不是有了要去绘画的意图、打算才画画的。这种绘画，不是一种文化活动，而是手运动的结果。握着铅笔在纸上留下印迹让孩子明白了这种能产生变化的乐趣。孩子体会到了能使用自己的手和脚，能够在白纸上留下线的痕迹的成就感。

在这个时期，让孩子多爬行，能够以肩做轴心，带动肩和手臂上下左右的运动。当手能够做这样灵活的动作时，孩子才能画出清晰有力的线条。

一岁半前：通过手的往返运动涂鸦，在纸上留下半圆形的印迹。

一岁半以后：从大的连续圆圈到小的连续圆圈，这是以往的往返运动进一步发展在开始发生的变化。

近两岁以前笨拙的圆圈开始变成较标准流畅的圆形，更进一步的发展使孩子以手腕为轴心做运动，就能画出比较小的连续圆圈。从这个时期开始，到孩子三岁，家长应该尽量让孩子涂鸦的能力得到充分发展。在这个时期，让孩子多玩沙子和水，直到玩得满足为止。绘画用具不要给孩子很多种颜色，只给他一种他喜欢的颜色就好。除了水性的粗的马克笔之外，还要给他想蜡笔、铅笔等其他绘画工具，让他去尝试。

大概两岁二到四个月：开始画单独的一根线条。从城城画的蚯蚓来看，他现在已经可以画单独的一根根线条了。单独的圆圈暂时还不行。

两岁半前：圆圈开始封口。这个阶段的孩子手的功能的成熟过程是从肩到手肘，从手肘到手腕，最后到指尖。这个时候画画的行为，不仅需要手的功能，还要加上眼睛的功能。能够目测线条的走向，这正是在培养孩子判断未来采取行动的能力。

两岁半后：手的功能配合上眼的功能后，孩子开始能够预测、判断所画的线条走向。孩子想要画什么的意识开始萌芽。这种“我想、我要”做什么的意识和要求，即使在孩子的日常生活中也非常强烈地表现了出来。Terrible two，叛逆期到来了。这个时候，我们如果不必要地出手、多嘴进行干预的话，就前功尽弃了。

孩子两岁以后到四岁左右，开始对自己画的东西以自己对事物的印象加以解释说明。但是，从两岁左右开始的最早的解释和说明，在以后的时间里会发生变化，一会是面包，一会儿丸子。这绝不是孩子在撒谎。越是脑海中对各种事物有丰富印象的孩子，越是有能力把一个圆圈想象成各种各样的东西。同时，在这个时期，家长应该让孩子多接触大自然，让孩子细心地去留意大自然中的变化。

三岁：从一开始就是有意识地去画画。从一开始，孩子就已经决定了要画什么，他是有目的地动手画画的。画画前孩子就已经给画赋予了意义，尽管这时还不能画具体的形象，他会把圆圈当成要画的东西。

三岁半后：到了这个时期，孩子特别喜欢玩情境模仿游戏，凭借想想来扮演各种角色玩情境模仿游戏。这个时期的孩子能够自由地划出大大小小的圆圈和横的、竖的线条，画画时他们是事先想好要画什么然后再动手画。在此之前，孩子只用单独的词语表示一个一个的圆圈的意思，而现在孩子把这些联系起来，逐渐演变成了故事情节。孩子给这些毫无意义的随便画出的线条，圆圈赋予意义，手按照这种意义来画，最终，这些线条和圆圈变成了能够表达，象征孩子感受的东西。

三到四岁：用极具表征的手法表现现实生活事物的线条，是三到四岁儿童绘画的显着特征。因此，这个年龄段的绘画也被称为“表征主义时代”。这个时期的画正处于向具有人类独特表现手法的绘画转化的时期。千万不要教孩子画程式化的画像，而是认真听听孩子充满亲身感受的画作的内容。

因为城城还正处于两岁左右，所以更关注的是他这个阶段的相关内容。看完之后，突然理解了作者说所有的人都能绘画的意义：绘画的本质是一种特别自我的表达方式。鉴于每个人都有表达的欲望，我们能做的就是找到最适合自己的表达方式。在不知道该怎么办的时候，与其按照自己的想法蛮干，很多时候还不如不干，最起码能给将来留下一些可能性。

读《画画》有感7

《两条小溪流》是《用云彩画画的猫》中的一个故事，当我拿到这本书并看了这个故事后，便爱上了这本书，久久不肯把这本书放下。

这个故事讲了一条左溪和一条右溪想到山谷外面去看看。可是，一块大石头挡住了它们的去路。几次努力之后，左溪泄气了，它流进了旁边的土地里。很多年以后，大石头的左边有了一片沼泽地。人们从这里经过时总是绕道，总要骂一声“多么讨厌的沼泽!”但是，人们总喜欢坐在大石头上听右溪“歌唱”。因为他们知道：这条清亮亮的小溪流，经过不断努力终于勇敢地流出山口汇入江河湖海，为人类做了许许多多有益的事。

它勇往直前，它不屈不挠。溪边的'小草、野花对它微笑，赞美它的勇敢，树上的小鸟也因此为它歌唱。

这个故事让我明白了功夫不负有心人这个道理。无论做什么事情，只要坚持不懈、持之以恒，肯努力去做，就一定会做出成绩来的。

读《画画》有感8

回想当年玩诗的时候，困惑的第一问题是：什么是诗？

买了本教人写诗的书，上面说这个问题没有标准答案。

多年过去，个人的看法：用诗的体裁写的，说人话，不变态，就是诗。品诗的好劣，诗味是重要因素。

看到的新诗，大多不说人话，变态；似乎，不说人话，变态，才是新诗。没落也就必然。

近日读“老树画画”的几首诗，倒是喜欢。

（一）

诗的好劣，主要在诗味。

像吃茶、吃点心一样，品的主要是味道。

食材无须昂贵，味道好就一切都对。

诗味大概有两种，一种是“境”味，一种是“趣”味。

唐人重“境”味。取景物围成一个环境，然后在环境里，享受环境的氛围、味道。如，“白日依山尽，黄河入海流”，“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”等，取物造境，享受境味。

宋人重“趣”味。当时文人间流行静坐；对着生活中一个物件或一件事，静静地深想里面的道理，享受道理带来的乐趣。如，“问渠哪得清如水，为有源头活水来”，“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”。

老树的诗画，以画造境，以诗传趣。

（二）

老树的诗画，具备了的几个特点：

1、语言简单。看一眼就明白，适合快速阅读的。

2、有图、字少。大家喜欢看图，看字不喜欢多。

3、爽。这一点最重要。爽是与大众最有效的交流。除了很黄很暴力之外，还有许多东西可以把人聊爽。电视购物里，那些卖锅、卖搅拌机的，就深懂把人聊爽的方法。

鲁迅初期写的小说，就具备了这些特点；稍有不同的是，他是用文字画画。据说老鲁讲课很精彩，学生很喜欢。

（三）

骗子和色狼，是畅销作家必备的两种能力。

像骗子一样，把读者的思维骗得团团转；

像色狼一样，把读者搞得很爽，很爽地花钱买书。

这样推测是有根据的。

曾向气致中和老师请教，“出作家的风水是什么样的”？

老师的指点是，“秀山秀水出人雅致，笔峰挺天是文豪。”

进一步推测，“秀”是属巽卦，骗子也是属巽卦，两者同根同源。微信上看到的那些曼妙婀娜的文字，大多虚花虚叶，基本上都是骗子。

“笔峰”是属坎卦，和色狼同根同源。

那是不是具备骗子和色狼的技巧，就可以成为作家？

当然不是，还得有强大的生命能量，这是最重要的支撑。

怎样获得强大的`生命能量呢？

一是静，二是善。

每个人身上都有一个隐性的灵体，灵体的能量充足，才是关键。只有入静，让心安静宁静，安抚隐性灵体安静下来；静心，让隐性灵体充分、安静的充电。五情六欲每一个动作，都是需要耗费能量。

心善，可以让隐性灵体沐浴在和风春阳之中，舒服舒畅的生长。心恶，对应的是冰天雪地，对生长是抑制性的。

社会是一家大公司，数千年不灭，当然需要扶善制恶。其中一个维护运转的小机关，就是人体中的隐性灵体，宜善忌恶。一个人如果总是心恶，自己就会自行抑制能量的增长。

还有一个更大的维护机关，是每个地区的山川气脉。一个地区人口兴盛，肯定是山川气脉正气足，阳气足；肯定是扶善制恶的。每个人都生活在山川气脉的能量场里，你若心善，它给你加持能量；你若心恶，它抑制你能量生长。

人善被人欺，马善被人骑，心善意味着吃亏受气？

那不一定，太极拳演练时松空舒畅，化劲、蓄劲、发劲，都可以在心善的状态下完成。

玩文字，是一种修行。

读《画画》有感9

今天我读了“火鸡学画画"这篇文章，文章介绍了一只火鸡它什么才艺也没有，就想学画画，它非常勤奋，看到什么就画什么，渐渐地它画画的技术可以以假乱真。

一天森林里来了只大花豹，找了个舒适的洞住下，动物们都吓得四处逃跑，小猴想到火鸡的画画技术那么好，就请火鸡画了只大老虎放在花豹洞门口的.一棵树上，花豹睡醒出洞口看见大老虎，吓得撒腿就跑，火鸡凭着画画的本领吓走了可怕的花豹。从此和小动物过上了平静而舒适的生活。

如果我们想拥有一种本领就得勤学苦练，用心钻研。如果偷懒、不用心的话，是不会取得成功的，我画画也画得不好，是因为我没有经常练习，我今后要勤学苦练的练习画画，同时我在其它学科方面也要像火鸡一样，坚持勤学苦练，相信只要做到这一点就可以取得成功。

读《画画》有感10

暑假的时候，我读了一本非常有趣、经典的故事书，其中有一个故事特别想把它推荐给大家。

它的名字也很特别，叫《用云彩画画的猫》。 《小王子》的作者是汤素兰，曾荣获湖南省青年文学奖、德艺双馨青年文艺家、第七届十大杰出青年提名奖等光荣称号。

这本书讲述了一个很有寓意的故事：一个优秀的画家和他的一只猫，画家开始很优秀，很多人喜欢他的画作，于是他除了睡觉和吃饭，他都在画画;渐渐地，猫被冷落了，再没有人给他准备干粮和粮食，再没有人抱它和陪它看画画了;但是猫没有因此堕落，它学会了自己抓老鼠养活自己，它还从画家的.身上学会了画画，但是它不会像画家那样只是画一样的东西，它利用云彩、蓝天、山峦来作为画画的工具，画出了变化万千的画作，最后连画家都感到很惊讶!

从这个故事，我学习到了猫自强不息，即便在困境中，也勇敢面对，并且让自己成长变得很优秀;另外，它善于利用周围的事物来作画，也是很值得我们学习的。因为自然界就是一幅很美的画作，只要我们用心去留意周边的事物，另对它稍加修饰，就会成为我们美丽的绘画作品。

读《画画》有感11

一个画家有一个六岁的孙女叫婷婷，她也喜欢画画。

有一天婷婷画了一棵树，爷爷看了说：“婷婷你画的树不对，树枝不能比树杆粗，如果比树杆粗那么这就不是树了。”婷婷说：“如果不是树那你为什么说这是树呢？”爷爷无话可说。

有一天，婷婷画了一只母鸡生了一个蛋，那蛋比母鸡还大。婷婷拿着那张画去参加西班牙的国际儿童画展，结果，她得了一等奖。

我想婷婷的画之所以得到一等奖是因为她的画充满了想象，使人感到一种新鲜的感觉。可能有些人认为这副画画得很荒唐很离谱，并且认为想象也是很荒唐的，想到的东西想了也不能实现，所以没必要想象。但我认为想象是奇妙的空间，是进步的象征。自古以来，那些名人之所以成名，就是因为他们爱想象，他们敢想象，他们敢问一些荒唐的问题，他们不怕别人说他们荒唐，他们敢想能不能发明一种拉一下或按一下就会发光的'东西呢？能不能发明一种像蜻蜓一样平稳飞翔的东西呢？这虽然只是他们想出来的，但最后他们还是发明出来了想象中的东西呀。我想随着科技的发展，像那些树枝比树杆粗的树，蛋比母鸡还大的蛋，很有可能变成真的。

所以，我们也要大胆的想象，让一切不可能变成可能，要知道想象并不愚蠢。

读《画画》有感12

我家书架上的那本《寓言故事》里有很多小故事，其中“用脚画画的人”我读后很受感动。它讲的是法国的著名的画家纪雷在一个宴会上遇到了一个身材矮小、没有双臂的人恳求做他的弟子，纪雷便对他说“你画画会有很多不便。”可是这个人却并不在意，他回答：“没关系，没有手，我可以用脚。”说完他便在地上铺上纸，用脚夹着画笔作起画来，十分认真。在场的人都被他的精神感动了，纪雷高兴地收他为徒。这个矮个子残疾人拜师后学画更加刻苦，很快便名扬天下，他就是著名的无臂画家杜兹纳。

看完这个故事，我被杜兹纳的永不放弃的.精神所感动。他虽然没有双臂，但是为了他的画画梦想，他选择了用脚作画，并克服困难，不断坚持，最终取得成功。和他相比，我们四肢健全的人更要像杜兹纳学习。学习他遇到困难永不退缩、坚持梦想的精神。就像我想当舞蹈老师，我从四岁开始学习跳舞一直坚持到现在，虽然跳舞过程中练基本功很辛苦，但是我都没有放弃过，因为我知道基本功对跳舞的人来说很重要，只有基本功的好的人跳出来的舞才会更好看更优美。我因为跳舞的原因，还参加了好几次电视台的节目录制呢！当从电视上看到自己跳舞时，我真的很开心。为了我的舞蹈老师的梦想，我今后一定要像无臂画家杜兹纳学习，不管遇到什么样的困难，都要努力克服，争取能够梦想成真！

读《画画》有感13

想像是美好的，许多在生活中不能实现的，在我们的想像中却是真的，比如说兔子的眼睛是红的，但我们也可以异想天开，把兔子的眼睛想成蓝色或绿色，是不是很新鲜很有个性呢？《画画》这篇短文就是这么回事。

一个画家有一个六岁的孙女叫婷婷，她也喜欢画画。

有一天婷婷画了一棵树，爷爷看了说：“婷婷你画的树不对，树枝不能比树杆粗，如果比树杆粗那么这就不是树了。”婷婷说：“如果不是树那你为什么说这是树呢？”爷爷无话可说。

有一天，婷婷画了一只母鸡生了一个蛋，那蛋比母鸡还大。婷婷拿着那张画去参加西班牙的国际儿童画展，结果，她得了一等奖。

我想婷婷的`画之所以得到一等奖是因为她的画充满了想像，使人感到一种新鲜的感觉。可能有些人认为这副画画得很荒唐很离谱，并且认为想像也是很荒唐的，想到的东西想了也不能实现，所以没必要想像。但我认为想像是奇妙的空间，是进步的象征。自古以来，那些名人之所以成名，就是因为他们爱想像，他们敢想像，他们敢问一些荒唐的问题，他们不怕别人说他们荒唐，他们敢想能不能发明一种拉一下或按一下就会发光的东西呢？能不能发明一种像蜻蜓一样平稳飞翔的东西呢？这虽然只是他们想出来的，但最后他们还是发明出来了想像中的东西呀。我想随着科技的发展，像那些树枝比树杆粗的树，蛋比母鸡还大的蛋，很有可能变成真的。

所以，我们也要大胆的想像，让一切不可能变成可能，要知道想像并不愚蠢。

读《画画》有感14

近日，我读了一则故事，名字叫《用云彩画画的猫》，读后让我感触很深。

这本书讲述了一个画家和猫的故事。画家起初很优秀，很多人喜欢他的'画画，但是因为他安于现状，不求进步，人们渐渐地不再看他的作品;相反地，猫在被画家冷落后，学习会让自己生存的技能，并且善于利用天空、云彩和景物来作画，它的作品变幻不定，很是美妙，让画家很是惊叹。

我很喜欢猫的这种精神，即便在没有画家的照料，也会学着让自己成长、学会生存。并且，它很善于学习观摩，它学会画家绘画的技能。但不同的是，它善于利用既有的东西成为自己创作画画的颜料和工具，创作更美丽的画品，真的很聪明啊。

这也告诉人们，即便生活中遇到困境，也别怕，只要自己学会去成长，定能战胜困难，并且可以让自己变得更优秀!

读《画画》有感15

很高兴在20xx喆妈公益阅读终年终回顾：“金钥匙在行动”有奖征文大赛中获得奖励。我收到的是漓江出版社的《幼儿园的工作与娱乐》《和孩子一起画画》两本书。这两本书的开本不算大，这两本书都是由德国的弗莱娅·雅福克所蓍，作者长期在德国罗伊特林根市华德福幼儿园工作的老师。本书记录了德国华德福教育的经典所在，是国内第一套直接从德语翻译过来的书，作者系统地介绍了华德福幼儿教育实践的丛书，是出版社送给父母和幼儿老师的最好礼物，

先说说《和孩子一起画画》这本书很适合我这样没有画画基础知识的`妈妈来学习，最近的天气不是下雨，就是雾霾不能多在室外活动，刚好收到这本《和孩子一起画画》书，于是我们就照着书上的步骤来画画了。

首先是彩色蜡块画，我们暂时没有这个材料，于是我们选择了用油画棒，画西瓜，先用绿色的油画棒横握住，画一条绿带，然后再用红色的油画棒竖握，在绿色的外面画弧线，再用黑色的油画笔在绿色上点几下，这样一块切开的西瓜就画出来了。是不是很好学啊！

家长要关注孩子画画的过程，同时也要最大限度地去辨认孩子的画，问问孩子画了什么，最好能给孩子的画做一个记录。

作者强调不提倡给孩子看或让他们模仿拟人的动物画。也就是不要给很小的孩子先入为主地确定一些固定的模式来画画（比如卡通画）。

书中还介绍了用湿水彩绘画和用植物颜料来绘画两种方法。我和孩子也的准备去试试画，真的都很实用和容易操作，为了孩子的美好明天，请家长把这套书带回家吧。

再说说《幼儿园的工作与娱乐》，这本书虽然书的开本不大，但翻看起来还是很方便的。封面和封底都是以绿色为主的书，给人的感觉很亲切。书中的每个小孩都是不一样，孩子从出生到7岁之前，都是模仿和学习的阶段，他们从身体的各个器官发育完整阶段开始，孩子最熟悉的就是自己的身体，能将自己的手脚五官运用自如。父母从孩子出生以来就是孩子的第一任老师。孩子就是一张白纸，你给他什么颜色，他就图什么颜色。孩子模仿最多的就是自己的父母，其次就是老师。

华德福幼儿园给孩子们成人所做的事情让孩子们来体验：雕刻，缝缝补补等等，使孩子在无意识中寻找到自己成长中所需要的东西。我们经常说孩子的东西都是宝贝，有时我不小心拿走一张纸，儿子就和我急，原来那是他的恐龙蛋。孩子会把一个自己做的线团说成是做了一只小鸟，而了我的孩子又把线团说成是小羊。通过这样的缝制让孩子达到心灵手巧，锻炼孩子的毅力，使孩子的总体规划能力也得到练习。

虽然书一共只有一百二十多页，可细读内容却发现，这本书要慢慢读，要用心去品才行。作为家长要弄清楚孩子在每一个成长阶段的特点，在游戏中引导孩子，使孩子能与周围的环境和谐相处。

读<>有感

人们都知道有许多向命运挑战的人，比如说张海迪，爱迪生，奥斯特洛斯基，海伦凯乐，吴运铎等．其中，霍金给我留下的印象最深刻．我读《向命运挑战》这篇课文后，使我对霍金有了更多的了解。

从这篇课文里，我知道了霍金在２１岁时被医生诊断出生患绝症后，不肯向命运低头，勇于向命运挑战，顽强的同病魔作斗争，还刻苦进行科学研究，以他的成就征服了科学界‘‘他在身患绝症后，坚持靠自己的力量上楼．腿的力量弱了，他就用手拉着扶手艰难地走上楼去。‘‘可见他没有对自己失去信心，并用他仅有的力量坚持锻炼，使我深受感动‘‘病情不断地加重，霍金终于站不住了，坐上了轮椅十个手指中，只有两个还可以活动．说话相当困难，说几个词要花很长时间‘‘虽然命运威胁着他，随时都可以要了他的命，可是他仍旧坚持进行学术交流，向命运挑战，他是多么坚强啊！一般的人是无法跟他比的，那些人也许得知自己患了绝症后，会痛苦不堪，卧床不起，有的甚至刚得到消息就自杀了。

霍金太坚强了，我们现在有的人，得了一点儿小病都会十分伤心，十分着急，更别说身患绝症以后，那不是会因痛苦而早早的死去吗？我相信，每个人都存在着担心自己生病的这一想法，但是每个人生点儿病是难免的，可是不能因为＂病＂而对自己失去信心，而伤心欲绝，痛苦流涕，我们一定战胜病魔，要向霍金那样向命运挑战。

记得高尔基曾经说过：“人最凶恶的敌人，就是他意志力的薄弱和愚蠢”的确也是，张海迪就是一个意志坚强的人．她虽然瘫痪了，但她的桌子上放了一面与眼睛平行的镜子里看书，这样日复一日，她在＂钢铁是怎样炼成的中，会见了保尔在“我的大学”中，结识了高尔基在“我的生活故事”里，理解了海伦凯乐．她从不理会那不公平的命运，开始懂得在追求理想，追求知识的过程中得靠努力奋斗．张海迪为了学好英语，她就把英语单词和句子写在桌上，墙上，床单上，泥塑的大娃娃身上，有空就读或背．１９８２年１２月１５日，张海迪光荣地加入了中国共产主义青年团，１９８３年３月７日，共青团中央授予张海迪“优秀共青团员”称号．她与霍金一样，我钦佩她。

霍金现在还活着，这就是向命运挑战所创造的奇迹．如果霍金现在出现在我的面前，我一定会问他许多许多问题！