小学美术教学设计
小学美术教学设计1
一、教学目标
知识与技能:了解水墨画用笔、用墨的特点,掌握水墨画中墨点的表现方法,能够运用变化的墨色、墨点等技法创作一幅有趣的墨点作品。
过程与方法:通过观察、讨论、实践练习等活动,创作有趣的墨点画,提高创作能力。
情感、态度和价值观:体会墨点变化的美感,感受墨点的趣味,形成对美术课堂的持久兴趣。
二、教学重难点
重点:墨点的用笔及用墨方法。
难点:对笔、墨、水的控制。
三、教学过程
(一)激趣导入
多媒体播放中国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》并分享故事。引导学生思考:视频中的小蝌蚪长什么样?猜一猜小蝌蚪是怎么画出来的?运用了哪些工具呢?
学生积极发言:视频中的小蝌蚪长着大大的脑袋、黑灰色的身子、甩着长长的尾巴快活的游来游去像极了一串串跳动的音符;用毛笔、墨汁画出大大小小的墨点一个小蝌蚪就形成了!
教师小结:用简单的墨点,寥寥几笔,就描绘出一个生动的画面。这就是墨点的趣味,一起走进墨点的世界吧!从而引出课题《墨点的趣味》。
(二)描述分析
1、感知墨点
教师展示吴冠中的《林鸟》和齐白石的《鸡》引导学生观察并思考:找一找画面中的形象由哪些最基本的造型元素组成?哪个造型元素最吸引你?
学生发言,教师总结:画面中基本的造型元素有点、线,其中大小不一浓淡相宜的墨点组成小动物,更加吸引人,使画面格外的生动有趣。《林鸟》中加入少量的颜色也能够使画面别有一番风味。这些有变化的点、线、色进行组合就形成了新的形象。
2、体验墨点乐趣
请同学以小组为单位,设置小体验:教师准备宣纸、毛笔、墨汁和一些颜料。
①分别蘸含水多的墨和含水少的墨,点在宣纸上,看看分别有什么不同?(含水少的墨色浓,含水多的墨色淡)
②用毛笔蘸墨,在宣纸上画几个大大的墨点,然后再用清水毛笔往其中几个墨点上涂抹,看到了什么现象?(遇到水的'墨点开始晕开,与之前的墨点相互交融)
③分别蘸取一些颜料,调入不同量的清水,在宣纸上涂抹,看看又有什么变化呢?(墨色和颜料有干有湿,相互交渗,形成了非常奇妙的画面)
3、墨、点的联想
展示单个的墨点并提出问题:
①看到这样一个单独的墨点,你能联想到什么?(小石头、花瓣……)
②添加上一个小尾巴,你又联想到了什么?(小蝌蚪)
③展示《蛙声十里出山泉》作品,请同学们想一想,艺术家运用了什么方法使画面中蛙声一片?
学生代表回答,教师总结:用六只随水摇曳的小蝌蚪表现了蛙声一片。而小蝌蚪的形象就是由大小、浓淡的墨点组成的。
(三)示范讲解
教师用墨点表现花朵,向学生演示自己的制作步骤以及思路。
1、构图。(选择适合的画面中心)
2、笔尖蘸墨色。
3、迅速在宣纸上画出四、五个点。在中间点上三个墨点。(用笔时,在控制形的基础上,用力挤压来表现墨的变化)
4、几朵花展现出来,画一些线条和适当的颜色,使画面生动。
5、调整画面,完成作品。
(四)实践展评
1、请同学们自由展开联想,动手创作一幅墨点趣味的作品,注意用笔以及墨色的变化。
2、教师巡视指导。
3、完成作品后举办“墨点的趣味”,请同学自愿分享自己的成果,并展示在相应的环境中。
4、其他同学从用笔、墨色变化等不同角度进行评析。
(如《金鱼》:内容——三条自由摇摆的小金鱼;手法——夸张;用墨——浓墨画头和大大的眼睛,淡墨画轻盈的尾巴。)
(五)小结作业
1、请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会,教师总结升华:水墨画是中国特有的艺术形式,在今后的学习和生活中,要继承和发扬中国特有的优秀文化。
2、课后请同学们搜集中国水墨画艺术家以及作品,同学之间互相分享。
小学美术教学设计2
我考虑到小学生的实际能力、比较能力和概括能力都;比较差,用“对比法”有是第一次。“对比法”是小学美术教学中经常用的方法,也是小学美术教学中培养形式逻辑思维能力和实践能力的一个重要内容。
在备课时我认定教学中要强调对比什么,怎样比,对比的结果和实践过程,条件的变化存在哪些因果关系等。根据教科书我设计了如下流程;先导入讨论,说说在你们饮食生活中都品尝过哪些酸、甜、苦辣的食物呢?根据学生的回答,利用学生的基本形来表现这五种调,味,这时指导学生用对比的方法依次比出他们所具备的形象来,为了能让每位学生能够更准确地表现“五味”来,可继续让学生做做肢体语言方面的对比实践来。
具体实施下来,整堂课有条不紊。在教师的指导下教学目标完成了,学生学会了在对比实践中通过对比获得了设计结果,并推断出了设计结果与对比的关系,但学生们却始终处于不温不火的.状态,我想这节课的不足之处是没有根据孩子的心理特点安排教学,没有充分调动他们主动学习的积极性。
最后,我采用了游戏比赛导入,每四人一组在事先画好剪好的空瓶中分类装入“五味”。一下子激起了全体学生的兴趣,我让学生亲口实践并交流自己是如何做的,然后引出课题,猜猜怎样来表现人物的面部表情。接下来放手让学生通过“闻”“尝”用肢体语言或口头描述甜、酸、苦、辣、咸五种味道给人的味觉感受,鼓励学生主动、大胆的进行了图形的联想,充分发挥了学生的创新意识,
小学美术教学设计3
教学目标
1、通过书法的鉴赏,激发学生学习书法的兴趣,有趣的汉字了解我国书法的起源和类别,使他们受到书法、美的陶冶,增强民族自豪感。
2、通过书法的'讲解和示范,有趣的汉字,使学生初步懂得写书法的基本技法与步骤。有趣的汉字
教学重点
字的结构的掌握。
教学难点
字的结构。
课前准备
课件、毛笔、宣纸等
教学过程:
一、组织教学:
检查学具、引导学生认真听课。
二、讲授新课
1、文字的产生和发展。
2、书法的分类:综合历代各种文字大致分为篆、隶、楷、行、草五大类。
3、讨论:在本课的图片中,汉字有许多不同的形态。你认识其中的哪些字?你认为字和绘画怎样才能结合得更好。
三、作业
1、你打算用什么字体写什么字?搭配什么色彩?
2、学生开始作业,教师巡堂指导。
四、小结
作业评讲
小学美术教学设计4
一、教学目标:
1、欣赏优秀美术作品,能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
二、教学重点难点:
教学重点:引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学难点:通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
三、个人教研专题:
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
完成任务的'措施:认真钻研教材,进一步领会课标精神,制定切实可行的的教学计划。
1、做好课前的各项准备活动。
2、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到教学效果。
小学美术教学设计5
一、教学目标
知识与技能:学会观察大自然的变化,了解天空在太阳的照射下,早、中、晚的颜色都有不同的变化,并且能用色彩的方式表现出来。
过程与方法:通过欣赏、观察、讨论、实践的方法感受大自然的神奇美丽而又多变的景象,并通过绘画的形式描绘一幅关于自然风景或自然现象的作品。
情感、态度和价值观:在体验美术欣赏和创造的过程中,养成热爱大自然、提高防灾抗灾、珍爱生命的意识。
二、教学重难点
重点:观察大自然的色彩,了解早、中、晚的色彩变化。
难点:能够用绘画的方式表现大自然的不同色彩。
三、教学过程
环节一:导入新课
播放中国风景记录片《航拍中国》片段,并提问学生:同学们知道纪录片中讲述的是哪里吗?你们觉得这里好看吗?学生回答老师总结:记录片中讲述的就是神奇而美丽的九寨,它被称为人间的天堂,这里的五彩池秀美通透,五花海色彩斑斓,诺日朗瀑布波澜壮阔,无处不彰显着大自然的神奇与魅力,而大自然也是无时无刻不在变化的。今天老师就带领大家一起开启大自然之旅,引出课题《多变的大自然》。
环节二:描述分析
引导学生观赏吉林的雾凇、新疆塔克拉玛干沙漠并提出问题:
1.这些图像分别是什么季节的景象?
2.又带给你们怎样的感受?学生思考回答:冬天、夏天,壮观、热烈的景象。随后总结:春有百花,秋有月,夏有凉风冬有雪,大自然是不断在变幻的,而每个地区又根据当地特殊的自然条件形成了不同的自然景象。
教师陈述:大自然也像人一样是有喜怒哀乐的,出示四幅图片包括艳阳高照、打雷、下雨、万里无云的.天气图片,并提问学生:这些图片分别代表了大自然怎样的心情?学生积极思考并回答:喜、怒、哀、乐。
联系教材,播放埃米尔·诺尔德的油画作品《南海的太阳》提问学生:画中采用了哪些颜色?猜猜描绘的是一天当中哪个时刻的景色?既然大自然也像人一样有喜怒哀乐,那么这幅作品表达了大自然怎样的感受呢?学生讨论回答:红、黑、白等颜色,描绘了夕阳西下傍晚时刻的景色,深沉而热烈。教师总结:他用色彩表现人的情感,用色彩的音符奏出响亮悦耳的乐曲的画家,他的绘画中明亮的色彩处理是得益于印象派的启发,传递着对自然和原始的热情。
播放九寨沟地震时的场景启发学生:大自然的鬼斧神工能够创作出世界上最美丽的风景,然而大自然也冰冷无情,当它发怒时也会给我们造成巨大的损失甚至夺走我们的生命,并提问:日常中有哪些常见的自然灾害?学生积极思考并回答:沙尘暴、洪水、泥石流、火山爆发等,同时师生共同总结出常见的自然灾害类型和防范技巧,提高学生们防灾抗灾的意识。
环节三:示范讲解
教师示范并讲解绘画步骤:1.构思,2.勾大轮廓,3.添画细节,4.涂色,5.调整。在示范的时候适时引导。
环节四:实践展评
1.布置活动练习:学生以自己感触和印象最深刻的自然现象为主题进行创作,鼓励引导学生大胆创新,激发自己的想象力与创造力。教师巡视辅导,辅导要点:大胆用色,观察颜色的变化;注意保持教室卫生。
2.组织学生展示作品,小结评价。教师引导学生可从色彩、技法、想象力等多方面评价作业。
环节五:小结作业
总结重点知识,并升华情感,引导学生热爱大自然提高防灾抗灾意识,课下多观察生活中的自然现象并观察这些自然现象所带来的变化和影响。
小学美术教学设计6
一、教材分析
设计本课的目的是让学生在游戏中了解线的变化,根据线随意变化产生的形状进行想象设计,添画上各种具象或抽象的形象。
通过教学激发学生学习美术的兴趣,充分发挥想象力,培养创新精神。让学生在教学活动中体验学习美术的乐趣,尝试新的绘画方法。
二、教学目标
1、了解本课综合游戏的基本方法;会利用随意线条形成的图形想象添加形象,完成一幅有趣的画。
2、激发学生学习美术的兴趣,了解线条游戏的方法与内容,体验美术活动的乐趣,培养学生丰富的想象力。
三、重点难点
重点:学习利用随意线条形成的`图形,想象添加具象或抽象的形象。
难点:巧妙地利用随意形,添加生动有趣的形象。
四、课时安排:2课时
五、德育渗透
培养学生的创新精神和对生活的热情。
六、材料准备
图画纸、水彩笔、黑色水笔。
七、教学过程
1、组织教学
提示学生准备上课,集中注意力,准备好学习用具。
2、讲授新课
(1)画线游戏。
规则:请你在一张纸上随意画一条线,要连贯画满画面。(可以闭上眼睛画。)
(2)请你看看这幅画好看吗?说说理由。
学生活动,相互观看、分析。
(3)教师利用学生作业演示。(实物投影)
利用学生画面上的图形添加具象和抽象形象,学生观察了解绘画方法。
(4)想象练习
利用实物投影仪放映学生作品中的某一个形状,奖形状上下左右翻转让学生联想像什么。
(5)看书第4页、第5页,讨论:
①欣赏米罗的作品(色彩、线条、构图)都表现了什么?
②线的排列,哪张疏密关系处理得好?
③你认为画面哪一部分添加得具有丰富的想象力,形状巧妙?
学生分组讨论:分别讨论三个问题,组内进行交流,小组代表进行典型发言,其他成员补充。
3、完成作业
(1)作业要求:
①在一张图画纸上随意画线,最好一笔画完,注意疏密关系。
②利用自己画好的或与别人交换的图形,联想进行添画,注意巧妙利用随意形。
分析作业要求,准备作业用具,选择作业形式,学生完成作业,在完成作业中发现问题,解决问题。
(2)教师辅导要点:
①随意形的疏密关系。
②添加内容是否生动。
③调整画面的整体感觉。
4、作业展示
学生自评、互评结合。
按照作业要求评价作业。
分析创新表现内容。
5、小结:通过本课学习你学到了什么?
小学美术教学设计7
教学目标:
1、培养学生变废为宝,美化生活的能力。
2、通过欣赏和表现使学生感受彩绘艺术的独特魅力,提高学生的欣赏能力。
3、掌握基本的立体彩绘技巧。
教学重难点:
1、提高学生欣赏能力。
2、掌握基本的立体彩绘技巧。
3、光滑的塑料瓶、玻璃瓶,水粉色往往画不上去,可以先涂一层薄薄的肥皂,干后即可画上颜色。
教学准备:
1、师:多媒体课件、瓶子实物若干
2、生:水粉颜料、工具、一个空瓶。
教学过程:
一、欣赏陶瓷艺术品
(1)欣赏中国的陶瓷艺术品
师:今天老师带大家到艺术博物馆欣赏我国的陶瓷艺术品。
我国的陶瓷艺术可以说是中国的国宝。目前,我国发现的半坡遗址出土的新石器时代的彩陶,它的制作年代是世界上最早的,有人称它是中国的第五大发明。请小朋友带着以下问题去欣赏。
1、这些陶瓷艺术品上画了什么?
2、这些艺术品美在什么地方?[显示画面,教师解说]
(2)欣赏艺术大师毕加索的艺术作品
这些艺术品上面画了些什么形象?
---人物、动物、景物、抽象图案......
这些艺术品美在什么地方?
-----色彩漂亮、造型有趣、独特、想象力丰富等。
二、揭示主题
老师带来了几个瓶子,漂亮吗?[出示瓶子实物]老师也受到艺术大师的启发,画了几个瓶子。看一看,用的是什么瓶子画的?
今天我们就用自己的双手,也学着这些艺术大师,自己画一个漂亮的瓶子。
[板书:漂亮的瓶子]
三、分析讲解
(1)出示几个不同形式的空瓶
师:想一想,这些瓶子上面可以画些什么?
生:人物、动物、景物、抽象图形......
师:只要你认为美的、有意义的事物都可以画上去。
(2)怎么画呢?
师:用什么画呢?
生:水粉颜料、水彩笔、油画棒......
师:水粉颜料具有很强的覆盖能力。今天,我们就用水粉颜料作画。
(3)该怎样搭配颜色呢?
师:深浅对比、冷暖对比效果强烈;同类色柔和。画的`时候最好选效果强烈的对比色。
(4)师示范[师讲边示]
师:要求色彩浓厚、用笔果断、动作快。如果你用的是光滑的瓶子,可以先上一层薄薄的肥皂。
四、学生作业
师:今天我们就根据自己的瓶子,展开丰富的想象,画一个漂亮的瓶子。
作业要求:胆子大、想象力丰富、作品要美观大方,有创意。
五、课堂小结
1、展示作品,大家一起评价。哪一个最漂亮,为什么?
2、今天我们用普通的瓶子,创作了许多美观的工艺品。其实,在我们的生活中有许多普通的东西,只要用我们的智慧和所学的美术知识,把它美化一下,就可以创作出许多有趣的漂亮艺术品来。
小学美术教学设计8
教学目标:
1、认识花边,能用简短的语言描述“什么是花边”,了解花边的装饰性及在生活中的应用,并能用剪纸的方式设计制作花边。
2、能够联系生活,回忆起日常见到过的一些花边并学习制作出有装饰效果、色彩美丽的花边。
3、培养学生动手能力、造型设计能力以及在花边图案的组合、变化中培养学生创造美的能力和民族自豪感,并学会观察生活,留心身边的美。
教学重点:认识花边并制作出花边。
教学难点:能够通过理解设计制作出与众不同的花边。
课前准备:布置学生收集有花边的东西(例:手帕、餐巾布,碗、蝶、瓶子、布娃娃等)。剪刀、彩色纸、多媒体
教学课时:1课时
教学过程:
一、导入:
今天,老师给同学们带来了小伙伴,请大家唱着儿歌来迎接他们吧。(学生唱《小白兔》儿歌,教师剪小白兔花边)
快看,小白兔来了!小白兔还会变魔术呢!(拉开花边,两只,四只……)你们想学一学吗?那我们今天就来学习《漂亮的花边》(板书课题)
二、欣赏花边:
教师组织学生展示收集的各种有花边的东西。(教师提问、学生欣赏相结合)
1、你喜欢自己收集的东西吗?它漂亮吗? (引出花边具有装饰、美观的作用,能使一件原本单调的物体更加美观、丰富。)
2、这些漂亮的花边造型选用了什么材料?
3、你能发现这些漂亮的`花边,有什么样的规律?(引出图形的不断重复排列延伸知识点,教师可适时作简单演示。)
师:它在我们的生活中处处可见,老师也搜集了一些,请大家赶快来欣赏吧。(出示生活中的花边)
1、古代服饰上的花边。
领口、袖口、长袍、鞋子等地方都有花边。
2、古代建筑上的花边。
好多的古代建筑的门上、墙上、窗户上等地方,有好多的花边。
3、陶器、瓷器上的花边。
在一些陶器、瓷器上的花边都很漂亮,尤其是青花瓷。
3、好看的生活用品的花边。
筷子上、盘子上、家具上、床上、裤子上、被子上、生活用品中太多了,他们都有好看的花边。
4、大街上的栏杆和围栏。
有各种单位的围栏, 绿化带的围栏, 各种栏杆的样式都很美。
5、民族服饰中的花边:少数民族的民间手工艺制品以及服饰上随处可见漂亮的花边。
三、探索研究:
师:图案从一开始就从属于器物、建筑、服装等被装饰物上,用花边来装饰身边的事物,使它们变得非常地华丽、精美,图案的设计注重形式感,强调平面感,强调形象的装饰美感。他是我们生活中的朋友,他能美化我们的环境,让我们这节课探讨一下美丽花边的制作方法。
我们知道花边是一种向两边重复延伸的图形,我们用什么样的方法来制作花边?
(学生:画的、剪贴的、盖印)
教师示范:1、连续图案剪法:1).取一张长宽合适的长条纸,从中间连续对折数次成一小方形;2).在折好的纸上画上要剪的纹样(纸两边的点不要剪断,一定要有物与物连接的地方);剪掉空白处,留下色彩花纹展开为延接的图案花。
2、数张纸重叠剪出的单个图形(不连接)进行排列组合,也能做出漂亮的花边。
五、设计制作:
1. 学生练习,教师适时指导
2.选一件周围的物品进行装饰。
六、作业展评
全班学生进行作业展评,并可以加上自己对作品的看法和评语。表扬制作精美的花边图案,可做花边展示秀。
七、拓展建议:
同学们虽然现在你们手中只是一些普通的花边,但只要我们肯动脑,勤动手,这些花边可以装点整个世界,把我们的生活变得更美!大家回家去试试吧,下课。
小学美术教学设计9
一、教学目标
【知识与技能】
感受色彩强烈对比带来的视觉美感,深入了解对比色知识;运用强烈的对比色和生动有力的笔触,创作一幅富有动感的画面。
【过程与方法】
学生在回忆、探究、分析、实践的过程中,掌握对比色知识和使画面产生动感的方法,选择合适的主题进行表现。
【情感态度与价值观】
感受对比强烈的色彩带来的`表现力,学习运用对比色创作富有动感的美术作品,激发学习兴趣,并促进对美术学习产生持久的兴趣。
二、教学重难点
【重点】
深入理解和运用对比色。
【难点】
如何运用对比色创作一幅有动感的作品。
三、教学过程
环节一:设置情境,导入新课
教师出示图片,并提出问题:说说你发现了什么?教师对图片进行去色处理,再次引导学生观察并提出问题:还会有动的感觉吗?
教师总结:我们一起来探究色彩“动”起来的秘密,揭示课题《让色彩动起来》。
环节二:欣赏作品,探究对比色
(一)对比色的概念
1、提出问题:什么样的色彩给你欢快、有节奏的感觉?(红色、黄色、绿色等)
2、出示色相环,引导学生找一找色相环中哪些颜色对比强烈?(红-绿,黄-紫,蓝-橙)
继续追问:这些色彩在色相环中距离是怎样的?(180°)
3、讲解对比色的概念:色相环中,每个颜色对面(180度对角)的颜色为对比色。如红-绿、蓝-橙、黄-紫互为对比色。
(二)感受对比色
1、作品中的对比色
多媒体展示《威斯敏斯特大桥》,引导学生欣赏并思考问题:这幅作品中,画面色彩给你什么感受?作者运用了哪些色彩?他是如何运用这些色彩进行表现的?
学生思考并回答,教师总结:画面色彩夸张,充满动感,画家运用了补色以及冷暖差别大的色彩。画面中相邻的颜色都运用强烈对比的色彩,不同冷暖、深浅的色彩交替使用。
2、生活中的对比色
我们已经感受了作品中色彩的运用,同样的生活中也存在很多的对比色,那回想生活中存在哪些对比色?
教师总结:玩具、游乐场、红绿灯、民间彩塑
环节三:实践练习,运用对比色
1、提出问题:要想表现一幅具有动感的画面,你认为如何用色最合适?
教师总结:运用对比色可以使画面更加的明亮鲜艳从而产生动感。
2、布置作业:创作一幅能让色彩动起来的画。
3、学生实践,教师巡视辅导。
环节四:展示评价,分享对比色作品
1、学生自愿展示作品。
2、组织学生进行自评、互评,评价要点:谈谈你表现的内容是什么?主要用了哪些对比色?你是如何表现的?同学们的作品中,你认为谁的画面最活泼、色彩对比最强烈?
环节五:小结作业
1、总结回顾对比色的相关知识。
2、课后作业:观察生活中哪些地方运用了对比色。
四、板书设计
小学美术教学设计10
课前准备:教学光盘、各种纸盒、剪刀、双面胶
教学目标:
1、设计制作一个立体的房间模型,要求有简单家具。
2、能够注意到空间物品形色的合理搭配
教学过程:
一、组织教学
二、授新课
1、观看光盘,了解设计六要素,欣赏不同居室风格、色彩与居室的关系、重点看儿童居室,家具的各种造型、欣赏学生作品
2、分组讨论交流,吧带来的各种材料进行分析,同时要引导学生从材料的特质,色彩等方面进行讨论,知道哪些东西适合做什么。
3、学生作业,老师辅导
鼓励学生本着家居设计的'原则:简单、统一、匹配、调和、变化。把讨论的结果用草图勾画出来,进行交流,互相提建议,进一步完善设计思路。对于制作中出现家具的比例和房间的比例不当,老师要及时提醒纠正。对于有创意的设计要及时展示给大家。
三、课后小结
分组合作的同学,选一名代表对本组设计进行详细介绍。
小学美术教学设计11
教学目标
1 学习点、线、面在绘画中的运用。
2 充分展开想象,用绘画、拼贴等多种手法为动物穿上迷彩服。
3 引导学生感受自然界中存在的美。
教学准备
1 让学生通过观察记忆或临摹画出自己所喜欢的动物的外形。
2 教师准备动物图片课件、运用各种方法和材料制作的范作若干幅、示范用纸版、颜料笔等。
3 学生准备作业纸、油画棒、水彩笔、橡皮泥、剪刀、胶水等材料工具。
教学活动
一、引导阶段
1 揭示课题
师:今天我们班里有一名同学的穿着很特别,他是谁呢?(全体学生都将目光投向那个穿迷彩服的男生)你到前面来好吗?
师:哦,真精神!为什么今天的——同学会显得这么帅气呢?
生:因为他穿了一身迷彩服。(师板书课题——迷彩服)
师:啊,是因为这身迷彩服让今天的——这么精神这么帅气这么令人羡慕。
2 引入新课
师:大家有没有兴趣来交流一下对迷彩服的认识啊?(有)。
生:上面有颜色深浅不同的色块;是军人在打仗的时候穿的;因为它的颜色跟周围的自然色彩一样,所以穿着它时不容易被敌人发现。
师:说的太好了,那么动物身上的花纹是不是也有这样的作用啊?(是)
师:同学们,春天已经悄悄地来临了,森林里的动物们要为迎接春天举办一场联欢会,他们都想穿上一件新颖别致的迷彩服去联欢,于是悄悄地问我能不能请同学们帮忙设计一下,我想你们一定愿意帮助小动物们的是吗?
二、发展阶段
1 讨论交流
师:我们课前已经通过观察与记忆或者临摹的方式画出了自己喜欢的动物的外形图,现在就请同学们以小组为单位讨论一下这些动物身上有怎样的花纹,你们准备怎样为它们设计迷彩服。(学生分组进行讨论)
师:我们来交流一下大家讨论的结果,看看动物身上都有怎样的花纹。
生:瓢虫蝴蝶、身上有点状的花纹;猫、老虎身上有线状的`条纹;奶牛、长颈鹿身上有不规则的块状斑纹等等。
师:同学们已经发现了,动物身上的花纹虽然很复杂,但是我们都可以用点、线、面来表现,对吗?
师:在我们教材的第10页和老师这里都有为小动物们设计好的迷彩服画面,请你们看一看,摸一摸,再讨论一下它们是用什么形式和手法制作的。
生生,师生交流讨论结果:以点的形式用亮纸粘贴的;以线的形式用橡皮泥拼贴的;以面的形式用油画棒画的。 (在汇报每一种之前先播放课件图片)
2 技法探讨
师:通过以上的观察与讨论我们知道了可以用哪些手法来表现动物身上的花纹呢?
生:绘画;剪贴。
师:我们的教材中还介绍了一种更加简单有趣的制作方法,我们一起来探讨一下好吗?
师生互动,探讨小结新的技法学习:学生口述,教师演示,明确新技法。
3 创作实践
师:现在我们已经知道了很多种手法来为动物设计制作迷彩服,那么快快伸出你的小巧手,开动你的小脑筋,选择你最喜欢的方法来为动物们穿上绚丽的迷彩服吧。
屏幕切换到第四张幻灯片—动物场景并播放轻音乐,学生作业,教师巡视指导。发现问题及时共同探讨解决,鼓励创新。
4 审美评价
陆续将所有完成的作业展示于黑板上。生生自评、互评、师生共同评价小结。
师:同学们真是心灵手巧啊,看,这么多动物都可以如愿以尝地去参加他们的联欢会了。听,它们在齐声说谢谢咱们呢!同学们,你们看到它们(师手指黑板上的所有画)想说什么呢?
生1:我为花蝴蝶设计的迷彩服还不够鲜艳,应该再加上一点红色就更好看了。
师:哦,你这么谦虚一定会进步很快的。还有谁想说说?可以到前面来指着说。
生2:我很喜欢这幅作品,他是用点来表现的,颜色搭配很和谐,感觉这只小瓢虫很可爱。
师:这节课同学们发挥了自己的聪明才智为动物们设计制作了许多绚丽多彩的花衣裳,把它们打扮得漂漂亮亮的去参加迎新春联欢会了,我们虽然有点累但心情怎么样啊?(高兴)因为我们不但帮助了别人自己也发现了很多美丽的图案原来就在我们身边,我们只要用心观察,注意积累就会有很多收获,就会创作出更精彩的作品来的。
三、收拾整理
宣布下课,整理用具用品。
课后拓展
试着将课上学到的本领运用到其他一些方面,如:衣服、桌布等等,看看你会得到什么意想不到的结果。
小学美术教学设计12
教学目标:
1、认知:学习色彩知识,了解邻近色的画面色彩效果。
2、智能:培养学生对色彩的审美感受力。
3、情感:感受色彩带来的美感,激发色彩创作的愿望。
教学重点:了解邻近色的知识。
教学难点:运用邻近色组织创作色彩和谐的`美术作品。
教学准备:色相环、水粉用具、学生优秀作品。
教学过程:
一、分析色彩。
介绍邻近色:邻近色就是色相接近的颜色。如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青、青与紫、紫与红。
二、研究体会。
欣赏课本中的作品《红土地》、《顾盼》。
1、小组研究。
数一数,《红土地》用了几种颜色?
《顾盼》用了哪些邻近色?
不同的邻近色带给你哪些不同的感受?
2、小结:以邻近色为主的绘画作品,给人色彩和谐统一的感觉。要想画一幅色彩和谐的作品,其方法之一可多用邻近色,不用或少用对比色。
三、欣赏感受。
1、欣赏优秀的学生色彩作品。
2、谈一谈自己的感受。
3、说说自己的创作思路。
四、艺术实践。
选取一组自己喜欢的邻近色,创作一幅色彩和谐的作品。
五、展示评价。
1、组织小组展示作业。给自己的作品起个名字。
2、组织评价作业。介绍自己的画中最得意之处。
六、课后拓展。
和谐色彩在生活中的应用非常广泛。请同学们说一说,在什么地方,什么场合可以应用。
课后记:
选取一组自己喜欢的邻近色,创作一幅色彩和谐的作品。
小学美术教学设计13
课时:
教时教学目标:
知识与技能:了解色调在画面中的作用。了解色彩在视觉中的联想作用。尝试用油画棒作色调感受练习。
过程与方法:通过观察四季的色彩,了解色调。分析色调在艺术作品中的感染力,进行关于四季色彩联想的实践活动。
情感态度与价值现:交流习作,感悟色彩对人心灵的影响,在不同色调处理中感受作品不同的内涵和意境。以色彩所引起的“相似联想”激发学习的兴趣,并获得健康向上的生活态度。
教学重点与难点:
重点:掌握不同色调带来的多种感受。
难点:学习用色调来表现四季的色彩。
教学准备:
教具:多媒体课件。
学具:收集的图片、画纸、颜料、调色盘、水粉笔、盛水容器等。
教学过程:
人的眼睛一旦接触到色彩,就会唤起联想。色彩潜在的启发、暗示作用,加上社会因素、风俗习惯,不同的色彩就会引来不同的反应。春、夏、秋、冬的色彩不仅给你有冷暖感,更能引发许多联想和感叹。
一.色彩给我们的联想
1、色彩对我们心理发生作用的结果是从现实生活中来的,不同的颜色会引起人们不同的心理反应。赏析图片:
红色联想:热情、活泼、热闹、温暖、幸福、吉祥、危险?橙色联想:光明、华丽、兴奋、甜蜜、快乐?黄色联想:明朗、愉快、高贵、希望、发展、注意?蓝色联想:深远、永恒、沉静、理智、诚实、寒冷?绿色联想:生命、平静、安逸、和平、柔和、青春、安全?紫色联想:优雅、高贵、魅力、自傲、轻率? 2.色彩在绘画中的作用
不同的色彩给人的感觉不同,色彩的这一特性常被运用到艺术作品中,用它来营造气氛和传达情感。赏析绘画作品,感受色彩的冷暖对比,引发自己的心理感觉,知道色调在绘画中的作用。
二.色彩的表达
播放视频:春、夏、秋、冬的影像。导入新课:四季的色彩1.色调的认识在观察四季的色彩中,我们看到每一季总有一类倾向性的色彩,在色彩学中称为“色调”。
由于色彩感觉的冷暖差别而形成的色彩对比,称为冷暖对比。利用冷暖差别形成的色彩调子,分为冷调子、暖调子。在色相环上一般把红、橙、黄称为暖色,把绿、青、蓝划为冷色。冷、暖色在运用上的`心理感觉:
(1)在温度上
(2)在重量感、湿度感上:
暖色偏重,冷色偏轻。暖色干燥,冷色湿润。
(3)在空间感上:
暖色有前近和扩张感,冷色有后退和收缩感。
(4)色彩的冷暖受明度、纯度的影响:
纯度越高,冷暖感越强;纯度降低,冷暖感也随之降低。
赏析摄影作品,感受自然界中春、夏、秋、冬四季不同的色彩,每一季的主色调。
2.学习大师的作品:赏析大师作品中四季色彩的表达春—康斯特勃尔《干草车》 18夏—莫奈《睡莲》(1904_ 19)秋—米勒《拾穗者》(1857年)冬—萨浦拉索夫《白嘴鸦飞来了》(1871年)色彩是绘画表达情感的重要手段之一。,
三.体验与欣赏:
通过系列色彩联想活动,学习用色彩表现自己的感觉、心情,丰富情感体验。
1.观察四季色彩,归纳出每一季色彩总的倾向性,并找出主色调。
四季的色彩:春天是嫩绿粉红的;夏天是浓郁翠绿的;秋天是橘黄棕色的;冬天则是阴冷灰色的。
2.进一步赏析设计作品的色调,体会不同色彩所激起的不同情感反应,以及色调对作品的熏染作用。
作业设计:
填色练习:选用一组色彩(为一个色调)表现一个季节,用色彩表达你对四季的感受。
要求:造型简沽,层次概括。用油画棒平涂。(包括四季的主色调、对比色类似色的运用等)。
教学评价:
评价方法:师生交流,让学生发表自己的审美见解。评价内容:对色调的表现进行分析,色彩联想的表达成果。
总结:色调是客观存在的,它给你带来无限遐想。只有当色彩能唤起人们心灵时,它才具有真正的艺术感染力。
教学反思:课程标准是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考。路漫漫,其修远兮,吾将上下而求索。
小学美术教学设计14
教学目标:
1.知识与技能:
①了解时钟的基本结构;
②运用造型元素进行时钟的具体或抽象造型设计与装饰;
2.过程与方法:
①在比较中找出时钟的基本结构;
②在想像中,抓住基本结构进行创新设计;
③在评价中感受美的设计与美化生活的关系。
3.情感、态度、价值观:培养热爱生活、美化生活的人文情感。
教学要点:
1.重点:能抓住时钟的基本结构进行想像与设计制作
2.难点:时钟造型与应用统一的设计构思方法。
作业要求:
1.基本要求:能画出一个小闹钟。
2.较高要求:能设计一个造型美观的小闹钟。
3.个性探究:能妙用各种材料设计制作一个造型美、色彩美、装饰美的小闹钟。
教具准备:
各种造型的小闹钟、色彩、卡、颜料、范作及课件。
学生准备:
小闹钟、卡纸、剪刀、胶水等。
培养学生关注生活的美。
课堂导入
1、模拟钟表店的情景,播放各种“报时器”、时钟行走的“滴答声”。你们听这是什么声音?播放各种精美的时钟图片。提问:钟有什么用处?
2、说说你见过的最漂亮的钟。小闹钟是我们学习的小伙伴。又是生活用品和艺术品。现在我们就来学习设计一个“漂亮的钟”。
听一听、猜一猜感受报时器的声音。
说一说自己见过的最漂亮的钟。
赏一赏钟表店里各种漂亮的钟。
1、激发学生回忆钟的形象,拓展审美视野,明确钟的作用以学习及本课的任务。
2、培养珍惜美好时光,好好学习的情感。
课堂的发展
1、找出时钟的基本结构。
①分析钟有抽象形和具象形两种不同的造型。分析动物造型的钟。
②找一找钟有哪几部分组成?
2、时钟设计接力赛。提出“四美”评价标准:造型美、装饰美、色彩美、实用美。
3、评一评:
①钟座的具象形和抽象设计。
②钟面的“形状”设计。
③时针、分针、秒针的变化设计。
④时分、刻度记号的创意变化。
4、设计与创作:
①讨论研究:怎样设计与创作?
②动手设计制作与装饰。
布置学生进行闹钟设计比赛,讲明注意事项,看谁是最动脑筋的“小设计师”。轻声播放音乐。
1、观察各种闹钟的造型,了解钟是由钟面、时针、分针、秒针、刻度记号、底座组成。学习怎样抓住动物特征进行外形设计。
2、比一比:每人画两分钟,看哪一组的时钟设计能达到“四美”。
3、师生共同评议:在教师的`引导下,更深层次地明白设计的方法。
4、小组讨论:
①钟的外形与应用关系?
②选择什么材料?在紧张又活跃的气氛中设计一个造型美观的小闹钟。
1、在欣赏和探究中认识钟的造型结构。
2、动物造型的钟启发想像设计,培养创造思维和设计意识。
3、通过竞赛的形式以及师生共同交流,更能激发学生的参与意识,提高思考问题、解决问题的能力。
4、组织设计、评比活动,更符合学生的心理特点,有助于提高学习的积极性,促进学生个性的发展。
反思评价
1、组织学生把作品摆设在“时钟商场”里。模拟商场“购钟”活动
2、依据“四美”的评价标准进行选购。
3、介绍自己作品的设计意图。
4、同学之间互相欣赏选购评价。
师生共同评价,促进交流和互动。
课后延伸
把你的设计告诉你的爸爸妈妈,并与爸爸妈妈一起修改作品。
加强学生与父母亲间的沟通。
小学美术教学设计15
一、展示收集、交谈理想实现
1、学生展示自主收集的名人伟人实现理想的事迹。
2、引导认识实现理想的方式。
3、师生交谈:实现理想应有明确的理想目标,要从一个个小的目标做起,你的目标是什么?说一说。学生畅谈理想目标。
4、引入新课:要完成一个个的目标,最好方式是什么呢?制定计划是实现目标最重要的一环。我们今天就为我们的理想目标的实现来设计一个行为计划表。
二、范式分析、获悉方法
1、引导学生认识计划表。计划表一般包括哪些部分呢?师生交流,获得认识。
2、小结:一份计划表有标题、表格、文字等内容部分组成。
3、分析与思考:怎样设计计划表才美观,使我们看到计划表就对行为充满信心?设计美观的计划表还应配上相应的装饰图案和画面,标题可用美术字进行美化。
4、尝试与发现:提问:计划表的设计除了绘制的方法外,你还能想出其他的方法吗?试一试,看看谁的方法最特别?学生讨论,尝试剪贴、压印等方法设计表格局部和进行美术字的装饰美化练习。
5、学法指导:展示尝试练习的`效果,自由评述。针对学生的尝试作业,有学生提出自己难以解决的问题,教师演示示范,指导解决学习问题。
6、交流设想,启示创意。
学生交流,自由发言。
三、提出要求、创意设计
1、提出作业要求:根据自己的理想目标,制定一个实施的计划,并选择合适的方法将计划进行表格化设计。
要求:美观实用,计划内容与装饰画面富有统一性、趣味性。
2、学生作业。教师巡视指导
四、作业展示、评述表达
1、学生展示自己的作业,自我评价画面表现效果与要表达的设计意图。
2、学生互评,评选最佳创意作品、最佳使用作品等。
五、教学延伸:你制定的计划是可行的吗?课后去执行一下自己的计划。让我们用行动计划明天、实践今天,希望我们每个人的理想都能如愿以偿。
教学后记:
小学美术教学设计 一
就一年级《美丽的印纹》一课,设计第一课时的教学简案。要求包括教学目标、重难点与一般教学环节。参考答案: 教学目标:
1.通过学习用手、树叶等有纹理的物体初步进行印纹练习,让学生了解绘画形式的多样性。
2.体验造型乐趣并获得视觉和触觉的感受,培养学生的创造意识,提高审美能力。教学重点:
引导学生用手、树叶等印纹创造肌理效果,并有意识地进行画面组织。教学过程:
一、组织教学:(边听轻音乐)。
二、导入:
1.让学生观察自己的手心来发现手上的纹理,教师用手沾上颜料,往白纸上一印,出现漂亮的手纹,导入课题:美丽的印纹(板书具有纹理的字)。
2.在黑板上挂一张大白纸,让全班学生沾上自己喜欢的颜色上台按印。让学生体验印的乐趣,并让学生简单地表述自己手上纹理的特征及手沾色彩、按印的感受。
3.让学生讨论并说说除了手可以印出纹理以外,还可用什么东西来印。
三、布置作业:
分小组合作,用手、树叶、瓶盖等进行印纹练习。
要求:1.团结合作。2.注意卫生。3.比比哪组印得最美丽。
四、学生练习,教师进行指导,及时发现问题。
五、展示每组作业,引导观摩,让学生谈谈观摩感受,并表达出来。
六、配乐播放各种美丽的印纹,学生整理卫生,结束本节课。
二
阅读《巧巧手》教材,针对三年级学生,就教学目标与导入进行教学设计。参考答案:
一、教学目标:
①知识目标:引导学生对身边事物的观察,确认哪些材料是可利用的材料。②能力目标:收集可利用材料,用拼贴、剪、折、卷、插等方法制作成装饰作品,培养学生的创新能力。
③情感目标:使学生懂得变废为宝的道理,培养学生之间的团结合作精神和体验设计制作作品获得成功的喜悦。
二、教学导入:
1.谜语导入:一棵小树五个叉,不长树叶不开花,能写会算真聪明,团结合作本领大。(老师讲述的时候结合手部的动作)学生应该能猜出谜底是手。板书:手
2.大家真棒。我这儿还要告诉大家一个好消息:校园环保社和校园巧手社团联合举办一台擂台赛。听说他们要在我们当中招聘一部分人才呢。走,我们一起去看看吧。还真热闹。“大家伙想参加吗?”“想”那首先我们要先来看看擂台赛的要求和规则。出示擂台赛的要求:利用环保社提供“百保箱”内的各类材料来进行工艺制作,(注:百保箱里的材料应事先让学生收集好了放在里面)通过我们同学的巧手来制作,谁能将它们赋予更新更美的生命,谁就将获胜,即获得“巧巧手的荣誉称号,和精美礼品一份。板书:擂台赛的项目:比赛过程中共有“三关”,必须闯过前两关后才能进入第三关。“
一、二两关均为智力知识类:包括1.比眼力2.比口才3.比智力,这两关比赛中知道答案的同学可以抢答。这样你就将顺利进入“第三关”:能力测试设计关。
三
认真阅读《黑与白》(造型·表现欣赏·评述)教材内容,针对四年级学生,就课堂教学目标、重点与难点、导入与新知探究进行教学设计。参考答案: 教学目标: 1.引导学生欣赏黑与白图形,激发他们的灵感。2.使学生掌握黑与白图形的创作方法。3.指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。教学重点:
引导学生欣赏黑与白图形,使学生掌握黑与白图形的创作方法。教学难点:
指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。欣赏导入:
1.引导学生欣赏有关黑与白的图形,感受黑与白图形之间的相互转换,激发他们的创作灵感(课件展示)。
(1)生活中常见的黑与白:足球、太极、连续纹样、水墨画等;(2)心理学上产生错觉的黑白图片:人与杯子、房间、会亮的灯;(3)美学上渐变的黑白图片:埃舍尔的一组鱼鸟渐变图。2.引导学生小组交流,谈谈各自的看法。探究新知:
1.学生按照《人像与杯》的制作过程,尝试制作人像与杯的黑白正负形。(1)展示课件:引导学生观察《人像与杯》的制作过程。(2)练习制作人像与杯图。
2.引导学生观察思考课本中的插图。小组讨论:这些作品可以分为几类?它们各有什么特点?
3.归纳总结黑白图形的表现方法(出示课件):
(1)不规则图形组成的正负形:图形简洁,线条流畅,主要以面的形式表现。如变化的脸、一家三口等。
(2)对称法组成的正负形:黑与白都是一个完整的图形。如人像与杯、皇后与卫士、女人与狗等。
(3)重复法组成的正负形:每个基本形大小相同,造型简洁。如象与羊、埃舍尔的变换等。
(4)二方连续法组成的正负形:由一个基本形可以重复,改变方向组成正负形。如中国汉代装饰纹样等。