影评：爱丽丝,只是个童话

第一篇：影评：爱丽丝,只是个童话

爱丽丝，只是个童话

2012年终于跑过了末日，伴着北京时而飘舞的雪花，就快跑入了2013。一年前的此时，我正被《我可能不会爱你》和《步步惊心》虐地生死相依。因为这一年台剧和古装剧的珠玉在前，因此我觉得韩剧都没有那么好看了。都是因为一见大仁误终生，一年都过去了，我还颇有过境千帆，不如此间巫山云的感叹。厚厚虽可爱，但怦然不再。---------------------------week 2 惊艳的分解线-

<当女二都不再可恶>

前两个月，我和我最爱的电视剧们彼此缺席着美好的时光。在我缺席的短短两个月里，(其实我这两个月是去看康熙来了)，我悲哀地发现自己对电视剧的品味又提高了。但，时代在召唤，历史在进步，我进步的品味只是刚刚赶上了韩剧进步的步伐。嗯，这次韩剧里的女二形象，特别萌，居然一点都不可恶了!

嗯，这不科学好么?难道女二的作用再也不是对比了么?没有那个蛇蝎美人的女二号，如何才能对比出女主的玛丽苏呢?《清潭洞爱丽丝》告诉我们，塑造女主，还可以用衬托手法!在我有生之年，我终于眼睁睁地看着，韩剧编辑的水平从初中上升到高考水平了。What a big surprise!

以前，我就特别不齿韩剧单调的表现手法。世上那么多种表现手法，韩剧就只钟情“对比”一种。我面对高考阅读的常见题型，“试问本句话，作者使用了怎样的修辞手法?”，至少要凑出两种手法作为答

案么！真不知道，韩国广电总局都是怎么让这群编辑毕业的!太不负责了!

韩剧中的男主，一般都是睁眼瞎，个别开始不是睁眼瞎的，最终也都变成了瞎子。譬如，《秘密花园》里的金幼稚，一眼就发现了女主丑且笨，但是依旧活生生地让自己成了新一代阿炳。于是，这些男主们，忽视了女主身上的种种缺点，并且完全无视对他们不惜犯贱耍狠的美艳女二号，死乞白赖地向女主宣誓效忠。

为了提高这种不合理剧情的合理性，编剧只能用“女主很善良”这种理由搪塞我这种小女生。为了强化女主白兔般的纯洁善良心灵，他们不惜把女二号抹黑成完全不要脸，成天没事干，把所有脑细胞都花费在作恶上的坏女人。尽管这种手法完全鄙视观众智商，但是我还是感谢这种简单粗暴对比的手法，让年幼无知的我执着而坚定地信仰“好人会有好报，努力会有回报”。韩剧，在这方面根本就是爱情片里的主旋律。真善美的女主就像我伟大的人民解放军，对同胞鱼水情深，对敌军战无不胜。或斗智斗勇，或天降大运，总之，女主总能秋风扫落叶般片甲不留地消灭阴险毒辣的女二，获得绝对性胜利，不断地证明“真善美总是可以战胜假恶丑”。

总之，男主选择女主，就像是“真善美一定战胜假恶丑”一样理所当然，伟大英明正确，成为历史的必由之路。

但本片独辟蹊径，再也不抹黑女二号了，终于敢于使用衬托手法来刻画真善美的女主形象了，下面我们来具体看看本片编剧是如何使用衬托手法的吧。

一，女二号，徐允珠同学，在片头就给女主提供了一份工作，而且死要面子地假装与自己无关。我去，这在普通的韩剧里不该是男主干的事情么!

二，在提供了这么一份体面的工作之后，女二同学再接再厉，天天让女主干一些特别轻松且长品味的活。但是，她这番苦心的安排，还是没有换来女主的真心。

三，虽然有了工作，但是可怜的女主一家还是步入了入不敷出的生活。女二同学这次又充当了灰姑娘的守护仙女，贡献了自己血泪实践出的《走向豪门三十二招剑谱》，以帮助女主完成心愿，嫁入豪门。好吧，写着写着，我就突然这剧情根本不是衬托，而是女二暗恋史啊!女二既操心着女主的工作，还操心着女主的婚姻啊!这分明就是亲娘一样的存在，为女主活生生操碎了心啊!写到这里，我忽然想到，我有一次傲骄地和我母亲大人表示：毕业没有出路的话，我就找个男人嫁了好了。我母亲大人当即残忍地点破了我的美梦：姑娘还不懂么，这年头找个好男人可比找个好工作难多了!

如果在现实生活里，我能遇见一个这样的敌人，我应该是很幸福。一个能够不落井下石的敌人，一个最终能够伸出援手的敌人，一个还能敬佩对手的敌人。

嗯，男主，这戏没你什么事了吧?就让女二和女主相爱相杀好了!----------------------------week 3 降级评级的分界线--------------------------

<“食之无味”与“甘之如饴”>

如果说第3,4集，我看得“甘之如饴”;第5,6集，我看得是“食之无味”。

或许年幼的我，会把偶像剧里的烛光晚餐mark为浪漫温馨;现在MC了许多年的我，只会为李大仁预留给程又青的宵夜钱当作是感人肺腑。

所以，本周剧情里的那顿“甘之如饴”的晚餐，在我看来“食之无味”。

果不其然，本周的《爱丽丝》恢复了普通韩剧的水准，男主果然为女主提供了一份工作。编剧，你们难道在超长发挥了高考水平之后，又退回了初中水平么?这水平比我还波动啊!姐当年高考不过就语文多考了20分而已。泼酱油，买鞋子，烛光晚餐，送手机，这种教材版恋爱方式，我都看不下去了好么。连量衣服这种稍微有点创意的桥段，都是cosplay《阿娘使道传》的吧。连爱丽丝的日记都没打开，琼瑶奶奶都让何书桓看了依萍的日记么。这种水准”飞流直下三千尺般“的下跌，不科学好么，not scientific啊!编剧你不要仗着男主和女主的颜和观众缘就这样不给力么!

韩世景，你个好学生怎么当的啊!学以致用啊亲!姐这种学渣，都知道用经原分析下“十一高速免费导致堵车”啊。您看看咱们狗腿子男主穿的西装，您看看那纯皮手套，您看看那鞋的材料，您随便撇一眼都能看出质量上乘，设计得体吧!设计师的sense去那儿啦。。您就不能一眼看出男主的身份，然后假装纯良小白兔，搞定男主么!

鸡肋鸡肋，食之无味，弃之可惜。就当是看男主大人24K闪瞎人的笑容和合体剪裁的suits吧。虽然韩版的suits不甚合我心，也大致能够抚慰没有Sherlock的D&G大衣和没有Harvey的Suits的十二月。-------圣诞感言------

这部剧，依旧是有了一个华丽而残忍的开头，治愈和梦幻的内容，以及一定会美满的结尾。

其实，这就是言情剧，无论世界多么残忍、势利、冰冷，它依旧会大言不惭地告诉观众“努力会有回报”“真善美一定会战胜假恶丑”。但是，渐渐老去的观众们发现某些“假恶丑”是世界的常态，学着接受人情世界的某些潜真理，接受偶像剧没有伴随我们成长，只是被我们留在了18岁的事实。

虽然爱丽丝是很达标的偶像剧，无奈作为观众的我希望看见的是，一个不变初心的爱丽丝，勇敢地战胜一路的艰辛，孤独地拷问自己，不断成长，遇见那个只是穿着普通的疯帽子。

铁打的灰姑娘，流水的王子。惊艳的开头，陈旧的编排。Merry Christmas!ps爱丽丝，只是个童话。

第二篇：爱丽丝梦游奇境影评

《爱丽丝梦游奇境》影评

《爱丽丝梦游仙境》取材自刘易斯·卡洛尔(Lewis Carroll)家喻户晓的经典童话故事《爱丽丝漫游奇境记》(1865年)及后来的姐妹篇《爱丽丝镜中奇遇记》(1871年)，蒂姆·波顿的新版从某种程度来说实际上是原版故事的续集。故事发生在爱丽丝上次梦游仙境的七年后，已经17岁的爱丽丝去一个庄园参加聚会，到了那里她才发现自己会当着众宾客被人求婚。爱丽丝选择了逃跑，她跟着一只白兔钻进了一个洞，来到了“仙境”，虽然10岁那年她曾来过这里，但此时已毫无印象。有一大帮爱丽丝的朋友欢迎她的归来，他们期待着爱丽丝能帮助他们推翻“红桃皇后”(Red Queen)的统治，迎接善良仁厚的“白皇后”(White Queen)来治理仙境。

《爱丽丝奇境历险记》讲述了小姑娘爱丽丝追赶一只揣着怀表、会说话的白兔，掉进了一个兔子洞，由此坠入了神奇的地下世界。在这个世界里，喝一口水就能缩得如同老鼠大小，吃一块蛋糕又会变成巨人，在这个世界里，似乎所有吃的东西都有古怪。她还遇到了一大堆人和动物：渡渡鸟、蜥蜴比尔、柴郡猫、疯帽匠、三月野兔、睡鼠、素甲鱼、鹰头狮、丑陋的公爵夫人。兔子洞里还另有乾坤，她在一扇小门后的大花园里遇到了一整副的扑克牌，牌里粗暴的红桃王后、老好人红桃国王和神气活现的红桃杰克（J）等等。在这个奇幻疯狂的世界里，似乎只有爱丽丝是唯一清醒的人，她不断探险，同时又不断追问“我是谁”，在探险的同时不断认识自我，不断成长，终于成长为一个“大”姑娘的时候，猛然惊醒，才发现原来这一切都是自己的一个梦境。

影片讲述了已经 19 岁的爱丽丝和母亲参加一个宴会，却发现自己将在众多傲慢自大的人面前被求婚。于是她跟随一只白色的兔子逃到一个洞里，进入仙境。10年前，爱丽丝曾来过此地，但她现在却一点也不记得了。在这里，爱丽丝与那些可爱的老朋友们重逢了：虚张声势的睡鼠，美丽的白皇后和她可憎的姐姐红桃皇后，还有双胞胎兄弟，毛毛虫，白兔，疯帽子等等。在奇妙的仙境历险中，爱丽丝了解到自己身负的重大使命，那就是带领地下世界的居民们结束红桃皇后的邪恶统治，恢复昔日仙境。

从“仙境”回到现实世界的爱丽丝·金斯利(米娅·华希科沃斯卡饰)，对自己曾经有过的奇幻遭遇早就忘了个一干二净，即使如此，已经长成19岁的漂亮女人的她，仍然认为生活本身就是一场充满着意想不到的转折和惊奇的梦幻冒险。

爱丽丝在参加父母在维多利亚花园专门为自己举办的派对上，惊讶地发现原来自己竟然也有了仰慕者，而且还向她发出了结婚的请求--对方是哈米什·爱斯科特(利奥·比尔饰)，他是爱斯科特先生(蒂姆·皮戈特-史密斯饰)和太太(杰

拉尔丁·詹姆斯饰)的儿子，虽然家财万贯，却有着富家子惯有的在过于养尊处优的环境下养成的愚笨和木讷。被哈米什吓了一跳的爱丽丝，还来不及对他的求婚做出反应，就迅速地逃离了正在进行中的宴会现场„„随后，她惊讶地看到了一只穿着马夹、带着表袋的兔子正在前方迅速地奔跑。

紧紧地跟随着“兔子先生”(麦克·辛配音)穿越了一大片哥哥看一看关于草地，爱丽丝眼睁睁地看着他消失在一个兔子洞里。然后，突然之间，她发现自己竟然也一起跌落进去，不断地翻着跟头通过了一条奇怪、有如梦境般朦胧的通道，最终抵达一个圆形的大厅里，四周座落的是数不清的门--在“吃下我”的蛋糕，紧接着她的身体又重新长大了„„最终，爱丽丝选好了自己要走进去的那扇门，她进入的一个令人惊奇的幻想世界当中，居住在那里的人和生物将这片土地称为“地下生活”。

在这里，她见到的是有如动物园般丰富多彩的各色人物，从一只喜欢恃强凌弱、虚张声势的睡鼠(芭芭拉·温莎配音)到精神错乱的“疯帽子先生”(约翰尼·德普饰)；从一只“常露齿嬉笑的猫”(斯蒂芬·弗雷配音)到一只喜欢抽水烟袋、名叫阿布索伦(阿伦·瑞克曼配音)的毛毛虫；从让人感到毛骨悚然的“白色皇后”(安妮·海瑟薇饰)到她那一直怀恨在心的姐姐“红桃皇后”(海伦

娜·伯翰·卡特饰)--虽然她脾气又坏且喜欢使性子，但她却是“地下生活”真正的主宰者。在经历了一连串险象环生的意外事故之后，爱丽丝将会在这片有如童话般虚幻的奇妙世界里重新找到那个迷失了的自我。

《爱丽丝穿镜奇幻记》讲述的是小姑娘爱丽丝刚下完一盘国际象棋，又对镜子里反映的东西好奇不已，以致穿镜而入，进入了镜子中的象棋世界。在这里，整个世界就是一个大棋盘，爱丽丝本人不过是这个棋盘中的一个小卒。小姑娘从自己所处的棋格开始，一步一步向前走，每一步棋都有奇妙的遭遇：爱丽丝会脚不沾地地飞着走路，那里的花朵和昆虫都会说话，白王后变成了绵羊女店主，她手中的编织针变成划船的桨，等等。镜中的故事大多取材于英国传统童谣，作者通过自己的想象加以展开，并详细叙述，童谣里的人和物活灵活现地呈现在读者面前：为一丁点儿小事打架的对头兄弟，行止傲慢的憨蛋和为争夺王冠而战的狮子和独角兽。看来只有发明家兼废品收藏家白骑士无法归类，但他恰好是作者本人的化身。等到爱丽丝终于走到第八格，当了王后之后，为所有这些人准备了一次盛大的宴会，宴会上的烤羊腿会鞠躬，布丁会说话，盛宴最终变成了一片混乱，忍无可忍的爱丽丝紧紧捉住摇晃的红后最后变成了一只小黑猫，爱丽丝也在摇晃中醒来，开始追问这到底是自己的梦呢，还是红国王的梦？

其实，纠缠于风格是否伯顿的问题上，就已经偏离了童话这个主题了。如果说《爱丽丝梦游仙境》是一部拍给孩子们的童话，那就该像其他迪斯尼影片那样，足够纯真，有真善美。如果伯顿要把童话拍出新的感觉，就该更风格化一点，让地下世界和爱丽丝的冒险更惊悚——可惜两者皆无。有的只是一个结构如童话风格不彻底的二不像，这就是为什么《爱丽丝梦游仙境》赚了票房却输了口碑，因为两种期待都落空了。

那么，为什么又有那么多人被爱丽丝的成长感动呢？因为那个虽然简单仓促的成长小故事里有我们每个人的影子。从漫无目的到必须正视目标，从受人摆布到主动改变生活，这就是我们童年消逝的过程。就是爱丽丝决定亲自去救疯帽先生的那一刻，共鸣出现了。如果再敏感点，那就难免会在爱丽丝勇敢迎战炸脖龙的时候深深感动一把。

这部片子，是个童话，不管风格怎样，千万记得，是个童话，仅此而已。

机械学院10级汽服班姓名： 赵杰

学号： 14104001603序号： 119

第三篇：花与爱丽丝的影评

花与爱丽丝 一对自小一起长大的亲密好友，花与爱丽丝，在每天追逐和尾随花一见钟情的高校男生时，爱丽丝也悄然爱上那个有着好看侧脸的男生。不久，她们一起考入了那所二人向往已久的高校－那个男生所在的学校。花设法加入了自己倾心爱慕的学长宫本所在的相声社团。

某天，如往常那样，沉迷于佛经研究的宫本，手持文库本小册子边走边看，竟一个不留神撞上了一道铁门昏倒在地，醒来时突然脑中一片空白，出现了短暂性的记忆丧失。而尾随他已久的花，急中生智未容细想，对着摔得刚刚醒的宫本，便撒了谎，说：“我是你的女友，你曾经求爱表白过的女生。”

谎言的延续是在好友爱丽丝的帮助下完成的。而微妙的发展中，谎言败露。对宫本也有喜欢的感觉的爱丽丝在海边说的“跟花分开”让我觉得故事竟然落入俗套。而岩井俊二却没有让我失望。“只是玩笑罢了”。但是，如同转折点一般，从中深切感觉到爱丽丝对于宫本的主动化。然而在下一次爱丽丝与宫本见面时，爱丽丝却将此时正在趋向于自己的宫本拒之门外。

最后，在文化节时各自的坦白画下模糊的句号。

而就在此时，画面又切换到爱丽丝。直到爱丽丝出现在杂质封面，我才突然

明白，这部影片不仅是讲述爱情，还有成长。

作为岩井俊二04年的作品，比起《关于莉莉周的一切》感情起伏的表现更加细腻，让人想起川端康成的小说。对于人物内心细节的变化岩井都拿捏得恰如其分。谎言的延续是前期发展的线索，而后期则是等待谎言的破灭的过程。而最后感情纠葛之后爱丽丝登上杂志封面的一段让人不禁想起《秘密》中最后广末凉子用手摸明志络腮胡子那段情节。

《莉莉周》里面有一段在稻田里聆听莉莉周是少年的呐喊声用音乐代替，在这个影片里，岩井用的更是纯熟，许多情景让人难以忘怀。比如爱丽丝下雨天在外面“消除压力”岩井俊二喜欢音乐来表达着强烈的感情。岩井俊二对于气氛的把握确实是他人不能及的。就像《梦旅人》中可可与卷毛在雨中相拥，卷毛在结局抱着说完“你的罪就由我”来洗清吧便自杀的可可大喊时的纯净的音乐。

处于成长期的他们在情感上很纠结，对于感情的起伏细致入微的描绘让我的心颤动不已。

记者部——陶茂锐

第四篇：秋天的童话-影评

秋天的童话——情人

记忆里总有一种感动，即便时光消弭岁月荏苒，鲜活明亮的画面却从未因此褪色，每每于缓慢忧伤的音符中重逢久违的感动，你会发觉原来依旧会有温热的眼泪，便如同《挪威的森林》中主人公渡边评价小说《了不起的盖茨比》：无论何种情形，随意翻开某个章节开始阅读，你都不会有失望。这是主人公对一本真正好书的定义，而电影《秋天的童话》于我正是如此。

影片的基调是伤感的，导演以女性独有的情感视角的讲述了不同身份阶层、不同成长背景的一对男女在异国他乡深秋里一段充满伤感遗憾的童话般故事，没有生离死别的悲壮，也没有轰轰烈烈的燃烧，甚至没有一般爱情电影里的拥抱亲吻镜头，在悠扬的乐曲中一段安静婉约的含蓄故事缓慢铺开，不疾不徐的自然流畅，甚至当你发觉已尽尾声的时候还会恍惚的记不清故事的情节，只是有一种淡淡的忧伤与凄美早已弥漫心头，令人久久回味无穷，你会了解恋爱本就是纤尘不染的纯净，影片里男女夹杂的复杂内心情感世界使用西欧悲剧式的浪漫风格与中国传统含蓄婉约的叙事手法结合一起娓娓道来，余兴未尽的结尾留给人恒久深刻的感伤遗憾，展现眼前的情感，是纯粹的心灵对话与交流，周润发的演出将这一段平淡无奇的爱情故事表现得淋漓尽致，举手投足间满是平凡生活的烙印，连续起来的画面偏偏却给了一个完美的童话意境，堪称文艺电影中难得一见的清新佳作。

或许每个人的心底都有这样一个童话，多年以后我们是否还记得年少轻狂的青春岁月，历经沧桑的心灵还能否保留那一份纯净，童话总是梦幻般美好，却又如此遥远，只是往往身处其间的时候总难得欣赏，总有一种感动，是恒久的，随着时光缓慢的磨砺愈加刻骨噬心般的深刻，便如同一杯好茶，那种清香不着浓郁，却总让你久久思念着。影片的结尾，满满积于心头的忧伤导演给予了舒缓，男主人公终于还是完成了梦想在海边开了一家餐厅，当多年后女主人公偶然间漫步至此彼此相遇，夕阳西下的余晖映衬下，男女主人公彼此对望久久相隔着，仍旧是影片主导的婉约含蓄风格，再度重逢的笑缓慢展露，便如同秋日般浓浓的满是几近尾声的伤怀与感动，自此结果似已不再重要，或许怀念的只是那种砰然颤动的心跳，童话与现实的碰撞总难免遗憾，或许正是遗憾才使得生命充满美好遐想，生活总不能完全拥有，便如女主人公无限伤怀的对白：有一种男人，你很喜欢跟他在一起，但是要你嫁给他，你又不会。

未尽的故事里我更愿意编织另一种方向，影片的结局在女主人公搬去长岛分手一幕岔开，当男主人公负气去赌博打架，酒醒后回到家里发现杂乱的房间被女孩整理得干干净净，桌上摆放着女孩为他捏的泥像，女孩温暖的关怀回馈让男主人公再度燃起爱恋的火热，于是满怀欣喜的跑去曾经路过的店铺，倾其所有买了女孩喜欢的昂贵表带准备作为礼物送给女孩，当他满心幸福的跑到家门口却看见女孩提着行李准备离去，而女孩因为忽略了男主人公的生日而深深歉疚，把爷爷留给她最心爱的手表留给男主人公作为纪念，别离的忧伤里男女主人公分别打开礼物明了了彼此的心意，最终手表和表带还是未能一起。继续忧伤的音乐，画面切换给无边的大海，多年后女孩身处某地结婚生子，男主人公也终于在海边开了自己的餐馆，结束白日的喧嚣，夜色里男女主人公时空相隔不约而同的摆弄着手表和表带，怀念着彼此曾经的一幕一幕，人生便在遗憾与伤思里伴随着音乐飘散，秋天里的童话，只是一个梦，一个永不再来的追忆了。

当然导演终还是不忍心，对于手表和表带，更多的是童话般爱恋里男女各自最真挚的情感的付出罢，这一生或许只此一次的砰然颤动，这正是爱情里最美好纯真的表达，若是继续《上海滩》中许文强的悲剧，或许导演也会心碎了，感谢导演，给了我们一段美好的回忆，也给了我们一个充满遐思的梦，忙碌的人们，每每秋日里，你可曾还记得那些心底的童话？或许某天，当你漫步街头，也会有人深深的看着你轻声问候：Table for two？

秋天，夕阳余晖下的昏黄，一个适合缅怀的季节！

第五篇：《秋天的童话》影评

学生：倪钰翔学号：20101029

有一种爱叫人不能释怀

——观后《秋天的童话》有感

题记：

曾几何时，我们想问什么是最美丽的画面？或许只是坐在海滩上，面朝大西洋，体味日落潮涨。

曾几何时，我们想问什么是最感人的台词？或许仅仅只是一个简单的表情，却要胜过千言万语。

上个世纪八十年代的港片中，你可能对《A计划》中成龙超凡的高效功力记忆犹新，为《英雄本色》中周润发刚毅执着的故事感动，但是很多人却往往忽略了另一部经典港片中的扛鼎之作——张婉婷的《秋天的童话》。

在谈到 《秋天的童话》时，我们每个人无不为影片的平时、真实、温馨所动容。电影本身蕴含着一种“诗”的气息，犹如一本写满天真的童话，让人不忍使卷，又像一杯陈酿，历久弥新。中年的船头尺“发哥”暗恋年轻留学生，敢爱不敢说，爱意化作点点滴滴的关注，既感人而又显得那么幽默。细水长流的爱情，慢慢渗入男女主人公的生活，而男女主角的表演把人物的心理刻画的淋漓尽致，不忍和无奈，欲说还羞，让人回味悠长。

两个孤独的年轻人在纽约的秋天邂逅了，于是便开始了这段缠绵悱恻的爱情。唐人街做工的船头尺受人之托照顾初到纽约学习的李琪。船头尺帮助李琪很快融入到了纽约的学习生活，也使得自己无可救药地爱上了这个青涩的女孩。然而一个是粗鄙，落魄，整天大家赌博的“烂鬼”；一个是单纯，文雅，仿佛公主一般的女孩。似乎是两个轨道上无法交集的平行线，谁能猜到命运会如何排演这样的一个开始呢？船头尺为了女孩开始戒烟戒赌，但不善表达的他总也无法逾越那短短的一段距离。而李琪，尽管知道船头尺的心意，但是现实的种种也让她没有办法释然，只得做个沉默的守望者，守望自己的爱情。直到分离，这份别样的情愫最终没能成就一个童话。数年后，李琪旧地重游，来到了船头尺曾经梦想开始的海滩，两人终于在海风中重逢。结尾的画面，像落幕一样定格在了那个余晖怅然的海边。

影片的最后，两人还是没有走到一起，毕竟终究是两个世界的人，童话在一个甜蜜且酸楚的错过里中断。十三妹又找到了一份工作，要搬到外地去住了。临走的那天，船头尺被这

突如其来的消息搞得无话可说。他们互送了礼物，就匆匆分别了。汽车远去，可是船头尺却依旧紧紧追逐着，就如同依旧死死抓住即将失去的爱人。船头尺为李琪最喜爱的表买了一条相称的表带，在离别的时候送给了李琪。而李琪最后留给船头尺的礼物，正好是自己最珍贵的手表。手握着沉甸甸的“礼物”，望着伊人离去的方向，不知何时，发现自己早已泪流满面。于是有人说，他们把最珍贵的东西留个了对方，却把爱情留在了秋天。这个片段的无奈、忧伤、落寞、凄美、婉转，只需也只能靠人物的表情和动作来展现，它的缠绵悱恻，它的动容辛泪，让我深深感动，又深深悲楚，让我沉溺于复杂的情感中不能自拔。

船头尺的梦想是在海边开一家小小的餐馆。每天下班后，搬条椅子，坐在沙滩上看看潮升潮落，夕阳远去。李琪听后淡淡一笑。若干年后，女主角来到曾经的海边，却与这个梦想重逢。这个画面温暖了一整个秋天。女主角还是一抹淡淡的微笑，船头尺则把最最深刻的感动刻画在一个热切而惊喜的眼神中。沧桑已逝，彼时的他只能轻轻的问一句：两位？或许，这个童话没有结局；

或许，结局就在那一段让画面戛然而止的柔美伤感的音乐里；

或许，结局早已定格在那咸涩海风没来得及带走的，所谓幸福，所谓偶尔的爱情里。

回过头来，细细品味影片的中人物，船头尺是一个平凡的男人，住在纽约唐人街最为破败的低级住宅区，三十多岁的年纪，却还是一个人生活。喜好赌博，生性粗鲁，不拘小节，不修边幅，就是个彻头彻尾的“大老黑”。但他并不是一个特别令人讨厌的角色，他重视自己的颜面和形象，用他的话说就是“这辈子什么都没有，但起码还有点自尊。”表现身在国外的华人不屈的气节。他有着自己的理想，那就是面朝大西洋开一家属于自己的饭店。他十分重感情。当得知朋友的餐馆几次被小混混砸了玻璃之后，他找上一群哥们儿跟这些混混拳脚相见，替朋友出了气。而餐厅老板对十三妹有非分之想时，他也是给了他点颜色看看。然而就是这样的一个粗俗的人，却像守护天使一样守护着那位美丽的公主；教她怎样高兴地吞下难以下咽的鸭仔饭，教她怎样在自己的窗台欣到布鲁克大桥的景色；为了她插队买到两张歌剧的票，最后却没有勇气送给她；为了她给自己定下戒律，写在镜子上每天温习：三大规条，戒赌，戒酒，戒烟，五大目标，学海无涯，唯勤是岸，拿完绿卡，再拿金卡，穿鞋要穿袜，英文要语法，想做就去做，船头爱茶煲。这个人物在大众的眼里野蛮、可爱、真实而又丰满，使人不得不为发哥的精湛演技所折服。

钟楚红的表现可以说完美，阿珍这个人是一个很质朴的女孩子，性情温和，具有中国传统女性优点的女性，当然也有那个时代那个背景下的柔弱，比如说阿珍因和男友分手试图用煤气自杀。阿珍这个人物也有矛盾的一面，她感受到船头尺的爱意，却不敢去接收这样的爱

情。而钟楚红成功的塑造了阿珍这个人物内心的波动，情感和表情的传递于表达。阿珍的孩子气和坚韧在钟楚红美丽的眼中都可以感受得到。

导演张婉婷虽然在电影中采用了纽约作为故事的背景，但导演并没有袭常蹈故地表现中西文化的差异，在《秋》中，到处是足以让人融化的温馨浪漫情调，异国背景的交织，与受西洋文化影响的港人碰撞出的中国人骨子里的含蓄而中立，都让此时期的爱情电影显得真挚而淳朴。也许在一个远离故土的空间和时间中展开这样一段异乡恋情，更能从一个新的角度催生爱情的表现力。导演对环境和视觉的把握令人赞叹。

总之，这部拍摄于八十年代的爱情文艺电影对我们来说是一部经典，也是一杯甘醇美酒。