2010-2011学年上09级环境艺术设计班《装饰材料》课程总结

第一篇：2010-2011学年上09级环境艺术设计班《装饰材料》课程总结

2010—2011学年上学期

2009级环境艺术设计专业《装饰材料与施工工艺》课程总结

班级专业：2008级环境艺术设计专业

学年学期：2010—2011学年上学期

任课教师：高翌崴

一、课程描述

《装饰材料与施工工艺》是环境艺术设计专业的专业课程。通过阶段性教学，整合建筑装饰材料的功能、种类、属性及其选择方法，按照材料的商品形式分为装饰石材、陶瓷墙地砖、骨架材料、装饰板材、地板、壁纸、玻璃、油漆涂料等多个类别，系统而详尽的学习了各种材料的属性、应用、规格等。并对同种材料进行比较，使学生掌握了材料的基本知识。同时，引导学生深入材料市场做市场调查，加深学生对材料的认识，而施工工艺课程的设置则是带领学生在工地现场考察，在这种理论加实践的教学中使学生加深对知识的理解，并启发学生思考，培养学生的职业素养和进一步个人学习能力，使学生能够更加灵活的应用课堂上所学习的知识，真正能够做客户满意的设计。

二、教学对象的专业情况

1．《装饰材料与施工工艺》课程的教学对象是环境艺术设计专业二年级（2009级）的学生，学生对材料的认识相对薄弱，对书本上的知识理解有限，由于现代装饰材料的种类较多，课程设置实践相对 1

比较紧。

2.通过理论讲解、材料市场调查与施工现场考察，学生对材料有一定的认识，能够理解现代装饰材料的概念，识记大部分常用的装饰材料，基本理解材料的属性与用途。基本完成教学大纲的要求

3．学生在市场考察活动中学生对社会的适应性间接影响了学习效果，施工场地的有限性导致部分学生对材料的认识不够全面，学生对于不同的设计方案，如何灵活选择材料方面的能力尚有欠缺。

三、教学计划

《装饰材料与施工工艺》课程设置在二年级上学期，共安排3周课，每周16课时，共48课时。理论讲授30学时，市场调查14学时，工地考察4学时。

1．通过理论的学习，使学生了解学习的内容及其重要性，概括的讲解学习的重点与难点，给予学习方法上的引导，同时对课程做好系统化的安排，通过理论与实践的结合增加学生学习兴趣。

2．对书本知识进行系统的分类，把握重点知识的同时，详尽的讲解各种材料的属性、用途、规格以及同类材料的比较，从而使学生对材料有初步的认识。

3．组织学生深入材料市场，通过感官上的接触，加深对知识的理解，然后督促学生写材料调查报告，检查学生对知识的把握程度，进行巩固性教学。

4．联系施工工地（光谷步行街禅石西餐厅装饰工程|金地中心

城家装工程），组织学生在工地实地考察，并进行现场讲解，一方面增加学生的学习兴趣，使学生认识到实践上的不足，同时增加了学生的专业知识。

5、积极组织学生对知识进行系统的总结，查露补缺，进行适当的复习。

四、教学效果

1．整体水平良好，成绩较为平均，基本上都掌握了装饰材料的属性与应用，部分学生能够根据设计的需要，灵活的选择装饰材料。

2、较好地掌握了装饰材料的基本用途，通过对建筑材料和施工

艺的学习均达到教学计划要求。

3、从对学生考试做的材料调查表来看，其中，优秀装饰材料调

查表调查材料种类齐全、调查内容准确详尽、书写认真规范、对材料的属性、用途、价格、优缺点把握准确；中间层次的调查表对材料的属性把握相对较准，能基本上把握材料的使

用方法，对材料的合理运用相对欠缺。个别作业不太理想，主要是书写不够规范，内容不够详尽，对材料知识的理解不

够。

五、主要经验教训

1．要不断增强和丰富授课内容，增强知识兴趣点，并强化每节课的实训成果。

2．需进一步探讨提高学生创造性思维的教学方法，加强教学资料库的建设。进一步提高学生的设计理念与创意思维。

3．结合市场需求，立足专业特点，针对性的确立实训课题，提高学生自主学习兴趣，加强学生对材料应用的认识，有意识的培养学生的职业素养。

4．课程时间短，知识量大，学生接受过程长，知识掌握的不是很牢靠。

建议：能够拥有学生学习材料的专业实训室，对应用较多的材料予以采购，让学生在课堂上真正的直面材料，通过感官上的接触，真正的掌握材料的属性与应用，加深学生的理解，增强学生的学习兴趣，从而使学生更好的学习该门课程。（教学成功实例：湖北轻工职业技术学院室内设计材料与施工实训室）

总结人：高翌崴 年12月30日 2010

第二篇：环境艺术设计课程资料-请假条

请假条

尊敬的老师：

我因，故请假天（具体时间为年月日至月日）。

恳请批准。

请假人：

艺术设计学院级专业班

手机：，家庭电话：

二〇一二年月日

审批意见（以下由教师填写）：

艺术设计学院第（）号假条，共计（）式（）份，本假条系第（/）份。审批人系（□辅导员；□班主任；□院领导），联系电话：020-3762 670

1注意事项：

1、严格按照《广东工业大学全日制普通本专科学生考勤管理办法》（广工大教字[2005]147号文）执行请假制度。

2、请假必须先提出书面申请。请病假须附上医院出具的有效证明。

3、事先未请假未获同意，事后不补假。所谓“补假条”是指：（1）因情况紧急来不及办理请假手续，但（通过电话、网络）与辅导员或班主任沟通并获得同意，补办请假手续；

（2）补交手续齐全已获准假的假条。“补假条”仅指上述两种情况。

4、请假3天以内由班主任或辅导员批准，1周以内由学院领导批准，1周以上由教务处批准（表格在教务处下载），4周以上由学校批准（援引《广工大教字[2005]147号》文）。

5、请假期满，应履行销假手续，方便登记系统清零。（请打电话或短信或QQ上告知返校情况）不履行销假手续者，系统留有记录，再次请假则不予批准。

6、本假条所有内容控制在1页纸。

第三篇：《环境艺术设计概论》课程教学大纲

《环境艺术设计概论》课程教学大纲

课程名称：环境艺术设计概论 课程学时：72 学时 课程性质：专业课

一、教学目的和任务

环境艺术概论是从环境设计角度，结合环境设计实例，从理论与实践的角度，全面论述建筑和建筑群所构成的空间环境，是环艺专业一门重要的专业基础课程。通过本课程的理论讲授，使学生掌握环境艺术的基础知识，为进入专业学习、专研打下良好基础。

二、教学方法与教学要求

环境艺术设计概论课程采用理论讲授、影象多媒体辅助教学、作品实例考察等手段，采用启发式教学方法，引导学生主动、专研基础知识。

三、教学内容与教学安排

1、城市开放空间的环境设计（1）开放性空间的环境设计（2）开放性空间环境的分类及特征（3）环境景观设计的主要内容2、3、环境艺术设计的设计原理 环境艺术设计方法

（1）设计策划与定位（2）总图设计与绘制（3）总结构与流线分析

（4）细部设计

（5）设计说明的主要内容与写作

4、典型作业：图示环境艺术设计程序和设计文件内容。（考试作业）

四、课程考核

通过设计文件的编制质量，考核学生对本课程知识与技术的掌握程度，以考试作业的得分为总成绩。

五、教材及参考书

教 材：《环境艺术设计教学讲义》由任课教师编写 参考书：由任课教师推荐

六、教学设备及教具要求

由系提供多媒体及相关设备，任课教师准备多媒体课件。

第四篇：《装饰艺术设计》教学大纲

装饰艺术设计教学大纲

课程名称：

装饰艺术设计 英文名称：

课程代码：

学 分： 总 学 时： 适用专业：

公选

先修课程： 素描基础平面构成 图形创意设计 色彩构成设计

考核方式：

专业评分。

一、课程性质、目的与任务

通过本课程的学习，使学生了解装饰艺术设计的专业范围，性质和意义。了解装饰艺术设计所涉及的专业知识和技能，以及学习的方法和设计的手段。通过学习，要求学生必须掌握装饰表现的基本原理和内容，掌握平面、色形、结构等图形的类型、功能、技法表现进行合理的应用和设计绘制。

二、课程基本要求

通过本课程的学习，使学生在掌握了基本原理基本方法的前提下，有效地进入专业设计领域的学习，它是装饰艺术设计专业方向的基础和基本课程。

三、教学内容

（一）装饰概述

1、装饰基本原理（1）装饰功能

（2）装饰特征（视觉、功利、审美）

2、装饰表现（1）装饰要素（功能、美学、材质）

（2）造型艺术（思维、观察、造型特征、艺术风格、使用功能）

（3）现代艺术（观念意识、造型特征、艺术功能）

（4）构成艺术（平面、色彩构成）

（5）装饰与现代设计（6）书法艺术（7）民间工艺

3、装饰造型（1）知觉经验

（2）审美虚构（联想、思维、抽象）

4、装饰形态（1）符号

（2）图案

（3）装饰构图

（4）立体构形

（5）基本法则（对称、平衡、对比、调和、韵律与节奏）

5、装饰方法（1）平面装饰造型（概括提炼、夸张强化、平面处理、构成、破损造型、解构造型）

（2）结构形式（对称中心、非平衡中心、张力适形、自由合力）

（3）立体装饰造型（浮体形、圆体形、透体形、软体形）

6、装饰色彩（1）色彩感觉（2）色彩构图

（3）色彩归纳与借鉴

四、教学参考书

《商业插图》 朱国勤编著 华东师范大学出版社出版

五、考核试卷及要求

以任课教师的课题设计作业为主要内容，设计要突出。

六、说明

按照教学层次, 强调装饰基本原理和艺术表现部分，课题应围绕着这个主题进行设计。建议用多媒体课件、图例进行授课；通过作业的不同要求、练习、铺导、启发、指导学生掌握不同表现方法和思维创作能力，要求学生课外必须进行 相关知识阅历。

第五篇：艺术设计专业装饰基础课程教学探索

摘要:在装饰基础教学过程中加强学生对于基础课程的认知度，在基础课程教学中注重引导学生潜在的发

散性思维以及创造性思维的形成，有效发挥基础课程与专业课程街接性的重要作用，是基础课程教学中应该不断 完善、不断思考的问题

关键词:教学探索;设计理念;过程训练;发散思维

中图分类号:6142.0文献标识码:A文章编号:1008-3391(2007)06-0112-03

装饰基础课程是艺术设计专业的一门重要的 基础课，也是培养艺术设计人才的表现能力和乎段 的最重要的基础课程之一。之所以说其重要是因为 装饰基础中所讲述的图案形式美的法则(变化与统一、对比与调和、对称与均衡、条例与反复、节奏 与韵律、比例与尺度)自始至终贯穿于今后的艺术 设计课程之中，并A.起着非常重要的作用。装饰基 础课程中卞要讲授了四大方面内容(花卉、风景、人物、动物)的装饰变化，其包含的内容及可变的 元素非常之丰富，合理地针对各种元素进行重组、搭配，进行平面化、立体化以及不同风格的变化成 为装饰基础课程教学过程中的重点和难点。在教学 中除了培养学生的对于基础理论中设计原则、绘画 技巧等方面的)i1练外，还应掌握在装饰味儿十足的 画面中注重新颖设计理念的融入，而不是把己经成 熟的平面化图案或者立体化造型进行东挪西读。

当前的艺术设计专业在低年级课程设置中基 本是打通平台，大

一、大一卞要安排了基础类课程，例如素描、色彩、二大构成，装饰基础等。关于基 础教学，人们头脑中的概念大多是基础)i1练，基础 教学的卞线是造型)i1练、配色)i1练、表现技法)i1练，而忽视了基础课程与设计类专业课的衔接关系。在 以往装饰基础课程的授课过程中比较偏重于绘画 技术和各种技法的运用及)i1练，这样的教学方式造 少戊的后果就是学生掌握了绘画的基本技法或者各 种绘画类工具的使用，而忽视了独立创作的能力。因为没有一个很好的有关形成设计思维的衔接和

过渡，学生在进入一年级下学期以后面对众多的专 业设计类课程感到束乎无策。所以在低年级就应该 注重学生设计思维的培养以及展开多方向思维的 Jil练，从而达到让学生在低年级就养成动脑习惯，有效培养学生设计思维形成的目的，使其成为迈向 设计类课程的一个过渡类课程，真i1，为今后的设计 类课程打下良好的理论和设计的基础。

一、加强学生对于装饰基础课程 重视程度的引导

在授课过程中，种经有位学生极其不愿意做作 业，我问他为何这样抵触这门课程时，他说不愿意 “画花”，而愿意搞一些设计，他觉得只有设计课 才是艺术类本科学生的学习重点，我听后感觉很愕 然，但课后通过换位思考也觉得这不是一种偶然。装饰基础课程一般安排在大学一年级的上学期，学 生因为刚进入大学校门，对一切感觉是新鲜的，尤 其学生认为自己考的是艺术设计类院校，学习的课 程应该以设计类课程为卞。有一些学生对于这门课 认识的薄弱的问题是没有看到基础课程重要性和 与设计的联系性，认为装饰基础课程只是画一些花 儿、草儿，缺乏更深一层次对于课程的认识。装饰 基础课程所讲授的图案变化规则、图案变换的形式 等儿乎可在今后所有的设计中运用到，例如}5籍装 帧设计、广告设计、包装设计、科设计等。只有基 础打好了，在大一以后的设计类课程中才能够游刃 有余;反之基础打不好，设计也会因为基础不牢而

变得空洞和乏味。所以这时就需要教师合适地引 导，在授课过程中教师应多强调此课程的重要性以 及与今后设计类课程的联系性及其应用的宽度和 广度，让学生充分地认识到装饰基础课程的重要 性、应用性以及与设计类课程的衔接性，加强学生 对这门课程的重视程度。学生对这门课有了足够的 认识之后才能够专心地投入到基础课的学习之中。

二、设计中注重过程的训练

教师要善于发现学生作业过程中的亮点，加以 发挥和扩展，做到基础与思维)i1练的结合。在授课 过程中理论部分结束之后，紧接着就是针对课程某 一卞题的设计。在过去的评分标准中比较注重画面 最后的效果，而忽视了学生在设计过程中的一些小 小的灵感和不太成熟但却可以继续发展的创意构 思。教师在辅导中要善于了解每一个学生的不同意 图，多从i1:面、大的方向引导、启发，允许学生提 出自己的疑问和自己的认识角度，并告诫学生保留 草图的个性特征。教师应该经常与学生一起探讨，就像一个问题的参与者而不是判官，适当发挥教师 的卞导作用。学生设计出来的草稿可以反映出学生 对单元课题的理解方法是否i1:确，例如于}一么是单独 纹样、适合纹样、连续纹样等等。作业中每一题日 的过程)i1练是决定作业能否顺利进行的重要步骤。因为多方面的原因造成教师在指导的过程中不能 详细分析学生每一个草图或每一个设计构思的尚 可发展的方向，造成有一些处于萌芽状态的构思石 沉大海;有一些学生还会迎合老师对于画面的喜好 来进行具有偏向或单一性创作;有时学生的绘画水平低和不爱动脑筋超出我们的想象，在设计初期连 草图也懒得画，不喜欢开动脑筋，甚至连一个完整 的形象都不能绘制，只是简单地把己经成熟的图例 东挪西读在一个画面上，不注重画面的风格是否一 致、卞体表现物体与背景是否I}}调等等;设计只是 一个虚有的名词或者是用来敷衍老师的代名词，学 生可以在}弓籍或者计算机现成图例中投机取巧，创 意随着}弓中图例的构成样式而就，自己的创意越来 越少。所以老师辅导设计时对于抄袭或雷同的方案 要坚决予以制止，对于学生原创作品辅导的重点应 适当提出草图的优点，发展趋势和尚存在的问题，提供有关资料，开拓思维，找出画面多方向展开的 可能，鼓励学生相信自己的能力，让学生自己寻找 观察和体验出来的经验。要引导学生避免一些固执 和偏见，达到完美的境界。

另外，在设计过程中应注重培养学生I}}调好整

个画面构图的能力，衔接好背景与画面卞要形象的 连带关系。在单独纹样的表现上，由于基础课过多 注重物体造型准确、层次丰富、技巧训练、制作精 细等，学生往往忽略了纹样与整个空间背景的陇 调，造成所设计的图案与背景完全没有联系性。这 样的设计习惯会直接影响高年级的设计课的创作，致使学生在设计一维画面中，画面往往缺乏联系 性，使画面在构成上散乱、零落，影响画面的视觉 效果。

在课堂上通过整体讲授、个别辅导这些教学过 程之外，学生们完成每一阶段的作业以后，作业观 摩和!讲评是每个单元课程结束后都必须进行的。此 阶段把作业全部张贴在墙上，一日了然，然后请学 生逐个发言，讲出自己作业的特点和对本课题的理 解。通过单元的总结，学生们通过相匀_学习，加深 思考，在理论上能有一个全面更新的认识，为今后 创作做准备。

三、注重学生在设计中创新性、发散性思维的培养

装饰基础作为设计专业的重要基础课，它的意 义在于将学生的造型观念从绘画的、写实的观念转 变为装饰设计的观念，并掌握装饰设计的表现形 式。教学内容仅停留在an练装饰设计的技能上是远 远不够的，而必须探求如何培养思维的有效途径。因此，对自然形象的加工和变形是an练中的一种乎 段，而教学的日的应该是培养认识能力、训练思维 能力。转变观念，将是这一基础课程改革的唯一途 径。因此在教学中，注重培养学生创作性、发散 性思维的形成是教学中的重点和难点。

创新思维是在过去我们常用的逻辑思维— 如联想思维、发散思维、收敛思维的基础上，结合 非逻辑思维方法，新创建的一套思维模式，包括五 大思维方法:逆向思维、反向思维、横向思维、心 理思维和周边思维。其中发散思维对于平面艺术设 计的影响力为最大。

发散思维(Divergent Thinking)又叫辐散思维、求异思维，是创造性思维的基本成分之一。由美国 心理学家J.P.吉尔福特作为与创造性有密切关系 的重要思考方法而提出。这种思维活动，是人们在 思维过程中，不受任何框框的限制，充分发挥探索 力和想象力，从标新立异出发，突破己知领域，无 一定方向和范围，从一点向四面八方想开去。然后，再把材料、知识、观念重新组合，以便从己知的领 域，去探索未知的境界，从而找出更多更新的可能

答案、设想或解决办法。以往的课程多采取对自然 形进行平面化的加工整理，在图案变形中进行形体 概括和增加图案元素，要求神形兼备，因而学生的 思维始终停留在对原形的摹仿上，如何创造形象的 问题，似乎从来没想过。这种设计方式下形成的作 品，一般符合形式美的法则，也很实用，可适用于 装饰的日的。但如果教学的日标始终停留在这种技 术性的)i1练阶段，势必将学生的思维能力和创造力 限制在很狭隘的范围内，设计只能照搬和摹仿，不 可能有造型上的突破。教学中教师在思维上要站得 更高，首先要打破创新性思维的障碍，抛弃思维定 势和习惯性思维，将发散思维中流畅性、变通性、多端性、灵活性、新颖性和精细性等特点运用到实 际的图案变化之中，要求学生打开思维的空间，不 要受传统图案变化的约束和影响，使图案向着多向 性、立体性和开放性思维渐进。例如在花卉的变化 中，教学中笔者要求在花卉综合作业中，不应该是 花卉的简单拼读，还要附加一些设计内涵在单面，例如有一位学生种经把“葡萄美酒夜光杯”这句诗 词的意境引入到花卉变化中，通过对花卉合理的变 形，将同质异构、聚集图形法等经过反复的提炼、修改之后，保持作品的图案化特征，使其达到了较 完美的境界。

四、结束语

装饰基础课程作为重要的专业基础课，是在 维平面上展开的设计教学。因此，必须寻求一维 面中图形本身所具有的美感因素，培养学生对图 构成的基本原理、基本形式的认识，培养对平面 计中色彩构成原理的认识和理解。而并非仅仅是 自然形的加工和整理。当然，这一切还必须通过 定的)i1练途径来实现。这些具体的实施步骤也i1: 教学实践中探索的日标和内容。

钊1对基础课程的教学内容不应该一成不变 遵循老式的教学重点，循规蹈矩，尤其是艺术设 专业的基础课，也应该成为向专业课过渡目养成 好创作习惯的衔接课程。教学中首先要明确教学 标、教学重点、难点。在教学改革中，培养学生 装饰造型基本原则的掌握，在理解的基础上进行 造性思维的培养和)i1练，使学生从一开始学习就 立创新意识、设计意识，以适应一十一世纪社会 展对艺术设计人才的需求。