《文街墨巷》读后感（本站推荐）

第一篇：《文街墨巷》读后感（本站推荐）

人人都想淘宝，然而不免有时淘来的却是垃圾；有的时候只是想碰碰运气，没想到得到了天大的惊喜。我说的是买书，上两周在万有引力书店淘到的《文街墨巷》就是这样一本好书，绝对是物超所值，怎么会归到三折书呢，我都有到书店把打折款补上的冲动。这本书被冷遇，主要是因为作者的名声没有那么响亮，而书名也非常低调，没有“文化某旅”的大气概。不过我却喜欢这种素雅的封面，朴实的装帧。

卢岚，名字很陌生吧，怪不得我等孤陋寡闻，卢老师在海外生活，不是高产作家。卢岚早年毕业于中山大学，七十年代就赴法国深造，旅法几十年，出版有散文集《巴黎读书记》、《塞纳书窗》、《山盟水约》、《凡尔赛的喷泉》等等。

《文街墨巷》以游记的形式向我展开了一个不熟知的文学世界，带我领略了几幅精彩的法国文化画卷。以参观名人故居落笔，糅合作家生平和作品，再以轶事趣闻点缀其间，一位位名师大家的形象跃然纸上。从雨果到屠格涅夫，从卡夫卡到夏多勃里昂，从福楼拜到卢梭，从乔治桑到拉伯雷，从蒙田到巴尔扎克，一个个文学名流在他们的故居里鲜活地显现，褪去光环，回归本色。

打开卢岚的书，我们跟着在“文街墨巷”中漫步，随她造访那些名人故居、听她平静地提起那些“著名”人物的前尘往事，细细地品味那一条条街巷飘出的浓浓文化之香。雨果曾预言“美国联邦式的欧洲”，他曾游戏人生、弄虚作假；屠格涅夫这样非常俄罗斯的作家先后在法国居留了三十八年并且在巴黎建了自己的房子；卢梭是一个自学成功的典范、也是百科全书式的人物，以《社会契约论》点燃法国大革命的火种，却是一个阴冷，暗晦的人；装满了从圆明园掠夺来文物的杜热丽皇宫10年后竟也被巴黎公社一把火烧尽，重蹈圆明园的宿命……还有很多我一无所知的人物，象洛蒂和莫洛、宝莲娜和贡布雷……。

那些令我们凡人高山仰止的大文豪，在我们看来就是高山，光辉伟大，不会想到他们的阴影或缺点。通过读卢岚的随笔，我们发现这些伟人的另一种面貌。“在所谓天才，伟大，正义，浩气的后面，原来也有一般人的计较，心机，小气，撒谎，自私或怪癖。也有他们倒霉，窝囊，狼狈的时刻，生活遭遇大抵跟常人般五味俱全。”

虽然有很多我们不熟悉的人物和文学作品被提到，但卢岚的书让我们觉得一切都是自然有趣，我会有一种想进一步了解的渴望。她的书中有种亲切的淳美气质，宛若一个渊博的老师在平易、真诚地开设一门启蒙课。

每当卢岚走进那些故居，我发现法国人对于这些老房子的保护令人佩服，拉伯雷五百多年前的故居依然静静地在山丘之上。在现代化的法国，却依然有很多地方没有什么现代文明介入，保留了春风桃李的景象。我们有多少这样的原始故居，还有多少没有被野蛮开发的淳朴乡村？

曾经走马观花游西欧，在汽车上感叹路边的乡村美景。可是我们哪有时间和机会去这样的故居徜徉幽思，就是中国人必到的马克思故居也只是在门口拍一张照片而已。旅游需要文化也需要水平啊。

除了探访的名人故居“书乡乐”，本书还有“撒哈拉的故事”、“艺视镜头”、“文脉山水”、“异乡觅迹”四辑，是她在世界其他地方旅行的笔记。在《印第安人，与命运共舞》一文中，让我看到了印第安人的矛盾现状。有古老传统和多种风俗习惯的印第安人被来自欧洲的殖民者野蛮入侵，成为了北美主人的殖民者喊出了自由民主人权的口号之后，对印第安人产生了罪恶感，由此开始赎罪。事与愿违，被国家养起来的印第安人，失去了求生的源动力，现代文明又一次把他们推上了颓废、沦落、灭绝的道路。卢岚感叹，“在没有一个民族的命运如此奇特，在短短的数百年中，历经了野蛮与理性的强力冲击。两股力量联手作用到它身上，不偏不倚地将这个民族和它的文化推向沦亡。”想想，在我们这个原本丰富多彩的国家，是不是也有类似的遭遇呢？

在本书最后一篇文章——《误会了的富饶》，卢岚又带我来到了南美洲的哥斯达黎加。原来，很早有许多中山人，特别是三乡人，漂洋过海去到哥国“挖金”。

第二篇：墨庭 宣传文

墨庭文学社 宣传文 《壮哉我墨庭》

——墨染浓香，庭开四砚。

望天涯，殊途同归。

归故里，满目扶桑。

锦瑟萧然，陌烟离殇。今念昔情久矣, 怎道倦意难酬。

尝有黯然销魂，今世嫣然倾城。浮华过，尘埃落，别兮 别兮，是别亦是归。

吾以墨为名许汝四时归庭。

会不会有一天当你大玩网游深感疲惫之时忽然渴望遇着一段文字，也许不华丽，也许不精致，却闯入你的眸中，让你为之倾神？会不会有一天，当你忙碌于公事业绩烦闷苦恼之时忽然想念一段年少轻狂，不墨守成规，不标新立异，只是怀念旧时光里的童真？会不会有一天当你追随潮流盲目探索直至流离失所无枝可依时忽然记起那那一抹安然笑意？ 谁的人生不寂寞，谁的寂寞不彷徨？谁不曾随着阳光奔跑，谁不曾笑魇如花？绽放在笔尖的花朵忧郁却又安然，寂寞却又飒爽。奔走于大街小巷我会感动于文字的美艳，游离在繁华闹市我会感动于文字的素雅不俗。

墨庭十大制度：——【上至社长下至成员】

第一，中伤墨庭者严惩。第二，禁止任人唯亲。

第三，成员发生口角争执时若于一周之内未曾私下调和并坚决老死不相往来者一律除名。

第四，墨庭作为学校重视对象以及校园整体文化水平希望勿有充数者。

第五，本社在一定时间内将会进行一次整体文学考核，未于规定时间内上交作业者除非有特殊情况或向社长及两位副社长请假缕犯三次者除名。

第六，本社对于社员的要求并非需要具备一定文学水平，凡热爱文学者皆可进行考核入社。

第七，希望入社成员认真对待每次新人考核及作业征文等活动，积极投稿，莫以小而不为，这也是弘扬我华夏文风的壮举。

第八，关于“抄袭”这个敏感话题我们没有过多的要求及惩罚，因为我们墨庭不会存在抄袭状况，相信大家都有这个自信。

第九，只要是抱着一颗热爱文学的心进入墨庭就是我们墨庭的一份子，墨庭是个大家庭，不可以说自己是文废，这是约定。我们一起努力，一起带着墨庭走向更辉煌的未来。

第十，时光不老，墨庭不散。

墨庭美文【原创】——古风随散

《祈君千安》

烟雨无踪，秋水无痕，惶是谁惊了浮生乱了年华也是情深不寿难舍难分。是言古道情薄，不曾见公子温良如玉，不曾闻伊人眉目倩兮，怎道无情？谁覆我之眸耳边呢喃轻语，谁道世代无双琴瑟共鸣凤栖梧桐？ 我曾见执子之手与子偕老，我曾见红轿加撵凤冠霞帔，我曾见花前月下海誓山盟，我曾见举驾同骑风流倜傥，我曾见六月断桥弃伞相依，只今苏柳河畔翠色拂堤，怎的不见有你作陪？

夕落残霞，孤鹜齐飞，秋水共长。我当如你，纵是千里迢迢也当应邀相赴，不过许你一场山河永寂轮回再叹又有何妨？尘浅难觅，折颜相对，抬首时也是嫣然惆怅欲语未言；羽色弦逸，漠道浮尘，翻不遍史书难拓你真迹，如何隶体拟得你倾世孤然无上三千颜色！执君之手共偕老，至死不渝情难断。我听闻浮屠塔断梦冷凝啼，你估等生死左右难全，我听闻郊外牧笛空城独立，你伴枯藤老树盘踞城门守着一人天涯，我听闻史册难书宋体难行，你沧桑不再笔下罄竹书尽温存，我听闻世事无常红尘须臾，你邀他浪迹天涯不离不弃，我听闻空门前世檀香环绕，你青灯古佛不问凡尘，我听闻烟花易冷人事易分，你坟前不语轻问他早年相诺是否认真，我听闻三生石前来世尘缘，你浅笑何许从此不见我记忆有你。

音随筝起，声声猝然。缘落野村生根不起盼永恒，痛直奔前尘残灯明晃终成虚。当年只求执手天涯策马飞扬今唯剩祈君千安！

—— 墨庭社长 杨倩

【附：县内于进阶段有以“走复兴路，圆中国梦”为主题的征文活动，内容约为1000字以内，截止于4月15日。希望大家踊跃来稿，为学校文化发展尽一份力。】 墨庭社长 ： 2327278681 墨庭文学社：258205244 如果你是文学爱好者，而且有一颗积极向上愿与社团共进退的心，那就戳进来。墨庭大家庭随时欢迎，我们一起进步！

第三篇：绿衣巷读后感

今天，我在儿童文学上看到了一篇文章叫《绿衣巷》，我对这篇文章非常喜欢，也深有感触，绿衣巷读后感。我现在就为大家来介绍一下这篇文章吧！这篇文章主要讲的是：

在一个小镇上，有一个绿衣巷，在这个绿衣巷里面住着一群绿衣人，这群绿衣人只要一生病就会全身冰冷，必须要别人给他温暖的拥抱才能治好，但是，拥抱过绿衣人的人就会大病一场。所以，大家都互相告诫千万不要去绿衣巷。但是有一天，小男孩小火为了走近道去上学就穿过了绿衣巷，但没有碰到绿衣人。于是他就天天走绿衣巷去上学、放学。结果，在他一天放学时，绿衣人小冰出现了。小火得知小冰的奶奶生病了需要拥抱，于是就毫不犹豫地给了小冰一个拥抱，让她带回去给奶奶，结果自己大病一场。被爸爸妈妈训斥了一顿。但是，爸爸还是给了小火一个拥抱，分担了小火的病情，第一次小火病了9天，读后感《绿衣巷读后感》。结果，小火第二次去了绿衣巷，拥抱了小冰。结果又大有大病了一场。这次，爷爷奶奶拥抱了他，小火病了8天，病好后小火第三次去绿衣巷，拥抱了小冰。这一次，舅舅舅妈拥抱了他。终于，在小火第十次去绿衣巷时，小冰的奶奶病已经好了。在这十次里，小火已经和大家都拥抱过了。于是，人迹罕至的绿衣巷变的热闹起来。

读了这篇文章我知道了，他们传递的拥抱不仅仅是一个拥抱，更是一种爱、心灵的良药，到最后，小火的爱心感动了大家。大家的用炙热的拥抱驱赶走了寒冷的病魔，战胜了强敌。其实，这不仅仅是战胜了寒冷的病魔，更是战胜了绿衣人的孤独，让人迹罕至的绿衣巷热闹起来了，让大家的爱心活跃起来了。只要有爱，世间万物都会变得包容和谐，只要有爱，大家脸上将永远充满阳光，只要有爱，我们就永远不会孤单，只要有爱，我们就能战胜一切困难！

第四篇：雨巷读后感

《雨巷》读后感

1927年，在这个风云激荡的年代里，夏雨朦朦之中，依稀又朦胧的看到江南的烟雨中，悠长而又寂寥的雨巷里，有着撑着油纸伞的独行者在雨巷中彳亍着，惆怅着，并希望会遇到一个丁香一样的结着愁怨的姑娘！

雨在沉痛的吟唱，唱着1927年夏天的阴霾，白色恐怖在天空中蔓延。4·12事件的惊悚在全国中沸腾。这么多的这么多，让朦胧的雨巷显得格外的凄凉。

缓缓地，丁香一样的姑娘，袭一身青纱，披一头秀发，撑着油纸伞，缓缓地，带着丁香一样的颜色，带着丁香一样的芬芳，带着丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨，彷徨在这悠长又寂寥的雨巷。像梦一样，带着冷漠，凄凉，惆怅。丁香一样的姑娘默默地走近，走近，有发出叹息，惊叹为何她会如此默然彳亍，默然叹息。雨巷幽深的气息夹杂着青石板的翠绿以及旧时木屋的咖啡灰。为此时的雨巷上空原本昏暗的天空更加抹上一丝幽暗。她像梦中飘过一般，静默地远去，到了颓圮的篱墙，走尽在这雨巷。

离去的背影，淡去的颜色，散了的芬芳。看着渐行渐远的一切，独行者在黯然着，黯然在这雨巷中！

戴望舒的《雨巷》中一直都飘着一位丁香一样的姑娘，一直都隐藏着一位独自彷徨的独行者。他惆怅，他彷徨，他黯然地行走在这悠长又愁苦的雨巷中，这雨巷里没有欢乐，没有阳光，独行者虽孤独但却怀揣着一个美好的希望，希望逢着一位丁香一样的姑娘！

《雨巷》中为我们创设了一个富于浓重点象征色彩的抒情意境。诗人将当时1927年黑暗残酷的现实社会比作那悠长而寂寥的雨巷，雨巷的沉闷而悠长的气氛更多的衬托了当时社会的残酷现实。参考1927年的历史，当时在大革命轰轰烈烈进行的时候，爆发了一系列由反动派策划的对革命者进行的血腥屠杀的活动。一下子当时的中国陷入了一种困境。原本积极投身于新民主主义革命的热血青年们一下子从天堂走到了地狱，革命陷入一片黑暗。许多青年们在此时陷入痛苦的挣扎中，此时他们就像雨巷中的独行者一样彷徨，迷茫，惆怅。由于对革命找不到方向，所以他们期望能够出现一位像丁香一样的姑娘，即是美好的希望。

作者将这份美好的希望寄托在丁香一样的姑娘，让这份美好散发着幽香。但是现实是残酷的，阴霾下的中国长期都处于白色恐怖下，这种美好的理想是很难是实现的，她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去，留下来的还是黑暗的社会!所以丁香一样的姑娘带着忧郁，结着结怨！

《雨巷》用短小的抒情短诗深沉的吟唱了青年心灵深处的呐喊。在这里我们确实听不见现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。这是低沉的倾述，失望的自由在挣扎。然而从这倾述和自由中，我们隐约能看到一部分青年人在理想的幻灭后的痛苦和依旧追求的心境。

在这篇短诗中，随处可见的彷徨在诗中贮满了地方。这种彷徨和痛苦的情绪，不仅是是诗人个人的哀叹，而且也是许多青年内心的彷徨。

这首简短的抒情诗，是艺术美的结晶，它超越时间和空间的限制而唤起人们的审美感情。

《雨巷》在艺术上有个重要的特色就是运用了象征主义的方法抒情。象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们是世纪末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方式上，强调用暗示，隐喻等手段来表现内心瞬间的感情这种运动退潮时期传入中国是在五四运动时期，诗人在本诗中也有这种法国象征派的影子。

诗人把黑暗现实比作雨巷，把理想比作丁香一样的姑娘，惆怅迷茫的当时热血青年则是诗中的孤独者，现实的气氛则是那雨巷上空的阴雨。《雨巷》的描写，既明白又朦胧，既有确定的飘忽展示在读者眼前，又有想象夹在字里行间，使诗人的感情心境表现的更加含蓄蕴藉，也给读者留下了深刻印象。

朱自清先生曾经说过：“戴望舒氏也取法象征派，他译过这一派的诗，他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的，也照一点朦胧的气氛，但让人能看的懂。” 雨巷中也采用了顶真的手法使诗歌读起来朗朗上口。同时，雨巷朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，深情而不轻佻。确实把握了象征派诗歌艺术大幽微精妙大去处。

《雨巷》引用丁香一样的姑娘，江南的雨巷，这一切都是显然从古代诗歌中受启发而来的。新文化运动后，提倡白话文的风气让作者将李商隐《代赠》中的“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。”丁香一词引入本诗中，用丁香的花蕾来象征人们的愁心。”

有些评论者说《雨巷》是诗人用美好的“想象”来掩盖丑恶的“真

实”的“自我解脱”。是“用一些皂泡般的华美的幻象来欺骗自己和读者”。除了艺术上的和谐音律美外。“在内容上并无可取之处”。这些诘难和论断，对于《雨巷》来说，未免过于简单和苛刻了。

戴望舒之为戴望舒，恐怕是因为《雨巷》。雨巷的诗是特别的灿烂，特别的绚丽。以致其他的诗都显得暗淡。《雨巷》之于戴望舒就像《洛神赋》之于曹于建，《滕王阁序》之于王勃，《长门赋》之于司马相如，《在别康桥》之于徐志摩，《边城》之于沈从文……

狭长小巷，闪过一个丁香一样的姑娘一样的背影。撑着油纸伞缓缓行走于雨巷中。带着一丝丁香气息，带着一丝淡紫色，这一切美与好的搭配沁入了心脾。沁入了灵魂……

千与千寻，在爱的空城中，寻找了那美好的希望！

海的思念绵延不绝 终于和天在地平线交会 爱如果走得够远 应该也会和幸福相见 希望常常很像蝴蝶 美丽的飞盘旋然后不见 但我相信你给我的希望 就像一定会来的春天！

第五篇：《雨巷》读后感

语文人教版必修一《雨巷》读后感

第一篇：

一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶，《雨巷》读后感。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。

然而多年来，《雨巷》和戴望舒的其他一些诗作，却被视为象征派和现代派的无病呻吟而排斥在文学史的视野外；直到最近，人们才像观赏出土文物一样，把这些作品从遗忘的尘土中挖掘出来，又重新看到了它们身上的艺术光辉。

戴望舒在坎坷曲折的二十多年创作道路上，只给我们留下来九十多首抒情短诗，《雨巷》，就是他早期的一首成名作。

《雨巷》大约写于1927年夏天。最初发表在1928年8月出版的《小说月报》第十九卷第八号上。戴望舒的挚友杜衡在1933年写道：

说起《雨巷》，我们很不容易把叶圣陶先生底奖掖的。《雨巷》写成后差不多有年，在叶圣陶先生代理编辑的《小说月报》的时候，望舒才忽然把它投寄出去。圣陶先生一看到这首诗就有信来，称许他替新诗的音节开了一个新的纪远。圣陶先生底有力的推荐，是望舒得到了“雨巷”诗人的称号，一直到现在。（《望舒草.序》）

《雨巷》创设了一个富于浓重点象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个没好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想到象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望！

有论者说，《雨巷》时诗人用美好的“想象”来掩盖丑恶的“真实”和“自我解脱”，是“用一些皂泡般的华美的幻象来欺骗自己和读者”，除了艺术上的和谐音律美外，“在内容上并无可取之处”。（凡尼：《戴望舒诗作试论》，《文学评论》1980，4），这些诘难和论断，对于《雨巷》来说，未免国语简单和苛刻了。

《雨巷》产生的1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代，反动派对革命者对血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。一年多以前，他与同学杜衡、施蛰存、刘呐鸥一起从事革命的文艺活动，并加入了共产主义青年团，用他的热情的笔投入了党的宣传工作。1927年3月，还因宣传革命而被反动当局逮捕拘留过。“四.一二”政变后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”。（《望舒草.序》）他这时候所写的《雨巷》等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪。这种彷徨感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影。《雨巷》则用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处典型的声音，在这里我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号，读后感《《雨巷》读后感》。这是低沉的倾述，失望的自白。然而从这倾述和自里，我们不是可以分明看到一部分青年人在理想的幻灭后的痛苦和追求的心境吗？失去美好希望的痛苦在诗句里流动。即使是当时的青年也并非那么容易受着“欺骗”。人们读了《雨巷》，并不是要永远彷徨在雨巷。人们回憎恶这雨巷，渴望出离这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨的宽阔光明的地方。

《雨巷》在艺术上一个重要的特色是运用了象征主义的方法抒情。象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们一世界末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方法上，强调用暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情。这种艺术流派于“五四”运动退潮时期传入中国。第一个大量利用象征主义方法写诗的诗李金发。戴望舒早期的创作也明显地就手了法国象征派的影响。他的创作的一个重要特点，就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘，并非真实生活本身地具体写照，而是充满象征意味地抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发但朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求二不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧的，既确定有飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味。朱自清先生说：“戴望舒氏也取法象征派。他译过这一派的诗。他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的；也照一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂。”“他是要把捉那幽微的精妙的去处。”（《中国新文学大系.诗集.导言》）《雨巷》朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，深情而不轻佻，确实把握了象征派诗歌艺术大幽微精妙大去处。

戴望舒大诗歌创作，也接受了古典诗词艺术营养的深深陶冶。在《雨巷》中，诗人创造了一个丁香一样的就着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是首古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更把丁香结和雨中惆怅联系在一起了。他的《浣溪沙》：

手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主？思悠悠！

青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。

这首诗里就是用雨中丁香结作为人的愁心的象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和想象。这种吸收和借鉴诗很明显的。但是，能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧唐诗名句“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和“稀释”呢？我以为不能这么看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸吮了前人的果汁，又有了自己的创造。

第二篇：

那狭长小巷的一道身影，一个在蒙蒙细雨中，撑着油纸伞的少女优雅的身影，把一切景物都排斥了，独占了你的视野。这身影带着怨愁的美的极致，从远处向你走来，直走进你的瞳孔，走进你的心灵。那带着一丝丝愁绪的丁香向你袭来，沁入你的心脾，沁入你的魂魄。从此，你再也忘不了那条雨巷，那个撑着油纸伞的少女的身影，还有那幽幽的紫丁香。

--戴望舒《雨巷》读后感

爱是空城，回忆是双城的距离。回忆是件十分美好的事，应该将回忆用水晶盒装好，藏在心灵一角，让它在岁月的流逝中转化成心灵最美的一颗水晶钻，但不要让它变质，不要经常打开盒子，只有让遗失变为美好，才能在梦中与幸福相见。

海的思念绵延不绝

终于和天在地平线交会

爱如果走得够远

应该也会跟幸福相见

承诺常常很像蝴蝶

美丽的飞盘旋然后不见

但我相信你给我的誓言

就像一定会来的春天