photoshop心得[共五篇]

第一篇：photoshop心得

以下是关于怎样学好ps的一些高人经验，希望和各位菜鸟同仁们分享，1.初学者可以先去下面网址看看： http://desktop.yesky.com/ps/photo.htm

http://202.106.103.210/cams_xxyd/tuxiang/photoshop.htm

还有就是ps自带的帮助教程

http://graphicvale.51.net/pstxg/pstxg.htm关于美术方面知识的网址

2.推荐看的三本书：

《photoshop6.0影像殿堂》好处是便宜，而且又详细。记得第一次看到这本书的时候我感觉就是，如果早再我学ps的时候有这本书，我就不用走这么多弯路，摸索得这么辛苦。虽然看到他的时候已经迟了，我没买，但是如果你是一个对ps的基本知识还不了解的时候，我强烈推荐你看一看这本书。

《photoshop影像密码》这本书我没买，不是不想，而是那时候买不起。记得那天我我看到这本书的震撼，我站了两个多小时，把这本书大概看完。这本书主要讲的是通道的运用，其实也就是图象的合成技术，对现实中比较实用。那也不就是说这本书就比《照相馆的故事》要好，因为它强调的是艺术感觉而不是技术感觉，也就是所谓的创意和美感。如果你拿起画笔和鼠标的时候，你脑筋里面是一片空白，只是左拉一副素材，右拉一副素材，然后合成加滤镜再滤镜，我想你是做不出好作品出来的，就算有，也是你以前作品的翻版，毫无个性可言。

《照相馆的故事》适合那些有深厚ps基础，却一直找不到门路去提高自己水平的人。对于初学者，你就算把可乐罐画上一百遍，比作者画得还要象，但是你画出来的只会是可乐罐，不会是花瓶。重要的是你的心态，如果你是通过这些例子来学习各种工具的另类应用，那么我想你是对的，这也是《照相馆的故事》最大益处，这本书我买了两本，现在我可以说我不后悔。

3.高人的经验谈

同样是照教程做，为什么有的人能吸取精华举一反三，有的人只会做教程上教的东西？其中的区别就是是不是经过自己的思考，是不是理解了每一步的作用。教程也是人写的，也可能会有错误，或者是多余的步骤，如果不加思索全盘接受对自己没什么好处的。学教程最好能挑出教程中的毛病，或是做出比教程所教的更好的效果。

就象我以前说的那样，不要简单地照着教程做，要自己想一想每一步的作用、原理，不懂再问，这样才会有进步。

你可以思考一下，别人为什么会这么做，道理自然就明白了，能举一反三才是进阶的关键。ps只是工具，熟能生巧。

先做一些简单的图形，然后再是做实物的明白了吗？做事要stepbystep的来呀

我的小小经验：有空的时候随便挑个ps里你感兴趣的功能，多用几次，然后仔细想想这功能能做出些什么效果，达到些什么样的目的，可以多往偏处想，三两下你就会对这功能有个比较深入的了解了。经常这么比较深入地研究某个功能，过上一段时间，你就会觉得有更深

一些的理解了。还有个比较快速的方法当然就是多看网上的一些好的教程，不一定要照着做，关键是理解教程里采用方法的实质和最终目的是什么，这样提高会比较快，总是一味照教程一步步做是很难有大进步的。有了一些经验后，要独立地不看教程地自己做些东西。不要被现成的教程限制住了想象力，很多工具有还有没挖掘出的妙用，教程里使用的往往只是其中一小部分，自己开动脑筋，可以想出很多小花样来的，呵

其实学东西，不管看的是教程还是原理，如果不用脑子想为什么会这样，这样处理的作用是什么，是不会有进步的。有的人看了大概的步骤，就知道其原理，就是因为他分析了其中的因古关系。也就是说学东西在于人自身。比如我上街买书，有些不便宜的好书，我翻看其中的一些精典例子，较迅速的分析一下过程原理，不用买也可以。回到家自己想想，试试也就八九不离十了，何必一定要照到一成不变的做?

以下是我以后对我徒弟们说过的话。。。希望能对你有所指引。

首先你自己学的基础一定要扎实。。这样一来当你想到一个创意和构图时。就会想到如何去实现它。。不然就只能是空想。。。这一阶段只有自学看基础教材。。要看透。我推荐的基础教材是“ps6影像圣殿”。这一阶段可能会有些枯燥，但你一定要坚持下去。因为好戏在后头。。。

当你对基础有了一定的掌握。。就进入临摹期。。这个阶段主要是看一些经典的实例教材。这样的教材我推荐“照相馆的故事”“影像密码”这两本书侧重点不同。前者可以给你很多新的做图思路。后者在个性作图方面更有独道之外，比较实用。当然。在联盟的精华区，那些经典的教程正是这个阶段所应该研究的问题。。在这个阶段。你会常常出现为自己能够做出漂亮的作品而兴奋的时候。。这些感觉都是刺激你学下去的动力。也是形成自己风格所必须的感觉。。

当你频频出现自己创作的灵感的时候。你就应该抛开那些公式形的实例教材。。不断的探索新的思路。当然。最好是在实际工作当中吸取更多的经验。。独立创作作品。要有主题。有思想。。那怕只是表现自己心情的作品也要给予灵魂。不要因为做得漂亮就认为是好的作品。。

欢迎每一个爱好ps的盟友都来参加我们联盟自己的技术秀。。这里没有讥笑。只有指正。这样一直参加下去。。相信你们的独立创作水平一定会进步神速的。。呵。。。对自己要有信心。。你会成高手的。。。

通道图层一定要学

教程也要看然后试着把教程里的方法应用到其他方面去

素描透视基础平面构成色彩构成也都掌握一些

不用那么多理论的基础,但要又一颗善于发觉“美”的心,要多看(喜欢看杂志吧,里面有很多广告的构图和色彩是很好的教材).熟悉软件的使用,都差不多了再去补一些美术理论不迟.(主要是:色彩运用,构图)

很多新手对ps里的工具的作用不是很了解

其实有个简单的方法，就是看一看ps自带的帮助文件，简单易懂

第二篇：Photoshop制作心得

态度决定成败！Photoshop制作心得大放送 2008-10-27 11:55 转：http://tech.xunlei.com/contents/f5/256426_7.shtml

学习中的一点心得体会 首先感谢火星时代给我这次机会，能和大家一起交流心得，我进入这不是很长，从2004年开始学习Photoshop，通过这几年的学习，总结了一点小小的经验，与大家觉得在学习与工作中主要有以下几点体会： 技术：

对于软件的熟练程度和操作程度，在学习的开始阶段，掌握必要的一些基础操作还是非常必单的操作都不会使用，那样也就不可能制作出满意的作品，我个人感觉，学习软件的阶段，最少要基本就能掌握必要的软件的操作。

在掌握一定的软件操作技能之后就可以尝试制作一些小作品了，在实际操作中，一边继续学一边摸索出来的一些窍门，总结出的经验和窍门。可以说是个人的一个法宝，在实际的操作中非常轻松的完成所需要的任务。

当然，有了如火纯情的技术，未必就能制作出理想效果。在实际的操作中，还需要有针对性些技术，把技术与技巧相结合，达到所需的效果。

必要的技术是不可缺少的。边工作边学习是一种很好的方法，任何的学习都是循序渐进的，要有好的思想和思路，必要的技术则是表达思想和思路的保障。

在平时工作或者做练习时，可以不断的摸索，多尝试多试验，自然也会不断的提高自身的技提高同时也能帮助作品提高质量，同时增加工作的效率。有了好的创意，同时可以将创意延伸，并想象，变成为一个系列作品。

图2

图3 苹果的幻想系列

2、思路方法与软件技术

在现在科技时代，电脑的应用基本上在每个行业都已经不能离开了，从事设计与绘画的职业中，到软件技术哪个更重要一些呢，或许很多人都有这样的疑问。当你有了一个好的创意，没有技术的支在空想当中，也就无法实现，这时，技术的重要性就体现出来了。

下面这个小例子，首先体现的是思路与创意，然后通过对软件的熟练程度，把创意表现出来方方法不止这一种，通过这种方法，希望对读者能起到抛砖引玉的作用。这个案例所表现的主题为宣牌被消费者印象深刻。“苹果”商标的牛仔服饰，直接使用苹果来表现，应该是再深刻不过了。

图4 苹果牛仔 在制作过程中，主要的问题就是如何将牛仔面料与苹果结合的完美，下面是牛仔面料与苹果

图5

图6 使用素材

首先将牛仔布料变形为圆形，来符合苹果的透视。

图7 通过一次变形不能完全满足苹果的形状，接下来选取苹果顶部凹陷部分，拷贝到另一个图层，再

图8

将结合部分修饰一下，使结合部分自然真实，再将凹陷部分加深颜色，更具真实效果。

图9 复制一个苹果的副本，去色后更改为叠加方式，苹果的立体感就出来了。

图10

添加一些装饰的元素，苹果树叶、牛仔的边线等效果，就更加有效果了，方法一样，变形处理一。

图11

添加个破洞，更时髦一些，呵呵。

完成后的效果。

图12

图13 在技术提高之后，在创作时也能增添很多创作思路，减少劳动量，提高工作效率。

再举个小例子，在合成制作中，不一定所有的素材都必须把需要的元素一一抠取出来，下面的元素都没有使用抠图，而是根据不同的素材特点，使用不同的方式来相互融合或叠加来完成合成效要平时知识的积累，以及对素材的观察和判断，使用正确的方法来运用素材，不但可以充分的发挥还可以节省操作时间，起到事半功倍的作用

图14 使者

图15

图16

图17 三幅素材

首先将和平鸽放置再需要的位置。

图18

和平鸽使用了混合颜色带的方法使背景变为透明。

图19

树木部分使用了“图层混合模式”，更该为“正片叠底”，素材的边界部分可以使用橡皮擦稍使用蒙版来修饰。

图20

制作的光线也是使用了图层叠加。

图21

图22

3、创新与自我提高

要学会创新，第一方面是思想的创新，第二方面是技术的创新。

创新：

美国创意教育协会将创意定义为“创意就是人所拥有的一种特质，能够让人们在某种情境下产反应在新的和改善问题的解决方式”。尤其强调创新的手法及问题解决的层面。创意是解决问题的新知识、新技术、新科技、新方法、新工具与新产品的动力，知识经济首重创新，而创新的核心在

自我提高：

对于技术方面的提高，一方面是为对软件的了解、应用的熟练与掌握程度，另一方面也要对相既然是平面技术，少不了对透视、光影、造型、构图、色彩等方面的深入了解，不是非要去专门的要有初步的了解，这些知识在实际操作当中是非常重要的，或者说是成功作品的关键，同时，在网今天，资源非常的丰富，多学习与借鉴其他优秀的作品，也是提高自我的一个很好的渠道。

我个人除了对鼠绘喜爱之外，对PS的合成也非常感兴趣，既然谈到合成，就要说到我们现在都是什么，现在科技的进步，合成在电视电影领域的应用已经十分的广泛，但未必是我们所涉及不功效还是大同小异的，一只铅笔同样也能作出精彩的合成案例，在没有电脑的时代合成技术就已经

这里所说的合成主要是针对平面设计软件所涉及到的合成领域，也是平面的合成。长话短说，点感受，或者我的一点点小小的经验吧，合成主要有三个要领，构图、抠图、调色。下面我用一个下自己的肤浅的理解：

图23 梦回埃及

图24 所用的几副素材

在这个案例中，我们就来分析这三个要领，当然这个案例不能代表什么，主要来了解其中的这望能给大家一个抛砖引玉的思路。构图：

主体——对于构图来说，就算我们不知道构图的形式与法则，也要知道自己所表达的主题，你那个元素是最主要的，在这个案例中，最主要的元素为金字塔我把他作为一个主体，来作为构图的置在画面中五分之三的位置，近似于黄金分割点的位置，来作为主体。

附体——在这幅作品中，附体有两个，一个是法老头像，还有一个神殿，他们的放置排列，是图来平衡画面。

图25

衬托——衬托，在构图中是必不可少的，衬托也不是简单的添加，也是随着主体的存在而生的云朵部分为衬托，他也是跟随主体而存在的，既点缀主体也突出主体，这样才能起到衬托的作用，个平衡画面的作用。抠图：

金字塔使用了复制通道，以及调整色阶的方法，这个方法是抠图较常用的方法。

图26 法老部分，背景与主体颜色较近，形状比较简单，没有多考虑，使用钢笔抠图。

图27

神殿部分更简单，直接使用魔术棒。

图28

云彩部分要有虚实变换，使用蒙版既简单又实用。

图29

在这个案例中，抠图部分的操作比较简单，其实只要根据素材的不同，合理的使用针对性的方单的操作了。调色：

色调：在合成制作中，要想保证作品的真实感，首先要做到色调的统一，在这个案例中是降低实现色调的统一。

图30

图31 色彩：在调整色彩时，在色阶中分别调整红绿蓝通道，为作品赋予淡蓝的颜色，来增添神

图32

图33 细心加耐心

细心耐心，这个不用多说，做任何事情，态度决定成败，在绘画或者合成制作时，通常笔者再占用三分之一的时间，在后期调整与完善的时候，要花去三分之二的时间，于其用一个小时来制做如用十个小时来完成一副精彩作品。案例效果：

绘画作品：从写实到唯美

图34 写实人物

图35 细节

图36

第三篇：photoshop操作心得（推荐）

一、抠图

1、多边形套索工具（抠图建议采用）

●先单击鼠标左键设置起点，然后拉动，如果在拉动过程出现失误，可点击delete删除键删除前一步，要结束节点时，当套索工具上方出现一个小圆圈，单击即可。

●单击左上方的任意一个按钮，然后右击抠好的图，复制或剪切图，如果想看到复制或剪切的图，必须把“眼睛”消除才可以看到。

●移动需要抠的图的位置时，直接拉动即可。

2、钢笔工具

●先单击鼠标左键设置起点，然后拉动，如果在拉动过程出现失误，可点击delete删除键删除前一步，如果节点连接不上，鼠标单击最后的节点即可。要结束节点时，当套索工具上方出现一个小圆圈，单击即可。

● 要想抠出的图形看到蚂蚁线路径，可点击右边的“路径面板”后再选择“工作路径”，最后左键单击右下方第三个图标。

●移动需要抠的图的位置时，需按住空格键不动。

注：如果想删掉把手，鼠标指向中间节点，然后按住Alt键，单击节点，即可。

2、除去日期、水印

（1）除去日期、简单水印

●选择图章工具，然后在左上方设置参数，一般硬度设置为0，大小需实际情况设置。（利用图章工具时，需要按照逻辑思维处理图片）。

●按住ALT键不放，直到图标变形。

●点击左键取色。放开ALT键，把鼠标移到需要覆盖颜色的地方，多点击几次，直到颜色被取代。

注：按住空格键可以移动图片。复制图层可按快捷键ALT+j。

（2）除去复杂水印

●新建一个空白图层。

●点击需要处理的图片图层，尽量靠近边缘色，吸取时鼠标中心尽量放在处理图片的重心上。

●点击空白图层，把鼠标放在需要处理的位置上，点击鼠标左键，盖住原来吸色的地方几次，然后按住ctrl+T键，会出现一个自由转换工具，把鼠标放在方框外，待出现一个弯曲的箭头，即可转动方框，●当放好位置后，按回车键。

●同时选择空白图层和处理图层，点击右键，合并图层。

注：如果出现选区，则需要点击移动工具后，按住ctrl+d键，即可。

3、年轻化处理处人物的细嫩皮肤

● 按住Ctrl+J键，复制图层

● 选择复制的图层，打开“通道”，选择“蓝色通道”，然后右击复制该通道，得到蓝副本通道，接着执行滤镜-其它-高反差保留命令。一般半径选择为7-10。

● 双击“前景色”框，用吸管吸取中间色取色值。所谓的中间色，就是整幅图中，颜色深度在中间的色调。

● 选择画笔工具，设置前景色，前景色一般取中间色，参数设置随意，关键看效果。然后把不需要美化的部位涂抹，一般会涂抹衣服、头发、眼镜、眉毛、嘴唇等。

● 对蓝色副本通道执行图像-计算命令，根据下图设置参数，以便强化后面的选择区域，计算确定以后，会得到Alpha l通道。一般计算3-4次。

● 鼠标指着最后计算的Alpha 通道的图标，然后按住ctrl键，鼠标出现四方框，按住ctrl键不放，点击最后计算的Alpha 通道，出现选区

● 点回RGB通道，返回图层面板，点击选择—反向

● 图像——调整——曲线——把曲线调上

● 按住ctrl+D取消选区，即可。如果想把皮肤调得粉嫩，可以通过图像——调整——色调平衡调整。

● 如果对处理的效果感觉不是很理想，则通过历史记录返回“曲线”记录，重新调整参数。

第四篇：Photoshop教学心得

Photoshop教学心得

作为平面设计领域的龙头软件，Photoshop已经越来越普及了，很多职业院校都开设了这门课程，我们学校最后这两届电脑班也开设了平面设计及动画等相关专业的课程。正是由于社会办学力量的推动和“个人平面”职业的热衷，现在会Photoshop的人越来越多了，但是我们也应该看到，很多人都局限在“会Photoshop”，而不能灵活的运用，不能用Photoshop完成最终的作品，更谈不上从事专业图象处理工作。我们的学生都没有什么电脑基础知识，因此我的主要教学目标是使学生熟悉Photoshop的基本概念并能熟练的掌握一些基本操作。为了达到这个目的，我是从以下几个方面来做的：

一、注重实例教学

对于一项操作性很强的工作，我们是不可以只讲理论的，那么我们在学习Photoshop的过程中也必须结合大量的实例演示。

例如，在最初接触这门课程的时候，我们必须先要详细的介绍各个工具，只有知道每个工具的各自的作用以及使用方法以后我们才可以在Photoshop中创造我们的作品。在工具介绍中我们必须通过实例的演示让学生在模仿中学会各个工具的使用。

目前市面上有很多关于Photoshop的实例教材，但是都比较散而且内容也不是很详细，所以在讲解的时候我必须对实例进行慎重的选取和必要的修改，力求做到：

1、作品艺术化

我所收集的作品除了强调技术性以外，还要特别强调作品的艺术性，即使是一个简单的效果，也需要从美术的角度进行修饰与润色，使之符合大众审美。例如在讲火焰字效果的时候，一般的都是利用通道来制作完成的，这样的艺术字由于方法是完全一样的，所以最后的效果也是千篇一律的。因此，我采用了另外一种，需要借助于滤镜特效的方式，使整体效果更具艺术魅力。

2、步骤详细化

为了让学生能够顺利的完成实例，从而在实践中提高自己的能力，我对每一个实例的操作步骤我都整理打印出来，上机课或是在家里学生只要按照操作步骤去做，就可以得到最终的效果，从而掌握设计思想的精髓。

3、方法常规化

在讲解的过程中，我力求采用最简单、最容易的方法完成每一个实例，尽量采用常规化的技术，避开一些不容易理解的概念。

二、注重培养学生的实际操作能力

这门课程中最基本的知识要点和教学要求，虽然学生不可能每个人都对这门课程有浓厚的兴趣，不可能以后都有可能去从事专业的图形图象处理工作，但是作为电脑班的学生，我希望他们不管以后考大学，还是出来工作，对于一些常用的计算机软件，至少都能够会使用。当然这是对所有学生的一个最基本的要求，对于部分学有余力的同学我要求他们结合我的实例中所用到的技巧再自己创作一幅图画，并将创作过程中的心得体会记录下来，与其他同学或是老师共同分享。这便是我的第2次作业:：创意制作。

以上的两个方面是我的主要教学方法。采用实例教学的一个重要目的实际上就是为了使课堂生动，提高学生的积极性。虽然是实例教学，有很多漂亮的图画和有趣的动画，但是这样的有趣并不能完全抓住学生的心，因为这些过程进行的场所都是在课堂，课堂生活不可避免的具有一定的单调性。另外，每月将学生的作品互换演示给大家看，并向大家介绍创作的技巧和存在的问题，然后大家一起讨论。通过这些活动既可以提高学生的学习兴趣，提高他们的专业技能，同是也可以帮助我更加准确的掌握学生的学习心理，以及他们对知识的掌握情况，以便在后一阶段的教学中能取得更好的效果。

第五篇：photoshop教学心得

谈photoshop教与学

摘要：根据《图形图像处理一Photoshop》课程的特点，以创造学生快乐的学习兴趣为前提，综合运用“情感目标”、“因材施教”、“课后交流”等方法，激发学生学习兴趣，提高学生学习效果。

关键词：中职；Photoshop；教学

Photoshop 是一款图像处理软件, 主要应用于图像处理、广告设计中, 用来修饰照片、修复图片、进行图片合成等.目前, 几乎所有艺术专业、计算机相关专业都设有Photoshop 课程，因其精美的图片效果，学生也很容易产生兴趣，但中职院校学生学习，他们大多没有较好的学习习惯，自制力差，学习没压力，不努力。课堂上往往是兴趣虽有，可是主动性差，依赖性强。这门课程又是一门实践性非常强的课程，需要学生充分调动自己的想象力，多加练习琢磨才能不断创新，达到学好Photoshop的目的。

一、提高学生学习“Photoshop”软件兴趣的方法

在学习这门软件之前，先提高学生的学习兴趣，有了学习兴趣，学生学习就有热情有动力，才能真正学好这门课。但是在Photoshop中，有很多的工具，这些工具也是完成各种作品的关键。因此了解每一个工具的用途是学好Photoshop的关键环节。平铺直叙的去介绍每一个工具的用途，显得枯燥乏味，难以让学生保持对每一个工具深入了解的热情，时间长了学生产生倦怠心理，觉得很没有意思。认识到这一点，第一节课我没有直接讲解Photoshop基础工具而是采用趣味教学法。通过教师上课时亲切幽默的语言、生动有趣的实例，提高学生的学习热情。教师在教学时，穿插一些趣味性的实例引导学生学习知识点。教师应尽量找学生感兴趣的案例，授课前明确教学的预期目标，向学生阐明案例目的和要求，所涉及的新知识，重点与难点，并对学生进行适度引导，在这个过程中, 让学生对老师的案例产生好奇心, 认真听老师的讲解。在介绍每一种工具时，能够使用相应的功能，以辅助学生理解。教师在演示结束后，在本堂课期间应该让学生及时的对所讲的内容加以练习，巩固所学的内容，从而达到融会贯通的目的。

二、照猫画虎，巩固基础

在Photoshop的讲解过程中，每一个阶段学完之后，应该让学生完成一次“大作业”，也就是将本阶段所学的各种工具的使用结合一个实例来完成操作。学生在学会了软件的使用方法后, 仍然不能独立做出作品。主要由于他们缺乏创作思路，课堂上, 需要进行大量的典型案例综合练习。教师首先给出任务, 任务的布置要根据学生对知识的掌握, 要有侧重点, 要具有吸引力。教师可以将作业的具体操作步骤告诉学生，让学生跟着教师所给的操作步骤，一步一步的完成练习，正所谓我们常说的“照猫画虎”。虽然看上去这样的操作并没有什么难度，但是学生在每一步操作中都能切身的体会到每一种工具所能达到的效果，或者是间接的铺垫效果，从而在不断的操作练习中掌握一些常用效果的操作方法，将这些方法在实践中掌握，以便将来在自主作品的创作中进行应用。这一过程，注意的是，学生在操作过程中会出现的一些问题，并及时给予指正；其次，学生的每一步操作都要明白其目的究竟是什么，不能盲目的为了达到目的而操作；在这个过程中，学生调动了积极性，充分展示了自己的个性和特点,更发挥了自己的积极性和创造性, 为以后的创作打下了坚实的基础。

三、放手练习，发挥创新

通过前面基础的学习和大量练习操作，学生已经可以掌握Photoshop中对图片处理的常

用方法，并能熟练了解每一种工具的应用范围和方法。但最终Photoshop的使用还是要达到一个创新的目的，只有自己能够独立创作出一幅作品，才是Photoshop学习过程中量变到质变的过程。从通过模仿来学习、借鉴别人方法与思路, 到简单的设计, 这是质的变化。学生对Photoshop的学习,最终目的还是自己能设计作品, 找到能够胜任的工作。

根据实际情况, 布置给学生不同的项目, 不管是多小的项目, 对学生来说, 都有一定的难度, 这就要求学生将前面所学的知识、技能灵活应用。小型项目教法在实施过程中, 学生围绕项目要求进行素材的采集、调查研究、目标设计、最终设计、设计完成等一系列活动, 最终在规定的时间内, 完成项目并上交。

四、更新教学考核方法，让学生学有所成，学有所用

中职院校注重学生技能方面的培养，而技能水平的高低更不是一张考卷可以衡量的，关键在于学生在平时的实践操作中的表现。让学生的每一次实践操作都能得到有效的评价，每一次任务都由班级集体进行评分，尊重评价同学的感受, 使学生在评价过程中得以提高。事实上, 在平时操作过程中, 还要求学生书面写出创作作品的主题、构思以及步骤。从多方面来衡量学生作品的质量。

总之，教学实践证明，Photoshop 图像处理是一门操作性强、实用性强的课程，它的编辑手段和技巧层出不穷, 熟悉PhotoShop 的各种功能不可能一蹴而就,只有多学、多用、多练、多体会。教会学生软件的各种效果目的是为了让学生能够拥有自主设计创新的能力，辅助他们在设计专业上能够通过先进工具实现思维创作的自由翱翔，调动学生学习的积极性、主动性，激发学生的学习兴趣，使学生的综合素质和专业素质有了明显的提高，为今后的就业做了良好的铺垫。

参考文献

1.丁海祥.计算机平面设计实训.高等教育出版社.2006:99-106 2.金永俊.Photoshop7.02009:199-203

3.许坤.Photoshop7影像特效宝典.海洋出版社 中国青年出版社.2007:12-31

相片修饰润色技术.中国青年出版社.