以文化内涵为主题的餐厅装修设计

第一篇：以文化内涵为主题的餐厅装修设计

以文化内涵为主题的餐厅装修设计

嘉道设计小编阐述:

文化内涵永远是餐饮文化空间设计主题取之不尽的设计源泉。历史的发展和演变使很多有价值的文学作品成了我们宝贵的文化遗产，如果能巧妙地运用，就能让我们的文学作品以其独有的餐饮文化形式，再现它的风采，让人们在餐饮文化空间里陶冶情操。

以《红楼梦》名著为主题

中国四大名著之一的《红楼梦》，在中华民族的文学的宝库里是经典之作，家喻户晓，深受人们的喜爱，商家们运用其知名度，演绎出以《红楼梦》为主题的餐饮文化空间形式。同时也给喜爱《红楼梦》的爱好者提供了一个身临其景的红楼环境，得到一次文化的享受。如扬州的西园大酒楼就是以《红楼梦》为主题开发的餐饮文化，形成了独具特色的红楼餐饮套餐。曹雪芹曾在扬州久留过，他的祖父曹寅到扬州接驾康熙皇帝，也曾设宴招待六司百官。著名红学家冯其庸说过：“红楼菜实在是扬州菜。”由此推出了大观一品、贾府冷碟、宁荣大菜、怡红细点及具文化的菜品。可见文化在餐饮中的魅力。

以《三国演义》名著为主题

中国四大名著之～的古典小说《三国演义》，是百看不厌的传世佳作，以三国为主题的餐饮文化空间设计，也深受人们的喜爱。广州花园酒店的中餐厅里，在名为“桃园厅”里演绎了一场桃园结义的餐饮文化空间环境，华丽的宫灯，古朴典雅的座椅，中国传统的木质横梁结构，隔断精美富有个性，刘备、关羽、张飞的人物画像点明了主题，使整个餐饮空间充满了浓厚的人情、义气、豪爽的三国情怀，使人倍感温暖、亲切。“孙尚香酒家”里也向人们推出了“三国宴”，这是坐落在无锡三国城景区内湖边的以三国文化为主题的餐饮文化空间。无与伦比的望湖风景，无可挑剔的江南美食、菜肴也充满了三国情怀，比如“火烧赤壁”;用草菇、喉头菇、香菇做的“三顾茅芦”;草虾做的“草船借箭”;苦瓜做的“苦肉计”;鸭舌做的“舌战群儒”等特色菜，颇具文化内涵。

第二篇：设计文化内涵

设计直到现在，人们已渐渐地明白，设计是为人，而非产品或金钱，慢慢地明白了设计的这种人文精神。

而如何使中国的设计更具民族性和本土文化的特性，这是中国设计走向世界的根本，也是立足世界的根本。

中国的本土文化是什么?是儒学文化、五千年的封建文化，这些文化随着具体的事物通过视觉表现出来，如国画、书法、易经、禅学、五行八卦等等。民间有剪纸、泥塑、木版年画等，这就是一种文化，是现代设计在中国急需的养科。

俗语说：“根深才能叶茂”，中国目前的设计借鉴甚至抄袭西方的很多，这只是一种盲目的拿来主义，我们可以学习西方先进的现代的设计观念，而无需从形式上去照搬，这种照搬只会越来越失却本土自己的东西，跟着别人的步伐走。

我们一直鼓吹要和西方接轨甚至对话，这种接轨是要求有自己的东西，本土的文化内涵在里头，否则只是东施效颦，让别人耻笑而已。

香港的著名设计师靳埭强之所以走向成功，不仅因为他有一流的设计意识和头脑，也由于他在设计中加入了许多很中国化的东西，如中国古钱币、水墨文化、儒家文化，他很聪明，很懂得如何将浸淫五千年的中国文化加入一些现代的调味剂呈现出来。他就这样一步步地跨向了世纪一流平面设计大师的行列。

另一方面，中国化的东西更能使人感到一份亲切，一份自豪，更有一种国人的设计文化。在20世纪前的欧美，没有一个艺术家会在画布上留出这么大的空白，然而，传统的中国画家们都把这片空白看作让人发挥想象的依据，中国的哲学就是强凋的万物变化不定。每当我在寻找这种契合点时，看到日本的设计作品，特别亲切，觉得自己找到了，找到有深刻理性的感性作品。古代日本是自然崇拜。一千年前文化借鉴中包括佛教、汉字书写体系和中国唐朝的艺术和建筑。日本的艺术既可能简朴，也可能繁复，既严肃又是诞，既有楚楚动人抽象的一面，又具有现实主义精神，这就是东西方交融，不正是我们要寻找的吗?从日本的设计作品中似乎看到了一种静、虚、空灵的境界，更深深地感受到了一种东方式的抽象。日本很多自称为大和民族的本土文化其实都是从中国流传过去的。而中国当代的设计为什么还不及日本呢?这的的确确是一个值得深思的问题。

这个问题的答案涉及很多方面，但我觉得最根本的还是作品本身的文化内涵，如今的中国设计师可能过多地强调了形式的方面，而忽略了设计作品本身应透露出来的内容和意境。

我一直深信，只有这样的作品才更能让人回味，让人感到一种深度，感觉到设计的这种人文精神。

用一位美国设计师普罗斯说过的话来结束本文吧：“人们总以为设计有三维：美学、技术和经济，然而更重要是第四维：人性。”

第三篇：以文化为主题的随笔

以文化为主题的随笔

文化是一个非常广泛和最具人文意味的概念，简单来说文化就是地区人类的生活要素形态的统称。有关文化的主题随笔文章，欢迎大家一起来借鉴一下！

中国传统文化

传统文化，顾名思义就是文明演化而汇集成的一种反映民族和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化，观念形态的总体表征。世界各地，各民族都有自己的传统文化。我们中国的传统文化是一种理性的文化。

有一次，我好奇的问：“妈妈，中国的传统文化是什么？”妈妈笑眯眯地说：“中国的传统文化多着呢！走，我带你去瞧瞧。”我听了，两眼放光，兴致勃勃的跟着妈妈走了。

我跟着妈妈来到集市上，只见那里人山人海，我奇怪的问：“妈妈，我们为什么要来这里呢？“妈妈没有说话，只是拉着我往前走，终于，她在一个小摊前停住了脚步。妈妈指着一本书法书说：“这个就是。书法是我们中华民族的骄傲》”随后，妈妈又指了指远处的戏台，说：“戏曲也是传统文化噢！”

接着，妈妈又带我看了许多东西，使我懂得了许多。不知不觉，太阳已经西斜，晚霞染红了天空，妈妈微笑着说：“其实，中国传统文化多着呢，像敦煌莫高窟里的壁画和彩塑，以及文房四宝——笔墨纸砚都是呢！”

我和妈妈回到家，看见爸爸坐在沙发上，我立刻跑过去，对爸爸说：“爸爸，我们中国的传统文化真多呀！”爸爸意味深长地说“是啊，其实传统文化无处不在，只要你细心观察，定会发现。”我听了，似懂非懂的点了点头。

中华传统文化——面人

看了这个文章标题，你是不是觉得好奇怪：面条怎么能做人呢？难道面条能扭曲做小人？嘿，别着急，我这就讲讲这奇怪的“面人”。

要想弄清面人是怎样子的，我就得带你咬文嚼字一下。面，不是你吃的那种面，这里指的是面粉，是面条未成条状以前的东西。人，那也不是会走会跳会跑的人，是假人，只是样子像人而已。现在该明白了吧？面人，就是面粉做的假人。

面人小巧可爱，瞧那面人师手中的面人栩栩如生，有的像孙悟空，那“孙悟空”穿着虎皮围裙，还穿了一家现代化的T恤，那模样，准能把一群人笑倒。还有的像张飞，瞧啊，那面人浑身炭黑，包着包头，手里挥舞着丈八蛇矛，双脚离地，好像要向敌军砍去，吓得我魂儿都没了。

“快来看啊！师傅要做蝴蝶样的面人了！”呀，现场制作面人啊！只见那师傅熟练的从抽屉里取出一团棕色的面团，三下五除二，那面团眨眼分离出一团锥子形的面团，师傅不知从哪儿变出一把雕刻刀，瞬间把面团刻上了纹路，然后放在了一个高温玻璃匣里待用，师傅又取出了白色的面团，那雕刻刀把它裁成了一对大半圆，剩下的面团被师傅捏成了小半圆，粘在大半圆上，啊，原来这是蝴蝶的翅膀，师傅吧棕色锥形的面团取出，把翅膀粘在面团上，蝴蝶就初步成型了，师傅有手脚麻利地点绽了一下蝴蝶，啊，多么美丽的蝴蝶啊！

面人真有趣，下次一定要自己学习做面人。

中国传统文化——刺绣

我喜欢刺绣，你没听错，就是中国传统文化——刺绣。无聊的时候我总是用刺绣来打发时间，但是我想并不是所有人都跟我一样喜欢刺绣的。

说到刺绣，你又了解多少关于刺的事情呢?还是让我来告诉你吧——刺绣是中国优秀的民族传统之一，刺绣与养蚕，剿丝是分不开的，所以刺绣又叫做丝绣。

你知道上海的什么刺绣最有名吗?那当然是“露香园顾绣”了。顾氏家族世袭相传，善于刺绣的声誉名扬大江南北。

现在，中国的刺绣工艺几乎遍布全国——苏州的苏绣，湖南的湘绣，四川的镯绣，广东的粤绣。各具特色，被誉为中国的四大名绣。

发展到今天的刺绣艺术品，工艺精细复杂。例如：双面绣(猫)，是苏绣的代表作品之一。艺人们把一根头发粗细的绣发线分成二分之一，四分之一，以至十二分之一，四十八分之一的细线绣，并将十万多个线头藏的无影无踪。无论是从正面还是反面都可以看倒小猫调皮活泼的神态。绣猫最难的是一对猫眼睛，艺人们要用二十多种丝线才能把猫眼睛绣的炯炯有神，栩栩如生。

你知道现在拍卖会上的刺绣能占怎样的地位吗?你一定不会想到。在中国古代的刺绣价格平平，直到1993年在香港，新加坡等地才开始有人专门收集。据市场分析家推论：要使刺绣成为市场上的“新宠儿”还需要收藏家十年的努力。可是在近两年的拍卖会上刺绣拍品价格却非常高。

通过我的介绍，你是不是也喜欢上刺绣了呢?跟我一起拿起针绣看看吧，一起体验一下中国的传统文化究竟技艺如何高超。

我最感兴趣的传统文化——武术

我们中华民族有着悠久的历史，有着许许多多的传统文化，其中，武术是我最感兴趣的传统文化。

我国的传统文化源远流长、博大精深。而中国武术又是中国传统文化核心的核心，几千年来代代相传，也是中国最引以为自豪的文化瑰宝之一。

我从小就开始练武术，虽然学武术很苦很累，但我一直在坚持，并且乐在其中。寒冷的冬天也要早早起来，我却在练功房里练得满头大汗，夏天就更不用说了。但在武术的学习过程中，我不仅锻炼了身体，还养成了勇于拼搏、不怕吃苦的武德精神。

记得有一次，我食物过敏扁桃体肿大，还发了烧，妈妈在头天晚上问我，第二天去不去练武术，我毫不犹豫地说要去。那天在课上我仍然练得很认真，喊得很起劲，徐老师说我很棒，我真高兴！

还有一次，我早上起来，看到外面雨下得很大，风也很大，我怕路上时间长迟到了，着急地叫妈妈快走快走。我们一到外面风夹着雨扑面而来，我两只手紧紧地握着伞，可还是被吹得东倒西歪，等我到教室时全身又冷又湿，都打哆嗦了。可我换好练功服后，很快就练得满头大汗，一点也不觉得冷了，你说神奇不神奇？

不过，练武术可不是用来打架的哦！你看！这个“武”字就是结合了“止”与“戈”的会意字，它的意思是以止戈为目的，才是真正的武。

以后，我不光要自己好好练武术，强身健体，还要将中国的武术发扬光大，让它走向世界，让世界知道中国很强大！

中国的传统文化——剪纸

剪纸，是我国的民间文化艺术瑰宝之一。一把剪刀和几张纸，能做什么呢？经过灵巧的双手，它却可以变成形象生动、风格迥异的精美图案噢！剪纸的种类有很多，比如：窗花、喜花、礼花、鞋花、剪纸团花、剪纸汉字、剪纸图画等等。

爸爸有一套以剪纸十二生肖印成的邮票，爸爸小心地珍藏着。看着剪纸世人剪的十二生肖栩栩如生，惟妙惟肖，真像活了一样，有胆小的老鼠，肥胖的牛，凶猛的老虎，可爱的小白兔，威武的龙，长长的小蛇，雄伟的白马，洁白的羊……太精美了，它体现了民间艺人的心灵手巧，它是劳动人民聪明才智的智慧展示，是民间传统文化艺术的结晶。

现在，剪纸更多地是用于装饰。剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用。记得每年过年时，妈妈总会买一些剪纸，如大红的“福”字，它在一个圆中套着，象征着圆圆满满、福气安康；还有那色彩艳丽、层次分明，又好似吐露着淡淡芳香的剪纸牡丹，它象征着吉祥富贵。妈妈总是把它们贴在家里最醒目的地方。看着这些剪纸，有的地方细可如春蚕吐丝，有些地方粗可如大笔挥抹，心想剪纸的人肯定是一个心灵手巧，有着聪明才智的艺术人，向人们展示了一副副精美绝伦的剪纸作品，让其飞到世界各地，让全世界的人都见识到中国的剪纸文化是多么精彩。

剪纸艺术真是我国传统文化的精髓！

中国传统文化——春节

中国有许多传统的节日，比如春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节等，但我最喜欢的就要属过年了。每到春节，家家户户喜贴春联，敲锣打鼓，张灯结彩，辞旧迎新的活动热闹非凡，每一个人的脸上都洋溢着节日的喜悦。但你知道吗，过年为什么会有这些喜庆的活动呢？这里面有着一个美妙的神话故事，现在让我给你讲一讲吧！

相传，中国古时候有一种叫“年”的怪兽，头长触角，凶猛无比。“年”长年深居海底，每到除夕才爬上岸，吞食牲畜，伤害人命。因此，每到除夕这天，村寨的人们都要扶老携幼逃往深山，以躲避“年”兽的伤害。

有一年除夕，半夜时分，“年”兽又闯进村。它发现村里气氛与往年不同：只见村东头老婆婆家里，门贴大红纸，屋内烛火通明。“年”兽浑身一抖，怪叫了一声，便向老婆婆家扑了过去。快到门口时，院内突然传来“劈里啪啦”的炸响声，“年”吓坏了，就再也不敢往前走了。原来“年”最怕红色、火光和炸响。这时，婆婆的家门大开，只见院内一位身披红袍的老人在哈哈大笑。“年”大惊失色，狼狈逃窜了。

从此以后，每到除夕，家家贴红对联，燃放爆竹，户户烛光通明，守更待岁。初一一大早，还要走亲串友道喜问好。后来这风俗越传越广，逐渐成了中华民族最隆重的传统节日——春节。

生活中的传统文化

生活中的我们中国是四大文明古国之一，她有着悠久的历史、渊源的文化。在五千年的历史长河中，给我们留下一座巨大的宝库，宝库里有着许多的“宝藏”。有精美的民间工艺，如剪纸、陶瓷等；有古老的民间艺术，如戏剧、国画等；有独特的风俗习惯，如元宵节闹花灯等……但是，我对民族艺术国画情有独钟。

《清明上河图》是一幅水墨画，也是一幅名扬中外的国画，是北宋时期画家张择端画的。这幅画很长，有528厘米呢！它宽厘米。画的是北宋都城汴梁热闹的场面。《清明上河图》已经有八百多年的历史了，现在还安然无恙地在北京故宫博物院里呢！

张择端画这幅画下了很大的功夫，光画上的人物就有五百多个，有从乡下来的农民，有走江湖的医生，有撑着船的船工，有做各种买卖的生意人，有摆小摊的摊贩，有留着长胡子的道士，有官吏和读书人……三百六十行，每一行的人都画上了。

那里的街市可热闹了，街上有挂着各种各样招牌的店铺、作坊、酒楼、茶馆……里面热闹极了。走在街上的，是来来往往、形态各异的人：有的骑着马，有的赶着小毛驴，有的小孩在欢快地放风筝，有的挑着担子，有的推着那时的独轮车，有的悠闲地街头溜达……画面上的人有的还不到一寸，但我们能看清楚人们都在干什么。

我国的民族艺术真是有趣！咱们中国真不愧是四大文明古国之一！哦，我忘记了，我们可不要只观看不发扬呀，我们要把祖国流传下来的东西发扬光大哦！

中国传统文化

中国的传统文化可多了！我一下子还说不完，今天我就给大家介绍中国的陶瓷艺术吧！

中国传统陶瓷艺术，尤见装饰匠心。中国传统陶瓷装饰形式，大体上有刻镂、堆贴、模印、釉色、化妆土、彩绘六类型。图案纹样装饰于陶器早在新石器时代的仰韶文化中的彩陶上就已出现。先民们感受生活的自然现象创造出波拆纹、圆形纹、编织纹等图案，以二方连装饰形式呈现在陶瓷器物上，在西安半坡遗址出土一件绘有精美的人面和鱼纹的彩陶盆是新石器时代彩陶中的精品。陶器上的纹饰体现了先辈们对于自然和人自身观察的结果，陶工们对于点、线、面的熟练融合，对于花纹繁密的组合，以及对于旋纹与孤线的审美感，不但表明了他们对于自然和人类自身有了一定的认识，而且还表明了自然界已经脱离了他们的原貌，增加了人的思想和人的想象力，以及人对自然的美化和崇拜。商、周时代是以青铜器为时代标志的历史阶段，这一时期的陶瓷纹饰和青铜器饰相似，刻纹白陶的烧制成功是制陶工艺上的一个重要的里程碑。它用高岭土制坯，烧成的温度达1000多摄度，素洁可爱的造型与优美的纹饰相结合，逗人喜爱。追溯中国历史各个时期的陶瓷产品，陶瓷装饰有两大特点：一类是以适合陶瓷器皿上进行工艺转换表现形式；另一类是以中国绘画形式在陶瓷器皿上进行工艺转换表现形式。

中国传统的艺术——陶瓷的故事是多么有趣啊！陶瓷还是我国最为大的创造呢！

第四篇：主题餐厅设计

主题餐厅设计

随着社会的发展，餐饮业正保持年均16%的增长速度，各种餐饮场所成为现代社会人们休闲娱乐的主要场所之一。而人们对现代餐厅的要求，除了最基本的就餐填饱肚子之外，更提升到享受整体就餐氛围的精神层面上。这使得餐厅经营者在餐厅装修和服务上煞费苦心，由此诞生了80后主题餐厅、魔兽世界主题餐厅、便所欢乐主题餐厅、红色经典主题餐厅等一批以趣味事物为主题的热门主题餐厅。

传统的特色餐厅，仅仅是把重点放在特色菜式上吸引顾客。在各色菜式餐厅日益丰富的今天，要是还只在特色菜式上做文章，那么很快会被跟风模仿者或者被新的菜式所取代，最终只是昙花一现。主题餐厅区别于传统的特色餐厅，除了有自己的特色菜式，还必须注重主题文化的深度开发，借助餐厅装修对主题特色的突出和主题气氛的营造，就是我们所说的餐饮品牌形象建设。

善志餐饮品牌形象系统建设机构，有着成熟的餐饮品牌形象系统建设体系，丰富的餐饮品牌形象系统建设经验。自2006年成立至今，我们致力于餐饮品牌形象系统的建设研究，主题餐厅的设计与品牌开发更是公司的重点项目。善志精确把握主题餐厅生存和发展的个性化资本，让您的主题餐厅更加专业化，从菜肴、氛围到服务都围绕一个精心挑选的主题展开。以丰富的想象力，大胆的联想打造出有鲜明特色的空间环境，让就餐顾客有一种身临其境的感觉。

善志现已有“湖湘毛家菜”、“乾元座”等主题餐厅作品，从品牌策划到品牌建立实施的一系列工作都由我们一手完成。作品以新颖的创意和设计，结合餐厅的自身文化内涵，从菜肴设计、菜单设计到餐厅装修和管理，形成一套完整的品牌形象系统。最终投放市场，因其对主题文化的深度开发，超脱现实主义的空间享受，生意异常火爆，深受广大客户一致好评。

第五篇：商业空间设计的文化内涵

商业空间设计最主要的还是商业空间室内空间的设计。室内空间设计可以采用动态的、序列化的、有节奏的展示形式。在空间处理上做到尤如音乐旋律般的流畅，在满足功能的同时，让人感受到空间变化的魅力和设计的无限趣味；设计风格以简约与华丽并重，注重营造空间的氛围、意境和文化内涵，并兼顾实际功能和视觉效果，力求为客户创造高品质的购物环境。商业空间氛围的营造会使人在不自觉中受到影响。比如，深具意韵的商业空间空间中，让人感觉到一种不经意流露的恬淡舒适气质、一种自然而又贵气的意境。这种意境的营造使人们情不自禁的沉浸在其中，身心都能得到放松，心情也会很愉悦，从而，更能激发人们的购物激情。