《十三省》观后感[精选合集]

第一篇：《十三省》观后感

《十三省》是一部经典的男人戏，十三个结拜兄弟个个都是身怀绝技的抗联汉子，但他们同时也是背负着土匪骂名的英雄；他们生前反满抗日，死后隐姓埋名。直到 2000 年，我们政府才真正的承认这 13 个人是我们的抗日英雄，而不是打家劫舍为虎作伥的汉奸土匪。他们是十三个土匪，十三个共产党员，十三个英雄，十位牺牲，三位幸存，无一叛变。

其中有个小故事情节，就是大省杜国文递送情报时被抓，誓死不承认十三省是抗联队伍，最后被“点天灯”残忍杀害。这些情节无时不在敲打我们的心灵，都为他们为革命英勇献身的精神所折服！

作为共产党员的杜国文，在敌人的严刑逼供下没有倒下，即使是在死亡面前他也是如此！这是使我感触最大的，我会这样想，如果是我，我会不会像他一样？根据党章对党员的规定第二条：中国共产党党员必须全心全意为人民服务，不惜牺牲个人的一切，为实现共产主义奋斗终身。

东北抗联“十三省”的故事，让人震撼，让我真真切切的看到了中国人的力量，这是一个伟大的民族。一个让我们引以自豪的民族。

剧中说的是来自东北抗日联军下属西进纵队的一段真实的传奇故事。在东北，西进纵队是一支让小鬼子十分头疼的队伍，当年日本关东军利用汉 *、土匪将东北抗联的几支纵队的联系和生存空间给切断并且镇压着，西进纵队为了既打仗又保全力量，在没有通过中共龙江省委和远在南方的中华苏维埃政府同意的特殊历史条件下，将三军十二团以团长耿殿军为首的骨干力量、跳猫、小上海、刘顺、耿殿臣、赵景海、杜国文、、常大仙、、赵郎中、李万贵、乔亮、孙大车、齐明朗等 13 人组成了一支“土匪”组织——十三省。

抗联将领李兆麟军长为十三名共产党员主持了结拜仪式，并亲自写了磕头折子，报号为十三省，“省”字取意“觉悟”。耿殿君及耿殿臣等十三省用生疏的黑话立下了共产党人的誓言，开始以土匪的方式去完成反满抗日的艰巨任务。十多个性格迥异的战友，个个意志坚定，人人都有绝活绝招。他们面对的是占山为王的各路土匪、还有特务叶永年及其凶残无比的伪满州国警事厅理事官渡边正雄的警察部队。剧中人物个性鲜明，为了祖国，顽强的与鬼子周旋、战斗，他们的事迹感人肺腑，催人泪下。

剧中的情景一环扣一环，再现了当年历史画面，十三省潜入肇源地区，明里周旋于鬼子汉奸和土匪之间，暗里却与之展开殊死搏斗。他们夺粮库、炸机场、打伏击，神出鬼没，昼夜行动。从隐蔽战斗到打明仗。这支勇敢强悍的抗日武装在日本关东军集结重地闹得天翻地覆 , 令鬼子失魂落魄。胜利完成了组织交给的光荣而艰巨的任务，歼灭了渡边正雄及其部队。但革命的代价也是惨痛的，抗战的胜利是无数革命先烈流血牺牲换来的，剧中的十三省有十人壮烈牺牲，三人幸存，无一叛变„„。

抗战片子过去我也看过不少，但这部影片确实让人震撼，也可以说它是一部最好的国防教育片，它告诉我们要牢记历史，胜利来之不易，今天的幸福生活，那是无数革命先烈用鲜血和生命换来的。我们要居安思危，保卫胜利成果，更好的为祖国繁荣昌盛贡献力量！

《十三省》的题材真的是很好。我觉得它揭开了历史的一个不为多数人注意的隐秘角落。在那个特殊的年代，有这样一群人，为了工作的需要，身背骂名忍辱负。他们战死也就罢了，死后还被人唾骂，想必到了那个疯狂的年代，亲人后代的日子都不好过吧。现在有人不甘心，不计付出地要还原这

段历史。我觉得这种举动实在令人钦佩，而当那些隐蔽的历史角落在后人努力追寻，透过蒙蒙迷雾，我们的身心隐约涌起一丝久违的动容，原来在我们的民族史上还有这样一群痞子英雄，一群悲壮的英雄，但这样的英雄却远比那些高大全的英雄来得真实，来得高大。

我关心他们的命运，我想知道他们后代的故事，想知道没有牺牲的三省后面的故事，因为他们是真正的英雄，是好人，我们希望好人有好报，我们希望英雄九泉之下放心。

十三省只是一个例子，我相信还有很多很多这样的人，可能我们已经无力去一一还原历史的本来面目，但我希望听到看到更多这样的消息。

第二篇：《狗十三》观后感

《狗十三》观后感

《狗十三》观后感1

这是一部能引起很多90后女孩共鸣的电影。女主角“陈玩”出生在一个普通家庭，爸爸忙于工作，她从小让爷爷奶奶带大，身边很少有人关心她，唯一能陪伴她的只有小狗和电视。

女主角“陈玩”真是现实生活中很多孩子的缩影。父母给了她充足的物质生活，却很少耐心地对待过她的感受。“陈玩”最喜欢的小狗丢了，一家人面面相觑，却连找都没帮她找；“陈玩”父亲为了和领导喝酒，耽误了陪“陈玩”去看天文展的时间，结果她心心念念的天文展没看成；“陈玩”父亲为了在领导面前有面子，让不会喝酒的女儿给领导敬酒······这就是传统的中国式家长的作风，他们只管你吃饱穿暖，不管你心里是开心还是委屈，而且还一味地要求你懂事。

“陈玩“最后是懂事了，她懂得了怎么让爸妈开心，可是她自己却开心不起来了，因为她失去了最真实的自己。所以最后当她看见自己最喜欢的狗“爱因斯坦”时，她不想去触碰了，因为她的心里再也不是敢于提要求的小孩子了，而是能够委屈求全的“大人”。

“陈玩”所谓的懂事，只是形成了”讨好型人格“，这并非真的长大了。当我们自己的真实感受不被人重视时，我们就会把真实感受隐藏起来，转换成让别人能接纳的态度来面对别人，这样乖巧懂事的自己少麻烦了别人，却委屈了自己的真实需求。不敢对别人提要求，一味地委屈自己，这就是”讨好型人格“的典型。

成长就是在和自己“和解”的过程，我们出生的原生家庭可能让我们形成有缺陷的人格，比如“陈玩”的讨好型人格，但是我们不能就这么放弃自己。我们应该在意识到自己的人格缺陷后努力去纠正，学会照顾自己的感受，学会向别人提合理的要求，这样才能成为一个真正幸福的“大人”。

《狗十三》观后感2

花了六元钱在腾讯上看了部电影《狗十三》开始以为是写忠犬跟狗主人的故事，实际是一个13岁女孩养了条狗，后来狗丢了，一家人就帮忙寻狗，没找到就买了条差不多的狗代替。狗主人坚持要找到原来的狗狗，说狗可以换，与狗的感情是换不了的改不了的。

父亲恼火骂一顿女儿，觉得女儿不懂事，家里能做的就只能这样，这就是原来的那条狗，只能这样。骂完还跟女儿道歉说自己过分了，请求女儿原谅。还说揍她是为她好，将来小孩长大就明白了。这件事就这样不了了之！

后来爸爸和继母生了个弟弟，故意隐瞒她，有一次英语考试全年级得了第一名大家都很开心的时候，爸爸说奖励她带她看天文展览，兴致勃勃跑过去，爸爸却记错了时间还有一周才开，借机带她去认识并参加弟弟的两周岁生日会，整个场面很热闹唯独她被冷落。

弟弟跟父母经常来爷爷奶奶家玩，弟弟就是小皇帝人人宠着惯着，拿着衣服叉谁都打。

打破了奶奶的脑袋，狗狗被打得汪汪直叫，爸爸却说孩子还小不懂事，乖狗狗太凶。有一次弟弟又来打狗狗，被咬伤，继母要爸爸立刻马上把狗送走，送去狗肉店剁了，女儿再三恳求爸爸不用送走狗狗，爸爸头也不回义无反顾地送走了狗狗。小姑娘疯了似的满大街找狗肉店找狗狗。心碎了无痕，哀莫大于心死用在此处正合适。

《狗十三》观后感3

这部片子在没开播之前，已经是好评不断了的。于是便买了一张电影票，独自去电影院看。

13岁的少女李玩，由于父母离异，与爷爷奶奶生活在一起。正处于青春期的她渴望了解、陪伴和爱。在“要听话”的中国式教育里，李玩也完成了属于她的“成人礼”。电影中，父亲希望通过一条宠物小狗完成与女儿的和解与沟通，李玩为狗取名“爱因斯坦”，暗潮涌动的青春因“爱因斯坦”意外走失，开启了它汹涌又无奈的成长之路。张雪迎是14岁的时候饰演的，那时还是挺清纯的演出了李玩的那种感觉。（虽然胡辣汤事件并不喜欢她，但这个演技还是值得肯定的）。

现在的生活中有很多像她这样的同学，这样的朋友，他们由于父母在外面打工，还可能是父母已经离异或是父母都不幸去世，而独自与爷爷奶奶或是外公外婆，甚至自己生活在家里。试问哪一个同学，哪一个孩子不想与自己的父母生活在一起呢？电影中的女主角，我相信他当然是希望与自己的父母生活在一起的。当然之后父亲也意识到了这一点。便开始通过一只小狗来与李玩，重新建立起感情联络。这也告诉我们那些留守儿童，不要太过多的去埋怨父母，为什么不去陪着你？也不要认为他们就不爱你了，怎么怎么样。其实他们也只是生活所迫。为为了你的学习，为了你的生活，为了你以后更好的成长，他们只能外出打工。我也想说的是父母生你养你，这不是天经地义的，但也是伦理吧。要相信世间有哪一个父母不爱自己的孩子呢？

电影中的'女主角很让人心疼。但也同时反映，折射了我们的生活。或许，这就是最好的狗十三吧。

《狗十三》观后感4

前几天跟同学去电影院看了电影《狗十三》，我一般不太喜欢看国产电影，一开始对这部电影就抱有期待是因为另一个去看过的同学跟我说看了之后感觉很丧。电影没有跌宕起伏的情节，只是平淡的述说着发生在一个13岁的少女身边的事情，但却在中国千千万万的家庭之中不断的上演着。很多人说如果看完《狗十三》你没有找到共鸣说明你生活的很幸福。

电影中李玩是一个离异家庭的孩子，从小跟着爷爷奶奶一起生活。虽然爷爷奶奶很爱她，但他们关注的都是李玩有没有吃饱穿暖，从来不会深入孩子的内心关注她的内心世界，她的爸爸也是，遇到问题只会用吼的方式让她屈服。他们不理解一条狗对李玩的意义所在，甚至用成年人的方式又买了一条一样的狗来冒充爱因斯坦。当李玩发现这个“爱因斯坦”也像自己一样无助的时候最终接受了它，但爸爸确因为它不听话又要把它送去狗肉店。答应李玩要去天文馆却因为应酬而爽约，在打骂了李玩之后又给她道歉展现出慈祥的父爱，就像打了你一耳光又给你一颗糖吃。

很多父母尤其是父亲在孩子成长过程中扮演的角色是缺失的，给你钱花，要买什么都给你，但爱从来就不是如此的简单，爱是陪伴，爱是理解。小孩子也有自己的内心世界和想法，大人们总是习惯以自己认为正确的方式来解决与孩子之间的分歧，不懂得倾听，认为小孩子什么都不懂。

李玩在大人的世界中一次次的抗争，却一次次的以失败告终。慢慢的，她也开始改变，变成了大人眼中“懂事”的孩子，但她却再也不是那个为了找“爱因斯坦”而撕心裂肺痛哭的自己了。或许我们有一天会在这样那样的抗争与妥协中一步一步的长成了大人模样，但我却更希望我们永远都不要长大。

《狗十三》观后感5

这个影片围绕着一个处于青春期的少女讲了一系列的事，首先是爷爷买菜把狗丢了，然后女孩子疯狂找狗未果，家人为了平息这件事买了一条狗说是原狗，女孩经过爸爸的教训接受了这个事实，再和另一条狗培养出感情后，因为弟弟的挑逗狗，导致狗的反击，从而第二条狗也被爸爸送走了，最终狗绝食而亡，还有一件事就是爸爸为了酒会而失信女儿没有去天文馆。

女孩一直不懂大人的世界，却一直被要求在大人世界的规则中选择妥协。最终，女孩在路上见到了她的原来丢的狗，却没有再去相认找回，因为她知道，她无力保护着它，带走可能是更大的伤害。全剧大人一直不懂的，原来有的东西，是不能被替代的，他们总以为狗就是狗，丢了买一条回来就好了，反正就只是一条狗，所以在剧的最后，第二条狗绝食死亡后说再买一条狗，就足够说明了这一切。孩子要的也不仅仅只是一条狗，还有那一个感情，所以才会在第二条狗来的时候要把狗送出去。全剧一系列的冲突细腻的体现了大人世界和孩子世界的认知冲突。

有时候就在想，大人们都是从孩提时光过来的，为什么不能理解孩子们的想法。我们的家长，老师们，他们都是从少年到青年再到中年的，为什么他们就不能理解，或者说不能去感受孩子们的感受，我们等大了总会对我们的小孩或者说别人的小孩说，我们也是从孩子时代走过来的，你们所做的一切我们都懂，其实，很多时候，我们人的记忆啊，总是容易丢失的，我们只记得自己从那个时候长大，却忘记了我们那时的思想和感受，这也就是我们为什么会有那么多的代沟，我们只记得我们从前是个孩子，却忘记了我们孩子时期的模样。还是说，我们在长大的过程中慢慢的在杀死从前的自己。

第三篇：狗十三观后感

狗十三观后感

狗十三观后感1

今天看了《狗十三》。

以为是像忠犬八公那样的催泪感情电影，却不想看完电影后内心竟如此压抑。

看之前以为狗十三是电影里狗狗的名字，其实不是，狗13的13是女主角的年龄，也近似于英文的B，狗是引题，十三是成长，狗十三是伪善的成人世界。原来标题就是一种讽刺了。

《狗十三》并不是弹幕里说的青春片，青春是一个幌子，我觉得其实整部片子想要表达的是我们躲不开的一整个的操蛋人生。

其实片中有许多地方就已经很讽刺了。父亲爱女儿，却逼着擅长物理的女儿报英语兴趣班；爷爷奶奶抚养李玩，却十几年都不知道她喝不了牛奶。这是生活中许多家庭的模样吧。

每个人都说爱，最后却把爱变成了伤人的匕首。其家人用所谓的畸形的懂事式教育扼杀了青春少女李玩。哦，对，李玩这个名字是其父亲随便给她取的名字，后来弟弟的名字，是爷爷取的，昭昭，俗人昭昭，我独昏昏，呵，讽刺的点太多了。

而后的一连串blabla，家人对弟弟的教育方式，我觉得都很真实，这正是当代中国的教育方式。而中国式的家庭教育，为何如此伤人？

全片父亲致力于把女儿训诫成一个懂事的孩子，所有大事小情都以懂事为最高标准。要女儿收起伤心，开心迎接新狗；要女儿放下约定，让女儿陪伴其去饭局，并且敬酒，所以后来女儿喝酒被父亲看见，父亲质问其时，女儿说的你不也是叫我喝酒吗？的时候，赤裸裸的讽刺又体现的淋漓尽致。

而在女主开始学会所谓的懂事之后，我认为也就是她死了的时候。她死在了在街上跟牵着爱因斯坦的女人说抱歉的时候，死在了得知新狗绝食死掉后冷静说谢谢的时候，死在了爸爸饭局上低头一口一口咽下狗肉的时候。

电影快要结束的时候，父女俩在车上哭了，父亲知道自己愧对女儿，我也流泪了。

她身边所谓的亲人只是以一种粗暴的方式要求她，迫切的将她打造成一个合适在这个社会生存的形状。不可否认，那是爱，只不过爱得太迫切，太急于求成，毫无顾忌的将少女珍贵的自尊和细密的心思践踏和辜负。

到底是大人教育方式引发了孩子的叛逆，还是孩子的叛逆让大人不得不动用粗鲁的教育方式。其实我觉得理解很重要。

狗十三观后感2

狗十三这部电影，不会像可乐那样刺激你的感官，他更像是一口烈酒，看似如白水一般无味，实则让你内心汹涌。

影片的主题是一个小女孩“成长”的故事，13岁的李玩正值青春叛逆期，父母离异，爸爸再婚，爸爸和新妈妈生了个儿子，但不敢告诉李玩，而是弥补性的给住在爷爷奶奶家的李玩送了一条狗，李玩给它取名“爱因斯坦”，影片通过她对这条狗态度的转变来反映她在成长过程中的改变，是周围人一次次的“教导”使的她更加“懂事”，最终成为一个传统中国式的听话的孩子，顺利的长大，也不再开口说话。

“这是为了你好”“你也该长大了”“你怎么还不懂事啊”这些语句熟悉吧？好像再是别人家的小孩也曾或多或少的听过类似的话吧，这一句句的“为了你好”曾多少次让我们把委屈吞咽下肚，这是大多数中国家庭教育的病：他们从来不会真正了解我们的想法，只是一味的把我们推向他们希望我们走的路。

在影片中李玩逐渐接受了“爱因斯坦”这个家人，却在某个平淡的一天。爱因斯坦陪爷爷出去买菜走丢了，李玩发疯般的找狗，爸爸完全不能理解李玩因为一条狗闹的家里鸡犬不宁，所以他采取了暴力这个最原始的方法来镇压李玩的“无理取闹”，而家里人也为了平息这场闹剧送了另一条“爱因斯坦”来敷衍她。李玩选择妥协，她开始接纳这个世界对她的打磨。

“总会有下一次的”，第一个爱因斯坦丢了，第二个爱因斯坦死了，最后一个爱因斯坦“长大成人”了。影片的最后李玩面无表情吃下第一口狗肉和在街上偶遇爱因斯坦没有相认却站在街角泣不成声，她嚼碎自我，咽下尊严，吞掉过往，这就是父母眼中的长大吧，她吃下狗肉的时候妥协的如此彻底，仿佛在那个深夜她声嘶力竭的喊着“爱因斯坦”以及满大街密密麻麻的寻狗启事都只是一个梦，成长过程中总有很多是我们不明白但又必须学会的事情，这种被迫懂事和妥协让人心疼。

也许对于有些人来说，生活如同影片中所说的：我们一生都在等父母说一句“对不起”，而父母一生都在等我们说“谢谢”。最终，谁也没有等到自己想要的。

狗十三观后感3

去年有一部电影《狗十三》上映，但当时错过了电影院，没想到下档后，今年在视频网站看了几遍。真的是一部非常有感触的电影。

没有人的成长是不经历痛苦

电影中的李玩，经历了成长期的.阵痛，被家庭逼着“长大”了，其实也看到了自己的影子。小时候我也经历过那个时期，可能比李玩更严重。当然我承认，初中时期的我没有李玩优秀，根本没有独立思考的能力，很多都是父母或者老师来决定，我自己没有什么想法，所以觉得自己更可悲，连反抗的基础都没有，全部都是父母或者老师说了算，怪自己不够勇气。

听话了也并不代表妥协

李玩最后吃下了狗肉，也成了大人眼中听话懂事的小孩。虽然大人眼中她是长大了，听话了，但是不代表她就真的妥协了。她只是选择把悲伤和不满深藏而已，她不想让长辈们再为她难过和操心，所以就算再爱狗再难过也还是随了大人们的愿。她真的长大了，她以后有能力也绝不会让自己的小孩再经历和她一样的经历。

多换位理解和共情，其实矛盾并没有那么大

电影中，父亲是爱女儿的，李玩也是爱爸爸的。但是，他们之间却经历了巨大的情感战争，女儿在父亲面前吹酒瓶，父亲不惜痛打了女儿，并且彻底压下了女儿的焰火。其实，他们之间只要站在对方的角度多想一想，其实冲突也是可以避免的。父亲也不容易，为了事业也得在老板面前点头哈腰，中年男人的压力可想而知，女儿如果早一点理解也就没有那么大的怨念了。同样，父亲也不能觉得子女就是自己能控制的，对于他们的承诺可以随时违反，或者认为子女的爱好和梦想没有自己的事业重要。中国式父亲都有这个毛病，但是子女应该有他们自己选择的权力，父母不应该过度干涉。

最后，李玩和爸爸在车内，响起了《再回首》音乐的时候，李玩爸爸痛哭说自己不是一个好爸爸，我也看到了做父亲的忏悔和悲伤。其实，父母也有父母的难处，小孩成长没有一个不经历痛苦，但是，人到中年，也没有哪一个父母是轻松的。

狗十三观后感4

小的时候总想着长大，可是长大是一件很残酷的事情，十二岁的李玩在那个夏天终于体会到长大的痛苦。

她不是要求事事公平，只是想要天平不要倾斜得这么厉害；

她不是非要一只狗，只是想要你们认错的态度；

她不是想占据大家的全部心思，只是想要一点关注。

可是你们都没有给。

她不是那种“别人家的孩子”，她也叛逆，也不懂事，你们觉得她小所以没关系，可是后来又拿你大了要懂事来要求她；

她没有容不下弟弟，可你们觉得她接受不了，所以瞒着她，后面要求她扮演好姐姐的角色，是你们忘了是你们把她推到外面让她觉得自己是外人的。

你们的道歉从来不是觉得自己做错了，我打了你，说了一声对不起，你就必须原谅我！要不然就是你的错。

可是为什么呀？明明受害者是她，最后面却还变成了犯错者，这是什么道理？

我们连拒绝原谅的权利都没有了。

网络上有人说，李玩微笑的道谢吃着狗肉的场景令人细思极恐。可我觉得李玩好孤独。那个时候知道内情的亲人没人出来帮她圆说，都盯着她，害怕她拒绝。如果李玩真的拒绝了，结果会是什么呢？只会是又一次的责备她不懂事罢了。李玩心里头很明白，她没有选择的权利。

“我刚刚好怕它认出我向我扑来呢，还好没有。”当李玩在街头偶遇爱因斯坦这样说的时候，我哭得最惨。爱因斯坦是那个最幸福时光的代表，如果它扑过来了，可李玩已经没有再继续那样随心的幸福下去的权利了，这样的标志牌还是离得远远的好，不至于日日提醒自己长大的代价是多沉重。

我没有要求过什么，你们动机不纯的送一只小狗来让我养着，后面弄丢了再找一只来弥补你们心中的不安，当我想要真心实意的去重新爱它的时候，你们又因为弟弟的顽皮要把它送走，从不考虑我的心情，就好像从始至终我的感受不足一谈。

你们把它送走的那一刻起我的心就慢慢的老去了。

狗十三观后感5

非常现实的一部好片，导演竟然这么理解青春期孩子的心理！从女主身上看到太多太多自己曾经的影子，应该也是很多中国青少年的影子。女主在我看来，很可怜，很懂事，比我懂事多了，比我能理解大人多了，曾经，那个年纪的自己，和身边人的冲突更加激烈。很巧，自己也曾经经历过宠物的走失，同样的，没有失而复得，永远的失去了。虽然我没有责怪家人，但是女主的伤心，完完全全可以体会，甚至可以说，我曾经比她更伤心欲绝。另外，从孩子蜕变成大人的过程，确实是撕心裂肺的，感觉自己的童真一点点的在死去，电影通过几次饭局来表达女主的变化和所谓的成长。饭局，是中国式文化的一个缩影，我也在饭局上看到过太多这种虚伪恶心的景象，其实自己还是吃这碗饭的呢，但说长不长说短不短的这么些年过去了，自己在饭局上的表现一点没长进，依旧那么木讷，和十几岁的初中生女主没两样，性格决定命运吧。我是该庆幸自己内心仍是个孩子吗？电影七七八八的小时挺多的，有那么一两件事没怎么看懂，但女主的变化，我并不认为这是妥协，还是很连贯自然的，可能大多数中国孩子都有类似经历。父母的爱真的很重要，但比爱更重要的是对孩子的理解，片中的爱情，谈不上爱情了，少男少女间的好感和欣赏，其实我还挺喜欢这段的，恰到好处，很淡很自然，没有发展才会留下最美好的回忆吧。

为什么大人都觉得对宠物的爱是可以随随便便找个替代品就可以解决的呢？每一个宠物都是独一无二的，并不是因为它长的全世界最可爱，它的品种最高贵还是怎样，是因为我们之间的感情是独一无二不可替代的，找来替代品，对它也不公平。我觉得电影中第二条狗真的很可怜！从来没有得到过爱，完完全全的牺牲品，养宠物务必慎重，那是它的一生。而女主最后遇见第一条狗的反应，有看到评论说女主长大了，对生活对等等妥协，我觉得不是妥协，在我看来是，它现在的生活很不错，有爱它的主人，既然自己没有能力给它好的生活和爱，就不要打扰它的生活了，它就算回到自己身边也会是个悲剧。

狗十三观后感6

夜里回到家，弟弟发来信息说，看看《狗十三》吧，何止是孩子的问题，教育的问题，他说在电影里也看到了自己的孤独。

于是我就在今夜看了这部电影。靠在床头看了这部电影，整个人沉浸在电影里。

很多人会把《狗十三》归结为教育的问题。青春期的女孩李玩，父母离异，爸爸再婚后又有了一个儿子。李玩叛逆，为了一只狗让家里鸡犬不宁。整个故事情节一点不狗血，很真实，一直到最后李玩爸爸开着车泪流满面的时候我才开始流泪。

生活里谁容易?生活里谁不孤独?其实每个人都是一座孤岛，都有别人进不去的地方。生而为人，总要有责任要肩负，总要忙着应酬，总要心里流着泪脸上挂着笑的去面对这个世界。

无法评判李玩和爸爸，还有戏份并不多的后妈。谁心里没有委屈?

我喜欢李玩，我知道这是一个有分寸的女孩子。看过很多叛逆的女孩，离家出走喝酒，跳舞，伤害自己，和男人接吻，甚至更出格。李玩自始至终很有分寸，在最后一次离家，喜欢李玩的男生陪着她，李玩痛哭的时候，喜欢她的男生想要吻她，李玩果断拒绝并说:“我不需要这样的安慰。”那一刻，我特别想为李玩点赞，想为编剧点赞。我觉得这种信息的传递最好。少男少女的爱情(感情)就应该是简单的，纯洁的，干净的。电影就应该

传递给孩子们这样的信息，喜欢也好，爱也罢，守护比肢体接触更重要!无论如何孤独，李玩清楚自己想要什么------长大!

我同情李玩的爸爸。没有人想要离婚，走进婚姻之初的时候所有人奔的是白头偕老。生活里会有什么改变，会再遇到谁无法预料。第一次婚姻的失败，女儿的叛逆，老来的子的喜悦，酸甜苦辣也就只能自己品尝了。

有人说李玩并不够叛逆，其实她也在一直向成人的世界妥协。有吧，整部电影里有多处我们不想面对的成人世界的虚伪与无聊，可是它太真实了，我们不是如此吗?酒桌上推杯换盏的阳奉阴违，有钱人在自己家人面前的众星拱月……谁都能看到自己的影子吧?

《狗十三》，一部看过之后越发孤独的电影。

第四篇：《金陵十三钗》观后感

《金陵十三钗》观后感

这是一个关于死亡和新生的故事，在一个教堂里，身份悬殊的他们聚在了一起，秦淮河女人世俗而妖娆，女学生干净稚嫩。同样是十三岁的时候，却是不同的境遇，十三岁时的她们都是美丽的，十三岁时却让她们看见了这个世界的丑恶，活着就意味着耻辱，那么还是死比较痛快吧。她们为了自己十三岁时的遗憾，拯救了她们的十三岁。

情节中充满着对比与冲突。像学生们朴素的蓝色棉袍和端庄的举止与十三钗鲜艳华丽的服饰和摇曳多姿的步态以及随性的行为形成了鲜明对比，灰色的教堂与彩色玻璃色彩上的对比，外面的枪炮声与教堂的安静的对比。打破这种对比的是日军的进入，平静没有了，带来了血腥，也带来了人性的碰撞。到最后，十三钗和米勒，包括书娟的父亲孟先生都完成了自已的救赎。也许把场景放在教堂，也有宗教意义上的含义。在这个最接近上帝的地方，在战争的阴影的笼罩下，人性的善的一面被激发出来，十三钗代替女学生赴虎穴，米勒放弃自私心去营救学生们，豆蔻为了让濒死的男孩听到她的琵琶付出了生命，陈乔治男扮女妆代替女学生。

一直是烟气蒙蒙的场景，颓败而艳丽的色彩，十四个女学生、十四个秦淮河女人、一个铁血战士、一个看守教堂的小男孩、一个洋人、一个父亲、满城的日本兵······都形成了鲜明对比，同时也给我们带来了心灵的震撼，让我们看到了人性的伟大，看到了中国人的伟大与侵略者的可恨。

但这部电影在刻画死亡和新生时，所用到的数字很多都近乎高度精确的对应，比如：进入教堂的女学生是十四人，但有两人在情节展开的过程中就遭遇了死亡。而进入教堂的秦淮河妓女也是十四人，也有两人由于出外而遭遇日本兵不幸死亡。最后都是十二人。其中十二个女学生的存在已经为日本军队知晓，但十二个妓女的存在却并不为他们所知。日本军官来观看女学生教堂里的演唱的时候，由于妓女中的一员要救护一只小猫而出现在教堂正面，被认为是女学生，于是日本兵要求出席他们的庆功会的女学生共是十三人。这才有了教堂的伙计乔治的挺身而出，男扮女装地和妓女们一同走向了死亡的绝境。而贝尔扮演的米勒也是和十二个女生构成了十三个人，获得了生的机会。女性有十二人最后走向死亡和新生，构成十三钗的还有乔治和米勒。在这里都是一个男人和十二个女性走向死亡，也走向新生。死者和生者的数字正好对应。这里的数字其实并非偶然，十二和十三其实都有基督教的背景存在。这里的十二其实是指向了基督周围的十二使徒，而这死亡和新生中的另一个人则是基督十二使徒之外的另一个使徒保罗。在基督教的文化之中，保罗的关键的地位在于他给予了基督教关键的传播的机会。他并不在十二使徒之内，却又是最为关键的使徒。这里的乔治和米勒的一死一生正是隐喻了保罗的存在。正是由于有了保罗，基督教的生命才得以展开。而由乔治的赴死，才换来了米勒带领女学生的脱险换来新生。数字在这里起到了极为关键的作用。这里的数字既指向了《红楼梦》中的金陵十二钗，却又有了来自基督教的十二使徒的概念，却又通过“十三”的数字和基督教中保罗的存在建立了一种隐喻的关联。

从这种艺术效果上，我们感受到了一种历史之外的数字文化的魅力，也看到了电影之外的艺术，此时的它不仅仅是一部电影，更是一种值得我们去欣赏的艺术品，它的精髓值得我们去探究，去发扬，这也是这部电影给我带来的心灵震撼之一，即：艺术。

我个人认为这部电影的意义在于在今天世界和中国的命运都发生了剧烈的转变，对于南京浩劫的理解有了更为丰富的展开的可能性。战争的历史已过去久远，但战争的记忆却仍然是我们不断回溯的。在当下我们时刻强调的“不要忘记”其实说明了我们对于记忆被时间湮没的不安，也喻示着我们对于新的时空中对过去的剧烈的擦抹的警觉。我们强化记忆的要求提醒我们战争的历史随着时间而变得遥远，对于从未经历战争的几代人，召唤记忆其实不仅仅是对于历史的真实的强调，而是对于鲜活记忆的召唤，对于历史的“活的意义”的召唤。我们并不试图将战争的经验变成书本中的记载，这种记载和研究的工作是不可能中断的，而我们的忧虑在于记忆会变得无足轻重，有责任担心过去被他人刻意地篡改和我们自己的下一代的遗忘。所以，纪念、伤悼和不断的提醒的意义在于把过去变成今天和明天的内在的动力。记忆的作用在于将今天的合法性置之于历史记忆之中。历史赋予了我们面对未来的丰富的可能。这里其实展开了中国所具有的价值的高度。可以说，这是全球化时代的对于中国的蒙难历史的一种再陈述，通过这种陈述中国和世界都再次获得了对于生命的命运和价值的再度的追问和思考。

第五篇：金陵十三钗观后感

金陵十三钗观后感

这是一个具有传奇色彩的悲剧故事，其附着的特殊历史背景对电影人具有天然吸引，但故事的演绎成分太大，如果不能做到令人信服，会是最大的麻烦。在编剧刘恒手里，纯熟的编剧技巧努力抹去了墙上的褶皱，导演张艺谋也难得地尽量克制着自己以往过度装修的陋习，实力派演员克里斯汀•贝尔的加盟，更让表演上了一个明显台阶，这一切，令整部电影看上去圆熟、精巧、颇具冲击力，但最终，故事的核心，妓女们牺牲自己拯救女学生的这个抉择，其可信度仍值得商榷——它仍然像是被作者赋予的、强加的——这是这部不可谓不成功的影片，最大的遗憾。

1、命题

1937年12月13，是南京沦陷之日。

次日，五万日军入城，废墟中的六朝古都，就此沦为这支野兽军团的肉食餐厅。从这天起，日本军人开始了连续八个多月的针对三十多万战俘、平民的震惊世界的大屠杀。旅美作家严歌苓的小说《金陵十三钗》，讲述的就是日军入城后三天三夜发生在地狱般的南京城里，一个不可思议的故事。

这如果不是迄今为止中国作家创作的以南京大屠杀为背景最悲怆、最高贵的故事，那就一定是最离奇、最具传奇色彩的故事。严歌苓以往的小说，喜欢以大历史为背景书写极端困境下的女性传奇，而向以故事短板为国人所诟病的导演张艺谋，则在这本薄薄的小说里嗅到了金灿灿的道德价值和商业前景。然而，任何人要想选择将这个故事搬上银幕，在今日之中国，无疑都要冒不难想象的高额风险（事实上，克里斯汀•贝尔先生的一次小小的乡间旅行

带来的严重后果让我们意识到，各种潜在的风险还是远远超出了常人的想象力）。首先，你无法回避关于贩卖苦难的质疑，当然，即便是严谨如《辛德勒的名单》，在很长一段时间里也不得不面对这个问题，这种质疑有时是比较廉价的；其次，在这民族深重的苦难背景里，消费妓女、消费情色的嫌疑也不是完全缺乏根据，朱大可先生那篇《十三钗的情色爱国主义》，即便投放时机欠妥，也不能完全看做只是空穴来风——追溯民族浩劫的恳切愿望和渲染妓女抗日的娱乐演绎，一个要求严肃、严谨，另一个却很难避免煽情，两厢之力，本身可能相互消解。张艺谋不会全无权衡，围绕在他身边的谋士们，必然也曾反复陈述当中利害，但他最后还是不肯放弃这个难得的“好故事”。那接下来，令故事可信，就成了所有工作的重中之重，张艺谋找来国内最好的编剧之一刘恒，来为影片勾勒叙事蓝图。

一个成熟的编剧，很快会找到这个故事的支点，他清楚地意识到，自己所面对的其实是个类似《苏菲的选择》那样的“魔鬼交易”。

《苏菲的选择》，是美国当代小说家威廉•斯泰伦的自传体小说，曾被誉为“西方小说史上的里程碑作品，二十世纪百部最佳英语小说之一”，这也许过誉了，但故事本身的确相当动人。故事主角苏菲，是二次大战期间遭纳粹迫害的波兰女人，她的一生，完全毁于集中营里的一次痛苦的抉择：在被关押集中营期间，纳粹强迫她在两个子女中作出选择，一个留下来，另一个将被送入焚尸炉，苏菲心如刀绞，在魔鬼的无理命题面前，她选择留下儿子。这个选择，没有拯救任何人，反而毁了她的一生。值得一提的是，冯小刚备受肯定的《唐山大地震》的戏剧核心，也来自对这个典故的重组。是的，好故事，总是讲过的。

小说《金陵十三钗》面临一个相似的困局：妓女和女学生，该牺牲谁？

这个故事里没有苏菲（假神父米勒实在没有资格作这样的抉择），所以在《金陵十三钗》里，纳粹和苏菲，也许是同一个人。那就是作者本人。但通俗小说作者一般不会让这种无解的道德焦虑困扰自己的写作，所以，她巧妙地引入了一个“英雄情节”——让“十三钗”自己作出这一选择，令人物获得升华，成为拯救者、牺牲者，成为英雄。这也许是通俗作品和严肃作品的最大区别——通俗作品的作者乐意充当上帝之手，随意拨弄人物的行为、定夺其命运，她可能根本不爱玉墨，甚至骨子里乐于剥削她们的特殊身份，而在真正严肃深刻的作品里，作者就是苏菲，就是朗读者、就是钢琴家本人。

剧本沿用了这个手法（它别无选择）。所以，这个抉择既是故事的华彩，也是故事的最大陷阱和软肋。软肋在于，影片中这个高潮并非叙事的终点，而是所有叙事的起点，因为所有努力、所有功课、所有剧作技巧，都将为促成这个结果，令这个选择显得可信而做。《金陵十三钗》最终做到了可信吗？

2、人物的转变是否做到了可信？

小说家出身的编剧刘恒有着深厚的文学功力，他的剧本最让人叹服的是对白质感，他能写出一流的台词，而一流台词最大的功效，是带入感强。然而遗憾的是，在面对这个敏感题材的时候，剧本在人物深层性格的挖掘上，却没有能够倾其全力，许多地方仍留有遗憾。有时候，这可能不是编剧能力问题，而是命题使然。刘恒的另一个剧本《铁人》也有这个问题，因为某种原因，那部主题先行的电影不需要、也不允许他对人物（王进喜）进行更深层

挖掘，他于是只把力气花在情节、台词上，观众最终看到一个打了鸡血的王进喜，情绪饱满地过了头。《金陵十三钗》面对的问题异曲同工，这个令人难以置信的命题不可更改，深层挖掘人物也不能完全解决这个问题。

这个故事在叙事上的终极目标，是让故事高潮、华彩乐章，妓女们做出“交换”这一选择显得动人（因为可信是做不到的），所以，之前所有叙事，统统都是精心的铺垫。

在影片上映之前，美国影评人多德•麦卡锡曾在《好莱坞报道》发表了一篇评论，明确表达了他的质疑，质疑主要是针对核心人物的这种转变，“不可否认，在和平时期品行不端的人身上，当他们被号召从事伟大无私之举时，会显露出之前所隐藏着的高尚情感和道德。但不管从现实世界或电影本身来说，关于这一巨大转变的环境和方式都是不真实和不可思议的，其中的谋算和衡量被略去了，让最终结果的可信度，或者说，它所应该具有的力度大打折扣。”

多德•麦卡锡对片中两个主要人物（美国人米勒和妓女玉墨）的转变，都表示难以认同，我个人倒认为，米勒的转变恐怕更仓促一些，而玉墨的转变倒是有迹可循、基本成立。剧本为玉墨的最后转变，埋下了不少于五层的铺垫：

第一层铺垫，是日本士兵第一次冲进教堂，面对妓女们可能暴露，书娟选择了离开地窖口，让玉墨及其姐妹们得以保全，而女学生们却因此而险遭强奸（当中一个更坠楼身亡），对玉墨来说，这是救命之恩。这是恩。

第二层铺垫，是李教官和玉墨的一次对话，原本可以撤出南京城的教导队，正是为了掩护这群女学生而全体阵亡，他们不能白死，对玉墨来说，这是同龄人的一个临终嘱托。这是义。

第三层铺垫，是米勒的转变，米勒这个垂涎美色的“二流子”，这个局外人，为了这群孩子，都能有此义举，让玉墨觉得孩子们真的很有机会幸存，这让她们的牺牲有了意义。这是价值。

第四层铺垫，是米勒向玉墨坦白寻琴弦女子的惨死，这让玉墨心悸，她由此想到自己的身世，她上过教会学校，第一次接客也在这个年纪，所以她认为不能让孩子们受此凌辱、虐杀。这是情感基础。

第五层铺垫，就是书娟带孩子们爬上钟楼，欲跳楼自杀，这直接导致玉墨做出了她的抉择。这是迫切性。

所以，玉墨的转变和选择，是说得通的。她的选择，乃是一个有过教会教育背景的女子的人道主义，任何一个成人在那样一个现场，为了孩子，都有可能这样做。说不通的，是其他女人在她的感召下，迅速、决绝地做出同样的选择，而这些人中的多数是面目不清的，我们看不到她们身上有这种层层递进的铺垫，所以剧本巧妙地安排了次日临上车前小蚊子的恐惧、反悔情节，这是个极有必要的补丁。但补丁只是补丁。也有女性观众敏锐地觉察到，妓女们的选择（不是玉墨的选择）有着天真的一面，作者或许正是利用了她们对职业、身份的卑贱感，“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”这一诗句的引用，是令人当时感动，而事后叫人感到不快的一笔。妓女们作为牺牲行为的主体，并没有得到足够笔墨来具体剖析，她们仍然是一个个被简单赋予了行动的卑贱群体。所以，玉墨选择做“英雄”，有完整的自觉过程，而其他妓女，则是在她的感召下，幻想出了一种精神升华的价值。如果连做英雄都仍然是集体无意识，这个故事的先进性在哪里？它的确有一个巧妙包裹下的主旋律叙事的嫌疑。

这是整个剧作，最令人遗憾的地方。它并没有做到可信。

此外，米勒的转变，显然就更缺乏说服力了。日本兵第一次冲进教堂企图强奸女学生，米勒的挺身而出是可信的，这是一种普通的人道主义、英雄主义，而当他外出寻找两个妓女遇到同乡，有机会逃离南京却选择放弃的时候，情节处理就有些草率。当然，我们都记得，米勒后来在玉墨面前吐露心声，他告诉玉墨，自己的女儿如果活着，是12岁，正是和女学生们一样大的年纪。但这样就足够吗？这也是个补丁。在叙事中，补丁的特点是，不补，就露个破绽，补，则说明这里曾经有个破绽。

相比米勒由“坏”到“好”的转变，他的痛苦与纠结尤显更轻，特别是他还刚刚目睹了两个女人被虐杀的血腥场景（相信这个场景所营造的真实感会令所有观众不寒而栗），我很难接受他会简单默许“自己所爱的女人”作出这样“伟大的决定”并付诸行动却无崩溃迹象——这种崩溃，想象一下如果玉墨是你的女儿，你的女友，应该都是不难体会的。

多德•麦卡锡有个词用地十分恰当：不可思议。

但由于剧本整体完成地实在很顺畅，至少在电影院里呆坐的这145分钟里，我们来不及考虑这些，你只能跟着人物跌宕起伏的命运跑动，在恐惧和压抑中，对一切信以为真。

3、真正好的电影，不会只停留在故事层面

真正好的电影，当然要有一个很好的故事，但绝不会只停留在故事的第一层面。

十三个妓女为了救十三个女学生，慨然赴死，这是典型东方古典价值观的故事，而这命题本身是不可信的，尤其放置在背景过于厚重的南京大屠杀的

历史画面之上。如果不能做到深沉，就绝不要露出轻佻的马脚。是的，我们可以看到张艺谋已经在咬牙克制，但零星之处，毫无必要地渲染扭动的屁股、灿烂的旗袍……特别是《秦淮景》段落对于幻觉场景的处理，恶趣味一次又一次地在局部地区爆发。

总体上，《金陵十三钗》是一部相当不错的通俗作品，面对这个异常严肃的题材，张艺谋很认真，却不够克制，剧本很精彩，但在许多层面远没有达到完美，而视觉呈现上，更有些不周之处。在这样一个故事里仍然无法遏制自己的某些趣味，让我对张艺谋……真的很挠头。

我记得在电影《拯救大兵瑞恩》的结尾有这样一个细节，年老的詹姆斯•瑞恩带着全家老小来到二战阵亡将士墓地，在米勒上尉的白色墓碑前，他满含热泪，恳求妻子回答自己这样一个问题：“告诉我，我这辈子没有白活？”这个一稿剧本里根本没有的情节和台词，是斯皮尔伯格在剧本改动中最动人的一笔。而《金陵十三钗》，缺少这种醇厚的东西。书娟对“妓女姐姐们”的牺牲缺少一个明朗的态度，最后窗口的定格画面，只传达了一种遗憾的感情。对十三岁的女学生书娟来说，这也许足够，但对电影、对这部电影的亿万观众，这并不足够。

如果《金陵十三钗》不能算是一部一流电影，盖因为创作者对牺牲者、受难者的态度，缺少必要怜悯，即便这个问题也许是原著所带来。在《苏菲的选择》里，你清楚地看到、感受到母亲的灵魂之痛，而《金陵十三钗》你看不到作者的这种痛苦，更看不到这种痛苦达到了更深层次，所以，它无法和《钢琴家》、《辛德勒的名单》相提并论，就很正常了。但是，也许对于一

部“张艺谋电影”来说，它必须得到某种肯定，因为这显然是张艺谋十年来最好的作品，如果这是一个新起点，张艺谋就值得我们期待。