特洛伊人物赏析

第一篇：特洛伊人物赏析

正如许多人所言，《特洛依》被改编得完全失去神话色彩，以一个纯人类战争的历史故事形式重现，这在某种程度上对那些神话爱好者和历史爱好者都是沉重的打击，烂评如潮并不稀奇。然而不能否认，作为一个故事而言，它在人物塑造和情节演变上却是非常成功的。假如你没有先入为主地戴着任何颜色的眼镜，仅仅把它当作一个从未听说过的故事，你将很幸运的从中发掘很多有价值的东西。而事实上，众多恋旧者的臭鸡蛋，也充分说明了编剧对这个故事推陈出新的突破。

这部片子给我留下最深印象的并不是宣传中的宏大战争场面，事实上每次打仗我都在跑神，不由自主地陷入思索，这些人，从国王到平民，从英雄到弱女，他们到底在追求什么，是什么最终成就了这场所有人的悲剧。

海伦——我要的不是一个英雄

这场战争的起因很荒谬，无论神话故事还是电影，海伦都被安排成导火索。因为她对自己命运的无由自主，在我的概念里，海伦一直只是个花瓶。可电影选的这个花瓶，显然并不漂亮。有些怀疑导演的刻意，似乎让这场本已荒谬的战争显得更加可笑。海伦，并没有如预期一般的美丽，也没有出奇制胜的魅力，很难理解那个风流倜傥以勾引人老婆为乐的帕里斯怎么会被她迷住，以至于不惜为之牺牲生命。我只能归结于小孩子的一时冲动和盲目。当赫克托耳在船上恨铁不成钢地质问他时，帕里斯一派茫然的眼神告诉我们，爱情和死亡，哪样他都不懂。无知者无畏，他后来的表现，无不证实了这一判断。尤其当他从决斗中逃脱，爬到哥哥脚下求助，使赫克托耳不得不放弃一个英雄的荣誉出手杀死斯巴达国王的时候，我对他的鄙夷和愤怒达到了极点。这个幼稚自私的孩子，为了一己私利，屡次伤害自己的父兄姐妹，一步步推他们向地狱。

而海伦在替他敷药的时候，说了一句太理所当然的话：“我要的不是一个英雄，而是一个可以和我终生厮守平静度日的爱人。”那是这部电影中最大的谎言，她要的不仅是一个浪漫体贴的爱人，更是一个敢于冒险为她而战的勇士。虽然当斯巴达国王的剑高举在帕里斯头上时她也心如刀绞泪眼婆娑，可后来帕里斯耍赖挣脱、爬向城门的时候，她眼神中迅速闪过的失望无可掩饰。所以，她会轻易被赫克托耳说服回到特洛依，更在他要上战场时独自送行，深情凝望着他的背影。这些眼神和举止，都比苍白的言语更深刻更真实的传达了她的想法。赫克托耳，才是她心里真正可依赖的男人。她曾对帕里斯说：“你太年轻，我的爱人。”女人对男人的怜惜，本身就是一种不平等。在她眼里，他只是一个孩子。而她也不比他好。战争打响之后，这两个最无耻最自私的人还妄想牺牲自己来保全特洛依，我呸，又不是真傻，早干嘛去了！不过是逞逞英雄罢了，也不知道表演给谁看。可怜那些无故丧生的人们，关他们什么事呢？

帕里斯——英雄梦

从一开始的解救海伦到最后杀死阿喀琉斯，帕里斯都是受内心一股子浪漫英雄主义所驱使。当然一个孩子的爱情可以是很纯洁很无畏的，可谁知道他对海伦的感情由何而来，我相信大多数人都看不出这个海伦有何特别可爱之处。除了她是别人的老婆；并且一心想逃离目前生活。帕里斯的出现，恰好填补了她的感情空白。于是干柴烈火，一发不可收拾。肉体之爱很奇怪的转化为生死相许的爱情，这之间没有任何交待，草率得让人不由再次怀疑，编导似乎要极力突出这场战争的荒谬。他在船上对赫克托耳说的那些话，听起来似乎英勇，实则无知得令人发笑。以他对哥哥的了解，帕里斯深知他不会把自己送入虎口，因此赫克托耳要船掉头回特洛依的时候，他脸上一丝惊讶的表情都没有，还在为自己勇敢却没有机

会实现的牺牲而自我陶醉着。开战前他不顾家人劝阻要跟斯巴达国王单挑亦复如是。那纯粹是孩子气的热血上涌，他哪里明白死亡的残酷。于是，当死亡真切的降临在他头上，他丢了一切可以丢的东西，荣誉、面子、承诺、爱情„„丧家犬一般爬向哥哥，匍匐在他脚下哀求。如他所相信的，赫克托耳果然违背决斗规则，出手杀死斯巴达国王，最终给敌人以借口开战。可怜的赫克托耳，再次陷入万劫不复的深渊。赫克托耳死后，帕里斯似乎也试图肩负起他的重任，劝说父亲不要拉木马进城。可底气显然不如先前足了。这个孩子，在害死了最疼爱最能保护自己的人之后，终于开始长大了。虽然让步得不是时候。最后逃亡途中折回，他不顾堂妹的哭喊一箭又一箭射穿阿喀琉斯的身体，那种歇斯底里充分暴露了他的苍白虚弱。那已经不再是杀死勇士的虚荣，更不只是为父兄报仇的愤怒，而是一种深刻的恐惧。到此，帕里斯的英雄梦彻底醒了，而他的英雄名却正在成就。

赫克托耳——无奈的英雄

人有两条生命，一条为自己，一条为别人。赫克托耳终生都为他人而活。晚宴结束后，看见帕里斯跟在海伦身后溜上楼去，他转过头，眼神复杂，面无表情。那一刻，他是否知道，自己悲剧的宿命正走向一个结局。很多人都认为赫克托耳是这部片子里唯一的真正的英雄。他勇敢，却不鲁莽；善战，却不滥杀；寸土不让，却尊重敌人；懂得珍惜，又勇于牺牲。可以说，他是一个理想的正面英雄的典型，完美到几乎没有缺点。但他却是有缺点的，且很致命——那就是心软。赫克托耳缺乏当机立断的魄力。他在船上被帕里斯以性命相胁，几乎立刻就改变主意回航，虽然心下也觉不妥，却没有意识到自己的一时心软，最终杀死了他和他终其一生想要保护的人民。可惜那只是他错误的开端。第二个错误是破坏决斗规则，对弟弟的一再姑息纵容，使他陷于无法辩解的境地。我们只看到他保护弟弟的急切，可面对那些涂炭的生灵，他又如何平息自己的愧疚。一个王子的性命，果真就抵得上整个特洛依的和平安宁吗？第三是火烧希腊军营。他的弱点使他总无法坚持自己的观点。对于所谓的阿波罗神的庇佑，他一直都抱着深切的疑问。可父亲不许他质疑，他便也顺从的去做自己不相信不愿意的事情。在一次次的让步中，赫克托耳失去立场，最终以生命为代价偿还了这一生的债。最喜赫克托耳，是他对神灵的几次质疑，遭遇阿喀琉斯的敬畏与惶恐，号令大家停止追击并通知希腊人来收尸，揭下帕特洛克罗斯头盔时后悔不已，以及预感不妙一再叮嘱妻子逃生。仅仅从不多的这些片断里，才可以看到他偶尔流露的自我。而就连这种时候，他想着的仍然是别人。是，他是一个英雄，可天知道这个英雄当得多么无奈。一开始他的生命就是个悲剧，永远在为别人战斗、计划、操心，从未活过自己。阿喀琉斯的一剑，对他何尝不是一种解脱。赫克托耳出征前紧紧拥抱妻子，离别后儿子的哭声，和曾经无知的笑脸一样，碎了我的心。

阿喀琉斯——你可以厌恶，却无法忽视

不知道一个人怎样才能将自己彻底剖析清楚，正如我在阿喀琉斯这儿遇到的障碍。他是我最早想写的一个人物，但直到最后我还是无法用完整准确的语言去描述他。每每想起，总被激荡的情绪牵扯着不能自已。注定这将是最为破碎的一篇。阿喀琉斯与赫克托耳同样为悲剧英雄，却是个完全为自己活着的人。他清醒高傲、忠于自我，从头到尾都带着那么一种玩世不恭的神气。在他眼里，那些所谓的目的——荣誉、权力、国土、人民，或者个人的功名成就、信仰追求，都是非常可笑的。战无不胜的他，对这一切显然极为厌倦。从他身怀惊人绝技，却躲在岛上终日教堂弟练剑、不愿为人所用便可见一斑。影片开头以一个小片断，展现了他的神勇与傲气，暗示他在这场战争中将是一个举足轻重的关键人物。奥德

修斯上岛去求他出战，他犹豫不决，最后一日去见母亲。其时母亲正在水中拾贝，抬起头来，告诉他两个选择。当她说到结婚生子平静度日、子子孙孙繁衍不息的时候，我分明看见阿喀琉斯的表情里充满了厌倦和退缩，甚至还有一丝恐惧。那一刹那，我懂了他，一如懂得自己。于是当她含泪颤声说如果你去特洛依，将会获得青史留名的荣耀，但也会死去，他眼里的向往全在意料之中。与此相印证，后来他跟克律塞伊斯说：“神嫉妒人，因为他们会死，死亡是生命美丽的原因。你永远不会像现在这么可爱，我们也永远不能再回到这里。”清醒到冷酷的阿喀琉斯，对彻底终结的渴望昭然若揭。阿喀琉斯的悲剧根源于他对自由的酷爱，以及对自我的绝对忠诚。他的追求自由与独立思想，近似于孙悟空、黄药师以及杨过。在主流正道眼里，永远不按牌理出牌，邪气十足。而他们是寂寞的，因为清醒。他替阿伽门农征服敌人之后并不接受权杖，转身丢下一句话：他不是我的国王。那种毫不掩饰的清高孤傲令人激赏。而他大战前因纵情声色而迟到的懒散、隐居孤岛的逍遥、出神入化的本领、唯我独尊的狂傲„„莫不与《西游记》中那个神气十足的猴子类似。只是他们也有着共同的弱点——好胜和任情任性。无论阿还是孙，都是决不肯服输的。光好胜不足以致命，最终打败他们的恰恰是激烈而矛盾的感情。于是一个被收服，另一个死去。阿喀琉斯最令人心折的地方，在于他的坦率与真实。他的勇气不仅表现在征战决斗上，更表现在不殚于袒露自己的爱憎喜恶。为所爱的人改变规则或决定，在他是非常自然且顺理成章的事情。你可以说他任性善变，可这种真性情，恰恰是圆猾、苟且偷生却自以为聪明的人们永远触不到的宝贝。他比你我，比任何一个人都更接近本心。在他由于无所信求而显得冷漠甚至麻木的外表下，有一颗火热的赤子之心。所以才会对母亲有那样的温柔顺从，才会初遇时放过赫克托耳，才会为克律塞伊斯一声怒吼放下屠刀、才会在疼如亲子的堂弟死后暴怒、才会因为普里阿莫斯的肺腑之言痛哭失声„„这个看似无脚鸟的浪子，其实不过是被爱牵扯束缚的一只风筝。除了死亡，只有爱，是他唯一的出路。很难说阿喀琉斯是为了英雄情结而踏上特洛伊的，以他的本领和气魄，想要获得更大的名声都不在话下。从他对堂弟的教训也可以看出，他不赞成为了任何愚蠢的理由牺牲性命。而他自己却常常毫无顾忌冲入刀光剑影，因为没有任何人能够打败或杀死他。阿喀琉斯喜欢战胜的快感，却也厌倦战无不胜。这种自信与狂傲，恰恰是他沦为棋子的真正原因。虽然到死他都坚持只为自己而战，最终却在这场与他无关的欲望拉扯中，成为陪葬的祭品。他的结局从一开始就有明显的痕迹可循。片中每一个人物与他的接触，都充满了暗示意味。阿伽门农的暴戾与贪得无厌，奥德修斯的狡黠雄辩，堂弟的幼稚与理想主义，赫克托耳的英勇正直、克律塞伊斯的倔强善良、老国王的拳拳慈父心、帕里斯的虚荣懦弱„„一切的一切，莫不隐含着重大线索，预示着他将以怎样的方式获得想要的平静。当被心爱的女人质问为何要选择这样的生活时，他沉默，然后说：“我没有选择什么，只是生而如此。”对阿喀琉斯而言，生命不过是一个漫长而无聊的游戏。所以他奔赴沙场，求死求败。可就在这个硝烟四起的战场上，他意外地找到活下去的理由，却不知这个理由竟是自己死亡的契机。因果相续纠缠，命运和缘分将所有人拨弄于股掌之上，残忍却公平。但与其他人相比，阿喀琉斯仍然是幸运的，这个诸神的宠儿，不仅生前身后声名远扬，更经由爱与死亡完成了对自身的救赎。可怜那个被他爱过的女人，一生都将带着他的烙印继续。

普里阿摩斯——渺小的国王与伟大的父亲

作为国王，特洛伊的陷落，普里阿摩斯难辞其咎。虽然他的君主地位，就和他在片中的角色一样，暧昧而模糊。普里阿摩斯的失败之处，在于他的不清醒不理智。看见海伦跟着帕里斯低头走进来的时候，他毫不惊讶，热情而温和地握着

她的手，说一些赞美的话。如果说这时候他的表现出于惯常的镇定与慈爱的天性，后来跟帕里斯在花园里那番对话，就实在让人大跌眼镜了。“我这一生都在打仗，为权力，为国土”，普里阿摩斯叹息一声，“有时候我想为爱情打仗也许更高尚呢。”他的表现已经不像是一个回护孩子的父亲，倒像要感谢儿子为他带来这么一个伟大的机会似的。也许编剧原是为了煽情，让帕里斯与海伦所谓的爱情得到些同情，可这句话真真叫人啼笑皆非。尤其竟出自一位国王之口，当他说这些话的时候，可曾想过他身后的臣民？他们也像他一样，甘愿为一个自私的王子与他自私的爱情而牺牲么？一句不负责任的话，葬送了多少无辜的生命？他们为什么，又凭什么被你不由分说推向敌人的刀剑？不难看出，他的决策失误，源于骨子里不着边际的浪漫。这一点完全传承给了帕里斯，导致他不顾后果地拐带别人老婆。而在这个老人身上，则表现为对神灵的盲目崇拜与感情用事。正因如此，他宁愿相信装神弄鬼的所谓征兆，也不肯听取赫克托耳理智的忧虑与判断，甚至斥之为亵渎神灵。这个虔诚的老信徒，怀着对阿波罗深深的敬畏与信仰，一次又一次作出错误的判断与决策，最终促成了赫克托耳以至于整个特洛伊的悲惨下场。赫克托耳死去时，普里阿摩斯在城楼上老泪纵横几欲崩溃。他终于明白，特洛伊的守护神，并不是所谓的神灵。然而悔之晚矣，他丧失的不仅仅是足以凭恃的大将，更是骨肉亲子。那一刻的国王，无助而可怜，完全是一名普通的丧子老父。恰恰是这种朴素的感情，使普里阿摩斯的伟大得以显现。暗夜里潜入敌营，落在敌人双手上的亲吻和眼泪，令他的白发与皱纹格外动人。“你父亲很幸运，他没有如我一般看见自己儿子的下场。”阿喀琉斯呆呆听完这番话，默然起身走出帐篷，在赫克托耳的尸首边弯下腰来痛哭失声。爱，永远比恨更有力量，足以使人垂眉低首、甘愿臣服。告别时，这个孤傲的浪子，由衷地说出所有人的心声：“作为一个父亲，您比城楼上那个国王伟大得多。”可伟大有什么用呢？可怜的老父亲，一次次依靠儿子的勇气与血汗捍卫疆土，最后唯一能做的只是亲手将他安葬。再也不忍责备他的犹豫和盲目，除去华服、皇冠与权杖，他只是一个充满缺点的普通人，需要依靠信仰挣扎求生，尤其在失去强有力的支柱之后。再次听信神使的预言放木马入城，给特洛伊带来灭顶之灾，绝望的老人在神龛前泪流满面、大声质问，不知道还能相信什么。撕心裂肺的疼痛穿过银幕和音响直接刺入心底。那个摇摇欲坠的身体如此苍老虚弱、饱经沧桑，眼神却委屈如一个纯真的孩童。这是他一生赖以骄傲的信仰啊，谁能回答他的诘问！众神的沉默那一刻残忍到令人发指。而死亡却显得甜美且仁慈。看见他颓然倒在乱剑下，长叹一声，发现自己竟然松了口气。安息吧，特洛伊国王，如果有来生，愿你只是一个平凡的父亲，永远不用成就伟大之名。

这是一场所有人的喜剧。每个人都得到了他们想要的，海伦得到特洛依王子，帕里斯得到了英雄梦，阿伽门农征服了特洛依，奥德修斯自以为是地保护了他的人民，赫克托耳得到解脱，阿喀琉斯得到平静„„这也是一场所有人的悲剧，烽火连天血泪斑斑，无人能够全身而退。众神虽然在影片中并没有出现过，却切实存在于故事的因果关系中。神爱众生，便也是诅咒众生。太多的细节暗示这场战争随时可能终结，但它被人们不同的欲望推动着，不可避免地向前发展，直至不可收拾。在这场荒谬的战争中，其实每个人都输给了自己。

第二篇：从美学角度赏析电影《特洛伊》

浅论电影《特洛伊》的悲剧美

西方的伟大哲人亚里士多德曾在他的《诗学》中对悲剧有着这样的一个定义：“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述法；借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到净化；主人公往往出乎意料的遭到不幸，从而成悲剧，因而悲剧的冲突成了人和命运的冲突。”而电影《特洛伊》虽然是基于《荷马史诗》中《伊利亚特》关于对特洛伊战争的记叙，但是从表现手法上来看，却又和《荷马史诗》有着大相径庭的手法。

首先，是在电影的开端，观众的视角是从战争结束后随着一只狗而慢慢转移，随着狗在海滩的奔跑，我们看到整个持续十年特洛伊战争的带来的结果，整个特洛伊城都已被希腊联军烧杀抢掠一空，海滩上到处都是战死的战士的尸体。唯一活着的生物也就只有这条曾经在特洛伊城生活的狗了。

随即，随着电影中视角的转换，场面回到了战争开始的前夕，即特洛伊城的老国王普里阿摩斯为了和希腊诸国的和平相处，派自己的两个王子去希腊的斯巴达同斯巴达国王议和。而阿伽门农则是为了实现自己统帅全希腊的野心在征战。在这里，我们第一次见识到了阿喀琉斯举世无的双勇武以及他桀骜不逊的性格。面对比自己高大的对手萨色里英雄巴古力斯，阿喀琉斯仅用一招就程功将他击杀。但面对萨色里国王的归附时，阿喀琉斯自傲地说道：“我不是他（阿伽门农）的战士，我只为自己的荣誉而战。”而这样的勇武，和对荣誉的重视也注定在特洛伊战争中，阿喀琉斯必定会为了建立属于自己永垂不朽的荣誉而展现自己的武艺。而这，也是《特洛伊》中最为主要的一种悲剧性，即命运悲剧。

在《特洛伊》中，每个人物都有着自己的命运悲剧，所以，海伦必定会被帕里斯带回特洛伊，而赫克托耳和阿喀琉斯也必定会在特洛伊的战场上死去。

所以当画面转到希腊诸国准备组成联军攻打特洛伊时，尽管阿喀琉斯知道自己的母亲海洋女神忒提斯对自己的未来的两个预言，也知道自己如果参加特洛伊战争是必死的结果时，他还是依旧选择的参战，因为对他而言，荣誉远比自己的生命重要。所以，当希腊人第一次踏上特洛伊的海滩时，阿喀琉斯率领他的阿开亚黑甲军，冲在整个希腊联军的最前面，他们无所畏惧，勇猛地斩杀着每一个对手，即使是阿波罗的神庙，阿喀琉斯也依旧毫不退缩。而这也正是导致了他最后会死在特洛伊城墙下的一个伏笔。另一个最重要的伏笔则当然是阿喀琉斯的三次愤怒。他的三次“愤怒”带来了三次事件。尤其是在最后一次的愤怒，即他的表弟兼好友的特洛克罗斯因为他的不参战而私自偷了他的盔甲参加战斗最后被赫克托尔杀死在战场上。这使得他无比的伤心，同时也导致了他对赫克托尔无比的愤怒，所以他只身一人驾车到特洛伊城门前叫阵，要求与赫克托尔决斗。而当他面对赫克托尔并开始决斗时，他简直就是地狱地来的修罗。他视死如归，一招一式勇猛而残酷地击杀着赫克托尔，但当看到赫克托耳因为被石头绊倒而崴了脚时，他主动扔掉了自己盾牌，并大叫道“我不希望我的对手输在一块石头上。”这里，足以表现他的荣誉意识，但是当他将赫克托尔杀死后，却将赫克托尔的尸体绑在车后并拖回了希腊联军的驻地。这种不尊重对手和死者的做法，无论是在当时还是现在，都是不能被人们所接受的。而尽管电影中没有涉及到天上奥林匹斯诸神对特洛伊战争的态度和争斗，但是熟悉《荷马史诗》的人都知道，阿喀琉斯最后正是死在阿波罗借帕里斯射出的箭下。而在电影《特洛伊》中，却将阿喀琉斯的死亡处理得更为悲剧性，阿喀琉斯参加特洛伊战争是为了建立属于自己的荣誉，因此对他而言，所有的特洛伊人都是自己的敌人，而自己取得荣誉方式毫无疑问是斩杀战场上的每一个特洛伊人。可阿喀琉斯最后的死亡却是因为希腊人用奥德修斯的“木马计”破城后，他为了拯救被阿伽门农欺辱的特洛伊小公主布里赛伊斯而被出现在自己身后要替自己兄长赫克托尔报仇的帕里斯用箭射中脚踝后乱箭射死。我个人认为，这样的处理方式，远胜过《荷马史诗》中阿喀琉斯被阿波罗一支金箭射死，而悲剧性也更为强烈。

反观电影中的另一位伟大的英雄——赫克托耳，则有着比阿喀琉斯更为鲜明的命运悲剧。

他本应该是特洛伊的下一个国王，但是因为自己的弟弟帕里斯在和自己一起代表特洛伊去斯巴达同斯巴达国王墨涅劳斯商讨特洛伊和斯巴达议和的大事。但是他却发现自己疼爱的弟弟帕里斯勾搭上了墨涅劳斯的妻子，斯巴达的王后，海伦。在准备启程回特洛伊的最后一个晚上的酒宴上，尽管赫克托尔意识到帕里斯可能做出不利于这次议和的举动来，并多次警告他，但是最后却还是没能阻止帕里斯将海伦带上船。这直接导致了赫克托尔命运悲剧的开端。

在回到特洛伊城后，赫克托尔知道希腊人一定会发动对特洛伊的战争，所以他也为此做了充足的准备。可是当战争开始，他第一次面对阿喀琉斯时，他意识到了自己最终一定会战死的结果。在阿波罗神庙，他第一次和阿喀琉斯交手，但是却丝毫没能从阿喀琉斯占到任何的便宜，这也使他意识到他不是阿喀琉斯的对手，而特洛伊也决不能正面同有着阿喀琉斯的希腊联军作战。而当阿喀琉斯因为阿伽门农霸占了他的女俘并在召开将领会议时轻视他的荣誉时，他愤怒的拔出了自己的宝剑并宣布退出战斗。当赫克托尔知道这个消息后，在特洛伊王城的长老会议上，当他听到长老们都建议要乘机攻打希腊人的时候，他说出了自己的想法，他知道，只有当阿喀琉斯真正地离开的特洛伊，才是他们攻打希腊人的时候，也只有那样，他们才能有击败希腊人的希望。可是很可惜，他的父亲却相信了长老和祭司的话，没有采纳他的建议，决定趁夜攻击希腊人。也正是因为这个决定，所以才导致赫克托尔将穿了阿喀琉斯盔甲的特洛克罗斯误认为是阿喀琉斯，并将他杀死。而当他意识到穿盔甲的那个人不是阿喀琉斯时，他也意识到了自己悲剧的命运，他知道阿喀琉斯迟早会找他来报仇的，所以在决斗的前夜，他带着自己的妻子来到了特洛伊的密道，做好了所有的安排。当然，特洛克罗斯的死直接导致了阿喀琉斯的愤怒，从而导致最后赫克托尔和阿喀琉斯的决斗并被阿喀琉斯杀死后将尸体拖回希腊联军驻地。看到这里，我本应该为赫克托尔感到悲伤，但是仔细想想，我却觉得对于赫克托尔而言，这更是一种悲哀。是种无法抗争毁灭的命运的悲哀。而纵观整个《特洛伊》中的其他人物，也无一不是带有一种悲剧的命运。如：帕里斯、海伦，两人虽然在影片的开始有着一种看似幸福的生活，并如愿以偿的得以生活在一起，但是却是因为两人的私奔而导致了这十年之久的特洛伊战争的爆发。而最后，也还是不得不离开被希腊人洗劫一空的特洛伊城，开始颠沛流离的生活。

所以，纵观整部《特洛伊》电影，其实更多的是像在欣赏一部战争与爱情的悲剧。整个影片中虽然不缺乏搞笑、快乐的元素，如：希腊诸国组成联军时，阿伽门农派人去伊大卡找奥德修斯时，奥德修斯那戏谑的动作以及对两个使者的愚弄。以及影片前段墨涅劳斯宴请特洛伊使团等情节。但是我认为这些都只是为了更加鲜明突出本影片的悲剧性。正所谓“以乐写哀，远胜于以哀论哀。”影片前面对各位人物的生活越是描写的有趣味，同影片后半段战争带来的死亡的对比就越是明显，人物的悲剧命运也就越是引起欣赏者的共鸣。

回归到美学的角度上，我认为《特洛伊》中所谓的悲剧美，其美主要是影片中所描述的人物与自身的命运抗争，但是却又始终无法逃脱命运带来的种种灾难，最终导致死亡。即可以理解为美学上的悲剧，因为影片中的那些战争的宏大的场面，以及希腊和特洛伊作战时的那种杀伐，甚至是影片中人物身上所体现出来的英雄气概，对于处于和平年代没有经历过这种冷兵器肉搏的血腥战争的我们而言，毫无疑问这些都给我们一种压倒一切的强大力量或强劲气势，以及一种惊心动魄的审美感受。而这样的一种压迫无疑会引起我们精神或者内心深处一种震撼与痛感；因为我们在欣赏这部影片中种种情节的同时，我们也会很明显地感觉到电影中那些杀戮对我们而言是多么让我们觉得胆寒，这也正是我们在审美活动中作为主体却处于一种低于对象的状态，从美学上来看，这样的一种状态，则正是构成悲剧的必要的一种状态。

让我们再次回到电影上，结合电影的情节来具体阐述这部电影的悲剧性。就整部《特洛伊》的主要情节来说，其实可以简单的概括为“特洛伊的王子帕里斯在代表自己国家同希腊的斯巴达议和时，抢走了当时世上最美丽的女人：海伦，即斯巴达的王后。因此，斯巴达的国王找到自己的哥哥——希腊诸国的领主：阿伽门农，倾希腊诸国之兵攻向了特洛伊。兵临城下，特洛伊的长老们忙成一团，大家都认为为了一个女人而让国家陷入战争不可理喻。于是长老们一致要求王子把海伦还给斯巴达人,帕里斯将海伦带到了长老院，一片沉静之后，长老们说了一句话：为海伦而战!这一战就是十年。最终导致的特洛伊的战败后被掠夺一空并被焚毁。”从我们现在看来，为了一个女人而导致两个国家交战十年，并最后导致一个无比富饶的国家的毁灭，和一群英雄的战死；其中特洛伊城的毁灭，特洛伊人的流离失所导致他们不得不背井离乡深入内陆这样的一个情节，很容易引起我们情感上的怜悯；但双方作战时那种近似炼狱般地厮杀的情节，却有让我们对当时所谓的“英雄”、“荣誉”感到一种莫名的恐惧。而这恰恰是《特洛伊》的悲剧性塑造地最为出彩的地方，因为正是这样的一些情节所引起我们的怜悯与恐惧之情，才能让我们感觉到自己在欣赏这部影片时，自己是一个多么渺小的存在；也就是说我们在进行欣赏电影《特洛伊》这样一个审美活动时，我们作为审美主体，已经完全被作为审美对象的电影《特洛伊》当中这些情节所爆发出来的震慑人心的情节所压制。而这样一种压制则必然将引起我们的痛感，从而导致我们在这个审美活动中同电影中的这些情节在情感和精神上发生一种矛盾冲突，也就是所谓的主客体的矛盾激化。矛盾激化的最后结果毫无疑问，当然将会是作为主体的我们通过自己内在的精神爆发从而打破电影中这些情节带来的压制，但也正是这样的一个过程，我们不仅超越了电影中这些情节给我们带来的这些压制，也超越了之前自己被这些情节所造成的压制，这样的一个审美过程，在美学上我们可以称为“崇高”。而从这部电影的角度来看，我认为是“悲剧”更为恰当。当然，《特洛伊》这部电影之所以能产生这样的一种悲剧效果，和它本身所记录的故事是取材于《荷马史诗》中关于“特洛伊战争”的记载有着千丝万缕的关系。从我看来，一部好的带有悲剧性的电影，必定和它所承载的题材有着很密切的联系；因为《荷马史诗》中的对“特洛伊战争”的描述，本就是一种带有悲剧性的描述。试想，如果一部电影本身所承载的题材本就是诙谐、轻松、没有沉重感的，这样电影我想无论怎么表现出一种宏大的气势或者是血腥残酷的画面，都是不能引起作为审美主体的我们的一种痛感，也就无从说起被客体所压制了，也就构不成美学意义上的“悲剧”了。

谈到这里，其实我们也应该多少明白了一点，作为一部史诗悲剧，电影《特洛伊》的成功可见一斑，不仅再现了《荷马史诗》中对“特洛伊战争”所描写的宏大的战争场面，以及其中所塑造如：阿喀琉斯、赫克托尔、帕里斯、奥德修斯、阿伽门农等一系列性格鲜明、生动的英雄人物；更为重要的是，它成功地向每一位欣赏这部电影的观众呈现了作为电影的《特洛伊》其中所表现出来的悲剧性，也带给了每一位欣赏它的观众一种独一无二的刺激的审美愉悦感。

第三篇：红楼梦人物赏析

红楼梦人物赏析

《红楼梦》是我国古典小说中一部最优秀的现实主义文学巨著，是作者曹雪芹“呕心沥血，披阅十载，增删五次”长期艰辛劳动才给子孙后世留传下来的一件宝贵的艺术珍品。

《红楼梦》出世以后，它所具有的思想艺术力量，立刻惊动了当时的社会。人们读它，谈它，对它“爱玩鼓掌”“读而艳之”；又为了品评书中人物而“遂相龃龌，几挥老拳”；还有的青年读者，为书中的爱情故事感动得“呜咽失声，中夜常为隐泣。”因此在当时有“闲谈不说红楼梦，读尽诗书是枉然”一说。

《红楼梦》在它带给社会巨大的影响之后，也引起了人们对其品评、研究的兴趣。正面我就从一个《红楼梦》欣赏者的角度来对其中的主要人物进行一些评说。不当之处，还请大家给我指出、改正。

一 贾宝玉

要评说《红楼梦》中的人物，首要的当数男主人公贾宝玉了，作为贯穿全书始终的人物，作者曹雪芹在其身上着力最多，寄托也最深，他其成为中国小说史上塑造得最为成功的艺术典型之一，甚至人人还说这一形象所影射的就是曹雪芹本人。但据我看来，这一典型形象绝非作者的实灵自作，而是作者根据现实生活中同类型的人物加以概括，并揉合了自己的想象，经过艺术加工而创造出来的完美艺术形象。

在第三回《贾雨村夤缘复旧职 林黛玉抛父进京都》中有两首《西江月》，是这样描写宝玉的：

无故寻愁觅恨，有时似傻如狂。纵然生得好皮囊，腹内原来草莽。潦倒不通世务，愚顽怕读文章。行为偏僻性乖张，那管世人诽谤！

富贵不知乐业，贫穷难耐凄凉。可怜辜负好韶光，于国于家无望。天下无能第一，古今不肖无双。寄言纨绔与膏梁：莫效此儿形状！

第四篇：曹操人物赏析

曹操人物赏析

曹操是汉魏时期最伟大的政治家、军事家、谋略家、文学家和诗人，他一生虽并未称帝，但他在汉末所采取的一系列政治、军事措施，可以使他与秦始皇、唐太宗、康熙等千古帝王同列。但是曹操又是中国历史上最有争议的人物之一。千百年来，对曹操的评价贬多于褒。肯定他的，说他胸怀大志，唯才是举，平定北方，登高必赋，文武兼备，御军三十余年，自著兵书十万余字，是个大政治家、大军事家、大文学家；否定他的，说他“名托汉相，实为汉贼”是个善于玩弄权术，残忍嗜杀的“奸雄”，尤其在民间，更将曹操作为“奸诈”、“虚伪”的代名词。究其原因，也许很多，但主要是一部《三国演义》的问世，把曹操形象丑化、被定格。因此，要还曹操真实面目就不仅仅是一个“是”还是“非”的问题，就必须用辨证唯物主义和历史唯物主义的思想和观点对其人及其所处的历史背境进行系统整体性的分析，才能得出实事求是的结论。

在我看来.其能力全方位覆盖，政治、军事、内政、智慧、胆识、诗词歌赋„„综合能力在同时代无出其右者。曹操年轻之时便胸怀天下，希望可以作为一位治世之能臣来报效国家。但现实的黑暗让曹操不得不重新审视自己的目标，几年的官场沉浮让曹操看透了所谓的大汉王朝、看透了这个群雄并起的乱世，于是他决定要用自己的方式来拯救这个世界。一个乱世之奸雄就此诞生。这是曹操的无奈，也是英雄的悲哀。但是这个时代，却因为这一意料之中的转变而注定要大放异彩。他大气、深沉、豁达、豪爽、洒脱、风趣、机敏、随和、诡谲、狡诈、冷酷、残忍，实在是一个极为丰富、多面，极有个性又极富戏剧性的人物。曹操出身宦官，在士族阶级中格外令人瞧不起。曹操五短身材、相貌猥琐，这在那个以貌取人的年代同样备受冷落，但曹操不仅站稳了脚跟，还打出了自己的一片天。这肯定不仅仅是因为曹操出色的个人能力，还由于曹操拥有同样出色的魅力。曹操曾三下求贤令，摒弃了自汉以来一直捧行的所谓“德行”、“孝廉”之类的选材标准，公然打出了“不仁不孝而有治国用兵之术”这种招聘广告，意在招揽到“盗嫂受金”的同时能够“六出奇计”的人才。此外，曹操深谙领导艺术，懂得使用诸如哭典韦之赏和苦郭嘉之打这类不按套路出牌的方法来引导手下的人才，使其能更加努力地做事。正因为如此，魏国拥有比吴蜀两国都要庞大的智囊团和打手队。“吾任天下之智力，以道御之，无所不可。”曹操也确实做到了这一点。

就现在社会来说真正喜欢曹操的和盲目喜欢曹操的人，都是在曹操身上找到了自己没有达到或者想要达到的目的和精神层次。个人认为曹操的形象中有几点符合当今社会：

1.奸诈--当今社会尔虞我诈必不可少虽不能及害人之为，但及防人之用 2.多疑--现在什么事情都要多多思考一棋走错，满盘皆啰嗦，万事多想多听多看

3.聪明--现在社会不聪明就是被淘汰的前兆。

4.霸气--这个是现在很多人做不到的，哎~没钱没权..想霸气？难，社会的压制，百姓的权利丧失都是构成“霸气”在人心中一种渴望的原因

5.成功--虽然他最后没有真的成功但是他的人生也确实达到一个很高的境界..虽然曹家没有司马家成功但是又有几个人看重司马家.....这就是多数人喜欢曹操的原因。还有一个原因是很重要的，曹操不是出自高官之后，只是一个太监的养孙..虽不是庶民，但是也高不到那里去，后来靠才学当了个小官又因为刺杀董卓不成逃跑后成大事。这是一种现在社会中年轻人达不到的渴望，没有有权或有钱的父辈想成事难，想当官难，就算当了官发现上级领导不正，反抗难，反抗了跑？难跑了再成大事..难！所以对曹操的喜欢可以分成敬佩崇拜羡慕！

曹操是奸诈的；性格是多疑的；手段是毒辣的；下手是无情的。曹操是一个非常有计谋的人，他虽然是非常的奸诈狡猾，但是他的实力也是不可轻视的，最让人刻骨铭心的还是要数那次的赤壁之战，曹操把袁绍的几万兵马，毁灭的只剩下几百来个人乐，并且曹操自己也没有花多大的功夫，这可只是个奇迹呀。曹操这个人还是非常求贤若渴的那种人.总而言之曹操是一个可以算是一个伟大的君主。

第五篇：特洛伊范文

特洛伊观后感

在那个人神共存的时代，人类生活在神如玩弄蝼蚁般的俯视之下，即使再完美的人也显得渺小低贱，常被限制在悲剧的框架中；优越高贵的神族也因为掺和人间的权欲斗争而自降一等，在嫉妒人类的同时反被人类嘲笑。于是再英勇完美的赫克托尔不过是活在阴影中的悲剧英雄，再无敌的阿基里斯也不过是受苦于尘世欲求的棋子。但赫克托尔却以一个完美男人的姿态去诠释了责任的定义，无敌于世间的阿基里斯也经历了一场内心的天人交战，并蜕变，升华，让这个“战神”的称号更富有人情味的魅力。电影筛去了神话因素讲述了两个人的特洛伊，而不是复杂的原著《伊里亚特》。

作为自然人赫克托尔有着正常人的恐惧，毕竟他面对的对手是所向披靡的半神，但恐惧眼神的背后有着他作为一个社会人更大的责任。“我这一生都遵守一个原则，这原则很简单：敬奉神明，爱护妻小和捍卫祖国！特洛伊是我们的母亲，fight for her!”喊出了它独有的气势。在误杀阿基里斯的弟弟后他毅然接受了阿基里斯的挑战，即使自己没有胜算但出于道义不惜一死。展现了《赤壁》中提到但却没表现的“君子之战”。

相对于稳定的赫克托尔，阿基里斯的变化则更多更复杂些，经历了五个变化阶段：一向自负自负的他为了追求千古留名而参加战争----遇到女祭司布里赛伊斯后他陷入爱河感受到了对稳定的爱情，生活的依恋，看着熟睡的布里赛伊斯他决定放弃名利退出战争----事情由于帕特洛克罗斯被杀而都让转折，即“阿基里斯的盛怒”，他殴打了心腹将领至布里赛伊斯于不顾，让我怀疑他是否爱布里赛伊斯----在杀死赫克托尔之后，他接受了特洛伊国王普利阿摩斯的乞求并在赫克托尔的尸体前流了泪，这时的他已经开始反思自己冤冤相报，争名夺利的行为----在木马计攻城前，他遣散了部下让他们返乡，这时的他已经顿悟，价值观改变得到了升华，进特洛伊城也只是为了保护布里赛伊斯，之前对他的怀疑也得到了解释。

至此人坚守了他的完美，半神完成了他的蜕变，人与神在某种程度上达到了平等。说白了。神不过是人虚拟出的一种超人，反映的也都是人性所具有的方面，人与神界限的模糊让人显得更真实，这就已经达到电影所表达的目的了。