从白流苏的[范文大全]

第一篇：从白流苏的

从白流苏的“那一低头”

——分析《倾城之恋》中的爱情

[内容摘要] 范柳原和白流苏是相爱的，但旧社会的制度和“文明” 束缚了他们，即便白流苏没有“那一低头”，也注定了他们的爱情是没有结局的，但当时出现了“天时”和“地利”，颠覆了当时社会的制度和“文明”成就了他们爱情。

[关键词] 倾城之恋；范柳原；白流苏；爱情

一

张爱玲写于1943年9月的《倾城之恋》，是她的代表作之一，写的是一个衰败没落的大家庭的女儿白流苏离婚又成功再嫁的故事。流苏再嫁的男人叫范柳原，他本来不想娶流苏的，他只想和 流苏“谈”恋爱，只想让流苏做情妇。战争来了，香港沦陷了，这种情势下，范柳原娶了白流苏。柳原到底爱不爱流苏，爱不爱流苏的“那一低头”？以下是《倾城之恋》中的对白：

柳原倚着窗台，伸出一只手来撑在窗格子上，挡住了她的视线，只管望着她微笑。流苏低下头去。柳原笑道：“你知道么？你的特长是低头。”流苏抬头笑道：“什么？我不懂。”道“有的人善于说话，有的人善于笑，有的人善于管家，你是善于低头的。”流苏道：“我什么都不会，我是顶无用的人。”柳原笑道：“无用的女人是最厉害的女人。”

白流苏不经意的低头，便成了范柳原心动的理由。低头是一种立的姿态，却是一种谦逊，一种美德；正如徐志摩笔下的“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”，以中国古典诗词中的“低头弄莲子”一般，含蓄隽永，令人回味，比起“倚门回首，却把青梅嗅”的娇羞却更有一番意境，更摄人心魄。白流苏正是以这种温柔、妩媚、优雅、风情万种的姿态抓获了范公子那颗漂泊的心。

她侧过脸去向着他，小声答 应着：“我懂得，我懂得。”她安慰着他，然而她不由得想到了她自己的月光中的 脸，那娇脆的轮廓，眉与眼，美得不近情理，美得渺茫。她缓缓垂下头去。柳原格 格地笑了起来。他换了一副声调，笑道：“是的，别忘了，你的特长是低头。可是 也有人说，只有十来岁的女孩子们适宜于低头。适宜于低头的人往往一来就喜欢低 头。低了多年的头，颈子上也许要起皱纹的。”流苏变了脸，不禁抬起手来抚摸她 的脖子。柳原笑道：“别着急，你决不会有的。待会儿回到房里去，没有人的时候，你再

解开衣袖上的钮子，看个明白。”流苏不答，掉转身就走。柳原追了上去，笑道：“我告诉你为什么你保得住你的美。

当天他们送她出去，流苏站在门槛上，柳原立在她身后，把手掌合在她的手掌 上，笑道：“我说，我们几时结婚呢？”流苏听了，一句话也没有，只低下了头，落下泪来。柳原拉住她的手道：“来来，我们今天就到报馆里去登启事。不过你也 许愿意候些时，等我们回到上海，大张旗鼓的排场一下，请请亲戚们。

二

正如范柳原所说白流苏的确是厉害的女人，却不是处处锋芒毕露的厉害，而是善于遮盖自己才智的厉害的女人。白流苏是渴望爱情的，但处小心时时留意，防止受到更大的伤害。在小说中，我们几乎没有看到她的真情流露，反而范柳原对她倒有几处表白。如：“有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了———烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵 墙。流苏，如果我们那时候在这堵墙根底下遇见了，也许你会对我有一点真心，也许会对你有一点真心。”“我装惯了假，也是因为人人都对我装假。只有对你，我说过句把真话。”“我的确为你费了不少心机。”面对范柳原这样的真心表白，白流苏总是用低头来回应，不松口说自己爱他。而正是她的这份矜持、娴静和温柔，让范柳原觉得她是永远不会过时的界上最美的女人。因此，白流苏在逃离那一座腐朽得让人窒息的白公馆之后最终等来了范柳原，得来了苦苦追求的幸福。

范柳原为什么不给流苏婚姻，这也是断墙下柳原说的“有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了———烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我们那时候在这堵墙根底下遇见了，也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心”的原因，文明带给人的是什么？是各种制度、各种规范。爱情让位于社会的制度、规范，所以他不娶流苏。婚姻是门第、钱财等的相配的产物。当时的中国讲究这些。柳原的母亲始终进不了范家的大门；七巧（张爱玲《金锁记》）刚结婚时是妾的地位，就因为七巧家是开麻油店的姜家老二实在娶不了条件好的小姐了为了让七巧一心一意照顾瘫痪的丈夫，才把七巧扶正的；霓喜（张爱玲《连环套》）拼了一辈子，辗转几个男人，最终还是情妇的身份，落个被遗弃的下场；振保（张爱玲《红玫瑰与白玫瑰》）爱娇蕊，娇蕊也爱振保，振保却没有没勇气娶娇蕊，因为娇蕊名声不好，当时又是别人的妻子。即便娇蕊要为了振保离婚，振保也不敢她。“如果社会不答应，毁的是他的前程”。振保觉得不值得为此毁了自己的“前程”。为了自己的“前程”，振保宁可找个自己不喜欢、不爱的女子结婚。因为那女人和他门当户对，世清白，个人冰清玉洁。由此可见，婚姻对一个人来说关系有多大。

柳原口中爱的地老天荒是在文明毁灭后，文明之下，不会有地老天荒的爱情的。柳原是悲观的，悲伤人的渺小、人的能力的微弱、人在社会上的不能自主。

柳原对流苏的爱还不足以让他“花了钱”娶一个离婚的女人，更不足以让他和社会抗衡，使自己的名声、地位受影响。他可以花天酒地玩女人，但不可以娶个离婚的穷女人。这就社会的规范。柳原内心也是矛盾的、挣扎的。他确实爱流苏。所以他让流苏“懂”他，懂他无奈，懂他的为难，懂他是爱的。柳原知道这不是流苏所想要的，所以他怕流苏为此不爱他他也知道，流苏对他更多的是经济上的依靠。因为流苏必须、迫切地需要一个经济的依靠，柳原不知道流苏对他的依顺和取媚是不是有爱。所以才会说：流苏爱他“这是明摆的事实”但他“不肯相信”，又说“流苏，你不爱我”这样看似矛盾的话。他需要流苏爱他，他要流苏

爱他。

没有真正意义上的平等, 爱情终是神话。《倾城之恋》中的白流苏, 有倾国倾城的美貌, “ 那娇脆的轮廓, 眉与眼, 美得不近情理, 美得渺茫”。但最让范柳原动的不是她的美貌,而是流苏有着东方女性那一低头的温柔。他曾经是希望与流苏精神恋爱的只求让她在精神上懂得他, “ 我自己也不懂得我自己—可是, 我要你懂得我！我要你懂我！流苏本来是有希望的, 但在流苏这里重要的不是她是否爱柳原, 是他是否爱她关心的也只是与她有关的那一部分—柳原想不想娶她, 至于柳原是怎样一个人, 他的真心是什么, 她统统不懂也不想去了解。结果女性生存空间的狭小, 精神的困乏, 只能使她为了经济的安全与柳原展开周旋, 费尽心机, 爱情只能走向绝望, 走向死亡。香港的陷落虽然成全了一对平凡的夫妻, 也终结了一场有可能的爱情。

三

所以并不是因为流苏的“那一低头”成就了他们的爱情，是战争的开始，香港的沦陷给了他们幸福的结局。

第二篇：浅谈张爱玲笔下的曹七巧与白流苏

浅谈张爱玲笔下的曹七巧与白流苏

论文摘要：在四十年代的上海，曾经有一位红极一时的女作家，被称为“民国才女”，她几乎在一夜之间横空出世，称为当时文坛上最夺目的新星。这颗耀眼的新星，虽然璀璨于瞬间，流星般一闪而逝，但那一瞬间的灿烂辉煌，却给群星灿烂的现代文坛留下了美丽的身影①。她便是张爱玲，她以敏感的女性作家心理与细腻的笔调创造出众多佳作，成绩斐然。但张爱玲最为引人注目的，便是她笔下的众多女性形象小说。而其中，以《倾城之恋》和《金锁记》尤为引人注目，是我国不可多得的优秀作品。被多次搬上大荧幕进行演绎引发收视热潮，可见其作品魅力。而《倾城之恋》中的白流苏与《金锁记》中的曹七巧更是在张爱玲的笔下刻画的栩栩如生，明艳动人。引发无数学者文人对这两个女性形象进行分析解说，以寻找新的观点看法。而本论文试从曹七巧与白流苏女性形象解读，两人的异同点，两人的悲剧命运及原因与探讨她们的爱情观这五个方面来进行自己的理解性分析。通过研究曹七巧与白流苏形象以走进张爱玲的文学世界，体会她的非凡魅力。

关键词：张爱玲； 《倾城之恋》；《金锁记》；女性形象

一、两大经典女性形象分析

（一）《金锁记》之曹七巧。《金锁记》是张爱玲的代表作，著名学者傅雷特别推崇这部小说，肯定它是“我们文坛最美的收获之一”，曹七巧是她塑造的最为经典的封建女性形象，七巧原本只是一个普通女人，她并不愚笨懦弱也不是原本就是恶毒疯狂，但她无力撑脱命运恶爪，无法掌握自己人生，落得个害人害己的凄惨结局。曹七巧是麻油店老板的女儿，她美丽健壮充满青春朝气，喜欢她的有肉店里的朝禄，她哥哥的结拜弟兄丁玉根、张少泉，还有沈裁缝的儿子②。七巧原本会有一个平凡而又充实的人生，但前途实难叵测，她的哥嫂贪图富贵，为了一己私利将她卖给了姜家，把她推入了火炕，而此后三十多年，七巧便一步步由一个正常人裂变成了一个疯子。

一方面七巧是可怜的，她嫁进姜家后受尽白眼与折磨，在那个封建没落的大家庭里，连最低等的丫鬟也瞧不起她，笑她是麻油店的“活招牌”，整个姜府里没有人愿意搭理她，当她的哥嫂来看望她时，作为大家长的姜老太太竟充耳不闻，让七巧脸面全无，而最让七巧崩溃的，是她的丈夫，一个患有骨痨只能整天瘫在床上的男人这个男人不仅没有性能力更丧失了对生活的激情，靠抽鸦片烟度日，曹七巧日夜守着这毫无生命感的肉体，忍受着精神和肉体的双重折磨。这个可怜的女人，娘家人出卖了她，婆家的人瞧不起她，连自己的丈夫也如活死人一般，这让原本充满野性与激情的七巧忍泪吞恨，她与丈夫是非常态婚姻，她正常的性欲与感情受到极大压抑，而她把发泄情感的对象放在了她的小叔子姜季泽身上，一个放荡不羁挥霍家产的浪子。但七巧爱他，多次有意无意的接近甚至勾引姜季泽，可姜季泽却担心以后有麻烦而刻意疏远她，七巧最后的一点爱情希望也破灭了，她成了一个地地道道的可怜虫。

而另一方面来说，曹七巧又是可恨的。当七巧熬死了丈夫婆婆，成为一家之主后，她已泯灭了正常人性，成为一个彻底的疯子，她开始报复，由一个牺牲者形象变成了恶魔，也将身边的人拉来做陪葬，她恋子妒女，对儿女具有强烈的占有欲。对儿子长白，她把他看成自己的“半个男人”，对儿子媳妇的感情加以破坏。七巧从前受婆婆的欺压，可当她自己成为婆婆后，对儿媳芝寿的折磨则更加残忍变态。七巧已经达到疯狂的地步，她看不得别人幸福，哪怕是自己的亲生女儿，当长安与童世舫要走到一起时，七巧不动声色的告诉童世舫长安有抽鸦片烟的恶习，吓退了童世舫，毁了女儿一生的幸福。曹七巧对女儿的这种行为简直无半点母女之情，更像是对仇人的报复。曹七巧三十年来带着黄金的枷锁，她用那沉重的枷角劈杀了几个人，没死的也送了半条命。她周围的人都恨毒了她，七巧是清醒着沉沦。小说最后，留在她脸上的那滴泪，是一个畸形女人对那个世界的一声叹息。

《金锁记》中的曹七巧，是张爱玲《传奇》中唯一的英雄，情欲的力量在任何人身上都没有像在七巧身上具有如此巨大的破坏性③。张爱玲笔下的曹七巧是人性压抑与扭曲下的一个陪葬品，七巧的悲剧是那个社会的悲剧，也是那个时代的悲剧。

（二）《倾城之恋》之白流苏。张爱玲的走红除了她本身的旷世才情，一个重要原因也是由于她笔下的故事背景——多为老上海背景，是现在人们最为怀念的、那种华样杂交的华丽情缘，殖民色彩的古典情结，是全体华人记忆深处最华彩的段落。这一点恰好在上海女性张爱玲身上有最集中的呈现。华人回忆上海滩，必定少不了张爱玲④。而经典作品《倾城之恋》便是在老上海背景下讲述的一个上海女人白流苏的爱情婚姻故事。

主人公白流苏是没落大家庭的女儿，她以前在家族的安排下结过一次婚，但因不堪忍受丈夫的暴力与无爱婚姻，勇敢的冲破牢笼回到娘家。但白家对她来说并不是温暖的避风港，当她娘家兄弟花掉她用于安身立命的钱后，看出在流苏身上已无利益可占后，对白流苏的厌弃逐渐加深。日日对白流苏冷言冷语，指桑骂槐。她委屈的向母亲哭诉。可白老太太并没有为她做主，流苏悲痛而又清醒的认识到只有找到一个男人自己才能得以生存。柔弱的白流苏站起来开始寻找自己的猎物，而这个目标便是范柳原。范柳原是华侨的儿子，家境富裕，但想嫁给她的女人太多，他便把女人看成他脚底下的泥范柳原只想恋爱却并不想对白流苏承担责任。然而白流苏决意要套住范柳原，在她和他一次次的角逐算计中，范柳原依然不给她婚姻的承诺，正当白流苏绝望时，一场倾城成就了她，炮声轰鸣，香港沦陷，流苏觉得在这动荡的世界里，钱财，地产，天长地久的一切，全不可靠了，靠得住的只有她腔子里的这口气，还有睡在她身边的这个人⑤。白流苏如愿得到了范柳原，一个可以给她下半生保障的依靠，尽管如愿后的怅惘充斥着她卑微的灵魂，但她毕竟可以锦衣还乡报复她的兄嫂，所以《倾城之恋》白流苏的结局不能算是不圆满，而白流苏这一形象也因张爱玲的着力刻画而光彩照人，数十年来为读者津津乐道。

二、分析曹七巧与白流苏形象的异同点

（一）相同点（1）缺失的亲情。《金锁记》与《倾城之恋》中对家族亲情的冷漠刻画较深，描写了在曹七巧和白流苏周围的家族亲情的缺失。《金锁记》中的曹七巧本该有一个正常前途，可她的哥嫂为了获财竟然做主把她嫁进了姜家，不顾七巧的煎熬与苦痛.此后她的哥嫂来看望她也不外乎是为了从她身上得到更多利益，而到婆家，也让她置身于冰冷世界，让她心理一步步畸形。而白流苏也是如此，她离婚后在娘家如坐针毡，家人骂她是扫帚星，母亲也让她回婆家去，因为白流苏是嫁出去的女儿泼出去的水，白流苏陷入了生存的困境中，对家族亲情失去了信心。所以在冷漠的亲情方面，曹七巧与白流苏是一样的。

（2）对稳定家庭的渴望。《金锁记》中曹七巧的心理畸形以及《倾城之恋》中的白流苏的离婚再寻找伴侣有一个很重要的因素，便是对和谐美满家庭的追求。曹七巧在姜家饱受冷眼，而她的丈夫如僵尸一般，不能给她心灵上的温暖与肉体上的满足，七巧感觉不到家庭的幸福，于是行为举止便开始异常，她对姜季泽的爱恋是她渴望有正常的男女爱情。当所有的幻想破灭后，七巧迷失了心智，恋子妒女，残害儿媳。她没有体验过幸福也疯狂破坏别人幸福，从曹七巧所有疯狂行为背后可以感觉到一个女人对温暖家庭生活的渴望。而白流苏与前夫离婚最重要的也是因为感觉不到家的温暖与幸福。后来白流苏用种种心思与手段来吸引范柳原，也是渴望拥有一个正常的家庭生活，成为名正言顺的范太太。所以曹七巧与白流苏都共同渴望有家庭的温暖。

（二）不同点（1）对待婚姻的态度。曹七巧对于自己的婚姻是逆来顺受的，原本普普通通的她应有自己的人生。在哥嫂的控制下嫁入姜家，七巧虽不情愿但没有过任何抗争来改变自己的命运，她认命的在姜家过下去。面对恶劣的家庭环境与自身压力，七巧只是忍，把自己忍成了一个心理变态的疯子，害人害己。而从没想过勇敢的冲破灰暗婚姻。而白流苏则是对自己的婚姻有明确认识与打算。当她认清第一任丈夫为人看破无爱婚姻后，为了自己的幸福她要反抗命运。白流苏不顾周围人的非议毅然与前夫离婚。她这一举动在当时可谓是“惊天动地”。所以我认为，在对待婚姻的态度上，白流苏要比曹七巧勇敢果断的多。

（2）所处的环境不同。曹七巧嫁入姜家后，面对令人窒息般的环境，她只能压抑的侍候骨痨丈夫，在姜家熬日子。七巧挣脱不了这黑暗的牢笼，默默忍受命运的不公。白流苏离婚回到娘家后，她面对的不是饥饿不是贫穷而是一个冰冷的世界，是看她不顺眼恨不得赶走她的亲人们。流苏不得不努力寻找新的归宿。而相对于生活如死水一般的曹七巧，白流苏是幸运的，当她对范柳原白愁莫展时，香港沦陷，人心惶惶。在动荡的环境中，流苏终于如愿。而七巧没有这么幸运。所以两人周围环境有很大不同。

三、曹七巧与白流苏的悲剧命运

张爱玲说过：“以美好的身体取悦于人，是世界上最古老的职业，也是极普遍的妇女职业，为了谋生而结婚的女人全可以归在这一项下⑥。”而曹七巧与白流苏也可归入此类，纯粹为了婚姻而嫁人的女人也不会是幸福的。

曹七巧一生悲苦。正值妙龄被迫嫁给门不当户不对的大家庭，耗上自己一生幸福照顾活死人一般的丈夫。七巧一生都没体验过正常的夫妻之爱。她是悲惨的，而在暗无天日的日子里一步步扭曲的七巧又成为了吞噬他人幸福的恶魔，使她周围的人都恨毒了她。曹七巧悲惨而又可恨的一生是一个彻头彻尾的悲剧。而对于《倾城之恋》中的白流苏，她与范柳原结婚前是悲惨的，她与前夫的婚姻短暂而痛苦，而离异后回到娘家也备受欺辱。而当她用尽心机终于找到范柳原这个依靠，她的结局看似圆满，其实不然。范柳原只想与白流苏调调情谈谈爱，并不想结婚，是在特殊背景下与流苏结合的。但我读过全文推出，白流苏的这种“生意经”式的婚姻，只能是她最后的坟墓，婚后的范柳原从来不跟她闹着玩了，他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听⑦。张爱玲也说他们两人可以和谐生活几年。可那之后呢？依范柳原的性格必会厌倦了她，而白流苏则又会回到最初无依的状态，所以在表面比较和谐的故事结局下，却充满了挥之不去的悲哀与苍凉。所以说，白流苏的命运最后也是悲剧的。

四、曹七巧与白流苏悲剧命运的原因

（一）封建宗法家族制度下的不幸。张爱玲笔下的曹七巧与白流苏，一个是封建家族遗孀，一个是没落家族的小姐。封建家族制度与宗法思想在她们的脑海中根深蒂固，也是由于女性在家族里地位的渺小无力造成了她们的人生悲剧。曹七巧的家世与姜家根本是无法相提并论。如果不是她的丈夫是一个废人，她这样一个活泼热辣的平凡姑娘是不会当上姜家少奶奶的。这不是门当户对的婚姻。七巧在姜家要恪守妇人礼仪，要三从四德，压抑自己正常的情欲与人性。成为了封建宗法家庭的牺牲品。而正是在强大的家族制度下，曹七巧成为老夫人后又反过来成为了宗法制度的维护者。破坏了儿女幸福，她终其一生始终困在了大家族制度的重压下。而白流苏虽然勇敢的顶住压力与第一任丈夫离婚，她不想过一辈子痛苦的生活。但一个女人主动离婚大大违背了宗法观念，不仅旁人歧视非议，就连自己的娘家人也排斥她，希望她守妇道，做一个家族制度下他们认为老实本分的女人。可见人们所受封建宗法观念毒害之深。而白流苏百般与范柳原接近也不过是为了有依靠，可以在夫权庇佑下安然生活，不必担心自己漂浮无依，这也是封建宗法制度残害的结果。

（二）情欲的压抑。每个人都有正常的情感和欲望。如果一味被压抑被遏制则会造成悲剧。七巧带着未被驯服的野性走进姜家，可现实给她当头一棒，姜家的人都看轻她，她毫无地位可言，而原本应该是最亲密的丈夫竟是个不中用的瘫人。曹七巧正常的情欲无法发泄，时间久了，深压的情欲烧的她急躁敏感，她把自己的爱恋都给了姜季泽。但她的爱没有得到半点回应，甚至让曹七巧只得继续狠狠的压抑自己如火的情欲，迸得全身的筋骨与牙根都酸楚了，她的合理欲求自然人性被扼杀，一味的压制导致了她后来失去理智的变态行为，她的恋子妒女折射了性变态心理下的扭曲。白流苏第一段婚姻听从于家族安排，可婚后她并没有感到作为一个女人的幸福。丈夫的粗暴对待与冰冷的家庭氛围让她的情欲压抑，以至最后无

法忍受决然和丈夫离婚。而白流苏对范柳原的追逐也是因为她要去寻找她正常情感的发泄者，满足自己缺失的情欲，飞蛾扑火般抓住这个男人，不管这个男人对她有多少真心。所以情欲缺失是曹七巧与白流苏悲剧的一个原因。

（三）对物质金钱的过度追求。张爱玲在自己的文学作品中并不认对物质的喜爱是人的退化，认为物质生活是人生存的第一需要。这种看重物质的心理在《金锁记》和《倾城之恋》的主人公上都有重要体现。曹七巧这样卑微的家世在夫家毫无地位，被人瞧不起，丈夫不顶用，她对于自己今后的生活状况充满恐惧与焦虑，她自然的把所以心思都放在抓紧金钱上，只有握紧抓牢她卖掉所有幸福换来的这点钱，她仿佛活着还有些意义和指望。曹七巧用对金钱的疯狂热爱来弥补自己秽暗荒芜的情感世界。至于白流苏对物质的重要性感触更深，在娘家在自己的亲人?面前受尽白眼冷嘲热讽的她看透了家族人的本来面目，明白什么都是不可靠的，只有自己有稳定的物质生活才是最安全的。和范柳原交往的最终目的纯粹是为了能拥有一张长期饭票，自己可以无忧的生活下去，白流苏抱着这样的信念结婚结局也不会是幸福的。因此，对金钱的疯狂追求和物欲的极大膨胀是悲剧原因之一。

（四）自身原因。对于曹七巧，张爱玲说过：“因为懂得，所以慈悲。”张爱玲对曹七巧的描写充满的同情的基调。但我认为，可怜之人必有可恨之处。首先在她嫁人前，尽管受到哥嫂的威逼哄骗，但如果七巧自己足够坚定理智，拼死不从，想必她的哥嫂也无可奈何，那么她的人生会是另外一番天地。说到底七巧也是爱慕虚荣幻想荣华富贵的，其次婚后生活尽管痛苦，但她从未想过要离开要逃脱而是守着残破灵魂在自己选择的金牢笼里困顿一生。七巧缺乏勇气，最后当她成为一家之主手握大权后，她可以重新安排生活，让自己的孩子们不重复她的痛苦人生，可她已经人格分裂性格扭曲了，她被复仇的火焰吞噬了，无法转化自己的心理了，所以造成了她人生的彻底不幸。我对白流苏的主要观点是她是工于心计的，但她也是屈辱的，她的屈辱就在于生存的压力使她不得不放弃尊严，白流苏也是隐忍的，不惜准备当范柳原的长期情妇，她的隐忍才使她终于抓住了范柳原这个救命稻草，但像白流苏这样把自己的人生寄托在一个男人身上这本身是非常愚蠢的。寄生虫似的人不会得到长久幸福的，所以自身原因是曹七巧白流苏悲剧命运的重要原因。

五、对曹、白爱情观背后的深思

张爱玲塑造的曹七巧白流苏形象是女性形象的经典，引发读者从各个当面研究分析，而我作为新世纪年轻女性，对这两个形象的爱情观有自己看法。我认为，决定曹七巧和白流苏命运的两个关键词，一个是情感一个是物质。她们两个都过于追求物质而忽视情感而导致人生悲剧。而我认为，情感和物质都是非常重要的，一方面，感情是建立在一定的基础之上，像白流苏，正因为范柳原可以给她物质生活上的安全感，她可以放心地把自己交给他。如果爱情是花朵，那么一定的物质条件是让鲜花常开的肥沃土壤，但另一方面，如果不考虑感情，只是一味追求好的物质条件，就像当今社会备受争议的“二奶”“小三”，为了享受不劳而获的优越生活，典当了自己的理智、快乐、自由甚至价值昂贵的灵魂，甘愿做笼子里的金丝雀，她们的结局也必然是悲惨的，就像《沉香屑.第一炉屑》中的葛薇龙一样，终遭抛弃。所以我认为情感和物质都比较重要，在某种程度上情感要比单纯的物质更可贵也更重要。这便是我对曹七巧白流苏爱情观的看法。

结语

张爱玲是中国文坛的另类作家，她的小说艺术，像神话一般经过一代代的海峡两岸作者和读者的爱戴、诠释、模仿、批评和再发现而永垂不朽⑧。她的创作以女性自身的性格悲剧和人性的堕落为基点，以此来追溯女性不幸的根源，实现了很少现代女性文学认识深度的一个大飞跃⑨。《金锁记》与《倾城之恋》是张爱玲的得意之作，两个女主人公曹七巧与白流苏形象深入人心。本论文通过研究这两大形象使我对她们有了更多认识，能更好的把握小说脉络与主旨意蕴，也使我进一步的走进了张爱玲的文学世界，折服于她本人与作品的魅力之

下。

注释：①于青：《张爱玲传》，花城出版社，2007年版，第1页。

②⑤⑥⑦止庵主编：《张爱玲全集》，北京出版社出版集团出版，2009年第一版，第260页。

③④陶方宣：《今生今世张爱玲》，广西师范大学出版社，2011年版，第309页。⑧ 潘飞：《永远的张爱玲》，中国城市出版社，2008年9月第一版，第1页。

⑨夏志清：《中国现代小说史》，上海复旦大学出版社，2005年版。第130页。参考文献：

1、魏建、房福贤：《中国现当代作家作品研究》，山东人民出版社，2001年版。

2、余斌：《张爱玲传》，南京大学出版社，2007年版。

3、张爱玲：《都市的人生》，南京大学出版社，1993年版。

第三篇：露从今夜白 月是故乡明

露从今夜白 月是故乡明

每逢佳节到来的时候，远在他乡的人们总会思念自己的故里。因为对家乡的感情深厚，所以作客异乡的心情满怀惆怅。夜晚当我走出刚刚巡查完的井站，站在荒凉的平原上，看着夜色下有些黯然的已经渐渐泛黄的秋草，地平线和山岗交界处那轮格外明朗的月亮时不免怆然几分。然而轻轻掠过的冷风却让我清醒几分，豁然间似乎透过那皎洁的明月看到了远在千里之外的家乡，月光下那里的一切也变得清晰起来。

正如诗句里的一般，故乡的月亮似乎更加的明亮，温和；而非眼下这般清寒又严冷。家人的脸庞像幻影一般浮现在我的眼前，一张张温和的面容让我忍不住嘴角上扬，轻声的笑了出来。

麻南中队 供稿人：田佳

第四篇：《白》

人教版四年级上册《白鹅》教学设计 江西省广丰县永丰小学 徐红艳

教学目标

1．认识8个生字，会写12个字；理解、积累并学会运用部分词语；能有感情地朗读课文；背诵自己喜欢的部分。

2．学会抓住重点词句了解白鹅的特点，能体会到作者运用对比、拟人、明贬实褒等方法表达对白鹅的喜爱之情。

3．积极参与学习活动，在感悟用词的准确、描写的风趣及写话训练中获得愉悦的情感体验。教学准备

有关白鹅的音像资料、多媒体课件、字词卡片。课时安排：2课时

第一课时

一、创设情景引课。

1、今天老师给大家带来了几个朋友，认真倾听，猜一猜它是谁？（播放动物声音）

2、课件出示丰子恺的画《白鹅》）这是我们熟悉的白鹅。（板书白鹅）唐朝骆宾王七岁就作了一首诗《鹅》。大家还记得吧！一起比比谁背诵得更好。

3、课件出示丰子恺．简介作者丰子恺。

二、识字学词，扫清障碍。

1、大声读课文，借助拼音把课文读正确、流利。边读边作记号。

2、进行自学展示

①、课件出示生字：供 厉 苟 脾，交流识字方法。

②、课件出示新词,指名学生带读，老师相机引导学生发现4个写声音的词语和含有多音字的词语。③、交流对新词的理解。

（设计意图：字词是构建语文大厦的基石。四年级的阅读课，识字教学要抓住重点和难点词语教学。）

三、再读课文，整体感知，理清脉络。

1、学生自由读课文，思考：你觉得课文里描述的是一只怎么样的白鹅？（用课文里的词语或者短语概括，然后填写在句子中。）

句子：这是一只 的白鹅。

2、交流（学生各抒己见）

（设计意图：在读通、读熟的基础上感知文本中的白鹅形象。）

3、过渡：其实文中用了一句话就告诉我们这是一只怎样的白鹅。自由读文，用横线画下来。（自学）说说你画了哪些句子，为什么？

4、学生谈体会，老师小结：整篇课文都围绕“好一个高傲的动物”来写。第二自然段很重要，它不仅连接第一段的内容，还告诉我们后面几个自然段分别从鹅的叫声、步态、吃相几方面写出了鹅高傲的特点。（相机板书：好一只高傲的动物。）。

（设计意图：引导从课文的中心句、过渡段总体把握课文内容，了解表达顺序。）

5、齐读第一、二自然段，加深体会课文中心句及过渡段的作用。

第二课时

一、谈话导入。

1、同学们，通过上节课的学习，在你们心目中，这是一只什么样的白鹅？（课件出示丰子凯笔下的鹅图片）课文哪句话直接写出白鹅高傲的特点？（出示句子：好一个高傲的动物！）

3、个性化朗读这一句子，齐读这句话。

（设计意图：让学生带着自己的感受来读书，倡导个性化朗读，读这一句话时，可强调读出“好一个”，也可强调读出“高傲”这个词，虽是不同的读法但都能体现出鹅的高傲。）

二、品读赏析。

同学们都认为这是一只高傲的白鹅，围绕着鹅的“高傲”，丰老先生从哪几个方面来写的？（叫声、步态、吃相）咱们概括成一个字是？板书：叫、走、吃。这种写作方法就是总分。下面我们就细细地品味：鹅的高傲具体表现在那些方面？

（一）学习第一部分：叫声。

1、指名读描写叫声的这段话，找出描写鹅叫声高傲的词语画下来，品读这些词语，说说自己的理解。（师相机板书：严肃郑重 厉声呵斥 厉声叫嚣 引吭大叫）

2、课件出示，听听狗的叫声，理解“狂吠”，听听鹅的叫声，对比狗的叫声，理解“不亚于”、“引吭大叫”

（设计意图：充分利用课件这一优势，帮助学生从形和声去感受鹅的高傲，并能突破字词教学上的难点。）

3、师与生合作朗读这一段话，读出鹅高傲的气势。

4、想象假如这只鹅会说咱们的汉语，它会说什么？我们一起来当当“鹅语”小翻译。课件出示句子： 我是“鹅语”小翻译

凡有生客进来，鹅厉声叫嚣，好象在说：“。”

篱笆外有人走路，鹅引吭大叫，好象在说：“。”

（设计意图：让学生当“鹅语”小翻译，极大地调动起学生的学习兴趣，并为学生拓展了想象的空间，加强与文本之间的交流）

5、从作者对鹅叫声的描写中我们能体会到什么呢？（体会作者对鹅的喜爱之情）

6、全班齐读这段

7、正因为它的勇敢尽职，它的高傲才显得可敬，引读：“好一个高傲的动物！”

（二）学习第二部分：步态

1、鹅的高傲还体现在哪儿？（白鹅的步态。）出示这段：请生用自己喜欢的方式来读，读的时候想象一下鹅走路的样子。

2、读后交流：

①鹅怎么走路？（鹅的步调从容、大模大样的踏着方步，颇像京剧里的净角出场。）②大模大样是怎样的？谁来演一演。作者把鹅的步态比作京剧里的净角，你见过净角出场吗？（学生自由交流）播放课件，欣赏“净角”出场的样子你觉得净角怎么样？鹅就是这样走路的，谁来读读？

③ 同学们，作者在写鹅的同时还写了鸭的走路，你们见过鸭子走路吗？我们把鸭子请出来。谁能读出鸭与鹅的不同？

3、作者为什么要写鸭？体会作者对比的写法。

4、想象着鹅就在你的眼前踏着方步，大模大样的，全班起立，学学这只鹅傲然地站着，一起来读读这段。

（设计意图：改变学习方式，变静止的学习为动态的表演，了解对词语把握的情况；进一步感悟观察细致的态度和用词准确，运用对比、拟人来突出特点的表达方法；多媒体的运用形象地感知白鹅的步态。在多种感官及师生合作参与的学习中获得愉悦的体验，提高效率）

（三）学习第三部分：吃相

1、你觉得还有哪些地方最能体现鹅的高傲？白鹅的吃相。鹅吃什么？怎么吃？能读读吗？（学生读鹅的吃法一段）

2、现在，我们要把这段话“瘦身”，你认为哪个词最能体现鹅吃饭时的高傲吗？（三眼一板、一丝不苟、从容不迫。）

3、教师讲解“三眼一板”（板和眼都是戏曲音乐中的节拍，教师演示节拍：一板一眼和三眼一板，三眼一板是最稳定最慢的一种，在课文中用来说鹅吃饭非常有条理。）引读：它吃饭很有顺序，而且这顺序不变。它先吃——（生：冷饭）师：再喝——（生：一口水）师：然后再到别处去吃一口——（生：泥巴和草）师：然后回来先„„从这里我们感受到——（生：感受到它三眼一板一丝不苟）

4、学生想象着鹅吃饭时的三眼一板、一丝不苟和从容不迫，自由读文。指名朗读，师相机指导读出高傲、从容不迫的味道。

5、这位鹅老爷的脾气被周围的邻居知道了，于是，就上演了一场有趣的剧目。小组合作学习第6段，将“狗偷吃，鹅追咬”的有趣情景演一演。

6、对照板书从那些看似贬义的词语中体会作者对鹅的喜爱之情。

①就是这样一只高傲的鹅，主人却不胜其烦，给这位鹅老爷当起了堂倌——服务员，天天去侍候它吃饭。你觉得作者喜欢这只鹅吗？（喜欢）喜欢它，为什么还说它高傲，昂首大叫、厉声叫骂、三眼一板„„（学生自由交流）

②平时，你的爸爸妈妈有没有特别喜欢你，却用一些反话来说的？比如说——（生举例谈）小结：这些话看似在责备你，其实透出爸爸妈妈对你的无限疼爱。这就是“明贬实褒”。

(设计意图：通过引读有关句子，组织小组讨论及教师的点拨，让学生在语言学习中认识明贬实褒的表达方法，深入体会作者的思想感情，学会阅读。)

四、总结全文。

这丰子恺爷爷写绝了！越读越想读，我想问一问，老爷爷还写小朋友们才写的小动物，还能写得这么生动，什么原因？（生：仔细观察、喜欢动物。）你一定也有自己喜欢的小动物，它突出的特点是什么？你有没有对它说过这样的话？以后有机会，你也可以学习丰老先生的这种语言和写作方法，写一写你观察的小动物。

俗话说，“世界上不是缺少美，而是缺少发现。”老师相信，只要你用心，你的文章一定也会和丰老先生的一样精彩！

五、拓展延伸，布置作业

1、摘抄描写生动有趣的句子，边抄边品读。

2、课文用准确的词语和生动的事例写出了鹅的高傲。你愿意把自己当作一只高傲的白鹅，向别人介绍自己吗？

出示“快乐写话卡”：

我是一只_______的白鹅。__________________（设计意图：该练习题很灵活，适应不同层次学生练习，既可以灵活运用本课的词语，进行语言重组，又可以拓展思维，有创意地表达。）板书设计：

13、白鹅

好一个高傲的动物！

叫声 严肃郑重 厉声呵斥

厉声叫嚣 引吭大叫

步态 步调从容 大模大样

吃相 三眼一板 一丝不苟

喜爱之情

教学反思：

本课的教学重点是引导学生了解课文是怎样写出白鹅高傲的特点的，领悟作者的表达方法，因此我在教学设计时抓住“白鹅的高傲体现在哪”这一线索贯穿教学。

一、抓“傲”品词语

在品读课文时，我抓住 “伸长了头颈”、“左顾右盼”，让学生做做动作，激发其学习兴趣，并在动作中理解词意，初步感受到白鹅的姿态高傲。接着抓住“厉声叫嚣”、“引吭大叫”，让学生想象白鹅的动作、说的话，激发学生与文本的对话，把自己独特的体验进行交流，体会鹅叫声高傲。

二、扣“傲”赏妙语

本文中，作者用准确、幽默的语言，形象生动地表现了鹅的高傲，使人如闻其声，如见其形。教学中我要求学生边读边表演，利用课件再现情景，帮助学生更形象地理解文中优美词句的意思，更准确地体会作者表达的思想感情。如通过让学生将鸭与鹅的步态进行对比读，播放净角出场的画面，给学生直接的感官刺激，并让学生走一走，充分感受到鹅步态的高傲。放手让学生小组合作研读，通过读、演，感受鹅吃饭时的“三眼一板”、“一丝不苟”，体会鹅吃饭时的架子十足。在感悟文本的过程中, 学生对鹅有了更深刻的印象，与作者产生情感共鸣，体会到作者对鹅的喜爱之情，也对 “好一个高傲的动物”有了更深的体会。

第五篇：建筑 复星艺术中心 流苏的语意与建构

建筑

复星艺术中心 流苏的语意与建构

在重新平整的土地上，建筑正在用新的语言记叙城市的历史，回应黄浦江两岸璀璨的灯火。Numero大都市 · 2017/03/06 21:00南外滩曾经是上海开埠以来最早形成的城区之一，随着这一轮上海最大规模的旧城改造，曾经鳞次栉比的老城厢已经沦为一片寂静的废墟。在重新平整的土地上，建筑正在用新的语言记叙城市的历史，回应黄浦江两岸璀璨的灯火。这块曾被誉为远东金融中心的区域上，复星艺术中心的出现算是一件夺人目光的事件。无论是在炫目的阳光下，或是低沉的雾霾中，这座建筑流苏状的表皮都会映射出光线中的暖色调。当三层“流苏”表皮幕布开始随音乐错动旋转的时候，奇幻的视觉体验和建筑技术给人的科技错觉，都无不向世人宣告这座建筑的特殊性，也昭示了这片区域未来的土地价值。

复星艺术中心 建筑表皮流苏式的帘幕可以转动

如果建筑被看作为一种语言表达方式，那么它必然需要具备语言的结构。这种结构在某种意义上而言，是人们感觉、知觉、记忆、推断一系列认知的符号处理过程。人类通过大量的建造活动创造了丰富的建筑符号。这些符号既记录了建筑个体的功能信息与技术信息，也呈现了所处时代的社会信息与文化信息，是认知与理解建筑语言的基本线索。于是，在信息被快速传播和被高度转译的现代社会，表皮成为了建筑表达信息最为直接的方式。在当代，信息的复杂化使得建筑表达的涵义跟多元。建筑不仅表达自身，同时也以一种景观身份参与社会事件。当复星艺术中心以三层金属流苏表皮呈现在南外滩之时，这座会动的建筑连同它的建筑师一起，为建筑甚至城市的语意附加更多的涵义表达。做为美学顾问的Thomas Heatherwick与Foster+Partner事务所合作完成了这座建筑的设计。这座建筑在功能方面并无复杂之处，以展览和文化活动功能为主，因此，这座建筑的重心，或者说建筑语言的表达则更多的侧重在了建筑表皮上面。

复星艺术中心外观全景复星艺术中心建筑内部视角

Thomas Heatherwick作为现今国际上最炙手可热的建筑师之一，一直以大胆和令人耳目一新的创意为人知晓。“构思”、“制作”和“叙事”三个环节是Thomas对待设计的核心关键词。从2010上海世博会英国馆的“圣殿种子（Seed Cathedral）”、伦敦奥运会主火炬到纽约哈德逊广场标志性构筑物“容器”（Vessel）”，这些建筑或者装置，都给人强烈的视觉冲击力。Thomas Heatherwick的事务所总部位于伦敦，有着170名手艺精湛的建筑师，同时操持着20多个国家的不同项目。他的创作涉猎广泛，从建筑设计、室内设计到家具设计、珠宝首饰设计，这使他的工作室非常与众不同。这样的工作和专业背景，不难理解建筑师以设计的形态、制作工艺和考究的材质等视觉要素为设计重点的原因。他热爱材料、热爱表皮的建构、热爱制作的过程，这样的执念造就了一个有着疯狂概念的建筑师。

由Thomas Heatherwick设计的2010上海世博会英国馆“圣殿种子”由Thomas Heatherwick设计的纽约哈德逊广场建筑“容器”将于2018年完工

在设计复星艺术中心的时候，Thomas Heatherwick想起了自己在上海看戏的经历，他觉得中国的戏台跟西方有着很大区别，可以让观众从三个面进行观赏。因此，他希望能够最大程度的利用建筑基地所处的景观位置，形成三面戏台的景观效果。同时，他搜集并研究了大量的中国传统剧院和装饰元素，深入考量了项目与所处地段周围环境的关系。他从中国传统服饰中“新娘盖头”的流苏装饰获得灵感，从中国传统山水画中提取意境，来构思复星艺术中心的外表皮设计。如今，远观建成的艺术中心，就像一块流苏盖头，三层的流苏相互层叠，又营造出山峦叠嶂的感觉。三层流苏围绕在建筑最外层，每一层流苏又可以围绕建筑旋转，隐约透露出建筑加入了黑色玻璃粉的内层钢板表皮。对于建筑而言，运用双层表皮的设计除了节能的要求，往往为了营造建筑的光影效果、强调建筑的形式感，在视觉上表达建筑的独特和创新。表皮概念的出现和构建，使建筑语言的读取更直接，也使得建筑更为形象易懂。

南外滩建筑群中的复星艺术中心

这层表皮的建构对技术提出了很高的要求。为了呈现出一座具有醇厚东方仪态的建筑，Thomas Heatherwick与Foster + Partners事务所在伦敦和上海两地联合组建了设计团队，设计出一套移动幕帘控制装置，并对防风的问题进行了专项研究。对于一个西方建筑师而言，用一个“外来者”的眼光审视中国文化，将其对中国意境最直观的理解用技术手段予以呈现，Thomas Heatherwick显然已经在不同国家不同文化环境里的大量建筑实践中驾轻就熟了。撰文 | 迟钝的泥 摄影 | 小黑

编辑 | 刘星 Cheyne Liu 视频和部分图片来源网络