第一篇：电视戏曲曲艺节目重点
1电视戏曲节目：
运用电视的技术手段，突破戏曲的时空局限，适当采用实景以及镜头组接艺术来表现戏曲艺术，反映戏曲文化现象的一种电视文艺形式。电视戏曲栏目、电视戏曲专题片、戏曲电视剧、电视戏曲综艺。
2电视文学
通过特殊的屏幕造型手段，运用文学创作的一版规律形象的反映生活、塑造人物、书法感情、给观众以文学审美情趣的电视艺术作品。电视小说、散文、诗歌、报告文学、文学片。3春晚
构成：歌舞类、曲艺类、戏曲类、其他类
结构类型：珍珠项链结构，外化线索。板块式结构、平行并进式结构
节奏：动慢结合、动静结合、虚实结合审美特征：意兴性与时代特色相结合综合性与民族特色相结合戏剧性与庆典特色相结合看点：生活集中、精品荟萃、新人集聚
任务：宣传主题与艺术化表达
4画外音：
影片中声音的画外运用，既不是由画面中人或物直接发出的声音，二十来自画外的声音。主要形式旁白（主观性、客观性的自述）、独白、解说（介绍解释画面内容，阐述影片创作者思想观点的表达方式）、音响的画外运用。作用：打破了声音依附于画面的从属性地位，充分发挥声音的创造作用；打破镜头与画面的景匡限制把表现力拓展到镜头之外，不仅使观众深入感受和理解画面形象的内在涵义，而且能通过具体生动的声音形象获得间接的视觉效果，强化了视听结合功能。画外音和画面内视听互相补充衬托，可产生多种蒙太奇效果。5导播
对摄像机的调度和多讯道节目信号的现场切换组；完成这些工作的编导。单机拍摄：
只用一台摄像机逐个完成每一个镜头的前期拍摄任务，然后经过后期编辑把这些单个镜头组接起来。三机位：
以舞台为关系线（轴线），在舞台下方一侧围绕舞台设置三个机位，面向舞台从左到右依次为一号、二号、三号机。三个机位全、中、近的交替进行过程，也是叙事完成的过程。8 数字电视：（应试精要P75）
数字电视的概念是指节目从摄制、编辑、播出、发射到接收的整个过程都是采用数字化技术实现的，中间不经过任何模拟处理。具体包括数字摄像、数字制作、数字编码、数字调制和数字接收等，达到高质量传送电视信号的目的。不仅如此，数字电视还具有丰富的信息业务广播功能，具有可交互性等。模拟电视相比，数字电视有以下几个优点：
1、收视效果好，图像清晰度高，音频质量高，提供DVD级别的图象质量，满足人们感官的需求。
2、抗干扰能力强。数字电视不易受处界的干扰，避免了串台、串音、噪声等影响。
3、传输效率高。利用有线电视网中的模拟频道可以传送8—10套标准清晰度数字电视节目。
4、兼容现有模拟电视机。通过在普通电视机前加装数字机顶盒即可收视数字电视节目。
5、提供全新的业务。借助双向网络，数字电视不但可以实现用户自点播节目、自由选取网上的各种信息，而且可以提供多种数据增值业务。
9网络电视：（应试精要P76）
IPTV是Internet Protocol Television的缩写，即交互式网络电视，是一种利用宽带有线电视网，集互联网、多媒体、通讯等多种技术于一体，向家庭用户提供包括数字电视在内的多种交互式服务的崭新技术。用户在家中可以有两种方式享受IPTV服务：（1）计算机，（2）网络机顶盒+普通电视机。
该业务将电视机或个人计算机作为显示终端，通过宽带网络向用户提供数字广播电视、视频服务、信息服务、互动社区、互动休闲娱乐、电子商务等宽带业务。IPTV的主要特点是交互性和实时性。它的系统结构主要包括流媒体服务、节目采编、存储及认证计费等子系统，主要存储及传送的内容是流媒体文件，基于IP网络传输，通常要在边缘设置内容分配服务节点，配置流媒体服务及存储设备，用户终端可以是IP机顶盒+电视机，也可以是PC。（流媒体指以流方式在网络中传送音频、视频和多媒体文件的媒体形式。）
10虚拟演播室（2005年简释）：
一种全新的电视节目制作工具，虚拟演播室技术包括色键技术、计算机虚拟场景设计和蓝背景技术、灯光技术和摄像机跟踪技术等。
虚拟演播室技术是在传统色键抠像技术的基础上，充分利用了计算机三维图形技术和视频合成技术，根据摄像机的位置与参数，使三维虚拟场景的透视关系与前景保持一致，经过色键合成后，使得前景中的主持人看起来完全浸尽于计算机所产生的三维虚拟场景中，而且能在其中运动，从而创造出逼真的、立体感很强的电视演播室效果。
11电视文艺发展史
第一阶段：1958——1965（初创）从简单到复杂，从低级到高级
表现手段：演播室实况直播——剧场演出直播——初次尝试录播
内容与形式：转播既有艺术形式——更富电视化特点的再创探索——涉足各种，打下基础 1958年5月1日19时北京电视台
6月15第一部电视剧《一口菜饼子》
6月26第一次剧场转播
59年国庆第一次大规模实况转播
60年综合性文艺晚会
61年首次以笑为主题的文艺晚会
61年周信芳艺术生涯40年第一次大规模连续转播
64年12月底第一次录播文艺节目（进入第二阶段的标志：直播转录播）
第二阶段：1966——1976（停滞）文化大革命
消极：样板戏为主、部分外国文艺节目、积极：1973彩色试播 详细的转播镜头本提高质量和水平、抢救一批传统曲艺节目 第三阶段：1977——1978（复苏）
歌颂老革命家、庆祝粉四人帮胜利节目雨后春笋；长期禁锢传统曲目重放异彩；电视文艺新
样式涌现。78年文革后第一部彩色电视剧《三家亲》；5月1日北京电视台更名CCTV 第四阶段：1979——今（发展兴旺）
春晚大发展、电视剧全面繁荣、多种新型文艺样式涌现、频道专业化、节目多样化、制作精品化、商业化、全球化、本土化
12电视剧发展史
1958——1966（初创）
1966——1976（停滞）
1978——1990（艺术成型期、迅猛发展阶段）
1978《三家亲》新时期第一部，全实景录制
1978——1981 张志新原型《永不凋谢的红花》第一步连续剧《敌营十八年》
80年代中期 佳作异彩纷呈
81年“飞天奖”
80末第一部室内剧《渴望》
主要成就：数量质量提高、风格样式多样、大批电视艺术家
199-——今（走向成熟）
市场化、规模大、生产主体和风格样式多样化
创作流变（两大趋势）：走向本体——艺术的自觉 ；现实主义道路
体裁：（79年单本剧暂露头角，82年连续剧发展，80年代中连续剧成熟，90年代长篇成主流、室内剧兴起全面繁荣）
13频道专业化（2006年简释）
指电视媒体经营单位根据电视市场的内在规律和电视观众特定的需求，以一定频道为单位进行内容划分，使其节目内容和频道风格能够集中地满足某些特定领域受众的需求。14制播分离
制播分离的概念来自于英文Commission，最早起源于英国，原意是指电视播出机构将部分节目委托给独立制片人或独立制片公司来制作。近几年，随着我国经济体制改革的不断深入，“制播分离”一词被业内广泛引用，但由于翻译的原因，有人将“制播分离”理解为电视制作机构和电视播出机构相剥离，并由此派生出实施“制播分离”的种种设想。事实上，世界上没有纯粹的制播分离的先例。
15电视包装（2005年简释）（应试精要P72）
对电视节目、栏目、频道甚至是电视台的整体形象进行一种外在形式要素的规范和强化。外在形式要素有：声音、图像、颜色、形象标志等。原则：统一、规范、渐变、超前、特色原则。作用：突出其个性特征和特点；确定其识别能力、确立品牌地位、赏心悦目。形式：形象宣传片、总片头、晨曲和晚曲、导视、请您欣赏。类型电影:
按照不同类型（或称样式）的规定要求制作出来的影片。好莱坞全盛时期所特有的一种电影创作方法，实际上就是一种艺术产品标准化的规范，即按照不同的类型的既定要求而创作出来的影片。包括喜剧片、西部片、犯罪片、恐怖片、歌舞片和生活情感片等。类型电影三个基本要素:公式化的情节(如西部片的铁骑劫美、英雄解围)、定型化的人物(如能歌善舞的贫苦人家的女孩)、图解式的造型(如预示凶险的宫堡或塔楼)。
动作片：惊险动作片，以强烈紧张惊险动作和视听张力为核心的影片类型。
喜剧片：以笑激发观众爱憎情感的影片。剧情片：有虚构情节的故事性电影。
恐怖片：以恐怖情节和恐怖气氛贯穿全片的影片。
西部片：牛仔片，取材于西部文学和民间传说，将文学语言的想象和电影画面的幻觉结合，反映美国人民的民族性格和精神倾向。特征：地平线的苍茫原野，牛仔形象 17场面调度，意为“摆在适当的位置”，或“放在场景中”。起初这个词只适用于舞台剧方面，指导演对演员在舞台上表演活动的位置变化所做的处理，是舞台排练和演出的重要表现手段，也是导演为了把剧本的思想内容、故事情节、人物性格、环境气氛、以及节奏等，通过自己的艺术构思，运用场面调度方法，传达给观众的一种独特的语言。场面调度是在银幕上创造电影形象的一种特殊表现手段，指演员调度和摄影机调度的统一处理，被引用到电影艺术创作中来，其内容和性质与舞台上的不同，还涉及摄影机调度（或称镜头调度）。
18广播电视事业的发展规律
12:文化是广播电视事业发展的依据
19广播电视的传播共性：
（1）传播的快速性与声音画面的易逝性；
广播电视电子媒介以光速进行传播，因而使广播电视声音与画面的传播不易被受众做把握和理解。
（2）传播的广泛性与视听的随意性；
广播电视具有包举宇内的广泛性。广播电视的信息可以是以多渠道形式传播的，人们除了用耳朵和眼睛获取信息之外，还可以再进行深层次的思索与理解。受众在接收广播电视信息传播时，如果广播电视节目没有吸引力，大多数人都会转向其他活动，这就造成了收看广播电视节目的随意性。
（3）内容的丰富性与视听的被动性；
广播电视为人们提供了丰富的精神食粮，如为人们提供包含日常生活的方方面面。新闻、文娱、体育无所不包。同事。由于广播电视的线性传播，缺乏实时的双向交流渠道，使得受众接收节目处于一种被动状态，往往只能根据广播电视的编排来安排视听。
（4）声画并茂与信息的传真性；
广播电视以声音和画面为表达手段，因而他们具有丰富的表现力。较文字传播更容易贴近观众和听众，激起观众与听众感情上的共鸣。广播电视可以为受众提供现场性的录音和画面，从而增强信息传播的真实性。
20广播电视的社会功能（积极功能）：
（1）传播新闻的功能
（2）舆论监督的功能
（3）传授知识的功能
（4）提供服务的功能
（5）愉悦身心的功能
负面功能：
A 电视出现使“地球村”成为可能，但同时疏远了人与人之间的关系；
B 电视帮我们打开视野，但同时导致了社会麻醉。
C 电视提供了丰富的精神食量，但同时也混沌了社会风气；
D 电视台进入市场经济，又可能导致文化沉沦；
E 电视虽为人们提供了方便，但却影响了人们的身心健康发展
第二篇：曲艺知识(戏曲)心得体会
戏曲鉴赏心得体会
班级：信科09-1
姓名：刘甜甜
学号：3091342132 戏曲文化源远流长，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，让人赏心悦目。以前，看到同龄人迷恋戏曲，总觉得不可思议，觉得他们落伍了。可如今想想，反而觉得自己太肤浅，不是么？
戏曲之所以能流传下来，肯定有着其深厚的文化底蕴和历史内涵，作为中国传统优秀文化，我们每个人都有责任去弘扬，去发展，这与年龄或学历等无关。作为一个新世纪大学生，在戏曲逐渐没落的时代，更加要去积极的面对这种文化，而不是抵触甚至不屑。
如今，喜欢戏曲的年青人似乎是不多的，喜欢它的大部分都是老一辈人。所以国家近些年来才越来越关注戏曲文化的传承发展问题。其实不只是戏曲文化，还有很多中国传统的优秀文化正面临着走向没落的危险，越来越多的年青人不注重抑或不屑于这种传统文化的继承和发展。很多传统文化都是老一辈的人在坚守着，可是，人总有逝去的一天，百年之后，难道这些文化都要消失吗？我们能眼睁睁地看着它消失吗？
近年来，教育部也逐步重视起来，高校也相继开设一些有关戏曲的科目，但是，我觉得，这还不能让学生领略到戏曲作为一个综合性的舞台表演艺术所具有的魅力。还不能让学生真正的喜欢并积极的弘扬这种戏曲文化。
首先，就像老师说的，要是有实践就更好了。一些优秀的剧本，光是看，并不能让学生领略到戏曲艺术的无穷魅力。要是加上绘声绘色的表演和实践，让学生体会到其中的快乐，似乎就更能感染学生了。而现在，光是讲，似乎学生都提不起多大的兴趣来。
另外，我觉得学校其实也不是很重视这种戏曲文化，只是完全把开设课程当成了一种任务或是只是把它看成一门普通的课而不加以重视。学生也就自然没有这种氛围去喜欢或欣赏这种艺术了。
在和许多同学的交流的过程中，我也发现，有些真正喜欢戏曲的，没有选得上这门课程，而一些对戏曲不怎么感兴趣的同学，却无奈的选了这门课程。这也从一个侧面反映出选课制度的不完善，当然这也是无可避免的。老师很负责，讲得很好，可纵观全教室，认真听的基本没有。这也许有多方面的原因，而这也似乎变现出了戏曲的前途堪忧。
通过戏曲课程的学习，我对戏曲似乎多了一种认同感，或许是它激发了我的民族意识。我突然冒出一个想法，要是在学校成立一个戏曲文化社团，那是不是很有意义？也许这样，我们能把共同热爱戏曲的人聚集起来，为大家提供一个文化氛围，为弘扬传统文化贡献一份微薄的力量，那该是一件多么有价值的事啊！
第三篇：戏曲曲艺进校园活动方案
蕲州镇学校开展“戏剧曲艺进校园” 活动的
实施方案
为深入贯彻党的十八精神，以育德艺双馨学子为培养目标，进一步丰富学校文化生活，提高学生的艺术素养与文化修养，推动本地戏剧曲艺文化遗产的保护、传承和发展；大力弘扬传统文化艺术，推动民族经典文化传承，拓宽学生学习艺术空间，打造校园文化教育特色，让传统文化经典在我校发扬光大。现结合实际，制定《“戏剧曲艺进校园”活动实施方案》。
一、指导思想
以党的十八大精神为指导，充分挖掘当地戏剧曲艺资源，因校制宜、重点突破，从培养中学生对戏剧曲艺的兴趣入手，普及戏剧曲艺基本知识，了解和亲近经典，感受戏剧曲艺文化的魅力，提高师生艺术审美修养，进一步培养中学生戏剧曲艺等方面的爱好特长，传承戏剧曲艺艺术，弘扬民族传统文化，探索课程改革和实施素质教育的新途径，打造校园文化戏剧曲艺特色品牌。
二、实施原则
1、教育性原则。坚持育人宗旨，遵循教育规律、技能形成规律和初中年龄段学生身心发展特点，将戏剧曲艺教育与学校兴趣活动结合，循序渐进地培养学生的学习兴趣。寓教于乐，寓教于学，寓教于练，引领中学生接受优秀民族文化熏陶、培养，营造“向真、向善、向美、向上”的校园文化。
2、学习与欣赏相结合的原则。坚持以学生兴趣为动力，注重教学方式与学习方式的多样化，将戏剧曲艺学习和经典名段欣赏结合起来，在审美愉悦的艺术实践过程中逐步引导、培养学生的兴趣与爱好。
3、普及与提高相结合原则。在普及戏剧曲艺知识的基础上，加强特长学生和有浓厚兴趣学生的培养和训练，努力提高学生戏剧曲艺表演水平。
4、校内与校外相结合原则。戏剧曲艺的知识普及要以校内课堂教学为主阵地，加强特长学生的培养和训练，通过学生课外活动、兴趣小组活动、曲艺活动展示等多种形式，有效地推进戏剧曲艺艺术教学和欣赏活动。
三、目标任务
目 标：感受经典戏曲魅力、学唱经典戏剧曲艺 主要任务：
1、戏曲文化学习普及化。营建校园戏曲学习氛围，通过多种途径进行校园戏曲文化知识推广和宣传，让戏曲文化深入师生心中；
2、戏曲文化学习特色化：将“戏曲文化进校园”活动与学校文化建设相结合，成为推进校园文化建设、打造办学品牌的特色。
四、实施步骤
“戏剧曲艺进校园”活动从2016年开始分三个阶段进行：
1、制定方案阶段（3月份）：成立相应的活动领导小组，在调研论证的基础上，确定指导教师与学生学习的种类与曲目，制定活动方案。
2、组织实施阶段（3月—5月）：根据实施方案，先进行戏曲文化资料的收集与整理，选取优秀曲目进行汇编成册，进行优秀曲艺的熟悉工作。同时采取对学生集中培训的方式，有音乐教师负责指导，选取有特长的学生积极进行戏剧曲艺知识学习和特长培养，提高学生的戏剧曲艺素养，掌握戏剧曲艺的基本知识和方法，奠定一定的展示基础。
3、总结交流阶段（5月—7月）：积极准备参加学校组织的“戏剧曲艺进校园”系列展演活动，对活动开展进行表彰奖励，并认真总结和推广活动的成功经验和做法，促进“戏剧曲艺进校园”活动的进一步开展。同时可与兄弟学校相互交流，共同提高。
五、重点措施
（一）提高认识，加强领导。开展“戏剧曲艺进校园”活动，是贯彻落实党的十八大精神的具体措施，是传承民族文化、弘扬民族精神，建设中华民族共有精神家园的迫切需要，也是丰富校园文化生活、提高青少年艺术修养的有效载体，是探索课程改革和实施素质教育的有益尝试。为此，学校成立“戏剧曲艺进校园”活动领导小组，由杨恒林校长任组长，加强对活动的指导。学校提供必要的经费支持，为此项活动创设必备的条件。
（二）大力宣传，营造氛围。高度重视舆论宣传工作，充分利用校园广播、网络、黑板报及晨会、班会、家长会等形式，大力宣传戏剧曲艺艺术，让全体教师、学生及家长充分认识开展这项活动的重要意义，形成全社会关心支持“戏剧曲艺进校园”活动的良好氛围。以学校艺术展示活动为载体，广泛宣传实施成果，鼓励学生学习戏剧曲艺艺术和有关知识，提高演艺水平。
（三）结合实际，特色立校。根据本校教师和学生的实际，考察、结合、利用好当地的戏剧曲艺资源，根据不同年级、不同年龄、个人爱好与擅长，以兴趣班为单位进行学习。利用音乐课、活动课等时间进行学练，积极引导学生收看中央综艺和戏剧频道。积极寻求上级有关部门支持，以学校为依托，构建大一统的戏剧曲艺特色及培训、普及模式。
（四）加强指导，促进特色创建。学校将组织专门人员，定期不定期对活动开展情况进行督查与指导，同时学校聘请有经验的校外辅导员进行指导，并计划在全校组织一次成果展示活动，把“戏剧曲艺进校园”活动列入学校文化特色创建，为促进艺术特色学校的创建和地方戏剧曲艺艺术的振兴而做出应有的贡献。
中共蕲州镇委
二〇一六年十月二十日
第四篇：滨州学院戏曲曲艺大赛下 文档
颁奖晚会节目
邀请函正面
邀请函背面
媒体宣传
山东教育网
滨州传媒网 中国大学生在线
滨州学院报
11月19日 鲁中晨报
PPT
获奖证书
历年滨州学院曲艺协会晚会掠影
一、2011年12月滨州学院曲艺协会文哏相声专场
晚会现场
开场《报菜名》
孙京阳、韩佳龙、邢德志《大双簧》
王元、郭义山相声《批三国》
宋延哲、李鹏、刘进彬群口相声《金刚腿》
指导教师徐明哲老师表演单口相声
相声专场晚会合影
二、2012年6月水上广场“大笑归来”相声专场
王雪冬、杨龙松 相声《口吐莲花》
郭义山、周文涛《怪治病》
王元、邢德志相声《新闻晚知道》
王元、韩佳龙、宋延哲 群口相声《训徒》
谢磊、孙京阳相声《我的大一生活》
李鹏鹏、杨龙松相声《新西征梦》
相声专场演员及工作人员合影
曲艺协会全体成员合影
第五篇：《戏曲、曲艺进校园》活动方案
《戏曲、曲艺进校园》活动方案
一、指导思想：
1、贯彻落实县教育局3号文件精神，落实戏曲曲艺进校园活动，通过“戏曲曲艺进校园”实践活动，使学生了解戏曲曲艺，感受山东地方戏曲和民族曲艺，激发学生热爱祖国文化、热爱家乡的美好情感。大力弘扬京剧这门国粹艺术。感受古老艺术的魅力。
2、学会走向社会，走向生活，培养大胆探索和勇于实践的精神，培养观察、模仿、合作、调查等能力。
3、通过实践活动培养学生表演才能，挖掘学生自身潜能。
二、活动要点：
1、本上学期，以教会孩子们京剧、吕剧、豫剧等著名的唱段为主。通过唱激发孩子们的兴趣，下学期进行戏曲的表演和曲艺的学习。重点以戏曲知识、表演、山东快书，山东大鼓及西河大鼓为主。
2、集体活动与小组辅导相结合。
3、通过节目汇演形式检验学习、活动成果。
三、活动准备：
1、聘请校外辅导员，对教师和学生进行培训（注重对教师的培训，逐步克服师资困难，摆脱外因的影响）。
2、搜集相关资料，了解地方戏曲曲艺的基本知识（以学生自己搜集和小组合作交流为主）。
3、分组选择相关曲艺类型（在观看表演的基础上，让学生结合自己特点及喜好自由选择）。
4、借助网络和光盘进行学习。
四、活动设想：
1、了解山东地方戏曲，特别是具有山东地方特色的吕剧基础知识。通过观看艺人表演或影像资料来培养学生学习和实践的兴趣。
2、走出去，请进来，采访地方曲艺艺人，接受思想和艺术教育；邀请文化馆工作人员、民间艺人指导学生掌握说唱的基本方法。
3、把地方戏曲唱腔板式和京剧唱腔引入音乐课堂，提高学生视唱、记谱、节奏、演唱的能力。
4、选择确定学习内容，学生结合自身特点及喜好在下列内容中进行选择，根据学生选择情况安排具体活动时间、场所及辅导老师。
（1）、京剧——我们的国粹。唱腔优美，特别是一些现代京剧，像《红灯记》《智取威虎山》《杜鹃山》《沙家浜》《平原作战》等深受人们的喜爱。一些传统节目一板一眼，一招一式。唱腔婉转，优美动听。但学生接触较少。要通过教学使学生熟知。
（2）、“吕剧”，系山东地方戏。流行于本市，并载入《中国戏曲曲艺词典》。唱腔婉转，悦耳动听。是山东人民非常喜爱的。要让学生会唱。
5、办橱窗展览，以宣传地方曲艺剧目中的爱国主义精神和民族传统美德。
6、在学习传统曲目的基础上，引导学生结合学习生活，进行创作和提高，并以小组合作的形式排练节目，以舞台会演检验成果。
领导小组：
组长：袁宝生王玉彬
组员：王微微崔淑霞王雪梅
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