《莫蓠皇后》读书笔记[5篇范例]

第一篇：《莫蓠皇后》读书笔记

宫婢莫蓠初长成，与世无争的清丽眉眼，曾映出过春水似的年华。却因一个不足为道的小小差错，险些成为乱棒下的冤魂!她不甘：为奴为婢者，虽命如草芥，却也由不得那人任意轻贱。进而发誓：卓不群!我要复仇!定要亲手将长剑贯穿你的胸口!纵使——你是那高高在上的真龙天子!风烟乍起，权谋动。

复仇的欲念，被卷入了江山权势的争斗中。昔日的宫婢于无声中归来，踏步步险途，以血色风霜造就绝世风华;舞一段红绡，惊艳天下惊艳他。从此，世间少了一位名为莫蓠的宫女，后宫中多了一位深得圣宠的柏常在。浮华梦中，情愫生。原本执着于复仇的少女，一旦懂得何为情何为爱，想要放下仇恨心，却已入局太深，无法脱身。这一出惊世绝恋，该如何收场?

莫离凭借她的美丽，得到了卓不群的宠爱，她用她的智慧，在吃人的后宫里，一步一步走到顶峰。渐渐她却不能离开那个孤傲，霸气的桌不群，莫离没有想到她会爱上卓不群。喜欢他的霸道，喜欢他的温柔，喜欢看他俊逸的脸庞……舍不得离开他，想对他说出自己的目的确不知道该如何开口。

是继续爱下去?还是是报仇呢?这是一个难以决则的问题，你最爱的人确也是你最恨的人，多么滑稽的故事，但是，事实往往就是这个样子，没的选择。该面对总该面对，至于会是什么样的结果，那就要看你自己的决定。每个人都会面临类似的选择，你的选择决定你以后的生活。是爱是恨，生活都要继续下去。与其大家都不快乐，不如就将那些恨当做惩罚，让他更加的爱你，算是对你的弥补。这样，就都可以快乐的生活。

除了爱情，友情也是这个样子。人难免都会犯错误，为什么总也抓住不放呢?何不释然?这样对大家都有好处，你也不会活在痛苦里。提醒大家要学会宽容，没有过不去的槛儿，何必自己为难自己?

第二篇：莫言 读书笔记

读懂莫言，读懂历史

----莫言小说《生死疲劳》、《蛙》读书笔记

嘉兴南湖国际实验学校 屠小丽

前言

2012年的深秋，微凉，在优雅恬静的梅湾茶楼里，我沉甸甸地接过教育工会沈主席送过来的厚厚的一叠书。书友们相互传递着，兴奋地谈论着刚刚获得诺贝尔文学奖的中国作家莫言，那一种激动与自豪，不仅仅是一个爱书人对其文学作品的称赞，更重要的，我们的中国作家终于得到了世界文学界的认可。一时间“洛阳纸贵”，网上很难再买到莫言的作品。但是沈主席还是”千辛万苦”地为我们提前准备了，大家迫不及待地开始翻阅起新书来。我拿到了两本书，一本是《生死疲劳》，一本是《蛙》，前者获得了红楼梦首奖、美国纽曼华语文学奖，后者获得了第八届茅盾文学奖，这两部作品是作家莫言的经典作品。真好，那就开始阅读吧！

我与莫言

莫言，1955年2月，生于山东高密县，是中国当代著名作家，很多人喜欢阅读他的文学作品，在2012年10月，被授予世界诺贝尔文学奖，是中国第一位获次殊荣的本土作家。

我，1980年1月，生于浙江海宁市，是一位普通的人民教师，从教15年，喜欢阅读，喜欢思考。

再怎么看，我和大作家都没有任何关联。从年龄看，他的岁数与我父亲相仿，农民出生，最后成了作家。他所生活的年代离我们太远，书中描述的种种情境跟我父亲讲起，倒是有种似曾相识的感觉。父亲是个农民，他识字不多，一辈子扎根农村，最了解的便是田间地头的农事。年轻的时候，父亲参军去了北方，随军去了山东、河北、辽宁、黑龙江，去过的地方不少，见的世面也多。平时空时最多看看报纸、听听新闻，但却很少看书。在他看来，看书是学生的事，是年轻人的事。整个寒假，我在老家阅读了两本莫言的作品《生死疲劳》、《蛙》，父亲看着我每天拿进拿出，自然也留意不少，问起我看了什么书，我只笑着回应道：“只不过重新回到了你们那个年代，了解了那个时代发生的事情，了解了那个时代的苦，比如计划生育、比如土地改革……”父亲忽然变得很起劲：“怎么？现在还有作家写这样的故事？”他感到很奇怪，我便顺手把其中的一本递给父亲：“有，他叫莫言。以前的电影〈红高粱〉，那本书就是他写的。”于是，整个假期，只要有空闲的时间，父亲就和我一样，捧起那本厚厚的书，感触着手摸纸片的那种温度，一页页，戴着老花镜，在莫言的文字中度过了一个个夜晚。

莫言与《生死疲劳》

寒冷的冬夜，我第一次捧起这本书。封面上的佛珠造型美观，色彩艳丽，很是吸引人。单看书名------《生死疲劳》就很受启发，生也疲劳，死也疲劳，人生有着太多的无奈。在书的扉页上有一句话：“佛说：生死疲劳，从贪欲起。少欲无为，身心自在。” 在莫言看来，双方都是相互依存的，这四句话是佛教的经典《八大人觉经》里第二觉经的一句话。细看书的目录，“第一部驴折腾，第二部牛犟劲，第三部猪撒欢，第四部狗精神……”从目录看莫言的创作思路，他所表达的意思大家很清楚，就是讲述六道轮回，生灵在这六道当中的生生死死，是相当疲劳的状态，只有人脱离了这个生死轮回的状态，进入了佛的境界，才可以脱离苦海，他把人在人世里面，动物在畜生道里当做一种疲劳和痛苦来理解的。

每个晚上，我读莫言的《生死疲劳》，即便屋外寒风刺骨，大雨倾盆，它都不会让人打瞌睡，反而精神振奋。那海阔天空的想象，那优美精妙的语言，那数不清的暗喻名言，纷至沓来，赏心悦目，令人不读不快。书中那个久远的年代，我还没有出生，我的父亲也刚刚来到这个世界上。从1950年到2000年，这整整50年的中国农村发展历史中，围绕着作家深爱的土地，阐释了农民与土地的种种关系，并透过劳动者民间流传的生死轮回的艺术图像，展示了新中国成立以来中国农民的生活和他们顽强、乐观、坚韧的精神。小说的叙述者-----西门闹，在小说中他不断地经历着六道轮回，一世为人、一世为马、一世为牛、一世为驴……每次转世为不同的动物，都未离开他的家族，离开这块土地。莫言正是通过他的眼睛，诠释着50年来中国农村的巨大变革。

在网上百度搜索的时候，看到了莫言接受诺贝尔文学奖时讲述的那一些故事，洋洋洒洒，娓娓道来。当莫言的授奖感言结束后，全场起立，掌声长达5分钟。这是大家对莫言故事的肃然起敬，更是对中国乡土文化的震撼和景仰。其实莫言的那些话题离不开母亲，离不开农村，离不开那一片他深爱的土地，他讲述了母亲留给他记忆深处，记忆最早、最痛苦、最深刻、最后悔的四件事，讲述了他在文学创作中遇到的点滴感悟。从莫言的讲述中，可以看出母亲对他的影响是非常大的。母亲虽然不识字，但是教会莫言很多道理。除了母亲之外，田间地头给了莫言无限的创作想象空间。莫言被称作是魔幻的现实主义作家，这跟他认为一只鸟、一棵树都是有生命的是分不开的，因为莫言相信万物都有灵性的。

中国的农村从来都是写作最好的土壤，中国的农民保留着人性最质朴的一面，用他们的方式，言行，默默无言讲述着属于中国的故事。莫言，正是扎根于中国农村的“寻根文学作家”，他用他的文字，用他的视角，诠释了中国农村的巨大变化，呈现了一个富有魔幻色彩的现实主义世界。我是一个农民的后代，读他的作品，品他的文字，我想，莫言真的做到了！

《蛙》与诺贝尔文学奖

2012年10月，一个振奋华人的好消息传来！中国本土作家莫言获得了诺贝尔文学奖。中国作家能够走向世界，莫言成为获此殊荣的第一位中国作家，这该是多么激动人心的消息！

谈起莫言的诺贝尔文学奖，不得不谈他的两部最典型的作品《生死疲劳》和《蛙》。而在这两部作品中，莫言凭借《蛙》这部作品问鼎诺贝尔文学奖。诺贝尔委员会给其的颁奖词为：莫言“将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起”，终于让中国文学走向世界。网上百度了一下，让我们一起来了解这部作品！

题目《蛙》，在一定程度上暗示了小说的主题。我们知道，“蛙”与“娃”、“娲”同音，人类的始祖是一只大母蛙，女娲造人是多子的象征，而“蛙”又是高密东北乡的图腾。所以莫言《蛙》的命名意味着“娃”的实质，这符合小说内容中的讲述的计划生育“人口运动”“。

故事的主人公万心由，是一位乡村妇产科女医生，从事农村妇产科工作50年，整个故事描述了新中国成立后60年波澜起伏的农村生育史，揭露了当下中国生育问题上的混乱景象，同时也深刻剖析了以叙述人蝌蚪为代表的中国知识分子卑微、尴尬、纠结、矛盾的灵魂世界，闪烁着对生命强烈的人道关怀和敬意。作为一名妇产科医生、接生员，理应热爱生命，亲近“蛙”，然而，在对小说主人公姑姑的人物塑造上，莫言特别强调了一个细节，姑姑偏偏最怕“青蛙”。这当然可以看成姑姑晚年忏悔心理的一个象征，因为自己在“计生”运动中毁掉了2800个孩子的生命，所以她有一种负罪感，看见“蛙”就恐惧。小说中有一段颇为壮观的具有明显象征意义的描述，姑姑晚上被千万只青蛙围追堵截，使姑姑荒不择路、狼狈不堪，令人毛骨悚然。

在阅读〈蛙〉的过程中，对于主人公姑姑作为妇产科医生，响应国家政策，千辛万苦抓超生孕妇强行落胎的场景一幕接一幕，我们有如身临其境。我想我们的父辈们应该更能深刻到那一段非常岁月。小说里，“姑姑”强行让张拳的老婆、让蝌蚪的妻子王仁美，让陈鼻的妻子王胆强行去做人流的一幕幕，至今时刻在我的脑海浮现。“姑姑”显然不是一个泯灭人性的人，她爱孩子，喜欢自己的事业，事实上，她做这项残酷的工作，受到的折磨肯定要比寻常人去做多得多。她本身从一个受人敬重、人见人爱的“送子娘娘”到计划生育实施后，被无数人唾骂和诅咒的“杀人魔头”，从迎接新生命到扼杀新生命，“姑姑”内心实有不忍，但坚决执行“计划生育”的信念却从来都没有动摇过。

看完小说，我们不禁思索：在那个特殊的年代里，“姑姑”不讲情面，坚决执行政策，她错了吗？如果没有错，晚年时期她为什么如此愧疚、不断反思自己曾经做过的事情？是那些思想愚昧，重男轻女的农村人错了吗？多子多福历代以来就是家族荣耀的象征。如果没有错，面对中国急剧增长的人口的现状，是国家的政策错了吗？如果不是莫言在《蛙》这本小说上对人性进行了深刻的剖析，多端视角呈现历史和现实的复杂苍茫，让更多的人看到了一代中国人的反思与沉淀，怎能挤入世界文学的行列。关于人性的思考，关于生命伦理思考以及罕见的宗教情怀，我想是莫言高于其他作家的原因所在。而对于这一切，我们应该向莫言表示由衷地赞叹！

有人说，读莫言的小说，就是读中国的那一段历史。在莫言丰富的想象、天马行空般的描述中，你重新回到了那一个时空。那些年，那些事，那些文字描述下各种立体的场景，仿佛一一再现。用莫言自己的话说，《蛙》是他酝酿十多年、笔耕四载、三易其稿、潜心创作的第十一部长篇小说。如果没有那一段特殊岁月的所见所闻，没有那一段时期的独特体验，我想，再好的作家，也写不出那么真切细腻的文字来。

让我们期待莫言的更多作品！

第三篇：莫言读书笔记

莫言的读书笔记

备受关注的2012年诺贝尔文学奖10月11日揭晓。瑞典文学院诺贝尔奖评审委员会宣布，中国作家莫言摘获这一奖项。评委会称，莫言的作品“在幻觉现实主义中融合了民俗传奇、历史与当代性”，他本人也是当代第一流作家之一。

“通过幻想与现实、历史视角与社会视角的混合，莫言结合威廉•福克纳（William Faulkner）与加夫列尔•加西亚•马尔克斯（Gabriel García Márquez）作品中的因素，创造了一种世界性怀旧，与此同时，也找到了旧式中国文学与语言传统的新出发点。”瑞典文学院评委会称，他的作品在“幻觉现实主义中融合民俗传奇、历史与当代性。”

报道称，莫言原名管谟业，生于1955年，曾出版了多部小说、短篇故事和散文，题材十分多样。评委会认为，虽然他在中国以强烈的社会批判性而著称，但他无疑是当代第一流作家之一。

莫言是中国当代著名作家，自1980年代中以一系列乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。代表作有《红高粱》、《檀香刑》、《丰乳肥臀》、《酒国》、《生死疲劳》、《蛙》。《红高粱》完成于1986年，据我推测，应该属于莫言早期的创作，不过，也应当是在他受拉丁美洲魔幻现实主义浸染之后的作品了。相对于马尔克斯在《百年孤独》中运用的神秘诡异的文风，《红高粱》给我的感觉更多是乡土气息。如果说马尔克斯在其作品中除了追寻拉美文化之根外，还试图去概况人类变迁历史的话，莫言的《红高粱》却更多地着眼于乡土文化。虽然这两部作品都具有“魔幻气”，但是有一个重要的区别：马尔克斯是把“魔幻”（或称之为“迷信”也好）当做现实来写，而莫言在《红高粱》中则是通过大量的比喻手法来呈现其“魔幻气息”。所以，相比较《百年孤独》迷宫式地叙述，阅读《红高粱》时，读者很轻松地便区分出何处为现实，何处为幻觉。

从语言风格上讲，莫言的措辞更为残忍，更为赤裸裸，带有一种原始生命力般的粗野奔放。正如他自己在书的后记中感叹道“人老了，书还年轻”。

我阅读《红高粱》时，时常觉得，一抖动纸张，书页间便会散落一捧黑土。在某种程度上，莫言的语言很粗俗，不过，却是一种有生命力的粗俗。这种大俗造成了大雅。另外，这种骨子里散发的乡土气，只能是莫言这种具有深厚农村背景的作家才能创造出来。

我认为书中较为有意思的是“爷爷”余占鳌这个人物形象。我觉得“爷爷”这个土匪形象多少借鉴了《百年孤独》中的Aureliano上校。正如上校既不属于保守党又不属于激进党一样，“爷爷”也是游离在共产党与国民党这两个党派之间。他具有一种野性的勇敢，爱僧分明，性子就像高粱酒一样：刺激却又难掩其淳朴，有一种野蛮的天真。不过，“爷爷”余占鳌是个彻头彻尾的大俗人，有着诸多人性上的缺点：愚蠢的贪婪，狭隘的心胸，残忍粗暴。不过，这个时而聪明时而糊涂的形象却有一种真实的可爱。他用他的实际行动验证政治的虚伪。他绝对不是共产党讴歌的“高，大，全”式的英雄。他的俗就如桃红配翠绿：冲突的色彩下却含有和谐的美丽，强烈却又真实地存在着。

他有自己的一套准则和价值观，他爱耍小聪明。时而赚个衣钵满盈，时而反被聪明误。不过，他却顶天立地，有血有肉，生龙活虎地活着。他用自己的所作所为，对也好，错也罢，嘲笑世间一切虚伪软弱的存在。他是高密东北乡纯正的高粱：鲜红，生机勃勃，斗志昂扬，而他的后人们，正如作者叹道，只能算是“杂种高粱”。

丰乳肥臀》--生死一线天之地，莫言赤身祼体、扯开喉咙、不知羞耻、极尽所能地张扬着、吆喝着……

因了那独具风格的书名，这部书给我的印象很深。

记忆中，几年前，这书这火过一把了，那个时候我应该还在上大学，酷爱收书藏书却不喜欢读书的我，不知是出于什么原因(莫言喜欢深挖此类原因，描写此类现象的细节直批灵魂根底儿，我是个懒鬼，又加上因刚刚读完他的书，被他那神鬼惊悚的文字折磨的正心力衰竭，头昏脑胀的时候，因此，更不愿难为自己)，打死也不愿意买这本书，更不用提读了。

终究缘份来了挡不住，最近因为手头签了一部名编的百集乡村题材剧本正筹备着打算明年开机，为了能找到一些“土味”加“乡村感”，便订了一堆相关“农民”“乡村”“乡土”“民工”“村庄”等字眼儿了的书籍。

自然而然，此类文章搜索在网络上大量的联系到了莫言新版的《丰乳肥臀》，小说经历过作者四次修订，我拿到手的这一部是2001年修订的。

看完了，终究是看完了，忍受着一种恶心、欲呕不能的痛苦，读完之后，竟似活吞了千百剂中草药，又似泡了一回醇酒澡，腥臭油腻、烟熏火燎，肚肠里翻江倒海般的绞心难受，让人欲哭无泪，欲笑无容，哭笑不得，只想干嚎。

这人太缺德了，有这么着写书的吗?如果那张胖脸此刻突然出现在面前，直恨不得冲上去搧他两个大嘴巴，然后再搂着这个狗娘养的猛啃几口，吮着他嘴里的味道，好好感受一下来自高密东北乡的奶腥味儿。

人不可以这样活，人不是万物之灵吗?可在莫言的笔下，人往哪里逃，在这个充满腥风血雨、病痛饥饿、生死离合，又污秽不堪、屎尿不绝、阴森恐怖、魑魅横行的世界上，你往哪里逃。

人不可以这样死，那么多的冤孽未清，那么多的纠缠不明，那么多的不甘与悔恨，即便是死也难安生啊。莫言，你真是太残忍了。然而，莫言，你也真是太悲壮了呵。生死一线天之地，你赤身祼体、扯开喉咙、不知羞耻、极尽所能地张扬着、吆喝着：

活着啊，不如个死，死了的啊，回头说不定还得活，生生死死你就别犹豫、别后悔、别后退啊，生生死死你就别厌烦、别啰嗦、别认真啊。

死啊，不就是个死嘛，看看吧，看看吧，有这么着死的，那么着死的，死出来的意义竟然还是那么的简单，所以，要活的那么复杂干什么?

苦海无边，回头是岸，收起你们虚伪冰冷的面具，卑鄙下流的心肠，好好的去死吧。

于是，听者无不动容落泪，于是人们收获着恶魔般的力量，无视前后左右虎狼当道、神鬼设劫，被感动着、被激励着，朝着那人生那最后一站勇往直前、奋起而行。

莫言笔下的爱变态畸型却刻骨铭心，他煽风点火地勾引着人类最原始的欲望，不惺焚身碎骨，也要让人们在爱的地窖里闻到腐臭流油却香溢百里的骚味儿。

莫言笔下的恨被默默的掩埋了，亦或是被我的读感掩埋了。

我竟然在文章中感觉不到恨意，只有莫名的悲凉，抑郁，痛心，无奈。

原来，人们的心是爱着的，原来人们的良心是被鬼吃掉才作恶的。

醒醒吧，看看我们的同胞兄弟姐妹，历史在前进、国家此兴彼亡、世道苍海桑田，你们、他(她)们、我们，哪一个不是赤条条来去世间，哪一个能钻出天地之外，要什么爱恨情仇耍什么阴谋诡计，造物者看着它的玩具在发笑，可怜的人们却在像狗抢骨头一样争夺不休。

东北乡的母亲是伟大的，上官鲁氏的一生是壮观无比。

上官司马家族的儿女是悲惨世界的缩影，他们人性的善与恶、劣与美，顺着他们的血脉流进每个活人的血脉里，隐现在你你我我的背后，躲藏在冰冰冷冷的面具下，时不时的燃起诡异无比的莹火。

当上官金童象只小猫喵喵叫着活过来时，我乐了;当金童玉女的名字如血一样的渗透我的心时，我无语;当马洛亚神父象鸟儿一样降落时，我哭了。

当大姐上官来弟(投降日本人的沙月亮之妻)、二姐上官招弟(国民党司马库之妻)、五姐上官盼弟(共产党鲁立人之妻)在那个混乱的年代你来我往，不遗余力地互相倾轧时，三姐上官领弟疯了化作鸟仙从悬崖飞身而下;四姐被卖进了窖子里，学着那杜十娘，怀抱着卖一次也是卖，卖十次也是卖，还不如卖个够，贱到家也要挣个万贯家财不再让亲人挨饿受冻的远大理想，最终挣来了满琵琶肚子的宝贝无数，却被无耻的公社干部没收，终至疯狂而终;六姐被炸死、七姐被胀死、八姐因眼盲不忍拖累母亲而自尽，金童一辈子没活出女人的乳房外。母亲呀，你这一辈子为了给那个脾气古怪恶毒的婆婆生个孙子，四处借种生来的子女，让你操碎了心，也伤透的肝肠，然后谁都没你腰杆挺直，谁都没你活得认真，谁都没你看得明白，管你天皇老子当家作主，谁来问百姓苦难，命运的手不紧不松、不轻不重地拎着众生，善恶到头终有报。

这样的作品，我想骂，却忍不住肠子里的赞扬之声;我想撕了，却只能望书兴叹，最终保有一本藏在书架某处。

别让我轻易碰到它，否则打翻了酸甜苦辣，呕得肝肠寸断。

然后，无论如何，它不会被看过的人忘记，因为它的使命，是让生命之歌谐奏光明颂曲，传扬千里，以饕世人。

莫言《生死疲劳》读书笔记 北京时间10月11日19时瑞典诺贝尔委员会宣布2012年诺贝尔文学奖获得者为莫言。诺贝尔委员会给其的颁奖词为莫言“将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起”。(The Nobel Prize in Literature 2012 was awarded to Mo Yan “who with hallucinatory realism merges folk tales, history and the contemporary”。)也许对我们来说在中国作家获得第一个诺贝尔文学奖之前你根本不知道谁是莫言这也像很多作家一样只有有所成就才被人所熟知。莫言获奖其主要代表作就是《生死疲劳》这部作品也是饱受争议的一篇作品批评和表扬从根本上只代表某个人的个人看法但是作者和作品本身本来就是想表达出作者的想法和观点只有真正读了作品才能有自己的感受。读生死疲劳的感觉就是莫言这《生死疲劳》从叙事方式分肯定属于荒诞叙事。开荒诞叙事先河的诚然算不到莫言的名下。最著名的、人所共知的《西游记》就可以归于这种叙事形式。但是以荒诞叙事演绎半个世纪的一地历史、世事沧桑、社会变迁和人生沉浮的当非莫言莫属。至少前无古人。而且他说得是那么一本正经、胜似正史让人不能哭也不能笑不能相信也不能怀疑。莫言运用荒诞笔法叙历史、社会和人生如此庄严之事借用得可是一点也不勉强。一路读去你会感觉到《生死疲劳》是“满纸荒唐言全为庄严事”。庄严事是对人的解读对一个时代的解读对一段历史的解读。通读全篇你会感觉莫言大学读的肯定不是中文攻的不是文学而是农学院的畜牧专业。不然那些驴呀牛呀猪呀狗呀怎么会那么地顺从那么地听他使唤?他牧的那些驴呀牛呀猪呀狗呀为什么会是那么地机敏有型那么地聪明伶俐?武功高深者拈花可以伤人。精于畜牧者驴牛猪狗之类胜于使人。中国二十世纪的后半世纪全入于莫言所牧所养的驴牛猪狗眼中心中。当然人畜牧为役使为肉食为皮毛。莫言畜牧却是为了让它们看世界观世事品人生。我想能获奖的作品绝对不是没有原因的即使有很多质疑和批评莫言在面对采访时也曾说过“我一贯地认为文学批评只要是能够自圆其说能够顺理成章就有它存在的理由和价值。作家在写作的时候肯定要往最好里去写肯定要把作品写得比较满意了才拿出来。拿出来之后会面对各种各样的反应有人说好有人说不好这是非常正常的。听到别人说好当然自己会很兴奋听到别人说不好也会很兴奋但那是另外的一种兴奋。” 读莫言的《生死疲劳》不会让人打瞌睡那海阔天空的想象那优美精妙的语言那数不清的暗喻名言纷至沓来赏心悦目令人精神振奋不读不快。而一读之后总会让你心潮起伏联想翩翩不吐不快。

莫言《蛙》

前段时间莫言因《蛙》这本小说而获诺贝尔文学奖，于是也到书店购买一本读读，开始时觉得文字并不华丽，故事也不深动，然而越读越引人入胜，发人深省。

《蛙》是莫言酝酿十多年、笔耕四载、三易其稿、潜心创作的第十一部长篇小说，这部小说的主要内容是：以新中国近60年波澜起伏的农村生育史为背景，通过讲述从事妇产科工作50多年的乡村女医生姑姑的人生经历，在形象描述国家为了控制人口剧烈增长、实施计划生育国策所走过的艰巨而复杂的历史过程的同时，成功塑造了一个生动鲜明、感人至深的农村妇科医生形象；并结合计划生育过程中的复杂现象，剖析了以叙述人蝌蚪为代表的知识分子卑微、尴尬、纠结、矛盾的精神世界。

小说结构新颖而缜密，由剧作家蝌蚪写给日本作家杉谷义人的五封信构成。前四封信附有关于当了50多年妇科医生的姑姑的长篇叙事，当中也加入了蝌蚪本人的生活故事；第五封信则附有一部关于姑姑和蝌蚪自己的话剧。因此，这是一部将书信、元小说叙事和话剧巧妙地融合杂揉为一体、拓宽了小说艺术表现空间的作品；是莫言创作中的又一次具有开创意义的艺术尝试。

通读故事，有几个阶段（也是新中重大历史事件阶段）让人印象深刻，第一阶段是推行医学助产，废除传统产婆阶段；第二阶段是文化大革命阶段，坏人得势，好人被整，群众盲从，整个神州大地轰轰烈烈；第四阶段是计划生育实施阶段，计生干部为执行计划生育政策，不择手段，用武力强迫人流，甚至闹出人命；第三阶段是改革开放后，以经济建设为中心，一切向钱看的阶段，民众冷漠。故事中有一个情节，就是主人公再追上一个小蟊贼后，反被蟊贼追刺，呼喊救命无人理会，民众反而鼓噪起哄。

第四篇：《大宋名后——孟献皇后》读书笔记

《鲁迅<故事新编>研究及其他》读书笔记

汉师（2）班1120301237 胡畔

鲁迅的《故事新编》是值得我们去探索的一部著作，因此吴颖及吴二持在《鲁迅<故事新编>研究及其他》中对《故事新编》的思想意义做了着重探讨。前三篇都是对鲁迅的《故事新编》的思想研究，并指出当时一些学者的研究方向的错误。

这些庸俗社会学的错误评论的共同特征是：忘记“典型是对生活现实主义反映的基本条件”；拒绝承认鲁迅自己反复说明的典型化方法——“不是用公式，而是用鲜明的、具体感性的、给人以美感的形象来再现生活的本质方面”的方法——是《故事新编》的基本创作方法，硬说“隐喻”，“借他人酒杯，浇自己块垒”，“取一点历史上的‘因由’，从而达到对黑暗现实猛烈抨击”是这部作品的基本创作方法，不着重去“判断艺术家所创造的形象的品质和独特性”，而是着重去评论作品中某些用杂文手法直接抨击现实的细节，并且认为这些细节的意义就是作品的基本的意义。P5

（吴颖 吴二持 《鲁迅<故事新编>研究及其他》，汕头，汕头大学出版社，2005.6）

在以上的一段话中，作者批驳了跳不出庸俗社会学的错误评论，这在我们今后认识和理解鲁迅的《故事新编》过程中起到了引导作用。我们在认识鲁迅的《故事新编》的思想意义时不能以偏概全，也不能单单从鲁迅的批判角度去分析他的作品。就像我们都知道苏轼和辛弃疾都是豪放派词人，但是我们不能在分析苏轼的《水调歌头》和辛弃疾的《摸鱼儿》也从他们的豪放的词风分析，否则我们就会陷入理解误区，甚至导致对作品乃至作者的误解。正因如此，本书作者才力求纠正一些学者的错误观点，并明确提出冯雪峰和伊凡对《故事新编》研究的谬误。特别是伊凡断言《故事新编》不是历史小说，而仅仅是鲁迅依托古人，“以‘故事’形式写出的杂文”，这就完全抹杀了《故事新编》的艺术特征和艺术形象鲜明的特点。

另外，“隐喻”的确在《故事新编》中有所体现，也就是鲁迅自己说的“油滑之处”，如《补天》中一个古衣冠的小丈夫在“女娲两腿之间”出现等，这些

“油滑之处”是特定的历史环境造成的，在那样一个斗争激烈的年代，我们不能要求作者完全抛弃世俗，把自己一腔热烈的情感全部倾注于作品当中，这是不现实的，毕竟，还要有政治底线的约束。而鲁迅本身就是笔锋犀利的人，他写杂文针砭时弊，久而久之这种写作风格就会融入他的创作，在他的灵魂中留下烙印。但是，这些时代的特点并不妨碍我们对《故事新编》的人物形象及艺术特点的赏析。

想要正确研究《故事新编》就要从鲁迅所说的典型化方法入手，以作品的艺术形象为中心进行分析，这就会使我们发现，《故事新编》就是中国现代文学史上出色的历史小说集，虽然有着“油滑之处”的弊病，但是，它在艺术上塑造的典型人物形象却为后来的历史小说开启了一扇大门。所以在吴颖的笔下，便是揭示这一观点，告诉我们若是只从“隐喻”的细节来看待《故事新编》而忽略了“艺术家所创造的的形象的品质和独特性”，这无疑是“拣了芝麻丢了西瓜”，“只会把读者引向错误的道路去”。

形象分析的基本标准，是生活的真实，不是真实的艺术形象，自然谈不到有审美意义，也谈不到有思想意义。在这里，是生活的真实决定艺术的真实，而不是相反。“艺术形象必须同生活的真实相一致”；这就是“现实主义艺术的基本规律”。因此，评价艺术形象，虽然可以和必要联系到作家的创作意图，但决不能主要地根据作家的创作意图，而应该主要地根据生活的现实。P21

（吴颖 吴二持 《鲁迅<故事新编>研究及其他》，汕头，汕头大学出版社，2005.6）

作者吴颖在这本书中用三章探讨《故事新编》的思想意义，在以上的一段话中又重申自己的观点，即“生活的真实决定艺术的真实”。在分析作品的时候，我们不能本末倒置，典型形象必定是源于生活而高于生活的，他不是某个人，而是某类人身上的共同特点凝结成了一个具有“大众形象”的人物，这可以说是社会的产物。因此，评价艺术形象也要从真实的生活入手，而不只是凭借作家的创作意图来臆测作品的价值。作者在作品中提到李桑牧同志和他的观点——《故事新编》是“讽刺作品”，但是作者认为，“讽刺作品”这个概念根本就是笼统的，是不科学的。作者还引用鲁迅的一段话来证明自己的观点：“‘历史小说’有两种，‘博考文献，言必有据’是一种，‘只取一点因由，随意点染，铺成一篇’，也就是以塑造艺术形象为中心任务的，又是一种，而《故事新编》„„是后一种。”这番话证明了李桑牧认为只有“博考文献”才是“历史小说”的观点是错误的。

对艺术形象的分析不能够断章取义，这仍是要求我们不能从局部的“油滑之处”出发，而应该把着眼点放在人物的生活背景上，加以深入研究，在真实的生活背景中探索艺术中的真实。

《铸剑》作于1926年10月。它的中心人物是眉间尺。作者深刻地描写了这个富有复仇精神的人物的性格发展过程，动人地表现了他对同仇敌忾的人刎颈相托，更刻画了他坚毅、勇猛、执着的斗争品质。通过这个形象，作者热烈地歌颂了反抗暴君的复仇精神。而同这个形象并立，而且更为突出，作者还塑造了黑色人宴之敖者的形象，这是一个和墨家的为了“义”而能“赴火蹈刃，死不旋踵”的精神基本一致的形象，是一个体现了真正游侠者的精神的形象。

（吴颖 吴二持 《鲁迅<故事新编>研究及其他》，汕头，汕头大学出版社，2005.6）

鲁迅在《铸剑》中对人物形象的刻画可谓是入木三分。而我认为最具特色的就是敖者的形象，他用自己的行为对“义”阐述得淋漓尽致，体现出一个游侠者应有的精神。为什么鲁迅在《铸剑》和《非攻》两篇中都写到了墨家的精神呢？我认为这也是鲁迅想要向读者表达出的一个思想，也就是在我们的社会上需要这样一种义气，能够为身边的人“赴火蹈刃，死不旋踵”，当然，这种精神在现在的社会被赋予特定的含义，而这也是我们社会现在所缺乏的。我认为，鲁迅的文章并不是一味的批判，也有一种对大众的呼吁，他在塑造具有鲜明性格的人物形象的同时也是为社会树立了榜样。从创造黑色人的形象到创造禹和墨子的形象，显示了作者思想的逻辑发展。

从鲁迅塑造的人物形象可以发掘出美学的观点。无论是敖者还是禹，抑或是墨子，在他们身上都有大爱的精神，也可以说他们是人间大爱的化身，体现了鲁迅的美学理想。这种美是依附于社会的，从善的角度体现出人性的美。当然，这种美学理想的表达离不开细致传神的形象描写，鲁迅用细腻的笔法，传神地刻画了一个个灵动而个性鲜明、各具特色的人物形象。为后来的历史小说对人物的刻

画起到了引导的作用。

鲁迅是一个有理性的文学创作者和研究者，一方面他对墨家精神极力赞颂，另一方面对于老庄哲学中消极的思想加以批判，但却是辩证地看待，不是对老庄哲学全盘否定。由此可以看出，鲁迅在创作中保持冷静的头脑，对历史人物褒贬得宜，因此他的作品也就有了深邃的思想内涵，而这也正是吴颖、吴二持所极力探讨的内容。

第五篇：莫言作品《蛙》读书笔记

总结：我不写阅读笔记，太多故事，记得读时间，读书忘记。但这个时候凌晨5点多，在阅读时，我的心突然......莫艳的作品，开始看，不要再回来。

青蛙，与宝宝同声。关于计划生育政策对20世纪60年代至90年代乡镇的影响。

通过对村庄的故事的大量描述，各种人物喜欢栩栩如生的生活是灵活的。爱和恨敢敢做姨妈，狡猾的奸诈的脸颊，肚皮黑色的笑嘴唇，可怜的和悲伤的陈鼻，大胆刺鼻的王仁梅，沁江的忠诚......东北高密乡的孩子都是官方的名字，阿姨的名字听最好的。终于烧了陈美的外表。