第一篇:《阿基拉与拼字比赛》电影观后练习
From the Film to the Western
Akeelah and the Bee
“Our deepest fear is not that we are inadequate.Our deepest fear is that we are powerful beyond measure.We ask ourselves, who am I to be? Brilliant, gorgeous, talented, fabulous? Actually, who are you not to be? We were born to make manifest the glory of God that is within us.And as we let our own light shine, we unconsciously give other people permission to do the same.”
from Nelson Mandela Inauguration Speech, 1994我们最恐惧的不是我们做不到,我们最恐惧的是我们的能力无法估量,我们扪心自问,我是不是聪明的慷慨的,才华横溢和出类拔萃的?事实上你为什么不能这样呢?我们生来就是为了证明,上帝的光芒在我们身上。而我们让自己发出光芒,我们不知不觉中也赋予别人这样做的权利。
Summary: Akeelah Anderson is an 11-year-old girl in south Los Angeles, with a love for words.Spelling words was a way for her to connect to her father who was killed when she was six.Akeelah is a bright student, but she has been skipping classes and is barely passing.Akeelah's principal is about to put her in detention when he persuades her to enter the Crenshaw school's spelling bee.Akeelah wins the spelling-bee and now she can go to the state contest.Dr.Larabee, a college professor and former national spelling-bee contestant.The principal has asked Dr.Larabee to help coach Akeelah.At first, Akeelah is stubborn and hardheaded that she doesn't need any help to win the next spelling-bee.However, Dr.Larabee shows Akeelah that she doesn't know all the words to win.During the summer, Dr.Larabee is a tough taskmaster teaching Akeelah as much as he can.He then gives her 5,000 new words to learn and tells her to do it on her own.With the help of the whole neighborhood, Akeelah learns all the words, and makes it to the national spelling-bee in Washington D.C.Finally,she won the champion and she realized that ‘LOVE’ is the most important word in the world.Name ________
1.List THREE most difficult words you learn from the film
_________________________________________________________________
2.In the final contest, Akeelah and Dylan made a mistake at the same word.So do you
know the word?
3.Akeelah is quite an unlucky(不幸的)girl, because she ________ ?
A.She lost her father at six.B.She is a black girl.C.Her mother’s work is very hard and busy.D.Her brother is a bully(小混混)and always hanging out(闲逛)with underworld guys
(黑道).E.Her sister has a child, but the child has no father.F.All of the above
4.Which character of the film do you like best? And why?(Akeelah, Dr.Joshua, her
mom, her brothers, her best friend Georgia, Javier, Dylan, her principal Mr.Welch)______________________________________________________________________________________________________________________________
5.How do you feel about the film?
__________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
第二篇:阿基拉与拼字比赛
《阿基拉与拼字比赛》这部影片是美国好莱坞拍摄的一部关于拼字游戏的励志电影,讲述的是一个六岁丧父的11岁黑人女孩阿基拉,原本是常逃课、调皮的学生,因一次偶然的机会参加拼字比赛而在母亲反对的时候开始走上“拼字比赛道路”,并有幸得到拉拉比博士的辅导,找到节奏记忆法,最终获得冠军的故事。
故事可分3个阶段:
1.阿基拉常常逃课,碌碌无为。
阿基拉的家庭背景使她自卑而不同意参加拼字比赛。最后因为与逝去的父亲有关于拼字的共同记忆而参加初选并获得地区赛资格。
她的家庭背景甚至会使妈妈对于去贝弗里山庄那一带(有钱人的小区)就觉得有点难堪,促使性格外向的阿基拉形成自卑的性格,加上在学校被叫“怪物”,饱受嘲笑,加深了她的自卑程度,以致这个阶段的阿基拉苦恼不断,毫无目标,碌碌无为。
2.阿基拉的备战阶段。
阿基拉获得地区拼字比赛资格,开始接受拉拉比博士的辅导,冲破母亲的束缚,参加各级拼字比赛。
拼字是阿基拉所认为的自己所拥有的唯一特长。这时的阿基拉在拉拉比博士的鼓励下,意识到“潜伏在心底的理想”,斗志逐渐被激发。母亲的极力反对无疑让阿基拉的心凉了半截。幸好母亲最终被博士说服、被阿基拉的努力和认真感动,不再反对阿基拉参加比赛,这作为阿基拉参加比赛的鼓励已经足够了。因为这来自她最亲最爱的母亲。阿基拉继而在拉拉比博士的辅导下找到最适合的节奏记忆法,背下大量单词,获得了华盛顿最终赛的比赛资格。
3.阿基拉的冲刺阶段。
虽然阿基拉脱离博士的辅导,但仍夺得了决赛冠军。
在冲刺决赛的关键阶段,拉拉比博士竟然放手让阿基拉自己背单词,这当然会让阿基拉迷茫和痛苦。这时她的妈妈说愿意做她的第一个教练,这对阿基拉来说绝对是定心丸和强心剂,让阿基拉得到了最大的支持,也让她知道可以从身边形形色色的人身上得到帮助。最终神话般与德伦同获冠军。这个阶段的阿基拉变得自信,同时也充满着斗志。
整部影片看下来,有好多扣动心弦的场面:
1. 温暖。
阿基拉的妈妈在女儿脱离博士辅导的时候说:“只要你愿意,肯定会有50000个教练叫你,并且一定比50000还要多。而我,就是第一个。”
阿基拉与身边所有人包括陌生人一起背单词,当然,她收获到的温暖比我所能感受到的多得多。
2.感动
在冠军面前,阿基拉宁愿放弃冠军,故意背错单词,目的是让德伦获得冠军而免受父亲的责骂。这该是多么单纯,多么善良啊。
3.深思
德伦的冠军是在家人施加巨大的压力下取得的,黑头发黄皮肤的他似乎代表着东方或者具体说来是中国的孩子。他所受到的教育方式和阿基拉的截然不同,展示出东方与西方教育方面的巨大差异。
第三篇:阿基拉和拼字比赛
《阿基拉和拼字比赛》读后感
书本讲述的是一个黑人小女孩阿基拉的故事。11岁的她并不是一个乖学生,不喜欢自己的学校,还经常逃课。但是对英文的拼字却产生了浓厚的兴趣,每次英语拼字考试都能得一百分。这是因为阿基拉在6岁时,失去了她的父亲,生前父亲和阿基拉经常玩拼字游戏,这在她的记忆中留下了深刻的印象,所以为了减轻自己的痛苦,自己常常独自一个人不停地、拼命地玩拼字游戏,从中也显现出自己对拼字的极大天赋。
不久,学校举办了拼字比赛,阿基拉不想参加,但被校长逼迫参加。于是,阿基拉毫不费力地就获得了冠军。
虽然在校内获得了冠军,但阿基拉对以后的州及全国的拼字比赛并没有信心,她害怕因为自己的失败而带来同学和老师的嘲笑、家长的反对。
后来,辅导她的劳拉比教授通过一段名言解开了阿基拉心中的自卑:最深的恐惧不是我们的能力不足,最深的恐惧是我的能力深不可测„„比赛当天,阿基拉全家六人坐飞机来到了比赛场地。比赛开始了,选手轮流上台拼单词,拼错了淘汰,拼对了继续比赛。渐渐地,台上坐着的选手越来越少,阿基拉有幸地成为其中的一员,比赛更加紧张了,一旦拼错,将前功尽弃,单词也越来越难、越来越古怪。一个单词把阿基拉难住了,想起劳拉比教授的方法,双手抬起,做出跳绳的动作,一跳一跳地拼出了这个长长的单词:“pulchritude”,台下的观众也跟着松了口气。最终阿基拉和一个男孩共同获得了拼字比赛的冠军。
书本很感人,尤其是主人公阿基拉对老师、校长、妈妈和教授敢于发表自己的思想,而我却总是唯唯喏喏,不敢提出自己的想法,有时候被老师、家长误解了也不敢提出。这点很值得我学习。阿基拉也很会动脑筋:每次拼字的时候,她的右手常常不由自主地拍着自己的裤腿来帮助记忆。这个小举动使她提高了注意力,从而使她记住了常人难以想象的很多单词。这些都值得我在学习中借鉴。
第四篇:电影观后
观电影《大兵小将》有感
电影《大兵小将》讲述的是发生在一个逃兵和一个将军之间的故事。这故事既搞笑,又感人。可以说让人在笑中有哭,哭中带笑。是一部极为感人的电影。
故事发生在战国时期,那是一个民不聊生的年代,各个国家相互征战。在电影中,可以看到所有的场景都是一片萧条,本来象征着一个国家民间中最为热闹的场所——酒肆饭馆,在电影中却是一间破败荒寂的房屋,人已不知去向,可以推知都成了战争的牺牲品。其中躲在破饭店的一位女子,典型的代表了当时人们的生活状态和思想情感。她最后找到一棵祈福树,将刻有太平二字的地图挂在上面。由此可见民众的厌战心理,然而由于社会的不平等,他们能做的也只有这样了,只能将希望寄托在神灵身上。这是中国的悲哀。
在一场梁卫战争后,双方都全军覆没,卫方只剩首将,而且伤势较重;梁方一个逃兵由于使用计谋,成为梁方仅剩的一人。之后逃兵为了得到良田五亩以及终生免兵役的奖赏,俘虏了将军,开始走上了回国的不平静之路。这条路的开始,逃兵是怀着美好愿望,也就是良田五亩以及终生免兵役的奖赏;而这条路的结尾则是逃兵的所有愿望化为泡影,甚至连微薄的生命都没能保住。美好愿望与悲惨结局的鲜明对比,更加深了观众对逃兵的同情以及对战争的厌恶之情。
在回国的路程中,一开始被俘虏的将军本能的想逃离,但由于逃兵的各种生存本领及小智慧,将军一直都没能逃离。再加之将军在被俘虏的途中还不断被他的仇人追杀,好几次都差点被杀。而逃兵在行
走的路中又间断的跟他说了“怕死不丢人,冤死才丢人!”以及“我抓你是要你活,而他们抓你是要你死.”加之逃兵善良的内心,将军终于被打动,同意和他一起回国。甚至在最后还达成一个协议:要是将军回国,就不再兵犯梁国,而要是逃兵回国,就对人说被他俘虏的将军是在战场上战死的。
电影中的逃兵,原本是个种田的,家中有三个弟兄,他是老三,大哥最能打仗,战死了;二哥最老实,也战死了,家中只剩他一个独苗,他爹临终嘱咐他们兄弟:“你们兄弟至少得留一个,给我们家传宗接代。”逃兵是个小人物,也是当时社会上的一个缩影。他总是积极向上的,无论遇到什么挫折,他总会说“挺好的”。在将军和逃兵争斗时,将军老是会讽刺逃兵是个小人物,而逃兵则说:“做小人物,挺好的。”
电影中,逃兵追一只麻雀到一片干涸的稻田里,趴在大地上,似乎与田地融为一体,他从稻田中捡起一束干瘪的稻谷,放入口中。由于战争的破坏,稻田已经荒芜了,上面已经没有作物了,一片灰土色,令人窒息。但在这灰色中,逃兵注意到一棵青绿的稻苗,它看起来也要枯黄了。逃兵想都没想,他种田的本能就驱使他拿下身上的水罐,给幼苗浇水。然后他轻松的平躺在地上,心中似乎在想着什么。这是一幅令人难以忘怀的场景。我想这其中不仅有对战争的控诉,还有对生命的关怀。那棵幼苗,其实就是一个新生的生命。
在逃兵的心中,只要卫国不攻打他们梁国,他就能过上他理想的生活。经过不懈的努力,他终于回到了梁国国界边,而且还有卫国大
将(其实是卫国太子)的“至少十年,秋毫无犯”的承诺。他心中满为自豪,一心以为幸福将之。于是他面露笑容,拿出藏在身上的梁国军旗,挥舞着。但当他走近时,突然发现一支陌生的军队正朝他走来,领头人说:“梁国不投降,已为我秦国灭。你赶紧投降,饶你不死。”此时,逃兵心中已经完全混乱了,他甚至不知道这世界上除了卫国还有一个秦国。他心中只是不断的自问:“梁国亡了,梁国为什么会亡呢?”以前,虽然生活艰辛,还有兵役,但总算还活着,总算还有个家,没有小家,还有大家——国家。因此无论遇到什么困难,一想到还有国家,就感到知足了,就感觉“挺好的”。然而动荡的年代,即使像这种最低微的要求,都要被破坏。一个普通士兵,要想有个国家,都是不可能的。逃兵最终未能逃离死亡的深渊。他最终就是在想着“梁国为什么会亡”中被射死的。
这又让我想到,在历史中,我们学到秦国统一六国,对历史的进步起到了推动作用。而让我们想想在这期间,又有多少人感到痛苦?其中的梁国逃兵就是一例,还有所有那些不是秦国人的百姓和士兵,他们的家庭,生活都将被破坏,他们都应该是痛苦的;而秦国人也并不是每一个都很自豪,那些在战争中失去亲人,财富的人也都会感到痛苦;而战争后,国家都是凋敝的,这又要花大量的人力财力来恢复正常秩序。这对战争的胜利方来说,也是痛苦的。因此,我们应从内心反对战争!
第五篇:电影观后影评
电影观后影评
在经典电影《奔腾年代》中,马似乎也是最通人性的,它可以安静的在绿荫里吃着新鲜的嫩草,在清晨的雾气中和主人漫步林荫。它也可以激扬地驰骋广袤的草原,在蓝天白云间马蹄顿挫。但它的脊梁总是承载着人类的希望,行如风的奔跑,似一种自由,抑或是人与马共同的天性,让人和马更加的融合相依。
马亦是充满激情的,在那个奔腾的年代,在马蹄飞溅下泥土张扬的跑道上,人们总会为某种赛跑的急速而澎湃心怀。比赛中的紧张与刺激给了生活些许的力量与冲劲,逼近终点的那一刹那,屏住呼吸期待一场奇迹又何尝不是一种对生活的另一种期许呢。命运曲折回环,无法预测,正是如此,人们总要学着如何让生活充实,以至于不会在回忆光景里仰天长叹。
生活中很多亲切的东西似乎总是离我们越来越远。因为工作,因为忙碌,因为一些不能称之为理由的理由。一次次的借口刻意的伪饰,似乎一切看起来理所当然,可静下来时,你是否也会怀念那些昨日的怀念,想起那些不曾忘记的记忆。不管走到哪里,无论身处何处,记得给你的心留一份真,它可以是一件物饰、一些照片,抑或常伴左右的良人、爱物,唯有如此,方可使你的心充实安灵。也会有足够的勇气应对风雨。
奔腾的青春需要疾步的竞技,是对自己的超越,也是对未来的期许。不管怎样,这是对生活的一种态度,也是对自己的一种负责。我们需要的是激情、自信与不服输的勇气,仅此而已。或许这一切并不容易,但可以竭尽我能。
只要坚定目标,善于把握机会,懂得智慧,敢于拼搏,是良驹终会有伯乐,是伯乐终会有千里马,善待人生的这匹马儿,认真生活,努力创造,就能拿到第一,以一颗平淡的心做不平凡的人。唯有如此,方可使你的心充实安灵,也会有足够的勇气应对人生道路风风雨雨。
之后又通过“雨中曲”这部60年代经典歌舞片,正如片名一样“Singing In The Rain”,本片是一部欢快动人的轻喜剧。有搞笑,滑稽的表演,有愉悦,优美的舞步,还有感人,刻骨的爱情。更是再现了,是电影从无声到有声的伟大转折,现在让我们一起怀念这部不朽的雨中曲。
开篇即是红地毯铺成的星光大道,明星们陆续登场。这时,本次聚会的主角,同样也是本片主角的金。凯利走下了汽车,是的,这是金。凯利的新片首映式。这时正处于默片晚期,演员只靠夸张,形象的表演而取得成就。
金·凯利饰演的唐则是出身杂技团的舞蹈演员,他和他的搭档,也是他的好友,作了很多巡回演出,颇受好评。一次偶然的机会,唐成功的扮演了一个小角色,从而获得了更多的做替身的机会。他的表现很快受到
老板的青睐,并获得了出演主角的机会,从此走红。他的好友也开始为影片配乐。
而这次电影的首映成功,更是把唐推到了一个前所未有的峰尖。但和他搭档的女主角丽娜却是个只有美丽容貌,但说话声音吓人的演员。不仅如此,她还很狡诈,很有心机,整个一小女人形象。但这是默片时期,人们只见其人,未听其声,稀里糊涂的成就了她。被影迷围追的唐阴差阳错的上了凯西的车,身为舞蹈演员的凯西并不买大明星唐的帐,说唐其实仅仅是个小丑,并非伟大的演员。这句话很快得到了证实。影片由无声变为有声,一瞬间,所有夸张的表演都成了滑稽之举,丽娜的声音也成了问题。但唐对凯西适时的浪漫表白,使他俘获了她的心。情场得意,演场失意。他们公司首部有声电影首映笑场,使得所有人都提不起精神来。但毕竟离影片发行还有6个星期,凯西提议把影片改为歌舞片,并由自己给丽娜配音,这使得他们又看到了希望。如释重负的唐,送凯西回家后独自一人在雨中起舞,从而有了这一经典舞段。一切都很顺利,但在影片即将发行之际,却让丽娜知道了凯西为她配音的事,小心眼的丽娜无法忍受这样的“欺骗”,竟要求凯西为她永远配音。发行当天,丽娜却意外提出要唱一首歌,唐为了揭露丽娜,答应让凯西在后台配唱。随着”雨中曲“舒缓优美的音符缓缓流动,幕布被慢慢拉开,所有真相都大白于天下!“雨中曲”的价值不单单在于歌舞的形式或是电影的内容,而是作为一部歌舞片,歌舞与电影的完美结合,前无古人,后无来者。所有的结合点都是那么恰到好处;而又作为一部轻喜剧,所有的舞蹈均又兴奋愉快之时而起,把观众的情绪带到一个又一个高潮。和中国的“白毛女”相反,“白毛女”是悲痛之极时唱起了歌,本片则是高兴的当跳起了舞,在这种情况下,歌舞反而更具有表现力。本片的歌舞没有人工强加的痕迹,都是在一个长镜头中先演后跳,非常自然。
单拿舞蹈来说,片中的几段舞,场场经典。尤其是那场雨中的舞蹈和结束前通过想象蒙太奇做出来的大型歌舞剧。雨中舞蹈时,从唐把凯西送回家的镜头开始,到凯西关门,到唐起舞,到遇见警察,再到离开,一气呵成,不加雕饰,如此自然,如此投入,如此随意,不愧是经典中的经典;结束时的舞剧并不突然,却多少有些意外,宏大的场面,有趣的情节,把舞剧展现到极致,就算抛开这些不算,单从舞蹈技巧上讲,这都是难度很大的舞蹈,居然会把这种舞蹈演成一种艺术,让人不得不佩服演员的才华和能力。不知道大家注意到没有,跳舞的场景,大多都是单一的镜头,没有剪切和拼接,2-3分钟的高难度舞步,演员汗流浃
背却神情自若,大气不喘。我们是不是该为这样的舞蹈而鼓掌致意?我们是不是该为这样的影片喝彩行礼?
雨中曲,不是在苦难的瓢泼大雨中独自呻吟,而是在快乐的细雨连珠中共同起舞。看了本片后,我第一次喜欢上了歌舞片。
在后来的“城市之光”,这是一部喜剧片,布局合理,构思精巧。影片将流浪汉与盲女定格为主要角色,因为看不到流浪汉,一切美好想象和阴差阳错的细节让盲女的世界变得浪漫而奇妙,因为能看到盲女,流浪汉不得不隐瞒自己真实的境遇,影片就是在这种“想象”与“躲藏”之间变得更加温馨,富有悬念。
影片虽然表现的是社会底层小人物之间的“悲与喜”、“笑与泪”,但却是一部优秀的喜剧。为了突出强烈的喜剧效果,卓别林从现实细节出发,营造大量笑料,无论是流浪汉在雕塑上滑稽幽默的亮相,还是他狂舞、大吃面条等疯狂举止都让人捧腹,而他与大块头那场近乎残酷的拳击对决让观众难以忘怀,强烈的喜剧效果与让花样百出笑料百出使这部电影的喜剧效果与艺术成就更加突出与崇高。
影片具有强烈的社会性与批判性。影片中流浪汉的执着与富翁反反复复,悲喜无常,表达了当时所处的经济危机,社会上层阶级对劳动者缓和危机,偶尔会放宽政策,卓别林通过流浪汉与富翁的际遇将美国社会的不平等现象巧妙的表达出来。
除强烈的社会性外,影片更加温馨感人,尤其是结尾感人至深的一幕。双目复明的卖花女再次邂逅落魄至极的流浪汉,想用一朵花打发流浪汉的卖花女,当她的双手触摸到流浪汉的双手时,熟悉的感觉让卖花女倍感疑惑。“是你吗?”女孩问。“是的。”流浪汉羞怯的回答,“你能看到了?”女孩答道:“我能看到了。”简短的对话之后,在无尽的想象与期待中影片戛然而止,在这部影片里,卓别林向观众奉献了他最完美的表演,无怪乎美国电影史学家路易斯·连约可布斯也表示谈论卓别林也就是谈论电影。美国电影史上还没有一个人像卓别林那样,成为全世界这样珍爱的人物。
在观看纪录片后我深深的感觉到城市管理的重要,这里不仅是城市的建设和喝经济发展,还包括了城市的文化和市政的建设。市政管理在城市的建设中起到了越来越重要的作用。一个城市的市政管理将会直接决定一个城市的命运。上海对于世博会睡相当重视的,在市政管理上一世博为中心,不断的把上海建设成为具有现代大都市特点的城市。为开展世博在城市理念上有了新的观点。
当代世界是一个开放的世界,城市的发展是结合了许多城市发展的优点来发展的,闭门造车,固步自封是不行的。要多和其他城市对比,交流城市建设的不同理念和心得。现代的城市不仅是为了当地居民创造幸福的,也是为了给整个社会创造的幸福的,一个拥有现代城市理念的城市会创造更多的社会价值。城市发展越来越快,人们对城市生活质量的要求越来越高,物质要求、精神要求、尤其是对环境要求都有了极大的提高。通过纪录片我们看到了了人们对于环保低碳,自然现代生活的不懈最求。在城市的发展中也没有抛弃优秀的传统文化,而是将其与现代的城市理念完美的结合。
世博改善了人们的生活,从贫穷到繁荣,从落后到美好,但是没有影响人们生活的环境,相反使人们更清楚地意识到了环保的重要。在生活中,我们都要努力保护环境,从身边做起,让城市更美好。城市美好了,我们的生活就会更加美好,因为我们生活在一个鸟语花香的世界里了。环保让城市更美好,城市让生活更美好。作为在城市中生活的一份子,我们要为城市的发展贡献自己的力量,加入到美好城市建设的队伍中,不断优化我们的城市理念,让我们的城市越来越美好,让我们的生活越来越美好。
《太太万岁》影片给我们展现的主要是抗战胜利后国统区生活较为宽裕的家庭里人们的日常状态,核心是一个情字,构成了错乱纷繁的爱情描写。三对人的爱情生活:一对是男女主人公、一对是弟弟和妹妹、一对是男主人公的婚外情,外加男主人公的朋友的婚外情和女主人公父母的情感略写。通过这些人之间的感情纠葛,通过对比、衬托手法的运用,描绘了一个理想生活的展现:婚外情的解决。细节方面,影片做得很足。比如说别针。女主人公说出喜爱的别针、无线电,决不是一句随意的台词,而是一个细节上的铺垫、暗示,从而使得整个影片浑然一体、前后呼应,显得很饱满。再比如电影票、女主人公的撒谎等等。影片的故事情节多发生在相对封闭的空间内,比如主人公的家、小公馆、办公室、咖啡厅等等,戏剧性较强。故事稍显复杂,主要围绕着男男女女的爱情展开,用姨太太(其实也就是婚外恋)来强化戏剧冲突。很有看头。细节方面,影片做得很足。比如说胸针。女主人公说出喜爱的胸针、无线电,决不是一句随意的台词,而是一个细节上的铺垫、暗示,从而使得整个影片浑然一体、前后呼应,显得很饱满。再比如电影票、女主人公的撒谎等等
女主人公陈思珍出身小康,嫁给了一位不怎么有出息却还常常感叹自己怀才不遇的丈夫。在家里上有老(婆婆),下有小(小姑),然而她还是得似一个安于寂寞的人。没有可交谈的人,而她也不见得有什么好朋友。不大出去,但是出去的时候也很像样;穿上“雨衣肩胛”的春大衣,手挽玻璃皮包,粉白脂红地笑着,替丈夫吹嘘,替娘家人撑场面,替不及格的小孩遮盖„„她唯一的自我愿望就是能有一台无线电,她的原则就是“一切为丈夫服务”,在生活常常不惜欺骗婆婆和自己的老父,而让丈夫在事业上有所成就。一切为了丈夫,丈夫却轻易的就出了轨;一心伺候婆婆,得到的却是婆婆经常的不理解和奚落;心中有娘家,却还要回去欺骗老父。在这两个家庭里,最忙的就是她,最不讨好的也是她。出门时光鲜的衣着和墨镜都只是一个虚表的门面,深夜疲倦的等待丈夫归来的陈思珍才是她真实的体现,浑身透露着疲倦和不堪。即使是最后看似“快乐的结局”,也那么的牵强,丈夫的回心转意的原因可不是因为浪漫爱情的缘故,而是最终发现了太太在生活中原来是一个如此能干的智多星,能解决他所解决不了而又必须解决的事情。陈思珍与唐志远结婚后,成为能干的主妇,常以善良的谎言和最适当的态度处理人际关系,使婆婆说她是好媳妇,丈夫赞她是好妻子,小姑夸她是好嫂子,女佣也称她是好当家。一天,志远倦于银行职员生活,筹划自办公司,要求岳父资助。岳父嫌其家贫,不肯应允。未几,思珍弟思瑞自台湾回沪省亲,与志远妹志琴一见钟情,不料志远竭力反对。思珍深知丈夫此举系报复岳父不肯资助,于是往见 父亲,谎称婆婆病危,遗嘱内有一保险箱,内有金条美钞。父信以为真,遂资助志远办起公司,业务兴旺。志远发迹致富,效金屋藏娇。思珍得知丈夫有外遇,非常伤心,但为了顾全丈夫名誉,竭力克制容忍。不久,志远破产,岳父乃向志远母索还借款,结果谎言败露,思珍落得挨骂,两亲家闹翻,思瑞、志琴的婚事也搁浅。外遇姨太太因志远经济供应断绝,上门吵闹,幸思珍妥善处理,说服姨太太断绝关系。事后,思珍深感不能再与志远相处,提出离婚,志远自觉有负妻子,同意到律师事务所办理手续,不料思瑞、志琴也在律师事务所秘 密举行婚礼。思珍为顾全大局,又谎称是特地赶来祝贺,而把离婚之事搁在一边。
这就是张爱玲在乱世中所触摸到了小人物——上海太太,正如编剧所说她们一结婚立刻由少女变为中年人,跳掉了少妇这一阶段,陈思珍就已经有中年人的气质了。这就是中国广大普通女性婚后的生活,看似美满而成功的生活,但她们的举手投足都充满了苍凉感,还只有二口之家却已经要丢失了自己,成为联系着家庭成员和家庭与社会之间脆弱的符码。
男主人公唐志远:富前富后两重天。致富前,在事业上有想法,有行动,有闯劲,找岳父谈想法,去香港找商机,可以说是一个有勇有谋的人。在家庭上,恩爱妻子,竭力满足妻子的要求,别针,无线电都是很好的体现,可以说是一个好丈夫。致富后,富而淫,整日往交际花施咪咪那跑,不理会公司事务,不顾妻子感受,甘冒公司破产,家庭破灭的风险。完全忘记了妻子的好,实属一个负心汉,寡嫌廉耻。
《太太万岁》中,张爱玲以难得的女性感触和视角,塑造了一个精明能干、八面玲珑又屈尽周旋、知足常乐的家庭主妇,入木三分地写出女性的心理。还塑造了一个在事业上成就前后表现完全不同的男性人物。
马丁?斯科塞斯果真不负众望,将《雨果》以走在时代尖端的电影技术拍摄的美轮美奂,仿佛时光倒流,再现了梅里爱默片时代的场景,故事与往事,融会了真实与奇幻的感觉,仿佛穿梭在时光隧道中一样,让今天的年轻观众再次理解曾经的默片大师梅里爱,作为对那个辉煌时代,灿烂人物的一个敬礼。
这部斥资1亿七千万美金的电影不仅重现了巴黎蒙帕纳斯火车站1930年的场景,梅里爱早期在巴黎的玻璃摄影棚,还将1895年在巴黎蒙帕纳斯火车站发生地一场蒸汽火车因翻车事故而引起的穿越玻璃而过的真实事故场景搬上银幕,让人对照此事故的老照片的时候感到如此维妙维肖而叹为观止。据说,这个场景全部用实物微缩景观拍摄,7部摄像机从不同的角度同时拍摄,为的就是拍摄出那个惊天动地的翻车感觉。
马丁?斯科塞斯之所以将这部电影以3D摄像机拍摄,就是为了重现梅里爱电影技术的真实感,如同100多年前的电影创始人梅里爱,用他的电影创新吸引了无数观众的眼球,给他们留下了不可磨灭的印象。最后的《雨果》成片就是从135个小时的胶片中剪辑完成的,作为献给给电影史的一部情书,记录了100年来电影技术的革新,创造,革命与转折所浓缩的的辉煌与人文。
至今,这部电影在全球票昂已经取得了1亿零六万的佳绩。随着蓝光碟版的推出以及DVD销售市场的推进,《雨果》所取得商业价值继3D电影《阿凡达》之后,将很可能创造电影史上的新奇迹。
正如《雨果》里面借着伊沙贝拉的口所说,每一个人来到这个世界上都有一个目的,只要找到这个目的,我们才可以完满我们的人生。如果说梅里爱的人生目的就是创造默片电影的诞生,那么马丁?斯科塞斯的目的就是将梅里爱的辉煌登峰造极地用新电影科技来展现出来,而我们最为观者来说,看完这部电影,也不禁要回味一下我们此生的目的,人生是否圆满。历史如歌,往事如尘,很多的岁月流逝了,很多的人都被淡忘了,而梅里爱与他的默片时代却通过电影巨作《雨果》而再次明灯闪烁,一路照耀了电影历史最有创意,最可歌可泣的漫漫旅途,宛若重新找回的底片,再次回顾的时侯,禁不住温暖了我们的心底。