南音演艺旅游策划

第一篇：南音演艺旅游策划

南音演艺旅游策划

旅游演艺则是从旅游者的角度出发，依托著名旅游景区景点，表现地域文化背景、注重体验性和参与性的形式多样的主题商业表演活动。旅游文化实景演出，让历史文化“动起来” 第一，演艺使旅游文化的概念从单纯的寻访名山、名水、名胜古迹演变成一种心灵感悟的过程，参观旅游演艺，能使人的身心升华到一种忘我境界（概念拓展，从游山玩水到心灵感悟）；第二，演艺的进入，能极大丰富旅游产品打捆式的营销方式，衍生出众多新型的旅游产品，以此拓展旅游发展空间（空间拓展，衍生旅游产品）；第三，演艺产品比较容易形成品牌，能使僵化的、静态的东西舞动起来，增强吸引力（形成品牌，舞动历史）。

南音-千年古乐

张衡《南都赋》云:“齐僮唱兮列赵女,坐南歌兮起郑舞。”

创会66年的新加坡湘灵音乐社

菲华南音大师蔡友镖先生：创办石狮市狮城南音研究社 创作“双交手”《见浑天》师承晋江彭田蔡嘉齐、安海高铭网、黄守探、罗山后林吴敬水和惠安陈玉春五位南音名师 新加坡华乐团

《福建南音网》

晋江市武林南音社社长 柔美的南音与刚劲的武术合为双壁

孟府郎君（后蜀后主孟昶）花蕊夫人 创始人

民俗文化村中华百艺盛会

四川天地人艺术策划制作有限公司、绿维创景规划设计院

旅游景区：超级大秀场，山水实景剧，旅游与文化结合，皇帝登泰山祭天

印象·刘三姐：可以持续演出的夜间文艺表演产品，全天候旅游的夜间环节。舞台实景化、道具灯光大尺度化、表演群体化、演员非专业化、以及艺术动感化。

郊野剧，就是在郊野之中，开展戏剧化的演艺活动；以山水大地为舞台，使用实景道具，吸纳观众游客参与，把戏剧化的舞台，搬到景区山水之中，同时，把戏剧演出转变成了游客共同参与的游乐。

秀：生活艺术化、营销娱乐化、表演动感化

利用著名景区的美丽景色、深厚文化、原始民俗等等，使其艺术表现升华

长城上举办的世界明星演唱会、法国周活动、长跑活动，紫禁城（太庙等）的雅尼、三大男高音、图兰朵的演出，布达拉宫广场上的时装秀

南音主要应指楚音,也很可能包括长江下游的吴音和越音。

宋代“南戏”五大名剧：《荆钗记》、《白兔记》、《拜月记》、《杀狗记》和《琵琶记》，南曲也演唱这些剧目。

第二篇：旅游演艺综述

三、旅游演艺综述

（一）国内研究综述

国内对旅游演艺的研究始于20世纪世纪90年代末。对旅游演艺的研究，最初主要集中于主题公园的文娱表演。目前看来，对其研究主要涉及：①对旅游演艺相关定义的研究；②对国内大型主题性旅游演艺产品实证研究，主要研究内容有发展模式和经营管理策略等；③对旅游演艺发展对策研究。

1．旅游演艺相关定义的研究

国内对旅游演艺的研究最早是从对主题公园的演艺活动研究开始的。当时比较普遍使用的名称是“主题公园文娱表演”’。近两年，随着旅游演艺的发展，使得旅游演艺在旅游业中的地位越来越高，体现在名称上就是“演艺”与“旅游”的结合更加紧密，出现了“旅游演出”、“旅游表演”、“旅游演艺”等称法。近一年来，“旅游演艺”的用法比较普遍，渐渐成了学者们约定的用法。

正如目前学术界对“旅游演艺”的概念名称没有统一的说法一样，对于“旅游演艺”的概念内涵，研究者们也从各自的角度给出了不同的解释。主要有以下几种定义：

张永安，苏黎（2003）认为：“主题公园文艺表演，是指在主题公园内开展的，一系列由专业演员参与演出的，围绕一定主题的艺术表演形式。其中文艺表演传递了景区的主题，使游客在艺术享受中对景区文化有进一步认识，提高自己的体验质量。”这一定义，研究的范围局限于主题公园的演艺活动，且将表演者限定为专业演员。

诸葛艺婷，崔凤军（2005）认为：“旅游演出，对于旅游业来说是一种旅游产品，是依托当地旅游资源，运用表演艺术的形式来表现目的地形象的精神服务产品。对于演出业来说，它是在演出产业整体体制改革的大环境下走入旅游市场的一种形式，是演出策划人组织演出在演出场所将节目表演给观众（主要是游客）欣赏的过程。”这一定义，作者把旅游演出认为是旅游业与演出业相互渗透的结果。[2]

 张永安，苏黎.主题公园文艺表演产品层次探究：以深圳华侨城主题公园为例.江苏论坛，2003，（12）：120~122.[2] 诸葛艺婷，崔凤军.我国旅游演出产品精品化策略探讨.社会科学家，2005，(5)：121~123.陈铭杰认为：“旅游景区的演艺活动是指，从游客利益出发，反映景区主题和定位、注重体验和参与的形式多样的具有商业性质的表演和活动。” [1] 这一定义，研究的范围局限于旅游景区的演艺活动。

李蕾蕾等学者（2005）认为：“将以吸引游客观看和参与为意图、在主题公园和旅游景区现场上演的各种表演、节目、仪式、观赏性活动等，统称为旅游表演。”[2]这一定义基本涵盖了旅游表演的内容，但忽略了另外一些虽然不是在主题公园和旅游景区现场上演，但以表现该地区历史文化或民俗风情为主要内容，且以旅游者为主要欣赏者的表演、演出活动。如在旅游城市的剧院、剧场、戏院、酒店、茶馆等内进行的主要针对旅游者的娱乐表演活动。

李幼常（2007）认为：“将在旅游景区现场进行的各种表演活动，以及在旅游地其他演出场所内进行的，以表现该地区历史文化或民俗风情为主要内容，且以旅游者为主要欣赏者的表演、演出活动，统称为旅游演艺。”[3]这一定义，将演出观赏对象锁定为旅游者的同时，并拓宽了旅游演艺的外延。

综上所述，对于旅游演艺的认识正在逐步从单一化走向多元化，从特殊性走向大众性，旅游演艺的外延正在不断扩大。但以上定义也都存在着不同程度的局限性。通过对以上相关概念的整理和更深理解，作者认为“旅游演艺”一词更能体现当前该种类型的旅游活动内涵和产品特点。一方面能反映出其集多种表现形式于一身的表演艺术特征；另一方“旅游演艺”一词相对其他的称谓，对其活动特征及项目内容的描述显得更为贴切。

2．国内大型主题性旅游演艺产品实证研究（1）主题公园类大型主题性旅游演艺产品研究

江国庆(2006)从宋城景区成功的原因开始研究, 总结出宋城景区主要有“ 建筑为形、文化为魂 ”的项目开发宗旨和市场运作两大成功要素。在市场运作方面, 重点论述宋城景区是怎样进行项目品牌建设的。宋城把观光旅游和演出活动完美地结合，最终创下宋城千古情佳绩。[4]

李蕾蕾、张晗、卢嘉杰、文俊、王玺瑞（2005）指出以深圳华侨城主题公园为代表的大型旅游表演的生产流程包括原创和融资、主创和设计、表演场地和舞 [1][2] 陈铭杰，景区演艺活动品牌化探讨题，中国旅游报，2005—5—11，7.李蕾蕾，张晗，卢嘉杰等.旅游表演的文化产业生产模式深圳华侨城主题公园个案研究.旅游科学，2005，李幼常.浅谈旅游演艺兴旺的原因.中国旅游报，2007—4—2，5.黄勇，徐金鹏.看宋城景区对体验式营销策略的运用.时代经贸(中旬刊)，2008，6（3）：204~205.19（6），44~51.[3][4]台制作、相关配套设备和服务采购、演员排练、节目中试、宣传和营销、正式公演、演出产品的后期组合和拼装、版权产品开发和销售以及演艺节目的对外输出等11个阶段,与相关和配套服务产业共同构成庞大的旅游表演产业体系，并形成福特-后福特双重机制的文化产业生产模式。[1]

综上所述，专门以主题公园内的大型主题性旅游演艺产品作为研究对象与内容的文章极为缺乏，并且大部分研究集中在主题公园的整体产品开发和运营上，而旅游演艺产品只是其中的一小部分涉及内容。这与现实发展状况相比，理论研究明显滞后。

（2）旅游地山水实景为依托打造实景演艺产品

陆军、王林（2006）以桂林阳朔“印象·刘三姐”为实证，分析民俗文化旅游创新的内涵与影响，认为创新可从旅游理论研究、旅游产品的主题创新、构建“官、产、学、民”一体化模式等三个途径进行，提出创新的错位竞争、市场动态创新竞争、创意竞争等竞争策略。[2]

刘素平, 邱扶东（2007）以《印象·刘三姐》为例从资源、市场、主题和产品4个方面，分析了旅游文化资本运作的模式，指出要将文化资源转换成文化资本, 将经济和文化在旅游开发过程中结合起来。[3]

舒锡慧（2009）分析了《印象·刘三姐》取得的绩效，指出其通过创意的激活，充分挖掘和升华文化资源，发挥强强联合的优势，走国际化和现代化结合的经营路线，按照政府扶持、市场运作模式，注重地方社区的参与，打造出经典品牌，并带动地方经济和文化发展，为文化资源的旅游深度开发提供了成功的范例。[4]

王昂，陈亮（2009）在对体验式营销理论的基础上，以《印象·刘三姐》为研究对象，探讨体验营销在旅游产品中的应用策略，总结出适合旅游目的地文艺 [1] 李蕾蕾，张晗，卢嘉杰等.旅游表演的文化产业生产模式:深圳华侨城主题公园个案研究.旅游科学，2005，陆军，王林.创新：民俗文化旅游整合开发的原动力—以桂林阳朔《印象·刘三姐》为例.桂林师范高等 刘素平,，邱扶东.旅游文化资本运作模式初探—以《印象·刘三姐》为例.桂林旅游高等专科学校学报，舒锡慧.从《印象·刘三姐》看文化资源的旅游开发.今日南国，2009，（2）：85~86.19（6）：44~51.[2]专科学校学报，2006，（4）：140~143.[3]2007，（4）：297~299.[4]演出体验营销成功因素，为一些处于困境中的旅游企业提供了新思路。[5]

可以看出，大型山水实景演出，尤其是“印象系列”的推出不仅在实践上大获成功，对其理论的研究也显得尤为突出。这一类的文章主要是从理论高度来探析和解密其成功的要素，分析了其运作模式和营销方式，从而为推动这一种旅游演艺产品向深层次的提供了借鉴。

（3）剧场类及巡演类大型旅游演艺活动研究

张婷（2007）魂在归纳上海都市文化演出活动特点的基础上，通过对《ERA一时空之旅》的全面分析以及与欧美大都市文化演出活动的比较，总结都市文化演出活动的成功经验。此外，针对上海都市文化演出活动存在问题，提出注重创新、培养人才、培育市场等若干建议。[1]

缪开和（2005）认为《云南映象》的艺术魅力在于具有多彩的民族特色、深厚的人文内涵、强劲的生命激情和独特的审美价值。其市场秘诀在于本身蕴藏的文化价值、艺术魅力、品牌效应和适应市场需求的创作机智，在于推出过程凝聚着特殊的营销策略、营销机制和营销格局。[2]

欧阳佳佳（2007）从旅游人类学的角度对《云南映象》进行了真实性要素的解析，将其旅游真实性要素分解为客观真实性、建构真实性、存在真实性和后现代真实性。认为尊重旅游真实性的民族文化旅游产品开发模式，可以在开发与保护的两难选择中寻求突破。[3]

周蒙，郭严（2009）以《云南映象》为例，指出演艺精品要成功立足国际，不仅要具有的艺术魅力，更要有准确的市场定位，有效的市场运营，才可以确保品牌与市场、投资与回报的良性循环，进而达到社会效益与经济效益的双赢。[4]

可以看出，对于此类型的大型旅游演艺产品的研究，主要是从旅游人类学、市场营销理论以及产品开发理论等方面探寻其产品开发的成功经验，并且针对具体的旅游演艺产品的深入发展提供建议。

综上研究，可发现从整体上来有关大型旅游演艺产品的研究，大部分集中于对大型山水实景演出的研究，特别是“印象”系列，对其他省份的大型演艺产品 [5][1][2][3][4] 王昂，陈亮.旅游文艺演出产品体验营销初探.中国集体经济，2009，（10）：78~79.张婷.上海都市文化演出活动发展研究：[硕士学位论文].上海：华东师范大学，2007.缪开和.《云南映象》的艺术魅力和市场秘诀.民族艺术研究，2005，（6）：60~68.高芳、欧阳佳佳.《云南映象》旅游真实性要素分析.昆明冶金高等专科学校学报，2007，（4）：85~88.周蒙，郭严.演艺精品的市场运营创新—以《云南映象》为例.青年记者，2009，（23）：115~116.和其他类型的旅游演艺产品涉及较少。此外，研究重点偏向于产品的开发与市场运作，其他方面的研究略显不足，特别是对于资源的挖掘以及相关产品的开发的理论研究尤为缺乏。总之，旅游演艺产品的相关理论研究相对于发展现状明显滞后。

3．旅游演艺发展策略研究

诸葛艺婷、崔凤军（2005）认为当前旅游演出市场中存在演出产品趋于平庸化、雷同化的问题，并从市场、文化、资源、政府等角度探讨我国旅游演出精品化的策略。[1]

杨艺（2008）以桂林旅游演艺产品为例，指出从90 年代初期至今的实践探索中,在产品创意、市场定位、企业化经营等方面获得了成功,但在产品艺术性与商业性的结合,市场运作的产业化规划及品牌战略等方面仍有待完善。[2]

陈蕊（2008）借助SWOT分析中国旅游演艺市场的优势、劣势，面临的机会和威胁，探索中国旅游演艺市场的发展策略。指出要坚持政府主导战略，树立市场化运作意识，加强人才培养力度，建立和谐的人力资源管理机制，因地制宜，形成特色，创建品牌。[3]

余琪（2009）指出，产品创设和运作是旅游演艺产品成功开发的两大重要因素，并对不同类型旅游演艺产品的开发提出了与之对应的开发思路，为整个旅游演艺市场的发展提供一定的理论基础和保障。[4]

综上所述，由于旅游演艺在国内还属新兴事物，尚在发展阶段，对旅游演艺发展策略研究较少，大部分是对国内目前较有影响力旅游演艺产品的发展提出相应的发展策略，主要是政府，市场，人才方面的对策。而对各省市的旅游演艺产品的针对性的发展策略的研究较少，这在很大程度上制约了旅游演艺产品的健康及可持续发展。

(二)国外研究综述

国外对旅游演艺的研究开始于20世纪80年代，相比于中国，旅游演艺业的 [1][2] 诸葛艺婷，崔凤军.我国旅游演出产品精品化策略探讨.社会科学家，2005，（5）：121~123.杨艺.区域文化资源向旅游产品转化的研究—桂林旅游演艺产品的创新发展.安徽农业科学, 2008 ,36

(27)：11902~11904.[3][4] 陈蕊.中国旅游演艺市场发展策略分析.商场现代化，2008，（26）：257~258.余琪.国内大型主体性旅游演艺产品开发初探：[硕士学位论文].上海：上海师范大学，2009.发展起步较早且相对成熟。研究范围涉及较广，包括从旅游文化学与文化遗产保护的角度、旅游者的真实性体验、节事活动、产品的市场化运作等方面进行研究。总之，国外研究较之国内有所扩展，但相对于旅游其他方面的研究仍显得不足，相关的研究成果仍很缺乏。

在国外，关于旅游者的真实性体验研究主要涉及到歌舞表演旅游产品真实性评判的研究，Williams（1998）将歌舞演出类旅游产品划归为体验真实性（experience authenticity）的范畴，认为其真实性是由观众、表演人员判定的。[1]

Williams（1994）认为旅游中的艺术表演旨在展示一地的历史、地理、文化，主要是通过外化动作(姿势、旋律的变现内容)、社会上专业人员给定的结论、一定程度上规范的乐章以及代际流传下来的乐谱等进行表现。[2]

杰茜卡·安德森·特纳（2004）主要从人类学、社会学、民俗学等角度对国内外一些旅游景点的文化表演进行研究。他认为旅游点的文化表演不仅是对旅游者而言的融合或改变文化形态的途径，同时也是旅游点的主人参与旅游生产、宣扬自己特定的身份认同和文化形态的手段。[3]

除此以外，目前国外的研究更多倾向于对旅游演艺未来变化趋势的预测以及如何消除所面临的不利因素，保持产品长久的生命力，获得可持续发展。总的来说，虽然国外研究视野较之国内有所拓展，但相关研究成果还是相当缺乏。

[1][2] 白杰茜卡·安德森·特纳，杨利慧.旅游景点的文化表演之研究.民族艺术，2004，（1）：6~11

白杰茜卡·安德森·特纳，杨利慧.旅游景点的文化表演之研究.民族艺术，2004，（1）：6~11

[3] Yvonne Payne Daniel.Tourism Dance Performance Authentieity.Anna1s of Tourism Research，1996.780~790.

第三篇：旅游演艺综述111

旅游演艺综述

一、国内旅游演艺：

1、国内的旅游演艺的始于20世纪世纪90年代末，最早是从对主题公园的演艺活动开始的。当时比较普遍使用的名称是“主题公园文娱表演”’。近两年，随着旅游演艺的发展，使得旅游演艺在旅游业中的地位越来越高，体现在名称上就是“演艺”与“旅游”的结合更加紧密，出现了“旅游演出”、“旅游表演”、“旅游演艺”等叫法。近几年来，“旅游演艺”的用法比较普遍。

2、目前对“旅游演艺”比较准确的定义：在旅游景区现场进行的各种表演活动，以及在旅游地其他演出场所内进行的，以表现该地区历史文化或民俗风情为主要内容，且以旅游者为主要欣赏者的表演、演出活动，统称为旅游演艺。

3、“旅游演艺”产品正在逐步从单一化走向多元化，从特殊性走向大众性，旅游演艺的外延正在不断扩大。

二、国内三大类旅游演艺产品：

1、主题公园类大型主题性旅游演艺产品

（1）、宋城景区：主要以“ 建筑为形、文化为魂 ”的项目开发宗旨和市场运作为两大成功要素。在市场运作方面,宋城把观光旅游和演出活动完美地结合，最终创下宋城千古情佳绩。

（2）、深圳华侨城主题公园：包括原创和融资、主创和设计、表演场地和舞台制作、相关配套设备和服务采购、演员排练、节目中试、宣传和营销、正式公演、演出产品的后期组合和拼装、版权产品开发和销售以及演艺节目的对外输出等11个阶段,与相关和配套服务产业共同构成庞大的旅游表演产业体系，并形成福特-后福特双重机制的文化产业生产模式。

2、旅游地山水实景为依托打造实景演艺产品

桂林阳朔：以“印象·刘三姐”为产品，其通过创意的激活，充分挖掘和升华文化资源，发挥强强联合的优势，走国际化和现代化结合的经营路线，按照政府扶持、市场运作模式，注重地方社区的参与，打造出经典品牌，并带动地方经济和文化发展，为文化资源的旅游深度开发提供了成功的范例。

3、剧场类及巡演类大型旅游演艺活动 相应的案例为：《ERA一时空之旅》、《云南映象》等产品。此类产品要成功立足市场，不仅具有艺术魅力，更具有准确的市场定位，有效的市场运营，确保了品牌与市场、投资与回报的良性循环，进而达到了社会效益与经济效益的双赢。

三、国外旅游演艺：

国外旅游演艺开始于20世纪80年代，相比于中国，旅游演艺业的发展起步较早且相对成熟。范围涉及较广，包括从旅游文化、文化遗产保护的角度、旅游者的真实性体验、节事活动、产品的市场化运作等方面进行。

在国外，旅游演艺主要涉及到歌舞表演等旅游产品。艺术表演旨在展示一地的历史、地理、文化，主要是通过外化动作(姿势、旋律的变现内容)、一定程度上规范的乐章以及代际流传下来的乐谱等进行表现。国外专家认为旅游点的文化表演不仅是对旅游者而言的融合或改变文化形态的途径，同时也是旅游点的主人参与旅游生产、宣扬自己特定的身份认同和文化形态的手段。

综上所述，由于旅游演艺在国内还属新兴事物，尚在发展阶段，旅游演艺发展较慢，成功的案例大部分是国内目前较有影响力的旅游演艺产品，主要受政府、市场、人才等方面的制约。旅游演艺发展前景广阔，目前所面对的形式为如何消除所面临的不利因素，保持产品长久的生命力，获得可持续发展。

演艺旅游是品牌经济，粗制滥造、缺乏文化与特色的旅游演艺是缺乏长久生命力的。我们红河大峡谷音乐季广场地处国家森林公园、满清文化发源地、北方第一漂等东北优势旅游资源所在地，应在演艺和旅游的结合上做文章，作为地方旅游文化产业发展的典型项目。搞其他文化项目，本地消费能力不足难以取得跨越式发展，但旅游景区带来的为数众多的游客恰恰是源源不断的财源。我们应继续以打造品牌的方式探寻演艺与红河景区相结合的道路，要树立观众意识和品牌意识。在市场经济条件下，谁能根据观众口味和市场需求的不断变化推陈出新，谁就能抢占市场。

第四篇：旅游演艺发展情况

旅游演艺发展基本情况

我县旅游演示事业越来越受旅游景区的推崇，把演艺这项活动与旅游结合起来，才能算是完整的旅游项目。

为打造我县极具地方特色的客家文化，推进我县旅游事业的发展，我中心精心编排了一台富有石城特色的民俗节目，定期在各景区演出。文艺进景区博得了大家的阵阵掌声，让游客景区美景的同时，了解和感受石城客家文化、体验客家风情，弘扬客家精神。2019年我中心在景区演出100场，观看人数达到近万人。我们的节目形式多样化，有本土特色节目、客家婚俗节目《喜相逢》、赣南小戏《补皮鞋》、石城民歌《腊翻哥》《瓜子仁》、客家风情舞蹈《农家表嫂》《榕树底下一枝花》等等。我们的节目受到了游客们的一致好评，无论对我们的音乐、服装还是演员们的精彩表演都赞不绝口。通过游客的广泛好评，石城灯彩的知名度迅速上升，2019年7月，我中心在通天寨景区大畲古戏台配合完成了新华网的专题拍摄演出工作，大力宣传了我县的旅游文化。

我们将继续深入开展演艺进景区活动，丰富节目，创作更多更好的节目来丰富游客的景区活动，让更多的人感受石城本土文化的魅力。

第五篇：演艺活动策划方案精选

篇一：文艺演出策划方案

文艺演出活动策划方案

一、活动主题：

二、活动目的：

三、活动形式：舞台演出形式

四、活动地点及时间安排：

1、方案一：2010年7月31日上午《借用舞台场地》

2、方案二：2010年7月31日下午5：00《幼儿园搭台子》

五、总指挥：

六、总策划：

七、参与团队：

1、舞蹈组：

2、诗歌组：

3、美术组：

4、音响组：

5、服装组：

6、后勤组：

7、安保组：

8、节目审核组：

9、邀请出席领导：

10、场地联系：

11、节目主持：

12、节目串词：

八、节目编排、彩排时间：

1、月 号—— 号，传达主题，收集、策划、创作节目

2、月 号开始正式排演

3、月 号检查排演情况，对不合适的地方进行修改

4、月 号节目进行彩排

5、月 号第一次彩排。号第二次彩排。号正式演出。

九、节目编排原则：

1、歌舞类节目控制在 — 分钟内，不可过长，舞蹈动作要有

2、节目的编排要注重舞台效果，大气、热闹、舞台饱满。

3、注意台风，上下场时间紧凑，不能拖拉。表情、动作到位。

十、节目详细内容：

十一：制定活动预案：

1、防火预案

2、防停电预案 效果。

篇二：文艺演出活动策划方案

文艺演出活动策划方案

活动主题：“青春高歌 和谐农村——2011年十万大学生寒假社会服务活动乡镇文艺演出暨政策宣讲

准备工作：

1.宣传工作：由大学生志愿者提前几天通过乡镇广播站、板报、传单等形式进行大力宣传此活动的目的及意义，并说明时间地点，尽量能让广大的群众知道并让他们积极参与进来！

2.场地布置工作：以露天演出的形式进行，在指定的地点搭建舞台（幕布制作、安装音响、桌椅安放等一切演出设施。），确保舞台安全及场地安全，有相应的安全防范措施并印发宣传资料、准备活动礼品等。

3.彩排工作：参与本次活动的节目必须提前半天或者几小时彩排一次，哪里做得不好的尽快改进保证此活动的顺利流畅进行！

活动流程：

1.开场舞（主持人出场自己跳），主持人两人——1男1女，仪容仪表要端正，服装大方得体。主持人出场，介绍参加活动的领导、嘉宾及活动的目的意义并向所有的群众派发宣传资料和调查问卷。（10分钟左右）

2.请领导讲话：由乡镇党委书记介绍2011年十万大学生寒假社会服务活动相关情况并说明此次演出相关内容。（5分钟左右）

3.文艺演出:

1)舞蹈——舞蹈表演（5分钟左右，节目待定）

2)小品（10分钟左右，节目待定）

3)独唱（5分钟左右，节目待定）

4）政策宣讲。由2011年十万大学生寒假社会服务活动志愿者向现场观众派发调查问卷、宣传资料，介绍有关交通建设、医疗改革、禁毒防艾、防灾减灾、计划生育、环境保护、林权改革、农业科技、小额信贷、家电下乡、汽车下乡、通信服务等有关农村发展的相关政策和实用知识。（15分钟左右）

5）小品（10分钟左右，节目待定）

6）诗歌朗诵（5分钟左右，节目待定）

7）有奖问答（可进行3—5轮有奖问答）。按照发放的宣传资料以抢答的形式向现场观众提问，回答正确的观众可以获得礼品一份。（10分钟左右）

8）舞蹈（5分钟左右，节目待定）

9）唱歌(5分钟左右，节目待定）

10）现场抽奖。按照收回的调查问卷编号，挑选出幸运观众若干名名，赠送小礼品。（5分钟左右）

11）相声小品（10分钟左右，节目待定）

12)现场互动,邀请参加活动的群众进行现场游戏，获胜者赠送一份纪念品。（10分钟左右，游戏吹气球或者夹乒乓球）

14)主持人宣布活动结束。大合唱《团结就是力量》，领导、嘉宾和全体演员上台合影留念，放彩带渲染气氛。

经费筹集与支出计划：

由大学生志愿者与乡镇领导拉赞助商或者乡镇筹集资金约700元作为本次活动表演的经费（经费要提前3天准备好）经费支出计划如下：

1）舞台布置，幕布，气球，横幅，彩带花絮约200元

2）演出服装道具及必须品100元

3）准备领导及工作人员矿泉水约50元

4）调查问卷、宣传资料打印费50元

5）为有奖问答，现场抽奖，现场互动（邀请参加活动的群众进行现场游戏）的群众们买奖品经费约300元（如洗衣粉，毛巾，牙膏等实用生活品按价格等级分为1，2，3等奖及特等奖）

6）其中，音响话筒、桌椅，电脑等设施向乡政府借或者附近的居民借，没有的额外买！为了圆满完成本次活动演出，共计需经费700—800元左右！

篇三：演出活动策划书

培训开展以来，得到市政府、市民政局及相关部门和广大学员的大力支持。为了进一步推进社区的蓬勃发展，促进社区精神文明建设，丰富新安置区居民的文化生活，活跃社区氛围，陶冶居民高尚的道德情操。为此，为了营造五一佳节的喜庆气氛，给社区居民一个相互交流沟通的平台，进一步拉近社区居民邻里间的距离，推动社区和谐发展，共度欢乐迎五一国际劳动节，拟订于2011年4月22日，与社区人民共同打造一台迎五一文艺演出。具体实施方案如下：

一、整体情况

1、文艺演出主题名称： 迎五一文艺演出

2、演出目标：丰富居民的业余文化生活、营造五一劳节的喜庆气氛、增强社区凝聚力、构建和谐社区、展现安辰培训中心和社区——风采。

3、时 间：2011年4月22日17：00—19：004、地 点：

5、节目主持：

6、主办单位：安辰培训中心

7、协办单位：

8、演出人员：

9、观 众：社区居民群众

10、演出筹备工作管理方式：阶段式管理和项目式管理相结合11、演出人员及后勤工作人员共计：——人

二、工作人员和项目组

工作筹备小组组长：(负责指导监督整场演出前后的各项工作)

副组长：(协助组长进行管理协调)

小组成员：(具体实施各项分类工作)

1、节目协调小组：

任务：a、与主持人和演出人员的协调与沟通 b、节目的核定及演出全流程的衔接监督

2、治安管理小组： 组长：(社区民警)组员： 任务：a、演出前后秩序的维护，具体负责整场演出前后的治安管理工作 b、演出期间会场纪律的维持

3、后勤服务组： 任务：a、演出前后凳子的借还 b、演出前的接待工作 c、演出期间会场后勤保障

4、机动小组： 任务：a、监督并确保拱门搭建及时与质量 b、音响、功放、话筒等设施的摆放和整理 c、演出中突发情况的紧急预案及处理

5、宣传小组： 任务：a、利用海报、横幅等方式开展宣传 b、现场摄影及dv摄像

三、各阶段任务(一)筹备阶段

1、联系演出人员，进行沟通协调，确定演出具体事宜

2、确定工作人员配备及分工协作情况

3、落实演出所需各种硬件设施，如：舞台拱门的搭建，音响、功放、话筒等的租借

4、进行演出前的宣传工作

5、邀请相关领导(暂定)

(二)进展及控制阶段

1、现场控制及协调

2、后勤服务保障

3、整个演出过程的治安管理

(三)演出结束后的整理阶段

1、观众的疏导

2、器材设备的收纳归还，桌椅搬运

3、垃圾清扫

四、节目安排

本次演出由安辰培训和社区共同打造，热情参与，节目形式多样、题材新颖、喜闻乐见。共15个节目(暂定)：

篇四：演出策划书

新疆艺术学院文化艺术管理系

古风疆韵·炫动疆山

——乌鲁木齐群星演唱会策划方案

一、演出名称：古风疆韵·炫动疆山——乌鲁木齐群星演唱会

二、演出宗旨：旨在弘扬民族团结精神，丰富新疆人民的文化艺术生活。

三、演出目的：新疆演出市场的形成既是新疆文化市场的一个重要组成部分，又是新疆文化消费水平提高的自然结果。当前我国文化产业处于不断发展时期，新疆文化市场日渐成熟，演艺业是最有特色的产业之一，不仅能促进新疆演出市场的发展，而且也为新疆专业演出团体走出剧场小舞台，迈向社会大舞台，积极为经济建设服务，为各行各业服务。同时，举办群星演唱会项目丰富新疆演出市场，促进民族团结，共普中国梦。

四、演出意义：

1、群星耀天山大型演唱会弥补新疆文化艺术项目形式传统、单一的缺口。

2、政策引导政府扶持，为文化产业的发展寻求有力支撑。

3、新疆演出资源少，项目匮乏，缺少良好的项目，市场还拥有很大的发展潜力。

五、演出主体内容：立足于丰富新疆演出市场，促进民族团结，邀请凤凰传奇、EXO-M（韩国）、好弟（非洲）、金小鱼、徐千雅、布仁巴雅尔（蒙古族）、云朵（羌族）、阿布都拉（维吾尔族）等明星参与演出，以国外明星、内地明星、少数民族明星及本地明星为主体体现“中国梦”与“民族风”两个体系。在文化事业大发展的今天，不仅有益于推进新疆文化事业的繁荣发展，而且能够提高人民的爱国热情、增强民族凝聚力。

六、演出背景分析

新疆有着独特的地域特色和民族文化，在这块神秘的土地上，生活在这里的众多民族长期以来形成了他们独特的民族文化和精神气质,而这些丰富的民族文化资源，是发展新疆文化产业的一笔宝贵的财富,更是发展新疆演出市场的重要资源。发展新疆文化产业，对于调整新疆的产业结构、提升新疆的区域竞争力、促进新疆政治、经济、文化的协调发展和弘扬少数民族优秀文化，扩大优秀文化的国际影响力，有着至关重要的作用。

新疆演出市场受时间、场馆、地域等影响，一度发展缓慢，可近几年随着演出市场的不断发展，新疆的演出市场也在不断觉醒中。

近两年随着各类演出的进入，新疆人民渴望看到更盛大、更震撼、更具吸引力的专业级演唱会。从2012年12月20日的刀郎个人演唱会到2013年9月21日的王力宏个人演唱会，万人的场馆都是座无虚席，现场沸腾的场面，可以看出新疆人民对演出市场的热情。

新疆演出市场资源少，项目匮乏，缺少良好的项目，市场还拥有很大的发展潜力。因此，把内地的资源引进新疆与本地的资源和市场相结合，是有很好的发展前景的。

1、从演出市场主体来看，初步形成了演出团体、演出公司与演出场所三类演出

经济实体分工配合协作发展的主导格局；在横向上，除了国有演出单位以外，集体、个体、中外合作合资等多种所有制形式的演出实体不断产生发展，出现了多种经济成分并存共荣的局面。

2、从演出体制来看，传统的计划演出体制正在向市场演出体制转变。国有演出单位逐步实现政企分开、政事分开，由事业型、行政型向产业型、企业型转变，由福利型、供给型向经营型、效益型转变。

3、从演出类型来看，营业演出取代计划演出成为整个演出活动的主要部类，部分计划演出开始具有营业性质，向着营业演出的方向演变。

七、宣传策略：

1、传播策略：网络推广（核心）、平面媒体、影视媒体三位一体全程同步进行。

2、传播手段：报纸、杂志、电台、网络、无线等组成强大媒体矩阵，近三个月的密集宣传轰炸，形成立体全方位互动相结合的推广形式，提升品品牌曝光率，树立品牌形象，提升品牌知名度，吸引招商赞助，最后形成品牌影响力，引领新疆流行音乐发展方

3、传播途径

网络媒体： 网络新闻，如各大门户网站，腾迅，新浪，网易，搜狐，以及天山网、亚心网、新疆青年就业网、新疆企业信息网等。

八、创新点：

1、立项定位创新，开拓创新理念

本次演唱会是由国外明星、内地明星、少数民族明星及本地明星构成的多元素演出活动。在决定创排演唱会之前，对新疆的演出市场进行了分析和调研。从市场角度出发，打造既有鲜明中国新疆特色又有国际化包装，以唱歌为主体的高层次大型舞台演出。并邀请国内优秀制作团队与优秀专家一起创排演出，让演唱会在艺术创新上能够找到突破点。

演唱会一开始就站在一个比较高的起点上，它不是为了评奖、为了任务而排演的节目，而是一个面向市场的文化产业项目。一是文化追求，把中华文化元素通过现代手法推向世界；二是产业追求，打造面向市场新疆文化产品。努力做到

走向世界：看得懂、走得远、有影响；面向市场：受欢迎、留得下、有效益。

2、体制机制创新，开创文化集成运营新模式

本次演唱会将具有“中国梦”与“民族风”元素的典型代表明星整合起来，开办一场具有特色的演出。整个演艺业不是简单的缺乏资源，而是缺乏能够整合多种资源的集成商，缺乏将开发演艺产品和推动演艺产业发展联系在一起的市场主体，缺乏符合“三贴近”、“两个面向”要求的文化产业创作、运营团队和品牌，需要在改革实践中不断加强培育和塑造。

3、演出艺术创新，开创舞台多元形式新风尚

本次演唱会是高科技、现代制作理念相结合，富有现代意味层次的新型综合艺术模式。先进的音响、灯光、多媒体、烟雾、水幕、升降机等装置，主题音乐、舞蹈等多元艺术形式，以及在节目细节上的巧妙设计，成就了中国梦 民族风——群星耀天山大型演唱会纵深的艺术模式，一个是向上的歌唱艺术的升华，用各种有意味的包装，演绎出了一种时尚的、民族的歌唱；另一个纵深是向下的人文内涵的沉淀，各种中国元素、文化底蕴的深刻挖掘，让表演具有一种深邃和博大的特点。

本次演唱会在演出上的创新，不仅让中华民族歌曲重新焕发艺术青春，并且有效拓展了观众市场，使之成为老少皆宜、中外共赏的艺术佳作。

4、经营管理创新，开创文化项目管理新思路

在管理上，项目团队比较多的吸取了改革开放以来企业和创意产业市场运作的经验，完全运用企业管理机制进行运作，这也是项目团队的制胜之道。建立了新型的项目经营管理模式，积极探索新的运行机制；进行全面预算管理制。

篇五：文艺演出策划方案

大洋中学文艺汇演活动方案

为丰富校园文化生活，展现全校师生风采，汇报素质教育成果，推进学生的素质教育，努力营造文明高雅、奋发向上的校园文化氛围，丰富师生的课余文化生活，经校委会研究决定，大洋中学将举行庆祝2014元旦文艺汇演，特制定本方案。

一、活动主题：活力校园德艺双行

二、活动时间安排：

1、方案一：2014年12月25日晚上

2、方案二：定为12月29或者30号晚上

三、总策划：

1、汇演地点：大洋中学外操场

2、活动形式：舞台演出形式

3、总指挥：李士敢

4、文艺汇演领导小组：李士敢、徐仁群、包顺平、周才行、陈斌管、体艺组和各班班主任

5、文艺汇演节目设置：歌唱类、舞蹈类、相声小品类、才艺展示类

6、节目审核组：徐仁群、林光、杨海琪、应云辉

7、舞台以及灯光组：

8、后勤组：包顺平、钱定根

9、安保组：政教处、门卫保安以及派出所的干警若干

四、节目编排、彩排时间：

1、9月1号起，传达主题，收集、策划、创作节目2、11月1号开始正式排演3、12月10号之前上报节目名单4、12月8--12号检查排演情况，对不合适的地方进行修改5、12月11号下午抽签，定节目演出顺序。

6、12月22号周一下午第三、四节第一次彩排。25号下午第二次彩排。25号正式演出。（具体情况视天气另行通知）

五、节目编排原则：

1、歌舞类节目控制在五分钟内，不可过长。

2、节目的编排要注重舞台效果，大气、热闹、舞台饱满。

3、注意台风，上下场时间紧凑，不能拖拉。表情、动作到位。

六、节目详细内容：

参赛内容及形式：

1、节目内容健康向上、具有时代性和校园特点，健康性、思想性与艺术性统一；节目要体现集体力量，尽可能让更多的学生参与，尽量不要安排和选送“个人秀”节目。

2、节目形式：

（1）舞蹈：独舞、双人舞、群舞。

（2）歌曲：独唱（有伴奏）、对唱、小合唱、大合唱、歌伴舞。

（3）戏曲类：表演形式不限。

（4）相声、小品。（贴近学生生活，具有一定的教育意义）

（5）时装表演

（6）乐器演奏

（7）配乐诗朗诵

（8）其他形式

3、每班精心准备一个节目，每个节目不超过6分钟。各班自备MP3或VCD光盘及表演道具。

4、教师表演节目，教师自由报名。（待定）具体见节目单

七、活动当日议程：

1、入场：6：00播放入场音乐，各班自带凳子有序出场，并在指定位置就坐。

2、徐仁群校长作新年致辞

3、文艺节目表演

4、颁发活动奖状

5、有序退场

6、收拾场地

八、要求：

1、提高认识，全员参与。各位教职工、学生要高度重视，积极参与，充分调动一切积极因素，形成合力，促进元旦活动顺利开展。

2、强化责任，落实任务。各班班主任为班级节目负责人，各节目负责人和工作组成员要认真完成工作任务，确保活动取得圆满成功。

3、加强宣传，营造氛围。

4、所有节目要求内容健康、丰富多采、有新意、生动活泼、积极向上。

5、各班积极准备节目，班主任要全程给予指导，统筹收集节目，进行策划及再加工。各科教师要积极予以配合。每班级必须申报1—2个节目，内容自定，形式不限。

6、节目要求自筹服装及相应道具。

7、各班节目上报后利用音乐课和课余时间组织排练。

8、活动中设施准备：舞台、灯光、话筒（6-7）

9、化妆自行准备，确实不方便的，学校联系化妆师到校，化妆费用由学生直接付给化妆师。

七、奖励办法：现场评奖，颁发奖状。

八、主持人：

九、评委：徐仁群、杨海琪、十、统计分数：林光、任玲萍

十一、照相、摄像和报道：周玲君、鲍普元

十二、评分细则：见附件

十三、制定活动预案：

1、防火预案：见附件

2、防停电预案活动要求：见附件

十四、未尽事宜，另行补充。

本次活动为同学们提供了展示特长才艺的大舞台。希望各班同学踊跃参加，精心准备，为我校校园文化增添光彩。

领导小组职责：

（1）节目组：由徐仁群、陈斌官、杨海琪、林光负责全程节目编排的监督实施，体艺组、各班班主任负责组织和指导节目的策划、编排、筛选、彩排和演出等。

（2）后勤组：组长包顺平、钱定根负责节目汇演前期工作准备，包括活动场地的安排、布置、奖状的购置、少量道具的准备及活动结束后舞台等的清理工作等。

（3）安全保卫组：组长林光，成员应云辉、蒋敏法、魏谟创、王冬春、蒋献满以及派出所民居若干，负责文艺汇演活动现场的安全、护理及维护秩序等。

（4）各班班主任负责维持各班班级秩序和安排各班学生自带凳子按规定位置就坐。

（5）临时工作组：钱定根（负责临时性的其它工作）