小品写作

第一篇：小品写作

老师，这个是我把第一周写的那个改的，但觉得还是说不通呀。麻烦你再帮我看看好么。

人物：丈夫（刘远）、妻子（李娟）、儿子（小强）

故事：

丈夫刘远在门口走来走去，犹豫后还是敲开了家门。妻子李娟开门后，先是一愣，后气愤的把丈夫推到门外，吼道：你怎么知道回来了，这些年你去哪了？滚出去，这个家不允许你进来。

丈夫苦苦哀求的想要解释，妻子却丝毫不给丈夫解释的机会。当年丈夫不辞而别，这几年，都是妻子一个人带着孩子生活。无数次的思念、伤心，如今妻子心里充满了怨恨和失望。她认为无论眼前这个男人说什么，解释什么，她都不会原谅他。

儿子小强听到争吵声跑出来，他一眼就认出了爸爸。多少次的期盼，终于把爸爸给盼回来了，面对强势的妈妈，儿子恳求，让爸爸进来，因为他相信爸爸一定有自己的苦衷。丈夫终于进了家门，对于这几年的离开他很惭愧。但当时自己的公司破产，偿还债务需要钱，儿子成长需要钱，刘远实在不想给家里带来负担，走到了万般无助的地步。这时候，朋友说带他去广东挣大钱，可以偿还债务。刘远便匆匆和朋友一起去了广东，等到了广东才发现，这是个传销地点，自己上当了。在这里苦苦工作了三年，他没有一天不惦念家里。

儿子知道其实妈妈也是一直惦念着爸爸，因为妈妈的枕头下一直压着爸爸的照片。在儿子的协调下，最终，李娟原谅了刘远，因为他们相信有家才有世界。

老师，我今晚又想了一个，麻烦你帮我看一下吧。就大体上是：

儿子学习很好，但新来的陈老师却让他坐在教室最后一排，爸爸听人说找老师调位子是需要送礼的，就送给老师1000块钱，儿子的座位果然换了。但爸爸因为这个事，总觉得这老师不怎么样。

学校食堂是个私人承包的小板房，最近总有食物中毒现象，学校号召家长集资重建食堂。爸爸很是不情愿，说是自愿的，他就没出一分钱。爸爸还总想，怎么不是陈老师班的学生食物中毒，让陈老师也倒霉倒霉。这时接到电话，自己的儿子中午食物中毒，幸好老师送去医院及时，现在没有什么生命危险。同时，他也接到学校通知，感谢他向学校捐出的1000元建食堂集资费。

爸爸含泪给陈老师打电话：陈老师，学校重建食堂，我再捐1000元。

麻烦你了李老师，我总写不好，给你添麻烦了，真不好意思。您多注意休息呀，少上网。。

第二篇：命题小品写作格式

命题小品写作格式：

范文：

《同桌的你》

时间： 地点：

人物：（人物名、人物外貌和性格特征）

布景：（舞台环境的描写，包括每个舞台左侧、右侧要摆放的物品等）

开场《同桌的你》音乐声响起。

画外音：【一转眼，民院95级6班的学生都毕业十多年了。他们都还过得好吗？今天是他们同学聚会的日子。让我们听着熟悉的《同桌的你》，一同去看看吧！】

音乐声渐弱。停。刘芳从舞台左侧进

刘芳：年方三十，有车有房。单身女士，注意前方。一个帅哥，手捧鲜花，闻闻，好香！哎，毕业十多年了，一直在事业上打拼，再过些年我就成了王老五了。（走至椅子前坐下）王明从舞台左侧上。

王明：今儿天气不错。风和日丽阳光普照。什么？我形象欠佳破坏了美化的画面？哼！那句话怎么说来着？人不可貌相，海水不可斗两！真理！

刘芳（摸着后脑勺）：咦？你谁啊你？

王明：瞧你这记性！好歹也在我下铺睡了四年呐，这么快就把我忘记啦！？

刘芳：让我想想，让我想想。（两手一拍）哈！我想起来了！王明！…………….1.培养学生的舞台意识，写的剧本读完后导演可以在舞台上呈现。2.务必重视写作中的音乐描写 3.加强人物动作和周围环境的描写

第三篇：浅议戏剧小品的写作结构

浅议戏剧小品的写作结构

摘要： 小品区别于相声，小品应该具备矛盾冲突、人物关系、人物动作、人物性格、戏剧形式，戏剧小品的写作结构关系到他是否能够成功，所以文章对此进行了深入的分析。

关键词：戏剧小品 写作结构 分析

小品，即戏剧舞台上的一种独立的艺术形式。

我们先说说小品的定位，小品应归纳于戏剧，它虽然篇幅短小，却在有限的空间及有限的人物中揭示有限的矛盾而展示主题。小品出于戏剧学院，小品区别于相声，小品应该具备矛盾冲突、人物关系、人物动作、人物性格、戏剧形式，所以，它毕竟是戏。有人说小品应属于曲艺的一类，这种说法是不准确的，曲艺分语言节目和说唱节目，就四川曲艺而言，语言类如：相声、评书、快板、方言、双簧，谐剧等（因一人表演而构不成戏）；说唱类如：金线板，花鼓、清音、杨琴、竹琴、车灯、连箫等。总之，将小品这种表演形式列为戏剧是恰当的，www.xiexiebang.com 如果将这个小品所展示的戏剧中的矛盾冲突扩展为一个大型剧目，那它则是这个剧目中的一场或者一个片段。

小品的样式：就现代小品的表演形式可分喜剧小品、正剧小品、幽默小品、谎诞小品、问题小品、音乐小品、歌舞小品、当然也可以写悲剧小品。关于悲剧和喜剧，鲁迅先生曾说过：“悲剧是把有价值的毁灭给人看； 喜剧是把无价值的撕破给人看。”而喜剧性的小品，作者选择的矛盾性质本身就具有喜剧性，误会法是喜剧最常用的的写法，人物的错位、语言的错位，就看你用得合不合理。

小品的时间： 中央台第一届小品要求不超过十五分钟； 第二届不超过十二分钟； 现在是十分钟。小品创作篇幅要短，进戏要快。

小品的人物：虽然并无规定，但一般不超过三人，如剧中出现四人、五人或更多的人，我们即把它理解为小戏而不是小品了。

小品的选材是很重要的，小品这个独立的艺术形式有它选材的范围。它不宜表现惊天动地的大事，因篇幅的限制，只能是凡人小事、普遍的生活片段、平凡的人物、不大的冲突、不大的事件，必须有浓郁的生活气息。戏中所展示的矛盾冲突应单纯而不应太复杂，单纯并不是简单，而单纯的矛盾中却应揭示深刻的主题，在小的当中应该看到大的东西，应该对观众在观念上有一点思考、有一点触动、甚至有一点警醒、重视而达到以小见大，寓教于乐的目的。

中国人民解放军艺术学院冯继唐教授曾说过：“戏剧学院的画面小品，是根据画面编小品，结尾回到画面，我认为那是僵尸，离我们的时代太远了。” 所以，在小品的写作中要坚持小品的鲜活；坚持戏剧品质；坚持紧跟时代的发展。也要坚持小品的可视性、观赏性。

小品戏中的矛盾及情节，在写作中应“挖井”而不应“挖湖”。应围绕着矛盾来设置悬念、激活人物、加强剧情冲突、展现核心主题。

而推进情节发展的方法是，戏中有新的人物出现、新的矛盾发生、新的道具出现，可能由于道具，矛盾即发生变化。

而情节的宣染则是通过人物之间语言的对抗及语言的煽情、语言及动作的冲突，事件矛盾的转化来实现的。在情节的写作和设计上要下功夫，写一段真实生活的流动； 让一段热情的生活去感染观众，把观众带入那个生活里。写作中要注意矛盾的发展，推移； 矛盾的发展要有层次，要有推动力； 发展要为解决结果作好准备。情节的发展应不按常规去写，不按观众的想法去写，而所有矛盾的结果，必须是符合歌颂真善美。

小品中的人物形象、社会角色不一样的，语言就不一样。人物性格即是通过特定语言、特定动作及表演来塑造完成的。小品中，特定人物语言的重复，往往会收到意想不到的效果。

人物性格的变态是由于大环境的影响，写戏的功夫在戏外，观察生活，可以发现人物性格和人物形象。

从小品发展的形式看，它是一个通俗文艺，所谓的俗，就是人民性、大众性，俗的对立面就是雅，你写得越雅，老百姓就越不容易接受。太雅的东西不适宜小品的场合，所以，作者在选材和立意上要考虑到所面对的观众层面。

小品的内涵和可视性是矛盾的两个方面，往往可视性强的缺乏内涵；有内涵的可视性不强，俗也有个度，在俗中应给一个深度。

小品的结尾是非常重要的，它也许是皆大欢喜，也许是发人深思，也许是开怀大笑，也许是让人难以释怀。总之，小品的结尾是小品成功的重要部份，望作者们借高手神来之笔，在小品的结尾中，来一个画龙点睛！

此赘文乃学习创作之心得，诚与青年写作朋友共勉。

参考文献：

[1] 赵思孝，沈亮.影视剧作叙事艺术[M].上海：上海大学出版社，2001 51.[2] 黑格尔.美学（第～ 卷）[M].朱光潜译.北京：商务印书馆，1996.278.[3] Laurence Perrine.Story and Structure.New York：Harcourt Press，1974.44.[4] Encyclopedia of Shakespeare A—z of His Life and Work，Edited by Charles Boyce，1990.622.382.

第四篇：电视短剧小品的写作要求

电视短剧小品的写作要求

电视短剧题材的选择

应是题材是作者从客观的现实生活中，历史的资料中选择出来构成影视作品的原始材料，是作者用以构成影视作品的原始材料，是作者用以构成剧本的具体素材，在汪洋大海的生活中，历史的宝库理，一个作者应该根据什么什么去选择她创作的题材呢？可以从以下三点说起：

1.作者最熟悉、了解最透彻、体会最深刻的题材而那些浮光掠影一知半解，不大熟悉的生活是构不成好的剧本的，古往今来，好的剧本都是作者长期深入生活所积累的经验和体会的结晶，即使历史题材，也是作者翻阅大量的历史资料用今天人的生活经历和理解加工而成的。

2.剧作者认为最有价值最有意义最有创作冲动与情感的题材，什么是最有价值最有意义的题材呢，这有主观和客观两个方面，客观方面，凡是直接或间接反映当前重要问题的题材都是有意义的，主观方面剧作者对这一题材有着深刻的了解和认识，真正认为它是非常重要的问题，并有着独到的见解与表达的热情。3.当前观众所关心、所欢迎的题材，无论是电影还是电视，都应该明确作者与观赏者之间的关系，观众喜欢才是硬道理。

题材的类别可分为这样几个类别：社会片、乡土片、亲情片、青春片、警示片、无论从什么角度写，都要遵循面广点深的创作原则，使其能最大限度的贴近观众，亲近观众，赢得观众，要回避当前电视剧存在的毛病，诸如矫情，猎奇，追求浮华和注水等。对吸收些姐妹艺术的营养，摆脱以往影视剧创作的陈腐套路。把艺术家独到的哲学思考和美学追求带到创作中来。社会片：社会政治经济的变迁，各种社会因素对大众的影响和生活变化，各种社会问题和意识观念对老百姓思想情感的冲击

乡土片：当前农村农民的社会生活以及他们的思想情感变化

青春片：写好当代青年人的生活思想情感困惑与思索

亲情片：以情勾勒出普通人丰富的内心世界展现老百姓的亲情，恋情，爱情，人情，世情和风情

警示片：普通人在法治社会中社会道德品质以及过失教训等

选材时注意的问题

1.不要贪大求全，面面俱到。应该选择最具代表性极具戏剧性，趣味性和具有感染力的一

个点来表达一个社会现象

2.在作品的开端部分很快就要进戏，防止皮厚的现象，要做到有戏则长，无戏则短。要把

戏写深、写细、写透、写细、写的淋漓尽致。

3.结尾要脆，要观众感到言尽则意无穷，给观众留下再创作的空间

4.台词要讲究，人物对话语言要有个性，切记台词过于直白与浅白

5.细节要生动，正如俄国的语言大师屠格涅夫所说的：“必须把握一些代表性的细节，天

才即在此！”

6.生活的真实决不等于艺术的真实，照搬生活中的真人真事反而令人感觉虚假，究其原因

即缺乏艺术的真实，它照搬了生活而已，艺术源于生活而高于生活。把你心中的故事必须用形象思维加逻辑思维，艺术的展现在观众面前，用画面打动观众接受其教化。伊朗著名导演阿巴斯：“不通过虚构，我们永远也接近不了真实。”

何谓电视文学剧本？

文学剧本是用文字表达和描绘未来影视剧内容的一种文学样式，一部电视剧电影的创作是从影视剧作者开始的，他根据自己的艺术构思对大量的生活素材进行提炼加工，把自己对生活的感受和评价融入具体的形象之中，并用文学的语言描绘出来，文学剧本是影视的基础，这不仅仅是因为它是影视剧创作的第一道工序，更重要的是它是导演再创作的源泉，是影视剧成败的前提，影视剧本的创作是用电影电视的方式思考，用文学的方式表达，它可供阅读但是更多的目的是为了拍摄，必须符合荧屏表现的需要，影视剧本有自己独特的美学特征，此

特征由影视艺术的本性所决定，1.造型性：影视是造型艺术富有造型表现力，这就要求剧本中所描绘的一切可以通过影视的表现手段展现于荧屏，直接作用于观众的感官。2.影视也是视觉艺术，声音进入画面非常重要。编写剧本不仅要用台词来刻画人物的性格和展示人物的内心世界，同时也要把音乐与音响纳入统一的艺术构思之中，以便扩大和加强画面的张力。3要考虑荧屏形象的逼真性，电影艺术是在照相的基础上发展起来的药真实的再现对象及其运动使他能够在表现形态上大幅度的贴近于生活，荧屏形象不仅是具体可见的而且是逼真的，观众面对荧屏如同从窗内观看外面的大千世界，或进入私人客厅或密室窥见人物的行为和秘密，因此剧本中所描绘的一切，应该是自然的真切的，大到情节的结构安排人物的设置，小到一个物件、一个台词、一个动作都要酷似生活，力戒虚假和造作，否则便会失去艺术的魅力。4要考虑到蒙太奇技巧的运用，蒙太奇是影视艺术独特的表现手段，它符合和适应现实生活中人物观察外界事物的方式和心理需求，这是影视剧典型化的手段之一。作为一种新兴的文学样式或影视文学剧本应该是影视性和文学性的产物。但在实际创作中有的偏重于影视性有的偏重于文学性，由于体裁内容和个性的差异，影视文学剧本的风格也各不一样，以样式而言，有喜剧、悲剧、闹剧、正剧，以风格而言有喜剧电影，小说电影。

故事是一切叙事艺术的第一要素

构成故事的元素是1人物2情节3环境

戏剧故事的基本特征

在影视艺术中故事既是形式又是内容，同时还是影视创作层面的主体，戏剧故事是以人为为中心，以故事为纽带，以情节为依托展开的语言艺术，首先故事要在有趣的基础上做到思想情节与人文内涵的延伸，好的戏剧故事要给人留下想象也联想的余地，具有品味不尽的回味无穷的兴趣，犹如撞钟余音袅袅，戏剧故事最重要的是要制作矛盾冲突，也就是我们查过说的要有戏，这种冲突的设置要求作者敢于想象，要有设置悬念和组织语言的能力，故事中的人物不要多，但是每个人物都要有性格，要有立体感，要有与众不同之处，有意思绝不意味着复杂，戏剧故事的基本特征1.戏剧故事是以情节见长的语言艺术，戏剧故事的生命在与流传，一个生动有趣的戏剧故事会在观众与读者中长久的品味，也会深深的印在他们的脑海中

2.一个故事编织的好坏，往往取决于立意，悬念，主题这三个基本要素。

立意：要在故事编织过程中，选取一个具有较强戏剧性格的中心事件，立意要求新奇性，故事讲究超强思维和逆向思维，需要绝处逢生拍案叫绝，故事讲究智慧性，情节性，讲究立意的创新，追求新，奇，桥，趣四个要素，一个号的立意就等于作品成功了一半，立意要求以情见长，以情动人，用情感去感染观众与读者，立意要符合生活的逻辑，要设置在情理之中，意料之外，背景可以假，但是细节必须真。

悬念：即故事的戏剧性，作者要善于设计故事的结构，善于运用悬念去组织安排故事的情节矛盾，铺设戏剧冲突和展开戏剧情境，悬念的设置要注意引人入胜，即故事的起伏性，曲折性与跌宕性，要让观众在思考为什么的同时也要有一种紧张的期待心理，作者要懂得设法吸引观众入戏去品味其中的矛盾冲突和时间的发展。

主题：即故事的主旨，是讲故事的前提和依据，主题同其他要素一样，首先来源于对生活的积累和观察，其次是对生活中事件与细节的选择与把握。选择是艺术创作中的一个重要手段，在影视创作中，主题的选择从来都是放在第一位的，戏剧故事的结构和我们写文章一样，要有开端，发展，高潮，结局

1开端：开端要求设置悬念，引人入胜，也就是切入点找的准不准2情节即故事的中心事件，3人物，即故事的推动者和发展者，有了人物以后，把人物安排在一些似乎难以解决的难题与逆境之中，面对人和事，即矛盾纠葛也就是必须有矛盾冲突。4.高潮：即故事中矛盾冲突的集合点，事实上没有了矛盾也就没有了生活，没有了世界，没有了作品5.结局：是编织故事中最为重要的一个环节，是深化主题的点睛之处，它决定着戏剧故事的成败，正所谓编筐

编篓重在收口，收口时一般要用顺理成章的神来之笔，抖出一个谁也料想不到的结局，戏剧故事的结尾要简明扼要，结尾要新颖独特，要使悬念最终被清晰的解开并点明，深化主题，使人有一种恍然大悟或原来如此的感慨且耐人寻味！

今天的导演基础课我们和老师一起看了《西西里美丽的传说》和《当家的女人》这两部片子，感触很深。人性的弱点，嫉妒，恨，那些丑恶的一切。。。

角色的构思

人物的全部生活可以分为内在的（人物的过去）和外在的(揭示人物)两部分

其中内在的指人物小传；外在的包括两个方面1首先要确定人物的需求，也就是他要干嘛 2就是为了达到这个目标所进行的一系列的行动。

其中这个行动包括3个方面，第一是职业的行动，也就是说他是做什么工作的。第二是个人的行动，婚姻家庭，社会关系。第三是私生活的，也就是个人的兴趣，爱好，特长，特点等。其中，第二和第三这两个方面是最重要的！

第五篇：小品写作 应试方法指导

小品写作 应试方法指导

戏剧和影视剧是一种规范性较强的艺术门类，他们都要求在一定的时间长度内完成一个或几个事件，塑造一个或者多个人物形象，凝聚起各色观众，从而通过剧本表达自己的人生观和价值观。如姜文的《太阳照常升起》就表现了他自己特有的爱情观，然而这些都是需要后天的训练和学习才能够获得。

承载戏剧和影视剧元素训练的就是小品。由此可见，训练小品可以分为两种，一种是影视小品（类似大家熟悉的栏目剧《王刚讲故事》）；一种是戏剧小品，也叫做舞台小品或者话剧小品（类似大家看过的情景剧，如《家有儿女》）。第一节

小品总论

一、定义 小品：就是小的艺术作品。广义的小品包括的范围广泛，在佛经中指七卷本的《小品版若波罗蜜经》，在散文中指篇幅较短的文学样式；狭义的小品泛指较短的关于说和演的艺术，他的基本要求是语言清晰，形态自然，能够充分理解和表现出个角色的性格特征和语言特征，最具代表性的就是喜剧小品。然而这里是指专门用于写作训练，以台词对白为主，有故事情节短小精悍的剧本结构形式。

二、文体特征

作为叙事散文和戏剧故事的进一步延伸，小品创作是更加接近剧本的一种形式，在格式上已经具备了剧本的基本雏形，与大剧相比，虽然显得短小，但是“麻雀虽小，五脏俱全”。

小品主要特点是一个“小”字，具体有如下表现：

1、内容少

通常情节只围绕一个小小的事件展开，这是小品和其他艺术作品和艺术表现形式最基本的区别。小品属于“文化快餐”，它是一碟精美的“小菜”，而不是什么火锅大烩菜，这样的故事讲起来比较从容，有足够的篇幅来描写细节，塑造人物性格。

2、人物少

笔墨一般集中在一两个人物上，其他人物一笔带过即可。

3、思想内容简单

由于小品篇幅有限，所能承载的主题思想也就有限，不可能将过于复杂的思想内容交给一个短短的小品来完成。那样的做法只能造成什么都想说什么都没有说清楚的结果，弄不好，会让然感觉有说教成分或者作者故作高深。在创作小品的过程中盲目地追求表达深刻的思想往往会是作品的主题游离在情节之外，显得牵强附会，同时也使情节显得不自然。

4、小品的情节不宜过于复杂

通常写好一条情节线即可，而这条感情线只有一个起伏就够了，就像欧亨利写的《最后一片绿叶》的情节就是这样简单：一个女孩得了病，认为窗外的最后一片叶子掉下来时自己的生命就结束了。果然，暴风雨之夜那片叶子被打落，以为老画家却冒雨在墙上画了同样的一片叶子。女孩看见的叶子经历了暴风雨仍结实地长在那里，鼓起了勇气。而老画家却因受了凉而患病死去······这个情节围绕着一片叶子展开，只在暴风雨之夜有一场起伏。

三、小品的分类

1、中国的戏剧小品形态各异，主要分为：有多幕剧、独幕剧

2、从题材所反映的时代划分：有历史剧和现代剧

3、从戏剧小品艺术表现形式划分:有话剧、歌剧、舞剧、戏曲小品等，戏曲小品是以中国传统的戏曲歌、舞、剧三位一体为特点的戏剧小品，如陈佩斯、小香玉的表演的豫剧小品《黑狗与黑妞》。话剧小品是以对话为主、兼有一些动作的戏剧小品。这是最走红的戏剧小品样式。如陈佩斯与朱时茂表演的《王爷与邮差》、《主角与配角》，严顺开等人表演的《张三其人》，赵本山等人表演的小品《卖拐》。歌剧小品是以唱歌为主、兼有对话和旁白。如潘长江表演的《过河》。

4、从戏剧小品的艺术效果划分：主要有喜剧小品、悲剧小品和悲喜剧小品。喜剧小品如《超生游击队》，悲喜剧小品如《芙蓉树下》，悲剧小品还不成熟，没有典型的代表作品。

5从戏剧小品与其他艺术形式相结合划分：主要有哑剧小品、相声小品、电视小品、儿童小品、木偶小品。哑剧小品如《吃鸡》，半哑剧小品《胡椒面》，相声小品如冯巩、牛群表演的《电子公司》，电视小品如陈佩斯拍摄并表演的拍电影系列、《热点访谈》系列等，儿童小品如曾涛写的《妙诀》，木偶剧小品如黄锡钧写的《训猴》，还有神话剧小品。

第二节 小品的考试形式 小品写作一般在部分院校的戏剧影视文学专业考试中出现，因为这种写作体例和平时的写作不一样，所以许多考生感觉非常困难，其实这只是大家对这一文体不了解的缘故。大家再熟悉小品的写作内容以后，就不会有太困难的感觉了。

小品写作一般是影视文学专业的考试重点，主要考察考生的艺术感觉、形象思维、舞台布景和语言组织能力。

笔试考试的形式：小品写作的考试一般有两种，一种是命题写作，只给出一个题目；另一种是选择性写作就是同时出几个题目供考生选择。一般要求在两个小时完成两千字的小品写作。常见的考试题型主要有：

关系式。比如《她与他》、《爱与恨》、《相逢》、《朋友》。情况式。比如《又是一年春草绿》、《失望》

境遇式（侧转时空的幻境）。比如《地铁站台上》、《雨夜》、《朗朗星空》 物件式。比如《雨伞》、《口琴》 第三节

小品创作思路分析

一、题目破解

对于命题式小品的题目破解照样从题目的结构入手，分析它们动宾结构，寻找潜在的人物关系和隐含的时间、地点等细节信息。具体事项可以参照前面的叙事散文和戏剧故事的题目破解方法。例如《朋友》就暗含着小品的人物至少两个，他们既不是敌人，也不是买着与卖者的关系，而是朋友关系。《雨夜》把小品中事件发生的境遇做了交代，就是在有雨的晚上。

二、精准选材

大家都知道艺术源于生活，所以要想有在考试中想写出好的作品就需要融入生活，在生活中不断丰富自己，进而找到自己的需要的素材。在素材的时候一定要找到典型的事件，有个性的人物。

有的小品要求叙述一件完整的有意思的事件，有的要求刻画一个丰满的人物形象，但是不管怎样的小品，都要求选取一个具有发展潜力的能够不断丰富的故事。

小品与由于时间和字数的限制只要求在一定的时间内叙述一件事情，不是两件或者两件以上，并且这件事情要有一定的社会意义，符合生活逻辑，所以在选材时，可以以在自己熟悉的生活中选取一件形象深刻的事情，比如：请假、看病、相亲等

三、构思故事

小品的构思与戏剧故事的构思没有太大的区别，只是在呈现方式上把故事情节舞台化或镜头化处理，使之更加具有可视性。

当然考场中的小品与戏剧故事也有一点不同，那就是小品以展现人物性格，刻画丰满的人物形象为主要目的，对于故事的曲折性要求不是太高。但是低要求不代表没有要求，平铺直叙的小品照样不能引起阅卷老师的兴趣，所以考生在结构故事的时候，也要下一番功夫。

小品既然是用事件塑造人物、展示人物的关系，人物关系一旦转化就要有一定原因，这个原因可以是未被发现的某种关系，或者没有被觉察的某种事物，但是一定是先前既定存在的，只是现在发现。所以在构思短小精悍的小品中一定要用到发现，这个发现可以是人物的前史（身世，地位，比如人物失忆了，不记得自己先前的事情），可以是人物之间隐藏的复杂关系（小明之所以被保送大学，是因为他爸爸是学校的校长）

构思小品时一定要发挥发现的作用，使小品的核心事件像雪球一样可以越滚越大，吸入一些小事件小因素，这样才能塑造出更加丰满的人物形象是更加完整清晰的故事。关于这一点可以参考“命题故事”的内容。行文之前，考生还需要在头脑中有个大致提纲，做好以下准备：

首先需要考虑人物角色构建是否合理，人物关系构建是否合理，人物动机是否合理，事件起因、经过、结果是否合理，人物在事件中扮演的角色是否合理，尤其在舞台小品中要注意道具、服装、环境是否合理。只有在下笔前有了充分的考虑，行文时才能节约时间，少走弯路。

第四节 小品元素训练

一元素

有个大学教授曾给出事件这样的定义：事件是指在人物和人物之间发生或者发生的，可以改变人物的关系、行动和命运的事情。比如，两个兄弟从小生活在艰苦的家庭中，两个人发誓要好好学习将来改善家里的生活状况，让父母过上好日子。可是 当两兄弟同时接到大学通知书的时候，却给家里带来了更大的灾难，父母让两兄弟抓阄决定谁继续学习，弟弟如愿以偿，哥哥本来安安稳稳地种地了，可是无意中发现抓阄的纸条上写的都是弟弟的名字，这个时候也有人在传言自己不是父母亲生的，于是哥哥一气之下离家出走，当了小偷。原来相依为命的兄弟就因为一次抓阄反目成仇，关系突然发生了变化，然而这种改变人物关系和行动的事情就是事件。

事件有大小之分。大事件往往构成小品核心事件，是指能产生重大影响，对人物的命运、行动改变都能起到一定作用的那一类事情。相比之下，小事件虽然对人物的行动造成了一定程度的影响，但是不能单独决定人物的命运走向。

考场小品中由于时间限制，并不要求考生一定写出改变人物命运的大事件，但是所选取的事件必须对人物的行动产生一定的影响，最好是一个核心事件，然后有其他的小事件和小元素为其服务构成一个完整的故事。

二、人物

一部作品的最终目的是塑造人物形象，可见小品中人物的重要性。人物有主要的人物和次要人物之分。另外，鉴于小品可视性特征，对于人物之间矛盾设置的要求较为重要，也就是说小品中的人物至少有两个，他们之间肯定要发生点矛盾。

像电视剧电影一样，小品也有自己的主人公，也就是主要人物，它是小品中着重要刻画的人物，可以是考生肯定或者讴歌的人物主要正面人物，也可以是考生借以讽刺的主要负面人物，但是往往把正面人物作为主要人物。

次要人物是主要任务的附属品，为了配合衬托主要人物而存在的。次要人物分为三种：一种是为主要人物达到目的制造障碍大的称之为反方向人物，或者反方向次要人物；另一种次要人物是辅助主要人物达到目的次要力量；还有一种次要的人物是具有变化性的，称之为可变性人物。

人物要具有典型性，典型的人物是个性和共性的统一。共性是指大的社会环境、时代背景、文化习俗等；个性是指人物特有的，与众不同的特质，比如思维方式和行为方式。皇帝驾崩、父亲病逝本就是生命循环的常态，可是国家动荡、封建主义文化盛行的大背景下，哈姆雷特毅然决然地认为自己的父亲是被叔叔害死的，于是才有了莎士比亚笔下不朽的哈姆雷特的形象：周星驰的笑几乎成为其电影作品与其他电影的区别的一种标志。一部吸引阅卷老师的小品必须有一个典型人物让老师眼前一亮，过目不忘，这样才能给其留下好的印象。

这里值的一提得是人物之间矛盾或者目的的冲突，一部小品至少要有两个人物，他们的目的一定相反，或者说一定要给人物制造障碍。只有两个人物有了分歧，才能把故事推向极致，人物在绝境中才能展示他的本质特征。

三、悬念 小品和戏剧故事不一样，更加注重可视性，再加上体例的不同，这就要求小品一定要有一个吸引力的开头，也就是最好把悬念设置在前面，引发读者的阅读兴趣。

一个好的小品要想吊足老师的胃口，让他看完自己的作品，就要设置悬念，这要求考生不断提出悬念解决悬念的循环方式构成一个悬念网络。

四、行动与台词

1、行动

亚里士多德在《诗学》中说过：“悲剧是对一个严肃、完整、有一定长度行动的模仿······模仿方式是借助人物的动作来表达的。”由此可见，行动是指演员或者角色在舞台上或者某一场景中作出的一种有意义、有目的，为其所特有的一系列动作或者动作组合，戏剧中也叫做舞台动作或者舞台调度。

亚里士多德在《诗学》中把动作作为戏剧的特殊表现手段。他指出“戏剧模仿的对象（内容）时行动，而模仿的方式则是动作。从表现的内容来说，戏剧是行动的艺术；从表现手法来说，戏剧是动作的艺术。戏剧就是用作去模仿人的行动，或者说是模仿“行动中的人”，正如亚里士多德所说，动作是支配戏剧的法律。

也可以这样理解，人物的实质是动作，你的小品人物实际上是他所做的事。

舞台动作有两种，一种是外部动作，一种是内部动作。外部动作是指观众看得见的肢体语言和神态特征，具有可视性。内部动作是指人物的心理活动。内部动作在舞台小品和影视作品的呈现形式不太一样，影视小品不要求考生非要把人物的内心活动通过可视化的语言表达出来，但是由于舞台小品的现实性要求必须要把人物的内心活动通过某种行动表示出来。

人物行动一定要有目的性，人物的有目的的行动才能制造紧张的形势，发展故事的情节，塑造丰满的人物形象。一个完整的戏剧动作可以分解为：做什么、为什么、怎么做。做什么，指动作的内容，如喝茶、舞剑，等等。为什么，是指动作的心理动机，如为什么喝茶、为什么舞剑等。怎么做，是指具体的动作方式。其中，为什么做与怎样做，是紧密联系的，前者制约着后者。首要要搞清为什么做（具体的心理动机），然后才能确立具体的动作方式。同样，人物的每句台词（言语动作）也可以分解为说什么、为什么说、怎样说。同时在人物有目的的行动中还能揭示人物复杂心理变化，展示小品的内涵，使小品的内涵，是小品具有更加深刻的意义。

2、台词

小品分为有声小品和无声小品，在表演专业考试中有时候会考到无声小品，要求考生一定时间长度内表演一个哑剧。但是作为剧本训练的小品是对考生综合能力的考查，考生决不能写成无声小品。

台词是戏剧表演中角色所说的话语，是剧作者用以展示剧情、刻画人物、体现主题的主要手段，也是剧本构成的基本成分。小品的台词主要分为三种表达方式：对白、独白和潜台词。

对白是指人物与人物的之间的对话，多用于舞台小品中。对白必须把故事的信息或者事实传达给观众。对话来自人物，他必须推动故事向前发展，必须展现人物之间和人物内部的矛盾冲突，以及人物的情感状况和性格的独特之处。

独白是指人物的无对象式地自言自语。它从古典悲剧发展而来，在文艺复兴时期的戏剧中使用广泛，是把人物的内心感情和思想直接倾诉给观众的一种艺术手段，往往用于人物内心活动最剧烈最复杂的场面。如阿姆雷特的景点内心独白：

生存还是死亡，这是一个值得考虑的问题；

漠然忍受命运的暴虐的毒箭，或是庭审反抗人世的无涯的困难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更为高贵？ 死了；睡着了；什么都完了；

要是在这一种睡眠之中，我们心头的创痛，以及其他无数血肉之躯所不能躲避的打击，都可以从此消失，那正是我们求之不得结局。死了；睡着了；睡着了也许还会做梦；嗯，阻碍就在这儿；

因为当我们摆脱了这一具腐朽的品囊以后，在那死地睡眠里，究竟将要做些什么梦，那不能不使我们踌躇顾虑。······

潜台词是戏剧的台词中没有直接说出但观众通过思考都能领悟得出来的语言。所有话语的潜台词，都存在着真实和虚假的问题。比如说：“桃树又开花了。”这句话的潜台词是：桃花会开花，并且过去曾经开过花。这个潜台词，是符合客观实际，是真实的。而“刘邦戴着手表打仗”潜台词是：刘邦有手表。这个潜台词，就不符合实际，就是虚假的。因此，在说话的过程中，如果我们能够驳斥潜台词的虚假，那就能够揭示矛盾，显示事物的不协调性，语言表达也就可以取得幽默的效果。如《初次就诊》：一个年轻女子，觉得身体不太舒服，就向她的同事征询找哪一位医生看病更好。

同事说：“我知道城里有一位艺术很棒的医生。不过，他的诊费收的很高。初次就诊就要收500美元；以后复诊，每次复诊还要收100美元。这位年轻女子，按照同事的指点，找到了这位医生。为了省点钱，年轻女子一见到这位医生，就欢快地说：大夫，我又来了！“

大夫笑了笑、点了点头，以示招呼。然后就迅速地给她做了检查，说：“很好，继续吃我上次给你开的药吧！再吃一个疗程就好了。“ 年轻女子说的“大夫，我又来了“，其中的”又“暗含着的潜台词是”我曾经找过您看过病，今天是复诊，不是出诊，您收就诊费，就应当收100元，而不是500元。“大夫给她在做了检查以后，要她继续服用上次所开的药，就等于驳斥了女患者话语潜台词的虚假。医生的软幽默，叫这位女患者哭笑不得。关于台词，需要注意以下几点：（1）台词必须有动作性。

小品是行动的艺术，它必须在有限的舞台演出时间内迅速地展开人物的行动，并使之发成尖锐的冲突，以揭示人物的细想、性格、感情。这就要求剧本台词服从戏剧的行动，具备动作的特性。

台词的动作性首先在于它能够推动情节的进展。剧本中每个角色的台词都应当产生于人物的性格冲突之中，成为人物对冲突的态度与反应的一种表露，并且能够有力的冲击冲突对手的心灵，促使对方采取新的行动更积极地投入冲突，从而把人物关系、情节不断推向前进。

台词的动作性更在于它够揭示人物丰富复杂的内心活动。一般有两种表现方式，一种是直抒胸臆，一种是“潜台词“。直抒胸臆的台词有时通过独白来进行；潜台词包含有复杂隐秘的未尽之言和言外之意，它可以具体表现为一语双关、欲言又止、意在言外，言简意赅等多种表达方式。

台词的动作性还在于它能为演员在表演时寻找准确地舞台动作提供基础。戏剧创作的最后完成必须通过舞台的演出，因此，小品台词的写作必须考虑到表演艺术创造的需要，使演员在舞台上能动起来，把角色的内心世界形象地再现在观众面前。

（2）台词必须性格化。

剧本中人物形象的塑造只能依靠人物自己的台词和行动来完成，并且必须在有限的时空里进行，这两个因素对剧本台词的性格化提出了很高的要求。

要是台词性格化，首先必须根据人物的出身、年龄、职业、教养、经历、社会地位以及所处时代等条件，掌握人物语言特征，力戒千人一面。

其次，台词的性格化还要求作者牢牢把握人物性格的发展，把握戏剧情境的变化，把握人物错综复杂的互相关系，写出此时此地、此情此景中人物唯一可能说出的话。不仅不同人物的台词不能互相混淆，就是同一个人物在不同戏剧场面中的台词也不能任意调换。实现台词性格化的关键就是作者熟悉笔下的人物，并且在写作时深入到人物的灵魂深处，设身处地地体会人物的内心感情，揣摩人物表达内心的语言方式与特点。

（3）台词要诗化、口语化。

小品要在有限的时空条件内通过人物的台词在读者、观众面前树立起鲜明的艺术形象，使观众收到感染，为人物的命运而动心，这就要求剧本的台词具有诗的性质、诗的力量。台词的诗化并不意味着都要采用诗体而是让诗意渗透在台词之中。因此台词必须感情充沛，富于感染力；形象鲜明，富有表现力；精炼、含蓄，力求用最简洁、最浓缩的词句来表达丰富的内容与深远的意境。

要使观众清楚明了地看懂剧情‘理解人物，接受作者对生活的理解，台词就必须明白浅显、通俗易懂，具有口语化的特点。口语化使台词富裕生活气息、亲切自然。民间语言如成语、谚语、歇后语乃至俚语的适当运用，有助于台词的口语化。在注意口语化的同时，也需要注意语言的规范化和纯洁性，要注意对生活语言的提炼、加工，使之成为形象生活的艺术语言。

3、行动和台词的关系

在小品中要求行动和台词相辅相成，行动要有台词性，台词要有行动性。尤其在舞台小品中更为重要。

人物的舞台动作可以配上台词加以表现、使之相得益彰。例如甲生气地跺了一下脚，观众虽然知道他生气了但是具体为什么生气可能不了解，如果考生加上一句对话，乙告诉甲：你生气有什么用，反正你媳妇和你离婚了，人家跟谁是人家的事情。行动的台词性可以更具体全面的交代故事，塑造人物的形象。例如：舞台上甲快速地走路一定暗示他有很着急的事情要做；乙故意恶狠狠地打破男友送的礼物一定表示爱情的危机，表达女孩对男孩的不满。

台词的动作性对于故事情节的发展、人物形象的塑造具有重要作用。台词的动作性要求人物的台词要恪守动作的准则，符合生活的规律，这也要求行动具有一定的意义。下雨天留客天，甲到乙家做客，出门有雨，甲说这该死的雨早不下，晚不下，怎么偏偏这个时候下，言外之意就是他没有带伞，要么乙给他一把伞，要么乙留下他做客。

第五节、小品写作格式

考试中的小品是让你写的，不是让你演的。小品是一个很宽的概念，并不仅仅是指喜剧，一些生活中的片段，甚至超现实的片段都可以用小品来表现出来。它可能更类似于文学创作中的短片小说，或者说是内容短小活泼的话剧。小品写作到底是什么格式呢？首先先要了解什么是舞台提示。

小品中除了台词也会有舞台提示，在舞台小品中尤为常见，主要用于交代舞台设置，是剧作者根据演出需要，提供给导演和演员的说明性的文字，是剧本话语不可缺少的一部分。

舞台提示包括剧中人物表，剧情发生时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写的简练、扼要、明确。

第一，在标题下面交代故事发生的时间（可以具体到某天，某时刻），地点（必须是故事发生地，进肯呢更具体），人物（从主要人物到次要人物依次列出，交代人物的性别、年龄、身份，适当交代人物的性格特征或者人物关系）。标题居中，地点、时间、人物顶格写，然后空两格交代具体内容。例如： 丢钱以后 时间 当代

地点 某中学集体宿舍

人物 周洋------男，十七八岁，宿舍舍长，聪明，有心计

小伯------男，十六岁，家庭条件优越，善良，直率

四眼------男，十七岁左右，家庭贫困，善良

第二，在人物交待完成后，另起一行，空两格用半个中括号，交代舞台场面。例如：

【周洋在打扫寝室，小伯四处找东西，小伯眼睛看到哪里，周洋扫把就扫到哪里，小伯躲着周洋的扫把。

这些在局势和氛围的布置上作了铺陈、交代了人物的关系，有利于推动剧情的发展，又有助于刻画人物性格。

第三，正文开始，顶格把人物的名字全部写在台词的前边，人物的对话内容从人物名字空两格后开始，换行时人物的台词在空格的正下方。例如： 小伯 哎哎哎，干什么你？

周洋 你一大早在这里找来找去，丢了钱你？（说完周洋也开始四处寻找）我我帮你找找，找到可要分我一半呀？ 小伯 只要能找到，你要多少给多少。

周洋（手中拿着扫把，呆呆地望着小伯）真丢了呀？

小伯 可不是吗？我明明记得早上我把钱放在宿舍里了，出去打热水，一转眼

功夫就不见了，你看见了吗？

周洋 没有啊，我也是刚吃饭回来，我打扫寝室也没有看见你的钱包呀？丢了

多少？

小伯 大概六百块的现金，还有一张四千块钱的银行卡。周洋 我靠，你丫的这多钱？

第四，人物语言说明。这是通过对人物在对白过程中的动作、情态的说明，来刻画人物的性格、推进剧情发展的一种主要的表现手段。同时，也为演员提供例如动作表演的依据。这种说明一般用小括号来说明，如“（脸色一沉）”、“（以手叩额，往返疾走）”、“（大怒）”，等等。

小伯 那不是我交学费和住宿费吗？我要是真丢了，我妈还不宰了我呀？舍长大人呀，你也帮我找找啊，我都要快急死了？（在床上翻东西）周洋 行行行，别翻了，我刚收拾好！（拉过小伯）你想想，你确定把钱包放在宿舍里了吗？

小伯 可不是吗？我记得清清楚楚，刚刚同学向我借了五十块钱，我就拿了一张，顺手把钱包放在桌子上了，还打碎了一个水杯呢？

周洋（惊讶 ,生气）水杯是你丫的打碎的？那可是我的水杯？（抬手准备打小伯）

小伯 哎哎哎，别介呀，改天我陪你一个新的还不行吗？可我要有钱啊？你想想，有谁来过咱们寝室没有？

周洋

（想了一会）哦，对了，刚刚好像四眼留在宿舍里了，对（拍头）没错！小伯（若有所思的）四眼······四眼······你说他拿我钱干什么？都是一宿舍的？要是缺钱了直接管我要不就行了吗？干嘛要偷拿？

周洋（推卸责任地）我可没说是四眼投的？我只是说他留在宿舍里了，你可别乱说。

第五，在小品完成后，用半个中括号，然后写上“剧终”或者“幕落”。如【：剧终。例：

周洋 算我一个！四眼 那，谢谢你们！

周洋小伯（走到门口）走呀。四眼（停顿一下）哦，走！【剧终。