第一篇:2010年第二届大型民族乐器欣赏演奏会
2010年第二届大型民族乐器欣赏演奏会
暨娄底二胡协会成立2周年庆典
策划方案(草案)
一、演奏会主题
演奏会彰显湖南二胡协会教育成果,展示二胡协会教育风采,记录二胡协会成长历程,表达湖南湘中和谐教育、和谐生活。用民族乐器奏出的音乐音符,紧紧围绕“向上、和谐、健康、温馨”的主线谋篇布局,努力展示二胡协会的教育成果、传递二胡协会教育理念,营造艺术表演的和谐欢乐氛围。
二、音乐会宗旨
演奏会旨在关注二胡协会2年来的发展历程,关注其物质文化和精神文化教育的结合,以宣扬中国二胡源远流长的艺术表现魅力,千百年的风土民情归结成弦与手的结合,使您领略可折不可毁的民族气节。
三、音乐会定位
本场演奏会是湖南娄底近年来又一次演奏盛会,也是有史以来追求真正顶级制作与配置的演奏盛会,最大限度地展现了二胡演奏的艺术性和欣赏性,使曾经耳熟能详的经典名曲散发出全新的音乐魅力。是跨越艺术与主流,融会古今艺术文化,东西方艺术文化,揉合高雅与潮流并存的演奏盛会。也是湖南娄底第一次邀请到最优秀艺术家,国宝级二胡大师王国潼来打造的一场高雅脱俗的演奏盛会。
四、演奏会内容
这是一台集声乐、舞、诗、乐等多种艺术样式于一身,将文艺表演与纪实访谈贯穿一体,用不同意境、不同色彩、不同表现形式构架而成的,诉真情实感、庆祝湖南二胡协会成立2周年的主题演奏会。
五、音乐会特色
1、内容特色:
集声乐,器乐(主要以二胡为亮点),杂技,柔术,技巧,艺术于一体。
2、拟邀嘉宾:
国宝级二胡演奏家:
王国潼曾任中国广播民族乐团首席二胡及艺术指导、中央音乐学院民乐系主任及教授、香港演艺学院中乐系主任。现为香港二胡艺术中心主席、王国潼二胡艺术中心主任、中央音乐学院客座教授。
拟邀领导:
3、音乐会亮点:
A.现场用XX架二胡演奏宏伟的气势和柔和的场面;
B.现场设有采访国宝级大师王国潼以及二胡协会环节;协会会员与大师王国潼的对话:形成台上旋律悠扬与台下真情对话的互动相辉映。
(1)安排国宝级二胡演奏大师王国潼接受采访;
(2)安排二胡协会会长,娄底市领导等等各一名接受采访;
(3)安排三个二胡爱好者与市领导和大师王国潼进行现场的交流。
每一个环节的采访都贯穿在演奏会的节目当中,演出节目与采访内容相对应,起到相互烘托,环环相扣,突出主题,深化主题的效果。
六、演奏乐会设置
1、演奏会的形式:
(1)在谋篇布局上,注意节目样式的丰富性、变换性、跳跃性和节奏性,以更好地渲染国粹二胡,体现二胡协会2周年庆典。
(2)在表现形式上,力求做到主题鲜明,节目精彩,整体流畅。结合多种高雅艺术元素,呈现更加赏心悦目的观赏效果。以真情诉说真实心声。
(3)从二胡协会培养出来的会员及精品节目参与演出。为音乐会提升品位,增添亮点,营造艺术氛围;
(4)特邀在国宝级二胡演奏大师王国潼演出。
2、演奏会结构:
为使演奏会主题更加鲜明突出,演奏会内容更为饱满,将采用“板块式”构建演奏会框架。以彰显国粹二胡的魅力和二胡协会的发展历程,大致分为二个乐章来体现:
第一乐章--------
第二乐章-------
3、演奏会流程:(共14个节目)
由N个二胡演奏者,拉出的梦幻的胡声做整个节目的开头(X秒);
(1)整个现场的灯光随着笛声逐渐亮;有定点光加追光渐变成全场加激(x秒的灯光展示);
(2)紧接着是单奏二胡的乐曲;
(3)单曲紧跟全部合奏拉开序幕;
(4)演奏会司仪出场介绍主席嘉宾;
(5)领导致辞;
(6)节目表演;
(7)台下互动:穿插嘉宾采访和现场观众对话;
(8)节目表演;
(9)大师王国潼与二胡协会众人合奏闭幕;
4、演奏会节目单: 1)病中吟(二胡:王国潼 扬琴伴奏:曾艺婵)
2)烛影摇红(二胡:王国潼 扬琴伴奏:曾艺婵)
3)二泉映月(二胡:王国潼 扬琴伴奏:曾艺婵)
4)听松(二胡:王国潼 扬琴伴奏:曾艺婵)
5)山谣(二胡:王国潼 王憓 钢琴伴奏:吴威威)
6)观音颂(二胡:王国潼 多媒体音画)
7)昨日〃今日(二胡:王憓 电子合成器)
8)感觉(二胡:王憓 电子合成器)
9)喜看麦田千层浪(二胡:王国潼 王憓 钢琴伴奏:吴威威)
10)怀乡曲(二胡:王国潼钢琴伴奏:吴威威)
11)奔驰在千里草原(二胡:王国潼 王憓 钢琴伴奏:吴威威)
12)天问(二胡:王国潼)
13)太行随想(二胡:王国潼 王憓 钢琴伴奏:吴威威)
14)光明行 赛马(二胡:王国潼 王憓)
演出主要乐器:
5、演奏会演出与执行:
(1)场馆布置以音乐会的主色调在场馆内设置最终以节目的整体的柔和;
(2)为主办单位、承办单位、协办单位、主礼嘉宾、知名人士、媒体、赞助企业等留观看演出的贵宾席位;
(3)独家赞助单位的主色调及场内的醒目的厂家招牌;
(4)现场演出赠送与“XXX企业”有关资料,宣传册、精美礼品等;
(5)演奏会将有电视媒体执行录制。
(6)XXX电视台将陆续播出
七、音乐会演出事项
1、演出时间:拟定于2010年10月中旬
2、演出地点:
3、演出时长:
第二篇:《中华民族乐器欣赏》
《中华民族乐器欣赏》
——校内专题讲座
驿马初中 刘杰
老师们大家好,今天我想让大家具体来认识中国的民族乐器。希望通过我的这节讲座让大家有所收益。
一、古代的“八音”分类法
周代,我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法,分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类,叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中,我国一直沿用“八音”分类法。
金类:主要是钟,钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器,还是地位和权力象征的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中,广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音,这两个音,一般为大小三度音程。另外还有磬、錞于、勾鑃,基本上都是钟的变形。
石类:各种磬,质料主要是石灰石,其次是青石和玉石。均上作倨句形,下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成,呈单面双层结构,横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状,龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特,制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂,每层又分为两组,一组为六件,以四、五度关系排列;一组为十件,相邻两磬为二、三、四度关系。它们是按不同的律(调)组合的。
丝类:各种弦乐器,因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。
竹类:竹制吹奏乐器,笛、箫、箎、排箫、管子等。
匏类:匏时葫芦类的植物果实,用匏作的乐器主要是笙。
土类:就是陶制乐器,埙、陶笛、陶鼓等。
革类:主要是各种鼓,以悬鼓和建鼓为主。
木类:现在已经很少见了,有各种木鼓、敔、柷。敔是古代打击乐器。形制呈伏虎状,虎背上有锯齿形薄木板,用一端劈成数根茎的竹筒,逆刮其锯齿发音,作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。柷是古代打击乐器。形如方形木箱,上宽下窄,用椎(木棒)撞其内壁发声,表示乐曲即将起始。用于历代宫廷雅乐。
二、目前常见的乐器分类法(按演奏性能分类)
吹奏乐器
我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同,可分为三类:第一类,以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。
第二类,气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。
第三类,气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。
由于发音原理不同,所以乐器的种类和音色极为丰富多采,个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同,使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧,具有独特的演奏风格与流派。
典型乐器:笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。
全部乐器: 木叶、纸片、竹膜管(侗族)、田螺笛(壮族)、招军(汉族)、吐良(景颇族)、斯布斯、额(哈萨克族)、口笛(汉族)、树皮拉管(苗族)、竹号(怒族)、箫(汉族)、尺八、鼻箫(高山族)、笛(汉族)、排笛(汉族)、侗笛(侗族)、竹筒哨(汉族)、排箫(汉族)、多(克木人)、篪(汉族)、埙(汉族)、贝(藏族)、展尖(苗族)、姊妹箫(苗族)、冬冬奎(土家族)、荜达(黎族)、(口利)咧(黎族)、唢呐(汉族)、管(汉族)、双管(汉族)、喉管(汉族)、芒筒(苗族)、笙(汉族)、芦笙(苗、瑶、侗族)、确索(哈尼族)、巴乌(哈尼族)、口哨(鄂伦春族)。
弹拨乐器
我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式,如:筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等;竖式,如:琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。
弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。右手技巧得到较充分发挥,如弹、挑、滚、轮、勾、抹、扣、划、拂、分、摭、拍、提、摘等。右手技巧的丰富,又促进了左手的按、吟、擞、煞、绞、推、挽、伏、纵、起等技巧的发展。
弹奏乐器除独弦琴外,大都节奏性强,但余音短促,须以滚奏或轮奏长音。弹拨乐器一般力度变化不大。在乐队中除古琴音量较弱,其它乐器声音穿透力均较强。
弹拨乐器除独弦琴外,多以码(或称柱)划分音高,竖式用相、品划分音高,分为无相、无品两种。除按五声音阶排列的普通筝等外,一般都便于转调。
各类弹奏乐器演奏泛音有很好的效果。除独弦琴外,皆可演奏双音、和弦、琵音和音程跳跃。
我国弹奏乐器的演奏流派风格繁多,演奏技巧的名称和符号也不尽一致。
典型乐器:琵琶、筝、扬琴、七弦琴(古琴)、热瓦普、冬不拉、阮、柳琴、三弦、月琴、弹布尔。
全部乐器:金属口弦(苗族)(柯尔克孜族)、竹制口弦(彝族)、乐弓(高山族)、琵琶(汉族)、阮(汉族)、月琴(汉族)、秦琴(汉族)、柳琴(汉族)、三弦(汉族)、热瓦甫(维吾尔族)、冬不拉(哈萨克族)、扎木聂(藏族)、筝(汉族)、古琴(汉族)、伽耶琴(朝鲜族)、竖箜篌、雁柱箜篌。
打击乐器
我国民族打击乐器品种多,技巧丰富,具有鲜明的民族风格。
根据其发音不同可分为:
1、响铜,如:大锣、小锣、云锣、大、小钹,碰铃等;
2、响木,如:板、梆子、木鱼等;
3、皮革,如:大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。
我国打击乐器不仅是节奏性乐器,而且每组打击乐群都能独立演奏,对衬托音乐内容、戏剧情节和加重音乐的表现力具有重要的作用。民族打击乐器在我国西洋管弦乐队中也常使用。
民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如:大、小鼓,大、小锣,大、小钹,板、梆、铃等有固定音高的如:定音缸鼓、排鼓、云锣等。
典型乐器:堂鼓(大鼓)、碰铃、缸鼓、定音缸鼓、铜鼓、朝鲜族长鼓、大锣小锣、小鼓、排鼓、达卜(手鼓)、大钹。
全部乐器: 梆子(汉族)、杵(高山族)、叮咚(黎族)、梨花片(汉族)、腊敢(傣族)、编磬(汉族)、木鼓(佤族)、切克(基诺族)、钹(汉族)、锣(汉族)、云锣(汉族)、十面锣(汉族)、星(汉族)——碰钟、钟(汉族)、编钟(汉族)、连厢棍(汉族)、唤头(汉族)、惊闺(汉族)、板(汉族)、木鱼(汉族)、吾攵(汉族)、法铃(藏族)、腰铃(满族)、花盆鼓(汉族)、铜鼓(壮、仡佬、布依、侗、水、苗、瑶族)、象脚鼓(傣族)、纳格拉鼓(维吾尔族)、渔鼓(汉族)、塞吐(基诺族)、京堂鼓(汉族)、腰鼓(汉族)、长鼓(朝鲜族)、达卜(维吾尔族)、太平鼓(满族)、额(藏族)、拨浪鼓(汉族)、扬琴(汉族)、竹筒琴(瑶族)、蹈到(克木人)、萨巴依(维吾尔族)。
拉弦乐器
拉弦乐器主要指胡琴类乐器。其历史虽然比其它民族乐器较短,但由于发音优美,有极丰富的表现力,有很高的演奏技巧和艺术水平,拉弦乐器被广泛使用于独奏、重奏、合奏与伴奏。
拉弦乐器大多为两弦少数用四弦如:四胡、革胡、艾捷克等。大多数琴筒蒙的蛇皮、蟒皮、羊皮等;少数用木板如:椰胡、板胡等。少数是扁形或扁圆形如:马头琴、坠胡、板胡等,其音色有的优雅、柔和有的清晰、明亮;有的刚劲、欢快、富于歌唱性。
典型乐器:二胡、板胡、革胡、马头琴、艾捷克、京胡、中胡、高胡。
全部乐器: 乐锯(俄罗斯族)、拉线口弦(藏族)、二胡(汉族)、高胡(汉族)、京胡(汉族)、三胡(汉族)、四胡(汉族)、板胡(汉族)、坠琴(汉族)、坠胡(汉族)、奚琴(汉族)、椰胡(汉族)、擂琴(汉族)、二弦(汉族)、大筒(汉族)、马头琴(蒙古族)、马骨胡(壮族)、艾捷克(维吾尔族)、萨它尔(维吾尔族)、牛腿琴(侗族)、独弦琴(佤族)、雅筝(朝鲜族)、轧筝(汉族)。
第三篇:第二届大型人才双选会
杭州新东方烹饪学校第二届大型人才双选会隆重开幕
阳春之季,桃李共荣。2015年5月23日,杭州新东方烹饪学校第二届大型人才双选会隆重开幕。全国二十六家知名餐饮企业齐聚新东方,招贤纳士;学校300余名毕业学子济济一堂,寻找最优的工作单位和岗位。
双选会现场
本次就业双选会参会企业共有二十六家知名餐饮企业,其中有外婆家、皇饭儿等学校战略合作企业,也有众多五星级的金牌合作企业。上午9时整,双选会正式拉开帷幕。
伴随着欢快的迎宾曲,杭州新东方烹饪学校校长助理王书亮、校区主任孔翔等学校领导陪同部分企业代表依次进入会场,现场掌声雷动。随后,王助理进行致辞,他指出,就业工作一直是学校努力和前进的方向之一,学校在狠抓教学质量的同时,高度重视学生综合素质的培养,相信现场300余位学子都会是各企业需要的新鲜血液。他同时希望各合作企业能够加强与学校的沟通和交流,共同谱写校企合作的新篇章。
王助理致辞
现场学生给予热烈掌声
外婆家人事部经理陈松作为企业代表发言,他首先指出,杭州新东方烹饪学校毕业学子以其精湛的厨艺以及勤奋踏实、勇于创新的工作态度一直以来深受用人单位的好评,他对于学校及学生给予高度评价,随后他简单介绍了企业概况,并对于招聘到优秀的毕业学生信心满满。
企业代表发言,给予学校毕业学生高度评价
随后正式进入双选环节,在各企业招聘点,学子们与企业招聘方进行了咨询洽谈,招聘方通过简单的面试了解学子的薪资待遇期望,并询问其烹饪技能掌握的熟练程度,在阅读简历和考察合格后,很多学子与企业确立了合作意向,并签订了就业意向书。参加此次双选会的毕业生在会前都进行了较为全面的准备,无论是面试技巧还是技艺展示的表现,都十分优秀,赢得了用人单位的一致赞誉。他们不仅展现了个人的风采,更展示了学校长期以来对他们综合素质不断培育的成果。本次就业双选会持续近三个小时,成果喜人,众多学子都找到了自己心仪的岗位,得到了较为理想的薪资待遇承诺。用人单位更是选拔了一批优异的毕业学生。
毕业学生详细了解企业信息
为学生介绍企业概况
投放简历
本次就业双选会活动,不仅为我校毕业生提供了一个良好的就业信息交流平台,同时也让其他在校学生对招聘会有了切身体验,有利于他们明确方向、找准目标。向社会输送优秀人才,为学生搭建就业桥梁是杭州新东方烹饪学校毕业生就业工作的宗旨,我校下一步将与更多相关餐饮企业加强联系,为毕业生提供更多的就业机会,共同创造更美好的明天。
第四篇:淄博一中第二届大型诗歌朗诵会
节目单
淄博一中第二届大型诗歌朗诵会 青春中国 …………………………… 王玉莹 王 琮 17 海燕戒 ……………………………… 田文琪
节
目
单
2008年5月16日
第一乐章 且吟春踪 干杯,朋友 …………………………… 高一教工团支部
春江花月夜 …………………………… 孙子旬 3 宋词四首 ……………………………… 李烨等 4 给太阳 ………………………………… 李晨旭等 5 沁园春·雪 …………………………… 赵东旭 6 那泪 那梦 那青春 ………………… 马梓茗等 7 春之韵 ………………………………… 钱 程 钗头凤 ………………………………… 孙雅丽等 且吟春踪 ……………………………… 薛飞等 10 黎明的通知 ………………………… 博山青龙中学 互动节目:女生小合唱——奥运主题歌
第二乐章 飞扬梦想 温暖2008 …………………………… 赵文晋等 13 奥运梦想 …………………………… 张 宁 张今朝 14 雪花的快乐…………………………… 谭 敏 王晓琳 15 再别康桥 …………………………… 王伟豪 这也是一切 ………………………… 刘 宇 秦 月 19 渴望的爱 …………………………… 博山育才中学 20 书配画:微雨周庄……………………书法 王方刚老师
配画 王 强老师 朗诵 孙 星 互动节目:舞蹈《阿拉木汗》………学校艺术团
第三乐章 星光璀璨 将进酒 ………………………………… 陈 阳 那人 那路 那爱 …………………… 张雪艳等 水调歌头 ……………………………… 李潇 杨津博 25 雪落在中国的土地上 ………………… 郭亚楠 我爱这土地………………………………李书涵 27 满江红………………………………… 郑中华 冯宁 28 祖国,我亲爱的祖国 ………………… 崔琪等 29 天佑中华,众志成城……………………散文诗朗诵
第五篇:《燃烧的地板》大型舞蹈欣赏
《燃烧的地板》大型舞蹈欣赏
摘要
《燃烧的地板》创始于1999年的澳大利亚,短短几年时间,它已成为轰动国际舞台的最酷辣性感、融理性与激情于一炉,兼具观赏性和戏剧性冲突,展现无限想象的舞蹈佳作。本文分析了《燃烧的地板》的编排、内容、舞台表现力及其社会功能,并在此基础上阐述了个人观看《燃烧的地板》后的感想。
关键词: 《燃烧的地板》;编排;内容;舞台表现力;社会功能;观后感。
前言
《燃烧的地板》的创意源自流行乐坛传奇巨星艾尔顿·约翰的50岁生日派对。当时,这位标新立异的音乐巨星为来宾准备了一台出人意料的国标舞表演,令各界名流为之倾倒。《燃烧地板》便由此诞生。随后,国际著名制作人麦德卡夫投资1000万美元,邀请西方各国的国标舞冠军加盟,将其搬上了舞台。大型国际舞综艺表演节目《燃烧的地板》融华尔兹、探戈、恰恰、桑巴等众多舞种于一炉,打造了一个古今同辉、雅俗共赏的舞蹈荟萃。演员们表演奔放粗犷,服饰造型性感热辣,创意风格层出不穷,灯光音乐梦幻迷人,是一场极具震撼力的视听盛宴。
1.《燃烧的地板》的编排
做为一场综合性大型舞蹈秀,尽奢尽美的服饰、强大的演员阵容与精彩纷呈的舞蹈无疑带给观众的是强烈的视觉震撼与直觉化的审美冲击,但往往太多的目不暇接也许会意味着观众的审美疲劳。而《燃烧的地板》在编排中似乎深谙观众的这种心态,在整场舞蹈中不同风格一直有序穿插、变换交错以中和过度的单一化风格与过多的视觉冲击可能给观众带来的审美疲乏。
《燃烧的地板》以一名男子的独舞开始,男子随着轻柔的音乐换转跳跃,随着他的舞蹈缓缓地引出了其余的舞蹈演员。整个表演伴随着各种精彩的变换,激烈与宁静、众舞与独舞、活泼与深沉、奔放与典雅、感官与心灵、激情与理性,舞步节奏、音乐节奏、情感节奏疏密有致、配合无间,并且对比中产生一种巨大的张力,令观众在不同感官经验和情感经验的中和优化基础上,达到审美接受容量的最大化与审美体验的高潮。
2.《燃烧的地板》的内容
在总长近两个半小时的演出中,全剧集优雅的华尔兹、激情的恰恰和桑巴、充满异国情调的伦巴跳脚和爵士、热情的佛拉明戈、清新飘渺的踢踏舞等舞蹈之大乘;除了这些国标舞种之外,该剧还包含了摇滚、曼波、萨尔萨、林蒂跳步、吉特巴格等各国的民间舞和舞厅舞,以及在西方剧场舞蹈中的主流舞种——芭蕾和现代舞,都融合在其中,由此创造了一个古今同辉、雅俗共赏的舞蹈大荟萃。这些舞种被巧妙地穿插在意大利威尼斯假面舞会、西班牙斗牛舞曲、美国水兵舞、法国红磨坊盛装舞等变化多端的舞会情景之中。
3.《燃烧的地板》的舞台表现力 3.1《燃烧的地板》的音乐
《燃烧的地板》中的音乐包含了上世纪30年代的爵士乐、布鲁斯、摇滚乐以及时下最为流行的电子音乐,配合不同舞种与氛围而变换,时而舒缓轻柔,时而动感激昂,令人如痴如醉。3.2《燃烧的地板》的服装
《燃烧的地板》中的服饰无疑是华美而性感大胆的。它极富设计感的服装让人眼前一亮,简约而不简单,女演员的服饰主要是淡橙色、淡绿色、白色、黑色的裙子,男演员的主要是黑色或白色的休闲服等,华而不艳,艳而不俗,格调清新。配上以象征温馨与浪漫的紫色与蓝色为主,金白色为辅的舞台灯光更加美轮美奂。
3.3《燃烧的地板》的演员
《燃烧的地板》是全世界最激动人心的舞蹈表演,参加的演员具有20世纪最高专业水准,并且成绩卓著,是各类舞蹈比赛桂冠选手。他们的动作标准到位,刚柔并济,十分优美。他们的表情也随着舞蹈变化,时而狂野、放荡不羁,时而带着兴高采烈的笑容。在整个舞蹈过程中,他们都表现得活力无限。
4.《燃烧的地板》的社会功能
《燃烧地板》不仅仅是一场娱乐大众的表演,更是舞蹈表演的一次创新和突破。它以传统的国标舞为主题,将它的精髓——动作的连贯、服饰的华美、相互的感应,与现代声、光、电等科技手段相融合,对国标舞进行了革命性变革,打破了传统意义上的支点、次数、旋转和摇摆,第一次将国标舞带入了摇滚时代,用性感、大胆而又放肆的肢体语言,讲述生命的至真至美。整个舞蹈给我们传递了一种精神状态、生存方式、审美观念与价值观念,给我们展现了鲜明激烈的情感体验和热烈而率真的人性。
5.《燃烧的地板》的观后感
《燃烧的地板》中极具感染力的音乐和绚丽的灯光让人如痴如醉;独特的服饰让人眼前一亮;顶尖的舞蹈演员和动感十足的舞蹈让人震撼……这一切的一切都让人热血沸腾,忍不住随之一起舞动。
另外,《燃烧的地板》的成功之处还在于它的突破和创新。如穿旅游鞋跳舞;女演员带上牛角来表现女性狂牛般的野性;男演员以服饰为道具表现相互决斗至遍体鳞伤的惊心动魄的场景;舞蹈中热辣的脱衣表演等等,这些都不同于以往的国标舞表演。同时,《燃烧的地板》不仅给我们带来视听的震撼,它还通过大胆而性感的舞蹈给我们展现了人类情感和欲望的释放,带给我们心灵的震撼。
结语
《燃烧的地板》汇聚了300年的各类舞蹈精髓、先进的高科技制作和壮观的舞台灯光、多媒体手段,再加上独特的创意和摇滚乐的激情, 是当今国际舞台上最酷、最热辣、最性感、最轰动、最具有观赏性和戏剧性的舞蹈佳作。