紫砂壶市场调研报告

第一篇：紫砂壶市场调研报告

紫砂壶市场调研报告

调研时间：2014年9月9日

调研对象：紫砂壶

调研地点：淘宝网、阿里巴巴和京东商城

调研内容：了解与紫砂壶设计相关知识以及市场上的具体消费情况

调研方式：网络调查与分析

调研人员：陈武帅

紫砂壶是明清时期江苏宜兴地区所产的一种陶质茶具。紫砂壶的特点是不夺茶香气又无熟汤气，壶壁吸附茶气，日久使用空壶里注入沸水也有茶香。紫砂壶在市场上行情看涨，颇具收藏价值，名家大师的作品往往一壶难求，正所谓“人间珠宝何足取，宜兴紫砂最要得”。紫砂壶曾是中国特有的手工制造陶土工艺品，现也有机器大批量制造的。制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴，又名宜兴紫砂壶。

造型上：虽然每个制壶名家都有自己的风格和特色，但大体上还是可以分为素色、筋瓤和浮雕三种类型。

制作工艺分类：分为纯手工、全手工、半手工、灌浆、磨砂、刻花、冰裂釉、色釉、手绘、青瓷、耐热玻璃、釉上彩等。

容量分类：紫砂壶按容量分类分为50ml以下、51ml-100ml、101ml-200ml、201ml-300ml...1L以上等。

消量:淘宝：37420件/月×12=449040件÷60%=748400件

京东：86556件÷60%=144260件

阿里巴巴：1636550件÷60%=2727583件

分析：通过对消费水平的数据分析可以看出紫砂壶在中国的庞大市场，同时不同的市场档次拥有不同的消费群体。调查发现实惠型的紫砂壶销量较大占据庞大的市场份额约占50％，这与中国的经济消费水平有着有莫大的关系。所以实惠型主要是面对广大普通大众而设计的、价格低廉、制作简单、生产成本较低且可以批量生产的低端产品俗称“大路货”。至于一般的白领或者上班族为了满足对茶的喜好选择了比较具有性价比的中产品约占40％。而有一定经济基础且对茶和茶具有较高要求和鉴赏水平的会选择比较高端的产品约占7％，高端品质的紫砂壶不仅具有实用性，同时还具有一定的鉴赏度或者作为礼品送人。紫砂壶的另一个用处是作为艺术品被收藏约占3％％。此类产品一般出自一些大师或者设计师之手且多为全手工或手工打造，具有很高的收藏价值，同时因为此类产品的价格限制，购买此类产品的消费者多为对紫砂壶有着最高的要求和在审美和鉴赏水平上有着自己独特的见解。

第二篇：四大名著紫砂壶

产品名称：四大名著国宝壶

藏品作者：余立平、吴亚维、吴建强、许华芳

藏品发行：中藏联盟网

《四大名著国宝壶》的华耀问世，一方面为了庆祝中国人100多年来首次圆梦诺贝尔文学奖，另一方面在于响应习近平主席“中国梦”的号召。《四大名著国宝壶》由吴建强、吴亚维、许华芳、余立平四位国宝级紫砂工艺大师联袂创作，经曹雪芹纪念馆、施耐庵纪念馆、罗贯中纪念馆、吴承恩纪念馆四大艺术馆权威联合审定、共同打造。

该套作品把紫砂工艺、珐琅彩工艺与中国四大文学巨著《三国演义》、《西游记》、《红楼梦》、《水浒传》首次巧妙结合，完美诠释了“忠、信、情、义”的深层含义，是千年来首款四大名著系列的大师国宝级紫砂壶，四大名著经过历史沉淀、读者解读、研究与衡量，承载着许多文化精华与艺术魅力，是中国的经典，更是文学的巅峰，都是独一无

二、无可替代的艺术财富。用紫砂艺术还原文学艺术的经典，把每一部文学巨著的核心画面淋漓尽致呈现于壶身，并且针对每一种情景精心选用相得益彰的壶型，从而凸显作品的完美神奇、浑然天成，是难得的大手笔、大杰作。

忠——《三国演义》壶 三足鼎壶

余立平 容量：270cc “桃园三结义”是《三国演义》中精彩片段之一，而这把壶所绘图案将“刘备、关羽、张飞”三人的“兄弟之情”跃然于壶身，传递了一种“同生共死，感天动地，日月可鉴的英雄情怀”。此壶为三足鼎壶，寓意英雄相会，谁与争锋。

作者介绍：

余立平，国家级工艺美术师，杰出青年陶艺家，中国工艺美术学会会员，师承高级工艺美术师倪顺生，潜心壶艺，所制作品立足传统，力求创新。

2007年，《飞翔壶》荣获第九届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会创新艺术金奖； 2008年，《和润茶香》系列作品荣获第十届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会金奖；

2009年，《蕴含紫砂壶组》荣获第十一届中国（国家级）工艺美术大师精品博览会创新艺术金奖；《春韵壶》被无锡博物馆永久性收藏；《陶泉韵趣壶组》荣获2009中国宜兴紫砂百名陶瓷艺术家评选金奖。

信——《西游记》壶 僧帽壶

吴亚维

容量：270cc 此壶为僧帽壶，僧帽代表着虔诚与信念，寓意《西游记》师徒四人取经的态度。壶身图案选用孙悟空立地成佛的神形，有点睛之意，妙趣横生。“金猴奋起千钧棒，玉宇澄清万里埃”题于壶体，显得神灵活现，营造了一种“清气灌顶漫人间”的氛围，极具收藏意义。

作者介绍：

吴亚维，国家级工艺美术师，工艺精湛、风格独特。其作品质地古朴、韵味敦厚。2008年其作品《合欢壶》被无锡博物院永久性收藏；

2010年作品 《上新桥壶》在第十二届中国（国家级）工艺美术大师精品博览会中荣获金奖；2011年11月，作品《仿古壶》在大连秋茶暨紫砂艺术品博览会“星海杯”优秀作品中荣获金奖。

情——《红楼梦》壶 美人肩

吴建强

容量：310cc 一曲红楼，迷醉千古。《红楼梦》壶为美人肩造型，尤其是图案上的宝黛二人更显玲珑娇媚、雍容华贵。十二金钗是《红楼梦》的美之所在，所以用美人肩壶型是对红楼美人的完美诠释，更是对中国文学巅峰巨著的深情回眸。

作者介绍：

吴建强，国家级工艺美术师，中国工艺美术协会会员，作品深受海内外行家喜爱。《抽盖宝方壶》获第五届国家级大师精品博览会铜奖，《僧帽壶》系列荣获全国礼品博览会陶艺作品“中艺杯”金奖。作品多次出版于《陶魂》、《中国青年英才集》、《紫砂第一村》等。

义——《水浒传》壶 提梁壶

许华芳

容量：270cc 此壶选用提梁壶型，颇具意蕴。提梁壶是紫砂壶中一种古老而独特的款式，尤其是自壶肩部分凌空而起的壶把使整壶显得气势高昂、古朴大气。《水浒传》以宋代为背景拉开帷幕，主要表现了108位不堪暴政欺压的好汉揭杆而起，聚义水泊梁山的故事。他们忠肝义胆、侠义心肠、重情义、讲义气，所以，用提梁壶诠释《水浒传》中梁山好汉的“义薄云天”也最为合适。

作者介绍：

许华芳，国家级高级工艺美术师，中央工艺美术学会会员，江苏陶瓷专业协会会员。其作品《奇瓜》、《葫芦》被中央工艺美术学院永久收藏；《草幅壶》被荷兰国家博物馆收藏。

收藏价值：

此款《四大名著国宝壶》为紫砂巨制的传世经典，是国宝级紫砂珍品，由四位国家级工艺大师联袂打造（其中许华芳女士已升职为国家级高级工艺美术师），四大艺术馆权威审定。画面采用的是百年来几近失传的紫砂添彩技法，而且是人物故事添彩技法，属于紫砂装饰技法中最为复杂、难度最大的一项技法，由中国工艺美术大师李文跃监制。它是紫砂文学与珐琅彩三种艺术的天王级碰撞。让人拍案叫绝的是作品以紫泥为载体，将历史、文化、艺术、财富蕴涵其中，这种集锦带给藏家的不仅仅是超凡的价值，更是一种雅趣！无论从哪一个层面审视、赏析，它都有着不可估量的价值，占据着不可替代的地位，堪称收藏、赠送、投资的最佳选择。随产品还附赠诺贝尔文学奖获得者莫言先生的精选名著珍藏版作品集16本，非常难得。让紫砂之美与文学的魅力一起带您品味人生。

藏品材质：

红清水泥是一种炼泥方法，这种不加其他杂料直接粉碎成泥方法炼制的泥料统称红清水泥。有天然的红清水泥，也有加铁红粉的红清水泥，也有温度烧高后颜色偏红的红清水泥。天然的红清水泥，泥色没那么红，很自然的淡红色。温度烧高后的红清水泥，泥色为暗红。广义上说：清水泥，就是不加任何人工化工物炼出的泥料，也称红清水泥。

窑温：约1160度。

收缩比：约12%。

矿产地：江苏宜兴丁山黄龙山本色泥。

泥性：干湿易掌握，稳定性高，黏性合理，成型较易。

难度：陈泥务须回炼，否则易生黑边、花泥，提炼时须留意氧化铁及石灰质之剔除。

特点：泥色醇和尔雅，文人气息浓厚，大小件作品皆可展现紫砂风华；温暖亲和，易与使用者产生共鸣，为明初陶手最喜使用之泥料之一。

冲茗特性：使用日久愈呈红润、包浆；泡茶易上手，亲和力佳，温度掌握简单，可轻松冲壶佳茗，伴享茶宴。

冲泡建议：普洱茶各种系列、乌龙茶生茶(轻焙火系列)、铁观音、花茶、红茶、绿茶、龙井、碧螺春。

第三篇：紫砂壶名称范文

赏壶以来，深感各器型名称既繁，作者亦多，往往自有创新，并无恒范。阅诸各专业网站，及壶友论坛，资料零星片碎者多，尚未见罗列齐备者。于是决意成就此文，以飨同惑者。若有错疏，请众壶友补充更正。

一、石瓢

“石瓢”最早称为“石铫”，“铫”在《辞海》中释为“吊子，一种有柄，有流的小烹器”。“铫”从金属器皿变为陶器，最早见于北宋大学士苏轼《试院煎茶》诗：“且学公家作名钦，砖炉石铫行相随”。苏东坡把金属“铫”改为石“铫”，这与当时的茶道有着密切的关系。苏东坡贬官到宜兴蜀山教书，发现当地的紫色砂罐煮茶比铜、铁器皿味道好，于是他就地取材，模仿金属吊子设计了一把既有“流”（壶嘴），又有“梁”（壶提）的砂陶之“铫”用来煮茶，这“铫”也即后人所称的“东坡提梁”壶，这可谓最早的紫砂“石铫”壶。从留传于世的石铫壶看，至陈曼生、杨彭年时期，已有了很大的变化，更趋向文人化、艺术化。“曼生石铫”主要特色是上小下大，重心下垂，使用稳当，壶嘴为矮而有力的直筒形，出水畅顺，壶身呈“金字塔”式，观赏端庄。“曼生石铫”与“子沾石铫”相比，虽同为彭年所制，但前者更显饱满而丰润，后者则刚烈而古拙，这可能是因人的个性而在壶的艺术上表现。那么，紫砂“石铫”何时称“石瓢”呢？这应从顾景舟时期说起，顾引用古文“弱水三千，仅饮一瓢”，“石铫”应称“石瓢”，从此相沿均称石瓢壶。

一、石瓢（顾景舟作品）

二、石瓢

二、仿古壶

一说清代邵大亨初创,原意是壶体仿照鼓型，后人仿制做这种壶形就成了仿古代壶型的意思了。

另说最早见于近代赵松亭按吴大徴授意所作,身扁、腹鼓、颈高、盖板平滑，壶盖与口沿子母线吻合严密，合成圆线饱满，扁钮有力，虹钮有势，二弯流胥出自然;圆圈把匀势而起，有些款把圆下有垂，富于灵动，整体骨肉亭匀，收展有度，有一气呵成之畅。

二、仿古壶（王寅春作品）

二、仿古壶（徐金根作品）

三、西施壶

倒把西施原名叫“文旦壶”，文旦壶中的格调高雅者，原先叫“西施乳”，言壶之形若美女西施之丰乳，确实此壶象丰满的乳房，壶纽象乳头，流短而略粗，把为倒耳之形，盖采用截盖式，壶底近底处内收，一捺底，后人觉“西施乳”不雅，改称“倒把西施壶”。

首创者徐友泉，明末清初吴梅鼎给了徐友泉极高的评价，称“若夫综古今而合度，极变化以从心，技而近乎道者，其友泉徐子乎。”吴梅鼎之所以为世人所识，实在是因为写了一篇千五百字的《阳羡茗壶赋》。吴氏曾祖是明正德进士吴颐山，正德进士何许人也，不太清楚，只是他的家童名声太盛，叫“供春”。吴颐山少时在宜兴金沙寺读书，家童供春服侍少主的同时，据说偷学了寺僧制壶，不经意间，成了紫砂壶史上的鼻祖。然后经历了赵梁、董翰、元畅、时朋“四大名家”，然后是时鹏之子时大彬一家独大，时大彬有一高足，就是徐友泉了。而吴梅鼎的父亲和徐友泉交好，并请其到家中研制紫砂壶，成就了一段佳话。吴梅鼎更是耳濡目染，友泉晚年自叹“吾之精，终不如时之粗”时，他不知道，紫砂史册上，已经有了他浓重的一笔。

三、西施壶（顾景舟作品）

三、西施壶（吕尧臣作品）

四、掇球壶

掇球壶是典型的几何型传统圆壶式，也是最优秀的紫砂壶代表款式之一，它的基本造形是壶钮，壶盖，身壶，由小中大三个顺序排列的球体组成，壶腹为大球，壶盖为小球，似小球掇于大球上．故称掇球壶．掇球壶在盖沿和口沿各塑一条粗细不同的烧线，这种上粗下细复合在一起的双线，称为天压地或文武线，子母线．民国时期程寿珍所作掇球壶为掇球中的精品.（邵大亨作品）

（吕尧臣作品）

五、文旦壶

文旦创于明未清初，形与西施、贵妃壶相近，后两者为清中末后所创，重玲珑娇秀，前者则重古拙，这也与当时艺术审美注重相关，“文旦”文字释义为：“文”指柔和、外表、容态；“旦”指戏曲中扮演女性的角色。文旦壶曾一老壶铭：何必凤凰夸御茗，浣女词前落日尘，松竹开三迳，花落鸟啼水自流。亦有书记载：文旦“果之美味，江浦之橘，云梦之柚。”那么由此可知，文旦壶在这里的创意又似乎是水果柚的仿生器，文旦柚，金黄色，食之清甜甘酸，金黄色本身就是一种艳丽的颜色，而那成熟的果实清甜甘酸的滋味，就象女人的情感，含蓄而绵长。在这里，一把紫砂壶的仿生态，也充分体现了古代女性化的柔美与雅丽。现文旦、西施、贵妃变化很多，每个陶手都以自己的方法在演绎而成，高矮肥瘦，自然壶名也让人有点难以分辩。

清代文人吴梅鼎曾经称赞文旦壶说：“至于摹形象体，殚精毕异；韵敌美人（美人肩），格高西子（西施乳）。”是啊，在文人的眼中，文旦壶的韵味风格堪比美人之肩，柔若无骨；又似西施那动人的曲线，丰神绰约，俊俏天成。

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六、井栏壶-以下文章摘自罗文华先生所著之<紫砂茗壶最风流>

井栏壶,顾名思义,其造型源于井栏.“井栏”一词,传统文化中多见,如“命理之学”中有“井栏”一格,陈式老架二路太极拳谱第四十一式为“回头井栏直入”.实际生活中的井栏即井之护栏,亦名井床,井幹.古人掘井多置井栏,有的还置井盖,井顶,井亭,它们即可护井,又能起到美化环境作用.井栏使井口高于地面,在实际生活中至少有三种功能:第一,防止沙尘刮入井中,污水流入井中,起到清洁卫生的作用.加盖井盖,还可阻挡顽童向井中撒尿,歹人向井中投毒.第二,防止人们因天黑或醉酒而不慎跌入井里,特别防止寒冬井边冻冰时汲水人滑入井里.第三,防止井水外溢.井溢在古代被认为是“妖象”.至于说井栏对环境的美化作用,一是井栏材质之美,如唐,宋,元宫中和贵族就有以金银玛瑙宝石镶嵌井栏的;一是井栏刻字之美,既井栏上镌刻的井名等文字,后者的艺术价值更大些.金石家叶昌炽在<语石>一书中,对苏州的古井栏做了一番调查考证,得宋元井栏拓片十余通,其中以杉瀆的“亨泉”,严衙前的“复泉”,画禅寺的“方便泉”等最为著名;书法家顾廷龙还将复泉井栏上的铭文拓下来,装裱成一本大开册页,由吴湖帆作画,章太炎,钱玄同,胡适,张元济,容庚等名人学者题咏,可见学术界人士对井栏文物的珍重.壶形似称砣，以秦始皇统一度量衡时所用称之权为形，而得名“秦权壶”。此形似柱上部收敛，桥形钮短流，环耳形把手，半圆形截盖，态体光润优美，线条流畅而规则，气格古朴而典雅。

在明之中期盛行品茶，故小壶开始得以流行，不过，水平壶的出现也在一定程度上取决于当时工艺制作水平的提高，同时由于，在广东福建盛行的＂工夫茶＂在喝茶时，壶内要放很多茶叶，仅用开水冲泡，茶汁出不来，还必须将壶放在茶碗或茶海内，用沸水浇淋茶的外面，使茶壶浮在热水中，才能使茶汁泡出来，所以制作工艺必须精致，壶嘴和壶把的用泥必须绝对相等，壶漂浮在水面时壶仍保持水平而不倾倒，这就是水平壶名称的由来．最著名为惠孟臣水平壶．

因为旧社会作壶的文化水平很低，许多作品的名字都是后人起的，“德钟”壶型为钟，＂德＂是修辞用的，“龙带”的来历自然是壶身上的装饰线如黄帝的玉带了．

十、唐羽壶

创作构思源于唐代宫廷中的羽觞壶，它的造型与之非常贴近，须知，唐人饮茶并非今日沏茶，而是用类似如今沱茶样的茶团和茶饼研碎放入壶中，文火之上慢慢煎煮。有点类似现在煮咖啡。因而壶的手柄一般都较细长，似有羽翼飞升之感。他的创意也可以诠释为唐代陆羽之壶。手中把玩似有拉回时空，重温唐风，再现历史的美妙感觉。唐羽壶

模仿古代器物，是紫砂壶的造型来源之一，瓦当壶为仿汉代瓦当式样，造型独特，一般壶体呈瓦当状，造型以几何线条为主，成型规范有致，线条流畅准确，壶身多有铭文．秦砖汉瓦为名贵之古玩，清代中叶以来犹受文人推崇．瓦当壶在配以名家之壶铭，意境更加古补，格调幽雅．最著名的为陈曼生的瓦当壶，做工挺刮，壶体正面刻行书＂不求其全，乃能延年，饮之甘泉，＂实为紫砂壶中难得的精品，也是文人参与合作制壶的典范

为典型传统壶型，是鱼跃龙门之意．民国的唐树芷所制小鱼化龙壶钮为卷云状，壶身浅塑波浪，波浪中龙伸出首部，龙尾卷成壶把，把上鳞片刻划清晰．此壶红泥制成，形体较小，做工精细．清代邵大享鱼化龙为波浪堆塑得一层一层，立体感强，而波涛中龙露出头部而不见爪，钮为堆浪状，装在盖里的龙头短而粗．而黄玉麟所制鱼化龙，波浪立体感不强，波涛中的龙伸出半身，龙爪清晰可见，钮也不作堆浪而作卷云形，装在盖内的龙头细而偏小．．鱼化龙壶制作因名家的不同而特点各异，如邵大享的龙不见爪，而黄玉麟，俞国良的龙爪清晰可见，唐树芷的龙爪也不见，但邵大享用堆浪钮，其后的黄俞唐又都改成云形钮，又具一定的时代特点

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第四篇：紫砂壶茶艺解说词

紫砂壶茶艺解说词

各位茶友大家好！欢迎各位来到清和鲁派茶馆品茗赏艺，感受儒家茶文化。我师茶艺顾问XXX，请多多关照！

中国是文明古国，是礼仪之邦。茶陪伴着中化民族走过来五千年的历程，俗话说“美酒千杯难寻知己,清茶一盏也能醉人心”各位点的是安溪铁观音，有我来为大家做茶艺表演。

茶需静品：请大家放松身心，抛开所有的杂念，已平静愉悦的心情进入茶境。

先请大家欣赏我们泡茶时所要用到的精美茶具：

茶具的选择需要适应茶性，乌龙茶类我们一般选用透气性好的紫砂材质的壶或杯，它能更好地体现乌龙茶独特的韵味。

紫砂壶：又称孟臣壶，产于江苏宜兴，“不多茶香气，又无熟汤气”的独特品质被誉为“天下第一品”。

茶滤网：用来过滤茶汤中的茶渣，使茶汤更为清澈明亮。

公道杯：又称公平杯，起到公平公正，均匀一致的作用。

闻香杯：因其杯体细长，能更好的凝聚茶香，因此我们用它来闻香，冬天还可暖手，又称暖手杯。

品茗杯：用来品茶以及鉴赏汤色。品茗杯又称若琛杯，若陈伟清代制杯名家。

茶 托：盛放品茗杯和闻香杯。

茶 荷：用来盛放干茶，一边观赏干茶的形状和色泽。

茶 巾：用来擦拭壶底多余的水分。

茶道组：用于行茶时所用。。。。。“茶艺六君子”。

叶嘉酬宾：“叶嘉”是苏东坡对茶叶的美称，请诸位茶友欣赏干茶：铁观音产自福建安溪，外形卷曲呈螺，色泽绿褐油润，干茶有明显的兰花香，

第五篇：古董鉴定-紫砂壶鉴定

市场上的紫砂壶林林总总一大堆，令人眼花缭乱，不知所措，写些我个人在挑选紫砂壶时的一些方法，供大家参考吧。请大家记住，紫砂壶的感觉是养出来的，往往比较养眼的壶比较容易迷惑人。

1、颜色特别鲜亮、鲜艳的壶不看！（基本化料的，自然界色彩斑斓鲜艳的色是警示色）。

2、拿在手里没有分量感的不看！真正紫砂壶体重。（假料，当然一些薄胎壶比较轻的，但我一般宁愿错杀！主要是觉得薄胎壶使用要非常小心，易碰坏）。

3、绿色的、颜色怪异的壶不看！（绿色、铜绿、非常红的都是加化工料）。

4、壶表面水色好的要小心！如果是未泡养过的壶，看上去水色就很好的，这种壶尽量不要！一种情况是泥细，浆泥。壶表面浆厚，看壶的颗粒都被表面一层浆裹着，或者更本就看不出颗粒，这样的“泥壶”不要，因为透气性大大折扣，失去紫砂的味道了，紫砂壶应注重“砂”感。二种情况是泥料里含有化料，炼泥的时候加入了“芒粉”，做成的壶水色好看，壶颜色均匀。

5、看壶的原矿颗粒要清晰。有些加化料的壶，化料将颗粒包裹着的，颗粒看着不清析（需要用20－30倍放大镜看）。

6、原矿壶是有杂质的，而且杂质还不少呢，这些杂质不光是铁质。这些杂质通常表现为黑色颗粒，在壶表分布不均匀，所以很多真正原矿壶出窑时是比较难看的，看上去过分干净和均匀的壶需要小心。

7、紫砂壶就要有颗粒感，原矿壶颗粒是比较清晰、干净的。原矿颗粒看上去分布是不均匀的，比较自然，和调砂不同的。调砂颗粒一般是“浮”在壶表面的，或者这些砂内外渗透，但颗粒特点是分布比较均匀，有人为操纵的感觉。原矿颗粒在泥料里比较“和谐”，调砂颗粒就显得比较“生硬“一些。

8、敲击壶听声音，紫砂壶的声音应该是比较“闷”的那种陶罐声，如果敲击听到的是“叮叮”的瓷器声，这样的壶不碰。听声是为了辨别一下壶的烧制温度，“叮叮”的声音是壶瓷化的声音，一般是浆壶或者是假壶（化料）。

9、透气性不能做为检验原矿紫砂壶的充分条件，一些化料壶也是有透气性的。市场上一把真正的紫砂壶价格在二三百到几十万都有的。当代的紫砂壶泰斗级的顾景舟壶价最贵，朱可心、何道洪、蒋蓉、谭泉海、蒋蓉、汪寅仙、徐秀棠、鲍志强、周桂珍、李昌鸿、顾绍培等等的壶也都是很有价值的。