第一篇：播音主持与新媒体的融合论文
摘要：广播电视播音主持随着社会的发展需要不断地变化发展，新媒体的出现构成了冲击，也可以提供一定的辅助。要加强传统媒体与新媒体的融合，由此来更好的优化广播电视播音主持工作，赢得更广的社会效益。本文从广播电视播音主持与新媒体的融合角度出发，为人们提供更多的发展参考。
关键词：广播电视播音主持；新媒体；融合新媒体盛行之下，传统的媒体从业人员也需要不断的有媒体融合意识，提升自身对新媒体的适应能力。新媒体主要是有别于传统电视、广播、报刊以外的网络媒体。新媒体因为电脑、电视、智能手机的发展而不断的发展扩张，赢得越来越多人们的认可。在该背景下，传统广播电视播音主持需要适应新时代氛围，合理的利用自身优势，提升职业应对能力。
一、新媒体环境下广播电视播音主持工作的常见问题
(一)节目形式滞后
新媒体环境不同于传统媒体环境，节目形式多种多样，新颖创意的内容更多，同时对受众的感官刺激更强烈。一个节目如果不能在数秒或者几分钟达到有效的吸引刺激，节目内容缺乏高浓缩性，受众将不会持续的关注。当下的受众注意力集中能力更弱，需要不断的通过兴趣点来激发受众的关注动力。但是在传统的广播电视播音主持工作中，整体的节目较为单板，对内容、形式审核更为严格，强调表述的字正腔圆，主持人只是编导在节目实现上的一种能工具，缺乏自主意识。部分主持人，对整体节目的掌握缺乏足够的能力，由于更多的依赖于编导的指引，因此更多会陷入照本宣科等状况，缺乏自主灵活性的把控。主持人自身缺乏强烈的魅力吸引受众。但是在新媒体平台中，很多主持人是整个节目的策划者与执行者，他们清楚的知道受众要什么，每个节目本身受关注点的情况都清楚的掌握，能够有效的发挥自身优势来吸引受众，意识节目本身的节奏把控方法。
(二)缺乏与受众的亲近感
在传统广播电视播音主持工作的影响下，主持人更多属于单向性的传播内容，但是却无法知晓观众的实际感受与需求。新媒体时代与观众互动更为强烈，甚至很多处于在线实时互动，十分清楚受众的想法。虽然有些传统媒体开始运用新媒体平台辅助工作开展，但是整体的利用性不高，无法发挥融媒体的实际价值。不能更好的挖掘与观众互动的价值，了解观众情况过于片面。对于沉默的大多数观众想法仍旧缺乏实际的了解。真正在媒体上互动的观众只能代表部分意见，大量的情况被淹没。在主持风格上，部分过于严肃刻板，缺乏幽默趣味的亲近感节目氛围。
二、广播电视播音主持与新媒体的融合(一)保持亲民风格
新媒体的特点就在于接地气，满足人们多样化的需求，不再是刻板严肃的宣传工具，而是一种满足人们生活趣味，休闲娱乐或者直白有价值信息获取的方法。对于这种特性，广播电视播音主持需要依据实际节目定位做好调整，在表述中需要保持更为直白、趣味、亲切的方式，避免过于深奥，减少受众考虑话外音的时间，让受众更为直接快速的掌握你的要点。要说出受众群体的心声，当然受众群体多种多样，因此要针对大众型或者针对性的说明，表达真实，避免虚情假意。在此基础上再进行必要的舆论引导。真实不代表就要丧失舆论正面引导。传统广播电视播音主持能够继续存在，其与新媒体非专业人员相比，其价值在于正向积极的舆论导向意识与能力，体现主持的专业性，不是信口开河。因此，在专业的基础上，能够适度的切合民众真实的感受与生活内容，找出其中的趣味以及意味深长的点做节目效果的营造。避免生涩难懂，一方面要有文化底蕴内涵，另一方面要做好文化内涵的通俗、趣味阐述转化。让有更高文化需求的人感受节目的底蕴，也让更多的人了解内容，让主持的内容传播到更广的范围。让节目本身有“人味”，而不是呆板机械的表达。
(二)注重与受众互动
要积极的利用各种新媒体方式与受众互动，无论是微博、微信还是其他互联网平台，需要方便受众实时互动，及时的掌握受众的感受。或者抛出与节目有关的生活话题引发受众的反馈。甚至可以通过互动来了解受众具体从事什么职业、年龄、兴趣爱好、节目接收方式、节目收听收看习惯等，这样可以有效的帮助主持工作更为合理的定位与执行。一般情况下，当下最适合运用微信、微博互动，这种互动方式不会占用过多的节目成本，操作便捷，同时这种新媒体形式人们广泛运用，受众面更广。同时也可以通过这些平台积累节目本身的粉丝量，为后续节目的推广提供基础。甚至可以在这些平台上做节目预告与宣传，也可以通过多种活动来做粉丝调查活动，更了解粉丝的需求。也可以通过发送的内容来观察粉丝的喜好，为节目的开展提供一定数据信息的支持。在节目过程中，可以通过一定趣味话题的抛出来吸引粉丝参与。这种话题需要有较大的趣味性与分享诉求，同时也要让粉丝有话可说，避免曲高和寡。同时可以将粉丝反馈的情况成为节目本身的一部分，将有才的粉丝回答加入到节目中，分享给更多的受众。粉丝的力量实质上是很巨大的，同时粉丝中也有较多的藏龙卧虎之人，很多人都是各方面的专才，有着表达、思维方面的优势，可以有效的借用这种优势来弥补节目本身内容的不足，同时也可以达到教学相长的效果。主持人可以通过与粉丝的互动来增长自身的见识，更好的了解粉丝与广阔社会的各个层面细节，对后续主持工作的成熟提供帮助。甚至可以通过粉丝的反馈来了解节目走向的需求，甚至可以启发主持人掌握主持工作的创意。将粉丝普遍反馈的内容作为工作参考信息，一旦大量人群在反映有关问题，势必表面该情况具有一定的普遍性，属于节目本身挖掘出的社会热点问题，其参考信息更高。同时也需要做好信息的反馈保密，避免将不合时宜的内容公开，要维护粉丝的感受，避免对粉丝心理上的冲撞。如果形成心理冲撞不适感，会引发相同类型的粉丝在节目上产生负面情绪。
(三)注重舆论正面引导
作为主持人，要充分的意识自己面对着大量的受众，每个人达到想法多种多样，虽然不可避免的构成部分人想法的冲撞，但是要尽可能的保持在安全范围内，避免因为语言不当引发的负面社会问题。要注重表达上三观的正确，这样才能更好的保证安全性。同时避免对底层民众的讥讽，底层普通老百姓在某些方面会有更脆弱的情感承受能力，同时也有自身社会阶层的局限性，不能因为阶层局限而随意的嘲弄，避免引发社会某些阶层之间的矛盾。要积极的传播正面的思考，虽然要接地气，但是不是接触基层的“恶气恶习”，要将生活中朴实、温暖、趣味的部分播散出来，形成良性的社会影响。作为专业媒体从业人员，需要有专业媒体从业人员的素养。虽然新媒体广泛盛行，但是并不一定代表具有长久的生命力。只有坚持正面的舆论导向，才能获得社会上更多且更持久的认可，符合社会主旋律需求，同时也肩负起作为媒体的自身社会职责。保持正向的舆论导向不仅是国家宣传部门的要求，同时也是社会的共识，是构建一个良好社会的基础，让媒体自身发挥正面社会影响力的价值。
三、结束语
广播电视播音主持需要随着时代的发展转变风格与方式，从而更好的与时俱进，保持与时代情况下受众的需求，同时在赢得受众认可的情况下做好社会舆论导向的媒体角色。要充分的运用新媒体各种形式来丰富节目本身的内容与形式，同时促进与受众的互动，建立自身的粉丝文化与社会效益。要充分的注重粉丝运用的运用，甚至可以通过粉丝去带动社会的正面影响与潮流，发挥媒体自身的一种社会正面影响力。充分的让新媒体与传统媒体融合，为传统媒体发展提供辅助。
参考文献：
[1]曾凡祎.新媒体环境下广播电视播音主持工作的开展[J].新商务周刊，2017，(19)：200.D.[2]童猛.新媒体环境下广播电视播音主持工作的开展[J].新闻研究导刊，2016，7(21)：142.[3]赵丰.探究新媒体环境下广播电视播音主持工作的开展[J].魅力中国，2017(15)：367.
第二篇：播音与主持论文
论播音与主持未来发展趋势
随着时代的发展、科技的进步、信息社会的形成、知识经济的到来、文化艺术、政治经济、思想观念上的变革等等，播音与主持这个行业得到了迅猛的发展，其已渐渐在这个社会上得到了一席之地，随着现代社会的发展，使得信息来源丰富，播出数量较大，传播频率加快，直播节目增多，受众更加主动，交流更加敏捷，节目相对独立，媒体竞争激烈。一方面为播音主持艺术的发展形成了外部条件，一方面也为播音主持艺术创作提供了无限鲜活丰富的内容。这一切随时随地都在影响着未来播音主持艺术的创作模式，都在作用与播音主持艺术的发展趋势。
一、中国播音与主持的简史
广播电视诞生后不久，节目主持人也应运而生。节目主持人是经常或定期出场主持某个栏目、大型节目和系列节目的新闻从业人员。自从1928年荷兰在对外广播中推出第一个主持人勒达兹（主持“快乐的电台”栏目）之后，主持人事业一直在不断发展成熟着。我国也在二十世纪八十年代出现了自己的节目主持人。中央人民广播电台“空中之友”栏目主持人徐曼可以说是中国第一位主持人，中央电视台《为你服务》主持人沈力则是我国第一位有固定栏目的专职电视节目主持人。随着科技的进步与新闻事业的发展，节目主持人也在不断前进。
二、播音主持艺术现状
1、“传与受”始终贯穿播音主持艺术生存和发展
“传与受”是播音主持艺术创作的基本矛盾。抓住这一矛盾运动规律，就抓住播音主持生存和发展的规律。“传与受”随着人类发展而产生，发展而发展。现代社会，它在媒体安家。它用播音主持艺术创造解释自己，但它不会因为媒体的更迭而消亡，也不因为媒体、主持字面名称的消化而消失，今天叫播音员、主持人，明天叫传媒人、传达者，这些称谓都无关紧要。无论是广播、窄播，还是交互式传播，传的主动性和地位并没有改变，“传与受”这一矛盾的基本性质并没有改变。
2、播音员、主持人部分脱离媒体，出现制播分离或部分制播分离现象
由于媒体增多、竞争的激烈、产业化的管理、市场化的运作，也由于传播的集团化、节目中心制，使得一些非新闻类播音员、主持人如娱乐、综艺节目、少儿、专题节目、体育、科技等的主持人首先脱离某个媒体，伴随节目独立走向市场，以便服务于更多的媒体。新闻节目的时效性、政治性决定了在未来的时间里，新闻播音员和新闻节目主持人仍然会就职于某个媒体。
三、播音与主持的未来发展方向
1、播音员、主持人的素质会更高，适应力会更强，种类会更多，个性会更鲜明
（1）、电台、电视台、网络等电子媒介相互融合，使得播音员、主持人不光能出声在电台主持，也能上镜在电视台主持，反之也有可能成立。
（2）、节目分化越来越细，主持种类越来越多。如文艺节目主持，又可细分为综艺类、娱乐类等；少儿节目主持也可有讲述式、游戏式、表演式等多种。细化后岗位多了，可能会出现一人多岗，这更要求主持人的适应能力要强。
（3）、由广播到窄播又到交互式传播，21世纪不光是信息社会，更是美学的世纪，既传播信息也要出精品。所以，要求主持人要具有较高的知识素养、专业水平和能力，富有较为鲜明的个性特征和人格魅力。
2、播音主持艺术创作的属性呈多质性，播音主持艺术学科的知识构成呈复合型
其创作既有再造性，也有创造性，是再造和创造的统一。从对其符号系统重新构建来看是创造，从对前一次创作过程创造后所形成的创作素材来看是再造。这创造和再造，有时交互进行，有时同时开展。由于其技术含量增多，其知识结构表现为以新闻、语言、艺术、技术为主要版块的集成，是各知识结构群的有机统一。
3、创作主体知识结构加大，技术含量增多，能力增强
创作主体具有多种功能，以播为主，采访编辑兼做；以节目为单元，广播电视兼播，对创作主体能力方面的要求更多。在上述新的变化中，创作主体的创作主导地位没有变，依然是播音主持艺术创作矛盾运动的主要方面。创作主体作为
党的宣传员、新闻工作者的身份没有变。创作主体运用规范化语言及副语言进行传播的手段没有变。尽管有数字机器参与，那只不过是语言的帮手、辅助而已，不能代替创作主体自身语言的表达。播音主持工作的性质没有变，播音主持的创造性在新的条件、新的形势下将更充分地显示和发挥出来。
4、出现虚拟主持人
虚拟主持人是伴随着计算机技术和网络的发展而诞生的，是人们利用数字技术制造出来的担负主持人职责的三维动画形象。2000年12月23日，在吉林电视台《网迷时空》栏目中，一个身着半袖T恤的短发虚拟女主持人向大家问好。2001年7月13日，在北京申奥最关键时刻，门户网站搜狐的新闻中心即时开通了新闻聊天室，全新的“虚拟新闻主持人”也闪亮登场。2001年中央电视台推出首位虚拟主持人——名为“伊妹儿”的妙龄女郎。虚拟节目主持人的优势是任何人都无法比拟的，比如说可以和虚拟演播室等数字传播技术完美结合；它所能主持节目的范围不受限制；可以按节目需要随时改变、更新形象等等。另外，把虚拟主持人打造成品牌载体，还可以避免过去电视栏目因为名主持人跳槽而带来的品牌流失。
四、对播音与主持的要求
1、增加知识存量
在已经来临的知识经济时代，社会的信息拥有量将进一步呈现出迅速扩张的态势，贫乏的知识很难适应社会的发展。这就要求播音主持的知识存量迅速积累，以便能与迅速扩张的知识量相适应。所有这些，都要求播音主持成为一个采、编、播、教合一的人才。这种转化显然不应仅仅看作量上的简单增加，而应理解为播音主持知识的整体性飞跃和结构性的变化。
2、有丰富知识结构
随着时代的发展，播音主持的知识结构也必须相应于传媒教育形势的变化而不断优化，播音主持的知识包括所应具备的科学文化知识及其在长期实践总结得出的解决问题能力。可分为4个方面的内容：专业性知识、文化知识、实践知识和素质性知识。随着知识经济时代的到来，随着知识社会化和社会知识化程度的日益提高，上述趋势将越来越明显。对每一个播音主持来说，科学、技术、新闻、文学、艺术、哲学等等，都应在他的涉猎之内。
3、紧跟一线动态
科技进步、社会发展落实到广播电视传播上，必将导致传播工具的更新、传播条件的改善、传播媒体的增多、传播方式的变革。这一切变化又使得播音主持艺术的创作观念、创作条件、创作环境、创作工具、创作手段、创作样式、创作依据、创作状态都发生变化。因此，具有合理、完整的信息知识结构和较高的信息素养是信息时代对每一个播音主持专提出的新要求。
4、素质全面化
素质全面是对所有新闻工作者共同的要求，但这对于节目主持人来说显得更加重要。没有全面的素质，就不能很好的应对主持中遇到的各行各业的人士与各种各样的问题。电视主持不但要求主持人有广博的知识，还需要临场发挥、现场反应、引导、沟通、协调、组织等多方面的能力。有全面的素质不是对主持人的苛刻要求，也不是不可企及的目标，也可以这么说，只有素质全面才能在未来节目主持人的竞争中脱颖而出、占有一席之地。播音员、主持人既是媒体形象的代言人，又是媒体品牌的塑造者和传达者，对其进行合理的开发利用，是电视媒体迅速树立自身差异化竞争优势的关键。因此，对播音员、主持人的选拔和培养要站在管理决策层的高度，将其看做特殊的人力资源群体，从选拔机制开始，逐步确立培养、管理模式，进而形成独立全面的运营体系，以确保管理效应的充分发挥。广电行业随着经济与科技发展，对人才的需求，对播音主持专业人才培养模式提出了更高的要求。这就要求播音主持专业教师的知识结构具有综合性和全面性，要求播音专业教师必须具备创造性品格和实践能力。
五、如何面对其未来的发展
在21世纪的初期，我们已经看到了未来播音的样态特征，如前面所概括的“变与不变的统一”。那些“变的因素”，给我们提出了挑战，同时又给我们提供了机遇和新的领域；那些“不变的因素”，为我们积累了经验，同时也给我们提出了在新形势下如何运用这些经验的新的挑战。可见，面向未来，迎面而来的挑战是多方面的。我们只有勇敢地迎接挑战，在不断地解决新的课题中发展和前进。
在未来发展的世界中，在不断变化的条件下，受众始终需求有声语言的传播，播音主持艺术创作的基本矛盾仍然存在，并不断以新的更加多样的形态呈现出来。播音主持艺术创作主体通过自身素质的提高、创作要素的优化、“变”与“不变”的有机统一，必将使播音主持艺术创作进入更广阔的天地
第三篇：播音主持论文
曲靖师范学院本科毕业论文（设计）
论文题目：浅谈新形势下电视节目编导综合素质
作
者：
院
系：
学
科：
指导教师：开
题
报
告
学
号：
年
级： 专
业：
日
期：
致 谢
I
本论文的研究工作是在我的导师邵阳女士的精心指导和悉心关怀下完成的，感谢导师于百忙之中能够抽出宝贵的时间，对这篇论文的选题、文章结构、写作思路以及论文的撰写和修改给以耐心的指导。在此过程中，导师针对本论文提出了很多合理化的建议，可以说论文的顺利完成凝聚着邵阳老师的辛勤汗水。在论文选题至完成过程中，邵阳老师渊博的知识、严谨的治学态度以及对学生的认真负责的精神，都令我受益匪浅。在此，向尊敬的邵阳老师表示我最衷心的感谢！
同时，我还要感谢默默支持我的家人、同学、朋友以及各位在百忙之中抽取时间来审阅本文的专家教授。
最后在本文的撰写过程中，还参考了许多专家学者的研究资料、研究成果及相关文献，使我论文的撰写少走了许多弯路，在此，谨向各位作者致以我诚挚的谢意。
II
浅谈新形势下电视节目编导综合素质
摘 要
本文分析了新形势下电视节目编导队伍的现状，提出了对电视节目编导的素质要求及创新能力、建立健全编导机制，以提高电视节目编导的综合素质。
关键词：电视编导;现状分析;专业素质;创新;
TV program director of comprehensive quality under the new situation
Abstract This paper analyzes the current situation of TV program director team under the new situation, proposed to the television program director of quality and innovation ability, establish and improve the mechanism to improve the comprehensive quality director, television director
Key words: Television;current situation analysis;professional quality;innovation
目录
引言......................................................................2
一、当前电视节目编导素质现状分析......................................2
二、新形势下对电视节目编导综合素质的要求.............................2 1.优秀的政治素质和服务意识................................................3 2．电视专业素质...................................................................................3 3.审美意识和艺术鉴赏能力..................................................3 4.灵性、悟性及韧性........................................................3 5.深刻理解和运用视觉语言的表达方式........................................3 6.沟通能力和良好的社交能力.................................................................3
三、对电视节目编导创新思维机制培养....................................................4 结论......................................................................4 参考文献..................................................................5
引言
随着经济社会的迅猛发展，信息时代突飞猛进，资讯潮流的历史性飞跃加速了广播电视事业前进的脚步。中国电视经历了从节目时代到栏目时代再到频道时代的迅速转变，频道专业化、节目精品化、栏目对象化等对电视栏目的生存和发展提出了更大的挑战。而电视节目编导是电视栏目的创作核心，电视栏目的优劣在很大程度上取决于电视节目编导综合素质和创新能力。电视节目编导是否具有全面、过硬的专业素养因此成为电视传播竞争胜败的关键。
一、当前电视节目编导素质现状分析
从电视节目编导队伍的现状来看，可以说是数量庞大，具有审美意识和相当高的艺术鉴赏力，有协调组织能力和社交能力也懂得经营。但是目前的编导队伍还存在着一些问题，与新形势下对电视节目编导新的具体的诉求相比整个编导队伍的发展时间比较短，专门受过电视业务训练的人员比例不大，普遍“重实用轻培训，重经验轻理论”，人员流动过于频繁;业务全面、综合素质好的复合型、应用型知识结构的编导专门人才奇缺;科学管理相对滞后，薪酬体系与岗位权责缺乏有效匹配;思想道德水平参差不齐等等阻碍了编导行业向更高层次的发展。
二、新形势下对电视节目编导综合素质的要求
1.优秀的政治素质和服务意识
以高新技术为主要动力的新世纪，国际竞争开始转向社会高智能化的较量，即人才的较量。电视节目编导需要具有对事物的敏锐洞察力和准确判断力，从纷繁复杂的社会现象中捕捉社会动向的能力，直接影响着创作的结果。这是由当前历史条件、大文艺性质决定的。作为一名电视节目编导，首先要锻炼思想，陶冶感情，培养一种宽阔的胸怀、高尚的思想道德品质以及对真善美的执着追求。与此同时，还要研究电视传播特性和受众心理需求，从而以更好策划创作出为观众喜闻乐见的电视作品。为此必须要善于抓住时代的脉搏、问题的主要矛盾，走在社会发展的最前沿。
只有这样，他们才能够抵制拜金主义、急功近利的思想倾向，恪尽职守建设“两个文明”，充分发挥专业特长，竭诚为观众服务，对社会负责，同行业之间互助合作，以无私奉献精神传播先进文化。比如《焦点访谈》的选题内容是当前的热点、焦点话题，是具有重大意义的新闻事件，如国家大政
方针，或者是事关民生的社会问题，从为政治稳定、经济发展、社会进步着眼选题，每一个问题都是大众关心、热切期待的社会重大问题。
2.电视专业素质
电视艺术是一门视听结合的、高科技含量的综合艺术，有着自身的发展规律和特性。作为电视编导要“熟其专业、知其动态”，并紧随时代的发展不断更新。灵活运用各种新技术、新手段(数字特技、电脑动画)，现场同期声、音乐、音响效果、影像资料等诸多电视语言元素来完成对客观事实的阐述和艺术的再现，使电视节目的表现力更加丰富。随着非线性编辑技术和虚拟演播室技术在电视节目中的大量应用，使电视节目的制作水平得到了空前的提升，作为一名电视编导应该站在电视艺术的最前沿，紧跟时代发展步伐，不断更新和掌握这些前沿专业知识，并通过自身的努力进行创造性的发挥，推动电视节目创作向前发展。古人云：“工欲善其事，必先利其器”。因此，编导只有不断的研究新问题、新技术、新手段，扩充新知识，与时俱进，走在时代发展的前沿，成为电视理论与实践的学术领头人。比如《焦点访谈》的口号是“用事实说话”。在节目的片头，在快节奏又有震撼力的音乐背景下，闪出“用事实说话”的主题词;而黑白的颜色对比也暗含着是非分明、公正无私的寓意，展示出一种勇往直前的气势;从片头的设计也可以看出来，一个类似眼睛的镜头从底层升腾上来，巡视一周，显示出关注与纪实的姿态。
3.审美意识与艺术鉴赏能力
编导一定要了解的电视节目的创作知识，欣赏中外一流的电视节目的代表作品，从鉴赏实践中不断积累经验，博览与精取相结合。在广泛吸取艺术营养的基础上，才能提高对电视作品的审美感受力、想象力、理解力和判断力。审美，是电视艺术最本质的特征，而观众从艺术作品中获得审美感受的中介因素是人感情。法国著名雕塑家罗丹说“艺术就是感情”。有了难以克制的感情流动，艺术家的创造才会发生。当观众被作品中蕴涵的激情所感动，才会引起心灵上的震颤，即感情共鸣。因此而产生审美享受和审美愉悦，这种审美效应会引起人的思想升华和行为驱动，激励人们去探索、去追求、去抗争。在创作中就能够比较自觉地注意驾驭栏目的建构，以适应观众审美需要。
4.灵性、悟性及韧性
人们归纳出编导要具备“灵”、“悟”、“韧”三性。电视创作需要灵感，灵感是一种非逻辑思维方式，具有突发性、瞬间性和触发性等特点，是激发作品创新的重要途径。它是在文化的不断积淀，艺术感知能力的不断加强，行为见解的不断超脱之后才爆发出来的。所以一个好的编导就要跨越思维定式和行业局限，从而谋求个性化的突破。而悟性是衡量编导知识水平和认识水平的试金石。要提高自己对事物的分析、判断、综合能力，首先加强
自身修养与理论修养;其次要提高自己分析问题和解决问题的能力。对社会有独到见解，对新生事物有敏锐的洞察力，这种对社会、对人生的感悟，高屋建瓴的理性认识和分析。电视节目的制作是一项系统工程，它包括策划、构思、采访、拍摄、剪辑、特技合成、解说配音、字幕等多道工序。比如摄制组会经常遇到摄制经费、场地等诸多意料不到的困难和问题，如果此时大家同心协力可能就会渡过难关，否则就会前功尽弃。因此，电视编导更需要有百折不挠的勇气和战胜一切困难的信念。韧性除了表现在不怕困难方面以外，还表现在对艺术的执著追求上，编导要千方百计为实现自己的艺术构想而奋斗。如电视连续剧《水浒传》在1998年新年伊始播出，当时创造了高达40%的收视率，编导张绍林既是编导又是摄像，他在谈创作体会时说，为了拍好《水浒》中的武打戏，最多的一个镜头曾拍了55遍。没有一股锲而不舍的韧劲，是不可能拍出高质量的作品的。正像斯坦尼斯拉夫所说：“不要爱艺术中的自己，要爱自己心中的艺术”。
5.深刻理解和运用视觉语言的表达方式
衡量编导素质的标准之一是对视觉语言运用得如何，即对镜头的把握。编导只有巧妙、到位、恰当地使用镜头，才能够清晰明确地表达意图，阐明节目的内涵，才是对视觉语言的高境界的运用。蒙太奇技巧是电视创作的基础，创作者通过镜头的组织去创造含义、去叙事、去抒情，这都是建立在蒙太奇技巧的表意规范之上的，它成为电影电视制作的基本条件。蒙太奇不仅致力于连接镜头、场面，流畅地讲述事件发展的过程，而且要生动形象地描写故事，层层推演、详尽细致地展示事物，绘声绘色、形神兼备地刻画事物，体现出艺术表述的价值和特色。比如：用江河奔腾来抒发豪迈壮丽的激情，用乌云翻滚、雷电交加暗示情势险恶或心潮澎湃，用雄鹰展翅象征理想与自由，用白鸽飞翔代表和平与安宁„„这些都已经成为屡见不鲜的蒙太奇修辞形式了。在大量的MTV或电视广告中也见到过这样的处理。“国窖1573”的电视广告就是从看得见的“影像”和听得见的“声音”开始的，让人产生关于“悠久的历史”的联想。
6.沟通能力和良好的社交能力
电视节目的生产是集体创作活动，而编导是电视节目创作集体的核心，是节目的灵魂，他有效协调各方面关系，参与前期中期和后期的各项具体工作统筹安排与操作执行。组织协调摄制组的创作人员，在节目录制之前要把节目的主题思想、目标风格和总体脉络等向大家介绍清楚，如向导播讲明意图和要求，导播才能做到心中有数，遇事不慌，充分发挥主观能动性，与所有人员特别是摄像师密切配合，拍摄出节目需要的理想画面，进而做到画面切换得当、自然、流畅。
三、对电视节目编导创新思维机制培养
俗话说“于细微之处见精神”，培养创新精神，必须加强对细节的关注，如果说创新是种质变，那么这个质变必须经过“量变”的积累。要保证电视栏目的创新，就需要电视编导具备创新的素质[1]。重视细节，是要提倡电视编导在工作中的一种认真的态度和科学的精神。合理的细节安排与场景设置有利于作品艺术美感的铸就。如果编导选择得当，它往往会起到以一当
十、事半功倍的表达效果[2]。要“熟其专业、知其动态”。电视节目发展演进日新月异，要使栏目能够与时俱进，始终保持旺盛的创新能力，就必须高度重视对编导的培训工作，随时更新编导的知识结构，使其能够掌握前沿的电视理念和全方位的知识。不断培养创新意识，主动研究新事物、接受新观念、形成新思维，跟上形势的发展，以敢为人先的勇气和崇尚科学的态度去创作[3]。要给电视编导一定的自主权，满足编导高层次心理需要，充分激发创新思维，在一定程度上给电视编导创造集思广益，发挥才能的空间，既有利于满足个人的成就感，也有利于形成个人的风格。要进一步研究电视编导的心理需求，强化创作动机，多考虑建立竞争与合作的工作机制，营造一个公平、公正、公开的竞争环境，为其施展创新能力提供良好平台。要建立科学、系统、合理的评价体系，将薪酬、培训等物质奖励与精神激励结合起来，激发电视编导的策划和创作的激情，调动其创新积极性。要落实电视节目编导法规，促使电视节目编导队伍的优胜劣汰。
结论
总之，电视节目编导作为电视传播过程中的“心脏”，作为电视节目选题、编改、制作、审定、播出等工作的制作者、组织者和领导者，是贯穿整个电视节目创作过程始终的核心人物，电视编导素质的优劣高低.就直接决定着电视艺术的总体水平。只有不断提高自身的业务能力和专业素质，才能迎接新世纪电视事业的新挑战。
参考文献：
[1] 李军.给摄像机装上“第三只眼”——兼论电视摄像师的编导意识[J].声屏世界,2011(10).[2] 郑美薇.浅谈新形势下电视编导的职能、素质与时代要求[J].中国对外贸易,2010(22).[3] 杨术,王淑华.浅谈如何激发电视编导的创新思维[J].长春教育学院学报,2010(2).
第四篇：播音主持论文
如何做好金鹰节颁奖晚会的主持人
单玉洁2011409077工商管理类二班
在当今社会，越来越多的人期待站在镁光灯下，以更加鲜活的姿态出现在公众面前，他们可能有甜美的嗓音，但是唱不出动人的歌曲，他们可能擅长各种调侃，却缺乏肢体语言的表达，此时，往往有更多的人会把目光投向主持这一行业。在他们的眼中，主持就意味着背诵稿件然后将信息传达给社会各界，只要表达能力强，再有一副天生的好嗓子足矣，然而，主持作为具有采，编，播，控等多种业务能力于一身的行业来说，需要更多的知识与技巧。
前两天看了2012年金鹰节颁奖晚会，整场晚会中主持人何炅老师的表现可圈可点，下面就参照该场晚会，谈谈如过举行一场金鹰节颁奖晚会，主持人所需要注意的问题。
金鹰节中“中国金鹰电视奖”是经中宣部批准，由中国文学艺术界联合会和中国电视艺术家协会主办的全国性电视艺术综合奖，其前身为“《大众电视》金鹰奖”，是国家级的唯一以观众投票为主评选产生的电视艺术大奖。晚会现场明星云集，那么作为该场晚会的主持人同样不能逊色，能够熟练的背诵并用自己的方式表达预先写好的主持稿是最基本的要求，而才艺的准备的必须的，以便应付现场的突发情况和观众的特殊要求。此外，多名主持人共同主持一场晚会，那么主持人之间需要做好明确分工，并相互了解且能够顺利沟通，才能实现完美的配合。为了预防忘词等事件的发生，主持之间要熟悉对方的稿件并自备卡片等，才不致冷场。
其次，主持是唯一贯穿整场晚会并引领整场晚会走向的标志性人物，因为要和社会著名演艺界明星以及社会各界名人打交道，那么在晚会之前就应做足台下作业，要了解并熟知晚会当今所有到场的嘉宾和颁奖嘉宾的名字，职业成长经历，职业生涯甚至是其家乡和方言以及身体状况等，还应对网络，微博等各个领域都有所涉猎。在活动现场热情迎接所有到场者，按职位等引导各位嘉宾合理就做，进行适当的台下交流，这将更便于台上的对话。在2012年金鹰节颁奖晚会中，无论是文章的“只要不是张杰就好”，还是吴秀波的“我酥唱歌”，何老师都能随口说出文章的儿子追着来访的张杰叫爸爸和吴秀波的微博粉称呼他为我酥的典故，在使艺人感觉备受重视和关注的同时，也为不了解情况的现场观众解了疑。而在为电视剧《中国1921》颁奖时，何竟然不知道其编剧的名字，只是用了代表人三个字匆匆掠过，幸亏在后来的谈话说在代表人后特意重复了一下名字才挽回了这个失误。而面对著名导演王朝柱的耳聋，何老师又显然准备不足，当王导说你说什么我听不到的时候何老师一脸茫然。这些细节我们都应注意并从中吸取教训，学习经验。
作为晚会的主持人，你是控制晚会进度和走向的人，应当提前了解整场晚会的流程以及细节，时刻关注场上场下的动向，并面对突发情况及时采取应对措施。同样是2012颁奖晚会上，吴秀波唱歌时不想用固定麦克想要用撒贝宁主持手中的无线话筒，而撒贝宁竟毫无察觉，何老师在旁边说，小贝，秀波好像要借你的话筒用，才避免了台上两人的尴尬处境。且吴秀波和马苏一起上台领奖，在马苏发表完获奖感言后将会有很长一段时间的吴秀波的VCR，何老师清楚这点，所以当马苏讲话完毕站在舞台旁边时，及时道“来我们先请马苏先下台休息”，不致使演员被长时间搁置在舞台上无话可说又无事可做。当晚会邀请小宋佳的第一任演艺老师为其颁奖时，小宋佳流下了感动的泪，何老师准备了纸巾为其擦拭以免妆花掉。
此外，艺人是公众人物，其一言一行都被媒体以及舆论大众密切关注，作为该场晚会的主持人
需要权衡轻重，察言观色，既要尊重艺人的隐私，还应尽最大的努力满足群众的要求，在面对刁钻的问题和突发的情况时，要及时帮艺人解围。当群众提问马苏什么时候结婚时，一句没有想过轻巧带过而主持人也并不多问。当刘威提问文章是谁为他提名时，文章一脸茫然，何老师及时补充道“就是文章你做配角，让陈一冰做主角”，才为其解了围使陈觉得不是明显的被忽视的存在。
晚会的主持人还应对晚会投入充沛的感情与激情，充分调动现场的气氛，既不能矫揉造作又不
能表现得很冷漠，哪里是晚会的高潮，哪里是喜悦的哪里是悲伤的要有精准的把握。当问及李永健的妻子儿女时，何炅和李永健双双落泪，话题的选取戳中了所有电视人的软肋，将晚会的感情推倒了一个新的高潮，为一场普通的颁奖晚会注入了更多的感动。
最后，作为有时间限制的节目和晚会主持，对时间的控制就落在了主持人的身上，既要按规定的时间将整场晚会顺利进行完，又不能生猛的中断老演员的发言，主持应根据对时间的把握调整自己的发言时间长短以及语速等等。
晚会结束，应协助工作人员安排退场，向前来的明星艺人致谢致贺。使得晚会有一个圆满的结
束。
第五篇：新媒体时代播音主持行业的发展前景
论新媒体时代播音主持行
业的发展前景
院系：国际教育学院
专业：互联网班级：10-02班姓名：李春凡学号：51012010209
播音员、主持人既是媒体形象的代言人，又是媒体品牌的塑造者和传达者，对其进行合理的开发利用，是电视媒体迅速树立自身差异化竞争优势的关键。因此，对播音员、主持人的选拔和培养要站在管理决策层的高度，将其看作特殊的人力资源群体，从选拔机制开始，逐步确立培养、管理模式，进而形成独立全面的运营体系，以确保管理效应的充分发挥。
随着时代的发展、科技的进步、信息社会的形成、知识经济的到来、文化艺术、政治经济、思想观念上的变革等等，一方面为播音主持艺术的发展形成了外部条件，另一方面也为播音主持艺术创作提供了无限鲜活丰富的内容。外部条件的变化促进了播音主持艺术自身各要素的不断优化。当然这种优化的实现，最终还要播音主持艺术创作内部动因起作用。具体讲，科技进步、经济改革落实在广播电视等媒体的传播上，导致了传统工具的更新，使传播条件改善、传播媒体增多、传播方式变革，呈现出信息传播的全球化、传播技术的数字化、媒体管理的产业化、媒体运作的市场化、传输方式的集团化、传播人员的职业化、受众需求的多元化、沟通方式的交互化等等。这一切又使得播音主持艺术的创作条件、创作环境、创作工具、创作手段、创作样式、创作观念、创作依据、创作状态等发生着变化。随着现代社会的发展，使得信息来源丰富，播出数量较大，传播频率加快，直播节目增多，交流更加敏捷，节目相对独立，媒体竞争激烈。这一切随时随地都在影响着未来播音主持艺术的创作模式，都在作用与播音主持艺术的发展趋势。
播音员、主持人职业化程度加强。在现代社会，越是传播技术的现代化，越是要求规范化；越是管理的产业化，越是要求规范化；越是运作的市场化，越是要求规范化。规范化，决定了播音员、主持人的职业化。规范化程度越高，其职业化要求也就越高。只有职业化的高水平，才能在未来的现代化、产业化、市场化中具有适应力、竞争力和生命力。其规范性的要求是多方面的。它包括作为广播电视等媒体的新闻工作者所应具有的基本素质，职业道德、纪律、语言的规范，还包括评估体系标准的规范等等。
主持人要努力用最现代、世界的语言体现最传统、本土的中国文化，以表现自我，表现民族，表现时代，表现未来，将中国传统文化发扬光大推向世界，来充实世界多元文化，这样才能拥有竞争力和生命力。因为只有民族的才是世界的。播音员、主持人的素质会更高，适应力会更强，种类会更多，个性会更鲜明。这是因为：电台、电视台、网络等电子媒介相互融合，使得播音员、主持人能出声在电台主持，也能上镜在电视台主持：反之也有可能成立。节目分化越来越细，主持种类越来越多。如文艺节目主持，又可细分为综艺类、娱乐类等；少儿节目主持也可有讲述式、游戏式、表演式等多种。细化后，岗位多了，可能会出现一人多岗，这更要求主持人的适应能力要强。
由广播到窄播，又到交互式传播，21世纪不仅是信息社会，更是美学的世纪，既传播信息也要出精品。所以，要求主持人要具有较高的知识素养、专业水平和能力，富有较为鲜明的个性特征和人格魅力。播音主持艺术创作的属性呈多质性，播音主持艺术学科的知识构成呈复合型。其创作既有再造性，也有创造性，是再造和创造的统一。从对其符号系统重新构建来看是创造，从对前一次创作过程创造后所形成的创作素材来看是再造。这创造和再造，有时交互进行，有时同时开展。由于其技术含量增多，其知识结构表现为以新闻、语言、艺术、技术为主要板块的集成，是各知识结构群的有机统一。创作主体知识结构加大，技术含量增多，能力增强。创作主体具有多种功能，以播为主，采访编辑兼做；以节目为单元，广播电视兼播，对创作主体能力方面的要求更多。
上述各方面情况的发展，条件的变化，使得创作主体要具有政治辨别力、敏锐观察力、现场反应力、转换应变力、快速记忆力、信息采集力、语言表达力、艺术审美力、技术操作力、策划创新力、节目制作力、市场竞争力、媒体适应力、心理承受力、整体驾驭力和综合调节力，这样才能把握播音主持艺术创作的基本矛盾运动。在上述新的变化中，创作主体的创作主导地位没有变，依然是播音主持艺术创作矛盾运动的主要方面。创作主体作为党的宣传员、新闻工作者的身份没有变。创作主体运用规范化语言及副语言进行传播的手段没有变。尽管有数字机器参与，那只不过是语言的帮手、辅助而已，不能代替创作主体自身语言的表达。播音主持工作的性质没有变，播音主持的创造性在新的条件、新的形势下将更充分地显示和发挥出来。播音主持创作依据节目稿件、音乐、画面、音响等要素，都在发生着不同层次的变化。节目的中心地位日益显现，人们的节目意识日益增强。部分节目脱离媒体而走向传媒市场；稿件形式的多样化，稿件体现形式的立体化，稿件有形和无形的弹性化；音乐、音响的电脑化、仿真化；画面图像的多维化、立体化等等，但是各种创作素材的创作依据地位没有变。受众在新的时期，素质日益提高，审美能力日益增强，传播方式的多样性，多媒体、网络等由广播到窄播到交互式传播方式的形式，使其分类更细，其接收和反馈更为便利，越来越呈现出较强的主动性和选择性。但是受众的接收规律没有变，依然是物理—生理—心理的运动过程。民族审美心理没有变，受众者的地位也不因其主动性增强而改变。
媒体事业的发展日新月异，主持人行业依托媒体而生，同样也会随着媒体的发展而发展变化。在未来，电视节目将会朝着更细致的专业化发展，每个频道都有自己特定的内容范围，而每个节目也将会有特定的受众面。那么，主持人同样需要与时俱进，专家型主持人将是未来发展的方向。未来的主持人首先必须是某一个方面的专家，以适应本节目的需要，但是，他同样还要是杂家，也就说主持人要成为涉猎面广、专业精深的t型人才。这在我国的主持人行业不是一个突出的特点，但却是一个显而易见的发展之路。
在时代的科技、经济、政治、文化促进传媒的发展和变革中，播音主持艺术创作主体应进一步提高自身的政治文化素质，不断更新观念，扩充现代知识结构，增强掌握和运用现代传媒手段和工具的能力，提高语言功力和语言表达水平。科技的发展、传媒的进步，已经把广播和电视、中央台和地方台的播音员都推到了一个平台上，形成了平等竞争的状态，这对广大播音主持艺术创作者是一个很好的机遇，一大批高水平的播音员和主持人必将应运而生。他们以节目为单元，以播音为主业，做到既能播音又能主持，既能干广播播音又能干电视播音，既能采访又能编辑，既能创意策划又能制作节目，成为高素质的播音主持艺术工作的创造者。
创新是一个国家兴旺发达的不竭动力。作为意识形态领域的重要生力军，21世纪的广播电视将会在发展中进入崭新的天地，更高层次的广播电视形态将会呈现出来，而播音主持艺术，是广播电视系统中不可或缺的重要组成部分，是广播电视传媒的关键一环。作为21世纪的播音员和主持人，应该通过创新来适应更高层次的广播电视形态。播音主持艺术发展的趋向，既要紧紧抓住其基本矛盾运动规律，和由此产生出的基本特征，又要全方面、多角度来表明其表现形态，播音主持还会随着时代的发展向着更高的层次发展。
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