传统吉祥纹样现代园林设计论文（5篇材料）

第一篇：传统吉祥纹样现代园林设计论文

一、传统吉祥纹样的应用与情感

现代园林设计注入了现代人的情感和审美意识，突破了传统构建模式以其自身特有的艺术魅力呈现在人们面前。由于现代新科技、新材料、新技术的应用，使园林环境空间及设施更为人性化，即方便、简洁、适用、美观，对土地资源的应用更趋科学化、合理化，在有限的地域内创造出更为理想的空间环境以满足现代人休闲、放松、娱乐等多方面的要求。园林中雕塑、凉亭、景墙、景窗、台阶、小路以及园灯、园椅、指示牌，果皮箱等，经过设计师对其造型精心构思、设计、加工，在符合园林景观特定功能需求的同时，为园林意境美及诗情画意的营造做出了特有的贡献，其人文精神、文化内涵、审美取向往往是从这些细节上体现出来的。在风景园林设计中传统吉祥纹样的应用主要从造型形式和文化内涵两个方面体现出来。造型形式是外观的如形体、图案、装饰花纹等，是看得见摸得着的，内涵意义则是本质的、情感与精神层面的，是可感而不可见的。在应用上既要借鉴其传统吉祥纹样源于外部有形的、看得见的东西，又要吸收传承其内在无形的、看不见的东西。传统吉祥纹样之所以能为设计师们创造出具有现实意义的作品给予极大的启示，其根本原因就是传统吉祥图纹样和现代园林艺术设计所共有的情感理念和人文精神，这也是中华民族美学中永恒的文化现象。传统吉祥纹样造型形式的重要特征是将飞禽走兽、花草树木以及生活器物等注入人的理念与想象并赋予其生动深刻的含义。如龙不仅代表帝王也是生命和力量的象征；凤象征幸福、祥和与美丽；蝙蝠象征幸福；鸳鸯象征忠贞的爱情等；牡丹象征荣华富贵；松柏象征常青永驻；竹象征高风亮节等等。这些纹样借物抒情，表达了人的内心情感及对生活的美好愿景和理想意境。由此可见，以形表意、以物传情正是传统吉祥纹样艺术的精髓所在。

这种吉祥文化也深深地影响着当代风景园林设计，激发着设计师们的创作灵感。在吉祥纹样中，龙和凤深受人们的喜爱，运用极为广泛。事实上，自然界并非真实存在的龙和凤，却从古至今一直活在中华民族每一个人的心中，成为我们民族的象征。龙凤图形仍然是当代园林设计师们钟爱的图形纹样。坐落在南京百家湖风景区的雕塑，是在传统吉祥纹样凤凰的基础上创新、演变而来的，它由三只凤凰造型组构成一个立体球形状，其造型浑厚、简洁，既吸收了汉代漆器纹样的流畅与活泼，又吸收了青铜器纹样的安定与庄重，色彩则是传统的中国红，应用当代的科技复合材料构筑而成，是传统文化与现代科技的完美结合，整个雕塑时尚、大方、古朴、典雅，在给景区带来了美感的同时也传达出浓浓的传统文化气息，与观赏者形成了一种情感上的共鸣。龙凤吉祥纹样在当代园林设计中成功应用的实例举不胜举，不仅是雕塑，在园林柱体、花坛等方面也得到了广泛应用。传统吉祥图形中回旋纹有其特殊的意涵，展现了一种互相契合、互相平衡、如影相随、缺一不可的形式美。这种独特的造型成就了许许多多的中华民族图案。这种一正一反、一左一右或一上一下的形式组合生动优美，极受人们喜爱。这种纹样包含了人类对自然界事物的理解、认识、想象，表达出了一定的哲理、意念、信仰。众所周知，太极图是典型的回旋纹构成，黑白回旋，虚实相生，互为依存形成一个圆形，形象化地表达了天道自然生生不息、阴阳轮转的哲理。时代在前进，世界在变化，但人们对祥和如意的美好事物的向往的心理是永恒的。任何时代人们都有着对其现世生活与事物的认识、理解以及对美好未来的追求及向往，人们的心理和情感是受客观社会影响与对生活的体验而产生变化，这种变化正是处于这个时代艺术创造者所探索与寻求的东西，也正是因为此才产生出了富于激情的具有时代特征的作品。我们从花坛、雕塑设计中感到这种回旋相互契合的造型中蕴藏着和谐与生机。设计巧妙地应用了传统文化的深厚内涵又在其造型上加以拓展和创造，使花坛、景观雕塑等呈现出了既有东方文化的意境之美，又有时代特征的视觉形象。尽管这些造型与传统的太极图形已全然不同，但那种回旋的韵味依然存在，其精神依然存在。园林设计有多元化的选择，设计理念及造型观的不同反映出设计师不同的审美取向及风格，但其共同的追求是将美及情感因素与特定的物象高度融合，在此基础上对形态作出取舍、强化、最终以特定的工艺来呈现。情感是一切艺术创造、创新之起点，只有赋予情感作品才有感染力，是情感的纽带使创作者和观赏者心灵上达成沟通，没有情感注入的设计是苍白乏味的，更谈不上魅力及生命力。

二、传统吉祥纹样的应用与寓意

中国结是最具典型性的吉祥纹样造型，是由传统吉祥图形“盘长”演变而来。“盘长”由一根线从始至终连接、穿插、循环不断，自古以来中国老百姓一直将“盘长”作为永恒、持久、心物合一的象征，因此受到人们极度喜爱。这种特有的形式与内涵给予了当代园林设计师们极大的启示，激发其创造发展出了寓意深刻而又生动的时代作品。我们从（图6、78）园林装置实例中看到到现代设计对吉祥纹样“盘长”的应用更注重的是一种文化内涵的体现，在以“盘长”为基本型的基础之上结合现代设计理念，将其造型概括、提炼，设计出了既富于时代特征，又体现着深厚的中华文化内涵，同时也传达着吉祥寓意——延绵不断、天长地久、幸福祥和之景象的园林装置作品。这些作品应用现代工艺及现代材料制作而成，放置在园林景观的大环境之中构成了一道引人注目的风景线，显得美观、时尚、典雅、大方。“盘长”从结构上看它采用了对称形式，摒弃了透视、立体、空间的变化，以平面化效果而呈现，使形态完全集中在自身组织结构的变化上形式语言直观、明了，但又意味深长，在当代园林设计中得到广泛应用，如景窗、护栏、花格等不乏看到以“盘长”作为装饰图案的实例。就对称而言更是一个大的形式概念，许许多多吉祥纹样均以对称所构成，最具典型性的如青铜器纹样、瓦当纹样等，这种实例有许许多多。中国老百姓心目中坚信成双成对是吉祥美好的寓意，而对称这种形式恰好以轴线为中心将形体或上下或左右对等使形体的两边处于绝对相同的状态，显得丰满、丰富规律、条理，整体处于相对静态之中，而细节上又有动感因素表现出了强烈的装饰性。这种艺术形式之所以被中华民族所喜闻乐见是和它好事成双的寓意是分不开的。

在当今的风景园林设计中仍然传承和沿用着这一形式，如花坛的对称、景墙门窗的对称、喷泉的对称、园林装置的对称等等。如图9的一对红色的开屏孔雀的园林装置，以对称格局形成了一个巨大的半圆形。孔雀在人们心中是美丽的化身，在绿色草坪的映衬下尽显时尚、典雅，在为园林增添活力和文化氛围的同时，也增添了幸福祥和的美好寓意。中华民族的先人们对宇宙天地的崇拜，形成了天圆地方的宇宙观念，“圆”与“方”成为天地之象，这种观念渗透于中华民族的美学思想中，深深地影响着我们的造型观，无论内容复杂还是简单，无论是图形还是文字，创意者们总有办法巧妙地将圆形或方形运用于造物之中。如汉代瓦当纹样、漆器纹样，唐代的花草纹样、铜镜纹样，以及明清以来的吉祥纹样等。人们将圆与方视为吉祥的造型，以其象征圆满、祥和、太平。从古至今这种文化观念深藏在人们的潜意识中，这在当代风景园林设计中得到了很好的体现。如坐落在南京江宁区的景观装置，其形体由传统吉祥纹样龙和祥云组构成一个个镂空的圆球，洒落在绿色的草坪中，与周围郁郁葱葱的植物浑然一体，在美丽中透着浓浓的文化气息，也透着人们企求圆满、祥和、太平之心理。从这组设计中我们感到传统吉祥图形在当代园林设计中的应用并非简单地照搬，而是扎根于民族土壤之中的一种审美习惯，将设计形象与其文化观念交融，传达出中华民族之本土文化理念，追求景与人之间的亲和性，追求形式与内容的融会贯通，这种设计理念将时代与传统有机地结合起来，在加强视觉感染力的同时显现出了中华文化的魅力。传统吉祥图形内涵丰富、富于哲理，凝聚着先民的智慧，其以特殊的形式语言延续和传承着民族文化的精华，是当今园林设计艺术取之不尽的创新源泉。在今天数字化、数码、电脑、新材料、新技术的拓展下，创意者们的思维与灵感、想象力和创造力得到了更深层次的激发，将传统文化与现代理念融会贯通，创造出了一个又一个富于诗情画意的风景园林作品，使游客在游玩的同时也得到精神、文化、艺术方面的精神享受。

第二篇：《传统纹样》教案

《传统纹样》教案

一、教材分析: 本课是七年级上册第六课“设计·应用”领域的一堂课。这一课主要是引导学生接触并了解中国传统纹样的丰富内涵，了解传统纹样在现代生活中的运用。欣赏、引导学生接触并认知传统纹样及其独有的审美情趣，在渗透优秀传统文化的同时，解读传统纹样，激发学生对传统文化的认知兴趣，提高学生审美意识及实践能力。

同时激发学生对中国传统文化的热爱，并最终能使之融入自己的生活。

学习传统纹样不仅是为了继承传统，最终目的还是为了应用。所以，本课要求学生在了解和认识传统纹样的基础上，手脑并用将传统纹样装饰于日常用品，体会创意生活的乐趣。了解在人类生活中处处都存在着设计，设计是为了更高质量的生活。

二、教学目标：

1、知识与技能目标：让学生了解传统纹样的艺术特点、能够识别并运用到生活之中。

2、过程与方法目标：通过师生之间的互动及观察、递进探究、合作学习，来培养学生的赏析能力、合作实践能力和创造精神。

3、情感态度与价值观目标：培养学生对传统纹样艺术的热爱之情，能够在生活中感受到传统艺术的魅力，继承传统文化并发扬光大。

三、教学重点难点：

教学重点：了解传统纹样的形式与特点并制作纹样

教学难点：传统纹样在现代生活中的运用。

四、学具准备：

第一组：固体胶，剪刀，油画棒，铅笔，橡皮擦，白色可绘画的塑料碗或盘或杯。

第二组：固体胶，剪刀，油画棒，铅笔，橡皮擦，20X30cm大、色彩对比强的卡纸3张。5寸相片1张、小刀。

第三组：油画棒，铅笔，橡皮擦，尺子，圆规。

第四组：绿豆、黄豆各一把，绳子1米，矿泉水瓶盖5个，固体胶，剪刀，2张色彩对比强烈的蜡光纸及一张白色卡纸。

五、教学过程：

（一）导入：看一看、猜一猜。（自动放映片2-3）展示几张图案，让学生看一看、猜一猜，说出它们的寓意，引出课题并板书。

（二）探索知识：

1、传统纹样的概念。（片4）

中国传统纹样是一种朴素单纯、富有情趣的图案语言，是劳动人民在常年累月的劳动中，用自己的智慧创造出来的，具有悠久的历史和独特的民族风格，饱含丰富的语言和强烈的民族情感。

2、想一想：日常生活中，你在哪些地方或者什么物品上见过类似的图案？（片5）

3、谈一谈：对中国传统纹样的初步认识，你认为传统纹样的魅力在哪里？

造型美、色彩美、寓意美（片6）

4、议一议：看谁更了解传统纹样？（片7－12）

（1）、展示图片让学生判断哪个是自由纹样与适合纹样及理解其特点。明确单独纹样的含义。（片7）

（2）、通过图案学习二方连续纹样(片8－9)（3）、通过图案学习四方连续纹样。二方连续纹样和四方连续纹样统称为连续纹样。（片10－11）

（4）认识边框纹样、环式纹样、角隅纹样。（片13）

6、回固知识：小结传统纹样的分类及其特点并板书它的分类。（片13）

7、欣赏传统纹样在现代生活中的运用。（片14－16）

（三）、用一用：（片17）设计制作：

1、创意手工组：

第四组：尝试用剪纸、拼贴的方式设计、制作一种纹样。

2、设计绘画组：

第三组：尝试用绘画的方式设计、绘制一种纹样。

3、美化生活组

第二组：尝试用学到的纹样知识，装饰一张相片。

第一组：尝试用学到的纹样知识，装饰一生活用品，碗、盘或杯。

作业要求：

1、充分利用手中的材料完成纹样制作，并说出你是怎么做的。

2、造型生动、美观，有传统韵味。

3、色彩选择合理。温馨提示：

使用工具的时候注意安全，设计制作时注意教室卫生！

（四）、作品展示：

采取学生互评和教师总评相结合的方法进行，让学生提出自己的看法。

第三篇：《传统纹样》教案

《传统纹样》教案设计

一、教学课题

《传统纹样》

二、教材分析

中国传统纹样是一种朴素单纯，富有情趣的图案语言，是劳动人民在长年累月的劳动中，用自己智慧创造出来的，具有悠久的历史和独特的民族风情，饱含丰富的语言和强烈的民族情感。本课要求学生在了解和认识传统纹样的基础上，感受传统的魅力并将传统纹样装饰日常用品，体会创意生活的乐趣。

三、学情分析

本课的对象是七年级的学生，他们有着强烈的好奇心和求知欲，有强烈的参与意识与合作意识，有一定的动手能力。

四、教学目标

认知目标：通过欣赏感受让学生认识，了解中国传统纹样。

目标技能：通过学习，懂得中国传统纹样所蕴含的情感，并能运用纹样的形式装饰生活用品。

情感目标：通过对中国传统纹样的了解、应用，感受中国传统文化的特殊魅力。激发学生热爱、尊重传统文化的思想感情，培养民族自豪感。

五、教学重点和难点

1、教学重点

通过欣赏、讨论、讲解，了解中国传统纹样的寓意和形式，感受传统纹样的美感和内涵

2、教学难点

运用不同的纹样形式装饰生活用品，在实践中感受传统的魅力。

六、教学准备

1、教师准备：多媒体（PPT）课件、画具、带有传统纹样的样式等。

2、学生准备：美术教材，收集的图片，资料和绘画工具。

七、教学过程

1、导入幻灯片，播放图片。

展示几张图案，让学生看一看，说出它们的寓意，引出课题并板书。

2、探索知识。

（1）传统纹样的概念。

中国传统纹样是一种朴素单纯，富有情趣的图案语言，是劳动人民在常年累月的劳动中，用自己的智慧创造出来的具有悠久的历史和独特的民族风格，饱含丰富的语言和强烈的民族情感。

（2）图案纹样的形式

自由纹样：是具有独立完整的纹样形式，组织结构完整，形态自由，外形独立，可以自由处理形象，不受装饰空间得限制。

适合纹样：是在一定得外形内组织纹样，纹样的组织既要适合形又要合理自然，达到图案形象、组织结构与装饰外形的完美统一。

二方连续：是以一个单位纹样向左右或向上下两个方向重复连续排列，构成无限延续的带状纹样。四方纹样：是以一个单位纹样向上下左右四个方向重复连续排列，构成无限扩展的面状纹样。

课堂小结

本课学会了什么？体会了什么？你喜欢今天这堂课吗？

我们通过对传统纹样的学习，感受传统的魅力，掌握了图案纹样的组成形式，基本特点。巩固所学知识，为今后学习美术做铺垫。

第四篇：《吉祥纹样》教案

《吉祥纹样》教案

教材目标：

知识目标：了解吉祥图案的造型特点及所表达的含义，掌握用剪纸的形式制作吉祥图案的方法。

能力目标：提高学生手工制作的技能及审美能力，进一步丰富学生的想象力和创造力。能用剪纸的形式设计制作吉祥图案。

情感目标：通过生动有趣的教学活动，培养学生健康向上的情感态度，使学生感受生活中的美好事物，从而体验到生活的乐趣。

教学重点与难点：

通过了解吉祥图案的文化，加深对民族传统艺术的热爱。尝试用剪纸的形式表现自己对美好生活的喜爱之情，表达对未来生活美好的祝愿。图案的造型要生动、有趣，并且能表达自己的美好愿望。

教学准备：

教具准备：课件、剪刀、各种彩纸、剪好的吉祥图案。学具准备：剪刀、各种彩纸、铅笔。

教学过程：

为了突出重点，贯彻落实课程标准，本课由情境创设、欣赏探究、实践创新、展示评价、延伸拓展五个环节组成。还根据教学需要，将学生分组，每组4—6人，便于合作学习。

（一）情境创设

魔术有它磁铁般的吸引力，把我们带入了神奇的魔幻世界，所以这节课一开始，我就用一张普通的彩纸巧变一张美丽的图案，通过创设情境，激发学生学习的兴趣，并引导学生说出他的制作方法，达到了“课伊始，趣亦生”的目的。在学生热情高涨之时，再向学生介绍有关吉祥图案的文化，加深对民族传统艺术的热爱。从而引出课题。

（二）欣赏探究

首先通过让学生欣赏一幅幅精美的吉祥图案，初步感受中国传统吉祥图案奇妙美丽。在欣赏的同时，思考提出的问题：

1、这些图案的形状有什么特点？

2、这些图案的内容分别是什么?

3、它们名字的来历是什么？边说我边向学生演示“连年有余”寓意。比如“莲”寓意“连”，“鱼”寓意“余”。然后教师分发剪纸吉祥图案，学生分小组研究，找出吉祥图案的制作方法。

每组派出代表汇报研究成果。我适时的对学生回答进行肯定和补充，如：在短短的几分钟时间里，大家就找到了吉祥图案的特点和制作方法，你们真了不起等。最后，教师出示剪纸吉祥图案，在欣赏的同时引导学生说出它的含义和用途。

（三）实践创新

鼓励学生大胆尝试，体验创作的过程。同时，教师以指导者的身份参与创作，及时发现问题，帮助解决问题。

（四）展示评价

通过展示作品，让学生在自评、互评的过程中，共同提高。鼓励学生已童趣的语言向他人展示并描述自己的作品，鼓励学生大胆地表达自己的想法，教师耐心地聆听他们的发言，找出不足，保护他们的自尊心和自信心，并随时赞赏其富有个性的表达和创作，让学生体会成功的快乐。

（五）延伸拓展

让学生知道吉祥图案不局限于剪纸这一种形式，它的题材和形式是多种多样的，以免学生形成错误的认识。通过欣赏，让学生再次感受生活中的美好事物，体验生活的乐趣，培养学生健康向上的情感与态度。

第五篇：美术《吉祥纹样》教学反思

美术《吉祥纹样》教学反思

美术《吉祥纹样》教学反思1

《吉祥纹样》这节课的教学目标是通过对吉祥图案的欣赏，使学生初步了解有关吉祥图案的知识，了解民族传统文化及吉祥图案的设计特点和造型方法。启发学生感受并表现生活中的美好事物，从而体验到生活的乐趣。能用剪纸的形式制作吉祥图案，表达自己美好的心愿，这些也是本课的重点。

我根据教学目标、重、难点设计了教学过程：（“连”是“莲”花的谐音，“余”是“鱼”的谐音。）导入新课后，让学生观看吉祥图案的有关资料，通过分析、比较等方法使学生认识一些常见的、有固定含义的图案，有意识的带领学生将吉祥图案进行分类，避免学生作业过于单一的问题。

吉祥纹样是中国传统文化的重要组成部分，通过对一件学生熟悉的吉祥纹样的分析，让学生认识到吉祥纹样无处不在，初步感受吉祥纹样的美好寓意及基本的表现形式。接下来让学生欣赏更多的吉祥图案。此环节的优点在于能够引领学生由浅入深、循序渐进的欣赏分析，如赏析“连年有余”时，是出示图和文字，先让学生找出图案中的形象，然后找出相应的谐音和象征，了解吉祥图案中谐音和象征的用法；“喜上眉梢”，给出图案，让学生观察图案内容，然后根据谐音、象征的方法为图案起名字，并说出寓意，学习运用吉祥图案的谐音象征法来理解图意；“五福捧寿”，给出文字，让学生运用谐音象征法想象图案；最后从题材上给予图片欣赏。整体看，通过给出图词、图、词的赏析顺序，使学生循序渐进、多角的了解掌握。

备课时为了避免学生作品单一，我设计的是和学生一起欣赏、分析、分类，结果就因为学生对吉祥图案不够了解，所以还是造成了作品单一。通过这节课我再次领悟到备课，不仅要备教材，更要备学生，备学情。老师不能只凭自己的'教学经验来备课，更要关注所教学生的实际情况。我想如果我课前向学生了解一下他们过去学习的情况，我的教案肯定会改写，学生的作品也不会那么单一。回顾这堂课，我觉得在本人上这一课时注意利用好两种时机，一种是教师自己如何设置解决问题的过程与方法，另一种是如何驾驭、捕捉淘气孩子的闪光点。

上课时，为了让同学们能积极地开动脑筋，用“你发现了什么？”这种问题来调动起学生对本课内容的学习兴趣。经过这样的调动，学生的积极性提高了。课中的提问环节，集中了学生的注意力，激发学生的学习兴趣。每个孩子都有闪光点，就看教师如何去挖掘，去点亮，去捕捉，唤醒学生心灵深处美好的东西。

美术《吉祥纹样》教学反思2

近期，我有幸参与了一次关于美术《吉祥纹样》教学的研讨会。这次研讨会不仅提供了一次与同行专家探讨交流的机会，也让我对这门课程的教学方法和内容进行了深入反思。在本文中，我将分享这次教学反思的收获和心得体会。

一、课程背景

《吉祥纹样》是一门美术选修课程，旨在通过学习中国传统文化中的吉祥纹样设计，培养学生的审美能力和创造力。在这门课上，我们将学习各种吉祥纹样的基本构成和设计原理，并通过绘制实践来加深对吉祥纹样的理解和应用。

二、教学方法

在这门课程的教学过程中，我采用了多种教学方法，以满足不同学生的学习需求。

1、导入讲解：通过展示一些具有代表性的吉祥纹样作品，激发学生的兴趣和好奇心，引入本节课要学习的内容。

2、理论讲解：通过讲解吉祥纹样的基本构成和设计原理，帮助学生建立起对吉祥纹样的认知框架。

3、实践绘制：学生在理解了吉祥纹样的基本要素后，进行实践绘制，通过实际操作来提高他们的绘画技巧和创造力。

4、分享展示：学生完成绘制后，进行作品分享和展示，让他们互相借鉴和学习。

三、教学反思

这次研讨会让我对教学方法和内容进行了深入的反思和总结。通过和其他专家的交流和参观其他学校的教学实践，我发现了一些问题，并得出了一些改进的建议。

1. 培养学生的创造力

在课程中，我强调了吉祥纹样的基本构成和设计原理，但可能没有充分发挥学生的创造力。下一步，我计划引入更多的创造性任务和绘画技巧，鼓励学生在吉祥纹样的基础上进行创作，形成个性化的作品。

2. 增加实践环节

虽然我们的课程中加入了实践绘制，但时间还是相对有限。在下一次的教学中，我计划增加更多的实践环节，让学生有更多的时间进行实际操作和练习，提高他们的绘画技巧。

3. 多样化的评估方式

在以往的教学中，我主要采用作品评估的方式来考核学生的学习成果。然而，吉祥纹样的学习需要综合性的能力，包括对文化的理解和创作能力等。在下一次的.教学中，我计划采用多样化的评估方式，包括口头表达和展示等，更全面地评估学生的学习成果。

四、总结

通过这次教学反思，我对美术《吉祥纹样》课程的教学方法和内容进行了优化和改进。通过培养学生的创造力、增加实践环节和多样化的评估方式，我相信学生的学习效果将会得到更大的提升。

美术《吉祥纹样》课程的教学需要我们不断地拓展自己的知识和教学方法，保持与时俱进，以更好地满足学生的需求。我相信，通过我们的共同努力，这门课程将成为学生喜爱的一门课，也会为他们未来的学习和生活带来更多的启发和帮助。