传统图案与招贴设计的融合论文（小编整理）

第一篇：传统图案与招贴设计的融合论文

招贴设计的概念与要求

由于招贴往往是置于公共场所，为了将人们的目光在转瞬之间吸引过来并且驻足观看的话，对它也会有一些特殊的要求。首先，要有大胆而新奇的构思。这是触动观众情绪，调动人们思绪并使其理解和记忆的关键；其次，单纯而又突出的形式感。招贴是“瞬间的视觉艺术”，单纯的形式感更易于让人们在短时间内了解一定的信息量；再次，独特而具个性的表现方式。在纷乱喧嚣的信息大潮之中，如何能够将自己与他人区分开来，这就需要独特而又个性的面貌。

传统图案在现代招贴中的应用

中国传统图案在现代招贴应用的设计方式成为一种风气，出现了大量的优秀招贴设计作品。那些作品几乎涉及到了中国传统图案的各类题材，最常见的题材有以下四种：传统人物图案，其内容的丰富性和造型的多样性成为设计师应用最多的题材之一；祥禽瑞兽图案，其在现代招贴中应用表达了人民追逐吉祥、幸福心理的延续；文字图案，汉字作为世界上体系最完整、结构最严谨的文字，具有象形、指事、会意、形声、转注、假借等多种手法，可以说是最具张力与创意的文字；符号图案，它最大特点就在于简练的视觉形象背后隐藏的深刻哲学寓意。

传统图案在招贴设计中遵循的规律

在招贴设计中应用传统图案，首先要求具有“创造性”。这种创造性需要围绕信息传达目的，从不同的角度以独特的方式对“意”进行观察和分析，并运用合理而准确的表现方式将分析理解的结果以图形的形式表现出来。第一取其“形”，也就是对传统图形的再创造。在理解的基础上，以现代的审美观念对传统中的一些元素加以改造、提炼和运用，使其富有时代特色；或者把传统的构成方法与表现形式运用到现代设计中来，用以表达设计理念，同时也体现民族个性。第二延其“意”，中国传统图案背后的“意”是人们迷恋其造型的关键，不论古人还是现代人，对美好事物都一样心存向往，因而传统图案造型背后的吉祥、富贵等意义同样适用于现代招贴设计，适用于传达现代人的设计意念。第三传其“神”，对于“形”和“意”的沿用，是对传统图案的一种浅层次的发展和提升，这需要我们在深入领悟传统的艺术精神，充分认识来自现代西方的各种设计思潮的基础上，兼收并蓄、融会贯通，寻找传统与现代的契合点，才能打造出符合新时代的民族形式。

融合与互渗

透过传统文化的历史延伸脉络，我们可以看出传统文化本身是一个开放的系统，在新的技术与意识观念的冲击下而不断的更新拓展，而其后的内涵与精神则是民族历史长期积淀的结果，是中华民族所特有的，也是民族形式的灵魂之所在。我们应该倡导民族文化和先进文化，抵制腐朽文化，使中华民族的传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展，打造新的民族形式，在理解的基础上取其形、延其意，从而达到传其神，把传统图案的精神元素融入到招贴设计之中，使我们民族的文化精神和世界的设计语言，共同融汇成现代设计艺术的主流，使现代设计更具文化性和社会性。（本文作者：刘洋、周晓成 单位：景德镇陶瓷学院、安徽新华学院）

第二篇：招贴设计课程教学改革尝试论文

一、依据学科特征对课程进行教学定位

招贴设计课程是视觉传达设计专业的主干课程，学生主要学习和研究招贴设计的基本理论和表现方法，从而认识到现代招贴设计在具有传播实用价值的同时具有较高的艺术欣赏和收藏价值。该课程注重理论与实践相结合，注重知识结构的合理性，通过招贴设计理论学习、优秀作品评析、课题设计训练，使学生掌握招贴设计的基本理论和基本方法，进而培养学生的创造性思维能力，使其能独立进行富有创意的招贴设计。然而在实际教学中，有的院校在教学过程中安排大量学时讲授广告发展史、广告策略、市场需求、广告媒介等，导致在课时量有限的情况下学生很难真正掌握该课程的核心内容。

二、结合培养方案对授课内容进行科学划分

从视觉传达设计专业来看，培养方案是培养创新型专业人才的基础，是实施专业教育的关键。这就需要把具备创新意识、创新能力作为对人才的基本素质要求，与时俱进地更新教学内容，改革教学方法。为了使招贴设计课程教学内容适应社会要求，教师应精简课程内容，为学生的创造性发展注入新的活力。下面笔者根据自身的教学计划提出改革的要素。

1.课程理论教学内容的划分

以往招贴设计教学内容将理论教学部分与实践教学部分划分得过于严格。如，课程分四周进行，教师会安排前两周在教室里将课程的理论内容讲完，后两周进实验室做设计实验。这导致学生理论和实践分离，在具体的实践中不能掌握设计的核心要领。笔者的做法是将理论部分的基础内容放在第一周讲解，第二周至第四周定位为课程的实践部分，学生在实验室进行招贴设计作品创作。这期间，教师再将理论部分中关于招贴设计的构成元素、构图、创意、表现方法等内容融汇到学生实践创作的过程中。从学生设计作品可以明显看出，理论与实践相结合的教学方法收到了实际效果。

2.课程实践教学内容的选择

在招贴设计课程教学进入实践部分后，教师往往会根据招贴设计的分类让学生进行设计实践。学生面对繁多的课题往往会感到束手无策，不知如何进入设计，仅停留在完成作业的层面上，课程结束后并不能掌握招贴设计的过程与方法。笔者针对这种情况，在教学中调整了实践内容。做法是结合国内外招贴设计比赛让学生确定实践课题，教师针对比赛内容进行充分的分析与讲解，给出创意与设计的正确方向。

三、把握课程前沿，聘请校外名师进课堂

有条件的院校可以尝试将设计界名师请到课堂上，采取“双师制”的教学模式，让设计大师与主讲教师共同为学生授课。笔者在招贴设计课程教学中，相继邀请了山东艺术学院设计学院原院长刘庆孝教授、美国宾夕法尼亚大学陈放教授等来到课堂，与笔者共同完成了招贴设计课程教学。这些有丰富经验的名师就学生的设计选题、创意思路、设计表达等方面存在的问题与主讲教师进行辩论式探讨，使学生能够听到不同的设计声音。名师通常就自己的设计理念和方法与学生分享，如，陈放教授说自己的招贴设计没有刻意追求自己的风格，因为做设计是根据不同的对象、主题寻找一个最佳的解决方案，客观上可能有一些风格自然而然地就出现了。这样有别于一般招贴设计理论的见解给了学生很大的启示，为学生的设计创作提供了全新的方法论。

四、针对课程出现的问题制订解决方案

1.招贴创意匮乏暴露出学生文化知识积淀的不足

前面谈到视觉传达设计专业是实践性极强的专业，一些学生在学习专业过程中过分地注重实践而忽视了文化知识的学习，导致在招贴设计创意阶段出现创意匮乏的现象。教师要引导学生认识到做一名合格的招贴设计师不但要有过硬的专业技能，更要具备丰富的文化素养，设计师要多读书、多思考，注重专业知识向文化知识的不断拓展。

2.招贴表现手法单一反映了学生对计算机的过分依赖

计算机设计是现代视觉传达设计的主要载体，满足了现代平面设计大量复制的要求。但现代招贴设计在表现方法上则更加注重艺术的表达，诸如水墨、书法、水彩、油画、漫画等多种艺术形式应用于招贴设计，仍需要学生动手完成。教师应在招贴表现手法上引导学生将手绘设计与计算机设计进行完美结合，将具体的方法论教给学生，并鼓励学生大胆尝试多种表现手法。综上所述，招贴设计是一门理论与实践结合紧密的课程，招贴设计教学一方面要注重学生的文化知识结构，另一方面要培养学生的创造性思维。这就要求教师依据招贴设计课程的特点采取多样的教学形式，在教学方法与教学理念上不断进行创新与改革。

第三篇：论文-传统美学对现代广告招贴设计的影响

传统美学对现代广告招贴设计的影响

摘要：广告设计，是美学艺术与科学技术结合的产物，而艺术与科技，又同属于广义的文化范畴。文化史人类社会历史实践过程中所创造文明与精神文明的总和。中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响现代广告招贴设计思想，而广告招贴设计思想反过来又会影响着传统名族审美观念。中国传统美学为现代设计的发展与创新提供了必要地文化内涵。本文论述了传统美学观念在现代广告招贴设计中的提醒及对现在广告招贴的设计的影响。指出作为外来的招贴艺术，在中国设计者的作品中，时时流露出传统的美学观的影响。分析这些影响，将有助于发展具有中国风格的招贴艺术

关键词: 传统美学文化 现代广告招贴设计 影响 色彩处理

在我国，广告有着悠久的历史。战国时“矛与盾”的口头广告------“韩非子”中所描述的“悬帜甚高”中的“望子”；两宋时期伴随着印刷雕版而产生的“传单”等，都可以看作是广告的雏形形态，都是我国广告历史久远的例证。然而，广告真正成为一种专业性活动并发挥其巨大作用却是从资本主义社会才开始的。从这个意义上讲，我国的招贴广告艺术，可以说是引进的。招贴画（POST）是广告艺术中比较大众化的一种体裁，用来完成一定的宣传鼓动任务，或是为报导、广告、劝喻、教育等目的服务。在我国用于公益或文化宣传的招贴，称公益或文化招贴或简称宣传画；用于商品，则称商品广告招贴或商品宣传画。而这一切，在国外某些国家通称广告画，或商品广告、文化广告、艺术广告、公用广告。

广告在世界各国的产生和发展都有着共同的规律。它们都是随着商品的产生而产生，随着科技进步、社会发展而发展的。科学技术进步所带来的传播手段的革新，无不对广告的发展产生巨大的推动作用。如果说1886年出现于巴黎街头的多色印刷的版面画是近代招贴的开始时期，那么我国招贴的产生则以本世纪二十年代和三四十年代出现在沿海城市的月份牌广告和路牌广告为标志。它们虽然带着一定的半殖民地色彩，但却以为群众喜闻乐见的形式深入到千家万户，因此，应该说是我国招贴广告的发展与开端

一、中国传统美学概论

中国艺术举凡绘画、诗词、音乐、讲究的是一种“意境”，并以此为最高的审美准则。意境一词最早由王国维在《人间词话》中标举：“古今词人 格调之高，无如白石。惜不于意境用力，故觉无言外之味，弦外之响，终不能与第一之作者也”“意境”包括了“意”（艺术家的主观感情的流露）和“境”（外在社会环境或自然环境的反映、再现）。简单地说：意境是心物、主客、内涵喝形式的完美统一，更着重以虚涵实，有着无限和深远的特征，中国的传统美学思想，是从实际出发，把内容喝形式相统一，具有一定的实用性。

在中国历史上，自先秦诸子以来，到汉魏的王充、刘勰，再到清代的王夫之、叶燮，许多的哲学家同时又是美学家，在他们的著作中存在了大量的美学思想。除了哲学家，历代著名的诗人、画家、戏剧家、书法家等所留下的涛文理论、绘画理论，戏剧理论、书法理论，音乐理论中。也包含有丰富的美学思想，而且往往还是美学思想史中的精品。这些宝贵的精神遗产材料丰富，涉及范围广泛，值得现代设计师很好地学习。

在美学的理论形式之外，古代劳动人民创造的大量工艺产品之中，也体现出丰富的美学思想。虽然自先秦诸子以来，造物的工艺就一直被归于“形而下”的范畴，但从先辈能工巧匠的高度技巧之中仍然表现出了他们的艺术构思和美的理想，他们是按照美的规律来创造的。古人强调“技进乎道”，从实际操作的高超技艺中可以归结出美的规律“道”。技艺的神化，进乎道，亦出乎道。道是技的立足根本，技是道的外在表现和激发因素。这种道与技的辨证关系，应该为现代设计师所把握。

中国传统文化包罗万象，无论是宫廷还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面英国文化协会具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案；无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现代招贴设计提供着丰富的表现形式和图式语言。

中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、历史悠久，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。如何认识传统造型艺术与现代广告招贴设计的关系，使其在现代广告招贴设计中的应用更为广泛和深入，在“国际设计风格”潮流之后，开创多元化的设计潮流，已成为新一代设计师们所面临的课题。这种发挥是在对传统艺术表现方式的理解基础上，传统的元素加以改造提炼和运用，使其更富有时代的特色。

二、现代招贴广告

所谓招贴，又名“海报”或宣传画，属于户外广告，分布于各处街道、影（剧）院、展览会、商业区、机场、码头、车站、公园等公共场所，在国外被称为“瞬间”的街头艺术。

虽然如今广告业发展日新月异，新的理论、新的观念、新的制作技术、新的传播手段、新的媒体形式不断涌现，但招贴始终无法代替，仍然在特定的领域里施展着活力，并取得了令人满意的广告宣传作用，这主要是由它的特征所决定的。

中国的悠久历史积淀了深厚的中国文化底蕴。广告作为人类信息交流的必然产物，在我国有着悠久的历史，经历了“实物一叫喊吆喝一招牌幌子一印刷品”的漫长历程。7000年前，“神农集市”是中国历史上最早的集市贸易、实物陈列、叫卖广告，成为最早的广告形式。周代，在实物陈列基础上演变出招牌、幌子等广告形式，成为古代商品交换中必不可少的宣传工具。中国印刷术发明之后，很快运用于广告事业上。隋朝发明的雕版印刷，至宋代已发展为活字印刷。这些广告的发展都是广告的雏形形态。19世纪石版印刷和照相制版技术传入中国，特别是20世纪的彩色印刷技术传入，使中国广告事业有了更大的发展和繁荣。招贴画(P0ST)作为外来的招贴艺术，是广告艺术中比较大众化的一种体裁，用来完成一定的宣传鼓动任务。在招贴艺术的设计中，我们也要“寻根”，寻找我们民族传统文化中为其他民族所不及的思维优势和独特风采。招贴艺术作为一种视觉传达艺术，在其历史发展过程中形成了多种多样的表现形式，并各自具有不同的功能，它是一种传播商业和文化等信息的视觉媒体。由于其可复制性和传播性，因此和广告有密切的联系，在现代社会生活中起着重要的作用。招贴不仅是为了引起人们的关注和理解，而且更是一种美的语言，它映射出一个国家的民族传统与社会文化。

首先，招贴画传达信息鼓动宣传的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油画或版画，它要求一目了然，简洁明确，使人在一瞬之间，一定距离外能看清楚所要宣传的事物。为了达到这个目的，宣传画往往采取一系列假定手法，突出重点，删去次要的细节、细部，甚至背景，并可以把各个不同的比例，把在不同时间，空间发生的活动组合在一起。并经常运用象征手法，启发人们的联想。因此，它的构思要能超载现实，构图要概括集中，形象要简练夸张，要以强烈鲜明的色彩为手法，突出醒目地表达所要宣传的事物，表现物与物之间的内在联系，赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活，感受到新的意义。在这些方面，中国传统的美学观，能够为设计者提供大量的营养。

好的招贴要做到既要让人“一目了然”还要做到让人“一见倾心”，为它所吸引，顾盼之余，留下较深的印象。这就要求招贴具有精湛的构思。任何艺术，都不能说明一切，特别是像招贴画这种特殊的艺术形式，在有限的时空条件下，能使人过目难忘，回味无穷，那就需要做到“以少胜多”“一以当十” 当然，至今也还有要求艺术叙述一切的观众，向招贴画提出对多幅画的要求，正象向雕塑提出连环画的要求，向快板提出多幕的要求一样不现实。“以少用多”和“由此及彼”是艺术技巧的标志，特别是招贴艺术，它只能从生活的某一侧面而不是从一切侧面来再现现实。任何形象都不过是构成整体的一部分，重要的是，能不能概括其他部分。招贴画中常常有充满画面的颜面特写，一双手，一双眼，一个动态，一个表情，只要是选择最富于代表性的现象，而且着重它的某些特征，它就能构成“言简意赅”的好作品。尽管构图简单，却要求表现出一定的、能吸引人的意境。在“意境”中，客观事物精粹部分得到了集中处理，达到了情景交融，能牵动人的某种情思，某种体验，某种联想。清代一位学者说过，一幅画“与其令人爱，不如使人思”。好的招贴画要能引人入胜，唤起人的联想，引起人的美好愿望，表现意境，就要有手段，我们称之为“意匠”。“匠”字在艺术家心目中有贬意，如“匠气”。但也有褒意，如“匠心独运”，就是人家没有想到的，你想到了。“意匠”是艺术家对客观事物加工的特殊手段，加工手段的高低，在一定程度上说明作者艺术成就的高低。唐代诗人杜甫说的“意匠惨淡经营中”、“语不惊人死不休”，说明艺术意境的产生一定要有“意匠”的煞费苦心。“意匠”具体说来就是选材（先取最精粹部分）、剪裁（去污存清），夸张（强调形象的特征）、经营位置（构图）、表现（选项用恰当的技法）。而这一切，恰恰是我国招贴设计者构思时的主要手段。

三、中国传统美学在广告招贴中的应用

中国传统美学观念在现代招贴设计中的应用的范围很广泛，并且还丰富多样。在这里我简单的举几个例子来说说在现招贴广告里的传统美学。

（一）、中国传统美学的色彩观对现代招贴广告色彩处理的影响

传统美术的色彩处理，主要是装饰色彩。由于招贴艺术的特征，决定了装饰色彩在画画上所起的作用。装饰色彩具有一定的主观性，这正是广告画面所刻意追求的。“意足不求颜色似”说明了这种关系。宋代苏轼曾画朱竹，有人责难他，难道有红色的竹子吗？他反问：难道有黑色的竹子吗？意思是既然大家对“黑竹”习以为常，为什么不允许画朱竹呢？这说明传统美学观中对色彩的主观想象是允许的，而且是必要的。但这种主观想象不等于主观臆造，装饰色彩同样来源于生活实践，同样需要从客观事物中吸取营养。人们常从彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩受到启发而创造出色彩绚丽的装饰效果。装饰色彩的主观性使某些联想，将自然景色“拟人化”。不同的人物由于性格、经历、情绪的不同，对客观事物产生不同的看法，对于某些自然色彩的感受，可以是“绿肥红瘦”，也可以是“怡红快绿”。至于“伤心碧”、“塞烟翠”、“青欲滴”、“绿生凉”这些古代诗人笔下对色彩的不同感受，无论是“伤心”、“寒”、“凉”，说明了色彩给人感受的心理因素。早在宋代画论中就有“炎绯寒碧”的说法。这些心理因素，色彩的联想是由于人们在具体的生活中形成的。我们既反对形而上的把某种色彩硬说成代表某种性格，又不排斥在具体生活中形成某种联想使人产生的感情，这就是传统美学中运用色彩象征性的前提。传统中国画中经常把荷花画得红艳艳的，荷叶只用淋漓的水墨，面对这些形象，人们自然会觉得所画的水墨叶子是绿色的。这是因为画家适应了自然现象相互联系这一科学规律、利用了欣赏者相应的联想作用。同样，一张白纸上，画上几只游动的小虾，人们根据自己的生活经验自然会把大片空白联想成茫茫的水面。在招贴画上，常常也有这样的例证，一张蓝色的画面，上角画几束灿烂的焰火，这块蓝色自然会被人接受为深邃的蓝天。同样是蓝色的底色，画上几块白色的三角帆影，这块蓝色又会被人们视为无边的海洋。一张绿色的画纸上画一对嬉戏的小羊，这绿色就成了如茵的草坪。正因为只是单纯的底色，空间更大了，给人的联想更多了。这种单纯是虚的，但又是实的，观众的想象是抽象的，但又是具体的，这样处理，不仅在形式上不一见其虚，在内容上也因某些启示与联想，使其更充实，更丰富了。“春风又绿江南岸”，一个“绿”字，给人多么充实而深刻的含义。“日出江花红胜火，春来江水绿如兰”我国古代诗人运用色彩象征的手法不是值得我们在设计招贴画时很好的借鉴吗？

（二）、中国水墨山水绘画艺术对现代广告招贴的影响

中国传统水墨画经过长时间的发展，已经成为中国独有的一种绘画形式。在写实水墨与写意水墨中，水墨绘画艺术形成了具有中国特色的形式语言，表现出外在的形式与内在的精神的统一。水墨艺术独特的表现形式首先体现在水墨艺术中特有的简洁的形式语言，即“计白当黑”的朴素形象。水墨艺术简约的画面不等于简单，而是形象简捷，寓意丰富，妙在以极少的要素表达最多的信息。

中国现在有很多的艺术家都在搞水墨艺术，一些人注重传统，一直在研究古代先辈的遗产，另外的艺术家却在苦苦的为水墨探求一种更新的发展方式，自从中国进入近代史以来，水墨传统一直在走下坡路，以致戊戌变法的泰斗康有为大呼要学习西方的艺术以求中国艺术之发展。可能从那时起，好多国人对水墨的传统已起了怀疑，85新潮美术时期，南京艺术学院的李小山更是说中国的水墨艺术只能作为一种保留艺术种类宣布了它的灭亡。然而又过了20多年，到了今天似乎水墨还呈现出了勃勃的生机,各种的水墨艺术家都在为这种艺术形式的改进与发展做着不懈的努力。

现代水墨艺术在本质上追求精神与传统文化积淀的有机循环，并走向共识、共慰的文化语境，与民族文化的本性取得一致，这是水墨艺术发展的必由之路。在对之认识和把握的过程中，不可迷恋于表像，应将对内在意义的思考向更高、更广的方向推进，追究生活的本义，不断将认识向意蕴的深层推进，探索对丰富精神领域的展现，使个体行为进入具有哲学意义的恒久的境界。现代中国画艺术最终必以精神境界的挖掘和展示为终结。在文化交流日益丰富的今天，现代中国画的水墨追求决不是简单地呈现为个性化的艺术操作，它的种种行为必然在发展中代表了现代中国文化的人文思维本质而具有先进性。该先进性表现在运用独特的认识手段和品格标识作为基础，在现实文化的发展中展现出现代中国人丰富的思想深度与人文水准，从而使现代的水墨艺术努力走出中国人自己应有的艺术之路，成为时代文化的旗帜。于是，面对中国文化的历史和现实语境，为了中国现代文化水墨画艺术发展的认识和表现所进行的任何人文努力，最终都以其文化境界的高度显示其存在价值。

（三）、中国书法艺术对现代广告招贴的影响

中国书法是一门古老的艺术,它伴随着中华文明的发展而发展。世界上，拥有书法艺术的民族屈指可数，中国书法，具有悠久的历史。书法作为一种艺术创作，具有很深的玄妙。从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，到东汉、魏、晋时期，草书、楷书、行书、诸体基本定型，书法时刻散发着古老艺术的魅力。书法艺术，是中华民族传统艺术园地里盛开的一朵奇葩，是中华民族的一种独特的审美对象，是一种独特的艺术形式。中国书法旋律的美、形体的美、意境的美已越来越被现代设计家所采用，并赋予了现代设计的独特的民族风格和时代特色。

书法艺术在现代广告招贴设计中起着至关重要的作用，招贴需要具有精湛的构思。任何艺术，都不能说明一切，特别是像招贴画这种特殊的艺术形式，在有限的时空条件下，能使人过目难忘，回味无穷，需要做到“以少胜多”“以一当十”。书法艺术应用广告招贴设计已经有历史了，也创作出了不少成功的民族性的作品。一些书法，美术展览的海报设计，特别是传统文化份量较重的展览往往都由书法家题写书名，再加上少许美化，很具有典雅、内涵丰富的品质。许多招贴画，比如舞蹈演出，往往是一个狂草的“舞”字，且把最后一竖拉得特长，以表现舞蹈的动感、张力，这是都充分应用了中国书法艺术的装饰美而取得的很好效果。由于书体应用得合体，许多招贴设计都恰如其分的传达了设计内容的特点。

（四）、中国传统的剪纸艺术对广告招贴的影响

中国民间剪纸是中国民间美术中最具代表性的艺术样式,它是民间美术的基础和母体艺术,是现代平面设计研究的重要课题之一。从古到今,中国的民间剪纸造型方式无不体现人类的丰富设计思想,打上人类设计思想的印痕。它和设计水乳交融,难解难分。面对丰厚的民族文化资源,我们可以多层次、多角度地进行再认识、再发掘。

通过对中国民间剪纸造型深度地剖析,准确把握浑厚的中华民族文化底蕴和中国审美精神的内涵,对现代设计作品表现有着巨大的推动力。剪纸造型的产生一直可追溯到原始社会时期,伴随着历史的脚步,剪纸造型也不断地变化发展。剪纸造型是源于生活,而又高于生活。

民间剪纸是物化的艺术符号,它既是直观的图形,同时内涵又是非常丰富的,是特定文化的结晶。它表达一系列社会意义,是民族的思维群体同化的艺术符号。

四、传统美学与现代广告招贴设计的融合

广告在世界各国的产生和发展都有着共同的规律。它们都是随着商品的产生而产生，随着科技进步、社会发展而发展的。每个民族都有构成本民族精神凝聚力的文化传统，此文化传统是由众多层面构成的系统，中国传统美学是一个宝藏，不同时代的人们，可以根据社会实践的需要、时代发展的要求，从中发现新的意义，做出新的解释，添加新的成分。从我国文化发展的历史经验来看，一个国家、一个民族文化的发展，要想立于不败之地，就要勇于吸收，敢于继承，善于交融。无论是从我国早期华夏文化的形成直至达到两汉文化的高峰，还是盛唐文化受到西域、印度文化的影响而发扬光大，无不表明，只有勇于吸收，才能发展，只有敢于继承、善于交融才能最终真正成为自己文化的主人。在招贴艺术方面我们也还是应该“立足中华，面向世界”，既要尊重民族艺术的独特性，体现中华民族的审美心理，又要反映现代人的内在精神追求。

现在设计师将中国传统的平面艺术和造型艺术与外来平面设计文化结合在一起，不仅仅是对中华艺术精神的继承，更是对中国传统艺术走向世界的一种推广和弘扬。时代需要对中国传统平面设计艺术做一个深层次的思考，我们只有找到跨民族文化的人类共通之处的符号表达，才能塑造国际性品牌。设计中加入中国传统文化的元素，不仅能充分表达出我们神秘的东方色彩，也能更好的起到国际传播及交流作用。现代招贴设计中，传统元素的运用已经成为一种趋势。传统特色等文化因素已成为未来设计的一大潮流。在充分理解和弄懂中国传统美学文化的蕴含的基础上，结合我国先阶段的招贴广告的实际情况，大胆而又实际的猜测我国招贴广告的发展趋势，充分应用好我国的传统美学，从而设计出具有我们自己特色的招贴广告。让我国的招贴广告实业在国际上有自己的一片天地。

结束语：在招贴画的设计中，我们更应该“立足中华，面向世界”，既要尊重民族艺术的独特性，体现中华民族的审美心理，又要反映现代人的内在精神追求的设计观。相信如果每一个设计者都能秉承“承先启后，破旧立新”的创新精神，树立“融合传统与现代”的设计观念，必将创作出更具文化性与社会性的具有中国特色的现代招贴画艺术。

参考文献：

1、寻胜兰： 继承民艺［J］.艺术与设计，2002（6）

2、赵希岗：现代图形设计与传统图案(《装饰》2003第4)

3、苗杰：《现代广告学》，中国人民大学出版社1994年5月版

4、李砚祖.《视觉传达设计的历史与美学》[M].北京:中国人民大学出版社.2000,1 30版

5、王受之.《世界平面设计史》[M].北京:中国青年出版社.2002,2 版

6、朱国勤.《现代招贴艺术史》[M].上海:书店出版社.7、常兆玉.中国传统文化要略[M].北京:法律出版社.1999，3

第四篇：招贴设计-----教学设计

创意的魅力——――招贴设计

一． 教学依据：

人民教育出版社普通高中新课标实验教科书《设计》第５课内容． 二． 学时设置

２课时

三． 教学目标：

（１）知识技能：

通过本课的学习让学生了解基础招贴创意设计的含义，构成要素，类别等，并能运用到生活实践当中．（２）过程方法：

通过相关招贴的作品赏析，讨论，讲述，自主合作．实践等方式方法让学生深入认识并掌握招贴设计的相关知识．（３）情感价值：

通过本课的学习使学生认识到海报在现代生活中的功能和价值，激发学生的创作热情． 四． 教学重点：

（１）招贴的组成元素（图文并茂）

（２）招贴主题信息的传达与表现（通过图像文字的创意与特殊表现方法准确的传达主题）

第一课时：招贴的相关知识及其创意

第二课时：引导学生完成各自（各组）的创意设计，并加以评价． 五． 教学难点：

如何突破学生的常规思维，提出新的设计思路，寻求合适的表现方法． 六． 教学准备：

（１）教师准备：相关多媒体课件，相关图片及生活中的招贴画（２）学生准备：课外相关知识的搜集与掌握，相关的美术用具 七． 教学过程：

第一课时

１．课堂导入：

由生活当中的事例引入本课（如，校园文化宣传，商品的促销，社会公益活动等）夏季到了,校园内外了开满了五颜六色花,使我们的校园充满的青春的气息,但有些爱美的同学时常把她采了独自欣赏„„

面对这样的现象同学们有什么好的办法告知大家不要随意攀折花木,爱护这点“绿色”?

学生思考与回答：

教师小结：

最有效，最低廉的方法之一就是用招贴（海报）的形式告诉大家． 在我们的现代生活当中随处可见，招贴（海报）作为一种有效的宣传途径和手段，虽然不是唯一的，但其直观性，可读性，复制性，全面性是其它媒体宣传无法同时具备的，因为其制作成本低，易于宣传，不受条件限制，在古往今来的日常生活中发挥了很重要的作用。

（采用生活中的一些喜闻乐见实例诱发学生的好奇心和求知欲，调动学 生的参与积极性）（在此强调招贴的特点）

2、新知识：

既然招贴（海报）在我们的生活当中有如此重要的作用，我们本节就来走进海报的世界了解一下海报的相关知识。（１）招贴(海报)的定义： 招贴:有称海报,英文名“poster”，原意为张贴在大柱子上、墙上的印刷广告，是指在公共场合的印刷广告。（古代，信息不发达，主要靠海报传递信息。）现在的海报是以图像、文字、平面设计方法与表现手段，传递文化、商业和其它信息的视觉传媒。

海报除了具有商业价值之外还有艺术价值，我们现代人们看到许多贴在柱子上形形色色的小广告并不是海报，（有碍市容，应加以取缔）．（２）招贴的特点： ●画面大

招贴画面比各平面广告大，插图大、字体也大，十分引人注目。●远视强

招贴的功能，是为户外远距离、行动着的人们传达信息，所以作品的远视效果强烈。●内容广

招贴宣传的面广（如，选举，商业，文化，公益等）能广泛地发挥作用 ●兼具性

融合设计和绘画为一体的媒体 ●重复性

招贴在指定的场合能随意张贴，既可张贴一张，也可重复张贴数张，作密集型的强传达。

（３）招贴的构成要素：

图文并茂

图像 文字

构图简洁 符合创意 主题明确 突出主题

选择2-3件作品加以分析讨论

（４）招贴的种类

出示几种不同的类别的招贴，让学生区分其异同。教师加以小结：

1、商业招贴（用于企业、商品宣传）

2、公共招贴（用于政治、活动、公益等）

3、艺术招贴（文化、艺术观念的推广）

（５）如何来设计一幅优秀的招贴？（思考讨论）

“创意是招贴的灵魂”招贴的创意是图文创意的结合，（教师），创意要 新、要奇，可运用夸张变形的方法。

（通过具体作品的分析，增加学生创意的知识与能力）选择3-5幅作品加以分析。

设计要求: 1.传达主题明确(图文与主题密切相关)2.构思新颖(图文能给人与众不同的感觉)3.构图简洁(突出主体形象)4.形式感强(绘画造型简练,色彩明快)

方法步骤：

Ａ．设计草图

Ｂ．确定创意

Ｃ．合成元素

（方法步骤应灵活运用不拘一格．在招贴设计当中由于视觉语言及方法的不同会营造不同的视觉氛围）（６）创意实践

Ａ．校园文化活动海报； Ｂ．环保主题招贴

任选其一，根据学生的实际能力和时间适当合理分组合作完成作业。

（７）招贴赏析：

试图让学生从优秀的作品中获得借鉴，为学生的创意提供思路和方法。

第二课时

1、组织引导学生完成自己的创意作品。

2、作品的交流、展示与评价

（Ａ）在创意及其设计制作方法上予以适当的引导，对学困生给予适当的帮助．

（Ｂ）运用多种评价方法促进学生的学习兴趣和个体发展。

八． 教学反思：

1、优秀的招贴作品非常之多，选择赏析作品时应选择有特色、生活中常见的作品为对象。

2、由于课堂时间较少，设计作业尺寸不宜过大。

3、鼓励学生运用多种表现方法（电脑、手绘、剪贴、复印等）表现各自（各组）的创意。

4、关于方法步骤可在第二课时结合学生的创意实践加以讲述。

第五篇：招贴设计教案

第三章：招贴的构成要素

第一节 文字

招贴中的文字是招贴的重要构成要素，是传达广告主题，抒发感情符号的直接表现元素，同时也可以作为图形元素来表现主题。

（一）文案设计

招贴的文案设计是按照所表现的主题和创意的需求来编撰，是组成招贴设计的主要部分，也是对招贴主题进行具体补充说明的部分。招贴中文案设计包括标题、正文、广告语和说明性文字等的设计。文案设计要求简洁明了，有较强的说服力和感染力。

（二）字体设计

招贴中的文字根据表现手法的需要，字体做图形化的处理，具有独特的图形风格。设计师根据文字的特点，通过重叠、发射、组合、变形等方式进行字体创意。文字和图形互相渗透、相互补充。

字体在招贴设计中的图形化应用主要表现在两方面。一是文字的图形化，二是图形的文字化。第二节 图形

图形是招贴的基本设计元素，是招贴画的视觉主体，它可以是具有独创性的图形，也可以是由文字及辅助元素组合而成的一切造型符号。通过图形图像直观的传达信息、观念。具有创新精神的图形不仅具有很强的视觉冲击力，更重要的是它能塑造独特个性的造型，便于广大群众所识别和记忆。

招贴中的图形主要是指具象图形和抽象图形。

具像图形具有直观真是的形象特征，给人以亲切、熟悉的感受，是人们容易接受的一种视觉形式。一般是对现实中事物特征的艺术化，包括人物、动物、植物、静物等生动的艺术形象。还包括具有地方特色的风土人情、典型的人物形象、工艺品、服饰等。如剪纸、皮影、年画、京剧脸谱等。

抽象图形是一种高度概括化的图形表现形式。在招贴设计中运用抽象图形可以表达更为广泛的内涵、既可以表现严肃、谨慎的内容、又可以表现活泼、轻松的主题，可以表现具体存在的物体，也可以表现没有具体形象的物体。抽象图形具有科技感和时代感的艺术现象，比具象图形更有表现力和震撼力。第三节 版式

招贴的版式设计是整个招贴设计的架构，一个好的版式编排可以强化招贴的视觉冲击力，深化招贴的主题，同时可以使观众感受到美感。招贴在进行版式编排时需要根据形式美法则作为依据进行设计。

招贴版式编排可以分为几个类型。a)标题型

b)对称与均衡型 c)文字与图片型 d)图表型

e)斜置型和曲线型 f)四角形 g)自由型 第四节 色彩 招贴中的色彩可以增强招贴的美感和艺术效果，在设计中需要对色彩的属性、情感和相互之间的对比协调关系进行深入研究，使招贴达到最佳的效果。设计师在进行设计时，应该根据创意动机、受众目标、张贴环境等来考虑色彩的应用，不应主观的根据自己好恶来确定色彩的配置方案。

（一）色彩在招贴中的作用:

1、色彩可以强化招贴的视觉冲击力，色彩变化对图形的质感、肌理、空间等方面有着不可或缺的表现力，可以提高作品的被关注度。因此准确把握作品的风格，合理配置色彩方案，是招贴色彩设计的首要任务。

2、色彩具有情感，可以影响人们的感觉、知觉，具有联想性和暗示性。如红色象征喜庆、热情、危险等感觉，白色象征纯洁、丧事等。不同国家和地区对色彩情感的认知不同，在设计时应考虑招贴发布的环境，合理的运用色彩情感来激发受众的联想，引起审美共鸣，产生吸引力。

3、提升招贴的审美感受

通过色彩的色相、明度、纯度、面积、肌理等特性的巧妙安排与运用，可以提高作品的整体性与协调性，做到重点突出、整体和谐。提升招贴的美感和艺术性。

（二）招贴色彩应用的技巧：

1、主题元素的色彩提升

可以通过提高或讲题主体对象的色彩明度、纯度等来突出主题形象。

2、层次处理

通过提高或降低同一明度、合并色相等色彩处理方法，可以使画面层级更加分明，主体形象更加突出。

3、招贴版面的气氛渲染

色彩变化会影响招贴画面的气氛和效果。在招贴中大面积的使用同种色彩可以形成基调，烘托整体气氛。

4、作品的系列色彩计划

系列作品的特点是作品的创意理念相同而诉求角度不同。要使作品整体风格统一，以增强系列化，同时又要强调作品各自的个性。可以采用使系列作品保持某种特征不变而变化其元素色彩来实现系列性效果。

第四章：招贴的艺术表现、创意方法和表现形式

第一节 招贴的艺术表现

（一）联想表现

招贴设计中运用的图形或文字能够带给观众一种审美联想，增强画面的意境。

（二）象征表现

根据事物之间的某种关联，借助具象图形来表现抽象的概念、思想和情感。如奥运五环的五种颜色代表奥林匹克精神参赛的五大洲。其当的运用象征手法，把含蓄的意思表达出来，赋予招贴深意，给观者留下回味的余地。

（三）直接表现

直接用商品的形象作为主体进行展示，配合版式、文字和色彩的搭配，来突出主体的地位。

（四）虚构表现 设计者在创作构成中，依据生活的逻辑，通过想象和组合，创造出生活中不存在的，但在情理之中的画面，利用想象画面来填补记忆的空缺，带有荒诞的色彩。虚构表现形式的招贴具有不同于寻常的思维表现，容易吸引观者的眼球，提高作品的关注率。

（五）选择偶像

利用偶像或者名人来传达信息，可以增加产品的知名度。但是在选择偶像时应该符合商品的定位。在画面表现时，偶像人物的服装造型，所处环境等都需要与商品的特性和定位保持一致。

（六）个性表现

不遵循通常的表现方式，设计者按照自己内心的想法，用个性化的方式来表现主题。使招贴设计具有趣味性或新奇性，从而吸引受众。

（七）含蓄表现

在不改变事物本质的情况下，适当的简化、概括、用令人回味的省略来进行表现。独具匠心的处理画面的虚实、呼应关系，为人以遐想空间。

（八）幽默表现

在招贴设计中巧妙的安排喜剧特性而产生幽默的表现方式。这种表现方式会让人会心一笑的同时，接受招贴所传达的信息。第二节 招贴的创意方法

（一）比喻

两个事物中有相似关联的地方，以此物喻彼物，可以借题发挥，进行延伸转化，产生婉转曲折的艺术效果。在招贴设计中运用较为广泛。

（二）对比

利用形态上的刚柔对比，渲染的浓妆淡抹，色调上的冷暖，比例大小上的对比等图形在作品上形成强烈的反差，冲击受众的视觉。对比应该说是增强视觉冲击力度最常用得手法

（三）夸张

运用丰富的想象，对要表现的主体进行夸张，或者进行反常的思维表现，使画面产生新奇与变化的情趣，使作品特征鲜明、突出、动人。

（四）变异

在画面中规律性的排列中，有某一部分突然发生变化，与其他形成强烈的对比，使画面具有趣味性。

（五）省略

省略一些与主题无关的部分，留下要表现的主体部分。使画面大量的留白，产生是的人回味的意境。而且往往省略了某些部分，留下来的那部分形成的效果又会具有变异反常的表现，使作品更有吸引力。

（六）图形同构

从当代招贴图形的发展来看，同构图形已经成为一种主要的图形形式，被越来越多的招贴设计师所应用。所谓同构图形，指的是两个或两个以上的图形组合在一起，共同构成一个新图形，这个新图形并不是原图形的简单相加，而是一种超越或突变，形成强烈的视觉冲击力，给予观者丰富的心理感受。

第三节 招贴设计的表现形式 随着现代科技的发展，招贴设计的表现形式也越来越丰富，新的形式也在不断的出现，按照不同的绘制手段，招贴的表现形式有不同的分类。

（一）绘画形式

招贴最早的表现形式就是绘画，依赖于设计师的绘画功底和个人的创造性思维。运用素描、速写、水粉、水彩、油画、国画、书法、漫画、装饰画等绘画形式表现招贴设计中的质感、肌理等，具有较强的艺术审美价值。

（二）摄影形式

摄影的出现极大的拓展了招贴的表现形式。摄影图像可以真实的再现事物的原貌，具有较强的视觉感染力。可以较好的表现事物的质感、色彩、空间感等，能够准确的传达设计者的广告意图。

（三）计算机辅助形式

计算机软件辅助设计也是当今最流行的表现形式。设计软件的出现，极大的丰富了招贴设计的艺术表现力。可以利用软件进行合成或绘制，充分发挥设计者的想象力和创造力，设计理想化的艺术形象。处理二维三维画面，营造绘画和摄影无法具备的效果，增强画面的立体感和空间感。

第五章：招贴的设计流程与表现

第一节 主题的确定

招贴设计首先应该弄清楚所要设计的主题。如商业招贴，先确定招贴所要表现的商品或企业的定位和理念，确定招贴的主要与企业的理念相符合。第二节 市场调查、收集资料

在招贴主题确定之后，设计师需要进行相关的调研，调研结果对设计有指导作用。在调研的初期需要根据对设计理念的了解，安排人员制定设计计划方案，时间、进度等安排。在制定计划的基础上，对市场进行调查，了解同类商品或活动的招贴状况进行分析，收集相关的资料、图片、文字等信息，为下一步进行设计做准备。第三节 创意的形成

（一）选择切入点。

经过前期的市场调查和分析，把握招贴设计的主题，从多种角度进行思考，反复的思考，选择一个合适的切入口，确定创意的突破口。

（二）思维的可视化

在前期的思考中涌现的大量创意火花，需要用具体的视觉语言来表现，使思维清晰化、可视化。这一时期多是草图阶段，大量的绘制草图，来完善思维的可视化。

（三）提案修改过程

有了草图之后，对草图进行加工和修改，按照事先的创意表现方式来进行制作，随时修改其中的不合理的地方，更加完善整个设计。第四节 选择表现方式与制作

定稿后，正稿的绘制需要准确的表现技法，根据创意手法所需要的表现手法，用最适当最精确的方式来处理画面，产生美的感受。

在定稿后后期的打印和张贴上，也要有严格的标准，保证招贴的画面效果和艺术价值。