第一篇:速写教案
课题:人物速写初步
教学目标:学习速写的基本知识以及人体基本结构、比例和基本造型规律。练习对事物特征敏锐的观察能力、表现能力,培养迅速的造型能力,以及高度概括和综合对象的能力。培养学生热爱生活的情操,表现生活的愿望。
教学内容:速写概念、人体结构、速写步骤(构图、起形),表现方法(1、以线为主
2、线面结合3、明暗为主)。
教学重点:人物比例、动态。
教学难点:对人体结构的理解、表现。
教学策略:直观演示、优秀作品与课堂讲授相结合。教学环节:
导入:放映一部分大师速写图片。
一、速写的起源和意义
如果从西班牙阿尔塔米拉岩洞的岩洞壁画《受伤的野牛》算起的话,速写已经至少存在了三万多年的历史,它是伴随着人类绘画的产生而产生的,作为独立绘画作品的速写也至少有四五百年的历史,大约出现在文艺复兴早期。
在西方,速写和素描是一个词“sketch”,在字典中的名词意思包含草图、素描、速写、简图、轮廓、图案等意思,在《牛津现代高级英语词典》中的解释为“速写是一种用铅笔、粉笔等媒介,以线条来描写物体或是景象的艺术。” 在艺术学习实践中速写和素描的作用主要有三种:
1、作为基础训练,练习和研究绘画技能、技法,帮助理解基本的形体、空间、构图等除色彩之外的几乎所有基础内容。
2、作为画家收集创作素材和绘制创作草图最基本也是最有效的手段。
3、作为具有独立审美价值的创作和艺术作品
由此可见,速写和素描并无本质的差异,只是在速度上存在相对的差别,速写也可以看作是短期素描,速写特有的主观性可以防止长期作业中死板照抄的毛病,至于手法和形态,一般我们认为调子比较完整、刻画比较复杂完善的为素描;手法相对简洁、直取特征的为速写。
还应注意的一点是其实速写和素描并没有只用黑白两色的限制,它的适用材料及其宽泛,干湿均可,也不一定是绘制在纸面上的,自古至今的画家用各种各样的材料在不同的载体上创作出了无数的传世速写佳作。我们建议学生在学习速写的开始阶段使用铅笔或者炭铅笔是考虑到这些媒介比较容易掌握,在学习到一定阶段,具备一定速写基础之后可以根据表达的需要选择适合自己的材料。
二、从“头”开始——艺用人体解剖结构和刻画要点
在讲解解剖结构之前的说明:同学们要注意,我们现在所讲的解剖叫做艺用解剖,它与医学上的解剖不同,目的主要在于更好地掌握人体形体变化和运动的规律,因此必须注意解剖学习与实际作画的关系,一定要在实际观察对象特征的基础上结合所学知识进行适度刻画,不能将活生生的人物画成解剖图谱。
1、头部
头部的骨骼分为脑颅和面颅两部分,脑颅呈半球形位于头部上方和后方保护脑组织,面颅位于头部前方形成脸部。脑颅骨由额骨、颞骨、顶骨、枕骨等构成;面颅骨由鼻骨、颧骨、上颌骨、下颌骨等构成。头部唯一可以运动的骨骼是下颌骨,可以围绕颧骨底部的关节做开口闭口等动作。
头部的肌肉也主要分两种,表情肌和咀嚼肌。表情肌一端起于骨骼,另一端止于皮下,收缩时产生复杂的面部表情,有:额肌、眼轮匝肌、皱眉肌、鼻肌、上唇方肌、颧肌、口轮匝肌、颏三角肌、下唇方肌、颏肌、颊肌、笑肌等;咀嚼肌两端均附着于骨骼上,有:颞肌和咬肌,其作用是控制下颌骨开合,做出咀嚼动作。头部的主要比例我们在石膏头像素描中已经学习主要遵循“三庭五眼”。
2、躯干
人的躯干可分为颈部、胸部、腹部和背部三部分,由一条脊柱串连起来,颈部由七节颈椎支撑,上端连接枕骨和下颌骨底部,两侧有比较突出的胸锁乳突
肌,后方覆盖有跨越颈部和背部的斜方肌,形成后高前低略向前方倾斜的特征,在上衣领子可以看到这一造型特征,胸部是由十二块胸椎、十二对肋骨、一块胸骨组成的卵圆形,外表覆盖着背肌和胸肌,在刻画中特别要注意侧面厚度的表现。
腰腹部连接胸部和骨盆,其主要外形由五块腰椎和腰腹肌肉构成,是可以前后弯曲的部分,形成躯干部分的主要动态。
3、上肢
上肢由肩部、上臂、前臂和手组成,是人体中最为灵活的部分,与这种灵活特点相适应的是上肢骨骼的纤细与构造精巧。肩部由肩胛骨、肩骨、锁骨构成,男性肩宽大约是头长的两倍,女子稍窄。上肢中最粗大的骨骼是位于上臂的肱骨,它上端连接着发达的键三角肌,前面是控制曲臂的肱肌、肱二头肌,后面是控制伸臂的肱三头肌和肘肌,透过肘关节连接着前臂;前臂有两条细长的骨骼组成,内侧是尺骨外侧是桡骨,尺骨在肘部有一处突起叫做尺骨鹰突,是比较突出的骨点;手部包括手腕、手掌和手指三部分,八块腕骨连接着前臂与手掌,形成过渡,手掌由五块掌骨构成,第一掌骨较为粗短且与其他掌骨间距较大,指骨中大拇指有两块,其它四指有三块,比较突出的肌肉有第一掌骨上的大鱼际、第五掌骨上的小鱼际和第一掌骨第二掌骨间的第一骨间背侧肌(俗称“虎口”)。描绘上肢主要注意长短比例问题和切忌“数手指”。
4、下肢
下肢包括髋部和腿部、足部。髋部的主要形态特征是形成了环状的骨盆,其后侧附着有臀大肌,前缘连接着腹部,形成向后翘起的形态。
下肢的结构方式与上肢基本相似,只是多了一块膝关节上的游离骨髌骨,就是我们所说的膝盖。主要形态中比较突出的是粗大的大腿和发达的小腿背面的腓肠肌。
足部比较突出的是脚踝骨和足弓的外部特征。
5、人体基本比例和动态
人体比例的标准我们用头部的长度来表示,成年男子站立姿态身高大约为七个半头长,肩宽两个头长,躯干部以乳头、脐孔为界到耻骨为止分为三个头长,上臂为一又三分之一头长,前臂一个头长,手部三个头长,下肢从大转子到脚底约为四个或三个半头长,膝盖到脚底约为两个头长;坐姿人体约为五个头长;盘腿席地而坐的人体约为三个半头长。
人体比例的差别主要在于性别和年龄的差异,儿童头部比例大、四肢短小,老年人躯干常有弯曲缩短现象;成年男性肩宽大于骨盆宽度,而成年女性则骨盆宽度大于肩宽,从侧面看男性骨盆倾斜角度小于女性。
四、人物速慢写的方法步骤与基本技法
从石膏像素描过渡到人物画最难的地方在于质感的刻画,人物的皮肤、嘴唇、眼睛、毛发、衣服等质感各不相同,颜色也有很大变化,加上光影变化,需要细心察、灵活运用前面学习的基本体积塑造能力,并需要着重训练用线表现形体的能力。
1、基本构图
速写的构图一般也要留出天地左右,使人物在画面中大小适中,且脸朝向的一侧留出空间稍大些。
2、作画步骤:
①、初学者将速写片面理解为快画这是不对的,认真深入、有重点的观察是画一幅好的速写所应具备的前提条件。
②、在画面中确定人物的位置和大小比例,进一步划分整个轮廓形和各部分的轮廓形,比例拿不准时可以用头长来测量。擦除无用辅助线。③、按照起好的轮廓形进行推画,一般从头部开始,要求用线灵活肯定,尽量一次成功,不可过分依赖底稿,在重要骨点和重要细节部位可以稍慢一点着重刻画,推画完毕后再深入刻画以下头、手、脚。
④ 整理线条擦除废线,完成作品。
五、速写训练作业:
单体人物速写每天作业10张每天早上交,其它自己感兴趣的题材建立独立的兴趣速写本。
六、速慢写作业中常见的问题:
1.构图和比例问题。前段时间的速写训练中很多同学对于基本的构图和比例控制不够好,主要是因为造型基础薄弱和作画太过急躁,希望多加练习、不要只顾速度不顾质量。
2.线条的潦草和不生动。线条比较潦草的同学可能是受了一些书籍上线条奔放、笔触大胆的作品影响,需要注意的是第一这些作品的作者往往有多年的速写功底,所用线条是熟能生巧的产物,第二看似速度很快的作品未必画的时候运笔潦草急躁,比如钱绍武先生的头像速写那流畅生动的笔触常常需要一两个小时时间才可以完成。可见速写的好坏速度并不是关键,而是通过观察对对象进行取舍、概括,来突出对象的主要特征,线条的熟练和精到也是要通过大量练习来训练的。
3.头发的画法。头发的画法也是同学们比较头痛的一个难题,一般速写中对于头发的处理有以下几种:白描式头发,这种画法只用线条勾勒头发,适合表现长而顺滑的头发;松散地涂色与线条结合的头发,这种适合表现比较蓬松的头发;块面塑造的头发,这种适合表现质感坚实形体整的头发。小结:今天我们学习的是单体人物速写的基础内容,其实全面的速写训练还包含很多的方面,其中比较重要的是速写感的培养和大量训练的习惯培养。要有纯正的速写感,善于把握事物的要点、特征,并运用流畅生动的线条来表现这些内容。速写是最依赖数量的画种之一,只有不间断的练习才能收到“下笔如有神的效果”。
第二篇:速写 教案
人物速写教案
教学班级:高三 课程名称 :人物速写 授课日期 :2013年10月 课型:讲授课
课时:1课时 教具:实物投影仪、范作
教学目标(知识、情感、技 能)
1、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态,画出成功的速写作品。(了解)
2、通过速写教学,培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。(练习)
3、能正确运用人体解剖知识,理解和掌握人体各主要部分的形体结构和相互之间的关规律与形体透视变化。掌握正确的描绘方法,强调掌握不动点、基本形,使比例动态准确,细部刻画时能注意整体。
教学重点
训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。
教学难点
1、人体的解剖结构和形体结构。
2、人体运动的一般规律。
3、人体写生(含速写)一般画法。【 提醒:三天打鱼两天晒网,很难收获。】
教学过程
1、揭示课题。
今天我们画一画人。
板书课题。
1、讲解“速写”。
什么是速写呢?
速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。这次所讲的人物速写是我们速写的基本内容之一。
1、人体比例就需要了解清楚,人体比例以头长为单位,一般人体比例为7-7.5个头长,在画论中,有“立
七、坐
五、盘三半”的说法。人体大致比例为:下颌底至乳头=乳头至脐眼=一个头长;手臂=3头长,其中:上臂=1有1/3头长,前臂=1头长,手=2/3头长;两肩之间距离=2头长;人体1/2处在趾骨联合处;大腿=小腿=2头长
•人体基本构成:“一竖、二横、三体积、四肢” 一竖:即脊柱,连接头、胸、骨盆 二横:肩峰、髋线 三体积:球体(头)、胸腔、盆腔、柱体(脖子、胳膊、腿)
•人体速写,速是次,结构为主。首先不要过于留意手指、脚趾等细部,而要看锁骨、盆骨,要抓两肩、两膝,始终要有一个脊柱一个脖子一个胸廓的概念。脸部比例:“三停五眼”
•年龄与比例:人体身高比例随年龄增长而改变,1-2岁,约为4个头长;5-6岁,约为5个头长;9-10岁,约为6个头长;14-16岁,约为7个头长;成年约为7个半至八个头长。
•动态与重心:
人体直立时,重心位于人体 部附近,人的重心转移时,由几部垂直的线就移向那一边。人立正时,肩线与盆骨线相平行,但将全身重量落在一只脚上,脚的力量会使盆骨一边向上,而头、肩的横线就向相反方向倾斜以保持平衡。实际上人的所有动作都体现着重心平衡的规律。
•人体透视:
对象身体高于视平线的部分,则透视弧线向下弯曲,越高弯曲度越大。反之弧度向上弯曲,越低于视平线向上的弯曲弧度越大。速写中的细节 A 线形表现: “钉头鼠尾描”:顿笔成钉头形,收笔尖若鼠尾,适合画棉麻衣物和人物。“高古游丝描”细润有弹性,适合表现轻柔织物,须发或侍女等。“屋漏描”以点连成线,此外还有“流云描”“兰叶描”等传统线描方法。
①线的疏密:从前后层次来看,疏密有所对比。疏的近、密的远,或反之。从明暗对比上讲,疏的亮、密的灰,反之亦然。二者相互作用来烘托效果。②线的粗细、轻重、方向:线的性质在画面中形成一定强弱关系,粗重的线刚健有力,具有较强视觉冲击力;细而轻柔的线水平直线有扩张延伸感,垂直线有沉重、拉长画面的效果。
B 明暗调子速写
1、概括结构、体面特征。首先要进行几何形归纳,将分散的小体面归纳为大的明暗色块,并确定画面空间及疏密关系。
2、画面上受光面、背光面黑白调子的对比
无须去追求丰富的层次,把中间调子往黑白两大块,同时注意明暗层次的面积大小。要统一好关系,注意物象外形,整体呈团块状,突出厚重的光影效果。C 线面结合速写
它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。
要画好速写,必须坚持勤奋练习。
3、欣赏:
请同学们欣赏下面几张画,依据老师刚才所讲的内容,看看那些速写风格你比较喜欢。
写生前的准备:
教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。
教师示范:
(1)抓大形,大构架,大比例。
(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。
(3)细描。
指导练习: 根据自己喜欢的风格试着画一下
记住:“站七坐五盘三半”,也就是说, 坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。
我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。下面给出一些单个的局部练习图片
7、学
生
练
习,教
师
巡
视
8、讲评:
对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平。
作业:画1张站姿人物速写
第三篇:速写教案
学画速写教案
七年级上册
第五课《学画速写》
第一课时 授课教师:何朋泽
教学用具:多媒体,铅笔,纸
教学目标:
1、能够明白速写的基本概念。
2、能够运用铅笔进行练习,在练习中,能够关注对象的基本特征、比例、动态等。
教学重点:速写的基本概念,基础知识 教学难点:造型能力 教学内容:
1、课前常规简笔画练习。
2、情境导入
观看《印象派·绘画与革命》片头,学生找出对应的画作。激趣
引入。
3、教学过程
a、观察多媒体的图片,以学生喜欢的偶像图片吸引他们,让他们看看同一个人的不同画法,以及不同的人由同一个人用不同方法来画有什么不同,引出速写
b、学生阅读课本第一段,以了解速写的基本概念和要求。C、讲解人物速写的基础知识(脸部比例、身体比例),用丰富的图片展示,并且让学生自己摸摸自己的五官真实感受。三庭五眼及注意事项,站七坐五盘三半及注意事项。
4、实践练习
五官的刻画,眼、鼻、口、耳
教师黑板演示五官的画法,讲解刻画五官时应该注意的细节。学生在画纸上练习,加深印象。
5、交流展示
同桌之间相互展示,找出自己不足,加以改正。也可以互为模特,互相描画。
6、课堂小结
第四篇:速写教案
人物速写
教学目标(情感、知识、技能)
1、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态,画出成功的速写作品。
2、通过速写教学,培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。
重点
对速写的认识、学习速写的方法以及速写的表现形式。
难点
训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。
教具准备
实物投影仪、范作
教学过程:
课前准备:每人准备人物全身照片一张。
(一)导入课题:
师:每人取出一张32开白纸,把自己手中的照片里的情景用线画下来,注意整体感。
学生认真描摹照片中的人物。
师:你们以前画过这样的作品吗?你们知道这是属于什么形式的绘画吗?
学:线描
师总结:刚刚我们大家所画的画就是用线来构筑形象的,今天我们就来学习一种简捷地捕捉物象的方法,那就是——速写种类之一的线描。
(二)欣赏范例
师:欣赏儿童画和大师作品四幅
什么是速写:
看字面的解释,顾名思义快速书写,在较短的时间内用简练、概括的手法,敏锐地抓取所需要表现的客观对象的本质特征。速写作为记录和反映生活的有效手段,其特有的真实、生动与鲜活是其他表现形式难以替代的。
师:第一幅人物画是以什么样的表现方式表现画面?
学:线条表现
师:第二幅儿童人物画呢?
学:线面都有
师:第三幅速写是什么表现方式?
学:线条
一次类推••••••
师总结:
速写的表现方法:
1、以线为主,线面结合2、以面为主
3、线描
师:这节课中我们主要学习第一种表达方式,以线为主,线面结合。
讲授新课:
师:速写学习中线条的运用极为重要,同学们再欣赏几件作品,体会线的作用与表现。
通过绘画元素来分析(形体结构、光影明暗、空间透视、质感量感、物象的内在力量与意蕴、物理性质、人的内心世界)
学生通过专业绘画语言的元素分析画面,学生1:第一幅画面以色调为主,黑白对比明确,体积空间感强烈。
学生2:第二幅画面不具体,主要是用线描作画,能看出形似,感觉作者画的比较轻松。
学生3:第三幅自画像运用素描的语言来表现,结构清楚,透视正确,形象特征突出,有黑白对比,但是比较弱。
学生4:画面抽象,不是素描的基本元素表现,不太懂,有黑白对比,没有空间变化,感觉人物内心不正常(此时学生哄笑)
学生5:这幅画不像在生活中看到的树木,不是写实类的,但是还能看出是树木,黑白对比弱,形体不具象,空间趋于平面。
师总结:以上几幅画面都是速写的种类,只是表现形式不同,主观表现在线条运用上,可以看出线条具有独立的审美价值,是造型艺术最具表现力的艺术语言。
(三)技法表现:
出示几件作品学生欣赏
思考问题:
1.这些作品在表现风格形式上有什么不同?
2.你能给它们分类吗?
3.你喜欢哪幅作品?你觉得哪幅作品中的线条最美?为什么?
学生结合相关资料思考以上问题并回答。
学:比较喜欢写实的作品,最看不懂的就是最后一幅抽象画,好像是个人物,但是太难看了。不理解。
学:第一幅很漂亮,第二幅也很具体,是一张嘴,速写太乱了。
师总结:
1.写实性速写——以展现客观物象真实感为目标的线条绘画。
2.表现性速写——表现画家对客观物象主观感受的线条绘画方法。
3.抽象性速写——为表现事物内在的精神、用纯粹形式符号进行非物象化表现的线条绘画。
速写教学中离不开线条的表现,请同学们列举一些生活中和自然界中看到的和感受到的线(如地平线、沙滩的波浪线、冬天的树枝、电线、人的轮廓、山峦流水、云彩等等)
师:这些景物中运用了哪几种线?这些线条给你什么样的感觉?
学生成组讨论并回答上面问题。
教师总结:
直线——刚强
曲线——温柔
粗线——豪迈
细线——精致
斜线——飞跃、前进
水平线——静止、平和
垂直线——严肃、动感
锯状直线——焦虑、不安定
师:绘画中的线和数学中线的概念不同,它具有方向、形态、质感、明暗、虚实等特性,线之间也有远近、疏密、前后、曲直、横斜等对比变化。
通过上述的学习,请同学们根据你对线的感觉用笔修改你刚才的作品,注意线条的表现力
(四)示范练习
教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。
教师示范:
(1)抓大形,大构架,大比例。
(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。
(3)细描。
指导练习:
记住:“站七坐五盘三半”,也就是说,坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。
我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。
7、学生练习,教师巡视。
8、讲评: 对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平。
学生再次修改自己的作品。并请两名学生上台讲解自己绘画内容以及采取了哪些线条的表现形式。
(五)本课总结
师:本课学习内容包括以下几点:
1.了解什么是速写
2.速写的几种表现方式
3.了解作品中线的运用。
4.归纳了几种线形的区别
5.注意整体把握对象和线的形态和走向。
(1)写实性线描写生
整体——局部——整体
(2)表现性线描写生:
整体观察(局部——整体)老师示范:现场作画
(六)课后作业
作业题目:我的同桌同学
表现形式:以线为主,以面为辅
第五篇:人物速写教案
人物速写教案2010-06-03 20:05:59|分类: 工作 |标签: |字号大中小 订阅.人物速写教案
教 学 目 标
1、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态。
2、通过速写,培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。
重 点
训练人的观察对象能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。难 点
养成教育:贵在坚持,三天打鱼两天晒网,很难收获。
教 学 过 程
1、揭示课题。
今天我们画一画人。
板书课题。
2、讲解“速写”。
什么是速写呢?
速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。
它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。
要画好速写,必须坚持勤奋练习。
教师示范:
(1)讲解人体比例:人大致呈7——7.5个头长。
人体比例我们通常以头的长度为单位,现一七头体高的中等个为例:
立七___是全身站立为七个头长.坐五___减去大腿两头长度为五个头长
盘三半___是盘膝坐地,减去下肢的长度为三个半头长.臀三___是指上肢为三个头长.腿四___是指下肢总长<有骨盆上缘至足跟>为四个头长.足一头___是指侧面的头长为一个头长.画手三分二头___是指手的长度为三分之二头长.大腿,小腿各两头___是指臀至膝的大腿和膝至足底的小腿各为两个头长.人体比例
画全身像的时候,一般人都习惯于用头长来作为尺度或单位。身体的所有部分都转化成多少个头长,这样就好比有了尺子一样,即使你没有很好的素描基础,也可以画出符合比例的正常的全身像。成年人的身高大约等于7-8 个头长,从头到脚的1/2大约在臀部的一半位置;从头到脚的3/4大约在膝盖位置。腰部大约是从头往下数2.3-2.5个头长。男性的肩膀比较宽,大约等于两个头长,女性的大约是一个半。男性和女性的腰的宽度大约是一个头长,男性的胯部宽度大约是1-1.5头长,女性的胯部和肩差不多宽。上臂的长度是4/3 头长,下臂是一个头长。从腕部到中指指尖是一个头长(细节请看手的比例)。脚的长度是一个头长。
应该就是这些。当然啦,这些数字是一个成年人端正地站立时的比例,但人们运动时或坐卧时,有些比例就不会是这个数字(比如肩宽,一般的时候人们的肩会稍微往内,很少时候会是水平的),那就要具体问题具体分析,比如坐着的时候或是跪着的时候,身长会取决于椅子的高矮或跪姿等,一般是5或3个头长。
小孩子的身长要短,1-3岁左右的还在大约是2.5-3.5个头长,随着年龄的增长,头长的数目也会增长,比如9-12岁的时候就差不多是5-6.5个头长了。所以画小孩子的时候,把头画得很大就对了。本来还想贴个示意图,现在看好像没必要(因为我画得实在挺难看,在头像比例的那个帖子中就看出来了),总共就这么几个数字,如果需要示意图的话,我会画一个贴上来。
形体的观察:形体特征首先反映在形体比例上。人体比例为“立七半、坐
五、跪
四、盘三半”,具体结构为头顶至脚底,二分之一出为耻骨。下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长;躯干为三个头长,兼宽为二个头长;上肢为三个头长,其中上臂约一点三个头长,前臂约一个头长,手约零点七个头长;两臂伸展与人体等高;大腿为二个头长,小腿包括脚在内为二个头长,脚为一个头长。(见图)(下面的是一种共性的参考基准。人物个性比例特征却经常体现在高矮胖瘦上,瘦长着常显头小腿长,而胖矮者往往头大腿短,观察时候要对人物的客观认知中看出差异,并在表现中强调这些差异)
(1)抓大形,大构架,大比例。
(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。
(3)细描。
全身人物速写训练
以人物作为描绘对象的速写练习,是初学者或有一定基础的同学重点进行练习的课程。人物形象包含了诸多方面的造型因素,如比例、结构、动态、神情、形体体块组合等。通过对人物诸多造型因素关系的把握,逐渐培养起整体观察、整体描绘的良好习惯和能力。这对于描绘其他物象能起到触类旁通的作用。画人物速写要多进行人物的形体结构、艺用解剖图谱的临摹,并对透视知识作必要的了解。
全身人物速写的作画步骤
1.定出人物在纸面上的位置,画出大外形及基本比例。
2.画出人物各部分的基本形,找出大的衣纹转折关系,定出五官位置及手脚的基本形状。
3.用肯定的线条,放笔直取,画出全身。
4.调整画面,强调重点,五官、手、脚要适当刻画,结构转折处要着重强调,做到画面完整。
(二)讲解要点
1、指导学生练习。提示: 站七坐五盘三半,坐着看书时,坐高是五个头高。不管你看到的是正面或侧面,重点要表现出头、手与书本之间的微妙关系,这样才能画出看书时的动态。
2、进行速写练习时,要做到这样几条:
(1)锻炼自己的眼力,认真观察,抓住对象的基本特征。
(2)千万不要看一眼画一笔,应先画出大形象、大构架、大比例,力求寥寥几笔勾出读乡的概貌。
训练对形象动态的记忆能力,将观察到的形象和动态,在记忆尚未消失之时,凭借印象和记忆,及时默画下来。经过这样多次训练,能强化对形神动态,记忆力和作画的中和概括能力
指导练习:
记住:“站七坐五盘三半”,也就是说, 坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。
我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。
7、学生练习,教师巡视。
8、讲评:
对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平。
成熟的动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识,还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说,动态速写的学习要放在基础训练完成以后,相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。在欧洲,人物速写被当作主要的造型训练手段,现在国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力,也起到了很好的效果。
动态速写与静态速写有很大不同,在随时变化的对象中,你无法用反复观察的方法捕捉对象,也无法用事先准备好的方法表现对象,动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。
“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择,也就是速写者面对自由活动的对象人物,在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。动态速写动作的选定该符合两个条件,一个是选定的动作要有“造型性”;另一个是动态要具有美感,两个条件缺一不可。比方说,我们在选定一个人跑步动作时,要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态,也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态,假如我们选择了手脚重叠时的动态,画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。
对选定动态的感受和记忆也是非常重要的,这是个一次性过程,而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的,如果失去了感受性的记忆,我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性,再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中,我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充,才能完整地完成作品。
要在动态速写训练中做到上述要求,必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时,动态线往往体现在外轮廓的一侧;当人物正面时,动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。如何画好动态线呢?我们应该注意以下几个方面:
(1)动态线是由人体动作变化产生的,它是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。
(2)画动态线时,要抓住大的部位,抓关键的动势并注意动态的重心。
(3)动态线是非常简练的线条,要根据动作的复杂程度决定动态线的多少,在每个动作中,主要的动态线仅有一条,其他的是动态辅助线。
(4)抓住人体的各个关键部位的结构关系,如头与肩、手臂与躯干、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和小腿与脚的结合处。
动态速写的作画步骤是:
(1)认真观察动态对象,选定典型动态,集中精神,全力完整地感受动态特征。
(2)迅速画出主动态线和动态辅助线。
(3)凭观察或记忆画出体积关系。
(4)迅速画出表现动势的衣纹。
(5)凭观察和解剖知识填补细节。
(6)按照画面结构要求调整形式节奏。
(7)刻画头部完成。
作为初学者,开始画动态速写是有一定困难的。初学者在刚开始画动态速写时可以选择重复性强的动态对象进行练习,如拉锯、铲土等,待技术熟练积累起经验以后,再进行诸如舞蹈、体育方面的动态练习。动态速写是一项需要付出极大努力和培养专业精神的训练课程,只有常年坚持不懈地刻苦训练,才能练就一手动态速写的硬工夫,为将来创作出优秀的艺术作品打下坚实的基础。