第一篇:《感受声音》教学设计
《感受声音》教学设计
三堰小学 侯娟
课堂类型:造型 表现 欣赏 评述
教学目标:
1、通过教学活动,让学生依靠听觉激发美感情绪,而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。
2、通过学习活动,在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。
3、运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。
教学重难点:
1、启发学生感受声音的旋律和节奏。
2、让学生听音乐并把自己的感受表达出来。
教具学具:绘画工具
一、听音乐跳舞,创设情境,导入新课。
1、同学们,你们喜欢听音乐吗?喜欢跳舞吗?
2、今天老师带来了自己最喜欢的舞曲和大家分享一下,好不好?那就让我们一起边听边跳吧!
3、课件出示课题
二、感受声音节奏与绘画方法的联系。
1、课件:连连看
2、听音乐画线条
三、音乐给我们的色彩感受。
师:我忽然想到一个问题:声音有色彩吗? 师:大家听到一个好消息,会发出什么声音? 师:像什么颜色?
师:遇到一件难过或者发愁的事情,大家会发出什么声音? 师:像什么颜色?
师:下面我请大家欣赏一段音乐,大家闭上眼睛,听一听。师:(播放《春节序曲》片段)听了这段音乐,你感觉像什么颜色?
师:这首曲子名叫《春节序曲》,我们听到锣鼓声音,欢快的节奏,一下子就想到了过节的欢乐场景!就是红色的那种热烈!不过大家要注意这一点:音乐的感受是属于个人的,不同的人有不同的感受,有的人感受像蓝色,也有的人感受是白色!
师:我们再来听这段曲子!这段音乐是什么颜色?(播放《春江花月夜》片段)
师小结:通过刚才听曲子,画线条,听色彩,你有什么发现吗?(指名上台用彩笔画线条)
问题:音乐是可以画出来的吗?为什么?
师:大家能够这样理解,说明你们都有一颗善于感受美好事物的心灵!我们生活中的好多事物都是那么美好,让人产生无限的遐想!音乐和绘画,有人是这样说的:音乐是流动的绘画,绘画是无声的音乐!
三、作品欣赏:
1、大师作品
2、师:下面我们来欣赏几幅学生作品,大家看看他们画的是什么样的音乐呀? 第二幅:《激昂的音乐》
师:这幅画呢?说说你为什么有这样的感觉!
师小结:绘画真的是无声的音乐啊!通过刚才的欣赏你们想不想把自己最喜欢的音乐画出来了呢?
四、.学生作业:(同学们自己哼唱并表现自己喜欢的音乐作品。材料和创作手法自选)
师:大家按照自己的感受来创作自己的作品吧!
五、展评阶段:
学生自评: 师:说一说自己的作品表现的是什么样的音乐?感觉自己作品怎样?
六、总结拓展:
师:同学们,今天你听音乐画画有什么特别的感受吗?说出来和同学们交流一下吧。
总结:今天我们真正地感受到了,音乐是流动的画,绘画是无声的音乐!
拓展:今天我们听了是曲子的片断,同学们在家可以多听一听各种不同类型的曲子,把自己的感受画下来!然后拿到学校来和大家交流!
第二篇:《感受声音》教学设计
《感受声音》教学设计
教学目标:
1.从各种类型的音乐中吸取灵感,用心感受音乐带来的美感和震撼。2.在感受音乐的基础上,充分展开想象,利用感受到的音乐进行创作。3.用点、线、面和色彩将音乐给予的特别感受表现出来。教学重点:
激发通感感受,感受各种类型的声音,用绘画语言表现音乐感受。分析:
首先通过用线条表现声音和用声音表现颜色两个环节,使学生感受到音乐与绘画语言的相通之处;其次通过欣赏部分表现音乐的学生作品及艺术大师的抽象画作品,来感受绘画中点线面和色彩中蕴含的节奏与韵律,来加深理解怎样用绘画的语言来表达对音乐的感受,找到一种表达的方式;第三通过静静聆听不同风格的音乐作品片断,来感受音乐给自己的感觉,激发学生表现的兴趣。教学难点:
展开联想与想象,表现音乐作品感受。
教学过程:
(大屏幕幻灯片图片背景,是一张水滴要滴落下来的细节图片,营造一种宁静的氛围)
一、听音乐跳舞,创设情境,导入新课。
同学们,你们喜欢听音乐吗?喜欢跳舞吗? 今天老师带来了自己最喜欢的舞曲和大家分享一下,好不好?那就让我们一起边听边跳吧!
(让学生听节奏感强的舞曲,使学生感受音乐的节奏,从而导入新课)
二、感受声音节奏与绘画方法的联系。
1、教师描述几种有特点的声音,让学生思考可以用什么来表示。
2、教师举例说明自然景物以及绘画中的节奏与音乐的联系。
(这一环节通过用线条表现声音使学生感受声音的节奏与韵律具有点与线的感觉,可以表现为或大或小的点,或曲或直的线。而音乐的轻柔舒缓与震撼急促又对应着线条的轻与重,波折的缓与急等等)
2.感受声音与色彩的联系
师:我忽然想到一个问题:声音有色彩吗?(这里学生听了这个问题,觉得很新奇,一时没有回答。不过有的同学想了想马上说有)
师:大家听到一个好消息,会发出什么声音? 生:啊!耶!
师:像什么颜色? 生:像红色!生:像黄色!师:遇到一件难过或者发愁的事情,大家会发出什么声音?
生:哎―――― 师:像什么颜色? 生:像灰色!
生:像蓝色!生:是黑色的!师:下面我请大家欣赏一段音乐,大家闭上眼睛,听一听。
生(闭目静听音乐片段)
师:(播放《春节序曲》片段)听了这段音乐,你感觉像什么颜色?
(这段音乐太热烈了,一下子就让人想到欢乐的过节的场景,同学们听了马上就感受到了)
生:红色!生:黄色!
师:这首曲子名叫《春节序曲》,我们听到锣鼓声音,欢快的节奏,一下子就想到了过节的欢乐场景!就是红色的那种热烈!不过大家要注意这一点:音乐的感受是属于个人的,不同的人有不同的感受,有的人感受像蓝色,也有的人感受是白色!
师:我们再来听这段曲子!这段音乐是什么颜色?(播放《春江花月夜》片段)
师小结:通过刚才听曲子,画线条,听色彩,你有什么发现吗? 生:原来音乐和绘画是息息相通的呢。问题:音乐是可以画出来的吗?为什么?
生:因为有的声音像线条,有的声音像点,而且声音又有色彩!这样就可以画出一幅美丽的图画来了。
生:有的音乐让我仿佛看到一个欢乐的情景,比如《春节序曲》,就让我想起过年时候的热闹喜庆的情景,我觉得也可以画出一幅美丽的画来。
师:大家能够这样理解,说明你们都有一颗善于感受美好事物的心灵!我们生活中的好多事物都是那么美好,让人产生无限的遐想!音乐和绘画,有人是这样说的:音乐是流动的绘画,绘画是无声的音乐!
三、作品欣赏:
师:下面我们来欣赏几幅作品,大家看看他们画的是什么样的音乐呀?
(放映幻灯片)
第一幅:《优美的音乐》
师:大家看这幅画表现得是一首什么样的乐曲呀?
生:优美的!
师:你为什么这样觉得?
生:因为这幅画中都是柔和的曲线,我感觉非常优美。
师:色彩方面呢?
生:这幅画主要是绿色有蓝色还有黄色,我觉得波浪线像河水,有风吹,这曲子很优美。第二幅:《激昂的音乐》
师:这幅画呢?说说你为什么有这样的感觉!
生:我觉得这音乐很乱!因为我看到线条很乱。
生:我觉得这首曲子很热闹的,因为有红色和黄色。
师:这是一幅表现激昂音乐的作品,从红色黄色的色彩上看到热烈,从螺旋的线条上看到好像速度很快,变化很快的。
第三幅(略)课本作品欣赏
师小结:绘画真的是无声的音乐啊!通过刚才的欣赏你们想不想把自己最喜欢的音乐画出来了呢?
四、.学生作业:(同学们自己哼唱并表现自己喜欢的音乐作品。材料和创作手法自选)
师:大家按照自己的感受来创作自己的作品吧!
辅导:参加到学生的小组中去,帮助学生解决表现中出现的问题。
三、展评阶段:
师:(鼓励学生自己到前面来展示自己的作品)
学生自评:
师:说一说自己的作品表现的是什么样的音乐?感觉自己作品怎样?
学生互评:请同学们看一看,这位同学表现的是什么样的音乐?
生:谈对同学作品的感受。
师:他什么地方表现得好?(从线条和色彩方面来谈)
生:从线条与色彩表现音乐的感受与节奏等方面来谈。
师:点评学生作品。
师:点评学生的作业情况。
四、总结拓展:
师:同学们,今天你听音乐画画有什么特别的感受吗?说出来和同学们交流一下吧。
总结:今天我们真正地感受到了,音乐是流动的画,绘画是无声的音乐!
拓展:今天我们听了是曲子的片断,同学们在家可以多听一听各种不同类型的曲子,把自己的感受画下来!然后拿到学校来和大家交流!
第三篇:《感受声音》教学设计
《感受声音》教学设计
课标解读:
《美术课程标准》指出课程总目标按“知识与技能”、“方法与过程”、“情感、态度和价值观”三个维度设定。学生以个人或集体合作的方式参与美术活动,了解美术语言及其表达方式和和方法;运用各种工具、媒材进行创作,表达情感与思想,美化环境与生活;学习美术欣赏和评述的方法,提高审美能力。在美术学习过程中,激发创意,丰富视觉、触觉和审美经验,获得对美术学习的持久兴趣,形成基本的美术素养。
一、教材分析:
本节课是鲁教版小学美术教材三年上册的内容,属于“造型·表现”领域的课程。同时本课也属于美术与音乐整合课。本课在设计教学时,目的是让学生去感受声音带来的美感和震撼,利用感受的声音进行美术创作。课堂是教师生命力的所在地,是学生智慧的发源地,为了让学生动起来,让学生在美术课堂生活中去品味艺术,让美术课堂成为学生审美体验和身心交感的活动场所,本堂课的设计是通过一条主线、四个环节来贯穿始终的。一条主线是整个课堂让学生感受到声音带来的震撼与利用感受的声音充分展开想象进行绘画创作。四个环节——第一个环节是导入阶段,激发学生对音乐美的感受,欣赏《外婆的澎湖湾》和《In The Room_clip》两首截然不同的音乐,让学生对不同的音乐体会不同的感受。课的第二环节是认识阶段,通过不同的线条表现不同的声音和不同的色彩来表现不同的感受,同时让学生通过图片进行声音的联想。第三个环节是总结升华阶段,通过小结,让学生进一步地理解不同声音带来的不同感受,并用不同的画面进行的表现。第四个环节是课堂拓展总结阶段,激发学生对美术的热爱和对美的延伸,让学生充分地利用其他各种资源,将内心对声音的感受及感动的表达方式给以更完美的发挥。
二、学情分析:
三年级是从低年级到高年级的过渡,学生要接受知识的变化,要接思维方式的变化,学习方法的变化。是小学阶段比较重要的阶段。学生对美术充满了兴趣,在对点、线、面、色彩的认识仅停留于基础的造型训练中。而这节课结合音乐,通过直观感受声音启发学生有意识的对这些基本造型元素进行组织,展开想像,表现最真切、直观的感受,使学生对点、线、面、色彩的认识上升到更高的层面,是一个循序渐进的学习过程。
三、教学目标:
1、认知目标:从各种类型的音乐中吸取灵感,用心感受声音带来的美感和震撼。
认识点、线、面和色彩的表现方法,在欣赏声音的过程中体验音乐带来的情感。
2、能力目标:在感受音乐的基础上,充分展开想象,利用感受到的音乐进行创作。用点、线、面和色彩将音乐给你的感受表现出来。
3、情感目标:感受音乐表达的情感,体验美术创作的乐趣。陶冶学生对美的向往与追求,培养学生热艺术、热爱生活的美好情感。
四、教学重难点: 教学重点:
1.让学生感受生活中不同的声音带来的不同的感受。2.掌握运用点、线、面和色彩表达对音乐感受的方法。教学难点:
通过对声音的感受进行美术绘画的创作,学会用不同的造型元素准确生动地表现出音乐感受。
五、教学准备:
课前准备:教师:多媒体课件、美术作品。
学生:水彩笔、油画棒、绘画纸。
六、教学过程: A、组织教学
师生进行问好。希望你们放松心情,踊跃发言,和我一起走进美术的殿堂。B、激情导入
师:美术和音乐给我们的学习带来了很多的乐趣,下面我们一起聆听两首音乐。(教师要求学生闭上眼睛用心感受《外婆的澎湖湾》和《In The Room_clip》两首截然不同的音乐)师:你听到了怎样的音乐?你的心情怎样?
生:1.欢快的音乐:心情非常开心、欢快。2.杂乱的音乐;心情非常的烦躁。C、新课教学 1).感受声音,欣赏作品
师:同学们,不同的声音带给我们不同的感受,这节课让我们一起感受声音吧。
师:大家有没有听过世界名曲《卡农》?我们一起来欣赏一下吧。
《卡农》带给你怎样的感受那? 生:愉快、欢乐、活力„„
师:大家来看,这是老师听到《卡农》后,用点线面和色彩创造的一幅画。(教师作品展示)
师:你看到了那些色彩和线条那?
生:红色、黄色、浅绿色、橙色;波浪线或曲线。2).线条色彩,表现声音
师:我们可以用绘画的形式表现声音带给我们的感受,如果用线来表现声音的话,你会用什么线?(播放课件中钢琴曲、电子音、挂风声、下雨声的声音文件)生:„„
师:其实不光用线可以画出声音,各种颜色也可以表现不同的声音的感受,谁能告诉老师你最喜欢什么颜色? 生:„„
师:其实不同的色彩给我们的感受也是不同的。小组讨论下面这色彩给你什么样的感受? 生:„„
3).相互联想,知识延伸 师:不同的声音给我们不同的感受,我们可以用不同的点线面和彩色来表现。那么当你看到一幅图片或画面时,你能联想到那些声音那?(欣赏图片让学生产生对声音的联想)
生:1.大自然:风声,消息流淌的声音,丛林里鸟儿欢唱的声音。
2.城市:汽车的声音,人群吵闹的声音,各种音乐交杂在一起的声音。
师:当我们看到绘画作品时,能够联想到不同的声音。下面我们一起来欣赏学生的绘画作品,感受他们当时听到了怎么样的声音。师:作者听到了怎样的声音?主要运用了那些线条和色彩? 生:1.欢快的声音;运用了曲线,色彩以红色、绿色、黄色、浅蓝色为主。
2.刺耳、恐怖的声音;运用了斜直线,色彩以黑色、蓝色、紫色为主。
D、设计创作,有效点评
师:看了上面的作品,大家想不想画出你所的感受声音呢?下面我们一起来聆听三段声音,选取一种,按照作业要求,把你的感受滑下来吧。(作业要求:1.运用点、线、面。2.注意色彩的搭配。)
教师对学生的作品提出积极鼓励性的评价,对各层次的学生进行个别辅导。并鼓励学生大胆的运用点线面和色彩表现自己所感受到的声音。
七、拓展总结,激励学生 师:通过这节课,我们运用点线面和色彩来表现感受到的不同的声音。这是著名抽象大师蒙德里安听到百老汇的爵士乐创作的作品,看一看你的作品,你是不是也有成为艺术大师的潜力那?
师:回家可再尝试用剪纸拼贴的形式或其他方法来表现声音给你的感受吧。
八、评价设计:
1.课堂中教师要结合自己的教学目标,教学内容和学生的学习环境以及学生的个体差异,多用鼓励性的评价和引导性评价,不对学生进行批评性评价。
2.通过合理有效地鼓励性评价,使学生增强自信心,培养学生对美术学习的兴趣和积极性,培养学生发挥想象力,运用绘画表现对声音的感受,引导学生以后美术专业的发展。
九、板书设计: 感受声音、点、线、面
第四篇:《感受声音》教学设计说明
《感受声音》教学设计说明
大家好,下面我对《感受声音》这堂课的教学设计进行说明:
本节课《感受声音》是鲁教版小学美术教材三年下册的内容,属于“造型·表现”领域的课程。同时本课也属于美术与音乐整合课。本课在设计教学时,目的是让学生去感受声音带来的美感和震撼,利用感受的声音进行美术创作。课堂是教师生命力的所在地,是学生智慧的发源地,为了让学生动起来,让学生在美术课堂生活中去品味艺术,让美术课堂成为学生审美体验和身心交感的活动场所。本堂课的设计是通过一条主线、四个环节来贯穿始终的。一条主线是整个课堂让学生感受到声音带来的震撼与利用感受的声音充分展开想象进行绘画创作。四个环节——第一个环节是导入阶段,激发学生对音乐美的感受,欣赏两首截然不同的音乐,让学生对不同的音乐体会不同的感受。课的第二环节是认识阶段,通过不同的线条表现不同的声音和不同的色彩来表现不同的感受,同时让学生通过图片进行声音的联想。第三个环节是总结升华阶段,通过小结,让学生进一步地理解不同声音带来的不同感受,并用不同的画面进行的表往。第四个环节是课堂拓展总结阶段,激发学生对美术的热爱和对美的延伸,让学生充分地利用其他各种资源,将内心对声音的感受及感动的表达方式给以更完美的发挥。
三年级是从低年级到高年级的过渡,学生要接受知识的变化,要接思维方式的变化,学习方法的变化。是小学阶段比较重要的阶段。学生对美术充满了兴趣,在对点、线、面、色彩的认识仅停留于基础的造型训练中。而这节课结合音乐,通过直观感受声音启发学生有意识的对这些基本造型元素进行组织,展开想像,表现最真切、直观的感受,使学生对点、线、面、色彩的认识上升到更高的层面,是一个循序渐进的学习过程。
我根据新课程标准、教材的内容和学生的实际情况,制定以下三个教学目标:
1、认知目标:从各种类型的音乐中吸取灵感,用心感受声音带来的美感和震撼。认识点、线、面和色彩的表现方法,在欣赏声音的过程中体验音乐带来的情感。
2、能力目标:在感受音乐的基础上,充分展开想象,利用感受到的音乐进行创作。用点、线、面和色彩将音乐给你的感受表现出来。
3、情感目标:感受音乐表达的情感,体验美术创作的乐趣。陶冶学生对美的向往与追求,培养学生热艺术、热爱生活的美好情感。本节课教学的重难点在于:
1.让学生感受生活中不同的声音带来的不同的感受。2.掌握运用点、线、面和色彩表达对音乐感受的方法。
3.通过对声音的感受进行美术绘画的创作,学会用不同的造型元素准确生动地表现出声音的感受。教学准备:
课前准备:教师:多媒体课件、美术作品。学生:油画棒、绘画纸。板书设计: 感受声音、点、线、面
整节课的教学过程我是这样设计的 第一部分:组织教学
师生进行问好。提高学生进入本科学习的兴趣。第二部分:激情导入
通过聆听两首截然不同的音乐。让学生体会不同声音带来的不同感受。导入到本节课对感受声音的学习。第三部分:新课教学 1.师生、生生互动
通过教师问题的引导,学生分享自己听到两首音乐后的感受和心情的变化。那首让你感受到欢快愉悦,那首让你感受到杂乱刺耳。2.教师展示,师生互动
聆听世界名曲《卡农》带给我们什么样的感受,并展示教师听取音乐《卡农》后,用点线面和色彩表现对音乐的感受。并通过提问让学生体会教师创作时所使用的线条和色彩。3.线条色彩,表现感受
通过用绘画的方式来表现对声音的感受,引导学生体会用简单的线条和色彩来表现不同的感受。让学生体会钢琴曲、电子音、挂风声、下雨声后,用简单的线条来表现出不同的感受。通过学生对色彩给你什么样感受的讨论,让学生在教师的引导下掌握不同色彩带来的不同感受。
第四部分:相互关联,知识延伸 1.声音画面,互换关联
通过不同的声音给我们带来不同的感受,我们可以用不同的点线面和彩色来表现。让学生联想到当看到一幅图片时,产生对声音的联想。感受画面所联想的声音。通过对大自然和城市夜景的欣赏,引导学生在看到图片后所能够联想到的各种声音。让学生在声音与画面的互换关联中,体会声音的感受。并掌握本节课的学习内容和本节课学习的重点与难点。
2.作品欣赏,分析提升
通过教师问题的引导,对课本中学生作品的欣赏,感受作者听到了怎样的声音表现出来的绘画。并引导学生分析作者所采用的各种点线面和色彩,来表现所感受到不同的声音。第五部分:设计创作,有效点评
通过课本学生作品的欣赏和问题的引导,激发学生绘画创作的兴趣。师生共同欣赏三段不同的音乐,要求学生运用点线面和色彩来表现自己所感受到的声音。在对学生作品点评中,通过学生自评和教师评价的方法,采取鼓励性评价语言,增强学生的自信心和对美术课堂的兴趣。
第六部分:拓展总结,激励学生
最后通过对著名抽象大师蒙德里安《百老汇的爵士乐》作品的欣赏,培养学生对美术学习的兴趣和积极性,增强学生绘画的自信心。激发学生回家尝试用剪纸、拼贴的形式或其他方法来表现声音带来的感受。
第五篇:三年级下美术(感受声音)教学设计
5、感受声音
课时:1课时
课堂类型:造型 表现 欣赏 评述 教学目标:
1、通过教学活动,让学生依靠听觉激发美感情绪,而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。
2、通过学习活动,在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。
3、运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。教学重难点:
1、启发学生感受声音的旋律和节奏。
2、让学生听音乐并把自己的感受表达出来。教具学具:绘画工具 教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
1、导入:(教师要求学生闭上眼睛聆听)
选择节奏轻柔的轻音乐和节奏强烈的迪斯科音乐让学生感受不同节奏。轻音乐感觉柔和、优美、甜润、流畅;迪斯科音乐感觉坚硬、热烈、紧张。
2、发展阶段:
启发视觉表现。如果把这种感觉用线来表示,哪些线感觉硬,哪些线感觉柔软?
直线有硬的感觉,曲线使人感到柔和,用线表现节奏如同音乐的节拍,有上下、强弱、长短、起伏变化。由线组成的形有几何形和自由形,通过点、圆、方、三角等基本形,产生规律的运动节奏。
其基本方法是:数量的变化、位置的变化和方向的变化。由此产生各种缓慢、激烈的运动节奏。给人流动、滑行、奔驰、激荡、升腾的感觉。
3、欣赏抽象绘画作品
康定斯基(俄)用圆表现宇宙空间和星系的相互作用。用飘带式和漂浮体造型表现一种活泼、游动不定的、变幻的感觉。马列维奇(俄)用直线组成的一个个图形,形成了神秘莫测的宇宙空间。
三、学生作业,教师辅导:
闭上眼睛听音乐,根据乐曲节奏想象出现的图形,也可以根据乐曲中的乐器奏出的乐音创造符号进行表达,符号需有大小、位置、方向的不同变化。
四、小结:表扬优秀作业
五、课外拓展:启发学生可选择各种方式和材料来表达声音,如人体动作(舞蹈)、雕塑等。