国画《树》教学设计

第一篇：国画《树》教学设计

中国画《树》的画法 第1 课时：树木画法

课 型：综合课

教学方法：欣赏、讲解、示范与练习相结合。教学目的

通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解，提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平。为以后学习山水画打下基础。教学重点与难点

重点：树木的结构和中国画画树的特有的表现手法。难点：树木的穿枝插叶。教具与学具准备 教具：

中国画山水画二至三幅。树木结构图一幅。

树枝、树叶分类挂图各一幅。

学具：国画工具-——笔、墨、纸、砚。教学步骤

课前，在教室前面挂出写意山水画二至三幅。1导言：

先欣赏挂在墙上的几幅山水画，由此引入新课，并介绍树木是山水画中的重要组成部分，作为祖国的传统艺术，我们要十分珍爱并发扬光大。2树木的结构：

树木的种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是由枝、干、根、叶构成，它们的生长规律是：主干粗、枝干细，枝干越分越细。3树干、树枝的画法：

画树的顺序是：先立干，后分枝，最后点叶。

古人有“树分四枝”之说。意思是指画树要四面出枝，才能表现出一棵树的立体感。再则，画树枝要注意取舍、概括，以达到简化，同时在画面的树干时，多用浓墨，画后面的枝干时，多用淡墨来表现，使其具有远近关系和层次。古人经过长期的观察、提炼，把各种树木的种类和各种树枝的生长规律和形态概括为两种基本形态。

即：“鹿角法”和“蟹爪法”。鹿角法：

枝条上挺如鹿角状，两枝交接处的内角多为锐角，也有成钝角的，但不宜取直角，因直角太呆板。蟹爪法：

枝条下屈，如蟹爪。（枣、柿等树，大体属于这一类。）4树叶的画法：

树叶的表现法虽很多，但基本上可分为两大类。即：点染法和双勾法。点染法：

（1）胡椒法：为密集的圆形小点。最好用微秃的毛笔画，落笔时笔锋直擢纸面，有节奏地点下去。注意墨色的浓淡变化。梅花点与鼠足点：由五点聚成一个小单位，其形状如梅花和鼠足，然后由许多小单位交错排列而成。梅花点下笔重；收笔轻；鼠足点下笔轻，收笔重。

松叶点：松叶又叫松针，由八、九笔或更多的笔画组成上仰的扇形，一般由中间一笔画起，先左后右，每个小单位参差交叠构成一大片树叶。

介字点与个字点：叶形下垂，每个小单位形如“介”字或“个”字。要注意参差交叠与浓淡变化。双勾法：

双勾法，就是用勾线的方法画树叶。其组织排列规律也与点染法相似。根据树叶的形状特征，可采用象征形的。如：三角形、圆形、菱形等。也可采用写实形的，如实的勾勒描绘树叶的形状。如梧桐叶、槐叶、棕叶等。

采用双勾法，可以使丛林有变化，防止画面的单调和沉闷感。（介绍树叶画法时，除挂图外，还可采用边讲解，边示范的办法，以加深学生的理解。）作画步骤：

以一棵树为例，边画边讲解。画主干。

由上起笔向下用中锋画主干，运笔要加强顿挫转折，用墨宜稍淡，画成之后，用浓墨在背阴处略加破醒，树的精神就出来了。（2）画枝干。画枝干，一要注意穿插关系，树枝交叉的最小单位是三根枝条，这三条枝构成的状态以不等边三角形最美。落笔时，从主枝上生出小枝，小枝上又生出小枝，层层生发开去自可收到“齐而不齐，乱而不乱”的效果。二要掌握疏密关系，有收有放，才有风致。用墨要前枝浓，后枝淡，适当地把空间距离拉开。点叶。

点叶从树端点起，注意疏密、浓淡及树冠的造型。画完后，还可在后面添加丛树和远树。作业要求

临摹一棵树或多棵树。

要求线条流畅，墨色有浓淡变化，以体现前后关系。

第二课时： 山水画法

课 型：综合课

教学方法：讲解、启发、示范与创作练习相结合。教学目的

通过创作山水画，提高学生的绘画积极性，培养他们的创造能力和想象力。

用绘画的表现 形式，抒发自己对生活的热爱，调动平时从多种传播媒介接受和贮存的视觉审美信息和各种知识，创作一幅山水画。

教学重点和难点

重点：山水画的创作步骤。难点：勾、皴、染、点的运用。教具和学具的准备

教具：几种山石的皴法挂图一幅。山水画创作步骤图一幅。

学具：国画工具-------笔、墨、纸、砚。教学步骤

导言： 山水是离不开树、山、石的。上堂课我们已学过树木画法，本堂课我们将学习山石画法，并结合上堂课学的知识，创作一幅山水画。画山先画石，那么我们就从画古一讲起。

石头的画法： 古人画石起手有：石分三面“之说。（边讲边示范）所谓”三面“无非是说，画石开始勾勒轮廓，就要分出它的阴阳向背，凹深凸浅的基本形态，即石头的体积感。（示范画石，要画群石。石的穿插在于大小高低，聚散得宜。）

介绍几种山石的皴法。(将几种山石和皴法的挂图挂出讲解)斧劈皴：如刀砍斧劈，故称为斧劈皴。这种皴法宜于表现质地坚硬，棱角分明的岩石。作画时，常用中锋勾勒山石轮廓，而以侧锋横刮之笔画出皴纹，再用淡墨渲染。

折带皴： 用侧锋卧笔向右行，再转折横刮；向左行可逆锋向前，再转折向下。画出的墨线如“折带”，故以名之。

荷叶皴： 皴笔从峰头向下屈曲纷披，形如荷叶的筋脉，故名。创作步骤

构思、构图。以平时见过的山水风景（影视、画页等都可以）大胆构思，运用学得的画尖技法和皴法，加以变通和发挥，创作一幅全新的山水画。

勾线：（在上幅石头示范画的上面加山、作主体。）凡能用线概括的地方，要分出主次先后。用重墨（相对于整体来看）线尽量明确、肯定地勾出来。遇到有部分败笔也不要怕，不要中途怯场退却，要一直把整体画面的线都勾完后，再根据整体进行调整。

皴擦：皴擦要在大的线的骨架基础之上加以补充，以进一步表现山石的脉络、转折，使画面逐步丰富起来。“皴”和“擦“是一个意思，只是笔触的大小与轻重略有差别。

点染：在勾、皴的基础上进一步以不同笔法的点加以充实、丰富，逐渐形成画面的整体效果。染，放在最后进行。染，是以水分较多的笔触去画，但不可大面积地瞎涂。当留出的空白，要留出来，不可统统堵死。作业要求

作业用纸，最好用生宣纸或毛边纸。

提倡自己运用“勾、皴、染、点”的画法去变通表现，创作一幅山水画。

第二篇：《中国国画》教学设计

《中国国画》教学设计

作为一名默默奉献的教育工作者，有必要进行细致的教学设计准备工作，借助教学设计可使学生在单位时间内能够学到更多的知识。那么应当如何写教学设计呢？以下是小编收集整理的《中国国画》教学设计，欢迎大家分享。

教学目标：

1、了解中国画水墨，彩墨画法的技巧特点，学会欣赏国画作品，激发学生热爱祖国传统文化艺术的情感。

2、学习中国画写意丝瓜的简单画法，进行笔墨基本功训练。

教具：

1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（大提斗笔）}、调色盘、纸杯、毛毡、A4生宣纸。

2、教师用具：文房四宝一套、丝瓜范画一张、步骤图一张、吸铁石若干。

教学重点：

本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意瓜果的技巧。

教学难点：

本课难点是笔墨技法和水分表现不同的浓淡墨色。

教学过程：

一、组织教学

检查学生学习用具准备情况。

二、导入新课

我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，紫藤和螃蟹等种类，今天，老师准备来教同学们用中国画的写意画法画丝瓜。（板书解题：中国画——丝瓜）

三、讲授新课

1、启发谈话

你们知道丝瓜什么时候成熟吗？（指名回答）（——它是夏季的时候成熟）

（——炎炎夏日，碧绿碧绿，大大小小的丝瓜吊在浓浓的绿荫里，显得分为美观。丝瓜的末端一朵朵的小黄花，像天幕上的星星一样分外吸引人。在中国漫长的绘画史上有很多大画家就喜欢画丝瓜，不仅因为它适宜国画的水墨表现，而更在于它负载着一片浓浓的田园诗意。今天我们就来学习国画——丝瓜的.画法吧！

2、读画

丝瓜对大家来说，并不陌生，田间地头，超市菜场都能看

到。今天我们就来学一学齐白石老先生画的丝瓜（出示范图）

（1）请同学们认真观察这幅丝瓜图，看看它们是由那几个部分构成的？（——瓜叶、瓜身、藤蔓、瓜花）。再看看瓜叶有什么特点？瓜身又有什么特征？藤蔓呢？（——瓜花有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地衬托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由圆圆头的椭圆形组成的。

②再请同学们观察黑板上齐白石老爷爷的《丝瓜图》的步骤图看看是如何一步一步画的（——先中锋蘸藤黄点花瓣，再换斗笔侧锋画出瓜叶，未全干时狼毫笔勾出叶脉，长锋笔画藤。

③写意蔬果的技巧特点

写意蔬果使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的“丝瓜”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！

3、作画步骤

边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）

首先我们必须了解：丝瓜的花和叶，均需藤蔓撑托，须掩叶、叶则映枝。画法一般先画瓜身，后穿藤蔓。而后添叶，也可先画丝瓜，次画叶，最后穿藤蔓。以自己的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：

①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]

②画藤蔓：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）

③画丝瓜：先用毛笔饱翠绿色可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，中锋一笔画出，局部可以补笔。[画后板书]（出示分步步骤图）师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意蔬果画的最基本的技法特点。

4、带领学生临摹

定位：也叫布局。就是要把这2丝瓜安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大概，以便掌握整体。

画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。

画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活，五笔画叶）

画瓜身：斗笔蘸翠绿，中锋由上而下顺势画出。

四、巡回指导

1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。

2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。

五、小结

1、展示画好的作业

2、评价作业优缺点

3、提出今后应注意的地方

六、布置课外学习

欣赏以丝瓜为题材的美术作品，思考画家是怎样表现丝瓜的，如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。

一、教学目标

【知识与技能】

了解中国画的概念及相关知识，感受画家在自然美中表达内心的审美情趣。

【过程与方法】

通过赏析、讨论和分析，了解中国画的艺术特点及独特的民族文化内涵，提高学生的美术鉴赏能力。

【情感、态度和价值观】

激发学生对祖国优秀传统艺术的热爱之情。

二、教学重难点

【重点】

了解中国画的特点以及作品中所传达出的主观情感。

【难点】

体会中国画中的形神兼备和气韵生动之美。

三、教学过程

环节一：图片展示，导入新课

课件出示一幅中国山水画和一幅西方风景油画对比欣赏，体会不同。结合资料卡介绍相关中国画的特点，从而导入课题《中国画的艺术境界和艺术语言》。

环节二：新课讲授，探究新知

1、认识中国画

课件展示多幅国画作品，并提问：结合相关资料，谈谈对于中国画的理解?学生总结回答：中国画源远流长，历史悠久，是中华民族数千年精神文明创造结晶之一。画家有着自己特有的观察、感受、认识、体验和评价客观世界以及表现自己主观思想感情的独特的方式和方法。他们使用中国特有的笔、墨、纸、绢、砚等工具材料，有着不同于西方绘画的艺术创作理念、艺术创作方法和艺术表现语言体系。

2、形神兼备

结合画面，理解一下“形、神”分别是什么?根据学生回答，师生共同总结得出：“形”是指表现对象的外部形态特征，“神”是指表现对象的内在精神本质，这两者互为表里，相互依存。古籍中有“存形莫善于画”的说法，又有“形具而神生”之说，因此自东晋顾恺之以后，“以形写神”或者“形神兼备”便一直作为重要的指导理论应用于人物画领域，之后又逐渐扩大到山水画和花鸟画领域。

3、气韵生动

出示作品《韩熙载夜宴图》，以同桌俩人为一小组，讨论画家在作品中是如何凸显人物性格特征的，使画面具有生命力?师生共同讨论得出：遵循绘画的最高标准“气韵生动”的绘画理论。气韵，就是宇宙中鼓动万物的“气”的节奏。绘画有气韵，就能给欣赏者一种音乐感。六朝山水画家宗炳，对作品弹琴，欲令众山皆响，这说明画里有音乐的韵律。

环节三：总结归纳，体会气韵

提问：如何理解绘画中体现的气韵生动?师生共同总结归纳得出：南齐谢赫进一步发展了“形神兼备”理论，把“气韵生动”列为绘画“六法”之首。气韵原是品藻人物从姿态、表情中所显示出的精神气质、情味和韵致时的用语。

在绘画中“气韵生动”是指作品及其所刻画的形象要具有一种生动的气度韵致，显得富有生命力。到后来，气韵的概念渐渐涵容更多的主体表现的因素，气韵指的是作为主客体融合的艺术形式的总的内在特质，能够表现物我为一的生动气韵，至今也是绘画艺术的最高目标之一。

环节四：学生实践，自主欣赏

前后四人为一小组，5分钟时间，结合今天所学，赏析顾恺之《洛神赋》，教师巡视指导，给予意见。小组代表发言总结：

顾恺之是中国绘画史上第一个提出“以形写神”的人，对中国绘画产生了巨大的影响。画面以长卷的形式，非常出色地表现出一种现实世界所不可能有的综合审美意象和神话意境，具有鲜活的生命力。

画面充满浪漫色彩，天上是风神屏翳在“收风”，水面是水神川后在“静波”水中文鱼戏水，空中水禽飞翔。洛神云髻高耸，衣袂飘飘，手执羽扇，凌波而行。而周围山峦重叠，流水潺潺，青松黄菊，垂柳芙蓉，构成一幅非常美丽的画面。

环节五：课堂总结，开放作业

1、总结重点知识，并升华情感，引导学生通过视听参照，闭眼联想，然后互相交谈，感悟中国画的艺术特点，提高学生的审美能力，评价能力，感受成功的喜悦。

2、课后了解本节课后续内容，搜集相关资料，下节课分享探讨。

四、板书设计

略

第三篇：国画螃蟹教学设计

国画螃蟹

教学目标：

1、了解螃蟹的特点，掌握国画螃蟹的技法，体会国画构图的基本理念。

2、学习用水墨表现螃蟹，在造型中体会墨色的变化，熟练(掌握)中锋、侧锋用笔法，培养学生敏锐的观察力、活跃的想象力。

3、通过欣赏、表现水墨画螃蟹，体验水墨乐趣，传承祖国传统艺术。教学重点：

感受水墨画的魅力，能用意笔形式描绘出形态各异、生动可爱的螃蟹。教学难点：

表现水墨螃蟹的墨趣、笔趣及情趣。（用水墨表现螃蟹生动的姿态，尤其是八只小脚的动态结构。）教学准备：

教师：文房四宝、多媒体教学课件

学生：国画配套工具、课前搜集螃蟹的相关资料。过程设计：

一、组织教学，安定情绪

检查学生用具是否齐全、摆放有序，注意别打翻水盒，安定学生情绪。

二、谜语导入，激发兴趣

师：同学们，今天老师要先考考大家，给大家猜个谜语：八只脚，抬面鼓，两把剪刀鼓前舞，生来横行又霸道，嘴里常把泡沫吐。（打一动物）你知道谜底是什么吗？生：螃蟹。（板书：螃蟹）

师：螃蟹是甲壳类动物，它们的身体被硬壳保护着，靠鳃呼吸。螃蟹的种类繁多，我国就有600多种，绝大多数种类的螃蟹生活在海里或靠近海洋的地方，也有一些种类的螃蟹栖息于淡水或住在陆地上。（简化）（PPT介绍几种螃蟹）

师：今天我们画螃蟹中的河蟹。（出示河蟹图）

三、特征探究，丰富眼界

1、认识螃蟹的结构

师：同学们见过这河蟹，也吃过它，那你能说说它的身体有哪几部分组成吗？（PPT显示螃蟹结构图），学生看图汇报，教师依次板书：身体、八只步足、一对螯、嘴眼。师：请你仔细观察，螃蟹的身体呈什么形状？生：倒梯形。

师：螃蟹的脚、螯、眼睛又有什么特点？生：脚修长，螯威武，眼睛有眼柄能竖起来。

2、了解螃蟹的生活习性

认识了螃蟹的身体结构，你还知道它哪些生活习性？学生汇报课外搜集的螃蟹的相关知识。（生活在水畔、会换壳、会再生，雌雄蟹腹部的脐不同、横行、……渗透团结友爱的思想。）

（3.触摸真实的螃蟹（这个小标题想不好）

出示活的螃蟹和死的螃蟹，在投影仪上进行展示，这样下面的老师也都能看的很清楚。

出示一张很多学生画的螃蟹，有活的，有死的，让学生归类。）

四、欣赏名作，点评探讨

1、欣赏齐白石螃蟹作品

师：螃蟹活泼可爱，一直以来就成为画家笔下描绘的对象。齐白石老先生尤其擅长画虾和蟹。（PPT展示齐白石作品图片）

2、学生品评

师：齐白石大师画得螃蟹好吗？好在哪？生：构图巧妙、聚散合理、笔墨浓淡变化丰富，形态各不相同……师：他画的螃蟹惟妙惟肖、栩栩如生。

3、深入探讨

师：（PPT齐白石画的螃蟹图局部）你能说说齐白石画螃蟹身体是怎样用笔、用墨的吗？教师板书：侧锋、浓淡墨。

师：八只步足、一对螯、眼睛又是怎样用笔用墨的呢？依次板书：中锋、淡墨；侧锋、重墨；中锋，浓墨。

五、教师范画，临摹练习

师：老师也来学学齐白石，画一只螃蟹，你觉得该先画什么？生：身体。为什么？生：身体是螃蟹的主要部分，其他脚、螯、眼都长在它上面。教师边范画边讲要领：

①画身体：大羊毫调淡墨，笔尖蘸浓墨，侧锋三笔画出螃蟹的身体。可以在蟹壳后勾勒几笔轮廓线，求得点线面的变化。

②画大腿：淡墨中锋画螃蟹身体左右的各四条腿，它们之间略有角度不同，但 切记交叉。

③画小腿：淡墨中锋画小腿（一般只画成一节），不能分散叉开并避免平行。④画螯钳：大羊毫调重墨点出螃蟹双螯茸毛。小狼毫淡墨中锋勾出蟹钳。⑤画爪子：小狼毫蘸浓墨中锋运笔画出略带弧形的蟹爪。⑥画眼睛：小狼毫蘸浓墨趁湿在身体前端两螯间画出螃蟹双眼。

师：同学们，刚才大家看了老师画螃蟹的步骤，有没有记住？会了吗？没有记住的同学也别急，老师还给大家准备了秘籍——画螃蟹步骤口诀，让我们一起来读一读。你可以参照这张口诀步骤图练习画一只螃蟹。

口诀：

1、三笔蟹壳侧锋画

2、八只步足中锋写

3、一对螯足重墨擢

4、倒八两眼浓墨点

学生练习，教师巡回指导。

六、阶段评议，再接再厉

1、学生作品初评

师：好多同学都画好了螃蟹，你能来展示一下吗？教师有选择性地挑选螃蟹步足画的生动以及画的死板的两张作品进行展示。

师：你觉得这两张作品有哪些值得你学习，还有哪些不足？学生归纳步足应画得生动，有动态变化。教师再投影一张步足第一节往后画的螃蟹请学生点评。生：这样的螃蟹已经死掉了。

师：老师这里画了螃蟹的一个身体，谁能帮老师把它的足添一下，注意要画出螃蟹的动态变化。指名学生添画。

2、学生再练习

师：请你再画一只螃蟹，（请你再试着画一画，先观察画好的那只螃蟹，有什么地方需要改进，想好了再动笔。每个同学可以画两到四只，每画好一只自己都要观察比较，然后再接着画下一只。）为了让作品更加生动丰富，要注意什么？生：和第一只在方向动态上与墨色深浅上可以有变化。（省略）（教师PPT显示作画要求：构图合理，造型准确，动态生动，笔墨有浓淡。播放背景音乐。）

3、尝试添画背景（省略）

师：画好了两只螃蟹，有没有觉得你的作品缺了点什么？生：缺少背景。师：你觉得可以给螃蟹添画哪些景物？生：草、慈姑、荷花、菊花、鱼虾等。师：让我们欣赏一些名家作品，看看他们是如何来给螃蟹配景的。（或者教师示范）

师：看了名家名作，下边请完成你的作品，给螃蟹图添加景物。（PPT要求：注意主次、构图稳定、注意对比等。播放音乐）

师：到现在为止，这还不是一幅完整的中国画作品，想一想，还缺少什么？教师提示落款盖章，出示题跋参考，也可以是穷款，但姓名不能忘记。印章一般都要盖上。

七、自评互评，共同提高

师：请把你的作品上来展示，大家都来说说看，这些作品中有哪些值得我们学习。

谁的用笔最生动？（★笔趣）谁的墨色最丰富？（★墨趣）谁的作品最有意境？（★情趣）

师：普通的水墨表现出了动态丰富的螃蟹，中国画真是门奇妙的艺术，只要你用心观察，敢于表现就可以创造出更美、更灵动的作品。

八、欣赏拓展，课外延伸

师：这里还有一幅螃蟹图，看看和我们刚才所见到的作品有什么不同？生：螃蟹是红的。师：原来这是煮熟的螃蟹呀。我们也可以用朱砂、曙红等红色来画蒸熟的螃蟹，配上瓷盘、菊花或美酒，就成了色彩鲜艳，对比强烈的品蟹图……请同学们课后去完成这样一幅品蟹图送给爸爸妈妈好吗？

下课…… 板书设计

螃 蟹

身体 侧锋 浓淡墨 大螯 侧锋 重墨 步足 中锋 淡墨 眼睛 中锋 浓墨

第四篇：去年树教学设计

教材分析：本文是日本作家新美南吉的童话。主要讲述了这样一个故事：鸟儿和树是好朋友，它天天唱歌给树听，鸟儿将要飞回南方时答应树的请求──－回来再唱歌给它听。可是第二年春天，当鸟儿飞回来找它的朋友时，树却不见了。鸟儿四处寻访，最后只找到由树做成的火柴点燃的灯火。于是，鸟儿在灯火前唱起去年的歌。告诉我们：做人要信守诺言，珍惜朋友之间的情意。

教学目标

1．认识1个生字，会写4个生字。正确读写“融化、剩下、伐木、煤油灯“等词语。

2．分角色朗读课文。

3、理解课文内容，体会童话揭示的道理。

教学重点、难点：指导学生通过角色对话，感悟做人要信守诺言、珍惜友情的道理。

课时安排：2课时

第一课时

教学过程：

一、单元导入揭示课题

二、初步感知走进课文

1、检查课文读正确，了解故事主要内容

2、自由读课文

3、检查读正确

4、了解故事主要内容

三、研读对话读中感悟

板块一：体会鸟儿和树的情意之深与分别时的难舍难分。（把握第一次对话依依惜别时的留恋及它们对明年相见的渴望和期待。）

教师：鸟儿为什么要寻找树呢？让我们一起走进童话。谁来读1──5自然段，其他同学认真听，说说你了解了什么？还可以给他提点建议。

1．指名读1──5自然段

2．交流感受1___5自然段：

教师：谁来说说你了解到什么？

（1）通过抓重点词语“天天”“必须”和句子感受鸟儿与树是好朋友。

（2）教师点拨引导：你抓住重点词“天天”感受到鸟儿和树是好朋友，这是一种读书的好办法。除了了解到他们是好朋友，你还从哪里感受到他们分别时的心情呢？

（3）学生教师共同发表建议：

（4）、教师引读1──5自然段：

板块二：体会鸟儿的诚信（研读鸟儿寻找朋友的的三次对话，体会鸟儿的心情变化。）

教师：鸟儿带着这份美好的约定飞走了。又是一个春暖花开的季节，鸟儿从遥远的南方风尘仆仆的飞回来，你想当时它的心情是怎样的？

教师引导：可是，鸟儿没有想到的事却发生了，鸟儿面对事情的变故，心情是怎样的？请大家默读课文7──15自然段，边读边想象。

3．默读课文7──15自然段，画出对话的部分。

教师过渡：面对事情的变故，鸟儿的心情是怎样的呢？

（1）汇报鸟儿与树根的对话7──9

体会鸟儿在问树根时的着急、奇怪、惊讶

男女生对读去体会：

教师引导：当它问大门时，心情仅仅是着急吗？此时的心情又是怎样的呢？

（2）汇报鸟儿与大门的对话10──12

体会鸟儿对朋友的牵挂及鸟儿此时担心的心情。[通过抓重点词语联

系生活实际联系上下文等方法来谈感受运用不同的形式来朗读]

四、加深感悟、升华情感

教师：鸟儿千里迢迢地来找好朋友树，可找到的却是树所化成的火柴点燃的灯火，面对灯火鸟儿是怎么做的呢？请放声朗读课文15──17自然段。

（1）放声朗读15──17自然段

（2）理解词语“睁大”“盯着”，创设情景说话：

教师：同学们，你们是否注意到这句话，让我们一起读读。

齐读：“鸟儿睁大眼睛，盯着灯火看了一会儿。”

教师：“鸟儿睁大眼睛，盯着灯火看了一会儿。”“盯着”灯火看是怎样看？灯火近在眼前，为什么要“睁大”眼睛看？灯火一目了然，为什么还要“盯着”灯火看？（多元感悟）

教师：往日的朋友已化为灰烬．只有朋友做成的火柴点燃的灯火还在亮着，它此时在想什么？

（3）齐读15──17自然段

教师总结：“睁大”“盯着”多么平凡的词语啊！透过它，我们就能感受到鸟儿丰富的内心和波澜的情感，让我们齐读一起再来感受鸟儿对朋友的那份真情。

五、激发想象抒发感言：

教师配乐激情：灯火不是树，它只是找到了留有树的一丝气息的灯火，是用树作成的火柴点燃的灯火啊！鸟儿纵有千言万语，又能说什么？又会对谁说呢？它深情地凝视着、默默地诉说着，这情景让人多么忧伤、多么感动啊！此时此刻你一定有很多话，想对鸟儿说，拿起笔，写下你心中最想对鸟儿说的话。

1．书写感言

2．交流感言：

教师总结：从你们的感言里，我听出来了，很多同学被鸟儿对朋友的真诚友情感染了，被他们之间美好的约定感动了。谁读了不会被感动，不会难以忘怀呢！你们知道吗？我在读这个故事的时候，总在想：假如不发生意外，树依然在，鸟儿又飞回来时，他们会发生怎样的故事呢？让我们再来读读这段文字，再来感受鸟儿与树那依依惜别的场面和美好的约定。读故事的开头1──6自然段：

六、再读开头，拓展续编

他们见面时会是什么样的情境呢？他们之间会说些什么呢？有兴趣的同学，可以发挥你的想象，也来创编一则童话故事。

第二课时

一、读一读：复习本课的词语。

二、听写：本课的生词。

三、演一演：分组表演。

四、语言实践：交流续编的童话故事。

五、欣赏歌曲《朋友》。

六、课外拓展阅读：

1．读《童话故事》。

2．读反映朋友情深的文章或信守承诺的文章。

第五篇：去年树教学设计

去年的树 窑坪中小 黄晓春

教学目标：

1、理解文章内容，训练有感情地朗读对话培养语感；感受童话的语言美、思想美、意境美。

2、对“信守诺言，珍惜朋友之间的情意”方面有所感染；体会人、动物、植物（环境）之间的和谐发展。

教学重点、难点：读悟文中的角色对话，体会童话角色的心理。教学课时 二课时 教学流程：

第一课时

一、揭题导入，课题质疑。

1．导入课题；齐读课题。

2．课题质疑。

二、初读课文，整体感知。

1．自由读课文，整体感知：课文讲了一个什么故事？

2．检查字词掌握情况。

3．默读课文，画出感受最深的句子。生进行交流。

三、研读课文，训练朗读。

1．去年的树和鸟在一起是怎样的情形？自由读1——4自然段，你的感受是什么？

重点体会：天天唱、天天听； 分手时的约定（指导学生朗读。）

2．鸟是怎样寻找大树的？你的体会是什么？

默读7—14自然段，概括鸟的寻找过程，反复朗读小鸟询问的话，体会小鸟的心情。

3．（教师范读最后三个自然段）生说感受或疑问。

（1）鸟儿为什么睁大眼睛，盯着灯火看？她看到了什么？学生带着各自的体会朗读。

（2）鸟儿唱完了歌，又对着灯火看，它在想什么？

四、总结升华，布置作业。

1．结合学生发言，师进行小结。

2．根据学情，设计作业。

板书：

大树（图）

小鸟（图）

珍惜友情

信守诺言

第二课时

一、谈话激趣，复习巩固。

1．谈话激趣。

2．小结上节课情况。

二、分角色表演故事。

1．四人小组自由分角色读。

2．指名一小组上台表演。

3．全班进行评价：你认为谁读得好，好在哪儿？你认为谁读得还不够，你能读读吗？

三、指导四个生字的书写。

1．指导观察字形，说说写时要注意什么？

2．学生自由书写。

3．小结书写情况。

四、板书设计：

出示： 我想对

说。

鸟儿 大树 人们 自己 „„