[小学美术课件]2011版小学美术新课程标解读讲座课件（范文大全）

第一篇：[小学美术课件]2011版小学美术新课程标解读讲座课件

小学美术新课程标准解读

一、明确课程性质，突出学科特点美术课程具有人文性质，以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。美术课程的四大特性 美术课程凸显视觉性。美术课程具有实践性。美术课程追求人文性。美术课程强调愉悦性。美术课程凸显视觉性。美术课程具有实践性。美术课程追求人文性。美术课程强调愉悦性。

二、课程的基本理念发生了变化，适应了时代发展的需要。旧课标的基本理念：一 使学生形成基本的美术素养。二 激发学生学习美术的兴趣。

三 在广泛的文化情境中认识美术。四 培养创新精神和解决问题的能力。五 为促进学生发展而进行评价。新课标的基本理念：

（一）面向全体学生

（二）激发学生学习兴趣

（三）关注文化与生活

（四）注重创新精神

三、搭建清晰的课程目标与内容的递进结构 造型?表现 第一学段强调“尝试”和“体验”； 第二学段强调“初步认识”、“激发想象”和“创作愿望”； 第三学段强调“运用”、“选择”和“发展构思和创作能力”； 第四学段强调“有意图的运用”、“探索不同的方法”和“发展具有个性的表现能力”等。

四、全面梳理了课程内容，明确评价要点改 “学习领域、教学活动建议、评价建议”为“目标、学习活动建议、评价要点”的三个条目。要求更明确：如“辨别12种以上的颜色。”“运用3种以上的方法，创作表达一定意图的立体作品。”“能说出至少6位重要美术家（中外各3位）及其代表作品。”

五、突出强调课程开设的基本要求与保障 满足学生学习美术的基本条件在美术学习中，必备的美术学习工具和材料包括绘画工具、材料和泥工工具、材料。1～9年级的学生必备画笔、颜料和美术专用纸张。面对新课改，我们该做些什么？ 从转变教学观念入手，从课堂教学抓起，培养学生浓厚的兴趣。实现教学形式和方法的多样化 1.利用本土资源教美术 * 努力实现教学形式和方法的多样化。2.利用乡村文化教美术 3.利用特色材料教美术。*

第二篇：美术课件范文

第一单元

什么是美术

第一课富于创造力的造型艺术 学习领域：欣赏•评述 课时：1课时 【教学目标】

知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程，体会美术作品的立意与表现。过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品，理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。【教学重难点】

重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。【教学方法】欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】

教学内容课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。

（一）引导阶段：

1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春•雪》。

2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。

3、教师总结：

美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。

（二）发展阶段：

1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？学生积极思考，回答问题。

2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。（1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。学生思考、体验“肌理”的含义。

3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。【作业布置】

结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。

第三篇：小学美术新课程标准解读

小学美术“新课程”培训心得体会

本人有幸参加了如此规模宏大的小学新课程改革培训（美术），培训数日，有不少收获，同时也有不少感叹。

一、培训收获

“新课程”本身就是针对旧教材，旧考纲而言。就我所培训的学科――小学美术。是不可能有知识点上的本质更改的，因为这是培养兴趣的学科，它的人文性很难有什么变动。那么，它的变化在哪里呢？

新课程的主要变化在于——小学美术的教学任务

二、整体思路

本次修订遵循《基础教育课程改革纲要（试行）》和《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010——2020年）》（以下简称《教育规划纲要》）的精神，依据对美术学科发展的科学认识和对中国基础美术教育现实状况的把握，努力使《标准（2011年版）》更科学、更完善、更可行，满足社会发展对人的素质的要求，适应义务教育阶段的美术教学实际。

三、课程修订的具体思路如下：

1、保持原有的基本理念和学习领域，以调整、充实和完善为主，不进行大的改动。

2、以学生的发展和教师的教学实际作为修订工作的起点。

3、追求国际水平与体现中国特色相结合。

4、力争美术本体与教育功能相平衡。

5、以科学理性的态度进行文本表述。

6、追求文本精致，突出可理解性

四、重新梳理了课程设计思路，包括：（1）以美术学习活动方式划分学习领域，加强综合性和探究性；（2）根据学生的身心发展水平，分学段设计课程内容和学习活动；（3）在保证基本规定性的同时，给予教师教学更大的空间

五、调整课程目标。

* 总目标的文字稍微做了调整，使得表述更合理。原来以表格的方式呈现的阶段目标因为与课程内容部分重复被删除了。为了文本的平衡，将原来各领域的目标作为分目标列入课程目标中。而且，依据“知识与技能”、“方法与过程”、“情感态度和价值观”三个维度进行表述。

六、美术课程标准（实验稿）的哪些东西我们值得坚持？

1、将美术课程定性为人文性。

2、从三维目标表述课程目标。

3、精选课程内容。

4、拓展学习方式，尤其是强调研究性学习、自主学习和合作学习。

5、以评价促进学生在美术学习方面的发展。

6、积极开发和利用美术课程资源。

以上是本人培训后的一点认识，望老师批评指正。

2012年7月24日

第四篇：小学美术新课程标准解读

小学美术新课程标准解读

在推进素质教育的过程中，美术教育受到了空前的重视，也有越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面具有独特的作用。美术课程具有人文性，是学校进行美育的主要途径，十九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

以前的美术课程比较关注美术专业知识和技能的培养，内容与形式都比较单一，基本上是临摹，老师在上面画什么，学生在下面就画什么，几十个孩子都画得一样，大家也总是用“像”与“不像”来评价学生的作品，像就好，不像就差。其实这只是进行了造型能力的培养，而忽略了最重要的创造性，在一定程度上脱离了学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣。

现在的美术课程与以前的课程比较，它具有以下一些特点。

一、面向全体学生，相信每个孩子都可以学习、发展美术素养。

以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，现在的美术教材选择了更基础的，有利于学生发展的美术知识和技能，并结合了学习的过程和方法。

二、激发学生学习美术的兴趣。

大家都知道，兴趣是学习的动力，所以，现在的美术课程以活泼多样的课程内容和教学方式激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。现在的课程，每一册的内容都非常的丰富。除了绘画，还有使用各种材料进行创作的手工制作。如，彩色纸、挂历纸等的粘贴；废旧材料的利用；橡皮泥、泥巴的、纸等的雕塑„„每一课的内容都可以采用多种表现形式来创作，比如《圆的世界》这一课，就可以用画、粘贴、捏橡皮泥等形式来表现圆形的物体。教学方式也多种多样，大多采用孩子们喜欢的游戏来教学，让孩子们在玩中学、学中玩；课堂也不局限于教室；孩子们可以独立完成也可以合作完成。

教材中美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识技能在帮助学生美化生活方面的作用。比如《多彩的拉花》这一课，就是让学生创作出作品装饰自己、装饰教室。

三、培养创新精神和解决问题的能力。

现在的教材最大限度的开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，是学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体的情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。

四、以学生学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性。

现在的美术课程，改变了单纯的学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。有“造型•表现”、“设计•应用”、“欣赏•评述”、“综合•探索”四个学习领域。

“造型•表现”是美术学习的基础，强调自由表现，大胆创造，外话自己的情感和认识。“设计•应用”强调形成创意，又注意活动的功能目的。

“欣赏•评述”注重通过感受、欣赏和表述等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。“综合•探索”学习领域，提供了上述美术学习领域之间，美术与其他学科、美术与现实社会等方面相综合的活动，而不是单一的绘画活动。

五、为促进学生发展而评价。

大家都知道，评价很重要，有时候有孩子可能会因为教师或家长、同学的某一次评价改变他的学习兴趣和学习态度，从而影响其一生。所以，在现在的美术教学中，评价主要是为了促进学生的发展，体现多维性和多级性。不同个性和不同能力的学生给予不同的评价，鼓励每个孩子根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。比如“你的色彩用的很精彩”“你能把这条鱼画得大一点就更好了” „„

小学美术教材教法

一、小学美术教学的目的任务

小学美术教学目的包含双层次结构，即美术教学的一般目的与美术教学的具体目的。

美术教学的一般目的包括：智育目的；德育目的；美育目的。

美术教学的具体目的是指通过美术教学使学生的美术“双基”水平、美术心理素质、美术鉴赏力得到提高与发展。

小学美术教学的任务：审美教育

小学美术是学生必修的一门课程，对于学生的全面发展起着独特并重要的作用。新的《美术课程标准》明确了美术教育的概念，就是以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。

二、小学美术教学的基本原则

审美性原则、直观性原则、精讲善练原则、创造性原则（或眼脑手协调并用原则）、统一要求和因材施教原则。

1、遵循素质教育精神，重在提高审美素质；

2、感性入手、理性渗透的启发式、循序渐进教学；

3、传授美术“双基”和开发创造相结合；

4、面向全体精讲善练和因材施教，发展个性特长相结合；

5、主导与主体的师生关系和课内外教学相配合。

三、小学美术教学的方法

1、以语言传递信息为主的教学方法，主要有：讲授法，是指教师通过语言的描述、说明，向学生传授美术技能知识的方法。谈话法，亦称问答法，是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的一种方法。

2、以直接感知为主的教学方法，主要有：演示法，是指教师通过各种实物和直观教具，当堂示范绘制或采用现代化视听手段，是学生在观察中获得感性认识的教学方法。参观法。比较法。

3、以实践训练为主的教学方法。绘画、手工、泥塑等等。

4、以情境陶冶为主的教学方法，主要有：欣赏法，是指在教师的引导下，学生以欣赏活动为主的教学方法。欣赏法有两种类型，一是欣赏作品的审美特质；二是欣赏作品因不同的美术种类而各具的特殊美。情境法：是指教师有意识地运用一些辅助性的手段对美术教学环境进行精心布置，以此激发学生的审美情趣，使之积极投入美术活动的教学方法。如：播放音乐。朗诵诗文、布置室内环境、登台表演等。

5、以引导探究为主的教学方法，主要有：观察法，发现法。

四、小学美术教学的形式

基本形式：课堂教学（欣赏式、练习式），活动教学（群众性的美术活动教学；小组美术活动教学；个人美术活动教学）。

五、小学美术教学的评价

小学美术教学的评价主要体现在：客观认定教师的教学效果；诊断教学疑难，改进教学；提供反馈信息，促进学生学习。

小学美术教学评价的方法一般有：自我评价、学生评价、他人评价。

小学美术教学评价标准要讲究科学性、合理性、实用性、时效性。

六、小学美术教师的素质

1、思想品德：热爱美术教育事业；教书育人，关系和热爱、尊重学生，有责任感；为人师表。

智能结构：知识构成（精深的专业理论知识与技能，广博的科学文化知识，一定的教育科学理论知识）；教育能力（独立备课能力，驾驭课堂能力，课外教学与教学活动能力）；富有艺术创造力，这是美术教师智能结构的最核心、最高层次。

第五篇：如何制作美术课件

如何制作美术课件

一、美术课件制作

在POWERPOINT里做好想要的版面，然后将设计好的文件另存为演示文稿设计模板的形式，具体方法是文件－另存为－将保存类型更改为“演示文稿设计模板”即可。根据上法，在使用时用菜单中的“新建”，选择“根据模板新建”，选择你保存的模板名就可（第一次使用时，选择“通用模板”，再选）。更好的办法是：

就是在任何PPT文档中，通过修改母版的方式来达到。具体方法是，打开一个空白文档，在“视图”中选择“母版”，然后，你对母版中的项目进行增删就可以达到你要的效果，之后把该文件保存为模版就可了。你电脑里一定有powerpoint，没有，请立即下载安装，然后来编辑你的美术课件。

打开软件，左边是大纲，一个幻灯片就是一个内容，右边编辑它吧，打上标题，在下面编辑具体的内容，可插入文体、图片、视频、flash等，还可以利用菜单和工具栏里的命令设置按钮和特效，达到交互，美化版面。完了这幅，再新建幻灯片做下一个，最后去幻灯片放映去设置放映方式，多摸索，就有经验了。

二、选题选材方法

美术课本里简单的图片和理论知识，已经不能满足学生成长的需求，这给教师的教学带来了很大的困难。为了更好地完成课堂教学，满足学生的多种需求，美术课件的应用也就成为了教师课堂教学所必须的。美术课件能够创造出图文并茂、生动逼真的教学环境，作为教科书的辅助材料和新的表达方式，能让学生了解到一个更加广阔的艺术空间，使学生有更深的艺术感受，从而培养学生更高的审美能力。

1、美术课件要思路清晰，表现恰当

制作每一个课件时，首先要做到的就是思路清晰，这是做好美术课件的前提和关键。制作美术课件之前，务必要先研究课本，吃透内容，明确教学重点，准确进行定位，写好教案。在此基础上进一步研究，根据教学内容和教学侧重点，确定何处应使用电脑，应如何显示才能说明或强调该问题，只有这样，才能在制作课件时有一个清晰的思路。就像导演在拍片前要写好剧本一样，先要定好出场顺序。课堂教学中，我们使用频率最多的莫过于幻灯片、动画以及声音，其中，学生最喜欢看的当属影片。但是，并不是所有的教学内容都适合用这种方式去表达。比如：《美术字》一课，我准备了许多古代的碑、贴、图片，让学生了解我国文字历史的起源和发展过程并配以相关的文字和教师的讲解来说明，此时，幻灯片的表现形式远胜于影片。因此，选择恰当的表现形式，是达到教学效果自如、完美的关键。

2、美术课件要选材贴切，重点突出 我在教学《变体美术字》一课时，为了能让学生正确理解和判断美术字的不同变化方式，我用了十五幅不同的画面，每一幅画面都配以与之相应的变体美术字，再加上适当的讲解，学生接受得非常好，与传统的枯燥讲解相比，效果要好得多。十五张图片虽然很多，但是每一张图片都很典型，都紧贴内容。

实践中，我发现一些小动画，如：小图标、小卡通形象，会动的风景、人、物等，常常会起到画龙点睛的作用，但是使用不当，就会使画面主次不分。因为动画过多，容易让人眼花缭乱，脱离教学的主题，与我们使用课件的本意也就背道而驰了。

因此，只有分清主次，突出重点，才能条理清晰并且体现美术课件的作用。

3、美术课件要有统一的风格

我们制作的每一个美术课件，都会由十几幅甚至几十幅画面组成，中间还会有影片或动画。如此多的内容一一在眼前闪过，必然会使人有眼花缭乱、没有头绪的感觉。如果把所有的画面分成几部分，每一部分有一个特点，所有的画面又都具有一个统一的风格，那感觉就不同了。如：我在制作《风景写生》美术课件时，使用了许多不同季节、不同色调的风景图片，这些图片大小、颜色不尽相同。使用过程中，我把每张图片后面都做了一个有阴影的浅灰色背景，并且将图片的文字说明设置成相同的字体和大小，每一张图片上的文字与画面之间都有一组细细的彩线。这样，该组画面就显得很统一，有一种沉稳、素雅的风格。单这一组风格统一还不够，还要将其与课件的整体风格相统一。这就好比人穿衣服一样，头饰和化妆是一组，上衣和裙子是一组，皮包和鞋子是一组，这几组不仅内容要统一，加在一起还要整体统一，如此，才能产生比较协调的整体美和统一美，否则就会不伦不类。

一个好的美术课件，应在课堂上起到推波助澜的作用；一个好的美术课件，应成为课堂教学中的最佳配角；一个好的美术课件，应带给学生美的感受，激发学生学习美术课兴趣，激活学生的求知欲望。要想制作出好的美术课件，需要不断在实践中探索、尝试、完善、提高，使美术课件制作尽善尽美，这样才能在教学实践中发挥其应有的作用。