第一篇:2019翻拍电影《误杀》观后感以及影迷影评
《误杀》正式上线各大影院,《误杀》这部影片主要讲述的是李维杰与妻子阿玉来泰打拼17年,膝下育有两个女儿,年届四十的他靠开设网络公司为生,为人也颇得小镇居民的好感,而这一切美好却被突如其来的不速之客打破的故事。而关于观看《误杀》电影的观后感以及影评,小编准备了以下文章内容,希望对你有所帮助。
《误杀》电影观后感及影评【1】
《误杀》是部难得的国产犯罪片,之前应该还没有过这种从犯罪者视角展示犯罪过程全貌的国产电影,它也算是我国这种类型的开先河之作了。
电影不论从影片结构、故事设置、叙事节奏、演员表演来说都是一部优秀之作,悬念设置很有吸引力但又不会让人过度紧张,甚至看完后会有点轻松愉悦之感。
但这部好电影还是有些许小瑕疵的。
最大的瑕疵,我认为是对掩盖犯罪事实的整个过程展示得太满太事无巨细了。
基本上李维杰在掩盖犯罪事实时做的每一件事包括重要关键点,导演都用电影镜头展示给了所有观众,没有任何隐藏。
小女儿安安看到母亲的埋尸过程,导演至少给了两个镜头,这从一开始就给我留下了巨大的悬念,我还以为这会给整个事件带来意想不到的高潮。
我甚至异想天开地猜想,编剧会不会把安安设定成类似《唐人街探案1》里张子枫饰演角色那样的外表单纯内心邪恶的天才少女,在关键时刻给出一击。
但在警察局长把安安拖到小房间威吓她时,我原以为的她能瞬间冷静编出一套无懈可击的说辞把警察局长击溃的场景没有出现(我知道这个脑洞是太大了,安安年纪那么小……)
安安只是像普通的小女孩一样吓得一股脑把看到的事实说了出来,然后故事沿着最平庸的路径发展下去,警察局长带着大队人马来到了埋尸地准备开棺。
这个开棺结果本应该是本片最大的一个转折,可惜导演在之前李维杰去到一户人家准备安装网络时不仅给为了铺线挖空的地面一个大大的特写,还给了李维杰那毫不掩饰的眼神一个特写。
于是这个本该造成惊喜和惊吓的开棺结果没有带来任何观众的惊呼,而只有大家“早就移到那户人家了“的自以为聪明的窃窃私语,这个结果估计除了电影里的妻子和大女儿平平,所有观众都早已知道了。
这个失误直接让一部本该惊艳的作品降格到了还算优秀之列。
而警察局长在没有任何证据的情况下快速地通过脑补就得出事实的过程让我不由联想到最新的柯南剧场版,对于推理迷来说,这样没有证据依托的推理太缺少说服力了,也就削弱了侦探推理本该带来的爽度。
影片里多次出现寺庙,似乎想把佛教的因果轮回引入影片的内核。
于是结尾,给了李维杰在监狱中一个镜头作为彩蛋。
这呼应了他开头讲的一个犯人藏在已去世罪犯的木箱中逃狱的故事,结果是逃狱不成犯人被活埋了。
于是网上有人解读那个开头故事其实就是李维杰最后的结局。
但是就像片名所说,这是一个误杀的故事,警察局长儿子是被平平误伤,然后被平平母亲在不知他还活着的情况下活埋窒息而死的。
李维杰在整个过程中只是帮助自己的妻女逃脱罪责,他并没杀人。
但如果是为了过审,让李维杰在没有必要的情况下主动认罪还算说得过去,这还搞出个“误轮回”,让他这个罪不至死的人得到同被活埋的因果报应,这算怎么回事?
所以我希望这个所谓轮回只是观众过度解读,但是这样的话,李维杰最后那个镜头作为彩蛋又显得多余了。
《误杀》电影观后感及影评【2】
《误杀》是近两年来翻拍得最好的国产电影。翻拍电影一般有“阉割严重”和“本土化不够”两大问题,而《误杀》把故事搬到泰国拍,既避开了严格的审查,又不会有挑剔的观众说“这不符合我们的国情”,这正是主创们聪明的地方。
就是这样一部中泰合拍的悬疑片,演员一会说泰国话,一会说泰国味的中国话,让我有了一种看《唐人街探案》的感觉,毕竟这种类型的片子还很少,再一看,监制正是《唐探》的导演陈思诚。随着国产电影的国际化,未来会有更多国产片在国外拍摄,这点值得我们期待。
《误杀》是现在比较流行的“现实题材+类型 片”,不仅是悬疑片,还是现实题材片,甚至还有点喜剧的成分。
悬疑部分的剧情,基本是照抄印度的《误杀瞒天记》,只是把大女儿被偷拍洗澡换成被强暴,把听经换成看泰拳。因为原版的故事框架够优秀,所以这部分节奏感很好,剧情不会拖沓,密度很大,印度版的163分钟,中国版的112分钟,节奏是快了很多的,当然也会有一些细节上的缺失。
《误杀》的剧情像最近上映的另一部电影《利刃出鞘》,一开始就把凶手告诉你了,观众是处于“上帝视角”,知道的比电影里的人多,观影的乐趣不是寻找凶手,而是看阅片量1000的李维杰怎么瞒天过海,把电影学到的东西运用到现实中。
李维杰用到的核心知识正是“记忆的可塑性”,用电影里的话来说,叫做“记忆蒙太奇”。大部分人以为,记忆就像电脑硬盘里的东西一样,内容是固定不变的,其实不是,记忆是被重构出来的。我们回忆的时候,不是在大脑里搜索保存这个记忆的地方,而是在像推理一样构建出这段记忆,这就导致了我们有时候会记错日期,或是把两个人搞混了,也解释了为什么法庭上证人会指证自己没看过的人。
事情发生得越久,记忆就越不可靠,审问证人的时候,距离案件发生已近三个多星期了,加上这期间李维杰不断跟街坊邻居提起这件事,还有他“好人”的人设,还有监控录像和票据等不可改变的证据,都在扭曲证人们的记忆。警察局长这边,唯一的希望就是找到尸体,结果却赌上了一家人的前途。
这部电影的主题是什么?这要看电影的英文译名《 Sheep Without a Shepherd》(没有牧羊人的羊)。羊在这里的隐喻很明显,是象征李维杰这样的平民,牧羊人象征的是警察局长这样精英阶层。这是探讨现实社会中上层人士和底层人民怎么相处的电影。
羊在电影里出现了四次,第一次是李维杰销毁跑车的时候,牧羊人赶着羊群经过,牧羊人和羊还是和谐的关系;第二次是黑警察都彭打死了一只羊,牧羊人和羊关系恶化;第三次是代替素察尸体出现在棺材里,羊成了替罪羊;第四次是李维杰认罪后,自由地走在大街上,这时候的羊是没有牧羊人看管的羊,无政府的羊。
“羊只要能好好吃草,才不会管是谁在褥羊毛呢。”**中一个男人话,像是在发出一个警告,牧羊人可以从羊身上谋取利益,像是工厂老板获取工人劳动的剩余价值,但是,挤压羊的生存空间就过分了,像是房东恶意提高房租,物价暴涨工资不涨,不让羊吃草,羊势必要跟你拼命。“割韭菜”可以,但你不能吃相太难看,连茬都给拔出来,让韭菜不能再长,生存下来,是羊和韭菜的底线,你不能破坏这个底线。
李维杰给女儿取名“平平”和“安安”包含着他的希冀,希望女儿能够平平安安,如果法律连基本的人身安全都无法保障,关乎生存,就不能怪底层人民要选择知法犯法了。
最后说一下电影的“大杂烩”风格,主创是毫不避讳地告诉你他们抄袭了1000部电影。这是一封写给影迷的情书,你可以在里面看到很多电影的彩蛋,电影开头就有一种《肖申克的救赎》的感觉,棺材里点火又像是《活埋》,推车进湖里销毁像是《看不见的客人》……
“查他一年的观影记录”还有念电影简介,这些对于影迷来说都是笑点,会让人不禁想起自己的豆瓣观影记录将来会不会被当做犯罪证据,观影记录真的很会暴露一个人的思想。
最后的彩蛋又呼应了开头的李维杰监狱幻想,给这个故事画了一个完美闭环,这点有点惊艳。
《误杀》电影观后感及影评【3】
翻拍是很需要勇气的,毕竟珠玉在前,整不好就变成了炒冷饭、无创作、拾人牙慧;被翻拍的基本都是经典,好像没人愿意去翻拍一部众所周知的大烂片,如果有,那更需要勇气,傻——也是一种勇气。一般情况下同一个国家翻拍作品超过原作的还是很少的,大多数情况下结果都不理想,华语片耳熟能详的《龙门客栈》《倩女幽魂》《英雄本色》都被翻拍过,但谁还记得翻拍的版本。不同语种、不同文化、不同国家的创作者翻拍改编往往能带来意想不到的效果。
就拿这部中国版《误杀》来说,在保留了大体故事情节设定之下,加入了更多的中国元素、中国背景、中国式亲情、中国式关系处理,这样做的效果就是更有代入感、更容易理解、更能感同身受。
比如红白喜事要随份子、比如拿考试成绩来要求买礼物、见客户谈生意要啤酒等这样的小细节处理作为中国人更能理解和贴地气。
片中对男主也做了大量的交代和铺陈:因为学历不高身份不尊被大女儿嫌弃,沟通上也有了隔膜障碍;在白天拒绝了大女儿的自费夏令营申请晚上就把装满钱的信封偷偷放进大女儿的房间,这样的情节不正是中国众多小人物和父亲的形象吗?就在你我身边,转头看看绝对很多。
片中还有两处对男主人物性格的刻画,源于两次挺身而出:一处是在告知受害的老者带儿子去做伤情鉴定、另一处是在新结识的客户被警察尚坤殴打的时候上去踹了警察一脚,这两处的情节分为明线和暗线:明线为了交代男主与警察尚坤的矛盾冲突,暗线交代了这个小镇上的司法混乱、正义缺失;同时也为后续做好了铺垫;为最后阶段男主的杀手锏能成功施展交代了前因(男主踹了警察帮了承包商客户、客户在男主出事的时候也回报男主帮忙打电话给素察父亲都彭的竞选对手从而制造舆论压力)。
这些细节的处理也是为了加深男主的为人和行事风格:喜欢看电影并且深受电影的影响内心深处有想当主角英雄的情结、没有高学历但是有点小手艺可以养家糊口维持生计的市井小人物、网络铺建和维修需要心思细密、因为要与客户打好关系所以善于与街坊邻居打成一片。以上这些因素汇集在一起就是一个鲜活的人,一切都很合理。
小人物通常都是懦弱的,是被欺压的那一类,在片中有多次展现,影片一开场警察尚坤就在欺压良善敲诈勒索,男主在第一次挺身而出后假装在吧台吃蚕豆,被警察尚坤叫骂的时候,男主因为害怕下巴是抖动的、男主的媳妇阿玉在看到警察进院子的时候的空洞无助的双眼和短暂麻木的手、第二次一家人在警察局的时候,阿玉的背部一直都是抖动的,你可以说是剧本写得好,也可以夸奖演员表演的好,但这一切都在交代影片中这种没有公正的强权政治的现实背景。
男主和媳妇住的院子旁边是墓地;市长候选人和他的警察局长夫人住着别墅,开着豪车,出入有跟班、上下车有人开车门;男主的大女儿因为夏令营的费用使得全家人吃饭的气氛很紧张;警察局长的妈妈很随便的就给儿子一套改装过的轿车。这些情节一点也不夸张。想一想你我身边,转头看看是不是很多。
影片故事的情节不做过多介绍和描述,不着笔墨在这些大家可以去电影院看得到的地方。
影片中有几处非常值得琢磨和引人深思的地方:
#影片中我记得没错的话:白色的羊出现四次,第一次是男主在河边沉车的时候,被羊发现了(暗示没有天衣无缝的犯罪、要想人不知除非己莫为,羊见证了男主的犯错过程);第二次出现在男主挺身而出后被警察尚坤拿枪指着的时候(尚坤打死了羊,而警察局长只说了一句你过分了,这只羊代替男主承受了警察尚坤的怒气);第三处出现在挖坟掘墓打开棺材的时候(这只羊彻底的成为了一只替罪羊);第四次出现在影片要结尾的时候,羊以另一种形态复活并且出现在寺庙内(昭示了真想重现、男主内心的觉醒)。
#影片中我没记错的话:男主去了三次寺庙,第一次去布施是虔诚的,得到的结果是圆满的;第二次是在做出一系列准备之后,想去求个平安吃个定心丸,僧人拒绝了,这个结果让男主之后一直在煎熬中;第三次是结束之后,面对自己内心的内疚谴责,选择在这里来结束这个事件。
#结尾处:在天台上,看着被**毁坏过的小镇街区,阿玉拿着试卷过来,镜头拉近可以看到100分其实是70分涂改的,这是一张涂改的试卷,暗示小女儿或者妻子阿玉在经历过这次事件之后的人格和思想也受到了改变,并且是掩盖的那种,他们的人生和生活都已经发生改变,这和男主最开始想掩盖误杀真相的初心相呼应,可却不是男主希望看到的,男主在那一刻应该是下定了决心,一是不想内心受到煎熬,更为了家人不走上歧途,注意他说去买钢琴时转身对阿玉说的那句话。
#误杀:这是本片的片名,这个名字很不起眼,我看过之后的第一感觉就是,这是一部被片名耽误的好电影,后来仔细想想,片名其实大有深意,大女儿情急之下打倒了素察,妈妈阿玉尝试着检查没有检查到呼吸以为女儿那一下击打打死了他(看过整部影片之后知道这是吞舌造成的窒息);妈妈阿玉将素察埋进了棺材彻底的误杀了他;警察尚坤随手的一枪就误杀一只羊;演变引申来看,误杀无处不在,不一定是锄头,也不一定非得用枪支,可能是说过的话、也可能是写下的文字,陈思成在映后也特别的强调了他和主创对误杀的理解,阮玲玉当年在科技传播并不发达的时候留下遗言:人言可畏。更不要说在资讯信息传播如此之快的今天,有多少人或事因为以讹传讹、因为众口铄金、因为众口难辨而没有辩白的机会、受到不公、更有甚者了此一生。如果能想到这一层,那这个名字就不负主创们想表达的心血。同时我们在来对比中国版和印度版的片名对比:误杀--误杀瞒天记,中国版想表达的是误杀的过程,印度版想表达的是结果,瞒天?瞒的是谁?
#台词:好的电影都会留下经典的台词并且经久不衰;我上中学那会儿记得最熟的就是:曾经有一份真挚的感情摆在我的面前.......阿sir,我不当大哥好久了.......我不是证明我比别人强,我只是告诉人家我失去的东西我要亲手拿回来......世上有一种病,你永远也治不了,那就是穷病.......上帝会把我们身边最好的东西拿走,以提醒我们得到的太多.....等等等等,太多太多,看过这部电影后,你印象中一定会留下这么两句经典台词:有的孩子是孩子,有的孩子是禽兽......当你看过一千部以上的电影,你会发现这个世界根本没有什么离奇的事情。好的台词就是好电影的必备因素之一,从这一点上看,误杀做到了。
#影像:专业术语我说不明白,影片前十多分钟和结尾的十多分钟是明亮的,除此之外的时间基本上全部是昏暗的。多处昏暗的场景和布光将陈冲的角色塑造得特别出彩,记得有几场戏,印象特别深刻,影片一开始黑暗中的审问,在小镇警察局陈冲被百叶窗折射的光照在脸上的时候、拖拽着小女儿亲自去审问的时候、在墓地雨中的时候,当然,陈冲老师本身的演技才是根本,一个能力出众的警察局长身份、又要忍受失去孩子的痛苦、加上面对男主精心设计的伪证据链条无从下手的无力感、还要面对来自忙着参与竞选帮不上什么忙的丈夫,这么复杂的情绪,陈冲演绎到了极致,顶礼膜拜;昏暗的基调也用在了男主一家人的身上,小女儿看见深夜黑暗中的母亲要掩埋尸体、男主回到家中看见黑暗中相拥的母女二人、一家四口回到家后坐在客厅的沙发上、男主第二次去寺庙的场景等等都是昏暗的,这一切其实都在暗示着两家人都活在黑暗微光中,都在努力寻找那一丝希望。
#母爱:或者叫亲情之爱守护之爱也成。这是这个片子矛盾激化的点。阿玉为了保护女儿,从一个平平常常的家庭主妇以身犯险,在警察找上门来的时候双眼空洞失神、满是无助彷徨,感觉她的精气神就像她手中的沙一样在溜走;警察局长这位母亲角色以强大的气场登场,有着强大权利的身份,有着候选市长的丈夫,可面对叛逆行恶的儿子却溺爱纵容他的过错。因为孩子,她们慢慢的以不同的姿态走在了同一条道路上。
#背景:中国版改编的最经典的地方就在于把故事背景放在了泰国,规避了很多不可言说的因素,泰国作为中国的邻国深受影响,所以,以后在有什么时代背景不方便呈现的故事就让他发生在泰国或者其他邻国吧。整部影片从表面上看是两个家庭的矛盾,从身份上看是平民和警察的对峙,实际上是社会基层小人物和当权利益者之间的争斗,是法制失衡之下长期受到压迫的小人物的绝地反抗。影片后半段平民的发声助威和暴动,也对应了这一点。
#蒙太奇:影片中有多场蒙太奇的表现手法。男主在看泰拳比赛--妻女二人正在与素察搏斗,两边的画面来回切换让观者的心一直提到嗓子眼;在审问的过程中,警局内审问的画面和男主事先训练家人应对审问的画面来回切换,看的紧张刺激揪心不已。
#致敬:从没见过那部电影致敬的如此直白和赤裸。
#演员:主要演员肖央、陈冲、谭卓。陈冲老师自不必说,我说我是看着她的戏长大的一点不过分,数次影后加冕,奥斯卡终身评委就是最好的佐证,近些年作品数量不多,但这部电影中的表现绝对对得起演技炸裂对得起影后的身份;谭卓老师是我们吉林长春的姑娘,近几年的磨砺,让她参与的每一部作品都有光彩,对老乡的任何夸奖我丝毫不觉得过分;对肖央老师的关注不多,印象不深,时不时听别人提起的时候还停留在筷子兄弟的歌曲和偶尔电影中的客串上面,这其中表现最好的可能就是唐探2结尾处吧,看过本片之后,这是一个好演员,在节奏台词的分寸上拿捏的很好,兼具自带喜感的长相,给他时间和机会,未来可期。
#自首:实话的说,我看完第一遍的时候,对结尾也有过这样的猜测,难道是为了过审。后来仔细的想过并不是这样的,分析如下:
1、之前我说过,这一版中国版本的改编加入了很多中国的元素,中国的元素不仅体现在哪些生活化的小细节上面,诚信、博爱、宽容这些也都是中国人骨子里的东西,不会随着移民没有受过高等教育就会失去和改变。
2、男主在移走尸体的时候发现了素察在棺材里面一开始是没死的,怒目圆睁的双眼对男主是莫大的刺激和压力,让他一直活在忐忑和内疚过程中;
3、男主在第二次到寺庙求平安的时候得到的答复和在河边沉车的时候被羊发现,让他明白世上没有天衣无缝的完美犯罪(影片开头陈冲扮演的警察局长也说过类似的话);
4、雨中墓地,打开棺材发现里面是羊的尸体的时候,大家都是不可相信,警察尚坤和警察局长夫妇不相信儿子连尸体也没有了;男主妻子阿玉同样也不可置信(男主转移尸体没有告诉她),但是如果仔细看就会发现,男主也是满眼的震惊在看棺材的方向,镜头也随之给到棺材的全景,棺材板上面有手抓的血迹。男主在转移尸体的时候应该是夜里,当时并没有发现棺材盖上面的血迹,如果有发现,以当时男主之前做好一切伪证据链的心思细密程度,肯定会毁掉血迹的。如今,在众目睽睽之下,血迹彰显,只要现场有一两个明白人或者有心人拿去化验,真想马上就会大白,这不是决定他要去自首的最后一根稻草,但绝对是最重的那根。男主接下来在雨中抬头望天,知道结果终将不可避免。
5、最后在看到小女儿那份涂改的试卷时候,才由长久以来内心的不安、忐忑、内疚变成思过、悔改,男主转身说是要去买口琴的时候对妻子说:我是个没本事的男人,唯一能做的就是挡在你们面前。这个时候已经坚定了要去自首的决心。
《误杀》电影观后感及影评【4】
很久很久没有这样一部让人华语电影,可以让我在100多分钟里沉浸在影片所呈现的破案、复仇的烧脑剧情里了。
一个温馨和睦的家庭被个权贵混蛋小子搅乱了生活,家人为了保护自己,反杀了他,却迎来了更猛烈的调查报复,然而在电影的最后几分钟中,剧情再次翻转,被埋在泥土里的羊扭转了“真相”。
值得一提的是,本次肖央真的是影片中最大的惊喜!
本来对他的印象还是停留在上一部《唐探2》、《情圣》里,本次出演了李维杰这个角色,将一个心思沉稳的父亲,和一个矫捷敏锐的帮逃者演绎的出神入化。
陈冲可以说是再一次贡献出了教科书般的演技,每一次的怒吼都让人对她的角色恨入三分。谭卓则是一如既往的细腻动人。全员演技在线,作为一部国产商业电影实属难得。
说回电影故事,影片的情节远比电影平台上的故事简介来的更错综复杂、烧脑刺激,细细观察不难发现,这不是一部单纯的娱乐商业片,而是一部相当严肃的电影,它探讨的不仅仅是表面的这装反杀案件,更是正与反的对立,以及女性世界的崛起。
影片中,李维杰的大女儿收到了警察局长儿子的强暴,却遭遇了来自警察局长一家更残酷的调查,明明受害的是女性,可背负痛苦的还是女性及其家人。
在日常的新闻中,我们也时常能看到那些关于女性受害的新闻,在网上评论的只言片语中,总是轻而易举的能够看到有人说“谁让她穿的这么少,活该!”等言论,令人心寒。
在中国这样的父权文化下,权利是具有绝对的强制性的,这种强制中就带有暴力,在这样的大环境里,女性便是暴力最大的承担者。《误杀》却用了一种几乎是浪漫性的语境,安排了一场高智商逃脱,在某种意义上来说,这是中国第一部不物化女性的电影,这是一部为女性发声的影片。
整体来说,这部电影属于中上之作。
实力戏骨同台飙戏,人物性格塑造到位、情绪也表现的很饱满,让人能够完全沉浸在情节中。作为一部年底的贺岁大片,实在是再完美不过了。
《误杀》电影观后感及影评【5】
由肖央、谭卓、陈冲、姜皓文等主演的剧情犯罪片《误杀》,目前正在点映中,12月13日正式上映。看这部电影前,我没有做任何功课,只知道主演里面有肖央、谭卓和陈冲,算是冲着演员和题材类型去看的。直到电影结束后,我才从电影片尾的字幕中知道,原来《误杀》改编自印度电影《误杀瞒天记》。
当下有一点点小失望,因为如果这是原创剧本的话,我对它的评价将会更高。不过,这并不影响我对这部电影的喜欢和观看体验。所以,如果你没有看过原版本的话,我推荐你走进电影院看一下《误杀》。
01 惹不起也躲不起
面对自己得罪不起的人,你会怎么做呢?躲得远远的,大概是很多人会选择的办法。所以,在《误杀》里面,店主颂恩会劝告李维杰不要因为打抱不平招惹到那个欺行霸市的小警察。可是,谁又能保证,如果我们不去招惹别人,别人就一定不会来欺负自己吗?
李维杰想不到,这样的事偏偏让自己还在读书的大女儿平平遇上了,她被女警长拉韫的儿子素察强暴了。平平惹不起素察,自己的家境和对方根本不在一个量级上。所以,即便被伤害了,平平也没有立刻告诉父母,也许她真的有想过自己一个人默默承受痛苦,等待时间去消解一切。
于是,她想到了躲。然而,素察却让她无处可躲,善良的平平没有想到对方根本没打算放过自己,甚至留下了视频来作为要挟。
坦白讲,素察的结局挺惨,但我真的同情不起来,因为是他的恶行把一个平凡的四口之家拖入了一场无妄之灾。电影中,平平的母亲阿玉说过这样一句话:“有的孩子是孩子,有的孩子是禽兽”。我把它作为了这篇文章的标题,不仅是因为这句话直接点明了整个故事的起因,更是因为这句话在现实中得到了诸多印证,禽兽和恶魔从来不分年龄大小。
02穷人没得选
既然躲不起,那就只好面对了。这是平平和母亲两个人共同的选择,办法有两个,一个是选择报警,一个是把视频抢过来。
前文我们已经提到过,平平的家境和素察的家境不在一个量级,对方的父亲是议员,母亲是警长。更何况,素察已有恶行在先,戳瞎了一个男孩子的眼睛,最后也不过是赔钱了事。所以,在报警上面,李维杰一家没有胜算,反而有可能让女儿的遭遇公之于众,或者被对方反咬一口。
于是,在丈夫出差在外,没有人可以求助的情况下,阿玉选择了和女儿一起见素察。其实,即便从素察手里抢过来了视频也是没用的,对方早就有了备份。
平平想要远离素察,最后却没得选;阿玉想要捍卫女儿的尊严,结果也没得选;等到李维杰知道一切的时候,他已经更没得选了。
03 被溺爱的人生
这部电影留给观众一个问题,为什么有的孩子是孩子,而有的孩子却成了禽兽、成了恶魔呢?要回答这个问题,得先讲一个故事,故事的名字叫《小偷和他的母亲》。大意是说有个小孩和母亲相依为命,有一天,小孩慌慌张张地从学校跑回了家,告诉妈妈自己偷了同学的铅笔,妈妈心疼孩子没有责备。后来又有一天,小孩又从别人的晾衣架上偷了一件衣服,妈妈还是觉得没什么大不了。最后,孩子长大后成了江洋大盗,判了重刑。儿子要求母亲上前说几句悄悄话,没想到一口咬掉了母亲的耳朵,母亲开始骂儿子不孝。儿子却说:“如果当初我偷铅笔的时候,你能够及时纠正我的错误,我也不会落到今天的地步。”
这个故事想必应该有很多人听过,其实讲得就是在孩子的成长道路上,父母的教育是非常重要的一环。反观《误杀》里面的素察,他固然可恶,但如果父母能够在他第一次欺负别人的时候给予严厉的教育,也许这一切都不会发生。
作为母亲,陈冲饰演的拉韫在教育方面有两个致命缺陷。第一,对孩子百依百顺。16岁的素察想要开车,母亲立马赠送豪车。第二,当面袒护。在父亲斥责素察到处闯祸的时候,母亲不仅没有给予孩子正确的教育,反而袒护孩子“钱都已经给对方了”。母亲的这种做法会让孩子觉得,“妈妈没有批评我,这样做没什么错”,“既然没有错,那我下次还这样做”,“错了也没事,妈妈会帮我解决”。
我们完全有理由相信,素察就是在母亲的溺爱中长大的。所以,当他对平平步步紧逼的时候,他不知道后果会多严重,在他有限的认知里,即使后果再严重,“妈妈可以用钱帮我解决一切”。
此外,父亲对素察粗暴式的教育同样值得我们深思。一个溺爱的母亲,一个粗暴的父亲,孩子只会在依赖中不断反抗,路就这样越走越偏,伤害别人,也伤害自己。
最后,对孩子的教育从来不是一个简单的事。如果你不好好教育他,社会会教育他。只是,我们都不希望出现这样的情况。
第二篇:《误杀》观后感
《误杀》观后感
《误杀》观后感1
本次曝光的幕后工作照记录了监制陈思诚、导演柯汶利与摄影指导张颖片场工作的专注时刻,众人神情投入,感染力十足。《误杀》是陈思诚首部电影监制作品,也是继网剧《唐人街探案》后再度与导演柯汶利合作。此前,陈思诚曾凭借自编自导自演的《北京爱情故事》在电影届崭露头角,更开创“喜剧+悬疑”新类型,令《唐人街探案》系列成为口碑与票房的金字招牌。而导演柯汶利曾以短片处女作《自由人》入围过最佳短片,实力斐然。
《误杀》幕后阵容也是超强配置,摄影指导张颖曾先后掌镜《快把我哥带走》《一念无明》《反贪风暴》等佳作。无论是青春片,还是文艺片,或是犯罪片,都能完美诠释,让人更加期待此次《误杀》的视觉呈现。
《误杀》观后感2
昨天和几个朋友去看了《误杀》,100分钟的片子,全程高能,没有尿点,并不是非常高潮迭起的影片,但是本身的演员真是挑的.太好了,表演者情绪的张力把握的好棒,尤其是陈冲老师饰演的反派角色,又飒又美,咆哮的瞬间觉得看到了白雪公主那个长黑角的后母,秦沛老师饰演的商店老板最后结尾被采访那段也很优秀,就是因为饰演的是普通人反而不容易出彩,但是他真是演的很好。
还有主演肖央节奏也把握的不错,印象深刻的还有一位就是和肖央演对手戏的饰演暴躁警察的反派,这个演员我不是太熟悉,百度了一下叫施名帅,奸人角色感也是够够的,真是很推荐看得一部片子。
《误杀》观后感3
谭卓是个80后,83年,气质很好,人还是要多锻炼身体,保持良好的身材,这样才能够活得精彩。
人多看电影还是好的,可以学到很多东西,跟书的作用也有点像,电影的主人公也是看了1000多步电影,所以知道很多很多东西,自己也可以没事多看看电影。
对子女的教育很重要,性教育也很重要,平常和子女多交流沟通,要不然以后不听自己的话后面也不好办,父亲对小孩是无私的,可以为了家人一起去犯法,而不是抛下他们,父亲能做的就是当事情出现时,挡在家人的前面。
第三篇:影评。电影观后感
《阿甘正传》影评
班级:园林112姓名: 吴炎生学号: 27 “人生就像一盒巧克力,打开之前你无法知道会吃到什么味道。”————题记 人生就像一首耐人寻味道的歌,有低潮部分,也有高潮部分,人生就像一杯咖啡,当你轻酌一小口,会觉得过苦,而仔细品味,便能体会出其中的香甜,人生就像是逆流而上的孤舟,你停下就会倒退,前进就要付出无比的努力。蓝天下的寂静,一片洁白的羽毛飘落,似乎白的那么刺眼,缓缓的降落在一个人的脚上,那便是阿甘,似乎上天有意暗示着,有这么个人,生命纯洁的像羽毛一样,那么诚实,守信,认真而重视感情。
谁能想到一个智商只有75的小孩,曾经被同学嘲笑带脚套的小孩,被校长拒绝入学的小孩,却通过自己的努力赢得了别人羡慕的人生。
“人生就像一盒巧克力,打开之前你无法知道会吃到什么味道。”这句话出自阿甘母亲的话是整部给我映象最深刻的。每个人都是独一无二的,或许上帝在他出生的时候和他开了一个小小的玩笑,可是他母亲没有放弃过他,更没有因为他的不同给他特殊的照顾,母亲告诉他说:“笨,是因为有笨的作为,而自己绝不能认为自己笨。”于是,他靠自己的努力,自己坚定不移的信念,跑出了自己的人生。当他被欺负的时候,珍妮说:“跑,快跑。”阿甘惊慌,拔腿就跑,跌倒了挣扎着爬起。于是,正是因为他使劲的向前奔跑,最后他挣脱了束缚,自由得跑了起来,他就这样爱上了跑步,他跑进了大学也,跑上了橄榄球场,跑到了白宫。我相信我们都比阿甘的智商高很多,他都可以有自己的精彩人生,我们有什么理由抱怨现在遇见的一点点挫折。有些人常常感觉生活负担过重,前面困难重重,因此垂头丧气,郁郁不欢,阿甘的信念这样单纯,目标这样清晰,即使先天不足,他也以平常的心对待,并一一跨过,这并不是说愚人之福,保持这样的态度和意志,信念能减轻生命的负担,使之达到生命的巅峰。
或许有人会说阿甘真的太傻,在越战中他独自脱离了危险的时候,他仍然跑回丛林中去救他的战友,正是因为我们的智商太高,更多的时候我们反而违背了人类最初该有的美,想想现实的我们,在名利的诱惑下,我们早已没了对朋友的那种忠诚。
总而言之,阿甘的一生告诉了我们,上帝创造人,就像是纸包着的巧克力一样的不可预测,一切等我们自己去揭晓。所以,我们应该相信自己有能力去做的更好,飞得更高。
漫漫人生路,我需要像阿甘一样豁达,坦荡的面对生活,把自己仅有的智慧,信念,勇气集中到一点,凭着自己的直觉,不停的在我的人生路上跑。不管我们是否愿意,我们拥有的时间总在每分每秒的流逝,坚持自己的理念,付出努力,保持善心地勇敢前行,也许每个人都会拥有自己的幸福。
第四篇:2012电影_影评、观后感
2012电影经典对白
凯文与艾默里奇
凯文:“我和你妈妈这辈子活的十分精彩,最令我们骄傲的是拥有一个出色的儿子,你不必为我担心,创世纪号是艘很大的轮船,艾默里奇,我爱你”
艾默里奇:“父亲,我爱你”
美国总统与女儿劳拉的电话,此时总统已经选择留在白宫等待死亡
总统:“如果我告诉你我不上飞机,你肯定也不会去的,人们有知情权,至少在最后的时候,家人可以互相告别,至少母亲可以安抚自己的孩子,至少父亲可以祈求女儿的原谅。”劳拉早已泣不成声。
在诺亚方舟上
艾默里奇一段话请求打开诺亚船门让外面的人能够进来:“人类建设的是文明,你们能眼睁睁的看着外面的人全部死掉吗?那样是不文明的是没有人性的,有个人(我估计是美国的最后一任总统)曾经说过:“如果不能为他人的权益做斗争的话,那就不是所谓的人性。”戈登对主角说:“你应该觉得,幸福你有一个很好的家庭,我一只想要一个属于自己的家”在戈登被齿轮碾死的那一刻,我眼眶湿润了。HE IS A GOOD MAN
还有些对白我记不灵清了……如果想起来我在写进去,看过的同学们也可以跟帖补充……最感人的场景
俄罗斯的那个飞行员,驾着飞机让别人先离开,可以说俄罗斯人不亏是天生的战士,这点我很敬佩他。
印度那个天文科学家,也就是第一个太阳活动异常,提醒各国政府地球即将毁灭的人,与他的家人一起在潘XX高原一同葬身在海啸下。我至今忘不了,他看自己孩子的眼神,那是一种伟大的父爱。
尤里一个超级势力的商人,在最后一刻将自己的孩子丢上方舟,而自己却跌入深谷。那个向全世界发广播的电台主持人,在葬身在火上爆发的那一刻还向世界的人们警告,或许很多人认为他疯了,但我并不这么认为。他内心早已放弃逃走的可能,在山顶高呼你们要记住我的名字是我第一个告诉你们世界末日的,也许他想已这种方式继续活下去吧。电影中也有很多幽默的元素,也许是为了缓解人们的压抑吧。
好了评论暂时就这么多,面对2012年,如果真的世界末日了,你该怎么办?或许我们应该反思一下我们的人性了,离2012年12月22日也就3年零1个月了,好好的珍惜自己的家人,无论是不是世界末日,也无论明天会怎么样,人类本是亲兄弟,我们需要的是团结有爱,珍惜彼此,珍惜生命
唯有我们能够拯救自己
走出影院,冬季夜晚的凉风吹在脸上,猛然间感到了脸上的热度。影院空调的功能良好,而我血液比往日快速的多的流动,更是身体热量增加的原因。这热度,就来自刚刚看完的美国大片《2012》。在近三个小时的时间里,我的呼吸几乎一直在绷紧。但我的心也一直在激动中感动。
对美国,不是很有好感,因为自己的父辈曾经与美国人在朝鲜战场血肉相拼,无数中国军人在那场战争中流血,牺牲。也因为从自己青春时期起,就见过太多美国对中国的羞辱。但这不代表自己对美国的一切都拒绝,如果是美国的优秀的一面。
2012》,就是这样一部可以代表美国优秀一面的电影。
影片是灾难片,这是美国人早就拍的烂熟的一种电影,我也看过别的美国灾难大片。但这部片子,确实从内心深处打动了我。
这部片子,几乎集中了灾难片的所有元素,特大地震,超级火山,超级海啸,毁灭整个人类的大洪水,陆地的下沉与崛起,地球磁场的倒转,城市的毁灭,无助的人群,可能是我见闻有限,反正能把这么多灾难元素集中中在一起的灾难大片,记忆中好像没有,大概上世纪八十年代的日本电影《日本沉没》,灾难元素的集中度稍可与《2012》相提并论,但也远远不及,场面与特效更不能同日而语。看这部影片,你很少能有平静观看的时候,眼睛里随时都是惊天大灾难,所有的思维都在随着影片故事情节和主人公的命运在转动。
但这些,只是让我激动的理由,而不是让我感动的理由
我的感动,来自于片中的那种人性的光辉。人性,这个词用于评论电影实在是太多了,多到了泛滥,但我还是要说,这部片子,最让我感动的,是人性。这种人性,是博大宽广,是勇于付出,是为了他人而不惜牺牲自己的生命,而不是狭隘自我,不是自私自利,不是人不为己天诛地灭。
在《2012》里,我可以看到人类生命和人类文明的脆弱,那么健美的身躯,那么精美的建筑,那么温情的感情,在大自然狂暴的力量面前,显得如此无力,几秒钟,或者几分钟,在地震、火山、海啸、超级洪灾面前,都消失的无影无踪。但我也看见,无论是在什么样巨大的自然力量面前,人类,或者说作为人类代表的影片主人公一家,还有那些上到国家领导人下到平民百姓的人,都在灾难面前表现出了人类的尊严。美国总统在灾难注定来临的时刻,选择留在美国与自己的人民在一起直到最后时刻,“船长不愿丢下正在沉没的船,这是他高贵的选择”,影片中那位美国官员对总统的评价,我完全赞成。在超级洪水袭来的最后时刻,那些掌握着方舟外几万人命运的全世界各个国家的领导人们,在瑞得里安博士“我们都是人类的一份子,人类的文明就在与互相帮助创造更加美好的明天,如果我们今天放弃他们,那么即使我们生存下来,我们怎么去面对自己的孩子,孩子们又怎么去面对他们的孩子”的激切演说下,一致同意打开方舟大门,无数人欢呼着冲进方舟。那一刻,不管是是什么人,不管是什么政治立场,我想,都会在心中刻下一丝温馨。
而那些普通人,他们为了自己的生存而作出的奋斗和努力,更值得我们投以尊敬的目光。男主角杰克,为了让自己的一家人得到进入方舟的船票,驾着车疯狂地跑,从黄石国家公园跑到了拉斯维加斯的机场,在漫天黄石公园火山爆发的巨大烟火中找到沉迷于要和地球共存亡并且快死了都不忘记自己是第一个宣布地球完蛋的那个疯狂家伙,又在陷入巨大的裂缝后爬出来追上正在起飞的飞机,经过了飞机原本说要在中国南海迫降最后却在中国西藏降落的戏剧性经历,终于在那位好心的中国方舟工作人员天庆的帮助下全家进入了方舟。当杰克在影片最后,终于解除了方舟尾部的机械故障使得方舟顺利开动,一家人悲喜交集拥抱在一起的一刻,我想,作为平凡人的杰克,在这样的巨大灾难面前表现出来的同样巨大的勇气,应该说不上是为了什么全人类的共同利益(即使他的做法恰好做到了这点)。他和瑞得里安博士不同,博士确实是一个全人类共同利益至上的理想主义人物,而杰克,在寻常时期在一个为生活而奔波的小人物,在危险来临时,他的无比勇敢和智慧,都只是为了自己的亲人。但谁能说,即使只是为了自己的亲人,他的这一切举动就不值得我们感动,并且值得我们向他致敬呢?又有谁能说,他的一切举动,不是博大宽广、勇于付出和为了他人而不惜牺牲自己生命的光辉人性呢?
我喜欢杰克,理解杰克,因为我是一个和他一样的父亲,一个和他一样有着自己孩子的父亲。当儿子要和他一起去排除方舟尾部故障时,他不准儿子和自己同去;而当儿子悄悄跟来被他发现后,他所做的是更加努力的做自己的事情,因为他知道,要让儿子活下来,他已经没有了别的选择,他唯一能做的,就是尽快排除故障,否则,他活不成,儿子也活不成。可以让自己去死,但绝对不能让孩子去死。因为,他是孩子,而自己是父亲。
这一幕,也出现在俄罗斯人尤里的身上。尤里是商人,浑身充满着铜臭味。但就是这样一个人,也不乏令人佩服之处。尤其是那种临危不乱的风度,颇有“带头大哥”的气质。飞机迫降西藏,几个人为了是否等待飞行员米沙而在豪华车里争执不休,眼看着再不将车开出飞机大家全得完蛋,尤里一声大吼“闭嘴”,压住所有人,随后大家将车开出迫降中的飞机,结果虽然飞行员萨沙遇难,但绝大多数人的命却保住。从事态发展的结果看,尤里的做法虽然对萨沙不公,但却是正确的,两害相权取其轻,尤里的当机立断无可指责。在方舟大门即将关闭,几万人将被抛弃的一刹那,看着两个哭泣的孩子,尤里大吼一声“跟我来”,带头冲击方舟。当方舟大门打开后,尤里不是自己先进方舟,而是拼命的先把两个孩子送了进去,最关键的时刻,眼看大门即将关上,而自己还有一个孩子却爬不上门,尤里做出了最后的选择:他用尽全力,举着孩子的脚奋力往前跳跃,孩子的手终于抓住了方舟的门板,而尤里的的跳跃之后,脚下就是无边的悬崖。。
还有那位飞行员萨沙,一个英俊硬朗的俄罗斯男人。在飞机迫降的最后时刻,他拒绝了别人要他一起撤离的劝告:“我必须等飞机上所有的人都下了飞机再走”!“那你呢”?“我没事”!他几乎是吼着说出了这句话,他也果真做到了。当所有人都撤离飞机后,他驾驶着的飞机,没能停住,滑下了悬崖。。飞机上,有将他的爱人夺去的尤里,在生命的最后时刻,他救了飞机上所有的人,包括他的情敌。萨沙,一个俄罗斯男人,真正的男人!当生命即将结束的最后时刻,他的嘴角,应该是带着一丝微笑吧----自己的爱人吧,还活着。。。在杰克排除故障,和儿子紧紧拥抱在一起的那一刻,在尤里奋力一跃,将儿子送上方舟的那一刻,我想到了自己的女儿,想到了在自己双脚骨折的那一天,女儿把自己最喜欢吃的零食带到医院,还给我带来了《读者》,说,爸爸最喜欢看这本杂志;想到了在自己卧床不起的那几个月,女儿每天早上起来给自己煮好面条端到床头;想到了因为受伤后脚冷,女儿端着对她来说太重的一盆热水给我烫脚的一幕幕。。。
在大自然面前,我们都是渺小的。在巨大的自然破坏力前,我们都是无力的,唯一能拯救自己的,除了方舟,更重要的是我们自己,是我们天性中光辉灿烂的人性,是为了亲人和朋友不惜付出一切乃至生命的英勇。当我们能够做到这一切,我们也才能够拯救自己,我们也才能够拯救人类和文明。
珍惜
——《2012》影评、观后感
看完电影,我血液流动比往日快,这也正是身体热量增加的原因。而这热度就来自轰动世界的美国大片《2012》。在近三小时的时间里,我的呼吸几乎一直在绷紧。但,我的心也一直在激动中感动、感悟。
这是一部灾难片,在《2012》里,我看到人类生命与文明的脆弱,那么强健的身躯,那么精美的建筑,那么温馨的感情,在大自然狂暴的力量面前,显得如此无力,几秒钟,或是几分钟,在地震、火山、海啸面前,都消失的无影无踪。但是,我也看见,无论是在什么样的巨大的自然力量面前,人类,或者说作为人类代表的影片中主人公的一家,还有那些上到国家领导人,下到平民百姓的人,都在灾难面前表现出了人类的尊严。我喜欢“杰克”,在寻常时期在一个为生活而奔波的小人物,在危险来临时,他的无比勇敢和智慧,都只是为了自己的亲人。但,谁能说,即使只是为了自己的亲人,他的这一切举动就不值得我们感动,并且值得向他致敬呢?又有谁能说,他的一切举动,不是博大宽广、勇于付出和为了他人而不惜牺牲自己的生命的光辉人性呢?
在大自然面前,我们都是渺小的。珍惜吧,珍惜现在的幸福,点点滴滴… …
第五篇:电影《鸡毛信》观后感影评3000字
《鸡毛信》观有感
——做理性的爱国人
数学学院数学与应用数学xx级xxx
指导教师:xx
《鸡毛信》是著名电影艺术家张骏祥根据华山同名小说改编的,由石挥和谢晋导演,主要在湖南、北京、上海三个地点拍摄。该影片是新中国首部正面反映我国少年儿童在抗日战争时期对敌斗争的儿童影片。影片以海娃送鸡毛信作为全片的主要线索,结构单纯,情节曲折,一个悬念接着一个悬念。正是在曲折跌宕的惊险情境中,影片以生动细致的成功地塑造了一个坚贞顽强、机智勇敢的抗日小英雄海娃的艺术形象。片头字幕像一本连环画.一页一页揭过,使少年儿童观众像翻看连环画一样亲切。每一片断的开头,也模仿连环画的说明写上字幕,对背景、环境、人物心情做出说明,用生动诙谐的旁白道出,强烈地抓住了少年儿童观众的注意力。《鸡毛信》于1955年获英国第九届爱丁堡国际电影节优胜奖,成为新中国第一部获国际大奖的儿童影片,扮演海娃的蔡元元也因此成为了新中国电影史上一颗耀眼的童星。
《鸡毛信》这部19世纪60年代的电影对于我们90后是很陌生的,第一次看见这不电影是在中央电视台的电影频道。当时看到这部古老的黑白电影,没什么兴趣,只是眼神在那里停顿了一会儿,凭常识猜测了一下:这是应该一部抗日的红色电影,故事的主人公是一个放羊的娃娃,他的羊也是主角。
如今,接受思想实践课程老师的任务要看一部红色电影并且写下一篇读后感,我在优酷的战争系列电影里面翻找,最后一个小孩凝聚的目光深深吸引了我。凝神一看,用繁体字书写的“雞毛信”三字,这个拿着标枪认真注视着某个方向的的小孩身后是斜斜的小山坡。坡上有一颗没有树叶的树以及几只皮毛很厚的羊。我顿时好奇起来,看这封面应该是讲述的这个英雄小孩吧,为什么电影名字是《鸡毛信》呢?这个小孩跟鸡毛信有什么关系吗?什么又是鸡毛信呢?难道是用蘸墨汁写出来的信?各种疑问浮现在我的脑海,强烈的好奇心驱使着我要点击
它,我要看看这部电影究竟是什么内容。
电影缓缓播放起来。果真是一部老旧的电影啊,全黑白,甚至连人的面貌都看不了很清楚,电影主人公说话的声音也混杂着杂音。确实无奈,不过我的好奇心一点也没有减退,我淡然继续着。
正如我的第一次的猜测,它确实是一部抗日电影。电影讲述的是抗日战争时期,华北根据地龙门村一个放羊娃的抗日故事。,他的父亲其实是民兵队中队长,是一个有勇有谋的顶天汉子。由于在附近扎营的鬼子经常到村子里来抢夺粮食,烧毁房屋,搞得老百姓生活没有安宁,所以这些民兵队主要协助八路军保护村民,带领村民在鬼子扫荡村子前将粮食和老百姓都安全转移了。12岁的海娃从小受到父亲的爱国教育,也亲眼看见鬼子在村子里烧杀抢夺的恶行,是对他们恨之入骨。聪明机灵的海娃和他的好玩伴们也成立了抗日儿童团.他是团长。别以为孩子就能持枪去打鬼子,其实他们是神通广大的情报小兵。他们儿童团成员每天都在山上玩耍。其实他们看似玩耍,其实是子相互专递信息。由于站得高看得远,在高山上可以看见鬼子在炮楼周围的一举一动。只要鬼子出动去抢夺粮食或者又是那么行动,他们都能看的一清二楚。然后他们就推到立在身后的枯树干告诉在另一个山头的伙伴,伙伴就推到身边的稻草人。就这样一传一地,孩子们就将信息传给村民,通知他们及时转移。我不得不佩服勤劳朴实的劳动人民的智慧,在那个科学不发达的时代用这样的方式来抵抗敌人。故事中我的关注的部分终于来了,队长父亲交给海娃一个十分重要的任务,海娃必须完成这个任务。海娃的任务就是给在三王庄指挥部的张连长送去一封有关攻打日军炮楼的鸡毛信。鸡毛信出现了,果然跟鸡毛有关。海娃能接受到这样的任务他非常高兴也十分自豪,在听过父亲的吩咐之后赶着羊就踏上了去三王庄的路。原以为会顺利地完成任务,没想到在途中居然遇到了进村扫荡的鬼子。海娃见状不妙,眼看着鬼子越来越近逃也逃不了了,海娃转动着大眼睛,最后中生智把信拴起立藏在领头绵羊的尾巴的下。领头羊肥肥胖胖,羊毛长而浓密,将信藏在尾巴下面根本就发现不了,也让人难以想到。好个海娃,真是机灵啊。鸡毛信是藏起来了,但是海娃也被胁迫给鬼子带路。赤手空拳的小孩子哪敌得过实枪实弹的鬼子啊。为了完成任务,为了活命,海娃只好屈服了。海娃一边在前面带路一边在想着怎么逃走。终于,晚上来了,海娃心想不趁着这个机会逃走,到了
第二天鬼子宰羊吃的时候鸡毛信就会被发现了,到时是明和信都不保了。海娃又冷又饿曾一度昏睡过去,但梦中父亲和伙伴的呼唤让他再度醒来,他趁鬼子正熟睡的时候拿走了鸡毛信逃走了。
海娃闷着头一个劲地跑,心里可高兴了,终于脱离虎口了。但是高兴过头便粗心大意起来,他把鸡毛信丢了。海娃是一个很有决心的孩子,不怕鬼子也要原路返回去找回鸡毛信。确实找回了鸡毛信,可是可怜的海娃又被汉奸黑狗捉回去了。海娃谎称来找跑出去的羊保住了自己的命,可是他又得为鬼子们带路了。海娃利用鬼子们对他的一点信任把鬼子领入羊肠小道,害得鬼子们走不动爬不上。海娃趁机逃走,鬼子开枪打中了海娃的手。
故事看到这里,大家都会想象,这个时候八路军肯定会出现,然后他们控制住鬼子,消灭了敌人。八路军接收到海娃的鸡毛信也立马派人去轰打鬼子的炮楼,鬼子的根据地毁灭。不一定所有的读者都会猜想出这样的结局,至少我是这样猜想的。解决也不负我的猜想,海娃在把信交给一位八路军,然后昏过去了。信交到张连长手中立马部署人去攻打鬼子炮楼。炮楼摧毁,猫眼司令被活捉,龙门村从此再不受敌人的侵扰。
影片终于放映结束,我最好奇的鸡毛信也算是有个大概的知晓。鸡毛信就是一般的信上加两三根鸡毛。加上鸡毛?为什么信上要插鸡毛呢?是否有另外的含义?又一连串的疑问再苦恼着我。罢了,我还是上网百度一下吧。百度百科说:“鸡毛信就指需要迅速传递的文件、信件。子抗日时期,仙翁寨周围地区,共产党和国民党都普遍使用鸡毛信。在太行山区的仙翁寨周围使用的鸡毛信一般使用两根鸡毛,没有邮戳,由老百姓专人投送。”鸡毛信源于“羽檄”,羽檄是古代征调军队的文书,上面插鸟羽表示紧急,必须速递。
终于把鸡毛信了解了个透彻,我也得说说故事中的人物了。首先说主人公海娃。海娃这么个小机灵鬼完成了一项看似简单却又艰巨的任务。我们不得不夸赞他的聪明机智与勇敢,他把鸡毛信藏在老绵羊尾巴下,对敌人的各种谎言,把敌人引入羊肠小道„„影片中最吸引我的还是他那双圆滚滚的眼睛,时不时地传递出信息给我。让我能明白他的内心,也能看出他是不仅仅是一个放羊娃还是一个机灵的小八路军。但是我也不得不严肃批评这个童真的小孩。在得意兴奋之时忽视了最重要的鸡毛信,正是因为丢了鸡毛信才让他再次落入敌人手里,也让他最
后手受了枪伤。不过还好最后结局的圆满成功的,否则也不会有这个影片了。其实在抗日战争时期像这样儿童参与抗日行动的事迹还有很多,这只是其中一个。
再说说影片中的歪嘴黑狗这样的汉奸。说实话,他们挺不容易的。辛辛苦苦学日语,给日本人当翻译,日本人不会尊重他们,却像狗一样地使唤。而中国人又都瞧不起他们,人人憎恨他们。我会想这么不讨好的事情为什么他们就要去做呢?看着日本人欺压老百姓,侵占中国的领土,难道他们就不会愤怒?或者说日本人给了他们什么好处?还是家人被日本人抓去了,要挟他们?这么多猜想,知识猜想,但事实是如此我想大家都需要反思,抗日时代的领导人应该反思,当今的领导人也要反思。
说到抗日,我不得不想起前段时间闹得沸沸扬扬的保卫钓鱼岛事件。如今的中国人有强烈的爱国主义,固然是好的,但是其实我们在爱国的同时缺乏理性的思考。在中国的领土上,中国人做出砸日本车,封锁日本工厂,侮辱日本人等等行为,从单一的层面上看这些事爱国行动。但是请深入思考一下。我们砸的确实是日本车,但是它是中国人的车,是中国的拥有的资产。我们封锁的确实是日本的工厂,但工厂养活了成千上万的中国人,带动了厂区周围的经济发展。我们侮辱的确实是日本人,但是现在的人民又有什么错?过去的日本人对中国人犯下的兽行的历史只是那些死去的人的行为,现在的日本人不要脸地宣称钓鱼岛是他们的自导自演的行为只是日本政府的胡作非为,其实与无辜的日本人民无关。
中国人民有强烈的爱国精神,钓鱼岛是中国的固有领土,这些都是全世界知晓的。我们的爱国不是偏激的行为而使理性的爱国。我们应该在科技上,经济上,教育上,人文上,超越日本,让他无法再中国面前抬头挺胸,让他无法再在中国面前神气,让他只能做一只缩头乌龟。