第一篇:观后感crash(推荐)
观后感——《CRASH》
《CRASH》这部电影,以镜头与情节不断转换的方法,为我们展现了当时洛杉矶种族歧视的氛围下,所表现出来的病态的社会与人们的心理写照。种族歧视这条导火索,恰恰给了作者一个切入口去诠释这部电影的真谛,人与人之间的陌生,蔑视,直至误解,足以诞生出悲剧。《CRASH》的文学价值,根植于社会生活之中,也是社会生活的一种集中表现与生活。这部电影,将一切看似无关的琐事,在36小时内以一种出人意料的方式绞缠在一起,之后一切的事情又一幕幕被解开,最终走向高潮,这其中带给人的对社会不公平的深思,对人性真情的思考,恰恰是文学的社会意义和作用的集中体现。
电影中出现了以下几个情节:地区检察官与妻子简被两个年轻的黑人用枪指着头,只能无奈地看着他们抢走自己的车,回到家之后,心中的恐惧仍未消退的简,无缘无故地对上门为他们换锁的黑人锁匠丹尼尔大发光火。地区检察官虽对车被抢一事感到窝火,痛恨黑人,但是为了自己的选举,还是得深入黑人社区去假意拥抱他们。警察雷恩,希望能给自己患病的老父亲找到更好的医疗救助,无论雷恩如何请求,负责处理这件事情的黑人女职员拒绝签署文件,以允许他父亲去找别的医生。随后,警察雷恩在处理事务的时候,将自己心中的怨气通通的爆发在一位黑人导演和他的妻子身上,看似该受到谴责的警察却在最危急关头挽救了那名曾遭他侮辱的黑人妇女。丹尼尔在当天的晚上,又一次让一名波斯的商店店主夺去了他的尊严,老实巴交的波斯商店店主,还误会并差点杀害了修锁匠;黑人侦探格雷厄姆焦急地在寻找着他走失的弟弟,但又不得不受上司的威胁,去面对黑洞洞的枪口;没有种族歧视的警察汉森,却在一个雪夜误杀了黑人青年;年轻的黑人虽然抢了车,但是却把一群被拐卖的中国人放了„„一个又一个的角色在电影里,衔接的是那样的恰当,一幕幕镜头的转换,似乎让人的心都揪紧了。由正义到邪恶、由被伤害者到施暴者不断的转换着,与观看者产生了共鸣,这个过程,是文学价值的生成与创造,作家通过自身的创造力,通过艺术与审美,让读者阅读与接受,从而实现文学价值。这时,这部作品已经不止于简单的呈现生活价值了,它更是一种高层次的精神活动。
刚刚接触这部影片的时候,觉得它的跳跃式的剧情编排有些松散,但是,逐步的深入之后,才发现所有的故事情节却用一个个的伏笔展现开来。波斯商人的女儿买的红色盒装子弹,修锁匠送给女儿的“斗篷”,女儿天真的以为自己的“斗篷”可以保护爸爸,黑人青年的守护玩偶却引来杀身之祸。通过这样的联系,将全剧引向了高潮。人与人之间矛盾的不断激化,却又通过一次次夺人眼球的事件将剧情升
华,我觉得这是这部电影最大的看点。
电影中令我感动的,相信也是让所有观看者感动的就是那位有种族歧视的警察在危难中救了他曾经侮辱过的黑人导演的妻子,以及修锁匠的小女儿跑出家门抱住爸爸,说了那句“爸爸,我保护你。”这些镜头,既给了影片温暖的色彩,又是文学价值的另一种体现,是文学真,善,美的价值。文学价值的真,是指文学要通过合乎艺术规律的方式,将社会的真实情况,人生的真正面目,作家的真诚体验等表现出来。作者通过电影镜头,表达了那位有种族歧视的警察,心中还是有着善念的,也许是那位医护人员对他父亲的不理不睬,出于对父亲的那种爱,才触动了他心中的怨恨,导致他仇视黑人。危难关头,他挺身而出,解救了受困的黑人,也瞬间转变了他在观众心目中的形象,展现了一副在社会现实的残酷摧残下人们真正面目被隐藏的悲剧。
文学价值的善,是指文学要反应出对生命的尊重。白人警探挺身而出解救了黑人妇女,天真的女儿夺门而出为解救身处险境的父亲,这,避免了悲剧的发生。当看到波斯店主开枪,小女孩的扑上前去抱住爸爸的镜头时,我的心揪在了一起,可是,喜剧性与温馨交融的结局,又顿时让我会心一笑,这是这部电影出彩的地方。在影片快结尾时,黑人青年将一车被拐卖的中国人放了的镜头,又是一个温馨的结尾,是一次不同肤色的人对生命的尊重的呈现。
文学有了真和善的内涵,再加上充沛的情感,形象的演说,创造性的形式和技巧,就形成了文学艺术的美。电影中,亲情的冲撞,集中表现在白人警察和父亲,修锁匠和小女儿,侦探和他的母亲,有平静,有感人至深,也有误解最终走向破碎。这是一种多层次对亲情的诠释。种族敌视,误解之情的冲撞,集中表现在了白人警察与两个黑人青年以及和黑人夫妇之间。人性至真冲破种族隔阂的冲撞,集中表现在了白人警察解救了受困的黑人妇女,黑人青年放了被拐卖的中国人。这些情感的冲撞,满足了人们对美好事物的追求和需要,给了读者精神上的震撼,也使得观看者对社会及人性进行了思考,参与精神活动,产生了巨大的精神与文化的价值。文学中的真、善、美三者在本质上是一致的,是一个相互联系,相互渗透的整体。美的东西必然是真的而非虚假的,美的东西也必然是向善的而不是趋恶的。电影中的前半部分,即从开篇到白人警察救了黑人妇女之前,我们看到的镜头都是种族歧视的背景下人性的不公,矛盾重重,但是,后半部分开始,电影的叙述方式开始拨开了阴霾,人性的纯真和本质被展现了。一切情节朝着善和美的方向发展了,这正是我们所希望看到的。善良的东西是美的和真的。
《CRASH》这部电影,除了通过几个故事,演绎了多米诺式的情节。许多故事交错回环,互为因果。不仅让读者对影片的内容产生了共鸣,而且也让观看者对种族歧视的氛围
下,对病态的社会与人们的心理作出思考。当然也包括对家庭,伦理,道德等方面的思考。也许这种思考不应该只存在于种族歧视氛围下的洛杉矶,更应该存在于这个世界的任何一个角落。这时候,这部电影就就体现出了其认识功能与教育功能。
文学的认识功能,是指文学能帮助人获取社会和人生知识,加深对人和社会理解的功能,并且用艺术的形式实现对人与世界关系的把握。影片中的洛杉矶是一个种族歧视严重的一个病态的社会,不但白人总觉得黑人是不好的是危险的,而且黑人也觉得白人总是怎么看他们怎么不顺眼,白人做的任何事情都是在排斥自己,于是为了捍卫自身的权益,他义无反顾地对社会进行着报复,并且总想着怎样才能避开他们这些“危险分子”。
黑人同样也看不起来着亚洲的黄皮肤的中国佬,皮肤的颜色造成了人与人之间严重的隔阂。我认为电影中的黑人与白人就是一种相互伤害又相互依存的一种关系。没有黑人的基层工作,白人或许就不能赚取最大利益的资本,相同地,如果没有了白人建造出的资本帝国,黑人也就少了一个生存的环境。所以,并不存在着什么所谓的上等人,下等人之分。这种通过对电影的所感而阐发出来的所思,又赋予了教育人的意义。也就是文学的教育功能。文学的教育功能影响人们的思想感情,净化人们的心灵世界,增强生活的勇气和信心。
《CRASH》一剧要告诉我们的是:社会,就如同一片汪洋,时而平静,时而波澜。一切,总是那么无法预测。生活在社会的人,就像大海里的水滴,不断运动也不断发生关联。就像戏中一直渗透出的一个信息,我们的命运,其实是紧紧相连的,一个人的行为甚至是思想观念,都有可以影响别人的命运,反之亦然。既然如此,人与人之间为何不多些宽容,努力做到相互去理解,让社会变得更美好呢?导演哈吉斯没有采取说教的口吻,也没有刻意引导观众往哪个方向思考,而是从影片中,我们自然而然的就获得了认识,也得到了对灵魂的提升。随着时间的洗礼,《撞车》这部结构精巧,内容写实的的电影,其内在价值必将不断被人们发现并审视。别对别人保持这你独特的傲慢与偏见。肤色当然不可能是评判一个人等级优劣的标准。这是有了如此荒谬的种族歧视论,才造成了人与人之间的误解,人与人之间的压迫,这是我们最不希望看到的对人性本真的摧残。
这部电影所引起的人性的思考,对社会的考量,还有很多很多,这是一部充满文学价值的作品。它以其特有的功能及其价值,为我们诠释了对社会的道德现象,引发了对社会及人性的一种深层的思考
第二篇:Crash观后感
《Crash》观后感
影片开头阴冷蓝色的色调仿佛就先告诉我们,这部影片的沉重。影片开头车里那个男人说:“这就是接触的感觉,走在任何城市里,你都会和别人擦身而过,别人也会撞到你,在洛杉矶,没有人会碰到你,总是隔着这层金属和玻璃,我想我们很久没有感受到这种接触的感觉,我们互相撞击,从而找到某些感觉。”我认为这段话是导演对电影名称的一个解释也是导演想借助这部电影所要表达的想法。洛杉矶这个大城市中,人与人之间的冷漠与疏远导致个体之间缺少人最基本的沟通与接触,人们感受不到安全感,因而变得敏感易怒。转而通过撞击冲突来实现人与人之间的接触,但却伤害了双方,更加加剧了矛盾与社会问题。但这仅仅是《Crash》其中一个层面所表达的东西。电影进行结构的设计也非常巧妙,开头像是一个点,导演以这个点为起点,随着电影的播放,你会慢慢发觉导演在画一个圆。圆的起点与重点重合的同时导演没有立即结束影片而是加以延伸,深化与升华影片,像一个棒棒糖的形状。
这部电影从小角度切入,反映了当代美国白人、黑人以及亚裔、拉丁美洲等,新移民的文化冲突问题,并借助这一大问题的切入,进一步描写了不同种族之间人与人之间的关系。整部电影中这种种族主义问题也可以套用社会心理学中的社会偏见进行解释,也就是社会刻板印象。
影片中导演对于角色人物的设计也非常耐人寻味,开头由于不赞同与反感搭档对异族的偏见及不当行为,他要求申请换搭档,要求远离种族主义者,不与其为伍,并且在影片中也某种程度上冒着风险保护了一个异族男人。影片开头把他描述的太过正义与美好。但是后来随着影片发展,这位年轻警察的表现却令人大跌眼镜,由于一时的敏感与易怒,他枪杀了一名黑人,且抛尸烧车。刚一出场的年轻警察是那么的大义凌然,然而在他内心深处他还是存在对黑人的歧视的,他潜意识里还是对黑人贴了标签,将黑人看作是行为越轨者是坏蛋,所以当黑人男孩想要那木偶给他看时,拿东西的动作被汉森看作是拿枪的动作,所以他扣动了扳机。作出了自认为的“自卫”行为。
而令人反感的较年长的带有种族主义的警察,他的种族主义是受父亲经历的影响才产生了对黑人有偏见,他认为父亲对黑人贡献了许多,可是父亲的贡献却没有任何回报,所以他变成了激进分子,父亲的病痛以及那个不通事理的黑人办事员更加激发了他对黑人的仇恨,因此他在办案过程中向那对黑人夫妻做出了不正当的行为,从这其中也能体现出社会心理学中态度指导人的行为。在影片后面他舍命去救那名他曾经性骚扰过的女人时又让人扭转了对他的看法。这除了他的职业原因和人性本善之外,很大一方面也是为自己前一天晚上的行为赎罪。人的矛盾就在于善恶的挣扎,恶意的发泄过后,善的内疚和空虚也许就随之而来。生活中也有这样的人,在冲动、郁闷、愤怒中,做了伤害他人的事情,表面上看,好像这些人很威风,但事情过后,自我谴责、内疚和后悔,无法言语,无法补救,只留遗憾。而那两个黑人小伙子,由于心里的一些想法的偏差没有人帮助他们回到正轨从而发展成偏激的行为,做出了违反自己人性的事。后来,一个遇到贵人,自己心理受到震撼。相信他总会做出改变,从此走上正途,但一向更善良的另一个黑人小伙子却死在他自己都认为是个好人的人的枪下。价值取向是人们对特定事物所采取的价值观,它是与具体事物和情境相关联的,是人们价值选择的反映。价值取向引导行为,行为是价值取向的表现。黑人小偷安东尼在白人被包围的洛杉矶处处受人排挤,找不到存在感,他是种族歧视的受害者同时也是种族歧视者——他仇视那些衣冠楚楚的白人。他认为黑人偷黑人的车是胆小鬼的行为,是因为惧怕白人。他认为只有枪才能去除内心的恐惧。很自然的,他与格雷厄姆的弟弟持枪抢走了地方检察官里克的车。从某种程度上来说,他也是一个矛盾的人。他怀有强烈的种族敌意,认为hip-pop是压迫者的音乐,但却对这种音乐的起源了如指掌;他认为公共汽车安装窗户是为了羞辱那些被迫乘坐的人们,将近结尾的时候却看着公共汽车中安宁平和的少数族裔若有所思。行为也有可能诱导价值取向的改变。安东尼在路边“捡”到一辆白色货车,车厢里都是来自亚洲的偷渡客,黑帮想买这批亚洲人,他没有同意,把车开到唐人街,把这群人放了,还给了其中一个人40美元让他给其他人做炒菜。也许是出于一种惺惺相惜的感情,大家同样是被压迫,同样是无家可归,但是不管怎样,经历了这件事情之后,他对种族一定会有一种新的看法,对种族的敌意也会缓和很多。因为在最后,他释怀地笑了。同时对于安东尼的伙伴那个黑人男孩做出犯罪行为也可用社会控制理论来解释。人们的社会行为要受到许多社会约束:个人的、父母的、同事的以及像学校和工厂这样一些重要的社会机构所具有的社会联系。如果当个人的社会约束削弱时,他们就会更“自由”地实施犯罪行为。这个男孩就是,他的哥哥忙于工作,母亲又常年卧病在床没有时间管他,让他自己在外面和他的伙伴混在一起,他的社会约束大大降低,这也就造成了他犯罪的可能。
检查官夫妇。检察官为了选举,假装自己没有种族偏见,都是利益的驱动,而他的夫人,过着贵妇的生活,每天都无所事事,但是为什么她每天早上醒来就生气呢?因为心里存在太多怨恨,看谁都不顺眼,这有什么用呢,伤害的总是自己,心理上和身体上都有,放宽心是最好的,把别人当做朋友,人家才会把你当成朋友。
最后,那个锁匠和波斯老板,一个是好爸爸、负责的人,一个是做事冲动、看什么是都不顺眼的人。那个锁匠,只不过是一个普通的爸爸,但却因为身上的一些特征与皮肤的颜色导致检察官太太对他的歧视,这体现社会心理学中的首印效应。而那个波斯老板的经历可以 体现社会心理学中的挫折-侵犯理论,在一定条件下,挫折会导致人们做出侵犯行为。伊朗裔一家的小店被洗劫一空,对于依靠这间小店维持生计的一家人而言,无疑是晴天霹雳一般的打击,加上向保险公司索赔无果,更增添了伊朗父亲内心的愤怒,为他后来失去理智做出侵犯行为埋下了伏笔。根据伯克维茨的观点,挫折引发了个体做出侵犯行为的预备状态,以及被个体标定是“愤怒”的情绪状态;只有当环境中出现能引发侵犯的适当线索时,侵犯才会出现。伊朗父亲从垃圾箱里翻出的写着锁匠丹尼尔名字的签名单就是侵犯线索。伊朗父亲曾经打电话质问修锁公司的负责人锁匠的名字,却被其粗暴地挂断,可以说,修锁公司的不良服务态度也是导致伊朗父亲怀恨在心的原因。而武器会促使愤怒的被试做出侵犯。女儿多莉放在抽屉里的枪促使父亲最终走上了不归路。幸好多莉买的是一包空炮弹,否则后果不堪设想。一个失去理智的人是及其恐怖的,当他的怒气郁结于心无法得到合理的宣泄的时候,很难预测他会做出怎样的侵犯行为。
而从黑人探长的母亲中身上可以看出社会心理学中的自我服务偏差。当某个行为有个体的自我卷入的时候,个体在归因过程中会有明显的自我价值保护作用,即归因会朝有利于自我价值确立的方面倾斜。我们往往对良好的行为采取居功的态度,而对于不好的、欠妥的行为则会否认自己的责任。这一点在黑人探长母亲身上展现得淋漓尽致。黑人探长的母亲是一个吸毒者,从钢琴上满满的烟灰缸和桌面上的注射器以及她间歇性的神志不清就可以知道。从空荡荡的冰箱和发臭的牛奶可以看出她的生活状态是何其的潦倒,一个连自己都照顾不好的人怎么有能力照顾别人呢?很明显,我们可以推测出格雷厄姆的弟弟离家出走是因为对母亲吸毒的不满和母亲的疏于管教。然而母亲却一直以为自己做得很好。在小儿子去世之后,她把责任统统归咎于格雷厄姆,认为格雷厄姆才是真正的凶手。是格雷厄姆只顾忙工作而没有去寻找弟弟才导致了悲剧的发生。更加离谱的是,她还认为冰箱里的食物是小儿子偷偷给她买的,认为小儿子其实还是很牵挂她很心疼她的,充分体现出她对自己是一位合格母亲的自信。这是一种明显的自我服务偏差。也算是一种人之常情吧,因为我们都习惯推脱责任,面对不好的结果,我们总是第一时间想到是别人的过错而很难发现自己错在哪里。在现实生活中,人们遭受到挫折、痛苦和伤害之后,往往会变得冲动、偏执甚至也会恶毒。人们会将这种积郁在心中的压力释放到另一个可能是毫无关系的弱者而不去考虑别人的感受。而在冲动过后又才意识到自己的过错。这部电影所表达的东西太多,以至于每一个情节你认真去分析都能从不一样的角度去悟出不一样的东西。只能说《Crash》真的是一部好电影,不是因为它得了多少奖而说它好,而是因为这部电影也引发了自己对人与人之间关系的思考,并且有所收获。虽然情节平淡,节奏平和,但也因为如此我感觉这更贴近我们的现实生活,有人评论说这其中的情节太过巧合而导致失真,我却不这样认为,生活的确处处充满巧合,只因为每一个人都是鲜活丰富的个体。普通的影片却因为内容让我感觉稍感沉重(个人比较敏感与感性)而让我选择分两次看完。每次看完一部分我都会思考很多,思考其中的内涵,也思考如何把自己所想转变成文字摘录下来。明明脑海中的想法已经快挤破脑袋,但真正下手写的时候,却又只剩一字半语平淡的文字被写下,我想,这也就是想法与行为上的差距,抽象与现实的差距。因此观后感中也有参考网上的资料来填补自己文字上的缺失与社会心理学知识上的不足。
朱婷 2014.5.3
第三篇:crash观后感
影片一开始那个黑人警察在与人撞车后,说了这样一段话:“这就是撞击的感觉。你走在任何城市里,你都会和别人擦身而过,别人也会撞到你。在洛杉矶,没有人会碰到你,总是在这层金属和玻璃的后面。我想,我们很怀念那种触碰的感觉。我们撞到一起,从而感受到某些东西。”《撞车》的英文原名为crash,原意是“撞击,冲击”,看到黑人警察的这段开场白,就会明白“撞车”只是个引子,而随着故事的倒叙,事件、人物一样样呈现时,我们才能更好地理解影片取名crash以及这段话的意义。
长达两小时的电影并不可能简单地为观众讲一个撞车的故事。每个人的生活就像洛杉矶马路上行驶的车辆,在一层金属与玻璃的隔离下井然有序地前行着。但危险和不安就如同暗流一般,两辆车随时可能追尾。其实不止是车与车,人与人,国家与国家,种族与种族——只要是两者间存在差异,就会发生摩擦乃至撞击。只有存在这样的撞击,才会促使我们去相互触碰了解。Crash用一系列的撞击来引发观众的思考。看完电影的第一感觉就是,电影容量非常大,内容非常丰富,以至于下笔时都不知道该从何处说起。那么先从影片最为明确反映的主要问题来谈。
最显而易见的是种族歧视问题。当影片回到“昨天”,展开倒叙时,最先出现的两个黑人青年就针对在餐厅里的遭遇,一路争论着。梳着小辫子的青年因为餐厅里的服务生没有问他要不要咖啡,认为自己遭到了歧视,并且他还强调那个女服务生也是黑人,估计他自己也无法理解为什么连自己的同胞都歧视自己。而接下来的情节发展来的相当突然。一对白人夫妇迎面走来,妻子在看到两个黑人时就害怕地往一旁走开了。妻子的表现是十分不明显的,但青年被彻底激怒,他成功劝说了自己的同伴,报复式地抢劫了白人夫妇,开走了他们的车。在这样一段简短的情节中,我们可以看到在美国这个大熔炉中,种族歧视问题已经深入到每一个人的血液中。正如这个黑人青年所表现的,他对这个白人主导的世界太过敏感,在憎恨被白人歧视的同时,他对自我的歧视也是与生俱来。面对种族歧视问题的时候,我们不仅需要思考歧视者,还应该考虑被歧视者。当歧视确实存在时,我们不能一味指责歧视者,因为在歧视者个体的背后有着更为庞杂的社会和历史原因。而不可忽视的还有被歧视者们应该如何面对被歧视的现实。是不是被歧视就应该自暴自弃?当青年遇到那个黑人导演时,导演最后对他说:“你让我感到羞耻”,正是道出了一个明确的观点:被歧视者首先应该尊重自己,然后再去争取别人的尊重。最终在影片结尾处,青年驾驶着偷渡客的车,将偷渡者释放后,那个发自内心的微笑,试图为影片留下一个光明的尾巴,同时也可以视作是青年对自我的救赎。
而那个谴责黑人青年的黑人导演,在自己和妻子被白人警察羞辱之后,却选择了忍气吞声。作为一个导演,他应该具有一定的社会地位。即使这样,他还是在被羞辱后选择道歉走人。与之前的青年反抗报复不同,导演在被歧视后选择沉默,逆来顺受。可以看出,他在根本上已经让自己融入了白人世界,甚至是接受了被歧视这一事实,并且不做反抗。关于这一点影片中有一个情节,导演在拍一个黑人演员的戏时,竟然没有发现,演员的作为黑人却用白人口气说话这一不真实合理的地方,却在白人同事的提醒下才意识到。这一点正是说明了,导演在白人世界里首先接受了同化。他在白人世界得到了地位,是白人世界的受益者,所以他顺从这个世界的游戏规则。当他的妻子问他为什么忍气吞声时,他告诉妻子是因为警察有枪,但事实却是,他并不是被枪制服了,而是被自己接受歧视这一心理制服了。而当她的妻子斥责他时,他的一贯认知被撞击。他的妻子想要保护他的尊严,而他自己却放弃了的时候,他意识到了自己的可悲。第二次被警察拦住时,他尽管害怕被打死,但还是义无反顾的下车。他以爆发的姿态,甚至是挑衅地,宣泄着自己长久隐藏压抑的不满。最后在年轻白人警察的帮助下,他安全地回到了自己的车里。他最大的成功并不是赢得了尊严,而是完成了自我的觉醒。
影片中最让我震惊的是那个年轻的白人警察。当他看到自己的同事羞辱黑人导演夫妇时,他表现出了强烈的不满,随后他还提出要调离那个种族歧视的同事的要求。而他的队长却说他是一个“失控的自大狂”,“你不习惯和别人同车,所以你要求一个人出车”,我和这个年轻的警察一样不理解队长的话。他一切的行为表现出,他是一个反种族歧视者。甚至在他帮助黑人导演脱险的时候对他心生尊敬。他年轻,热情,正义。当影片开始与小辫子黑人青年一起的另一个黑人青年要求搭车时,他捎上了他。搭车开始的气氛是融洽的,黑人青年说他喜欢车里放的音乐,可以看出他试图努力拉近和警察的距离。但我发现年轻的警察开始偷偷打量黑人青年,他的鞋子和衣服口袋都破了,这说明他的经济状况糟糕。而当青年看到警察车里摆着一个雕像时,他不禁笑了。他笑是因为他有一个一模一样的,但警察以为他嘲笑自己的信仰,所以他让青年下车,而青年为了给自己辩解,在掏出雕像的瞬间,警察开枪打死了他。当警察看到雕像而不是枪时,或许他和我都了解队长的话。没有完全意义上的好人,他在大时代背景下,在美国本土文化的熏陶下,在潜移默化中,心中留下了歧视的种子。一旦危及到自己的安全时,这颗种子就会萌芽。
电影用很大一块笔墨描写了种族冲突和文化冲突,白人想做出平等尊重有色人种的姿态,但却在心里歧视黑人,黑人一面警惕着白人的歧视,另一面歧视着亚洲人,亚洲人同时也歧视着其他有色人种。头尾两次撞车的争吵十分有意思,第一次撞车,是亚洲人贩子的老婆和南美女侦探,两个人都骂对方的族裔,歧视对方的种族。片尾的撞车,诊所女接待遭遇保险公司理赔员,一个黑人一个亚洲人,两人一样的用对方的种族作为攻击对象。这种现象十分可笑,也十分可悲。这样的互相侮辱表现了他们的不自信,他们都努力的讨好主流社会。只有白人是高高在上的主流,可以说着伪善的话,像个慈善家一样有目的的施舍自己的平等,只是遇到利益,立马鉴出真章。就象那个伪善的法官,打着平等的旗号,实际上做着肮脏的勾当。
电影还反映出人性的问题。这个社会,压力太大,每个人都有说不出的苦,这苦被压抑被扭曲,一旦遭受撞击,反射出来的就是暴躁,反击。任何人都有善的一面和恶的一面,视于观察角度的不同。在CRASH这部电影里更是如此,没有哪个人是绝对的好人,那个年轻的警察就是最好的例证。也没有哪个人是绝对的坏人,而那个种族歧视但最后奋力救人的警察也是一个证明。每个人有着不同的问题,都有着不同的罪恶,但每个人的罪恶都有其行成的原因,都能让人在感到厌恶的同时在心里的某个角落升起一丝的怜悯和同情。这就是这部电影的魅力所在,真实的反应了人性,反应了人性的两面性,人性的挣扎。自我的挣扎与矛盾,是另一种crash,这种crash,也许伤害最深。
黑人警察说,人与人太疏远了,我们都渴望撞击,只有撞击才能让人感受到真实的接触。平日风光无限的法官太太搂着女佣说,你才是我最好的朋友,辛酸毕露。人与人的沟通并为随着沟通方式的越来越多越来越便捷而有所改善,相反,沟通变得越来越难,越来越复杂。夫妻的沟通,母子的沟通,同僚的沟通,不同族裔的沟通,都可能对你的生活产生重要影响。人都知道沟通重要,却不知道,怎样能处理好这重要的事情。人善于将简单的事情变得复杂。复杂的社会让人无法简单的面对生活。人无法按照善恶标准来做事情,只能按照利益标准来行事。当探长对法官说出唯心的话,当年轻警察将男孩推出车子,他们都无奈的践踏了自己的良心,我听到他们心里的叹息。但是,又能如何,如果换成是我们,我们又能如何做?
通篇铺垫的紧张与冲突最终各自爆发与化解,当片尾曲“Maybe Tomorrow”响起,城市的夜空中终于飘起白雪,相信所有刚才被压抑已久的观众都会心中充满希望。就像歌中所唱:“So maybe tomorrow,I’ll find my way home。”没有人是孤岛,生活中相互“碰撞”的人们总有一天会找到回家的路。正是这种希望让人勇敢面对满是寂寞、悲伤的生活。
总有那么一天,也许就在明天。
第四篇:《crash撞车》英语影评、观后感
CRASH in my view
A great film, and here are some pieces of my thought.First, racial discrimination is involved in this film.People are rated by colour or their race.Some of the white are always high up in the air in a mixed and open big city such Los Angeles just like Anthony, the black burglar, once said.Yeah, this is the fact that no one can deny.But what makes this dramatic is the different idea between Anthony and the other burglar, little brother of an black detective, who doesn’t think they are treated differently.In my opinion, in order to eliminate prejudice to black people, not only white people but also the black themselves should change their attitude.Anthony didn’t agree with that so he saw race discrimination everywhere, which left him in great shadow and push him to rob the “wicked” white people.But after he saw a white policeman help a black director out of trouble, he changed his mind.He got on a bus that he would never take before and found that the white and the black could sit together peacefully.He found that the world full of sunshine and he even liberated the trafficked people.Sometimes inequality comes from outside.Sometimes it is born of our mind.This idea is not about only Anthony or racial discrimination, but is also appropriate for everyone in every situation.Secondly, the film tells us that there is only a thin line between sheep and goat.And there is no absolute good or bad person.Officer Ryan seemed to be a jerk, but the jerk helped a woman out of death.Tommy is upright, but he killed an innocent young man by accident.In addition, don’t make decisions when in bad mood.The mad Miss Jean blamed her housekeeper only to find she was the only friend whom she could rely on.The mad policeman fired on his passenger only to find that there’s no gun in his hand.The mad Persian store owner fired on a little girl only to find he almost created a tragedy.Lara Elizabeth, the young girl in the cloak of love, is really an angel.The ending of the film is partly satisfactory and partly tragic, touching me deeply.The young girl survived while the black kid is found dead.Maybe real life is a tragicomedy just like the movie.All we can do is to believe in love and bravery, and believe that every person has a good nature.
第五篇:撞车crash影评
“冲突——和解——新冲突”的循环式
——美国电影《CRASH》评论
迷幻的灯光,来往的车辆,模糊的身影,涌动的人潮,沉重的叹息——这是奥斯卡获奖影片《撞车》的片头带给我们的迷幻和朦胧,一派喧嚣繁华却又寂寞疏离的俗世。在熙熙攘攘中,不同的人带着不同的人生轨迹擦肩而过,光影斑驳中,涌动的欲望、诱惑之下,是什么因子支撑起了偌大的社会之牢?是什么让人在自由的躯壳外忍受着藩篱和束缚?是什么在压迫着人们脆弱的神经,让独立的人格和尊严无可幸免?在美国这个不同种族、不同文化理念、不同精神追求融合、碰撞的社会中,我们或许可以看到现代人困境与希望并存,冲突与和谐共生的生存境况。
“CRASH”有人译成“撞车”,也有人译成“冲撞”,我想这是英文中的“双关”吧。“CRASH”在影片中首先是一条贯穿始终的线索,影片由撞车而始,也终于撞车,其中的故事也无一不与撞车相关,由撞车这个社会上的常见现象和微小因子作为切口,向我们展现了美国社会众生百态、现世纠葛的横断面。其次,“CRASH”也象征着社会上无处不在的矛盾冲突、生存斗争、情感纠葛,每个人都像是无规则运动的分子,在人情冷暖、世态炎凉中与现世相交。另外,“CRASH”亦是一种交叉,一种融合,是打破封锁、隔阂、孤独,跨越鸿沟和距离的必不可少的环节,在不断的冲撞中实现人与人之间的平衡与和谐。
《撞车》这部影片采用了平行蒙太奇的叙事结构,在开头与结尾相同的撞车一幕中间插入了由看起来完全陌生和毫不相关的人物构成的几个独立却又相互联系的事件和场景,从而一层层抽丝剥茧,将镜头深入了社会不为人知的隐秘角落,探究人性深处的善与恶、挣扎与救赎,真实地反映了现代人的生存困境。其中“冲突——和解——新冲突”的循环式,更是将影片的内涵与外延不断扩展,使其含纳的意义不可穷尽,使其从单一的有始有终的故事当中解脱出来,变成了无限延伸、衍变的真实的社会图景,与生活零距离融合共生,从而使观众的视界不再局促于纷繁复杂的故事场景,而是在环环相扣、层层嵌套、没有终结的巨大空间中思索人生,探寻出路。
一 矛盾冲突的层层展开
1.人与人之间的冷漠、疏离、封闭、恐惧、浮躁和信任危机
影片的一开始,黑人警察格莱姆便对着车窗外喧嚷的世界说:“在世间的任何地方,人与人的擦肩而过都会带来接触的感觉,唯有在洛杉矶,没有人触碰你,人与人总是隔着金属和玻璃„„我很怀念那种接触,我们撞在一起,从而找到某些感觉„„”在物欲横流的都市中,人和人之间相互防备、猜忌,各自封锁,彼此疏离,于是一种普遍的孤独心态占据了现代人的灵魂世界。检察官妻子在锁匠修锁的时候看见了他身上的刺青,便坚决认为这是一个黑帮中的危险人物,并且由于汽车被抢的怨气仍未消解,极力要求将锁重新换一遍,否则便会有遭劫的危险;波斯人因锁匠给了他换门的建议便怀疑他将从中获利,用怀疑的目光审视这个善良的锁匠并且粗暴地称其为“cheater”,最终导致他的小店遭到了抢劫、以至倾家荡产;善良的、反对种族歧视的白人警察汉森因为黑人青年的笑和伸手掏信物的动作便被激怒,竖起了防备的铠甲,最终由于信任的缺失而导致了误杀的惨剧——就像博弈论中“囚徒困境”,两个囚徒只要都不承认罪行便可少受几年牢狱之灾,可是由于对对方的不信任和利己主义心态,最终使两个人得到了并非最优的结果。
另外,影片还涉及了现代社会中人类所面临的情感困惑和误解。面对爱情,警官格莱姆的墨西哥裔情人赤裸裸地质问:“为什么你总要跟别人保持距离?是因为害怕吗?”无论肉体多么靠近,心灵的鸿沟、隔阂都无法完全跨越,真正的理解和沟通都无法完全实现,现代人总是习惯防备和警戒,活在自我封闭的囚牢中,因而与信仰般的爱情越来越远。面对友情,检察官妻子在摔跤之后流着泪对丈夫说:“没有人来帮助我„„就连我认识了十年的卡罗也没有„„”而后真诚地拥抱了她曾经对其大动肝火的佣人,并视其为唯一的朋友。在当今社会,友情更多的变成了一种用来利用的廉价的人际关系,在人与人的现实利益关系之外,真诚、理解、宽容、友善该从哪里找寻?面对血浓于水的骨肉亲情,我们欣慰地看到警官雷恩对其父亲的孝顺和照顾,也看到了锁匠对女儿的百般疼爱和倾心保护,但是误解依然无孔不入地存在着,黑人警察格莱姆努力地寻找自己的弟弟,并细心照料母亲的生活,忍受着意识不清的母亲无休无止的唠叨和埋怨,最终换来的却是母亲对他的误解和责怪,想要辩解却最终在距离面前保持沉默。而弟弟不顾家人感情的离家出走,也反映了现代青年在某些时候对亲情的漠视。
这不禁使我们思考:当人类逐渐摆脱了愚蠢和蒙昧的束缚,当社会由野蛮走向文明,当经济技术的进步让我们从单纯的生存进化为精神与物质共存的生活时,为什么人与人反而更多地互相猜忌、更加疏远和冷漠?为什么原本简单的信任在我们的生活中逐渐消隐?为什么人们不再为吃穿发愁却遭遇了更加沉重的情感危机?这是一个悖论,让我们陷入了精神的牢笼和困境,这也是《撞车》给我们的无尽思考。
2.种族歧视的后遗症
种族歧视是美国社会长期存在的硬伤,是许多社会问题产生的根源,由于人种、肤色、地域、环境、习俗的差异而带来的偏见和阻隔,使社会长期处于一种敏感的状态,使矛盾时时处处在积累,在酝酿,在爆发。
两个黑人混混正是生活在这样种族歧视已经被明文禁止却还是如潜流一般涌动的社会中,因而从心理上处于一种弱势、恐惧、不安和抵抗的状态,由于人的体面、尊严、权利已经不能得到保证,自我价值便也在不被承认的时候悄然沦落,自卑情绪让他们觉得社会上的其他人都将其视为异类,任何一点风吹草动都有可能带来巨大的伤害和扭曲,这也是两个黑人混混在过于敏感地看见检察官妻子的“恐惧”时,在内心长期积累的愤怒、反抗情绪的作用下,持枪抢了检察官夫妇的车的原因。检察官妻子在修锁事件中表现的极端不信任,也与锁匠丹尼的肤色不无干系。由于长期的社会影响,“野蛮”的黑人在他们的眼中成了社会的不安定因素,是导致社会秩序扭曲和混乱的根源之一。
而白人警察雷恩与黑人导演卡梅隆夫妇的矛盾冲突则是种族歧视长期积累的爆发。由于黑人莎妮可因为雷恩的侮辱拒绝了为其父亲申请更好的医疗救助的要求,雷恩在回去的路上把怒气发泄在一对黑人夫妇身上,肆意凌辱了黑人导演并猥亵了他的妻子,成功地利用暴力和职权,以随意践踏他人的尊严获得心理上的优越感和满足感。黑人导演选择了暂时的委曲求全、息事宁人,以保全自己和妻子的人身安全。在悲剧性的音乐背景中,在巨大的创伤和屈辱中,暂时的和平并未能掩盖暗涌的仇视和怨愤。这场冲突性事件为下面的情节埋下了伏笔——青年警察汉森不满雷恩的种族歧视偏见,两人暗地里的矛盾和争斗也就此展开;导演妻子对雷恩的性骚扰和倨傲的态度感到极端的仇视,并为丈夫在尊严受辱时苟且偷安而非挺身而出的行为感到可耻和伤心,夫妻之间的冷战也拉开了序幕;而承受着巨大心理压力和羞愤屈辱情绪的黑人导演心中的仇恨也在慢慢累积,为后来与白人警察冲突事件做了铺垫„„
卡梅隆在片场又因为演员的口音问题与白人发生了矛盾,内心时时受着歧视的痛苦与折磨,最终导致了他的爆发和反抗。在之后的冲突事件中,他固执地选择不低头,甚至把接受汉森的帮助视为尊严受辱,最后含着眼泪说了一句:“I didn’t ask for your help,did I?”这是弱势者在面对暴力而不得不屈服时捍卫尊严的最后一丝努力,表明自己未曾向他人乞求些什么,以获得心理上与白人平等的地位而非懦弱的受施者。这是怎样的压迫与屈辱!人性在种族歧视的挤压下,沉重地喘息着。
另外《撞车》不同于以往批判或揭露种族歧视的影片之处还在于它真实地刻画了在社会上处于弱势地位的黑人群体的心理状态。他们并非单纯地不满和反抗,同时也渴望通过自身的努力跻身白人的上流阶层,摆脱肤色对其事业和人生的限制。比如导演卡梅隆,他对自己的肤色充满了无奈的憎恶,甚至为了对媒体隐藏他黑人的身份而忍气吞声,在不满和反抗种族歧视的同时也以一个白人的身份来伪装着自己,对黑皮肤的自己产生逃离和鄙夷的情绪,陷入了自我歧视的悲剧。影片中的另一个黑人警长迪克森无奈地承认:“一个黑人奋斗到我现在这样的一个职位有多难?尤其在这个充满种族主义的洛杉矶警察局,而且会很容易失去一切。”这其中深含着黑人对于上层社会的渴望和对自己已有社会地位的小心翼翼的维护,更有着充斥着焦虑和恐惧的不安全感。还有警察格莱姆,在电话中向母亲炫耀自己与白人的亲密关系,以能得到白人的青睐为荣,这岂不是又在制造着一种群体的自卑心态和对歧视的承认?岂不是表明了黑人作为与白人平等的社会群体自我价值的干涸和尊严感的沦丧?从更深层的意义上说,这也反映了人性深处对于自由平等的极度渴望和面对社会现实所不得不作出的妥协,表现了人面临生存困境时无可化解的矛盾心态。
种族之间的矛盾冲突在纷繁复杂的社会中时时上演着,于是冲撞无处不在„„
3.不同民族、出身导致的社会冲突
美国是典型的大熔炉社会,来自亚洲、欧洲、拉丁美洲的各国人——成功的,失意的,狡猾的,委屈的——都聚集在这里,展开各自的人生。
波斯裔的杂货店老板法哈德在买枪时被老板误认为是伊拉克人而与之发生的争吵;在其杂货铺被窃时又迁怒于墨西哥裔锁匠丹尼而发生的“枪杀”事件;黑人警察格莱姆与其拉丁裔情人之间的的身份困惑;亚裔妇女与墨西哥人在撞车事件中互不相让的口角和争斗;汽车收购站的老板对贩卖来的亚洲人生命的漠视和不屑;莎妮可在遭遇撞车后对对方“不会讲美国话就不要说话”的挑衅和威胁——这一切,都在上演着不同民族、出身带来的社会矛盾和人性冲突。
对于不同民族和出身导致的矛盾冲突的描摹叙写,使得《撞车》摆脱了美国电影中黑白人种二元对立的结构模式,而向纵深方向拓展了其蕴涵的社会意义,展现了美国社会多元互涉、交叉融合的复杂现象,而一时的矛盾冲突也产生了不可遏止的“多米诺骨牌”效应,使社会在不断的冲撞中滚滚地转动着车轮。
而《撞车》之所以成功,并不仅仅在于其对人与人之间无可休止的争斗的刻画,更在于它指引人们去思考更深的东西——美国人自信与骄傲的优等民族心态是够伤害到了其他人种的民族尊严?在全球化不断深入,各国之间更多的相互依赖和融合的今天,应该用什么达到民族之间的平等与和谐?美国所倡导的普世主义是否能够拯救全人类,实现其所谓的“人权至上”?美国一元化的世界观和价值观能否和谐地解决全球化的背景下多元文明的相互冲撞?在这个以经济地位划分优劣和等级的社会中,落后国家该怎样探寻民族的出路?这都是《撞车》留给我们的反思„„ 4.社会黑暗处的潜规则和功利主义
美国由于没有封建社会的束缚,以及工业革命带来的巨大的经济飞跃,民主发展水平和社会文明程度较高,制度比较完善。然而在社会显规则的表层之下,依然有着种种潜规则在对人们的行为发生深刻的作用和影响,贪婪心态和功利主义操纵了人们的行为,使社会的某些显性规则在某些时候成为一纸空文。
在白人检察官遭遇抢车事件后,他首先想到的是自己如果深究这件事,便会被认为带有种族歧视的心理而失去黑人的选票,如果放任自流,任其逍遥法外,便又会引起守法公民的质疑和不满——于是他想用为黑人授奖的方式来挽救自己的政治前程;在康克林案件中,本来富于良知和正义、反对掩盖和不公警官格莱姆却最终为了升迁的机会、为了包庇自己屡次触犯法律的弟弟,而不得不与现实妥协,遵循“识时务者为俊杰”的社会潜规则,放弃了对自我良知和道德的坚守,扭曲了社会正义,造成了误解和冤屈;白人警察汉森在不满雷恩的种族观念要求自己单独出车时却得到了黑人上司如下的回答:“要么揭露事实的真相,放弃你和我两个人的前途,要么以自己尴尬的个人问题为由保全自身。”对于警官雷恩的种族歧视的过激行为,大多数人都选择了为保全自身的前途视而不见;黑人莎妮可因为警官雷恩的一句污蔑性的言辞便拒绝为其父亲改善医疗条件,任老人承受着巨大的生理痛苦而置之不理,将医疗制度玩弄于股掌之上,敷衍塞责,打击报复,将个人意志凌驾于社会公平正义之上„„
这些也留给人们巨大的思索空间:物质的巨大诱惑是否将人们陷入了功利主义和拜金主义的困境?怎样使制度真正成为与人性相和谐而非相违背的社会规则?怎样抑制和避免个人权力与私欲的过度膨胀?„„
5.巨大的社会落差导致的不同阶层之间的猜忌和冲突
由于私有制社会不可避免的局限性,美国各阶层的贫富差距在不断扩大着,在这个以经济实力而非政治地位划分社会阶层的时代,上层社会与底层小人物的隔阂与冲突也无时无刻不在上演。
首先是两个黑人小混混与身份地位高贵的检察官夫妇的冲突。检察官妻子坦承自己看到这样的人会从内心生出恐惧,但是由于顾及优雅和尊重,并没有流露出来,可她的忍让遭遇的是指在头上的枪口。接着在修锁事件中表现出对她底层人物极端的蔑视和不信任,就连对待自己家里的佣人,也完全以自我为中心。由于社会地位的悬殊使上层人物满足于颐指气使的优越感,因而小人物的情感和尊严就遭遇了无情的漠视。
小人物生存的悲哀与艰难集中体现在锁匠一家人的身上。他们本是老老实实、本本分分,以自我的劳动求得生存权利的人,本该享受到同其他人平等的待遇,但是却处处遭到歧视、怀疑、猜忌和不尊重,在这样一个暴力冲突和流血事件时有发生的社会中卑微地求生,甚至只能用躲避和逃离来保全家人。锁匠一家人相濡以沫,拥有着美好的心灵和纯真的情感,但却不可避免地与社会格格不入,是被边缘化了的一类人,可是没有生存于最底层的小人物的支撑,社会的参天大厦又如何在其巅峰之时找到植根的土壤和稳固的地基?
“Everyone was born equal.”这是《独立宣言》石破天惊的宣誓,是美国人挣脱英国殖民者的枷锁以求得平等和自由的最强音。可是,这句话在当代却变成了上层人物编造的谎言。政治上的权利平等之外,我们是否还应探寻更深层的尊严、价值、情感的平等?社会中真实的接触和交往之外,我们是否还应寻找到另外一条沟通不同社会阶层精神追求、价值观念的心灵通道?表面上出于礼貌的尊重之外,我们是否还应致力于不同阶层真正的欣赏和敬畏而非敌对和蔑视?
6.文明时代对生命、人性、尊严的狂妄的漠视 我们身处文明的时代,我们摆脱了原始的野蛮,可是不可否认的是,人身上的兽性依然还在猖狂着,肆虐着。
首先,从社会上不断发生的暴力冲突与流血事件中,可以看到人对待生命的一种随意和漠视的心态。在康克林案件中,警官康克林在杀了人之后仍然可以若无其事地与警察交谈,自在地吸着烟,没有任何自责与悔恨的表现(虽然从后面的剧情来看,康克林警官杀人可能是在遭遇威胁时的自我防卫),波斯人法哈德在一时的冲动和愤怒之下将枪口对准了锁匠丹尼、黑人混混在开车途中发现一名韩国人被卡在车下只将其拉出并抛在路边了事、白人警察汉森在一个极其偶然的瞬间误杀黑人青年并抛尸潜逃的情节,不都暴露了对生命的敬畏之情缺位所造成的悲剧!
其次,由社会传统、民族冲突、个人偏见、功利主义、报复心理等各种原因造成的敌对、斗争表现出人与人之间相互理解、尊重、感恩的缺失和对他人尊严与生存权利的狂妄蔑视。检察官妻子毫无顾忌地大肆污蔑锁匠丹尼,警察雷恩肆意践踏黑人导演夫妇的尊严,黑人莎妮可对患有前列腺炎的、正承受巨大痛苦的老人毫无同情心,韩国人公然走私人口以牟取巨大利益,这些都违背了人的基本的生存权利,抹杀了人性的光辉,让本来崇高的生命变得卑微而不堪一击。
在现代社会中,生命如何突破重重困境走向高贵和永恒?
7.人自身善与恶、良知与欲望、原罪与救赎的永恒斗争
《撞车》为我们呈现的并非单一主角的人生故事,而是纷繁复杂的社会群像和众生百态,其中的每个人物都值得品读和玩味。
韩国妇女在撞车事件中拒绝理解和退让,蛮横泼辣,对待自己被车撞得面目全非的丈夫却百依百顺,温柔体贴;波斯人法哈德勤劳朴实,谨小慎微,却肆意羞辱提出忠告的锁匠丹尼并在破产之后被燃烧的怒火支配上演了“枪杀”事件,而最终又获得了灵魂的救赎;检察官妻子浮躁自私,心胸狭隘,却在摔跤之后懂得了人情冷暖,真诚地拥抱了自己的佣人;白人警察雷恩肆意地凌辱了黑人导演夫妇,漠视他人的尊严,种族歧视观念严重,却深爱着自己的父亲,给他无微不至的关怀和照顾,而后来在黑人导演妻子遭遇生命危险的时候又冒死从火海中将她救出,体现了他身上的英雄主义光辉;警察汉森富于正义感,在后来导演卡梅隆与警官的冲突中把他解救出来,却在最后简单粗暴地误杀了格莱姆的弟弟,抛尸潜逃;黑人混混先前抱有对白人的仇视,无恶不作,却在一场撞车冲突中看见了白人友好和善的一面,最终选择了一种和解的姿态,并放走了韩国人贩卖来的一车亚洲人„„
《撞车》中,每个个体都是善与恶的矛盾统一,都在良知与欲望的永恒争斗中无奈挣扎,都无可避免地陷入罪恶和救赎的轮回循环中。欲望与罪恶让人们遭遇了生存困境,而希望和善的曙光又时时出现在地狱的黑暗中伸出拯救的手,于是人们在堕落之前又开始了向天堂的朝圣之旅„„
史铁生说:“人可以走向天堂,而不可以走到天堂。走向,意味着彼岸的成立;走到,岂非彼岸的消失?彼岸的消失即信仰的终结、拯救的放弃。因而天堂不是一处空间,不是一种物质性的存在,而是道路,是精神的恒途。”或许现代人正是在信仰的救赎中、在自我的超越和反省中、在自身二元的对立和纠葛中不断走向天堂,走向永恒存在却无可到达的精神之巅。
二 矛盾冲突的暂时和解
1.仇恨的消解和心灵的救赎
《撞车》给我们的是冷峻的视角和理智的思索,是对人类生存问题的反省,而同时又给人以光辉和希望。波斯人的复仇最终终止于锁匠的女儿伊丽莎白对父亲的“保护”,终止于仙女赠予的“防弹斗篷”——童真、善良和爱,最终使他得到了灵魂的忏悔和救赎,所以在影片的结尾,他对女儿说“She is my angel.”其实,这个女孩更象征着全人类的天使,象征着无限的冲突和争斗的背后,人内心深处对于爱的渴求,对于光明、善良、关怀的仰望,对于信任、理解、沟通的追寻。
这也给了我们一种启迪和思考:如何拯救深陷于现代社会泥潭的人类?如何消除人与人之间的争斗和信任危机?或许唯有真诚和爱才能化解仇恨,才是人类走向和谐之塔的金钥匙。
2.人性与情感的复归
在冲突和对立之外,《撞车》也真实地反映了人和人相互关爱、尊重和理解,坦诚相待、彼此依赖的一面。
“那巨大的存在之消息,因分割而冲突,因冲突而防备,因防备而疏离,疏离而至孤独,孤独于是渴望着相互敞开——这便是爱之不断的根源。”(《病隙碎笔》)这是史铁生对于人的生存状态的真实描述。每个人都是孤独的个体,都需要在他人的参与中构建生存体系,都渴望自己心灵深处的声音有人倾听和理解,都愿意伸出触角去感知世界感知他人,在相互碰撞与交融中打破永恒的孤独,于是爱——这种崇高的情感便由此而生,这也正是人类社会能够生生不息的源泉。
黑人混混安东尼在一开始由于感受到社会上无处不在的歧视与轻蔑,对白人怀有一种抗拒和不妥协的情绪,甚至拿白人下手寻衅作乱,可是在与黑人导演卡梅隆发生争执的情节中,看到了白人警察汉森真诚地帮助黑人的友好与和善,并在卡梅隆对他说了“You are embarrassing me, and you are embarrassing yourself.”之后意识到由于自己的自卑和反抗情绪而使自己的人生陷入混乱和堕落的深渊,便开始做出改变:不再对白人抱有偏见,乘坐公共汽车,放走了本来可以贩卖而赚取巨大利益的亚裔人,并给他们钱让他们能够生存下去。在他身上,我们看到了人性复归的温暖与希望。
检察官妻子一开始脾气暴躁,骄横无礼,以自我为中心,蔑视他人,可是在经历了抢车事件后开始意识到自己的浮躁情绪无处不在,“I’m angry all the time, and I don’t know why.”向朋友抱怨,朋友无情而冷漠地挂断了她的电话;从楼梯上摔下来之后,没有朋友出现在她的病床前,只有家里的佣人,送她去了医院并给以无微不至的照顾。她终于从虚幻的友情之中清醒过来,意识到了自己的孤独境地,并学会用真诚对待自己曾经不屑一顾的女佣。在这一瞬间的心灵敞开,使我们看到了人与人之间仍然温热的情感,心与心之间割不断的维系。
黑人导演夫妇在经历了警察雷恩的猥亵事件后互相埋怨和不理解,拒绝沟通和交流,一直处于冷战的胶着状态。而在妻子从死亡线上挣扎出来,丈夫也通过警察汉森感觉到了人与人真诚地互相帮助的温暖之后,两人内心的坚冰终于融化,在丈夫接起电话时一句简单却神情的“I love you”中,两人的心又重新交融在一起,矛盾也在这时成为过去,画上句点。
导演在呈现孤独和冷漠的同时,也向我们展现了无处不在的温情和关怀。于是人生社会的天平中放上了等重的砝码,让我们保持理智和忧患却不致陷入绝望和无助。人性与情感的复归,成为影片中缓缓流淌的暖流,滋润着观者的心灵。
3.种族隔阂的穿越、种族间的交融与和谐
种族间的矛盾冲突并没有使美国社会陷入崩溃的绝地,是因为总有其他的一些力量在化解着仇视和敌意,超越了肤色和人种而看到心与心之间平等自由的渴望,比如正义感,比如同情心,比如奉献的精神,比如英雄主义的光辉。
青年警察汉森是种族歧视的深恶痛绝者,他在看到雷恩对于黑人导演夫妇的侮辱行为时感到深深的憎恨和愤怒,也在后来的冲突事件中拯救了卡梅隆,使其免受由于一时冲动和报复情绪丧失生命,同时这也感化了另外一名黑人混混安东尼;雷恩的父亲年轻时是普通的清洁工,赚了钱以后自己开了一家工厂,雇佣的工人全部都是黑人,并与他们同甘共苦,想凭借一己之力来改善黑人困苦的生活;雷恩在黑人导演妻子身陷危险时不顾个人安危和她的辱骂义无反顾地将其从火海中救出,并向其表露了对于之前事件的忏悔心理——这些闪光的事迹,都让我们看到,在隔阂与误解之外,种族之间永远有着为人类的平等自由而奋斗的英雄。在当今的社会上,我们所尽力争取的不是一个种族对于另一个种族的同化和征服,不是单一的一元存在,而是在对其他文明的尊重和敬畏的同时保护文化的多样性,使社会上不同身份背景、不同文化理念、不同民族出身的人都能够和谐共生。
三 矛盾冲突的重新衍生
1.误杀事件带来的阵痛
影片结尾也就是开头警官格莱姆面对的凶案现场,是格莱姆的弟弟因为一个偶然的动作而遭致误杀的悲剧。在这个导演制造的连环套中,我们看到的是一系列矛盾在这个基点上的重新衍生。
首先,青年警察汉森因为这一误杀事件将背负起或许一生都无法抹去的内心的谴责和巨大的苦痛。他原本是社会正义的维护者,到头来却背负了杀人犯的罪名,内心将永远无法得到释放和解脱,人性将永远遭受压抑和扭曲,而这,也正深入了影片所探寻的真正隐秘所在。
其次,黑人警官格莱姆也由此而产生了失去亲人的痛苦和无可发泄的复仇情绪。我们可以想象得到,在影片所涉及的故事情节之外,仍有新的仇恨、新的冲突在不断生成着,由此而扩展的社会真实图景,便无限延伸而不可触摸。
另外,格莱姆原本就意识不清的母亲遭受了丧子的打击,更陷入了精神崩溃的状态,甚至认为是格莱姆的自私自利亲手谋杀了他的弟弟,而由此产生对格莱姆的怨恨和误解,这又开始了新的信任危机和情感困惑的循环。
2.敞开与戒备
在影片的最后,检察官妻子终于认识到了自己的生存状态,看到了自身与世界的封闭与隔绝,并因此而真诚地向墨西哥裔女佣敞开心怀,以一个紧紧的拥抱向她倾诉了自己的依赖和感激之情。但是,当检察官回到家里,发现妻子的门是紧锁着的,她仍然无法完全抛开人与人之间的防备与警戒,仍然在用自己的双手构建着藩篱和屏障,虽然她曾为此而深感苦恼。
或许暂时的敞开与和解在某一时间存在,但是孤绝和闭锁仍然在阻隔着爱的旅途,当然我们也有理由期待,人们将在这条朝圣路上,不断前行„„
3.小人物生存的卑微、无奈与不安全感
影片结尾给了我们所讲一家人生活的特写——妻子和女儿在床上熟睡着,而锁匠一人在窗前默默凝视和沉思着。在波斯人的枪杀事件中,锁匠的女儿伊丽莎白因为巧合而躲过了这场悲剧,但是这就意味着仙女的斗篷会在这样一个暴力冲突不断的社会中给她永远的庇护和安全吗?锁匠深知这是不可能的,而他的社会地位也决定了他无法给妻子和女儿以真正的安全和无处不在的保护,于是深深的无奈和恐惧依然包围着他、吞噬着他,小人物生存的悲哀依然在继续着„„
4.新社会成员的恐惧与求生的艰难
被撞的韩国人给美国社会带来了一群新的成员——被贩卖来的亚裔人。在得到释放以后,这群人面对着涌动的人潮,面对着陌生的面孔和声音,面对着喧嚣繁华的都市,或是睁大了新奇的瞳孔,或是害怕地蜷缩在人流之外的角落当中,或是不安焦虑地乱窜着,时时处处在碰撞,在冲突,在新的文明中找寻或者失落着„„他们未来的命运如何?摆在他们面前的巨大鸿沟与隔阂该如何跨越?他们如何在异族他乡寻求哪怕是最卑微的生存?一切都是未知„„
当洛杉矶十几年不遇的大雪缓缓飘落,当平凡而又深刻的撞车故事在重复上演,当影片的最后想起了《Maybe tomorrow》的歌声“Maybe tomorrow/I will find my way home”,我们在真实的生活中,在不可避免的冲撞与纷争中,也在渴求着,走上那一条回归心灵之乡的路途„„