2019霹雳娇娃电影观后感影评[精选五篇]

第一篇：2019霹雳娇娃电影观后感影评

《霹雳娇娃》根据ABC电视台70年代的同名电视剧《霹雳娇娃》改编，讲述了新一代火辣美女天使“暮光女”克里斯汀·斯图尔特、娜奥米·斯科特、埃拉·巴林斯卡霸气组队强势打击危险势力的故事。这里给大家分享一些关于《霹雳娇娃》的观后感，供大家参考。

2019《霹雳娇娃》观后感

11月15日，新版《霹雳娇娃》将在国内正式上映，这是这个好莱坞优质IP衍生出来的又一部电影，效果如何?它能否吸引观众进入影院?11月12日，“大河电影口碑榜”的影迷在郑州奥斯卡汇金国际影城抢先观看了该片。影迷一致认为，这部女性特工电影最大的看点就在于“燃爆荷尔蒙的动作戏”，虽然主角是三位女性，但各种硬核动作场面丝毫不输于传统的男性好莱坞动作大片。其中《暮光之城》女主角克里斯汀·斯图尔特这次的转型让观众津津乐道，也让许多“暮光迷”看到了她的另一面。

“英雄拯救世界”是好莱坞动作片的常用戏码，在《霹雳娇娃》中则换成了女性。娜奥米·斯科特饰演的天才科学家艾琳娜研发了一款能改变全球能源产业的黑科技产品，迎来各方觊觎，并且有将其改造成破坏性武器的可能，于是三位特工组成“天使联盟”，共同直面全球危机。

《霹雳娇娃》是美国20世纪70年代最成功的剧集，当时播出时广受欢迎，虽然多次换角，但“三位美女惩奸除恶”的故事始终让观众津津乐道。国内观众较为熟悉的是2000年的《霹雳娇娃》电影版，当年卡梅隆·迪亚茨、德鲁·巴里摩尔和刘玉玲三位主演在全球范围内引爆了这个IP。

这次的新版虽然又换了演员，但与前作保持了大致相同的人物关系设定。是经典的延续，这也是近年来好莱坞电影的风潮。

对此业内人士认为，除了原创剧本面临枯竭和风险外，优质IP有着天然的观众缘，在某种程度上被称为“安全牌”。因为它要在全球市场吸引尽可能多的观众，大片炫酷的视觉效果是一种最易于为各文化所接受的语言，借助已有的IP制作续集大片无疑是最简单易行的办法。

《霹雳娇娃》最大的看点就在于燃爆荷尔蒙的动作戏，拳拳到肉的贴身肉搏，惊险不断的持枪血拼，跳伞、爆破、飙车……动作戏的“硬核”标配可谓是应有尽有。

其中观众反响最热烈的是，“暮光女”克里斯汀·斯图尔特这次完成了极大的突破，从《暮光之城》的美少女的形象转变为性感暴力、直率勇敢的“查理天使”。在影片中，她不仅轮番变装，上一秒还是长发魅惑的性感美女，下一秒就化身攻气十足的御姐。而且还承担起大部分的格斗戏码，拳拳到肉的动作干净利索，让观众看得十分过瘾。另外，她还通过台词贡献了不少笑点，成功塑造了一个不按套路出牌的女特工。“看来在好莱坞，如何转型也是演员的头等大事。”有影迷感慨。

2019《霹雳娇娃》观看有感

最近很火的《致命女人》，将“WOMEN POWER”再次大写加粗地抛了出来，剧里饰演80年代的社交名媛的女星刘玉玲，更是一夜间圈粉无数。但实际上，内地观众对于这位在好莱坞闯荡的华人女星的初印象，来自于2000年版的《霹雳娇娃》。

当年，《霹雳娇娃》作为一部主打女性时尚的动作喜剧，曾经风靡全球，一举取得轰动反响。才貌双全的三女星活力四射，外加幽默逗趣的笑料、时尚感强烈的造型与OST、火爆好看的动作场面，让这部作品一直为粉丝所津津乐道。

随着最新一波好莱坞“重启热潮”的到来，新版《霹雳娇娃》也重启归来。和之前的老版相似的是，新版同样衍生自ABC电视台在1976-1981年间播出的剧集《查理的天使》。

43年的跨度之下，这个经典IP的“再复活”并没有改变系列的核心设定。新版《霹雳娇娃》继承了前两部电影中的“前情”，是某种意义上的续集——三名女间谍通过她们的代理人“博斯利”，共同为查理打工。博斯利已经成为了一种“多人职业”，他们向查理汇报，并协助全球天使间谍部队执行任务。

显然，新版《霹雳娇娃》在扩宽自己的电影版图，描绘了一个具有世界性的女性间谍组织——汤森侦探社。如今，侦探社已经铺展到全球各地，而天使们所要解决问题的范围也随之扩大。

上一代的“天使特工”退休了，在基地的各个角落中，我们还能在纪念照片里看到德鲁·巴里摩尔、卡梅伦迪亚兹和刘玉玲的身影。而新一代的“天使特工”则分别由克里斯汀·斯图尔特、娜奥米·斯科特、埃拉·巴林斯卡扮演。

故事之初，程序员埃琳娜发现她任职公司研发的电力科技产品，有着巨大安全隐患。她向汤森侦探社求助，准备向公司的上级“告密”。这个业务看似简单，却在对接之初就迎来了极大的挑战。萨拜娜与简全副武装参与场场战斗，并渐渐吸纳埃琳娜为她们的新成员。

近年来，许多所谓的“重启”，很大程度上都是“为了重启而重启”，毫无新意、特色。但新版《霹雳娇娃》并不是一个粗劣的仿作，相反，它继承了老版《霹雳娇娃》的精髓，又做了新时代对于“WOMEN POWER”的新表达。整个剧本虽然不复杂，但保持在了工整的水平之上，反转与高潮的编排亦还算自然，是11月值得一看的好莱坞爆米花电影。

当然，这部电影最不错的地方和老版一脉相承，仍旧是在于选角。小K、娜奥米、埃拉，三个90后演员在外貌、性格与片中的人设都截然不同，展现出了差异性。她们在负责美貌、性感的同时，又充满活力，为这部电影注入了新鲜的生机。

小K是三人组中的领衔人物。继《暮光之城》后，小K就渐渐退出了主流大片的拍摄，选择和各个大导演合作、磨砺，星途不断上升。此次回归商业电影，明显就有了演技上的优势。

她饰演的“叛逆天使”萨拜娜是个技艺高超、天性洒脱的短发女郎，但同时又是个欢脱的话唠、造型百变的易装咖。为了接近目标，她总要活跃在最前线，以各色形象出现。

小K的出演可谓是可甜可盐、又美又飒、姬情满满，在眼神中就散发着闪烁的磁性，每个伪装身份的转变都信手拈来，无疑是整个电影让人愉悦的最大原因。

而另外两位女星——埃拉·巴林斯卡和娜奥米·斯科特，虽然还都是好莱坞新人，在之前不太被人看好，但她们在这部电影中也没掉下链子，有着不错的发挥。

埃拉·巴林斯卡饰演的简，作为“力量天使”，她要负责专业的打戏和武器装备戏。埃拉的演法其实和小K刚好反过来，是比较沉着干练、情感不外露的类型，全程都要“忍着演”。所以当这个人物真情流露之时，比如对着受伤队友时的流泪、对着“意外男友”的羞涩，反而是弥足珍贵的。埃拉对此也拿捏得很好，令人信服

娜奥米·斯科特则是之前在《阿拉丁》中有着惊艳出演的“茉莉公主”。在《霹雳娇娃》里，她饰演“智慧天使”埃琳娜，一个技术宅科学家，误打误撞进入了天使的世界。作为片中的菜鸟新人角色，她其实代表了观众的视角，也是角色之间的“润滑剂”。虽说如此，娜奥米也并不甘心于塑造一个“功能化角色”而已，她饰演的埃琳娜个性活泼鲜明、行为呆萌可爱，足以给人留下深刻印象。

《霹雳娇娃》和绝大多数好莱坞动作片不同的，还是在于从女性视角出发，对于动作戏在呈现上的新意。

电影不仅要植入时尚感，包括新潮流行的OST、浮夸漂亮的造型、以及独属于女性的打斗方式。几位女星不仅要在酷炫和性感间切换，同时又要表现出充满惊喜感的动作设计，让电影变得巧妙、有趣，这点并不容易做到。

新版《霹雳娇娃》虽然并非尽善尽美，但它的确是本月叫人看得最为轻松的爆米花电影，超出了之前的观影预期。

2019《霹雳娇娃》观看心得

终于能在银幕上一睹《霹雳娇娃》了，距离前两部前作影片，已经相隔了十多年的时间，能再见真是相当不易。经过了这么久的沉淀，如今的《霹雳娇娃》也呈现出与既往同类型作品不同的硬核风，再看不到花拳绣腿的招式，和甜心哈尼的撒娇，更多的是真刀、真枪、真拳脚的动作大战，也只有看过了这部影片，我们或许才更能明白，什么是真正的“巾帼不让须眉”!

众所周知，《霹雳娇娃》是非常“信达雅”的译名，影迷们也一般称呼影片为“查理的天使”(Charlie's Angels)，这是直译，片中的女神们，也确实以查理的天使身份存在，在神秘的“查理”的指挥之下，一次次地化解各种大小危机。究竟“查理的天使”应该具备怎样的素质?许多年来，多部影视剧作品，都给出过不同的答案，但看到了今年公映的《霹雳娇娃》的角色设定，似乎更符合当下观众的审美，那便是集合和女神的性感与女汉子的火爆，可以风情万种，也可以雷厉风行，这一点，就从开篇的“色诱”大戏，瞬间变成了空降猎场的剧情，便可见一斑。

当然，整部《霹雳娇娃》是很有圆梦属性的，就看三位天使们，情商、智商、颜值、功夫皆高，能文能武又能歌善舞，不费吹灰之力间，穿梭于世界各地，奋战于大小阴谋，这样的彪悍，风头一时无二了。整部《霹雳娇娃》既有理想主义色彩，也不乏厚重的现实主义风格，总结起来就是，格斗拳拳到肉，枪炮震耳欲聋，各款风情服装，各种拉风造型，各类先进武器，伴随着飙马、飚车乃至飙飞机的戏份，看得相当过瘾。这正是当下年轻女性追求独立和自我的个性呈现，够时尚，也很劲爆，这是一场毋庸置疑的视听盛宴。

《霹雳娇娃》的故事围绕着一个能改变全球能源产业的黑科技产品而生。大家都知道，许多看似有益的技术，如果落到坏人手里，也往往会变成极具杀伤力的武器，这款黑科技也是如此。同时，此番《霹雳娇娃》在人物设定与空间架构上，也很有野心。这一次，所谓“查理的天使”不再是限定于三个人，因为娇娃们所供职的汤森德事务所，现在已经演化成一个遍布世界的安全情报服务机构, 本次三位娇娃克里斯汀·斯图尔特、娜奥米·斯科特、埃拉·巴林斯卡，就是这个机构中某一分支的“下一代天使队”。也就是说，放眼全球，还有无数的“查理的天使”存在，这个设定，也为该系列的未来延伸，设定好了必要的前提。

影片中，服务于这三位娇娃的侍应助手博斯利也不仅仅是一个人，至少在本片里就出现了三位，其一是本片的导演、编剧兼主演之一伊丽莎白·班克斯，身兼数职，堪称百变的班克斯，简直就是我们现实中的“查理的天使”，另一位博斯利的饰演者相信大家也不陌生，就是《X战警》系列中的“X教授”帕特里克·斯图尔特。当然，第三位博斯利也值得一提，便是两度提名奥斯卡最佳男配的好莱坞黑人演技派杰曼·翰苏，同样是出演作品无数的老戏骨，此前还在大热的《长安十二时辰》中出演长安地下城教父“葛老”一角。

有益的科技，与有害的杀器，往往难解难分，而崇高的天使，与邪魅的恶魔，也往往是一念之隔。《霹雳娇娃》的故事，在酣畅淋漓的视听刺激背后，也埋设了许多的阴谋与背叛，本就在执行着“不可能完成的任务”的天使们，又要面对来自各方面的明枪暗箭，这也使得整个故事显得更加跌宕起伏、惊心动魄，影片大能操控整个地球的心跳，小能左右每位影厅内的观众的脉搏，带领大家开启这场带有致命快感的冒险游戏，在同档期众多的悲情爱情片和沉闷文艺片环绕中强势突围，女人帅起来，真的没有男人什么事了，《霹雳天使》炸裂起来，也不会有其他影片什么事了。

2019《霹雳娇娃》观看体会

由美国哥伦比亚影片公司出品的好莱坞时尚动作大片《霹雳娇娃》将于明日(11月15日)全国公映，“暮光女”克里斯汀·斯图尔特领衔全新战斗天使热辣出击。继北美首映和国内23城点映之后，影迷和媒体盛赞该片为“年度最大惊喜”!剧情张弛有度，打戏招招养眼，尤其是三位颜值与智慧兼具“致命天使”，更是让广大网友直呼热血沸腾，丝毫不输前作。最亮眼的还是暮光女，百变造型搭配“美式嘴贱”尽显太妹痞性，可谓是帅出了“姬圈”实力圈粉。不少粉丝也是纷纷喊话：姐妹们，一起约一发吧!

“暮光女”到“霹雳娇娃”火辣变身小K能打能贫能撩人

在此前的北美首映礼上，小K一出场就成为全场焦点，性感的亮片短裙搭配精致短发美出新高度，360度无死角的“神仙颜值”也超能打。众多粉丝在看过电影之后也纷纷对偶像彩虹爆吹：“小K怎么那么美啊，大长腿可谓腿精本精了”、“美!帅!酷!靓!这样的霹雳娇娃，我可以”、“非常惊艳，如果配上翅膀和枪，维密天使当特工应该就是这个样子”。毫无疑问，《霹雳娇娃》绝对是小K在银幕上最惊喜，最惊艳，最颠覆的一次蜕变。

“霹雳娇娃”四个字就是一个青春的回忆，在延续了前作天使们性感热辣的基础上，新娇娃们多了活力与时尚。天使们的魅力也不仅限于撩人的风情——“暮光女”小K在影片中的造型中性帅气，搞怪叛逆直肠子，是全片抖包袱的小能手,并且还与“黑美人”埃拉“相爱相杀”了一把，无疑是“男女通吃”了。不少影迷表示，没想到小K如此具备喜剧天赋，简直抢尽了风头!从平时故意装酷的角色换成了喜剧角色，她的表现着实让人惊喜。甚至还有不少影迷表示，这部电影超级适合女生一起观看，除了吸暮光女可盐可甜的颜值，相信也能感受到女性并肩作战的强大力量。

养眼天使搭配酷炫打斗《霹雳娇娃》最适合闺蜜一起观看

《霹雳娇娃》讲述了 “叛逆天使”克里斯汀·斯图尔特携手“智慧天使”娜奥米·斯科特、“力量天使”埃拉·巴林斯卡组成的全新天使联盟，奋力迎战黑势力，化解全球危机的故事。该片的剧情经典又不落俗套，而且整体风格非常合当下观众的胃口，它将整个系列提升到了新的高度。此外，电影的世界观设定也进行了重塑，查理的特工机构遍布全球，天使们和联络人“博斯利”也处处皆有，上升到了更大的格局。

作为档期唯一一部的好莱坞美女特工动作爽片，该片演员性感美丽惊艳，打斗刺激炫目养眼。尤其是三位女主各有各色，有着绝妙无比的化学反应，搭在一起简直妙不可言。一众男演员也都有型有颜，与三位女主的对手戏让人看得热血沸腾。符合时代的改编、幽默的台词、吸睛的卡司，已让影片获得了不错的媒体评价，并让人更加期待全新的“致命天使”们带来更多精彩故事。

2019《霹雳娇娃》观看感想

随着马丁·斯科塞斯和漫威的“电影论”达到高潮，关于好莱坞的未来成为了一个电影产业的一个重要话题。事实是，好莱坞对于IP的重视程度的确达到了前所未有的看重。

除了所谓超英大片外，好莱坞在近两年也“激活”了不少老IP。对于好莱坞来说，老IP的激活也意味着好莱坞的院线电影进入到了一个新的发展阶段。

但如何“激活”老IP，可能并非想象中那么容易。单纯的重启和翻拍，从结果来看败多胜少。曾经在好莱坞风靡一时的《霹雳娇娃》看上去是一次IP的“重启”，但实际上新版电影和之前有着很大的差别。

从目前来看，这部电影在国内的受众占比男女基本上达到了六比四，这和传统意义上一部好莱坞女性特工电影本身就有一定的偏差，这也反向说明了这部电影在IP上的创新，起码在前期得到了市场的关注。

有趣的是，虽然《霹雳娇娃》和两部国产新片一同上映，其一线城市的受众占比要高于其他两部，这也是这部电影在内地市场可能有一定票房想象空间的原因所在。

IP

全球视角。

《霹雳娇娃》原本是好莱坞的一个知名的系列剧集，一共播了五季。突出的成绩让索尼影业决定在2000年将其搬上大银幕。由卡梅伦·迪亚兹、德鲁·巴里摩尔、刘玉玲主演的电影同样表现出色，上映后连续两周拿下北美票房排行榜的冠军，并在10天内创下7540万美元的票房成绩。

其实《霹雳娇娃》的IP发展路径，和传统的热门IP并不太相同。第一部电影的出现，和剧版相隔了20年，而新版《霹雳娇娃》和老版中间再度相隔了近20年。

但2000年，电影版《霹雳娇娃》的热卖让人看到了这个IP突出的吸引力，并没有因为时间间隔过长而受到太多影响。实际上，在老版《霹雳娇娃》过后，《霹雳娇娃》还曾拍摄了一部续集。但1.2亿美元的制作成本，最终换来了2.5亿美元的票房，这个成绩和IP的体量比起来并不算特别出彩。

所以，在2003年过后《霹雳娇娃》并没有继续开发。而在近两年，随着美国观众对于重启《霹雳娇娃》的呼声越来越高，最终索尼影业才决定拍摄新版电影。

从这一点来看，《霹雳娇娃》最大的不同之处在于并没有过分透支IP的口碑。尽管整个过程中有过“犯错”，但每次重大开发都是在观众有强烈需求的基础上才进行。

在新版《霹雳娇娃》的创作过程中，电影也没有企图去重启或者“翻拍”，实际上是创作了一个全新视角的故事。班克斯所希望在原版电视剧的基础上，反映当下“世界观”的电影。

那么，班克斯对于整个IP最核心的查理·汤森德事务所进行了“进化”。这家1976年就存在的事务所在40多年的发展中成为了一个具有统治力的国际集团，那么所面对的挑战也是全球性的挑战。

所以，新版电影当中，无论是新能源还是区块链技术，都是基于全球新危机和新机遇下的“现代故事”。

从这一点来说，新版《霹雳娇娃》对老IP的“激活”，或许是一条新的思路。如何在故事宇宙下进行更贴近现实的创作表达，可能是更为关键的核心所在。另外，这部电影中美同步上映，但从率先解禁的北美口碑来看，对于电影形成的“新化学反应”还是十分买单，认为电影在喜剧动作片中真正赞扬了女性力量。

女性

女性并不只是女权。

其实在剧版《霹雳娇娃》当中，女权占据了相当大的比重，也是一部女权色彩浓重的电视剧。而这两年，整个好莱坞“女权”都成为了一个关键词。

从《神奇女侠》到《惊奇队长》再到今年大火的剧集《致命女人》，关于“女权”的讨论成为了好莱坞非常重要的一个分支。但实际上，如何更真实的呈现一个“女性视角”，其实远远比贴上女权标签更有效。

在整个剧集当中，三名“天使”的老版是一个叫做“查理”的神秘男人。从未露面的神秘感，其实是父权无处不在的一个隐喻。那么，在这个基础上，无论再怎么增加“女权”色彩，本质上都无法改变其本质。

而在新版的电影当中，“查理”人物命运的转变，或许是一种真正意义上的女性视角。这一点，其实也是导演班克斯所一直渴望的核心。

班克斯此前表示：“我总是在寻找强大女性的故事。我回家后就开始做出各种想象，《霹雳娇娃》对我来说一直代表着姐妹情谊。我特别喜欢它的电影系列，它的电视剧也陪伴了她一段成长的时光。我想我完全知道该如何在讲好故事的同时接纳过去的传承。”

导演并不避讳这一点，但如何运用好这一点非常关键。如何寻找女性的视角和立场，远远比创作一个内核男性化只是换上女性性别重要的多。

在新电影当中，“查理的天使”用了最“好莱坞”的方式来反抗了查理的“支配”，女性在整个叙事当中叙事地位的转化，某种程度上才有了真正的女性视角。

与此同时，电影中的“天使”不再是通过性感的外在形象去满足男性观众，这同样改变了好莱坞一直以来女性电影的“通病”。尽管在整个故事主题上“女权化”，但实际上女性角色依然是一个“叙事工具”，其本质无法满足观众的需求。

这也是为何，大量女权作品扎堆后引起观众反感的原因。不再是单纯“外化”的女性，而是寻找女性视角的表达方式，可能是对这一类作品更好的出路。

视听

视听体验。

尽管如今的内地市场，“好莱虎”早就成为了过往。但实际上，强视听的好莱坞电影依然是内地市场的一个刚需。观众对于院线电影的“剧场感”，其实并没有满足。

只是由于好莱坞把重心放在了IP的情怀上，这大大给予了观众较高的观影门槛，所以好莱坞陷入了体量固化。但尤其是年末，由于整个国产电影的档期调配，此阶段最需要的可能是“好莱坞化”的好莱坞电影。

新版《霹雳娇娃》是一个基于全球危机下的新故事，所以整个电影也是全球取景。从巴西的里约热内卢到德国柏林再到英国伦敦、土耳其的伊斯坦布尔，基本上从头打到尾。

此前，女性为主角的动作电影更多是以贴身肉搏为主。而新版《霹雳娇娃》则略显不同，从对打杀手的贴身肉搏再到追车、爆炸、高空跳伞、枪战，整个动作戏的场面非常“男性化”。此外，电影也保留了该IP独有的“时尚文化”，电影中两场关键的重头戏都充分展现了主演的女性魅力。

当新版《霹雳娇娃》开拍时，电影的主演阵容还是引发了不小的议论。往往容易和老版进行对比，但实际上影片的三位主演克里斯汀·斯图尔特、埃拉·巴林斯卡和娜奥米·斯科特都是90后演员。三位主演基于《霹雳娇娃》的更多是一种俏皮，这与老版自身的“性感火辣”其实是两种风格。但电影在场面上火爆的动作戏，某种程度上又弥补了这一点。

也正是基于此，电影在受众上相对均衡，男女比例基本上达到了六比四。因此，电影在一线城市的受众占比达到了14%，是同档期开画电影的最高值。所以，从这一点也能看出这部老IP并非收割“小镇青年”，而是在一二线城市的白领群体中更具吸引力。

此外，电影此前发布主题曲《别叫我天使》MV时，由“A妹”爱莉安娜·格兰德、“麦粒”麦莉·赛勒斯、“打雷姐”拉娜·德雷三位国际级流行音乐女歌手主演的MV发布当日就登顶56个国家的iTunes榜单，You tube和Spotify均打破记录，成为首日播放量最高的女性艺人合作单曲。而在国内，则邀请宋佳演唱同名中国区主题推广曲。这也给电影带来了理想的下沉，目前电影在三四线城市的受众占比也能达到42.8%，和其他两部同期开画的国产新片相比并不逊色。

从中可能看出，《霹雳娇娃》在寻找当下观众审美需求的改变。

因此，对于好莱坞的老IP来说，如何寻找IP本身与当下观众的“共鸣”，可能远远要比观众寻找IP本身的“情怀”更重要。

第二篇：影评。电影观后感

《阿甘正传》影评

班级：园林112姓名： 吴炎生学号： 27 “人生就像一盒巧克力，打开之前你无法知道会吃到什么味道。”————题记 人生就像一首耐人寻味道的歌，有低潮部分，也有高潮部分，人生就像一杯咖啡，当你轻酌一小口，会觉得过苦，而仔细品味，便能体会出其中的香甜，人生就像是逆流而上的孤舟，你停下就会倒退，前进就要付出无比的努力。蓝天下的寂静，一片洁白的羽毛飘落，似乎白的那么刺眼，缓缓的降落在一个人的脚上，那便是阿甘，似乎上天有意暗示着，有这么个人，生命纯洁的像羽毛一样，那么诚实，守信，认真而重视感情。

谁能想到一个智商只有75的小孩，曾经被同学嘲笑带脚套的小孩，被校长拒绝入学的小孩，却通过自己的努力赢得了别人羡慕的人生。

“人生就像一盒巧克力，打开之前你无法知道会吃到什么味道。”这句话出自阿甘母亲的话是整部给我映象最深刻的。每个人都是独一无二的，或许上帝在他出生的时候和他开了一个小小的玩笑，可是他母亲没有放弃过他，更没有因为他的不同给他特殊的照顾，母亲告诉他说：“笨，是因为有笨的作为，而自己绝不能认为自己笨。”于是，他靠自己的努力，自己坚定不移的信念，跑出了自己的人生。当他被欺负的时候，珍妮说：“跑，快跑。”阿甘惊慌，拔腿就跑，跌倒了挣扎着爬起。于是，正是因为他使劲的向前奔跑，最后他挣脱了束缚，自由得跑了起来，他就这样爱上了跑步，他跑进了大学也，跑上了橄榄球场，跑到了白宫。我相信我们都比阿甘的智商高很多，他都可以有自己的精彩人生，我们有什么理由抱怨现在遇见的一点点挫折。有些人常常感觉生活负担过重，前面困难重重，因此垂头丧气，郁郁不欢，阿甘的信念这样单纯，目标这样清晰，即使先天不足，他也以平常的心对待，并一一跨过，这并不是说愚人之福，保持这样的态度和意志，信念能减轻生命的负担，使之达到生命的巅峰。

或许有人会说阿甘真的太傻，在越战中他独自脱离了危险的时候，他仍然跑回丛林中去救他的战友，正是因为我们的智商太高，更多的时候我们反而违背了人类最初该有的美，想想现实的我们，在名利的诱惑下，我们早已没了对朋友的那种忠诚。

总而言之，阿甘的一生告诉了我们，上帝创造人，就像是纸包着的巧克力一样的不可预测，一切等我们自己去揭晓。所以，我们应该相信自己有能力去做的更好，飞得更高。

漫漫人生路，我需要像阿甘一样豁达，坦荡的面对生活，把自己仅有的智慧，信念，勇气集中到一点，凭着自己的直觉，不停的在我的人生路上跑。不管我们是否愿意，我们拥有的时间总在每分每秒的流逝，坚持自己的理念，付出努力，保持善心地勇敢前行，也许每个人都会拥有自己的幸福。

第三篇：2012电影_影评、观后感

2012电影经典对白

凯文与艾默里奇

凯文：“我和你妈妈这辈子活的十分精彩，最令我们骄傲的是拥有一个出色的儿子，你不必为我担心，创世纪号是艘很大的轮船，艾默里奇，我爱你”

艾默里奇：“父亲，我爱你”

美国总统与女儿劳拉的电话，此时总统已经选择留在白宫等待死亡

总统：“如果我告诉你我不上飞机，你肯定也不会去的，人们有知情权，至少在最后的时候，家人可以互相告别，至少母亲可以安抚自己的孩子，至少父亲可以祈求女儿的原谅。”劳拉早已泣不成声。

在诺亚方舟上

艾默里奇一段话请求打开诺亚船门让外面的人能够进来：“人类建设的是文明，你们能眼睁睁的看着外面的人全部死掉吗？那样是不文明的是没有人性的，有个人(我估计是美国的最后一任总统)曾经说过：“如果不能为他人的权益做斗争的话，那就不是所谓的人性。”戈登对主角说：“你应该觉得，幸福你有一个很好的家庭，我一只想要一个属于自己的家”在戈登被齿轮碾死的那一刻，我眼眶湿润了。HE IS A GOOD MAN

还有些对白我记不灵清了……如果想起来我在写进去，看过的同学们也可以跟帖补充……最感人的场景

俄罗斯的那个飞行员，驾着飞机让别人先离开，可以说俄罗斯人不亏是天生的战士，这点我很敬佩他。

印度那个天文科学家，也就是第一个太阳活动异常，提醒各国政府地球即将毁灭的人，与他的家人一起在潘XX高原一同葬身在海啸下。我至今忘不了，他看自己孩子的眼神，那是一种伟大的父爱。

尤里一个超级势力的商人，在最后一刻将自己的孩子丢上方舟，而自己却跌入深谷。那个向全世界发广播的电台主持人，在葬身在火上爆发的那一刻还向世界的人们警告，或许很多人认为他疯了，但我并不这么认为。他内心早已放弃逃走的可能，在山顶高呼你们要记住我的名字是我第一个告诉你们世界末日的，也许他想已这种方式继续活下去吧。电影中也有很多幽默的元素，也许是为了缓解人们的压抑吧。

好了评论暂时就这么多，面对2012年，如果真的世界末日了，你该怎么办？或许我们应该反思一下我们的人性了，离2012年12月22日也就3年零1个月了，好好的珍惜自己的家人，无论是不是世界末日，也无论明天会怎么样，人类本是亲兄弟，我们需要的是团结有爱，珍惜彼此，珍惜生命

唯有我们能够拯救自己

走出影院，冬季夜晚的凉风吹在脸上，猛然间感到了脸上的热度。影院空调的功能良好，而我血液比往日快速的多的流动，更是身体热量增加的原因。这热度，就来自刚刚看完的美国大片《2012》。在近三个小时的时间里，我的呼吸几乎一直在绷紧。但我的心也一直在激动中感动。

对美国，不是很有好感，因为自己的父辈曾经与美国人在朝鲜战场血肉相拼，无数中国军人在那场战争中流血，牺牲。也因为从自己青春时期起，就见过太多美国对中国的羞辱。但这不代表自己对美国的一切都拒绝，如果是美国的优秀的一面。

2012》，就是这样一部可以代表美国优秀一面的电影。

影片是灾难片，这是美国人早就拍的烂熟的一种电影，我也看过别的美国灾难大片。但这部片子，确实从内心深处打动了我。

这部片子，几乎集中了灾难片的所有元素，特大地震，超级火山，超级海啸，毁灭整个人类的大洪水，陆地的下沉与崛起，地球磁场的倒转，城市的毁灭，无助的人群，可能是我见闻有限，反正能把这么多灾难元素集中中在一起的灾难大片，记忆中好像没有，大概上世纪八十年代的日本电影《日本沉没》，灾难元素的集中度稍可与《2012》相提并论，但也远远不及，场面与特效更不能同日而语。看这部影片，你很少能有平静观看的时候，眼睛里随时都是惊天大灾难，所有的思维都在随着影片故事情节和主人公的命运在转动。

但这些，只是让我激动的理由，而不是让我感动的理由

我的感动，来自于片中的那种人性的光辉。人性，这个词用于评论电影实在是太多了，多到了泛滥，但我还是要说，这部片子，最让我感动的，是人性。这种人性，是博大宽广，是勇于付出，是为了他人而不惜牺牲自己的生命，而不是狭隘自我，不是自私自利，不是人不为己天诛地灭。

在《2012》里，我可以看到人类生命和人类文明的脆弱，那么健美的身躯，那么精美的建筑，那么温情的感情，在大自然狂暴的力量面前，显得如此无力，几秒钟，或者几分钟，在地震、火山、海啸、超级洪灾面前，都消失的无影无踪。但我也看见，无论是在什么样巨大的自然力量面前，人类，或者说作为人类代表的影片主人公一家，还有那些上到国家领导人下到平民百姓的人，都在灾难面前表现出了人类的尊严。美国总统在灾难注定来临的时刻，选择留在美国与自己的人民在一起直到最后时刻，“船长不愿丢下正在沉没的船，这是他高贵的选择”，影片中那位美国官员对总统的评价，我完全赞成。在超级洪水袭来的最后时刻，那些掌握着方舟外几万人命运的全世界各个国家的领导人们，在瑞得里安博士“我们都是人类的一份子，人类的文明就在与互相帮助创造更加美好的明天，如果我们今天放弃他们，那么即使我们生存下来，我们怎么去面对自己的孩子，孩子们又怎么去面对他们的孩子”的激切演说下，一致同意打开方舟大门，无数人欢呼着冲进方舟。那一刻，不管是是什么人，不管是什么政治立场，我想，都会在心中刻下一丝温馨。

而那些普通人，他们为了自己的生存而作出的奋斗和努力，更值得我们投以尊敬的目光。男主角杰克，为了让自己的一家人得到进入方舟的船票，驾着车疯狂地跑，从黄石国家公园跑到了拉斯维加斯的机场，在漫天黄石公园火山爆发的巨大烟火中找到沉迷于要和地球共存亡并且快死了都不忘记自己是第一个宣布地球完蛋的那个疯狂家伙，又在陷入巨大的裂缝后爬出来追上正在起飞的飞机，经过了飞机原本说要在中国南海迫降最后却在中国西藏降落的戏剧性经历，终于在那位好心的中国方舟工作人员天庆的帮助下全家进入了方舟。当杰克在影片最后，终于解除了方舟尾部的机械故障使得方舟顺利开动，一家人悲喜交集拥抱在一起的一刻，我想，作为平凡人的杰克，在这样的巨大灾难面前表现出来的同样巨大的勇气，应该说不上是为了什么全人类的共同利益（即使他的做法恰好做到了这点）。他和瑞得里安博士不同，博士确实是一个全人类共同利益至上的理想主义人物，而杰克，在寻常时期在一个为生活而奔波的小人物，在危险来临时，他的无比勇敢和智慧，都只是为了自己的亲人。但谁能说，即使只是为了自己的亲人，他的这一切举动就不值得我们感动，并且值得我们向他致敬呢？又有谁能说，他的一切举动，不是博大宽广、勇于付出和为了他人而不惜牺牲自己生命的光辉人性呢？

我喜欢杰克，理解杰克，因为我是一个和他一样的父亲，一个和他一样有着自己孩子的父亲。当儿子要和他一起去排除方舟尾部故障时，他不准儿子和自己同去；而当儿子悄悄跟来被他发现后，他所做的是更加努力的做自己的事情，因为他知道，要让儿子活下来，他已经没有了别的选择，他唯一能做的，就是尽快排除故障，否则，他活不成，儿子也活不成。可以让自己去死，但绝对不能让孩子去死。因为，他是孩子，而自己是父亲。

这一幕，也出现在俄罗斯人尤里的身上。尤里是商人，浑身充满着铜臭味。但就是这样一个人，也不乏令人佩服之处。尤其是那种临危不乱的风度，颇有“带头大哥”的气质。飞机迫降西藏，几个人为了是否等待飞行员米沙而在豪华车里争执不休，眼看着再不将车开出飞机大家全得完蛋，尤里一声大吼“闭嘴”，压住所有人，随后大家将车开出迫降中的飞机，结果虽然飞行员萨沙遇难，但绝大多数人的命却保住。从事态发展的结果看，尤里的做法虽然对萨沙不公，但却是正确的，两害相权取其轻，尤里的当机立断无可指责。在方舟大门即将关闭，几万人将被抛弃的一刹那，看着两个哭泣的孩子，尤里大吼一声“跟我来”，带头冲击方舟。当方舟大门打开后，尤里不是自己先进方舟，而是拼命的先把两个孩子送了进去，最关键的时刻，眼看大门即将关上，而自己还有一个孩子却爬不上门，尤里做出了最后的选择：他用尽全力，举着孩子的脚奋力往前跳跃，孩子的手终于抓住了方舟的门板，而尤里的的跳跃之后，脚下就是无边的悬崖。。

还有那位飞行员萨沙，一个英俊硬朗的俄罗斯男人。在飞机迫降的最后时刻，他拒绝了别人要他一起撤离的劝告：“我必须等飞机上所有的人都下了飞机再走”！“那你呢”？“我没事”！他几乎是吼着说出了这句话，他也果真做到了。当所有人都撤离飞机后，他驾驶着的飞机，没能停住，滑下了悬崖。。飞机上，有将他的爱人夺去的尤里，在生命的最后时刻，他救了飞机上所有的人，包括他的情敌。萨沙，一个俄罗斯男人，真正的男人！当生命即将结束的最后时刻，他的嘴角，应该是带着一丝微笑吧----自己的爱人吧，还活着。。。在杰克排除故障，和儿子紧紧拥抱在一起的那一刻，在尤里奋力一跃，将儿子送上方舟的那一刻，我想到了自己的女儿，想到了在自己双脚骨折的那一天，女儿把自己最喜欢吃的零食带到医院，还给我带来了《读者》，说，爸爸最喜欢看这本杂志；想到了在自己卧床不起的那几个月，女儿每天早上起来给自己煮好面条端到床头；想到了因为受伤后脚冷，女儿端着对她来说太重的一盆热水给我烫脚的一幕幕。。。

在大自然面前，我们都是渺小的。在巨大的自然破坏力前，我们都是无力的，唯一能拯救自己的，除了方舟，更重要的是我们自己，是我们天性中光辉灿烂的人性，是为了亲人和朋友不惜付出一切乃至生命的英勇。当我们能够做到这一切，我们也才能够拯救自己，我们也才能够拯救人类和文明。

珍惜

——《2012》影评、观后感

看完电影，我血液流动比往日快，这也正是身体热量增加的原因。而这热度就来自轰动世界的美国大片《2012》。在近三小时的时间里，我的呼吸几乎一直在绷紧。但，我的心也一直在激动中感动、感悟。

这是一部灾难片，在《2012》里，我看到人类生命与文明的脆弱，那么强健的身躯，那么精美的建筑，那么温馨的感情，在大自然狂暴的力量面前，显得如此无力，几秒钟，或是几分钟，在地震、火山、海啸面前，都消失的无影无踪。但是，我也看见，无论是在什么样的巨大的自然力量面前，人类，或者说作为人类代表的影片中主人公的一家，还有那些上到国家领导人，下到平民百姓的人，都在灾难面前表现出了人类的尊严。我喜欢“杰克”，在寻常时期在一个为生活而奔波的小人物，在危险来临时，他的无比勇敢和智慧，都只是为了自己的亲人。但，谁能说，即使只是为了自己的亲人，他的这一切举动就不值得我们感动，并且值得向他致敬呢？又有谁能说，他的一切举动，不是博大宽广、勇于付出和为了他人而不惜牺牲自己的生命的光辉人性呢？

在大自然面前，我们都是渺小的。珍惜吧，珍惜现在的幸福，点点滴滴… …

第四篇：电影《鸡毛信》观后感影评3000字

《鸡毛信》观有感

——做理性的爱国人

数学学院数学与应用数学xx级xxx

指导教师：xx

《鸡毛信》是著名电影艺术家张骏祥根据华山同名小说改编的，由石挥和谢晋导演，主要在湖南、北京、上海三个地点拍摄。该影片是新中国首部正面反映我国少年儿童在抗日战争时期对敌斗争的儿童影片。影片以海娃送鸡毛信作为全片的主要线索，结构单纯，情节曲折，一个悬念接着一个悬念。正是在曲折跌宕的惊险情境中，影片以生动细致的成功地塑造了一个坚贞顽强、机智勇敢的抗日小英雄海娃的艺术形象。片头字幕像一本连环画．一页一页揭过，使少年儿童观众像翻看连环画一样亲切。每一片断的开头，也模仿连环画的说明写上字幕，对背景、环境、人物心情做出说明，用生动诙谐的旁白道出，强烈地抓住了少年儿童观众的注意力。《鸡毛信》于1955年获英国第九届爱丁堡国际电影节优胜奖，成为新中国第一部获国际大奖的儿童影片，扮演海娃的蔡元元也因此成为了新中国电影史上一颗耀眼的童星。

《鸡毛信》这部19世纪60年代的电影对于我们90后是很陌生的，第一次看见这不电影是在中央电视台的电影频道。当时看到这部古老的黑白电影，没什么兴趣，只是眼神在那里停顿了一会儿，凭常识猜测了一下：这是应该一部抗日的红色电影，故事的主人公是一个放羊的娃娃，他的羊也是主角。

如今，接受思想实践课程老师的任务要看一部红色电影并且写下一篇读后感，我在优酷的战争系列电影里面翻找，最后一个小孩凝聚的目光深深吸引了我。凝神一看，用繁体字书写的“雞毛信”三字，这个拿着标枪认真注视着某个方向的的小孩身后是斜斜的小山坡。坡上有一颗没有树叶的树以及几只皮毛很厚的羊。我顿时好奇起来，看这封面应该是讲述的这个英雄小孩吧，为什么电影名字是《鸡毛信》呢？这个小孩跟鸡毛信有什么关系吗？什么又是鸡毛信呢？难道是用蘸墨汁写出来的信？各种疑问浮现在我的脑海，强烈的好奇心驱使着我要点击

它，我要看看这部电影究竟是什么内容。

电影缓缓播放起来。果真是一部老旧的电影啊，全黑白，甚至连人的面貌都看不了很清楚，电影主人公说话的声音也混杂着杂音。确实无奈，不过我的好奇心一点也没有减退，我淡然继续着。

正如我的第一次的猜测，它确实是一部抗日电影。电影讲述的是抗日战争时期,华北根据地龙门村一个放羊娃的抗日故事。,他的父亲其实是民兵队中队长,是一个有勇有谋的顶天汉子。由于在附近扎营的鬼子经常到村子里来抢夺粮食，烧毁房屋，搞得老百姓生活没有安宁，所以这些民兵队主要协助八路军保护村民，带领村民在鬼子扫荡村子前将粮食和老百姓都安全转移了。12岁的海娃从小受到父亲的爱国教育，也亲眼看见鬼子在村子里烧杀抢夺的恶行，是对他们恨之入骨。聪明机灵的海娃和他的好玩伴们也成立了抗日儿童团.他是团长。别以为孩子就能持枪去打鬼子，其实他们是神通广大的情报小兵。他们儿童团成员每天都在山上玩耍。其实他们看似玩耍，其实是子相互专递信息。由于站得高看得远，在高山上可以看见鬼子在炮楼周围的一举一动。只要鬼子出动去抢夺粮食或者又是那么行动，他们都能看的一清二楚。然后他们就推到立在身后的枯树干告诉在另一个山头的伙伴，伙伴就推到身边的稻草人。就这样一传一地，孩子们就将信息传给村民，通知他们及时转移。我不得不佩服勤劳朴实的劳动人民的智慧，在那个科学不发达的时代用这样的方式来抵抗敌人。故事中我的关注的部分终于来了，队长父亲交给海娃一个十分重要的任务，海娃必须完成这个任务。海娃的任务就是给在三王庄指挥部的张连长送去一封有关攻打日军炮楼的鸡毛信。鸡毛信出现了，果然跟鸡毛有关。海娃能接受到这样的任务他非常高兴也十分自豪，在听过父亲的吩咐之后赶着羊就踏上了去三王庄的路。原以为会顺利地完成任务，没想到在途中居然遇到了进村扫荡的鬼子。海娃见状不妙,眼看着鬼子越来越近逃也逃不了了，海娃转动着大眼睛，最后中生智把信拴起立藏在领头绵羊的尾巴的下。领头羊肥肥胖胖，羊毛长而浓密，将信藏在尾巴下面根本就发现不了，也让人难以想到。好个海娃，真是机灵啊。鸡毛信是藏起来了，但是海娃也被胁迫给鬼子带路。赤手空拳的小孩子哪敌得过实枪实弹的鬼子啊。为了完成任务，为了活命，海娃只好屈服了。海娃一边在前面带路一边在想着怎么逃走。终于，晚上来了，海娃心想不趁着这个机会逃走，到了

第二天鬼子宰羊吃的时候鸡毛信就会被发现了，到时是明和信都不保了。海娃又冷又饿曾一度昏睡过去，但梦中父亲和伙伴的呼唤让他再度醒来，他趁鬼子正熟睡的时候拿走了鸡毛信逃走了。

海娃闷着头一个劲地跑，心里可高兴了，终于脱离虎口了。但是高兴过头便粗心大意起来，他把鸡毛信丢了。海娃是一个很有决心的孩子，不怕鬼子也要原路返回去找回鸡毛信。确实找回了鸡毛信，可是可怜的海娃又被汉奸黑狗捉回去了。海娃谎称来找跑出去的羊保住了自己的命，可是他又得为鬼子们带路了。海娃利用鬼子们对他的一点信任把鬼子领入羊肠小道，害得鬼子们走不动爬不上。海娃趁机逃走，鬼子开枪打中了海娃的手。

故事看到这里，大家都会想象，这个时候八路军肯定会出现，然后他们控制住鬼子，消灭了敌人。八路军接收到海娃的鸡毛信也立马派人去轰打鬼子的炮楼，鬼子的根据地毁灭。不一定所有的读者都会猜想出这样的结局，至少我是这样猜想的。解决也不负我的猜想，海娃在把信交给一位八路军，然后昏过去了。信交到张连长手中立马部署人去攻打鬼子炮楼。炮楼摧毁，猫眼司令被活捉，龙门村从此再不受敌人的侵扰。

影片终于放映结束，我最好奇的鸡毛信也算是有个大概的知晓。鸡毛信就是一般的信上加两三根鸡毛。加上鸡毛？为什么信上要插鸡毛呢？是否有另外的含义？又一连串的疑问再苦恼着我。罢了，我还是上网百度一下吧。百度百科说：“鸡毛信就指需要迅速传递的文件、信件。子抗日时期，仙翁寨周围地区，共产党和国民党都普遍使用鸡毛信。在太行山区的仙翁寨周围使用的鸡毛信一般使用两根鸡毛，没有邮戳，由老百姓专人投送。”鸡毛信源于“羽檄”，羽檄是古代征调军队的文书，上面插鸟羽表示紧急，必须速递。

终于把鸡毛信了解了个透彻，我也得说说故事中的人物了。首先说主人公海娃。海娃这么个小机灵鬼完成了一项看似简单却又艰巨的任务。我们不得不夸赞他的聪明机智与勇敢，他把鸡毛信藏在老绵羊尾巴下，对敌人的各种谎言，把敌人引入羊肠小道„„影片中最吸引我的还是他那双圆滚滚的眼睛，时不时地传递出信息给我。让我能明白他的内心，也能看出他是不仅仅是一个放羊娃还是一个机灵的小八路军。但是我也不得不严肃批评这个童真的小孩。在得意兴奋之时忽视了最重要的鸡毛信，正是因为丢了鸡毛信才让他再次落入敌人手里，也让他最

后手受了枪伤。不过还好最后结局的圆满成功的，否则也不会有这个影片了。其实在抗日战争时期像这样儿童参与抗日行动的事迹还有很多，这只是其中一个。

再说说影片中的歪嘴黑狗这样的汉奸。说实话，他们挺不容易的。辛辛苦苦学日语，给日本人当翻译，日本人不会尊重他们，却像狗一样地使唤。而中国人又都瞧不起他们，人人憎恨他们。我会想这么不讨好的事情为什么他们就要去做呢？看着日本人欺压老百姓，侵占中国的领土，难道他们就不会愤怒？或者说日本人给了他们什么好处？还是家人被日本人抓去了，要挟他们？这么多猜想，知识猜想，但事实是如此我想大家都需要反思，抗日时代的领导人应该反思，当今的领导人也要反思。

说到抗日，我不得不想起前段时间闹得沸沸扬扬的保卫钓鱼岛事件。如今的中国人有强烈的爱国主义，固然是好的，但是其实我们在爱国的同时缺乏理性的思考。在中国的领土上，中国人做出砸日本车，封锁日本工厂，侮辱日本人等等行为，从单一的层面上看这些事爱国行动。但是请深入思考一下。我们砸的确实是日本车，但是它是中国人的车，是中国的拥有的资产。我们封锁的确实是日本的工厂，但工厂养活了成千上万的中国人，带动了厂区周围的经济发展。我们侮辱的确实是日本人，但是现在的人民又有什么错？过去的日本人对中国人犯下的兽行的历史只是那些死去的人的行为，现在的日本人不要脸地宣称钓鱼岛是他们的自导自演的行为只是日本政府的胡作非为，其实与无辜的日本人民无关。

中国人民有强烈的爱国精神，钓鱼岛是中国的固有领土，这些都是全世界知晓的。我们的爱国不是偏激的行为而使理性的爱国。我们应该在科技上，经济上，教育上，人文上，超越日本，让他无法再中国面前抬头挺胸，让他无法再在中国面前神气，让他只能做一只缩头乌龟。

第五篇：电影 失恋33天 影评 观后感

《失恋33天》 评论 by 木木

尝试过好多次都无法完成，这部电影实在不值得长篇大论去分析，也没有可分析的地方。因为片尾一句话，“如果有一天你能看到这个视频。……我希望你能永远忘记我……”我才打算写这篇短评。

黄小仙发现自己相恋七年的男友跟自己的闺蜜走到一起，这是第一天，三十三天后黄小仙被自己的同时王小贱童鞋感动。感动，感动，感动后这部电影就结束了。三十三天是什么概念？你相恋七年的恋人劈腿，还是跟你最好的朋友劈腿，你会这样么？所以我觉得这部描述失恋的电影在糟蹋失恋领域的确达到了领先水平。导演滕华涛，再加一个原著作者改变来的编剧，这是滕华涛影视作品里最常见的搭配。但是导演明显没有编剧更诚实更真诚，相对于导演的故意煽情与表现真实性，我更喜欢编剧鲍鲸鲸在豆瓣帖子里的那句话，本故事纯属虚构，如果雷同，丫的不得好死。

我实在无法把张着一脸宋思明气味的大老王对小职员黄小仙的关心当做无私的关爱，也不知道那个娘娘腔的王小贱好在哪个地方，更无法从那位即将结婚的说着台湾普通话的河南女人的未婚夫那里理解什么有深意的道理。

我觉得陆然是无辜的，黄小仙的闺蜜也是无辜的，最不能忽略的是黄小仙被分手的原因，不是偶然，而是必然。世界不是一天坍塌的，是黄小仙每天一砖挖倒的，倘若要说同情，那就是黄小仙的反应实在太迟钝了。

我可以观众流泪的理由，情侣的话不要吵架，你身旁哭的稀里哗啦的恋人不是被电影感动了，而是因为他想到了自己的EX，信不信由你，倘若真的是被电影感动，那我要悄悄的告诉你，测测他的智商吧。

黄小仙追着出租车的镜头触动了我一下，之后便是无聊的等待结局。失恋33天，顶多是一个失恋的开始，而不是结束。倘若你真的以为33天可以被感动可以走出失恋，我想，不是你没有失恋过，就是你们真的没有深爱过。文/木木