电影《我是医生》观后感[五篇材料]

第一篇：电影《我是医生》观后感

电影《我是医生》观后感（精选10篇）

当认真看完一部影视作品后，相信大家有很多值得分享的东西吧，不妨坐下来好好写写观后感吧。是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编整理的电影《我是医生》观后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。

电影《我是医生》观后感 篇1

在上影集团和上海文化发展基金会举办的影片研讨会上，评论界一致认为，《我是医生》是一部具有创新意义的主旋律英模人物传记影片，它突破了常规的创作模式，以平实的生活场景，让崇高变得平易近人。这里摘录刊发部分评论家的发言。

紧贴真实，使人物具有稳固扎实的生活基底

《我是医生》是一部令人感动的人物传记影片，其中的科学精神、动人情感，以及艺术手法的使用，在高妙的结合后达成感染力很强的观看效果。

影片始终“紧贴”传主的真实生活，台词对话质朴有趣，语句精到，同时包含丰富的人生况味。虽然要表现的传主是事业卓著、感动中国的可敬老人，却始终赋予他不仅可敬，而且可感、可亲的真实、生动、完整人格。影片中有这样的人物自述，“我是割胶人的儿子，父亲从小就夸奖我的手灵活。用割胶刀，稳准快，后来就换成了手术刀。”从割胶刀到手术刀，从橡胶林到手术台，大弧度联想的意象跨越使一位功勋卓著的老人形象首先具有了稳固而扎实的生活基底。

作为一部上影出品的高艺术水准传记片，《我是医生》并未将伟大人物简单化，而是采用独特的叙述视角，着意展现吴老作为医生的日常。有一处画面令人感动，观之难忘。吴老和学生一起面对堆积的患者档案，那些虽然接受了成功的手术，却因为后发的扩散转移而“不在了”的病人。身为医生的吴孟超为此在办公桌前特辟一个立柜，高高摞起故去的病患档案。他用朴素至极的话语教育学生：科学是事实本身!哪怕是已经离开了世界的患者，好的研究仍然能够让他们的存在于医学推进上继续发挥作用!

“我想背着每一位病人过河。有一些过不了河的病人，往往就差最后一步。我不会放弃任何一个实验室!”影片中，这句话和盘托出人物心迹，表现吴孟超院士作为一名伟大的医生，真正的伟大之处正在于他求真求实的科学精神，同时也是这部传记影片最值得重视的价值所在。

电影《我是医生》观后感 篇2

2017年6月8日下午，中心党支部组织中心党员集中观看了影片《我是医生》。通过这部电影，我很受感动，看到了影片中一位八九十高龄的二军大外科医生、2005年度国家最高科学技术奖获得者吴孟超老先生的先进事迹，看了以后除了震惊，有太多太多的感动和感想。

影片主人公吴孟超，5岁时，随母亲漂洋过海，投奔在马来西亚做工的父亲。抗战爆发后，17岁的吴孟超放弃了去英国读书，回到战火纷飞、灾难深重的祖国。今天，吴老已是有着几十年党龄和军龄的老党员、老军人，90多高龄的他目前还站在临床第一线为肝癌病人主刀，他几十年如一日，把毕生的精力和智慧献给了祖国。

肝癌是癌中之王，长期以来，我国肝癌患者占了世界一半左右。吴老同肝癌斗争了整整68年，挽救了13000多人的生命，其中年龄最大的88岁，最小的仅4个月。他成功救治的病人最长存活45年，这一纪录至今还没被打破。每次一上手术台，性格温和的他就像换了一个人，很有霸气，被称之为不知疲倦的“开刀匠”，被誉为“中国肝胆外科之父”。剧中吴老女儿不幸患得肝癌，吴老亲自主刀，为女儿切除了肿瘤，走出手术室的那一刻露出的笑容让人难忘。

吴老不仅有精湛的医术，更有着高尚的医德。吴老说：“一个好医生，眼里看的是病，心里装的是人民”，他每次接诊，都对病人亲切地微笑，聊聊家常，拉近与病人的距离。他所在东方肝胆外科医院，有一条不成文的规定：在确保诊疗效果的前提下，尽量用便宜的药，尽量减少重复检查，给患者减轻负担，一心为病人着想。那么是什么样的精神鼓舞着吴老，在九十岁高龄依然奉献于祖国的医疗事业?我想吴老的精神力量就是来自于共产党员全心全意为人民服务的坚定信念，也来自对外科医学的热爱和强烈的进取心。

吴老不光自己把一生心血花在了和肝癌的斗争上，对弟子也是要求严格，把自己没有完成的心愿寄托在了年轻一代的身上，特别是赵一涛医生，最终离开自己最喜欢的手术台，到研究中心搞科研，吴老的那句话打动了他，“手术成功救治的只是一个人，如果研究成功了，救的那是成千上万的人”，吴老的精神不光打动了赵一涛医生，甘愿离开自己最喜欢又受人尊敬、风光的手术医生岗位，也打动了我们观看电影的党员同志们，作为基层公共卫生服务一员的我，虽然和吴老救死扶伤、造福人类的科研有很大差距，但是并不妨碍学习吴老那一心向党、立志报国的赤子情怀，有勇攀高峰、不断创新的进取精神，有奉献社会、倾心为民的高尚品格，有忘我工作、不懈奋斗的崇高境界。

通过观看影片，我们要学习他做一个爱党爱国爱民的忠诚战士，要像他那样，始终坚守共产党人的理想信念，把党和国家的需要放在高于一切的位置，胸怀远大目标理想，立足本职岗位建功立业，忠实践行全心全意为人民服务的宗旨。

电影《我是医生》观后感 篇3

昨天下午，电影《我是医生》研讨会在上影举行。95岁的吴孟超身着军装一出现，场内所有人起立致敬并鼓掌。吴孟超在感谢电影主创的同时，也几度敬军礼，“党和国家培养了我，我要坚持做一个军人、一个共产党员、一个中国医生，始终为人民服务。”

是医者，更是医学拓荒者

吴孟超至今坚持在医疗一线，他亲自主刀的手术纪录已经超过1万5千台。无论是年轻时从割胶刀改拿手术刀，还是毅然回国报效祖国，以及创造出中国肝胆外科无数个第一，吴孟超的人生有太多值得书写的部分。

拍吴孟超的医者仁心不难，难的是如何在有限的电影篇幅里不走寻常路。导演谢鸣晓说：“制片人最初把故事梗概交到我手里时，我的第一感觉是头皮有点发麻，这部电影不容易拍，尤其是如何用电影的方式去表现吴老的家国情怀。”

所幸，编剧黄丹抛开了常规的手术台救人套路，他总结了吴孟超一生的奋斗目标是：搞超前的科研，从根本上救治病人。“这也是他医德、医术中的最闪光之处。”

《我是医生》中，吴孟超有句让人过耳不忘的台词：“一把刀、一台手术，只能救一个人，但一片基础研究的华盖能庇佑更多人”。

电影中，吴孟超想搭建基础研究平台，扩大实验室规模，他希望得意门生赵一涛能随己投身其中。但对外科“一把刀”赵一涛而言，从手术室抽身去实验室，尤其是要致力于当时还被普遍质疑的细胞治疗，他的事业前景不啻于“雾里看花”。

现实中，由于癌症至今并没有攻克，赵一涛的质疑心理曾存于不少人心间。对此，吴孟超的回应是：“这些年，我一直在思考：我的手割过橡胶，描过图纸，但自从拿起手术刀后便再没有放下。我已经90多岁了，还能做多长?不知道。我要赶紧把科学院、研究院建好，把平台建好，再培养人才。有人、有平台，基础研究就能开展下去，20年、30年、40年总能解决问题。到那时，我在天上看。”

电影《我是医生》观后感 篇4

为进一步营造公司积极向上的企业文化，在职工队伍中提倡学先进、争优先的工作氛围，积极响应区委宣传部关于组织观看经典优秀宣传教育题材电影《我是医生》的号召，公司于6月7日下午组织观看了由上海电影(集团)有限公司出品的吴孟超院士传记电影《我是医生》。

这部电影以中国科学院院士、“中国肝胆外科之父”吴孟超为原型，讲述他年逾九旬依然奋斗在攻克癌症科研最前线的故事。95岁的吴孟超是著名肝胆外科专家，中国科学院院士，中国肝脏外科的开拓者和主要创始人之一。在他身上，集中体现了国医大家的情怀：一方面，他亲自主刀的手术纪录超过18000台;而同时，他又带领学生在医学发展前沿开展细胞免疫疗法研究，开启了免疫系统防治癌症的大门。吴孟超至今仍然奋斗在攻克癌症科研的最前线，“一把刀一台手术只能救一个人，但是他想庇佑所有人”，就是他心路历程的最真实写照。

这是一部充满正能量的人物传记影片，吴老身上的无私奉献、情系人民、坚持不懈等精神时刻为我们树立起时代标杆，大家观后感到,要以时代榜样的力量激励自己，勤奋学习、思考和钻研，立足本职工作，知难而进，攻坚克难，努力做一个对社会建设、单位发展有用的人。

电影《我是医生》观后感 篇5

《我是医生》电影中的所有故事都来自于吴孟超院士的真实生活，描绘他年逾九旬依然奋战在无影灯下，每年完成200余台手术，与肝癌患者肝胆相照，一心投身医学发展的故事。

影片中吴老讲的‘背着病人过河是医生的职责所在’这句话让我印象深刻，他像一匹不知疲倦的老马，心中怀揣着救死扶伤的信念，驮着一位一位的病人过河，这种无私奉献的医患关系正是我们所提倡“以病人为中心”思想的完美体现。

这部影片在我眼前展现了一位年逾九旬的传奇医者的仁心仁术，作为一个入党积极分子，我要以吴老为榜样，努力加强个人修养和党性修养;努力提高马克思主义理论素养，坚定理想和信念;坚定不移的树立全心全意为人民服务的思想，端正医德医风。我要坚持从本身做起，努力改善服务，保证医疗质量，减少医疗事故，加强医患沟通;从工作中的每个环节、每个行为、每句语言做起，本着服务热情、语言文明、工作快捷的原则，构成细致严谨的优良服务行为准则，并在实践中更加完善。

从我庄严地向党递交了入党申请书以来，坚决拥护党的英明领导，积极向党靠拢，争取在思想上先入党，在行动上和党一致。树立为人民服务的思想为党的事业奋斗终身。经过自己的努力我现在已经成为了一名预备党员，现在正处于党对我的考察期，我知道自己距离一名正式的党员还有很大的距离，所以我更应该努力学习，提高自己。向片中吴老一样，全身心的投入工作中，更好地为国家、为党、为人民作贡献。

电影《我是医生》观后感 篇6

浩瀚的马来西亚橡胶林中，一双割胶的小手正在辛苦劳作，穿越时空，孩子成长为我国肝胆医学界的领军人物、而今已95岁高龄的吴孟超教授。

这是上海电影集团等出品最新主旋律影片《我是医生》中的经典开篇场景，这是马来西亚归侨、传奇军旅医生吴孟超的故事继纪录片后，再度搬上大银幕。

近日，上海市委宣传部、市文广局、上影集团等联合举办专家研讨会，对影片的文艺创作亮点和进步进行梳理盘点。吴孟超教授亲自到场聆听，他说，“我坚持做一个中国人，坚持做一个中国医生，坚持做一个军人，坚持做一个共产党员，从这一次的电影拍摄中，我也学习到了很多。”

看过《我是医生》的吴孟超回忆，年少时遇到抗战烽火，全家在昆明无依无靠，最困难的时候，自己还去街头卖过报纸，靠每天一点点辛苦钱吃饱肚子。他说，后来学医报国就是为了为人民服务，现在拍摄放映这部电影，也不单是为了讲一个医生的故事，而是希望要给人启发。

上影集团总裁任仲伦分析，吴孟超传记从纪录片到故事片，前后两次创作体现了上影始终坚定不移追寻信仰之美、英雄大义。“一个时代不能只产出‘平庸之美’，而是要有所追求，《我是医生》的创作体现了上影孜孜以求的精气神。”

中国文艺评论家协会副主席毛时安认为，当代主旋律题材电影创作，绝对不是简单的灌输和说教，而是引领时代审美的重要创作，《我是医生》的编导团队兢兢业业，演员表达准确贴切，可以说是一部十分精良、耐人寻味的主旋律电影作品。

来自复旦大学、上海大学、上海文化发展基金会等机构的专家也对《我是医生》进行点评，认为这是一部视角独特、摄制精良的新型主旋律题材影片，尽管电影是源于生活、高于生活，但《我是医生》恰到好处地展现了医学“超人”吴孟超的工作生活和精神世界。

研讨会上，“闲不住”的“超人”吴孟超还透露，最近身体微恙休息了一段时间，但已经打算下周“复出”继续到手术台上做手术。吴老说：“一个人有饭吃、有觉睡，还能干什么呢?还需要有工作。健康的生命就需要更好地为国家、为党、为人民继续作贡献。”

电影《我是医生》由谢鸣晓导演，赵有亮、胡亚捷等主演，今年6月起将率先在上影集团联和院线全国各主要放映点上映，并面向大中小学、企事业单位举办展映特别活动。

电影《我是医生》观后感 篇7

6月8日下午，单位组织观看吴孟超院士传记电影《我是医生》，吴老传奇的一生就这样在我们眼前揭开了面纱。

影片中，吴孟超院士年至耄耋依然奋战在无影灯下，每年主刀手术近200台。他一生致力于攻克肝癌这一难题，前瞻性地提出研究细胞免疫治疗技术，并把他觉得最好的学生——外科“一把刀”赵一涛派到这个研究领域。只因为他觉得“一把刀、一台手术，只能救一个人，但一片基础研究的华盖能庇佑更多人”，这句片中吴老说过的话，让我们记忆犹新。还有他那放眼未来早抓人才的远见卓识，不拘一格举贤荐才的伯乐风范，鼓励后辈超越自己的博大胸怀，敢闯新路培养人才的大家气魄，深深感动了我们，也值得我们敬佩和学习。

还记得片中赵一涛在饭桌上埋头苦吃努力完成老师委派的“任务”，却意外的来了个峰回路转，如数家珍般介绍起吴孟超院士所获荣誉，最终解决困局时的画面吗?那时的我，由衷地佩服吴老的“慧眼”，但更多的是惊讶于他的不凡成就，以及在无数光环的照耀下，能依旧坦然面对，并未因荣耀而停步不前，而是一直在手术台上默默奉献着宝贵的生命的那份高尚医德，他无愧为我们大家的学习楷模。

勇于创新、善于创新、不断创新是吴孟超院士的性格特点;悬壶济世、救死扶伤是他的仁爱情怀;无私奉献、不求回报是他的崇高精神;生命不息、奋斗不止，他用实际行动诠释了这种顽强斗志，也向我们呈现了一篇又一篇新的序章。

“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”。一个人淡泊名利，才能“宠辱不惊，闲看庭前花开花落;去留无意，漫望天外云卷云舒”。

作为一名医务工作者，在今后的工作中，要以吴孟超院士为自己的榜样，不忘初心，视名利淡如水、看事业重如山，树立全心全意为病人服务的思想，不断提高自身理论知识和专业技术，为推进社区卫生服务事业发展努力奋斗。

电影《我是医生》观后感 篇8

95岁的吴孟超是著名肝胆外科专家，中国科学院院士，中国肝脏外科的开拓者和主要创始人之一。在他身上，集中体现了国医大家的情怀：一方面，他亲自主刀的手术纪录超过18000台；而同时，他又带领学生在医学发展前沿开展细胞免疫疗法研究，开启了免疫系统防治癌症的大门。吴孟超至今仍然奋斗在攻克癌症科研的最前线，“一把刀一台手术只能救一个人，但是他想庇佑所有人”，就是他心路历程的最真实写照。

赞美英雄，反映时代，从来都是文艺作品的使命。中国文艺评论家主席仲呈祥说，英雄人物往往集中体现了人类精神世界的深度与广度，自有一种人生况味和人生意境。影片《我是医生》将镜头对准吴孟超这位当之无愧的时代英模，真正体现了文艺工作者的担当，体现了中国电影优秀的历史传统和文化积淀，彰显了中国精神和中华审美风范，有一种美学和艺术的高度，是当下中国电影的重要收获。

文艺作品的`艺术性、思想性和价值取向，来源于创作者对生活、对社会、对时代深刻的体验。北京电影学院党委书记侯光明认为，《我是医生》的成功在于，它不仅展现了主人公的伟大，同时将一幅发展中的时代画卷徐徐展开在观众面前，让人触摸到了时代的脉动。事实上，吴孟超和他所致力的肝胆研究领域是当下不断发展的科学技术的缩影，当中国的科学家们致力于为人类作出更大贡献时，也为我们的艺术创作提供了取之不竭的源泉。这样的作品，在当下的中国影坛是缺失的；而《我是医生》则重拾传统，为当下国产电影创作提供了有益启示。

从割胶刀到手术刀，从橡胶林到手术台，吴孟超90多年的人生历程里，有太多值得记取和呈现的华彩篇章。许多与会专家表示，影片突破了英模人物传记片的常规套路，在电影语言上进行了诸多尝试和探索，为此类影片的创作提供了新的值得借鉴的经验。

比如，影片一方面以写实手法凝练而克制地呈现吴孟超和学生、吴孟超和病患、吴孟超和女儿这三组关系，通过大量细节和鲜活的人物塑造来引起观众共鸣。特别是电影设置的得意门生赵一涛这个人物，使得整部影片的调性一下子活泼起来，更容易被普通观众接受；另一方面则以写意的、诗化的方式表现了吴孟超和他的老师这第四组关系。每当吴孟超感到困惑无力时，他的导师裘法祖就会在一片柔光中出现在他面前，为他解惑，给他力量。北京师范大学教授黄会林等专家评价说，这体现出创作者在遵守传统现实主义的同时，也在追求更符合当下审美需求的艺术表达手段，从而为影片增加了直抵观众内心的艺术力量；而这一穿越手法背后暗含的代际传承，也进一步深化了影片的主题，让影片有了历史的纵深感。

清华大学影视传播研究中心尹鸿认为，《我是医生》兼具主旋律、传记片和行业剧三种元素，每一种元素对创作者来说都是不小的挑战，但主创通过精心设计，找到了独特的艺术手段来呈现，将创作中的难关一一突破。比如，影片通过父女、医患、师生三种关系，将家庭、职业、传承三方面结合，为英模人物赋予了更多的情感色彩，让科学有了温暖的情绪和生命感。影片中有一个特别的设计，就是在叙事的同时，以字幕的方式，将全球医学界为攻克癌症所做的努力更新在银幕上，让吴孟超及其团队所做的研究置于全球参照系中。尹鸿认为，这一手法将影片表达的主题置于全球科技发展的大背景下，展现了国际化的视野。

电影《我是医生》观后感 篇9

中心组织部分职工在电影院观看了“我是医生”这部电影，影片以中国科学院院士、“中国肝胆外科之父”吴孟超为原型，讲述了这个年逾九旬的传奇医者的仁心仁术，用影像艺术地塑造与再现了时代英模风采，书写时代画卷，弘扬了时代精神。

吴孟超出生于福建省闽清县，是著名肝胆外科专家，中国科学院院士，中国肝脏外科的开拓者和主要创始人之一，被誉为“中国肝胆外科之父”。片中以不同视觉讲述吴老先生的传奇人生，工作中对待病人他一视同仁，尽自己最大能力救治，他亲自主刀的手术记录超过18000台，而术前术后也都给予病人无微不至的关怀，不厌其烦，让他们在压抑的医院环境中感受到难得的温暖;同时，他又带领学生在医学发展前沿开展细胞免疫疗法研究，开启了免疫系统防治癌症的大门;而对待家人他更显亲和，看似疏忽却拥有着无比暖心的备至关怀。

独特的人格魅力，出众的医学才华，优秀的医德品格，让吴老先生成为医学界的精神楷模。吴孟超老先生至今仍然奋斗在攻克癌症科研的最前线，“一把刀一台手术只能救一个人，但是他想庇佑所有人”，就是他心路历程的最真实写照。90多年的人生历程，兼逢乱世与和平年代，吴老先生的经历可谓丰富多彩，有太多值得记取和呈现的华彩篇章，而这短短的100多分钟影片以写实手法，通过大量细节和鲜活的人物完美凝结了吴老先生的风采，使观众产生共鸣，不可谓是一部拥着历史纵横感，有着直抵观众内心的艺术佳作。

电影《我是医生》观后感 篇10

由赵有亮主演，以“中国肝胆外科之父”吴孟超为原型的传记电影《我是医生》6月6日在京观摩研讨。这部由上海电影(集团)有限公司出品、上影电通影视文化传播公司承制的传记影片，以中国科学院院士、“中国肝胆外科之父”吴孟超为原型，讲述他年逾九旬依然奋斗在攻克癌症科研最前线的故事。观摩研讨会上，与会专家表示，影片突破了英模人物传记片的常规套路，在电影语言上进行了诸多尝试和探索，为此类影片的创作提供了新的值得借鉴的经验。

95岁的吴孟超是著名肝胆外科专家，中国科学院院士，中国肝脏外科的开拓者和主要创始人之一。从割胶刀到手术刀，从橡胶林到手术台，吴孟超90多年的人生历程里，有太多值得记取和呈现的华彩篇章。在他身上，集中体现了国医大家的情怀：一方面，他亲自主刀的手术纪录超过18000台;而同时，他又带领学生在医学发展前沿开展细胞免疫疗法研究，开启了免疫系统防治癌症的大门。吴孟超至今仍然奋斗在攻克癌症科研的最前线，“一把刀一台手术只能救一个人，但是他想庇佑所有人”，就是他心路历程的最真实写照。

上世纪50年代起，上海电影集团就和吴孟超院士结下渊源，数次拍摄吴孟超院士的专题片、纪录片，对吴老的人生经历、医学成就、纪念精神有着详实的记录和深切的了解。在完成拍摄回顾吴孟超院士辉煌经历的纪录片《报国之路》后，上影集团主创人员又历时3年，精心创作完成了《我是医生》。

清华大学影视传播研究中心主任尹鸿教授认为，《我是医生》兼具主旋律、传记片和行业剧三种元素，每一种元素对创作者来说都是不小的挑战，但主创通过精心设计，找到了独特的艺术手段来呈现，将创作中的难关一一突破。比如，影片通过父女、医患、师生三种关系，将家庭、职业、传承三方面结合，为英模人物赋予了更多的情感色彩，让科学有了温暖的情绪和生命感。

第二篇：电影_《我是中国人》观后感

爱国，梦想成真

电影《我是中国人》观后感

你看过《我是中国人》这部情节迂回曲折，扣人心弦的抗战故事吗？影片中来自台湾的青年海生深受二战时期日本军国主义思想的影响，满腔热枕地参加了日本特别纵队奔赴大陆参战。但是。当他亲眼目睹了日军残杀中国平民的暴行后，看清了日本军人的真实面目，毅然决然退出战争，它真是一场爱与战火的爱国战歌。

如果说战争时期的爱国是轰轰烈烈的，那么和平时期的爱国则是感人肺腑的。比如说刚发生的四川雅安7.0级大地震，灾区内，八岁的小男孩徒手刨出压在废墟里两岁的亲妹妹；当地小卖部的老板免费派送食物和矿泉水；飞行员不惜牺牲自己的公休假，第一时间驾驶飞机人力和物资到灾区„„灾区外，的士司机们纷纷购买水和食物送给灾区人们；各地领导、各个学校和团体都募集爱心款捐赠给灾区„„全国人民都在关注着雅安的情况。难道这不是爱国的行为吗？

再比如说武警郑益龙叔叔，发现有游客失足跌入珠江中，跑出人生最后二十一步，把游客救上来，但自己却献出了宝贵的生命。郑益龙叔叔英勇救人的行为不也正是爱国的行为吗？

爱国，它不仅仅在过去的战争中，还表现在当代的生活中，英雄们那一件件催人泪下的爱国事迹使我们更加认识到爱国的意义。同学们，让我们从现在做起，从及所能及的事情做起，“国家兴亡，匹夫有责”，梦想成真。

四（2）李逸萍

第三篇：电影 《我是中国人》观后感

电影《我是中国人》观后感

五小 高臻祺

2013-4-26

你看过《我是中国人》这部情节迂回曲折，扣人心弦的抗战故事吗？影片中来自台湾的青年海生深受二战时期日本军国主义思想的影响，满腔热枕地参加了日本特别纵队奔赴大陆参战。但是。当他亲眼目睹了日军残杀中国平民的暴行后，看清了日本军人的真实面目，毅然决然退出战争，它真是一场爱与战火的爱国战歌。

如果说战争时期的爱国是轰轰烈烈的，那么和平时期的爱国则是感人肺腑的。比如说刚发生的四川雅安7.0级大地震，灾区内，八岁的小男孩徒手刨出压在废墟里两岁的亲妹妹；当地小卖部的老板免费派送食物和矿泉水；飞行员不惜牺牲自己的公休假，第一时间驾驶飞机人力和物资到灾区„„灾区外，的士司机们纷纷购买水和食物送给灾区人们；各地领导、各个学校和团体都募集爱心款捐赠给灾区„„全国人民都在关注着雅安的情况。难道这不是爱国的行为吗？

再比如说武警郑益龙叔叔，发现有游客失足跌入珠江中，跑出人生最后二十一步，把游客救上来，但自己却献出了宝贵的生命。郑益龙叔叔英勇救人的行为不也正是爱国的行为吗？

爱国，它不仅仅在过去的战争中，还表现在当代的生活中，英雄们那一件件催人泪下的爱国事迹使我们更加认识到爱国的意义。同学们，让我们从现在做起，从及所能及的事情做起，“国家兴亡，匹夫有责”。

第四篇：电影《我是传奇》观后感

电影《我是传奇》观后感

罗伯特·内维尔，人类的最后一名幸存者。但，他不是一个人孤单地活着。白天，他在死寂的城市中寻找食物、供给和幸存者。天一黑，他就把自己反锁家中。因为到了晚上，上百万白天潜伏在阴暗楼房中的“人”就会出来活动。“它们”嗜血，而且极具攻击性。起初，他暴躁孤独，毫不节制地酗酒吸烟。几个月后，他遇到了一条流浪狗，但它不久就死了。后来，他被还未完全被感染的“新人类”捉住，他知道自己已经无法改变这个世界，最终决定吞下毒药，以人的身份死去。

《我是传奇》讲述的就是这样一个故事。男主角罗伯特·奈维尔因为对“夜魔” 寄生菌免疫，因此他将独自面对庞大的感染者群体——被感染的人会黑色素缺失，害怕紫外线，毛发脱落，攻击性和运动能力大幅度提升，变成“夜魔”。(www.xiexiebang.com)

罗伯特·内维尔失去了妻子和女儿，他幸存下来，成了世界上最后一个人类。这不是一件令人愉悦的事，尤其是的人已经变异为一种类似夜魔的生物，他们白天昏睡，夜晚倾巢而出，疯狂地搜寻着幸存者。罗伯特要躲避这些怪物。

故事主人公罗伯特·内维尔的举措，不单单是为了保命而偏执地进行无止境的杀戮，他仍力图在人类行将绝灭的世界，保有一丝人性的尊严与光辉。

第五篇：《我是路人甲》电影观后感

《我是路人甲》电影观后感

《我是路人甲》是尔冬升执导，由一群在横店“漂”的群众演员主演的电影。该片讲述的是一群在横店当群众演员的人身上发生的故事。他们多数不是科班毕业，只是怀揣着对影视表演的爱好，而一头撞进横店的年轻人。

剧情简介

大学毕业的万国鹏(万国鹏 饰)为了完成演员梦想，从老家东北雪乡一路来到浙江横店，对拍戏一窍不通的他初来乍到屡屡碰壁，更引发连串笑话，但他从不轻言放弃，而是坚持一步一个脚印往前走，终于慢慢踏上正轨，成为一名“专业”的群众演员。

在这个“东方好莱坞”，万国鹏遇到了形形色色的年轻人，有的和自己一样坚定不移地做着演员梦，有的被现实打磨成了老油条，有的入戏太深，有的出戏太早，梦想的模样时而清晰，时而模糊，而对于万国鹏来说，最重要的是在横店遇到了王婷(王婷 饰)，他想和她一起，把这个梦努力做下去„„

【篇一】

在这个情怀江河日下的电影圈里，再谈情怀恐怕早已没有什么卵用。就像尔冬升说的，1993年的《新不了情》是他的女儿，2015年的《我是路人甲》是他的儿子。一个柔软，一个坚韧，各有各的光芒。而这份光芒，其实远远不是“情怀”两个字就可以概括的。

就像我们重忆周星驰和他的《喜剧之王》，除了情怀之外，果然还有另一种更强大的东西推动着我们。我说不清那是什么，但那种滚烫的感觉总是令我记忆犹新。

或许，那是尹天仇喊出“我是一个演员”时的踌躇满志。又或许，那是星爷树咚张柏芝时扑通扑通的心跳。或者换句话说，在遇见《喜剧之王》后的那么多年里，你还有没有看见过夜晚的大海?世界上从来都有很多面朝大海的电影人，但至少在华语影坛，我已经很多年没有见过夜晚的大海了。

在《我是路人甲》里，尔冬升将我们投掷进地处丘陵地带的横店影视城。那里八面环山，算是个小盆地。于是，我们并没有运气看到真正实体的大海，哪怕远眺的机会都没有。

然而，看完《路人甲》的那一刻，我的内心却有一种久违的感触。影片中成群结队的“横漂”一族，他们日以继夜奔波在横店这座巨大的造梦机器里，为每一部戏填充着路人甲的角色。即便看似一个个前途微渺，却始终都有人心火不熄。就算有先行者们累了倦了，总还会有新的血液蜂拥而来。

而那位让梁朝伟先生深有感触的名叫万国鹏的男孩，每每演起戏来浑身都会发光，确有日本演员染谷将太的风范。比如在战争戏片场，全副武装的万国鹏扛着枪穿过乱哄哄的枪林弹雨，简直与园子温《庸才》中摸爬滚打、伤痕累累的染谷将太如出一辙。

尽管万国鹏的演技还过于稚嫩，对于这样初涉影坛的所谓素人而言，还需要太多磨练。但不得不说，正是这种非学院派出身的、浑然天成的表演方式，却在无形之中造化出了一种与众不同的全新的观影体验。简单点说，那或许并不算什么演技，而更是一种本能的蓬勃的生命力。

我想，在见证《路人甲》慢慢破蛹而出的这几年里，尔冬升着实成了一位深夜看海的人。作为“一出道就当男主角”的三少爷，尔冬升过或许从未想过会有那么多人挤破脑袋闯荡演艺圈。而在横店这片梦想遥遥无期的大海里，摆在路人甲们面前的，可能永远都是漫漫黑夜，命中得遇尔冬升这般贵人相助的可能性更是微乎其微。

但即便如此，我们却依然会被飘荡在他们身体里的那种豪气冲天的力量所震撼到。影片中有一场很荒诞的励志戏，当王昭饰演的路人甲偷工犯懒以致失良机时，另两位路人甲便随口搬出一大堆名人名言，用孔孟、鲁迅、苏格拉底的传世金句作为心灵鸡汤，以挽救王昭黯淡消沉的心。

按尔冬升的话说，这些金句并非他的剧本编排，而是来源于演员们的现实生活。在我看来，中国式的荒诞恰恰便是如此，这些在许多人听来不痛不痒的心灵鸡汤，却被另一群人奉为励志真理，他们如此努力向上地活着，如此用力过猛地演戏，很大程度上，已经是超脱梦想的一种状态。就像那个叫覃培军的路人甲所言，他从黑暗的煤矿下出来，能在阳光下活着，就已经足够了。

笑中带泪，无疑是很多人对《我是路人甲》的第一印象。但作为一部非传统的喜剧，尔冬升借此所传递的信息量也实在是够五味杂陈的了。这也是许多影迷诟病《路人甲》节奏紊乱的缘故，什么都想说，然而什么都不说透，如隔靴搔痒。想必，尔冬升对此也有很大的遗憾，无剧本拍摄，妄求不着表演痕迹的原生态，却毕竟还得用商业俗套的故事来包装。但尔导在交流会上说的那句话始终令我敬服，他说他是用真的情感拍了一部假的电影。

是啊，我们固然知道，《路人甲》所拍的横店龙套群像，远远不如真实的风景来得残酷;但真诚拍戏的欲求注定也能换来真诚的回馈。这让我想到很多真性情的日本电影，比如园子温导演的作品就有这样慑人的魔力，它们都被拍得歇斯底里、佶屈聱牙，在非影迷观众看来恐怕只能用“疯狂”和“神经质”来形容，但这些却恰恰源自于导演本身的真性情。

由此再回想梁朝伟影评中提到的染谷将太，他便是园子温最爱用的演员之一。所以，面对染谷将太、万国鹏这样的演员，用力过猛早已不再是表演缺憾，而全然成为了一种难能可贵的品质。

有人说，在这人人都想成为“王宝强”的后选秀时代，《路人甲》的出现很可能会误导更多的年轻人。譬如在横店，有很多“横漂”就曾直言是王宝强害了他，而很有可能在这份加害名单里，以后还会多个尔冬升。

但说实话，即便《路人甲》拍得残酷至死，也未必能挡住那些执意“横漂”的后来者。因为我们都曾见过，有梦想的人，眼睛会发光。

或许，梁朝伟影评中的那场流星雨，是对《我是路人甲》的一个最好的补充。我想，那一刻的横店夜空，该有多像《喜剧之王》里那片夜晚的大海啊。

【篇二】

看到《我是路人甲》后半，我有点想掉眼泪了。

触发点是男主小万面对爱情事业岔路口心灰意冷的时候，跟妈妈通了一个话。妈妈本来不支持小万横漂，但这通电话里，妈妈却要小万自己决定自己前途。我联想到我妈妈。我北漂之后，有很长一段时间经常各大卫视露脸录各种节目，后来搞公司很少录了。妈妈对此的反应是：“儿子，你挣不了钱了吧?经济收入少很多吧?”妈妈的反应很朴素，但却是她对儿子最直接的担忧。

看完《我是路人甲》，我觉得自己也是那个路人甲。在妈妈的热望中，先到广州，再到北京，先南漂再北漂，一路打拼。经常在理想与现实间徘徊。我特别能理解《我是路人甲》里面那些横店群演的愿望，它们热腾腾，真实、真诚。

说实话，整部《我是路人甲》最让我记得住的就是真诚感。主演本身就是群众演员或特约演员，每一句词儿都是他们从心底说出来的。那个得了一个角色却疯了的凯哥，那个天天睡觉觉得能取代古天乐的帅哥，那个一直认为自己能成腕的魏星，每一个人都真实得把观众带进去。我不知道谁写的本子，但觉得编剧也该是资深横漂，每个情节每个眼神每句话都那么落地，那么凿实。

对一个导演最大的表扬是，看不出这部戏是他拍的。对《我是路人甲》，我的表扬辞是看不出是尔冬升拍的。因为它带着的某种稚气，某类热血，特别不像一个来自香港的老牌导演捯饬的。我见过尔导一面，当时是《智取威虎山》首映礼，冯小刚导演介绍他给我，握了一下手，没说什么话，他就急着请小刚客串《我是路人甲》，这是我第一次听到片名，第一感以为是类似《喜剧之王》那样的无厘头喜剧片。现在看，却发现，尔冬升导演把人文放在笑料之上，《我是路人甲》很轻松，但不是简单的喜剧，而是讲一群小人物的有笑有泪表演人生。

我自己也曾当了四五次群众演员，跟不少名演员一起在一些热闹电影中露过脸。演过不少路人甲后，我真的在某些时候会突然涌起想演戏的欲望。表演是容易上瘾的。40岁之后，我偶尔会反思这样的出名欲，看完“路人甲”我释然了，某些欲望是天性，涌出它们不是原罪，关键是如何引导和实现。

从表演推到事业推到人生，最重要的其实是心态。路人甲心态很健康，你把自己看轻，踏实努力，孜孜以求，最后可能很重;你一开始把自己看成大主角，最后反而可能一脚踩空。人在任何时候都需提醒自己其实就是人生途上的路人甲，这样，你才能在轻松中往真正主角迈进。

从商业电影的角度，这部片子当然长了点。我都能想象出尔冬升导演就此跟投资方及发行方较劲的场景。这一刻的尔导仿佛也变成了10亿票房目标边上的路人甲，很执着，很可爱。这样一部没明星主演的电影，谁都不知道它会有多少票房，但我觉得这不该是它最重要的指标。

我看了梁朝伟舒淇林青霞写的影评，坦白讲，这些文章吸引了我进电影院。看完之后，我最想表达的是：真的，《我是路人甲》电影本身比这些影评还好看。