第一篇：《翠花》观后感
话剧《翠花》观后感
京城，经济危机的寒潮下„„
在过去的几十年里他们彼此生活在不同的地方，各自有着不同的经历，仿佛永远不会相交的平行线，网络却像一根根细细的线将他们彼此的轨迹缝合让他们相遇，装酷成性的大情圣俞白眉，流氓假仗义的宁财神，加上说话没谱、办事不牢的小米，三大著名网虫胜利会师。一个屋檐下，三个人生失败者狭路相逢，熬成一锅味道鲜浓古怪的八宝喜剧粥。
这部戏融合许多搞笑幽默的元素比如戏谑的编造“北七环”，对电影2012的调侃，对颐和园、鸟巢、歌剧院的戏说，新鲜潮流，不知觉中就增加了戏剧真实的效果。演员夸张的表演，特别是为博沐沐芳心三人变卖家产的情节让人捧腹大笑的同时又带那么一丝丝感动。动感形象的人物设计，加上巧妙的背景音乐和灯光的配合，演绎出一段看似闹剧却又真实的小世界。讲述的是同一屋檐下的一群年轻、富有热情和梦想的男女之间生活和感情的纠葛，他们的学历、经历都相差甚远，虚荣和朴实、虚伪和真诚形成了鲜明的对比，他们的生活交叉点只有同住的那间公寓，然而这一切的差异在他们所有的积蓄被骗走之后消失贻尽，人与人之间的真情也在那一刻被显现——这部戏又一次诠释了“患难见真情”这一普遍真理，但我们仍然感动。
舞台小世界世界大舞台，我们每个人每天都在不停地出演这样那样的角色，每个人每天都在戴着一幅自己都不知道所谓的面具，在人
群里穿梭。世界的现实早已把人的真实磨灭。他们的第一次亲密接触，就雌雄难辩、身份不明。看似真实的存在，其实都是虚伪的外表，直到那个男扮女装、打扮夸张、以艳舞出场的“九儿”出场，气氛才被带动起来，之后的剧情简单而紧凑，幽默搞笑。剧中的很多创意插曲让人开怀，比如模仿“开心辞典”的保姆考试、以人们熟悉的音乐作为人物出场背景音、夸张且搞笑地改编很多人们耳熟能详的广告、用国外搞笑舞台剧的手法打乒乓球„„等等，整部戏即使在最严肃的部分也不乏幽默，灯光和舞美也配合得不错，虽然最后的结尾略显单薄，但充斥的感情是那样的浓烈！
其实每个人在这个大宇宙里的存在都像是一只蚂蚁，匍匐在地，入目的永远都是那些遥不可及，因为每个人的目光都是向上的。我们在黑压压一片的人群里蠕动、挣扎为柴米油盐，为生活不停地忙碌奔波的时候，往往忽略的就是身边真实的感情。好多人都在忽略真实而去追求虚无。等到真实回过神来，或许那份真爱早已离我们而去。整部话剧非常贴近生活，包括房价、合租、出国、爱情等于我们息息相关的元素，引起我的巨大反思，我们在过渡追物质的同时是不是早已把内心的真爱在不经意间也当成了一种交换的筹码？
话剧生动、夸张和演员投入的表演、搞笑的氛围或许是吸引人们的亮点，但他启发人们对生活的深刻认识和对生命意义的深刻感悟！本来三个男人各显神通为得沐沐芳心，结果剧情峰回路转将人性的真实展现，男人之间的友谊除了哥们义气还有成人之美，同时也诠释了爱情的最高境界——祝福！爱一个人就想要他过的好！在人性真实显
露的那一刻，整部剧同时也推向了高潮，完美的的阐释了人性真实的美丽和感动！
第二篇：话剧《翠花》观后感
话剧《翠花》观后感
俗话说：“并不是世界缺少美，只是我们缺少一双发现美的眼睛”。
看完话剧《翠花》，我有一种说不出的感觉，究竟它里面表现的是美呢？还是刻意地去揭示人性的丑恶？下面我就把我对此话剧的看法略谈些许，当然仅个人看法，不足为凭。
首先，当然要说说它里面好的东西。虽说我不是特别喜欢它的舞台效果，但它的舞台设计对于此剧情确却是无可挑剔的，这是它的第一个亮点。人物形象的的刻画是它的第二个亮点，对于不同性格的人，编剧配以不同相貌的人，这是一种完美的结合，正是因为这样，才更加确切的表达了编剧想象中的效果。第三个亮点也是最为彰显个性的，那就是它的语言设计。本话剧的语言，基本上以搞笑、幽默诙谐的主题贯穿全剧，这样一来，使得观众一直保持愉悦的心情阅完此剧，可谓大快人心。
其次，要说的是它的不足，当然算不上缺点，只是个人不喜欢的部分。第一点是剧情设计，感觉杂乱无章，然人看完之后不知道其主题为何？试问，如果人们看一部电影，抑或是话剧，看完之后不知其主题是什么，那将是一件多么可悲的事情，当然，最可悲的的不是我们广大观众，而是编剧本人。第二，就是它的语言，虽说句句都堪称是搞笑调侃之词，但给人没有一种踏实的感觉，更多地则是浮躁之感。最后，来说说对此话剧的升华。其实社会就是这么现实，没有那个人可以逃避掉这个讨厌的现实。人的虚伪，社会风气的浮躁，这使的我们生活在这个社会中，感觉不到一点安全，有的只是武威只能屈的无奈。巧言令色，阿谀奉承成为社会的主流，让我们看不到一点美的东西，如此岂不惜哉？所以，不管他人如何，社会怎么样，我们都要出淤泥而不染，穷览圣贤，让自己拥有其他人所没有的的智慧，唯有这样，我们的心灵才是干净的，才能尘不可染。
我相信，我有一双发现美的眼睛，不管在多么丑恶的世界里，我总会找到属于美的东西，因为我的心灵是干净的。
世界本是美的，只是有了那些带有那些歪风邪气的事物或人的存在，遮盖了他的本来面目。让我们携手共进，去发现本该属于我们的美吧！！
第三篇：《翠花》音乐剧赏析
《翠花》音乐剧赏析
在当代流行音乐赏析的课堂上我观看了《翠花》。一部电影让观众笑25次也好意思当作亮点宣传，如果来看《翠花》你就等着数乐吧！
《翠花》讲述了京城，经济危机的寒潮下装酷成性的大情圣俞白眉，流氓假仗义的宁财神，加上说话没谱、办事不牢的小米，三大著名网虫胜利会师。一个屋檐下，三个人生失败者狭路相逢，熬成一锅味道鲜浓古怪的八宝喜剧粥。他们的第一次亲密接触，就雌雄难辩、身份不明。住，还是不住，这是一个问题。来自异国他乡的神秘女郎沐沐，说什么信什么清纯可人型的王小怡，说什么都见过美艳风骚型的贾丽，纵横三大美女之间，三大网虫勾心斗角，各显神通。
邓超等人表演的《翠花》，看完之后我的最大感触就是幽默，无论是情节还是人物语言，表情，动作，都不能不让人捧腹大笑，也不得不佩服邓超的演技。
音乐剧，又称为歌舞剧，是音乐、歌曲、舞蹈和对白结合的一种戏剧表演，剧中的幽默、讽刺、感伤、爱情、愤怒作为动人的组成部分，与剧情本身通过演员的语言，音乐和动作以及固定的演绎传达给观众。音乐剧熔戏剧、音乐、歌舞等于一炉，它的音乐通俗易懂，因此很受大众的欢迎。
音乐剧《翠花》剧情流畅，表演到位，动作夸张，创意搞笑。演出不局限于传统舞台表现手段，纳入嘻哈、钢管舞、魔术、戏曲、影视、曲艺、立体画等诸多娱乐元素。其中融合了俞白眉出场时的嘻哈风格，九儿出场的钢管舞，俞白眉练就《翠花开心秘笈》时又加入了魔术的色彩。从这个意义上说，本剧绝不单单是一台舞台喜剧，更是一场立体的娱乐时尚风暴，为观众带来幽默、搞笑、嘲讽、温情共融的非凡体验。
首先，音乐剧具有舞台性。古今中外的音乐剧演出都是借助于舞台完成的，舞台有各种样式，目的有二：一利于演员表演剧情，一利于观众从各个角度欣赏。《翠花》的舞台上一个红色的沙发，鲜亮显眼，还有一个茶杯状的白色茶几，颜色的鲜明对比也代表了这部音乐剧的风格，背后的手绘图强也增加了这部音乐剧的活泼色彩，同时也为后面的剧情做了铺垫，如“地痞”从墙中闯入，俞白眉运用隐身术时借助墙壁等。
其次，音乐剧是以演员的姿态、动作、对话、独白等表演，直接作用于观众的视觉和听觉；并用化妆、服饰等手段进行人物造型，使观众能直接观赏到剧中人物形象的外貌特征。音乐剧中九儿的形象堪称一绝，邓超女人扮相，跳起钢管舞，他的发型和妆容都非常有特点。而当中宁财神，小米，包括俞白眉和小怡，他们的语言和动作都有自己的风格与特点。宁财神文采很好，语言幽默，给人的感觉也是成熟稳重，而且言语中带出侠肝义胆。小米呢，言语中透露出胆小怕事的性格特点，又有点调皮。俞白眉的出场是一段杰克逊的炫舞，体现出了他时尚与独特的一面，而且第一印象还有点酷酷的，行为语言都很夸张。
掀开幕布后的《翠花》，舞台看上去还是颇费了一番心思，尤其是演员服装跟舞美布的搭配上，明显看出编导的用心。灯光也很适时地配合着舞美，为这出戏加分不少。接触了话剧才知道，舞台的灯光运用有这么多讲究。首先，应当理解剧本，找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突，设想所需的环境，确定与相适应的演出表现方法和表现手段，思考如何达到与剧情吻合的舞台效果。此外，还要考虑时间与空间转换的表现。需要使用什么灯光和配件以便表现不同的空间和感觉。
比如说，《翠花》中沐沐与小米，财神和俞白眉出去玩的三个片段都利用了的灯光的变化。灯光全部关掉，再渐渐显出，代表了是沐沐在回忆或说是在讲述游玩的经历，表现了一种时间的变化与跨越。同时也运用了灯光的闪烁表现了人遭受意外地打击时的情景。而演员表演，在剧本规定的范围之内，已然发挥不错。尤其是邓超，是让人惊喜的，喜剧天分得到了最可能的演绎。
在剧中的人物，我最喜换的还是邓超的表演，他光芒四射，收放自如的深厚表演功力，在台上尽情释放快乐能量，为全场观众带来了幽默、搞笑、嘲讽、温情共融的非凡体验。
邓超反串九儿的装扮有两套，分别是棉布裙和斑马洋裙，两种不同风格的装束同样风情万种，妖娆舞姿更是让众人瞪大眼睛、张大嘴，从一根道具钢管上滑下来让现场观众尖叫，紧接着的钢管舞扭动腰肢的动作笑的台下人仰马翻。“就我这身材，这身段，往损里说，是闭月羞花、沉鱼落雁也不过分吧。”邓超演绎的“九儿”的自恋风范让人有点招架不住。再次出场时，邓超显然是铁了心要秀秀看家本事，他摇身一变，黑礼帽、闪闪发亮的上衣，一双尖头皮鞋，加上夺人眼目的镶钻手套，经典的迈克尔•杰克逊造型再加上他模仿得维妙维肖的太空步，一下子点燃了现场气氛，台下的观众不时发出尖叫，跟着音乐随着他的舞步拍手。一个个笑点好像炮弹一样接连射出，打得台下的观众东倒西歪，乐不可支。
《翠花》也不仅仅是一出话剧，它更将一种快乐的生活意识传达给观众，不论在生活、工作、爱情中，多一点真心、真诚、友善，那么人与人之间就多一份了解和宽容，会让距离拉近，会收到生命的馈赠。
第四篇：《翠花》话剧赏析
话剧《翠花》赏析
在表演学课上有幸欣赏到了邓超等人表演的《翠花》，看完之后我的最大感触就是幽默，无论是情节还是人物语言，表情，动作，都不能不让人捧腹大笑，也不得不佩服邓超的演技。
故事大概讲了京城里说话没谱，办事没谱的小米找到一套房子准备与人合租，寻找合租对象的经过。这期间不乏有钢管舞跳得超棒的九儿，流氓假仗义的宁财神，装酷成性的大情圣俞白眉，当然一直陪同小米的还有他那听什么信什么，单纯可爱的妹妹王小怡。用小米的话来说是一直想找一个漂亮美眉，却没有想到来的是这些人„„于是在来自异国他乡的美女沐沐，清纯可人的小怡，美艳风骚的贾丽面前，三人各显神通，展开了一场让人捧腹的喜剧。
赏析这部话剧，我还专门搜索了一些有关话剧的知识。话剧指以对话为主的戏剧形式。话剧虽然可以使用少量音乐、歌唱等，但主要叙述手段为演员在台上无伴奏的对白或独白。话剧本是一门综合性艺术，剧作、导演、表演、舞美、灯光、评论缺一不可。
首先，话剧具有舞台性。古今中外的话剧演出都是借助于舞台完成的，舞台有各种样式，目的有二：一利于演员表演剧情，一利于观众从各个角度欣赏。《翠花》的舞台上一个红色的沙发，鲜亮显眼，还有一个茶杯状的白色茶几，颜色的鲜明对比也代表了这部话剧的风格，背后的手绘图强也增加了这部话剧的活泼色彩，同时也为后面的剧情做了铺垫，如“地痞”从墙中闯入，俞白眉运用隐身术时借助墙壁等。
其次，话剧是以演员的姿态、动作、对话、独白等表演，直接作用于观众的视觉和听觉；并用化妆、服饰等手段进行人物造型，使观众能直接观赏到剧中人物形象的外貌特征。话剧中九儿的形象堪称一绝，邓超女人扮相，跳起钢管舞，他的发型和妆容都非常有特点。而当中宁财神，小米，包括俞白眉和小怡，他们的语言和动作都有自己的风格与特点。宁财神文采很好，语言幽默，给人的感觉也是成熟稳重，而且言语中带出侠肝义胆。小米呢，言语中透露出胆小怕事的性格特点，又有点调皮。俞白眉的出场是一段杰克逊的炫舞，体现出了他时尚与独特的一面，而且第一印象还有点酷酷的，行为语言都很夸张。
话剧是一种综合性的艺术，其特点是与在舞台塑造具体艺术形象、向观众直接展现社会生活情景的需要和适应的。话剧区别于其他的剧种的特点是通过大量的舞台对话展现剧情、塑造人物和表达主题的。其中有人物独白，有观众对话，在特定的时、空内完成戏剧内容。
话剧《翠花》剧情流畅，表演到位，动作夸张，创意搞笑。本版演出不局限于传统舞台表现手段，纳入嘻哈、钢管舞、魔术、戏曲、影视、曲艺、立体画等诸多娱乐元素。其中融合了俞白眉出场时的嘻哈风格，九儿出场的钢管舞，俞白眉练就《翠花开心秘笈》时又加入了魔术的色彩。从这个意义上说，本剧绝不单单是一台舞台喜剧，更是一场立体的娱乐时尚风暴，为观众带来幽默、搞笑、嘲讽、温情共融的非凡体验。
掀开幕布后的《翠花》，舞美看上去还是颇费了一番心思，尤其是演员服装跟舞美布景的搭配上，明显看出编导的用心。灯光也很适时地配合着舞美，为这出戏加分不少。接触了话剧才知道，舞台的灯光运用有这么多讲究。首先，应当理解剧本，找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突，设想所需的环境，确定与相适应的演出表现方法和表现手段，思考如何达到与剧情吻合的舞台效果。此外，还要考虑时间与空间转换的表现。需要使用什么灯光和配件以便表现不同的空间和感觉。比如说，《翠花》中沐沐与小米，财神和俞白眉出去玩的三个片段都利用了的灯光的变化。灯光全部关掉，再渐渐显出，代表了是沐沐在回忆或说是在讲述游玩的经历，表现了一种时间的变化与跨越。同时也运用了灯光的闪烁表现了人遭受意外地打击时的情景。而演员表演，在剧本规定的范围之内，已然发挥不错。尤其是邓超，是让人惊喜的，喜剧天分得到了最可能的演绎。
第五篇：夏翠花教学反思
从“惑”、“豁”到“获”的过程
——观窦桂梅《书《戴嵩画牛》》课堂有感
从窦桂梅老师的课堂上，总能让人聆听到课堂的主旨——爱。唯有爱，《落叶》中的小动物在孩子们的心灵里变得鲜活，让快乐在课堂上舞动；唯有爱，《秋天的怀念》让学生从“忍”这一字眼中品味母爱的伟大，让孩子们把“好好儿活”读得意味深长；唯有爱，《再见了，亲人》让孩子们真正明白什么是“亲人”，让孩子们走进文本中人物的内心世界，领略他们的那份深厚的情谊。窦老师总能挖掘出课堂最深层的东西——爱。爱读书，才能让孩子们感知文字的魅力；爱思考让自己与文中人物的进行角色体验；爱探究才能让孩子们自主探究中去知其然，而又能知其所以然。
这堂课上让我感受到语文课堂教给孩子的不仅是知识更是语用能力的培养。课堂上学生从知识的疑惑不懂，到豁然领悟，到学以致用有所获，正是那句“我是教语文的，我是教人学语文的，我是用语文教人的”，窦老师的语文课堂教会孩子的是一种学习能力，思考能力，表达能力。
1、善学
课堂上老师功夫做的足。对于提跋的理解，老师有提示，很多时候课堂上我们往往对于孩子无法回答的问题抓耳挠腮，反复的问把一个问题变成多个小问题，这样不仅问题零碎，整个学习过程都辛苦。对整个课堂的学习，是由读准字音，理解“笑”抓重点词语牧童的“俯然大笑”，杜处士“笑而然之”理解文本，在到辩论的《斗牛图》大量的佐证观点，开展小组合作分为“牧童组，戴嵩组，苏轼组学习探究，不同的角色体验更打开了学生的思维，最后落实到读写结合写题跋的学习过程。这种课题探究式的课堂模式，引发学生的思考，更提高了学生的学习能力。让学生知其然更要知其所以然，学习文言文的过程，从不懂，到探究《斗牛图》的乾隆皇帝的故事，红牛的故事大量的资料让学生在思考中学习，小组合作的方式让学生豁然开朗的更是原来只是因为角色不同看待事物不同而已。艺术来源于生活而高于生活。
2、好问
君子是以务学好问也，“问”是一种学习能力，问的本身就是思考。窦老师本身就是一位“问”的典范。讲述起她的经历，她的每一堂展示课，课前都是下了大量的“功夫”：《秋天的怀念》，她亲自到北京的地坛实地考查，访问作家史铁生；准备上《挑山工》，她又到不耻下问拜访冯骥才先生，实地考查泰山。如此总总，在教学中，窦老师无论是从课件，到乾隆皇帝两次写提拔，红牛的教具，题跋的实物都是窦老师功夫“足”的体现。
问不仅是一种能力，更是一种技巧，巧妙的问让课堂浑然天成。第一种笑的理解走进文字的理解，在读准的基础上反复的角色体验，语言的情境创设让学生去感知体会牧童的笑，在读懂的基础上，课堂并没结束，引发学生的思考课上完了，窦老师来一趟不容易，你有什么疑问？在思辨中理解提拔，自主选择小组合作完成“问”。记得窦老师《牛郎织女》就一句“很久很久以前，这可是故事的开头，特好玩，你读读这个时间该怎么读。生：很久很久以前。师：究竟是多久？生回答一千多年前吧。“好神秘啊，好遥远啊。故事不在身边，你说的是一千多年前，它就有吸引力，这就是你看这篇文章开头的这个时间韵味在。我们经常会讲故事说在很久很久以前，但是你读起来就不一样，你再读”接着生读出很久很久以前。“不神秘，再神秘些。遥远的，想要听这个故事味道很不同”。她在扎实的文本教授中提倡“个性化的朗读”体现德淋漓尽致。
她的教学语言极富有感染力，极具有个人魅力，不论是叙述，还是评价，都有声有色，抑扬顿挫。——《晏子使楚》你的幽默极富有创造，听你的声音，我可以感受到胸藏大智慧的矮个晏子的笑声，真是一笑解千“丑”，一笑解千“愁”。无论是评价还是鼓励都是正面的，课堂上还解决了困惑了掌声，节奏的掌声缺少了语文的灵动性，她机智的讲场面划过去了，“给她来点掌声吧！”
3、乐表达
灵动的课堂上学生愿意表达，善于表达，自信表达。最后孩子自己说“后生可畏”，自叹不如，老师语言的创设，激发孩子思维的火花。例如对标点符号的处理就是对个性化的阅读的铺垫，首先是文言文和白话文的对比，去掉标点的读，引导学生观察发现，通过读，个别读、师范读、流利的背诵；在读写练习中，是有老师指引学理解提拔，到文本的理解，由一个女孩讲解，老师的牵引，到人人会写题跋。“文思泉涌”是在学习的过程中思维的表达。灵动的课堂，学生是鲜活的，过程是享受的，思维是开阔的。
不仅仅学生有所收获，作为观摩的我更是如此。课堂的功夫一定要足，网上多听名师课，学习课堂实录，也许我无法企及名师的高度，但我可以向名师靠近。课堂的教学像渔夫撒网，既要散得开，又要收得回，收放自如，这需要深厚的文化底蕴，首先坚持多看书，勤学善问、亲近名师的过程要不耻下问，学会探求性的学习，带着专研的精神去打磨课堂“好好学本事吧！”。
夏翠花
2017.11.7
点击咨询 