第一篇：2019决战中途岛最新电影观后感影评
《决战中途岛》改编自1942年6月的中途岛战役，是整个太平洋战争的关键转折点，扭转了自珍珠港事件之后反法西斯盟军节节败退的局面，同时，这也是世界历史上著名“以小搏大”的战役之一。这里给大家分享一些观后感，供大家参考。
2019《决战中途岛》观后感
好莱坞年度战争巨制《决战中途岛》昨日公映，一经上映，各平台评分持续走高。影片上映当天票房领跑同档期新片，一举创下今年战争片在国内票房的开画纪录!演员冯绍峰也强烈推荐电影“场面真实震撼”，更多观众惊叹“艾默里奇又刷新了好莱坞的大片标杆!”
导演罗兰·艾默里奇再一次证明自己无愧“最会拍大场面的好莱坞大导”的美名，将超级大片的视效带到新高度。
国内观众不吝赞美“《决战中途岛》是《拯救大兵瑞恩》以来最好的战争片”。影片特效镜头多达1500多个，通过精确的摄影和最新的特效技术，把这些镜头天衣无缝地组合在一起。中途岛战役是“史上第一次大规模航母对决”，有着史无前例的战争规模，影评人看完后点赞导演“拍出了4D的临场感”。
导演罗兰·艾默里奇在每一部电影中，都试图拍摄未曾有人拍出过的大场面。在《决战中途岛》里，燃爆炸裂的轰炸机俯冲炸航母令人叹为观止，飞行驾驶战机在最低点释放炸弹杀伤敌军的生死时刻，让观众直呼过瘾：“刺激到每个毛孔都打开”。影片设计了大量第一视角的空战特效镜头，5分钟干翻3艘航母，跟着战斗机在高空俯冲、下坠、拉起，简直比跳楼机还惊险!许多观众表示至少3刷，直言：“看完后心还止不住地狂跳”，“感觉心脏要爆炸了”。
《决战中途岛》里轰炸太平洋的难度，丝毫不比导演之前的神作《2012》、《后天》等科幻大片里的“毁灭地球”简单。导演艾默里奇透露，最难的是需要把特效做到和历史照片一样真实，才能保证观众不会出戏，观众也纷纷为影片逼真特效点赞，“军舰燃烧的画面都和油画一样”。
2019《决战中途岛》观看有感
《决战中途岛》的上映，标志着今年战争场面最壮观的电影正式登陆大银幕。
呼啸而过的轰炸机群、被炮火笼罩的航母编队……这样大场面的海战和空战场景，直接把观众带回70多年前的中途岛海战。导演罗兰·艾默里奇首次拍摄战争题材电影，交出了一份不错的答卷。
在《决战中途岛》之前，罗兰·艾默里奇最擅长的电影类型是灾难片，代表作《独立日》《2012》《后天》都是影迷们耳熟能详的作品。不论是全球气候变化的异象还是外星人入侵的奇观，罗兰·艾默里奇都是得心应手，而他的这一长处，融入战争片里，就决定了这部电影战争场面的不同寻常。转折当主角：复归古早战争片
复古，是《决战中途岛》最直观的气质。
一般来说，战争片分为两类。一类写人，塑造角色，突出英雄，战役和战斗则是让人物更加立体的背景板。另一类写事，关注某场战役，强调某种战术，角色受战争支配，无需战争反思，规避情感纠葛，突出的是兵棋推演的军事部署和炮火连天的疆场决胜。
《决战中途岛》明显属于后者。
专注描述一场气势恢宏的战役，这样的电影更像是好莱坞六七十年代的产物。其典型配置一般为：全明星阵容、史诗风格、全景式还原……例如1962年关于诺曼底登陆的电影《最长的一天》，1970年关于珍珠港事件的电影《虎!虎!虎!》以及1977年关于“市场花园”空降行动的电影《遥远的桥》。从气质上看，《决战中途岛》和它们很接近。
《虎!虎!虎!》对日军偷袭珍珠港做了全景式还原
不过此类战争片的巅峰不在好莱坞，而在前苏联。1971年由前苏联拍摄的电影《解放》，全片分为5个部分，以“现实性”“史诗性”为标准，时长达8个小时。从库尔斯克之战一直讲到攻克柏林，苏德交战双方上至统帅下至士兵，全部都有表现。
中途岛海战距离日本偷袭珍珠港不过6个月，美国海军以劣势兵力击败了占优势的日本海军，挫败了其战略企图，可以说挽回了当时不断跌落的盟国士气，成为太平洋战争的转折点。
此战历来是专家学者用心研究的对象，多年来关于双方的部署、临阵决策、背后秘闻几乎都被研究透了。罗兰·艾默里奇也为此花费数年时间，让“根据真实战役改编，全片人物皆有来历”成为《决战中途岛》所恪守的原则。
在电影中，小到落水被俘、宁死不屈的飞行员，大到运筹帷幄、坐镇指挥的海军统帅，都是史有其人。
电影里的美国海军上将尼米兹
对熟稔这段历史的观众来说，《决战中途岛》充满了找彩蛋的乐趣。
即使对中途岛海战缺乏了解，也能跟随电影的节奏逐步搞清楚事情的来龙去脉。为了便于讲述，电影把复杂的战争线索做了简化，重点突出了情报的作用，让观众对战争变化的具体细节有较为清晰的了解。
关于中途岛海战的电影，在《决战中途岛》之前还有一部1975年的《中途岛之战》。
两部电影相似的是，都选择对这场海战本身去进行还原。
在1975年的电影《中途岛之战》里，从一开始就打出字幕：这是一个真实的故事。大量历史镜头的运用很有特色，逼真的海战场面和全明星阵容突出，但论及对于战争的表现，远不如《决战中途岛》。
对历史镜头的大量运用是《中途岛之战》的特色航母、残兵、敌手
电影名为《决战中途岛》，可内容却不局限于战役本身，而是以俯瞰视角勾连二战的来龙去脉。其中涉及马绍尔海战、杜立特轰炸东京等多个二战著名进程，从整体上串起了二战的诸多线索，可以说是份大量足，买一赠三。
对于电影开头的日军偷袭珍珠港部分，很容易让人把它拿来和迈克尔·贝导演的《珍珠港》进行对比。
当年拍摄《珍珠港》时，为了营造轰炸场景中的滚滚黑烟，特效团队使用的是燃烧的卫生球和大量的模型，而《决战中途岛》主要依靠CG特效来制作那些惊心动魄的场面。被炸沉的战列舰倾覆入海，绝望的海军水兵跳海逃生，相比《珍珠港》披着战争外衣的狗血三角恋，《决战中途岛》更加纯粹。
战争奇观的重头戏还是中途岛海战的部分。美军的俯冲轰炸机穿过日军的防空火力网，把一枚枚炸弹投掷到航空母舰上。当观众跟随着飞行员的视角完成一次次的俯冲轰炸时，那种身临其境的战争刺激让观众肾上腺素飙升。
对历史一板一眼的还原让《决战中途岛》显得硬核阳刚，但这并不意味着《决战中途岛》因为陷入奇观呈现而缺乏人性的深度。
在体现战争刺激的同时，导演也将镜头对准了劫后余生却又不得不再次上阵的美军飞行员。求生的欲望、厌战的心理，最终都被为国而战的荣誉和使命所压倒。虽然看起来略有俗套，但是其中传递的对于战争的厌恶、和平的渴求，依然让人动容。
在电影里，日军指挥官的运筹帷幄同样令人印象深刻。
山本五十六的洞察、南云忠一的骄横都是片中着墨甚多的部分。他们冷静大胆，没有被肆意矮化和贬低，在日本军舰沉没的时刻，那两位主动要求和军舰共存亡的军官，让观众感受到了其尽忠职守的悲壮感。
战争双方或许有正义邪恶之分，但面对这样的敌人，会让人感到由衷敬佩。
看一部少一部的美产中资大片
片中的战争场面如火如荼，片外的资本博弈硝烟弥漫。在《决战中途岛》的投资方里，有博纳影业、儒意影业以及星光文化等中国身影。
尽管战争片看起来让人热血沸腾，但对于好莱坞来说，投资战争片是一件越来越不划算的事情。
2001年的《珍珠港》投资过亿，后续又花重金推广，最终票房远低于预期;2002年的《风语者》同样投资过亿，总票房不过几千万美金，巨额的亏损直接让当年的米高梅公司元气大伤，最后走向被收购的结局。
众多的前车之鉴让好莱坞资本对于投资战争片愈发谨慎，与之形成鲜明对比的，是前两年来自中国资本的热情。
2016年梅尔·吉布森导演的《血战钢锯岭》，立项之初就受困于资金问题，来自中国的熙颐影业为这部电影提供了部分资金，从而拿到了该片在中国市场的全部版权。熙颐影业的投资可以说是押对了宝，《血战钢锯岭》的内地票房为4.25亿，为目前票房最高的进口战争片。
在2017年的戛纳电影节上，博纳影业宣布其将主控主投《决战中途岛》(当时片名为《中途岛》)，投资金额为8000万美金。
从参投到主控主投，中国资本在好莱坞只用了两年。
此前的中国资本，更多采取片单投资的方式参与好莱坞的项目。所谓片单投资是一种财务投资模式，是指对电影公司众多项目的打包投资。中国资本可以一次投资一家公司的多部影片，在每部电影中都享有一定比例的股权和收益。这么做可以有效降低风险，因此一度非常流行。
从财务投资到项目主投主控，反映了当年中国资本的信心与雄心。因此，这就可以理解电影里中国元素为什么会出场了。在片中，杜立特轰炸东京迫降中国之后，出现了日军轰炸中国平民以及对他们进行严刑拷打的场景。
不过，等到《决战中途岛》上映的两年之后，中国影视市场的资本流转已是另一番光景。博纳占得的主投权也在国内市场上“分销”转让，用以降低风险。
如今，影视企业守卫国内市场的紧迫感将好莱坞探险的热情比了下去，类似《决战中途岛》这样混合基因的电影奇观，短时间内是看一部少一部。
回到作品本身，作为一部战争片，不美化战争，不丑化敌人，有精心还原的历史片段，有动人心魄的人性表达，甚至还有中国元素，《决战中途岛》都做到了。对于一部好莱坞制造的大片，我们还要再苛求什么呢?
2019《决战中途岛》观看体会
好莱坞亿万导演罗兰艾默瑞奇在《决战中途岛》重现二战最传奇一役，日前电影在洛杉矶举行首映红毯放映，所有演员齐聚一堂，一字排开阵仗惊人，仿佛进入好莱坞各类帅哥大阅兵。派屈克威尔森也在首映上带领全场明星与观众一同唱起美国国歌，再度展现迷人歌声。
伍迪哈里逊片中饰演历史人物尼米兹，退伍之际却临危授命统帅美国太平洋地区的总指挥。他在受访时透露自己就是父亲就当过海军，更心领神会这场战役的重要，他形容自己的角色：「他是个毫不留情、认真尽责又体贴的人，作出了改变战争进程的重大决定。」
亚伦艾克哈特饰演的陆军轰炸机中队队长杜立德;当时被称为「全世界最优秀的飞行员」的杜立德不但登上军舰起飞，飞往日本奇袭东京外，真正的杜立德孙女也曾在8年前到访台湾。演出此角色的亚伦表示：「杜立德和他的部属们自知没有返回航母所需的燃料。杜立德麾下有72架战机，尽管成功的机率不大，他们还是全数同意执行此次任务。」
罗兰艾默瑞奇日前因为附和名导马丁史柯西斯漫威电影不是电影的评论而引发波澜，《决战中途岛》里却集结不少来自漫改电影的演员，包括《猛毒》伍迪哈里逊、《恶棍英雄：死侍》艾德斯克林、《雷神索尔》浅野忠信、《水行侠》派屈克威尔森。
但还原导演罗兰受访的语境，他表达的是理解史科西斯的的原意，并非一味只是不爽漫威，虽然他表示自己不是英雄漫画的粉丝，但当新片需要出色的演员时，这些演过英雄片的男星都乐于前来中途岛「参军」。
2019《决战中途岛》观看心得
作为进入21世纪以来罕见的一部太平洋战争海战题材的战争大片，好莱坞影片《决战中途岛》近日上映。几十年过去了，与上世纪70年代的同名影片，又会有些什么不一样呢?
二十世纪的六七十年代，美国的太平洋战争电影迎来了辉煌的史诗时代。这些影片不以塑造人物为主，也不刻意煽情和突出战争残酷，而是着力于对交战双方战前心态的逼真展现和各种力量激烈的交锋。其代表作品，就是反映1941年12月7日珍珠港事件的《虎!虎!虎!》。在美国建国二百周年上映的老版《中途岛之战》，描写的是 1942 年6月5日至8日中途岛战役的始末。它也是一部类似《虎!虎!虎!》的近乎纪录性的故事片。虽然这部电影赢得了1976年第十位的票房，但其评价却显然不及前者。其中的部分原因或许是因为电影制作方采用了投机取巧的做法——大量海、空战镜头直接取之《虎!虎!虎!》乃至日本的《太平洋之岚》之类的太平洋战争影片。
无论《虎!虎!虎!》还是《中途岛之战》，这些史诗电影由于强调对历史史实的尊重和宏观战争场景的再现，因此忽视了对人物形象尤其是作为抗争者的个体士兵形象的塑造，每一个士兵在影片中成为符号化的存在，也削弱了影片对战争观念的探索和表达。另外，虽然对美(日)军高层进行了细致的刻画，但是由于史实的限制，这些电影并没有对这些历史人物进行戏剧化的艺术加工，因此在抗争者角色的塑造上存在严重不足。
好在战争片与其他类型片相比较尤其独特的力量。其不可告人的秘密说的并不是战争是地狱，而是战争是一个能收容众多娱乐元素的容器。所以，到了被称为“新世纪战争电影的史诗”的《珍珠港》(2001年)里，作为战争片，它早就不再那么“硬核”。《珍珠港》没有像之前的《中途岛海战》或《虎!虎!虎!》那样，客观真实地表现重大战役的前因后果和战争过程，而是在商业因素的干预下，将惨烈的战争变成了美军战士和漂亮的女护士之间感情纠葛的背景。影片在珍珠港遇袭这一场景之前的一个小时的时长内所表达的重点变成了珍珠港的旖旎风光、自由散漫的大兵生活、性感的美人护士……真正的战争戏是在影片中间部分出现，就是珍珠港遇袭，这一场景持续四十分钟左右，完整而逼真地呈现出珍珠港遇袭的惨烈画面。不过，即便是看完整部影片的战斗场景之后，观众也很容易陷入迷糊，究竟是谁打败了谁?
这样的风格变化，在新版的《决战中途岛》中似乎仍旧依稀可见。这部影片的“决战中途岛”情节，同样发生了影片放映了几乎一个小时之后。此前的时长，以美军海军航空兵的传奇飞行员理查德·贝斯特(艾德·斯克林饰)为中心，讲述了他的飞行训练、与同僚的关系，以及家庭。与此同时，还用相当大的篇幅，描述了贝斯特的同窗密友在珍珠港事件中的悲惨丧生。就此塑造出了一个被日本的不义袭击激起复仇血性的抗争者的形象。影片中的士兵被看成一个鲜活的个体，他有名有姓，有着丰富的感情和内心世界，也许他只是战争这台可怕机器中的一个齿轮，但他却有着独立的人格和灵魂。
另一方面，如果说旧版的《中途岛之战》“复原历史”的纪录片色彩过于浓厚的话，今天的这部《决战中途岛》似乎走到了另一个极端，完整连续的历史，在影片中倒是显得有些支离破碎了。
说来有趣，《决战中途岛》的一个亮点，偏偏就是在史实方面。影片从珍珠港事件开始，按照时间顺序展开情节。“企业号”航空母舰对马绍尔群岛的袭击(1942年2月)、B-25轰炸机从“大黄蜂”号航空母舰起飞轰炸东京(1942年4月)，南太平洋的珊瑚海海战(1942年5月)，乃至最后的决战中途岛(1942年6月)。每一个情节的刻画都有实为据。其中一个令人形象深刻的细节是，在“企业号”航空母舰对马绍尔群岛发动袭击之后，日军出动多架一式陆上攻击机对美军发动反击。一架日军攻击机被击伤后径直向“企业”号进行自杀性攻击，飞机擦着舰体坠入海中。电影中的这一幕与历史上的实际情况别无二致。另外，长久以来流传的“致命五分钟”神话也在《决战中途岛》中第一次在银幕上得到了澄清。第二次世界大战结束后，原日本海军参谋渊田美津雄写过一本名为《中途岛之战》的书，其中将日军航母被炸归咎于正在进行炸弹换鱼雷的作业，就在五分钟后就可完成的关键时刻被美军飞机钻了空子。但后来的研究已经证明，这种说法纯粹是渊田的春秋笔法。于是，《决战中途岛》安排了一个很有意思的情节，负责更换炸弹的日军军官喃喃自语，“五分钟不够啊”，再配上一副“臣妾做不到啊”的表情，恰恰无形之间还原了历史的真相。
尽管影片中的关键性时间节点都没有出错，但《决战中途岛》却缺乏一个宏观的视角。这样一来，众多至关重要的历史情节，实际上变成了影片中各色人物的背景板。观众对于历史背景的理解，不免有了“只见树木不见森林”的遗憾。完全有赖于影片的字幕提示，观众才知道“企业号”在袭击马绍尔群岛之后南下珊瑚海，随后又返回珍珠港，最后到了中途岛。至于它(及其身处舰上的理查德·贝斯特)为什么要去哪里，了解历史的观众自然心知肚明，不谙太平洋战史的观众，恐怕只会看得迷糊了。更不用说，在珊瑚海战役中沉没的美军航母“列克星敦号”，与在中途岛海战中沉没的“约克城”号，给观众留下的唯一印象也只是，它们沉了……
美军一侧如此，日军一方也好不到哪去。日本联合舰队在中途岛海战中出动了史无前例的庞大舰队。再现这一宏大场景在当今的CG时代本非难事，《决战中途岛》里却只给了几条军舰近景，丝毫也与“壮观”二字无缘，至于日军“中途岛攻略”的具体内容，就更加付诸厥如了。
影片中“历史破碎化”的另一个表现，当属对日本联合舰队司令山本五十六这一人物的塑造。三船敏郎在《联合舰队司令长官山本五十六》(1968年)与山村聪在《虎!虎!虎!》中塑造的山本五十六形象，堪称经典。后世的影片，不免深受其影响。《决战中途岛》中的丰川悦司，很明显的难脱窠臼。整部影片，他所扮演的山本都是一副苦瓜脸的表情。这倒是的确与这位司令长官的经典银幕形象相符，也跟山本五十六“反战”的传统人设相称。只不过，《决战中途岛》除了沿用了《虎!虎!虎!》那句“惊醒了沉睡的巨人(美国)”的台词之外，并没有太多展现山本个性的镜头。甚至考虑到发动中途岛战役本身也是山本以辞职相要挟一意孤行发动的，丰川悦司在影片中永远做出一副勉为其难的姿态，给观众的感觉，就显得过于故作姿态了。
如果说，影片中的山本五十六几乎沦为符号的话，片中的美、日方高级将领也没有展现出运筹帷幄的应有素质。观众看完整部影片的感想，很容易变成这样：中途岛海战的胜利，就是因为飞行员理查德·贝斯特的神勇发挥——他驾驶轰炸机两次出击，炸掉了日本人的两艘航空母舰(“赤城”号与“飞龙”号)。
在某种程度上这的确是事实。贝斯特扔下的炸弹，打穿了“赤城”号的飞行甲板在机库爆炸，这注定了“赤城”号的完蛋。接下来，贝斯特又带领美军俯冲轰炸机队参加了对日军仅存的“飞龙”号的攻击，并很可能贡献了“飞龙”号中弹四枚之一。为此，他被授予了美国海军十字勋章和杰出飞行十字勋章。
《决战中途岛》中以俯冲轰炸机驾驶员的第一视角冲向航空母舰的镜头当然极具视觉冲击力。但是，为了凸显贝斯特的功绩，影片很显然夸大了战争的严酷程度。譬如，在攻击“飞龙号”时，实际上日本人当时只剩下13架舰载机，其中战斗机更是只有区区6架，而贝斯特率领的美军轰炸机队的飞机就有13架之多。可是在影片中，寡不敌众的却变成了美国人，贝斯特的座机穿过多架日本战斗机的围追堵截与防空火力的枪林弹雨，最后才将炸弹扔在“飞龙”号的甲板之上——“为珍珠港报仇”!
这恐怕也是典型的好莱坞银幕英雄的形象了。在美国文化中，英雄崇拜是重要传统，也是好莱坞电影文化意识形态的重要组成部分。当然，“英雄成为英雄不单单因为他选择站在坏蛋的对立面，还因为他代表着某些东西，可能是公正、理想、家庭、朋友、社会或者国家”。与其他美军士兵一样，影片中的贝斯特为之作战的对象是正义和自由、善良和勇气、亲情和友情、理想和责任。《决战中途岛》特意安排了日军虐杀美军被俘飞行员与掩护美军飞行员的中国百姓的情节，更加使得所有这些战争中的“人性”在对立面的反衬下显得更加光辉夺目。
毫无疑问，战争无疑也使人性中最黑暗，最邪恶的东西暴露出来，人性的黑暗也使战争变成一场最为恐怖的屠杀。古希腊的柏拉图就曾说过只有死者才能看到战争结束。对于战争的思考在20世纪70年代不断深入，影片开始探讨战争对人性的摧残和异化。1979年上映的《战争启示录》一度触及了人性中最为黑暗、邪恶的深处。导演科波拉自己也曾说所有的战争片都是反战片。可是，在2019年的《决战中途岛》中，却见不到对于战争的反思。或者说，影片中的战争，已经成为英雄诞生的必然舞台。而电影《决战中途岛》，由此也成为了一场个人英雄主义的胜利。
2019《决战中途岛》观看感想
灾难片大师罗兰·艾默里奇回来了。
这位执导《2012》《独立日》《后天》等多部享誉世界的灾难影片的国际大导，终于携新片《决战中途岛》回归。
中途岛战役，记录了美国史上最精彩的情报战。在经历了美国情报史上最大的失误——珍珠港事件的6个月之后，美国海军情报员埃德温·莱顿顶着层层重压，不惜赌上自己的前途，坚定地否决美国白宫的错误情报，通过各种细节将战役地点确认在“中途岛”，最终情报准确率高达99%，误差只差5分钟5度5海里，为中途岛战役的胜利奠定了坚实的基础。
影片《中途岛战役》聚焦这段第二次世界大战期间太平洋(601099,股吧)战争的重要转折战，带领观众深入了解美军复杂的战术指挥决策情形，而后身临其境般感受美国战争史上这场伟大的战役。同时，导演将战场上兄弟间、战友间的情义如实记录，再现了战士们拼搏奋战、不惜牺牲性命以守护家园的传奇往事。
作为好莱坞公认的最具“破坏欲”的大导演，罗兰·艾默里奇极擅长拍摄大场面特效电影。然而有趣的是，据悉整部影片只用了20个特技演员，因为艾默里奇要求演员亲自表演。此外，艾默里奇喜欢实景拍摄。影片为最大程度地还原这场战役，大部分拍摄都是在夏威夷的希卡姆空军基地进行。美术部门更是海量调查求证微小细节，对轰炸机等重要道具进行博物馆级别复原，为建筑物和特效的真实感打下了基础，也难怪编剧韦斯·图克感慨，导演坚持银幕上发生的故事要和历史事件一样真实，且遵循时间顺序。
如今《决战中途岛》终于上映，战争灾难大片引发影迷关注。据悉，影片从构思到完成，耗费艾默里奇近20年时间，他以全新视角、用环环相扣的人物形象为新生代观众讲述这一关键性战役。影片共有三条故事线，描绘了三条互相交织的战争视角。其中，一条是以飞行员为主的空中视角，他们是美军飞行员们的代表;第二条故事线围绕海军情报破译的关键性工作展开;第三条故事线则聚焦与美军作战的日军将领。
艾默里奇曾表示：“能有机会讲述这一故事让我激动万分，先辈们流血牺牲换来今天我们的幸福生活，但如今的年轻人不一定都熟知这些战斗故事，电影可以充当鲜活的纪念碑，我们希望以此纪念那次战役及为之付出热血乃至生命的先辈。”
第二篇：2019观看《决战中途岛》电影最新影评感悟
本最受期待的好莱坞超级战争大片《决战中途岛》将于11月8日公映，与北美同步。电影改编自二战历史上最具传奇色彩之一的战役——中途岛之战。影片通过浩大的海上军舰对决、硝烟四起的轰炸现场、令人头皮发麻的第一空战视角等，将恢弘磅礴的战争场面刻画到极致，并通过聚焦浴血奋战的一线战士与挣扎求生的普通民众，直面战争残酷。
2019观看《决战中途岛》电影最新影评感悟1
这部电影改编自第二次世界大战太平洋战争的重要转折点——中途岛海战。
很多人都知道这场战役极其重要意义，却很少有人知道这场战役背后的故事与当时的种种细节。
所幸的是，它遇到了导演罗兰·艾默里奇。
这是一场具有传奇色彩的战役，罗兰·艾默里奇更是一位具有传奇色彩的导演。
被誉为“灾难片大师”的他，曾经带来无数我们为之震撼、叫绝的电影，比如《2012》、《后天》、《哥斯拉》等。
在他的作品中，我们能看到一个个极其宏伟壮阔的场景：末日来袭，洪水肆虐，怪兽袭城......无论是什么样的题材，他的视角效果呈现，绝对是做到了极致。这一次《决战中途岛》被称为“十五年精心打磨的最牛战争”，也没有辜负广大影迷所望。
说起来，对于罗兰·艾默里奇来说，拍摄这部电影的想法是源于一个偶然。
十五年前，他看过一个关于中途岛战役的纪录片，被画面中的残酷战争场景与美军英勇无畏的斗争精神所感动，这才想着要去拍摄这样一部电影。
当然，战争片不同于普通题材的影视作品，它需要更多的真实事件去支撑，一旦脱离了实际情况，这种情感与影片的意义就会大打折扣。
于是，这些年间，他与之团队开始了漫长的资料研究与剧本整理，甚至还找来了很多军事专家，从历史人物原型的还原，到双方的军事战术、对决的战场，都力求对影片里每一个细节做到真实还原。
这就是一位电影大师的执着和魅力，将细节做到了极致!
比如预告片中的一个飞机上升后又停顿一秒，然后陡然下坠，这种视觉上的失重感瞬间就能让观众get，并且跟着肾上腺素飙升!
当然，导演的诚意远不止这些。
比如片中接连不断的宏大壮观场景，就是曾经真实存在的战争场景。电影团队根据当年中途岛战役爆发时真实拍摄的纪录片，不但亲赴夏威夷的希卡姆空军基地进行实地拍摄，还把作战飞机和对战场地都进行了一比一的高度复刻，只为让观众能够切身实地感受到当时的历史场景。
这种细致的场景与镜头处理，是现在很多战争片所缺少的。
除了对真实场景进行复建让故事更加具有说服力外，影片还运用了大量尖端特效来增强画面效果的冲击感。
片中大量采用CG技术制作的恢宏磅礴的爆破场景，特别是飞行员以俯冲式操作轰炸机冲向日军航母投弹的画面，在片中出现了多次，超级震撼。
无数战机从万米高空上向下极限俯冲，势如破竹的冲击感迎面而来，而之后的轰炸场景更是浩荡震撼，炮火连天、硝烟四起，极强的爆破感仿佛能透过银幕落到观众身上。
相信这样的场景，绝对能让人有种VR的体验感，两个字：刺激!
2019观看《决战中途岛》电影最新影评感悟2
作为进入21世纪以来罕见的一部太平洋战争海战题材的战争大片，好莱坞影片《决战中途岛》近日上映。几十年过去了，与上世纪70年代的同名影片，又会有些什么不一样呢?
《珍珠港》的影子
二十世纪的六七十年代，美国的太平洋战争电影迎来了辉煌的史诗时代。这些影片不以塑造人物为主，也不刻意煽情和突出战争残酷，而是着力于对交战双方战前心态的逼真展现和各种力量激烈的交锋。其代表作品，就是反映1941年12月7日珍珠港事件的《虎!虎!虎!》。在美国建国二百周年上映的老版《中途岛之战》，描写的是1942年6月5日至8日中途岛战役的始末。它也是一部类似《虎!虎!虎!》的近乎纪录性的故事片。虽然这部电影赢得了1976年第十位的票房，但其评价却显然不及前者。其中的部分原因或许是因为电影制作方采用了投机取巧的做法——大量海、空战镜头直接取之《虎!虎!虎!》乃至日本的《太平洋之岚》之类的太平洋战争影片。
无论《虎!虎!虎!》还是《中途岛之战》，这些史诗电影由于强调对历史史实的尊重和宏观战争场景的再现，因此忽视了对人物形象尤其是作为抗争者的个体士兵形象的塑造，每一个士兵在影片中成为符号化的存在，也削弱了影片对战争观念的探索和表达。另外，虽然对美(日)军高层进行了细致的刻画，但是由于史实的限制，这些电影并没有对这些历史人物进行戏剧化的艺术加工，因此在抗争者角色的塑造上存在严重不足。
好在战争片与其他类型片相比较尤其独特的力量。其不可告人的秘密说的并不是战争是地狱，而是战争是一个能收容众多娱乐元素的容器。所以，到了被称为“新世纪战争电影的史诗”的《珍珠港》(2001年)里，作为战争片，它早就不再那么“硬核”。《珍珠港》没有像之前的《中途岛海战》或《虎!虎!虎!》那样，客观真实地表现重大战役的前因后果和战争过程，而是在商业因素的干预下，将惨烈的战争变成了美军战士和漂亮的女护士之间感情纠葛的背景。影片在珍珠港遇袭这一场景之前的一个小时的时长内所表达的重点变成了珍珠港的旖旎风光、自由散漫的大兵生活、性感的美人护士……真正的战争戏是在影片中间部分出现，就是珍珠港遇袭，这一场景持续四十分钟左右，完整而逼真地呈现出珍珠港遇袭的惨烈画面。不过，即便是看完整部影片的战斗场景之后，观众也很容易陷入迷糊，究竟是谁打败了谁?
这样的风格变化，在新版的《决战中途岛》中似乎仍旧依稀可见。这部影片的“决战中途岛”情节，同样发生了影片放映了几乎一个小时之后。此前的时长，以美军海军航空兵的传奇飞行员理查德·贝斯特(艾德·斯克林 饰)为中心，讲述了他的飞行训练、与同僚的关系，以及家庭。与此同时，还用相当大的篇幅，描述了贝斯特的同窗密友在珍珠港事件中的悲惨丧生。就此塑造出了一个被日本的不义袭击激起复仇血性的抗争者的形象。影片中的士兵被看成一个鲜活的个体，他有名有姓，有着丰富的感情和内心世界，也许他只是战争这台可怕机器中的一个齿轮，但他却有着独立的人格和灵魂。
只见树木，不见森林
另一方面，如果说旧版的《中途岛之战》“复原历史”的纪录片色彩过于浓厚的话，今天的这部《决战中途岛》似乎走到了另一个极端，完整连续的历史，在影片中倒是显得有些支离破碎了。
说来有趣，《决战中途岛》的一个亮点，偏偏就是在史实方面。影片从珍珠港事件开始，按照时间顺序展开情节。“企业号”航空母舰对马绍尔群岛的袭击(1942年2月)、B-25轰炸机从“大黄蜂”号航空母舰起飞轰炸东京(1942年4月)，南太平洋的珊瑚海海战(1942年5月)，乃至最后的决战中途岛(1942年6月)。每一个情节的刻画都有实为据。其中一个令人形象深刻的细节是，在“企业号”航空母舰对马绍尔群岛发动袭击之后，日军出动多架一式陆上攻击机对美军发动反击。一架日军攻击机被击伤后径直向“企业”号进行自杀性攻击，飞机擦着舰体坠入海中。电影中的这一幕与历史上的实际情况别无二致。另外，长久以来流传的“致命五分钟”神话也在《决战中途岛》中第一次在银幕上得到了澄清。第二次世界大战结束后，原日本海军参谋渊田美津雄写过一本名为《中途岛之战》的书，其中将日军航母被炸归咎于正在进行炸弹换鱼雷的作业，就在五分钟后就可完成的关键时刻被美军飞机钻了空子。但后来的研究已经证明，这种说法纯粹是渊田的春秋笔法。于是，《决战中途岛》安排了一个很有意思的情节，负责更换炸弹的日军军官喃喃自语，“五分钟不够啊”，再配上一副“臣妾做不到啊”的表情，恰恰无形之间还原了历史的真相。
尽管影片中的关键性时间节点都没有出错，但《决战中途岛》却缺乏一个宏观的视角。这样一来，众多至关重要的历史情节，实际上变成了影片中各色人物的背景板。观众对于历史背景的理解，不免有了“只见树木不见森林”的遗憾。完全有赖于影片的字幕提示，观众才知道“企业号”在袭击马绍尔群岛之后南下珊瑚海，随后又返回珍珠港，最后到了中途岛。至于它(及其身处舰上的理查德·贝斯特)为什么要去哪里，了解历史的观众自然心知肚明，不谙太平洋战史的观众，恐怕只会看得迷糊了。更不用说，在珊瑚海战役中沉没的美军航母“列克星敦号”，与在中途岛海战中沉没的“约克城”号，给观众留下的唯一印象也只是，它们沉了……
美军一侧如此，日军一方也好不到哪去。日本联合舰队在中途岛海战中出动了史无前例的庞大舰队。再现这一宏大场景在当今的CG时代本非难事，《决战中途岛》里却只给了几条军舰近景，丝毫也与“壮观”二字无缘，至于日军“中途岛攻略”的具体内容，就更加付诸厥如了。
影片中“历史破碎化”的另一个表现，当属对日本联合舰队司令山本五十六这一人物的塑造。三船敏郎在《联合舰队司令长官山本五十六》(1968年)与山村聪在《虎!虎!虎!》中塑造的山本五十六形象，堪称经典。后世的影片，不免深受其影响。《决战中途岛》中的丰川悦司，很明显的难脱窠臼。整部影片，他所扮演的山本都是一副苦瓜脸的表情。这倒是的确与这位司令长官的经典银幕形象相符，也跟山本五十六“反战”的传统人设相称。只不过，《决战中途岛》除了沿用了《虎!虎!虎!》那句“惊醒了沉睡的巨人(美国)”的台词之外，并没有太多展现山本个性的镜头。甚至考虑到发动中途岛战役本身也是山本以辞职相要挟一意孤行发动的，丰川悦司在影片中永远做出一副勉为其难的姿态，给观众的感觉，就显得过于故作姿态了。
2019观看《决战中途岛》电影最新影评感悟3
英雄的胜利
如果说，影片中的山本五十六几乎沦为符号的话，片中的美、日方高级将领也没有展现出运筹帷幄的应有素质。观众看完整部影片的感想，很容易变成这样：中途岛海战的胜利，就是因为飞行员理查德·贝斯特的神勇发挥——他驾驶轰炸机两次出击，炸掉了日本人的两艘航空母舰(“赤城”号与“飞龙”号)。
在某种程度上这的确是事实。贝斯特扔下的炸弹，打穿了“赤城”号的飞行甲板在机库爆炸，这注定了“赤城”号的完蛋。接下来，贝斯特又带领美军俯冲轰炸机队参加了对日军仅存的“飞龙”号的攻击，并很可能贡献了“飞龙”号中弹四枚之一。为此，他被授予了美国海军十字勋章和杰出飞行十字勋章。
《决战中途岛》中以俯冲轰炸机驾驶员的第一视角冲向航空母舰的镜头当然极具视觉冲击力。但是，为了凸显贝斯特的功绩，影片很显然夸大了战争的严酷程度。譬如，在攻击“飞龙号”时，实际上日本人当时只剩下13架舰载机，其中战斗机更是只有区区6架，而贝斯特率领的美军轰炸机队的飞机就有13架之多。可是在影片中，寡不敌众的却变成了美国人，贝斯特的座机穿过多架日本战斗机的围追堵截与防空火力的枪林弹雨，最后才将炸弹扔在“飞龙”号的甲板之上——“为珍珠港报仇”!
这恐怕也是典型的好莱坞银幕英雄的形象了。在美国文化中，英雄崇拜是重要传统，也是好莱坞电影文化意识形态的重要组成部分。当然，“英雄成为英雄不单单因为他选择站在坏蛋的对立面，还因为他代表着某些东西，可能是公正、理想、家庭、朋友、社会或者国家”。与其他美军士兵一样，影片中的贝斯特为之作战的对象是正义和自由、善良和勇气、亲情和友情、理想和责任。《决战中途岛》特意安排了日军虐杀美军被俘飞行员与掩护美军飞行员的中国百姓的情节，更加使得所有这些战争中的“人性”在对立面的反衬下显得更加光辉夺目。
毫无疑问，战争无疑也使人性中最黑暗，最邪恶的东西暴露出来，人性的黑暗也使战争变成一场最为恐怖的屠杀。古希腊的柏拉图就曾说过只有死者才能看到战争结束。对于战争的思考在20世纪70年代不断深入，影片开始探讨战争对人性的摧残和异化。1979年上映的《战争启示录》一度触及了人性中最为黑暗、邪恶的深处。导演科波拉自己也曾说所有的战争片都是反战片。可是，在2019年的《决战中途岛》中，却见不到对于战争的反思。或者说，影片中的战争，已经成为英雄诞生的必然舞台。而电影《决战中途岛》，由此也成为了一场个人英雄主义的胜利。
2019观看《决战中途岛》电影最新影评感悟4
北美票房统计网站boxofficemojo.com11月10日公布最新电影市场数据，36部影片周末票房报收约1.18亿美元。以《决战中途岛》领衔，《睡梦医生》(Doctor Sleep)、《救火奶爸》(Playing with Fire)和《去年圣诞》(Last Christmas)等新面孔包揽本期北美票房排行榜前四席。
斥资1亿美元打造的《决战中途岛》，取材自1942年6月爆发的中途岛之战。这场第二次世界大战期间美军以少胜多击败日军的关键性战役，77年来多次以纪录片、剧情片等不同形式搬上大银幕。
11月8日北美首映的《决战中途岛》通过参战军人的鲜活故事再现具有传奇色彩的经典战役，首映周末票房进账约1750万美元。随着美国退伍军人节的到来，这部战争剧情片票房料将续奏凯歌。
在票房夺冠的同时，《决战中途岛》亦收获好评。有观影者表示，该片是一部久违的战争史诗，在剧情方面尊重历史、以中立视角还原战争;在叙事方面既展现宏大场面也关照历史细节、人物塑造真实立体;在视听效果方面营造了很强的现场感，观众如临其境。
与《决战中途岛》同日上映的奇幻恐怖剧情片《睡梦医生》，以约1410万美元首映周末票房跻身本期榜单次席。该片改编自以恐怖小说著称的美国畅销书作家斯蒂芬·金的作品。虽票房排名不俗，但观影反响参差。有观众称其节奏拖沓、剧情俗套，也有影迷表示该片后半部还是有趣而精彩。
另外两部最新喜剧片《救火奶爸》与《去年圣诞》紧随其后，分别以约1280万美元和1160万美元首映周末票房位居本期榜单第三名、第四名。《救火奶爸》主打家庭牌，有观影者称之为一部充满“反差萌”的合家欢电影，硬汉与萌娃的搞笑故事令人动容。华裔影星杨紫琼参演的《去年圣诞》则主打温馨的爱情牌。
在新片冲击下，上期榜单冠军、动作冒险科幻片《终结者：黑暗命运》(Terminator: Dark Fate)此番以约1080万美元票房退居第5位，目前全球票房接近5亿美元。上期亚军、动作犯罪剧情片《小丑》(Joker)以约920万美元票房退居第6位，目前全球票房超9亿美元。
即将到来的这个周末，福克斯公司动作传记剧情片《极速车王》(Ford v Ferrari)、索尼公司动作冒险喜剧片《霹雳娇娃》(Charlie's Angels)和华纳兄弟公司剧情片《优秀的骗子》(The Good Liar)等均将于11月15日上映。
2019观看《决战中途岛》电影最新影评感悟5
据悉，《决战中途岛》已于北京举办了首映发布会，超强的演员阵容大获好评，空战第一视角震撼特效更是让人体验到了真实的轰鸣感，还有媒体直呼影片为“最佳战争片”。该片由《2012》、《后天》、《独立日》等大片导演罗兰·艾默里奇执导，艾德·斯克林、卢克·伊万斯、帕特里克·威尔森、伍迪·哈里森主演。
好莱坞超级大片压轴来袭史诗级海空激战惊心动魄
本最受期待的好莱坞超级战争大片《决战中途岛》将于11月8日公映，与北美同步。影片改编自1942年6月的中途岛战役，是整个太平洋战争的关键转折点，扭转了自珍珠港事件之后反法西斯盟军节节败退的局面。同时，这也是世界历史上著名“以小搏大”的战役之一，在海空军力大幅弱于日本的情况下，美军以沉没一艘航空母舰为代价，一举击沉日本主力航空母舰四艘、巡洋舰一艘。此次战役的胜利，彻底改变了反法西斯战争的格局，为二战胜利打下坚实的基础。
作为21世纪投资最大的战争片之一，电影斥资超一亿美金，延续导演一贯的顶级视听呈现，力图用最震撼的观影体验回馈观众。导演艾默里奇表示，中途岛战役是以少胜多的著名一战，也扭转太平洋战争的局面，为了真实还原历史，“我们搭建了许多真实场景，原尺寸打造了战机，还设计了大量第一视角的空战特效镜头，目的就是为了给观众献上一次绝对不可错过的大银幕体验!”
恢弘场面 真实细节造就战争史诗获赞“感受到了枪炮射入胸膛的力量”
首映之后，《决战中途岛》收获了炸裂口碑。许多观众震撼于影片的燃炸特效和恢弘场面，“艾默里奇又刷新了好莱坞的大片标杆”，也有观众特别留意影片的细节，“战机航母看起来都非常真实，制服等细节也让人对那个年代有身临其境的感觉。”更有观众大赞，“战机呼啸而过和炮弹轰鸣的声音一直在脑海盘旋，让人不需要对历史做太多想象，几乎能感受到枪炮射入胸膛的力量。”博纳影业集团董事长兼影片制片人于冬也直言：“《决战中途岛》是今年最值得一看的好莱坞超级大片，将以前所未见的方式把战争呈现在观众面前，一定要在大银幕感受这份震撼!”
据悉，电影《决战中途岛》由《2012》《独立日》《后天》导演罗兰·艾默里奇执导，艾德·斯克林、卢克•伊万斯、帕特里克•威尔森、伍迪•哈里森等主演。影片讲述二战时日本突袭珍珠港后，美军最具传奇色彩的反击战役，将以中国巨幕、杜比vision、杜比全景声、DTSX临境音等多种版本于11月8日公映，与北美同步。
第三篇：影评。电影观后感
《阿甘正传》影评
班级：园林112姓名： 吴炎生学号： 27 “人生就像一盒巧克力，打开之前你无法知道会吃到什么味道。”————题记 人生就像一首耐人寻味道的歌，有低潮部分，也有高潮部分，人生就像一杯咖啡，当你轻酌一小口，会觉得过苦，而仔细品味，便能体会出其中的香甜，人生就像是逆流而上的孤舟，你停下就会倒退，前进就要付出无比的努力。蓝天下的寂静，一片洁白的羽毛飘落，似乎白的那么刺眼，缓缓的降落在一个人的脚上，那便是阿甘，似乎上天有意暗示着，有这么个人，生命纯洁的像羽毛一样，那么诚实，守信，认真而重视感情。
谁能想到一个智商只有75的小孩，曾经被同学嘲笑带脚套的小孩，被校长拒绝入学的小孩，却通过自己的努力赢得了别人羡慕的人生。
“人生就像一盒巧克力，打开之前你无法知道会吃到什么味道。”这句话出自阿甘母亲的话是整部给我映象最深刻的。每个人都是独一无二的，或许上帝在他出生的时候和他开了一个小小的玩笑，可是他母亲没有放弃过他，更没有因为他的不同给他特殊的照顾，母亲告诉他说：“笨，是因为有笨的作为，而自己绝不能认为自己笨。”于是，他靠自己的努力，自己坚定不移的信念，跑出了自己的人生。当他被欺负的时候，珍妮说：“跑，快跑。”阿甘惊慌，拔腿就跑，跌倒了挣扎着爬起。于是，正是因为他使劲的向前奔跑，最后他挣脱了束缚，自由得跑了起来，他就这样爱上了跑步，他跑进了大学也，跑上了橄榄球场，跑到了白宫。我相信我们都比阿甘的智商高很多，他都可以有自己的精彩人生，我们有什么理由抱怨现在遇见的一点点挫折。有些人常常感觉生活负担过重，前面困难重重，因此垂头丧气，郁郁不欢，阿甘的信念这样单纯，目标这样清晰，即使先天不足，他也以平常的心对待，并一一跨过，这并不是说愚人之福，保持这样的态度和意志，信念能减轻生命的负担，使之达到生命的巅峰。
或许有人会说阿甘真的太傻，在越战中他独自脱离了危险的时候，他仍然跑回丛林中去救他的战友，正是因为我们的智商太高，更多的时候我们反而违背了人类最初该有的美，想想现实的我们，在名利的诱惑下，我们早已没了对朋友的那种忠诚。
总而言之，阿甘的一生告诉了我们，上帝创造人，就像是纸包着的巧克力一样的不可预测，一切等我们自己去揭晓。所以，我们应该相信自己有能力去做的更好，飞得更高。
漫漫人生路，我需要像阿甘一样豁达，坦荡的面对生活，把自己仅有的智慧，信念，勇气集中到一点，凭着自己的直觉，不停的在我的人生路上跑。不管我们是否愿意，我们拥有的时间总在每分每秒的流逝，坚持自己的理念，付出努力，保持善心地勇敢前行，也许每个人都会拥有自己的幸福。
第四篇：2012电影_影评、观后感
2012电影经典对白
凯文与艾默里奇
凯文：“我和你妈妈这辈子活的十分精彩，最令我们骄傲的是拥有一个出色的儿子，你不必为我担心，创世纪号是艘很大的轮船，艾默里奇，我爱你”
艾默里奇：“父亲，我爱你”
美国总统与女儿劳拉的电话，此时总统已经选择留在白宫等待死亡
总统：“如果我告诉你我不上飞机，你肯定也不会去的，人们有知情权，至少在最后的时候，家人可以互相告别，至少母亲可以安抚自己的孩子，至少父亲可以祈求女儿的原谅。”劳拉早已泣不成声。
在诺亚方舟上
艾默里奇一段话请求打开诺亚船门让外面的人能够进来：“人类建设的是文明，你们能眼睁睁的看着外面的人全部死掉吗？那样是不文明的是没有人性的，有个人(我估计是美国的最后一任总统)曾经说过：“如果不能为他人的权益做斗争的话，那就不是所谓的人性。”戈登对主角说：“你应该觉得，幸福你有一个很好的家庭，我一只想要一个属于自己的家”在戈登被齿轮碾死的那一刻，我眼眶湿润了。HE IS A GOOD MAN
还有些对白我记不灵清了……如果想起来我在写进去，看过的同学们也可以跟帖补充……最感人的场景
俄罗斯的那个飞行员，驾着飞机让别人先离开，可以说俄罗斯人不亏是天生的战士，这点我很敬佩他。
印度那个天文科学家，也就是第一个太阳活动异常，提醒各国政府地球即将毁灭的人，与他的家人一起在潘XX高原一同葬身在海啸下。我至今忘不了，他看自己孩子的眼神，那是一种伟大的父爱。
尤里一个超级势力的商人，在最后一刻将自己的孩子丢上方舟，而自己却跌入深谷。那个向全世界发广播的电台主持人，在葬身在火上爆发的那一刻还向世界的人们警告，或许很多人认为他疯了，但我并不这么认为。他内心早已放弃逃走的可能，在山顶高呼你们要记住我的名字是我第一个告诉你们世界末日的，也许他想已这种方式继续活下去吧。电影中也有很多幽默的元素，也许是为了缓解人们的压抑吧。
好了评论暂时就这么多，面对2012年，如果真的世界末日了，你该怎么办？或许我们应该反思一下我们的人性了，离2012年12月22日也就3年零1个月了，好好的珍惜自己的家人，无论是不是世界末日，也无论明天会怎么样，人类本是亲兄弟，我们需要的是团结有爱，珍惜彼此，珍惜生命
唯有我们能够拯救自己
走出影院，冬季夜晚的凉风吹在脸上，猛然间感到了脸上的热度。影院空调的功能良好，而我血液比往日快速的多的流动，更是身体热量增加的原因。这热度，就来自刚刚看完的美国大片《2012》。在近三个小时的时间里，我的呼吸几乎一直在绷紧。但我的心也一直在激动中感动。
对美国，不是很有好感，因为自己的父辈曾经与美国人在朝鲜战场血肉相拼，无数中国军人在那场战争中流血，牺牲。也因为从自己青春时期起，就见过太多美国对中国的羞辱。但这不代表自己对美国的一切都拒绝，如果是美国的优秀的一面。
2012》，就是这样一部可以代表美国优秀一面的电影。
影片是灾难片，这是美国人早就拍的烂熟的一种电影，我也看过别的美国灾难大片。但这部片子，确实从内心深处打动了我。
这部片子，几乎集中了灾难片的所有元素，特大地震，超级火山，超级海啸，毁灭整个人类的大洪水，陆地的下沉与崛起，地球磁场的倒转，城市的毁灭，无助的人群，可能是我见闻有限，反正能把这么多灾难元素集中中在一起的灾难大片，记忆中好像没有，大概上世纪八十年代的日本电影《日本沉没》，灾难元素的集中度稍可与《2012》相提并论，但也远远不及，场面与特效更不能同日而语。看这部影片，你很少能有平静观看的时候，眼睛里随时都是惊天大灾难，所有的思维都在随着影片故事情节和主人公的命运在转动。
但这些，只是让我激动的理由，而不是让我感动的理由
我的感动，来自于片中的那种人性的光辉。人性，这个词用于评论电影实在是太多了，多到了泛滥，但我还是要说，这部片子，最让我感动的，是人性。这种人性，是博大宽广，是勇于付出，是为了他人而不惜牺牲自己的生命，而不是狭隘自我，不是自私自利，不是人不为己天诛地灭。
在《2012》里，我可以看到人类生命和人类文明的脆弱，那么健美的身躯，那么精美的建筑，那么温情的感情，在大自然狂暴的力量面前，显得如此无力，几秒钟，或者几分钟，在地震、火山、海啸、超级洪灾面前，都消失的无影无踪。但我也看见，无论是在什么样巨大的自然力量面前，人类，或者说作为人类代表的影片主人公一家，还有那些上到国家领导人下到平民百姓的人，都在灾难面前表现出了人类的尊严。美国总统在灾难注定来临的时刻，选择留在美国与自己的人民在一起直到最后时刻，“船长不愿丢下正在沉没的船，这是他高贵的选择”，影片中那位美国官员对总统的评价，我完全赞成。在超级洪水袭来的最后时刻，那些掌握着方舟外几万人命运的全世界各个国家的领导人们，在瑞得里安博士“我们都是人类的一份子，人类的文明就在与互相帮助创造更加美好的明天，如果我们今天放弃他们，那么即使我们生存下来，我们怎么去面对自己的孩子，孩子们又怎么去面对他们的孩子”的激切演说下，一致同意打开方舟大门，无数人欢呼着冲进方舟。那一刻，不管是是什么人，不管是什么政治立场，我想，都会在心中刻下一丝温馨。
而那些普通人，他们为了自己的生存而作出的奋斗和努力，更值得我们投以尊敬的目光。男主角杰克，为了让自己的一家人得到进入方舟的船票，驾着车疯狂地跑，从黄石国家公园跑到了拉斯维加斯的机场，在漫天黄石公园火山爆发的巨大烟火中找到沉迷于要和地球共存亡并且快死了都不忘记自己是第一个宣布地球完蛋的那个疯狂家伙，又在陷入巨大的裂缝后爬出来追上正在起飞的飞机，经过了飞机原本说要在中国南海迫降最后却在中国西藏降落的戏剧性经历，终于在那位好心的中国方舟工作人员天庆的帮助下全家进入了方舟。当杰克在影片最后，终于解除了方舟尾部的机械故障使得方舟顺利开动，一家人悲喜交集拥抱在一起的一刻，我想，作为平凡人的杰克，在这样的巨大灾难面前表现出来的同样巨大的勇气，应该说不上是为了什么全人类的共同利益（即使他的做法恰好做到了这点）。他和瑞得里安博士不同，博士确实是一个全人类共同利益至上的理想主义人物，而杰克，在寻常时期在一个为生活而奔波的小人物，在危险来临时，他的无比勇敢和智慧，都只是为了自己的亲人。但谁能说，即使只是为了自己的亲人，他的这一切举动就不值得我们感动，并且值得我们向他致敬呢？又有谁能说，他的一切举动，不是博大宽广、勇于付出和为了他人而不惜牺牲自己生命的光辉人性呢？
我喜欢杰克，理解杰克，因为我是一个和他一样的父亲，一个和他一样有着自己孩子的父亲。当儿子要和他一起去排除方舟尾部故障时，他不准儿子和自己同去；而当儿子悄悄跟来被他发现后，他所做的是更加努力的做自己的事情，因为他知道，要让儿子活下来，他已经没有了别的选择，他唯一能做的，就是尽快排除故障，否则，他活不成，儿子也活不成。可以让自己去死，但绝对不能让孩子去死。因为，他是孩子，而自己是父亲。
这一幕，也出现在俄罗斯人尤里的身上。尤里是商人，浑身充满着铜臭味。但就是这样一个人，也不乏令人佩服之处。尤其是那种临危不乱的风度，颇有“带头大哥”的气质。飞机迫降西藏，几个人为了是否等待飞行员米沙而在豪华车里争执不休，眼看着再不将车开出飞机大家全得完蛋，尤里一声大吼“闭嘴”，压住所有人，随后大家将车开出迫降中的飞机，结果虽然飞行员萨沙遇难，但绝大多数人的命却保住。从事态发展的结果看，尤里的做法虽然对萨沙不公，但却是正确的，两害相权取其轻，尤里的当机立断无可指责。在方舟大门即将关闭，几万人将被抛弃的一刹那，看着两个哭泣的孩子，尤里大吼一声“跟我来”，带头冲击方舟。当方舟大门打开后，尤里不是自己先进方舟，而是拼命的先把两个孩子送了进去，最关键的时刻，眼看大门即将关上，而自己还有一个孩子却爬不上门，尤里做出了最后的选择：他用尽全力，举着孩子的脚奋力往前跳跃，孩子的手终于抓住了方舟的门板，而尤里的的跳跃之后，脚下就是无边的悬崖。。
还有那位飞行员萨沙，一个英俊硬朗的俄罗斯男人。在飞机迫降的最后时刻，他拒绝了别人要他一起撤离的劝告：“我必须等飞机上所有的人都下了飞机再走”！“那你呢”？“我没事”！他几乎是吼着说出了这句话，他也果真做到了。当所有人都撤离飞机后，他驾驶着的飞机，没能停住，滑下了悬崖。。飞机上，有将他的爱人夺去的尤里，在生命的最后时刻，他救了飞机上所有的人，包括他的情敌。萨沙，一个俄罗斯男人，真正的男人！当生命即将结束的最后时刻，他的嘴角，应该是带着一丝微笑吧----自己的爱人吧，还活着。。。在杰克排除故障，和儿子紧紧拥抱在一起的那一刻，在尤里奋力一跃，将儿子送上方舟的那一刻，我想到了自己的女儿，想到了在自己双脚骨折的那一天，女儿把自己最喜欢吃的零食带到医院，还给我带来了《读者》，说，爸爸最喜欢看这本杂志；想到了在自己卧床不起的那几个月，女儿每天早上起来给自己煮好面条端到床头；想到了因为受伤后脚冷，女儿端着对她来说太重的一盆热水给我烫脚的一幕幕。。。
在大自然面前，我们都是渺小的。在巨大的自然破坏力前，我们都是无力的，唯一能拯救自己的，除了方舟，更重要的是我们自己，是我们天性中光辉灿烂的人性，是为了亲人和朋友不惜付出一切乃至生命的英勇。当我们能够做到这一切，我们也才能够拯救自己，我们也才能够拯救人类和文明。
珍惜
——《2012》影评、观后感
看完电影，我血液流动比往日快，这也正是身体热量增加的原因。而这热度就来自轰动世界的美国大片《2012》。在近三小时的时间里，我的呼吸几乎一直在绷紧。但，我的心也一直在激动中感动、感悟。
这是一部灾难片，在《2012》里，我看到人类生命与文明的脆弱，那么强健的身躯，那么精美的建筑，那么温馨的感情，在大自然狂暴的力量面前，显得如此无力，几秒钟，或是几分钟，在地震、火山、海啸面前，都消失的无影无踪。但是，我也看见，无论是在什么样的巨大的自然力量面前，人类，或者说作为人类代表的影片中主人公的一家，还有那些上到国家领导人，下到平民百姓的人，都在灾难面前表现出了人类的尊严。我喜欢“杰克”，在寻常时期在一个为生活而奔波的小人物，在危险来临时，他的无比勇敢和智慧，都只是为了自己的亲人。但，谁能说，即使只是为了自己的亲人，他的这一切举动就不值得我们感动，并且值得向他致敬呢？又有谁能说，他的一切举动，不是博大宽广、勇于付出和为了他人而不惜牺牲自己的生命的光辉人性呢？
在大自然面前，我们都是渺小的。珍惜吧，珍惜现在的幸福，点点滴滴… …
第五篇：电影《鸡毛信》观后感影评3000字
《鸡毛信》观有感
——做理性的爱国人
数学学院数学与应用数学xx级xxx
指导教师：xx
《鸡毛信》是著名电影艺术家张骏祥根据华山同名小说改编的，由石挥和谢晋导演，主要在湖南、北京、上海三个地点拍摄。该影片是新中国首部正面反映我国少年儿童在抗日战争时期对敌斗争的儿童影片。影片以海娃送鸡毛信作为全片的主要线索，结构单纯，情节曲折，一个悬念接着一个悬念。正是在曲折跌宕的惊险情境中，影片以生动细致的成功地塑造了一个坚贞顽强、机智勇敢的抗日小英雄海娃的艺术形象。片头字幕像一本连环画．一页一页揭过，使少年儿童观众像翻看连环画一样亲切。每一片断的开头，也模仿连环画的说明写上字幕，对背景、环境、人物心情做出说明，用生动诙谐的旁白道出，强烈地抓住了少年儿童观众的注意力。《鸡毛信》于1955年获英国第九届爱丁堡国际电影节优胜奖，成为新中国第一部获国际大奖的儿童影片，扮演海娃的蔡元元也因此成为了新中国电影史上一颗耀眼的童星。
《鸡毛信》这部19世纪60年代的电影对于我们90后是很陌生的，第一次看见这不电影是在中央电视台的电影频道。当时看到这部古老的黑白电影，没什么兴趣，只是眼神在那里停顿了一会儿，凭常识猜测了一下：这是应该一部抗日的红色电影，故事的主人公是一个放羊的娃娃，他的羊也是主角。
如今，接受思想实践课程老师的任务要看一部红色电影并且写下一篇读后感，我在优酷的战争系列电影里面翻找，最后一个小孩凝聚的目光深深吸引了我。凝神一看，用繁体字书写的“雞毛信”三字，这个拿着标枪认真注视着某个方向的的小孩身后是斜斜的小山坡。坡上有一颗没有树叶的树以及几只皮毛很厚的羊。我顿时好奇起来，看这封面应该是讲述的这个英雄小孩吧，为什么电影名字是《鸡毛信》呢？这个小孩跟鸡毛信有什么关系吗？什么又是鸡毛信呢？难道是用蘸墨汁写出来的信？各种疑问浮现在我的脑海，强烈的好奇心驱使着我要点击
它，我要看看这部电影究竟是什么内容。
电影缓缓播放起来。果真是一部老旧的电影啊，全黑白，甚至连人的面貌都看不了很清楚，电影主人公说话的声音也混杂着杂音。确实无奈，不过我的好奇心一点也没有减退，我淡然继续着。
正如我的第一次的猜测，它确实是一部抗日电影。电影讲述的是抗日战争时期,华北根据地龙门村一个放羊娃的抗日故事。,他的父亲其实是民兵队中队长,是一个有勇有谋的顶天汉子。由于在附近扎营的鬼子经常到村子里来抢夺粮食，烧毁房屋，搞得老百姓生活没有安宁，所以这些民兵队主要协助八路军保护村民，带领村民在鬼子扫荡村子前将粮食和老百姓都安全转移了。12岁的海娃从小受到父亲的爱国教育，也亲眼看见鬼子在村子里烧杀抢夺的恶行，是对他们恨之入骨。聪明机灵的海娃和他的好玩伴们也成立了抗日儿童团.他是团长。别以为孩子就能持枪去打鬼子，其实他们是神通广大的情报小兵。他们儿童团成员每天都在山上玩耍。其实他们看似玩耍，其实是子相互专递信息。由于站得高看得远，在高山上可以看见鬼子在炮楼周围的一举一动。只要鬼子出动去抢夺粮食或者又是那么行动，他们都能看的一清二楚。然后他们就推到立在身后的枯树干告诉在另一个山头的伙伴，伙伴就推到身边的稻草人。就这样一传一地，孩子们就将信息传给村民，通知他们及时转移。我不得不佩服勤劳朴实的劳动人民的智慧，在那个科学不发达的时代用这样的方式来抵抗敌人。故事中我的关注的部分终于来了，队长父亲交给海娃一个十分重要的任务，海娃必须完成这个任务。海娃的任务就是给在三王庄指挥部的张连长送去一封有关攻打日军炮楼的鸡毛信。鸡毛信出现了，果然跟鸡毛有关。海娃能接受到这样的任务他非常高兴也十分自豪，在听过父亲的吩咐之后赶着羊就踏上了去三王庄的路。原以为会顺利地完成任务，没想到在途中居然遇到了进村扫荡的鬼子。海娃见状不妙,眼看着鬼子越来越近逃也逃不了了，海娃转动着大眼睛，最后中生智把信拴起立藏在领头绵羊的尾巴的下。领头羊肥肥胖胖，羊毛长而浓密，将信藏在尾巴下面根本就发现不了，也让人难以想到。好个海娃，真是机灵啊。鸡毛信是藏起来了，但是海娃也被胁迫给鬼子带路。赤手空拳的小孩子哪敌得过实枪实弹的鬼子啊。为了完成任务，为了活命，海娃只好屈服了。海娃一边在前面带路一边在想着怎么逃走。终于，晚上来了，海娃心想不趁着这个机会逃走，到了
第二天鬼子宰羊吃的时候鸡毛信就会被发现了，到时是明和信都不保了。海娃又冷又饿曾一度昏睡过去，但梦中父亲和伙伴的呼唤让他再度醒来，他趁鬼子正熟睡的时候拿走了鸡毛信逃走了。
海娃闷着头一个劲地跑，心里可高兴了，终于脱离虎口了。但是高兴过头便粗心大意起来，他把鸡毛信丢了。海娃是一个很有决心的孩子，不怕鬼子也要原路返回去找回鸡毛信。确实找回了鸡毛信，可是可怜的海娃又被汉奸黑狗捉回去了。海娃谎称来找跑出去的羊保住了自己的命，可是他又得为鬼子们带路了。海娃利用鬼子们对他的一点信任把鬼子领入羊肠小道，害得鬼子们走不动爬不上。海娃趁机逃走，鬼子开枪打中了海娃的手。
故事看到这里，大家都会想象，这个时候八路军肯定会出现，然后他们控制住鬼子，消灭了敌人。八路军接收到海娃的鸡毛信也立马派人去轰打鬼子的炮楼，鬼子的根据地毁灭。不一定所有的读者都会猜想出这样的结局，至少我是这样猜想的。解决也不负我的猜想，海娃在把信交给一位八路军，然后昏过去了。信交到张连长手中立马部署人去攻打鬼子炮楼。炮楼摧毁，猫眼司令被活捉，龙门村从此再不受敌人的侵扰。
影片终于放映结束，我最好奇的鸡毛信也算是有个大概的知晓。鸡毛信就是一般的信上加两三根鸡毛。加上鸡毛？为什么信上要插鸡毛呢？是否有另外的含义？又一连串的疑问再苦恼着我。罢了，我还是上网百度一下吧。百度百科说：“鸡毛信就指需要迅速传递的文件、信件。子抗日时期，仙翁寨周围地区，共产党和国民党都普遍使用鸡毛信。在太行山区的仙翁寨周围使用的鸡毛信一般使用两根鸡毛，没有邮戳，由老百姓专人投送。”鸡毛信源于“羽檄”，羽檄是古代征调军队的文书，上面插鸟羽表示紧急，必须速递。
终于把鸡毛信了解了个透彻，我也得说说故事中的人物了。首先说主人公海娃。海娃这么个小机灵鬼完成了一项看似简单却又艰巨的任务。我们不得不夸赞他的聪明机智与勇敢，他把鸡毛信藏在老绵羊尾巴下，对敌人的各种谎言，把敌人引入羊肠小道„„影片中最吸引我的还是他那双圆滚滚的眼睛，时不时地传递出信息给我。让我能明白他的内心，也能看出他是不仅仅是一个放羊娃还是一个机灵的小八路军。但是我也不得不严肃批评这个童真的小孩。在得意兴奋之时忽视了最重要的鸡毛信，正是因为丢了鸡毛信才让他再次落入敌人手里，也让他最
后手受了枪伤。不过还好最后结局的圆满成功的，否则也不会有这个影片了。其实在抗日战争时期像这样儿童参与抗日行动的事迹还有很多，这只是其中一个。
再说说影片中的歪嘴黑狗这样的汉奸。说实话，他们挺不容易的。辛辛苦苦学日语，给日本人当翻译，日本人不会尊重他们，却像狗一样地使唤。而中国人又都瞧不起他们，人人憎恨他们。我会想这么不讨好的事情为什么他们就要去做呢？看着日本人欺压老百姓，侵占中国的领土，难道他们就不会愤怒？或者说日本人给了他们什么好处？还是家人被日本人抓去了，要挟他们？这么多猜想，知识猜想，但事实是如此我想大家都需要反思，抗日时代的领导人应该反思，当今的领导人也要反思。
说到抗日，我不得不想起前段时间闹得沸沸扬扬的保卫钓鱼岛事件。如今的中国人有强烈的爱国主义，固然是好的，但是其实我们在爱国的同时缺乏理性的思考。在中国的领土上，中国人做出砸日本车，封锁日本工厂，侮辱日本人等等行为，从单一的层面上看这些事爱国行动。但是请深入思考一下。我们砸的确实是日本车，但是它是中国人的车，是中国的拥有的资产。我们封锁的确实是日本的工厂，但工厂养活了成千上万的中国人，带动了厂区周围的经济发展。我们侮辱的确实是日本人，但是现在的人民又有什么错？过去的日本人对中国人犯下的兽行的历史只是那些死去的人的行为，现在的日本人不要脸地宣称钓鱼岛是他们的自导自演的行为只是日本政府的胡作非为，其实与无辜的日本人民无关。
中国人民有强烈的爱国精神，钓鱼岛是中国的固有领土，这些都是全世界知晓的。我们的爱国不是偏激的行为而使理性的爱国。我们应该在科技上，经济上，教育上，人文上，超越日本，让他无法再中国面前抬头挺胸，让他无法再在中国面前神气，让他只能做一只缩头乌龟。
点击咨询 