动画制作的发展历史

第一篇：动画制作的发展历史

早期动画表现方式

人类最早对运动因素的形象表达，可以推溯到石器时代。1962年，法国考古学家普度欧马(Prudho~eau)找到一组约2、3万年前用笔或石块绘制于岩壁上的动物形象，其中有画着8条腿的野猪，用于表示奔跑的动作。

在古埃及墓画、古希腊瓶画中，也都出现过类似动作分解图的形象。在缺少动画播放技术的年代，这些“动画形象”只能在静止媒介上起一种动作提示的作用。

1824年，人们对于图画在眼睛里产生逼真运动形象的科学研究取得了突破。英国人皮特•马克•罗杰特(PeterMarkRogct)发现，人眼在观察运动景物的过程中，景物会有一个短暂的停留，即“视像暂留”原理。如果把一组表现运动细小差别的图像，在同一位置进行快速、连续性地显示，在人们的眼里就会是完全逼真的动作形象。电影就是根据这个原理，结合机械、光电技术而被发明出来的。

1832年，一种被称为幻透镜的设备，实现了简单的动画播放效果。这是最早把连续图画表现为动画的机器。幻透镜的工作方法，是把一些能够表现出动作差别的手绘小图画，放到一种能够旋转的圆盘上。转动圆盘，就能透过一个细缝来观看盘中按顺序快速显示的图画，这些图画组成的形象就在眼中逼真地活动起来。1834年，英图人威廉•乔治发明了西洋镜。它也是一种通过光学装置来观看动画形象的机器。它的图画不是画在转盘上，而是画在转筒壁上，使观看效果更好。它们的共同点，都是通过细缝来观看依次出现的画面，在人眼中产生“活动图画”的印象。无论是幻透镜还是西洋镜，动画画面都是采用手工描绘的方式。从动画形象的制作规模来看，没有形成固定的动画形象团队。绘制这些活动图画的人，可能平时还以绘制肖像或给书籍画插画作为谋生手段。这些动画形象的制作方法，基本上还是用画笔把颜料画在纸一样的材料上，与画一幅普通的画没有太大的区别，只不过画面小一点、数量多几张。制作动画的传统工具和方法

动画制作过程中需要用到很多工具、方法和技术，现代的基于数字技术的动画制作方法和技术是在传统工具和方法的基础上演进而来的。虽然使用计算机工具来制作和观看动画，但它与早期西洋镜、胶片动画片的基本原理是一样的。西洋镜较早被应用到商业活动中，是因为其制作成本很低，更容易制造和携带。在19世纪末20世纪初的中国城镇，也经常能够看到这种机器。它可以摆在街头用于付费观看，一次只能供一个人使用。1892年，约瑟夫.普拉多制作出一个完整的动画放映装置。1906年，美国漫画家詹姆士.斯图尔特.布莱克顿(James stuartBtackion)制作了历史上的第一部动画片《滑稽脸上的幽默相》。布莱克顿把三千张图画逐一拍摄到连续的胶片中，制成电影并公开发行。这些图画，都是使用粉笔在黑板上绘制出来的。

机械和光电技术的进步，带动了电影放映方式的发展。高亮的放映灯使胶片上的形象可以投射在距离很远、面积很大的银幕上，让很多人同时观看。在一些人口密集的城市中出现了电影院，人们可以通过购票的方式，获得观看一部影片的权利。电影院也为动画片创作提供了商业展示环境。画好的图画可以一幅一幅用胶片拍下来，用电影放映机在电影院里播放。一些动画企业规模不断扩大。20世纪20年代，画卡通广告出身的美国人沃特•迪斯尼创办了迪斯尼动画公司，把动画形象进行了成功的商业化运营。以迪斯尼公司为代表影院动画片，制作成本高、投入大、制作周期长，费用甚至高达几千万美元。在大型的动画片制作项目中，每个工序都需要由专门人员来进行，比如描图人员只负责描图，不一定参与形象设计。迪斯尼公司一度拥有2000名手工绘画人员。强大的制作能力使得以米老鼠为代表的动画形象在全世界传播。电视技术的发展，使影视、动画作品能够传播到千家万户。动画片出现多达几十集的连续剧。一部商业动画电影，每秒钟需要24幅画面。为了加快制作速度，一些电视动画片则采用一种画面数量减半的处理方法，每秒钟只使用12个画面，而不是电影播放标准的24个画面。这种处理使得动画制作工作量减少一半，对观看者在视觉连贯性上的影响不大。一些高效的电视动画制作公司的制作速度，几乎与动画台的播放进度同步，在这一周播放这一集电视动画剧的同时，制作下一周要播放的下一集动画剧。

商业化的运营，使得动画片创作者能够获得资金和技术支持，不断地制作新作品，进而使动画形象制作技术得到发展，也使动画形象制作成为一种职业。Flash动画片《CG画廊》需要大量的手绘动画形象。手绘，一般是指用手拿着笔画，在纸张、画布等平面媒介上，通过涂绘颜料来产生景物形象的方式。手绘技术强调手指与画笔之间的协调。社会生活中随处可见的招贴、广告、插图、漫画等需要表现人物、风景形象的地方，都需要由从事手绘工作的画家来完成。手绘动画形象，是最常见的动画形象制作手段。动画形象制作一直是以各种手段进行着的。除了手绘的平面动画，通过其它手段制作的还有木偶动画、剪纸动画、水墨动画等。动画片创作过程中，循遵循一套特有的规律，即动画视听语言，实质上是把文学剧本转化成形象和声音的过程。

在动画片创作过程中，对于文学剧本通常要经历原画设计、分镜脚本设计、形象设计、动画加工等一系列不同的形象化工序。相对于木偶、剪纸等制作手段，手绘这种形式有着非常广泛的社会基础。Flash动画片《CG画廊》中的形象与电影形象有很大的区别。与布莱克顿同时代的早期动画制作大师埃米尔•科尔提出了动画形象制作的经典格言:“勿做相机能做的，要做相机做不到的”。

虽然早期的动画片与电影在播放形式上相似，但用于展示情节的主体对象截然不同。最大的区别，在于它们是手工制造品，还是演员实景。由于动画形象以手工制作的形象为主，因此在中国，动画片也被称为美术片。上海美术电影制片厂，区别于其它电影制片厂，是专门进行手工动画创作的基地。多数商业动画片画面，是用图形化的形象来表现的。20世纪初，随着印刷技术和绘画风格的发展，漫画、书籍插画领域兴起了一种线条简练、色彩平整的卡通(Cartoon)形象风格。

卡通风格中的形象具有非常明显的图形特征。卡通风格对动画形象制作产生极大的影响，以至于人们经常把那种画在平面媒介上、以勾线平涂形象为主的动画片称为卡通片。在复杂的动画形象制作过程中，制作者们逐渐研究出一些对绘制形象很有帮助的工具和方法。今天，相对动画制作要简单得多的漫画制作，也要分出“传统制作流程”和“电脑制作流程”。其实主要区别，并不是在形象本身，而是工具不同。

赛璐洛(Celfutoid)是生活中不常听到的名词，它是指一种透明的胶片。一般的绘画作品是画在不透明的材质上，画面中的背景和人物都是一体的。而动画片中背景和人物往往处于不同的运动状态，例如人物向前走动时，背景可能是不动的。如果人物和背景都画在同一张纸上，那么走动的过程中，每张纸都要重复画一遍背景形象，浪费很多人工。如果把人物的动作变化画在多幅透明的胶片上，则背景可以只画一张。拍摄画面时，背景垫在透明胶片的后面，人物就象是在背景前面运动了。

最有代表性的是一种用于描绘线条并观察动作变化的圆盘。这种圆盘可以一次固定五层胶片，可以让画幅产生任意角度的变化。有的在胶片后面还有照明装置。动画制作者用手指分别夹起其中四张，可以随时选择其中某一张与上下层胶片中的形象进行对比勾线;还可以松开手指，在胶片依次自然下落的过程中，如同放映动画一样观察线条形象的动作变化。在计算机被用于动画制作以前，这种动画圆盘可以说是最巧妙、最实用的动画形象制作工具。总的来说，传统的动画片虽然使用高技术电影放映机或电视系统来播放，但是形象制作的方式，主要还是使用绘画工具进行手工描绘。巨大的绘画工作量使得动画片不适于个人创作。传统的动画片很少由个人独立完成，早期的动画短片制作，通常也要各项技术专家与手绘画家合作进行。即使在动画片商业化环境中，动画制作企业也主要面向电视台和影院来组织生产。一般的工作，即使有动画表现上的需要，也难以承受巨额的制作资金。

依照个人能力，花费很长时间，也仅能实现一些简单的动画形式，如幻灯、书角动画、跑马灯和皮影戏等。对于能够体现艺术价值的动画片，即使有好的创意和构思，一般的艺术家也是难以把它制作出来的。在计算机系统还没有普及应用的年代，人们很少想到使用动画的形式进行表达。

计算机动画制作技术的发展

《CG画廊》是需要利用计算机技术产生的动画片。计算机可以用来显示、处理图形，并且能够通过可视化的时间编辑工具安排多幅图形画面来产生动画。从20世纪60年代开始，计算机图形技术开始被应用于动画形象的制作中。美国麻省理工学院博士伊凡.苏泽兰发表一篇名为《画板》的论文，标志着交互式计算机绘图时代的开始。同年，贝尔实验室制作出世界第一部计算机动画片。20世纪80年代，计算机动画技术已经得到极大发展。商业化的图形动画产品渗透到人们的日常生活中。很多年轻人开始玩起带有动画效果的电子游戏。这段时期，用计算机工具进行动画形象制作，还仅限于一些大型的动画和游戏公司，他们使用专门订制的动画制作软件来制作产品，或者使用程序语言直接编写动画程序。20世纪90年代，用于计算机动画制作的软硬件系统和外部设备在技术上己经相对成熟。计算机性能不断提高、价格不断下降，使得各个领域的设计软件开始被更广泛地开发和应用。数字相机、扫描仪等数字输入产品虽然价钱还比较昂贵，但己经能被小型制作团队和职业设计者接受。越来越多的计算机动画形象出现在电视产品广告中。

动画设计软件为二维动画形象制作提供了很多新的方法。新的知识和技术，被转化为适应各种专业工作需要的程序软件和硬件工具，创作者能够借助它们加快产品设计的速度，缩短制作周期。软件和硬件开发商也能根据用户在实际工作中提出的修改意见和建议，不断完善程序功能和设备性能，不断升级、演化出新的软件版本和产品型号。“设计”过程“一个是‘找想法’阶段，一个是‘实现想法’阶段”。在科学技术专家研究计算机能做什么的时候，艺术家也在寻找更有效的工具。两者交汇到一起，就会有突飞猛进的发展。

进入21世纪，计算机在动画形象制作方面已经占主导地位。尤其在日、韩、美三国，动漫产业已经发展得非常成熟。日本每年国民购买卡通类书籍和杂志的数量达到平均每人8本，其中的形象大部是使计算机制作出来的。动画形象频繁出现在美国大片中，动画制作成为好莱坞电影公司的必备技术。迪斯尼公司这个世界最大的动画制作公司，在坚持传统动画制作方式多年后，也开始全面引入计算机制作技术，推出像《狮子王》等一批由计算机制作的二维动画片。

以游戏为代表的交互式动画、以《阿凡达》为代表的立体动画、以尖端飞行模拟器为代表的虚拟现实甚至增强现实技术，都形成了数字信息对真实环境的再造，在娱乐、医疗、工业、军事、旅游等行业中都有着非常广阔的前景

敬爱的党组织：

经过一段时期的初级党校学习，我的心境自然澎湃而又亢奋。其实，无论是谁，这种难得的熏陶刚过，思想上和认识上都会大有一吐为快的强烈之欲望。这对深刻理解中国***始终是一个最先进的党、最伟大的党，始终是实践“三个代表”重要思想的 楷模，也始终是勤奋学习、善于思考、解放思想、与时俱进、勇于实践、锐意创新的模范等等，以及正确选择一个人的人生观、价值观和世界观，都具有非常积极的意义。以下是我的心得体会：

首先，通过学习，我对我们的党有了更加深入的理解：中国***是中国工人阶级的先锋队，是中国各族人民利益的忠实代表，是中国事业的领导核心。中国***有它的阶级性，人民性，先进性。中国工人阶级是中国***的阶级基础，工人阶级政党是工人阶级的先锋队，工人阶级的先进性决定了党的先进性。而工人阶级之所以具有先进性是因为它代表了先进生产力和生产关系，具有高度组织性、纪律性，赋予革命的坚定性、彻底性。知识分子是工人阶级的重要组成部分，随着社会的发展，信息技术等越来越发达，因此工人阶级政党的先进性必须随着时代的发展不断具有新的内涵、新的标准和新的特征，做到与时俱进。党的先进性还体现在将“三个代表”写入了新的党章。“三个代表”重要思想对党的先进性作了富有时代特征的界定，具体地、明确地揭示出党的先进性的实质和内涵，深化了我们对党的先进性的认识和理解。

其次，通过学习我进一步端正了自己的入党动机。入党动机是指一个人要求入党的内在原因和真实目的，是推动人们争取入党的一种精神力量。真正正确的入党动机应该是能始终将人民的利益放在首位，为了最终实现****而奋斗终生。我要在自己的工作和生活中不断地实践，不断地确立正确的入党动机。一个人在组织上的入党一生只有一次，而思想上的入党是一生一世的，所以，在今后的人生道路上，必须坚定信念，用理论知识来武装自己，不断地深化自己的行动。

再次，我懂得了入党的过程是一个漫长而艰辛的过程，是一个充满考验的过程，不是你随便想怎么样就怎么样，要时时刻刻用党员的标准来规范自己。听了几位优秀学生党员的入党经历，学到了我们不仅要在组织上积极要求入党。把党和人民放在第一位，用自己的行动来展现一位入党积极分子的作风，时时刻刻，用党的标准提醒自己，什么要积极主动的去做，什么要积极同违背党标准的做斗争。入党的过程，便是不断完善自己的过程，便是升华自己的过程。

当然，我也进一步树立正确的社会主义荣辱观。通过学习，我深刻地体会到社会主义荣辱观是构建社会主义和谐社会一个带有根本性的问题，体现了在科学发展观的指导下，将依法治国与以德治国有机结合起来，将经济建设、政治建设、文化建设、社会建设融为一体的我国社会主义现代化建设总体布局。荣辱观是由世界观、人生观、价值观所决定的。不同的荣辱观，是不同的世界、人生观、价值观的反映。荣辱观渗透在整个社会的生活之中，不仅影响着社会的风气，体现着社会的价值导向，标志着社会的文明程度，而且对社会的经济发展由巨大的反作用。

通过这次的学习, 我不仅加深了对党的基本知识的了解，也更加明确了入党动机，优秀党员决不是套在自己头上用于炫耀的光环，而是我们应该努力学习，不断进取所应该达到的目标，组织上的入党一生一次，思想上的入党一生一世。在学习当中，最让我感动的是中国***的优良传统和作风。党的宗旨是全心全意为人民服务,而党的优良传统和作风恰恰印证了这一点。看着那些面对党旗宣誓的***员,我感动了,我感到了作为***员的骄傲,也更加坚定自己的人生信念：我也一定要成为一名***员。我要时刻谨记党的教诲，时刻以党员的行为准则来约束自己, 在以后的生活、工作中，自觉的加强自己，争取得到更大的提高。

汇报人：***

2012年3月31日

【1】 【2】

该文章转载自无忧考网：http://www.51test.net

第二篇：动画制作合同

合 同 书

项目名称： 委托方（甲方）： 开发制作方（乙方）：

签 订 日 期：2008年

月

日

甲 方：（以下简称甲方）乙 方：（以下简称乙方）

根据《 中华人民共和国合同法》的规定，甲乙双方就甲方委托乙方承担 __________________项目的制作，现经双方协商一致，签订本合同。一.项目内容

项目名称: 时间长度： 分钟 二.项目的单价及总价

项目制作总价：人民币： 元整，￥: 元。三.项目的实施

（一）本合同为项目代表人负责制，甲乙双方均只对本合同确定的代表人负责。双方代表人须对本项目制作过程中的每个步骤签字确认，其确认双方均同意为最终确认。如代表人在确认之后仍需对确认部分进行改动，则双方须签订补充协议，以重新确定项目交付时间、明确增加的工作量及应增加的相应费用。

（二）本合同实施项目进度确认制，甲、乙双方均须严格按照本合同规定的时限要求进行项目的具体制作。

1、甲方资料交割

1）甲方应在自合同签订的_3 日向乙方提供本项目制作所需资料。若资料不

由甲方直接提供，则甲方有责任按前述约定时间保证乙方按时收到资料。2）甲方提供的资料中，乙方可以根据项目制作需要对甲方的资料进行修改

及增删，甲乙双方均须对最终所采用的资料签字确认。

3）如甲方在确认上述资料之后，对原定资料做出调整，则乙方将在接到甲

方书面通知后立即停止制作，并按照重新确认的资料，与甲方重新确定项目交付时间。甲方须承担乙方因此而发生的全部制作费用。

2、创意确认

1）乙方须在收到甲方提供的全部资料之后5日之内，向甲方提交制作策划

方案和制作脚本。甲方须在1日之内对上述脚本和方案提交修改意见，且甲方代表人须对甲乙双方最终确认的脚本和方案签字确认。2）如甲方在确认脚本创意之后，需对原定脚本做出调整，则乙方将在接到 甲方书面通知后立即停止制作，并按照调整后确认的脚本，与甲方重新确定项目交付时间。甲方须承担乙方因此而发生的全部制作费用。

3、项目制作

1）自提供项目资料之日起，乙方开始按照甲方确认方案进行制作，未经甲 方同意不得进行任何调整和修改，否则甲方有权利终止合同并按照本合同的约定向乙方追究违约责任。2）乙方应由专门的项目组进行专业制作，并由专业制作负责人把握作品的 整体风格。

4、项目验收

1）乙方应按照本合同约定，在合同签订之后，在2008年 月 日之前完成 本项目的制作。

2）项目制作完成后，乙方应及时书面通知甲方在乙方所在地予以验收。3）如果需要修改，则甲方提出具体修改意见，乙方按照修改意见进行修改，甲乙双方重新确定交付时间。

4）乙方应在各项工作进行完毕之后12小时内书面通知甲方进行验收，验收 地点为乙方公司所在地。甲方须在接到通知后24小时之内进行验收；如 超过验收期限甲方仍未验收，也未与乙方商定其它验收时间和地点，则视为甲方已验收合格，乙方不承担任何责任

5）甲乙双方在项目制作流程中的所有确认形式（包括电子邮件等网络方式 以及传真、快递等）均视为有效确认。

6）制作全部完成，甲方验收合格，乙方收到甲方支付的全部费用后，则乙方将甲方交付的全部资料返还甲方，并向甲方交付项目成品。四.付款方式及项目交割

1、本合同签订后三个工作日内，甲方应向乙方支付全部制作费用的50％作为预付款，即：人民币 元整，￥: 元；乙方应在收到甲方支付的预付款后开始本合同项目的制作。

2、本项目最终成品完成，样片经甲方验收，并签署《确认单》（附件）后，甲方应向乙方支付剩余的50％的制作费用，即：人民币 元整,￥: 元；乙方应在收到甲方支付的全部费用后即向甲方交付完整的项目成品。

3、如甲方在接受乙方交付的项目成品之后，对上述作品提出修改变更意见，则所涉及费用应由甲、乙双方根据具体情况另行协商处理并签订补充协 议。

4、如甲方要求乙方比本合同所约定的时间提前完成本项目的制作，则具体交 付时间应由甲乙双方协商确定，同时甲方应向乙方支付赶工费，赶工费由甲乙双方协商约定。五.与项目有关的版权事宜、在本合同项目制作过程中，乙方制作的原始资料、未完成的作品及其他

一切非最终完成作品的版权归乙方所有；最终产品版权归甲方所有。

2、甲、乙双方均负有对所提供的资料、图片等作品的权利、瑕疵担保义务。

甲方为制作所提供给乙方的资料、文书、图纸等如果涉及任何第三方之权利，甲方应当在签署本协议之前向乙方做出书面说明；本协议一经签署，即视为甲方对其所提供给乙方的资料、文书、图纸等作为本合同项目制作的内容，不会涉及侵犯第三方的权益。对由上述资料、文书、图纸等可能产生的侵权责任，将全部由甲方承担。

3、甲、乙双方均应保护对方的知识产权，未经对方同意，任何一方均不得

对对方的资料及文件擅自修改、复制、向第三人转让或用于本合同项目外的项目。如发生以上情况，泄密方须承担一切由此引起的连带后果并承担赔偿责任。

六.当事人义务及违约责任

1、甲方的义务

1）甲方须按照本合同所规定的内容，在规定的时间内向乙方提交基础资料 及文件，并对其完整性、正确性及时效性负责。如甲方提交上述资料及文件超过规定期限3天以内，则乙方有权按本合同规定的项目交付时间相应顺延；如甲方交付上述资料及文件超过规定期限3天以上，则甲方与乙方重新确定本项目的交付时间。

2）甲方变更委托设计项目、规模、条件或因提交的资料错误，或对所提交

资料作较大修改，以致造成乙方返工时，双方除另行协商签订补充协议，重新明确有关条款外，甲方须按乙方所耗实际工作量向乙方支付返工费。

3）在合同履行期间，如因甲方原因提前解除合同，乙方未开始制作工作的，不退还甲方已付的预付款；已开始制作工作的，甲方应根据乙方已发生的实际工作量，不足一半时，按该阶段制作费的一半支付；超过一半时，按该阶段制作费的全部支付。

2、乙方的义务

1）乙方应严格按照本合同的约定向甲方交付制作的项目作品（成品形式为

DVD光盘,数量为 张），并对所提交的项目作品的质量负责。2）乙方应对制作的项目作品出现的遗漏或错误负责补充或修改。由于乙方

制作错误造成甲方损失的，乙方应负责采取补救措施，相应酌情减免制作费用等，并应根据损失程度向甲方支付赔偿金。

3）乙方保证按合同规定时限完成项目工作。如因乙方修改工作等因素造成 阶段进度延误的，乙方必须尽力保证项目最终交付的时间和质量。如最

终日期延误，每延误一天，乙方应向甲方支付全部制作费用1％的违约金。4）合同生效后，除不可抗力等因素外，如因乙方原因要求终止或解除合同，则乙方应返还甲方已支付的预付款，同时乙方应当向甲方支付合同总额1%的违约金。

七.合同效力

本合同自甲、乙双方授权代表签字盖章时成立并生效，自甲方代表签署《确

认单》（附件）时终止。双方约定本合同效力终止或部分内容无效，不影响本合同有关违约责任及争议解决条款的适用。本合同附件之内容与本合同具有同等法律效力。八.争议解决

凡因本合同所引起的或与本合同有关的任何争议，应由双方当事人通过友好协商解决。如果不能协商一致，甲、乙双方均可向有管辖权的法院提起诉讼。九.合同修改

本合同及附件一经签署或确认，非经甲、乙双方达成书面协议，不得变更。十.未尽事宜

本合同如有任何未尽事宜，甲、乙双方同意另行协商，并签订补充协议以完 善。本合同共五页,一式贰份，甲、乙双方各持壹份，具有同等法律效力。甲方： 乙方：

盖章： 签字： 签字：

盖章：

签定日期：2008年 月 日 签定日期：2008年___月 日

第三篇：2010动画制作题目

2010年中等职业学校学生计算机技能选拔赛

——动画设计部分

（满分100分）

提醒注意：（给5分钟阅卷，阅卷时间不能操作）

1、所有素材放在服务器的“动画素材” 文件夹中；

2、在服务器根目录下新建一个文件夹，并将文件夹命名为自己的考号，该文件夹以下简称为考生文件夹；

3、采用定时不定量的方法，利用提供的文本、图片、音乐、动画等素材或者自己创作素材，按照给定的情节或制作要求，制作成能脱离制作环境播放的视频文件；比赛时间为180分钟。

4、按每个题目要求的文件名保存到各自的考生文件夹内；

5、文件名不符扣分,不存为脱离制作环境播放的视频文件或只有源文件不给分。

6、作品中有暴露作者身份给0分。

一、按示范片制作动画（20分）

1.打开 “题1”文件夹，用所提供的素材，按照“广告示例片”的效果制作动画片（按照制作的符合度来评分），制作完成后的源文件和生成可以脱离制作环境的视频文件均以“广告”为文件名一起保存在考生文件夹中。（10分）

2.打开 “题2”文件夹，用所提供的素材，按照“跑车广告示范片”的效果制作动画片（按照制作的符合度来评分），制作完成后的源文件和生成可以脱离制作环境的视频文件均以“跑车广告”为文件名一起保存在考生文件夹中。（10分）

二、广告动画（10分）

请根据文件夹“题3”中的相关素材，设计大众甲虫车系列的网络宣传广告。要求：

1、动画帧速必须为24帧/秒，作品长度不低于10秒。

2、广告必须突出产品的性能、特点

3、注意画面过渡与音乐的配合

4、广告少不了文字，所以必须添加文字动画效果

5、动画中必须包括遮罩动画和沿路径动画

制作完成后的源文件和生成可以脱离制作环境的视频文件均以“广告2”为文件名一起保存在考生文件夹中。

三、动画设计制作（32分）

1、（12分）打开“题4”文件夹的“设计题1”，为圣诞节制作一张精美的动画卡片。要求如下：

（1）根据所给的素材进行动画的制作或其它所需素材自己创作。（2）该卡片动画设计必须能体现节日的气氛和快乐等。（3）给该动画添加合适的音乐。

（4）动画播放长度为15秒，尺寸为550X400像素。制作完成后的源文件和生成可以脱离制作环境的视频文件均以“圣诞节”为文件名一起保存在考生文件夹中。

2、（20分）打开“题4”文件夹的“设计题2”，根据word文档中所给的故事情节，设计一个动画影片，具体要求如下：

（1）根据所给的素材进行动画的制作或其它所需素材自己创作。

（2）整个动画片的设计过程的主题必须体现出所给故事内容的中心情节。（3）动画片的情景设计和动画设计必须与故事情节相呼应（4）给该动画添加合适的音乐。（5）动画播放长度不低于30秒。（6）必须有片头和片尾。

制作完成后的源文件和生成可以脱离制作环境的视频文件均以“老奶奶的雨伞”为文件名一起保存在考生文件夹中。

四、创意设计（18分）

请根据文件夹“题5”中关于环境保护知识的相关信息、图片素材等设计制作环境保护的宣传片。

要求：

1、对素材的组织和设计上必须有新意（最好能够对素材进行相应的处理）

2、动画片的题目自定义，但必须与内容相符；

3、宣传片必须要有正面的、合理的、有意义的宣传内容，能够很好的体现环境保护宣传知识；

4、情景的设计必须生动，有吸引力

5、设计必须有合理的、创意的动画效果；

6、要配有合适的字幕（字幕与动画内容要匹配）。

制作完成后的源文件和生成可以脱离制作环境的视频文件均以“环保”为文件名一起保存在考生文件夹中。

五、故事动画题（20分）

文件夹“题6”中给出“孔融让梨”的故事声音文件，请根据故事内容自己创作一段动画；故事内容：一日，父亲买了一些梨子，特地拣了一个最大的梨子给孔融，孔融摇摇头，却另拣了一个最小的梨子说：“我年纪最小，应该吃小的梨，你那个梨就给哥哥吧。”父亲听后十分惊喜,又问:“那弟弟也比你小啊?”孔融说"弟弟比我小,我也应该让给他.''孔融让梨的故事一直流传下来，成了许多父母教育子女的好例子。制作要求：

1、所有元素必须自己设计制作；

2、故事发生的场景必须有一堆大小不同的梨子；

3、故事人物至少有3人：父亲、孔融和哥哥；

4、人物表情必须生动，配上适当的动作及讲话的口型。

5、必须有文字显示人物对话的内容，文字必须与人物口型、声音统一；

6、动画长度为1分钟。

制作完成后的源文件和生成可以脱离制作环境的视频文件均以“孔融让梨”为文件名一起保存在考生文件夹中。

第四篇：一般动画制作合同书

制作合同书

甲方： 乙方：

甲方委托乙方进行动画片《咔咔历险记》（其中一集）制作工作，双方同意签订本合约，并信守合约条款。

第一条：制作内容

1.1 乙方根据甲方提供的主体设定进行制作； 1.2 制作物长度：10分钟

1.3 甲方向乙方提供下列制作条件： 1.3.1剧本、分镜

1.3.2场景、角色标准造型

第二条：制作物规格及制作标准 2.1 乙方制作物应符合规格： 2.1.1 帧数:25帧/秒 2.2.2 尺寸：720X576 2.2.3 格式：FLASH动画源文件、MPG格式文件 2.2 乙方制作物应符合以下制作标准： 2.2.1 制作物色彩体系要符合样片标准；

2.2.2 制作物形象不能出现跑形、跳帧、景深及光影错误； 2.2.3 原动画制作水平应达到该片导演的要求； 2.2.4 乙方应根据分镜头完成正式动画制作，实现过程当中乙方应根据甲方的质量与时间要求按质按时反馈制作进度，并根据甲方的修改意见及时调整。

2.3 乙方向甲方提交2.1的制作规格物须符合双方的约定，并达到国际或行业的相关标准。

2.4 对于乙方交付的制作物不符合国家或行业标准的，甲方有权选择要求乙方进行返工或重新制作，直到达到甲方的要求。

第三条：验收

3.1 乙方首次交付时，可保留其制作物源文件，并可将其交付制作物加上自身LOGO，待甲方验收合格后，甲方一次性付款，乙方再交付其源文件。3.2 以集为阶段进行验收审核。3.3 验收标准：

（1）符合甲方制作的要求；

（2）甲方的修改意见乙方能正确理解并认真落实，无遗漏情况；（3）无错误数据；

（4）未尽事宜根据乙方提供成品的具体情况双方再协调补充。

3.4 验收审核通过方式以甲方导演签字确认的书面文件为准，如经甲方验收不合格的，甲方有权要求乙方在指定期限内重新制作。在甲方制定期满三日内乙方未提交或提交制作物仍达不到验收标准的，甲方有权解除本合同。3.5 乙方应在（起 年 月 日到 年 月 日止）期限内交付。

第四条： 付款方式

4.1 本合约之制作物，其总价值为人民币：（大写）元整（￥ 元）。4.2 乙方交付的制作物甲方验收合格后，乙方应向甲方开具双方预订好的相应发票，甲方收到发票后应于五日内支付本合同所约定的合同价款至乙方。4.3 在甲方全部支付乙方制作费后，乙方应向甲方交付其制作物源文件。

第五条： 动画片之著作权

5.1 乙方因受甲方委托制作本合同所约定的制作物所基于动画片、形象、音频、音乐等产生的一切著作权全部归甲方所有。

5.2 乙方未经甲方许可不得使用，否则须依法承担法律责任。

第六条： 进度之遵守

6.1 双方共同商讨的制作流程和进度，双方共同遵守。但是因为相应脚本、动画、故事调整等制作流程中的不确认的调整期，双方延迟制作时间和成本变动，双方共同协商解决。

第七条： 违约责任

7.1 甲方如未按照合同的约定如期足额支付合同价款的，则应赔偿乙方因此所产生的利息损失。

7.2 如乙方未按照本合同的约定提交制作物的，甲方有权拒绝支付合同价款外，还有权要求乙方支付本合同4.1所约定合同价款总额30%的违约金，如此违约金不足弥补甲方的实际损失，则乙方须继续承担赔偿责任。

第八条：不可抗力

8.1 在合同规定的履行期限内，由于地震、台风、战争、罢工、政府行为、非因各方原因发生的火灾、基础电信网络意外中断造成的及其他各方不能用预见并且对其发生和后果不能防止或避免的不可抗力原因，致使任何一方不能履行其在本协议项下的义务，该方不承担由此给对方造成的损失；该方应及时通知对方其不能履行或延迟履行义务的原因，并应尽快向对方提供有关发生不可抗力的证明文件，按不可抗力原因对本协议的影响程度，双方协商是否终止本协议，免除或部分免除本协议的义务。

第九条：纠纷的处理

9.1 本合约如在执行过程中发生纠纷，合同双方当事人应本着友好互谅的原则先予以协商解决；如协商不成则可向北京仲裁委员会申请仲裁处理。

第十条：合约的成立和生效

10.1 本合约自双方签字盖章后成立。

10.2 本合同一式两份，甲、乙方各执一份，具同等法律效力。甲方： 乙方：

开户行： 账号：

代表： 代表：

日期： 年 月 日 日期： 年 月 日

第五篇：浅谈中国动画的发展历史及其现状分析

浅谈中国动画的发展历史及其现状分析

湖北大学 数学与统计学学院

摘要：中国动画产业方兴未艾，但是真正的动画产业链仍未形成，国家虽然在中国动画产业中投入了许多，但中国动画产业仍然处于比较落后的地位，以下就我愚见来谈：中国动画的发展历程、中国动画的现状以及对中国动画发展的建议。

一、中国动画发展历程  起步（1926~1949）

1926年，万氏兄弟在上海制作了一部叫《大闹画室》的动画短片，由此，中国艺术开启了新的篇章——中国动画。上世纪40年代，万氏兄弟又制作了亚洲历史上第一部动画电影长篇《铁扇公主》，这说明中国在动画产业的起步是相当早的。

东北解放后，政府接管了当时的满洲电影制片厂，也就是长春电影制片厂的前身。可以说这是新中国美术电影的一个开始，中国动画由起步阶段进入了发展阶段。 发展（1950~1980）与断层（1966~1976）1950年后，中国动画进入了发展阶段，当时的中国动画产业的龙头上海美术电影制片厂（先后共摄制美术片428部，占全国美术片产量的80%以上）创作了如《东郭先生》（1955）、《骄傲的将军》（1956）《小蝌蚪找妈妈》（1960）、《没头脑和不高兴》（1962）。但在1966年到1976年文化大革命时期中国动画也无一例外地受到了打击，10年内没有任何作品诞生，出现了断层期。直到1979年《阿凡提》的问世，才结束了中国动画产业长久的沉默。中国动画的发展阶段，也是整个中国动画发展历程中最纯真的一个阶段，以上海美术电影制片厂为首的中国动画制作人们追求质量，不计较成本，不考虑盈利，运用动画、木偶、剪影等技术，一集一完结，不断创造出优秀的国产动画。 踟蹰（1980~2004）

1979年，中国进行改革开放政策，中国开始引进外国动画。1980年，中央电视台播放《铁臂阿童木》； 1986年，引进《花仙子》； 1992年，引进《圣斗士星矢》； 1996年，引进《灌篮高手》； 2001年，引进《EVA》。

八九十年代是外国动画盛行的时期，笔者认为外国动画盛行的原因有：

1.传统与市场化的较量：以上海美术电影制片厂为首的动画电影制作者习惯慢工出细活，一集一完结，完全抵不过国外已经市场化的按季度生产上百集的势头。以《魔方大厦》为例，9集的动画用了4年来制作，而日本按照季度，一般每季度生产13集动画。显然，中国动画供不应求，观众们在等待周期当然更多的会接触国外动画。

2.传统文化与新文化的较量：以上海美术电影制片厂为例，1980年后的作品有《九色鹿》（1981）、《天书奇谭》（1983）、《葫芦兄弟》（1986）、《十二生肖》（1993~1995）等，大多是以中国神话和民间传说为故事蓝本。而当时进口的如《铁臂阿童木》（1980），设定是未来世界；《圣斗士星矢》（1992），以希腊神话为蓝本，架空世界观；《灌篮高手》（1996），描绘热血的青春校园生活。中国文化虽博大精深，但看得多了观众难免审美疲劳，于是会更倾向于看不同于中国世界观的动画作品。虽然上海美术电影制片厂此后逐渐没落，但她在中国动画制造业上的功绩是不可磨灭的，是奉献式的，50多年来，《大闹天宫》、《牧笛》、《三个和尚》、《宝莲灯》、《大耳朵图图》等优秀作品享誉国内外，获得了包括丹麦欧登塞童话电影“金质奖”、柏林国际电影节“银熊奖”、中宣部“五个一工程奖”以及中国电影“金鸡奖”“华表奖”“童牛奖”等在内的200多个奖项1。

 缓冲（1995~2012）

动画工业化的铁蹄在20年完全冲垮了上海美术电影制片厂的积累，上海美术电影制片厂逐渐没落，此时中央电视台“接管”了中国动画制造业，创作了《大头儿子小头爸爸》（1995）、《小糊涂神》（1998）、西游记（1999）、哪吒传奇（2003）、《围棋少年》（2005）、《天上掉下个猪八戒》（2005）、《小鲤鱼历险记》（2007）等作品。中央电视台出品的这些动画中规中矩，在作画上有一定进步，但编剧上依然墨守成规。在缓冲期，《蓝猫》系列是不得不提及的。《蓝猫淘气三千问》于1999年12月在北京电视台首播，透过蓝猫一行人的历险过程，向观众科普一些科学知识，十分受青少年观众的喜爱。《蓝猫淘气三千问》全集3000集，是世界上集数最多的动画。但相比于其集数之令其他动画难以望其项背，《蓝猫》系列更令人称到的是，它终于将中国动画的产业链搭出了一个雏形，即由动画片——动画片运营策划——动画片制作——影视播放——动画衍生产品营销五大产业有机结合，具有跨行业、跨部门、跨地区、跨领域的特点。2在《蓝猫》系列热播后，快速扩张出了许多特许加盟店，2002年加盟店达到2300余家，衍生产品多达6000多种。然而这种快速的膨胀势必会使产品质量、经营水准低下，不过几年《蓝猫》系列的衍生产品就没落了。《蓝猫》系列虽然没落，但给中国动画指明的一盏灯：1.产品面向低年龄段。2.打造好品牌，制作动画衍生产品。3

而《喜羊羊与灰太狼》和《熊出没》便是按照这种营销方式经久不衰了。 复兴（2013~）

在2006年有妖气原创漫画梦工厂成立之后，仿佛埋下了中国动画复兴的种子，2012年有妖气在多方筹备下投资制作了《十万个冷笑话》动画第一集，并于7月11日正式启动，虽然故事设定仍取材于中国神话，但是其中人物的性格、形象，与神话中的完全不同，各个形象都十分滑稽有趣，好评如潮。2013年《十万个冷笑话》获得第十届金龙奖，最佳新媒体动画奖。2015年9月29日获得了最佳动漫改编奖。有妖气原创漫画梦工厂的营销模式比较接近日本动画的营销模式。2015年，有妖气原创漫画梦工厂独家签约的漫画《雏蜂》在中国与日本同时播出，并放出了手办化的消息（手办是日本流行的动画衍生产品的一种），也邀请了日本的声优演出。这是前无古人的壮举。现在许多中国动画在模仿这种模式，更多的中国动画也在外国开始播放。

二、中国动画的现状

随着国人的观赏水平、经济水平提高，中国动画产业方兴未艾，但也存在诸多问题。 国家政策

1.对动画的补贴。

政府扶持国产动画产业并不以质量好坏区分，而是以产量、播出平台等标准核定。以石家庄出台的规定为例：凡在省级电视台首播的，按二维动画片每分钟800-1500元、三维动画片每分钟1500-2000元标准奖励动漫企业，最高不超过20万元；在中央电视台及境外主流电视媒体首播的，按二维动画片每分钟2000元、三维动画片每分钟5000元标准奖励动漫企业，最高不超过50万元。笔者认为，这一政策一方面激发了热爱动漫产业的制作人的斗志，一方面又出现了套取国家补贴的不良制作者。如抄袭《赛车总动员》的《汽车人总动员》、以及号称耗资2100万打造的3D动画巅峰巨作，无一不表明了此政策的漏洞与不足。让中国动画产业进入了不良的正 12 百度百科

中国动漫产业发展现状分析-王冀中 3 引用知乎：今也平反馈调节：有志之士难以得到补贴、抄袭之作得到补贴——好作画、好编剧、有创意的作品无法问世、抄袭之作横空出世——观众不满，国产动画口碑大打折扣——政府看不到国产动画产业的成效，减少补贴——有志之士更难获得补贴··· 2.禁止外国动画在黄金时段播出

据《广电总局关于进一步规范电视动画片的播出管理的通知》：自2006年9月1日起，全国各级电视台所有频道在每天17时~20时之间，均不得播出境外动画片和介绍境外动画片的资讯节目或战士境外动画片的栏目。合拍动画片在这一时段播出，需报广电总局批准。笔者认为，这一政策虽然保护了国产动画的收视率，但也出现了很严重的报复性反弹，在2013年日本动画《进击的巨人》被广电总局禁止在网络平台上播出的时候，广电总局遭各论坛的动画迷的批评，以及之后因版权原因使得许多境外动画下架的时候，广电总局又成为了中国动画迷的“出气筒”。造成这种现象的原因，笔者认为有： 1.政策使观众在电视上接触的多是国产动画，使得观众审美疲劳。2.国产动画不如境外动画，这一政策更显得像是“闭关锁国”，令观众不满。观众是以作品好坏来选择观赏的作品的，对这一政策报以批评的态度无可厚非。 资金

以下列出三项数据： 1.《大圣归来》：耗资6000万人民币。2.《大鱼海棠》：耗资3000万人民币。3.《疯狂动物城》：耗资1.65亿美金

《大圣归来》和《大鱼海棠》是近年来国产动画电影无论在作画、编剧、宣传上，在全国范围内都获得了巨大成功的电影，但影响力和风评，远不及《疯狂动物城》。暂且不谈编剧上的差距，仅比较《大圣归来》和《疯狂动物城》两部3D作品的作画，《大圣归来》更多的运用了模糊远景、毛发以及雾化的效果，而《疯狂动物城》则几乎没有运用模糊技术，甚至在不同地区播放的电影中，将影片中的配角做了替换，例如中国地区播放的版本，将电视台的主持人由灰熊改成了熊猫。

外国动画处于良好的正反馈调节中，用更多的资金吸引更大的市场，在《功夫熊猫3》中，梦工场动画甚至不惜重金，将在中国地区所播放的动画中的英文口型改成了中文口型。不得不夸赞此为匠心。

中国动画处于不断摸索的负反馈调节中，受到资金的制约，无法一时间拿出冲击全球级别的作品。

笔者认为，造成中国动画产业资金不足的原因有： 1.中国的影视播放系统的垄断地位并没有变化4

电视台和影院，掌握着国家公共的资源，对于制作公司送来的动画作品百般挑剔，压价甚至不付款，以广告时间交换，把本应该属于电视台广告部门的业务强加在动画制作公司的头上，让动画制作公司在拍摄动画的同时还要考虑为电视台承接广告业务。一部制作完成并得到有关部门批准播放的动画，却先要付给院线一笔保证播出影片后不亏损的补偿金（如《小兵张嘎》）以至于动画制作公司不制作骗子不亏，制作就亏，播出更亏，除非能得到企业和银行资金的大力支持。但以盈利为目的的企业和银行是不会做亏本买卖的，他们是看中了动画产业的潜在市场远景才会投资，但对动漫产业有远大的独特的眼光的企业家银行家又有多少呢？

2.中国影视的受众人群。在信息化时代的今天，电视正在逐步被即时网络直播的网络媒体取代，真正看电视的一般是中老年人，或儿童，即不能十分熟练使用网络媒体的人。而中老年人更多的喜欢看电视连续 4 中国动漫产业发展现状分析：王冀中 剧，或者综艺节目，儿童更倾向于看《喜羊羊与灰太狼》和《熊出没》这种面向低领年段的国产动画，但若是只制作低年龄段的国产动画，中国动画是不会有出路的。在网络媒体上，青少年的选择十分广泛，如韩剧、美剧、外国综艺、境外动画等，选择在网络媒体上看国产动画的占少数。但是受众人群的选择驱使企业家投资项目，故很少有企业家、银行家投资动画产业，这也是中国动画资金短缺的原因。3.中国动画产业确实在亏损。

《中国文化品牌发展报告（2012）》指出：国内动漫企业大约有85%处于亏损状态，移动互联网游戏开发者也有70%处于赔钱的状态。对于企业家和银行家来说，这种数据直接导致他们不会花重金投资中国动画产业。 原创不足

国产动画从1926年到现在，绝大部分动画的题材都取材于神话故事、民间传说，或将主角设计为动物，中国动画被网友戏称为“动物世界”。但这也是无可奈何的，因为广电总局对动画的审核制度不太开放（近年逐渐好转），很多好的作品由于含有所谓的暴力元素、政治敏感元素无法过审，动画公司制作了就只能白白亏钱。

三、对中国动画发展的建议 对于政府：

 放宽审核制度

笔者认为过于严格的审核制度与中国人含蓄的性格有关：类比于中国的性教育，在中学时代以前，中国的大多数学生是禁止恋爱的，是以性为耻的，这样使得青少年报复性反弹，越是禁止，越是窥探，往往越容易越过黄线。而西方国家，例如法国，1973年后法律规定性教育是必修课，原则上由小学直到高中。同理，对于动画产业，越是禁止看境外动画，青少年越是憧憬境外动画，越是不给一些所谓暴力、政治敏感的国产动画过审，青少年越是认为政府过于保守。故如果政府希望中国产业能有真正的代表作，而不是一味的神话故事或“动物世界”，那么放宽审核制度是有必要的。 加强对补助的审核

日本的动画制造过程大致为：轻小说/漫画/游戏/原创（有名的公司或编剧）——动画公司制作——媒体播放——观众回馈（动画的高清蓝光碟销量）——动画制作组依据销量来决定是否生产动画衍生物以及续集。由此可见，日本动画大多都是依据已存的作品而衍生出来的，有一定的观众基础，所以政府可以先对有意动画化的漫画、小说进行资助，或对大型的动画公司、网站，如哔哩哔哩弹幕网、有妖气原创漫画梦工厂、腾讯动漫等进行资助，因为本来就有一定的观众基础，收视率不会太难看。而对其他为了套取补助而进行抄袭或偷工减料的动画，可以对制作人进行深度审查。对于观众：

 对作品抱有正确的态度

据央广网报道，2013年4月6日，李某冉（7周岁）和其弟李某（4周岁）与邻居即被告李某顺（10周岁）一起玩耍，并就地取材模仿《喜羊羊与灰太狼》动画剧情做“绑架烤羊”游戏，顺顺将冉冉、浩浩绑在一棵树上，用随身携带的打火机点燃树下竹叶，导致二人被火烧伤。医院诊断结果显示，李某冉全身多处烧伤40%、李某全身多处烧伤80%。除被告李某顺监护人应当承担责任外，被告《喜羊羊与灰太狼》的制作、发行人广东原创动力文化传播有限公司是否应为这起惨剧担责一直是各界关注焦点。法院认为，《喜羊羊与灰太狼》的传播对象主要是未成年人这个特殊群体，制作发行方除应遵守《音像制品管理条例》的相关规定外，还应受到未成年人权益保护的相关法律法规的制约，主动严格审查、过滤未成年人不宜的情节和画面，并负有提示风险、警戒模仿的注意义务。而其在制作、发行的涉案音像制品中，仍存在捆羊、用火煮羊等暴力情节和画面，对本案未成年人的行为认知产生了不良影响，误导本案未成年人模仿其情节，导致李某冉、李某被烧伤的严重后果。法院认为，虽然该片的制作、发行经过了行政许可，但实际造成了损害的客观后果，该后果与被告广东原创公司的发行行为存在法律上的因果关系，被告广东原创公司未尽应有的注意义务，对损害事实存在过错，应当承担相应侵权责任。此外，两原告的监护人没有尽到相应的监护责任，也应承担相应的责任。

这则新闻反映了观众的如下看法： 1.动画片的受众只有小孩子。

2.动画片中的部分夸张情节是暴力情节。

当观众对中国动画的印象如此固化之后，中国动画创作自然是举步维艰。

 总结

任何一个产业的成长都是逐步的、尤其是对于一个相对落后的产业，更是需要从业者的热情和毅力的，希望无论是中国动画的从业者，或是监管中国动画的相关部门，都能迎难而上，中华文明本就是世界上最辉煌的文明之一，在任何一个文化领域，都必将会有中华文化的一席之地，我相信，中国的动画文化一定会传播出去，中国的动画产业一定会走向辉煌。