飞地学习色彩

第一篇：飞地学习色彩

飞地艺术色彩进修感言

在飞地学了一个月的色彩，因为色彩周期比较短，比较容易掌握。王华祥是把工艺美术的一些基础的理论加入色彩中，更理论化，更理性化。色环是要熟记的，颜色之间的关系应该信手拈来，否则又怎能熟能生巧。

第一步是从色彩变调开始的，就像做工艺一样做三原色的变亮，变暗，变冷，变暖，变纯，变灰6步。最少一个颜色要变十五个格，其中他们提到了一个很重要的名词，色距和色序，色序是12345676 而色距就是1到2的距离。

在三原色练习中，竖向保持渐变，横向是色距和色序保持不变。变亮加白，变暗加补色，变冷加临近色(向蓝色靠)，变暖加临近色（向红色靠），变纯不变，因为三原色是最纯的，变灰是加补色加白，变灰是明度和冷暖不变，只有纯度下降，所以加了补色之后变暗了0`5就要在加白0`5使其明度不变。其中补色的鉴定方法是加上补色只有纯度变化和明度变化没有冷暖变化。

第二步是灰色变调，老师会找来三块颜色稍灰的红黄蓝三块布，要照着布调出相对准切的颜色来，所说的相对准确是三款布色距色序保持不变，然后的要求就和第一步一样了，但变纯是向布的母色中去变就可以了!很多人都会觉得这件事情很枯燥，觉得没什么用，其实不然，比如说变亮，其实就是布的亮面，变暗就是布的暗面，加它的补色的暗部不闷，颜色才会对。你变得色层越多布的颜色才会越丰富呀。

色彩与素描的区别是素描只有明暗关系，用色距体现空间，色序体现体积，而色彩是既有明暗又有冷暖和纯度。水粉和油画的区别是水粉更注意冷暖而油画更注意纯度，所以油画更要求色彩的饱和度和份量感。所以油画容易画粉，容易有奶油气，其实就是纯度的问题。第三步是立体变调，就是把一组静物归纳成色块，例如把一个紫红色的罐子放在一个黄色的衬布上，然后在后面放一块蓝色的衬布，要求就是要把颜色和景物调的相对准确。然后要求就和第一步一样了，只不过变灰的时候的补色是本景物的补色，例如紫红的罐子他的补色是黄绿，当然黄的量占得多少就要看紫的成分有多少，但要求还是加上补色只有纯度变化和明度变化没有冷暖变化。其中这一步就有一个要求，颜色虽然是平涂，但是它也存在，有空间，所以空间是不能变的，这是最难做到的。

像在上高中的时候老师总会说前面的桌布要加亮，后面加暗这样拉空间，其实这个不完全对，颜色即使是平涂只要颜色与颜色之间的关系对了它就存有空间，看个人要求画面效果而定。

第四步是在三步的基础上，再把面分的多一些，每个面都要去保持一样的变化，也是横向色距色序不变，竖向保持不变。保持它的空间不变。

第五步开始步入多物体写生阶段，要求是平涂，把他画成布贴一样，把颜色归纳到最简单，其中要注意的就是物体之间的关系，谁比谁亮多少暗多少，谁比谁纯多少，排它的色距和色序，把颜色排出 123来，谁最暖，谁最冷，谁是中间色调。

第六步就步入正轨写生，但上面的这些问题是一直都要思考和运用的。

然后是同类色比较练习（冷色，暖色相对比），黑白对比练习，反空间联系（就是在后面放一个颜色很纯的物品，前面放一个颜色很暗的物品）练习对颜色的掌控能力根据自己的画面去要求颜色，而不是要颜色牵着你走。

有时候一些方法说出来，大家都知道，但要做到或者根深蒂固就很难了，所以要有一个慢慢消化，慢慢积累的过程。

在北京学习的都是最基本的一些理论，它们是基础，但不可以成为前进的枷锁，每个人的绘画感受，技法表达的东西不一样，当然对绘画的要求的效果就不一样，因人而异吧！以上就是我对北京之旅的感受，与大家共享！

第二篇：色彩基础学习心得体会

色彩基础学习心得体会

在视觉艺术中，色彩具有先声夺人的力量。举个例子，当我们翻开一本书时，我们先看的大多不是内容而是插图，当黑白插图和彩色插图在一起时我们会先看彩色插图，这就是色彩的力量。

在这段时间的学习中，我们经过了静物写实、色彩分解和色彩构成的训练。但让我体会最深刻的并不是色彩的运用，而是色彩的图案和图案与色彩的协调，在我看来，一幅好的色彩作品离不开好的构图和图案设计。

静物写实，那么它的色彩所含的主观的东西就少了。这样整个画面除了要把握色调的统一，最重要的就是构图了。首先要把画面的空间充分的表现起来并且要使每一个静物之间有联系，这样才能更加轻巧的驾驭色彩。写实并不是完全照搬现实，画面的整体好看才最重要！色彩分解，在这方面，就要大胆的用色。要用色块表现物体的空间和他们之间的联系，从而使画面统一协调，而且色彩要用的干净。构图也要紧致，不然色彩分解就会使画面散乱。色彩构成，注重的就是图案的设计与色彩的运用以及图案与色彩的协调。图案的艺术源于自然，因此要善于观察，要懂得发挥想象力。色彩的运用要考虑它的色相、纯度和明度。图案与色彩的协调最为重要，这里我就我的一点学习经验说一下。

图案的设计要有统一也要有变化。统一是一种协调关系，是有规律的，变化则是一种对比关系，处于从属地位，是突变的，存异的。图案的对称会使画面给人一种安静的感觉，而均衡则会使画面活泼而生动。图案的动感在线形方面要靠曲线、倾斜线来表现，在面形中，用圆形来表现，在色彩方面用对比强烈的色彩来表现。而它的静感则用直线、垂直线，方形和对比含蓄的色彩来表现。

色彩的协调也是需要技法的。我们知道色彩的三要素是色相、纯度和明度。色彩的协调一般来说同类色、邻近色、近似色易协调，对比色和补色难协调，但是不协调的色彩可以通过色彩渐变、改变色彩面积、调入另一种颜色、用中性色勾线等来使其协调。

我对色彩设计基础的心得就是这些了，总之，通过这段时间的学习让我学到了很多。

第三篇：学习设计色彩心得

学习《设计色彩》心得

答：

一、感受

通过感受、欣赏和讨论等学习过程，使我充分体会三种颜色给人们的不同感受。

及其使画面产生特有的魅力与美感。使我学会感知色彩现象，从中体验红色带给人热烈的，喜庆的，奔放的美感，黄色带给人明亮的、温馨的感觉，蓝色带给人们凉爽的，清净的感觉。为了让往后有意识的去运用和设计色彩埋下伏笔，从而激发我们学习色彩的兴趣，在课程里的图片资料不仅为我们提供了大量的视觉感受，不仅提供了思考、交流、学习的空间，侯佳彤老师以“学生自评自演”的评讲形式打破旧的传统教育方式，力求构建一个轻松愉快，自主，合作的课堂教学体系。充分调动学生的积极性，主动性，使我们在轻松的课堂氛围中不知不觉获取知识，真正体会到求知的乐趣，她从我们的视觉感受和心理特点出发，达到教学内容与教学过程完美统一。

二、收获

记得最初的我只能通过相关的色彩书籍“有幸”目睹一些色彩很丰富，视觉效果很好，但却不知它真正卖点是什么的东西。自从上了“设计色彩”这门课，我才知道色彩的魔力有多大。现在让我向你诉说在这短短的学习期间我的收获吧！

1）设计色彩课让我吸收了色彩密码

色彩牵涉的学问很多，包含了美学、光学、心理学和民俗学等。心理学家近年提出色彩与人类心理关系的理论。他们指出每一种色彩都具有象征意义，当视觉接到某种颜色，大脑神经便会接收色彩发放的讯号，即使产生联想。例如红色象征热情，却也象征危险，所以不同的人，对同一种颜色的密码，会作出截然不同的诠释。除此之外，个人的年龄，性别，职业，他所身处的社会文化和教育背景，都会使人对同一个色彩产生不同联想。

2）设计色彩课让我懂得了情味

自从出现了电脑绘图软件，电脑俨然成为了我最忠实的作战伙伴。看着我的双手在键盘上飞快的跳跃，电脑显示器上的设计瞬间变化，色彩缤纷。无疑电脑使设计工作变得更方便。可以很快就把脑海中设想的东西具体化。轻易作出很多效果，且发挥空间也相应增加。后来发现，自己太过分地依赖电脑了，其实人的脑袋比电脑宝贵得多。电脑的资料有尽，人的创意无尽。我认为，从人脑输出的设计，比较人性化，跟冷冰冰的电脑设计相比，具有更强烈的情感，色彩散发浓厚的情味，容易牵动观众的情怀。

3）色彩设计课让我学会了意念为体，色彩为用

有些设计在色彩运用上力求大胆创新，它推翻了色彩的基本定律，在视觉上不免会产生颇为震撼的效果。构思色彩时，我学会要让色彩表现到作品的特质，比如一张喜帖，帖子上面简单的印了绿色的“喜”字。表面看来这张喜帖除了颜色上反传统外，没有什么特别之处，但原来新娘与新郎都是环保份子，所以绿色对他们意义更重大。不过，当宾客打开喜帖一看，发现新郎一个姓蓝，新娘姓黄，她们立即意会到“绿”的意义。绿色的喜，就成为两个人结合的见证，绿色在这个设计上的运用极为巧妙，意义也更为深远。

深圳大学艺术设计学院

学号 2005051103 姓名 李琪琪

深圳大学艺术设计学院

学号 2005051103

姓名 李琪琪

问：你认识色彩吗？会欣赏色彩吗？请谈谈你对色彩的理解？（不少于500字）

答：

1）色彩是由色相、明度、亮度构成。色彩它是肉眼所看到的以及组合成新颜色的结合体。

2）谈不上十分会欣赏色彩，只能说显浅去欣赏。所以欣赏的都是自然色所占的比例会多些，因为自然色是基本色。纯度一般较高点，其次欣赏的是对比色相明度较高。视觉较强的效果，能与众不同，给人新鲜感之外，还能刺激人们的心理。

3）现在谈谈我对色彩的理解：除了以上的理解之外，我还知道色彩的三原色是红、黄、蓝。其有冷暖色之分，而不同颜色能给人的心理也不同，就像红色给人热情，蓝色给人冰凉，黄色给人阳光一样。金色以及紫色是丘比特色等等。在日常生活中，颜色基本霸占了整个地球，物体都以不同的固有色生存在地球上的每一个角落。人们都运用不同的颜色去表达其所属物的色彩，就像手袋就有N种颜色。

巴黎的米兰是有名的服装之都，其当地的人对服装的直觉是锐利无比。还有颜色与颜色的混合色及对比色，如：红+蓝=紫，红绿、橙蓝和黄紫是对比色一样。色彩无处不在。只要是颜色，就能找出与别不同的创新色彩。色彩自然色有红，蓝，黄，青，靛，紫。其是大自然中七种固有色。色彩消失的世界，就不失所云了。在服饰上运用了许多搭配色，除此之外，平面广告，环艺，工业和动漫皆是如此。

设计色彩就是需求一种美感的特殊，而且是靠人类的思维所创及运用。这就是我所认识的色彩，色彩可以装饰，可以美化。

第四篇：赣州开发区飞地工业园开发建设工作方案

赣州开发区飞地工业园开发建设工作方案

为积极策应鄱阳湖生态经济区建设，保护章江流域（主要在崇义、上犹县）生态环境，缓解崇义县、上犹县工业发展的用地“瓶颈”，促使生产要素充分流动和优化配置，按照市委、市政府的决策部署，由崇义县、上犹县在赣州开发区建设飞地工业园，经三方协商一致，特制定本工作方案。

一、指导思想

全面贯彻落实科学发展观，大力实施“对接长珠闽，建设新赣州”发展战略，充分发挥赣州开发区区位、交通和产业优势，保护生态环境，转变经济发展方式，通过飞地工业园建设，解决崇义县、上犹县两地工业发展用地矛盾，实现优势互补、共促发展，推进全市产业集聚和工业发展。

二、基本原则

科学规划。根据全市工业产业布局和赣州开发区工业主导产业发展规划，结合崇义、上犹两县的资源优势和产业基础，科学规划，合理布局，将飞地工业园打造成一个高标准、高起点的新型工业示范园。

集约发展。坚持环境保护与经济发展并行的方针，充分提高土地利用率，加强生态建设，走科技含量高、经济效益好、资源消耗低、环境污染少和人力资源优势得到充分发挥的新型工业发展道路。

产业集聚。紧紧围绕崇义、上犹两县的钨和稀土资源优势，利用赣州开发区产业基础、交通优势和科研资源，以延伸产业链为主线，以发展高附加值的深度加工和应用产品为重点，加快钨和稀土深加工产业的集聚，使赣州开发区成为全国乃至世界知名的稀土永磁材料和永磁电机基地、硬质合金和刀钻具基地、新型光源材料和节能灯具基地。

协调一致。作为赣州香港产业园的一部分，飞地工业园发展规划、基础设施建设均按照香港产业园规划要求进行，实现有机融合；招商引资政策，包括土地价格、优惠政策等要与赣州开发区现行政策保持一致。

合作共赢。建立赣州开发区、崇义县、上犹县三地资源共享机制，加强资源供应的合作，崇义、上犹两县要优先保障落户赣州开发区内钨和稀土深加工企业的资源需求，促进钨与稀土产业快速发展，实现互利共赢。

三、工作目标

到2015年，飞地工业园落户项目达到110个，完成投资53亿元，实现销售收入100亿元，实现利税10亿元。其中：崇义县飞地工业园入驻工业企业达到50家左右，完成固定资产投资23亿元，实现主营业务收入50亿元以上，利税5亿元以上；上犹县飞地工业园入驻工业企业达到60家左右，完成固定资产投资30 亿元，实现主营业务收入50亿元以上，利税5亿元以上。

四、主要事项

（一）规划选址

当前，崇义和上犹两县新引进的项目可直接落户赣州香港产业园，崇义县、上犹县飞地工业园拟选址于香港产业园北区二期内，各划定面积2—3平方公里；从长远的发展考虑，上犹县也可在赣州开发区适当地方另行选址建设飞地工业园。

（二）开发模式

飞地工业园由崇义县、上犹县分别独资开发，即在赣州开发区选定规划区域后，无偿交由崇义、上犹两县分别负责各自区域投资、开发、建设、招商、管理、服务和收益等。

（三）管理与运作模式

1.行政管理。崇义、上犹两县在飞地工业园内分别设立飞地工业园管理办事机构，负责入园企业相关的土地报批、工商登记、税收征管、基础设施建设、建设监管、安全生产监管、环境评价和监测、项目审批、争资融资等一系列相关的经济行政管理事项，并分别由崇义、上犹两县国土、工商、税务、建设、工信、安监、环保、发改等单位组建联合工作组并派驻机构入驻飞地工业园，就近就地对入区企业实行管理、提供服务；市规划部门负责编制飞地工业园规划，编制经费由相应县各自承担；赣州开发区有关部门协助做好其他有关社会事务管理服务工作，由此所产生的社会事务服务经费分别由崇义、上犹两县承担。建立协调沟通机制，解决异地招商出现的各种矛盾及资源信息收集共享问题。

2.征地拆迁。飞地工业园范围内征地拆迁工作，分别由崇义、上犹两县根据基础设施建设计划和引进项目进度提出分期分批实施计划，按照时间节点，提出目标任务，本着“成片推进、成片利用”的原则，成熟一个，引进一个，储备一个，做好工业园的征地拆迁工作。工业园内征地拆迁工作由赣州开发区负责，崇义、上犹两县派人参加，涉及的征地拆迁、杆线迁移、返迁房建设等所需的一切费用及工作经费，分别由崇义、上犹两县参照赣州开发区标准承担。对因飞地工业园征地导致的失地农民，纳入赣州开发区统筹解决社会保障，享受赣州开发区失地农民的各项优惠政策，因此产生的经费分别由崇义、上犹两县承担。

3.用地报批。新增建设用地指标、耕地占补平衡指标和农转用报批及费用，分别由崇义、上犹县负责。省重点项目积极争取省用地指标。固定资产投资3亿元以上的市重点项目入园的建设用地指标纳入市本级统一调度，优先安排。飞地工业园用地登记实行属地管辖原则，分别由崇义县、上犹县派驻飞地工业园土地管理机构受理，报市国土局审核办证。为避免土地管理机构和审批程序重叠，提高办事效能，飞地工业园土地分别由崇义县、上犹县统一规划、统一管理、统一开发建设。

4.企业准入。崇义、上犹两县引进入园项目，由投资商提供项目申请报告书，报飞地工业园管理机构，由飞地工业园管理机构会同赣州开发区招商项目评审小组定期并联审核，赣州开发区主要审核是否符合赣州开发区产业发展规划、投资质量（包括税收、投资强度、环境保护等）和用地控制性规划。双方同意确认后，分别由崇义、上犹县按程序审批立项或报批，并办理相关落户手续。

5.企业注册。企业（不含外商投资企业）登记注册分别由崇义、上犹县工商部门审核办理，颁发营业执照，赣州开发区工商部门协助做好相关工作。

6.工程报建。招商引资入区项目及飞地工业园内的基础设施建设项目，分别由崇义、上犹县规划建设部门会同赣州开发区规划建设部门对有关图纸进行定期并联审核，双方同意确认后，分别由崇义、上犹县负责办理审批、报批手续，其派驻飞地工业园管理机构受理，由市城乡规划建设局、市房产局审核发证。

7.基础设施建设。飞地工业园范围内道路、给排水、排污、通讯等各项基础建设分别由崇义和上犹两县按照香港产业园（北区）控制性详细规划要求进行建设，建设费用分别由崇义和上犹两县承担。飞地工业园外的供水、供电、供气等公共服务机构及设施实行资源共享，园内外待遇平等一致，飞地工业园外共享的基础设施（如：变电站、污水处理设施、供水设施等）建设、管理等费用分别由崇义、上犹和赣州开发区按比例分摊承担。

8.财税体制。飞地工业园范围内应交的各项税费，除以下两项外，由崇义、上犹县财税部门征管，直接征收进入崇义、上犹县国库。（1）契税、耕地占用税、金融保险行业税费、城市公用事业附加收入，以及市政工程、重点工程（基础设施）和市政府投资的公益性工程建设项目税收均为市本级收入，由市本级财税部门征管；（2）原属市本级税基的企业因退城进园、出资兴办等方式进入飞地工业园的，缴纳税收在确保基数的基础上，增量部分由赣州市与崇义县、上犹县分享，分享比例另行确定。

9.企业统计。飞地工业园企业投入和产出及效益等经济指标，分别由崇义、上犹县负责统计，并纳入崇义、上犹县国民经济统计范围；工业园统计数据定期抄送开发区相关部门。

五、工作安排

（一）2010年6月底前，完成飞地工业园开发建设工作方案的制定和报批。

（二）2010年7月上旬前，确定飞地工业园地块，完成界定，明确四至界线和用地面积。

（三）2010年7月上旬前，赣州开发区、崇义县和上犹县分别成立开发建设组织领导与协调机构。

（四）2010年7月底前，市城乡规划建设局会同崇义县、上犹县分别完成飞地工业园修建性详规编制和评审工作。

（五）2010年7月上旬前，崇义县和上犹县分别组建飞地工业园管理机构，并进驻赣州开发区。

（六）2010年7月底前，完成崇义县、上犹县飞地工业园产业发展规划和基础设施建设规划编制。

（七）2010年7月底前，完成崇义县、上犹县飞地工业园规划环评的编制和报批。

（八）2010年7月—2010年8月，崇义县、上犹县飞地工业园管理机构提出基础设施建设项目，编制近期基础设施建设计划，做好工程规划和设计工作。

（九）2010年7月起，全面展开飞地工业园一期基础设施工程建设。

（十）工作方案批准之日起，开始对外招商，2010年崇义县、上犹县至少引进10个投资5000万元的工业项目。

六、工作要求

（一）高度重视。赣州开发区飞地工业园开发建设是我市探索飞地工业园发展模式走出的第一步，工作时间紧，任务重，有关县（市、区）政府和有关部门要提高认识，高度重视，安排分管领导专门负责。要积极主动开展工作，按照本工作方案时间进度要求，抓紧抓好有关工作的组织实施。

（二）协调配合。崇义县、上犹县、赣州开发区要主动配合，集中力量，全面推进园区的建设，尽早启动土地报批、征地拆迁、招商引资、规划设计等工作，市政府不定期召开协调会，协调解决有关问题。

（三）全力支持。市直有关部门要明确一名分管领导具体负责，做好有关服务工作，尽量缩短有关办事时限，市工信委负责做好市直有关部门及崇义县、上犹县的沟通协调工作。

第五篇：色彩

第1课

四季的色彩

(一)教学内容与目标 ：

l显性内容与目标

应知：通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。

应会：认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表达对画而的认识与感受。

2、隐性内容与目标

(1)通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。

(2)感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。

(二)教学重点与难点 ：

重点：认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。

难点：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。

课前准备

l、教师设计《四季的色彩》课件，音像结合，图文并茂。

2、学生搜集在不同季节拍摄的照片或相关资料，并和家人聊一聊对不同季节的感受。教学过程： 导入

1请看，我给大家带来了什么?(课件出示四季图片)

2问题：

(I)你看到了什么?

(2)听到了什么?

(3)又想到了什么?(请学生回答)

3自学：打开书第2页选择你最喜欢的季节，试着用“这是季，是 的季节。”来形容它。

4全班交流：你对最喜欢的季节有哪些美好的记忆或感受？

5出示课题：四季的色彩

新授

I、欣赏。

(I)出示教材中的四幅画。

(2)问题：说说四幅作品有什么相同之处与不同之处? 2．分组活动。

(1)要求：选择你最喜欢的一幅画，由组长带领分组欣赏。

(2)学生根据要求．在问题的引导下展开小组合作学习．教师指导。

反馈

l反馈。(以小组形式)(1)《早春之路》(日本画)东山魁夷(日本)

①画面体现了什么绘画风格?(写实性、装饰性)

②画家主要运用了哪些色彩表现春天？

③写一篇短文来表达你从这幅作品中看到了什么?又感受到什么?(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

④你还想了解什么？

(2)《夏》列维坦(俄国)

①画家运用了怎样的笔触来表现画面?(细碎、完整)

小知识：笔触是画家在再现或表现自然和生活时运用的各种笔痕。

②画面主要使用了哪些颜色?

④用短文表达欣赏这幅作品之后的所见、所闻、所感。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

(3)《金秋》(中国画)林风眠

①画面用色有什么特点?(淡雅、浓重)

②树林在阳光照耀下呈现什么色彩’

③给你带来哪些秋天的感受？试用短文表达。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

(4)《冬猎》(油画)勃鲁盖尔(尼德兰)

①你从画面中看到了什么?(风景、人物、动物、植物)说一说。

②观察作品的色彩，你有哪些体会？

③你能感受到哪些冬天特有的美丽?用一篇短文表达出来。(请参考书上第3页对这幅图的提示。)拓展

教师总结：虽然冬季将一切事物归于沉寂，但是却预示着春天的来l晦。四季的色彩是丰富的，有无限象征意义，四季的更替又是一种自然现象，它们之间是互相孕育、不断积累、循环往复的。

问：通过这节课的学习大家有什么收获?

希望同学们学会运用艺术的服光和美术的语言来观察、表达艺术作品和大自然带给我们的感受。

第2课 生活中的暖色

(一)教学内容与目标

1显性内容与目标

应知：暖色的色彩特点和所表达的感受。

应会：能画一幅以暖色为主的画。

2隐性内容与目标

了解暖色知识，体验暖色带来的感受．提高学生色彩审美感受能力。

(二)教学重点与难点

重点：通过本课学习让学生了解生活中的暖色，初步掌握暖色基本知识，并能根据观察或回忆表现生活中以暖色为主的景象。

难点：以暖色为主的画中冷暖的搭配和感受。(三)学习材料

教师：色卡、暖色为主的图片、教学课件《生活中的暖色》、学生优秀作业、绘画用具„?

学生：暖色为主的图片、绘画用具。

教学过程：

教学准备

布置课前准备内容：

1、准备2～3张以暖色为主的图片。

2、你认为暖色给人什么样的感受？

3、你喜欢冷色还是暖色?为什么? 组织教学

出示色卡，将暖色与冷色分开。

学生选择区分冷色与暖色。

认识暖色，了解暖色特点：对比中产生冷暖。

播放教学课件《生活中的暖色》。

你发现生活中、自然界中哪有暖色?

什么场合使用暖色？

研究活动

组织学生研究活动：

1、分析自已带的图片中哪些是暖色。

2、暧色画中的少部分冷色起什么作用？

3、介绍一幅画的名称、也．彩以及给你的感受。

小组活动：

分析自己带的图片中哪些是暖色。

暖色画中的少部分冷色起什么作用。

介绍一幅画的名称、色彩以及自己的感受。

艺术实践

分析名家名作《红色的房间》表现方法，谈谈给你的感受。

仿照马蒂斯《红色的房间》，选用与其不同的暖色改画一幅作晶。

第3课 生活中的冷色

(一)教学内容与目标

l显性内容与目标

应知：冷色的色彩特点和所表达的感受。

应会：能运用冷色点染的方法画一幅风景画。

2．隐性内容与目标

了解冷色知识，体验冷色带来的感受，提高学生色彩审美感受能力。

（二）教学重点与难点

重点：通过本课学习让学生了解生活中的冷色．初步掌握冷色基本知识，并能以冷色为主运用点染的方法画一幅风景画。

难点：运用点染的方法画一幅风景画。

(三)学习材料

教师：色卡、冷色为主的图片、教学课件《生活中的冷色》、学生优秀作业、绘画用具

学生：冷色为主的图片、绘画用具。

教学活动

课前准备

布置课前准备：收集表现水的图片。

组织教学

欣赏书中图片《水》。

组织研究活动

冷色卡中再分析偏冷和偏暖色。举例说明对比关系。

欣赏冷色表现水的图片，淡一谈冷色给你的感受。

分析、交流活动。

冷色给人的感受：清爽、宁静、安详、庄重、高雅、朴素 讲授新课

演示运用冷色表现水波纹方法：

将冷色滴洒在盆水中，(不要搅匀)趁色彩没有完全散开，将生宣纸覆盖在水面上．浸透轻拿出即可呈现自然水纹。

艺术实践

组织学生以四人小组为单位，准备好水盆、颜料、生宣纸

小组合作完成作业。

展示评价

l组织小组展示作业。

2组织评价作业。

给自己的画起个名字，介绍自己的画中最得意之处。

第4课 快乐的人

(一)教学内容与目标

1显性内容与目标

应知：通过本课学习．使学生了解可以应用于线造型的各种各样的媒材，发现线材的美感并进行艺术创造。

应会：了解线材的基本制作方法。

2隐性内容与目标

培养学生关注生活的习惯，培养学生的集体合作精神和勇于创新的精神。

(二)教学重点与难点

重点：结合生活实际，引导学生研究身边各种各样的线材，通过对身边线材的搜集、整理和组织，进行不同人物动态的造型。

难点：人物动态夸张、生动及线材连接点的处理。

(三)学习材料

各类线材，如不同颜色的铝线、铜线等，质地较硬的线材如粗铁丝不适合学生使用；辅助材料及工具，如大号螺丝、圆锥形瓶子等，尖嘴钳子。教学活动： 激情引趣

让学生听一段节奏轻松欢快的音乐，伴着音乐欣赏不同风格的歌舞表演。

听到这样的音乐，你是不是觉得浑身都想动起来？

这样的音乐给你什么样的感觉？

你觉得什么样的动作最能表现这段音乐? 小组探究

演示课件：

雕塑家族的新成员——动感雕塑。

小组研究：

表演并体会：当你活动时，主要是哪里在动?

欣赏书上名家作品：

它欢乐的动作和真实的人一样吗?哪里不一样？为什么？

动感雕塑的艺术特色主要体现在哪里? 研究教材

分析、研究材中学生作品：

你喜欢哪—件？为什么？

什么样的人是快乐的?

你打算运用怎样的造型突出表现快乐?

欣赏书中作品，看看他们如何用线材表现快乐的动感？

你觉得哪里的造型是难点？和同学交流一下。技法指导

根据个人的喜好与力度情况，选择适合的线材进行表现。

教师就出现的问题进行有制对性．的指导。

有些东西(螺丝钉、铅笔、曲别针等)不属于线材，你觉得它们像什么？能够与线材有机地配合使用吗?启发了你哪些想？ 创作实践

提出作业要求：

个人独立创作或与别人合作完成有快乐动态的人物雕塑造型。

展评

营造社区环境，作为背景，将学生作品展示其中。

你在创作中遇见过什么难题？是怎样解决的，谁的造型最大胆？

你最喜欢哪一组造型?为什么?

你还有什么好的建议?

课后拓展-------欣赏现代雕塑作品。

第5课 自行车局部写生(一)教学内容与目标

1、显性内容与目标

通过学习了解自行车的基本结构，学习线造型的表现方法，培养学生的观察能

力和线造型能力。

2、隐性内容与目标

引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及认真细致的观察习惯。

(二)教学重点与难点

重点：了解自行车的基本结构，学习线造型的表现方法。

难点：如何用线精细地表现自行车。

(三)学习材料

白行车、图画纸、彩笔等。

教学活动

组织教学

导入新课

语言组织教学。

探究式学习活动

提问：

l自行车主要由哪几部分组成？各部分的线有什么不同?

车把、车轮、车身、车上的线条有许多变化，比如，车条是直线、车筐是交叉线、链子上是曲线„

2谁能到黑板上画出自行车的某一部分？

组织同学们猜一猜是哪部分。

教师用线演示自行车局部写生方法，引导学生观察线的变化和衔接等。

学生观察、学习用线写生的方法。

小组讨论：

你认为教材上的学生作业哪些部分画得好？对你有什么启发? 组际之间进行交流。

他们观察得很仔细、表现得很具体、线条画得很丰富

学生动手实践

布置作业。

巡视辅导。

小结

教师组织学生小结、评价。

同学之间互相介绍、评价自己及他人的作品。

课后拓展

展示几幅表现一组自行车的学生作品，引导学生回家可以进一步写生。

第6课

猜猜我是谁

(一)教学内容与目标

1、显性内容与目标

通过学习，发现、表现背面人物头部的美感，进一步学习写生及线造型的方法，培养学生的观察能力、线造型能力及画面的组织能力。

2、隐性内容与目标

引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及认真细致的观察习惯。

(二)教学重点与难点

重点：学会捕捉背面人物头部的特征，能用线描写生的方法表现出来。

难点：如何用线表现人物头部的特征。

组织教学

导人新课

语言组织教学。

探究式学习活动

讨论：展示儿位本班同学背而头像，请同学们猜一猜是谁。(教师课前用数码相机照好。)板书课题。

提问：你为什么能猜出来刚才的几位同学呢?

板书：头型、发型、头饰、服装。

引导学生分析、感悟画家是如何通过背面人物表现人的内心情感的。

引导学生欣赏教材中小朋友的作品。提问：你喜欢哪幅?为什么?

小组讨论：

赏析《克里斯蒂娜的世界》、《盂蜀宫伎图》。

赏析《未来世界》，时论：画上的小朋发在干什么？怎么看出来的？

利用教材上的学生作业．说一说自己喜欢哪幅，为什么。

与教师一起分析头发的走向及线条的组织。

边观察教师的示范边思考。

教师请一位女同学到前面做模特，师生分析头发的走向，演示如何用线进行写生。提醒学生要表现出头部的形体，一些线条应为弧线，并注意其方向的变化。

学生动手实践

布置作业。

巡视辅导

学生写生自己前面同学的背面头像。

欣赏教材中两幅学生的创作．提问：这两幅作品分别表现出什么内容？

你们各小组如何利用自己的作品进行创作? 学生发言，小组同学进行讨论。

小组合作完成用人物

引导学生完成小组集体创作。

小结

教师组织学生小结、评价。课后拓展

展示几幅家长背面的线描画作品。引导学生回家进一步学习。

第7课

有趣的属相

(一)教学内容与目标

1．显性内容与目标

应知：了解十二生肖的相关知识以及邮票的一般常识。

应会：用线描、彩色笔、水粉、剪贴、剪纸等技法设计、绘制邮票。

2隐形内容与目标

(l)在欣赏与十二生肖相关的艺术作品中，了解我国特有的民间艺术文化，培养学生热爱民族艺术的情感和踏实、认真的工作态度。

(2)在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力，培养学生的探究精神和创新意识。

(3)在欣赏生肖动物作品中，引导学生了解租国独特的民族艺术，增强民旅自豪感。

(二)教学重点与难点

教学重点：引导学生关注中国民间艺术文化，尝试在方寸之间表现、感受设计之美。

教学难点：激发学生的想像力，创新表现，培养学生的创新思维。

(三)学习材料

铅笔、彩色水笔、水粉色、毛笔、卡片纸、笔洗。

教学活动

课前准备

l、自制有关生肖动物邮票、工艺作品、民间美术作品课件。

2、民间工艺品实物一组。

3、生肖邮票学生作品一组。

4、剪好齿孔的多种形状、尺寸各异的空白邮票，剪好外形的一组生肖动物、面值、中国邮票字样。

讲授新课

展示课件，提出问题：能说出邮票是由哪几部分组成的吗?

分组研究、讨论，结合生括经验及查找资料，观察实物，说出自己对问题的理解。

研究十二生肖邮票，你能发现系列成套邮票设计中有哪些相同之处? 探究学习

出示空白邮票、文字、面值、生肖动物图案，提出问题：这一组资料，哪些组合后更适合、更具美感?

用大小不等、形状各异的空白邮票与生肖图案、文字、面值拼摆组合，得出结论：

1、生肖图案应充满画面的绝大部分。

2、面值文字应突出，系列邮票文字应一致。

3、它的附属资料如印章纪年、汉语拼音等也应统一。

4、底色、边框也应成系列。

学生创新实践

提出要求：

1先进行十二生肖系列邮票的设计。

2完成一枚有创意的生肖邮票。

展示、评价

l、展示学生的作业。

2．组织学生评价，对有创意、有个性的作业进行表扬、鼓励、分析。

第8课

棋牌乐——棋篇

(一)教学内容与目标

1.显性内容与目标

通过观察和分析棋的组成部分、棋的制作方法，让学生有目的地设计自己的棋，培养学生的创造能力、设计能力以及相互协作能力。

2．隐性内容与目标

引导学生通过分析强化学生的设汁意识，激发学生对美术学习活动的兴趣。

(二)教学重点与难点

重点：让学生有目的地设计一副棋，通过设计和制作得到快乐。

难点：棋的制作、材料的合理使用以 及设计是否美观、大方和实用。

(三)学习材料

图画纸、彩色打印纸、水彩笔、油画棒、剪刀、胶棒以及可以利用的废弃物。

教学活动： 组织教学

导人新课

提问：

同学们下过飞行棋吗？这种棋怎么下？好玩吗？

对棋的组成进行分析

问：一副飞行棋由哪几个部分组成?棋面上有什么？(如说明．画面„)

分组研究

让学生以小组为单位分析以下几类问题：

l、书上的图片里．你最喜欢哪一副棋?它的主题是什么?哪儿最有特点?

2、就一副棋说说它的制作步骤。如果你制作这副棋会注意什么?

3、说说棋子的制作方法和步骤。如果是你的话，你还能做成什么样的棋子？

以小组为单位分析不同的问题。

总结回答。

分析书上的作品。

组际交流。

讨论与分清同学们以小组为单位，先看课本第16页的问题，根据问题设计本组的

棋，然后明确每个人的分工。

课后展示

让学生说说本组的设计最有特点的地方和最成功的地方。还有哪些地方需要改进，另外有什么教训需要吸取。

一起来玩完成的棋子。

第9课

棋牌乐——牌篇

(一)教学内容与目标

1显性内容与目标

通过观察和分析牌的组成部分及牌的制作方法，让学生有目的地设计自己的牌；培养学生的创造能力、设计能力以及相互的协作能力。

2隐性内容与目标

引导学生通过分析强化学生的设计意识，培养对美术学习活动的兴趣及热爱生活的情感。

(二)教学重点与难点

重点：牌的设计制作和玩的方法。

难点：牌的设计制作方法、材料的使用合理以及设计是否美观、大方和实用。

(三)学习材料

图画纸、彩色打印纸、水彩笔、油画棒、剪刀、胶棒以及可以利用的废弃物。

教学活动： 组织教学

导人新课

提问：

分组研究

让学生以小组为单位分析以下几类问题：

1、书上的图片里，你最喜欢哪一副牌?哪儿最有特点?

2、就一副牌说说它的制作步骤。如果你制作这副牌会注意什么?

3、你们组成员认为你们可以用什么用具制作“牌”?用什么方法制作更新颖、美观? 讨论与分析

请同学们以小组为单位先看课本第18页的小组讨论问题，根据问题明确每个人的分工。

(每人设计两套四个字母的牌。)

例如：blke，gme，艺术实践 教师辅导，学生制作

课后展示

让学生说说本组同学谁的设计最有特点，谁的设计最好看，还有哪些地方需要改进，另外有什么教训需要吸取。

第10课

生活与艺术中的花

(一)教学内容与目标

l显性内容与目标

应知：

(1)通过本课学习，学生应了觯生活中一些常见花的造型特点及寓意。

(2)认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。

应会：

(1)能比较中外作品，评述萁相同处和不同处，从中感悟艺术家在作品中寄托的情感。

(2)能将学到的知识运用到生活中，用花美化生活。

2隐性内容与目标

(1)通过本课学习，使学生对大自然更加关注，学会发现大自然的美，学习用美装扮生活，用美的环境提高生活质齄。

(2)通过欣赏，发现中国传统绘l画、建筑、工艺品中花优美的造型，培养学生珍视民族文化的情感。

(二)教学重点与难点

l教学重点

(1)认然界中的花与艺术中的花的关系。

(2)学习运用花美化生活。

2教学难点

(1)对比中西方作品．从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法。

(2)理解、感悟绘画作品中艺术家的思想情感。

(三)学习材料

花的图片、资料等。

教学活动： 导入：

认识各种各样的花

展示课前收集花卉的资料。

介绍自己喜欢的花的名称、特点及表达的寓意。

(闻一闻花香)

带来鲜花的同学边介绍边将鲜花插在花瓶中，组成美丽的瓶花。

请学生淡自已此时的心情。讲授新课：

l、了解西方绘画的表现方法

观看课件：《蓝花瓶》塞尚(法国)

(1)对比实物瓶花，观察并了解静物画的表现形式。

(2)分析画面构图及色彩的美感。

观看课件：《银莲花》杜菲(法国)

具体分析：(学习观察细节)

(1)生动的花瓣。

(2)带有花朵图案的花瓶。

(3)整合画面的桌布。

2、了解中国绘画的表现方法

观看课件：对比《写生玉簪》和《露气》两幅作品。

具体分析两幅画的不同绘画风格：

(1)工整、细腻

(2)大气、豪放

3、尝试并对比中西方绘画的不同特点

小组合作探究：

中国画和西画在花的表现形式上有什么不同?对照书中作品谈谈自己的观点。(组长记录大家的发言。)

小组间进行汇报。

学生进行评述

观看《粉彩百花圈瓶》(清)

学生从不同角度谈自己的感受。(花的造型、线条的运用、做工的精细等。)

再次感受花在生话中的应用

谈一谈自己身边哪些地方是运用花进行装饰的?怎样装饰的？

出示书中第21页房间布置图片。

提出问题：你想在这个房间里挂哪幅画？说一说你的想法。

(一)教学内容与目标

11课

画水果

1．显性内容与目标

应知：初步了解中国画的艺术形式，感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。

应会：尝试采用中国画干湿、浓淡的画法，表现一组水果静物。2．隐性内容与目标

使学生了解祖国优秀的传统艺术，从而提高民族自豪感和自信心，培养学生热爱生活的情感。(二)教学重点与难点

重点：通过对作品的欣赏、分析，以及教师的演示和师生互动，调动学生学习的主动性；感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。

难点：如何用浓、淡、于、湿表现物象的特征，以及画面的构图。(三)学习材料

毛笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘、各种水果等。

教学活动：

l、组织教学

2、引入新课

(I)展示出不同表现方法的水果绘画作品。

提出问题：

这几幅作品有哪些地方是相同的，有哪些是不同的?

今天我们就学习用中国画的方法来画水果。

(2)出示课题：画水果。

3、新授课

(1)学生分组欣赏。

① 用国画的方法表现水果与用其他绘画方法表现水果有什么不一样？

②尝试着用纸笔画一画。

提出问题：

A尝试用笔：中锋、侧锋。

B尝试用色：浓、淡、干、湿。

(2)教师可在学生初次探究的基础上做示范。

(3)请个别学生示范，其他学生看书欣赏其他学生的美术作业。

（4）打开书，欣赏。

①看草莓、葡萄的步骤图，研究其画法。(学生临摹画法。)

②欣赏学生作业。

(解决画面的构图问题。)

4、学生作业(老师指导)

作业要求：

(1)先临摹；

(2)创作完成一组水果静物。

5．小结

组织交流。

第12课

娇艳的花

(一)教学内容与目标

1显性内容与目标

应知：了解表现花卉的一些基本知识，初步掌握花卉的基本画法，感受、体验中国画用笔、用墨和用色的特点。

应会：能大胆地运用作画工具和方法，表达色彩的变化效果，尝试用中国画的方法表现形象生动的花卉形象。

2隐性内容与目标

通过对中国画花卉的学习，进一步认识写意花卉的形式美感，激发学生热爱民族艺术的意识，培养学生关注生活、热爱生活的情感，引导学生在情感体验中提高观察能力和表现能力。

(二)教学重点与难点

重点：通过对作品的欣赏和分析，以及教师的演示和师生互动，调动学生学习的主动性，感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。

难点：引导学生体验和感受颜色的浓淡关系，特别是水分的干湿对表现物象的作用．在实践练习的基础上，大胆地进行创作。

(三)学习材料

毛笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘、各种花的图片或鲜花等。

在教室里陈设不同品种的鲜花。

教学活动： l、组织教学

2、引入新课

看到教室里陈设的鲜花，同学们会想到今天的学习内容一定会和什么有关系?

出示课题：娇艳的花：

3、新授课

提出问题：

①谁认识这些花儿．并叫得出它们的名字？

②你们还认识其他的花儿吗?请你把它们介绍给大家。

③鲜花再艳，也有捅谢的时候．什么花儿会永不凋谢?

展示中国画花卉。

提出问题：

①猜猜它是用什么绘画工具画的，(展示文房四宝)

②用这种绘画工具绘制的画叫什么画？

③作者是如何表现花朵娇艳的？

提出问题：

①怎样用笔、蘸色才能表现出花卉的特点?

② 水分的多少与画面的效粜有关系吗?

教师示范。

打开书，联系老师示范的过程，你认为书上的作业哪些地方运用了和老师一样的方法？

展示花卉作品。

提出问题：

这些作品哪一幅你更喜欢?为什么?

4、艺术实践

学生作业，老师指导

作业要求：

(1)以小组为单位，临摹大师的范画。

(2)选择自己喜欢的花儿进行表现。

5、小结

组织交流。