观《死亡实验》有感

第一篇：观《死亡实验》有感

观《死亡实验》有感

《死亡实验》这部电影是在通识课——<电影中的心理学>上观看，尽管这学期通识课上老师还放了许多电影，诸如《罗生门》、《阿甘正传》、《记忆碎片》、《肖申克的救赎》等经典影片，但留给我影响最深的还是《死亡实验》这部影片。我从这部影片看到的是：人在特定的环境下人性的变化。

这部影片是根据1971年的真人真事——斯坦福监狱实验改编的。讲述的是一个德国实验室应召了20个不同行业的普通人模拟狱警和囚犯的生活，一周的时间可以获得4000马克，其中8个人扮演狱警，其他12个人扮演囚犯。狱警必须严格按照规定（包括不使用暴力）来管理囚犯，不服从命令者将受到惩罚。原本大家以为这只是一个有钱可拿的角色扮演游戏。然而随着实验的进行，矛盾的身影逐渐显露，争斗在双方之间展开，而且愈演愈烈，所有人都似乎完全迷失在自己所扮演的角色之中，最终酿成了一场悲剧。

在影片中我们可以看到，还没开始实验前，这20个人的相处是十分融洽的，大家一直嘻嘻哈哈的，甚至相互之间还开起了玩笑。实验正式开始的第一天，囚犯们一直有说有笑的，狱警也只是象征性的看管着这一群囚犯，总的来说，狱警和囚犯基本上相安无事。这也就是说，在实验开始之前又或者是实验第一天结束之前，参与实验的20人他们的人性并没有发生变化，还依然是在那个法律和道德约束的社会下的人性，他们依然还能够清醒的认识到自己真正的角色是什么，什么该做，什么又不该做。

然而，随着实验的进行，情况开始出现了变化，扮演“狱警”的人似乎意识到了自己此刻所扮演的角色，他们开始表现的严肃认真起来，他们希望囚犯能够服从狱警警所说的规定，而此时此刻的囚犯们却带有抵制情绪，并没有完全服从规定，似乎也没有将狱警们太放在眼里，依然我行我素。问题也就在这里出现了，狱警认为自己的管理需要囚犯们无条件的完全配合，而囚犯们却认为这只是一个实验，没必要太当真，也就表现得随便（不服从规定），两者的矛盾也就从这儿展开，并由此开始了斗争。从影片中我们可以看到，为了让自己得到认同，狱警们由最开始的口头警告，最终上升到暴力相向，甚至是一种虐待；而囚犯们也由最开始的抵制，反抗，变成了最后的乖顺。不得不说，实验的最后，狱警们已经完全迷失在“狱警”这一角色当中，忘记了自己所在的不过是一个模拟的监狱当中，自己在现实生活当中也不过和这些囚犯一样，都是茫茫人海中的一个普通人。说到这里，相信大家都已经知道，进行实验的第二天，扮演“狱警”的人的人性其实已经在悄悄的发生改变，在实验的最后，他们已经全然忘记了道德和法律的约束，他们认为自己的所作所为并没有错，还执着的认为这只是瑞恩教授在考验他们面对意外情况时的应对能力，然而在我看来，这不过是狱警们为了满足自己欲望的一种借口而已，他们在这里得到了现实生活中无法得到的东西。

我们可以想象，电影里现实生活中，扮演“狱警”的人遵纪守法，都知道何是道德，何是法律，然而在监狱里，却对自己那不人道的所作所为不以为然，甚至认为是理所当然。为何会有这巨大的反差？再看另一方面，在这个模拟监狱中，参与实验的人都明白这仅仅是一个实验，然而也就是在这样的情况下，实验的结果却让人大吃一惊（也许这是监狱的负面效果，其他影视作品里，监狱里总会发生暴力事件）。但我们仍然能够看出一些人性的问题：人的行为是由人所在的环境及其所扮演的角色所决定的。

仔细想想，现实生活中，有着狱警和囚犯的影子，统治者与被统治者，这种关系在古代更是被诠释的淋漓尽致，不同集团的却有着相同利益的人群不正是电影里的狱警和囚犯，他们无时无刻不在诠释人性方面的东西，狱警和囚犯互相加压，再加上外部的压力，在重大压力下各自的人性本能的展示，一次又一次，愈演愈烈，到最后争夺已经涉及到了生命的尊严和生存。也许他们早已经忘记这只是一个实验，或者开始戏谑的游戏，在远离现实，获取自己生活中从来没有的经历的时候，人本性中的一些原始控制的本能，或者在现实中尚未满足的东西逐一展现。毕竟，凌驾于他人生命和权利之上的感觉，会让人感受到自我的无限庞大，于是，那种欲望支使他们的行为逐渐远离道德。

不同的人观看这部电影会看到不同的东西，也许有的人看到了憎恶、愤怒，也许有的人看到了强者欺负弱者，也许有的人还看到了变态、恶心。说实话，毫不例外，这些东西我也看到了，但更多的是人性，为什么实验前后，人的变化会有这么大？这就是因为在特定的环境下，人性会发生变化。想想现在的贪官污吏，你就能知道这句话的意思，贪官污吏他们也并不是天生就是，但他们选择扮演“官”这一角色之时，他们也只是逐渐被他们所处的环境所同化了而已。这也让我坚定了我一直有着的感受：一个人，我们不能光看外表和平时的表现，我们需要从在不同的场景之下去判断一个人，要从一个人成功和失败的时候去观察一个人，如果在这样的状况下，这个人依然能够荣辱不惊，心平气和，那或许这人就值得深交。

看完这部电影之后，我就在想：如果自己也是电影中狱警中的一员，我会不会也会像他们一样，藐视人权，甚至践踏人权。如果在看这部电影之前，你来问我类似的问题，我肯定会毫不犹豫的回答你“不会”；看完这部电影后，我就知道，对于这个问题，我并不能给你一个肯定答复，我并不能完全保证在这样的情况下，我会没有一点变化。正像前面所说的那样：人在特定的环境下人性总是会不可避免地（潜意识下）发生变化，不管是自愿或是不愿。

第二篇：观《死亡实验》有感

观《死亡实验》有感

《死亡实验》是一部以探讨人性为主题，根据美国心理学家金巴多教授的“史丹佛监狱实验”为基础拍摄的影片。故事其实很简单，为了满足科学家对未知领域的好奇心，于是，在社会上招募了一群人，参与到一项所谓的科学实验中，并许诺在实验圆满结束后，每人可得到一笔丰厚的酬金。《死亡实验》以重金做诱饵，在变相自愿的方式下，采用私自羁押和施以软暴力等手段，来研究人类在这种非正常条件下，心理及行为所作出的反应的科学实验。当这群人被分别赋予特别的身份时，对立也就产生了。一方是被赋予了权力的狱警，一方是失去自由身份低下的犯人，在这种权力相对集中，身份截然对立的情况下，矛盾也就显得格外明显和尖锐。

西装革履包裹着的未必就是文明的真相，当身处社会最低层，习惯于卑微身份的人，一旦被赋予了特殊的权利，往往恶的一面爆发的更纯粹彻底。最初为了酬劳以一种游戏态度来参与的这群人，在失去自由，且双方地位和权力极度悬殊的情况下，心理慢慢地发生了改变。身为狱警的一方以不违规为由，开始是规劝和轻度的惩罚，当看到犯人们怯懦的听之任之时，他们在这种控制中得到了从未有过的满足感，以至于到后来，逐渐沉溺于被权利催生而出的高高在上的优越感而泯灭良知，致使暴力不断升级，超出了规则和底线，最终酿成血案。

影片在毫无避讳的鞭笞人性丑恶的一面时，也毫不吝啬的宣扬了人性光辉的一面。77号犯人，在屡次挑战权力和规则，又屡遭羞

辱与暴打后，情绪终于冲破理智的防线，带领犯人发动了暴动。影片中，当自由和言语已被当权者操控，尊严和权利惨遭践踏时，几乎所有人都成了沉默的大多数，对一切安之若素，这跟人的惰性和骨子里的软弱是分不开的。然而值得庆幸的是，也总有像77号犯人这样不安分的人出现，正因如此，理想和希望才更显得弥足珍贵，且名副其实。

权力是一种可怕的力量，有句话说的很好：“绝对的权力产生绝对的腐败。”从法律的角度分析该影片，我们可以认识到权力是需要的制衡的。权力如果没有制衡，就容易被滥用，权力拥有者在权力至上的优越感的作用下，难免会失去理性，肆意妄为，违反乱纪，做出泯灭人性的行为。

第三篇：观《死亡诗社》有感

观《死亡诗社》有感

电影《死亡诗社》是教育类题材影片中的经典之作。故事以威尔顿预备学院为背景，在学院庄严凝重的新学年开学典礼仪式中拉开了序幕。威尔顿预备学院是一所以“传统、荣誉、纪律与卓越”为校训的学校，该校的教育模式单调、固定，极大地束缚和扼杀了学生们的思想与个性。基丁老师的出现，才颠覆了校园的传统，引领学生踏上了真正属于自己的路。“死亡诗社”是基丁老师在学生时代组建的，学生尼尔和他的同学们在基丁老师的课堂上找到了以前从未有过的勇气与激情，重组死亡诗社，为此也付出了惨烈的代价，故事以学生尼尔的自杀和基丁老师被解聘而告终。《死亡诗社》中基丁老师独特的教学模式带来的效果以及学生尼尔的自杀，引发很多人对当今教育的思考。

教育的意义在于知，在于道。教育不仅仅在于传授知识，更在于教会做人的道理，也可以是更深层面的东西。《死亡诗社》中的基丁老师，努力用自己的人格魅力感染、激发着被传统、荣誉、纪律与卓越长期桎梏的学生，用他独特的爱的方式传递着教育，指引学生发掘内心的理想。他告诉学生们要学会独立思考，要努力寻找自己的声音，要“抓住今天，及时行乐。”基丁老师引导学生自愿投入到活动当中，在活动中不知不觉陶冶情操，改变原有思想观念、价值取向和思维模式，同时获取知识，实现人生思想的重大转变，而基丁老师也变成学生跨越教条和现实的纽带。这一点，我们从电影中很多画面可以体会。在基丁老师的第一堂课，他没有直接讲授知识，而是让学生仔细观看陈列在大厅中已故校友的照片，引导学生珍惜生命，好好生活。还有一个让人心灵震撼的场面，基丁老师让学生们在院中三人排成一列走步，令人不可思议的是，三个人步调情不自禁一致起来，其他学生鼓掌的节奏也变得非常整齐。这在普通人看来是很小的一件事情，然而基丁老师的一番教诲却让学生体会了其中蕴含的人生哲理。他告诉学生，做人就要学会找到自己的步伐，想怎么走就怎么走，不要刻意特立独行，但是每个人又有自己的权利特立独行。作为学生，他们应该走自己想走的路，用自己的步伐走出真实的自己，这是他们的权利和自由。

影片中基丁还告诉学生要学会自己思考，学会欣赏文字和语言。他站到讲台桌上，向学生发问： “为什么我要站在这里。” 他给予学生这样的回答： 站到上面是想提醒自己，我们必须时刻用不同的眼光来看待事物。他鼓励学生站到课桌上，因为那样可以用崭新的视角去观察世界。他带领学生走出教室，教他们用自己的心去感受自然。他让学生用自己的方式走路，找到自己的路，自己的步伐。基丁通过其独特的教学方式，无不在要求学生不要墨守成规，要学会从另一个角度看不的世界，“要有自己的见解，要寻找自己的声音，要突破”，不要一味服从，一味地按照既定的规则来生活。这一切，无不体现着基丁的教学目的，即教育就是要教会学生能够独立思考。在教学中，我们教师就是要有这一思想。很多人在实际的教学操作上往往忽视了这一点。他们注重传授知识，注重学生的成绩，却忽视了传授学知识的方法，忽视了培养学生独立思考的能力。要知道，知识是无限的，而普通人掌握知识却是有限的，只有有独立思考能力的人才会用有限的东西创造出无限的可能来。人生活在世上，就要能自己去创造，打造自己的人生，否则，将被社会淘汰。社会竞争这么激烈，培养学生独立思考的能力才能去适应这个复杂社会，不然就成了只会读书的书呆子，那样于学生于社会于国家都将是毫无用处的。

《死亡诗社》从头到尾展现的激情感染着、感动着我们。这部电影在今天的现实意义也许正好像一个实利主义的社会风气里重新呼唤学校教育的人文关怀。同时《死亡诗社》表现出对于教育事业强烈的责任感和忧患意识，表达了有创造力的教师和创新性的教育策略、理念、方法在传统教育环境中面临的压力，更鼓舞了教育者对教育更深的反思。这部电影的现实意义之一就在于呼唤学校教育和教师的新理念。

第四篇：观《死亡诗社》有感

观《死亡诗社》有感

在央视电视指南频道初次了解到《死亡诗社》时，便想着有一天能安静地坐在电脑前，静静地把这部电影品读，品读基廷老师善于引导和激发学生思维的反传统教学理念，品读一颗颗被传统和纪律禁锢的心在释放后的激情与勇敢，如此光芒四射，又那么震撼人心。

观感一：一位真正意义上的好老师——基廷

《死亡诗社》的故事发生在上个世纪五十年代末一所名叫威尔顿预备学院的中学里。这所一直保持75％升学率的重点学校，拥有一百多年的历史及良好的声誉。正如校长的开学献词所说：“学院的校旨是传统，荣誉，纪律，卓越。这也是为什么我们成为全美国最好的大学预备学校”。‘

影片开始，便是庄严肃穆的升学典礼仪式，严肃的校长，古板的老师，正襟危坐的家长，面无表情的学生。看到这些，一种压抑的气氛透过屏幕向你投射过来，让你也在不自觉间沉静了内心中对电影的那一份躁动的期待，甚至于悄悄凝固了脸上舒缓的笑容。一切，只需你严肃地专注，中规中矩，不容丝毫放松。

是的，一切只需你严肃地专注，中规中矩，不容丝毫放松，不许与老师和家长的期望有一厘的差池。

然而这一切，因一位名叫基廷老师的出现改变了，让学生们对这个学校的教育有了崭新的认识和满心欢喜的期待。

第一节课上，基廷老师以轻快哼唱的小曲带领学生们远离井然有序的教室，去面对那一张张年代久远的发黄照片，去聆听“卡匹迪恩”这句静默的忠告，去感悟时光的短暂和生命的消亡。

“我步入丛林，因为我希望生活的有意义，我希望活的深刻。汲取生命中所有的精华，把非生命的一切都击溃，以免让我在生命终结时，发现自己从来没有活过！”这是这部电影里给人印象最深刻的诗句。

也有人说：我们活的时候，仿佛永不会死去；我们死的时候，又仿佛从来没有真正活过。是啊，生命很短暂，那如何活得有意义，活得深刻？我想必须要活出自己，做自己想做的事，发出自己想发出的声音，迈出自己想迈出的步子。

基廷老师的第一节课，并没有急着去打开课本讲解书本知识，却给学生上了最深刻的一课。

在欣赏诗歌的课堂上，他不让学生用数轴分析的方法来生硬地鉴赏诗歌，并让学生撕下了权威的前言。他说，“我们不是在接水管”、“学会自己思考，学会欣赏文学和语言。不管别人怎么说，文学和语言的确能改变世界”、“ 我们读诗、写诗并不是因为它们好玩，而是因为我们是人类的一分子，而人类是充满激情的。没错，医学、法律、商业、工程，这些都是崇高的追求，足以支撑人的一生。但诗歌、美丽、浪漫、爱情，这些才是我们活着的意义”。

王小波说：人拥有此生此世是不够的，我们还应该有一个诗意的世界。那么如何有一个诗意的世界？首先我们应该有诗意的眼光，才能诗意的栖居在诗意的世界。基廷老师一反传统教学，不谨遵教科书的安排，鼓励学生独立思考，对如何鉴赏诗歌有自己独到的见解并敢于向权威挑战是值得我们学习的。

他告诉学生，如果站在讲台上可以使我们换一种视角看世界，那么不妨用不同的眼光看待事物。他说，“一旦觉得自己懂得，就必须换一种角度来看。这可能显得有些荒唐，或者愚蠢，但必须试一下。同样读书的时候，不要只想作者怎么看，想想你自己怎么看。”、“你们必须努力寻找自己的声音，因为你越迟开始寻找，找到的可能性就越小。”

这种鼓励学生多维思考，不拘泥于一种思维方式和一个答案，并强调寻找和尊重自己的内心，有利于开发学生的思维，养成独立思考的好习惯。

他甚至将课堂搬到操场上，让学生在他面前排队行走，从走路的姿势分析他们的个性和

心态，让他们不要跟随着别人的步伐，因为当你跟在别人的身后行走的时候你才会发现，顺从是多么的容易，而不受他人影响坚持自己的个性是多么的困难。

这不就是在告诉学生最好的自己就是做最真的自己吗？！

他让学生们踢球之前每人念一句激励自己的诗歌，告诉他们，在理性的现实之下，隐藏着一个梦幻、浪漫的世界，等待着我们去感知。他摒弃了刻板与教条，不用教鞭和体罚，却以诗歌、音乐、运动、以深厚的学识和热诚的心灵，在无拘无束的分享中去开启一颗颗懵懂的心灵。他不仅仅是学生们的导师，更是激励他们成长的精神之父。

在基廷的感召下，他们成立了死亡诗社，查理开始施展他恶作剧的才能；诺克斯不顾一切地去追求他的爱情；尼尔第一次违背父亲的意愿，去实现自己的演员梦，就连一向胆小的托德，也在基廷的鼓舞下，跳到桌子上朗诵自己的诗歌。每一个人的潜能都得到了激发。

他的教学的目的，并非是要让人们熟读一篇文章，记住一首诗歌，他授业解惑，更主要的是要让孩子懂得每一个个体做为人的尊贵，做一个自由的人，有自由的思想，并自由地行动。基顶老师这种反传统的教育方法，的确值得每个老师学习借鉴。

无论哪个时代，教育的对象都是人。无论哪个时代，教育的终极目的都是让人成为人，有尊严，有思想，有自由，有个性。

观感二：生命，贵在永不绝望

然而这种反传统的教育方法，必然遭到传统的守旧势力的反对。他们认为这是不务正业，颠覆制度。因为这个时代，这个学校，只需要你严肃地专注，中规中矩，不容丝毫放松，不许与老师和家长的期望有一厘的差池。

于是我们无奈地看到电影很遗憾地出现了这样的一幕：尼尔，一个优秀的学生，因为顽固的父亲不允许他追寻自己表演的梦想无奈地选择了自杀，基廷老师因被认定是这次事件的罪魁祸首而不得不辞职离开自己热爱的工作。

尼尔，活泼开朗，功课好，有表演天赋。热爱表演的他希望以后追寻自己的表演梦，而专制的父亲却要求他以后从医——一份高薪、稳定且很有社会地位的工作。他在冷峻顽固的父亲面前毫无商量的余地，每次他都是顺从而内心却满是无奈的回答父亲:“Yes, Sir.”当看到尼尔选择了解那么美好的生命时，我多么希望尼尔能和父亲表达一下内心的愿望，可是想必很多人也有相同的经历和感受，没有用的。如果过去父亲在日常生活中哪怕有一点点尊重他的想法和感受，他又何苦无奈地选择自杀？他难道不知道这是一条不归路?他难道不知晓把子弹射入脑门那一瞬间的苦痛吗？他难道就不曾畏惧，畏惧那份钻心的痛？平时我们被一颗小钉子扎手，都会不自觉地缩手“哎呦”一声呢？!

人只有绝望的时候，才不畏惧死。

看到过一篇文章，作者问：纳粹集中营是干什么的？他说对于那些渴望活下去并对生活抱积极态度的人们来说，集中营是用来逃跑的。在集中营里，他要么在逃跑的路上，要么在思量逃跑的计策，要么在挖地道，要么被抓回来施以酷刑。可不管遭遇什么样的苦痛，他依然在逃跑；他从不在意生活对他做了什么，而是始终在想自己在做什么，每时每秒，义无反顾，执着不屈，永不绝望。

其实，当基廷老师对纽旺达说要分清勇敢和愚蠢的时候，我多么希望他也能够把这句话对尼尔说，甚至于私下和尼尔有一次关于如何平衡冷酷的现实和热爱的理想这二者的深刻交谈，告诉他，真正的勇者，永不绝望。

查过这部电影的拍摄背景：导演彼得.维尔从1988开始拍摄此片，就在拍摄此片的一年前，美国陷入了股市大崩盘的金融危机之中，这也更加暴露出学习的功利性目的，为了钱而读书。家长只是将自己的意愿强加在孩子的身上，丝毫不管孩子喜欢什么，擅长什么。

或许不让父亲强力干涉自己的梦想很难，这一点，我们也能从父亲那冷峻的面庞上感觉得到，没有一丝笑意，如一座巨大的冰山，那份硬邦邦的冷，让人无法抬头直视。但为何不

努力积蓄力量，每一次都坚强反抗呢？为何要在父亲的逼问下不甘心地选择退缩，温顺地说“Yes, Sir.”，为何不正面迎击？

我不敢说，尼尔选择自杀是一种愚蠢，哪怕再绝望，我还是佩服他敢于把那一颗子弹射入自己的脑门。只是生命多美好啊！一切痛苦，一切灾难，在生命面前都不值一提，为了生，一切都可继续，都可忍耐！无论父亲是多么难打动，我们是不是都不要太较真于他对自己的强加干涉，对自己的不理解，是不是应多放些心思在自己在做什么。或许一次次的反抗，或许当你提出愿意用生命做赌注的时候，或许在顺从了父亲的愿望从医却依然不放弃的表演梦，父亲就改变了呢？!

生命，贵在永不绝望！

观感三：教育需要全民觉醒

这部电影很有教育意义，我们所有的老师都应该学习基廷老师的那种不囿于传统和体制，善于激发学生思维的教学方法。

很多人遗憾：为什么我没遇到那样好的老师？我觉得中国并不缺乏这样的老师，只是缺乏允许这种老师成长的体制和家长。

有人说：没有教不好的学生，只有不会教的老师。我赞成这个观点。只是有多少人注意到老师，也是在相应的体制下成长的老师。一个尊重生命个体发展需要的体制必然会促使尊重学生发展的老师的成长。

当尼尔死的时候，学校害怕影响其一百多年的声誉，没有调查，就强迫学生签字，把罪过推向基廷。尼尔的父亲又何尝认识到自己作为一个父亲从来就未曾给过孩子自由追寻梦想的权利，从他对基廷说的那一句“离我儿子远一点！”，我们就知晓他也认为是基廷的错。

教师需要成长，但教师的成长也需要赋予他成长营养的土壤。谁都不想像基廷老师这样成为替罪的羔羊，或许基廷也有一些过错，但罪不至于被辞职，他无论如何都是深受学生欢迎的老师。要说基廷有错，那也是能是错在他没有温婉地对体制进行抗争，在那样功利主义和实用主义占主导的时代，他的做法或许来得有点快了。

教师需要成长和觉醒，这理所当然。因为老师是学生受教育路上的一大重要角色。然而，好的教育里，每一个人都需要成长，需要觉醒。家长到底需要什么样的孩子？体制应该用怎样的评价标准来衡量孩子的优秀与否？

屈原说：“举世混浊而我独清，众人皆醉而我独醒”；渔父曰：“夫圣人者，不凝滞于物而能与世推移。举世混浊，何不随其流而扬其波？众人皆醉，何不随其糟而啜其醨？”一个人醒着，甚至于一个群体醒着，力量都是微弱的，只有全民觉醒，社会觉醒，才真正有用。

基廷再深受学生欢迎，他也只能打动一部分人。在他拎着自己的行李离开教室的时候，有些学生站起来表达对他的敬意，可也仍有一部分人一动不动地坐在位子上，背对着基廷。可即使在站起来的学生当中，又有多少人能把基廷的坚持坚持到最后？屈原说：路漫漫其修远兮，吾将上下而求索，可屈原最终也投江了。

就像渔夫说，圣人应随世道变化而变化，我想那不是圣人，那是懂得保身的明哲。明哲不凝滞于物，那么社会的觉悟、进步、发展就要凝滞了。有问题，一人看到不肯说，不敢说，那么众人都醉着，一代又一代传承。

有个记者在陕北问一个放羊的孩子:“你放羊做什么”

“为了卖钱”

“要钱做什么”

“娶媳妇”

“娶媳妇做什么”

“生娃”

“生娃做什么”

“放羊”

„„

需要觉醒的不仅是体制，还有就是家长。这部电影很好，有教育意义，引人深思。或许广大的家长们也应该好好地看看，想想。

一个英国的心理学女博士说：这个世界上所有的爱都是以聚合为最终目的,只有一种爱是以分离为目的,那就是父母对孩子的爱.父母真正成功的爱,就是让孩子尽早作为一个独立的个体从你的生命中分离出去,这种分离越早,父母便越成功。

尼尔的父亲所谓的爱是真正的爱吗?他喜欢说一句中国父母们很喜欢说的话：“你知道的，尼尔，为了让你上这所学校，我和你母亲牺牲很多„„”，这不叫爱，这是以爱的名义来绑架孩子。爱孩子，就应理解孩子，问问孩子的内心，尊重他的感受，让他自由的追寻梦想，作为一个独立的个体从父母的生命当中分离出去。

爱孩子，就应让孩子快乐，当然教育他并使其具备良好的品格是前提。

好的感想也许是要一段时间认真思考，联系自己的所见所闻所经历的，过去的，现在的，还有未来的，慢慢沉淀，才能获得的吧。就像母亲在灶台上细心地熬一锅汤，慢慢煮，慢慢熬，从未添加任何作料，那份朴实的美味一样地可口，暖心，让人回味。

我思考，我在思考，我一直都要思考。

第五篇：观《死亡诗社》有感

观《死亡诗社》有感

《死亡诗社》这部电影曾在我的学生时代就留下了很深的印象，再一次通过学习，得到的不仅是心灵的震撼，更是深深地思考和感悟。在教学中，我们要敢于打破常规，真正贴近学生，因材施教，不仅教授他们知识，更是要帮助他们发挥自己的长处，实现人生的梦想。

故事中的基丁老师是一位对教育教学工作充满热情的老师，他上课时不再是循规蹈矩，而是鼓励学生大胆创造，用夸张的语言和动作激发对诗歌的感情。在他的鼓励下，学生们不但敢于追求梦想，也成为了基丁老师的朋友。基丁老师用爱关注着他的学生，发掘他们身上的闪光点。但可悲的是，有些家长都未能做到如此，他们的强势扼杀了孩子的灵魂。所以，我们教师要用爱来教育学生，传递更多的正能量，让学生健康快乐地成长。

作为新教师，因为年轻而受到许多学生的喜爱。在平时的教学中，为了要从根本上解决孩子们对语文学习的困难，我在课堂中通过各种形式让孩子们喜欢学习语文，如做动作，演一演，想象说话等；并采用了奖励贴纸的方法，鼓励学生积极举手发言，还特别关注那些学困生，把一些比较简答的问题交给他们回答，给予表扬，增强他们的学习信心。我还让孩子们在中午和课余时间多阅读故事书。在绘本课上，我和孩子们一起阅读了《搬过来，搬过去》，并让几个小朋友用自己的话试着讲讲这个故事，孩子们听得认真，还从故事中懂得了道理，渐渐地对语文也产生了兴趣。

每天的教学工作在进行，我和学生们的精彩故事也在继续。我感受着教师带给我的光荣感和幸福感，一切都是那么的美好。最后，通过参加《平凡教师的感人故事》这门网络课程，让我从几位中外教师的身上感受到作为教育工作者的职责和魅力所在，同时也在论坛互动中了解到许多感人故事和工作心得，真是受益匪浅。