第一篇：学习文学概论的心得
学习文学概论心得
作为一门以前我从未接触过的学科，我对这门学科充满不确定性，我不知道应该怎样去学习这门学科，也不知道这门学科学来到底有什么样的一种作用，只知道，在我的这个专业必须要去学习。学习这门学科谈不上有什么快乐可言，也谈不上有什么痛苦可言。只是尽最大的努力去学习而已。
文学理论是人文学科之一，是一门意识形态很强的学科，它在整个人文科学中占有很重要地位。书上也说得没有错，我在刚开始学习这一门学科的时候的确有几个疑问，文学理论的研究对象究竟是什么？它的基本任务是什么？文学理论对我们学习汉语言又有什么样的一种作用？与汉语言的学习有什么关系？学习了文学理论又应该怎样地去应用？这些问题都成为我对学习文学理论的困惑。
后来从书本上了解到了，文学哲学、文学社会学、文学心理学、文学符号学、文学价值学、文学信息学和文学文化学等是文学理论的基本形态。而文学理论要以文学史所提供的大量材料和文学批评实践所取得的成果为基础。因此，书本上也给文学理论的学科归属下了一个总的概念：文学理论是文艺学中三个分支之一，它与其他分支有极其密切的联系，它通过对文学问题的身世，侧重于研究文学中带一般性的普遍规律，它力图知道、制约着其他分支的研究，但它本身又必须建立在对特殊的具体作品、作家和文学的研究基础上。
从我的角度方面了解，我认为，这也就是说，文学理论与文学史具有不可分割的关系，更多的是立足于作品，在老师的课上也显示出了这一特点。文学史除了要求我们了解一些作家的生平以及作品之外，更重要的是阅读这些作者的相关作品，以达到与书本作者的心灵交流，从而更了解作品的更实质的理念。每个阅读的人都有不同的看法，就如西方谚语中的“一千个读者就有一千个哈姆雷特”的说法，而在我们国家也有“仁者见仁，智者见智”以及“诗无达诂”的说法，这些都触及读者阅读的再创造性质。
因此，现在我认为，学习文学理论更重要的是多阅读，这应该会加深我们对作品作者的了解，也能从中了解作者写这一部作品的心理动态，表现的是怎样的一种情感，怎样的一种观点，对作者来说，只有经过读者阅读过作品，这样作者才能实现他或她的创作价值。正如美学创始人姚斯所说的，一部文学作品并不是一个自身独立、向每一时代的每一读者均提供同样的观点的客体。它不是一尊纪念碑，形而上学地展示其超时代的本质。它更多地像一部管弦乐谱，在其演奏中不断获得读者新的反响，使本文从词的物质形态中解救出来，成为一种当代的存在。阅读作品对作者以及读者的重要性就更明显了，阅读同时也是连接文学理论与文学史的重要的桥梁。
我认为除了阅读是学习文学理论重要立足点之外，学习文学理论的课本知识也是很重要的，毕竟，理论学习来就是要应用的，对于我们这个专业来说，没有了本身的理论知识的支持，学习文学也只能是天马行空，想盲头苍蝇一样，找不到方向，更不用说什么审美学之类的了，因此，认真地听课也是很重要的，尽管，理论课是很烦闷的一门课。
还有一点就是：写。写能有助于表达自己的情感，也是对理论的应用的一种方法，更能深刻地理解文学理论到底在讲什么，付诸行动不是比空谈更有利于得到认识吗？
最后，我总结，我学习文学理论的心得，可以用三字记之曰：读、听、写！
第二篇：高文学概论心得
文学理论学习体会总结
文学理论课是高等师范院校中文系的一门专业基础课。文学理论研究包括五个方面：即文学活动论、文学活动本质论、文学创作论、文学作品构成论和文学接受论。文学理论是生动的、变化的，而不是僵化的、静止的，是以马克思主义为指导的文学理论，它作为一门科学，具有实践性和自身独特的价值取向。即体现了无产阶级和劳动人民的审美理想和审美趣味，是为繁荣和发展无产阶级和社会主义文学服务的。
经过一年对文学概论的学习，我对文学有了全新的体会与认知，这门课给了我一双全新审视文学的慧眼。我也能运用学到的理论对生活中的文学现象进行科学剖析。但文学概论内容浩如烟渺，博大精深，自知对文学理论的学习只是冰山一角，才疏学浅。愚生愧对恩师，忝列门墙，实乃惭愧。本篇拙文详述愚生对学习文学概论切身切肤的体会见解，一孔之见，万勿见笑。||||
理论是跨学科的一种建构，其效果是在原初学科之外；理论应该是分析性和沉思性的；理论是一种对于常识的批评与质疑；理论应该是自反性的，不断革新进取。从性质上讲，文学理论作为文学理论的一个组成部分是直接面对文学实践、着重研究文学现象及其基本规律的理论，以文学与社会生活的相互关系为自己的研究对象。从其特点来看，首先，作为一种“理论”：它具有逻辑性严密的特点。它与文学创作与欣赏的实践不同，文学实践是情感和形象活动，而文学概论则是思想和概念的抽象活动，即一种理论。其次，作为一种寻求并发现文学实践的基本规律的“纯理论”，它具有概括度深广的特点。因为文学批评与文学史运用文学概论所揭示的基本原理，分析一个作品、一个作家或者一个民族、一个时代的文学现象，概括的是文学在某一局部的特殊规律。而文学理论在文学创作和欣赏、文学批评和文学史研究所提供的资料的基础上，概括的则是所有作品、作家、民族和时代都适用的普遍规律。再次，作为一种立足并指导文学实践，即“直接面对”文学实践的纯理论：它具有现实感强烈的特点。所谓“直接面对”指的是从文学实践中取材，到文学实践中验证，在文学实践中发展和创新的一种直接性的理论研究。依据文学理论的特点和性质，可以看出由于文学理论概括性强、理论性强、发展变化大，具有抽象思辨性。畏难、冷淡、反感，在这些心态下，学好文学理论是很困难的。||||
如果单纯讲理论，学生实感枯燥乏味，了无兴趣；可单侧重文学现象的介绍，虽形象生动，但冲淡了文学的理论性。老师却能够把这两者巧妙地结合起来，在理论框架的规范下，以基本观点为支撑，运用启发式、参与式、讨论式、质疑式等多种教学方式，再加以老师切身的表演展示、多媒体应用等教学方法的灵活配合，将理论与文艺作品和文学现象结合起来讲授，用文艺作品或文学现象来印证理论，这样便可激发学生的学习兴趣将形象思维与抽象思维有机结合起来，进而增强教学的吸引力、感染力和说服力。老师讲解让我从残知到法全方位地认识文学，进而上升到理论高层，受用不尽。|||| 承蒙老师的恩惠，愚生也对学好文学概论有陋见：|||
一、阅读文学作品；||| 《文学概论》的讲授，常要结合很多具体的文学作品。如果对老师所举作品一无所知，是很难理解相应理论的。所以多读中外文学名著，积累丰富的感性认识，这样学生才能在丰富的感性知识积淀基础上对理论有轻松的理解。||||
二、理论研究与思考；||| 要求学生阅读相应的理论资料，要逐步培养理论研究的能力。即带着问题看书，否则单纯地读书就只能获得一些浮浅的知识。大学教育重在培养能力，就是理论研究的能力，对中文系的学生而言就是感悟、分析和评价文学作品的审美价值的能力，要能够分析文艺现象、总结艺术规律，在课外自我培养理论素养。学生不仅要阅读文学作品，还应要求学生阅读相应的理论资料。这样才能拓展自我的理论视野，培养理论素养。增加理论积淀，培养理论素养。|||| 文学概论这门课对古今中外的作品都进行了详细而深入的理论分析。我们必须从前人对作品的那些分析中捕捉他们分析事物时的思维方法。这是一种感性与理性的结合。我认为这其中包含着他们对人生的体悟，同样的，也只有我们对人生有了一定的体悟之后，才可能了解并领会它们。思维方式的改变和扩展应该是我学习文学概论以后的最大收获。||||
三、理论指导实践进行文艺 欣赏评论；||| 学习理论，不但要掌握理论，主要是要运用理论。运用相关理论进行文艺批评的写作，在这种活动中，不但能熟知理论，而且还能提高学生的分析评论能力。如果说作品解读，可以使学生感受理论的用武之地，从而产生对理论内在的兴趣的话；那么对于学生来说，文学理论与专业方向的结合点应该可以带来他们外在的学习动力。|||| 文学概论带我畅游文学世界的梦幻天堂，是我一生受用不尽的知识财富，一生值得拥有。
第三篇：文学概论
文体分类，三分法：1 叙事类：指通过对事件的客观描述，刻画人物性格，塑造艺术 形象，反映社会生活，表达具体思想感情的作品。特点：作品描述的生活事件仿佛是本身自然而然地发生着，作者是故事的叙述人，生活的意义和作者的思想都渗透在描述的具体对象之中。
代表：叙事诗、叙事散文、小说和寓言故事等。2 抒情类：指通过作者抒发某种思想感情来反映生活的作品。
特点：作品主要抒发作者的思想感情，不要求描写完整的生活 事件，出现的事物都被感情化，向读者揭示作者的内心精神。
代表：抒情诗、抒情散文等。3 戏剧类（表演类、舞蹈类）：指把人物形象安排在舞台上，通过 登场人物的语言、行动来表现思想性格，反映社会生活的作品。
特点：作品有完整情节，生活事件不由作者叙述，而是让舞台上的人物的语言和行动来表现，在展现矛盾事件发生过程中，不过分显示基内在的精神，从特殊的方式把主观的或抒情的，客观的或叙事的因素有机地结合起来。
叙事与叙事学
1.叙事——是与抒情相区别的一种话语类型，这一类型的文学作品有一个共同的特征就是讲述故事。所以“讲故事”即叙事，进一步说，叙事就是用话语虚构社会生活事件的过程。（见备注）2.叙事学（naratologie)作为专业的学术话语，并没有形成定论，所以学者们从不同角度进行了多种界定： 普兰斯《叙事学》——叙事学是对叙事文形式与功能的研究。
查特曼《故事与话语》——叙事学是“叙事文的结构研究”。
巴尔《叙事学》——叙事学是叙事文本的理论。
叙事的主要特征：
1.与抒情文学相比较而言，叙事的内容是社会生活事件过程，即人的社会行为及其结果。
2.与历史考证比较而言，叙事是话语的虚构 叙事的构成
1.叙事内容——指构成一段叙述话语主题的故事内容，即被讲述的故事要包括事件、人物、场景等，这是传统的叙事理论关心的中心内容。2.叙述话语——即叙事作品中使故事得以呈现的陈述语句本身。
3.叙事动作——作为一种行为而存在的支配叙述话语的“叙述”本身 叙事内容
故事：完整的故事包括行动中的人物、因果线索、完整的情节和具体明确的场景。1.事件
1）含义：它由的叙述的人物行为及其后果构成，一个事件就是一个叙述单位。
2）事件的分类：
①起推动故事情节发展的叙述单位
如： 林冲夜宿山神庙用一块石头顶住庙门这一小的事件却是后来情节发展的关键。②起塑造形象、渲染场景作用的叙述单位
单纯从行动元很难区分人物性格，“做什么”是一种社会类型的划分，具体的“怎么做”才是区分一个人的本质特征。人物的行动元和角色特性并不一定相吻合，有时一个行动元可由几个角色担任，一个角色也可能包括几个行动元，行动元与角色的多重性使人物在作品中的地位和意义变得复杂起来。环境
⑴定义：环境是人物活动的场所。⑵功能：形成气氛、增加意蕴、塑造人物甚至建构故事等。⑶环境的呈现方式
①支配式环境：即环境因素在作品中所占的比例超过了人物和情节，如沈从文的《边城》《无极》
②从属式环境：即整个故事强调突出人物和情节，环境则处于并不显要的地位，特别是一些为迎合读者的传奇侠义小说，这种现象比较明显。⑷根据环境在结构中的功能和它与人物、情节的关系分为：
①象征性环境——它是叙述作品中的主导的环境模式，是作品中的人物的转喻性或隐喻性的表现。环境有时具有深化作品意蕴的作用，通过环境可以隐喻或暗示作品的内涵。
②中立式环境——指作品中所呈现的环境避免一种人为化的主观色彩，只将环境视为一种存在，仿佛与人物、情节没有直接的关系，这在法国新小说中比较突出。
③反讽型环境——它不同于前两种环境，它与人物行动既然有关系又不和谐，环境与人物的情感或行动发生对立和隔膜。
反讽型环境最深刻的表现是环境对人物的嘲弄，一种对崇高、庄严、神圣的解构。结构：
①历时性向度（表层结构）：指根据叙述的字面顺序研究作品中各个单元之间在作品文本中的关系，这是传统文学理论分析的方法。②共时性向度（深层结构）：主要研究内容各个要素在叙述顺序背后的内在关系。开端时间：即叙事文开始叙述的那一时刻，一般指作品开始标出的时间位置。
开端时间≠事件发生的最开始时间 跨度：指现时叙述与逆时叙述的跨度 幅度：指逆时叙述与所涵盖的故事时间长度
直接引语: 常见的人物对话与独白，一般有引导词并用引号标出，是人物语言的实录.间接引语：叙述者转述的人物话语和思想，“对话的内容”被保留下来，但在语法形式上却变成小说叙述者的讲述。
叙述动作即“叙述”行为本身，主要讨论叙述的方式，包括叙述者的角度、叙述者与作者、叙述接受者的关系等问题。视角：指叙述者或人物从什么角度观察或讲述故事。类型：
第一人称叙述：叙述者 ∈一个角色 内在式焦点叙述 第二人称叙述：叙事主人公或某个角色以“你”的称谓出现。第三人称叙述：从与故事无关的旁观者立场进行的叙述。叙述者： 1 定义：指叙事文中的“陈述行为主体”，即“声音或讲话者”，与视角一起，构成叙述。2 几组关系：
①叙述者：真实作者:创作或写作叙事作品的人
暗含作者:又称为作者的第二个自我,诞生于真实作者的创作状态之中
②叙述者→声音：故事中叙事者的存在还表现于叙述的动作,即用什么口气或态度叙述,这就是叙述者的声音.叙述声音用于传达内容的意义,声音的表情特点是为了更准确、更生动地表达内容的情感意蕴。③叙述者→接受者 诗的起源：
⑴ 诗、乐、舞同源。
⑵ 诗歌所保留的诗乐舞同源的痕迹：① 重叠。② 和声: 一诗数章，每章收尾都用同一语句。有时一章数句，每句之后用一字或语句，在民歌中这种现象很普遍，戏曲中也有“帮腔”、“和声”。③衬字：衬字没什么意义，主要是因为乐调漫长而歌词简短，所以歌词必须加上衬字才能与乐调合拍，常见的有“啊”、“咦”、“呀”、“唔”等。④格律与用韵：诗歌讲究章句的整齐，即所谓的“格律”。
⑶ 诗与文学游戏：① 诗与“谐”： 谐即说笑话，它是喜剧的雏形。“谐”与“巫”和“优”联系紧密。“谐”以游戏态度，把人事和物态的丑拙和乖讹，当作一种有趣的意象去欣赏。② 诗与“隐”:隐与修辞：隐的技巧——丰富的想象力和语言技巧，隐也是比喻的基础，隐的效果常常通过比喻来实现。许多咏物诗都以比喻的方式构成了隐的形式。双关:指利用词语同音或多义等条件，有意使一个语句在特定的语言环境中同时兼有多种意义。表面上说的是甲义，实际上是乙义,即言在此而意在彼。
③ 纯粹的文字游戏: 纯粹的文字游戏综合使用重叠、接字、排比、颠倒、回文等形式。
诗的思维与手法: ⑴赋、比、兴
最复杂的是比:比拟，比喻；比附，象征
象征：① 定义：象征即符号，以直陈的事物或意象作为标识或符号来指代或暗示心理世界、某种观念或事物，简而言之，象征就是以具体有形的符号来表现或代表抽象无形的观念的方法。象征主义：（法）[诗人]让.莫雷阿斯（1856-1910）——最早使用象征主义这一称谓，1886年他在《费加罗报》上发表文章，以Symbolism一词概括当时的法国诗歌，阐述了这种创作倾向的基本原则，此文被称为“象征主义宣言。”
1，前期：a时间：19C70S~90S b 代
表人物：魏尔伦，兰波，马拉美。c观点：强调诗歌的音乐美、绘画美，认为诗歌的目的是表达主观意识展现出来的音乐性、通灵性和神秘性色彩。
2，后期:时段：20C前40年。代表
人物（法）瓦雷里、（比）维尔哈伦、（奥）里尔克（美）艾略特、（爱）叶芝等。
总结：象征主义诗学重视诗歌语言的暗示性、音乐性和色彩感，认为唯有如此，才能把不可言说的存在，不可言说的对亲身的体验转化为部分可听、可嗅的东西。
隐喻的具体类型：博喻：诗中连续用几个喻体来比喻一个本体。转喻：西方的转喻≈借代，多用与本体相近的事物来代替本体。提喻：部分至整体。诗的比喻分类：角度——形象思维。类型：形象的事物——形象的事物；形象——抽象；抽象——形象；抽象——抽象。悖论：定义：指那些表面上自相矛盾，实质上千真万确的语句，即所谓“似非而是”的语句。
诗歌的基本特点：诗歌是一种高度集中地概括反映社会生活的文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言精炼而形象性强,具有鲜明的节奏、和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的建筑美。
① 凝炼性——高度集中概括地反映生活
② 强烈的情感，丰富的想象 ③ 语言的音乐美——语言的精练，音韵和谐
④结构的省略、跳跃、错位
散文(三最）——是内容、形式、语言和表现手法最灵活、最自由、最少有拘束的一种文体，是一种题材广泛、结构灵活、注重抒写真实感受和境遇的文学样式。
散文：广义散文：与古时的韵文
（“文”）相对，即中国传统的“笔”；近代指诗歌、戏曲以外的一种文体，如小说、游记、札记、传记、寓言等。
狭义散文：现代意义上的散文，即“四分法”中与小说、诗歌、戏剧并存的一种文学体裁。散文的基本特征：第一、“形散而神严”、“形散而神凝”，第二、亲身见闻，直抒胸臆。第三、散文一般矮小精悍，文情并茂。散文的分类：
叙事性散文：定义：它又被称为“记叙文”、“叙事文”，是以描述人物事件为主的散文，也有一定程度的抒情、议论的成分。
类 型：报告文学：它是文艺性的通
讯、速写、特写等的总称，被誉为文学中的“轻骑兵”。一般以现实中的真人真事，经过适当 的艺术加工，迅速而及时地反映生活中有典型意义的人和事。要求新闻性、真实性与文学性相统一不能凭空虚构人物事件和情节。传记文学：用文学手法记叙真实人物的生平事迹、斗争生活、思想感情和成长历史的叙事性散文作品，要求历史的真实性同文学性相结合。如《史记》中的人物传记
游记散文：记叙参观、游览、旅游见闻的文章，主要通过描写旅游行程，山川景物、名胜古迹、风土人情，以抒写文化情感、历史情怀等。
抒情性散文：表现作者对生活的感受、抒发思想感情为主的文章。论说性散文：定义：以议论、说明为主要表现方式的文学性散文，以生动形象的语言，抓住生活中某个典型人物事件发表议论，包括杂文和各种小品文，是一种文艺性的政论文、鲜明的倾向性和战斗性、矮小精悍，语言活泼犀利，形象隽永，多讽刺幽默的笔调。
类型：杂感、杂谈、杂论和小品文等 随笔—简而言之“随心所欲、包罗万象”的一种文体，往往记叙、抒情、议论、描写融为一体，新时期这种文体极为活跃。
戏剧艺术和戏剧文学：
戏剧艺术是一种综合艺术，是文学、音乐、舞蹈、美术等多种艺术的综合体，它通过演员装扮角色，在舞台上表演故事情节、塑造舞台艺术形象来反映生活，表达作家的思想感情，直接感染观众，发挥社会作用。特点：舞台性、直观性、综合性
戏剧文学——是供戏剧演出的剧本，是戏剧艺术的首要因素，是舞台演出依据，戏剧演出以剧本为基础，剧本必须适应演出的特色和需要。
戏剧文学的基本特征：第一、在一定时空限度内高度集中的反映生活。第二、强烈而富于表现力的戏剧冲突。第三、动作化和性格化的人物语言 语言是戏剧的主要表现手段，戏剧语言的主要特点是动作化和性格化。语言的动作化——把人物的对话、独白与姿态、表情、动作结合起来，表现人物的思想、感情、愿望和意志。戏剧语言——是演员“内心动作”的具体表现，贴切的语文有利于促进外部动作的表演，出于演出的需要，一般没有叙述的语言，主要是演员的对白和独白，它们又常和人物动作、表情相结合。戏剧语言的性格化——要求剧中的对话、独白等语言能够表现说话人的个性特点与他的年龄、经历、教养、生活习惯、社会地位相符合，表现
出他特有的思想感情。
戏剧语言—还要洗炼含蓄、含义深刻，使读者观众易于理解，发人深思，回味无穷。
潜台词——即角色台词的内在意蕴，包括说话人的目的、言外之意和未尽之意等，既有助于人物的表情，又使观众以片言明百义。戏剧文学的分类：一般按戏剧冲突性质：悲剧、喜剧、正剧
文学批评的涵义：从一般意义上讲，文学批评是在文学欣赏基础上根据一定的哲学思想、社会思想、道德观念和文艺理论，对各种文学现象进行研究和评价的科学，其研究对象包括作家作品、文学运动、文学流派等各种文学现象，其中对作家作品的评论是文学批评的核心。
文学批评的几种标准：⑴ 政治标准同艺术标准的统一。⑵ 思想标准和艺术标准的统一。⑶ 美学的观点与历史的观点相统一，美学的观点:主要是从美的创造规律出发，对文学作品作出整体评价，从美学的角度探讨其创作中的艺术世界和生活世界。作家的情感联系，艺术作品内容和形式结合程度，作品给人的审美感受，读者的审美观点心理等等，注重艺术审美特征,把审美价值作为衡量作品价值的一个标准。历史的观点：即是从作者生活和创作的整个时代，从历时和共时角度来考察他的作品，揭示其作品在多大程度上反映了社会发展的本质规律，从而探讨作品的价值大小。
真、善、美的标准：善——指文学作品是否有利于人类社会的价值，即是文学的功利价值。批评中的善的标准，主要是衡量作品所蕴含的感情的性质和深度，估价其对社会的影响。美——即按美的创造规律来衡量作品，如是否具备形象性、情节性、独特性等审美特征。
悲剧：在希腊原文中，悲剧就是“山羊之歌”。希腊悲剧最早起源于对酒神狄奥尼索斯的祭祀活动中的合唱，即“酒神颂”。悲剧：《说文解字》：“悲，痛也。从心，非声。”悲，又称为悲剧、悲剧性。
作为审美范畴的悲剧——广义的悲剧；
作为戏剧的一种样式的悲剧——狭义的悲剧
亚里士多德的“过失”说：悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿，它的媒介是语
言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用，模仿方式是借人物的动 作来表达，而不是采用叙述法；借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶
典型悲剧观
黑格尔的悲剧观——悲剧是两种对立的理想的冲突和调解 尼采
“酒神精神”：主体的狂放、沉醉，任由自我原始生命力的自由袒露。“日神精神”：是对绮丽华美的梦幻的追求，一种对光明的追求。
鲁迅——悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看。
悲剧快感
杜博斯：使精神有所寄托
立普斯：紧张感或努力感。筋肉感觉的这种自我感觉是审美满足的基础。瑞恰兹：冲突的平衡
亚里士多德：情绪的宣泄和缓和平衡。我们所要求于悲剧的不是各种各样的快感而是它所独有的那种快感。
弗洛伊德: 是被压抑的无意识的宣泄的快乐。
悲剧的实质——“只要命运对于个人、对于社会、对于历 史还不是可以自由掌握的，那么，悲剧就会仍然是审美形态的一种。”
悲剧最积极的审美效果就是使人正视人生与社会的负面，认识人生与社会的严峻，接受命运的挑战。”
积极悲剧：人在面临困境时所激发的主体精神的胜利。
消极悲剧：人所体味到的人的生存的有限性，以有限而追踪无限，此乃人之最大悲剧。
中国无悲剧论的相关论述：
王国维——中国无悲剧说最早的滥觞
《红楼梦评论》：“吾国人之精神，世间的也，乐天的也，故代表其精神之戏曲、小说，无往而不著此乐天之色彩：始于悲者终于欢，始于离者终于合，始于困者终于亨；非是而欲厌阅者之心，难矣。若《牡丹亭》之返魂，《长生殿》之重圆。”所以，他认为中国一直没有真正的悲剧，真正的悲剧只有《红楼梦》与《桃花扇》。
第四篇：文学概论
文学理论复习资料
一、马克思主义文学理论的基石
（1）、文学活动论，（2）、文学反映论，（3）、艺术生产论，（4）、文学审美意识形态论，（5）、艺术交往论
二、文学作为活动
1、文学活动的构成（填空）
世界
作者
作品
读者
2、文学活动发生的几种学说及其关键人物
（1）、巫术发生说
弗雷泽
提出的巫术原理：“相似律” “接触律”（2）、宗教发生说
赫尔德
格罗塞（3）、游戏发生说
康德
席勒
（4）、劳动说
马克思
马克思认为文学起源于人的生产劳动，最早的文艺作品产生于人类的劳动过程
3、把劳动作为文学起点的原因
（1）、首先，劳动提供了文学活动的前提条件（2）、其次，劳动产生了文学活动的需要（3）、再次，劳动构成了文学描写的主要内容（4）、最后，劳动制约了早期的文学形式
三、文学活动的审美意识形态属性
1、文学的文化及审美含义
（1）、文学的文化含义：文学指一切口头或书面语言行为和作品，包括今天的文学以及政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态。（2）、文学的审美含义：文学指具有审美属性的语言行为及其作品，包括诗、散文、小说、剧本。
2、文学的审美意识形态属性（1）、文学作为一般意识形态
社会的经济基础是与一定的物质生产力相适应的、由社会关系的总和构成的、社会赖以生存和发展的现实物质基础。
上层建筑就是由经济基础影响和制约的各种制度及情感、信念、幻想、思想方式和世界观的总和。包括两个层面，一是政治、法律制度，二是社会意识形态。
（2）、文学作为审美意识形态属性
审美意识形态是指与现实社会生活密切缠绕的审美表现领域 文学的审美意识形态属性，是指文学的审美表现过程与意识形态相互浸染、彼此渗透的状况，表明审美中浸透了意识形态、意识形态巧借审美传达出来
（3）、文学的审美意识形态属性的表现
①、无功利与功利
（从目的看）文学的无功利集中体现在作家的创作活动和读者的阅读过程中 ②、形象与理性
（从方式看）③、情感与认识
（从态度看）
3、什么是话语，什么是话语蕴藉，话语的构成，什么是语境（1）、话语是特定语境中人与人之间从事沟通的具体语言行为，（2）、话语蕴藉是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴含着丰富的意义生成可能性。①、整个文学活动带有话语蕴藉属性，②、在更具体的层次上，被创造出来的可以供阅读的特定文本带有话语蕴藉属性。
（3）、话语的构成：文学作为话语至少包含五个要素，说话人、受话人、文本、沟通、语境。
（4）、语境，是说话人和受话人的语言行为所发生于其中的社会关联域，包括具体语言环境和更广泛而根本的社会生存环境。
4、话语蕴藉的典范形态的内容
含蓄：指在有限的话语中隐含蕴蓄仿佛无限的意味，使读者从有限中体味无限
含混（也称歧义、复义或多义），指看似单一而确定的话语蕴蓄多重不确定意义，令读者回味无穷。
四、文学创作作为特殊的精神生产
1、文学创作作为特殊的生产[微软用户1]
（1）、物质生产指的是，人类为取得生存所必须的物质资料而进行的对于自然界的物质改造活动
（2）、精神生产指的是人类为了取得精神生活所需要的精神资料而进行的对于自然、社会的观念活动
（3）、精神生产的产生和发展始终是以物质生产为前提和基础的。物质生产不仅是精神生产的“始因”，而且在精神生产获得独立之后仍然并始终是精神生产发展的“动因”。总之，精神生产的历史发展和变化，不同历史形态下精神生产的不同性质和特征，从根本上说是被物质生产所决定的。但是另一方面，精神生产一旦从物质生产中分化出来，它就具有了相对独立性。首先，精神生产的繁荣与发展并非与物质生产绝对同步。其次，精神生产的独立性还表现在，它一旦从物质生产中独立出来，就反过来对物质生产发生作用。
（4）精神生产与物质生产的共同的特征，首先，两种生产都作为人的生活活动，具有人的生活活动的一般特点，这就是自由自觉性和创造性。其次，两种生产都是人的本质力量的对象化活动。（5）、精神生产的特殊性
①、精神生产观念地创造对象世界，精神生产是在精神领域中观念地改造对象世界，并创造新的观念世界的生产。②、精神生产以符号活动来创造观念世界 ③、精神生产是富于个性的自由创造活动
（6）、文学创造作为特殊的生产
（文学创造就是以话语为原材料的生产活动）
①、首先，作为叙述、表现、象征的符号体系，文学活动采用隐喻、暗喻、转喻、暗示、象征等形式，来反映外部世界表达主体的情思。②、其次，文学话语甚至使用“陌生化的语言”产生不同的艺术效果 ③、最后，文学话语的虚构性常常制造某种处在变化中的情境，这种叙述出现多种可能性
2、文学创造的客体与主体
（1）、文学创造的客体（即文学反映的对象）的两种解释 ①、客体即“自然”说，这以学说认为，文学的客体是独立于人之外的自然
②、客体即“情感”说，与客体即“自然”说相对立的一种理论认为，文学是人的内心世界 的表现，文学客体即人的心灵。
（2）、文学创造客体是特殊的社会生活 社会生活是文学创造的客体和唯一源泉
①、社会生活是文学创造的客体 ②、社会生活是文学创造的唯一源泉
（3）、作为文学创造客体的社会生活的特殊性 ①、文学创造的客体是整体性的社会生活
②、文学创造的客体是具有审美价值或审丑价值的社会生活 ③、文学创造的客体是作家体验过的社会生活（4）、关于文学创造的主体（作家、诗人）解释 ①、主体即“模仿者”与“创造者” ②、主体即“旁观者”与“移情者”
（5）、文学创造的主体是特殊的艺术生产者
①、文学创造的主体是存在于艺术生产活动中的艺术生产者 ②、文学创造的主体是美的体验者、评价者和创造者 ③、文学创造的主体是具体的社会人
3、何为精神生产与物质生产的不平衡
精神生产的繁荣与发展并非与物质生产绝对同步，“精神生产的一定繁盛时期决不是同社会的一般发展成比例的，因而也决不是同仿佛是社会组织的骨骼的物质基础的发展成一般比例的”
五、文学创造过程
1、艺术发现，是作家在内心积累了相当多的感性材料的基础上，无意识地依据自己认识生活和评价生活的思想原则和审美趋向，对外在事物进行观察和审视时所得到的一种独特的领悟
（艺术发现是文学活动发生的最早契机，虽然生活是文学活动的唯一源泉，材料是文学创造的起点，但艺术发现却是文学创造赖以发生的根基）
2、创作动机，就是驱使作家投入文学创造活动的一股内在动力。
六、文学创造的价值追求
1、文学的真实
艺术真实的主要特征。（文学创造的基本原则：艺术真实，情感把握，形式创造）
（1）、与生活真实不同，艺术真实以假定性情境表现对社会生活内蕴的认识和感悟。艺术真实是内蕴的真实、假定的真实。
①内蕴的真实：艺术的真实不是生活真实的自然主义摹本，而是对它的反映。反映具有主观能动性，也就是说，艺术真实是作家对社会生活的认识和感悟的产物；（认识是理智的体察、感悟是直觉的把握）②、假定的真实：如果说表现社会生活中某些本质属性的价值取向是艺术真实的内在要求，那么艺术情境的假定性则是艺术真实的外部特征。
（2）、与科学真实不同，艺术真实对客体的反映具有主观性和诗艺性 ①、主观的真实 ②、诗艺性
（3）、艺术真实：它是作家在假定性情境中，以主观性感知与诗艺性创造，达到对社会生活的内蕴，特别是那些规律性的东西的把握，体现着作家的认识和感悟
2、诗意的裁判
谁对谁的评价
“诗意的裁判”是恩格斯评价巴尔扎克时使用的一个概念。
七、文学作品的类型和体裁
1、文学作品的类型（填空）现实型
理想型
象征型
八、文学作品的文本层次和文学形态的理想形态
1、文学作品的文本层次包含哪些层次
（1）、文学言语层面，这里指文学文本首先呈现于读者面前，供其阅读的具体言语系统
（2）、文学形象层面，是读者在阅读文学言语系统过程中，经过想象和联想而在头脑中唤起的具体可感的动人的生活图景
（3）、文学意蕴层面，是指文本所蕴含的思想，感情等各种内容，属于文本结构的纵深层次。
2、文学典型[微软用户2]
（1）、何为典型
作为文学形象的高级形态之一，典型是文学言语系统中显出特征的富于魅力的性格。（2）、典型环境中的典型人物 ①、典型环境：是充分地体现了现实关系真实风貌的人物的生活环境 ②、典型环境与典型人物的关系：典型环境与典型人物是辩证统一的关系
A、一方面典型性格是在典型环境中形成的。
B、另一方面，典型人物也并非永远在环境面前无能为力，在一定条件下，他又可以对环境发生反作用
C、典型环境和典型人物的关系还有互相依存的一面，失去一方，另一方也就不复存在。典型人物的刻画是离不开典型环境的，典型环境是典型人物赖以生存和发展的基础，没有典型环境，典型人物的言谈，行动甚至心理都失去了依据，成了无源之水，无本之木。反过来，典型环境是以典型人物为中心的社会关系系统。如果失去了典型人物，整个系统便失去了中心，失去了联系的纽带，环境便成了一盘散沙，也失去了存在的意义和形成的可能。
九、叙事性作品
1、叙事的构成有哪些构成、时间的问题文本时间与故事时间 以及视角的问题（人称）（1）、叙事的构成：
①、叙述内容，指构成一段叙述话语主体的故事内容，即被讲述的故事，包括事物、人物、场景等
②、叙述话语，即叙事作品中讲述故事的语句 ③、叙述动作，即产生出叙述话语的“叙述”活动本身
（2）、文本时间与故事时间，概括的说，所谓“故事时间”，是指故事发生的自然时间状态；而所谓“文本时间”（也可以称为“叙事时间”），则是故事内容在叙事文本中具体呈现出来的时间状态
叙事作品中的时序是文本时间顺序和故事时间顺序互相对照形成的关系（顺叙、逆时叙）
（3）、视角，视角是作品中对故事内容进行观察和讲述的角度，根据叙述者观察故事中的情境的的立场和聚焦点而区分。
①、零聚焦叙述，“零聚焦”指无固定视角的全知叙述，它的特点是叙述者说出来的比任何一个人物知道得多
②、内聚焦叙述，“内聚焦”的特点是叙述者只叙述某个人知道的情况，即从某一个人的单一角度讲述故事
③、外聚焦叙述，“外聚焦”叙述的特点是叙述者知道的比人物所知道的要少
十、文学风格
1、创作特性和风格的关系
文学风格是指作家的创作个性在文学作品的有机整体中通过言语组织所显示出来的、能引起读者持久审美享受的艺术独创性。创作个性是风格的内在根据。
创作个性是作家气质禀赋、思想水平、审美趣味、艺术才能等主观因素综合而成的习惯性行为方式。是文学风格的内在根据，支配着文学风格的形成和显现。
十一、文学消费与接受
1、文学消费，文学消费有广义与狭义之分。广义的文学消费是指人们用文学作品来满足自己的精神需求的过程，也即文学阅读或文学欣赏。狭义的文学消费则是在近代以来出现的，指的是在商品经济充分发展、印刷出版等传播媒介得到广泛运用的条件下，在文学成为一种特殊的商品以来，人们对它的消费、阅读和欣赏。
2、文学消费的二重性
文学消费既是一般商品消费，又是特殊的精神产品消费，因此文学产品及其消费具有一般商品消费与精神享受以及意识形态再生产的二重性质，具有商业（交换）价值与审美价值，价值规律与艺术规律，经济效益与社会效益等二重性。
十二、文学接受过程
1、期待视野的具体层次（填空）
（1）、文体期待，即读者由文学作品的某种类型或形式特征而引发的期待指向；
（2）、形象期待，即读者由文学作品的某种特定形象而引发的期待指向；
（3）、意蕴期待，即读者对作品的较为深层的审美意味，情感境界、人生态度、思想倾向等方面的期待。
2、接受心境有哪些
欣悦 ：欣悦心境指主体进入阅读活动时所特有的振奋、欢快、乐观的情绪状态；
抑郁 ：抑郁心境指主体进入阅读活动时所特有的伤感、郁闷、压抑的情绪状态； 虚静 ：虚静心境则超脱于二者，其情绪状态呈现为冲淡平和、清静自然。
3、何为召唤结构
德国接受美学理论家伊瑟尔指出，文学文本只是一个不确定性的“召唤结构”，那里面包含着某些“空白”，只有读者能填充这些空白。（作品的意义不确定性与空白构成的就是“召唤结构”）
4、何为隐含的读者
所谓的“隐含的读者”是相对于现实读者而言的，是指作家本人设定的能够把文本加以具体化的预想读者。也就是说，是作家预想出来的他的作品问世之后，可能出现或应该出现的读者。
5、文学接受的高潮的几种表现
共鸣 ：指的是在阅读文学作品时，读者为作品中的思想情感、理想愿望及人物的命运遭际所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。
净化 ：所谓净化，就是读者通过阅读作品而达到的一种“杂念去除、趋向崇高”的自我教育效果。
领悟 ：是指读者阅读文学作品时，继共鸣和净化之后进入的一个更高阶段，具体包括潜思默想、提升精神境界等状况与过程。余味 ：所谓余味，就是文学接受进入高潮阶段之后的一种心理延续和留存状况，是指文学作品在造成读者共鸣、净化、领悟之后，继续留存于脑际并使其不断回味的状态。
十三、文学批评
1、马克思主义文学批评及其标准（填空）（1）、马克思主义文学批评的美学观点和史学观点
（2）、文学批评的思想标准和艺术标准（思想标准是衡量文学作品思想性正误强弱的尺度，艺术标准是衡量艺术性高低优劣的准绳）
在运用艺术标准时，首先是文体的评价，即对文体的外在形态，内部结构所达到的完美程度作出分析判断；其次是艺术形象的评价；最后，艺术标准还有一个重要的内涵，即意蕴的深刻与丰富。
第五篇：文学概论
1、文学形象：即文学作品中的艺术形象，它是作家根据创作规律创造出来的具体、生动、真实、可感而又具有审美意义的生活图画或生活情境。
2.文学的审美性：指的是作家按照美的规律观照和反映客观生活，所创造的适应人的审美性、满足人们的审美需求，提高人们感受美、鉴赏美、创造美的能力的一种本质属性。
3、题材：广义的题材是指可以作为创造材料的社会生活现象的某些方面，如通常所说的工业题材、农业题材等。狭义的题材是指经过作家选择、集中、提炼和虚构而进入文学作品中的一组完整的生活材料。
4、结构：组织安排作品的各种因素，使之形成一个完整的形象，叫结构。结构包括各种人物相互关系的处理方式、情节线索的安排方式以及场面的调度、细节的刻画等方式，其基本任务是使艺术形象彼此协调、匀称和完美，以便构成一幅主题突出、形象鲜明、意境隽永的美的画面。
5、文学体裁的“三分法”：“根据文学作品塑造形象的不同方式，而把文学作品分为抒情、叙事和戏剧文学三大类。这样有利于人们理解不同种类文学体裁的内在特点。
6、四分法：综合文学作品在形象塑造、语言运用、结构体裁和表现方法等方面的不同点，而把文学作品分为诗歌、小说、散文、戏剧文学四大类别的分类方法。这种方法是我国“五四”以来传统的文学作品的体裁分类方法。
7、艺术的真实：艺术的真实是以生活真实为基础，经过作家提炼、概括、想象、虚构创造出来的艺术形象的真实。它显示出社会生活的某些本质规律，体现着作家审美评价的倾向性，是主客观相互作用的结晶。艺术真实是优秀文学作品的基本属性。
8、文学典型：即文学作品塑造的典型形象。是指具有鲜明而丰富的个性特征，又能高度概括社会本质规律某些方面的，独特的具有较高审美价值和强烈社会效果的艺术形象。
9、典型化：就是将生活素材经过艺术提炼创造出具有典型性的艺术形象以及至典型形象的过程。典型化是文学创作的基本规律。典型化的方法三种
10、形象思维：形象思维，是把感觉、知觉和表象加工改造成为形象的一种艺术思维方式。作家的形象思维就是运用富有感情特色的文学语言，把感性形象改造制作成为艺术形象。
11、创作方法：创作方法是作家在一定世界观指导下，艺术地认识生活、反映生活，表达思想感情和塑造形象所遵循的原则和方法。创作方法不等于艺术方法。
12、文学风格：文学风格是作家创作个性的表现。文学风格的形成有客观因素、主观因素和创作实践等三个方面的原因。文学风格有时代、民族、社会、文体、个人和审美等特征。
13、文学流派：在一定历史时期内，某些政治倾向、一书观点和创作风格相近的作家，常常自觉货不自觉地结合起来，以其理论或作品对社会发生相当的影响。这种由风格相近的作家所形成文学派别，就是文学流派。
1、从哪些方面把握文学形象的特征？p9 1.具体与概括的统一 如李白的《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜。”诗人通过夸张，抒发怀才不遇的感慨，写得具体生动可感，而又概括了封建社会有抱负的人不得志的苦闷；
2.描写与造型的统一 王之涣的《登鹳雀楼》：白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。太阳靠着山的那边慢慢落下去，奔腾的黄河汇入大海，想要看到更远的地方，还要再上一层楼。在诗中，写出了祖国河山的壮丽，表露了诗人的宽广胸怀，体现了人们奋发向上的人生哲理
3.认识与情感的统一 鲁迅在《阿q正传》和《故乡》中，都以“哀悲所以悲其不幸，疾视所以怒其不争”的感情态度对待阿q和闰土这些被封建势力压迫和损害的人物，既同情他们的苦难，又批判他们的麻木，表现了他希望有一种新生活的审美理想。
2、文学语言锤炼的原则是什么？ ① 文学语言里更深层的东西是思维方式、思维模式、而在思维模式的深层，是文学观念 ② 文学语言要开放。要努力吸收外国语中词汇、语法，同时也要注意语言的民族化，群众化。③ 文学语言贵在独创，允许打破语言常规，允许变体交叉，但要注意语言相对的规范和相对的稳定。
3、什么是文学作品的内容和形式？P87 文学作品内容是：作家所加工和评价过的社会生活；文学作品内容是主客观的有机结合，由题材、主题、情节、人物、环境等要素组成。文学作品的形式：是指文学作品内容的内部组织和外在形态，是为表现文学作品内容服务的结构、语言、体裁的结合体。两者的关系怎样？ P87 文学作品内容和形式的相互作用
（一）文学作品的内容对形式的主导作用
在真正的文学作品中，内容和形式是统一在形象之中，内容始终起主导作用。
就创作来看，作家是先有了感受，先有了内容后，然后才用相应的形式，把它表现出来。
（二）文学作品形式对内容的能动作用
文学内容与形式的发展速度并不是同步进行的。旧形式并不随同旧内容的消失而消失。文学的新内容出现以后，或则利用旧形式，或则产生新形式。
（三）文学作品内容与形式的审美意义
不同文学体裁和语言色彩，影响、制约着题材的选择和形象的塑造。
4、题材和素材的区别？P89 素材是未经作家加工的生活材料，题材有广义和狭义之分。广义的题材是指可以作为创作材料的社会生活现象的某些方面，如工业题材、农业题材等。狭义的题材是指经过作家选择、集中、提炼和虚构而进入文学作品中的一组完整的生活材料。我们所讲的文学作品的题材，是指后者。
素材来于社会生活，是作家在生活实践中积累起来的。题材的形成与作家的思想、道德和审美密切相关。题材的形成是作家对素材进行加工改造的产物。
5、什么是结构? 组织安排作品的各种因素,使之形成一个完整的形象,叫结构。结构包括各种人物相互关系的处理方式、情节线索的安排方式以及场面的调度、细节的刻划等方式,其基本任务是使艺术形象彼此协调、匀称和完美,以构成一幅主题突出、形象鲜明的画图。联系具体作品说明结构的原则?
①要使结构的总体安排符合客观生活和主观感情。曹雪芹在结构《红楼梦》时，“只取其事体情理”而“不敢稍加穿凿”
②要服从表现主题的需要 《复活》的主题，原来是情场忏悔，去顺序方式进行结构，后来改为揭露专制制度的可怕的社会法律主题，结构就顺序变为中间突破。③要为塑造人物性格服务
④要符合故事情节的合理性和曲折性 在《哈姆雷特》中，复仇的故事中交织着爱恨情愁。⑤结构的原则也非一成不变。随着社会时代的发展,结构也应有所改变。《海燕》以海燕的呼唤暴风雨为焦点进行结构。
6、试以郑板桥<<题画竹>>所云“眼中之竹”、胸中之竹、手中之竹来阐述文艺家的创作过程。
这里说的“眼中之竹”,是创作主体观察到的自然形态的描写对象,是对象在创作者感官中留下的“表象”;“胸中之竹”,是创作主体构思中呈现的对象与创作者审美感情融合而成的“意象”;“手中之竹”是创作者笔下最后完成的“艺术形象”。郑板桥的这段话形象地道出了创作三阶段,以及在这几个阶段“表象”——“意象——“艺术形象”的大致演变过程。
7、文学的真实性和文学的倾向性两者的关系如何? 文学的真实性是指文学与生活的紧密联系,文学的倾向性是指作家对生活的态度。真实性是倾向性的基础,是文学具有综合审美价值的基础和前提;倾向性又是真实性的主导,作家的进步倾向性有助于他去准确地把握现实,创作出具有高度真实性的作品。
如果说文学存在真实性原则,那么,文学的倾向性必然蕴含其间,是文学真实性原则的应有之义。应当把真实性与倾向性两者统一起来。
8什么是典型化，举例说明叙事文学塑造典型的方法有哪些？
典型化，就是将生活素材经过艺术提炼创造出具有典型性的艺术形象以及至典型形象的过程。典型化是文学创作的基本规律。
典型化的方法
一是，在概括大量生活素材的基础上塑造成典型。如作家杨沫在《谈谈青春之歌里人物和创作过程》中写道：卢嘉川这个人物，我想象的成分更大一些，我把我一些年对共产党员的观察、体会，对他们的爱和敬意集中在他的身上表现出来。
二是，以生活中某一个人物原型为基础，汲取其他素材而塑造成典型。如曲波小说《林海雪原》中侦查排长杨子荣，是以作者同名战友的原型为依据。
三是，某些特殊文学题材的创作，如传记文学、报告文学、历史剧等，以生活中实际存在的具有典型意义、审美价值的人物个性和事迹为基础，经过提炼、加工，创造形象。如《甘地自传》以甘地的事迹为基础，塑造了一个精神、理智、心灵上的王者。
论述
1、为什么说文学情感是创作的动力？P25
（一）文学情感的功能 文学创作需要情感。没有情感，就没有文学的生命力。在西方，巴尔扎克说他创作《人间喜剧》都是“以热情为元素”；在中国，刘勰的《文心雕龙》倡导“为情而造文”
（二）文学情感的实践性
① 情感与对象融为一体 如福楼拜创作《包法利夫人》，当按照情节的发展需要，写到包法利夫人服毒自杀，他自己一嘴砒霜味，像中了毒一样，把晚饭全吐出来了。② 情感移入对象 高尔基写《海燕》就是将情感移给海燕，表现革命者的勇敢战斗。③ 情感火山爆发 屈原以“离骚”为情感爆发的火山口，让忧患意识，爱国思想喷涌而出。④ 情感多重显现 海明威提出冰山理论，爆发是情感的强烈，冷静是情感的深沉。
2、文学作为语言艺术，它与其他艺术相比有何异同？（重点，论述）P50 同：文学具有一切艺术共同的特征。异：
（一）形象的意象性
A意象性的局限
1.意象性的文学形象不如其他艺术的形象具有感染力量的直接性、强烈性。如音乐可听，舞蹈视听兼备等，而文学作品的阅读要求读者必须具备一定的文字水平和文化素养，具有一定的阅历，结合自己的生活体验和阅读经验，才能在想象中构建起作家提供的文学形象；
2.意象性的文学形象一般不如绘画、戏剧、影视等其他艺术的形象那样具有感性力量的鲜明性、确定性，不同的读者感受到的文学形象往往会有较大的差异，甚或引起歧义。
B意象性的长处：便于从更多侧面提供形象的丰富的审美意蕴，给读者留有想象和再创造的广阔天地。如：我国汉乐府诗：《陌上桑》写罗敷的美，写罗敷之美本须写容貌，但诗人没有一句话写他的容貌，专写看罗敷者的心理活动，来突出罗敷的美。
（二）形象的丰富性
①勾勒广阔多变的社会生活；如《西游记》展现了一个神话世界，人，神，妖，天堂，龙宫、地府，变幻莫测。
②多侧面多层次地刻画各种人物的个性；如《红楼梦》中描写林黛玉葬花从语言、环境、动作等多方面描写。
③深入到人的复杂微妙的精神领域；如张九龄用“海上生明月，天涯共此时”表达异地相思之情，柳永用“执手相看泪眼，竟无语凝噎”表现“离别之痛”。
（三）形象的深刻性 ：文学使用语言文字是思维的直接现实，它的语言手段比其他艺术更能准确深刻地揭示事物的实质，所唤起的情感掺和着更多理智因素。作家把自己的思想情感因素隐蔽地渗透于形象塑造之中，通过叙述人的身份从旁议论、评价。比如说篇幅较长的文学作品，塑造的人物多，性格更复杂，主题更多义，因此揭示社会生活本质规律更加多侧面、多层次，更有典型意义。比其他艺术更能表达出历史的哲学的力度和深度。
3、典型人物的特征，典型环境与典型人物的关系？ P155-156 典型人物的特征
（一）要有鲜明而丰富的个性
典型形象强调个性，指某个人特有的精神面貌和思想行为方式，比一般的个性更具独一无二的色彩；
典型个性的丰富，一方面是人的色调是多侧面、多色调的，另一方面，指这丰富复是由占主导地位的个性因素制约着其他因素，要求人物对各种矛盾冲突作出多色彩而符合其个性逻辑的反映；如阿Q出场，其举手投足，音容笑貌，均不会混同于其它典型形象。
（二）要通过个性深刻揭示社会本质规律的某些方面
人物的典型性很大程度决定于对形成人物个性的社会原因的开掘深浅。
A.、典型性不等于阶级性。如《红楼梦》中的王熙凤和薛宝叉，归属于同一个阶级，但那时两个不容混淆的各具社会历史内涵的典型。
B、典型性不等于类型性，塑造典型要以个别概括一般，以个性体现共性，强调典型要有广泛而深刻的意义
典型环境与典型人物的关系
（一）典型人物在典型环境中活动
1、典型环境，是指文学作品中的典型人物生活、行动于其中的，形成其个性的具体、独特的环境和一定的时代社会历史背景的有机统一体。
2、典型环境不能只注意大环境，否则环境的描写就会趋于一般化，甚至导致“一个时代只能有一种典型”的错误结论；也不能只注意小环境，否则环境描写就游离了特定的时代发展和气氛，是片面的，不够典型；它必须是时代的历史的大环境和具体的独特的小环境的结合。如孔乙己生活在辛亥革命时期的大环境中，主要活动是在鲁镇和镇上的小酒店这两个小环境中。
3、再现典型环境，最重要的是要描绘出作品中人与人之间错综复杂的社会关系。
4、总而言之，典型环境影响典型人物性格的形成和发展，是环绕着作品中的人物并促使他们行动的环境。
（二）典型环境与典型人物相互作用
①典型环境环绕着典型人物，促使他们行动，对典型性格的形成和发展起制约和促进作用。如《水浒传》中的林冲，一方面，他是东京八十万禁军枪棒教头，有比较优裕的物质待遇，这种环境因素形成了他性格中安分守己的一面，对统治阶级的迫害一再忍让。另一方面，他喜欢结交四方好友，这种环境因素形成了他性格中耿直，豪侠的一面，对现实不满，内心勇于反抗。
②典型人物影响甚至改变典型环境。林冲杀死陆谦等人，成了危险的罪犯。上梁山后，嫉妒王伦，推举晁盖为首领，使起义队伍得以迅猛发展，为起义者提供了新的典型环境。
点击咨询 