第一篇:读《小学语文名师古诗文课堂实录》有感
古诗词是中国文化典籍的百花园中一枝引人注目的奇葩,积淀着我们民族的思想、文化、生活的起源、变化和发展的过程,更是小学语文教学的重要资源。大而言之,古诗文是一个富有民族色彩的古典世界,是文学、艺术的中国特色;小而言之,古诗文是一个人精神的底子,是价值观、人生观的中国特色。作为新时期的一名教师,重视古诗文教学,在不断提高文学素养的同时,正确把握作品的情感,不断探究科学有效的教学策略,激发学生学习的兴趣和情感共鸣,让学生轻松,愉快,自然的感受古诗文的魅力,是我们义不容辞的责任。而新课程理念的渗透和实施又对我们提出了更高的要求。因此,这个暑假,在学校倡导读一本好书的活动中,我选择了《小学语文名师古诗文课堂实录》。
这本《小学语文名师古诗文课堂实录》共分三辑:第一辑为:古诗教学,第二辑为:词的教学,第三辑为:古文教学。书中共收录了王崧舟、支玉恒、于永正等13位名师的20节古诗文课堂教学实录。研读这20节课,我仿佛亲身走进了大师的课堂之中,领略了他们课堂教学那种平实中透大气、朴实中显浑厚的不折不扣的大家风范,感受到了他们精湛的课堂教学艺术和高超的课堂驾驭技能以及课堂背后那厚实的文化和文学底蕴,仰慕不已,叹服不止。
王崧舟老师的古诗教学《枫桥夜泊》,用历史与文学的视角,把千百年来文人墨客夜泊枫桥听到的姑苏钟声解读得酣畅淋漓,使人穿越了历史的长空,感受到魅力四射的经典文化;他的《长相思》一词的教学,为我们在诗词教学的“可解”与“不可解”之间寻求了一种“和解”之道。他说:一个有智慧的语文教师,教诗的最好途径就是不教诗。让“诗”凭着自己的言语存在说话,让学生直接贴在诗的面颊上感受她的诗意。他在“可解”与“不可解”之间用他的课堂为大家呈现了真正的“诗意语文”。品味他的课堂实录,心里就要着实陶醉一番,同时也必定要在心里想起一句古人的话:“读他的作品,同若明珠之在侧,朗然照人,令人自觉形秽。”
清华大学附小的窦桂梅老师是一个对小学语文教学充满激情和智慧的人,她用自己的激情感染着学生,调动着学生的情感和兴趣。她的课永远都是那样激情四射,在激情澎湃中引领学生入情入境。她执教的《清平乐。村居》课上,她用手势舞出节奏指挥学生朗读,引导学生在体验和感受中读出古诗词特有的抑扬顿挫和平仄有序,从而增强学生阅读古诗词的兴趣。仅一节课中,她自己说出的及引导学生说出的古诗词就达近十首,而且信手拈来,运用得心应手,由此可见她的语文积累功底之深厚!她的激情和智慧正是来源于其厚重的积淀,来源于其孜孜不倦的学习。
名师的古诗词教学大都注重品词品句,在品词品句中感悟语言,熏陶感情。而这需要致力于有品味的朗读,有体悟的朗读。没有过多的运用现代化的多媒体课件,没有华丽的表现形式,他们照样能把课上得精彩,上得绝妙!
回想自己的语文教学,特别是古诗文的教学,几乎是教师的“独角戏”。为何如此?自己也作过深深的思考,我将原因归三:
1、自己的文化底蕴远远不够。
自己平时很少去深入地研读古诗文名篇。上学时学的那些古诗文也是些皮毛,真正的古诗文底蕴其实捉襟见肘。曾经试问自己:能背诵多少诗歌?能背诵多少名段?又认认真真地读过多少古代名著?无疑,自己是难以为师的!
2、自己对教学古诗文的认识不到位。以前感觉教学古诗文很简单,能让学生熟读成诵,读出古诗文的韵味,能简单的理解古诗文的诗意,体会作者蕴含在古诗文里的情感就可以了。其实教学古诗文不能仅仅停留在这个层面上。在王崧舟的古诗教学《枫桥夜泊》后,他对自己的课自我点评时就指出:读诗要读出节奏,读书味道,更要读出感觉,读书情绪来。教学古诗文至少要在三个层面上展开思考和实践,第一个层面是文字层面,第二个层面是文学层面,第三个层面是文化的层面。相比自己,没有对教学古诗文进行深入的思考和研究,怎么可能教好古诗文呢?
3、教学古诗文的方法和技巧不足。
由于古诗词距今年代久远,写作背景复杂,而且内容高度凝练,情感含蓄深邃,缺乏对其教学方法的探究,常常采用“解释题目—读通诗句—分析字词—串讲诗意—总结思想”的五步教学法,使古诗词教学仅仅停留在“解释”的层面上,以致原本完整和谐、充满活力的诗词艺术在教师逐字逐句的解说中成了枯燥的文字符号。教学中经常产生以下几个教学误区:①一来一去式的问答。忽略了古诗词深远的艺术意境需要反复诵读深刻体会的特征,在教学中泛泛问答,破坏了古诗词的整体性,使学生对古诗词意境的理解支离破碎。②面面俱到式的介绍,使学生不得要领,处于一种迷茫的状态。③不求甚解式的翻译。在教学中迫不及待地要求学生通过注释把古诗词用现在的话把它说明白,将鲜活的古诗词教得沉闷而无趣。④侃侃而谈式的分析。对古诗词作所谓的全面深刻分析,未考虑到学生的接受能力和理解水平,使学生感到学习古诗词非常费劲而产生厌恶心理。⑤一路到底式的背默。教学古诗词只以考试为目的,在教学中,要求学生做好详细的笔记,之后就是单调的背诵、默写等,学生的灵动、想象就在死记硬背中逐渐被消磨。我在很长一段时间内对古诗词的教学也是茫然的,虽然很想有所突破和创新,却总感到心有余而力不足,教学之余,不禁哀叹“山重水复疑无路”。
平时教学古诗文时,感觉字词很简单,篇幅也短小,容易读通顺。但是文言文又很难理解其中的含义,以及字面意思背后所蕴含的情感。有很多该学生做的工作,我都给包办了。这样学生就缺少了自己去探索,自己发现,自己去领悟的机会。领略了名家教学古诗文的课堂,我深深地感觉自己在教学古诗文的方法和技巧上还应该下大力气去学习。比如:如何引导学生读出古诗文的感觉和情绪,让学生既没有感觉到累,又能把古诗文读好。如何引导学生去联想,体会古诗文里展现出来的意境美。如何引导学生在学习古诗文时积累语言,提高语文素养。
通过读《小学语文名师古诗文课堂实录》一书,我感觉到了自己有很大的不足也学到了很多新的知识。同时,通过对比自己以前的教学,我进行了深入的思考,对于如何才能教好古诗文我也有了一点点自己的体会。我感觉要想教好古诗文要做好以下几个方面:
1、自己平时多研读古诗文,充实自己的文化底蕴。
2、整合资源,把握基点。
①把握同一主题的作品。在小学阶段的古诗词教材中,不少的古诗词虽然作者、背景不同,但表达的情感主题却是相同或相近的。在教学时可改变传统“逐首教学”的模式,整合资源,凝聚主题,学生就能在把握基点中生情。整合同一题材的作品,以题材为桥梁,可以带领学生对比体会,加深理解。
②拓展同一诗人的作品。拓展同一诗人的作品,不仅可增加学生对不同语言风格的感受力,还可加深学生对古诗内容的理解和对该作者写作风格的把握。
3.反复吟诵,直意抒情。让古诗词教学弥散醉人的芬芳,教学中就必须抓住“诗眼”和关键词句,细细品味文本,多种途径引导学生投入感情朗读,感悟文本的意义,直指作者的心灵,进而唤醒学生的心灵。重视朗读要尊重学生独特的体验,教师要成为引领学生朗读的组织者、合作者和促进者,让学生渐人佳境,读出层次。
4.启发想象,人境悟情。
诗重想象。古诗词教学中要唤起学生情感体验,产生共鸣和移情,引导他们由此及彼,调动自己的生活经验,来再现作品中的形象,才能人境悟情。情要靠“象”去显。贯通生活与诗句的问题,激活了学生言语活动的创造性,使得整个学习过程有情有趣,学生的思维、想象、情感始终在文本语言的内部快乐进行。
5.联系生活,模仿创造。
在教学中,教师可以根据诗歌的特点,以景与情的触发点为语言转换枢纽,充分利用已有的语文知识和生活实践经验,引导学生进行模仿创造,让学生通过转换语言完成对古诗词的体验、感悟、积累和运用,激发情感,提高活用语言的能力。
总之,古诗文是提升自己内心素养的一剂良药,是随感而发的,是内心情感的浓缩,是精华中的精华。古诗词精妙的语句,高远的意境,深刻的内涵是我们取之不尽、用之不竭的宝藏。古诗词教学实践,使我深切地感受到古诗词的无穷魅力。阅读完每一位名家的课堂实录,仿佛亲临授课,言传身教,让我总能找到新的发现,给我以许多教学闪光点的启示,同时,也让我发现了自己的不足,成为我研讨古诗文新的动力支持。今后,我将一如既往重视古诗词教学,在不断提高自己的文学素养的同时,正确把握作品的情感,不断探究科学有效的教学策略,激发学生学习的兴趣和情感共鸣,让古诗词这一民族文化的瑰宝金光闪烁,励人意志,催人奋进,让古诗在孩子心里生根发芽。路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。
第二篇:读《小学语文名师课堂教学艺术》有感
弱水三千,吾取几瓢?——读《小学语文名师课堂教学艺术》有感
这学期,《小学语文名师课堂教学艺术》这本书是语文教研大组发给我们的阅读书籍。书中介绍了目前活跃在小学语文届的特级教师的课例及特色教学。从书上不但欣赏到了这些名师的风采,而且许多名师的理念可以说让我从中学到了许多身为人师的方法,确实是一本小学语文老师的好读本,受益匪浅!
看这本书收获的不仅是名师的一些经典教案,还有他们平时的一些心得。毕竟名人也是从普通人成长起来的,听听他们的经验之谈,也能让自己枯燥的语言得到些许的滋润。向里看去,我看到了小语教学可以达到的精彩,看到了特级教师令人叹服的智慧,看到了小学生令人惊叹的理解与表达能力;同时,也有助于解开我长久存在的疑惑。其中特别喜欢于永正老师的好书不厌百回读,名师的智慧需要细心品味,希望我能有那么一点悟性习得大师们的一点皮毛。
书中第一篇就介绍了于永正老师,一次又一次被于老的教学技巧折服了。从事这么多年来却从没走近他,了解他,甚觉惭愧。
于老说到一名语文教师具备的基本条件有三:一要善良,要善待学生,把学生当作朋友。二要有责任心,严而不厉。三要爱读书,爱写作。审视自己在把学生当作朋友上还没这个意识,第二点还行,爱写作则差远了。看来自己在这些基本条件上还要加倍努力呀。再看于老《给女儿的20条贴心建议》,虽然每一条建议都显得那么简短,但细细品味,这些细节上的处理却句句切中要害。比如:肚子里要有几个故事和笑话,找机会讲给学生听。就像于老说的,老师讲的故事,学生会终生不忘,能让调皮的学生亲近你,这样,老师和学生的距离不就拉进了吗?看来,我得往肚子里多塞几个故事。这一些建议不正是于老长期的教育教学心得吗?不仅是对刚走上教育工作岗位的年轻老师非常有用,对我这所谓的老教师何尝不是一样有效!
惊叹于老师的艺术修养。于老师会讲,能根据讲课内容的感情基调和学生听讲的状况与情绪来调整语调、语速,并决定讲话的轻重和缓急。于老师善读,课文读得有声有色、声情并茂,把文字读活了,课堂因为师生之间入情入境的朗读而充满活力,充满情趣。于老师字写得棒,不管是楷书,还是行书、草书,都信手拈来,在这样的老师影响下,孩子们同样会关注、热爱祖国的书法艺术。于老师画画就更绝了,在教描写花鸟虫鱼的课文和一些描写人物的课文时,寥寥几笔就能将其勾勒出来,这样的课堂还能不“艺术”吗?有了这样的艺术修养,我们的语文课堂才会上得有意思,才会取得更好的教学效果。
当然,于永正老师能把课上得这么有魅力,最重要的还是精心备课。每个老师上课前都要备课,可是真正能做到“精心”两字的恐怕就有难度了。何为精心?大到一篇课文的结构,小至一句话、一个词,都要了然于心,把它弄清楚,弄明白,否则就不能教,也无法教。拿到课文,首先读,哪怕教过好几遍,朗读课文是备课的第一步,也是最重要的一步。读的同时查字典、词典,把拿不准的字的读音,一一落实,绝不想当然。每个新词都查查词典,不能有半点含糊。他还说,只看教参,没有自己的思考,是从来没上过让他满意的课的。最后指出:这法儿那法儿,不钻研好教材就没有法儿。于老师在细微处下工夫,研究教材充分,所以上课时得心应手,游刃有余,因而得“庖丁”的雅号。
我想作为现在的我来说,那就是要多学习,多读书,开阔自己的眼界,提升自己,才能使自己在课堂上做到收放自如!
第三篇:读《小学语文名师教学艺术》有感
读《小学语文名师教学艺术》有感
感谢雷玲老师主编了这本《小学语文名师教学艺术》,是她让我得以坐在家中便能够沐浴在名师的阳光下,徜徉在名师的风采中。
雷玲老师在这本朴素无华的书中,为读者介绍了八位小学语文界的名师。他们各自都有自己独特的教学风格:于永正的“艺术人生”,孙双金的“情智课堂”,王崧舟的“诗意课堂”,赵景瑞的作文课堂魅力,闫学的语文之道,吉春亚的浓浓语文味的课堂,盛新凤的“和美语文”,周益民的诗化语文教学。八位名师各具特色、匠心独运的教育教学艺术,令人拍案叫绝,阅读此书,我充满激动、感慨、钦佩,同时更有深深的自责。
当读到王崧舟老师的《两小儿辩日》的情景对话时,我激动不已。【附教学片断】
教师把学生分为两大组,分别扮演两“小儿”要求学生在老师引读后只是忠实地读好课文中对话的语句,不要添加任何词语。
师:“好,剑拔弩张,开始辩斗。(念读课文)孔子东游,见两小儿辩斗,问其故。一儿曰——
甲组:“我以日始出时去人近,而日中时远也。” 师:一儿曰——
乙组:“我以日初出远二日中时近也。” 师:一儿曰——
甲组:“日初出大如车盖,及日中则如盘盂,此部位远者小而近者大乎?” 师:一儿曰——
乙组:“日初出沧沧凉凉,及其日中如探汤,此不为近者热而远者凉乎?”(教师适当添加提示语,但要求学生仍然只是读课文的内容)
师:一儿不服曰——
甲组:“日初出大如车盖,及日中则如盘盂,此不为远者小而近者大乎?” 师:一儿争辩曰——、乙组:“日初出沧沧凉凉,及其日中如探汤,此不为近者热而远者凉乎?” 师:一儿扯着嗓子曰——
甲组:“日初出大如车盖,及日中则如盘盂,此不为远者小而近者大乎?” 师:一儿以教跺地曰——
乙组:“日初出沧沧凉凉,及其日中如探汤,此不为近者热而远者凉乎?” 师:一儿以手相指曰——
甲组:“日初出大如车盖,及日中则如盘盂,此不为远者小而近者大乎?” 师:一儿不甘示弱,也以手相指曰——
乙组:“日初出沧沧凉凉,及其日中如探汤,此不为近者热而远者凉乎?”(学生身心投入,辩斗渐次激烈,全场掌声响起)
教师开始时读课文的提示语,进而又逐渐地设置新的提示语,不断地反复引读层层递升。在老师的不断“挑拨”下,两大组的“小儿”们辩斗的越加火热激烈,最后发展到指手跺脚、互不相让。场面激烈,效果斐然。书中像这样精彩的地方还有很多很多„„
当读到于永正老师用充满深情的笔触写下《给女儿的20条贴心建议》时,我感慨万千。这是一位多么令人敬佩的人民教师啊!“教师要在上课铃声未落之前到达教室门口;一旦进入课堂,就要像京剧演员一样精气神十足;要尽快记住每个学生的名字:要注意教学形式手段的变化:要细心观察学生,全面了解学生,倾听学生的谈话„„”读了这20条建议,我仿佛听到了一位老教师对年轻一代的谆谆教诲,仿佛看到了于老师那满怀期待的眼神。这可是老先生一辈子的宝贵财富啊!我幸运的学到了可能一辈子也悟不到的教育细节,顿时觉得如于老师的女儿一样幸福。
当读到赵景瑞老师的累累硕果:„„在全国教育报报刊公开发表小学语文教学论文近400多篇约70万字。我充满钦佩。同样作为长期伏案的教师,我深知这些成果是花费了无数日日夜夜呕心沥血的结晶。
读了这本书,我更多的是自责。在前辈大师面前,我是何等渺小,教书育人又是一项多么博大精深的事业!孙双金老师为了讲好《只拣儿童多处行》整整半个月沉浸在冰心的世界里,他说 “很纯净,也很幸福。”《万里长城》是王崧舟的成名作,据他回忆,此课的创作数易其稿涉及伤筋动骨的构思调整就不下七八次。于永正老师反复强调“这法儿那法儿,不钻研好教材就没有法儿”„„而我呢?虽然也曾像孙老师那样为讲好一节课,主动阅读相关书籍资料,但那只是临时抱佛脚,为了需要而读书;虽然也曾像王老师那样为讲好一节课绞尽脑汁,但下功夫的程度显然不够,甚至有时别人指出缺点还不虚心接受;虽然也曾像于老师那样为讲好一节课潜心钻研过教法,但并没有坚持每节课都那样做„„值得庆幸的是,我还很年轻,今后的教育之路还很漫长,人生的画卷更多的是空白,我愿学习名师的执着、勤奋、刻苦„„潜心研究教育教学,使自己的人生绚丽多姿。
第四篇:读《名师》有感
读《名师如何练就名课——美术卷》有感
杜方华
一个美术教师的成长,离不开课堂教学的历练。在教学过程中,研究美术课堂的教学是我的主要任务,有了深入的研究,教学自然就会出彩,有了深入的研究和思考,我想成为一名优秀的美术老师也就不是难事。谈到研究,如何研究呢?只有多读书、读好书才能是自己的专业有所长进。在美术报中看到了对一本关于美术教学书的推荐,随即从网上买下来,读后受益颇丰。
高中学校美术课堂教育教学中的知识问题,是对美术教学认识论进行研究的基本问题。其中需要揭示的问题有这样几个方面:第一,学校美术课堂教学中的美术学科知识学术研究领域的知识例如:人文、社会科学、自然科学的关系如何。第二,美术课堂教学究竟是传授“现成美术学科知识”的过程,还是创造新知识、理解新文化的过程,或者两者兼而有之呢?第三,美术课堂教学研究的性质是什么?通过这本书,我渐渐的好像得到了一些答案。
书中介绍到:美术课堂教学中学科知识传递的效果如何,是对美术课堂教学有效性进行检验的基本标准。将教材分析、学情分析和学习策略有机结合起来进行研究,重构美术课堂就是对美术课堂尽心那个再设计、再造和重构。最终让美术课成为引导学生创造新知的教学目的。
这本书也指出了我国美术课堂出现的一些问题,例如在公开课中以展示为目的的中国特色的教学,我认为是不可取的。让我们的课有
内涵有深度,不再是一种表演而是渗透到每一节课的思想和灵魂中去。让美术能打动每一个孩子的心。
长期以来,我们始终在推行着“反映论的认识论”“现成知识的课程本质观”“传授知识的教学本质观”等观点,这些观点一直影响着我们的思想和教学行为。我们的教学成为了传递教材县城知识与内容的教学方式,导致学生对美术处于一种被动接受和低水平临摹的状态。在这个飞速发展的时代,我们的社会需要的是创新型人才,而美术就是一把打开创造能力的钥匙,在我们没有文字的远古时代,人们的交流和传承是靠的绘画,文字的诞生靠的也是绘画,创造发明更离不开绘画。我们应重新审视学校美术课程中美术教材所传递的美术学科知识,建立起一套适合各个学生年龄阶段心理生理发展需求的美术学科知识。
第五篇:“书韵飘香”读书交流活动-读《古诗文课堂实录》有感(定稿)
“书韵飘香”读书交流活动
走进诗歌意境感受名师风采
——读《古诗文课堂实录》心得
先给大家讲一个小故事。《克雷洛夫寓言》中有一则《杰夫扬的鱼汤》,故事是这样的:有一天,杰米扬煮了鲜美的鱼汤款待客人福卡,他不断地夸赞自己的鱼汤,还一个劲儿催促福卡多喝点、再多喝点,“不让他休息,不让他喘气”,可是福卡“虽然喜欢喝汤,但这样喝却跟受罪一样。他马上站起身来,抓起帽子、腰带和手杖,用足全力跑回家去,从此再也不来杰米扬的家了”。这则寓言,实际上讲的是做事应把握“度”的问题,再好的东西,如果不加节制地强加于人,也会和杰米扬的鱼汤一样令人讨厌。而且,既可笑又可怕的是,杰米扬对这种脱离实际、违背规律、强加于人、一厢情愿的做法,到最后也没有认为有什么不对。由此,我联想到在语文教学中,自己一定做过像杰米扬一样的事。如:过分强调语文的“人文性”;过多的使用了课件中的音乐、图片、资料;过分关注理解内容、体会情感,忽视了对领会表达的教学;过多使用了提问的教学基本方法,忽视了学生主动的质疑问难。我想,这些做法正演绎着杰米扬逼迫朋友喝鱼汤的故事。那么,语文教学亦如此,它在很大程度上表现为对“度”的掌控,过度与失度,都将偏离语文学科的本质。
适逢教授教材中的几首古诗,拿捏不准应该如何设计教学,才不致于再现杰米扬的故事。学习古诗文需要理解,那么小学生学习古诗理解的方式或途径是怎样的?当前最常见的方式是要求学生借助注
释、根据字义采取“扩展、增补、调换、连缀”等方法连句理解诗句,这种按部就班的做法给学生的印象是呆板的,不能完全把诗的意象呈
现在学生的心中,更不能唤醒学生心灵深处那份特有的情愫,特有的智慧,无法使他们领悟古诗中拥有的浓浓的诗意。能否找到一条既能
激起学生学习兴趣又能提高教学时效的途径呢?于是,我认真阅读了
手边借来的一本书《小学语文名师——古诗文课堂实录》,受益匪浅。
其中,王崧舟老师教学的《枫桥夜泊》与《长相思》,引起了我深深的思考,我领悟到王老师之所以在古诗教学中游刃有余,在于两
点:第一点他对古诗教学的独特理解,古诗教学可分为三个层面,第一个层面是文字的层面,就是字字落实,常态教学中,要求学生把古
诗翻译成现代的白话文,但王老师认为诗不能这样解,应该单单抓住
有可能被学生误读或者忽视的地方,引领学生把这些字词融入到整首
诗的意境中去,去唤醒学生对这字词的重新领悟。如:“霜满天”一
词,在王老师的点拨下,学生理解到由于诗人心中悲伤,所以冷满天,寒气满天,在诗人眼中化为“霜满天”;第二个层面是文学的层面,关键是要抓意象,抓住诗歌的意象,是诗中形象和情感的统一,把古
诗中特有的形象放在整首诗中体会,领悟特有的韵味,明白这种形象
寄托着诗人的一种情,一种特有的结合诗境的情绪;如:诗中的“渔
火”,王老师让学生形容一下看到的渔火,让学生领悟到渔火是闪闪
烁烁、隐隐约约,星星点点,正寄托着诗人张继淡淡的、绵长的愁绪。
第三个层面是文化的层次,让学生在具体的语境中、情境中、课境中,感受到,理解到,潜移默化地体会到博大精深的中华诗词文化。在新
课结束后,王老师由诗人的愁绪引发学生欣赏各人眼中独特的明月,李白眼中的“举头望明月,低头思故乡”,杜甫眼中的“露从今夜白,月是故乡明”,张九龄眼中的“海上生明月,天涯共此时”,王安石眼
中的“春风又绿江南岸,明月何时照我还?”,苏轼眼中的“明月几
时有,把酒问青天”,由此,王老师随即点拨:诗人把愁眠之情托付
给明月,要是月亮落下去,找不到明月了呢?学生立刻领悟到这首诗
传诵千古的缘由是:张继绵长的愁绪与悠悠的夜半钟声融合在一起。
自然而然地引导学生朗读了陆游、高启、王士祯、陈小奇等有关寒山
寺钟声的诗句。最后,王老师告诉学生:这就是经典!这就是文化!
第二点是王老师文化底蕴深厚,对于古诗词理解有独到之处,他对于
“诗是不可解的”,进行了突破,他考虑到了小学生对于古诗词的解
读习惯和言语思维方式,并把学生的生活积累、人生积淀、文化底蕴
融合在学诗当中。整首《长相思》,王老师以两个问题:作者的身在哪里?作者的心又在哪里?引发学生对于诗意的独特探索;为了使学
生更深入的体会这首词深刻的意蕴,王老师引用纳兰性德的另一首词
中的一句:问君何事轻离别,一年能几团圆月。与这首词相互印证,帮助学生解读诗人积淀在词中的情感。
拜读了若干篇课堂实录,我体会到名师对于诗词教学精心的设
计,学生自由徜徉在诗意的氛围中,汲取着古诗词的营养。由此,我在课堂上有意识的使用了一些名师教学古诗词的方法,有了一些收
获。本期观评课《古诗两首》就借鉴了名师盛新风的一些教法,三篇
教后反思,篇篇围绕诗歌的教法学法展开来谈,第三篇反思《感悟诗
歌语言构建诗意课堂——教学语文第8册教材现代诗歌有感》,经
过我仔细修改,作为推荐到学校教科室的其中一篇。
“读经典的书,做有根的人”,才会使我们深深地植根在教育的天地里。古人说“厚积而薄发”,只有多阅读,才能使我们的身心得
到知识和智慧的润泽,才能使我们的灵魂变得厚重。让我们从现在做
起,细细咀嚼、悉心品味经典,开始读书求索之路!