第一篇:中国民间音乐欣赏心得
浅谈《中国民间音乐欣赏》课的心得体会
在我上民间音乐欣赏课程之前,我存有一种偏见,认为现在的流行音乐比较能够表达我们的心情。但上了黄老师的音乐欣赏课之后,我才发现我错了。在老师用幽默风趣的语言向我们介绍民间音乐,让我们欣赏几位民间歌手的经典作品之后,我感受到了民间音乐带给我的一种震撼力。
这个学期我选修了《中华民族民间音乐欣赏》一课是为无奈之举,但是黄老师的第一堂课就深深地吸引了我。黄老师幽默的语言和散发出来的独特气质,让我喜欢上了这门课。在黄老师的教导下,我对中国各民族的传统音乐有了初步的了解,艺术素养与艺术鉴赏能力都有了一定程度的提高。通过这次选修课的学习,使我受益匪浅,下面我谈谈我的心得体会。
在课堂上,黄老师向我们介绍了很多民间歌手,有王骆宾、韩红、谭晶、孙楠、宋祖英等歌唱家。王洛宾是老师给我们介绍的第一位歌唱家。他的歌曲优美、舒缓,深受群众喜爱且富有民族风味。老师让我们欣赏了他的经典歌曲,如《在那遥远的地方》、《半个月亮爬上来》、《青春舞曲》、《一杯美酒》等等,这些经典歌曲旋律优美迷人、动人心弦,同学们听得如痴如醉,深深陶醉其中。这里面有好多首歌都是儿时妈妈教我唱过的,这堂课让我回忆起童年的美好时光。
此外,老师还跟我们说了一些他年轻时候的事情,但是最让我印象深刻也最佩服的就是老师亲自教育他的两个小孩学习音乐,学习弹钢琴。足见老师不仅是一位好老师,还是一位好父亲!
我真的很喜欢黄老师的音乐欣赏课,他在每周星期三的晚上都给我们带来最愉快的听觉享受,让我们每一根因白天繁忙而绷紧的神经得到放松。他介绍给我们的每一首优美动听的歌曲,都让我感受到民间音乐的巨大魅力,我已经被深深地吸引住了。真的感谢黄老师精心为我们所做的一切,您的课真的很好!谢谢老师!
第二篇:音乐欣赏心得
音乐欣赏论文
学院:化学化工学院专业:制药工程学号:0904500417姓名:陈苦花 摘要:自己对音乐课的感想,音乐对我们大学生及生活的重要性,音乐与乐器,对《二胡映月》和《命运交响曲》的感想,音乐具有的魅力和艺术性,音乐与社会的发展的关系,自己对音乐的总结。
关键词:音乐欣赏,民族乐器,民族音乐,音乐,音乐艺术
正文:刚开始说起音乐我就开始觉得好奇怪,为什么大学要规定学音乐,不让同学们自己选自己喜欢上的课程呢,总觉学校这也规定那也规定,这不是在限制我们学生的发展吗?但上课后才明白,音乐是一种艺术,音乐充满着魅力,在我们的生活环境里,大自然本身就是一首交响曲。通过音乐可以调节我们的心情,使我们身心愉悦,达到快乐生活的目的。
我们都知道,西大的音乐课是很难选得,这学期我很荣幸地选上了音乐欣赏。教室里悠扬的音乐可以抚平我烦躁的情绪,轻快的音乐可以唤起沉重的心情,激昂的音乐可以调动消沉的心态。音乐在无形中影响着我的心灵。平时我也只是听听音乐,但并不是真正的了解音乐,但是这个学期姚绍昭老师授课认真负责,有声有色,一个学期下来,我受到了很多音乐的熏陶,受益匪浅。
一、对音乐的感想
我认为音乐是生活中不可缺少的一部分,学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习我认为欣赏音乐是一门很重要的课程!尤其对于我们这些当代大学生来说,音乐欣赏对自己素养以及未来的发展更为重要。从某种程度上说:学会了如何欣赏音乐就意味着学会了如何欣赏生活中一些和音乐一样美的东西。当然欣赏音乐不仅仅是从感官上觉得好听就行了,我们应该从更深的层次去欣赏音乐。要欣赏一首曲子,我们应该了解写这首曲子的作者是个什么样的人,他的家庭背景,以及他当时的生活社会环境是怎样过的,他为什么会写这首曲子,要表达一种怎样的感情。我们应该从各个方面去了解一首曲子的创作背景,以及政治、文化上的意义,对当时社会起到了什么样的影响,对现在的人们又有什么样的影响等等。这样我们才能真正的掌握音乐的内涵,真正的学会欣赏音乐。
二、音乐与乐器
课上老师给我们介绍了中华民族乐器及一些乐种,让我对音乐领域有了更多的了解,同时的也认识到了音乐的深奥。一个简单的乐器,却能演奏出许多美妙的乐曲。不同的乐器又各具特色,也反映出地域文化,民族风情的不同。民族音乐是以线状为主的思维方式;以五声为骨干的调式音列,由于民族音乐长期在广大人民群众中流传,因此被人们提炼过的必然是最具思想性和艺术性的,且内容多是人民思想感情的真挚流露,是人民生活的生动反映。流传最广泛的大都是生动形象,意境鲜明,朗朗上口的曲子。除此之外,我个人认为,我国民族音乐还具有以下特点:
1.即兴性。2.变异性。3.地方性。
三、音乐欣赏的感想
让我印象最深的是在二胡曲的欣赏中让我印象最深的是阿炳的《二胡映月》和贝多芬的《命运交响曲》,《二胡映月》该曲是作者一生坎坷,悲惨的生活写照,表达了阿炳对辛酸的现实生活的沉思,也寄托了阿炳对生活的热爱与憧憬。《命运交响曲》它表现了通过斗争走向胜利,激发我不管遇到什么困难,都要勇往直前。
四、音乐的魅力
音乐是一门艺术。艺术的风格、艺术的形式,正如大千世界千姿百态、绚丽多彩。它们之间是互补互存,百花齐放,而绝不是什么竞争关系。可以说,一部音乐的历史,就是将音乐与生命割裂的历史,就是将音乐与生活分离的历史,就是将音乐变成音乐家的音乐的历史!这就是人类文明的发展所建立的历史功绩。当然,我们现在不可能再回到历史,但我们从中可以得到启迪,促使我们呼唤:音乐对于人的道德,情操的影响,内修的作用,是不可言喻的。
五、音乐的重要性
首先,音乐欣赏选修课有助于学生记忆力的发展。在音乐教学中音乐能改变人的情绪,在日常生活中,我们都有类似的体会。听一些轻松愉快的抒情乐,能使我们浑身放松,精神愉快,对改善记忆有着极显著的效果。诚如马克思所言:“一种美好的心情,比十副良药更能解除生理上的疲惫和痛楚。”其次,音乐欣赏选修课能激发学生的想象力和思维力,使学生的想象力得到淋漓尽致的发挥。
第三,音乐选修课能培养学生的节奏感,促进时间知觉的发展。音乐是一门节奏性很强的学科,在教授过程中,学生最易感受到的便是那抑扬顿挫、高低起伏的乐感,尤其是在敲打乐、摇滚乐中。
音乐在教会我们认识生活、感受生活的同时,还可以帮助我们学生如何更好的适应社会。即将到来的知识经济社会是一个尊重个人创造和自我发展的社会,更是一个强调合作,强调沟通,互通的社会,信息即是生活线。人与人、人与物,个体与群体,个人与社会之间的关系越来越复杂,教会学生热心参与、相互合作、乐于交往、善于应变的能力尤为重要。音乐选修课因其独特的优势,将成为学生更好的与自然、与社会相互沟通的一种有效手段。通过组织排练、举行演出等一系列音乐活动,不但为学生交往能力的提高和协作精神的培养提供了良好途径,还发展了个性与特长,增强了集体合作意识,有利于学生开朗性格和良好品质的形成,为其将来适应不同的人际组合,更好的参与社会竞争奠定了基础。勿庸讳言,音乐欣赏选修课作为素质音乐选修课的重要内容和途径之一,它对于开拓型人才的培养,对于学生个性的发展和完善人格的形成,具有举足轻重的作用。
音乐是一种善于表现和激发感情的艺术,可以说,音乐欣赏的过程就是感情体验的过程,它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程,同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众,还是对于音乐的专门家来说,感情体验都是在进行音乐欣赏时不可缺少的一种心理要素。
六、音乐的发展
现代社会的迅速发展,不但促进了音乐艺术的空前繁荣,而且使音乐在人类社会生活中展现了越来越重要的作用,音乐审美水平,已成为人类精神文明的一个重要标志。现在,随着广播、电视、唱片、磁带、CD、VCD等传递音乐信息的设备日新月异,音乐欣赏已不仅仅局限在音乐会中和学校的音乐课堂里。实际上,中小学生每天从家庭和社会上所接受的音乐信息要比音乐课堂里多得多。这是由于,一方面,我国的经济振兴为提高人们的文化、精神生活创造了必要的物质条件。另一方面,文化艺术的繁荣、音乐事业的发展则为人们提供了越来越多的精神食粮。
七、个人对音乐的感想
我认为音乐欣赏选修课作为一门学科,首先是一种基本素质音乐选修课。它通过教授音乐这门听觉艺术,来反映人们的思想、情感以及社会生活,使学生对音乐产生浓厚的兴趣、爱好,具有对音乐美的感受、表现能力和初步的鉴赏,教会学生如何认识生活、感受生活并在一定意义上创造生活,从而促进学生健全的人格和健康的个性,促进学生的全面发展。
总之我觉得音乐是一种符号,声音符号,表达人的所思所想。是人们思想的载体之一。音乐是有目的的,是有内涵的,隐含了作者的生活体验,思想情怀。音乐是社会行为的一种形式,通过音乐人们可以互相交流情感和生活体验。
可见,大学的音乐欣赏选修课,对我们大学生的很多方面都是非常有意义的,是我们大学生活不可缺少的一大部分。
参考文献:
1、《音乐鉴赏新视野》 广西人民出版社
2、百度百科
第三篇:音乐欣赏心得
音乐欣赏课心得体会论文 物理与电子工程学院 10应用电子技术教育(职师)一班 学号:1012070101 姓名:邱寿贵
音乐欣赏课心得体会
经过上音乐欣赏选修课,多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识。在还没有上课之前,因为对音乐没有太多的了解,思想中总以为上音乐欣赏的选修课是一种比较枯燥无味的过程。也许是我不太了解音乐的缘故在还没有开始之前,就已经这样惧怕,而且我一直不明白,为什么选修课程都是一些诸如音乐美术影视等等一类的课程。在我记忆中,从高中开始就没有音乐美术等课程,久而久之也就将它们淡忘了。而如今,感觉又回到小时候上音乐课,因为唱歌的时候总跑调,我因此一度对音乐灰心丧气。但是在看电视搜台的时候听到有好听的歌曲总要停下来去听,也许是对音乐的“另类”喜欢,我选择了音乐欣赏作为我的选修科目。在学习乐理知识的同时,也非常荣幸能够听到各种各样乐器演奏的中外名曲。这也使得我在课程结束以后觉得受益匪浅。下面就让我来谈一下这学期所听音乐给我的一点感受。
一、浅谈音乐发展
现在的音乐形式可谓是花样百出,各有各的特色,比如摇滚,爵士,hip-pop,R&B,还有电音,蓝调等等,许多歌手又结合了其中的许多曲风,玩的就是一个个性独特。现代的年轻人都喜欢追求个性,这样丰富多彩的流行音乐正好符合我们的胃口。
看看那些耳朵里插着耳机的学生,有几个不是听着当前最新最潮的流行音乐;要是换成是交响音乐或者民族音乐,估计会被别人冷嘲热讽的,现在搞古典音乐的人大多都是上年龄的,有一定的文化内涵的人了。
二、心得体会
说了这么多,无非就是想说明一点,我接触的音乐大都是流行音乐,就算是一些民乐,也都是改编过的,诸如女子十二乐坊那种古典与流行相结合的,这样的民乐更容易接受一些。其实,我还是很喜欢一些旋律优美的古典音乐,它们带给我一些流行音乐无法做到的心灵上的享受。
音乐是生活中不可缺少的一部分,学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程!尤其对于我们这些当代大学生来说,音乐欣赏对自己素养以及未来的发展更为重要。从某种程度上说:学会了如何欣赏音乐就意味着学会了如何欣赏生活中一些和音乐一样美的东西。
张海迪说过:“一个热爱音乐的人一定是一个热爱生活的人。”我深以为然。音乐是一种世界语言,它超越民族、地域而为不同时间不同民族的人们所接受。音乐成为一种聚合人心协调群体行动的特殊语言。它以天然的优势,为现代社会人们封闭的心灵提供了畅通的渠道。音乐的情感陶冶功能是巨大的。一个人从小到大影响他人格形成的最重要因素莫过于英雄形象。只要我们静坐想想,一个个鲜明亲切的英雄形象就像电影镜头一样浮现在眼前:董存瑞、邱少云、黄继光、罗盛教、雷峰等等,他们在祖国和人民最需要的时候大义凛然,一往无前,壮烈牺牲,用自己的热血染红了我们共和国的旗帜。这些英雄都有自己鲜明的个性,同时也有一个共同特点:他们都是军人。所以过去的岁月里,热爱中国人民解放军,崇尚军人,已成为风尚。因此,我喜欢军旅歌曲,如:《解放军进行曲》、《四渡赤水》、《为了谁》等军旅歌曲。音乐所具有的娱乐身心,音乐在我们的生活中可以说是时时有、处处在,已成为人们精神生活中必不可少的组成部分。如:《雪绒花》、《蓝色多瑙河》、《光明行》、《绿岛小夜曲》等,在悦耳怡情的音乐中,音乐欣赏是人的一种审美心理活动,它主要通过倾听声音而产生一种审美体验,使人在赏心悦耳之际,获得一定的艺术享受和启发,从而达到陶冶情操、启迪灵魂、提高艺术鉴赏力的作用。可以说,音乐欣赏的过程就是感情体验的过程,它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程,同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。
三、音乐欣赏的心理活动
音乐通过旋律来表情达意,能直接受感染,产生情感共鸣,从而净化情绪,纯化感情。具有强烈的情绪感染和情感陶冶的功能。我国古代思想家荀子在《乐论》中指出:音乐“其入人也深,其化人也速”,人们的情绪会随着乐曲的变化而变化。音乐的情感陶冶功能是巨大的。从心理学来讲,音乐主要是通过宣泄和补偿达到对人们情感陶冶的目的。在音乐中,也会感到“无情者可使有情,无声者可使有声„„”。正是这种宣泄和补偿,弥补了现实生活中情感体验的不完美,提高了人们的精神追求,满足了人们多种多样的需要,从而实现了性情的陶冶和心灵的净化。在音乐世界里,人们摆脱了自身的渺小和平庸,心灵变得光明澄澈,纯净美好,且想像力也成为人们感官的无限延伸,体验到心灵自由的全部快慰。音乐之声,包含了人类高度的灵巧和智慧。在悦耳怡情的音乐中,人们身心得到放松、平衡,达到和谐安适的境界,也促进健康。优美的音乐能怡情悦性,音乐所特有的节奏和韵律感,融人的生理需要和心理需要于一体,是使人获得健康、健美的最佳手段。在现代化社会里,音乐成了调剂现代生活紧张节奏、消除身心疲劳、获得身心满足和心灵释放的极佳方式。正因为这样,许多国家已将“音乐疗法”作为现代人身心疾病的辅助手段。
四、对中国民歌的认识
在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐,体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆,箫声的深沉,琵琶的铮铮之音,这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的,中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。
如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器,无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。二胡更受广大人们的喜欢,最著名的就是《二泉映月》,古筝弹奏的《高山流水》都是很出名的音乐。
在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解,增强了民族的自豪感与自信心,有提升了对祖国的爱。
第四篇:音乐欣赏心得
音乐欣赏心得
很幸运,我选修了音乐欣赏这门公开课,而不是其他课程。每周四上音乐欣赏课前,我都会在心里默默猜想:今晚老师会让我们欣赏什么,并期待着开始上课。
平常我也听一些音乐,但是判断音乐的好坏全凭感觉。觉的好听,那就是好音乐;不好听,那就不行。我们的生活到处都充满了音乐,而且音乐特别神奇,他可以进入人的心灵。悠扬的音乐可以抚平我们烦躁的情绪,轻快的音乐可以唤起沉重的心情,激昂的音乐可以调动消沉的心态。音乐潜移默化的影响着我们的心灵。平时我也只是听听音乐但并不是真正的了解音乐,所以我想借此机会更多的去了解音乐.在有限的课时内,我们欣赏了宋祖英在台北小巨蛋的个人音乐会,世界著名的舞蹈《大河之舞》,大型舞台剧《猫》,音乐电影《音乐之声》,世界著名钢琴家郎朗的演奏和采访,还有著名歌剧《图兰朵》。老师给我们欣赏的这些音乐作品着实让我大开眼界。其中,让我印象比较深的就是郎朗的演奏。
朗朗,男,钢琴演奏家。凭着过人的天赋和勤奋,步入了顶级演奏家的行列,被称为“古典乐坛的泰格·伍兹”(美国著名高尔夫球运动员),被美国《民众》杂志评为“将改变世界的20个年轻人”之一。
郎朗出生于中国沈阳。3岁由父亲启蒙开始学习钢琴,4岁师从朱雅芬教授。5岁和7岁连续二次获沈阳钢琴比赛第一名,9岁获全国星海钢琴比赛第一名,11岁获德国第四届青少年国际钢琴比赛第一名,并获杰出艺术成就奖。13岁获第二届柴科夫斯基国际青年音乐家比赛第一名(金牌)。同年他应邀与新组建的中国国家交响乐团合作,在开幕式音乐会上担任钢琴独奏,江泽民作为嘉宾出席。14岁考入著名美国科蒂斯音乐学院,师从著名钢琴大师院长格拉夫曼。3个月后,与国际著名的IMG演出经纪公司签约,从此走向了职业演奏家的道路。两年后又签约了世界著名的德国DG唱片公司,成为最受重视的艺术家。
凭着他魔幻般的手指,郎朗,这位优秀的音乐家将他对音乐的理解与感受传达给了观众,并引领着每一个人走入了他的音乐世界,就连他的表情、他的肢体语言都是那么令评论家们痴迷。郎朗说:“对我来说,音乐是一种真正的交流,他把我们同伟大的作曲家、高水平的乐队和普通观众连在一起形成了一个三角,美妙无比又缺一不可,正如一个吻令人回味无穷。
随着郎朗的出名,各种演出邀请纷至沓来,每年达150场之多。郎朗的私人时间被挤得少之又少,换了其他音乐家可能早就崩溃了。郎朗却不然,在每年满满的日程上还常常看到他帮助那些尚未被幸运之神关爱的青年。“19岁时我曾问自己,我怎样用我的才华和时间帮助那些没有像我一样得到机会的青年?”郎朗说。他已经找到了答案:2004年起郎朗兼任联合国儿童基金会的亲善大使,为弱势群体中的男孩、女孩们获得更好的生存、发展条件而殚精竭虑,他曾在非洲与100多名街头流浪儿歌舞欢乐到深夜。
他的另一个心愿是在年轻人中普及古典音乐教育,他注定能够成功!这个身着深色外套、酷似摇滚歌星的青年深谙同辈人的心理,在中国他已经成功地使多少不为人关注的古典音乐重放异彩。“我们要努力重新展现古典音乐的内涵,就像它才刚刚诞生那样。许多人会问:我为什末要听古典音乐?那个作曲家已经逝去200年了”郎朗说“我们要努力融入我们最新的理解,让这些伟大的作品常演常新。”
郎朗也回家去给家乡的孩子做辅导,开了大师班,那视屏看得我震撼啊。只有几度的气温,天气非常冷,但来看郎朗表演的人挤满了大门口,因为地方容不下只能在窗外听。这种精神让我佩服。郎朗在与大师班的同学交流时说,中国的学生从来不缺勤奋,但一问及他们为什么这么勤奋时,他们一般会回答:父母要求我学的,或是想通过学钢琴来出名,来改善家庭境遇,而没有一个人能马上脱口而出是因为喜爱音乐。还有,要想提高自己,不能光靠模仿大师,而要通过想象把自己与音乐联系起来,努力去感受。
其实在欣赏音乐的过程当中,我们不仅仅是感受音乐带给我们的感官享受,我们更是在透过音乐深思更有意义的事情。我们不仅欣赏各个歌星的美妙歌声,更是在分析歌手本身。在歌手身上我们需要学习些什么和反思些什么。艺术来源于生活,又高于生活。如今的社会跟从前相比,虽然物质生活水平提高了很多,但是我们的精神境界还没有得到很好的提升。也许我们更应学会倾听自己的心声,做一个真正对社会有用的人。
音乐也是一种语言,它能净化人的心灵。因为我觉得音乐不仅仅是音乐,它更像是一场心灵的盛宴。音乐就像我的一位老朋友,他听我述说心事,为我分担忧愁。可以说,在音乐的世界里,你不必伪装自己。你能完全敞开自己的心扉,与音乐一同分享快乐,分担忧 愁。在音乐的自由国度里,你的思绪可以凭借音乐的翅膀自由飞翔。
在音乐的世界里,让我们一起放飞自我。
土建1102 龚超
5月27日
第五篇:音乐欣赏心得
音乐欣赏心得
学,然后知不足。在学完这门课之后,我才知道自己原来在音乐方面简直近乎白痴,以前我所了解的仅仅是皮毛,甚至连皮毛都不到。而且以前我只听流行音乐,现在才发现那些古典的也很有韵味。此外,我还了解到音乐的影响是巨大的,它的巨大作用是一般人不能理解的。
音乐欣赏这门课程虽已结束,但我希望音乐能够没完没了的围绕在我们生活之中。回想学期初,怀着对音乐的一知半解走进了教室,是张老师把我带进了音乐的殿堂,被音乐的无穷魅力所吸引,让我对音乐有了新的认识与理解,对神秘奇妙的音乐世界产生了浓厚的兴趣,在此我先对张老师的辛勤付出表示深深的谢意。在大学的音乐选修课,是我们大学生活不可缺少的一大部分,虽然我们都不怎么懂得音乐,但是听音乐对我们来说是一种享受,音乐选修课对我们大学生都是很有意义的。
在这次的音乐课中,老师讲的主要是西方音乐史的一些著名音乐家,比如肖邦,李斯特,莫扎特等等。肖邦,波兰作曲家和钢琴家,他是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一,是波兰音乐史上最重要的人物之一,是欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。伟大的波兰音乐家,自幼喜爱波兰民间音乐,不满20岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。后半生遭遇波兰亡国,在国外度过,创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品,抒发自己的思乡情、亡国恨。肖邦一生不离钢琴,所有创作几乎都是钢琴曲,被称为“钢琴诗人”。其实我所知道的现实中的肖邦,仅仅只是一个固执而坚持的男人,他心里有的是家国的仇恨和伤悲,他一生都在把自己抗争的愤怒化作那些浪漫而激情勃发的曲子,《降A大调波兰舞曲》,《自然行板和光辉的大波洛奈兹舞曲》,即使只是简单的玛祖卡舞曲和练习曲都倾注进他无可写尽的热情与激昂。还有弗朗兹·李斯特,著名的匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家,伟大的浪漫主义大师,是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。他首创了背谱演奏法,获得了“钢琴之王”的美称。他主张标题音乐,创造了交响诗体裁,发展了自由转调的手法,为无调性音乐的诞生揭开了序幕,树立了与学院风气、市民风气相对立的浪漫主义原则。他的主要作品有《前奏曲》、《马捷帕》、《塔索的悲伤与胜利》和《第二号梅菲斯特圆舞曲》、《匈牙利民歌幻想曲》、第二号和第五号《匈牙利狂想曲》, 《前奏曲》、《马捷帕》、《第四号甸牙利狂怒曲》和斯梅塔那的《沃尔塔瓦》。让我很钦佩的是莫扎特,出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡,是欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一。35岁便英年早逝的莫扎特,留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。莫扎特不仅是古典音乐的杰出大师,更是人类历史上极为罕见的音乐天才,有“音乐神童”的美誉。莫扎特的全部作品中洋溢着他追求民主自由的思想,并迸发出在巨大社会压力下的明快、乐观情绪。他广泛采用各种乐曲形式,成功的把德、奥、意等国的民族音乐和欧洲的传统音乐有机的联系在一起,赋予它们深刻的思想内容和完美的形式,为西方音乐的发展开辟了崭新的道路。其创作手法新颖,旋律纯朴优美,织体干净细致,配器注重音色效果,发挥了复调音乐的积极作用,对后世音乐创作产生极大的影响。他在短促的一生中共创作了七十五部作品,留下了《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《后宫诱逃》、《魔笛》等著名歌剧,使歌剧成为具有市民特点的新体裁。并作有大量交响曲、协奏曲、钢琴曲和室内乐重奏。
还有最让我佩服的是贝多芬的顽强精神,路德维希·范·贝多芬,是一位集古典主义大成的德国古典音乐作曲家,也是一位钢琴演奏家和指挥家。他一共创作了9 首编号交响曲、35 首钢琴奏鸣曲、10 部小提琴奏鸣曲、16 首弦乐四重奏、1 部歌剧、2 部弥撒曲等等。这些作品对音乐发展有着深远影响。同时贝多芬也常被人们尊称为 “乐圣”。贝多芬的作品包括32首钢琴奏鸣曲、9部交响曲、5部钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、三重协奏曲和弦乐四重奏。带Op编号的作品有138部。贝多芬最著名的作品包括《第三交响曲“英雄”》、《第五交响曲“命运”》、《第六交响曲“田园”》、《第九交响曲“合唱”》、《悲怆奏鸣曲》和《月光奏鸣曲》等等。其32首编号钢琴奏鸣曲,包括《悲怆》和《月光》等被汉斯·冯·彪罗尊称为钢琴的“新约全书”。他早期的音乐,受海顿和莫扎特的古典主义风格影响很大,如第一交响曲。而在早期钢琴奏鸣曲,如《悲怆》中,其和声特点、八度的频繁以及丰富厚实的织体,体现了穆齐奥·克莱门蒂和杨·杜赛克对贝多芬的影响。到了中后期,作品越发表现出他强烈的个人风格,贝多芬甚至借音乐直白自己的理想和诉求。
音乐,是一门艺术,是一种文化,它用动人的旋律触动着每个人的心灵。在音乐面前,世界上的人都不在有隔阂不再有差别,因为将人的共性传递给每一个人——那就是心灵深处的共鸣,恰如陈奕迅对我的深刻影响,抑或克莱德曼于我的安抚。青春若梦,岁月如花,似水流年,过隙白驹,苍白不属于青春!
或许,这门选修课到这里就结束了,但我与音乐的缘分却将越走越远。