第一篇:影棚摄影感想
影棚摄影感想
大型的专业摄影棚通常都隶属于一些大型的广告公司和专业的人像摄影工作室。目前,在高等摄影教育中,现有专业摄影棚,就我们广西师范大学也没有此设备。
摄影是一门实践性极强的专业,银福忠教授为了我们可以通过规范的专业摄影棚,很好的消化课堂理论知识,同时通过一系列真正的实践与训练,扎实的掌握摄影技能,缩短我们毕业后的工作适应期,增强我们的就业信心。老师通过自身广泛的人际关系,为我们创建一个学校不能提供的良好学习环境,带领我们到规范的专业摄影棚里,练习拍摄艺术人像、静物并请了专业的模特。在拍摄过程中,银福忠教授邀请了专业的摄影马伟老师一起指导我们拍摄,两位老师共同布置摄影棚的灯光效果,然后由马伟老师指导我们进行拍摄,银福忠教授在旁监督。在摄影的过程中,有的同学构图不对,有的同学出现曝光组合参数有偏差等的问题,老师都会耐心的一一指导。记得有位同学的相机不是佳能牌的,跟我们不同步,拍摄出来的照片曝光不足或欠曝,老师耐心的帮它调,教他,使他达到跟大家有着同步的摄影水平。
此次活动,因为时间关系,我们完成了两张影调的艺术人像拍摄,一种是暗影调,另一种是明亮的影调。模特的专业,彩妆师的高明,老师们的细心指导,专业影棚的设置,让我们平时在课堂上学习的理论知识,得到了充分的发挥和实践,体念到如何为他人拍摄艺术人像照片,把他人美好的一面展现出来。此次在影楼的专业摄影棚里,实践拍摄艺术人像,不仅开拓了我们的眼界,而且还增加了我们的摄影专业知识,并且还为我们班其中的一些摄影爱好者指引了一条正确的探索摄影之路。总的来说,此次外出在影楼的专业摄影棚里拍摄艺术人像,让我们受益匪浅,同时也让我们跟社会的距离变的更进了。至此,我们诚恳地希望学院领导能深刻感受到同学们对专业知识的渴望与追求,并希望今后我们能有更多类似的专业实训机会。
XXXX学院
专业
2011年3月25日
第二篇:影棚简介
影棚简介
东北农业大学成栋学院艺术传媒系摄影工作室占地108平方米。为充分发挥影棚功能,学院特为该工作室配备了大量高端专业器材。主要配套设施有:大型座机、专业影视灯具、各种型号灯架、专业造型灯罩、反光板、各色布景、电动布景架、大型专业广告景物台等一流设备。
主要承担摄影专业主干课程以照相机与感光材料、人像摄影、广告摄影为主要核心课程,通过形式多样的实习实训项目,提高学生的专业技能和素养。为达到应用型、技能型的学生培养目标,根据需要对学生开放,使学生能够独立完成设计、拍摄、后期处理等影像生产环节,加强学生的创新能力和操作水平。
能够承担婚纱摄影、广告摄影、时装摄影、团体合影等专业项目,具备了与市场接轨的能力,使学生走出学校,既能融入社会,符合行业发展需求。
第三篇:摄影感想[模版]
摄影感想
八周的摄影课已经结束了,从一个摄影菜鸟,到现在有点入门,是一个非常大的改变和收获。每一项大作业,都让我有不少的感受。
字符课。在学校中,随时随地地寻找字符,有一种放慢来观察生活的感觉,做摄影作业的时候,我总想保持和别人与众不同的心态,想拍别人没有的。从学校南校区南门,一路走一路拍,原本20分钟的路,走了2个小时。在原本就有提醒的情况下,将镜头专门对准了一个“字母”。只是经常发现,我所认为的字母,其实别人并看不出来。所以,摄影不能只表达自己的想法,不能让别人看不懂。
感受光圈 快门速度。说实话,在拿到自己的相机的时候。我只能用它来按快门。上了今天的课,才真正感觉,为什么照片有景深,为什么有流线型的图片。其实在暑假里第一次用相机的时候,出现过黑暗中拍灯光,结果因为车在动,正好移动出了线条,可惜的是当时觉得照片不好看,就删了,其实那是一张有艺术感的照片。在这次作业我们去了宜家,花了6个小时在宜家拍照。我觉得照片不能只拍一点,所以我会一边走,一边想,这个场景我能怎么拍。遇到电梯门,我一想,这个可以是运动物体,看到灌饮料,我想这个可以是运动物体,虽然有些行为挺傻,但是为了拍照的效果,要敢于付出。宜家的自动放餐盘的地方,是我拍照的地方,我站在旁边半个小时,在别人异样的眼光中,拍了不同曝光速度的照片,在几十张里,挑选了最有代表的照片。所以这次,我就真的有感觉,照片要拍的多,因为你不知道,最精彩的那一张在什么地方。
白平衡的设置。正好赶上国庆,我的这份作业是在农林大学拍的。喂了一个下午的蚊子。虽然我承认,在拍摄的当天,我都不知道,白平衡有什么用。但是在拍的时候,根据模式的改变,照片出现了颜色改变,就使照片更加有味道。什么颜色改变什么颜色。我拍了不同模式下的蝴蝶和植物,感觉带来了不一样的味道。
佳作再现。我们组的佳作再现,是选择拍了一个人像。事前我们分析了光源,假设怎么打光。但是在当天下午,发现一切都没有这么容易。为了让照片拍起来白一点,我们一开始选择用闪光灯。在摄影棚中,闪光灯给我们带来了不少问题。在一切未知的情况下,摸索着,偶遇着,在改变光源位置,不停找人试光,我们终于在手动曝光模式下,找到了符合自己的感觉的照片。光圈4.2 感光2000 快门1/30 在老师指导下,有一种突然茅塞顿开的感觉。原本只有觉得改改曝光,但发现还可以通过感光,白平衡来改变。摄影,不是一直就成功,而是需要不断摸索,尝试,才会在上百张里,挑出适合的1、2张。
每一次的作业,都有不一样的反思。摄影,是一个要用心感受,要用脑思考的过程。
视传1501班 徐诗涵31510105 在这八周的摄影课之前,对于相机,我只会按快门,顶多高端点会好好构个图。我一直觉得,摄影,是一个记录生活,用来回忆的方式。譬如寻找字符,风景摄影,就是用一个细微的眼光去发现生活,去寻找生活的不一样的点。而我觉得,摄影其实是一个很靠随机的艺术表达方式,很多出乎意料好看的照片,真的就是无意间拍出来的。摄影就是这样充满惊喜。一个情感丰富的人如果用心感受生活的每一个角落,会发现值得记录和留恋的东西很多。因为生活中有许多丰富而精彩东西,精彩的生活还要人去感受。
摄影,不能只表达自己的想法,不能让别人看不懂;摄影,照片要拍的多,因为你不知道,最精彩的那一张在什么地方。摄影,不是一次就成功,而是需要不断摸索,尝试,才会在上百张里,挑出适合的1、2张。摄影,是一个要用心感受,要用脑思考的过程。
理论要与实践结合才能成功。经过八周的摄影课学习,知道白平衡、光圈、快门速度,但却不在平时拍摄中运用,这和拿手机拍没什么区别。在根据理论的知识,一次次运用在摄影拍摄的过程中,才会运用地得心应手。
在自己拍摄照片的时候多个角度分析题目或者想法,开拓视野,可以丰富想象力、提高自己的创造力。我希望,在学了摄影课的以后,节假日可用背着相机,继续出去走走,看看,用新的独特的方式方法,来记录旅行;也希望在日后可以将摄影和自己的设计相结合。
第四篇:摄影感想
摄影感想
这次摄影课给我留下了极其深刻的印象,通过我自己的亲身体会.使我了解了一些艺术大师拍摄的精美照片真的是美轮美奂,创意十足,可以想象,作为一名摄影师,在世界各个角落时间的每一个点上寻找美,捕捉美,记录美是一件多么美好的事情,同时又是何等的艰辛,正是有了这些艺术家们的辛勤劳动,才有了我们面前这些延伸我们视觉的精美图片,才有了我们眼界的开阔,更加美好的世界才得以展现在我们眼中。
卡嚓!按动快门,把美留住!
1、摄影,是一门需要技术的艺术。
技术,是指弄清楚基本的概念、学会基本的操作、掌握基本的原理。在这个层面上,不难,熟能生巧。
2、摄影,是一门关于减法的艺术。
这是一位名人说的,我觉得很对。一张照片只有一个中心,舍弃一切与中心无关的元素,舍弃、舍弃、再舍弃,这是拍出好照片的必经之路。做加法容易,做减法难。
3、摄影,是一门关于个人的艺术。
4、归根到底,摄影和其他艺术形式一样,是个人的一种表达。
每个人眼中的世界都是他或她个人的世界;每个人心中的世界都是他或她个人的世界。
5、拍一个风景,如果不把自己的感情、自己的思考放在里面,那这张照片,就仅仅是风景的局部拷贝而已。
拍一个人,你喜欢他或她,你会努力体会他或她的喜怒哀乐,才有可能拍出他或她的喜怒哀乐;你会努力走进他的内心世界,才有可能拍出他的内心世界;你对他充满感情,才能拍出充满感情、富有感染力的照片。对,充满感情的照片一定是富有感染力的照片。你也可以恨她,那么拍出你的恨来。
摄影的最终成果是画面。所以,图片的画面语言决定了图片的成功与否.换言之,拍好照片的三步曲:题材鲜明,主体突出,画面简洁.摄影主题
生命
我这次拍摄的主题是生命。我之所以要拍摄这组主题是因为,我所拍摄的雨后的花朵使我有了很多的人生感受:
生命的每个段落,都该留下一个闪光点。
生命的步履可以艰辛,却不可空白,可以歪斜,却不可后退。
把握不住的是生命的流速,把握得住的是生命的能量。
感悟生命的能量。
感悟生命,感悟奋斗中的每一点生命的能量。
感悟生命,感悟奋斗中的每一丝光芒,感悟生命,感悟奋斗中的每一丝亮点。
感悟生命,感悟生活中的每一个收获,快乐将与美好同在心中荡漾……
摄影作品
拍摄时期:2011/9/14
12:36 获取日期:2011/9/14
13:35 尺寸:5184*3456 水平分辨率:72dpi 垂直分辨率:72dpi 位深度:24
拍摄工具:Canon EOS 7D 光圈值:f/5.6 曝光时间:1/25秒 ISO速度: ISO-100 焦距:135毫米
闪光模式:无闪光,强制
拍摄时期:2011/9/14
12:39 获取日期:2011/9/14
13:35 尺寸:5184*3456 水平分辨率:72dpi 垂直分辨率:72dpi 位深度:24
拍摄工具:Canon EOS 7D 光圈值:f/5.6 曝光时间:1/20秒 ISO速度: ISO-100 焦距:135毫米
闪光模式:无闪光,强制
拍摄时期:2011/9/14
12:59 获取日期:2011/9/14
13:35 尺寸:5184*3456 水平分辨率:72dpi 垂直分辨率:72dpi 位深度:24
拍摄工具:Canon EOS 7D 光圈值:f/8 曝光时间:1/400秒 ISO速度: ISO-400 焦距:135毫米 闪光模式:无闪光,强制
第五篇:摄影感想
摄影课程总结
当开学初拿到课表的那一刻,我激动了。终于可以学摄影了。一直想学的东西终于有机会学了。又是激动又是害怕。因为手抖所以怕拍不出好的照片。这也是之前没去报摄影选修课的最大原因。爸爸说我手抖所以拍不好照片的。我也一直这么认为。直到这学期的摄影课开课,我发现其实我还是可以很淡定地拍摄的。起初用的胶卷相机是可怕了点。但还是很有乐趣的。摄影,真是一门高深的学问,如何布光,如何构图,如何对焦,如何抓住那给人瞬间的感情。好难把握的东西。
从开课的第一周,老师给我们讲了很多理论的东西。听到困爆了。后来了解了照相机的基本构造和工作原理,接着是外拍实践,能让我们更容易地理解摄影。用胶卷相机的我们表示手抖。通过老师的悉心指导,终于放大胆去拍了。几次实践下来,我发现我还不懂得捕捉每一个景物,而一些让我看上眼的想要拍的景物又总是很难找到合适的角度,要找一个合适的角度不但要花上一般心思去搜索,还要有一定的耐心,使得我曾一度对外拍失去了刚开始应有的热情。但是我还是坚持了下来,在经过几次的对外拍摸索与学习过程中,我发现摄影需要大脑和手指的协调,眼睛和心灵的默契。摄影是一门艺术,更是一问学问,所以在学习的过程中就不能单纯的只从摄影上入手,还要培养一种对生活深层次的洞查能力和对周边事物的理解能力。
在实践过程中,我对摄影有了一个新的认识、新的了解。我会有意识地去捕捉生活中的美,还学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足,开拓视野,丰富了想象力、提高了自己的创造力。我现在不管拍人物还是景物都会思考一下构图了,而不再只拍个全身像了,会想到把人物放在趣味点上面,因为那里才最吸引人的视线的地方,也会注意一下前景和背景的运用,使其为画面增彩。我觉得最大的收获就是对小景深的运用了,以前一直羡慕别人能拍出背景虚化的照片,现在自己也能掌握这个方法了。
拍“光”是我们组临时决定的主题,所以方案决定的有点赶。当我们小组拍摄“光”的工作开始时,我们乱了、也慌了。要真正拍好一张照片,并不简单。但我们自己亲身经历过,我们明白了其实不管学什么都无底的!虽说拍摄过程不是很顺利,但我们从中找到了快乐!
摄影其实挺有趣的,再加上是和同学分组合照,大家都花很多的时间与精力去钻研,讨论。期间虽然意见有不合的时候,但我们小组很团结,都积极地参加了讨论,说出自己的想法。
看着瞧着,拍完后定格在长方形里的影像,只想说我感动了,一张张似乎都注入被摄影与摄影行为之间的关系,我觉得这才是作品真正的主题。
短短的三周课结束了,课程时间很短。但是老师教给我们的我们都会永远记得并得一运用,亲身体验后懂得了每张好的摄影作品后门付出的心酸。会好好加油的。谢谢柯杉老师教会我们这么多。
200805501
组长:陈梦彤20080550118 组员:张伟佳20080550101
蔡一慧20080550109 吴佳惠20080550116 吴荃有20080550119 魏洽娥20080550123 吴文珊20080550126 2011.12.2