标志设计结课心得

第一篇：标志设计结课心得

标志设计结课心得

关于标志设计的课程的感受，应该是我在这学期所有专业课程中感受最深的一门课了。首先是以为这门课更贴切于“设计”这个概念了，让我终于感受到步入正轨的感觉，不再是写写画画的生活，逐步进入设计领域；还有就是也终于跟电脑接轨了，正式的运用电脑完成设计作业，使用设计软件的频率高了起来，这样对于以后会有很大帮助，为以后工作做铺垫。

话归正传，所谓“标志”，应该是我们生活中司空见惯，生活中不可缺少的一个元素，它随着我们社会的发展变得日益普遍，小到街边的各种门市，大到国企、跨国公司等领域，甚至每个食品和日用品、电器等都拥有自己专属的标志，仿佛就像人们的名字一样，成为一个区别于其他同类产品的代表。

在经过四周的学习和制作当中我也学到很多关于标志的学问，老师当的引导者很好，她为我们的学习做了很多课前准备，一点一点的教授给我们，我呢，在学习的同时也查阅了很多标志的图片和资料，以下是对标志的总结和见解——

一、标志的应用场合限制

一个标志产生以后，应用的场合是非常多的，所以无论是设计，或者是作为领导或者评委，都要考虑标志的多种应用场合。比如，设计的标志是一个颜色丰富，造型复杂的样子，很难想像这个标志印刷到T恤上的难度的。颜色丰富，特别是带有大量渐变色的标志，必然带来印刷成本提高。造型复杂也会给印刷工艺带来更高的要求。

公司有了标志，肯定要在公司前挂个牌子，我们要想想要怎样精确的复制一个实体的标志呢？如果标志造型复杂，成本就会高很多。何况还要推广做广告。还有一个要点是很容易漏掉的，就是放大和缩小。

一个标志要印在名片上，可能会很小，在这么一个缩小的状态下，标志要清晰可辨，易识易记难度就大了，简单来说，这就是标志缩小后的视觉效果了。作品列表有中有一个关注度，就是比较大家在缩小的情况下，怎么引起注意，并点击进去查看详细内容，在这么多的作品中，能吸引人点开查看详细信息，是很不容易的。这个关注度，一部分反映了我们自己的作品在缩小时的效果。还有就是放大，一个几百平米的广告牌，标志放大了好看吗？有的人写小字好看，放大了就不好看了，有的人写字平放在桌面上好看，立起来挂在墙上，又不好看了。现实中的例子，这就需要在多种情况下去审视、考虑、设计标志。

二、标志的创意表达 标志的创意是不可缺少的，很重要的一点，但是光有创意是不行的。拉开标志距离的，往往是标志的造型和表现手法。这个需要长期的平面美学积累，当然也有一些人美学感觉天生就好，设计或者画出来，就是好看。通常写字写的好的人，美学感觉都应该不错。我上网查到几点标志的注意点，觉的很有用：

1.点线面的构成

2.大小的对比（有大有小，有粗有细）3.疏密的对比

4.色彩的对比（纯度、明度、色相）

如果能多人协助，一起进行完善，会比较的好。另外标志创作还有一个特点，就是草稿会很多，变化会很丰富。老师常说大家要多试一下不同手法、风格去表现同一个创意，这会丰富自己的创作风格。对自己的能力，也是一种提高。而且还有一个特点是第一感，就是拿到需求后，用我们最直接的感觉，我要做成什么样子，这往往是效果最好的，在我们的第一感上，不断的去完善他。

三、字体的选择和设计

这是一个设计师们很普遍的缺陷，也是拉开设计师水平的一个标尺。看看我们觉得好的标志里，对于中文还是英文，他们是怎么应用字体设计的，他们的字体是怎么和logo设计进行配合互相映称的。老师说过这样的一句“不要以为标志设计，就是从现成的字库里打上几个字挤压几下，或者用PHOTOSHOP做上一些教程里常见的特效字，就是字体设计。”很经典也很对，字体设计其实是在平面设计中的一个重要分类，比如想想中国的几大银行，看看他们的银行名字我们有印象的是哪几个？中国银行、中国建设银行、招商银行？再比较一下工行和农行的字体。或者是我们平时看电视的时候，看看每个节目的标识是怎样进行字体设计的。

我相信，只要在字体设计上稍下一点功夫，我们的能力，就能长上好几倍。

四、最后的最后

艺术的东西，是仁者见仁，智者见智的。没有绝对的标准，每个人同一个的事物的感觉和评价都不一样，这也就提醒我们在以后的设计商用标志或是什么标志时应该充分的了解对象的背景，甚至他的偏好。如果说公司是一个饮食为主的，那颜色上首先应以暖色调为主，给人一种开胃有食欲的感觉。如果是以电器方面的为主，那一定得体现出来体积感，冷色调为主，这样才能给人以硬朗的感觉，让人们有潜意识里很兼顾不可摧的感觉才行。

当然，这只是我个人的一个看法，我觉的在学习标志还有很长很长的路要走，标志看似简单，但确实是浓缩的精华。一幅漂亮的插画之所以给人以漂亮的感觉，是因为它元素丰富，可以去发挥，去增添可以使画面更好看的东西；但是，标志不同，它简单到极致，正应了一句话“最简单的就是最难的”，既要用最少的元素将你锁要表达的东西放进去，又要直接并且美观，由此可见，标志设计是一门比较深比较难的专业以及行业。

我对标志设计的学习不会因为专业课程的完结而就此放下，在以后的时间里我会不间断的练习，练习自己的设计能力，相信我会做到的，并且做的更好！

第二篇：标志设计心得

标志设计心得体会

今天的社会，印刷、摄影、设计和图像传送的作用越来越重要，这种非语言传送的发展具有了和语言传送相抗衡的竞争力量。标志，则是其中一种独特的传送方式。通过四周标志设计的学习和杨老师的指导，让我深深地感受到标志所能表达的内涵以及它的文化和精神象征。

标志，是表明事物特征的记号——它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言，除标示什么、代替什么之外，还具有表达意义、情感和指令行动等作用。标志，作为人类直观联系的特殊方式，不但在社会活动与生产活动中无处不在，而且对于国家、社会集团乃至个人的根本利益，越来越显示其极重要的独特功用。

标志是一个集体文化、精神的综合的一个象征，需要前期的考察和了解。设计源于生活，源于对生活当中每个细节的观察，只要你细心去观察周边的一切就会发现原来设计并不像你那么难，正如朱清生所说；“没有人是艺术家，没有人不是艺术家”一样的道理。

标志设计他的作用就像是一篇好的文章所传达的信息一样。我认为作一个设计同写一篇文章有着同样的性质，一篇好的文章他能够很好的概括我们所要表达的思想，它具有概括性，把重点的、重要的、概括的传达给读者这就是标志的作用，也只有这样的标志才更具可读性，更容易发挥起标志的作用。

设计中最大的困惑，莫过于对标志的设计要素或设计原则的掌握和运用了。通过杨老师讲的标志的知识，我总结一下标志设计的三大要素、重要原则和做好设计所需的特性。

标志的三大要素：

1、设计的速度。在现代生活节奏快速的情况下，标志设计要一目了然，简练明确。

2、设计的准确性。设计公司的作品反映内容的准确性，标志设计必须反映公司、集团、商社、商品的行业特点。

3、设计的信息量。设计需反映内容的广度和深度和文化底底蕴。

设计标志的重要原则：

1、设计标志的识别性。标志设计须有独特的个性，容易使公众认识及记忆，留下良好深刻的印象。

2、设计的原创性。设计贵乎具有原创的意念与造形，标志设计亦如是。

3、设计的时代性。标志设计不可与时代脱节，使人有陈旧落后的印象。现代企业的标志要具有现代感。

4、设计的地域性。每一个机构企业都具有不同的地域性，它可能反映于机构的历史背景，产品或服务背后的文化根源，与市场的范围和对象等。

5、标志设计的适用性。标志设计须适用于机构企业所采用的视觉传递媒体。每种媒体都具有不同的特点，或者具有各自的局限性，商标的应用须适应各媒体的条件。

做好标志设计所需的特性：

1、设计的主张性。设计公司必须将企业所追求的理想主张予以明确化，再转化为易懂的图形，并以最合适的题材来作为创意的表现，最后形成企业独有的价值与文化。

2、设计的国际性。以本土文化为“意”，用西方美学作“形”的构成表现，来迎向国际化。

3、设计的力动性。设计公司需要从正派、诚信、踏实的形象转化至创新、挑战、积极的现代企业。

标志，用简单的一句话来讲就是：“精于心，简于形，气于势”。心：是说寓意，内涵。形：是表达形式，做到简洁大方，独特艺术。势：是第一感觉，必须赋予它性格和气质，这样塑造才具有气质美。

第三篇：标志设计心得

标志设计结课心得

话归正传，所谓“标志”，应该是我们生活中司空见惯，生活中不可缺少的一个元素，它随着我们社会的发展变得日益普遍，小到街边的各种门市，大到国企、跨国公司等领域，甚至每个食品和日用品、电器等都拥有自己专属的标志，仿佛就像人们的名字一样，成为一个区别于其他同类产品的代表。

一、标志的应用场合限制

一个标志产生以后，应用的场合是非常多的，所以无论是设计，或者是作为领导或者评委，都要考虑标志的多种应用场合。比如，设计的标志是一个颜色丰富，造型复杂的样子，很难想像这个标志印刷到T恤上的难度的。颜色丰富，特别是带有大量渐变色的标志，必然带来印刷成本提高。造型复杂也会给印刷工艺带来更高的要求。

公司有了标志，肯定要在公司前挂个牌子，我们要想想要怎样精确的复制一个实体的标志呢？如果标志造型复杂，成本就会高很多。何况还要推广做广告。还有一个要点是很容易漏掉的，就是放大和缩小。

一个标志要印在名片上，可能会很小，在这么一个缩小的状态下，标志要清晰可辨，易识易记难度就大了，简单来说，这就是标志缩小后的视觉效果了。作品列表有中有一个关注度，就是比较大家在缩小的情况下，怎么引起注意，并点击进去查看详细内容，在这么多的作品中，能吸引人点开查看详细信息，是很不容易的。这个关注度，一部分反映了我们自己的作品在缩小时的效果。还有就是放大，一个几百平米的广告牌，标志放大了好看吗？有的人写小字好看，放大了就不好看了，有的人写字平放在桌面上好看，立起来挂在墙上，又不好看了。现实中的例子，这就需要在多种情况下去审视、考虑、设计标志。

二、标志的创意表达

标志的创意是不可缺少的，很重要的一点，但是光有创意是不行的。拉开标志距离的，往往是标志的造型和表现手法。这个需要长期的平面美学积累，当然也有一些人美学感觉天生就好，设计或者画出来，就是好看。通常写字写的好的人，美学感觉都应该不错。我上网查到几点标志的注意点，觉的很有用：

1.点线面的构成

2.大小的对比（有大有小，有粗有细）3.疏密的对比

4.色彩的对比（纯度、明度、色相）

如果能多人协助，一起进行完善，会比较的好。另外标志创作还有一个特点，就是草稿会很多，变化会很丰富。老师常说大家要多试一下不同手法、风格去表现同一个创意，这会丰富自己的创作风格。对自己的能力，也是一种提高。而且还有一个特点是第一感，就是拿到需求后，用我们最直接的感觉，我要做成什么样子，这往往是效果最好的，在我们的第一感上，不断的去完善他。

三、字体的选择和设计

这是一个设计师们很普遍的缺陷，也是拉开设计师水平的一个标尺。看看我们觉得好的标志里，对于中文还是英文，他们是怎么应用字体设计的，他们的字体是怎么和logo设计进行配合互相映称的。老师说过这样的一句“不要以为标志设计，就是从现成的字库里打上几个字挤压几下，或者用PHOTOSHOP做上一些教程里常见的特效字，就是字体设计。”很经典也很对，字体设计其实是在平面设计中的一个重要分类，比如想想中国的几大银行，看看他们的银行名字我们有印象的是哪几个？中国银行、中国建设银行、招商银行？再比较一下工行和农行的字体。或者是我们平时看电视的时候，看看每个节目的标识是怎样进行字体设计的。

我相信，只要在字体设计上稍下一点功夫，我们的能力，就能长上好几倍。

四、最后的最后

艺术的东西，是仁者见仁，智者见智的。没有绝对的标准，每个人同一个的事物的感觉和评价都不一样，这也就提醒我们在以后的设计商用标志或是什么标志时应该充分的了解对象的背景，甚至他的偏好。如果说公司是一个饮食为主的，那颜色上首先应以暖色调为主，给人一种开胃有食欲的感觉。如果是以电器方面的为主，那一定得体现出来体积感，冷色调为主，这样才能给人以硬朗的感觉，让人们有潜意识里很兼顾不可摧的感觉才行。

当然，这只是我个人的一个看法，我觉的在学习标志还有很长很长的路要走，标志看似

简单，但确实是浓缩的精华。一幅漂亮的插画之所以给人以漂亮的感觉，是因为它元素丰富，可以去发挥，去增添可以使画面更好看的东西；但是，标志不同，它简单到极致，正应了一句话“最简单的就是最难的”，既要用最少的元素将你锁要表达的东西放进去，又要直接并且美观，由此可见，标志设计是一门比较深比较难的专业以及行业。

第四篇：标志设计心得

标 志 设 计 心 得

第一次接触标志设计，第一周的课程是资料的搜集和调研分析。商标、logo标志设计不仅仅是一个图形或文字的组合，它是依据企业的构成结构、行业类别、经营理念，并充分考虑标志接触的对象和应用环境，所出现所设计的。

因为这个星期做的是企业的商标总结，所以看到了许多有意思的商标，大概的印象就是部分的企业商标只是在企业名称的方面做出改动，运用企业的首写字母进行变形和修改，缺少企业的最根本体现，就像运动类商标大多都会有一种速度感，但部分企业类商标的体现还是缺少在企业理念和企业经营方向的寻找，无论从颜色还是形式。

标志设计的重要作用是识别性，标志是要求简洁而不简单的，但简洁要包含的东西太多，我想标志的设计就是一个把资料提炼，修改和加工简洁的过程。但简洁的标志放大或缩小到一定的位置或者环境，会不会产生变化，变的简单呢，如果要预防这种情况发生，是不是只要在设计中控制标志的比例，字体的位置，粗细就可以呢？还是在设计中就要考虑到应用的场合呢？但如果设计标志你不知道以后这个标志会放在什么地方，比如商品包装的协调，店面的比例，甚至员工的胸牌那么小，户外广告牌那么大，那么在设计中怎么才能兼顾设计，保证商标在放大或者缩小到一定比例不会失去标准的美感。

记得第二天调研报告中，有一枚商标是一个总部设在英国的

跨国工程和建筑集团，是一个类似于圆形的符号，具有三个开口的三维形体，先不说标志的含义，当时我记得班里有两种不同的意见，一种认为这个标志是比较前卫特别的，在建筑行业的商标里是比较跳的，但另外一个意见是认为标志可能体现不了建筑行业的特色，比较像其他行业的商标。我不是很明白到底行业特色在商标设计中有没有起到一定的作用，就类似于公安，消防的商标都差不多，大众在潜意识里已经接受这种形象的商标代表某个行业，如果现在重新让设计一个公安的商标，你设计的和上面说的那个建筑集团商标一样，很漂亮，也很能体现公安的特色，但会不会出现大众不太接受的情况呢，觉得不像公安的商标，可能像运动、食品等商标，就是又把商标归结到另一种行业，但这种行业印象是怎么来的呢？设计中是不是可以完全不考虑大众对行业印象的商标的影响来设计呢？

在学习标志设计的过程中，首先就是要求学生要善于发现问题，寻找事物的根本。为此，我个人的方法便是平时多思考、多交流、多写作。遇事多思考、多与他人交流、探讨多方观点，可以使你广开思路，不走偏激，更可以客观地理解事物的本质。多写，就是要培养自己的文字能力和表述能力。说替代不了写，说不容易成体系，写可以写出系统、写出梗概、写出主题。写日记、写博客、写心得都是非常不错的方法。

其次，多读书、多实践、有针对性地去完善和发展自己 的风格体系。为什么这么说呢？多读书，不用我讲，“学富五车，才高八斗”，固然了得，但这只是目标，需要积累。多实践，更是如此，不经历风雨不得见彩虹，阅历越深，功底越厚，江湖中方能尽显老辣。我要强调的是有针对性地完善和发展自己的风格。就我自己而言，何尝不想博览群书，成为博才。然精力有限，爱好不同，有人喜文，有人善工，不尽相同。我就以自己的爱好和兴趣为出发点，我喜好文学，乐于书画，倾心传统，那么便可以发挥其优势。多读文章，勤练书画，钻研国学，走出一条属于自己的具有那么一些中国书画风格的标志设计道路，这不失为一种方法。实践也是这样，平时的书画练习，传统的风格描绘，无形中也是对设计的实践，对设计的提升。“书到用时方恨少”，惟有多学、多练，设计标志时你才可以寻求到自己想要的载体，寻找到表述、诠释的路径。

第三，融入于市场，注重于应用。不同于传统美术，设计作为应用美术范畴，它尤其反对“闭门造车，空洞理论”，它惟有在应用中，在市场上方能体现出价值。就这一点而言，我认为提升设计品位和价值的方法就在于接受市场的检阅。平时我们可以多参加各类设计比赛，多参加企业实习，利用课余时间参与到各种设计活动中去。

第五篇：结课心得

结课展示会观摩后感

孙欢

6月27日上午，我很荣幸地观看了新东方泡泡少儿语文15zb402班结课展示会。这次展示会为学生、家长、教师的沟通和交流提供了很好的平台，同 时也使家长真切的看到学生一个学期以来的进步和成就以及教师为此付出的努力。也使作为旁观者的我受益良多、感受颇深。

本次结课展示会分五个步骤：学员风采展示、考试试卷分析、各年级下学期学习规划、暑假课程安排及结课颁奖仪式。这几个环节全面的向家长做了展示，不仅使他们清晰直观的看到学生学习的情形，也使家长们对下学期的时间安排和培训目标有更具体的了解。

第一环节 学员风采展示

这个环节中，吴老师为每位学员挑选了他们最完美的作品，并要求其感情朗读。每位学员朗读完之后，吴老师都和其他学员进行中肯的评价。全员参与以及适时的星卡奖励，不仅提高学生的积极性和评价能力，而且使课堂气氛更加的融合高涨。

第二环节 考试试卷分析

看到自己孩子的试卷，家长们了开始议论纷纷，对自己的孩子评头论足。仅有的一次考试虽然不能对学生定格，但足以作为一个衡量的标准。针对这次考试，吴老师及时的给家长做了合理的回报。最重要的是吴老师仔细的对每个试题的考察重点做了分析，并说明了出错之后的解决方法。最后，吴老师对这次考试中出现的问题进行了总结，方便每位家长发现自己孩子出现的错误，并及时改正。

第三环节 各年级下学期学习规划

由于新的学年学生将会进入到更高的年级，课标设置的考察方向也会有相应的变化，所以吴老师用图表和数据的形式直观清晰的向家长展示了课时及费用的改变。同时把要用到的新教材发给家长翻看，使家长能更准确的了解学生学习的内容和方向。

第四环节 暑假课程安排

学生已经入暑假阶段，家长对暑期课程的了解方便他们更好的安排学生的暑期时间。这一环节的安排确实是非常合理和必要的。

第五环节 结课颁奖仪式

在学生期待的倒数声中，终于迎来了他们最喜欢的环节——颁奖仪式。颁奖的对象，吴老师考虑的很全面，不仅有文笔好的学生，而且全勤的、进步的学生都有奖励，从各方面鼓励了学生。家长为孩子颁奖的过程设置更好拉近亲子的关系。本次展示课观摩后，我有以下几点感想：

1、学生作品取材范围广，立意新颖。传统的学校作文教学，大多是命题或是半命题的作文，其内容老化、枯燥、脱离生活。所以作文一般拘泥于课本，从句式到文章结构，模仿的居多，雷同的居多。在传统课堂上，写作被限制在课堂里。学生在课堂上的写作过程大体上可以分为两个阶段：一是思维阶段，包括审题、立意、选材构思；二是书面表达阶段，包括起草和修改。教学中，又由于一些教师思维定势，致使学生作文千人一面，毫无新意可言。长时间的传统教学中，学生一直处于被动接受的状态，以致“谈写色变”。

吴老师的作文教学体现了新作文教学观。从写作教学的内容和方法看，倡导“写作教学应贴近学生实际”，倡导学生“自主写作”。从写作教学的过程看，教学不在局限与课堂，而是为学生“提供有利条件和广阔空间”，在写作前体验生活。如王宸熙的《赏牡丹》，吴老师先是引导学生们在写作前先对生活实践进行体验，在体验中培养学生观察、思考、表达的能力。从所照图片中，我们可以看到，学生一直处于主动学习状态，个个都充满了表达的欲望。可以说这则作文教学把课堂延伸到了课外，真正做到了“让学生易于表达，乐于表达”。这次习作的成功也很好的证明了这一点，小作者对牡丹的描述很全面，很仔细，并且能抓住重点，修辞用的也很到位。郭安琪同学的《松鼠侦案》是一篇引人入胜的童话故事，当我听到吴老师说它取材于一则真实的新闻时，眼前为之一亮，哇！写作的触角原来可以延伸到这里。

2、完美的处理阅读和写作的关系。阅读与写作之间有着密不可分的关系，只有广泛阅读，学生才能积累语言，才能提高语言的表述能力和接受能力，由读到写，由写到读，相依相生，相得益彰。阅读是内化，写作是外化；阅读是积累，写作是运用；阅读是延伸，写作是提高；阅读与写作永远是相辅相成，相互促进的。吴老师的教学中很好地处理两者的关系，从考试题型的设置以及试题的考察重点我们可窥一斑。

3、适时的复习学过的写作技巧。“学而时习之，不亦说乎” 这句影响中国几千年的话语，是一个恒定的真理。吴老师总是在对每位学员的朗诵评价中，适时的带领同学们复习学过的技巧，如写景文中的“移步换景”、“联想”、“拟物法”，写人的文章往往离不开的“故事串”。这样的复习，使学生在无意识中便加深了对这些写作技巧的印象。

4、“教育机智”的合理运用。陈韵冰同学本来要朗读的作品是《给妈妈的一封信》，当学生拿着作文本在讲台上不自然的、吞吞吐吐的“朗读”时，吴老师及时的上前询问，原来孩子忘带要朗读的作品了。她机智的处理了尴尬，并对学生进行鼓励，选取另外一篇美文来做展示。殷文婷的文章《出租车司机并不平凡》引发了学生的激烈讨论。当讨论到达高潮时，吴老师适时的进行总结，但对这些看法不置可否，而是“留给家长和孩子回家讨论”。家长根据自家家风对孩子进行家庭教育。另外，体现“教育机智”的语言形式也多种多样，如“我在寻找不一样的声音”等。

5、言为心声，引导学生写出真情实感的好文章。文章不是无情物,好文章就是作者思想的再现、真情的流露。我觉得“父亲节征文”，《给妈妈的一封信》这些作文设置的都很好。虽然亲情是我们写了无数遍的话题，但它永远都不会过时，因为亲情是联系家庭成员的纽带，最容易让我们从平时的生活细节中有感而发，流露真情，成就佳作。

这次的生动的结课展示会，让我受益匪浅，既提高了自身的专业水平与知识素养，又完善了自己的教学理念。为今后从事语文教学和班级管理工作、进一步提高课堂教学效果打下了良好的基础。